«Manifesto pelo Livro», seleção de livros de artista de Ana João Romana

14.03.2020 — 22.08.2020

ANA JOÃO ROMANA

Manifesto pelo Livro Manifesto for the Book

CASA DA CERCA

— Centro de Arte Contemporânea Contemporary Art Centre

CURADORIA CURATORS Ana Margarida Martins e/and Filipa Oliveira

Licenciada em Pintura (Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa), Mestrado em Printmaking (Royal College of Art, Londres) e doutorada na área do Livro de Artista (Universidade do Algarve).

Expõe regularmente desde 1996 em Portugal (Fundação Calouste Gulbenkian, Centro Cultural de Belém, MNAC – Museu do Chiado, CAV – Coimbra, Sociedade Nacional de Belas Artes, Centro Cultural Emmerico Nunes, Centro de Arte Manuel de Brito, Carpe Diem – Arte e Pesquisa, Galeria Diferença, Biblioteca Nacional...), Irlanda, Reino Unido, Espanha, Itália, Suécia, Noruega, Finlândia, China, Japão, Brasil, Estados Unidos da América e Dubai.

Além do trabalho como artista plástica desde 2000 desenvolve trabalho como editora e publicadora, dos seus próprios livros de artista e de outros autores. Foi assistente do artista Bartolomeu Cid dos Santos. Trabalhou durante 18 anos como mediadora na área das artes visuais nos Museus Gulbenkian e pontualmente colaborou com outras instituições culturais, como por exemplo o CCB. Foi bolseira da Comissão Europeia - Programa Sócrates, Fundação Calouste Gulbenkian, Royal College of Art, Artworks Wales, Pollock-Krasner Foundation e Fundação para a Ciência e Tecnologia. É docente na ESAD.CR (Escola Superior de Artes & Design de Caldas da Rainha) desde 2007.

Mais do que acreditar na terminologia ‘livro de artista’, Ana João Romana (Lisboa, 1973) defende a ideia de publicar enquanto prática artística. Esta exposição apresenta uma seleção das suas publicações com tiragem numerada e situam-se entre 2000 e 2020. São livros que editou como obras suas, mas também livros que publica em colaboração com outros artistas, ou ainda outros enquanto editora e mentora.

O trabalho de Ana João Romana vem do legado de artistas como Ed Ruscha, o qual na década de 60 começa a publicar livros como um lugar para desenvolver um trabalho que questiona a obra de arte enquanto bem de luxo, produzindo obras que são simultaneamente acessíveis e democráticas. Nesta década, vários artistas encontraram no livro uma alternativa ao sistema comercial que tinha vindo a ganhar cada vez mais peso no tecido artístico. O livro era, e é, um lugar de independência. Um lugar que permite a existência de uma voz para lá das normas de um pesado sistema. Um livro de artista tem uma produção, distribuição e recepção que permite o acesso democrático, quer dos próprios artistas à sua produção, quer do público à compra destes objetos. Um livro é, na maioria dos casos, acessível. A opção de fazer livros de artista, em detrimento ou paralelamente a outras práticas mais de mercado, é em si um ato político. É ainda, ou cada vez mais, um espaço da utopia da arte para todos.

Afirma Ana João Romana, na sua tese de doutoramento dedicada exatamente à edição de livros de artista em Portugal, citando o curador Gregorio Magnani que escreve catálogo Everything is about to happen (Porto): Livros e edições de artista (2017) : “tornando-se autoeditores, ou optando por confiar num vasto universo de pequenas editoras dirigidas por artistas, ousadas e frequentemente efémeras, os artistas podem agora adotar o livro como meio para expressarem as suas preocupações estéticas, os seus desejos e as suas ambições, independentemente do apoio e da validação institucionais. Na periferia do nosso mundo da arte dominado pelo capital, os livros de artista deram origem a uma comunidade baseada no poder criativo de experiências partilhadas. Aqui, a criatividade prospera numa rede paralela assente em baixos custos, investimentos afetivos elevados, validação de pares por pares, partilha de conhecimentos e coesão social“.

Ana João Romana (1973) studied Painting at the Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, she completed her master’s degree in Printmaking at the Royal College of Art, London, and her PhD on Artists’ Books at the Universidade do Algarve.

She has been exhibiting her work regularly since 1996, in Portugal (Fundação Calouste Gulbenkian, Centro Cultural de Belém, MNAC – Museu do Chiado, CAV – Coimbra, Sociedade Nacional de Belas Artes, Centro Cultural Emmerico Nunes, Centro de Arte Manuel de Brito, Carpe Diem – Arte e Pesquisa, Galeria Diferença, Biblioteca Nacional, etc.), Ireland, United Kingdom, Spain, Italy, Sweden, Norway, Finland, China, Japan, Brazil, United States of America, and Dubai. In addition to her work as a visual artist, she has been developing a career as publisher and editor, publishing books of her own making, but also other authors. She worked as an assistant to the artist Bartolomeu Cid dos Santos.

