Centro Heydar Aliyev

Integrantes: Colli Gutiérrez Salette Daniela, Marin Sosa Valeria Michelle

Centro

heysar alivey

Mayo 2021 l Núm. 10 l Vol.1

Índice • Índice

03

• Introducción

04

• Corriente

06-07

• Movimiento

08-09

• Estilo

10-11

• Conclusión

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• Bibliografía Apa

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Introducción El Centro Cultural Heydar Aliyev, ubicado en Azerbaiyán, localizado entre Asia Occidental y Europa Oriental; es un edificio caracterizado por un innovador diseño curvado diseñado por la célebre arquitecta anglo iraquí Zaha Hadid.

El deseo de los clientes fue una casa amplia, como requisito importante lograr una sensación de calidez, comodidad y funcionalidad, donde pudieran relajarse en su vida diaria.

El proyecto corresponde a un homenaje a la filosofía de la democracia y la construcción de la nación, que caracteriza las reformas políticas y económicas de Heydar Aliyev, el tercer presidente del país.

Una obra arquitectónica reconocida internacionalmente, la construcción del Centro Cultural de Heydar Aliyev, se ha convertido en un punto de referencia de la firma de Bakú, moderna debido a su diseño innovador y de vanguardia. El edificio fue nominado para los premios en 2013, tanto en el Festival Mundial de la Arquitectura y el bienal Festival interior.

El Centro ganó el Diseño del Año 2014 del Museo del Diseño, pese a las preocupaciones sobre los derechos humanos en el sitio. Esto hace que Zaha Hadid, sea la primera mujer en ganar el primer premio en la competencia.

El proyecto se compone por una sucesión de planos ondulados de baldosas. En él, no se utilizó ni una sola línea recta a lo largo de los 12,027 paneles que lo componen.

El nuevo edificio se compone de más de 90 kilómetros lineales de vigas de metal. Y utiliza un complejo lenguaje geométrico de triángulos, trapecios y paralelogramos.

El Heydar Aliyev Center, un centro cultural con auditorio, librería, café y espacios semipúblicos, se desarrolla sobre la cima de una colina urbana, en la zona de más reciente creación de la ciudad, constituida por áreas comerciales, oficinas y pisos, y delimitada por la carretera que enlaza el aeropuerto con el centro de Bakú. La ladera natural se ha aprovechado para trazar una senda en la vegetación, un paseo

en pendiente que desde la entrada del parking subterráneo lleva hasta la entrada del centro. Como en muchas otras obras de Hadid, este zig-zag delinea una brecha neta con el pasado urbano: es una búsqueda enérgica que guía la mirada del observador hacia la cima de la colina, donde se recorta el blanco manto plástico de la construcción.

El proyecto está destinado a desempeñar un papel integral en la vida intelectual de la ciudad. Situado cerca del centro, el sitio juega un papel fundamental en la remodelación de Bakú.

Este Centro Cultural alberga también, una presentación permanente de exposiciones sobre la historia, la complejidad lingüística y miles de civilizaciones que han construido la cultura azerbaiyana.

La librería se orienta al norte, controlando de manera efectiva la luz admitida, mientras que los pisos de lectura y archivo, están apilados y envueltos en los pliegues de la cubierta exterior. Las plantas caen entre si, conectándose con rampas y permitiendo una circulación continua. La librería y el museo, están conectados además por una rampa que conduce a través de la planta baja de la biblioteca, a la primer planta del museo, mientras que un puente vuela sobre el vestíbulo de la librería conectando con el centro de conferencias.

Este centro de conferencias, cuenta con tres auditorios de diferentes capacidades, todos con acceso directo a la plaza exterior a través de una entrada principal. En el exterior, el paisaje emerge para mezclarse con el edificio formando montículos de tierra, mientras que el edificio se mezcla con el entorno para formar una nueva plaza, un foro para la participación pública.

El proyecto para el Centro Heydar Aliyev, rebasa el umbral de la arquitectura y se convierte en una instalación artística que se adueña del lugar al estilo de Anish Kapoor, una referencia emblemática que aspira a convertirse en símbolo urbano por su imponencia, y por el grado de implicación con la ciudad..

