HERRAMIENTAS DE VIDEO JOSHUA ALBUJA
PRODUCTOR Organización Gestión de recursos Presupuesto Disposición
REALIZADOR Camarógrafo Animador Guionista Gaffer Sonidista Diseñador Modelista Editor
DIRECTOR Decisiones creativas Dirigir el equipo Presente en todas las etapas Narrativa visual
ETPAS DE LA PRODUCCIÓN
PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL PRE PRODUCCIÓN PRODUCCIÓN POST PRODUCCIÓN
HISTORIA DEL CINE Acelerada aparición de una serie de soluciones tecnológicas, las cuales transforman labores que desde siempre se habían realizado en forma artesanal. Migración Modo de producción “Burguesía” a “Capitalismo”
PRIMERA FOTOGRAFIA Heliografía realizada por Joseph Nicephore Niepce, en Francia, en 1826. Colocó dentro una placa recubierta de betún como material foto sensible. Dejó el dispositivo en el ancho de su ventana, exponiendo la placa ala luz durante 8 horas.
DAGUERROTIPO Inventado en 1837, por Louis Jacques Mande Daguerre, en Francia.
OTRAS TÉCNICAS CALOTIPO ALBUMINA COLODION HÚMEDO
ESTRUCTURA ARISTOTÉLICA INICIO Status QUO
DESCENLACE Aprendizaje
DESARROLLO Conflictos
Punto de no retorno
Clímax
TRIDIMENSIONALIDAD DE UN PERSONAJE
PRIMERA DIMENSIÓN (FÍSICA) SEGUNDA DIMENSIÓN (HISTORIA) TERCERA DIMENSIÓN (PSICOLOGÍA)
CARACTERIZAR PERSONAJES
Idea primaria a partir de experiencias previas. Primeros bocetos. Encontrar la esencia de un personaje. Encontrar los conflictos y paradojas. Añadir emociones, actitudes y valores. Añadir detalles concretos y singulares.
COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA PUNTO FOCAL
ILUMINACIÓN
ESPACIO NEGATIVO
COLOR
FIGURAS HUMANAS
MOVIMIENTO
LINEAS DE LECTURA O FUGA
LÍNEAS Las dos funciones principales de las líneas son generar estados de ánimo y jerarquías. Es decir, podemos generar diferentes emociones o sensaciones en quien vea nuestras imágenes, o diferentes órdenes a la hora de leer la composición.
HORIZONTE
La línea horizontal por excelencia es el horizonte. En cuanto estemos en un lugar suficientemente amplio y estemos viendo el cielo, estaremos viendo algún tipo de horizonte, aunque no sea perfectamente recto.
LÍNEAS VERTICALES
LÍNEAS DIAGONALES
Crean una sensación de solidez, robustez, poder, estabilidad, etc.
Introducen mucha energía y dinamismo,
LEY DE TERCIOS
SIMETRÍA Tratamos de crear un a imagen que pareciera hecha poniendo en espejo la mitad del encuadre, donde todo tiene su gemelo tanto a la derecha como a la izquierda, o tanto arriba como abajo (o de otras maneras creativas)
RITMO Y REPETICIÓN Hay imágenes que nos transmiten de manera directa un ritmo inherente a ellas, como podría ser un metrónomo. Verlo nos hace sentir el incesante clac de un lado para otro como si lo tuviéramos delante
RITMO Y REPETICIÓN Pero en otras ocasiones tenemos imágenes que transmiten ritmo de otra manera, jugando con un mismo objeto o forma que se repite un número de veces.
Co ntra ste y Eq uilib rio Efecto que se produce al destacar un elemento sobre los demás en una misma imagen.
LUZ VS SOMBRA
CLARIDAD VS CLARIDAD NEGATIVA
ENFOQUE VS DESENFOQUE CERCANO LEJANO
GUION LITERARIO
Estilo de escritura muy parecido al relato, es un texto que contiene párrafos y diálogos, una transcripción detallada y clara de una historia basada en acciones.
