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titina PENZINI santa baby 20 CARACTER

aura marina hernandez 23

pret-a- PORTER

lujo al cuadrado

30

el imperio de los SENTIDOS dyptique paris

40

METROPOLIS ahavá + kokivi + armario de lola + malva

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por amor al ARTE taller morera 50 el club de la buena ESTRELLA double couture

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las HORAS hermes

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la joya de la CORONA el arte de cartier

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MANIQUI serendipity primavera 2013

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la vida es BELLA

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director general GONZALO PEÑA VELOZ directora de comercialización MARIANA BENCOMO DE PEÑA diseño y montaje WILSON DESIGN C.A. editor caracas CARLOS FLORES LEÓN-MÁRQUEZ coordinadoras ejecutivas CARMEN TOVAR / DUBRASKA LIMA fotografía PABLO COSTANZO/ NATALIA BRAND / CARLOS FOUGUET ARON OSORIO / JULIO GAGGIA / ANIBAL MESTRE JOSÉ GREGORIO ROMERO / JONATHAN FARIA / OSVALDO PONTON CONRADO VELIZ / RAFAEL LACAU redacción JOSÉ ROBERTO COPPOLA / IGNACIO ALEN / DIEGO ALEJANDRO GARCIA INGRID CONTRERAS ARIAS / NADIA GRADECKY SANTA CRUZ PATRICIA CARMONA VALLENILLA / RAQUEL SEIJAS GRACIELA MARTIN MELLIOR / LUZ MARINA MARTINEZ GUILLÉN colaboradores TITINA PENZINI / ANGELA ORÁA LOUIS VOLTAIRE / MARVA GRIFFIN WILSHIRE asesoras de ventas CARMEN TOVAR/ KAREN DOMINGUEZ JOHANNA DE JONGH / ANNALISA LEPORE DE PEÑA / CLARISSA PERFETTI fotolito DIBARI MAC PC impresión ALTOLITHO club valencia es un producto de club de editores valencia c.a. nº ISSN: 1317-2816. nº de depósito legal: pp 200002CA855 teléfono: + 58.241.8243114 móviles: +58 414.4382330/ 414.4320868 dirección: Av. Rio Orinoco, Reda Building, Torre B, Piso 3, Oficina 9 Valencia, Venezuela. Rif: J-30653852-6 email redacción: clubmagazine@gmail.com email pautas sociales e institucionales: clubsociales@gmail.com email: clubmagazine@gmail.com web: www.issuu.com/clubmagazine blog: clubmagazinevenezuela.blogspot.com twitter: @clubmagazine - facebook: club magazine venezuela tumblr: clubmagazine

lujo al cuadrado

fotografía: conrado véliz dirección arte y maquillaje: jesús palencia modelo: andreína zannin vestuario y accesorios: juan ignacio ormeño y cuni accesorios

Estos y muchos más son nuestros sinceros deseos para ti. Los elevamos al cuadrado porque estamos seguros que te esfuerzas por construir una realidad mejor para tu entorno y porque sabemos que la felicidad solo se consigue a través del logro y el bien común. Usemos aún más ese instrumento infalible que es la creatividad para seguir adelante y lograr una mejor calidad de vida. Trabajando y uniendo esfuerzos. Procurando sembrar hoy la cosecha exitosa del mañana. El futuro está a la vuelta de la esquina ¡Feliz Navidad y Próspero Año 2013 para todos! Gonzalo y Mariana

DISTRIBUCIÓN GRATUITA VALENCIA: Guataparo C.C., Country Club de Valencia, Struktura, Centro Italo, Hermandad Gallega, Coffee Market, La Patisserie, Paladar, Rocotto, Palau Café, Fatua Valencia, Kokivi, La Locanda Trattoria, Hotel Hesperia WTC, Gaspard Brasserie, Ahavá, Rio Grande Country Club, El Armario de Lola y Malva Concept Store CARACAS: Antigua, Aprile, Aprilis LPG, Atar Creaciones Culinarias, Atelier Alejandro Ramírez, Atelier Liliana Ávila, Atelier Irma Contreras, Atelier Roberi Parra, Calíope, Catar, Come a Casa, Corot, Favola Ristorante, Galería Fernando Zubillaga, Galería G7, Greenella, La Guayaba Verde, Librería Kalathos, Madame Blac, Mansión Clement, Mobel, Mokambo, No Pise La Grama, Oficina No.1, Quincalla Zoco, Rustiaco Las Mercedes, Tres, Tarbay, Tawa y Zona Verde.


TAG HEUER Un reloj Link Lady Trilogy edición limitada de oro blanco 18k, inspirado en la Alta Costura y diseñado especialmente para la embajadora de esta afamada marca relojera, Cameron Díaz. #Top [www.tagheuer.com] ROBERTO CAVALLI EYEWEAR Un par del modelo RC750S -lentes morados facon cocodrilolanzado para esta temporada Otoño 2012. [www.robertocavalli.com] YVES ST LAURENT Unos zarcillos largos en piedras semi-preciosas. [www.ysl.com] MANOLO BLAHNIK Unos Manolos sin plataformas para ir a “Il Pellicano” en Porto Ercole. [www.manoloblahnik.com – www.pellicanohotel.com] YAYOI KUSAMA Una obra de la pintora y escultora japonesa que se caracteriza por su lunares y sus coloridos motivos. Siempre avant-garde y extravagante, sus piezas forman parte de las colecciones privadas más importantes del mundo. Recientemente realizó una colaboración con Louis Vuitton interviniendo sus vitrinas y lanzando unas carteras con su peculiar sello. [www.yayoi-kusama.jp] LADURÉE Unos Macarrons frescos traídos directamente de la sede central en Paris. Mis sabores favoritos son vainilla, frambuesa y pistacho. [www.laduree.fr] MOTTRA Una lata de caviar Osetra Malossol cuyos huevos provienen de la especie de esturión más grande (Acipenser Baerii). [www.mottra.lv] ORIENT EXPRESS Un viaje para dos en el Orient Express, el famoso tren de lujo que recorre las rutas más exóticas en Europa, Asia, África y en América del Sur –Brasil y Perú-. [www.orient-express.com]