Infog

rafía

Corriente Esta obra pertenece a la corriente de estructuralismo ya que el centro tiene por misión realizar actividades en el ámbito de la capacitación fundamental de la filosofía de la construcción pública y de la ideología del expresidente de Azerbaiyán, Heydar Aliyev, así como promover pleno desarrollo de la historia de Azerbaiyán, su idioma, valores culturales, nacionales y espirituales.

Durante las décadas de los 60 y 70 del siglo pasado, la corriente estructuralista de pensamiento influyó en todos los ámbitos de la filosofía y del arte.

La arquitectura tardó poco en afiliarse a

la corriente estructuralista. Desde un par de décadas antes ya existía la preocupación entre algunos arquitectos críticos acerca del determinismo presente en la arquitectura funcionalista de posguerra. Por ejemplo, dentro de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna, varios arquitectos europeos disidentes crearon el Team X, un grupo de discusión paralelo al pensamiento funcionalista.

Los miembros del grupo abogaron por una arquitectura menos rígida, más abierta, flexible y adaptable a las necesidades y deseos de los habitantes.

En Otterlo, Holanda, durante el XI CIAM (1959), Oskar Hansen leyó una ponencia titulada “Forma abierta”, que trata sobre la libertad estructural necesaria para albergar actividades simultáneas y cambiantes a lo largo del tiempo. Durante dicho congreso se fundó el Team X, cuyos principales miembros fueron, además de Hansen, Aldo van Eyck, Giancarlo De Carlo, Alison y Peter Smithson y otros más. Sus proyectos expresaban la permanencia de los contextos urbanos, en oposición a los contrastes entre dicotomías como: interiorexterior, antiguo-moderno, naturaleza-construcción, etcétera. Por el uso del concreto armado y de materiales sin recubrimientos como ladrillo y madera.

El estructuralismo es un movimiento en arquitectura y planificación urbana desarrollado a mediados del siglo XX. Fue una reacción al Funcionalismo CIAM (Racionalismo) que había llevado a una expresión inerte de la planificación urbana que ignoraba la identidad de los habitantes y las formas urbanas.

“El estructuralismo es un paradigma teórico que enfatiza que los elementos de la cultura deben ser entendidos en términos de su relación con un sistema o estructura mayor y más amplia”.

Movimiento

Esta obra pertenece al movimiento formalismo, por que el trabajo sobre la obra no depende de su relación con el afuera en términos de referencia, sino con la propia textura del objeto artístico. En el caso de la pintura, equivale a explorar los principios de composición visual: cómo los colores se relacionan entre sí, cómo las distintas geometrías de las líneas se determinan unas a otras. La pintura abstracta es un ejemplo de esa investigación de la propia materialidad de la superficie significante. El formalismo equivale a entender a la forma como principio en sí mismo, sin que necesariamente tenga que estar relacionada con la función. Por ejemplo, construir una columna donde no sea necesaria en términos de utilidad edilicia, pero que sí permita que la construcción reflexione acerca de los principios de su propia composición en términos de ejecución de simetrías, contrastes, proporción de volúmenes, etc.

Partiendo de lo anterior el centro de Heydar

Aliyev se afilia al movimiento formalista ya que el diseño de este establece una relación continua y fluida entre su plaza circundante y el interior del edificio. La plaza, como la superficie del suelo, al alcance de todos como parte del tejido urbano de Bakú, se eleva para envolver un espacio igualmente público interior y definir una secuencia de espacios para eventos dedicados a la celebración colectiva de la cultura contemporánea y tradicional azerí. Elaborando formaciones tales como ondulaciones, bifurcaciones, pliegues e inflexiones, modifica esta superficie de la plaza en un paisaje arquitectónico que lleva a cabo una multitud de funciones: la bienvenida, el cobijo, y la dirección a los visitantes a través de diferentes niveles del interior. Con este gesto, el edificio difumina la distinción convencional entre objeto arquitectónico y el paisaje urbano, construyendo una envolvente y una plaza urbana, como figura y fondo, interior y exterior.

