Issuu

ORGANITZA Ajuntament de Foios (Àrea de Cultura) EQUIP DE GESTIÓ TÈCNICA Gestió i coordinació tècnica Raül Martí Oficina tècnica Lupe Barrachina Imatge i comunicació gràfica Patossa Comissió selecció Escènia Eric Lleonart, Maribel Burón, Begoña Ramón, Rosa M. Martínez, Raquel Ferrer, Mª José Saurí, Mª Carme Plasencia, Bibi Yago, Francesc Collado, Jordi Tamarit, Juan Castillo, Mar Saurí, Carme Crespo, Vanessa López, Olga Tarragó, Luis Miguel Pradas, Clara Gómez i Lupe Barrachina. Cap tècnic Pablo Fernández (Yapadú Produccions) Fotografia Víctor Gimeno

escĂ¨nia 2020

Sergi Ruiz i Alonso ALCALDE

El vincle del teatre amb la humanitat és ancestral. Les primeres representacions pogueren estar a la boca de la caverna. Als peus de vigoroses i improvisades fogueres, quant defora la lluna i les tenebres regnaven, les gents compartien llurs contalles, davant d’un petit però excitat auditori d’infants crèduls i gents que paraven les orelles fins que la son els traslladava a l’endemà. Les flames acompanyaven la narració amb gran efecte i traçaven sobre les parets de la cova unes formes hesitants, quasi fantasmagòriques, que es convertien en danses sinuoses agafades del braç de les primeres pintures traçades amb terres i sang. La malaltia i la pesta també han influït sobre els textos des de la mateixa alba dels temps. Hom ignorava les causes, però es comprovava una estreta relació de contigüitat entre algunes accions i llurs efectes. Encert i error, sobre el sediment de generacions i generacions. Aquests estadis de sotsobra eren tan comuns i recurrents que molts grans autors escrigueren bona part de la seua obra arrecerats a la llar o en residències al camp, apartades de la ciutat, lluny dels fluïts pestilents i amb l’ull inquiet, les plomes s’inspiraven i creaven amb només una finestra al món. Per això, tan antic com la plaga i la pesta, és el teatre. Les societats desesperades i sense empara possible, s’encomanaven als resos i a les pregàries i s’entretenien amb el més terrenal, confiant que l’encís del sentits esvaïra la pestilència. Es tractava d’un mecanisme reflex, ben bé intuïtiu. En el moment que ens ateny la por, hi ha espai per a la credulitat, de casos, la bona credulitat. Hui som afortunats, perquè en temps de fetilleria, en absència de medicina, Thanatos es descarregava furiosament sobre els atribolats mortals i les pestes delmaven i s’emportaven sense esforç una terça part de la població. El Decàmeron de Boccaccio no és pas cap text teatral, sinó un recull de 100 contes ambientat en temps de la Pesta Negra, a Florència. Tot just aquesta narració a càrrec de 10 joves demostra l’oralitat del teatre, al mateix temps que ens confirma la gestualitat dels contes, tot plegat, la més pura representació dramatúrgica. Tan sols hem d’imaginar aquell grup de fadrins que tractaven de deslliurar-se de l’avorriment per efecte de les seues contalles, amb el sol pertret d’una gestualitat bàsica, extremadament breu, però suficient i eficaç, adaptada a les condicions miserables d’aquell confinament florentí. Des dels primers humans, s’ha mostrat que narració i teatre són consubstancials. Apartem el debat sobre què fou primer, el verb o el gest, segurament, la ciència té una resposta, potser l’antropologia s’inclina per l’oralitat, mercè al poder terapèutic de la veu, de les lletanies cadencioses, dels resos i les pregàries encaminades. Tanmateix, ai, la força i la convicció del gest!