ACCIONES
DIÁLOGOS
Surge como una necesidad práctica de la antigua teatralidad en donde se requería tener una descripción hablada de la futura película que incluya el orden de las escenas como partes esenciales de la historia La forma de escribirse evita el romanticismo de una escritura tradicional y rige el relato meramente a las acciones de los personaje
GUION TÉCNICO
El guion técnico representa un detallado conjunto de instrucciones de producción lleno de términos técnicos cinematográficos como movimientos de cámara, ángulos, efectos especiales y características de sonido
CONTENIDO DEL GUION TÉCNICO
Escena Acción N° o letra de plano Plano Ángulo Movimiento Sonido Tiempo
A diferencia del guion literario, el guion técnico no tiene un formato establecido en cuestión al tipo de redacción, estilo de letra, tamaño de letra o estilo de tabla; sin embargo, tiene un estándar de la información que debe contener.
ESCENA
ACCIÓN
El número de la escena en la que se desarrolla la acción, dicha escena debe suceder en el mismo tiempo y espacio, en cuanto la acción cambia de tiempo y de espacio se cambia el número de la escena.
Es una descripción corta de la acción que se ve en pantalla, se especifica el personaje u objeto que aparece.
NUMERO / LETRA DE PLANO
PLANO
Identificar el plano utilizado en dicha escena mediante números o letras, una escena puede tener varios planos.
El tipo de plano es la escala del encuadre visto en pantalla con especto a los personajes u objetos, En general se establecen 9 tipos de planos cinematográficos.
ÁNGULO
MOVIMIENTO
Identificar el plano utilizado en dicha escena mediante números o letras, una escena puede tener varios planos.
Uno de los recursos creativos más utilizados en la narrativa de un proyecto audiovisual es el uso de movimientos de cámara y en esta clasificación se pueden reconocer 4 tipos de movimiento y sus variaciones.
SONIDO
TIEMPO
Se describe el sonido que se va a escuchar en el corte final proveniente de la escena, estos sonidos pueden ser música, ruido de fondo, diálogos, efectos o foleys.
Se coloca el tiempo en segundos de la duración del plano que se ve en pantalla en el corte final. Algunos autores también colocan el tiempo de la película en el que aparece el plano en pantalla.
TIEMPO CINEMATOGRAFICO TIEMPO EXTENDIDO Nos permita lograr una nueva narrativa dentro de un mismo discurso audiovisual La acción se expande para durar más de lo que duraría en la realidad
TIEMPO REDUCIDO La acción se cuenta más rápido y duran menos de lo que duraría en la realidad
ANACRONÍAS Establecido el presente de referencia se pueden producir dos tipos de anacronías o alteraciones del orden , pero sin alterar el presente: Retrospectiva, analepsis o flashback: Es una vuelta al pasado respecto al tiempo de referencia (usualmente presente) Los elementos que lo marcan suelen ser movimientos de cámara (usualmente de acercamiento al personaje), encadenados, desenfoques, cambios en el color, congelados, similitudes gráficas, sonidos no diegéticos, o encabalgamientos sonoros.
ELIPSIS •La elipsis es un salto en el tiempo de la historia, fragmentos de tiempo que sabemos que han pasado, pero que no se muestran. •Normalmente se suprimen fragmentos en los que no pasa nada relevante como desplazamientos, esperas o actividades rutinarias e intranscendentes.
MONTAJE El montaje es el proceso que se utiliza para ordenar los planos y secuencias de una película, de forma que el espectador los vea tal y cómo quiere el director. La manera de colocar los diversos planos puede cambiar completamente el sentido, y por lo tanto el mensaje, de una película.
ACCIÓN
EL RÁCORD
Hace referencia al mantenimiento o coherente transformación de los elementos en campo. Estrechamente ligada concepto de verosimilitud
al
El Rácord de la Mirada Consiste en una misma acción fragmentada en diferentes planos. Combina dos planos en los que se realiza una misma acción. El Rácord de movimiento
La fragmentación del espacio escénico en diferentes vistas parciales exige, para su correcta interpretación, una continuidad perceptiva.
MONTAJE INTERNO Cuando se produce una variación del amaño de un plano debido al movimiento y sin que se produzca una transición física manifiesta como el corte o fundido.
