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VOLTEA PARA LEER EN ESPAÑOL

TOGETHER WITHOUT FEAR ISSUE

FALL 2025

Bilingual Journalism Class Articles published in ENYE Taught each semester Gain resume experience Write, shoot video and make podcasts for ENYE Contact Professor Teresa Puente or Isabella Siqueira with questions teresa.puente@csulb.edu eic@enyelb.com

"Together Without Fear" Launch Party October 23, 2025 12:30 p.m. to 3:30 p.m. In front of the Bookstore Meet the team of editors, translators, designers and reporters

TABLE OF CONTENTS

ENYE Team Letter from the Editor There's No Place Like Casita By Abby Herrera Marley Cannady Cruising Against Prohibition By Miguel Nicolas The Shadow Over Long Beach By Edward Fernandez

Passion Outside the Ring By Noah Quezada

Stories of Our Culture By Delfino Camacho Drawing Beyond the Layers By Angela Osorio

PlanTita's By Lyrissa Arguello Aguiar

eira Isabella Siqfu ie Editor in Ch

Angel Martinez

Graphic Design Assistant

emma gonzalez er ag Social Media Man

zoraya jime ne

Translator

Miguel Nicolas

wym greene

Managing Editor

zamira recino

Creative Director

emily au

n Graphic Desig A ssistant

Graphic De A ssistant sign

Lizbeth Gonzalez

Jo reyes

Chief Translator

Dulce Galvez Translator

ENYE TEAM FALL 2025

Podcast Assistant

yasmin souza

Online Editor

abby herrera

Podcast Manag er and Copy Editor

Ixzel Quintero

Social Media Manager

k a li s a l a

Photogra p

z ar

her

teresa puente

Adviser and Founder

Photographs by Kali Salazar | Designed by Wym Greene

ENYE TEAM

LETTER FROM

STAFF WRITERS

Dear reader,

Mark Angulo, writer Lyrissa Arguello Aguilar, writer

Fear follows us all. It can be a shadow that lingers behind us when we complete our daily tasks in the classroom, at work, or even in the unknown. It can make us vulnerable, even when we try to be strong and put on a mask to hide our true emotions. It sometimes consumes us but it should not.

FA L L 20 2 5 Delfino Camacho, writer Marley Cannady, writer Kasandra Castillo, writer Sophia Castillo, writer Emely De Haro, writer Gianna Echeverria, writer Edward Fernandez, writer Isabella Fleitas-Rosado, writer Luke Harris, writer Abby Herrera, writer Ryla Christiana Manalang, writer Fer Moctezuma, writer Miguel Nicolas, writer Angela Osorio, writer Noah Quezada, writer Mayra Salazar, writer Tyler Scott, writer Isabella Siquiera, writer Violeta Zarate, writer

BUSINESS Haley Lopez, Business Manager Alicia Taylor, Creative Manager Ericka Lacey, PR & Marketing Manager

FACULTY ADVISERS Teresa Puente, Founder & Editorial Adviser teresa.puente@csulb.edu Jennifer Newton, Business Adviser jennifer.newton@csulb.edu

COVER CREDIT Illustrator: Wym Greene

THE EDITOR

During these unprecedented times, it is important to remember our roots: community. Fear should not be faced alone. It should be a challenge we overcome as a group, a motivator to take a stance for each other and to protect one another from harm. We must speak up for those without a voice. We must provide each other with safe spaces. We must walk alongside each other, not leaving a single person alone and afraid in the shadows. We must not only bring light to our community but also stand in the light that is warm and comforting. It can also be the light that allows our colors and pride to stand out, the light on our phone screens that allows us to speak on the issues that matter to us. We must turn fear into fuel—fuel for change, compassion and resilience. Let it remind us of our shared humanity and the strength we hold when we uplift one another. Together, we can create an environment where fear no longer silences us but instead inspires us to rise, to speak and to build a future rooted in courage and care. A big thanks to the team of ENYE, the class of journalism 450 students and the magazine’s adviser for making the magic happen. None of this would have been possible without their collaboration and support. We must stand together, together without fear, together as a whole. Sincerely,

FALL 2025

right red flowers grow in an open book, watered by three helping hands in a house-like frame. Beneath it reads, “Cultivating Comunidad”, a slogan created by Casita Bookstore’s proud owner.

experiences and holidays that they celebrated,” FranceshiChavez added. “That was really hard to do when you’re thinking about what was accessible within my area there," she said.

"There weren’t too many bookstores like this, where you could see diversity on the cover.”

To Antonette Franceshi-Chavez, this is more than just an image printed on a tote bag, it is the embodiment of Casita’s mission. “We want to make sure that we’re open to our community and open to being a safe space for different communities. It all came from that design,” Franceshi-Chavez said, in reference to the tote bag on the wall. Before opening Casita Bookstore, she was a dual immersion school teacher in the El Salvador Community Corridor of Los Angeles.

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“I saw how hard it was to find books that were fully representative of all my students,” Franceshi-Chavez said. “Finding Spanish books, too, was a really difficult feat.” Parents in her area were primarily Spanish speakers, which set Franceshi-Chavez on a hunt for Spanish books that were not only direct translations of English titles, but original stories representative of the families within her classroom. “I wanted to ensure that they were representative of the kids– that they touched on the sports or games they liked to play, or family

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After having her second child in 2022, Franceshi-Chavez considered continuing teaching until she drove past a little building she would soon name, Casita. Franceshi-Chavez signed the lease in December of that year and Casita Bookstore opened its doors to the Long Beach community soon after. Now, customers gravitate towards the various titles hand picked by Franceshi-Chavez, admiring the stories, cultures, and traditions represented on every cover. “I think it is important for kids to see the diversity of what’s out there,” Franceshi-Chavez said about the children’s books displayed on the shelves. In her hands Nancy Valdivia, an Orange County native, holds "When I Wrap My Hair," a children’s book about the long practiced tradition and importance of head wrapping within the Black community.

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“It’s my first time here and the vibes are great,” Valdivia said. “I wish we had something like this closer to home.”

community,” Franceshi-Chavez said. “If we don’t read about how the other half of the world lives, then we’re not exposed to it.”

Casita is one of four independent bookstores on Retro Row. Each with their own niche, but with a similar goal at their core: to create a safe space for books and those that find themselves within their pages.

Walking through the doors of Casita, visitors and staff alike are hit with the welcoming energy Franceshi-Chavez radiates throughout the shop.

“If independent bookstores start to disappear, then that opens our community to division and creates a lack of empathy and understanding,” Franceshi-Chavez said.

“We want to make sure there are spaces for an open dialogue.”

Prior to working at Casita, staff member Estrella Contrevas heard about the bookstore through the surrounding community. “I feel like this is the safest place I’ve ever been in,” she said.

we’re supportive of any person of color, any sexuality– whatever you identify with,” Contrevas added. Through its three years, FranceshiChavez has ensured that every person who walks through her door finds a piece of themselves on Casita’s shelves.

“I’m proud that a place like this has lasted three years,” she said. “It’s a place I wish I had as a kid.”

“It’s amazing, especially because it’s Latina owned and because Photographs by Isabella Siqueira

Past the picture books, FranceshiChavez ensures that older readers are equally represented on Casita’s shelves. In the adult section, titles like "Loca: A Novel" by Alejandro Heredia and "The Emperor Of Gladness" by Ocean Vuong await the eyes of hungry readers. “It’s also important for adults to read the stories that are outside of our immediate little bubbles because that’s how we build empathy, that’s how we build

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AGAINST PROHIBITION By Miguel Nicolas

Lowriding, or cruising, the art of tuning vintage cars, is a long-standing tradition in many Chicano communities of California. Until recently, this community, like many others led by racial minorities, was heavily ostracized by the government. Until 2023, the California Vehicle Code made lowriding illegal unless done in designated areas and times. Despite this, members of the community have worked hard to keep the tradition alive and, as of less than two years ago, achieved full legalization of all lowriding. Community leaders such as Elizabeth Gomez make an effort to continue this long-standing tradition. Gomez, alongside her East Los Angeles-based car club “East Side Bombs,” hosted a free

lowrider community event in Lincoln Heights in the spring of 2025. With fundraising from events they’ve held in the past, they gave away prizes such as skateboards and Easter baskets to families who came to see the wide array of modified cars. Recently, a lowriding exhibition at the Petersen Automotive Museum in Los Angeles, curated by Denise Sandoval, has introduced this subculture to a wider audience. Lowriding began around the 1940s. Chicanos who had recently moved into Southern California found a common passion for modifying cars, leading to showcases across the state. The practice has stood the test of time. Alberto Vasquez, a member of Los Angeles’ “True Pride” car club, has been tuning cars for almost 30 years; he brought his beige 1963 GMC Suburban to Gomez’s event.