Juanjo Civera i Bendicho REGIDOR DE CULTURA

Si tens entre les teues mans este catàleg és degut a què la 18ena edició d’Escènia s’està desenvolupant acollint-se a la màxima del filòsof i historiador Johan Huizinga: “si desitgem preservar la cultura, hem de continuar creant-la”. Amb eixes paraules al cap i amb la normativa sanitària requerida baix del braç, tot l’equip de l’àrea de cultura així com el bon grapat de voluntàries i voluntaris “escenieros/es”, hem treballat per posar en marxa Escènia, mantenint el seu espai preferent com a trampolí de companyies teatrals emergents, oferint novament la cultura teatral com a medicina contra moltes malalties. Esta edició d’Escènia serà recordada per diversos motius que van més enllà de l’obligatorietat d’assistir amb mascareta, el deure de la distància social, l’aforament controlat i registrat, el canvi d’ubicació i la modificació del concepte -de tancat a la Casa de Cultura a l’aire lliure a l’àgora del Parc Rei En Jaume-, l’alteració de dates -de juliol a setembre-, la condensació dels dies de representació -de set a quatre-, etc. Com a Regidor de Cultura puc assegurar que este any rememorarem Escènia com a l’única gran acció social i cultural que s’esdevindrà al nostre poble i als voltants, expressant d’esta manera el seu esplendor com a baluard de la cultura teatral i pràcticament immune a les incerteses socials. Ben cert és que tot no s’ha pogut desenvolupar com hauríem volgut, l’excepcionalitat de les circumstàncies han fet que este any siga dels pocs anys, sinó l’únic, que no anem a poder fruir amb les magnífiques obres teatrals representades pels grups d’adults del Foios Escola de Teatre (FET), no us amaineu, prompte esperem tornar a sentir tot allò que sols vosaltres sou capaços de transmetre’ns. Públic incondicional i nouvinguts, entre totes i tots alcem el teló virtual d’esta edició especial d’Escènia, prepareu-vos per a sorprendre’s. Salut i teatre!

FET

FOIOS ESCOLA DE TEATRE

Escènia enguany té molt d’especial i alguna cosa de diferent. Especial perquè representa la lluita de la cultura per sobreviure davant d’una pandèmia, i la cultura la conforma una societat. Per això és excepcional, perquè sou vosaltres qui heu vençut malgrat el cost que ha suposat. Diferent perquè en este Escènia l’escola no participa directament, no ha estat possible. Però estem darrere, empentat el festival en la mesura que podem, mirant amb optimisme el seu demà, que d’ací no res serà hui. Per tot això, el nostre saluda d’enguany és simplement una agraïment infinit a totes les persones que han treballat i lluitat perquè pugam estar ací ara: sanitaris, personal de la neteja, de l’alimentació, del transport, del camp, del fem, farmàcies... I tot el que ens deixem perquè necessitaríem cinc catàlegs per nomenar-vos a tots i totes. Gràcies a tot el personal de la cultura, del teatre en este cas, que sempre han sigut una nova normalitat. Gràcies incommensurable públic, perquè sempre esteu i estareu i perquè sense vosaltres no hi ha res. Gràcies a tot el poble per la seua força i valentia.