GUCCI Un deslumbrante collar de los que Frida Giannini diseñó para su colección Primavera-Verano 2013, inspirada en la musa de los setenta Marisa Berenson. [www.gucci.com] KARLIE KLOSS Un adorno para mi árbolito de Navidad que tenga a la modelo del momento guindando y luciendo su esbeltez. [www.karlie-kloss.com] GUERLAIN Un frasco de extracto de perfume que homenajeó el relato “Vol de Nuit” del escritor Antoine de Saint-Exupéry y cuya botella de cristal soplado evoca las hélices del avión que figura en la historia. Su exótica fragancia proviene del Chypre Oriental. [www.guerlain.com] LANVIN Un clutch de satén duchesse con pedrería bordada de la colección Otoño-Invierno 2012-13 [www.lanvin.com] DE GRISOGNO Un reloj de la línea Tondo by night, muy bling-bling y de color amarillo pollito, de esta casa de alta joyería y relojería fundada en Ginebra en 1993. [www.degrisogno.com] AISHOP Un total look de esta red de tiendas fundadas hace una década como Aishti y que recientemente cambió su nombre para seguir ofreciendo alternativas accesibles para las mujeres venezolanas. Con tiendas en varias ciudades del país, entre ellas Valencia y Caracas. [@AishopVE]

Me he portado muy bien todo el 2012. Espero me traigas todo lo que te pedí. ¡Gracias!


CARACTER

carlos flores león-márquez [@carlosfloreslm] fotos: ram [@ramfotografia]

Aura Marina Hernández

Una vida de lujo Tras el pesado rigor de una puerta con vocación de sarcófago, en un edificio cuya vegetación circundante lo torna invernadero u oasis en pleno corazón de Las Mercedes, está el mundo de bolsillo donde “Blue” resguarda noche a noche su volcánica humanidad, luego de haber hecho gala de dotes de gran dama en los salones caraqueños. A ratos amazonas, a ratos maestra de ceremonia, a ratos madre superiora, la regla de las reprimendas que tiene por lengua, remojada en agua de sal, siempre está a mano para tratar de enderezar los árboles que considera torcidos. Y no teme en esconderla entre las pinzas de la falda. No. A los ojos de todos, sin disimulos, para que temor y respeto, juntitos, la nimben de consideraciones. “Creo que las modalidades de las relaciones públicas se ha flexibilizado: si es verdad que algunas veces está bien, en otras creo que no es tan bueno. Hay unos códigos que tienen que existir siempre, pero cuando uno los plantea dicen que están pasée. Hice un curso de protocolo con Maruja Beracasa, Antonieta Scannone de Núñez y Beatriz Uzcátegui, tres grandes damas, y el código de comportamiento que nos dieron aún lo conservo. Fuimos 120 guías preparadas para recibir a 3.000 delegados que vinieron al país a la conferencia de los Derechos del Mar. El Dr. Burelli Rivas nos dio el diploma. Yo vengo de esa formación. No fui a la universidad, pero esas experiencias y mis 30 años en Dior me formaron mejor que si hubiera ido”, rememora sus inicios Aura Marina Hernández Acosta, otrora encargada de las relaciones públicas de Dior en Venezuela y por estos días de las de Louis Vuitton, Montblanc, Elie Saab, Carolina Herrera, Rapsodia, LAN Airlines, BLUES by kyky y EPK. Nacida en Caracas el 6 de octubre de 1948, hay ríos de anécdotas de una infancia feliz transcurrida entre la capital de Venezuela y Maracay: con estudios de primaria en el colegio Inmaculada Concepción donde conoció a la madre María de San José, tuvo un papá “pavo para la época” que los enseñó a nadar desde muy pequeños, competían y siempre

ganaba junto con su hermano Memo; montaban a caballo, cuidaban de Luisa que era la más chiquita; viajaban a Maracaibo a ver a los abuelos, a Caracas a visitar a los tíos, y en Navidad, papá se disfrazaba de Santa Claus e iba en helicóptero a la base aérea de Boca de Río a repartir los regalos para todos los hijos de los militares. “Maravillas nos traían pues todo venía de ‘USA’”. Ya su adolescencia fue otra cosa, más tranquila, pues muerto el “buenmozo” de don Guillermo Hernández Jacobsen en un accidente de aviación durante sus funciones de piloto y médico asimilado, la enviaron de interna a Inglaterra a un colegio de monjas francesas para luego regresar y replicar la experiencia en el bachillerato con las hermanas salesianas del colegio María Auxiliadora de Altamira, donde se graduó en Humanidades. “Así que salía sólo en vacaciones y las disfrutaba muchísimo en Maracay con mis amigos: los toros coleados, la playa, Ocumare, Cata, los picoteos… en el fondo éramos muy tranquilos y obedientes”. De cómo surgió el remoquete por el que propios, allegados y advenedizos la conocen, se lo endosa a Eugenio Méndez, a quien conoció luego de su divorcio. “Compartí mucho con todo ese grupo que me ayudó a salir de mi tristeza de la separación con una hija de nueve meses. Él decía que mi nombre era muy largo, y empezó a llamarme ‘Aura Blue’, por Aura Marina, que era como pensar en el azul aguamarina, y ya me quedé así hasta ahora. Pero mis amigos de infancia en Maracay me llamaban ‘La Nena Hernández’, así que quien me llama ‘Nena’ es amigo de toda la vida”, blasona a lo “Tita” Cervera, “La Pucha” Lavié, “Chita” Kerdel, “Grachi” Toledo… a lo “Anala” Planchart. Con todo, le sobran los soles para adoptar las poses que quiera, pues se mantuvo tres décadas al frente de una maison admirable. Ante lo que basta animarla: pocos saben cómo llegaste a Dior, o quizá muchos quieren volver a leerlo. Vamos, refréscanos la memoria, s’il vous plaît. Y solícita, lo suelta in extenso: “Trabajé en Publicis, empresa de mi gran amiga y hermana Maruja Beracasa. En esa época había muchos


congresos en el país, y todos los llevaba ella, así que cuando vino el director de Dior a Venezuela y le pidió que llevara este proyecto de ser la delegada de ellos en el país, le dijo que no podía pero que tenía a la persona ideal. Me arregló la entrevista, que fue en las oficinas de perfumes Dior con Jimmy Thermiotis. Fue increíble porque, cuando terminamos, me dijo: ‘Esos lentes Balenciaga, ese cinturón Gucci y ese sobre YSL no los podrá usar si la llamamos’. Entendí que podía reconocer los dos primeros por las iniciales visibles, ¡pero el clutch Saint Laurent no las tenía por ninguna parte! Al cabo de unos días me llegó el telegrama para viajar de inmediato a París; me entrevisté con el presidente, conocí a todo el mundo y firmé un contrato de seis meses que duró 30 años. Trabajé para ellos en Colombia, Panamá y el Caribe: Aruba, Curazao, Santo Domingo, Haití y Cuba. Sí señor, ¡vendíamos en Cuba! Así que mi hada madrina fue mi querida Maruja, pero no le fallé”. Sobre las pérdidas de la dignidad a que se somete un relacionista público cuando nuevas camadas de “supuestos colegas” intentan usurpar un puesto tan rancio, “Blue” consiente en que es difícil, que está pasando muy a menudo pero que hay que conservar la calma cuando 22

