Issuu

16 0 Mai s o n

a n s

GUI L H E M

Photography Simon Procter

Découvrez une sensation d’éternelle Découvrez une sensation d’éternelle jeunesse dans lit Hästens. jeunesse dans unun lit Hästens. Découvrez sensations Découvrez ces ces sensations dansdans votrevotre magasin Hästens le plus proche. magasin Hästens le plus proche. HASTENS.COM HASTENS.COM

Rue Ami Lévrier 9 I 1201 Genève I Tel.: +41 22 300 08 87 I sleepatelier.ch

T H E A RT O F B A L A N C E DISRUPTED SKIN? REBALANCING IS A MUST!

P RO D U C T I N F O R M AT I O N

RIVOLI.CH

SOMMAIRE 19. Editorial Philippe et Maria Guilhem 21. Editorial Blush Editions I. HÉRITAGE FAMILIAL 24. RACINES D’ÉMOTIONS 160 ans de la Maison Guilhem. 30. AMOUR ET GEMMES Une passion pour le précieux. II. ÉCHOS D’UNE HISTOIRE À BÉZIERS 38. MAGALI GUILHEM Entre héritage précieux et modernité affirmée. 42. 160 ANS D’HÉRITAGE ET D’ÉMOTION. L’anniversaire. III. LE TOUCHER DE L'ÂME 50. L’OR Éternel compagnon de vie. 56. PÉPITES À TRAVERS LE MONDE Fragments de terre éclats d’âme. 62. GRACE PEARMAN Une joaillière aux main d’artiste. IV. LE REGARD VERS L'AVENIR 66. MASHANDY Quand la création devient héritage vivant. 72. PHILIPPE ET MARIA GUILHEM Créer, c’est sculpter le temps pour lui donner une âme. 82. MARIA GUILHEM L’âme des pierres. 86. LEILA NEUBAUER Un succès dans l’air du temps. 90. STANISLAS DE QUERCIZE Le luxe en conscience. 92. RIVOLI GENÈVE Et la "Clean Beauty". 96. BEAUTÉS SAUVAGES Dans l’objectif de Griet Van Malderen.

LAMBORGHINI GENèVE Authorised Dealer

Urus SE: the most powerful SUV on the market With the Urus SE, Lamborghini has taken a major step forward in its evolution by integrating cutting-edge hybrid technologies into its vehicles. The new model combines a twin-turbocharged 4.0-litre V8 engine producing 620 bhp with an electric motor delivering 192 bhp, giving a total output of 800 CV. This hybrid configuration not only delivers exceptional performance but also an 80% reduction in CO2 emissions, underlining the brand’s commitment to its environmental targets.

Route de Saint-Julien 184 1228 Plan-les-Ouates - Suisse Tél. +41 (0)22 721 04 30 info@lamborghinigeneve.ch www.lamborghinigeneve.ch

Combined fuel consumption: 2,08 l/100km; Combined power consumption: 39,5 kWh/100 Km; Combined CO2 emissions: 51,25 g/km; Combined CO2 efficiency class: B; Combined fuel consumption with discharged battery: 12,9 l/100km; Combined CO2 emissions and discharged battery efficiency classes: G; [WLTP].

SOMMAIRE IV. LE PARFUM DE MEGÈVE 104. L’EXCELLENCE GUILHEM À MEGÈVE Deux adresses, une même âme. 110. ROLEX LAND DWELLER Ouvrir de nouveaux horizons. 116. MESSIKA L’or ciselé : une nouvelle signature joaillère. 120. DE MARQUET L’élégance italienne au quotidien. 124. VHERNIER Sculpteur de la beauté pure. 126. LODGE PARK MEGÈVE Luxe, Wild et Volupté. 132. FLOCONS DE SEL Relais & Château. 136. L’HÔTEL SAINT-GEORGES Entre prestige mégevan et fantaisie anglaise. 140. FOUR SEASONS HOTEL MEGÈVE L’art de l’hiver. 144. EVENTS FAMILY & EVENTS BY EVENTS Quand la mode s’harmonise avec l’élégance. 146. JOHN TAYLOR, GENÈVE ET MEGÈVE Sélection de biens d’exception. 150. LA FAMILLE KAWIAK Une Histoire de style au cœur de Megève. 152. NOUVEL HÉRITAGE Le Beau Inspire l’Avenir.

l’hiver est servi

megeve-tourisme.fr

Editorial

160 ans et l’art joaillier se réinvente encore.

160 years on, the art of jewelry continues to reinvent itself.

l y a des dates qui ne marquent pas le passé, mais ouvrent un horizon. 2025 en fait partie. La Maison Guilhem célèbre aujourd’hui cent-soixante ans d’un héritage qui n’a jamais cessé de vivre, de se transmettre, de se transformer. Un héritage venu de Béziers, nourri par des générations de collectionneurs, de gemmologues, de mains qui sculptent la matière comme on sculpte un destin. Un héritage que nous honorons chaque jour, à Béziers, à Megève, dans nos ateliers comme dans nos boutiques, où la lumière des pierres et de l’or rencontre le temps des montres. Mais célébrer 160 ans, ce n’est pas se retourner. C’est regarder devant. C’est comprendre que la transmission n’est pas une histoire figée : c’est une force qui pousse vers l’avenir. Avec Maria, avec notre équipe, avec nos enfants qui grandissent déjà dans cette sensibilité au geste et à la beauté, nous écrivons aujourd’hui un nouveau chapitre. Mashandy en est l’expression : une manière de penser la joaillerie comme un art vivant, où le bronze respire, où l’or dialogue, où chaque pierre devient une émotion à sculpter. Mais Mashandy n’est pas un aboutissement. C’est une ouverture. Une respiration vers ce que la Maison deviendra. Car une nouvelle direction s’esquisse. Une vision que nous révélons pas à pas. Dans les semaines à venir, nous partagerons avec vous ce vers quoi nous avançons : une évolution profonde, fidèle à nos racines mais tournée vers une écriture nouvelle de la matière, de l’art, et du lien humain qui nous unit à ceux qui portent nos créations. 160 ans, ce n’est pas une conclusion. C’est un seuil. Et c’est avec gratitude, humilité et enthousiasme que nous vous invitons à franchir ce seuil avec nous. L’histoire Guilhem continue. Et ce qui vient sera peut-être ce que nous avons de plus beau à offrir.

There are dates that do not mark the past, but open up new horizons. 2025 is one of them. Today, Maison Guilhem celebrates 160 years of a legacy that has never ceased to live, to be passed on, to transform itself. A legacy that began in Béziers, nurtured by generations of collectors, gemologists, and hands that sculpt materials as one would sculpt destiny. A heritage that we honor every day, in Béziers, in Megève, in our workshops and in our boutiques, where the light of stones and gold meets the time of watches. But celebrating 160 years is not about looking back. It's about looking ahead. It's about understanding that transmission is not a fixed story: it's a force that pushes us towards the future. With Maria, with our team, with our children who are already growing up with this sensitivity to craftsmanship and beauty, we are now writing a new chapter. Mashandy is the expression of this: a way of thinking about jewelry as a living art, where bronze breathes, where gold dialogues, where each stone becomes an emotion to be sculpted. But Mashandy is not an end point. It is a beginning. A breath of fresh air towards what the House will become. Because a new direction is taking shape. A vision that we are revealing step by step. In the coming weeks, we will share with you what we are moving towards: a profound evolution, faithful to our roots but turned towards a new way of writing about materials, art, and the human bond that unites us with those who wear our creations. 160 years is not a conclusion. It is a threshold. And it is with gratitude, humility, and enthusiasm that we invite you to cross this threshold with us. The Guilhem story continues. And what lies ahead may be the most beautiful thing we have to offer.

Philippe et Maria Guilhem

AUTHENTICITY

IN EVERY PUFF.

Authentic premium cigars online

w w w. c i g a r p a s s i o n . c h

Editorial

ans ce numéro, nous vous invitons au cœur d’un voyage rare, intime, qui plonge au cœur de 160 ans d’héritage de la Maison Guilhem. C’est un véritable honneur de mettre en lumière un savoir-faire qui traverse les générations, porté par une famille qui, bien plus que des joailliers, sont des collectionneurs passionnés, des sculpteurs de lumière et des amoureux absolus de l’art. Cette fois-ci, Philippe Guilhem nous ouvre les portes du passé. Avec une sincérité touchante, il dévoile l’histoire de sa lignée : un récit familial précieux, façonné par le temps, les rencontres et les lieux. Un voyage de sens qui commence à Béziers, berceau solaire où s’est éveillée la première étincelle créative, et qui se prolonge jusqu’à Megève, écrin alpin où les montagnes ont sculpté l’avenir de Philippe et de Maria Guilhem. De la fondation aux visages d’aujourd’hui, ce périple retrace la transmission d’un héritage authentique, vivant, profondément humain. Comme un effet papillon, chaque geste, chaque pierre sertie porte l’empreinte de toutes les mains qui ont façonné ce joyau qu’est la famille Guilhem. À travers ces pages, nous souhaitons rendre hommage à ce patrimoine exceptionnel. Ce numéro est le fruit d’un travail minutieux, guidé par l’envie de traduire au plus juste la beauté, la profondeur et la vérité de cette histoire. Laissez-vous emporter par la force du passé, par la quête du précieux, et par la route lumineuse d’un avenir qui embrasse avec fierté 160 ans de création.

In this issue, we invite you on a rare and intimate journey, one that takes you into the very heart of 160 years of Maison Guilhem’s heritage. It is a true honor to shine a light on a craftsmanship that transcends generations, carried by a family who, far beyond being jewelers, are passionate collectors, sculptors of light, and devoted lovers of art. This time, Philippe Guilhem opens the doors to the past. With touching sincerity, he reveals the story of his lineage: a precious family narrative shaped by time, encounters, and places. A voyage of meaning that begins in Béziers, the sunlit cradle where the first creative spark was born, and continues to Megève, the Alpine haven where the mountains carved the future of Philippe and Maria Guilhem. From the founding days to the faces of today, this journey traces the transmission of an authentic, living, and deeply human heritage. Like a butterfly effect, every gesture, every stone set, bears the imprint of all the hands that have shaped this jewel that is the Guilhem family. Throughout these pages, we sought to pay tribute to this exceptional legacy. This issue is the result of meticulous work, guided by the desire to capture with the utmost fidelity the beauty, the depth, and the truth of this story. Let yourself be carried by the strength of the past, the pursuit of the precious, and the luminous path toward a future that proudly embraces 160 years of creation.

Gregory Ayoun Publication director

HÉRITAGE FAMILIAL

De l'héritage

Racines d’émotions

160 ANS DE LA MAISON GUILHEM Il est des maisons qui portent en elles bien plus qu’un s avoir-faire : une mémoire sensible, une manière d’habiter le temps et de le transformer en b e a uté. D e p u i s 1865, l a M a i s o n G u i l h e m p e rp étu e cet hérit age, guidé e pa r l ’a mour de s pierre s, la passion des formes et la conviction que chaque bijou peut contenir un fragment d’âme. La famille Guilhem a commencé son voyage à Béziers, terremère de la Maison, avant de s’installer au cœur des Alpes, dont les paysages bruts et lumineux o n t i n s p i r é l ’e s s e n c e d e M a s h a n d y. A u j o u r d ’ h u i , à l ’a u b e d e s o n 160 e a n n i ve r s a i r e, e l l e i n c a r n e plus que jamais ce voyage sensoriel où la matière devient émotion. Some houses embody much more than just exper tise: they hold sensitive m e m o r i e s , a w a y o f i n h a b i t i n g t i m e a n d t r a n s f o r m i n g i t i n t o b e a u t y. S i n c e 1865, M a i s o n G uilh e m h a s b e e n p e r p etu atin g thi s h e r it ag e, guid e d by a l ove of stones, a passion for shapes, and the conviction that ever y piece of jewelr y can contain a fragment of the soul. The Guilhem family began its journey in Béziers, the birthplace of the Maison, before settling in the heart of the A l p s , w h o s e r a w a n d l u m i n o u s l a n d s c a p e s i n s p i r e d t h e e s s e n c e o f M a s h a n d y. To d a y, o n t h e e v e o f i t s 1 6 0 t h a n n i v e r s a r y, i t e m b o d i e s m o r e t h a n e v e r t h i s sensory journey where matter becomes emotion.

PHOTO DE DROITE Eloise, arrière grand-mère de Philippe Guilhem, début des années 1900.

De l'héritage

Une famille de collectionneurs

hilippe Guilhem est l’héritier d’une lignée pour qui la beauté n’était pas un luxe, mais un langage. Issu d’une famille de collectionneurs et d’antiquaires, il a grandi au milieu des objets rares, des matières anciennes et des trésors porteurs d’histoires. Cette éducation visuelle et sensible lui a appris à voir au-delà de la surface, à percevoir dans chaque forme une mémoire enfouie. Au fil des générations, les Guilhem ont transmis cette passion comme un fil invisible reliant leurs collections et les amoureux de la Maison, les entraînant dans un voyage où l’art devient expérience des sens.

Un duo créatif et visionnaire Cinquième maître joaillier de la Maison, Philippe Guilhem a enrichi l’héritage familial par une formation exigeante : Haute École de Joaillerie de Paris, gemmologie à Anvers, Colombo et Bangkok. Son savoir-faire technique se mêle à une recherche poétique, donnant vie à des créations qui respirent l’intemporel. À ses côtés, Maria Guilhem ne s’est pas contentée d’inspirer : animée par une passion grandissante pour la gemmologie, elle a rejoint l’aventure créative. Ensemble, ils donnent naissance à Mashandy, une collection de bijoux uniques, nourrie de voyages à travers le Mozambique, la Zambie, la Birmanie ou le Sri Lanka, des terres de merveilles où chaque pierre est choisie pour son éclat et son histoire. Maria en est le regard sensible, l’âme lumineuse, à la fois symbole et présence vivante. Grâce à son énergie et à sa vision, elle prolonge l’esprit de la Maison, faisant de cette collection une signature et un horizon vers l’avenir.

A family of collectors Philippe Guilhem is the heir to a lineage for whom beauty was not a luxury, but a language. Born into a family of collectors and antique dealers, he grew up surrounded by rare objects, ancient materials, and treasures steeped in history. This visual and sensitive education taught him to see beyond the surface, to perceive a buried memory in every form. Over the generations, the Guilhems have passed on this passion like an invisible thread connecting their collections and lovers of the House, taking them on a journey where art becomes an experience for the senses.

A creative and visionary duo The fifth master jeweler of the House, Philippe Guilhem has enriched the family heritage with his rigorous training: Haute École de Joaillerie de Paris, gemology in Antwerp, Colombo, and Bangkok. His technical expertise is combined with poetic research, giving life to creations that exude timelessness. At his side, Maria Guilhem has not been content to merely inspire: driven by a growing passion for gemology, she has joined the creative adventure. Together, they created Mashandy, a collection of unique jewelry inspired by their travels through Mozambique, Zambia, Burma, and Sri Lanka, lands of wonder where each stone is chosen for its brilliance and history. Maria is the sensitive eye, the luminous soul, both symbol and living presence. Thanks to her energy and vision, she extends the spirit of the House, making this collection a signature and a horizon for the future. PHOTO DE DROITE Philippe Guilhem avec sa soeur Magali et leur père Jean Pierre

De l'héritage

La poésie de la matière et du temps Chez Guilhem, le bijou n’est jamais figé. Le bronze, matière fétiche de Philippe, s’oxyde, se patine, évolue au fil du temps. Inspirée par la philosophie wabi-sabi, la Maison célèbre l’imperfection : l’esthétique du mouvement, l’empreinte du geste, la trace des années. Les créations Mashandy, qu’elles prennent la forme de bijoux ou de sculptures, deviennent des œuvres vivantes, faites pour être touchées, portées, contemplées. La boutique de Megève, joyau au cœur des Alpes, n’est pas seulement un écrin : c’est un lieu où se rencontrent poésie et savoir-faire, rareté et authenticité. Un espace habité, où la lumière du bronze dialogue avec celle des pierres, en harmonie avec d’autres Maisons d’exception de la haute horlogerie et de la joaillerie contemporaine. Plus encore, c’est un lieu où l’on ressent l’esprit Guilhem : celui d’une Maison qui a su rester fidèle à son âme tout en se réinventant sans cesse, de joailliers en joailliers. En 2025, la Maison Guilhem célèbre ses 160 ans. Un anniversaire qui témoigne d’une longévité rare, mais surtout de la force d’une vision : unir les générations dans un voyage d’émotions, transmettre la beauté comme un héritage vivant, et offrir à chaque création la puissance d’une mémoire. Guilhem n’est pas seulement un nom de joaillier. C’est une lignée de collectionneurs devenue sculpteurs d’émotions ; une Maison où l’art se fait chair, et où chaque bijou est une promesse d’avenir. Avec Philippe et Maria Guilhem, cette histoire continue de s’écrire, entre racines profondes et chemin vers un renouveau.

The poetry of matter and time At Guilhem, jewelry is never static. Bronze, Philippe's favorite material, oxidizes, develops a patina, and evolves over time. Inspired by the wabi-sabi philosophy, the House celebrates imperfection: the aesthetics of movement, the imprint of gesture, the traces of time. Mashandy creations, whether in the form of jewelry or sculptures, become living works of art, made to be touched, worn, and contemplated. The boutique in Megève, a jewel in the heart of the Alps, is not just a showcase: it is a place where poetry and craftsmanship, rarity and authenticity meet. A living space, where the light of bronze dialogues with that of stones, in harmony with other exceptional Houses of fine watchmaking and contemporary jewelry. More than that, it is a place where you can feel the spirit of Guilhem: that of a Maison that has remained true to its soul while constantly reinventing itself, from jeweler to jeweler. In 2025, the House of Guilhem will celebrate its 160th anniversary. This milestone is testament to a rare longevity, but above all to the strength of a vision: to unite generations in a journey of emotions, to pass on beauty as a living legacy, and to imbue each creation with the power of memory. Guilhem is not just the name of a jeweler. It is a lineage of collectors who have become sculptors of emotions; a House where art becomes flesh, and where each piece of jewelry is a promise of the future. With Philippe and Maria Guilhem, this story continues to be written, between deep roots and the path to renewal.

PHOTO DE GAUCHE François Guilhem devant la boutique de Béziers.

De l'héritage

Amour et Gemmes

UNE PASSION POUR LE PRÉCIEUX

Depuis toujours, la Maison Guilhem entretient avec l e s p i e r r e s u n l i e n s i n g u l i e r. P a s u n e f a s c i n a t i o n distante, mais une résonance intérieure. Pour Philippe et Maria, chaque gemme est un point de départ, un souffle, un fragment du monde devenu lumière. The Guilhem House has always had a special connection with stones. Not a distant fascination, but an inner resonance. For Philippe a n d M a r i a , e a c h g e m i s a s t a r t i n g p o i n t, a b r e a t h o f f r e s h a i r, a fragment of the world turned into light.

De l'héritage

« LA GEMMOLOGIE N’EST PAS UNE SCIENCE, C’EST UNE ÉCOUTE. UNE ÉCOUTE MINÉRALE, PATIENTE, QUI TRANSFORME LA MATIÈRE EN ÉMOTION PURE. »

De l'héritage

Un langage sans mots

A language without words

haque pierre qu’ils touchent devient le début d’un dialogue. Pas une conversation que l’on entend, mais une vibration que l’on ressent. Ils ne cherchent pas la perfection ni le spectaculaire, ils cherchent ce qui bouleverse. Ce qui éveille une émotion, ce qui révèle l’invisible.

Every stone they touch becomes the beginning of a dialogue. Not a conversation that can be heard, but a vibration that can be felt. They do not seek perfection or the spectacular, they seek what moves us. What awakens an emotion, what reveals the invisible.

Philippe et Maria : une alliance née de la matière Chez les Guilhem, l’amour des pierres est un héritage discret, transmis à voix basse. Philippe l’a reçu dans la lumière des ateliers, au creux des gestes familiers. Autour de lui, des éclats bruts venus d’ailleurs ; entre ses mains, se trouvait déjà, le poids du monde. Il comprend très tôt que la beauté n’est pas lisse, qu’elle naît dans la faille, dans le silence du minéral. Maria, elle, voit au-delà de l’éclat. Formée à la gemmologie, elle en maîtrise la science, mais suit avant tout une intuition. Un frisson, une évidence, parfois un trouble. Certaines pierres brillent, d’autres touchent. Maria sait faire la différence.

Philippe and Maria: an alliance born of the material In the Guilhem family, a love of stones is a discreet legacy, passed down in whispers. Philippe received it in the light of the workshops, in the midst of familiar gestures. Around him, rough fragments from elsewhere; in his hands, there was already, the weight of the world. He understood very early on that beauty is not smooth, that it is born in the flaw, in the silence of the mineral. Maria, on the other hand, sees beyond the sparkle. Trained in gemology, she has mastered the science, but above all follows her intuition. A thrill, a certainty, sometimes a confusion. Some stones shine, others touch the heart; Maria knows how to tell the difference.

De l'héritage

La quête du monde

The quest for the world

Ensemble, ils sillonnent la Birmanie, le Sri Lanka, la Tanzanie, Madagascar. Non pour cocher des raretés, mais pour suivre un fil invisible, celui de l’évidence sensible. Certaines pierres attendent. Longtemps. Puis, un jour, sous un regard précis, elles se révèlent. Chaque pierre devient alors une rencontre, un battement du monde qu’ils ramènent à Megève, pour le confier à la matière et au feu.

Together, they travel across Burma, Sri Lanka, Tanzania, and Madagascar. Not to check off rarities, but to follow an invisible thread, that of sensory evidence. Some stones wait. For a long time. Then, one day, under a precise gaze, they reveal themselves. Each stone then becomes an encounter, a beat of the world that they bring back to Megève, to entrust to matter and fire.

L’imperfection comme signature Chez les Guilhem, on ne parle pas de collections, mais de dialogues. L’or s’y mêle au bronze, la patine épouse la lumière. La main laisse volontairement une trace, comme une écriture. Ils célèbrent la matière dans ce qu’elle a de mouvant, de fragile, d’humain. Une gemme peut contenir une inclusion, une faille infime, c’est ce qui la rend belle. Là où d’autres cachent, eux révèlent. Car c’est dans la faille que naît l’émotion.

Les pierres du monde Le rubis, chez eux, n’est pas seulement rouge : il est chair, feu, braise. Le saphir, loin du bleu royal figé, devient palette d’âmes : roses tendres, jaunes solaires, mauves profonds. Le spinelle, longtemps ignoré, affirme son indépendance. La tsavorite, grenat vert d’une intensité végétale, incarne la vie renaissante. Chaque pierre devient un récit, un fragment d’écorce terrestre transcendé par le regard. Chez Guilhem, on ne choisit pas une gemme pour la montrer, mais pour ce qu’elle fait ressentir.