“It got me off the streets. I was heading down the wrong path, and I said ‘I have to focus on something good," Vasquez said. “It helps people who are involved in bad stuff do something good

Photographs by Miguel Nicolas

Designed by Wym Greene for themselves and that’s great for the community.” The United States government associated Chicano communities with violent gang activity. This led them to forbid a lot of Chicano events and practices.

Lowriding was outlawed in 1988 in section 24008 of the California Vehicle Code. Many argue that this was a result of unfair targeting of racial minorities. Like Lorraine Quiñonez, who is the leader of the East Los Angeles-based activist group Cruising Is Not a Crime. “We think it's always been associated with a racist mentality,” Quiñonez said. “As soon as you get a minority group or your Black and Brown community doing something and gathering together, they assume that we’re up to no good.” The government stated that cruising shows were too obstructive for everyday people. Lowriding was also believed by authorities to be closely related to the gang violence that affects thousands of Latinos in California. “We started working on a petition to get rid of the ban locally, and then lo and behold, as I was doing research, I found people fighting the ban in other areas, like San Jose, Modesto, and Sacramento,” Quiñonez said. “We formed a council, and it was successful; a resolution came out of it.” San Fernando Congresswoman Luz Rivas then introduced the cruising bill ACR 176 in 2022 with

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the intention of lifting the ban. With the help of sponsors and representatives like Assembly member David Alvarez and his Assembly Bill 436, enough demand for freedom of cruising was voiced to eventually get a statewide legalization that went into effect Jan. 1, 2024. Community members have now been hosting a lot more lowriding events with less fear of police intervention, but some are still wary of the public perception. At Lincoln Heights, two men sat behind their old school cars under a booth designated to their group, Dino’s Bomb Squad. Carlos “Regular Carlos” Rodriguez, now 38 years old, started getting involved in lowriding when he was 15. Sitting next to him was Antonio Torres, 88, who’s been cruising since 1953. “We give back to the community, but those who don’t understand us don’t see that; the bad stuff they see is all that stays in their mind,” Rodriguez said. “They

don’t see that, like right now, there’s people from different neighborhoods, and these cars unite us.”

“They judge us, but look at all the happy people from all around gathering here, we are calm,” torres said. He pointed towards the many families taking pictures with the cars. They both believe that by giving back to the community through events like the one hosted by Gomez, they were able to demonstrate the impact that lowriders can have in their neighborhoods. This is what they attribute to the successful unbanning of their practice. “It takes a community to make things happen,” Quiñonez said. “Just like with the bill passed, it wasn’t just one group or one person. All of us working together can make great changes.”

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O v e r

L o n g

B e a c h

By Edward Fernandez The Bixby Knolls Car Wash in Long Beach opened at 8 a.m. like always on Saturday, September 13. For a little over two hours, staff worked as they always have, hand washing cars and detailing interiors. Then, around 10:30 a.m., about 12 unmarked vehicles surrounded the car wash from Linden to Atlantic Avenues. Approximately 14 people exited the vehicles. Many wore plain clothes and had no visible badge. All wore vests saying ‘police’ and face masks. They were federal immigration officers.

“they attacked right away," Ramon Paz, the car wash’s general manager said, “We tried to stop them. Five people had papers, but they didn’t care. They said, ‘This is only a [work] permit. That’s the law. That’s what Donald Trump wants.’”

Federal officers took seven employees, witnesses said. According to the Department of Homeland Security, over 5,000 arrests have been made in Los Angeles alone since June. The raid on the car wash came five days after the Supreme Court emergency ruling, filed by the Trump administration, Noem vs Vasquez Perdomo. The ruling lifted restrictions preventing federal immigration officers from making investigative stops based on factors such as “presence at particular locations such as bus stops, car washes, day laborer pickup sites, agricultural sites, and the like; the type of work one does; speaking Spanish or speaking English with an accent and apparent race or ethnicity.”

Raids such as these across Long Beach and Southern California are casting a shadow of fear not just for immigrants but the Latino community in general. Even though Long Beach officials are not supposed to work with ICE, that isn’t stopping the federal government from arresting and detaining immigrants. Fernando is a community lawyer for Órale, a Long Beach organization focused on ending the criminalization of immigrants. He asked not to use his last name for safety reasons, and called the move unconstitutional. “It’s sad to see, but unsurprising. Historically, these raids don’t follow laws. They’re inherently racist and discriminatory,” he said. In 2018, California enacted Senate Bill 54, The California Value Act, that prohibits local law enforcement

including school police and security departments from cooperating with federal immigration officers. Later that year, Long Beach enacted its own Values Act which was expanded in early 2025 and protects city employees and citizens from cooperating with federal immigration enforcement, protects against the data collection of vulnerable community members and expands funding for legal

defense through the Long Beach Justice Fund. “Long Beach has dedicated resources to protect immigrant families and small businesses during this difficult time,” Mayor Rex Richardson said in a statement on Facebook addressing the Bixby Knolls raid. “Earlier this week, we adopted a budget that expands legal and educational support for workers and entrepreneurs," he said.

"We continue to explore every legal avenue available to combat ICE’s harmful actions.” While the Órale lawyer welcomes a lot of Long Beach’s actions, there’s still a lot that can be done. “There needs to be robust structural funding for defense attorneys, data protections can be stronger and there needs to be an enforcement mechanism to ensure Long Beach complies [to the Long Beach Value Act] and that people can sue if they don’t,” Fernando said.

But others are not so hopeful local officials can stop ICE. “Long Beach can’t do anything,” Paz said, “The governor, the mayor, they can’t do anything because Donald Trump is doing anything he wants.” Paz said the raids are taking an emotional toll. “I cry all the time seeing them [immigrants being arrested] on TV. It hurts. I’m a citizen and I’m scared too. They don’t care,” Paz said. Local residents of all races and ethnicities have come out to support the car wash and immigrants in Long Beach. After the raid, a small crowd gathered in an empty lot near the car wash to form a prayer circle for those taken. Shell Grossman, president of Bixby Knolls Car Wash said,

“They work hard, they’re loyal, wonderful employees, they support their families and pay taxes. we’re like a family here. We’re all immigrants from somewhere.”

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By Noah Quezada While driving down Anaheim Street in Long Beach, you might pass a hidden gem. It is not an influencer restaurant or a trendy store with bright lights. Rather, it is Guv’nors Boxing Club,

an old-school style gym filled with the passion and determination of their owner, Elizabeth Parr. A Latina from the city of South Gate, California, she explained that her earliest memories of boxing came

as a child with her father being a heavy influence. Describing her journey, Parr wanted to be more than just a professional boxer; she wanted to fight at the Olympic level. However, at the time there was no women’s category for Olympic boxing. “I did boxing for a while, and I did go pro… Once I stopped, I had to make something out of it. I couldn’t just let it go to waste, all the years,” Parr explained. She elaborated on how she went into personal training and then transitioned into boxing training.