te atropellan; que le ha pasado pero que, sabes, eso es el resultado de la envidia, ¡y que en ese juego no cae! Que hoy hay mucha gente haciendo relaciones públicas, muchos que le quieren quitar su puesto, pero que ella no compite, que sólo trabaja, por cuanto hay para todos, nada más hay que saber respetar. ¿Y la perversión en la moda? “Sí, la gente habla de moda sin saber realmente lo que es. Lo compruebo cuando estoy en un grupo de periodistas, diseñadores o estudiantes de moda, y lanzo mi pregunta preferida: ¿qué es la alta costura? ¡Sorpresa! ¡No lo saben! He estado haciendo una campaña para enseñar esto, así que espero que algún día lo aprendan”. Para hablar del concepto que tiene del lujo, Aura Marina junta los labios, siempre en flor, respira un poco profundo, se esconde un poco el cabello (recién cortado) tras la oreja derecha, y confiesa que es algo que no logra definir porque no sólo es vestirse con cosas de lujo –poniendo la mano como una papisa sobre su pecho aderezado con collar y camisa Elie Saab–, sino que también es viajar a lugares maravillosos, tener amigos increíbles, tener un buen trabajo. “Así que para mí es un conjunto de cosas maravillosas que te pueden pasar”. ¿Como sus 30 años en Dior, verdad? “Sé que a la gente le molesta enormemente que hable de mis años en Dior, pero, sabes, es la mitad de mi vida, fue mi formación, donde aprendí y a quienes les debo, además de mi madre, todo lo que sé hoy en día en este medio que manejo”. ¿La vida es más fácil cuando tienes amigos poderosos? “Te pueden abrir caminos, pero si no estás preparada y no los sigues correctamente, no te servirá de nada”. Mitad Meryl Streep en “La duda”, mitad señora Kampf en “El baile” de Irène Nemirovsky, y otro tanto de Miranda Priestly (como ella misma dice que la ven) en “El diablo se viste a la moda”, “Blue” seguirá como cabeza coronada de las relaciones públicas venezolanas, levantando el mentón, simpáticamente altiva pero jamás brusca, haciendo de su boca una orquídea de roncos pistilos que afincan las eres, que susurran Francés, tomándolos a todos por el antebrazo para contarles menudencias de su día a día como quien trata con una corte de cómplices, y Louis Vuitton y Christian Dior en su santo grial, dándoles de beber miel y boato, por los siglos de los siglos, amén. Cuando era pequeña acostumbraba a… pintar y escribir cartas. (A mi regreso de Inglaterra). Siempre recuerdo… la música que ponía mi papá: “When I fall in love” de Nat King Cole. Cuando cumplí veinte años pensaba que… la vida era maravillosa; que estaba lista para casarme y que sería para toda la vida. Siempre me ha gustado…bailar. Mi padre… Guillermo Hernández Jacobsen Mi madre… Aura Acosta Carbonell. Súper bella: cada baile de Pérez Jiménez iba a Caracas a comprar sus vestidos para las galas en el Círculo Militar. ¡Siempre veía esa fastuosidad que existía en esa época! Mis abuelas… María Luisa Jacobsen y María Luisa Carbonell. Mi hija… Geraldine Edrei Hernández. Mis nietas… Marcella Marie Lupi Edrei.


Venezuela es… lo máximo. Maracay es… donde pasé mi infancia maravillosa. Caracas es… donde nací. París es… la ciudad más bella del mundo. El mundo es… complicado. Ser PR supone… tener que sonreír siempre. Dirigir las comunicaciones de un evento significa… mucho trabajo y estrés. Siento que soy una de las pocas personas que… hoy en día he trabajado con grandes casas de lujo (estando en Dior, trabajé para Christian Lacroix, Loewe, perfumes Christian Dior y colaboré de una u otra forma con diferentes marcas del grupo LVMH). La primera gran fiesta a la que fui fue… los 15 años de Cirla Bailou en Maracay. La última gran fiesta que recuerdo… actualmente, la de Véneto América en Corp Banca con Andy Durán, organizada por Eugenio Cavalli y mi persona. ¡Nos trajimos hasta un mago de París! Ser relacionista público en Venezuela significa… mucho estrés.

Entre un cuaderno y un iPad, prefiero… el cuaderno. Me acabo de comprar un iPad. Aprenderé. La vida es… maravillosa. La viveza es… chocante, detestable. Regañar a los periodistas es bueno porque… algunos podrán aprender del regaño. La paciencia en los eventos es… importantísima. (¡A veces no la tengo!). Me gustaría estudiar más sobre… idiomas. La fama es… enfermiza. Me inspiran… los viajes. El mayor premio que uno puede recibir es… el amor de los tuyos (familia y amigos). Nunca he podido aprender a… cocinar. A veces me gustaría volver hacia atrás para… disfrutar y ser feliz. Me prohibieron… fumar. La vanidad es… peligrosa. Un espejo es… el que no te engaña.


La soberbia supone… enfermedad, mezquindad. La humildad significa… grandeza Me molestan… las groserías y la gente mal educada. En lo primero que me fijo de un atuendo es… los zapatos. Al invitado venezolano le gusta… la fiesta. Los invitados venezolanos se diferencian de otros por… su alegría. La fiesta en Latinoamérica es particular por… toda la organización desenfadada. Lo primero que noto en una persona es… el conjunto de sí misma. El viaje que me gustaría hacer es… a India. Mi mayor orgullo es… mi nieta. Los diseñadores de moda que más admiro son... hoy día, Marc Jacobs, Elie Saab, Carolina Herrera. Lo primero que hago al levantarme es… lavarme la cara. 24

