ARTE CONCEITUAL

ARTE CONCEITUAL “ARTE VISUAL INVISÍVEL”

"A pintura morreu" • “Proclamava o mundo da arte no final dos anos sessenta e começo dos setenta. Não só a pintura, mas a escultura também, na opinião de um grupo chamado Artistas Conceituais. "As obras-de-arte são pouco mais que curiosidades históricas", disse Joseph Kosuth. Isso não significava que a arte estava morta. Esse desenvolvimento era apenas parte de uma tendência chamada "desmaterialização da arte objeto"

O que vale é a ideia • Em termos simples: se uma idéia criativa é fundamental para a arte, produzir um objeto concreto provocado pela ideia é supérfluo. A arte reside no conceito essencial, não no trabalho real.

• Os minimalistas varreram da arte a imagem, a personalidade, a emoção, a mensagem e a produção manual. Os conceitualistas deram um passo além e eliminaram o objeto. "A própria idéia, mesmo se não é tornada visual, é uma obra de arte tanto quanto qualquer produto", disse o escultor Sol Le Witt, que deu o nome ao movimento.

PARTICIPANTES DESSE PERÍODO • Os principais artistas conceituais são os alemães Joseph Beuys , Hanne Darboven e Hans Haacke, os americanos Le Witt, Kosuth, John Baldessari, Jenny Holzer, Bruce Nauman, Chris Burden, Jonathan Borofsky e o búlgaro-americano Christo.

• De fato, os artistas conceituais criam obras, mas são obras que mal lembram a arte tradicional.

• O rótulo de arte conceitual é um grande guarda-chuva abarcando diversos movimentos - qualquer coisa que não seja pintura ou escultura, que enfatize o pensamento do artista e não a manipulação de materiais.

• Qualquer ato ou pensamento pode ser considerado arte conceitual.

• O artista nipo-americano On Kawara, por exemplo, pinta a data de cada dia num pequeno painel cinzento, desde 25 de janeiro de 1966, e expõe datas selecionadas ao acaso.

• Les Levine dirige um restaurante canadense como obra-de-arte.

• Morgan O'Hara registra obsessivamente como ela passa cada momento de sua vida.

• John Baldessari colocou as letras C-A-L-I-F-Ó-R-N-I-A em diferentes locais do estado.

• Tudo é arte conceitual, desde que a idéia, não o objeto, seja primordial.

On Kawara

On Kawara

Morgan O'Hara

SOL LE WITT

(1928/2007) cria formas simples em série, como cubos brancos ou pretos, abertos ou fechados.

Embora mais tarde tenha adicionado cores primárias, Le Witt enfatiza que a arte deve "comprometer a mente, não os olhos e a emoção".

Do concreto ao conceito

Sol LeWitt, Drawing Series—Composite, Part I– IV, A+B(detail), 1969. © Estate of Sol LeWitt/Artists Rights Society (ARS), New York.

Sol LeWitt, Four-Sided Pyramid, first installation 1997, fabricated 1999

Acrylic on fiberglass; 12 ft. x 8 ft. 4 in. x 6 ft. 8 in

Sol LeWitt Mural at the Akron Art Museum

Here is an 8-pointed star drawing by Sol LeWitt:

ARTE PROCESSO

Tal como no existencialismo - mas pegando tambĂŠm uma pĂĄgina do Expressionismo Abstrato, o artista descobre significados ao fazer.

Walter de Maria Descreveu um projeto de arte processo: "Tenho pensado em construir um quintal de arte. Seria uma espécie de buraco grande no chão. Na verdade, não seria bem um buraco. Um buraco teria que ser cavado. Cavar o buraco já seria parte da arte."

Walter de Maria, The Lightning Field, New Mexico

ARTE AMBIENTAL Os artistas conceituais freqĂźentemente trabalham longe de museus e galerias. Artistas da terra, e do meio.

Robert Smithson

Levou adiante vรกrios projetos, usando tratores e movimentando toneladas de terra.

• Há mais de trinta anos e no início do século 21, Robert Smithson continua sendo um dos artistas mais influentes e originais, cuja voz tem tido um grande impacto sobre os artistas de sua geração, e continua a fazê-lo hoje. Suas idéias complexas se enraizou em muitas formas: desenhos, projetos e propostas, escultura, trabalhos de terraplenagem, filmes e textos críticos.. Obras provocativas e seminal Smithson, feito em meados dos anos sessenta ao início dos anos setenta, redefiniu a linguagem da escultura.