Photographs by Noah Quezada

After a short stint of personal training at a kickboxing gym in New York City, her colleagues suggested she instruct an average person to box. “I moved back to L.A., and then I started learning how to teach classes a little bit more with a better idea of how to do that,” Parr said. After a few years of friends suggesting the idea of opening her own gym, she finally found her ideal location in Long Beach. “When I moved to the city of Long

Beach, I did create a base of people who wanted to train with me a lot,” Parr said. However, it was not long after she opened Guv’nors that she was hit

with the struggles of the COVID-19 pandemic. “Nothing could prepare you for COVID,” she explained. “And gyms were the last ones to be allowed to open, so we were closed for an entire year.” Parr described that she sat during the majority of the pandemic in a state of shock and desperation as she saw business decline. There was nothing to be done except wait for restrictions to lift and hope business returned to normal. Unfortunately, any growth her business had since COVID was interrupted by the immigration raids conducted by ICE and federal agents in recent months. “When it was all over the television and they were, like, super swarming, it was kind of a ghost town in

“I really like coming here because it not only, like, helps with my One of the most notable traits about Parr is she is running a self-confidence and defense, but successful gym in a sport that is predominantly men. She has had it’s like a really good way to She described how she could not male colleagues in the sport on get in shape and better fitness,” tell her clients that they would be both ends of the spectrum. “I have okay if they came to her gym. had men who have been in the Mendoza explained. here, a little bit,” she explained. Coming from a Latino household and having the Latino community be a large part of her business, Parr understood the fear that people had during this time.

or training a teenager with special needs,” she said.

Through the tough times, however, she does find the good in her work. Whether it be through training her students with special needs or taking fighters across the country for national tournaments, she has a sense of pride in each achievement made. “Definitely the kids that compete, when they win or when they lose but do really well, it is extremely rewarding,

sport for a long time be extremely supportive and help me,” she said. None of the negativity, however, has gotten in the way of her goals of being a trainer who is appreciated by her fighters and students.

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After speaking to one of her students, Abraham Mendoza, he walked away from each session feeling better about himself and his fitness.

Another fighter who Parr takes pride in is Keanu Albano, a 20-yearold fighter who is going to travel to Tulsa, Oklahoma, for a national tournament. “I’m really excited. I’ve got six matches, so it’s going to be pretty hard, but I think I’m ready for it,” he said. Parr says her gym is open to everyone and invites them to come experience a free boxing lesson.

stories of our

CULTURe

By Delfino Camacho

MEET FILMMAKER DANIEL CARRERA

Photographs by Delfino Camacho | Designed by Wym Greene

On a stage inside a small screening room, six directors held a Q & A. All had taken part in the Queer Diaspora, a series of LA-based queer-centric screenings hosted by filmmaker Gregorio Davila. Dressed in authentic snakeskin boots, queer Chicano filmmaker, Daniel Eduvijes Carrera attended his screening of “El Paisa," the 2023 upbeat drama short about a young, punk Latino coming to terms with his sexuality. The short film screened last year at the Cannes Film Festival as part of the Emerging Filmmaker Showcase, garnering Carrera an American Pavilion award. Carrera has written and directed four individual projects: “Primera Comunión," “The Fires of Soledad," and “El Paisa." His latest short film, “Fiat Lux 5000," screened at the 2025 Long Beach QFilm Festival. Carrera, youngest of nine, credits his two parents with keeping him linked to his Mexican heritage. He considers himself a storyteller first, saying his artistic contribution is for his family and the world. “My passion for creating [is] not financial,” Carrera said. “No one [on these] productions is making any money. It’s about trying to [tell] stories to our community– creating narratives that empower our communities.”

Carrera’s, has served as production and costume designer on most of Carrera’s projects.

At the September Queer Diaspora screening, Carrera was joined by fellow filmmakers and friends.

“You hear the title, ‘Director,’ but when you watch somebody direct, they have a clear vision. It's exciting to witness that and a little scary too,” Padilla said with a laugh.

Luis Aldana and Miguel Caballero co-wrote “The Ballad of Tita and the Machines," another Latino influenced sci-fi short. They discussed this brand of “Brown sci-fi” and the stories it can offer.

Carrera remembers the moment that gave him the idea for the sci-fi short “Fiat Lux 5000." He was in LA finishing his last project when he got a call. It was his sister, who had some bad news. Carrera’s dad had dementia. His family still lived in Riverside, 60 miles east of Los Angeles. “I'm hustling, doing the film thing, and I sometimes feel like I'm removed from the reality of what my siblings are going through,” Carrera said. “For me, telling a story about it was, to a certain extent, a way of contributing to what is happening at home.” In the film, a piece of sci-fi hardware allows an elderly immigrant father come back from his dementia-caused mind fog, with unforeseen consequences. “I love genre films because they really allow you to kind of push the boundaries on what is, essentially, a semi-autobiographical story,” Carrera said.

“We haven't really seen ourselves represented in sci-fi,” Aldana said. They wanted to recenter the genre with heroes representative of the Latino community. Amongst their ensemble cast, notable occupations were a strawberry picker, seamstress and a construction worker. “I think there's an audience and an appetite to see sci-fi films from that perspective,” Aldana said As the night ended, Carrera and the other filmmakers discussed the difficulty in making independent cinema. Especially indies through a Latino and queer lens in the current social and political environment. Carrera's next big hurdle? A fulllength feature film. A Latino story, of course. “That's just my impulse right now. Those are the stories that inspire me,” he said. “I'm facing that monster, finally– that giant of a feature.”

Growing up queer in a traditional Mexican-American immigrant family influenced Carrera’s films to explore themes of masculinity and familial responsibility.

“I knew I wanted to see the world. I knew I was a queer person in a very conservative space,” Carrera said. Growing up, he felt restless. Carrera insisted he never felt like the black sheep in his family, but he sometimes felt he was cut from a different cloth. David Padilla, a burlesque actor, interior designer, and close friend of

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Photographs by Kali Salazar

By Angela Osorio

An artist’s story on identity, belonging and finding her place

On a quiet Saturday afternoon in her live-work studio, Karina Vazquez works on a drawing that will easily become her favorite. It’s a self-portrait—a close-up portion of her face as a baby. She blends in the lips, creating a soft, subdued look that matches the innocence of the subject. It's colored in a light, pastel, almost eerie shade of green—reminiscent of a label placed on her a long time ago. She plans to scrawl the word “ALIEN” on top. Staring at her younger self, Vazquez, 35, may recall what it felt like coming to the U.S.—foreign, unwanted and unwelcome. Now, as a self-taught artist, muralist and illustrator with 14 murals and several artworks completed in Long Beach, Los Angeles, and beyond, Vazquez’s work challenges that narrative and draws a window into universal themes of immigration, womanhood, identity, and struggle. Born in Guadalajara, Jalisco, in 1990, Vazquez came to the U.S. at around 8 years old. She bounced between Long Beach and Antelope Valley, learning English in public schools. Vazquez recalls the first time she heard the word “alien” in newscasts. “As a child, it was like, ‘Wait, what? Aliens are not from this planet; I am just not from this country.’”

Although she struggled with belonging, one thing was constant: drawing. “She had a giant chalk kit and would draw on the sidewalks as a kid,” her sister Zulema Vazquez said. As she worked in office jobs throughout her 20s, she found herself doodling on Post-its while on the phone. Eventually, those doodles turned into sketches, colored illustrations and painted canvases. Over the years, she honed in on her craft, making friends in the Long Beach scene who encouraged her to publicize her work. “Long Beach has such a special place in my heart,” she said. “It made me.” Vazquez would frequent Hops & Vines, a liquor store on Third Street where Long Beach artists would gather, mingle and sell their work.

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She made her debut at the Long Beach Art Walk around 2018, selling prints, canvases, T-shirts and stickers. “By the end of the Art Walk, she had the best setup of all of us,” her friend and fellow artist Nat Iosbaker said. Another friend recommended Vazquez to an employer, and she started working as a studio assistant for an artist in Downtown Los Angeles.

Vazquez hopes to continue adding to the pool of Mexican identity, diversifying what it means to be Mexican beyond sugar skulls and Day of the Dead.

“It all just evolved. I didn’t plan for it. I didn't think I’d be where I am now,” she said. “It’s just something that kind of happened because I just fell in love with art.” 2019 was when things “really started” for Vazquez. She painted her first mural at Homeland Cultural Arts Center in Cambodia Town after being recruited by a local artist.

“Being Mexican has so many different levels and layers.”

“I want my work to be more universal… finding other ways to show my Mexican roots to show the public that ‘Hey, it's more than just this,’” Vazquez said.