Sergio Caballero ACTOR I DIRECTOR

TORNAR A FOIOS! TORNAR A ESCÈNIA! Sincerament, crec que des que vaig descobrir la gent de Foios, d’alguna manera, mai he marxat d’ací. Conjuntament amb Escènia i el seu públic, i simplement amb una maleta farcida d’il·lusions, vaig emprendre un llarg camí ple de verí de teatre. Viatge que vaig veure recompensat gràcies a les senyoretes de FET… que em van fer desesperar gratament. I ara, a l’obrir eixa maleta m’he quedat congelat donant-me compte de tot el que he assimilat durant el recorregut. Tanmateix avui torne amb més ganes si cal, per celebrar amb totes i tots que en aquest viatge ple d’experiències ens hem fet grans. Hem complert els 18! Hem de festejar-ho junts malgrat els temps que corren, disfressats amb mascare(te)s, com si d’una gran obra es tractara i tots formarem part d’ella. Durant totes aquestes edicions hem aprés molt. Almenys ho hem intentat. Jo ho he fet de persones –també dels que ja no hi són però que mantenim presents com l’ànima del pare de Hamlet– que m’han mostrat la seua estima i demostrat el seu respecte professional. Persones de teatre. Persones plenes de vida. Perquè tot això és el que ens uneix. Per això estem ací reunits compartint. I per això, crec que he intentat tornar sempre, d’alguna manera, la meua gratitud a este poble. Aquesta nit encetem un altre destí. Cap a la maduresa. I hem de fer una reflexió si volem créixer i continuar viatjant, com a societat, com a individus i com a Mostra. Ja que podem arrelar-la com un referent valencià de teatre, donant visibilitat a les companyies que al igual que jo, hem omplert el farcell amb dedicació acurada, estima absoluta i respecte total per aquesta professió per intentar fer-la més gran si cal. I és que aprenem d’observar-nos a nosaltres mateixos, i al fer-ho comprenem el que som, descobrim el que no som i imaginem el que podem arribar a ser. Jo tinc la maleta preparada! Gràcies infinites a Escènia… i a la seua bona gent!

programació Enguany obrirà el teló d’Escènia Sergio Caballero

DIJOUS 10

DIVENDRES 11

ACTE INAUGURAL A CASA I SORT! Companyia de Dansa Da Dos (Foios) Parc en Jaume / 22:00 SAUDADE O FADO DE FERNANDO ANATOMIA DEL CACTUS (Lleida) Parc en Jaume / 22:30

DISSABTE 12

MAUTHAUSEN. LA VOZ DE MI ABUELO TRAJÍN TEATRO (Madrid) Parc en Jaume / 22:30

DIUMENGE 13 LA MARGARITA DEL TAJO QUE DIO NOMBRE A SANTARÉN LOS MARTES NO (Madrid) Parc en Jaume / 22:30

TIEMPOS VIEJOS TANTONTERIA TEATRO (Málaga) Parc en Jaume / 22:30

preus

Entrades: 3’50 euros / 2,90 euros – CJ i Jubilats Bono-Escènia (entrada per a tots els espectacles) : 14,00 euros / 11,60 euros – CJ i Jubilats

reserves

Dates de reserva: BONO-ESCÈNIA: del 3 al 10 de setembre, a l’Àrea de Cultura. ENTRADES: del 7 al 13 de setembre, a l’Àrea de Cultura. A partir del dia 10, també en taquilla.

Àrea de Cultura Horari: de 9 a 14h C/ Periodista Badia, 5 46134 Foios (València) 96 148 00 28 | cultura@foios.es

Recollida: BONO-ESCÈNIA: del 7 al 10 de setembre, a l’Àrea de Cultura. ENTRADES: Del 7 al 13 de setembre, a l’Àrea de Cultura i a les taquilles del Parc en Jaume (passades les 21:30h, les reserves no recollides es posaran a la venda sense avisar). Taquilla Parc en Jaume Horari: de 20h fins 5 minuts abans de l’espectacle, del 10 al de 13 setembre.

mesures covid_19 A efecte de complir la normativa sanitària ACCÉS ESCALONAT DEL PÚBLIC bonos: a partir de 30 minuts abans de l’espectacle entrades individuals: a partir de 15 minuts abans de l’espectacle ús OBLIGATORI de la mascareta les entrades i bonos són personals, si les voleu transferir heu de comunicar-ho a taquilla.

recordatoris Sigueu puntuals La taquilla tancarà 5 minuts abans de l’espectacle. Per respecte a la companyia i al públic, el Parc en Jaume tancarà les seues portes en l’horari estipulat a la programació. Sobrepassada l’hora, no es podrà accedir al recinte. En taquilla Planifiqueu la vostra assistència: reserveu totes les entrades que us interessen amb antelació Recolliu totes les reserves alhora, estalviareu temps, cues i facilitarà les tasques al grup de voluntaris Al recinte Silencieu els telèfons mòbils i qualsevol alarma. No es pot menjar ni beure. No es poden fer fotografies ni gravacions als espectacles.