Estilo El deconstructivismo se localiza después de la guerra. Rusia estaba experimentando cambios radicales y revoluciones, y uno de los lugares donde impactó la revolución fue en la arquitectura. En aquel entonces, la arquitectura se pensaba a través del modernismo. Los movimientos de la época buscaban renovar las formas clásicas en las que se basa la arquitectura, pero sin transformar la condición fundamental del objeto arquitectónico. Por ello, la imagen de la arquitectura seguía funcionando como agente estabilizador. De este modo, la definición de arquitectura deconstructivista se empieza a formar en Rusia, donde los vanguardistas rusos, conocidos como constructivistas rusos, comienzan a romper las reglas de la arquitectura clásica y su composición al presentar una serie de dibujos que desafiaban las normas geométricas de la época.. Es así que, el urbanismo deconstructivista, comienza a dislocar algunos de los principios elementales de la arquitectura como la estructura y la envolvente del edificio. Adoptan una postura de confrontación contra la arquitectura modernista, ya que consideran que sus reglas son restrictivas.

Se opone a reglas como la pureza geométrica, la forma en relación con la función, muy extendida por la Bauhaus , la ornamentación como elemento decorativo, la fidelidad de los materiales, entre otras.

Las características de este estilo son: 1. Se presenta como un arte humano.

2. Es una arquitectura contradictoria, ambigua y compleja.

3. No cree en la existencia de un único molde para crear una buena arquitectura. La arquitectura deconstructivista se opone al racionalismo del, madera, etc.

4. Presenta una perspectiva multifocal, pues los diseños deconstructivistas pueden ser apreciados desde diferentes puntos de vista o ángulos 5. Los materiales en la arquitectura deconstructivista que se utilizan para hacer los edificios son: materiales de desecho no tradicionales como el cartón, la tela y el plástico, dejando de lado materiales tradicionales como hormigón, ladrillo, ni pulación de la superficie de las estructuras y de la geometría, que se emplean para distorsionar y dislocar algunos de los principios elementales de la arquitectura como la estructura y la envolvente del edificio.

6.

La apariencia visual final se caracteriza por la imprevisibilidad y un caos controlado.

Requiere la participación de quien lo vea. La perspectiva que antes era clara en una imagen, ahora exige una indagación que obliga al público a pensar lo que está percibiendo. Esta característica del caos controlado, generan distintas percepciones según el punto de vista de quien lo esté observando.

Incluye ideas de fragmentación, procesos no lineales (por lo que no hace uso de elementos a lomo vertical y horizontal), propone la rotación de elementos geométricos y el uso de ángulos agudos

Uno de los puntos más destacables del proyecto y que ha sido un reto en el proyecto ha sido la piel del edificio. Se debía lograr una superficie continua y homogénea que requirió el uso de sistemas avanzados de control y comunicación entro los intervinientes en el proyecto. .

Teniendo en cuenta lo anterior el Centro Cultural de Heydar Aliyev pertenece al deconstructivismo ya que el diseño de este establece una relación fluida entre la zona de plaza exterior y el interior del edificio con la creación de una piel fluida formando ondulaciones, bifurcaciones, pliegues e inflexiones, modificando esta superficie de la plaza en un paisaje arquitectónico que lleva a cabo una multitud de funciones: la bienvenida, el cobijo, y la dirección a los visitantes a través de diferentes niveles del interior. Con este gesto, el edificio difumina la distinción convencional entre objeto arquitectónico y el paisaje urbano, construyendo una envolvente y una plaza urbana, como figura y fondo, interior y exterior. . . .

Se desarrollaron numerosos estudios a la geometría de la superficie para racionalizar los paneles, manteniendo la continuidad en todo el edificio y el paisaje. Las uniones promueven una mayor comprensión de la escala del proyecto y hacen hincapié en la continua transformación y el movimiento implícito de la geometría fluida de la edificación, ofreciendo una solución práctica a los problemas de construcción tales como la fabricación, la manipulación, el transporte y el montaje, y respondiendo a cuestiones técnicas como la capacidad para el movimiento debido a la deformación, las cargas externas, el cambio de temperatura, actividades sísmicas y la carga de viento.