"Dreaming of Alternate Realities," 2024

“I had two little girls that were just so in awe, and they helped me paint a little bit,” Vazquez said. “Being part of the community in that way—I think it’s like a huge part of it. That's where I also fell in love with murals.” From there, the projects kept coming. In 2021, she completed “Esencial,” a mural in Canoga Park paying tribute to essential workers during the pandemic. “I’m like, ‘Oh, maybe I can make my parents proud,’” she said. Since then, Vazquez has completed several public murals, participated in group exhibitions, collaborated with other artists and sold her work online. At her studio, Vazquez often works late into the night, staying up until 3 or 4 a.m. working on a piece. Braids are a recurring symbol in her art, connecting to her Mexican heritage. “A lot of the things that identify me to Mexico are kind of just distant memories,” she said. “The woman with the braids is kind of my way of reaching for that connection… It's a way to connect to my cultural history.” Designed by Emily Au "Untitled," 2022, Dana Community Library in Long Beach

d Bring s Vega n Mexica n Foo To Long Beac h

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By Lyrissa Arguello Aguiar At just 29, Aileen Elizabeth Castañeda Orozco decided to take a leap. With money she had saved and a passion for vegan food, she opened PlanTita’s Kitchen, a Mexican vegan restaurant in Long Beach, in May of 2023. For Castañeda, the restaurant isn’t just a business, it’s more personal than that. After struggling with an eating disorder, she found comfort through vegan food. That experience shaped her dreams to create a space where others could feel included and welcomed. PlanTita’s is in a quiet neighborhood but has quickly grown a following. The menu is filled with familiar Mexican dishes– but vegan. Castañeda’s goal is simple: to prove that Mexican dishes don’t lose their culture or flavor when it’s plant-based. Dishes like her à la carte mushroom al ajilio and aguachile made with imitation shrimp. Other favorites include vegan enmolada and flauta plates filled with cheesy potatoes and jack fruit carnitas. Decorated with plants, colorful artwork, and bright accents, Castañeda said she designed the space to feel welcoming to all customers. She manages both the kitchen and the restaurant’s daily operations. Her motto, “work smarter, not harder,” keeps her grounded when business gets overwhelming. Her niece, Alejandra Carlos, has been by her side since day one and proudly works as a waitress at PlanTita’s. “At first, I’d forget I was even at work,” Carlos said. “It just felt like hanging out with my aunt. But then I realized how much effort she puts into making this place real.” Carlos said she remembers Castañeda always talking about opening a vegan restaurant. For her, watching the dream become reality has been inspiring. “She actually made it happen,” she said. Being involved from the beginning gave her a sense of pride. “There was definitely hesitation at first,” she said. “People would ask, ‘How can you have Mexican food without cheese?’ But once they try it, they get it. The flavors are

still there, they're just made differently.” Maria Lopez, 42, who lives nearby, said she visits often and brings her friends and family. “I like showing people that vegan food can taste good,” Lopez said. “Every time I bring someone new, they leave surprised at how much they enjoyed it.” Lopez said the restaurant feels like part of the community. “It’s not just food,” she said. “It’s the energy Aileen puts into it. You feel it when you walk in.” Lopez’ favorite dishes are the enchiladas and mushroom tacos, which she recommends to new customers. The bright colors, plants, and artwork make the space feel comfortable, she said. She also appreciates how Castañeda stays involved in the kitchen and interacts with customers. “It feels like more than just a meal,” Lopez said. Running PlanTita’s hasn’t been easy, but Castañeda said the support from family and customers makes it worth it. She sees the restaurant as proof that challenges don’t have to define someone’s future. “It’s hard work, but it’s the kind of hard work I love,” she said. “If this place can help even one person feel better, it’s worth it.” Looking ahead, Aileen hopes to keep PlanTita’s growing and maybe expand one day. For now, she’s focused on her neighborhood spot, where family, food, and community come together. “I just want people to feel welcome here,” Castañeda said. “That’s all I’ve ever wanted.”

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Comid a mexican a vegan a e n Long Beac h Por Lyrissa Arguello Aguiar

Editada por Zoraya Jiménez

Cuando Aileen Elizabeth Castañeda Orozco tenía 29 años, decidió dar un salto. Con el dinero que había ahorrado y una pasión por la comida vegana, abrió PlanTita’s, un restaurante vegano mexicano en Long Beach, en mayo del 2023. Para Castañeda, el restaurante no es solo un negocio, es algo más personal. Después de luchar contra un trastorno alimenticio, encontró consuelo en la comida vegana. Esa experiencia moldeó su sueño de crear un espacio donde otros pudieran sentirse incluidos y bienvenidos. PlanTita’s se encuentra en un vecindario tranquilo, pero rápidamente ha ganado seguidores. El menú está lleno de platillos mexicanos tradicionales, pero veganos. El objetivo de Castañeda es simple: demostrar que los platillos mexicanos no pierden su cultura ni su sabor cuando son a base de plantas. Platillos como sus hongos al ajillo a la carta y el aguachile de camarón de imitación. Otros favoritos incluyen las enchiladas veganas y las flautas, rellenas de papa con queso y carnitas de yaca. Decorado con plantas, arte colorido y toques brillantes, Castañeda comentó que diseñó el espacio para que los clientes se sintieran bienvenidos. Ella misma dirige tanto la cocina como las operaciones diarias. Su lema, “trabaja de manera más inteligente, no más duro”, la mantiene con los pies en la tierra cuando administrar un negocio se vuelve abrumador. Su sobrina, Alejandra Carlos, ha estado a su lado desde el primer día y es mesera en PlanTita’s, orgullosa de lo que su tía ha logrado. “Al principio, se me olvidaba que estaba trabajando”, señaló Carlos. “Se sentía como si solo estuviera pasando el rato con mi tía. Pero luego me di cuenta de cuánto esfuerzo pone en hacer que este lugar sea real”. Carlos recordó que Castañeda siempre hablaba de abrir un restaurante vegano. Para ella, ver el sueño convertirse en realidad ha sido inspirador. “Ella realmente lo logró”, proclamó Carlos. Estar involucrada desde el principio le dio un gran orgullo. “Definitivamente había dudas al principio”, declaró. “La gente preguntaba: ‘¿Cómo se puede tener comida mexicana sin queso?’ Pero una vez que la prueban, lo entienden. Los sabores siguen ahí, solo que preparados diferente”.

Maria López, de 42 años, quien vive cerca, dijo que visita con frecuencia y trae a amigos y familiares. “Me gusta mostrarle a la gente que la comida vegana puede saber bien”, comentó López. “Cada vez que traigo a alguien nuevo, se va sorprendido de lo mucho que le gustó”. López explicó que el restaurante se siente como parte de la comunidad. “No es solo comida”, expresó. “Es la energía que Aileen le pone. La sientes cuando entras”. López señaló que sus platillos favoritos son las enchiladas y los tacos de hongos, que recomienda a clientes nuevos. Los colores vivos, las plantas y el arte hacen que el espacio se sienta acogedor, agregó. López también valora que Castañeda se mantenga activa en la cocina e interactúe con clientes. “Se siente como algo más que solo una comida”, declaró López. Administrar PlanTita’s no ha sido fácil, pero Castañeda comentó que el apoyo de la familia y de los clientes hace que todo valga la pena. Ve al restaurante como prueba de que los desafíos no tienen por qué definir el futuro de alguien. “Es un trabajo duro, pero es el tipo de trabajo duro que amo”, Castañeda afirmó. “Si este lugar puede ayudar a que incluso una persona se sienta mejor, vale la pena”. De cara al futuro, Aileen espera seguir haciendo crecer a PlanTita’s y quizá expandirse algún día. Por ahora, está enfocada en su local del vecindario, donde la familia, la comida y la comunidad se unen. “Solo quiero que la gente se sienta bienvenida aquí”, declaró Castañeda. “Eso es todo lo que siempre he querido”.

