C!CAF 2024 Program (DK)

8-19 _ april _ 2024 _den _ grå _hal

C/CAF C:CAF C+CAF C?CAF C ! CAF DK

CIRCUS ARTS FESTIVAL

Præsenteret af Kitt Johnson X-act i samarbejde med Dansehallerne og AFUK

C!CAF vol > 3 / 2024

Velkommen til tredje udgave af C!CAF biennalen!

C!CAF kalder sig en ”Circus Arts Festival” i erkendelse af genrens eksplosive kunstneriske udvikling: Gennem de seneste 3-4 årtier har nycirkusgenren foldet sig ud, formeret og forgrenet sig. Fra en anarkistisk undergrunds-bastard til dét væld af forskelligartede hybrider, der i dag tegner feltet.

C!CAF nedsætter sig der, hvor grænsen mellem cirkus og kunst ikke længere er af betydning. Hvor konceptuelle greb, teknisk innovation, scenekunstneriske strategier, ny teknologi, kritisk tænkning og kropslig ekvilibrisme frygtløst blandes.

C!CAF kom til verden med et brag i marts 2019. En lille ny cirkusbastard med stor gennemslagskraft. Vi fortsætter ufortrødent, hvor vi slap.

Det er derfor med stor glæde og forventning at vi nu atter kan præsentere jer, kære publikum, for en håndfuld stærke internationale kunstnere. Vol > 3 byder på en innovativ og nervepirrende udforskning af papir i mødet mellem cirkus og billedkunst, en kontemporær kontortionist, en børneforestilling uden for tyngdelovens grænser, parakrobatik udført af en håndfuld lokale bedstemødre i samspil med en verdenskendt akrobat samt, til at runde festivalen af: En fuldstændig vanvittig cirkussatire ...

C!CAF præsenteres i samarbejde med Dansehallerne, og med en overordnet ambition om at stimulere feltet i bredere forstand. Så udover seværdig circuskunst, tilbyder vi i samarbejde med Akademiet for Utæmmet Kreativitet (AFUK): DEEP DIVE ACTIVITIES – et program med workshops og artist talks ledet af de indbudte kunstnere.

Læs mere om alle de sideløbende aktiviteter på s. 14.

Vel mødt og god fornøjelse!

Kitt Johnson

PROGRAM PERFORMANCE

ONSDAG 10/4

20.00 Inbal Ben Haim / Domitille Martin

/ Alexis Mérat (FR) / PLI (Grå hal)

PERFORMANCE

21.15 Artist talk back, moderator Monna Dithmer (Grå hal)

POST PERFORMANCE TALK

FREDAG 12/4

20.00 Un loup pour l'Homme (FR)

/ The Grandmother Project or ”I’ll always have dreams, Mom” (Grå hal) PERFORMANCE

21.30 Artist talk back, moderator Monna Dithmer (Grå hal) POST PERFORMANCE TALK

SØNDAG 14/4

14.00 Cie Opopop (FR) / Le Plus Petit Cirk Du Bord Du Bout Du Monde + Post performance talk (Grå hal) PERFORMANCE

TIRSDAG 16/4

20.00 Alice Rende (BR/FR) / FORA (Grå hal) PERFORMANCE

21.15 Artist talk back, moderator Monna Dithmer (Grå hal) POST PERFORMANCE TALK

TORSDAG 18/4

20.00 Compagnie Los Putos Makinas (BR/ES/DE/UY/FR) / TUTTI FRUTTI (Grå hal) PERFORMANCE

Læs mere om vores DEEP DIVE ACTIVITIES s. 14-23

Køb dine billetter her: www.dansehallerne.dk

DEN GRÅ HAL, CHRISTIANIA Refshalevej 2, 1436 København K

Inbal Ben Haim / Domitille

Martin

/ Alexis Mérat / PLI (FR)

Hvem folder hvem?

En cirkusartist og to billedkunstnere mødes over en bunke papir. Alle drevet af deres fascination af dette årtusinder gamle materiale.