MONTAJE EXTERNO Es el conjunto de fragmentos a los que se les dota de una unidad y sentido. Se cortan escenas, se cambia de plano y se lleva a cabo un proceso de edición en el cual el resultado final no es una narración en tiempo real.
Asocia dos planos consecutivos y simultáneos mediante la mirada de un personaje. El Rácord de dirección Tiene lugar cuando un personaje u objeto que se desplaza en una dirección, por ejemplo, de izquierda a derecha, continua el desplazamiento en la misma dirección en planos sucesivos
Conflictos Literarios CONFLICTO INTERNO se produce cuando chocan la razón, los sentimientos y el cuerpo del personaje.
CONFLICTO INTERPERSONAL Aquellos que surgen entre dos personas por la intervención de una tercera persona, una idea o por el interés en un bien que los dos aspiran, es decir, por algo que los dos quieren.
CONFLICTO CON EL ENTORNO Estos conflictos pueden surgir por la contaminación, la degradación de los recursos naturales, la pérdida de biodiversidad, el cambio climático, entre otros.
RELACION ENTRE PERSONJES Característica que hacen que la relación seaInteresante. Poseen algo en común que les une. Algo intenta separarlos. Un personaje tiene cualidades que contrastan Con las de otro personaje. Todos los personajes tienen el poder de Transformarse unos a otros para peor o mejor.
CONFLICTO El conflicto surge del contraste entre Los personajes. Ambiciones Motivaciones Orígenes Deseos Objetivos Actitudes Valores
EL DIÁLOGO Se compone de tiempos, ritmos y melodías. Breve y conciso. (cada intervención de máximo 3 líneas). Transmite conflicto, actitud y emoción más que información. Se acompaña del subtexto (lo que el personaje Dice entrelíneas)
FORMATO PUBLICITARIO
DRIVER EL CONCEPTO ES LA LEY Concepto estratégico que impulsa todas las comunicaciones sin importar el canal. Juran apegarse al concepto, solo al concepto y nada más que al concepto.
IDEA Se obtienen los bocetos y guiones. Se seleccionan los medios. Se presenta el boceto al cliente. Se producen las piezas. Se aprueba el producto. Se lanza la campaña.
PROCESO CREATIVO PROCESO DE REFLEXIÓN ANÁLISIS DE BRIEF CREATIVO ANÁLISIS DE PRODUCTO ANÁLISIS DE PÚBLICO OBJETIVO ANÁLISIS DE MERCADO (COMPETENCIA)
MENSAJE BÁSICO
FASE DE IMAGINACIÓN BÚSQUEDA DE INSIGHTS RELACIÓN ENTRE EL PRODUCTO EL CONSUMIDOR Y EL MERCADO
CONCEPTO
FASE DE CREACIÓN ENCONTRAMOS LA MEJOR IDEA PARA CONTAR EL CONCEPTO
IDEA
BRIEF CREATIVO EFECTO CASCADA
DIAGNÓSTICO Análisis de la información entregada por el cliente. Para eso se necesita:
BRIEF Es el problema que nosotros vamos a resolver.
ELEMENTOS DEL BRIEF CRETIVO Información sobre la marca. Público objetivo. Producto o servicio. Presupuesto y los plazos de entrega. Entre otros aspectos relevantes. Además, también puede incluir información sobre la competencia y la posición de la marca en el mercado.
FRAME RATE Y PROFUNDIDAD DE COLOR FRAME RATE
ENTRELAZADO
PIXEL Es la unidad mínima de información homogénea Tiene información independiente para cada color primario RGB
PROFUNDIDAD DE COLOR
256 niveles de rojo x 256 niveles de verde x 256 niveles de azul = 16,7 millones de colores
1024 niveles de rojo x 1024 niveles de verde x 1024 niveles de azul = 1073 millones de colores
4096 niveles de rojo x 4096 niveles de verde x 4096 niveles de azul = 68719 millones de colores
CODECS Y CONTENEDORES Característica de compresión, eliminación de información, que vamos a elegir cuando elegimos un códec y que va a afectar a los procesos posteriores que podemos hacer con nuestro material
CODECS
RELACIÓN DE ASPECTO
IMGEN
ASPECTO DE PIXEL El aspecto del pixel puede cambiar dependiendo del formato de grabación y exportación.