Lo a de

d N a c ho s

REVISTA ENYE

DiseÑado por Ángel Martínez | Fotos por Kali Salazar

Hizo su estreno en el “Long Beach Art Walk” alrededor del 2018, vendiendo arte impreso, cuadros, camisetas y calcomanías. “Al terminar el ‘Art Walk’, ella tenía el mejor puesto de todos”, dijo su amigo y artista Nat Iosbaker. Otro amigo recomendó a Vázquez a un empleador y comenzó a trabajar como asistente de estudio para una artista en el centro de Los Ángeles. “Todo solamente evolucionó. No planeé para esto. No pensé que estaría donde ahora estoy”, dijo Vázquez. “Es algo que solo pasó porque me enamoré del arte”. En el 2019 fue cuando las cosas realmente empezaron para Vázquez. Pintó su primer mural en el centro de arte y cultura de la patria en “Cambodia Town” después de que una artista local la contrató. “Tuve dos niñas pequeñas que estaban en tanto asombro y me ayudaron a pintar un poco”, dijo Vázquez. “Siendo parte de la comunidad de esa manera—creo que eso es como una parte grande de esto. Es donde me enamoré de los murales”.

Vázquez espera seguir sumando a la piscina de la identidad mexicana, diversificando el significado de ser mexicano más allá de las calaveritas de azúcar y el Día de Muertos. “Quiero que mi trabajo sea más universal…encontrando otras maneras de mostrar mis raíces mexicanas para mostrarles al público que ‘oye, es más que solamente esto’”, agregó Vázquez.

“Ser mexicano tiene varias capas y niveles diferentes”. "SoÑando de realidades alternativos", 2024.

Desde entonces, los proyectos siguieron viniendo. En 2021, completó “Esencial”, un mural en Canoga Park que da homenaje a los trabajadores esenciales durante la pandemia. “Me dije: ‘Oh, tal vez puedo hacer que mis papás se sientan orgullosos'”, expresó Vázquez. Hasta hoy, Vázquez ha completado varios murales públicos, participado en exposiciones de grupo, colaborado con otros artistas y vendido su arte por internet. En su estudio, Vázquez trabaja hasta la madrugada, quedándose despierta hasta las tres o cuatro de la mañana en una obra. Las trenzas son un símbolo recurrente en su arte, conectado a su herencia mexicana. “Muchas de las cosas que me identifican con México son como memorias distantes”, dijo Vázquez. “La mujer con las trenzas es mi manera de alcanzar esa conexión…Es una manera de conectar con mi historia cultural”. DiseÑada por Emily Au "Sin título", 2022, la biblioteca Dana en Long Beach

Fotos por Kali Salazar

La historia de una artista sobre la identidad, pertenencia y búsqueda de su lugar

Por Angela Osorio

Editada por Dulce Gálvez

En un sábado tranquilo en su estudio, Karina Vázquez trabaja en un dibujo que fácilmente será su favorito. Es un autorretrato, una porción de su cara cuando era bebé. Ella mezcla los labios del dibujo, creando un estilo suave y tenue, coincidiendo con la inocencia del sujeto. El color es un verde claro, pastel, casi misterioso, reminiscente de un nombre que le dieron hace mucho tiempo. Vázquez planea escribir la palabra “ALIEN”, o extraterrestre, encima. Mirándose a sí misma, Vázquez, de 35 años, quizás recuerde cómo se sintió venir a los Estados Unidos: extranjera, no deseada ni bienvenida. Ahora, como una artista autodidacta, muralista e ilustradora con 14 murales y varias obras de arte terminadas en Long Beach, Los Ángeles y más allá, el arte de Vázquez presenta un desafío a ese cuento y dibuja una ventana a temas universales de inmigración, identidad, ser mujer y luchas de la vida. Nacida en Guadalajara, Jalisco, en 1990, Vázquez vino a los Estados Unidos cuando tenía alrededor de 8 años. Intercambió entre Long Beach y Antelope Valley, aprendiendo inglés en escuelas públicas. Vázquez recuerda la primera vez que escuchó la palabra extraterrestre en las noticias. “De niña, me pregunté: ‘Espera, ¿qué? Extraterrestres no son de este planeta; yo solo no soy de este país”, dijo Vázquez.

Aunque luchó con la pertenencia, una cosa fue constante: dibujar. “Tenía un gran juego de tiza y dibujaba en las aceras como niña”, declaró su hermana Zulema Vázquez. Mientras trabajaba en oficinas durante sus 20 años, se encontraba dibujando en papelitos Post-its mientras hablaba por teléfono. Eventualmente, esas imágenes terminaron en dibujos, ilustraciones y cuadros pintados. Con los años, Vázquez desarrolló su obra, haciendo amigos en Long Beach que la empujaron a publicar su arte. “Long Beach tiene un lugar tan especial en mi corazón”, Vázquez dijo. “Me hizo”. Vázquez frecuentaba “Hops & Vines”, una tienda de licor en la calle “Third Street”, donde artistas de Long Beach se reunían, socializaban y vendían su arte.

REVISTA ENYE

En un escenario dentro de un pequeño cine, seis directores responden a preguntas. Todos habían participado en la Diáspora Queer, una serie de películas de la comunidad LGBTQ+ centradas en Los Ángeles y organizadas por el director Gregorio Davila. Vestido con botas de piel de serpiente negras, un director gay y mexicanoestadounidense, Daniel Eduvijes Carrera, estuvo allí para estrenar “El Paisa”, su cortometraje de 2023 sobre un joven latino que descubre su sexualidad. “El Paisa” fue estrenado el año pasado en el Festival de Cine de Cannes como parte de la Emergente Showcase de cine y Carrera ganó un premio de Pabellón Americano. Carrera ha escrito y dirigido cuatro proyectos individuales: “Primera Comunión”, “Los Fuegos de Soledad”, “El Paisa” y más recientemente “Fiat Lux 5000”, que se presentó en el Festival QFilm de Long Beach en 2025. Carrera, el hermano menor de nueve, le acredita a sus dos padres mantenerse vinculado a su herencia mexicana. Se considera un narrador principalmente, diciendo que su contribución artística es tanto para su familia como para el mundo. “Mi pasión por crear, no es por finanzas”, habló Carrera. “Nadie [en estas] producciones está haciendo dinero. Se trata de hacer el esfuerzo de [contar] historias a nuestra comunidad—crear narrativas que empoderen a nuestras comunidades”.

En la proyección de “Queer Diaspora” en septiembre, Carrera se reunió con otros compañeros directores y amigos.

David Padilla, un actor de burlesque, diseñador de interiores y amigo cercano de Carrera, ha sido diseñador de producción y cliente en la mayoría de los proyectos.

esencialmente una historia semi-autobiográfica”, explicó Carrera.

su familia, pero algunas veces se sentía diferente.

“Uno escucha el título de ‘Director’, pero cuando ves a alguien dirigir tienen una visión clara. Es emocionante y un poco aterrador verlo”, dijo Padilla. Carrera recuerda el momento en que le dio la idea para su última película corta, el drama de ciencia ficción “Fiat Lux 5000”. Estaba en Los Angeles acabando su último proyecto cuando recibió una llamada. Fue su hermana, tenía malas noticias. Su papá tenía demencia. Su familia todavía vivía en Riverside, 60 millas al este de Los Ángeles. “Estoy trabajando duro, haciendo cosas de películas y a veces siento que estoy retirado de lo que están pasando mis hermanos”, habló Carrera. “Así que para mí, contar una historia sobre ello fue, hasta cierto punto, una forma de contribuir a lo que está sucediendo en casa”. En la película, un trozo de herramienta de ciencia ficción permite a un padre inmigrante mayor a recuperarse de su niebla mental causada por la demencia, con consecuencias imprevistas. “Me encantan las películas de género porque realmente te permiten empujar los límites sobre lo que es

Creciendo como hombre gay en una familia tradicional de inmigrantes mexicana-americana influyó las películas de Carrera a explorar temas de masculinidad y responsabilidad familiar.

Luis Aldana y Miguel Caballero, que co-escribieron “La Ballada de Tita and the Machines”, otro corto de ciencia ficción con un lente latino, hablaron de esta marca de “ciencia ficción latina” y de las historias que puede ofrecer.

“Realmente no nos hemos visto representados en la ciencia ficción”, Aldana dijo. Querían centrar el género con héroes representantes de la comunidad latina. Entre el reparto coral, ocupaciones notables fueron un pizcador de fresas, costurera y trabajador de construcción. “Pienso que hay una audiencia y un apetito a ver películas de ciencia ficción con ese lente”, comentó Aldana. Al terminar la noche, Carrera y los otros cinco cineastas discutieron la dificultad de hacer cine independiente. Especialmente con un lente latino y gay en el entorno político y social actual. ¿El próximo gran obstáculo para Carrera? Un largometraje. Una historia latina, por supuesto. “Ese es mi impulso ahora mismo. Esas son las historias que me inspiran”, declaro Carrera. “Estoy enfrentando a ese monstruo finalmente—ese gigante de un largometraje”.