Papir har mange identiteter, lige fra den blanke side, til den krøllede skitse. Papir bærer vores inderste tanker og universelle sandheder. Papir er altid ved hånden. Det er vidne til vores liv, vores drømme, vores kultur og historie. Kan det mere end dét?

Set gennem cirkusprismen bliver udforskningen af papirets egenskaber taget til en hidtil uset ekstrem. I spændet mellem skrøbelighed og styrke folder krop og papir sig ind og ud af hinanden i en til tider nervepirrende forhandling om styrke og balance. Hvem er mest sårbar: Den ophængte krop eller papiret?

Circusnext Laureate

2020-2021

INBAL BEN HAIM, cirkusartist, som har specialiseret sig i trapez og aerial rope. Arbejder både i Israel, hvor hun er født og i Frankrig, hvor hun er bosat. Hun er uddannet på CNAC, Centre National des Arts du Cirque Châlons-en-Champagne, 2017.

ALVARO VALDES, cirkusartist og danser, uddannet fra Circo del Mundo school i Chile. Han har arbejdet på adskillige cirkusog danseprojekter som instruktør og outside eye.

DOMITILLE MARTIN, billedkunstner, uddannet fra École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs i Paris i 2015. Med inspiration fra særligt naturen, skaber hun skulpturelle installationer med fokus på transformation af dyr, planter, mineraler og mennesker.

ALLE FRA 10 ÅR

PLI er blevet til i et tæt samarbejde mellem aktørerne, og gennem hele den skabende fase har der været stor opmærksomhed på råmaterialets skæbne. Efter forestillingen genbruges eller genanvendes papiret.

På scenen: Inbal Ben Haim, Domitille Martin and Alvaro Valdes Konceptuerende og kunstnerisk instruktion: Inbal Ben Haim Kunstnerisk samarbejde, scenografi, rekvisitter: Domitille Martin Kunstnerisk samarbejde, konstruktion, papirhåndtering: Alexis Mérat

Teknisk management: Yann Guénard

Lysdesign: Marie-Sol Kim

Lys-manager: Hélène Quintard

Lyddesign: Max Bruckert

Yderligere musik: Caroline Chaspoul & Eduardo Henriquez (Nova Materia)

Kostumer: Clémentine Monsaingeon, Anaïs Heureaux

Outside eyes og dramaturger: Eleonora Gimenez, Shahar Dor Assisterende instruktion: Kamma Rosenbeck Kunstnerisk og teknisk samarbejde: Sophie Lascombes Rådgiver ift. objekthåndtering: Inbal Yomtovian Kunstnerisk rådgivning: Elodie Perrin

Foto: Loic Nys

Un loup pour l’Homme / The Grandmother Project or »I’ll always have dreams, Mom« (FR)

Hvem står klar til at gribe?

Alexandre Fray er tilbage i byen! I 2010’erne revolutionerede han akrobatikken med FACE NORD af Un loup pour l’Homme. Nu bekræfter han endnu en gang sin pionerstatus, denne gang udi community circus.

Værket bliver til i et rørende og intenst samarbejde mellem akrobat, Alexandre Fray, og fem lokale bedstemødre. De har tre dage til at lære hinanden at kende. Tre dage til at udforske kroppenes fysikalitet, begrænsninger og overraskende formåen. På fjerdedagen indtager de Den Grå Hal med en visning, som et gribende billede på hvad der kan ske, når vi giver slip og tillidsfuldt lader os fører af det der opstår i mødet med ”den anden”. Og hvor smukt det er, når nogen står klar til at gribe os.

ALLE FRA 10 ÅR

Parakrobatik med en skrøbelighed, du nok ikke har oplevet før!

ALEXANDRE FRAY, professionel akrobat gennem mere end 20 år og kunstnerisk leder af cie Un loup pour l’Homme. På et bagtæppe af matematikstudier og judo kastede han sin kærlighed på cirkus. Efter endt uddannelse på CNAC, 2002, (National Center for Circus Arts), grundlagde han i 2005, sammen med Fred Arsenault, cie Un loup pour l’Homme med det formål at hellige sig en fornyende cirkuspraksis, forankret i parakrobatik, befriet for gymnastiske eller traditionelle tricks, men naturligt dedikeret til et fokus på ”den anden”, på forskellighederne og på selve vores menneskelige natur.

