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Diseño de personaje para animación

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Diseño de personaje para animación

Conoce al Personaje ¿Cómo se llama? ¿Tiene género? ¿Qué edad tiene? ¿De donde es? ¿Qué apariencia tiene? ¿A qué se dedica? ¿Dónde vive? ¿En qué época vive? ¿Cómo es su personalidad? ¿Cómo describirías su actitud? ¿Cuáles serían sus virtudes? ¿Cuáles serían sus debilidades?

Ingredientes Forma Las formas básicas de las que compone el personaje

Ritmo Patrón de movimiento y hacer que fluya, se usan las lineas de ritmo tanto elpersonaje como la animación


Proporciones PMG (pequeño, mediano y grande)

1.0 0.8 0.6 0.4 0.2 0.0

Líneas Acabado, grosor, tipo de línea

Silueta Crear claridad y lectura fácil con el espacio positivo y negativo, (Mickey mouse, pelo de Goku), Jugar con los espacios negativos


Equilibrio Distribuye el peso de forma asimétrica o simétrica, haciendo la sensación de estabilidad, para que se vean integrados en un mundo

Volumen Construir y conocer los volúmenes de todas sus formas, no dibujar la forma exterior, conocer bien su anatomía, para poder posicionarlo en cualquier pose o situación

Variedad Esta el gusto, intentar que diferentes personajes tengan diferentes patrones a menos que sean un grupo de personas o personajes, (ejemplo minion, alien de toy story)


Unidad Le da coherencia, los elementos que componen su diseño debe estar en unidad en color. Forma, líneas, etc., (el traje, peinados, etc.)

Color Nos da el tono, ambiente, sensación que deseamos para el personaje

Mapa de ideas


Turn arounds

Son todas sus caras para ver el volumen en total, ayudan a los animadores, y en el storyboard, Se gira el 180°, se corta por la mitad y a partir de ahí se gira


Expresiones Faciales

Alegría Enojado Triste Seducción Sospecha Sorpresa

Confianza Susto Incredulidad Búsqueda Analizando


Mantener la estructura la figura base (cráneo), siempre mantiene el mismo volumen óseo, Se puede usar un Antifaz Usar el PMG

Expresiones corporales El personaje debe reflejar las emociones que queremos transmitir, Para el cuerpo usamos la línea de acción que hace que la lectura sea más fácil así como la intención de dichas líneas La curvatura o falta de curvatura nos muestra la intención de cada personajes, si le queremos dar vida a los personajes hay que curvar la línea de acción, Línea de abajo hacia arriba Si dibujamos por la línea exterior el personaje va a quedar con más errores y con menos movimiento.


Sketch

Referencias


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