Imperfection as a signature At Guilhem, we don't talk about collections, but dialogues. Gold mingles with bronze, patina marries light. The hand deliberately leaves a trace, like writing. They celebrate the material in its moving, fragile, human qualities. A gem may contain an inclusion, a tiny flaw, but that is what makes it beautiful. Where others hide, they reveal. For it is in the flaw that emotion is born.

The stones of the world For them, rubies are not just red: they are flesh, fire, embers. Sapphires, far from a fixed royal blue, become a palette of souls: soft pinks, sunny yellows, deep mauves. Spinel, long ignored, asserts its independence. Tsavorite, a green garnet with a vegetal intensity, embodies reborn life. Each stone becomes a story, a fragment of the earth's crust transcended by the gaze. At Guilhem, gems are not chosen to be shown off, but for the feelings they evoke.

De l'héritage

ÉCHOS D’UNE HISTOIRE À BÉZIERS

Échos d’une Histoire

Entre héritage précieux et modernité affirmée

MAGALI GUILHEM À l ’o c c a s i o n d e s 160 a n s d e l a M a i s o n G u i l h e m , nous retrouvons Magali, sœur de Philippe Guilhem, g a r d i e n n e d e l a b o u t i q u e h i s t o r i q u e d e B é z i e r s . D ’u n e f i d é l i té e nve r s l ’h é r i t a g e f a m i l i a l j u s q u ’a u r e g a r d t o u r n é v e r s l ’ a v e n i r, e l l e r a c o n t e c o m m e n t e l l e f a i t vivre et évoluer cette maison emblématique. O n the occa sion of the 160th a nniver sa r y of Ma ison Guilhem, we me et with Magali, sister of Philippe Guilhem and guardian of the historic boutique in Béziers. From her deep loyalty to the family heritage to her forward-looking vision, she tells us how she keeps this emblematic Maison alive and evolving.

Échos d’une Histoire

Magali, racontez-nous votre parcours, vos expériences qui ont fait de vous une experte en joaillerie. Je suis née dans une famille de joailliers… mais je suis d’abord passée par l’univers du parfum et de la cosmétique. Après des études scientifiques à Toulouse puis Montpellier, j’ai travaillé plusieurs années chez Dior, à Orléans, en tant que chimiste sur des produits de maquillage. C’était un environnement créatif et exigeant, qui m’a appris la précision et le sens du détail. En 1998, mon frère Philippe part pour Megève et me propose de reprendre l’entreprise familiale à Béziers. J’aimais profondément mon métier, mais j’avais envie d’un défi plus humain, plus proche du client, de ma ville natale et de ma famille. Je reviens donc à Béziers, me forme à la gemmologie, et là c’est le coup de foudre : la science, la beauté et la symbolique des pierres m’embarquent définitivement. Reprendre la boutique, c’était prolonger une histoire, porter un nom, un héritage… et l’assumer pleinement. Comment avez-vous su faire évoluer la Maison tout en vous adaptant à un univers en constante évolution ? Le bijou n’était plus seulement le cadeau d’une vie : les femmes commençaient à s’offrir leurs propres pièces, à jouer avec les styles. J’ai voulu accompagner ce mouvement en apportant de la modernité. J’ai introduit des marques contemporaines comme Dodo by Pomellato, Dinh Van …puis j’ai saisi l’opportunité de reprendre une deuxième bijouterie en centre-ville au pourtour du théâtre pour accueillir des maisons comme Bulgari, Chaumet, Fred ou Messika. Ce n’est que plus tard lorsque je suis devenue gérante de l’affaire familiale, que j’ai décidé de fusionner les deux affaires afin d’imaginer deux univers : à l’adresse 11, rue du 4 Septembre, les grandes marques d’horlogerie et joaillerie avec nos ateliers de création et fabrication, et au pourtour du théâtre « Le Bar à bijoux » une boutique dans l’air du temps avec des bijoux mode et tendances. Au départ, cela bousculait les codes familiaux, mais les chiffres ont vite parlé : les nouvelles marques ont rencontré leur clientèle. J’ai appris la gestion, la comptabilité, tout ce qui est nécessaire pour piloter une entreprise. C’était ma façon de montrer ma fierté à ma famille : faire rayonner le nom Guilhem en l’ancrant dans son époque. Que représente pour vous le fait d’être la deuxième femme à reprendre le flambeau à Béziers ? C’est avant tout beaucoup de fierté. Je marche dans les pas d’Eloïse, mon arrière-grand-mère, qui a ancré la Maison dans les rues de Béziers. Depuis plus de 160 ans, notre histoire se transmet, et certains clients nous disent que leurs grands-parents venaient déjà chez nous. J’ai beaucoup appris de mes parents en travaillant avec eux à la boutique et en les accompagnant aux salons des antiquaires. De ma mère, j’ai retenu son sens du commerce, son accueil chaleureux et son goût pointu pour les belles choses. De mon père, sa passion, son savoir et son expertise dans son domaine. Mon père rappelait toujours les 4C du diamant : les carats, la coupe, la couleur et la clarté… en ajoutant un cinquième critère : la confiance. C’est cette proximité humaine que je m’attache à préserver. Accueillir, conseiller, écouter : c’est aussi cela, l’ADN de la Maison Guilhem.

Magali, tell us about your background and the experiences that shaped your expertise in jewelry. I was born into a family of jewelers… but I first ventured into the world of fragrance and cosmetics. After scientific studies in Toulouse and Montpellier, I worked for several years at Dior in Orléans as a chemist specializing in makeup products. It was a creative and demanding environment that taught me precision and a true sense of detail. In 1998, my brother Philippe left for Megève and suggested that I take over the family business in Béziers. I deeply loved my job, but I was craving a more human challenge, something closer to the customer, to my hometown, and to my family. So I returned to Béziers, trained in gemology, and it was love at first sight: the science, the beauty and the symbolism of stones completely swept me away. Taking over the boutique meant carrying on a story, a name, an inheritance… and fully embracing it. How did you manage to evolve the Maison while adapting to a constantly changing universe? Jewelry was no longer just a once-in-a-lifetime gift: women were starting to treat themselves, to play with styles. I wanted to accompany this shift by bringing in modernity. I introduced contemporary brands such as Dodo by Pomellato and Dinh Van… then seized the opportunity to take over a second boutique in the city center, near the theatre, to welcome Houses like Bulgari, Chaumet, Fred, and Messika. Later, when I became the manager of the family business, I decided to merge the two boutiques and imagine two distinct universes: at 11 Rue du 4 Septembre, the major fine watchmaking and jewelry brands along with our creation and manufacturing workshops, and near the theatre, “Le Bar à Bijoux”, a contemporary boutique featuring fashionable and trend-forward jewelry. At first, this shook up family traditions, but the results quickly spoke for themselves: the new brands found their audience. I learned management, accounting—everything necessary to run a business. It was my way of honoring my family: making the Guilhem name shine by anchoring it firmly in its time. What does it mean to you to be the second woman to carry the torch in Béziers? Above all, it is a tremendous source of pride. I follow in the footsteps of Eloïse, my great-grandmother, who rooted the Maison in the streets of Béziers. For more than 160 years, our story has endured, and some clients tell us their grandparents already shopped with us. I learned a great deal from my parents while working with them at the boutique and accompanying them to antique fairs. From my mother, I inherited her sense of commerce, her warm welcome, and her sharp eye for beautiful things. From my father, his passion, knowledge, and expertise. He always reminded us of the four Cs of diamonds: carat, cut, color and clarity… while adding a fifth one: confidence. This human connection is what I strive to preserve. Welcoming, advising, listening—this is also what defines the DNA of Maison Guilhem.

Échos d’une Histoire

Comment conciliez-vous héritage et nouvelles créations ? Notre force, c’est l’atelier historique, rue du 4-Septembre. Mon père y a transformé des bijoux de famille entiers, desserti des pierres pour leur offrir une nouvelle vie. Aujourd’hui encore, cette capacité à réinventer l’ancien est au cœur de notre identité. Dans mes choix de marques ou de pièces, je ne peux vendre que ce que je porterais moi-même. De la bague classique aux collections plus modernes comme Messika, Pomellato ou Gigi Clozeau, tout doit avoir une âme. Les clientes aiment mêler ancien et contemporain, superposer colliers et bracelets, s’approprier leurs bijoux. À nous de leur proposer des pièces qui racontent une histoire, sans jamais perdre l’élégance propre à la Maison. Pour les 160 ans, comment avez-vous mis en scène cet héritage ? Plutôt que de mettre en avant une pièce mythique, je tenais plutôt à mettre en scène la Maison Guilhem à travers les époques. L’idée d’un client — faire un musée de nos bijoux — m’a inspirée : nous avons créé des vitrines thématiques en boutique, avec les bijoux d’Eloïse, l’argenterie ancienne, les dessins de mon père, les premières créations de Philippe… Il s’agit d’une exposition vivante de notre mémoire. Aujourd’hui, quel nouveau bijou rendrait votre famille très fière ? Bien plus qu’un seul bijou, je parlerais d’une philosophie : le travail à la main, la personnalisation, la valeur du geste. Dans un monde où l’orfèvrerie se perd, je me sens responsable de présenter des pièces qui ont une vraie histoire, une vraie substance. Je suis fière de l’héritage reçu, et fière aussi du travail de mon frère Philippe, véritable artiste. La plus grande richesse de notre famille, c’est cette capacité à transmettre un talent de joaillier… et une histoire dont la valeur dépasse largement celle des pierres.

How do you balance heritage and new creations? Our strength lies in our historic workshop on Rue du 4-Septembre. My father transformed entire family heirlooms there, removing stones to give them a new life. Even today, this ability to reinvent the past is at the very heart of our identity. When selecting brands or pieces, I can only sell what I would wear myself. From classic rings to more modern collections like Messika, Pomellato or Gigi Clozeau, everything must have a soul. Clients love to mix old and new, layer necklaces and bracelets, make their jewelry their own. It is up to us to offer pieces that tell a story—without ever losing the Maison’s signature elegance. For the 160th anniversary, how did you showcase this legacy? Rather than highlighting a single iconic piece, I wanted to showcase Maison Guilhem through the eras. A client’s idea—creating a museum of our jewelry—truly inspired me: we designed thematic display windows in the boutique featuring Eloïse’s pieces, antique silverware, my father’s drawings, Philippe’s first creations… It is a living exhibition of our memory. Today, what new piece would make your family proud? More than a single piece, I would speak of a philosophy: craftsmanship, personalization, the value of the gesture. In a world where traditional goldsmithing is fading, I feel responsible for presenting pieces that hold true meaning and substance. I am proud of the heritage I have received, and proud as well of my brother Philippe’s work—he is a true artist. The greatest wealth of our family is this ability to pass down both a jeweler’s talent and a story whose value far exceeds that of the stones.

Échos d’une Histoire

160 ans d’héritage et d’émotion

L’ANNIVERSAIRE

L e 2 9 o c t o b r e d e r n i e r, l a f a m i l l e G u i l h e m s ’e s t r é u n i e p our cé l é b re r un m om e nt ra re : ce nt- s oi xa nte a nné e s d ’u n s avo i r -fa i r e t r a n s m i s ave c l a m ê m e s e n s i b i l ité q u e l ’o n p o r t e à u n e p i e r r e p r é c i e u s e . D e p u i s 18 6 5 , l a M a i s o n s ’e s t c o n s t r u i t e d a n s l ’ i n t i m i t é d ’ u n g e s t e , c e l u i d e l ’o r f èv r e , e n f a ç o n n a n t g é n é r a t i o n a p r è s g é n é r a t i o n u n e v i s i o n d u b i j o u o ù l ’a r t , l a m a t i è r e e t l ’é m o t i o n n e f o n t q u ’u n . A u c œ u r d u T h é â t r e d e Béziers, véritable écrin de mémoire, les invités ont été guidés dans un voyage sensible, depuis les premières créations d’Éloïse, fondatrice visionnaire, j u s q u ’a u x p i è c e s c o nte m p o r a i n e s s i g n é e s M a g a l i, Ph i l i p p e et M a ri a , g a rd i e n s d ’u n h é rit ag e d eve nu empreinte

créative,

identité

signature

la Maison. O n O c t o b e r 2 9, t h e G u i l h e m f a m i l y g a t h e r e d t o c e l e b r a t e a r a r e m i l e s t o n e : one hundred and sixty years of expertise passed down with the same delicacy one reser ves for a precious stone. Since 1865, the Maison ha s been built around the intimate gesture of the goldsmith, shaping— generation after generation—a vision of jewelry where art, material, and emotion become one. In the heart of the Béziers Theatre, a true v e s s e l o f m e m o r y, g u e s t s w e r e g u i d e d o n a s e n s o r y j o u r n e y, f r o m t h e f i r s t c r e a t i o n s o f É l o ï s e , t h e v i s i o n a r y f o u n d e r, t o t h e c o n t e m p o r a r y pieces signed by Magali, Philippe, and Maria—guardians of a heritage t h a t h a s b e c o m e t h e M a i s o n ’s c r e a t i v e i m p r i n t , i d e n t i t y, a n d s i g n a t u r e .

Échos d’une Histoire

Sous le signe de la transmission

Under the Sign of Transmission

Cette soirée, empreinte d’une élégance discrète, fut d’abord un hommage. Un hommage à celles et ceux qui, depuis Béziers, ont façonné ce qui deviendrait la Maison Guilhem, une maison de cœur, de geste et de regard, où chaque génération a ajouté sa nuance : Éloïse, fondatrice visionnaire ; François, qui porta la joaillerie bien au-delà de ses frontières ; Jean-Pierre, gemmologue d’âme, dont l’amour des formes inspira une nouvelle écriture de la matière. Et aujourd’hui, cette nouvelle génération qui, avec justesse, perpétue l’élan familial tout en inscrivant la Maison Guilhem dans une modernité assumée. Un film, projeté comme une madeleine suspendue dans le temps, a retissé le fil des années, révélant la joaillerie dans son évolution, ses visages, ses gestes. Entre proches, partenaires et fidèles clients, la soirée a rappelé que l’histoire Guilhem n’est pas seulement une histoire de bijoux, mais une histoire de liens.

This evening, imbued with discreet elegance, was first and foremost a tribute. A tribute to those who, from Béziers, shaped what would become Maison Guilhem—a house of heart, craftsmanship, and perspective—where each generation added its own nuance: Éloïse, the visionary founder; François, who carried the art of jewelry far beyond its borders; Jean-Pierre, a gemologist at heart, whose love of form inspired a new language of material. And today, a new generation that, with sensitivity and conviction, continues the family’s momentum while confidently guiding Maison Guilhem into modernity. A film—projected like a madeleine suspended in time— rewove the thread of the years, revealing jewelry through its evolution, its faces, its gestures. Among loved ones, partners, and loyal clients, the evening served as a reminder that the Guilhem story is not only a story of jewelry, but a story of human connection.

Échos d’une Histoire

Une soirée de partage, de rires et d’émotion

An Evening of Sharing, Laughter, and Emotion

Après l’émotion des souvenirs, place à la lumière des rires. Le Théâtre de Béziers a accueilli la comédie Papasss, portée par Christian Vadim, offrant un écho sensible aux thèmes chers à la Maison Guilhem : la famille, la transmission, l’amour comme héritage silencieux. La soirée a également pris une dimension solidaire, en soutenant l’association Bélise, engagée dans la lutte contre le cancer du sein, un geste fidèle aux valeurs d’humanité qui ont toujours guidé la famille Guilhem. À travers cette célébration, c’est toute l’âme de la Maison qui s’est exprimée : celle d’une lignée qui, depuis Éloïse, façonne avec finesse ce dialogue entre passé et futur. Une passion aujourd’hui incarnée par Magali, Philippe et Maria, qui poursuivent avec une énergie nouvelle cette mission d’excellence et de beauté, et continuent de faire rayonner la Maison Guilhem, bien au-delà de Béziers.

After the emotion of remembrance came the brightness of laughter. The Béziers Theatre welcomed the comedy Papasss, starring Christian Vadim, offering a heartfelt echo to themes dear to Maison Guilhem: family, transmission, and love as a silent inheritance. The evening also embraced solidarity by supporting the Bélise association, committed to the fight against breast cancer – a gesture aligned with the values of humanity that have always guided the Guilhem family. Through this celebration, the very soul of the Maison expressed itself: that of a lineage which, since Éloïse, has delicately shaped a dialogue between past and future. A passion now embodied by Magali, Philippe, and Maria, who continue—with renewed energy—the mission of excellence and beauty, allowing Maison Guilhem to shine far beyond Béziers.

III

LE TOUCHER DE L'ÂME

Le toucher de l'âme

L’Or

ÉTERNEL COMPAGNON DE VIE

D e p u i s l ’a u b e d e s c i v i l i s a t i o n s , l ’o r a c c o m p a g n e l e s gestes humains. Matière de lumière, il traverse les siècles sans se défaire. On le façonne, on le porte, on l e t r a n s m e t , i l n e s ’é p u i s e p a s , i l d e m e u r e . C h e z l e s G u i l h e m , l ’o r n ’e s t p a s u n d é c o r. C ’e s t u n e p r é s e n c e . Un fil vivant entre la création et la mémoire. Since the dawn of civilization, gold has accompanied human endeavors. A material of light, it has endured through the centuries without fading. It is shaped, worn, passed on, and never exhausted; it remains. At Guilhem, gold is not merely decorative. I t i s a p r e s e n c e . A l i v i n g t h r e a d b e t w e e n c r e a t i o n a n d m e m o r y.

Le toucher de l'âme

Un dialogue des matières

A dialogue of materials

ans les créations Mashandy, l’or ne s’exhibe pas, il se cache au plus près du corps. La sculpture visible est en bronze, avec ses reliefs, ses patines, ses nuances changeantes. Mais à l’intérieur, là où le bijou touche la peau, c’est toujours l’or qui veille. Ce choix n’est pas seulement esthétique : il est aussi technique. L’or est inaltérable, hypoallergénique, parfaitement stable. Il protège, réchauffe et assure au bijou une longévité incomparable. Cette alliance singulière, bronze sculptural à l’extérieur, or secret à l’intérieur, dessine la signature Mashandy.

In Mashandy creations, gold is not displayed, it is hidden close to the body. The visible sculpture is in bronze, with its reliefs, patinas, and changing shades. But inside, where the jewelry touches the skin, it is always gold that watches over. This choice is not only aesthetic: it is also technical. Gold is unalterable, hypoallergenic, and perfectly stable. It protects, warms, and ensures the jewelry's incomparable longevity. This unique combination of sculptural bronze on the outside and secret gold on the inside is Mashandy's signature.

Un choix de pureté

In jewelry, everything begins with a choice of purity. Raw gold, at 24 karats, is extremely soft: too soft to be shaped, too malleable to last. That is why it is combined with other metals to strengthen it without compromising its character. In our workshops, the gold used is 750 thousandths, or 18 karat, a perfect balance between nobility and resistance. This gold retains its density, its shine, and its fidelity over time. But behind this figure lies a more subtle alchemy. Because not all gold is the same, and in the Mashandy universe, rose gold is the obvious choice.

En joaillerie, tout commence par un choix de pureté. L’or brut, à 24 carats, est d’une douceur extrême : trop tendre pour être façonné, trop souple pour durer. C’est pourquoi on lui associe d’autres métaux, pour le renforcer sans le trahir. Dans les ateliers, l’or utilisé est titré à 750 millièmes, soit 18 carats, un équilibre parfait entre noblesse et résistance. Un or qui conserve sa densité, son éclat, sa fidélité dans le temps. Mais derrière ce chiffre se cache une alchimie plus subtile. Car tous les ors ne se ressemblent pas, et dans l’univers Mashandy, c’est l’or rose qui résonne comme une évidence.

A choice of purity

Le toucher de l'âme

L’or rose, matière d’intimité

Rose gold, a material of intimacy

Allié à une proportion juste de cuivre et d’argent, l’or rose 18 carats révèle une teinte douce, presque charnelle. Ni clinquant, ni froid, il vibre avec délicatesse, au plus près de la peau. Sa couleur n’est jamais figée. Elle change selon la lumière, selon la carnation, selon le temps. C’est un or vivant. Un or de contact, pensé non pour être vu, mais pour être ressenti. Chez Mashandy, l’or rose se glisse là où le bijou devient intime, à l’intérieur d’une bague, au revers d’un collier, contre la peau d’un poignet. Invisible aux yeux, mais essentiel. Un luxe intérieur, réservé à celui ou celle qui porte. Un lien secret entre le bijou et la peau.

Combined with just the right proportion of copper and silver, 18-karat rose gold reveals a soft, almost sensual hue. Neither flashy nor cold, it vibrates delicately, close to the skin. Its color is never fixed. It changes according to the light, the skin tone, the weather. It is a living gold. A gold of contact, designed not to be seen, but to be felt. At Mashandy, rose gold slips into places where jewelry becomes intimate: inside a ring, on the back of a necklace, against the skin of a wrist. Invisible to the eye, but essential. An inner luxury, reserved for the wearer. A secret link between the jewelry and the skin.

Un dialogue des matières Ce choix révèle une vision. Loin d’opposer les métaux, Philippe Guilhem crée un dialogue entre deux natures : la force brute du bronze, avec ses reliefs, ses patines, ses aspérités et la douceur stable, lumineuse, presque silencieuse de l’or rose. Le bronze affirme. L’or rose recueille. L’un exprime, l’autre relie. Et c’est entre les deux que naît le bijou. Chez les Guilhem, l’or n’est pas une finalité. C’est une mémoire. Une promesse. Une confidence. Il ne cherche pas à briller, il cherche à durer. Alliage précieux, matière fidèle, présence vivante, l’or est là, discret mais essentiel, l’éternel compagnon de vie.

A dialogue between materials This choice reveals a vision. Far from opposing metals, Philippe Guilhem creates a dialogue between two natures: the raw strength of bronze, with its reliefs, patinas, and roughness, and the stable, luminous, almost silent softness of rose gold. Bronze asserts. Rose gold gathers. One expresses, the other connects. And it is between the two that the jewel is born. For the Guilhems, gold is not an end in itself. It is a memory. A promise. A confidence. It does not seek to shine, it seeks to last. A precious alloy, a faithful material, a living presence, gold is there, discreet but essential, the eternal companion of life.