Co-produktion: Le Manège SN Reims (FR-51), Centre Culturel Jean Houdremont La Courneuve (FR-93), Théâtre d'Arles SC (FR-13), Cirque Théâtre d'Elbeuf PNC (FR-76), Ay Roop Rennes (FR-35). Støtte: Lavrar o Mar - COSANOSTRA, Aljezur (PT), Festival de La Cité Lausanne (CH), La Faïencerie de Creil (FR-60). Un loup pour l’Homme er medlem af Filage. Partnere: DRAC Hauts-de-France, Région Hauts-de-France.

Kunstnerisk instruktion: Alexandre Fray Kunstnerisk design: Alexandre Fray, Miriam Kooyman, Cathy Blisson Performere: Alexandre Fray og 45 lokale bedstemødre Lyddesign og bedstemødrenes oppasser: Cathy Blisson

Outside eye og set design: Christophe Bergon

Video: Karim Zeriahen Teknisk team: Pierre-Jean Faggiani, Romain Antoine Produktion og booking: Lou Henry, Emma Lefrançois, Chloé Vancutsem

Presse: Estelle Laurentin Tak til: Caroline Cardoso Produktion: Un loup pour l’Homme

Cie Opopop / Le Plus Petit Cirk Du Bord Du Bout

Du Monde (FR)

FOR BØRN OG DERES VOKSNE!

Det lille bitte cirkus på kanten af enden af verden

I et smukt og syret cirkusunivers inviteres publikum i alle aldre med på en rejse. En magisk forestilling om venskab og frihed – uden for tyngdelovens grænser!

Et sted, helt ude på kanten af verden, findes der en svævende klippe. Et parallelt univers, en tosset planet, hvor tiden er ophævet. Her bor en troglodyt (halvt mennske/halvt sten), hvis stille liv bliver forstyrret ved ankomsten af en nysgerrig opdagelsesrejsende. Med sig har den rejsende en kuffert fyldt med cirkus og magi. Troglodyttens verden bliver rystet og bragt ud af balance, men måske de i fællesskab kan skabe en ny ligevægt i det lille univers?

KAREN BOURRE er jonglør, uddannet fra Circus Space i London, og har arbejdet med bl.a. Gandini Juggling, Cirque Baroque Cie Préoccupé, Cie Jérôme Thomas, duetten “Have a Ball,” og Cie Manie.

JULIEN LANAUD, lysdesigner, med en baggrund hos the Théâtre de l’Eclaircie, Les Derniers Hommes, Frac Théâtre, Cie 9,81, Cie Jérôme Thomas, Cie Gandini juggling, Der Lauf, Oslo Telescopic – og i sit samarbejde med Karen har han opdyrket en forkærlighed for DIY stage design med et hint af magi.

14_april_14.00_den

50

Mød Karen og Julien til en talk back i børnehøjde efter forestillingen!

Konsulent: Markus Schmid

Skabelse og performance: Karen Bourre og Julien Lanaud

Foto: Cie Opopop

Alice Rende / FORA (BR/FR)

På skuldrene af Houdini og de traditionsrige slangemennesketeknikker tager FORA genren til et helt nyt sted

Circusnext Laureate

2020-2021

I et ultra kontemporært sprog lader Alice Rende den forvrængede bevægelse træde i karakter som en desperat strategi mod ydre dominans – en hyldest til dem, der ikke passer ind.

På et bagtæppe af somatisk research blandt hjemløse i Rio de Janeiro, på psykiatriske hospitaler og i historiske arkiver over såkaldte hysteriske patienter, udvikler hun et fysisk vokabular der bryder de vanlige koder for contortion. Lukket inde i en plexiglas-boks, med mindelser om vitriner i anatomiske museer, og i et live lydbillede, hvor lyde fra den op-mikede boks transformeres til celloharmonier, skaber hun en helt særlig forestilling – et nybrud for genren.