El dinero es… una gran ayuda. La mayor satisfacción que puede tener un PR es… el resultado de un buen evento. Un reclamo es… muchas veces una critica constructiva. Nunca salgo de casa sin llevar… mis lentes. De los cinco sentidos me inclino por… la vista. El sitio que más impacto me ha causado es… Estambul, Turquía. Ahorita estoy leyendo… “Tres tazas de té” de Greg Mortenson. La película que no olvidaré es… “The Miracle” y “South Pacific”. Nunca visitaría… un manicomio. Moriría feliz… durmiendo. A Venezuela le sobra… la gente mal educada. A Venezuela le falta… hoy día, que la queramos más. Creo en… Dios. Echaría a la basura… los malos momentos. Si vuelvo a nacer, me gustaría… ser campeona de equitación, bailaora de flamenco e intérprete. La envidia es… terrible, enfermiza, lo peor. La muerte es… muy triste. Nunca es tarde para… ofrecer disculpas. Cuando enciendo el televisor me gusta ver… TV5 o la TVE. Me deprime… la soledad. Me emociona… volar. El mayor diseñador de la historia venezolana es… ¿Hoy día? Carolina Herrera. El gran diseñador de la historia de la humanidad es… Monsieur Dior. Nunca me atrevería a… tomar lo que no me pertenece. Puedo escuchar mil veces… “When I fall in love”. El soundtrack de mi vida incluiría… ídem. Nunca vacilaría en… montarme en un avión. Me gusta… bailar. Me da miedo… la gente mala y envidiosa. Sueño con… ver a mi nieta grande. Rezo por… por los que no están, por los míos que aún me acompañan. La cualidad más importante que debe tener una persona es… la honestidad y rectitud. Pienso que mi sueño en la vida es… tomarme unas buenas y largas vacaciones. Todos deberíamos aprender… a ser mejores seres humanos. Si un genio me concediera tres deseos, serían… salud, larga vida a mi mamá, felicidad y salud para los míos, especialmente mi hija y nieta. Si escribiera una autobiografía, llevaría por título… “Los secretos de Blue”. (Risas). Si me levantara un día y no hubiera leyes en el mundo… ¡Guao! Me perdería. Si me defino con una palabra, diría que soy… trabajadora.


el objeto de mi AFECTO

[@clubmagazine]

mosaico sorpresa Baldosa modelo Fletxa diseñada por Josep Mots [bussoga.com]

icono francés Colección “Cube” de vajilla y vela aromática [astierdevillatte.com + communedeparis.fr]

azul explosivo Vestido de la colección Primavera 2013 [angelsanchezusa.com]

rock nuts Cascanueces Tatuado [cb2.com]

moda triangular Botín Delta Blue [unitednude.com], bolso Pleats Please [isseymiyake.com y Malva Store Valencia] y muñequera [delfinadelettrez.com]

lineas encontradas Lentes Cagefighter [houseofholland.co.uk] y diseño Infinito de Scutaro Home Collection [ceramica-carabobo.com]

geometría DELUXE

art deco

Zarcillos Rock Coco [vivianeguenoun.com y El Armario de Lola, Valencia] y cartera Grecian Minaudere [ninewest.com y Dafne Shoes, Valencia]

grupo memphis Mesa Metssas x Ettore Sottsass [bdbarcelona.com]

isla bonita Silla Isola por Marten Claesson, Eero Koivisto y Ola Rune [tacchini.it]

grado 33 Sofá-cabina privada Alcove x Erwan y Ronan Boroullec [vitra.com]

flor oriental Eau de Parfum Flora Botanica [balenciaga.com]


prêt-à- PORTER

carlos flores león-márquez [@carlosfloreslm]

Navidad, según el lente de Conrado Veliz

Lujo al cuadrado

Hay algo apocalíptico en el lujo: si se opta por lo estrafalario y el raudal, implica exterminio del buen gusto; pero si la selección abusa del minimalismo y el rigor, entonces una amenaza de devastación, de sinsabor, se cierne sobre el predicador. ¿Cuál fórmula asumir, el trillado punto medio? Quizá el lujo sea un concepto que acepta blancos y negros pero más a través de un claroscuro que en una región gris, cenicienta. Casi como un francotirador, el lujo de verdad apunta a la mesura de las apariencias, acude al sustrato, apuesta por el bajo perfil, insiste en la calidad y desecha la cantidad. Su ángulo de mira es amplio y, por eso, preciso: selecciona, no colecciona; y mientras la abundancia, que es su enemiga de gratis, su amante frustrada, su seguidora número uno, insiste en imitarlo, para él es más importante la línea que el colorido. El relato es cosa capital, por reciente o linajudo que sea. Legítimo siempre. ¿Los logos? Una cosa insignificante que se menosprecia, como los decimales. En susurro: fuera de aquí. Tampoco está adherido a un mundo burgués, ordenado, sino tanto más bien elegante: hay seres que llevan vidas sencillas en pueblos lejanos, alimentados de cosechas orgánicas, casas modestas, ropajes y calzados hechos a mano por ellos mismos, que resultan más distinguidos en trato y estampa que muchos de los que componen la demografía urbana. Y todo porque respetan y honran la esencia. Están trenzados a un aire de equilibrio. En sus brazos pudieran llevar una

Birkin de Hermès y nadie lo notaría: ¡calzaría perfecto! Pero añándales oropeles y abalorios, y todas las alarmas se activarán enseguida. Lo mismo alguien verdaderamente refinado con un descapotable rojo esperándole a la puerta: ¡algo no cuadra! “El lujo es relativo. (…) Hoy se define como una expresión de individualidad. Las marcas no son un fin en sí mismas: representan aspiraciones personales. El apetito por las marcas se ha multiplicado y hay personas que intentan definir su estilo acumulando objetos, y no es de eso de lo que se trata. La calidad es determinante en el verdadero lujo”, señala Margarita Zingg –empresaria y otrora diseñadora de moda– en su columna para el diario El Nacional del mismo día en que se escribe este brevísimo ensayo. Filosa y helada como la hoja de un escalpelo, escinde gula de frugalidad, dándole redondez a las ideas antes esparcidas, y entre líneas nos avisa de esa esterilidad casi elegante y casi fácil con que deberíamos abordar los asuntos de la superficialidad, lo único que nos mantiene con los pies en la tierra. Que estas páginas rebosantes de brillos navideños en plata y que estas propuestas de vestuario que parecieran no reparar en que la venganza de robarle tiempo al tiempo sí acude onerosa, sirvan de oropel para enmarcar el espejo de una imagen poliédrica en la que cabe todo, lujo e impostores, en un entrecruzamiento que recuerda el enredo voluntarioso de los laberintos.