“Sabía que quería ver el mundo. Sabía que era una persona gay en un espacio muy conservador”, explicó Carrera. Creciendo, se sentía inquieto. Carrera insistió en que nunca se sintiera como la oveja negra de

REVISTA ENYE

CUENTOS CULTURA

por Delfino Camacho

conoce AL director

DANIEL CARRERA 9

Editada por Dulce Gálvez | Fotos by Delfino Camacho | DiseÑade por Wym Greene

DiseÑado por Ángel Martínez

“Cuando lo estaba viendo en el tele y cuando lo hicieron sus redadas, fue cómo un pueblo fantasma aquí”, Parr explicó. Viniendo de una familia latina y una gran parte de sus clientes son latinos, Parr entendió el miedo que sus clientes tenían durante ese tiempo. Ella describió cómo no podría decir a sus clientes que van a estar seguros si vienen a su gimnasio. Durante los tiempos difíciles, encuentra lo bueno en su trabajo. Si es entrenando con sus estudiantes con necesidades especiales o llevando sus boxeadores a otras partes del país, tiene orgullo en cada logro. “Sin duda los niños que compiten, cuando lo ganan o pierden, tengo mucho orgullo, o entrenando con un joven con necesidades especiales”, ella dijo.

Una de las características más definitiva de Parr es que tiene un gimnasio exitoso en un deporte que típicamente tiene más hombres que mujeres. Tienía compañeros en el boxeo en los dos lados. “Yo tenía compañeros que estuvieron en el deporte por muchos años y son muy amables conmigo y querían ayudarme… y también hay tiempos cuando tengo hombres que no estuvieron en el boxeo por mucho tiempo y son extraños”, ella explicó. Nada de negatividad la obstruyó de su meta de ser una entrenadora que la gente y sus estudiantes respeten. Después de hablar con uno de sus estudiantes, Abraham Mendoza, camina de cada lección con un sentimiento mejor en su salud. Le explicó,

“Me encanta venir aquí porque me ayuda con mi defensa y mi mentalidad, y también es una manera que puedo hacer ejercicio y mantener mi salud”. Describió el gratitud que tiene para Parr y la manera que enseña y cómo socializa. Otro boxeador del que Parr tiene orgullo es Keanu Albano, un boxeador de 20 años que va a Tulsa, Oklahoma para un torneo nacional. “Estoy muy emocionado. Tengo seis peleas, sería difícil pero creo que estoy listo”, explicó. Parr dice que su gimnasio es para todos y invita a todos para venir y experimente una lección de boxeo gratis.

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Por Noah Quezada

Editada por Dulce Gálvez Mientras maneja en la calle Anaheim en Long Beach, California, podría pasar un tesoro escondido. No es un restaurante de una persona influyente o una tienda de moda con luces brillantes. Guv’nors Boxing Club

Es un gimnasio de boxeo en un estilo viejo, con la pasiÓn y determinacion de su dueÑa, Elizabeth Parr. Una latina de la ciudad de South Gate, California, ella explicó que sus primeras memorias de boxeo fueron cuan-

do ella estaba chiquita y su padre siendo una gran influencia. Describiendo su viaje, Parr quería ser una boxeadora en los Olímpicos, más que una boxeadora profesional, pero en ese momento no había una categoría femenina para el boxeo olímpico. “Hice boxeo por un momento, y fui profesional… Cuando terminé, tenía que hacer algo con eso. No podría dejar todos los años en la basura”, Parr explicó. Ella describió cómo fue al entrenamiento personal, y después cómo hizo la transición al entrenamiento de boxeo.

Fotos por Noah Quezada Después de una temporada pequeña en un gimnasio de kickboxing en Nueva York, sus compañeros recomendaron la idea de cómo enseñar a una persona típica cómo pelear. “Regresé a Los Ángeles, y luego empecé a aprender cómo enseñar clases un poco más con una mejor idea de cómo hacerlo”, dijo Parr. Después de unos años con amigos hablando sobre la idea de abrir su propio gimnasio, finalmente lo hizo. Cuando se le preguntó sobre abrir un gimnasio en Long Beach, ella explicó, “La ciudad es tan grande, y había

suficiente espacio para todos. Cuando vení a la ciudad de Long Beach, creé un baso de gente que quería entrenar conmigo”. Luego, ella describió el amor que tenía cuando encontró el lugar, diciendo, “Juro que le visto en un sueño”.

Pero, no fue mucho tiempo después de la apertura de Guv’nors cuando comenzaron los problemas de la pandemia de coronavirus. “No hay nada que podría prepararte para la pandemia”, ella explicó, “y los gimnasios eran los últimos que podían abrir, entonces estuvimos cerrados por un año”. Parr reclamó que estaba sentada para la mayoría de la pandemia en un estadio de conmoción y desesperación, y vio el rechazo de su negocio. No había nada qué podría hacer a menos de esperar para el regreso de negocios normal. Desafortunadamente, toda la paz que se regresó desde la pandemia fue interrumpida por la actividad de ICE, la agencia de immigración y de seguridad.

Ley de Valores de California (SB 54), que prohíbe a las autoridades policiales locales, incluyendo la policía de escuelas y departamentos de seguridad, cooperar con los oficiales federales de inmigración. Más tarde ese año, Long Beach sancionó su propio Values Act el cual fue expandido a principios de 2025 y protege empleados de la ciudad y ciudadanos de cooperar con las fuerzas federales de inmigración, protege contra la recolección de información de miembros vulnerables de la comunidad y agrega fondos para la defensa legal a través del Long

Beach Justice Fund o el Fondo de Justicia de Long Beach. “Long Beach ha dedicado recursos para proteger familias inmigrantes y pequeñas empresas durante estos tiempos difíciles”, el alcalde de la ciudad, Rex Richardson, anunció, refiriéndose a la redada en Bixby Knolls. “Al principio de esta semana, se aprobó un presupuesto que extiende soporte legal y educacional para trabajadores y empresarios", él dijo.

"Seguimos explorando cada vía legal disponible para combatir las acciones dañinas de ICE". Mientras el abogado de Órale le da la bienvenida a muchas acciones de Long Beach, todavía hay mucho por hacer. “Necesita haber un fondo estructural y robusto de abogados de defensa, la protección de datos puede ser más fuerte y necesita haber un mecanismo de fuerza asegurando que Long Beach cumple [al “Long Beach Values Act”] y que las personas pueden demandar si no cumplen”, comentó Fernando. Pero otros no son tan optimistas.

“Long Beach no puede hacer nada”, Paz dijo. “El gobernador, el alcalde, ellos no pueden hacer nada porque Donald Trump está haciendo lo que él quiere”. Paz dijo que las redadas están causando un gran desgaste emocional. “Lloro todo el tiempo de verlos [a los inmigrantes siendo arrestados] en la televisión. Me duele. Soy un ciudadano y también tengo miedo. A ellos no les importa”, Paz reclamó. Residentes locales de todas razas y etnicidades han venido a soportar el lavado de autos y a inmigrantes. Después de la redada, un público chico se unió en un lote vacío cerca del negocio para formar un círculo de oración para los detenidos. Shell Grossman, presidente del lavado de autos Bixby Knolls dijo,

“‘Ellos trabajan duro, son honestos, trabajadores excepcionales, ellos sostienen a sus familias y pagan impuestos. somos como familia aquí. Todos somos inmigrantes de un lugar”.

REVISTA ENYE

s o b r e

L o n g

B e a c h

Por Edward Fernández Editada por Lizbeth González

‘Este es solo un permiso [de trabajo], es la ley. Esto es lo que Donald Trump quiere’”.