Spiral Jetty Rozel Point, Great Salt Lake, Utah Rozel Point, Great Salt Lake, Utah April 1970 Abril 1970 mud, precipitated salt crystals, rocks, water coil 1500' long and 15' wide lama, precipitados cristais de sal, rochas, รกgua bobina

Christo O artista dos embrulhos (nasc. 1935), especializou-se em embrulhar temporariamente prédios e pontes - e até um milhão de metros quadrados da costa australiana - com plástico. Em 1983, ele envolveu 11 ilhas da Biscayne Bay, na Flórida, em tule de polipropileno cor-de-rosa.

• Christo, é Christo Javacheff (e sua mulher Jeanne-Claude), um dos mais surpreendentes artistas contemporâneos e a oportunidade vem da sua recente instalação em Central Park: The Gates.

• Trabalhando juntos há décadas, o casal tem produzido algumas das mais extraordinárias obras de arte de sempre, uma arte de beleza intensa mas efêmera, uma verdadeira comunhão do Homem com a Natureza. O que mais impressiona é o colorido com as enormes manchas de cores vivas sobre a paisagem.

Islands surrounded in Miami, Florida, 1983

The Wrapped Reichstag, Christo.

The Wrappped Reichstag, Christo.

The realization of the Running Fences in California.

Christo at Running Fence. photo: Adam Kazimir Ciesielski

ARTE PERFORMÁTICA Um evento montado para apresentar o artista falando, cantando ou dançando, a arte performática exige que o artista use o corpo diante de um público.

HAPPENING X PERFORMANCE • Difere do happening por ser mais cuidadosamente elaborada e não envolver necessariamente a participação dos espectadores. Em geral, segue um "roteiro" previamente definido, podendo ser reproduzida em outros momentos ou locais. É realizada para uma platéia quase sempre restrita ou mesmo ausente e, assim, depende de registros através de fotografias, vídeos e/ou memoriais descritivos - para se tornar conhecida do público.

ORIGEM • A performance foi introduzida nos anos 1960, pelo grupo Fluxus e, muito especialmente, através das obras de Joseph Beuys.

• Joseph Beuys percorreu uma galeria em Düsseldorf desempenhando "Como Explicar Quadros a Uma Lebre Morta" (1965). Com o rosto coberto com uma folha dourada e mel, ele explicou vários quadros a um coelho morto que levava no colo.

SEMENTEIRA • Em sua performance "Seedbed" "Sementeira", em 1972, Vito Acconci se masturbou durante seis horas debaixo de uma rampa na galeria Sonnabend, transmitindo seus gemidos e murmúrios por alto-falantes.

INICIAÇÃO À PERFORMANCE Terça, 6/9: uma releitura da performance “Imponderabilia”, realizada por Marina Abramovic e Ulay em Roma, em 1977, abriu o Workshop de Performance coordenado pelos performers Marcos Paulo Rolla e Marcos Hill no 15º Videobrasil. Como Marina e Ulay, Rolla e Hill ficaram nus, frente a frente, e pediram aos 19 alunos que passassem entre eles. “A performance foi escolhida para o primeiro exercício justamente por propor um embate corporal específico e criar um espaço simbólico de entrada, de iniciação ", diz Hill, que é professor da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais.

INSTALAÇÕES

O QUE SÃO? • Exposições ocupando uma sala inteira cheia de um conglomerado de objetos disparatados, como palavras, vídeos, fotos e de objetos comuns, como latas de cerveja, comentando assuntos políticos do momento, como AIDS. Embora os objetos não pareçam ter relação entre si, espera-se que o espectador chegue ignorante no ambiente e saia esclarecido sobre algum tema controverso que o artista lhe revela.

Jonathan Borofsky • Jonathan Borofsky transformou a Paula Cooper Gallery num estúdio quando desenhou nas paredes e convidou os visitantes a jogar pingue-pongue numa mesa pintada de preto-e-branco. No chão, uma pilha de papéis com números de zero a 2.687.585 (Borofsky resolveu contar até o infinito). Centenas de panfletos contra jogar lixo no chão cobriam o chão. (A mãe do artista começou a recolhê-los antes da abertura da exposição, até que alguém a deteve, explicando que a ideia era pisar neles.)

Caminhando para o céu , 100 pés de altura, aço inoxidável, 10 figuras realistas pintadas em tamanho real.

Instalação permanente, Universidade Carnegie Mellon, Pittsburgh, 2006

Molecule Man , 30 metros de altura, alumínio Instalação permanente, Spree River, Berlim, 1997

Molecule Man , 30 metros de altura, alumínio Instalação permanente, Spree River, Berlim, 1997