Fotografía: Conrado Veliz [@ConradoV] / Dirección de arte y maquillaje: Jesús Palencia [@JePalenci] / Cabellos: Abner Gil / Asistencia: Alfredo Medina y Richard Ujueta Modelos: Andreína Zannin [@InaZanninF] y Anabella Zannin [@AnabellaZF] / Vestuario: Constanza Oquendo [constanzaoquendo.com], Abner Gil [@AbnerGil], Juan Ignacio Ormeño [@JuOrmeno] y Le Placard / Accesorios: Cuni Accesorios [@CuniAccesorios] y Abner Gil / Zapatos: Siboney Collection by Titina Penzini [@SiboneyShoes]


Vestido y chaqueta: Le Placard Collar: Abner Gil Zarcillos: Cuni Accesorios


Vestido Juan Ignacio Orme単o Zarcillos Cuni Accesorios


Vestido Constanza Oquendo Chaqueta Le Placard Zarcillos Cuni Accesorios


Vestido Abner Gil Zapatos Siboney Designer Collection by Titina Penzini


Vestido Abner Gil


Vestido Abner Gil


PASARELA Tendencias Primavera-Verano 2013

Lujo geométrico

Issey Miyake Yoshiyuki Miyamae explora la magia del color con la creación de un innovador estampado impreso en ambas caras de la tela. El resultado fue una impresionante interacción de líneas y vibrantes colores, superposición de capas y plisados que dieron paso a un repertorio nuevo de ilusiones visuales. Roksanda Ilincic La diseñadora de origen serbio ofreció más de la silueta ultra femenina que la ha convertido en una de las favoritas del momento. Esta vez utilizó líneas más fluidas, cinturas altas, acortó los ruedos y salpicó sus vestidos con parches geométricos en naranja, azul, negro, amarillo, rosa y blanco.

Chanel “La energía es lo más importante en la vida, lo demás viene después”, comentó Karl Lagefeld a propósito de su propuesta para Chanel, puesta en escena entre turbinas de viento y paneles solares. El mensaje se reflejó en líneas gráficas y mínimo uso del adorno, siluetas en A, boleros, vestidos vaporosos y perlas maximizadas en lugar de cadenas.


graciela martin mellior [@descosido_] fotos: cortesía de las marcas

Louis Vuitton Marc Jacobs, inspirado en el artista Daniel Buren, presentó una colección atípicamente depurada de ostentosidad para dar lugar a un enfoque gráfico y disciplinado. Todo se tradujo en conjuntos minimalistas a lo años 60 con el icónico damier print en distintas combinaciones de colores que incluían amarillo, negro, arena, marrón y blanco.

Jonathan Saunders La esencia de la colección se centró en el contraste: masculino y femenino, rígido y suave, retro y vanguardista. Formas angulares en materiales innovadores se contrapusieron a tejidos tradicionales de inspiración vintage; al tiempo que metálicos y colores vibrantes se complementaron en un juego gráfico de líneas sensuales y sofisticadas.

Marc Jacobs Las modelos aparecieron transformadas en réplicas de Edie Sedgwick, la musa de Andy Warhol en los 60, llevando piezas estampadas con líneas que evocan el Op-Art en blanco y negro sobre siluetas rectas y elongadas. Una muestra agitada, con aires de Courrèges y arte cinético; todo con el fresco estilo que solo Jacobs puede ofrecer.


el imperio de los SENTIDOS

patricia carmona vallenilla

Velas “Arabian Nights” de diptyque

Mil y un aromas para Navidad

Comenzó como una manera sumamente elegante de protegerse del frío, luego pasó a utilizarse para arrodillarse a rezar y así poco a poco los Kilims, un tipo de alfombra realizada en Persia, Turquía y la Europa del Este, pasaron a ser una de las formas de artesanía de lujo más utilizadas en decoraciones desde hace más de quince siglos. Sus motivos geométricos han adornado suelos, paredes, y han sido incluso el concepto de artistas y diseñadores quienes han llevado las formas de los Kilims a pinturas, ropa y accesorios. Tal es el caso de Christiane Gautrot, Desmond Knox-Leet e Yves Coueslant, creadores de la exquisita maison de aromas que es diptyque. Inspirados entonces en estas famosas alfombras, diptyque creó tres exclusivos diseños para la edición especial de sus velas –bautizadas “Arabian Nights- en esta temporada navideña. Tres envases bañados en formas triangulares y de diamante, dibujadas en dorado, esmeralda, rubí e intensos azules que cobran vida con el movimiento de la llama encendida. Pero lo fabuloso de estas tres velas no termina en el diseño de sus frascos. Si usted es el afortunado acreedor de una de estas ediciones especiales, el conocido olor a pino, a especias, jengibre y canela de su Navidad se elevará a otro nivel con el aroma imponente y embria-

gador del Oriente, interpretado por diptyque. Verbigracia, Sapin Doré, que rinde tributo a los fríos bosques del norte en una fragancia 100% verde. Gálbano iraní, eucalipto, pino siberiano y una salpicadura de la absenta marroquí anteceden a las reinantes notas de cedros, hojas de pachulí y de abeto balsámico canadiense. Por su parte, Oud Ambré está inspirada en los cuentos de “Las mil y una noches”, y su principal aroma es el de la madera de Oud. Azafrán, jengibre, nuez moscada, canela y pimienta negra son algunos de las notas que se pueden reconocer al encender la llama. A estos los acompaña el cedro, el pachulí, la pera blanca y el ajenjo a quienes sigue el ámbar, la vainilla, la esencia de la jara y el incienso de Somalia. Al cierre estará Oliban: imaginar el olor de una alfombra oriental bajo los cielos azules más oscuros y profundos existentes, como su envase, nunca se había materializado hasta ahora. Es además el olor de la alfombra que recibió a los Reyes Magos con su oro, su incienso y su mirra. Una Kilim con esencia de limón italiano y elemí que se mezcla con las notas de incienso somalí y vetiver de Java. Debajo de ellas reposan las notas bases: bálsamos del Perú y el benjuí. Envolvente e intoxicante, promete ser el tesoro de coleccionistas y amantes de los aromas, como toda la colección.