La redada en el lavado de autos se llevó a cabo cinco días después de una decisión de emergencia de la Corte Suprema, presentada por la administración de Trump, Noem contra Vasquez Perdomo. La decisión quitó restricciones que prevenían que oficiales federales de inmigración hiceran detenciones basadas en factores como “la presencia en locaciones particulares como paradas en autobús, lavados de auto, sitios para recoger jornaleros, sitios de agricultura y otros similares; el tipo de trabajo que se realiza; hablar español o hablar inglés

dijo Ramon Paz, el gerente del lavado de autos. “Tratamos de pararlos. Cinco personas tenían papeles, pero no les importó. Ellos dijeron:

De acuerdo con el Departamento de Seguridad Nacional, más de 5.000 arrestos se han hecho en Los Ángeles desde junio.

A las 10:30 de la mañana, un grupo de 12 vehículos desconocidos llegaron al negocio entre las avenidas de Linden y Atlantic.

Los oficiales federales se llevaron a siete empleados, según testigos.

El lavado de autos en Bixby Knolls, Long Beach, abrió sus puertas como de costumbre a las 8 de la mañana el 13 de septiembre. Por más de dos horas, los empleados hicieron su trabajo habitual.

Aproximadamente 14 individuos descendieron de los vehículos, muchos de ellos vestidos en ropa regular, sin identificación visible, excepto chalecos que decían ‘policía’ y mascarillas. Eran agentes federales de inmigración.

“Ellos atacaron inmediatamente”,

con acento y ser de aparente raza o etnicidad”. Redadas como estas sobre Long Beach ensombrecen el miedo tanto para inmigrantes, como para la comunidad latina. Aunque oficiales de Long Beach no deben trabajar con ICE, el gobierno federal no ha parado de arrestar y detener inmigrantes. Fernando, un abogado para Órale, una organización en Long Beach enfocada en terminar con la criminalización de inmigrantes, quien prefirió que no usáramos su apellido por razones de seguridad, llamó el movimiento inconstitucional. “Es triste verlo, pero no sorprendente. Históricamente, estas redadas no siguen las leyes, son fundamentalmente racistas y discriminatorias”, explicó Fernando. En 2018, California sancionó Senate Bill 54, el "California Values Act", o

DiseÑada por Zamira Recinos

DiseÑade por Wym Greene “Saca a gente que está involucrada en cosas malas para hacer algo bueno, y eso es bueno para la comunidad”. El gobierno de Estados Unidos asoció comunidades chicanas con la actividad pandillera violenta. Por esto empezaron a prohibir múltiples actividades y eventos chicanos.

El "lowriding" fue prohibido en 1988 en la sección 24008 del Código de Vehículos de California.

Muchos argumentan que esto fue el resultado de la persecución injusta de minorías. Como Lorraine Quiñonez, líder del grupo activista de Los Ángeles este, “Cruising Is Not a Crime” (El "Cruising" No Es Un Crimen). “Nosotros pensamos que siempre se ha asociado desde una mentalidad racista”, dijo Quiñonez. “En cuanto hay un grupo de minorías, o tu comunidad de gente de color haciendo algo y juntándose, asumen que están haciendo algo malo”. El gobierno dijo que el lowriding era demasiado obstructivo para la gente común. El "lowriding" también fue asociado por las autoridades con violencia pandillera que afecta a miles de latinos en California. “Empezamos a trabajar para quitar la prohibición a nivel local, y sorpresa, mientras investigaba descubrí que otras también peleaban en otras áreas, como San José, Modesto y Sacramento”, explicó Quiñonez. “Creamos un consejo y fue exitoso, y una resolución salió de esto”.

La diputada de San Fernando Luz Rivas introdujo el "cruising" bill ACR 176 en 2022 con la intención de legalizar el "cruising". Con la ayuda de patrocinadores y representantes como el legislador David Álvarez y su "Assembly Bill" 436, se exigió suficiente demanda por la legalización del "cruising" hasta que se logró y se puso en efecto el primero de enero del 2024. Ahora, miembros de la comunidad han conducido más eventos de "lowriding" sin preocuparse tanto por la intervención policiaca, pero algunos siguen preocupados por la percepción pública. En Lincoln Heights, dos hombres se sentaron detrás de sus carros antiguos en una carpa designada a su grupo Dino’s "Bomb Squad". Carlos “Regular Carlos” Rodríguez, de 38 años, empezó a involucrarse en el lowriding desde los 15. Sentado junto a él estaba Antonio Torres, de 88 años, quien lleva paseando carros desde 1953. “Regresamos a la comunidad, y eso no se ve por la comuni-

dad que no sabe de esta onda; lo malo que ven es lo que se le queda a uno en la mente”, dijo Rodríguez. “No ven que, como ahorita, hay muchas personas de diferentes vecindades, y con los carros estamos unidos”.

“Nos juzgan, pero aquí puedes ver a toda la gente contenta, hay gente de todas partes y estamos calmados”, agregó Torres, mientras apuntaba hacia las familias que tomaban fotos de los autos. Ambos creen que, al regresar a la comunidad con eventos como el de Gómez, han logrado demostrar el impacto que los "lowriders" pueden tener en su comunidad. Esto se lo atribuyen al éxito de legalizar esta práctica. “Se requiere una comunidad para lograr las cosas”, dijo Quiñonez. “Igual que la legislación que se pasó, no fue solo un grupo o una persona. Todos nosotros trabajando juntos podemos hacer grandes cambios”.

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en contra de la prohibición Por Miguel Nicolás Editado por Miguel Nicolás

El “lowriding” o “cruising” es el arte de modificar autos antiguos para desfilarlos. Esta tradición ha durado años en muchas comunidades chicanos de California. Hace poco, esta comunidad, así como muchas lideradas por minorías raciales, fue atacada por el gobierno. Hasta el 2023, el Código de Vehículos de California prohibió el "lowriding" a menos que se llevara a cabo en áreas y lugares designados. A pesar de esto, miembros de la comunidad se han esforzado para mantener la tradición viva y, en menos de dos años, lograron legalizar el "lowriding". Líderes de la comunidad como Elizabeth Gómez se esfuerzan en difundir esta larga tradición. Gómez y el resto de su club de autos “East Side Bombs” pre-

sentaron un evento comunitario de "lowriding" gratuito en Lincoln Heights en primavera de 2025. Con la ayuda de fondos que recaudaron en eventos pasados, rifaron regalos como patinetas y canastas de Pascua a familias que llegaron a ver el desfile de carros decorados. Recientemente, una exhibición de "lowriding" en el Peterson Automotive Museum de Los Ángeles, presentada por Denise Sandoval, le introdujo esta subcultura a un público más grande. El "lowriding" empezó alrededor de los 1940s. Muchos chicanos que se habían mudado recientemente al sur de California encontraron una pasión en común por modificar autos, abriéndole paso a desfiles en todo el estado. Estos eventos han sobrevivido con el paso de los años. Alberto Vásquez, miembro del club “True Pride” de Los Ángeles, lleva casi 30 años modificando autos. Llevó su GMC Suburban de 1963 color beige al evento de Gómez.

“Me sacó de la calle, andaba en malos pasos y dije ‘tengo que concentrarme en otra cosa mejor’”, Dijo vÁsquez. Fotos por Miguel Nicolás

“Es mi primera vez aquí y las vibras están genial”, Valdivia dijo. “Quisiera que tuviéramos algo asi más cerca de mi”. Casita es una de cuatro librerías independientes en “Retro Row”, una zona comercial de pequeños negocios. Cada uno con su propio nicho, pero con una meta similar en mente: crear un espacio seguro para los libros y los que se encuentran entre las páginas. “Si las librerías independientes empiezan a desaparecer, eso abre nuestra comunidad a división y causa una falta de empatía y entendimiento”, Franceshi-Chávez declaró.

“Queremos asegurarnos que haya espacios para la comunicación abierta”.

desarrollamos empatía, y cómo construimos comunidad”, FranceshiChávez expresó. “Si no leemos cómo vive la otra mitad del mundo, no estamos expuestos a él”. Entrando por las puertas de Casita, visitantes y empleados sienten la energía de bienvenida que Franceshi-Chávez emite a través de la tienda. Antes de trabajar en Casita, la empleada Estrella Contrevas escuchó sobre la librería gracias a la comunidad local. “Siento que es el lugar más seguro en el que he estado”, ella dijo. “Es increíble, especialmente porque es negocio de una latina y porque soportamos personas de cualqui-

er color, o sexualidad–con lo que te identifiques ”, Contrevas añadió. Por tres años, Franceshi-Chávez se ha asegurado que cada persona que entra por su puerta se pueda ver en los estantes de Casita”.