Le toucher de l'âme

Pépites à travers le monde

FRAGMENTS DE TERRE ÉCLATS D’ÂME

A v a n t d ’ê t r e u n b i j o u , u n e p i e r r e e s t u n f r a g m e n t d u monde. Une respiration ancienne, figée dans la roche, façonnée par le feu et le temps. Chez les Guilhem, on ne collectionne pas les gemmes : on recueille d e s s o u v e n i r s d e l a Te r r e . P h i l i p p e e t M a r i a p a r t e n t à la rencontre de ces éclats de mémoire, là où la matière se tait encore, là où la lumière naît dans le s i l e n c e . D e l a B i r m a n i e à M a d a g a s c a r, i l s m a r c h e n t s u r l e s t r a c e s d ’u n e b e a u t é p r i m i t i ve . C h a q u e voy a g e est une conversation entre le monde et leurs mains. C h a q u e p i e r r e e s t u n e v é r i t é m i n é r a l e à a p p r i v o i s e r. Before becoming a jewel, a stone is a fragment of the world. An ancient breath, frozen in rock, shaped by fire and time. At Guilhem, we don't collect gems: we collect memories of the Earth. Philippe and M a r i a s e t o u t t o f i n d t h e s e f r a g m e n t s o f m e m o r y, w h e r e m a t t e r i s s t i l l s i l e n t , w h e r e l i g h t i s b o r n i n s i l e n c e . Fr o m B u r m a t o M a d a g a s c a r, t h e y w a l k i n t h e f o o t s t e p s o f p r i m i t i v e b e a u t y. E a c h j o u r n e y i s a c o n v e r s a t i o n between the world and their hands. Each stone is a mineral truth to be tamed.

Le toucher de l'âme

Birmanie : la vallée des rubis

Burma: The Valley of Rubies

C’est là que Philippe et Maria reviennent, comme on revient sur les terres d’un mythe. Pour eux, Mogok n’est pas seulement une mine, mais un sanctuaire : le lieu où le feu s’endort dans la pierre. Le rubis de Mogok n’est pas simplement rouge. Il est braise, chair, lumière. Sous la poussière, il palpite, traversé de reflets bleutés, ce fameux sang de pigeon que seuls les plus beaux rubis osent révéler. À midi, quand le soleil atteint son zénith, Philippe observe la gemme dans sa vérité nue. La lumière tranche, la pierre répond. C’est une rencontre entre deux éclats : celui du monde et celui du regard. Chaque rubis choisi porte encore la trace du geste, la chaleur de la terre, l’écho d’un feu intérieur.

This is where Philippe and Maria return, as if returning to the land of a myth. For them, Mogok is not just a mine, but a sanctuary: the place where fire sleeps in stone. The Mogok ruby is not simply red. It is embers, flesh, light. Beneath the dust, it pulsates, shot through with bluish reflections, that famous pigeon's blood color that only the most beautiful rubies dare to reveal. At noon, when the sun reaches its zenith, Philippe observes the gem in its naked truth. The light cuts through, the stone responds. It is an encounter between two flashes: that of the world and that of the gaze. Each ruby chosen still bears the trace of the gesture, the warmth of the earth, the echo of an inner fire.

Sri Lanka : l’île aux mille saphirs Ratnapura, la « cité des pierres précieuses ». Un nom qui sonne comme une promesse. Ici, la terre parle la langue de la couleur : bleus profonds, jaunes solaires, verts d’eau, roses tendres. Et parfois, miracle : un padparadscha, cette nuance insaisissable entre le lotus et le coucher de soleil. Philippe et Maria y reviennent toujours, portés par cette douceur d’île où le temps semble s’arrêter. Ils ne cherchent pas le spectaculaire, mais l’évidence : une pierre qui respire, une lumière qui vibre juste. Leur quête n’est pas celle de la perfection, mais du frisson, celui qui traverse le cœur avant de séduire l’œil. Dans le calme dense des marchés, Maria reconnaît la pierre avant même de la toucher. Elle la sent. Une pulsation, une note, un souffle. Le saphir idéal n’est pas une nuance, c’est une émotion.

Sri Lanka: The island of a thousand sapphires Ratnapura, the "city of precious stones." A name that sounds like promise.Here, the earth speaks the language of color: deep blues, sunny yellows, watery greens, soft pinks. And sometimes, a miracle: a padparadscha, that elusive shade between lotus and sunset. Philippe and Maria always return here, drawn by the gentleness of this island where time seems to stand still. They are not looking for the spectacular, but for the obvious: a stone that breathes, a light that vibrates just right. Their quest is not for perfection, but for the thrill that pierces the heart before seducing the eye. In the dense calm of the markets, Maria recognizes the stone even before touching it. She feels it. A pulse, a note, a breath. The ideal sapphire is not a shade, it is an emotion.

Le toucher de l'âme

« PLUS SECRÈTE QUE LA MECQUE, PLUS DIFFICILE D’ACCÈS QUE LHASSA, IL EXISTE, AU CŒUR DE LA JUNGLE BIRMANE, UNE PETITE CITÉ INCONNUE DES HOMMES ET QUI RÈGNE POURTANT SUR EUX PAR SES FABULEUSES RICHESSES DEPUIS DES SIÈCLES : C’EST MOGOK, CITADELLE DU RUBIS, LA PIERRE PRÉCIEUSE LA PLUS RARE, LA PLUS CHÈRE, LA PLUS ENSORCELANTE. MOGOK, PERDUE DANS UN DÉDALE DE COLLINES SAUVAGES PAR-DELÀ MANDALAY. MOGOK AUTOUR DE LAQUELLE RÔDENT LES TIGRES… AINSI NAQUIT MOGOK. » EXTRAIT DE JOSEPH KESSEL, LA VALLÉE DES RUBIS (1955) 59

Le toucher de l'âme

Madagascar : beautés sauvages et inattendues Ilakaka. Une plaine rouge, immense, traversée de vent et de lumière. Rien n’y était, tout y est né. En quelques années, le désert s’est mué en promesse : la terre s’ouvre, les pierres jaillissent. Madagascar, c’est la jeunesse du monde. Ses gemmes sont indomptées : spinelles lavande, tourmalines électriques, tsavorites éclatantes, saphirs aux teintes pures. Rien n’est parfait, tout est vivant. Philippe aime y chercher la surprise. Maria y lit la poésie. Ici, la pierre garde sa rugosité, son accent sauvage, sa vérité brute. Chaque gemme choisie est une rencontre, un battement du monde qu’ils ramènent à Megève, pour le confier à la matière et au feu.

L’âme d’une lignée De Mogok à Ratnapura, d’Ilakaka à Megève, chaque pierre choisie par Maria et Philippe Guilhem prolonge une lignée de lumière. Elles portent les paysages qu’elles ont traversés, les mains qui les ont extraites, les regards qui les ont révélées. Dans l’atelier, le silence est celui d’une chapelle. La pierre repose, la main s’avance. Un éclat devient bijou, un minéral devient mémoire. Ces gemmes, choisies une à une, non traitées, accompagnées de certificats d’authenticité, sont plus que des trésors : elles sont la preuve que la beauté se mérite. Elles rappellent que la matière est vivante, que le temps a une couleur, et que la Terre, parfois, confie ses secrets à ceux qui savent l’écouter.

Madagascar: Wild and unexpected beauty Ilakaka. A vast red plain, swept by wind and light. Nothing was there, everything was born there. In just a few years, the desert has been transformed into a promise: the earth opens up, stones spring forth. Madagascar is the youth of the world. Its gems are untamed: lavender spinels, electric tourmalines, dazzling tsavorites, sapphires in pure hues. Nothing is perfect, everything is alive. Philippe loves to seek out surprises there. Maria reads poetry there. Here, the stone retains its roughness, its wild accent, its raw truth. Each gem chosen is an encounter, a beat of the world that they bring back to Megève, to entrust to matter and fire.

The soul of a lineage From Mogok to Ratnapura, from Ilakaka to Megève, each stone chosen by Maria and Philippe Guilhem extends a lineage of light. They carry the landscapes they have crossed, the hands that extracted them, the eyes that revealed them. In the workshop, the silence is that of a chapel. The stone rests, the hand reaches out. A sparkle becomes a jewel, a mineral becomes a memory. These gems, chosen one by one, untreated, accompanied by certificates of authenticity, are more than treasures: they are proof that beauty must be earned. They remind us that matter is alive, that time has a color, and that the Earth sometimes entrusts its secrets to those who know how to listen to it.

Le toucher de l'âme

Une joaillière aux main d’artiste

GRACE PEARMAN A u c œ u r d e s a t e l i e r s M a s h a n d y, G r a c e f a ç o n n e s a

p a s s i o n d a n s l e b r o n z e . L’ a t m o s p h è r e m i n u t i e u s e et précieuse de la joaillerie berce cette femme à l’â me créative : entre de s sins et sculpture s, nous p a r t o n s à l a r e n c o n t r e d ’u n e j o a i l l i è r e q u i s ’e x p r i m e au travers de ses œuvres. At the heart of the Mashandy workshops, Grace shapes her passion in bronze. The meticulous and precious atmosphere of jewelry cradles this woman with a creative soul: between drawings and sculptures, we set out to meet a jeweler who expresses herself through her works.

En tant que créatrice, quel a été votre parcours ? J’ai grandi dans un environnement où le regard porté sur l’art comptait beaucoup. Très tôt, j’ai développé une sensibilité aux formes, aux matières et aux objets. On m’a transmis plus qu’un goût esthétique : une attention au détail, une capacité à observer. À quinze ans, je savais que je voulais me diriger vers un métier de création. J’ai suivi la formation de l’école Rue du Louvre, alors Chambre Syndicale de la Haute-Joaillerie, et j’ai eu la chance d’apprendre en parallèle au sein d’ateliers travaillant exclusivement pour la Place Vendôme. J’ai ensuite complété ma formation aux BeauxArts de Paris. Pouvez-vous nous expliquer d’où vous vient cet amour pour le bijou ? Comment est née cette passion ? Ce qui m’a toujours attirée, avant même le bijou, c’est la création d’objets : la recherche de la ligne juste, la manière dont une forme trouve son équilibre. La joaillerie s’est imposée quand j’ai découvert les pierres. Elles portent en elles une histoire minérale, une profondeur presque intemporelle. J’ai voulu apprendre la joaillerie à sa source : pour moi, un bijou ne naît pas d’une simple esquisse : il demande des connaissances techniques solides pour dialoguer avec l’atelier.

As a designer, what has been your journey? I grew up in an environment where art was very important. From an early age, I developed a sensitivity to shapes, materials, and objects. I was taught more than just an aesthetic taste: attention to detail and the ability to observe. At fifteen, I knew I wanted to pursue a career in design. I trained at the Rue du Louvre school, then known as the Chambre Syndicale de la Haute-Joaillerie, and was fortunate enough to learn at the same time in workshops working exclusively for the Place Vendôme. I then completed my training at the Beaux-Arts in Paris. Can you explain where your love of jewelry comes from? How did this passion begin? Even before jewelry, I was always drawn to creating objects: the search for the right line, the way a shape finds its balance. Jewelry became a natural choice when I discovered gemstones. They carry within them a mineral history, an almost timeless depth. I wanted to learn jewelry-making at its source: for me, a piece of jewelry is not born from a simple sketch; it requires solid technical knowledge to communicate with the workshop.

Le toucher de l'âme

Quelles sont vos principales sources d’inspiration au quotidien ? Et comment définiriez-vous votre signature ? Je puise mon inspiration dans le design d’objets et l’architecture, en particulier dans les œuvres visionnaires de Zaha Hadid et de Ron Arad, qui repoussent sans cesse les limites de la forme. Aux Beaux-Arts, une professeure m’a un jour confié qu’« une courbe exige beaucoup avant d’être juste ». Cette phrase est devenue un repère essentiel dans ma pratique, une invitation à chercher la précision dans la liberté du geste. Ma signature réside ainsi dans la puissance d’une courbe simple, capable de transformer une ligne et de lui insuffler force, caractère et émotion. Paris semblait être le début idéal pour votre parcours. Pourquoi avoir poursuivi à Megève ? J’avais besoin de me reconnecter à la nature pour créer, et le rythme parisien ne nourrissait plus mon élan. On m’avait parlé de Philippe Guilhem et de sa relation instinctive à la pierre, notre rencontre en 2015 a été décisive. À Megève, j’ai retrouvé un contact authentique avec la matière, porté par la nature brute des Alpes et le raffinement du savoir-faire de Philippe. Cette tension entre gemme, bronze et montagne a immédiatement résonné en moi, au point qu’une évidence s’imposa : ma place était ici. Pouvez-vous décrire le processus de création d’un bijou ? Tout commence par la pierre : c’est elle qui impulse la direction et révèle l’intention. À partir d’elle, nous sculptons et dessinons les volumes à Megève, à la recherche de la ligne la plus juste. Une fois la forme trouvée, la pièce prend vie en atelier, façonnée avec une précision presque chorégraphique. J’accompagne Maria et Philippe à chaque étape, du premier modelage à la réalisation finale. C’est un processus profondément collectif, où chaque regard enrichit la création. Comment imaginez-vous la femme qui adopte Mashandy ? La « femme Mashandy » possède une présence affirmée. Elle est libre, sûre d’elle, et son bijou devient une extension de cette force intérieure. Elle porte chaque pièce comme un geste qui révèle sa puissance silencieuse.

What are your main sources of inspiration on a daily basis? And how would you define your signature style? I draw inspiration from object design and architecture, particularly the visionary works of Zaha Hadid and Ron Arad, who constantly push the boundaries of form. At art school, a teacher once told me that ‘a curve demands a lot before it can be right.’ This phrase has become an essential reference point in my practice, an invitation to seek precision in the freedom of movement. My signature style lies in the power of a simple curve, capable of transforming a line and infusing it with strength, character, and emotion. Paris seemed like the ideal place to start your career. Why did you decide to continue in Megève? I needed to reconnect with nature in order to create, and the pace of life in Paris was no longer fueling my inspiration. I had heard about Philippe Guilhem and his instinctive relationship with stone, and our meeting in 2015 was decisive. In Megève, I rediscovered an authentic connection with the material, inspired by the raw nature of the Alps and the refinement of Philippe’s expertise. This tension between gemstone, bronze, and mountain immediately resonated with me, to the point that it became obvious: this was where I belonged. Can you describe the process of creating a piece of jewelry? It all starts with the stone: it is the stone that sets the direction and reveals the intention. From there, we sculpt and design the volumes in Megève, searching for the most accurate line. Once the shape has been found, the piece comes to life in the workshop, crafted with almost choreographic precision. I accompany Maria and Philippe at every stage, from the initial modeling to the final realization. It is a deeply collaborative process, where each perspective enriches the creation. How do you imagine the woman who wears Mashandy? The ‘Mashandy woman’ has a strong presence. She is free, confident, and her jewelry becomes an extension of this inner strength. She wears each piece as a gesture that reveals her silent power.

LE REGARD VERS L'AVENIR

Le regard vers l'avenir

Quand la création devient héritage vivant

MASHANDY

Dans la famille Guilhem, chaque geste est une prome s se de te mp s. Aprè s p lu s d ’un s iè c le et demi d’histoire, la Maison écrit une nouvelle page avec Mashandy : une vision du bijou comme œuvre d ’a r t , c o m m e t r a c e v i v a n t e d ’u n s avo i r - f a i r e q u i s e r é i n v e n t e . M a s h a n d y n ’e s t p a s u n e c o l l e c t i o n . C ’e s t un mouvement, une respiration. Une manière de penser la joaillerie autrement : libre, sculpturale, s e n s i b l e . D a n s l ’ a t e l i e r, l a m a i n d e P h i l i p p e d i a l o g u e avec la vision de Maria . Entre eux, la matière devient l a n g a g e . L e b r o n z e , l ’o r e t l a p i e r r e f u s i o n n e n t e n u n r é c i t c o n te m p o r a i n, c e l u i d ’u n e m a i s o n f r a n ç a i s e q u i r e g a r d e ve r s l ’ave n i r s a n s j a m a i s r o m p r e l e f i l de son histoire. I n t h e G u i l h e m f a m i l y, e v e r y g e s t u r e i s a p r o m i s e o f t i m e . A f t e r m o r e t h a n a c e n t u r y a n d a h a l f o f h i s t o r y, t h e H o u s e i s w r i t i n g a n e w p a g e with Mashandy: a vision of jewelry as a work of art, as a living trace of a craf t that is reinventing itself. Ma shandy is not a collec tion. It is a movement, a breath. A way of thinking about jewelry differently: free, sculptural, sensitive. In the workshop, Philippe's hand dialogues with Maria's vision. Between them, the material becomes language. Bronze, gold, and stone merge into a contemporary narrative, that of a French house that looks to the future without ever breaking the thread of i t s h i s t o r y.

Le regard vers l'avenir

L’éloge du geste

ans les ateliers, la création Mashandy suit le rythme du feu et de la flamme. Chaque pièce demande des semaines, parfois des mois. Ici, on ne parle pas de production, mais de naissance. Le bronze s’oxyde, respire, se patine ; la gemme s’éveille à la lumière. De ce dialogue entre la matière et la main naissent des pièces uniques, pensées comme des œuvres à transmettre. Mashandy porte en elle la vision d’un luxe silencieux : celui qui préfère l’authenticité à l’ostentation, la trace à la perfection, la mémoire à la mode.

Un futur en héritage Mashandy ouvre une voie. Celle d’une Maison qui continue de célébrer la gemme, mais dans un langage nouveau, celui de la sculpture, de la texture, du geste. Une Maison qui parle d’émotion, de matière, de lien humain. Philippe et Maria imaginent un futur où la joaillerie dialogue avec l’art, où chaque bijou devient une empreinte du monde. Porter Mashandy, c’est porter demain. Une œuvre née du feu, de la terre et du cœur. Un bijou qui unit l’héritage Guilhem à l’infini des possibles.

In praise of craftsmanship In the workshops, Mashandy's creations follow the rhythm of fire and flame. Each piece takes weeks, sometimes months, to complete. Here, we don't talk about production, but about birth. Bronze oxidizes, breathes, develops a patina; gemstones awaken to the light. From this dialogue between material and hand, unique pieces are born, conceived as works to be passed on. Mashandy embodies the vision of quiet luxury: one that prefers authenticity to ostentation, traces to perfection, memory to fashion.

A future as a legacy Mashandy is blazing a trail. That of a House that continues to celebrate gemstones, but in a new language, that of sculpture, texture, and gesture. A House that speaks of emotion, material, and human connection. Philippe and Maria imagine a future where jewelry dialogues with art, where each piece becomes an imprint of the world. Wearing Mashandy is wearing tomorrow. A work born of fire, earth, and the heart. A piece of jewelry that unites the Guilhem heritage with infinite possibilities.

Le regard vers l'avenir

Créer, c’est sculpter le temps pour lui donner une âme

PHILIPPE ET MARIA GUILHEM Dans l’atelier baigné de lumière de Megève, la matière prend

v i e. L e m é t a l r e s p i r e, l e s p i e r r e s s ’éve i l l e nt , l e s g e s te s se ré p ond e nt . I c i, M a ria et Philip p e G uilhe m façonne nt à quatre mains un langage singulier, celui de Mashandy. Plus q u ’u n e m a i s o n d e j o a i l l e r i e, M a s h a n d y e s t u n e œ u v r e à deux voix : la rencontre d’un sculpteur de l’infiniment petit et d ’une g e mmolo gu e guid é e pa r l ’intuition, l ’é motion et l a lumiè re. E n se mb le, il s réinve nte nt le lie n e nt re a r t et ar tis anat, entre héritage et création contemporaine. Dans l ’unive r s de la joaille rie, ra re s sont le s maisons où l ’a r t et l a m atiè re dia logu e nt ave c aut a nt d ’inte n s ité. Re ncont re avec un couple pour qui la beauté se pense, et se vit, comme une œuvre viva nte. In their light-f illed work shop in Megève, materials come to life. Metal b r e a t h e s , s t o n e s a w a k e n , a n d g e s t u r e s r e s p o n d t o o n e a n o t h e r. H e r e , Maria and Philippe Guilhem work together to forge a unique language, t h a t o f M a s h a n d y. M o r e t h a n j u s t a j e w e l r y h o u s e , M a s h a n d y i s a w o r k of art created by two voices: the meeting of a sculptor of the infinitely s m a l l a n d a g e m o l o g i s t g u i d e d b y i n t u i t i o n , e m o t i o n , a n d l i g h t . To g e t h e r, they are reinventing the link between art and craftsmanship, between h e r i t a g e a n d c o n t e m p o r a r y c r e a t i o n . I n t h e w o r l d o f j e w e l r y, t h e r e a r e few houses where art and materials engage in such an intense dialogue. Meet a couple for whom beauty is conceived and experienced as a living work of art.

Le regard vers l'avenir

Philippe, comment est née l’idée de Mashandy, et quelle vision guidait vos premières créations ? hilippe : Maria, mon épouse, m’a lancé en 2017 un défi qui allait bouleverser mon rapport à la création : imaginer une collection de joaillerie totalement unique, inspirée des pièces sur mesure que je réalisais pour mes clients. J’ai d’abord douté. Je craignais qu’en créant une marque, la magie du geste se perde dans la reproduction. Mon univers est celui de l’unique, de l’émotion brute. Mais l’idée a fait son chemin. Ensemble, nous avons commencé à construire un moodboard, à rassembler des matières et des images qui nous parlaient. Je les voulais nobles, mais surtout porteuses d’histoire et d’âme. Enfant, j’ai grandi entouré d’œuvres en bronze : ce métal m’a toujours captivé. Il a une vibration particulière, une chaleur, une mémoire. Le bronze vit, se patine, garde la trace du geste. L’associer à l’or, mais de manière subtile, presque secrète, m’a semblé une évidence. L’idée fondatrice de Mashandy était de créer une sculpture autour d’une pierre unique, comme un écrin d’art pensé pour elle seule. Chaque bijou naît ainsi en une petite sculpture, avant de trouver son écho dans une œuvre en bronze grandeur nature, d’une vingtaine de kilos. Ces sculptures relient nos créations à un geste fondateur, primitif, celui de la main qui donne vie à la matière. Je me considère comme un sculpteur de l’infiniment petit. Un bijou Mashandy pourrait exister à trois mètres de hauteur : la forme et le mouvement resteraient justes. Mes inspirations viennent d’abord de l’art premier. Les masques africains, par exemple, me touchent profondément : ils traduisent la pureté du geste, la vérité du trait, la sincérité de la main. Quand je sculpte un bijou, je dis souvent que le premier outil de l’artiste, ce sont ses doigts. Ce contact charnel entre la main et la matière, c’est là que tout commence. Avec Mashandy, je voulais bousculer les codes. Mon ambition n’était pas de faire des bijoux, mais de créer un langage entre la sculpture, la matière et la lumière. Je viens d’un héritage joaillier centenaire, mais j’avais besoin d’un espace d’expérimentation, où le bronze dialogue avec l’or, où la pierre rare s’exprime dans une forme brute mais poétique. Mashandy est née de cette tension entre le geste ancestral et la vision contemporaine, entre l’énergie du feu et la pureté de la forme. Mes inspirations vont des arts premiers aux maîtres modernes, Miklos, Archipenko, Moore, jusqu’aux forces de la nature : les métaux, la terre, les gemmes, la lumière. En somme, Mashandy est une alchimie : une passerelle entre l’art et la matière précieuse.