www.diptyqueparis.com 38


METROPOLIS

ignacio alen [@ignacioalen] fotos: carlos fouguet y Yee-Tan Ho

Ahavá + Kokivi + Malva + El Armario de Lola

Santa Claus llegó a Valencia

Hay dos listas casi obligatorias para la temporada navideña: la de resoluciones para el próximo año y la deregalos paraSan Nicolás. La primera está mayormente destinada a quedarse engavetada, hasta convertirse en una broma de mal gusto cuando se note que sólo en raras ocasiones llega a cumplirse; esta resistencia quizás se deba a las resoluciones significan que entramos en una vida adulta para la que se nos reclaman constantes ajustes y responsabilidades. La segunda nos traslada directamente al corazón de ese niño o niña que seguramente anda en algún rincón de nuestro ser, esperando el mínimo estímulo para brincar de alegría; el ejercicio indulgente que nos permite lanzar al universo un reclamo de deseos –generalmentemateriales, nos lleva aenumerar no las cosas que necesitamos sino esos objetos estimulantes que quizás no tengan una utilidad muy práctica, pero que toca las fibras más sensibles de nuestro subconsciente. Además de los comerciales de televisión y la publicidad impresa, está claro que las vitrinas son la postal que nos llega desde aquel universo ensoñado donde habita nuestro objeto de deseo. No en vano, muchas tiendas hacen sus mayores esfuerzos por responder a esa necesidad de fantasía al decorar sus escaparates con iguales dosis de glamour y ensueño, y en esto, los almacenes neoyorkinos son grandes referentes: Saks Fifth Avenue, Macys, Bloomingdale, Barney’s, Bergdorf and Goodman… Oh! Blanca Navidad. Aunque la distancia y las circunstancias subrayen y resalten las diferencias, lo cierto es que el “New York State of Mind” en el que 40

quisiéramos vivir algunos valencianos nos empuja a buscar rincones desde donde la ciudad se pueda sentir más creativa, cosmo e indulgente, donde podamos sortear la hostilidad urbana y depurar la vista. En esta corriente se mantienen algunos emprendedores que buscan responder a esta necesidad, a través de núcleos rendidos al culto de la belleza, la novedad y la singularidad, a través de los colores, texturas y formas de ropa, accesorios y objetos de diseño que cobran vida a través de nosotros. Es así como en este dossier presentamos cuatro iniciativas conforman los nuevos fashionhotspots de la capital carabobeña. Mientras Kokivi, de Viviana Maya y Gian Piero Rasetta, y Ahavá by Inés Mujica celebran este diciembre el primer aniversario de sus tiendas de la urbanización Carabobo en una casa de la urbanización Carabobo –junto a “Fatua Valencia”, otra pionera en el mercado de tiendas creativas-, El Armario de Lola, dirigida por Glorimar Vanucci de Uribe y Federika Celis de Salvisberg en el Nautilus Jardín Gourmet, y Malva, de Nayibe Warchausky y Karianna Hernández en pleno corazón de El Viñedo, hace poco abrieron sus puertas, justo a tiempo para atender las necesidades del comprador decembrino. A pesar de que podría adivinarse una competencia comercial, lo cierto es que quienes hacen posible estas plataformas de diseño son colegas, incluso amigas, que procuran atender con bastante diligencia la misma necesidad de vestir con encanto y delicia pero a través de diferentes abordajes. Gracias a ellas, Santa Claus llegó a la ciudad.


Kokivi

Más que una marca, Kokivi ha logrado desarrollar un estilo con identidad propia al componer sus característicos contrastes de color, estampado y textura de una manera que sólo su diseñadora, Viviana Maya, puede lograr sin que resulte una estridente explosión de color, sino que signifique una singular estética que saca provecho de la luz del trópico para revelar la riqueza más profunda de los tonos vivos. “El estilo de nuestras piezas es una fusión entre lo étnico, lo bohemio y lo chic”, describe Maya, “seleccionamos muy pocos metros de tela de determinado color y estampado y aderezamos cada prenda con las diferentes texturas de bordados a mano para que cada pieza tenga una característica propia. No fabricamos en serie, por lo que cada traje de baño, bolso y artículo de nuestra tienda tiene esencia propia”. Esta identidad lleva más de 12 años de desarrollo, cuando Maya la inició alternando sus estudios de Comunicación Social en la Universidad Bicentenaria de Aragua con su hobbie de hacer trajes de baño para ella y para su hermana, luego para sus amigas y luego, como sucede en casi todas las buenas fórmulas, simplemente se regó la voz en Maracay. Así como el cumplimiento de la profecía popular que vaticina que “sin ocio no hay negocio”, lo que esta emprendedora hacía para llenar sus ratos libres pronto se bautizó con su sobrenombre de la secundaria e inició su etapa de crecimiento junto a quien hoy funge como director de la

ignacio alen [@ignacioalen] foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

firma, Gian Piero Rasetta, que ha aportado no sólo la estructura de sus conocimientos administrativos, sino también otro punto de vista para el desarrollo creativo. Como no podía ser de otra manera, las tiendas de la firma en Maracay y Valencia son fiel reflejo de su estilo, por lo que sus espacios están dominados por una armonía cromática que saca provecho de los colores complementarios, una selección de tapizados con vibrantes ilustraciones y un mobiliario que le deja todo el protagonismo no sólo a los trajes de baño, la pieza insignia de Kokivi, sino también a todos los accesorios que han ido alargando su gama de ofertas: bolsos, estuches, carteras, vestidos pareo y bisutería. Es así como, por ejemplo, plisados, flecos y canutillos se sostienen en un bikini de un solo hombro estampado con motivos vegetales, mientras un collar de cordones azules y dorados cobra vida con studs y brillantes. “Nuestras tiendas son espejos de lo que es Kokivi. Al igual que nuestras piezas, cada espacio es distinto con elementos únicos y decoraciones diferentes, ambientado por el estilo que nos caracteriza: colores, estampados y texturas”, apunta la pareja, ofreciendo una explicación por la que esta iniciativa es un imán de atracción para las mujeres que subrayan la importancia de la diferenciación a través de un estilo único y atrevido.