"Estoy orgullosa de que un lugar como este haya durado tres años”, proclamó. “Es un lugar que quisiera haber tenido de niña”.

Editada por Lizbeth González Fotos por Isabella Siqueira

De paso de los libros ilustrados, Franceshi-Chávez asegura que lectores mayores están igualmente representados en los estantes de Casita. En la sección de adultos, títulos como "Loca: A Novel" por Alejandro Heredia y "The Emperor of Gladness" por Ocean Vuong esperan las miradas de lectores avidos. “También es importante para adultos leer historias que están fuera de nuestro mundito porque es como

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lores rojas crecen de un libro abierto, regadas por tres manos en un cuadro con forma de casa. Debajo lee, “Cultivando Comunidad”, el slogan creado por la dueña orgullosa de Casita Bookstore o Librería Casita. Para Antonette Franceshi-Chávez, esto es más que una imagen imprimida en un bolso, es la encarnación de la misión de Casita. “Queremos asegurarnos de que estemos abiertos para nuestra comunidad y abiertos para ser un espacio seguro para diferentes comunidades. Todo viene de ese diseño”, Franceshi-Chávez dijo, en referencia a el bolso colgado en la pared. Antes de abrir Casita Bookstore, era una maestra de inmersión dual en El Salvador "Community Corridor" de Los Angeles, un vecindario

DiseÑada por

Z a m i ra R e

c in o s

oficialmente reconocido como salvadoreño en Los Ángeles. “Vi lo duro que era buscar libros que fueran totalmente representativos de todos mi estudiantes”, Franceshi-Chávez explicó. “Buscar libros en español también fue un logro difícil”. Padres en su área eran principalmente hispanohablantes, lo que envió a Franceshi-Chávez en una búsqueda por libros que no solo fueran traducciones directas, sino también historias originales representante de las familias en su clase. “Quería asegurarme que fueran representativos de los niños– que se trataran de los deportes o juegos que les gustaba jugar o experiencias familiares y

fiestas que ellos celebraran”, Franceshi-Chávez añadió. “Fue muy difícil lograr cuando piensas en lo que estaba disponible en mi área", ella dijo.

"No había muchas librerías como esta, donde podías ver diversidad en la portada”. Después de tener su segundo hijo en 2022, Franceshi-Chávez consideró seguir como maestra, hasta que pasó manejando frente a un edificio pequeño que de pronto se llamaría Casita. Franceshi-Chávez firmó el arrendamiento en diciembre de ese año y pronto Casita Bookstore abrió sus puertas a la comunidad de Long Beach. Ahora, los clientes se sienten atraídos por los distintos títulos seleccionados personalmente por FranceshiChávez, admirando las historias, culturas, y tradiciones representadas en cada portada. “Siento que es importante para niños ver la diversidad de lo que está afuera”, Franceshi-Chávez explicó sobre los libros infantiles expuestos en los estantes. En sus manos Nancy Valdivia, una originaria del condado de Orange, cargaba "When I Wrap My Hair", un libro infantil sobre la importancia y tradición de la larga trayectoria del amarre de cabello en la comunidad afroamericana.

EQUIPO DE ENYE

OTOÑO 2025 PERSONAL DE REDACCIÓN

Mark Angulo, escritor Lyrissa Arguello Aguilar, escritora

Delfino Camacho, escritor Marley Cannady, escritora Kasandra Castillo, escritora Sophia Castillo, escritora Emely De Haro, escritora Gianna Echeverria, escritora Edward Fernández, escritor Isabella Fleitas-Rosado, escritora Luke Harris, escritor Abby Herrera, escritora Ryla Christiana Manalang, escritora Fer Moctezuma, escritora Miguel Nicolás, escritor Angela Osorio, escritora Noah Quezada, escritor Mayra Salazar, escritora Tyler Scott, escritor Isabella Siquiera, escritora Violeta Zarate, escritora

NEGOCIOS Haley LÓpez, Directora de operaciones Alicia Taylor, Directora creativa Ericka Lacey, Directora de publicidad

ASESORES DE LA FACULTAD Teresa Puente, Fundadora y Asesora teresa.puente@csulb.edu Jennifer Newton, Asesora Comercial jennifer.newton@csulb.edu

CRÉDITOS DE LA PORTADA Ilustradore: Wym Greene

CARTA DE LA

E DITORA Querido lector: El miedo nos sigue. Es una sombra que se queda detrás de nosotros mientras andamos en el salón de clase, en el trabajo o hasta en lo desconocido. Nos hace vulnerables, aunque a veces tratamos de ser fuertes y colocarnos una máscara para esconder nuestras verdaderas emociones. Hay veces que nos consume, pero no debe ser así. Durante estos tiempos difíciles, es importante recordarnos de nuestras raíces: la comunidad. El miedo no se debe afrontar solo; debería funcionar como motivación para ayudar a los demás y protegernos de daño. Debemos hablar por los que no pueden usar su voz. Debemos tener espacios seguros para nuestra comunidad. Debemos caminar juntos, sin dejar a alguien atrás en las sombras desconocidas. Debemos no solamente traerle luz a nuestra comunidad, sino pararnos en esa luz que es calientita y cómoda. Quizás será la luz que ayuda a resaltar nuestros colores y orgullo, o la luz en nuestros celulares que nos deja hablar sobre los temas que nos importan. Tenemos que convertir el miedo en energía, energía para crear cambios, energía de compasión y de resiliencia. Hay que dejar que nos recuerde sobre la humanidad compartida y la fuerza que tenemos cuando nos ayudamos unos a otros. Juntos podemos crear un ambiente donde el miedo no nos silencia, sino que nos inspira a hablar y construir un futuro basado en la valentía y la amistad. Mil gracias al equipo de ENYE, los estudiantes de la clase de 450 y la fundadora de la revista. Sin la ayuda y colaboración de ellos, este producto no podría ser finalizado. Debemos pararnos juntos, juntos sin miedo, juntos para siempre. Atentamente,

OTOÑO 2025

abella Sique

Is cipal Editora prin

ira

ángel Martínez

Asistente de diseÑo gráfico

emma gonzÁlez

Miguel Nicolás

Jefe de redacción

zamira recinos

Ño Asistente de dise gráfico

Lizbeth Gonzalez

Dulce GÁlvez

zoraya jimÉnez

Traductora principal

Administradora de redes sociales

Traductora

EQUIPO DE ENYE OTOÑO 2025

wym greene

Directore creative

emily au

A sistente de diseÑo gráfico

Jo reyes

Asistente de podc

asts

yasmin souza

Editora de contenido en línea

abby herrera

Administrad podcasts y ora de de copia editora

Ixzel Quintero

a de Administrador redes sociales

kali salazar

Fotógrafa

teresa puente

Asesora y fundadora

Fotos por Kali Salazar | DiseÑade por Wym Greene

Equipo de ENYE Carta de la Editora No hay lugar como Casita Por Abby Herrera y Marley Cannady

TABLA DE CONTENIDO

La pasión fuera del ring Por Noah Quezada Cuentos de cultura Por Delfino Camacho

PlanTita's Por Lyrissa Arguello Aguiar

La sombra sobre Long Beach Por Edward Fernández

Dibujando más allá de las capas Por Angela Osorio

"Cruising" en contra de la prohibición Por Miguel Nicolás

Clase de periodismo bilingüe Artículos escritos serán publicados por ENYE La clase se ofrece cada semestre Ganar experiencia para su currículum Se puede escribir para la revista y hacer videos y podcasts Contact Professor Teresa Puente or Isabella Siqueira with questions teresa.puente@csulb.edu eic@enyelb.com

Fiesta de lanzamiento para "Juntos sin miedo" 23 de octubre, 2025 12:30 p.m. a 3:30 p.m. En frente de la librerÍa Vengan a conocer al equipo de editores, traductores, diseñadores, y reporteros. 30

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EDICIÓN

JUNTOS SIN MIEDO

OTOÑO 2025