Philippe, how did the idea for Mashandy come about, and what vision guided your first creations? Philippe: In 2017, my wife Maria set me a challenge that would completely change my approach to design: to imagine a totally unique jewelry collection inspired by the bespoke pieces I was creating for my clients. At first, I had my doubts. I was afraid that by creating a brand, the magic of the craft would be lost in reproduction. My world is one of uniqueness and raw emotion. But the idea took root. Together, we began to build a mood board, gathering materials and images that spoke to us. I wanted them to be noble, but above all, imbued with history and soul. As a child, I grew up surrounded by bronze works: this metal has always captivated me. It has a special vibration, a warmth, a memory. Bronze lives, develops a patina, retains the trace of the gesture. Combining it with gold, but in a subtle, almost secret way, seemed obvious to me. The founding idea behind Mashandy was to create a sculpture around a single stone, like a work of art designed just for it. Each piece of jewelry is thus born as a small sculpture, before finding its echo in a life-size bronze work weighing around 20 kilos. These sculptures connect our creations to a founding, primitive gesture, that of the hand giving life to the material.I consider myself a sculptor of the infinitely small. A Mashandy piece of jewelry could exist three meters above the ground: the form and movement would remain the same. My inspiration comes primarily from primitive art. African masks, for example, touch me deeply: they convey the purity of the gesture, the truth of the line, the sincerity of the hand. When I sculpt a piece of jewelry, I often say that the artist's first tool is their fingers. That physical contact between the hand and the material is where it all begins. With Mashandy, I wanted to shake up the codes. My ambition was not to make jewelry, but to create a language between sculpture, material, and light. I come from a century-old jewelry heritage, but I needed a space for experimentation, where bronze dialogues with gold, where rare stones express themselves in a raw but poetic form. Mashandy was born out of this tension between ancestral gestures and contemporary vision, between the energy of fire and the purity of form. My inspirations range from primitive arts to modern masters such as Miklos, Archipenko, and Moore, to the forces of nature: metals, earth, gems, and light. In short, Mashandy is alchemy: a bridge between art and precious materials.

Le regard vers l'avenir

Maria, vous étiez d’abord la muse de Mashandy avant d’en devenir la co-créatrice. Comment cette évolution s’est-elle opérée, et qu’est-ce qu’elle a changé pour vous ? Maria : Tout s’est fait naturellement. Au début, j’observais simplement Philippe créer. J’étais fascinée par son rapport à la matière, par sa concentration, par la poésie de ses gestes. Puis, petit à petit, j’ai commencé à partager mes impressions, mes intuitions. Je proposais des couleurs, des formes, des pierres… Et sans que nous nous en rendions compte, nous avons commencé à créer véritablement ensemble. Mashandy n’est pas seulement une maison de joaillerie : c’est une partie de notre vie. Nos créations sont le reflet de nos caractères, de nos émotions et de notre vision commune de la beauté. Ce que nous faisons n’est pas le fruit d’un concept, mais d’un lien. C’est une histoire d’amour transposée dans la matière. Cette évolution, pour moi, n’est pas une transition professionnelle. C’est un pas intime, une façon d’écrire ensemble une nouvelle page de notre histoire familiale, dans la continuité de ce que la Maison Guilhem transmet depuis plus de 160 ans. Quelle touche personnelle souhaitez-vous apporter à Mashandy ? En quoi votre regard de femme influence-t-il les créations ? Maria : J’apporte à Mashandy une touche de douceur et de légèreté. Philippe a un regard très architectural : il pense les volumes, la tension, l’équilibre. Moi, je cherche l’émotion du détail. Je passe chaque pièce à travers mon regard de femme, pour sentir sa fluidité, sa justesse, sa façon d’épouser la peau. Je veux que nos bijoux puissent se vivre aussi bien au quotidien qu’au cœur d’une soirée. Ils doivent être portables, libres, mais toujours habités d’une énergie. Je crois qu’un bijou est réussit quand il fait vibrer celle ou celui qui le porte. Philippe : Maria a donné à Mashandy une identité plus féminine, plus intuitive. Grâce à elle, nos créations se sont ouvertes à une clientèle plus jeune, en quête de sens et de singularité. Nous partageons cette idée d’un luxe discret, un “quiet luxury” où la beauté réside dans la simplicité du geste et la sincérité de la matière. Quand vous avez décidé de collaborer sur Mashandy, quelle vision commune guidait votre démarche ? Et comment voyez-vous son évolution aujourd’hui ? Philippe : Dès le départ, nous avons voulu redonner du sens au mot “création”. Je ne voulais pas d’une marque qui suive des tendances, mais d’une maison qui exprime un langage, une émotion. Mashandy, c’est ce dialogue entre la sculpture, la lumière et le bijou. C’est un espace de liberté, où l’on expérimente, où l’on ressent avant de penser. Maria : Notre vision est simple : faire grandir Mashandy sans jamais perdre son âme. Nous voulons que la Maison reste artisanale, sincère, ancrée dans la main et dans la matière. Ce n’est pas seulement une marque : c’est une histoire de famille, de confiance et de passion. Nous voulons continuer à toucher les gens par la sensibilité et la précision de notre travail.

Maria, you were first Mashandy's muse before becoming its co-creator. How did this evolution come about, and what has it changed for you? Maria: It all happened naturally. At first, I simply watched Philippe create. I was fascinated by his relationship with the material, his concentration, the poetry of his movements. Then, little by little, I began to share my impressions and intuitions. I suggested colors, shapes, stones... And without realizing it, we began to truly create together. Mashandy is not just a jewelry house: it's part of our lives. Our creations reflect our characters, our emotions, and our shared vision of beauty. What we do is not the result of a concept, but of a bond. It's a love story transposed into material form. For me, this evolution is not a professional transition. It is an intimate step, a way of writing a new page in our family history together, continuing what Maison Guilhem has been passing on for over 160 years. What personal touch do you want to bring to Mashandy? How does your female perspective influence the designs? Maria: I bring a touch of softness and lightness to Mashandy. Philippe has a very architectural perspective: he thinks about volume, tension, and balance. I look for emotion in the details. I examine each piece through my female perspective, to feel its fluidity, its accuracy, the way it hugs the skin. I want our jewelry to be suitable for everyday wear as well as for a night out. It must be wearable, free, but always imbued with energy. I believe that a piece of jewelry is successful when it makes the wearer feel alive. Philippe: Maria has given Mashandy a more feminine, more intuitive identity. Thanks to her, our creations have opened up to a younger clientele in search of meaning and uniqueness. We share this idea of discreet luxury, a "quiet luxury" where beauty lies in the simplicity of the gesture and the sincerity of the material. When you decided to collaborate on Mashandy, what shared vision guided your approach? And how do you see it evolving today? Philippe: From the outset, we wanted to restore meaning to the word "creation." I didn't want a brand that followed trends, but a house that expressed a language, an emotion. Mashandy is this dialogue between sculpture, light, and jewelry. It's a space of freedom, where we experiment, where we feel before we think. Maria: Our vision is simple: to grow Mashandy without ever losing its soul. We want the House to remain artisanal, sincere, rooted in the hand and in the material. It's not just a brand: it's a story of family, trust, and passion. We want to continue to touch people with the sensitivity and precision of our work.

Le regard vers l'avenir

Comment se construit votre travail à deux ? Et comment parvenez-vous à faire coexister vos sensibilités ? Philippe : Nous sommes quatre à l’atelier : Maria, Grace, Irina et moi. Chacun a sa place, son regard. Mais au cœur du processus, il y a ce dialogue entre Maria et moi. Nous partons souvent d’une pierre, d’un coup de cœur, et tout naît autour d’elle. Notre démarche est instinctive. Avant le dessin, il y a toujours la main. Nous travaillons la pâte, le volume, la forme brute. Nous privilégions la sensation à la technique. Chez Mashandy, la main précède l’idée. C’est ce qui rend chaque pièce unique. Maria : Nos sensibilités se complètent : Philippe est dans la force du geste, moi dans la douceur du ressenti. C’est un équilibre entre deux énergies. Cette dualité crée l’harmonie, comme un yin et un yang. C’est ce qui donne à Mashandy sa signature. Philippe : Et c’est sans doute ce que nos confrères perçoivent. Lors des salons internationaux, notre approche suscite souvent la curiosité. Nous avons reçu les félicitations de grands joailliers new-yorkais, fascinés par cette démarche artisanale où tout part de la main. Pour nous, c’est une fierté.

How do you work together as a couple? And how do you manage to reconcile your different sensibilities? Philippe: There are four of us in the workshop: Maria, Grace, Irina, and me. Each of us has our place and our perspective. But at the heart of the process is the dialogue between Maria and me. We often start with a stone, a favorite piece, and everything else grows around it. Our approach is instinctive. Before the drawing, there is always the hand. We work with the paste, the volume, the raw form. We prioritize sensation over technique. At Mashandy, the hand precedes the idea. That's what makes each piece unique. Maria: Our sensibilities complement each other: Philippe is all about the strength of the gesture, while I focus on the softness of the feeling. It's a balance between two energies. This duality creates harmony, like yin and yang. That's what gives Mashandy its signature style. Philippe: And that's probably what our colleagues perceive. At international trade shows, our approach often arouses curiosity. We have received congratulations from leading New York jewelers, fascinated by this artisanal approach where everything starts with the hand. For us, it's a source of pride.

PHOTO DE GAUCHE Bague MISSY sertie d’un saphir violet et bracelet sur mesure en bronze patiné "lavande" avec pavage de pierres de couleurs.

Le regard vers l'avenir

La création semble occuper une place centrale dans vos vies. Comment naissent vos nouvelles idées ? Philippe : Elles ne s’arrêtent jamais. La création fait partie de ma vie, c’est ma respiration. Parfois, une idée surgit au réveil, d’un rêve ou d’une lumière. Quand je sculpte, je me déconnecte de tout : c’est une forme de méditation.Récemment, nous avons conçu un bracelet pour une princesse saoudienne. Maria a trouvé un saphir extraordinaire, aux reflets jaunes et bleus. Je me suis inspiré de ses terres natales : Riyad, le désert, les vagues du sable. C’est une pièce très forte, née de notre dialogue et de notre regard commun. Mashandy s’inscrit dans une lignée familiale et artistique forte. Comment imaginez-vous sa transmission ? Philippe : La transmission fait partie de notre ADN. Elle commence déjà avec Masha, la fille de Maria. Elle a treize ans, et un talent incroyable pour le dessin. Je crois qu’elle a hérité de cette sensibilité à l’art, à la lumière, à la beauté du geste. Puis Andréa qui est diplômé du GIA de New York et qui se dirige dans cet univers fantastique… le petit dernier a encore du temps devant lui… Peut-être que l'avenir de Mashandy est déjà tracé, d’une certaine manière. Maria : C’est la plus belle continuité que nous puissions espérer, que Mashandy reste vivant à travers ceux qui portent nos bijoux, et à travers ceux qui, un jour, prendront le relais.

Creation seems to occupy a central place in your lives. How do your new ideas come about? Philippe: They never stop. Creation is part of my life, it's how I breathe. Sometimes an idea comes to me when I wake up, from a dream or a flash of inspiration. When I sculpt, I disconnect from everything: it's a form of meditation. Recently, we designed a bracelet for a Saudi princess. Maria found an extraordinary sapphire with yellow and blue reflections. I was inspired by her homeland: Riyadh, the desert, the waves of sand. It's a very powerful piece, born from our dialogue and our shared vision. Mashandy is part of a strong family and artistic tradition. How do you imagine passing it on? Philippe: Passing on our heritage is part of our DNA. It's already starting with Masha, Maria's daughter. She's thirteen and has an incredible talent for drawing. I think she's inherited this sensitivity to art, light, and the beauty of movement. Then there's Andréa, who graduated from the GIA in New York and is heading into this fantastic world... the youngest still has time ahead of him... Perhaps Mashandy's future is already mapped out, in a way. Maria: It's the most beautiful continuity we could hope for, that Mashandy lives on through those who wear our jewelry, and through those who will one day take over.

Le regard vers l'avenir

L’âme des pierres

MARIA GUILHEM Depuis plus de cent soixante ans, la famille Guilhem façonne l’histoire de la joaillerie française. Aujourd’hui, une nouvelle vo i x s ’é l ève : c e l l e d e M a r i a G u i l h e m , g e m m o l o g u e e t cofondatrice de Mashandy, la maison de joaillerie artistique fondée à Megève. Aux côtés de son époux Philippe, sculpteur j o a i l l i e r, e l l e i n c a r n e u n e f é m i n i t é m o d e r n e , l i b r e e t in s pira nte. E nt re se s m a in s, l a pie rre d evie nt un l a ng ag e et le bijou son é motion. For over 160 yea r s, the G uilhem fa mily ha s b e en sha ping the histor y of F r e n c h j e w e l r y. To d a y, a n e w v o i c e i s e m e r g i n g : t h a t o f M a r i a G u i l h e m , g e m o l o g i s t a n d c o - f o u n d e r o f M a s h a n d y, t h e a r t i s t i c j e w e l r y h o u s e f o u n d e d i n M e g è v e . A l o n g s i d e h e r h u s b a n d P h i l i p p e , a j e w e l r y s c u l p t o r, s h e e m b o d i e s a m o d e r n , f r e e , a n d i n s p i r i n g f e m i n i n i t y. I n h e r h a n d s , stones become language, jewelry becomes emotion.

Le regard vers l'avenir

Un regard, une pierre, une histoire Maria n’a pas seulement appris à reconnaître les gemmes, elle les ressent. Formée à la gemmologie, elle choisit chaque pierre avec le cœur autant qu’avec l’œil, comme on choisit une rencontre. Cette sensibilité rare nourrit la magie de Mashandy : les créations qu’elle imagine avec Philippe unissent la rigueur de l’artisan et la grâce du regard féminin.

La lumière de Mashandy Le dialogue est constant : entre le bronze et l’or, entre le geste du sculpteur et l’intuition de la gemmologue, entre l’homme et la femme. Maria y apporte douceur, exigence et force tranquille. Elle est celle qui murmure à chaque pierre son histoire avant qu’elle ne devienne bijou. Ainsi, dans chaque création Mashandy, on retrouve un peu d’elle : de sa passion, de son élégance, de son âme.

A glance, a stone, a story Maria has not only learned to recognize gems, she feels them. Trained in gemology, she chooses each stone with her heart as much as with her eye, as one chooses an encounter. This rare sensitivity feeds the magic of Mashandy: the creations she imagines with Philippe combine the rigor of the craftsman and the grace of the feminine gaze.

The light of Mashandy In their workshop, everything is a dialogue: between bronze and gold, between the sculptor's gesture and the gemologist's intuition, between man and woman. Maria brings gentleness, high standards, and quiet strength. She is the one who whispers each stone's story before it becomes a piece of jewelry. Thus, in every Mashandy creation, we find a little bit of her: her passion, her elegance, her soul.

Le regard vers l'avenir

Leila Neubauer

U n s u c c è s d a n s l ’a i r d u t e m p s D a n s l e m o n d e d e l ’a u t o m o b i l e , i l y a d e s n o m s q u i b r i l l e n t p l u s f o r t q u e d ’a u t r e s , d e s m a r q u e s q u i t r a n s f o r m e n t l e s i m p l e f a i t d e p o s s é d e r u n e vo i t u r e e n u n e ave n t u r e i n o u b l i a b l e . L e G r o u p e N e u b a u e r e s t l ’u n e d e c e s m a r q u e s . F o n d é i l y a p l u s d e 12 0 a n s , l e G r o u p e N e u b a u e r e s t a u j o u r d ’ h u i s y n o n y m e d e s o p h i s t i c a t i o n , é l é g a n c e et excellence automobile. In the world of automobiles, there are names that shine brighter than others, brands that transform the simple act of owning a car into an unforgettable adventure. Th e N e u b au e r G r o u p i s o n e of th o s e b ra n d s . Fo u n d e d ove r 120 ye a r s a g o, th e N e u b au e r G r o u p i s n o w s y n o ny m o u s w i t h s o p h i s t i c a t i o n , e l e g a n c e , a n d a u t o m o t i v e e x c e l l e n c e .

nfin, le Groupe Neubauer ne reste pas insensible à la question de la durabilité. Il s’engage d’ailleurs à la promouvoir dans l’industrie automobile. En mettant en avant des options de voitures électriques et hybrides, en favorisant des pratiques commerciales éthiques et en adoptant des initiatives respectueuses de l’environnement, le groupe s’efforce de faire sa part pour un avenir plus propre. Leila Neubauer, qui êtes-vous ? « Une femme forte, droite, courageuse et volontaire. Mais toutes ces qualités n’auraient aucun sens sans la plus importante de toutes, la gentillesse. »

Une femme dans un monde masculin Une femme qui dirige un groupe automobile est un « homme comme les autres ». La distinction de genre s’efface au profit de l’intelligence pragmatique, des compétences et d’une volonté sans failles. Leila Neubauer s’est jetée très jeune dans un monde du travail fait de cette compétitivité particulière à l’achat et à la vente. A 21 ans seulement, elle dirige une entreprise et la fait se développer d’une façon exceptionnelle. Plongée dans une vie active faite de commerce et de voyages, cette femme remarquable a trouvé sa voie. Polyglotte et intraitable en affaires, Leila développe, crée, achète et revend… La rencontre avec son mari, Hervé Neubauer, dévie sa trajectoire et c’est après son 3e enfant que Leila se tourne vers l’industrie automobile. De quoi êtes-vous le plus fière ? Je suis devenue ce que petite-fille je rêvai d’être… une femme d’affaires respectueuse des autres, une mère de famille et une épouse aimante. Petite-fille déracinée, j’avais des rêves forts et je suis heureuse de les avoir réalisés, en phase avec mes idéaux.

Finally, the Neubauer Group is not indifferent to the issue of sustainability. It is committed to promoting it in the automotive industry. By highlighting electric and hybrid car options, promoting ethical business practices, and adopting environmentally friendly initiatives, the group is striving to do its part for a cleaner future. Leila Neubauer, who are you? ‘A strong, upright, courageous, and determined woman. But all these qualities would be meaningless without the most important one of all: kindness.’

A woman in a man’s world A woman who runs an automotive group is a ‘man like any other.’ Gender distinctions fade away in favor of pragmatic intelligence, skills, and unwavering determination. Leila Neubauer threw herself into a world of work characterized by fierce competition in buying and selling at a very young age. At only 21, she runs a company and has grown it in an exceptional way. Immersed in a working life of commerce and travel, this remarkable woman has found her calling. Multilingual and uncompromising in business, Leila develops, creates, buys, and resells… Meeting her husband, Hervé Neubauer, changed her trajectory, and it was after her third child that Leila turned to the automotive industry. What are you most proud of? I have become what I dreamed of being as a little girl… a businesswoman who respects others, a mother, and a loving wife. As an uprooted granddaughter, I had big dreams, and I am happy to have achieved them, in line with my ideals.

Le regard vers l'avenir

Un esprit novateur

An Innovative Spirit

Leila Neubauer n’est pas le genre à s’endormir sur ses acquis. Le monde change, évolue et elle lutte à ses côtés. Pas question d’entretenir un train-train, certes rentable, sans se préoccuper de l’avenir de la marque. Femme forte et engagée, elle avance et se bat avec élégance et efficacité. Son positivisme, son amour du succès lui ouvrent les portes sans qu’elle doive les enfoncer. Sa vision de la réussite, portée par des valeurs fortes, accompagne ce groupe automobile et immobilier. Est-ce que le groupe perdure et grandit parce qu’elle est une femme ? Non, il grandit parce qu’elle lui apporte les compétences nécessaires à sa consolidation et à son développement.

Leila Neubauer is not the type to rest on her laurels. The world is changing and evolving, and she is fighting alongside it. There is no question of maintaining a routine, albeit a profitable one, without concern for the future of the brand. A strong and committed woman, she moves forward, fighting with elegance and efficiency. Her positivity and love of success open doors for her without her having to break them down. Her vision of success, driven by strong values, guides this automotive and real estate group. Does the group endure and grow because she is a woman? No, it grows because she brings the skills necessary for its consolidation and development.

Nous ne sommes que le reflet de nos valeurs Leila Neubauer ne peut pas oublier les siennes, celles qui la portent au quotidien au travail et dans la vie de tous les jours. Le respect, celui porté à la famille, à l’égard des autres, tous les autres… La loyauté envers ses idées, ses engagements… Les références transmises par une éducation, une culture sont un lien indéfectible entre ses origines et la femme qu’elle est devenue. L’envie d’exceller, d’innover, toutes ces qualités intrinsèques à sa vie qu’elle soit professionnelle ou personnelle, participent indiscutablement à la réussite du Groupe Neubauer. Comment imaginez-vous votre avenir ? Je l’imagine dans la pérennité… conserver ce que le groupe Neubauer sait si bien faire, entreprendre sans se départir de son originalité. Je souhaite transmettre avec passion le savoir, ce savoir-faire à l’origine d’un sentiment d’appartenance très fort. L’important, à la toute la fin, sera d’avoir su perpétuer un héritage familial. www.neubauer.fr

We are only a reflection of our values Leila Neubauer cannot forget her own values, those that guide her every day at work and in her personal life. Respect for her family, for others, for everyone… Loyalty to her ideas and commitments… The values passed on through education and culture are an unbreakable link between her origins and the woman she has become. The desire to excel, to innovate, all these qualities intrinsic to her life, whether professional or personal, undoubtedly contribute to the success of the Neubauer Group. How do you imagine your future? I imagine it in terms of continuity… preserving what the Neubauer Group does so well, undertaking new ventures without losing its originality. I want to passionately pass on the knowledge and expertise that are at the root of a very strong sense of belonging. In the end, the important thing will be to have perpetuated a family legacy

RETROUVEZ LES GRANDS CLASSIQUES DE LA GASTRONOMIE FRANÇAISE FOUR SEASONS RESORT MEGÈVE 373 CHEMIN DES FOLLIÈRES, 74120 MEGÈVE T. +33 (0)4 50 78 62 65 restaurants.megeve@fourseasons.com fsmegeve

Le regard vers l'avenir

Stanislas De Quercize Le lu xe en conscience

I nter v iew réa l isée pa r A lex is de P revoisi n

C ’e s t d a n s s o n Q G p a r i s i e n , a u c œ u r d e l ’e s p a c e W e A r e , r u e d u F a u b o u r g S a i n tH o n o r é , q u e S t a n i s l a s d e Q u e r c i z e n o u s r e ç o i t . A n c i e n C E O d e C a r t i e r p u i s d e Va n C l e e f & A r p e l s a u s e i n d u g r o u p e R i c h e m o n t, i l f a i t a u j o u r d ’h u i p a r t i e d e s g r a n d e s vo i x du luxe. Il siège désormais au board de plusieurs solutions luxe-tech, œuvrant pour u n l u x e p l u s r e s p o n s a b l e . À l ’o c c a s i o n d e l a p a r u t i o n d e s o n o u v r a g e “ E m p a r a d i s e r l a v i e ”, i l p a r t a g e a v e c n o u s u n e r é f l e x i o n r a r e s u r c e q u e l e l u x e p e u t (r e) d e v e n i r.