Web: www.kokivi.com / Twitter: @kokivi / Facebook: Kokivi Diseño / Dirección Valencia: Urb. Carabobo, calle 147 diagonal a la Trattoria Romana Dirección Maracay: Urb. La Floresta, Calle Comercio #1 Quinta Rasetta / Teléfono Valencia: 0241. 8215522 / Teléfono Maracay: 0243. 2428589 42


Ahavá

ignacio alen [@ignacioalen] foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

La mayoría de los diseñadores puede decir que concretar el lanzamiento de su línea de diseño o abrir su propia tienda es “un sueño hecho realidad”, pero la verdad es que la mayoría de ellos no se refiere a esas escenas que recrea el inconsciente mientras dormimos, sino más bien a un anhelo, quizás a una fantasía, pocas veces a un proyecto de etapasconcretas, en los casos alegres una fórmula que funciona. Inés Mujica es quizás una de las pocas que podría asegurar que su decisión de entrar al mundillo de la moda consigue su génesis en una lúcida revelación que experimentó en Tierra Santa. Sensible a la potente energía que se percibe en Israel, experimentó un vívido sueño en el que una mensajera le indicaba emprender una iniciativa en esta área, que ha estado en el centro de su interés desde tierna edad y que hasta ahora la ha diferenciado como una mujer de fuertes convicciones estéticas que la colocan en el centro de las atenciones. Pero nada más. Con un innegable gusto por experimentar la moda, sobre todo abarcada desde el poder de la diferenciación, tras haber participado en el Miss Venezuela del año 2000 y haber tenido alguna experiencia en modelaje, quien estudiara Administración se decidió hace un año a lanzar una propuesta de diseño que decidió bautizar Ahavá, que significa “amor” en hebreo, como un guiño a aquel episodio

cabalístico que la llenó de la energía necesaria para emprenderla. “Mi intención es brindarle a las valencianas una opción distinta a la que ofrece la mayoría de las tiendas de la ciudad, a través de una línea de diseño que se inclina por las siluetas alejadas del cuerpo enriquecidas por telas exclusivas de estampados, detalles y aplicaciones que recolecto durante mis viajes”. Así lo explica la misma creadora de la firma, cuyo estilo tiene un indeleble sello cosmopolita que es subrayado por accesorios seleccionados en sus aventuras por diferentes destinos. Con este sello trotamundos que caracteriza a la propuesta, la decoración de la tienda luce como la armoniosa descarga de un viaje del que recién se ha regresado. Una gran mesa principal nivelada por pilas de coffee table books de diferentes destinos turísticos funciona como núcleo del espacio, mientras una serie de estantes que lucen como una depurada versión de contenedores de maderas alternan las esquinas con baúles repletos de sellos portuarios. Dicho esto, se asoma difícil la posibilidad de no lucir completamente distinta cuando un ensamble se compone de vestidos confeccionados con telas italianas, zapatos brasileños y carteras turcas. Bajo criterios de exclusividad, a los estantes de esta tienda se han incluido las carteras Ismach Seven y la firma de joyas israelí Leetal Kalmanson, en otros verdaderos hallazgos que prometen convertirse en detalles diferenciadores difíciles de igualar.

Twitter: @AHAVAStyle / Facebook: Ahavá Style / Blog: www.ahavastyle.blogspot.com Dirección: Urb. Carabobo, calle 147 diagonal a la Trattoria Romana, Valencia / Teléfonos: 0241.8244567 - 0414. 4180001 44


El Armario de Lola

La densa nube vegetal que es el Nautilus Jardin Gourmet ha extendido una de sus ramas para ofrecer, como novedad, una fruta que no se come. Entre árboles y arbustos hace poco abrió sus puertasEl Armario de Lolapara descubrir una selección de ropa, accesorios y artículos para el hogar que estimulan el hedonismo tanto como lo hacen los platos que se sirven en el complejo que hasta ahorafueúnicamente gastronómico. Glorimar Vannucci de Uribe unió sus estudios de mercadeo y su experticia como gerente de banca de empresas y directora de la marca de trajes de baño Gova, con los conocimientos publicitarios y la afición por la orfebrería de Federika Celis de Salvisberg, cuya creatividad probablemente creció entre los proyectos decorativos de su mamá, Inés Fuentes de Celis y sus hermanas, todas emprendedores y de brillantes ideas. Juntas se embarcaron en la empresa de “crear una tienda de diseño venezolano con las mejores marcas del país”, concuerdan sobre el objetivo de El Armario,“a través de la que se valore el talento emergente, agregándole elementos de diseño utilitario, para el hogar y piezas de arte, un sitio donde pudieras encontrar cosas diferentes, valores agregados y regalos de boda”. Es así como han logrado reunir en este espacio a las marcas que ya son ícono de la nueva camada de diseño venezolano, como lo son Tarbay, Liliana Avila, No Pise La Grama, Jungle Chick, Container KR y Salbaut, entre otros conocidos nombres que se enmarcan en un

ignacio alen (@ignacioalen) foto: yee-tan ho[www.yeetanho.com]

espacio decorado con encanto y delicadeza bajo la asesoría de la arquitecto Romina Celis. El frente del espacio se abre al frondoso jardín de la urbanización Carabobo, a través de una terraza a todas luces dispuesta para la cómoda tertulia, y parece ser Lola, ese personaje vintage –creado por Paola Celis- que protagoniza el logotipo de esta iniciativa, quien se muestra como la musa de un espacio que reconcilia el look retro con un presente lleno de promesas estéticas. El solario es seguido por una aderezada vitrina por la que se filtra una suave luminosidad a la tienda, que es reforzada por tonos de esmeralda y guayaba, y que salpica los colores y texturas de vestidos, collares y carteras, mientras la nota clásica la ordena un pulido piso ajedrezado en el que, paradas cada una en su posición, Vanucci y Celis revelan cómo fue que hicieron este movimiento que ha ido ganando terreno en el tablero del buen gusto valenciano: “A pesar de que abrimos en octubre, tenemos todo el año trabajando sin descanso. Hicimos una larga selección de los diseñadores haciendo mucho énfasis en asegurarnos de la calidad de la confección y en que cada una tuviese un estilo único para así atender la mayor cantidad de gustos posible”.Si es como dicen aquí, entonces a los pies de estos árboles de la urbanización Carabobo, que ya se mecen con la brisa decembrina, se encontrará el motivoque devolverá a varias a féminas a ese emocionante momento de sonreir como niñas al recibir el brillante objeto de su afecto.