ALICE RENDE har studeret på the National Circus School of Brazil, taget en kandidatgrad i scenekunst fra Federal University of Rio de Janeiro, og er ved samme universitet nu i færd med at skrive en Phd.. Hendes kunstneriske praksis er tæt forbundet til hendes akademiske virke. Hun er bl.a. optaget af vores ide om abnormalitet og det politiske potentiale der ligger i at bringe ”usædvanlige” kroppe på scenen. Hun deler sin tid mellem Brasilien og Frankrig.

'Fora' betyder ’udenfor’ på portugisisk, catalansk, occitansk og sardisk.

OM CIRCUS-

NEXT: Circusnext tilbyder et unikt støtteprogram til upcoming skabende kunstnere inden for samtidscirkus. Programmet realiseres af en stor europæisk platform, bestående af 24 partnere, der repræsenterer i alt 15 lande.

Foto:

Compagnie Los Putos Makinas / TUTTI FRUTTI (BR/ES/DE/UY/FR)

C!CAF 2024 slutter med et brag af en forestilling – cirkus, kaos og satire serveret på et sølvfad!

Tutti Frutti er allestedsnærværende og almægtig. Det er overalt omkring os og også i dybet af vore sjæle. Det er begæret efter magt i en voldelig verden, drysset med absurd logik og en ætsende, befriende humor – en slags salat af usandsynlige ingredienser! En eksplosiv opskrift, der får dig til at grine og skære tænder på samme tid.

En samfundssatire om magt og dominans serveret af fem forrygende performere, hver især mere megalomane og egocentriske end sidemanden, og hver især besat af at jonglere.

Bonus info: Johannes Bauhofer har netop bosat sig i København – hold godt øje med denne nye skarpe kniv i skuffen.

LPM, LOS PUTOS MAKINAS, er et jonglerende kollektiv af cirkusartister, som alle er udklækket fra ESACTO-Lido (Toulouse, FR). Kompagniet blev grundlagt omkring trioen PITI PETA HOFEN SHOW med Andres Torres Diaz, Lucas Castelo Branci og Johannes Bauhofer. En alsidig trio, der siden 2017 har spillet mere end 200 gange rundt omkring i verden. Juan Duarte Mateos og Rodrigo Gil sluttede sig til besætningen i forbindelse med skabelsen af TUTTI FRUTTI i 2020. LPM’s signatur er højdramatiske iscenesættelser i satirens tjeneste. På burlesk manér slår vi os ned i absurditetens verden, for at afsløre de selvmodsigelser der definerer vores livsgrundlag.

Skabelse og performance: Lucas Castelo Branco, Juan Duarte

Mateos, Johannes Bauhofer, Andres Torres Diaz, Rodrigo Gil

Outside eye: Marie-Céline Daubagna

Lysdesign: Alrik Raynaud

Kostume: Ana Kemp

>

DEEP DIVE ACTIVITIES

I forbindelse med C!CAF inviterer vi til en række spændende, gratis aktiviteter på AFUK!

Og tilbyder også ÅBEN TRÆNING til en stærkt reduceret pris i festivalperioden! Alle workshops foregår på engelsk, og kræver tilmelding.

TILMELD DIG!

Der er et begrænset antal pladser (på nær til vores cirkussalon), men vi ser meget gerne at du tilmelder dig uanset hvad, ved at sende en e-mail til deep.dive.tilmelding@gmail.com – og den er bindende. Du er først tilmeldt, når du har modtaget en bekræftelsesmail. Bliver du forhindret i at komme, må du meget gerne give besked, så en anden kan overtage din plads!