Stanislas de Quercize welcomes us to his Paris headquar ters, in the hear t of the We A r e s p a c e o n R u e d u Fa u b o u r g S a i n t- H o n o r é . F o r m e r C EO o f C a r t i e r a n d t h e n Va n Cleef & Arpels within the Richemont group, he is now one of the leading voices in l u x u r y. H e n o w s i t s o n t h e b o a r d o f s e v e r a l l u x u r y t e c h c o m p a n i e s , w o r k i n g t o w a r d s a more responsible. On the occasion of the publication of his book “Emparadiser la v i e” (Pa ra d i s i n g Li f e), h e s h a r e s w i t h u s h i s u n i qu e t h o u g ht s o n w h a t l u x u r y c a n (r e) e c o m e .

Le regard vers l'avenir

“Emparadiser la vie”. Un mot à la fois poétique et intrigant. Que signifie-t-il pour vous, et en quoi peut-il devenir une véritable philosophie, y compris dans le monde professionnel ? Emparadiser”, c’est faire entrer la vie — personnelle comme professionnelle — dans un état de plénitude active, un bien-être profond, comparable à celui du paradis. Ce n’est pas une utopie, mais une invitation à transformer positivement notre manière de vivre, de collaborer, de diriger. Cela commence par soi, s’étend à la famille, puis à l’entreprise et à la société. C’est une posture d’engagement joyeux, une recherche du bonheur vrai, aligné avec l’action et le sens. Avec ce livre, je partage mon expérience, mais aussi celle de 130 leaders du monde du luxe et avec 7 grands témoins parmi - Bénédicte Epinay du Comité Colbert, Marianne Alamelou Michaille, de la maison Chaumet ou encore Raphaël Masvigner ou Maxime Delavallée plutôt dans les domaines de l’innovation durable, de l’économie circulaire ou du développement sociétal.

“

Votre parcours est celui d’un leader dans le luxe. Quels liens faites-vous entre l’univers du luxe et cette démarche d’élévation humaine ? “Le luxe, c’est ce qui est extraordinaire et authentique. C’est une quête de beauté, d’excellence, de transmission. Il touche à l’intemporel, à l’essentiel… et donc à la fraternité. “Emparadiser", c’est aussi cela : sublimer le présent, révéler le beau en chacun. J’aime dire que les grands créateurs sont des artistes du bonheur : ils offrent du sens, de l’émotion, du lien. L’élévation est au cœur de cette dynamique — ce que l’on nomme aujourd’hui la désirabilité. Vous évoquez aussi l’importance de la création. Quel serait votre conseil aux dirigeants ou créateurs de marques ? “Créer, c’est aimer. Ne cessez jamais d’inventer, mais faites-le toujours avec cœur, en restant fidèles à votre ADN. Ce que j’ai appris au fil de mon parcours – chez Montblanc, Dunhill, Cartier, Van Cleef & Arpels ou encore au sein du groupe Richemont – c’est que la vraie puissance d’une maison repose sur trois piliers : le « what », le « how » et le « where », auxquels les équipes des marques doivent coupler un puissant « why », avec l’idée de se surpasser. Ce que vous faites, faites-le avec exigence, avec ce souci d’« over-deliver » — quitte à promettre moins, mais à surprendre davantage. Et surtout, profitez de chaque création pour raconter vos origines, vos valeurs, votre raison d’être. C’est cette harmonie entre le fond et la forme qui donne naissance à des maisons durables, cohérentes et rayonnantes. Nous avions réussi à incarner cela chez Van Cleef & Arpels, notamment à travers le musée de la maison et les expositions, portées par une maxime que j’affectionne : « Plus qu’hier, moins que demain. “ Quelle est votre définition du Luxe Stanislas ? “Je crois que le luxe véritable, c’est ce qui éclaire, ce qui relie, ce qui transmet. Si je devais en donner une lecture personnelle, je dirais que le luxe, c’est un mot qui contient en lui de la lumière, des louanges, une forme d’amour du geste bien fait, et une fraternité silencieuse entre ceux qui créent et ceux qui reçoivent. Il élève parce qu’il fait appel à ce qu’il y a de plus noble en nous : le souci du détail, la transmission, le respect du vivant. C’est une manière d’habiter le monde, avec beauté et conscience.”

“Emparadiser la vie” (Paradising Life). A phrase that is both poetic and intriguing. What does it mean to you, and how can it become a true philosophy, including in the professional world? ‘Emparadiser’ means bringing life–both personal and professional–into a state of active fulfillment, a deep sense of well-being, comparable to that of paradise. It is not a utopia, but an invitation to positively transform the way we live, collaborate, and lead. It starts with oneself, extends to the family, then to the company and society. It is an attitude of joyful commitment, a search for true happiness, aligned with action and meaning. In this book, I share my experience, but also that of 130 leaders from the world of luxury and seven key figures, including – Bénédicte Epinay from the Comité Colbert, Marianne Alamelou Michaille from Chaumet, and Raphaël Masvigner and Maxime Delavallée, who are more involved in the fields of sustainable innovation, the circular economy, and societal development. Your career path is that of a leader in luxury. What connections do you make between the world of luxury and this approach to human elevation? ‘Luxury is what is extraordinary and authentic. It is a quest for beauty, excellence, and transmission. It touches on the timeless, the essential… and therefore on fraternity. ‘Emparadiser’ is also about this: sublimating the present, revealing the beauty in everyone. I like to say that great designers are artists of happiness: they offer meaning, emotion, connection. Elevation is at the heart of this dynamic – what we now call desirability. You also mention the importance of creation. What advice would you give to brand managers or creators? ‘To create is to love. Never stop inventing, but always do it with heart, staying true to your DNA. What I have learned throughout my career–at Montblanc, Dunhill, Cartier, Van Cleef & Arpels, and within the Richemont group–is that the true power of a brand rests on three pillars: the ‘what,’ the ‘how,’ and the ‘where,’ to which brand teams must add a powerful ‘why,’ with the idea of surpassing themselves. Whatever you do, do it with high standards, with a focus on ‘over-delivering’ – even if it means promising less but surprising more. Above all, take advantage of each creation to tell the story of your origins, your values, and your reason of being. It is this harmony between substance and form that gives rise to sustainable, consistent, and influential brands.’ What is your definition of luxury, Stanislas? ‘I believe that true luxury is something that enlightens, connects, and transmits. If I had to give my personal interpretation, I would say that luxury is a word that contains within it light, praise, a form of love for a job well done, and a silent brotherhood between those who create and those who receive. It elevates because it appeals to what is most noble in us: attention to detail, transmission, respect for life. It is a way of inhabiting the world with beauty and awareness.’

Livre Emparadiser la Vie – la mission de chacun de nous - Editions ALISIO – 22,90€ Book Emparadiser la Vie – la mission de chacun de nous (Making Life Paradise – the mission of each of us) ALISIO Publishing – €22.90

Le regard vers l'avenir

Rivoli Genève Et la "Clea n Beaut y"

P a r l e r d e « c l e a n b e a u t y » ( b e a u t é p r o p r e) e s t d é s o r m a i s à l a m o d e . C h e z R I V O L I G e n ève, l e m ot « c l e a n » co r r e s p o n d à u n é t at d ’e s p r i t : c ’e s t u n e e x i g e n c e q u i f a ço n n e chaque décision, de la sélection des actifs à leur biodégradabilité, en passant par l a m a n i è r e d o n t l a m a r q u e s ’a d r e s s e à s a c l i e n t e . Ta l k i n g a b o u t “c l e a n b e a u t y ” i s n o w a l l t h e r a g e . A t R I VO L I G e n è v e , t h e w o r d “c l e a n” reflects a mindset: it is a requirement that shapes ever y decision, from the selection o f a c t i v e i n g r e d i e n t s t o t h e i r b i o d e g r a d a b i l i t y, t o t h e w a y t h e b r a n d c o m m u n i c a t e s with its customers.

Le regard vers l'avenir

IVOLI Genève choisit d’ouvrir ses coulisses plutôt que de polir son discours. La Black List publiée en ligne énumère, substance par substance, ce que la maison s’interdit : parabènes, silicones volatiles, micro-plastiques, filtres UV controversés, libérateurs de formaldéhyde et bien d’autres encore. Le document est daté, mis à jour, accompagné d’une Grey List (ingrédients à réduire) et d’une Green List (ingrédients à privilégier). Toute personne peut donc vérifier l’engagement de la marque, version après version. Refuser certains composants ne revient pas, pour RIVOLI Genève, à simplifier les formules jusqu’à l’ascèse. Les textures restent luxueuses et sensorielles grâce à une biotechnologie de pointe: précurseurs actifs qui se transforment in situ pour relancer les mécanismes naturels de la peau ; émulsions multi-lamellaires et systèmes Pickering qui imitent la barrière cutanée tout en remplaçant les silicones occlusives. Chaque soin est soumis à des tests cliniques indépendants, preuve que l’efficacité n’est jamais sacrifiée sur l’autel du « clean ».

RIVOLI Genève chooses to open its doors rather than polish its image. The Black List published online lists, substance by substance, what the company prohibits: parabens, volatile silicones, microplastics, controversial UV filters, formaldehyde releasers, and many others. The document is dated, updated, and accompanied by a Grey List (ingredients to be reduced) and a Green List (ingredients to be favored). Anyone can therefore verify the brand’s commitment, version after version. For RIVOLI Genève, rejecting certain components does not mean simplifying formulas to the point of asceticism. The textures remain luxurious and sensorial thanks to cutting-edge biotechnology: active precursors that transform in situ to boost the skin’s natural mechanisms; multi-lamellar emulsions and Pickering systems that mimic the skin barrier while replacing occlusive silicones. Each product undergoes independent clinical testing, proving that effectiveness is never sacrificed on the altar of ‘clean.’

Le regard vers l'avenir

L’ambition demeure constante : conjuguer performance, tolérance et impact environnemental minimal. La transparence s’étend jusque dans les moindres détails : déclaration exhaustive des ingrédients, traçabilité des matières premières et de leur origine, emballages en verre recyclable ou flacons airless facilement séparables, bilan énergétique du site de production genevois. Rien n’est laissé dans l’angle mort ; l’honnêteté devient mesurable, donc crédible. Chez RIVOLI Genève, la Clean Beauty n’est ni un vernis de vertu ni un dogme minimaliste. C’est une méthode : bannir l’inutile, choisir l’utile, prouver l’efficacité, documenter chaque décision. Une beauté claire dans ses ingrédients, nette dans ses résultats, transparente dans son discours — bref, une beauté honnête. RIVOLI Genève a sa conception de la « Clean Beauty » ; c’est à vous de décider si elle correspond à la vôtre. www.rivoli.ch

The ambition remains the same: to combine performance, tolerance, and minimal environmental impact. Transparency extends to the smallest details: comprehensive ingredient declarations, traceability of raw materials and their origin, recyclable glass packaging or easily separable airless bottles, and the energy balance of the Geneva production site. Nothing is left in the blind spot; honesty becomes measurable, and therefore credible. At RIVOLI Geneva, Clean Beauty is neither a veneer of virtue nor a minimalist dogma. It is a method: banishing the unnecessary, choosing the useful, proving effectiveness, documenting every decision. Beauty that is clear in its ingredients, clear in its results, transparent in its message – in short, honest beauty. RIVOLI Geneva has its own concept of ‘Clean Beauty’; it’s up to you to decide if it matches yours.

you Être vraiment soi

Chez Beachcomber Resorts & Hotels, chaque instant est une invitation à être pleinement soi-même. Découvrez dans nos hôtels des expériences sur-mesure qui résonnent avec vos passions. Que vous recherchiez l’aventure, la détente ou la découverte, nous vous offrons un cadre exceptionnel pour exprimer votre individualité.

LA COLLECTION BEACHCOMBER RESORTS & HOTELS

#ILEMAURICE #BeachcomberExperience INFORMATION beachcomber.com ou en agence de voyage

ROYAL PALM • DINAROBIN • PARADIS • TROU AUX BICHES • SHANDRANI • VICTORIA • CANONNIER • MAURICIA

Le regard vers l'avenir

Beautés Sauvages D a n s l ’o b j e c t i f d e G r i e t Va n M a l d e r e n

’est bien loin des sentiers battus — et de sa Belgique natale — que nous emmène Griet Van Malderen. À pas de loups, sans faire de bruit, on suit la photographe à travers les contrées les plus sauvages du monde, dans la solitude des dunes du désert comme sous la canopée des forêts équatoriales, des glaces de l’Antarctique aux sommets escarpés de la Patagonie. Aventurière dans l’âme et amoureuse de grands espaces, Griet se lance depuis des années sur les traces d’animaux aussi majestueux que farouches, à la recherche de la photo parfaite. Appareil à la main, elle capture des instants volés — fragments de la vie secrète des bêtes — et met en lumière toute la poésie, l’humour et la tendresse qui en émanent. La photographe nous brosse le portrait de bêtes plus vraies que nature, pleines de couleurs et de vie, qui ont fait naître en elle une passion intarissable. Plus qu’une rencontre, c’est un voyage.

Griet Van Malderen takes us far from the marked paths – and from her native Belgium. Furtively and without making a sound, we follow the photographer through the wildest regions of the world, in the solitude of the desert dunes or under the canopy of the equatorial forests, from the ice of Antarctica to the craggy peaks of Patagonia. As an adventurer at heart, and a lover of the great outdoors, Griet has been following in the footsteps of animals as majestic as they are fierce for years, in search of the perfect photograph. Holding her camera over her shoulder, she captures unique moments – fragments of the animals’ secret lives – and brings out all the poetry, strength and tenderness that emanate from them. The photographer paints a portrait of Africa, full of colours and life – the animals which have given rise to a passion within her. More than an encounter, it’s a journey.

Le regard vers l'avenir

« Quand je regarde autour de moi, je pense photographie : je vois un cliché ou je ne le vois pas. En tant que photographe avec un attachement particulier pour les sujets animaliers, je vis à mon propre rythme. Je passe parfois des heures à attendre, à observer, à suivre la trace de l’animal qui m’intéresse. J’observe leurs rythmes de vie, leurs manières de chasser, leurs rapports aux êtres humains. C’est une épreuve de patience, mais le jeu en vaut la chandelle », confie la photographe. À travers ses clichés, Griet Van Malderen a à cœur de sensibiliser son public aux merveilles du monde naturel, l’incite à entrer en contact avec elles, mais aussi et à les respecter, inconditionnellement. Elle rappelle : « La beauté de la nature est un bien commun - nous la recevons tous en partage et c’est à nous d’en prendre soin. »

www.grietvanmalderen.com

100

‘When I look around me, I think of photographs from now on: I either see a shot or I don’t. I have a particular fondness for animal subjects, but that’s not all. I sometimes spend hours waiting, observing, following the tracks of the animal I’m interested in. I lived according to their rhythm, their hunting habits, their relationship with humans,’ says the photographer. Through her photographs, Griet Van Malderen is keen to raise public awareness of the wonders of the natural world, encouraging people to come into contact with it, but also to respect nature, unconditionally. She reminds us: ‘The beauty of nature, its flora and fauna, is a common good – we have received it as a gift and it is up to us to take better care of it.’

PREMIUM PARKING SOLUTIONS

LE PARFUM DE MEGÈVE

102

103

Le parfum de Megève

Deux adresses, une même âme

L’EXCELLENCE GUILHEM À MEGÈVE

À Megève, le nom G uilhem ré sonne comme une signature. L a Joa ille rie G uilhe m et l a B outiqu e Rolex inc a rne nt d eu x facet te s d ’un même univer s : celui de l’éléga nce, du ge ste précis et de la beauté intemporelle. L’une célèbre la matière et la lumière, l ’autre le temps et la p er fection méc a nique. Ense mb le, elle s raconte nt l ’histoire d ’une M aison qui a su unir l ’a r t et l a m a î t ri se, l ’é motion et l ’ex ig e nce. In Megève, the name Guilhem resonates like a signature. Guilhem Jewelry and the Rolex Boutique embody two facets of the same universe: that o f e l e g a n c e , p r e c i s i o n , a n d t i m e l e s s b e a u t y. O n e c e l e b r a t e s m a t e r i a l s a n d l i g h t , t h e o t h e r t i m e a n d m e c h a n i c a l p e r f e c t i o n . To g e t h e r, t h e y t e l l t h e s t o r y o f a H o u s e t h a t h a s s u c c e s s f u l l y c o m b i n e d a r t a n d m a s t e r y, emotion and high standards.

104

Le parfum de Megève

105

Le parfum de Megève

106

Le parfum de Megève

La Joaillerie Guilhem

Guilhem Jewelry

Fondée par Philippe Guilhem, gemmologue et sculpteur, la Joaillerie est l’expression d’un savoir-faire rare. Aux côtés de Maria Guilhem, il y insuffle une vision libre et contemporaine de la haute joaillerie, mêlant nature, art et précision. Chaque pièce, choisie ou imaginée, reflète l’âme de la Maison : authenticité, excellence et beauté intemporelle. Au sein de la boutique, les univers se répondent : les créations Mashandy, signatures artistiques du couple, côtoient les bijoux de maisons d’exception telles que Messika, Vhernier, Fullord ou Nouvel Héritage. L’horlogerie y trouve aussi sa place avec la marque Tudor, partenaire de confiance. Un lieu où l’œil s’émerveille, où chaque détail porte la trace d’une exigence partagée.

Founded by Philippe Guilhem, gemologist and sculptor, the Jewelry House is the expression of rare expertise. Alongside Maria Guilhem, he brings a free and contemporary vision to fine jewelry, combining nature, art, and precision. Each piece, whether chosen or imagined, reflects the soul of the House: authenticity, excellence, and timeless beauty. Within the boutique, different worlds come together: Mashandy creations, the couple's artistic signature, sit alongside jewelry from exceptional houses such as Messika, Vhernier, Fullord, and Nouvel Héritage. Watchmaking also has its place here with the trusted partner brand Tudor. It is a place where the eye marvels, where every detail bears the mark of a shared commitment to excellence.

107

Le parfum de Megève

La Boutique Rolex

The Rolex Boutique

À quelques pas seulement, la Boutique Rolex Guilhem prolonge cette philosophie de l’excellence. Son design sobre et lumineux traduit la précision et la rigueur de la marque genevoise. L’espace, à la fois contemporain et chaleureux, invite à la contemplation : ici, le temps se mesure à la beauté du geste. Chaque montre est présentée comme une œuvre, chaque visite devient une expérience unique. L’équipe Guilhem accompagne avec attention et discrétion, dans cet esprit d’écoute et d’élégance qui fait la signature de la Maison.

A few steps away, the Rolex Guilhem Boutique extends this philosophy of excellence. Its understated and luminous design reflects the precision and rigor of the Geneva-based brand. The space, both contemporary and welcoming, invites contemplation: here, time is measured by the beauty of the gesture. Each watch is presented as a work of art, each visit becomes a unique experience. The Guilhem team provides attentive and discreet service, in the spirit of attentiveness and elegance that is the hallmark of the Maison.

Un même esprit Entre la Joaillerie Guilhem et la Boutique Rolex, un fil invisible relie la main à la mesure, la création à la précision. Deux adresses, un même regard sur le beau : celui d’une Maison familiale qui célèbre le temps, la matière et l’émotion.

108

A shared spirit Between Joaillerie Guilhem and the Rolex Boutique, an invisible thread connects the hand to the measure, creation to precision. Two addresses, one vision of beauty: that of a family-owned Maison that celebrates time, materials, and emotion.

Le parfum de Megève

109

Le parfum de Megève

110

Le parfum de Megève

Rolex Land Dweller Ouv ri r de nouveau x horizons

R é i n v e n t e r l e p r é s e n t p o u r é c r i r e l ’a v e n i r. A v e c l ’ O y s t e r P e r p e t u a l L a n d - D w e l l e r, Rolex ouvre un nouveau chapitre de son histoire. Cette montre contemporaine représente le point culmina nt du savoir-fa ire de la ma rque aujourd’hui, fruit de plus d ’u n s i è c l e d ’e x p e r t i s e h o r l o g è r e . Reinventing the present lays foundations for the future. Role x begins a new chapter i n i t s h i s t o r y w i t h t h e O y s t e r P e r p e t u a l L a n d - D w e l l e r. T h i s m o s t c o n t e m p o r a r y w a t c h r e p r e s e n t s t h e c u l m i n a t i o n o f t h e b r a n d ’ s e x p e r t i s e t o d a y, f r u i t o f m o r e t h a n a century of experience in watchmaking.

Un symbole d’excellence

A symbol of excellence

ujourd’hui, avec la Land-Dweller, Rolex enrichit la collection Oyster Perpetual d’une gamme complète. Cette nouvelle montre existe en effet en deux diamètres : 36 mm et 40 mm. Elle est proposée en version Rolesor gris ou en or Everose 18 ct avec un cadran blanc intense, ou encore en platine 950 avec un cadran bleu glacier. Elle se décline avec une lunette cannelée et un affichage Chromalight ou, sur les versions en métal précieux uniquement, avec une lunette sertie de diamants taille trapèze et des diamants taille baguette en guise d’index.

With the introduction of the Land-Dweller, Rolex is expanding the Oyster Perpetual collection with a complete range. This new watch is offered in two diameters, 36 mm and 40 mm. It is available in a white Rolesor version or in 18 ct Everose gold, both with an intense white dial, or in 950 platinum with an ice blue dial. It features a fluted bezel and a Chromalight display or, on precious metal versions only, a trapeze-cut diamond-set bezel with baguette-cut diamond hour markers.