dijous 10 / inauguració

PARC EN JAUME A CASA I SORT! (20‘) Companyia de Dansa Da Dos (Foios) 22:00 PARC EN JAUME

Vos ha passat alguna vegada ajudar sense parar i que no vos hagen donat les gràcies? Doncs a mi sí. Possiblement en la més fosca de les tempestes jo he format part de la calma i ben poc he rebut a canvi. Però no vos preocupeu, sempre que els de dalt em deixen continuaré estant fins i tot quan menys aconseguisca rebre. No sé si sabeu qui soc, ni la meua intenció és culpar a ningú.

Direcció artística i coreografia Raquel Ferrer Muñoz i Celia Maeso Holguín Ballarines Raquel Ferrer Muñoz i Celia Maeso Holguín Cantant Andrea Bueno Boil Percussió i piano Candela Valls Bernat Piano Carla Blas Romero Trompeta Nerea Lavara Rodríguez Violí Paula Ros Izquierdo Text Raquel Ferrer Muñoz Maquillatge i perruqueria 689 666 980 / 655 935 891 Amparo Ots anatomiadelcactus@gmail.com Contacte Raquel Ferrer 663 534 747

dijous 10 SAUDADE O FADO DE FERNANDO (70‘) ANATOMIA DEL CACTUS (Lleida) 22:30 PARC EN JAUME

Fernando és un jove alegre de 17 anys, un xicot pobre del barri lisboeta de l’Alfama. El seu optimisme és contagiós. Els seus veïns, en veure’l, obliden eixe sentiment arrelat als seus cors, eixa “saudade” que Fernando no aconsegueix entendre. A través de la ironia de la paraula i la subtilesa del llenguatge no verbal, l’humor, la música i tants altres recursos teatrals, ens traslladem a la Lisboa decadent dels ’70 per acompanyar Fernando en el seu despertar, el descobriment d’emocions i sentiments que pot ser hagem oblidat que, de vegades, ens els tornen les notes d’un sentenciós i atrevit fado.

divendres 11 MAUTHAUSEN. LA VOZ DE MI ABUELO (65‘) TRAJÍN TEATRO (Madrid) 22:30 PARC EN JAUME

L’espectacle vol transmetre el testimoni real de Manuel Diaz supervivent al camp de concentració nazi de Mauthausen, a partir dels records gravats per ell mateix abans de morir, als que dona vida Inma González, la seua neta. MAUTHAUSEN. La voz de mi abuelo és un cant a la vida, a la fortalesa del ser humà, a la solidaritat i a l’humor com a una estratègia, literal, de supervivència.

Intèrpret Inma González | Direcció i dramatúrgia Pilar G. Almansa | Espai escènic Pilar G. Almansa i Inma González | Espai sonor i música original Luis Miguel Lucas | Ambientació de vestuari i sabates María Calderón | Ambientació d’escenografia i fotografia Rubén Diaz de Greñu | Realització d’escenografia Agustín López i Inma González | Disseny d’il·luminació Jesús Antón | Disseny gràfic Mamen Fernández | Direcció i muntatge tràiler Sergio Milán | Producció Trajín Teatro Contacte M. Angeles Marchirant 616 533 805 - ma.marchirant@a-mas.net Laura Marín 616 273 496 - laura.marin@a-mas.net

dissabte 12 TIEMPOS VIEJOS (60’) TANTONTERÍA TEATRO (Málaga) 22:30 PARC EN JAUME

Tot comença amb José, que s’escapa de la seua residència per tal de fer realitat el somni que mai no va poder complir; llançar-se en paracaigudes. Així, vol demostrar al món que encara és vàlid i que té ganes de viure, Vicenta, tanmateix, és una simpàtica anciana que agafa el tren rumb... on siga! Ambdós es submergeixen en un viatge comú on es descobrirà que l’important no és tant la destinació, com el camí que es recorre i, sobretot, amb qui decideixes fer eixe camí.