For 18 years, she worked as a mediator in the field of visual arts in the Gulbenkian Museums, occasionally working with other institutions, such as the CCB. She received scholarships and grants from the European Commission – Socrates Program, the Calouste Gulbenkian Foundation, the Royal College of Art, Artworks Wales, the Pollock-Krasner Foundation and the Fundação para a Ciência e Tecnologia.

She has been a professor at ESAD. CR (Escola Superior de Artes & Design de Caldas da Rainha) since 2007.

14.03.20 —

22.08.20

ANA JOÃO ROMANA

Manifesto for the Book

Bio — graphy

Bio — grafia

Manifesto pelo Livro

More than believing in ‘artists’ books’, Ana João Romana (Lisbon, 1973) defends the notion of publishing as an artistic practice. This exhibition presents a selection of numbered limited editions published between 2000 and 2020. Some of these books are part of her own personal work, others were born from collaborations with other artists or are objects she mentored and published.

Ana João Romana’s work owes to the legacy of artists like Ed Rusha, who started publishing his books in the 1960s in order to question the work of art as a luxury commodity while creating accessible, democratic art. In the last decade, several artists saw the book as an alternative to the commercial system that dominates the artistic scene. The book was, and still is, a space of freedom. A place that assures the continuity of a voice beyond the outsized system of the art market.

Because of how they are produced, distributed and sold, artists’ books assure a democratic access to art, both by the artists themselves and by the public. In most cases, a book is easy to get. The option to produce artists’ books, either in parallel or replacing other more marketable practices is in itself a political action. The book is still a space for the utopia of an art accessible to everyone.

In her PhD thesis, dedicated to the publication of artists’ books in Portugal, Romana quotes the curator Gregorio Magnani, who wrote these words for his show Everything is About to Happen (Porto): Artists’ Books and Editions: “Becoming self-publishers or choosing to rely on a vast universe of artist-led, small, adventurous, and often short lived, publishing houses, artists can now adopt the book as a medium to express their aesthetic concerns, desires and ambitions independently of institutional support and validation. At the periphery of our capital dominated at worlds, artists’ books have given life to a community based on the productive power of shared exchanges. Here creativity thrives on a parallel network based on low costs, high affective investments peer to peer validation, shared knowledge and social cohesion.“

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HORÁRIOS SCHEDULES

CASA DA CERCA — Centro de Arte Contemporânea CASA DA CERCA — Contemporary Art Centre

EM VIGOR ATÉ 4 DE OUTUBRO DE 2020 Effective until October 4, 2020

Rua da Cerca, 2800-050 Almada T (+351) 212 724 950 casadacerca@cma.m-almada.pt

Segunda a sábado Monday to Saturday 14:00 > 19:00h 2pm to 7pm Encerra domingos e feriados Closed on Sundays and public holidays

Aconselhamos o uso de máscara em todos os espaços da Casa da Cerca sendo o uso obrigatório no interior. Deverá ser mantido o distanciamento social e o cumprimento dos conselhos da Direção-Geral da Saúde.

We advise the use of a face mask while in all the spaces of Casa da Cerca. Inside the House its use is mandatory. Keep at least a 2-meter safety distance from others and compliance with the advices of the Portuguese Directorate-General for Health should be observed.

EXPOSIÇÕES EXHIBITIONS Grupos limitados a um máximo de 5 pessoas Groups limited to a maximum of 5 people

JARDIM BOTÂNICO — O Chão Das Artes BOTANIC GARDEN Segunda a sábado Monday to Saturday 14:00 > 19:00h 2pm to 7pm Última entrada 18:30h Last entry 6:30pm Encerra domingos e feriados Closed on Sundays and public holidays Número máximo de pessoas em simultâneo com restrições diárias em função da evolução da pandemia COVID19 e orientações da DGS. 100 pessoas Maximum number of people at the same time with daily restrictions in function of the COVID 19 Pandemic evolution and DGS Guidelines.

100 people

CENTRO DE DOCUMENTAÇÃO E INVESTIGAÇÃO — Mestre Rogério Ribeiro Research and Documentation Centre Segunda a sexta, mediante marcação prévia através do mail marcar.cac@cma.m-almada.pt Grupos limitados a um máximo de 5 pessoas Monday to Friday, only by prior appointment through the email marca.cac@cma.m-almada.pt Groups limited to a maximum of 5 people

CAFETARIA — Coisas Degostar CAFETERIA Segunda a sábado Monday to Saturday 14:00 > 19:00h 2pm to 7pm Última entrada 18:30h Last entry 6:30pm Encerra domingos e feriados Closed on Sundays and public holidays

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