Un cadran exclusif Le décor nid d’abeille qui orne le cadran de la LandDweller est un motif revisité par Rolex avec des alvéoles stylisées et légèrement en relief. Il est façonné à l’aide de techniques traditionnelles ou de haute technologie, toutes maîtrisées en interne. Ainsi, la surface, avec finition satiné fin lorsque le cadran est blanc intense ou avec finition soleil quand il est bleu glacier, est réalisée selon des méthodes classiques. Les éléments d’affichage de la Land-Dweller sont exclusifs à cette nouvelle montre. Ses chiffres 6 et 9, inspirés par ceux figurant sur le cadran de l’Explorer ou de l’Air-King, présentent la particularité d’être ouverts à leur extrémité intérieure, ce qui leur confère une touche contemporaine. Sur les index, la matière luminescente affleure chaque extrémité du composant. Ce design découle du développement d’un procédé de fabrication novateur, qui a fait l’objet d’une demande de brevet, et l’emploi d’une substance à la dureté plus élevée que celle de la matière habituellement utilisée par Rolex – mais dont les performances de luminescence, la teinte à la lumière du jour et la couleur d’émission restent inchangées. Quant aux aiguilles, créées spécifiquement pour cette montre, elles se reconnaissent à leur forme parfaitement rectiligne.

An exclusive dial The dial of the Land-Dweller is graced with a honeycomb motif, a graphically appealing pattern that Rolex has revisited with stylized cells in subtle relief. Its creation calls on traditional craftsmanship and high-technology methods, all mastered in-house. Timehonoured techniques are employed for the dial surface finishings: a fine satin finish for the intense white dial and a sunray finish on the ice blue version. The display elements on the Land-Dweller are exclusive to the new watch. Its 6 and 9 numerals, inspired by those of the Explorer and Air-King models, are particular in that they are open at their centre, which lends a modern touch. On the index hour markers, the luminescent material extends the full length of the component. This new design is the outcome of an innovatory manufacturing process for which a patent application was filed, and the use of a substance harder than the one typically used by Rolex but which delivers the same luminescent performance, colour of glow, and hue in daylight. The distinctive hands, specially created for this watch, are perfectly rectilinear.

PHOTO DE GAUCHE Oyster Perpetual Land‑Dweller 40, Rolesor gris © Rolex/Florian Joye

111

Le parfum de Megève

Un bracelet emblématique

An iconic bracelet

Conçu spécialement pour la Land-Dweller, le bracelet Flat Jubilee est une réinterprétation de l’emblématique bracelet Jubilee dévoilé sur la Datejust en 1945. Ce nouveau bracelet métallique présente la même structure, avec trois petites mailles au milieu et deux plus larges sur les côtés. Le Flat Jubilee se différencie toutefois par la surface plane de ses mailles. En outre, les mailles de centre sont polies et légèrement surélevées par rapport aux mailles de bord. Ces dernières arborent une finition satiné technique, hormis sur leur tranche qui, elle, est polie. Les chanfreins exécutés sur les extrémités supérieures des mailles de bord sont polis, ce qui crée une véritable ligne de lumière se poursuivant sans interruption sur le boîtier Oyster. Pour obtenir ce trait esthétique, il a été nécessaire de développer un procédé de fabrication exclusif et exigeant, différent de celui appliqué pour les autres bracelets métalliques de la marque. Un système d’attache robuste et pérenne a également été mis au point afin d’assurer l’intégration parfaite et fluide du bracelet Flat Jubilee dans le boîtier Oyster. Pour la première fois, ces petits tubes développés par Rolex et brevetés, qui contribuent à prévenir toute usure précoce, sont utilisés pour protéger l’axe métallique qui rattache le bracelet à la carrure. Confortable et souple au porter, le Flat Jubilee est doté d’un élégant fermoir invisible Crownclasp, qui contribue à l’harmonie visuelle de la montre. Sur les déclinaisons en or Everose 18 ct et sur celles en platine 950, ce bracelet comporte, à l’intérieur de ses maillons, des inserts en céramique.

Specially designed for the Land-Dweller, the Flat Jubilee bracelet is a reinterpretation of the emblematic Jubilee bracelet, unveiled at the launch of the Datejust in 1945. While retaining the same five-piece link structure, with three narrower links in the centre flanked by two broader ones at the edges, the new bracelet differs in that all the links are flat. Moreover, the centre links on this new bracelet are polished and slightly raised in relation to the outer links. The latter feature a technical satin finish on all but their polished edge. The chamfered top edges of the outer links are polished, creating a stream of light that continues uninterrupted along the Oyster case. To achieve this aesthetic trait required the development of an exclusive and rigorous manufacturing process, different from that employed for the brand’s other metal bracelets. A robust, durable attachment system was also devised to ensure the perfectly fluid integration of the Flat Jubilee bracelet with the Oyster case. It also includes ceramic inserts. For the first time, these small patented tubes, developed by Rolex to help prevent premature wear, are used to protect the spring bar, the metal pin that secures the bracelet to the middle case. Comfortable and supple on the wrist, the Flat Jubilee is equipped with an elegant, concealed folding Crownclasp, which contributes to the visual harmony of the watch. On the versions in 18 ct Everose gold and in 950 platinum, this bracelet includes ceramic inserts inside the links.

Un boîtier dédié La Land-Dweller est dotée d’un boîtier Oyster expressément développé pour elle. En effet, le système d’étanchéité au niveau de la glace a été revisité en raison des contraintes liées à la réalisation de la finition satiné technique sur le dessus de la carrure. Ce nouveau boîtier aux flancs courbes et polis présente des chanfreins – les arêtes supérieures sont taillées en biseau – également polis et est muni d’un fond avec glace saphir qui permet d’admirer le raffinement esthétique du mouvement. Il est surmonté d’une lunette cannelée dont le design a été revu afin de lui conférer un aspect résolument contemporain – les cannelures ont ainsi été élargies par rapport à celles d’autres montres Classiques. Sur les déclinaisons en métal précieux, il peut aussi être doté d’une lunette sertie de diamants taille trapèze. Garanti étanche jusqu’à 100 mètres de profondeur, le boîtier Oyster protège de manière optimale le mouvement qu’il abrite.

Un mouvement à haute performance La Land-Dweller est équipée du calibre 7135, un mouvement entièrement développé et manufacturé par Rolex, dévoilé cette année. Ce mouvement mécanique à remontage automatique délivre des performances élevées, notamment en matière de précision, d’autonomie, de confort d’utilisation et de fiabilité. Animé par un système de remontage automatique par rotor Perpetual, le calibre 7135 s’illustre en particulier par un système de régulation révolutionnaire, qui lui permet de battre à la fréquence de 5 hertz, soit 36 000 alternances par heure, et de décompter ainsi le temps au dixième de seconde.

112

A dedicated case The Land-Dweller is housed in an Oyster case that has been specially developed for the model. In restyling the case, the waterproofness system around the crystal was modified owing to constraints in performing the technical satin finish on the upper part of the middle case. The curved, polished sides of the new case are chamfered, and this bevel along the top edges is also polished. The case is fitted with a sapphire case back allowing the aesthetic beauty of the movement to be admired, and is crowned by a fluted bezel that has been redesigned, giving it a decidedly contemporary look with wider fluting compared to other Classic models. On precious metal versions it may also have a bezel set with trapeze-cut diamonds. Guaranteed waterproof to a depth of 100 metres (330 feet), the Oyster case provides optimal protection for the movement nestled inside.

A high-performance movement The Land-Dweller is powered by calibre 7135, a movement entirely developed and manufactured by Rolex and released this year. The new self-winding mechanical movement delivers outstanding performance, particularly in terms of precision, power reserve, convenience and reliability. Driven by a self-winding system via a Perpetual Rotor, calibre 7135 is particularly noteworthy for its revolutionary regulating mechanism – escapement and oscillator – that enables it to beat at a frequency of 5 Hz, or 36,000 beats per hour, thereby measuring time to one tenth of a second.

PHOTO DE DROITE Fond transparent de la Land‑Dweller 40, Rolesor gris © Rolex/Florian Joye

Le parfum de Megève

113

Le parfum de Megève

www.rolex.com

114

Grâce à l’architecture de son barillet et à l’excellent rendement de son échappement, il bénéficie d’une réserve de marche d’environ 66 heures. Le calibre 7135 arbore une esthétique soignée. Ses ponts sont décorés Côtes de Genève Rolex et sa masse oscillante est façonnée en or jaune et ajourée.

Thanks to its barrel architecture and the escapement’s excellent efficiency, the power reserve of this movement extends to approximately 66 hours. Fine attention to detail has been paid to the aesthetics of calibre 7135. Its bridges are decorated with Rolex Côtes de Genève, while the cut-out oscillating weight is fashioned in yellow gold.

Une certification unique

A unique certification

Comme toutes les montres Rolex, le modèle LandDweller bénéficie de la certification Chronomètre Superlatif. Ce titre atteste que chaque montre qui sort des ateliers de la marque a subi avec succès une série de tests menés par Rolex dans ses propres laboratoires et selon ses propres critères, à la suite de la certification officielle de son mouvement par le Contrôle officiel suisse des chronomètres (COSC). Les tests de certification internes portent sur la montre dans son ensemble, une fois le mouvement emboîté, afin que ses performances superlatives au poignet en matière de précision, d’étanchéité, de remontage automatique et d’autonomie soient garanties. Le statut de Chronomètre Superlatif est symbolisé par le sceau vert dont est assortie chaque montre Rolex et s’accompagne d’une garantie internationale de cinq ans. Empreinte d’audace et tournée vers l’avenir, la LandDweller redéfinit les paramètres de la perfection horlogère selon Rolex. Elle incarne la philosophie d’embrasser le moment présent tout en construisant le futur.

Like all Rolex watches, the Land-Dweller models are covered by the Superlative Chronometer certification redefined by Rolex in 2015. This designation testifies that every watch leaving the brand’s workshops has successfully undergone a series of tests conducted by Rolex in its own laboratories according to its own criteria, following the official certification of the movements by the Swiss Official Chronometer Testing Institute (COSC). These in-house certification tests apply to the fully assembled watch, after casing the movement, guaranteeing superlative performance on the wrist in terms of precision, power reserve, waterproofness and self-winding. The Superlative Chronometer status is symbolized by the green seal that comes with every Rolex watch and is coupled with an international five-year guarantee. Resolutely bold and forward-looking, the Land-Dweller redefines the parameters of watchmaking perfection according to Rolex. It encapsulates the desire to embrace the hereand-now while shaping the future.

PHOTO DE GAUCHE Oyster Perpetual Land‑Dweller 36, or Everose 18 ct © Rolex/Florian Joye

THE ULTIMATE DESTINATION WHERE BEAUTY TRUST AND HARMONY CONVERGE

PLASTIC SURGERY - AESTHETIC MEDICINE & LASERS - DENTISTRY - WELL-AGING MEDICINE - BEAUTY INSTITUTE LACLINIC.CH - INFO@LACLINIC.CH - +41 21 966 70 00 - @LACLINICMONTREUX

Le parfum de Megève

Messika

L’ o r c i s e l é : u ne nouvel le signatu re joa i l lère Po u r c é l é b r e r s e s v i n g t a n s, M e s s i k a e x p l o r e d e n o u ve l l e s f a c e t t e s d e l a c r é a t i o n ave c u n e a p p r o c h e i n é d i t e d e l a m a t i è r e : l ’o r c i s e l é . U n e t e c h n i q u e r a f f i n é e q u i d o n n e au métal une tex ture vibrante et un éclat renouvelé. À cet te occasion, la Maison revisite le bracelet Move Noa ainsi que le collier et le bracelet Move Classique. To c e l e b r a t e i t s t w e n t i e t h a n n i v e r s a r y, M e s s i k a e x p l o r e s n e w c r e a t i v e h o r i z o n s w i t h a n u n p r e c e d e n t e d a p p r o a c h t o m a t e r i a l: c h i s e l l e d g o l d . T h i s r e f i n e d t e c h n i q u e gives the metal a vibrant tex ture and a renewed radiance. For the occasion, the Maison reimagines the Move Noa bracelet, as well as the Move Classique necklace and bracelet.

Une finition unique, une signature distinctive

A unique finish, a distinctive signature

ous la direction artistique de Valérie Messika, les joailliers ont mené un travail de recherche approfondi pour aboutir à une finition singulière. Satiné, brossé, sablé… plusieurs textures existaient déjà, mais la créatrice souhaitait développer un rendu artisanal original. L’or ciselé se distingue ici par une exécution minutieuse, où chaque entaille est pensée pour apporter du relief et une touche unique à chaque modèle. Ni trop lisse, ni trop standardisé, ce travail capte la lumière et sublime la matière.

Under the artistic direction of Valérie Messika, the jewellers carried out extensive research to achieve a singular finish. Satin, brushed, sandblasted… several textures already existed, but the designer sought to develop an original artisanal effect. Chiselled gold stands out through meticulous execution, where each incision is crafted to add depth and a unique touch to every piece. Neither too smooth nor too uniform, this work captures the light and elevates the material. “Chiselled gold is a new space of expression for our expertise and creativity. Sculpted like a diamond, this precious metal captures and reflects light, revealing a new dimension of our jewelry signature.”

Un nouvel art du relief Ce travail de précision redéfinit les codes de la Maison et insuffle une dynamique sculpturale aux classiques du joaillier. Réalisé entièrement à la main, l’or ciselé repose sur un savoir-faire exigeant. L’artisan-joaillier prépare d’abord la surface du métal en la polissant avec une fraise recouverte de poudre de diamants. Puis, à l’aide d’un burin très fin, il grave la matière en modulant la pression, la courbure et l’angle d’attaque. Chaque strie ainsi obtenue capte la lumière avec intensité. Superposées sur le principe d’une maille tissée, les entailles forment un motif en plein et en creux, conférant à chaque pièce une identité propre, marquée par le geste joaillier. Un défi technique où la précision du travail garantit un rendu vibrant et vivant.

116

A new art of relief This precise craftsmanship redefines the Maison’s codes and infuses a sculptural dynamic into its classic creations. Entirely handmade, chiselled gold is rooted in demanding expertise. The artisan jeweller first prepares the metal’s surface by polishing it with a diamond-powder-coated bur. Then, using a very fine chisel, they engrave the material, adjusting the pressure, curvature, and angle. Each resulting line captures light with intensity. Layered like a woven mesh, the incisions form a pattern of raised and recessed areas, giving each piece a unique identity shaped by the jeweller’s hand. A technical feat where precision ensures a vibrant and lively finish.

Le parfum de Megève

« L’OR CISELÉ EST UN NOUVEL ESPACE D’EXPRESSION POUR NOTRE SAVOIRFAIRE ET NOTRE CRÉATIVITÉ. SCULPTÉ COMME UN DIAMANT, CE MÉTAL PRÉCIEUX CAPTE ET REFLÈTE LA LUMIÈRE, RÉVÉLANT UNE NOUVELLE DIMENSION DE NOTRE SIGNATURE JOAILLIÈRE »

117

Le parfum de Megève

L’or couture, une esthétique affirmée

Or couture, a bold aesthetic

Ces nouvelles créations Messika jouent sur les contrastes et les reliefs, laissant pleinement s’exprimer la matière. Inspiré par l’univers de la mode et de la couture, cher à Valérie Messika, cet effet texturé évoque un velours de soie, une surface qui capte et renvoie la lumière avec subtilité. Plus que jamais, Move Noa et Move Classique se réinventent et adoptent une nouvelle allure, où l’or sculpté apporte une sophistication contemporaine aux modèles emblématiques de la Maison. Un or de caractère qui ouvre un nouveau chapitre pour Messika.

These new Messika creations play with contrasts and reliefs, allowing the material to fully express itself. Inspired by the world of fashion and couture, so dear to Valérie Messika, this textured effect evokes silk velvet—a surface that subtly catches and reflects the light. More than ever, Move Noa and Move Classique are reinvented, adopting a refreshed silhouette in which sculpted gold brings contemporary sophistication to the Maison’s iconic models. A characterful gold that opens a new chapter for Messika.

www.messika.com

118

Success is not a destination. It is a journey. At Necker Finance, we believe real success is built over time and always with purpose. Whether you are aspiring to create an enduring legacy, planning your future, or aiming for a personal goal, we are here to guide you every step of the way. With expert insights, personalised strategies, and market-based solutions, we help turn your financial journey into lasting success.

+230 263 23 94 | info@necker.mu |

Le parfum de Megève

De Marquet

L’ é l é g a n c e i t a l i e n n e a u q u o t i d i e n Un cer tain minimalisme qui doit tout à l'harmonie, une audace sereine assor tie d'un soupçon d'une beauté italienne ar tisanale… ainsi pourrait se résumer l'âme De Marquet. Entrez dans l'univers d'une Maison qui a su redessiner les contours du chic contemporain, au-delà des frontières. A c e r t a i n m i n i m a l i s m b o r n f r o m h a r m o n y, a s e r e n e a u d a c i t y e n h a n c e d w i t h a t o u c h o f a r t i s a n a l I t a l i a n b e a u t y… s u c h i s t h e s o u l o f D e M a r q u e t . S t e p i n t o t h e w o r l d o f a Maison that has redefined the contours of contemporar y chic, beyond borders.

Une ode à la femme libre, amoureuse de la vie

An ode to the free woman, in love with life

e Marquet, marque suisse lancée en 2020, est déjà un "must have" pour les amoureuses d'une mode vivante. Rêvée par Raffaella Iten, une femme indépendante qui crée pour ses alter egos, De Marquet imagine des sacs pour toutes celles qui voient en cet accessoire, un style de vie, comme un cadeau que l'on se fait à soi-même. Raffaella s'intéresse aux autres et à leurs histoires de vie -ce qui les inspire, ce qu'ils défendent, ce en quoi ils croient. Sa générosité se retrouve dans chaque collection… comme une incitation à ne jamais renoncer au désir et à l'illusion, avec liberté et détermination. Chez De Marquet, le quotidien devient une scène sur laquelle exprimer sa personnalité. La passion tisse un fil invisible entre l'histoire de Raffaella Iten et celles des femmes amoureuses de la vie et du style qu'elles lui ont choisi.

De Marquet, the Swiss brand launched in 2020, has already become a must-have for lovers of vibrant fashion. Dreamed up by Raffaella Iten, an independent woman creating for her own alter egos, De Marquet designs bags for all those who see this accessory as a lifestyle—like a gift one gives oneself. Raffaella is genuinely interested in people and their life stories—what inspires them, what they stand for, what they believe in. Her generosity resonates in every collection… an invitation to never give up on desire and illusion, with freedom and determination. At De Marquet, the everyday becomes a stage on which to express one’s personality. Passion weaves an invisible thread between Raffaella Iten’s story and those of the women who are in love with life and with the style they choose for it.

Un sac unique… pour de multiples occasions Raffaella Iten conçoit des modèles contemporains et sophistiqués. L'accent est définitivement mis sur une qualité associée à une praticité indéniable. En Toscane, dans des ateliers de maroquinerie renommés, se tisse une allure mêlée de savoir-faire italien et de design suisse. Ces pièces intemporelles font leur nid dans chaque dressing ; leur sobriété tout en élégance murmure à l'oreille des femmes pressées et séduit les fashionistas. Vos journées enchaînent inlassablement rendez-vous professionnels et sorties improvisées… La créativité De Marquet s'adapte et suit la cadence. Raffaella met toute son imagination au service d'une délicatesse contemporaine. De Marquet, c'est tout un art de vivre mettant en exergue une consommation intelligente, l'artisanat et un style qui ne sacrifie rien à la qualité.

120

A unique bag… for countless occasions Raffaella Iten designs contemporary and sophisticated models. The focus is unmistakably on quality combined with undeniable practicality. In Tuscany, within renowned leathercraft workshops, an aesthetic emerges that blends Italian savoirfaire with Swiss design. These timeless pieces nestle effortlessly into every wardrobe; their elegant sobriety whispers to busy women and charms fashion lovers. Your days flow from back-to-back professional meetings to spontaneous outings… De Marquet’s creativity adapts and keeps pace. Raffaella pours all her imagination into a contemporary delicacy. De Marquet is an art of living, celebrating mindful consumption, craftsmanship, and a style that never compromises on quality.

Le parfum de Megève

121

Le parfum de Megève

L'iconique Baby Signature se réinvente en douceur L'emblématique Baby Signature intègre Moonstruck, la collection Vacances et Villégiature 2025, une façon délicate d'immerger vos nuits dans la magie d'un clair de lune, entre lumière vibrante et délicatesse paisible. Le toucher velouté d'un cuir italien, doux comme une peau de pêche, et lumineux comme le reflet d'un éclat de lune sur une mer assoupie, se décline en quatre teintes - Milky Way, Stellar, Twilight et Aurora. Chacune de ces nuances vous invite dans son univers, tout à la fois unique et chaleureux. Paré de la fermeture dorée désormais symbolique de la griffe De Marquet, le Baby Signature est bien sûr fabriqué à la main, en Italie, par des artisans passionnés qui accompagnent, à leur façon, vos moments festifs, glamour ou tout simplement amicaux… avec subtilité, toujours.

Elégance intemporelle et contemporaine, l’esprit De Marquet Fidèle à son esthétique affichée depuis ses débuts, De Marquet sait allier beauté immuable et praticité moderne. Des créations polyvalentes mais toujours dans le raffinement, conçues pour la femme soucieuse de son style, en toutes circonstances. De Marquet reste la signature de celles en quête d’un luxe discret qui s'affiche sans ostentation inutile. Disponible en Suisse chez PKZ Woman, Bongénie ou encore Maison Julie, la marque continue son chemin, dans une sérénité créatrice. La réussite De Marquet… des sacs à la beauté responsable, au style puissant.

The iconic Baby Signature, gently reinvented The emblematic Baby Signature joins Moonstruck, the 2025 Holidays & Getaway collection—a subtle way to immerse your nights in the magic of moonlight, between vibrant radiance and peaceful softness. The velvety touch of Italian leather, as soft as peach skin and as luminous as moonlight shimmering on calm waters, comes in four shades—Milky Way, Stellar, Twilight, and Aurora. Each hue invites you into its own universe, both unique and warm. Adorned with the golden clasp that has become a hallmark of De Marquet, the Baby Signature is of course handmade in Italy by passionate artisans who accompany your festive, glamorous, or simply friendly moments… always with subtlety.