PROGRAM DEEP DIVE

MANDAG 8/4

15.30-18.00 Alexandre Fray, ROOT DIVING workshop: Dig, mig, os: En genforhandling af rollerne i parakrobatik (AFUK) DEEP DIVE

16.00-17.30

Åben Træning (Hørsholmsgade)

DEEP DIVE

ONSDAG 10/4

09.30-12.00

Åben Træning (Hørsholmsgade)

DEEP DIVE

TORSDAG 11/4

09.00-12.30 + 14.00-17.30 Inbal Ben Haim og Domitille Martin, workshop: I krydsfeltet mellem cirkus- og billedkunst! (AFUK) DEEP DIVE

FREDAG 12/4

16.00-18.30 Åben Træning (Hørsholmsgade) DEEP DIVE

LØRDAG 13/4

15.00 Nycirkuskompagniet Cikaros, sharing: Making Space / Forestillinger Om Rum (AFUK) DEEP DIVE

MANDAG 15/4

16.00-17.30 Åben Træning (Hørsholmsgade) DEEP DIVE

17.00 CIRKUSSALON (AFUK) DEEP DIVE

TIRSDAG 16/4

16.45-18.15 Karen Bourre og Julien Lanaud, workshop for børn: På opdagelse i jongleringens univers! (AFUK/ØRKENFORTET) DEEP DIVE

ONSDAG 17/4

09.30-12.00 Åben Træning (Hørsholmsgade) DEEP DIVE

13.00-15.00 Alice Rende, workshop: Fleksibilitet og ekspressiv bevægelse (AFUK) DEEP DIVE

FREDAG 19/4

09.30-11.00 Johannes Bauhofer, workshop: Objektmanipulation i bevægelse (AFUK) DEEP DIVE

16.00-18.30 Åben Træning (Hørsholmsgade) DEEP DIVE

AFUK (OG ØRKENFORTET)

Enghavevej 82B, 2450 Kbh. SV.

ÅBEN TRÆNING

Hørsholmsgade 20 (HOTSTEPPER), Opg. A, 1. sal, 2200 Kbh. N

DEEP DIVE

Alle DEEP DIVE ACTIVITIES (på nær Åben Træning) er gratis, men kræver tilmelding. Se hvordan på s. 14.

ÅBEN TRÆNING

Træn for kun 90 kr. under C!CAF!

Til dig, som deltager i en af aktiviteterne under DEEP DIVE, eller har købt billet til en forestilling:

Deltag i ÅBEN TRÆNING for kun 90 kr. i hele festivalperioden – både den lange og den korte træning!

Gå ikke glip af denne perfekte anledning til at komme tilbage på gulvet, eller måske opleve glæderne ved træningsfællesskabet for allerførste gang?

Tilbuddet gælder i perioden 8.-19. april. Mandage kl. 16.00-17.30, onsdage kl. 9.30-12.00 og fredage kl. 16.00-18.30 – og kræver forud tilmelding til deep.dive.tilmelding@gmail.com.

Adresse:

Hørsholmsgade 20 (HOTSTEPPER), Opg. A, 1. sal, 2200 København N

ROOT DIVING WORKSHOP

Alexandre Fray, Un loup pour l’Homme: Dig, mig, os / En genforhandling af rollerne i parakrobatik

8_april_15.30-18.00_ AFUK

Vi kaster os i denne udgave af DEEP DIVE ud i endnu en omgang ROOT DIVING!

Et programindslag, der byder på væsentlige møder med koryfæer inden for samtidscirkus: Kunstnere, som gennem årtier har sat deres præg på den europæiske scene.

I år peger pilen på Alexandre Fray, kunstnerisk leder af det legendariske cirkuskompagni Un loup pour l’Homme.

I denne workshop vil Alexandre dele ud af sine eksperimenter, i hvilke han gennem tiden har udforsket parakrobatikkens rolleproblematikker. Med afsæt i en introduktion til hans særlige tilgang til omsorg i sin praksis, vil workshoppen åbne op for nye erkendelser i forhold til vores forestillinger omkring ansvarlighed, grænser, samtykke – og en mulig redefinition af de vanlige roller: Passiv/aktiv, følende/ledende, offer/bøddel. Dette for at frigøre potentielle dramaturgiske aspekter ved hand-to-hand.