Intèrprets Javier Sancho i Ester Abad | Direcció Carlos Varela i Elena Martinaya | Disseny d’il·luminació Pedro Hofhuis | Projeccions Anaïs Bleda | Tècnic de companyia Miguel Navarro | Producció TanTonTería Teatro Contacte Cristina Gandarias, 633 205 576 - cristina@entre-bambalinas.com

diumenge 13 LA MARGARITA DEL TAJO QUE DIO NOMBRE A SANTARÉN (70’) LOS MARTES NO (Madrid) 22:30 PARC EN JAUME

Ens trobem a Nabancia, una antiga ciutat portuguesa, el dia del casament de Britaldo i Rosimunda. La presència d’Irene, una novícia que forma part del cor que cantarà a la cerimònia, despertarà en Britaldo una passió desenfrenada que arrastrarà a tots els personatges pel camí de l’adulteri, el sacrilegi, la calumnia i el crim. Adaptació desaforada i tragicòmica del text de mateix títol d’Angela de Azevedo, autora del Segle d’Or. Intèrprets Anaïs Bleda, María Gregorio, Natalia Llorente, Airel Muñoz, Alfonso López | Autora Ángela de Azevedo | Direcció Anaïs Bleda | Ajudant direcció Irene Gómez | Escenografia i disseny d’il·luminació Elisa Yrezabal | Projeccions Anaïs Bleda | Càmera Teaser Alberto Zúñiga | Espai sonor Álvaro Domínguez | Coreografia Irene Álvarez | Disseny de cartell i programa de mà Studio Gazpacho Contacte 678 273 139 - losmartesno@gmail.com

diumenge 20 / lliurament premis Per la situació sanitària, el lliurament de premis es veurà exclusivament en format digital mitjançant un audiovisual accessible a tot el públic. Sota la direcció i presentació de Sergio Caballero, l’audiovisual farà un xicotet recorregut per les quatre obres que han conformat la divuitena edició d’Escènia, detenint-se més profundament en els treballs premiats per part del jurat i el públic, amb connexions amb les companyies premiades. http://www.foios.es/va/page/cultura I a les xarxes socials municipals A partir de les 20h ONLINE

jurat

premis

Amparo Vayà | Actriu, directora, dramaturga i professora de teatre Jimmy Entraigües | Periodista cultural VCL noticias Àngela Molada | Tècnic en gestió cultural SARC Diputació de València

Premi del jurat 2.500€ Premi del públic 2.500€ Menció especial del jurat 1.000€ 2on Premi del públic 1.000€

AGRAÏMENTS Al públic Escènia | A l’amfitrió | A Victor (Lacuinavisual) | A Patossa | A Aduo | A tot l’equip de voluntaris | Al Consell Municipal de Cultura | Al membres de la comissió de selecció: Eric Lleonart, Maribel Burón, Begoña Ramón, Rosa M. Martínez, Raquel Ferrer, Mª José Saurí, Mª Carme Plasencia, Bibi Yago, Francesc Collado, Jordi Tamarit, Juan Castillo, Mar Saurí, Carme Crespo, Vanessa López, Olga Tarragó, Luis Miguel Pradas, Clara Gómez i Lupe Barrachina | A FET (Foios Escola de Teatre) | Als membres del Jurat: Amparo Vayà, Jimmy Entraigües i Carolina Llabata | A Yapadú Produccions | A Companyia de Dansa Da Dos | A totes les companyies inscrites, per la seua participació, són l’essència d’Escènia.

escènia 2020, mostra de teatre novell