Timeless yet contemporary elegance: the De Marquet spirit True to the aesthetic it has embraced since the beginning, De Marquet perfectly blends enduring beauty with modern practicality. Versatile creations infused with refinement, designed for women who care about their style in every circumstance. De Marquet remains the signature of those in search of discreet luxury, expressed without unnecessary ostentation. Available in Switzerland at PKZ Woman, Bongénie, and Maison Julie, the brand continues its journey with serene creativity. The success of De Marquet… responsible beauty, powerful style. www.demarquet.com

122

L a r é f é r e n c e e n p l e i n c œ u r

i t a l i e n n e d e s A l p e s

11 A l l . d u S p o rt i n g d e R o c h e b ru n e 7412 0 M e g è v e - +3 3 6 8 4 4 0 1 1 7 4

i n sta gr a m

Le parfum de Megève

Vhernier Sculpteur de la beauté pure

Vhernier est une Maison de joaillerie i n n ov a n t e s c u l p t é e d a n s l a p u r e é l é g a n c e milanaise. Sa vision très par ticulière de la joaillerie, ancrée dans une recherche radic a l e et acco mpagn é e d 'un d évou e m e nt sans faille, a donné naissance à des formes audacieuses mais subtiles, intuitives – presque organiques – et méticuleusement étudiées. La principale source d'inspiration de la Maison réside dans les formes pures de la sculpture moderne, dont les formes abstraites et conceptuelles se caractérisent par une s i m p l i c i té a p p a r e n te. V h e r n i e r e s t i m e q u e la beauté provient de la simplification, un processus qui consiste à raffiner les formes jusqu'à leur essence, révélant ainsi la nature intrinsèque du sujet. La pureté est obtenue grâce à l'étude de la forme : le design est donc le point de départ de chaque bijou. C'est ce qui détermine le choix des matériaux, la présence de pierres précieuses et la manière dont elles s'intègrent harmonieusement dans la création.

124

Vhernier is a Maison of innovative jewellery sculpted in pure Milanese elegance. It ’s ver y specific view on j e w e l l e r y, r o o t e d i n r a d i c a l r e s e a r c h and brought along with unwavering dedication, has yielded forms that are bold yet subtle, intuitive – almost organic – and meticulously studied. M a i s o n’s m a i n s o u r c e of i n s p i ra t i o n l i e s in the pure shapes of modern sculpture, whose abstract and conceptual forms a r e c h a r a c t e r i s e d by a p p a r e n t s i m p l i c i t y. Vhernier believes beaut y originates from s i m p l if ica tio n — a p r o ce s s of r e f i n i n g f o rm s to their essence, revealing the intrinsic essence of the subject. Purit y is achieved t h r o u g h t h e s t u d y of f o r m: a s s u ch, d e s i g n is the starting point for every piece of j e w e l l e r y. I t ’ s w h a t d r i v e s t h e c h o i c e o f materials, the presence of gemstones and t h e w a y t h ey a r e i n c o r p o r a t e d s e a m l e s s l y into the creation.

Le parfum de Megève

L’âme de l’artisanat

The soul of craftsmanship

es créations de Vhernier voient le jour dans le studio de design dédié de la Maison à Milan, où des créations modernes naissent d’une vision de l’élégance contemporaine. Ces créations sont réalisées par les mains expertes des maîtres artisans les plus qualifiés de Valenza, une petite ville du nord de l’Italie réputée pour l’excellence de son savoir-faire.

Vhernier’s designs originate in the Maison’s dedicated design studio in Milano, where modern creations are born from a vision of contemporary elegance. These designs are brought to life by the expert hands of the most skilled Master Artisans in Valenza, a small town in Northern Italy known for its manufacturing excellence.

Les techniques emblématiques La Maison utilise des techniques spécifiques pour donner corps à sa vision esthétique, dont certaines ont évolué après des années de recherche. Ces techniques combinent les pratiques traditionnelles de la joaillerie fine avec des méthodes innovantes et sont devenues les signatures distinctives du savoir-faire artisanal de Vhernier. Réputées pour leurs surfaces en or impeccables et miroitantes, les formes sculpturales de Vhernier sont le résultat d’un processus minutieux de moulage et de polissage à la main qui garantit la création de surfaces expansives et impeccablement lisses rappelant des sculptures et une finition parfaite qui reflète la lumière. Les collections telles que Aladino, Freccia et Palloncino présentent Trasparenze, une superposition de nacre, de cristal de roche et de pierres précieuses colorées telles que le jade, la turquoise et le lapis-lazuli. Cette technique crée des effets de couleur extraordinaires et s’intègre parfaitement à l’or, rehaussant le design sculptural des bijoux.

Freccia : une sculpture en couleurs Dans sa quête constante de beauté, VHERNIER a développé une nouvelle version de FRECCIA, l’un des designs les plus emblématiques de la Maison. Née en 2014, la collection réinvente le triangle, une forme symbolisant l’équilibre et l’harmonie. Sculpté par des maîtres artisans pour obtenir des angles parfaitement lisses et arrondis, le triangle est devenu une œuvre d’art à l’état pur. Aujourd’hui, la collection s’enrichit de bracelets, bagues, boucles d’oreilles et colliers où les éléments en différents matériaux s’alignent dans une composition harmonieuse qui crée un dialogue entre l’or et les pierres précieuses. La couleur est rendue grâce à la « Trasparenza », une technique artisanale de haut niveau que la Maison maîtrise à la perfection : le cristal de roche le plus pur est poli en forme de dôme et superposé à une pierre précieuse colorée et à une nacre. Cela crée une couleur entièrement transparente et lumineuse. La collection comprend également une variante où les éléments créés avec Trasparenze sont associés à des éléments recouverts de diamants, réalisés avec la technique virtuose de pavage VHERNIER qui assure une couverture parfaite des volumes courbes et un toucher absolument lisse. La version en or rose massif est une sculpture moderne, polie à la main pour captiver le regard et caresser la peau.

The signature techniques Maison employs specific techniques to give body to its aesthetic vision, some of which evolved after years of research. These techniques combine traditional fine jewellery practices with innovative methods and have emerged as distinct signatures of Vhernier’s craftsmanship. Renowned for their flawless and mirror-like gold surfaces, Vhernier’s sculptural forms are the result of a meticulous hand-casting and polishing process that ensures the creation of expansive and impeccably smooth surfaces reminiscent of sculptures and perfect, light-reflecting finish. Collections such as Aladino, Freccia and Palloncino feature Trasparenze – an overlay of motherof-pearl, rock crystal, and coloured gemstones such as jade, turquoise, lapislazuli. This technique creates extraordinary colour effects and seamlessly integrates with gold, enhancing the sculptural design of the jewellery.

Freccia: a sculpture in colors In its constant search for beauty, VHERNIER has developed a new iteration of FRECCIA, one of the most emblematic designs of the House. Originally born in 2014, the collection reinvented the triangle, a shape symbolizing balance and harmony. Sculpted by Master Craftsmen to obtain perfectly smooth and rounded corners, the triangle was turned into a piece of art in its purest state. Today, the collection is enriched with bracelets, rings, earclips and necklaces where the elements in different materials are aligned in a harmonious composition that creates a dialogue between gold and gems. The color is rendered through the ‘Trasparenza’, a high artisanal technique which the Maison masters to perfection: the purest rock crystal is polished into a dome and superimposed to a colored gemstone, and a mother-of-pearl. This creates entirely transparent and luminous color. The collection also includes a variant where the elements created with Trasparenze are paired with elements covered with diamonds, crafted with the virtuoso VHERNIER paving technique which ensures the perfect coverage of the curved volumes and an absolutely smooth feel. The further iteration in full rose gold is a modern sculpture, hand polished to captivate the eye and caress the skin.

www.vhernier.com

125

Le parfum de Megève

126

Le parfum de Megève

Lodge Park Megève L u x e , W i l d e t Vo l u p t é

A d r e s s e i c o n i q u e d e M e g è v e , t e m p l e d e l ’e s p r i t w i l d c h i c , L e L o d g e P a r k r é v è l e u n c o n c e p t e n t i è r e m e n t r e p e n s é : l ’h ô te l p a s s e d e 49 à 28 c h a m b r e s e t s u i te s s e u l e m e n t, pour une expérience plus rare, plus exclusive, plus intimiste que jamais. Dans ses m u r s c a p i t o n n é s d e c u i r e t s e s b o i s e r i e s c h a l e u r e u s e s , l ’e s p r i t C l u b e t a v e n t u r i e r se réinvente avec un raf f inement ultime. An iconic address in Megève and a temple of wild- chic elegance, Lodge Park unveils a fully reimagine d conce pt: the hotel now feature s just 28 ro oms and suite s, down f r o m 49, o f f e r i n g a n e x p e r i e n c e t h a t i s r a r e r, m o r e e x c l u s i v e , a n d m o r e i n t i m a t e t h a n e v e r. W i t h i n i t s l e a t h e r - p a d d e d w a l l s a n d w a r m w o o d w o r k , t h e C l u b s p i r i t a n d its adventurous soul are reinvented with ultimate refinement.

Une expérience alpine inégalable

An Unmatched Alpine Experience

e Lodge Park ne promet pas seulement un séjour luxueux ; l’hôtel veille à ce que chaque moment soit inoubliable. De son emplacement stratégique à ses équipements exclusifs et services personnalisés, chaque détail au Lodge Park est conçu pour offrir une expérience alpine sans pareil. C’est la destination idéale pour les voyageurs de luxe, les amateurs de bien-être, les passionnés de ski, les couples en quête de retraite romantique et tous ceux qui souhaitent échapper à l’agitation de la vie quotidienne. Une série d’expériences inoubliables pour ceux qui apprécient les belles choses de la vie.

Lodge Park offers more than a luxurious stay; the hotel ensures that every moment becomes unforgettable. From its prime location to its exclusive amenities and highly personalized services, every detail at Lodge Park is crafted to deliver an alpine experience like no other. It is the ideal destination for luxury travelers, wellness enthusiasts, ski lovers, couples seeking a romantic retreat, and anyone wishing to escape the bustle of everyday life. A collection of memorable experiences awaits those who appreciate the finer things in life.

Lifestyle unique

More than a hotel, Lodge Park embodies a modern Alpine Club, where guests move effortlessly from cozy lounges to the festive atmosphere of the bar, from intimate suites to generous communal tables. Its wild, refined and relaxed spirit is cultivated as a signature, offering an ambiance where exclusivity and generosity meet at every moment.

Plus qu’un hôtel, Le Lodge Park incarne un Club Alpin moderne, où l’on passe sans transition des salons feutrés aux ambiances festives du bar, des suites intimistes aux grandes tablées conviviales. L’esprit wild, raffiné et décontracté, y est cultivé comme une signature, offrant une atmosphère où exclusivité et générosité se rencontrent à chaque instant.

A Unique Lifestyle

127

Le parfum de Megève

Suites ultra exclusives Refuge confidentiel pour happy few, Le Lodge Park redéfinit l’art de recevoir à la montagne. Ses 28 chambres et suites, pensées comme des résidences privées, s’habillent de matières nobles et de finitions sur-mesure : tissus Ralph Lauren, cuirs tannés aux patines profondes, salles de bain en marbre Brin Emperador. Certaines offrent de vastes terrasses avec bains nordiques privatifs outdoor, d’où l’on contemple les toits enneigés de Megève et les sommets alpins. En exclusivité, le Beauty Room Service transforme la chambre en Spa privé : masques LED, rituels Pure Altitude, programmes de régénération personnalisés et Totem de sport interactif pour séances de yoga ou de pilates guidées. Un luxe d’intimité, où bien-être et performance s’invitent directement dans la suite.

Ultra-Exclusive Suites A confidential hideaway for the happy few, Lodge Park redefines the art of mountain hospitality. Its 28 rooms and suites, conceived as private residences, are adorned with noble materials and bespoke finishes: Ralph Lauren fabrics, deeply-patinated tanned leathers, and Brin Emperador marble bathrooms. Some benefit from large terraces with private outdoor Nordic baths overlooking the snow-covered rooftops of Megève and the surrounding Alpine peaks. Exclusively at Lodge Park, the Beauty Room Service transforms your suite into a private spa: LED masks, Pure Altitude rituals, personalized regeneration programs, and an interactive fitness totem for guided yoga or pilates sessions. A luxurious sense of intimacy where well-being and performance come directly to you.

128

Le parfum de Megève

Steakhouse d’exception

An Exceptional Steakhouse

Véritable institution carnivore, le Beef Lodge demeure l’adresse incontournable des fins connaisseurs. Dans une ambiance de Steakhouse chic et authentique, les plus belles viandes du monde, Wagyu japonais, Black Angus ou Simmental, s’apprécient grillées à la perfection, accompagnées de grands crus et de la sélection pointue du Domaine de Marie. Une expérience où tradition carnée et sophistication contemporaine se rencontrent.

A true institution for meat lovers, the Beef Lodge remains the unmissable address for connoisseurs. In a chic, authentic steakhouse atmosphere, the finest meats in the world— Japanese Wagyu, Black Angus or Simmental—are grilled to perfection and served alongside great wines and a curated selection from Domaine de Marie. An experience where carnivorous tradition meets contemporary sophistication.

Bar Après-Ski iconique Lieu de vie central du Lodge Park, le Bar du Lodge s’affirme comme l’adresse après-ski la plus vibrante de Megève. Banquettes de cuir, boiseries chaleureuses, lumières tamisées et DJ sets électrisent l’atmosphère. La carte assume une gourmandise chic : burgers Angus Signature, pizzas à la truffe, tapas raffinés et grignotages d’exception. Les cocktails se distinguent par une sélection inédite de boissons à base de collagène, pour prolonger jusque dans la fête l’esprit Wellness qui imprègne l’hôtel.

Spa au luxe réinventé Il y a quarante ans, la famille Sibuet inaugurait La Ferme de Beauté, premier Spa de montagne à Megève, posant les bases du Wellness Alpin. Le Lodge Park prolonge l’héritage du bien-être alpin avec une vision nouvelle, orientée vers la régénération, la performance et la longévité. Le Lodge Park inaugure le premier Longevity Spa de Megève. Un projet visionnaire qui s’inscrit dans la dynamique du Biohacking, ce courant en plein essor qui place la longévité et l’optimisation du bien-être au centre des attentes contemporaines.

An Iconic Après-Ski Bar The beating heart of Lodge Park, the Lodge Bar stands as Megève’s most vibrant après-ski venue. Leather banquettes, warm woods, soft lighting and electrifying DJ sets set the tone. The menu embraces chic indulgence: Angus Signature burgers, truffle pizzas, refined tapas and exceptional bites. Cocktails feature an exclusive selection infused with collagen – extending the hotel’s wellness spirit all the way into the night.

A Reimagined Luxury Spa Forty years ago, the Sibuet family opened La Ferme de Beauté, the first mountain spa in Megève, laying the foundations of Alpine Wellness. Today, Lodge Park carries this heritage forward with a new vision oriented toward regeneration, performance and longevity. The hotel is home to the very first Longevity Spa in Megève – a visionary project anchored in the rising movement of biohacking, which places longevity and optimal well-being at the forefront of modern expectations.

129

Le parfum de Megève

Au cœur de l’expérience bien-être de l’hôtel, les rituels thermaux se déploient comme une véritable parenthèse de déconnexion. Le sauna infrarouge enveloppe le corps d’une chaleur douce qui apaise profondément et libère les tensions, tandis que le sauna et le hammam perpétuent la tradition des bains chauds, invitant à un relâchement total. Le parcours se poursuit avec le bain de Kneipp, un jeu subtil d’eau chaude et froide qui réveille l’énergie vitale et réactive la circulation. Pour les plus audacieux, l’Ice Room offre un contraste saisissant : une immersion glacée qui revitalise instantanément et prolonge les effets régénérants du spa. Pensés comme de véritables rituels, ces espaces invitent à un voyage sensoriel où le corps se déleste, l’esprit se libère et le bien-être s’installe durablement.

At the heart of the hotel’s wellness journey, thermal rituals unfold as a true moment of disconnection. The infrared sauna envelops the body in gentle heat that deeply soothes and releases tension, while the sauna and hammam uphold the tradition of hot baths, encouraging complete relaxation. The experience continues with the Kneipp path – an interplay of hot and cold water that reactivates circulation and awakens vital energy. For the boldest guests, the Ice Room offers a striking contrast: a polar immersion that instantly revitalizes and extends the spa’s regenerative effects. Designed as genuine rituals, these spaces invite you on a sensory journey where the body unwinds, the mind frees itself, and well-being settles in for the long term.

Résidences inédites

Alongside the hotel, Lodge Park offers five exceptional apartments, a unique residential concept in Megève. Ranging from 170 to 500 m², these private spaces combine the intimacy of an Alpine home with the exclusive services of a five-star hotel: concierge, dining, housekeeping, and privileged access to the Longevity Spa. A unique Club Residence that ushers in a new way of experiencing Megève – between total freedom and absolute comfort.

En complément de l’hôtel, Le Lodge Park propose 5 appartements d’exception, une offre résidentielle inédite à Megève. Allant de 170 à 500 m 2 , ces espaces privés conjuguent l’intimité d’une demeure alpine et les services exclusifs d’un hôtel 5 étoiles : conciergerie, restauration, housekeeping, ainsi qu’un accès privilégié au Longevity Spa. Une résidence Club unique qui signe une nouvelle manière de vivre Megève, entre liberté totale et confort absolu. www.lodgepark.com

130

Exclusive Residences

Le parfum de Megève

Relais & Château

FLOCONS DE SEL À Megève, Flocons de Sel, la maison triplement étoilée d’Emmanuel Renaut, se révèle en parfaite h a r m o n i e a v e c l ’o u v e r t u r e d e l a s t a t i o n e t l a c é l è b r e illumination du sapin — un moment féerique qui marque le début des festivités. In Megève, Flocons de Sel — Emmanuel Renaut ’s three -Michelin-starred haven — finds itself in perfect harmony with the opening of the ski season and the village’s iconic Christma s tree lighting, a magical moment that marks the beginning of the festivities.

132

Le parfum de Megève

133

Le parfum de Megève

L’Alsace s’invite à Megève

Alsace Comes to Megève

our l’occasion, Kristine Renaut, épouse du chef, pare l’établissement d’un décor inspiré de Noël en Alsace, collaborant avec des fleuristes de la région pour recréer une atmosphère chaleureuse et authentique. Casse-noisettes, figurines en bois fumant de l’encens et scènes hivernales venues d’Allemagne insufflent une magie nordique au cœur des Alpes.

For the occasion, Kristine Renaut, the chef’s wife, adorns the property with a décor inspired by Alsatian Christmas traditions, collaborating with local florists to recreate a warm and authentic atmosphere. Nutcrackers, incense-smoking wooden figurines, and winter scenes from Germany infuse a Nordic enchantment into the heart of the Alps.

La gastronomie illumine l’hôtel En cuisine, Emmanuel Renaut célèbre les produits de saison avec un menu de Noël en huit temps et un menu de la Saint-Sylvestre, véritables voyages gustatifs mêlant terroir montagnard et créativité. Parmi les mets imaginés pour ces moments d’exception : beignets au lait fumé, consommé au fromage de montagne, gnocchis de butternut, bourgeons de cassis et genièvre, ou encore un mille-feuille de cardon épineux de Plainpalais aux truffes noires. En douceur, les agrumes et le sapin s’invitent en dessert, avant un soufflé de cynorrhodons et noisettes tout en délicatesse. Pour parfaire l’expérience, la distillerie d’Emmanuel Renaut dévoile une cuvée spéciale de Negroni, vieillie en fût de Bourgogne et embouteillée exclusivement pour Noël — Un art de recevoir au cœur des Alpes qui rejoint le prestige des boutiques Guilhem. Flocons de Sel Megève - 1775 Route du Leutaz www.floconsdesel.com

134

Gastronomy Lights Up the Hotel In the kitchen, Emmanuel Renaut celebrates seasonal ingredients with an eight-course Christmas menu and a New Year’s Eve feast — true culinary journeys blending mountain terroir with creativity. Among the dishes crafted for these exceptional moments: smoked-milk fritters, mountain-cheese consommé, butternut gnocchi, blackcurrant buds and juniper, and a Plainpalais spiny cardoon mille-feuille with black truffles. For dessert, citrus and fir take center stage before a delicate rosehip-and-hazelnut soufflé. To complete the experience, Emmanuel Renaut’s distillery unveils a special Negroni cuvée, aged in Burgundy casks and bottled exclusively for Christmas — an Alpine art of hospitality that rises to the level of Guilhem’s fine jewelry.

WWW.EVENTS-FAMILY.COM

GRAN SASSO

PRÊT-À-PORTER HOMME & FEMME

MEGÈVE

80-95 RUE CHARLES FEIGE +33 (0)4 50 21 02 45

Le parfum de Megève

Entre prestige mégevan et fantaisie anglaise

L’HÔTEL SAINT-GEORGES Au cœur de Megève, l’Hôtel Saint- Georges vit au rythme des saisons. Dans ce chalet, une nouvelle h i s t o i r e s ’é c r i t : c e l l e d ’u n r e f u g e t h é â t r a l e t i n t i m i s t e , à l a c r o i s é e d e l ’é l é g a n c e m o n t a g n a r d e e t d ’u n e e xc e nt r i c ité p o é t i q u e. In the hear t of Megève, Hôtel Saint- Georges lives in step with the seasons. Within this chalet, a new story unfolds: that of a theatrical, intimate retreat, at the crossroads of Alpine elegance and poetic e c c e n t r i c i t y.

136

Le parfum de Megève

137

Le parfum de Megève

Au coin du feu, face à Megève

By the Fire, Facing Megève

itué au bout de la rue piétonne de Megève, à quelques pas seulement des remontées mécaniques, l’Hôtel Saint-Georges s’impose comme un refuge idéal pour vivre la montagne en toute saison. D’été en hiver, d’hiver en été, les moments se déclinent en contrastes : feu qui crépite au coin du bar, lumière dorée sur la terrasse, silence des chambres face aux cimes enneigées, éclats de rire autour des grandes tablées du restaurant Le Trappeur. L’hôtel abrite 24 chambres dont 5 suites, pour la plupart prolongées par un balcon ouvrant sur le clocher du village ou les sommets alpins.

Located at the end of Megève’s pedestrian street, just a few steps from the ski lifts, Hôtel Saint-Georges stands as an ideal refuge for experiencing the mountains in every season. From summer to winter and winter to summer, moments play out in contrasts: the crackling fire by the bar, the golden light on the terrace, the quiet of the rooms overlooking snow-covered peaks, the laughter echoing around the large tables of the restaurant Le Trappeur. The hotel features 24 rooms, including 5 suites, most of them extended by a balcony with views of the village’s bell tower or the Alpine summits.

Sous le charme britannique Aux commandes, le groupe hôtelier Chapitre Six et Luke Edward Hall, figure du design britannique, signent une métamorphose vibrante, guidée par son goût de la couleur, des récits et du folklore. Au Saint-Georges, l’artiste exprime pleinement son style à travers des fresques alpines, papiers peints vibrants et objets chinés qui esquissent une maison habitée comme un roman, entre mythe et conte de montagne. Un décor qui perpétue l’âme du Saint-Georges tout en l’ancrant dans son époque, comme Mashandy le fait pour la Maison Guilhem. Hôtel Saint-Georges Megève - 159 Rue Mgr Conseil 2er étage www.hotelsaintgeorges-megeve.com

138

Under the Spell of British Charm At the helm, the hotel group Chapitre Six and British designer Luke Edward Hall orchestrate a vibrant transformation, shaped by his love of colour, storytelling, and folklore. At Saint-Georges, the artist fully expresses his signature style through Alpine frescoes, vivid wallpapers, and handpicked vintage treasures — sketching the contours of a home that feels like a lived-in novel, somewhere between myth and mountain tale. A decor that perpetuates the spirit of SaintGeorges while anchoring it in its era, as Mashandy does for Maison Guilhem.