LÆS MERE

MÅLGRUPPE: Mixed, både professionelle artister, AFUK’s elever, andre typer scenekunstnere.

Foto: Valérie Frossard

Foto: Francesca Chudnoff

OM ALEXANDRE PÅ S. 6-7

11_april_09.00-12.30 + 14.00-17.30_ AFUK Foto:

LÆS MERE

OM INBAL OG

DOMITILLE

PÅ S. 4-5

SHARING

MÅLGRUPPE:

Cirkusartister, både professionelle og AFUK’s elever, andre typer scenekunstnere samt billedkunstnere /designere/scenografer og andre der arbejder visuelt med materialer (professionelt eller som en del af deres studie).

WORKSHOP Inbal Ben Haim og Domitille Martin: I krydsfeltet mellem cirkus- og billedkunst!

Inbal Ben Haim, cirkusartist, og Domitille Martin, billedkunstner og scenograf, har arbejdet sammen i over fem år. De har i løbet af den tid initieret en stribe af projekter, der alle har orienteret sig mod krydsbefrugtningen mellem cirkus og billedkunst. Og med fokus på krop, materiale og rum har de i fællesskab udviklet en særlig arbejdsmetode, der både anerkender og udfordrer deres respektive kunstneriske afsæt.

Med udgangspunkt i papir som materiale, vil de i workshoppen introducere deltagerne til disse arbejdsmetoder, og endvidere afdække inspirationspotentialet mellem de to kunstformer.

Papiret vil være genbrug fra den netop præsenterede forestilling PLI, der spiller på C!CAF dagen før.

Kompagniet Cikaros: Making Space / Forestillinger Om Rum

Det danske kompagni vil her tage os med ind i skabelsesprocessen af Making Space / Forestillinger Om Rum – et cirkuskoreografisk og filosofisk værk om krop, rum og arkitektur!

To kvinder arbejder med en scenografi bestående af to flytbare metalkonstruktioner og en kasse af træ. Scenografien skaber rum, kroppene forholder sig til rummene.

De improviserer abstrakte historier i konkrete, minimalistiske koreografier, balancerer på kanten, hænger fra toppen, læner sig op ad hjørnet, står på hinanden. De udforsker scenografien som rekvisit, rekvisitten som et rum, og rummet som et sted. De arbejder i mellemrummene og synliggør de rum, vi ellers ikke ser.

Cikaros har siden 2005 arbejdet med cirkuskoreografiske værker, hvor de leger med et fysisk sprog med inspiration fra mange discipliner – med kropslig præcision og filosofiske undertekster.

Performere: Signe Løve Anderskov og Henriette Aarup

Koreograf: Marie Topp

(SHARING + TALK)

MÅLGRUPPE: Åben for alle interesserede!

Foto: Cikaros

CIRKUS SALON

På skuldrene af tidligere cirkussaloner, og inspireret af branchens aktuelle brændpunkter, inviterer vi til en åben samtale- og refleksionssalon om robusthed og sårbarhed, indledt af udvalgte stemmer fra miljøet – og efterfulgt af fællesspisning.

Vi udsender nærmere info i nyhedsbreve, på ccaf.nu og SoMe.

Vi glæder os til at se jer!

16_ april_16.45-18.15_ AFUK

WORKSHOP

Karen Bourre og Julien Lanaud fra kompagniet

Opopop: På opdagelse i jongleringens univers!

I denne workshop udforskes jongleringens univers – nu i børnehøjde:

MÅLGRUPPE: Åben for alle interesserede!

I nærkontakt med bl.a. bolde, tørklæder, plastikposer, bounce balls og hula hop-ringe prøves der kræfter med de grundlæggende teknikker for jonglering samt håndtering og balancering af objekter. Jonglering har den fordel, at den i modsætning til mange andre cirkusdiscipliner giver anledning til konkrete og hurtige fremskridt. Det er derfor muligt for alle at lege med, og byde ind med netop deres kreativitet!