7.

8.

Las costuras entre paneles dan idea de la escala del proyecto y refuerza la idea de su geometría fluida. El uso de estos paneles da solución a los aspectos técnicos de la obra como manipulación y transporte y a cuestiones técnicas como dilataciones, respuesta ante el sismo…

El edificio consta principalmente de dos sistemas que colaboran: una estructura de hormigón combinada con un sistema de estructura espacial.

Con el fin de lograr espacios libres de columnas a gran escala que permitan al visitante experimentar la fluidez del interior, elementos estructurales verticales son absorbidos por las paredes y el sistema de muro cortina. La particular geometría de las superficies fomenta soluciones estructurales no convencionales, como la introducción de «columnas de arranque» curvas para lograr la cáscara inversa de la superficie desde el suelo al oeste del edificio, y la «cola de pato» resultante del estrechamiento de las vigas en voladizo que soportan la piel del edificio en el lado este.

El sistema de marco espacial permite la construcción de una estructura de forma libre y ahorra tiempo durante todo el proceso de construcción, mientras que la subestructura se ha desarrollado para incorporar una relación flexible entre la rejilla rígida de la estructura espacial y las costuras de revestimiento exterior de forma libre. Estas costuras se obtuvieron a partir de un proceso de racionalización de la geometría compleja, el uso, y la estética del proyecto. La fibra de vidrio reforzada con hormigón y la fibra de vidrio reforzada con poliéster fueron elegidas como los materiales de revestimiento ideales, ya que permiten la poderosa plasticidad del diseño del edificio al tiempo que responden a exigencias funcionales muy diferentes relacionadas con una gran variedad de situaciones: plaza, zonas de transición y envoltura .

Materiales: Moldes de acero

Paneles de fibra de vidrio

Hormigón armado

Acero estructural

Se utilizaron 194.000 encofrados y 19.000tn de moldes de acero.

Se utilizaron 17.000 paneles individuales con geometrías diferentes.

Se utilizaron 121.000 m3 de hormigón armado

Se utilizaron 5.500 toneladas de acero estructural, creando una base de 40.000 m2

Library Conference Hall Museum

Superficie construida edificio: 57.519 m2 Área de intervención: 111.292 m2

Para enfatizar la continua relación entre el exterior y el interior del edificio, la iluminación del Centro Heydar Aliyv ha sido cuidadosamente tenida en cuenta. Durante el día el volumen refleja la luz, alterando constantemente su apariencia según la hora y la perspectiva. Por la noche, el edificio se transforma gradualmente mediante al iluminación que fluye desde su interior, se desarrolla la composición formal para revelar su contenido y continuar manteniendo la fluidez entre interior y exterior. .

Conclusión En conclusión el centro Heydar Aliyev se a convertido en un símbolo de la arquitectura deconstructivista destacando por su envoltura de forma ondulada que en años atrás se hubiera pensado como una obra futurista.

Lo mas característico de esta obra es la simpleza, pureza y flexibilidad con la que el ojo humano la puede llegar a captar y esto se podría deber la combinación de su forma, la cual es tan asimétrica y ondulada, y a los colores utilizados para su creación que en este caso es un color blanco combinado con el verde del patio exterior que rodea al centro

Bibliografía Apa • •

CONTRERAS, SANTIAGO. (2 de June de 2019). Deconstructivismo: historia, características y obras. Lifeder. Recuperado de https://www.lifeder.com/deconstructivismo/.

CENTRO CULTURAL HEYDAR ALIYEV https://es.wikiarquitectura.com/edificio/centro-cultural-heydar-aliyev/

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LUCAS MARTÍNEZ (8.2.2021) Arquitectura deconstructivista, cuando la forma sigue a la fantasía https://www.crehana.com/mx/blog/diseno-grafico/arquitecturadeconstructivista/

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LORENZO ROCHA(21.05.2020) Estructuralismo. Milenio https://www.milenio.com/cultura/arte/estructuralismo

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"Estructuralismo (arquitectura) https://es.qaz.wiki/wiki/Structuralism_(architecture)