Your Gateway to Extraordinary Real Estate and MAXIMUM WELLBEING Whether you seek to buy or rent, we specialize in managing exclusive residences that will make you experience MAXIMUM WELLBEING. Enter a realm where sophistication meets uniqueness and unlock the gates of exceptional living. We are dedicated to providing you with an impeccable journey throughout the world of luxury real estate. Anticipating your needs and meeting your desires with the utmost precision and elegance. Visit our website and contact us today to embark on a lifetime venture in luxury real estate. Redefine your idea of MAXIMUM WELLBEING with Maura Wasescha AG.

Le parfum de Megève

Four Seasons Hotel Megève L’ a r t d e l ’ h i v e r

N i c h é e a u cœ u r d e s A l p e s, l ’a d r e s s e e m b l é m ati q u e d u v i l l a g e d e M e g ève s e tr a n s fo r m e à l ’a p p r o c h e d e l ’h i ve r. É l é g a n c e a l p i n e, s e r v i c e s d ’e x c e p t i o n e t n o u ve a u t é s c o n ç u e s sp é cia lement p our sublimer la s a ison 2025, rien ne ma nque. Four S ea sons Re sor t M e g è v e i n v i t e s e s h ô t e s à v i v r e u n e p a r e n t h è s e u n i q u e . To u r d ’ h o r i z o n .

140

Nestled in the hear t of the Alps, the iconic resor t in the village of Megève transforms as winter approaches. Alpine elegance, exceptional service, and new features de signed specif ically to enhance the 2025 season— nothing is missing. Four Seasons R e s o r t M e g è v e i n v i t e s i t s g u e s t s t o e n j o y a u n i q u e g e t a w a y. H e r e ' s a n o v e r v i e w.

Le parfum de Megève

Le sens de l’hospitalité alpine

epuis son ouverture, Four Seasons Resort Megève s’est imposé comme une adresse alpine incontournable. Chalets chaleureux, vastes vues sur les cimes, décoration raffinée faite de tissus cosy, bois noble et pierre grise confèrent à l’établissement une atmosphère à la fois chaleureuse et sophistiquée. L’accès direct aux pistes souligne encore cette promesse : séjourner ici, c’est habiter la montagne dans le confort absolu. L’attention portée aux détails se retrouve aussi bien dans le service (conciergerie spécialisée dans les sports d’hiver, ski-valet…) que dans les espaces intérieurs : salons feutrés, cheminée, art contemporain méticuleusement choisi.

Une saison d’hiver repensée

Pour cet hiver, l’hôtel propose une expérience repensée, où chaque moment est orchestré pour célébrer la saison avec élégance. Dès le 17 décembre 2025, les jardins se parent de décors festifs avec chalets artisanaux et lumières tamisées invitant à la flânerie. Côté aventure, en plus d’un accès direct aux pistes de ski, les hôtes pourront s’adonner à de multiples activités : descente sur un parcours de luge de 3 km, balades en chiens de traîneaux, promenades en raquettes dans les forêts de sapins. Et pour les familles : un programme dédié aux enfants et adolescents avec club, ateliers créatifs, zone de jeux et cinéma privé, pensé pour que chacun trouve son univers, dans un esprit chic et détendu.

The meaning of alpine hospitality Since opening, Four Seasons Resort Megève has established itself as a must-visit Alpine destination. Cozy chalets, sweeping views of the peaks, and refined décor featuring cozy fabrics, fine wood, and gray stone give the resort a warm yet sophisticated atmosphere. Direct access to the slopes further emphasizes this promise: staying here means living in the mountains in absolute comfort. Attention to detail is evident in both the service (concierge specializing in winter sports, ski valet, etc.) and the interior spaces: cozy lounges, fireplaces, and meticulously chosen contemporary art.

A redesigned winter season This winter, the hotel is offering a redesigned experience, where every moment is orchestrated to celebrate the season in style. From December 17, 2025, the gardens will be decked out in festive decorations with handcrafted chalets and soft lighting inviting guests to linger. On the adventure side, in addition to direct access to the ski slopes, guests can enjoy a range of activities: a 3km toboggan run, dog sledding, and snowshoeing in the pine forests. And for families: a program dedicated to children and teenagers with a club, creative workshops, a play area, and a private cinema, designed so that everyone can find their own world in a chic and relaxed atmosphere.

141

Le parfum de Megève

Gastronomie et tables d’exception

Gastronomy and exceptional dining

La gastronomie étant au cœur de l’expérience Four Seasons, l’invitation à la découverte culinaire et l’excellence s’imposent cette saison d’hiver. La Brasserie Benjamin a ainsi récemment été saluée par le guide Gault&Millau comme « Table Remarquable » avec trois toques et une note de 15/20, soulignant la finesse et l’originalité de sa cuisine. Le chef y revisite les classiques de la gastronomie française tout en les réinterprétant avec modernité et générosité. À côté, des expériences plus confidentielles, telle qu’une cave à vin abritant plus de 14 000 bouteilles pour des dîners privés, un pop-up dans un dôme à ciel ouvert pour déguster la fondue élue « Meilleure fondue de Megève » lors de l’événement Toquicimes 2025 et une animation piano-bar au Glass Bar prolongent cette ambition : faire du repas un moment aussi mémorable que la glisse ou l’après-ski. Enfin, L’Idéal 1850, également géré par Four Seasons, fait peau neuve cet hiver avec une nouvelle décoration à découvrir dès l’ouverture le 20 décembre. Plusieurs soirées exceptionnelles seront également proposées pendant la saison.

With gastronomy at the heart of the Four Seasons experience, culinary discovery and excellence are the order of the day this winter season. Brasserie Benjamin was recently recognized by the Gault&Millau guide as a ‘Remarkable Restaurant’ with three toques and a score of 15/20, highlighting the finesse and originality of its cuisine. The chef revisits the classics of French gastronomy, reinterpreting them with modernity and generosity. Alongside this, more intimate experiences, such as a wine cellar housing more than 14,000 bottles for private dinners, a pop-up in an open-air dome to taste the fondue voted ‘Best Fondue in Megève’ at the Toquicimes 2025 event, and piano bar entertainment at the Glass Bar, extend this ambition: making dining as memorable as skiing or après-ski. Finally, L’Idéal 1850, also managed by Four Seasons, is getting a makeover this winter with new decor to be unveiled when it opens on December 20. Several exceptional evenings will also be offered during the season.

Four Seasons Hotel Megève - 373 Chem. des Follières - www.fourseasons.com

142

Familly Business

Events Family & Events by Events Q ua nd la mo de s’ ha r mon ise avec l ’ éléga nce D e s côte s n o r m a n d e s a u x h a ute u r s d e M e g ève, Eve nt s Fa mily & Eve nt s By Eve nt s s’i m p o s e d e p u i s p l u s d e v i n g t a n s co m m e u n g r o u p e d e co n c e p t- s to r e s i n co nto u r n a b l e d a n s l ’u n i v e r s d e l a m o d e p r e m i u m . Fr o m t h e N o r m a n d y c o a s t t o t h e h e i g h t s o f M e g èv e , Ev e n t s Fa m i l y & Ev e n t s B y Ev e n t s has established itself over the past t went y years as a leading concept store group in the world of premium fashion.

L’histoire d’une passion

The story of a passion

é dans les années 2000 sous l’impulsion d’Alexia et Stéphane Turpin, le groupe repose sur deux identités fortes : Events Family, dédié aux plus belles marques sport-chic et casual premium, et Events By Events, tourné vers un style italien chic et raffiné. Rapidement, le succès conduit à l’ouverture de boutiques à Caen, Cabourg, Deauville, mais aussi à Megève. Partout, la même signature : un accueil chaleureux, un univers soigné et un sens du style qui fait la personnalité du groupe.

Founded in the 2000s by Alexia and Stéphane Turpin, the group is based on two strong identities: Events Family, dedicated to the finest sport-chic and premium casual brands, and Events By Events, focused on chic and refined Italian style. Success quickly led to the opening of stores in Caen, Cabourg, Deauville, and Megève. Everywhere, the same signature: a warm welcome, a refined universe, and a sense of style that defines the group’s personality.

N 144

Familly Business

Une nouvelle page s’écrit Aujourd’hui, Alexia & Stéphane sont heureux et fiers d’annoncer que leur fille Emma, a rejoint l’entreprise familiale en septembre 2025, en tant qu’assistante de direction et chargée de communication. Emma représente la nouvelle génération : un regard neuf, une sensibilité actuelle, une maîtrise des nouveaux codes de communication et un attachement profond à la société familiale. Son arrivée n’est pas seulement symbolique ; elle marque le début d’un nouveau chapitre où modernité et héritage se rencontrent pour construire l’avenir du groupe.

A new chapter begins Today, Alexia and Stéphane are happy and proud to announce that their daughter Emma joined the family business in September 2025 as an executive assistant and communications manager. Emma represents the new generation: a fresh perspective, contemporary sensibility, mastery of new communication codes, and a deep attachment to the family business. Her arrival is not only symbolic; it marks the beginning of a new chapter where modernity and heritage come together to build the future of the group.

Une vision pour l’avenir Le groupe Events Family & Events By Events poursuit son évolution avec la même ambition que celle qui a guidé sa création : allier élégance, authenticité et sens du service. Fidèle à ses racines, le groupe continue de se réinventer tout en préservant ce qui fait sa force depuis plus de vingt ans : une sélection minutieuse des plus belles maisons de prêt-à-porter, un savoir-faire affûté et une expérience client fondée sur la proximité et l’écoute. Des valeurs tournées vers l’innovation et les traditions qui rejoignent les codes de la famille Guilhem.

A vision for the future The Events Family & Events By Events group continues to evolve with the same ambition that guided its creation: to combine elegance, authenticity, and a sense of service. True to its roots, the group continues to reinvent itself while preserving what has been its strength for more than twenty years: a careful selection of the finest ready-to-wear fashion houses, sharp expertise, and a customer experience based on proximity and attentiveness. These values, focused on innovation and tradition, are in line with the Guilhem family’s values.

80 Rue Charles Feige, 74120 Megève- +33 4 50 21 02 45 - www.events-family.com

145

Familly Business

Genève & Megève S é l e c t i o n d e b i e n s d ’e x c e p t i o n

Collonge-Bellerive Projet Maverick

Collonge-Bellerive Maverick Projet

Situé au cœur d’une voie privée et discrète de Collonge-Bellerive, MAVERICK est un projet résidentiel d’exception regroupant trois propriétés contemporaines, imaginées pour s’inscrire parmi les adresses les plus prisées de la rive gauche genevoise. Implanté sur un terrain parfaitement plat, sans vis-à-vis et baigné de lumière, l’ensemble offre un cadre d’une rareté absolue, où architecture, nature et confidentialité se rencontrent en parfaite harmonie.

Nestled at the heart of a private and discreet road in Collonge-Bellerive, MAVERICK is an exceptional residential project comprising three contemporary properties, designed to rank among the most sought-after addresses on Geneva’s Left Bank. Set on perfectly flat plots, with no overlooking neighbors and bathed in natural light, the ensemble offers a truly rare setting where architecture, nature, and utmost privacy come together in perfect harmony.

- 3 propriétés indépendantes - Terrains de 1’700 m² à 2’100 m² - Surfaces brutes de plancher de 895 m² à 924 m² - 26 pièces – 7 à 8 chambres – 7 à 8 salles de bains - Chauffage géothermique – Système Homspher Certification THPE - Finitions haut de gamme – Menuiseries minimalistes Énergie autonome

- 3 independent properties - Plots ranging from 1,700 m² to 2,100 m² - Gross floor areas from 895 m² to 924 m² - 26 rooms – 7 to 8 bedrooms – 7 to 8 bathrooms - Geothermal heating – Homspher system THPE certification - High-end finishes – Minimalist joinery Energy autonomy

Réf. : V1433GE Prix sur demande

Ref.: V1433GE Price upon request

John Taylor Genève - Route de Florissant 2 - 1206 Genève, Suisse. Tel. +41 22 347 55 33 - geneve@john-taylor.com - www.john-taylor.com

146

Familly Business

147

Familly Business

Chalet d’exception Megève Le Jaillet

Exceptional chalet Megève Le Jaillet

Chalet été/ hiver par excellence avec vues panoramiques dans un environnement calme proche des pistes de ski.

Perfect summer/winter chalet with panoramic views in a quiet location close to the ski slopes.

5 chambres - 405 m 2 Réf. : V1088MG Prix : 8.900.000 €

5 bedrooms - 405 m 2 Ref.: V1088MG Price: €8,900,000

1423 route Nationale - 74120 Megève - Haute-Savoie, France. Tel. +33 4 50 54 22 18 - megeve@john-taylor.com - www.john-taylor.com

148

I N E O S G R IENNEAODSI G E R E . CN OA M D

A A4X4 A 4X4 4X4 BUILT BUILT FOR FOR MORE. MORE. BUILT FOR MORE.

ARE YOU READY TO BOOK A TEST DRIVE? Proper 4X4 capability. It's what the Grenadier exists for. And explains our

RE YOU ARE READY YOUto building READY TO BOOK TOABOOK TEST ADRIVE? TESTLadder-frame DRIVE? chassis. approach it. Best-in-class engine.

Permanent four-wheel-drive. Three locking differentials. Solid beam axles.

roper 4X4 Proper capability. 4X4from capability. It'sthe what It's what Grenadier the Grenadier exists for.exists And explains for. And explains our our We’ve learnt bestthe of the past. pproachapproach to building to it. building Best-in-class it. Best-in-class engine. Ladder-frame engine. Ladder-frame chassis. chassis. ermanent Permanent four-wheel-drive. four-wheel-drive. Three locking Threedifferentials. locking differentials. Solid beam Solid axles. beam axles. We’ve learnt We’ve from learnt the from best of thethe best past. of the past.

BOOK A TEST DRIVE

+41 22 363 80 07

I N E O S G R E N A D I E R . C O M

OOK A BOOK TEST DRIVE A TEST DRIVE +41 22+41 3632280363 07 80 07

I N E O S G R E N A D I E R . C O M

Familly Business

La Famille Kawiak Une H istoi re de st yle au cœu r de Megève

150

D e p u i s p l u s d e d i x a n s , l a f a m i l l e K a w i a k f a ç o n n e l ’u n d e s u n i v e r s m o d e l e s p l u s in s p ira nt s d e M e g ève. V i s io n n a ire s, p a s s io n n é s et p rofo n d é m e nt at t a c h é s à l ’é l é g a n ce, Claudine Kawiak, ses trois enfants et sa belle-fille – Nicolas, Alexandra, Igor et Laura – ont bâti ensemble une véritable histoire familiale dédiée au luxe. Chacun y appor te son œil, sa sensibilité et son exper tise, faisant de Blu&Berr y un lieu où la sélection se vit comme une signature, transmise et per fectionnée au fil des années.

Familly Business

Blu&Berry L’adresse mode incontournable de Megève

réée en 2010, c’est au fil des saisons que Blu&Berry a su créer un univers où la mode, l’intuition et l’héritage familial s’entremêlent harmonieusement. Cette dynamique unique est devenue l’essence même de la boutique : un luxe incarné, sincère, nourri par une histoire et une passion commune. Cet hiver, Blu&Berry élargit son univers avec l’arrivée de deux Maisons prestigieuses : - Zegna, référence mondiale du luxe masculin, dont les matières nobles, les coupes impeccables et la vision durable résonnent naturellement avec les valeurs de la famille Kawiak. - The Row, la marque culte fondée par les jumelles Olsen, symbole d’un minimalisme sophistiqué et d’un tailoring d’exception. À leurs côtés, les grandes signatures historiques demeurent : - Dior et sa ligne DiorAlps qui réinterprète l’esprit montagne avec audace, ainsi que la Cruise 2026 qui, quant à elle, oscille entre nostalgie baroque et grâce contemporaine, offrant des pièces d’exception pour la saison des fêtes . - Celine, révèle la toute première collection imaginée par son nouveau designer Michael Ryder, marquée par le retour du mythique sac Luggage, revisité avec modernité . - Loewe, maison espagnole historique, inaugure une nouvelle ère avec son nouveau duo de directeurs artistiques, apportant une vision fraîche et sensible à l’héritage de la marque. Plus qu’une boutique, Blu&Berry est une expérience, une destination où le luxe, la créativité et l’excellence se réinventent chaque saison. Forte de cette vision commune et d’un sens aigu de l’élégance, la famille Kawiak a naturellement étendu son univers en donnant naissance à une seconde adresse d’exception au cœur de Megève : Loro Piana. Un prolongement logique de leur histoire, où leur passion pour les matières nobles et le savoir-faire unique trouve un nouvel écho à travers l’une des Maisons les plus raffinées au monde. Installée elle aussi au cœur de Megève, elle incarne l’élégance discrète et intemporelle créée à partir des matières les plus rares et raffinées au monde. Sa nouvelle collection Holiday évoque instantanément une sensation de confort et de légèreté, qui amène un sentiment de réconfort nostalgique en harmonie avec l’esprit des fêtes. Cette collection est accompagnée d’une capsule ski, qui offre des lignes épurées, un confort exceptionnel et une approche technique pensée pour sublimer l’hiver, entre performance et esthétisme. La Famille Kawiak affirme plus que jamais son rôle de pilier du luxe à Megève, offrant deux adresses complémentaires où modernité, héritage et excellence se rencontrent.

Blu&Berry Megève’s Ultimate Fashion Address Founded in 2010, Blu&Berry has, season after season, shaped a universe where fashion, intuition, and family heritage blend seamlessly. This unique dynamic has become the very essence of the boutique: an embodied, sincere form of luxury, fueled by a shared story and a shared passion. This winter, Blu&Berry expands its horizon with the arrival of two prestigious Maisons: - Zegna, the global benchmark in luxury menswear, whose noble fabrics, immaculate tailoring, and sustainable vision naturally echo the Kawiak family’s values. - The Row, the cult label founded by the Olsen twins, celebrated for its sophisticated minimalism and exceptional tailoring. Alongside these newcomers, the boutique’s iconic pillars remain firmly in place: - Dior, with its bold DiorAlps line that reimagines mountain style, as well as the Cruise 2026 collection, which moves between baroque nostalgia and contemporary grace to offer extraordinary pieces for the festive season. - Celine, unveiling the first collection imagined by its new designer Michael Ryder, marked by the modern revival of the iconic Luggage bag. - Loewe, the historic Spanish maison entering a new era under its newly appointed creative duo, bringing a fresh and sensitive perspective to the house’s legacy. More than a boutique, Blu&Berry is an experience – a destination where luxury, creativity, and excellence are reimagined every season. Strengthened by this shared vision and a finely honed sense of elegance, the Kawiak family naturally expanded its universe by opening a second exceptional address in the heart of Megève: the Loro Piana boutique. A seamless continuation of their story, where their passion for noble materials and unparalleled craftsmanship finds new resonance through one of the world’s most refined Maisons. Also located in the heart of Megève, the boutique embodies the discreet and timeless elegance shaped from the world’s rarest and most exquisite materials. Its new Holiday Collection instantly evokes a sensation of comfort and lightness, offering a touch of nostalgic warmth perfectly in tune with the festive spirit. The collection is accompanied by a dedicated ski capsule, featuring clean lines, remarkable comfort and a technical approach designed to elevate winter dressing, balancing performance with aesthetic refinement. The Kawiak family reinforces more than ever its role as a cornerstone of luxury in Megève, offering two complementary destinations where modernity, heritage, and excellence come together.

Blu&Berry – 9 rue Charles Feige 74120 Megève – +33.4.50.91.80.33 or +33.6.31.32.39.79 bluandberry.megeve@gmail.com Loro Piana – 170 place de l’Eglise 74120 Megève - +33.4.50.58.96.84 or +33.6.31.32.39.68 loropianamegeve@gmail.com

151

Familly Business

152

Familly Business

Nouvel Héritage

L e B e a u I n s p i r e l ’A v e n i r

ouvel Héritage réinvente la joaillerie comme une affirmation de soi, un lien émotionnel et un savoir-faire intemporel. Entre tradition et innovation, nos créations audacieuses défient le temps avec justesse. Chaque pièce raconte une histoire, un pont entre hier et demain, pensée pour être portée, partagée et transmise. Ancrée dans l’excellence et la durabilité, notre joaillerie célèbre la beauté comme une force qui inspire et transforme. Bien plus qu’un accessoire, elle est un héritage en mouvement—une invitation à sublimer l’ordinaire.

Nouvelle Héritage reinvents jewelry as an affirmation of self, an emotional connection, and timeless craftsmanship. Between tradition and innovation, our bold creations defy time with precision. Each piece tells a story, a bridge between yesterday and tomorrow, designed to be worn, shared, and passed on. Rooted in excellence and sustainability, our jewelry celebrates beauty as a force that inspires and transforms. Much more than an accessory, it is a legacy in motion— an invitation to elevate the ordinary.

www.nouvelheritage.com

153

Publication Director : Gregory Ayoun Art Director : Yvan Babillon - www.kyf-studio.com Coordinatrice éditoriale : Marine Gattellaro Rédaction : Helena Perdoux-France, Quitterie Pasquesoone, Elise Montaner Marketing : Fiona Esther Editorial Office : Blush Editions 136 cours Emile Zola 69100 Villeurbanne FRANCE

BLUSH Dream declines responsibility for any unpublished texts, illustrations or photos it receives. Reproduction of texts, drawings and pictures published in this magazine remains the property of Blush Editions, owned by Publiscope, which reserves the right of reproduction and translation in the whole world. Publiscope accepts no responsibility for the published documents. All rights reserved. ISSN n° 2267-7372 - Printed in EU at 10,000 ex. Merci à toute l’équipe de Philippe Guilhem qui a contribué à la conception du magazine. Thanks to all the team of Philippe Guilhem who contributed to the design of the magazine.

+33 (0)4 50 21 66 80 contact@guilhem-joaillier.com

www.guilhem-joaillier.com

154

www.mashandy.com

Photos: J. Chaboud, G. Grasset.

RTH

T-

ÈV

BES

100 Rue d’Arly . 74120 Megève . France +33 4 50 93 05 03

5-STAR HOTEL IN THE HEART OF MEGÈVE

OPEZ