MÅLGRUPPE:

Ørkenfortets store børnehold 8+ – og plads

til en lille håndfuld cirkusinteresserede børn udefra

Foto: Cie Opopop

Foto: Less Kuerdas ved circusnext Lab, okt. 2023, af Jean-Léo Bost

WORKSHOP

Alice Rende: Fleksibilitet og ekspressiv bevægelse

WORKSHOP Johannes Bauhofer (Los Putos Makinas): Objektmanipulation i bevægelse

LÆS MERE OM JOHANNES PÅ S. 12-13

> 17_ april _13.00-15.00_ AFUK

LÆS MERE

OM ALICE

PÅ S. 10-11

Hvordan kan du skabe autentiske bevægelser via udnyttelse og ekspansion af den fleksibilitet, du allerede besidder?

Og fra hvilket udgangspunkt – samt med hvilke redskaber – kan vi udforske leddenes egenskaber og begrænsninger – uanset alder og fysisk baggrund?

Det er spørgsmål som disse, der driver denne praksisbaserede contortion workshop. Alice vil præsentere en række strategier til styrkelse af den specifikke autentiske fleksibilitet, som vi hver især besidder, og sammen vil vi udforske dens ekspressive potentiale – uden på noget tidspunkt at give køb på kroppens sunde og bæredygtige alignment.

MÅLGRUPPE:

Mixed, både professionelle artister, AFUK’s elever samt andre typer scenekunstnere, der ønsker at arbejde med deres fleksibilitet og generelle mobilitet. Øvelserne vil tilpasses hver enkelt deltager, der er ingen minimumskrav for deltagelse.

Hvordan inkorporeres objekter i akrobatisk praksis?

I denne workshop vil vi kigge efter nye måder, hvorpå vi kan tilføje objektmanipulation til bevægelse - og omvendt. Hvordan opnår vi fuld kontrol over objektet, mens vi samtidig sætter kroppen fri? Og hvordan bevarer vi den rumlige opmærksomhed? Vi vil arbejde i grupper, duoer og alene, og vi vil undersøge nye kvaliteter og energier i forskellige tricks og sekvenser. Vi skal vise, dele og skabe sammen..

Workshoppens teknikker vil du kunne bruge til både klassisk jongleringsudstyr og almindelige hverdagsobjekter.

MÅLGRUPPE:

Mixed, både erfarne cirkusartister specialiseret i jonglering og

AFUK’s elever

19 april 09.30-11.00 AFUK

Foto: Christophe Raynaud de Lage

Foto: Juliane Kunzendorf og Luke Burrage

C!CAF CREDITS

Kunstnerisk leder og kurator:

Kitt Johnson

Produktionsleder:

Nils Engelbrecht-Sørensen

KanonProdukton

Teknisk chef:

Mogens Kjempff

Producent:

Sarah Garde

Producent, Dansehallerne:

Sebastian Nervil

Koordinator af DEEP DIVE:

Stine Degerbøl

Festivalassistent:

Marie Topp

Grafisk design:

Nete Banke, Imperiet.dk

STOR TAK TIL

Tak til vores fantastiske partnere:

Teknik:

Per Lydersen, Emil Vodder Kristensen

Brian Cord`Homme

Ariellah Winther

Sven De Løvenbo Christoffersen

Peter Kapabel

Nikolaj Roed Klüver

Dansehallerne, som vi præsenterer C!CAF i samarbejde med.

Akademiet for Utæmmet Kreatvitet (AFUK), som vi samarbejder med omkring alle DEEP DIVE ACTIVITIES.

Og for uundværlig støtte og sparring:

Dansk Samtids Cirkus, DYNAMO WORKSPACE, Sebastian Nervil, Stine Pilmark, Rie Hammer, Monna Dithmer, Hvidovre Avis, Christianshavneren, De Glade Gimper, X-acts bestyrelse: Flemming Madsen, Lene Bang, Annette Skov, Traudi Palsbøll, Søren Friis Møller samt Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst, Wilhelm Hansen Fonden, Københavns Kommunes Kultur- og Fritidsudvalg, Dansk Artist Forbund, Nordea-fonden og Scandic.