Web: www.elarmariodelola.com.ve / Twitter: @elarmariodeLOL1 / Facebook: Lola Armario Dirección: NautilusJardin Gourmet, local n°4 . Urb. Carabobo, entre calle 148 y 149, Valencia / Teléfono: 0241. 8263633 46


Malva

ignacio alen [@ignacioalen] foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

Hay en este momento una tendencia a considerar que en los accesorios reposa el presente de la moda. Esas piezas que suponen secundar a las prendas de vestir, se han colocado en primer plano como elementos rabiosamente diferenciadores que hacen del “buen gusto” un discurso en primero persona; tal consideración toma cuerpo cuando la democratización de las tendencias está liderada por marcas low cost como Zara y H&M que, a riesgo de resultar uniformantes se aderezan con un collar, un cinturón o una cartera que, en conclusión, signifiquen un look único. De esto parece estar bien al tanto la arquitecto valenciana Nayibe Warchausky, que tras haberse titulado como diseñadora de joyas en el Istituto Europeo di Design (IED) y presentar su constantemente renovada colección de singulares anillos de cristal de Murano, aseguró que “estamos en la época de la vanguardia de las joyas” en una entrevista que se publicara El Carabobeño poco después de nombrarle “Joven del año 2008” en la esperada página “Gente y Eventos” de ese diario. Ha pasado algo de tiempo desde entonces, pero esta diseñadora ha llevado un paso más allá su pasión por los accesorios al unirse a Karianna Hernández –de amplia experiencia en el ramo comercial con su exitoso Bazar Palau un Pop-Up Store que se viene haciendo desde hace años en el famoso comedero valenciano- para abrir las puertas de la tienda Malva, que desde ya se asoma como una de las plataformas preferidas

de los amantes valencianos del diseño y la moda internacional, ya que reúne una depurada selección de piezas que difícilmente se conseguirían en otra plataforma comercial de la ciudad. En palabras de la dupla de emprendedoras, esta iniciativa “es una concept store enfocada en piezas de diseño innovadoras, atemporales, de estilo, con una elegancia chic. Buscamos hacer de la tienda una pieza de diseño, un contenedor-espacio minimalista con pieles llenas de colores vibrantes, transparencias, formas y líneas orgánicas provenientes de las flores”. Y que es este cubo cerrado mayormente por paneles de vidrio y límpidos estantes se deja afectar por la luz natural mientras el color, la textura y las líneas de los objetos toman un protagonismo afirmativo y exclamativo. Aquí, bajo la sombra de una improbable especie de árbol de malvas, han logrado reunir una depurada selección de piezas que introduce fielmente las tendencias de moda cosmopolita a través de complementos para mujeres y hombres, entre artículos utilitarios de gran carácter. Es así como anillos “Arty” de Yves Saint Laurent comparten espacio con charm bracelets de Prada, lentes Karen Walker y carteras Pleats Please de Issey Miyake, entre piezas con certificados de garantía de casas como Valentino, Etro, Angela Caputi, Patrizia Pepe, Pantone, Alessi, y por supuesto los anillos de Warchausky, entre otras propuesta de interés que ofrecen la oportunidad de consumir la actualidad del diseño, sin tener que tomar un avión para hacerlo.

Dirección: Urb. El Viñedo, Av. San Félix, Qta. 138A-46 (al lado de Kaffas), Valencia / Teléfonos: 0414. 4188376 – 0414. 4332196

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por amor al ARTE

carlos flores león-márquez [@carlosfloreslm] fotos: rafael lacau

Exposición “Azul Índigo” de Taller Morera

La ruta de la seda

El mundo de los insectos a menudo ha estado ligado con asuntos poco lujosos, y las películas que lo tocan, en unos segundos o en muchos, tampoco han cooperado en mostrarlos como criaturas gloriosas. Caso de la escena de “El silencio de los inocentes” cuando encuentran un huevo de Acherontia styx en una de las víctimas de Búfalo Bill: conocida como polilla “Cabeza de la muerte”, esta especie sólo vive en Asia, por lo que tuvieron que haberlo criado de huevos importados, darle de comer miel y solano, sus alimentos predilectos, y mantenerlo calentito, un ejemplo de amor. A lo que el Dr. Hannibal Lecter, erudito de exquisitos, añade: “El significado de la polilla es el cambio. Oruga a crisálida, o ninfa, y de ahí a la belleza”. No obstante, el caso de los divinos María Eugenia Dávila y Eduardo Portillo, sericultores merideños que ya estuvieron en estas páginas años atrás y bajo la misma pluma, nada tiene que ver con extrañas defunciones o canibalismo refinado; lo suyo es la crianza de la Bombyx mori (nombre de la mariposa o gusano de la seda) para crear obras textiles de una sofisticación escalofriante, conmovedora, esta vez sí dignificante de esas larvas que tanto confort estético le han proporcionado a la 50

humanidad, haciendo de Asia su eterno principado. El segundo debut de Taller Morera en esta paginación responde a la luz que han visto sus investigaciones sobre el añil, y que este seis de diciembre se develará ante los ojos de todos en la Sala TAC del Trasnocho Cultural. “Hace diez años nos conseguimos con el índigo, nos fuimos tras él, luego mostramos lo que vimos en sendas exposiones del tema junto a maestros en Reino Unido y EE.UU., específicamente en el 2007 y 2008 en la Withworth Gallery de Manchester y el Textile Museum de Washignton, más este año en Nueva York,  y ahora celebraremos el hallazgo en Caracas. ¡Todo un viaje! Es una exposición de obras textiles en que también se hará un esfuerzo por mostrar el índigo como hecho cultural”, avisan emocionados sobre este grupo de obras con el añil como guía, a través del cual quisieron navegar en una visión personal del azul en distintos momentos: la noche, el alba, en la mañana, por la tarde. Criadores de gusanos de seda y artistas textiles, conforme reza su biografía, con diplomas en China e India sobre sericultura y tejido, su trabajo está dirigido desde 1983 al estudio de técnicas textiles, su relación con el entorno y su interpretación mediante un lenguaje


contemporáneo; de allí el reconocimiento que le rindiera la UNESCO “por su aporte al diseño y tejido de la seda” y la inclusión de sus nombres en Accumulation NOW, una expo sobre las mejores “Quinientas obras de los últimos cien años”, celebrada este año en Longhouse Reserve, East Hampton, Nueva York. Entretanto, con “Azul Índigo” como serie de obras inspirada en este tinte (otrora llamado glasto), su historia y cultura, Dávila y Portillo han venido a recordarnos el color de la Colonia en tramas geométricas elevadas de estética y pureza para que, insectos mediante, hagan su entrada triunfal el lujo, la gloria y la belleza. Contacto: veneseda@gmail.com


club de la buena ESTRELLA

josé roberto coppola [@mistercoppola] fotografías: natalia brand

Ana Magdala Esteves + Gabriela Mezerhane

Costura al cuadrado

A dos tijeras y dos agujas hay marcas en la moda que han sabido cortar y bastear buenas ideas. En un noble pacto, un gesto de complicidad, una alianza en los alfileres, muchos creativos concilian noción y criterio y se unen en duplas para bocetear y hacer realidad, puntada a puntada, una visión común que es tinta, patrón y costuras. Desde esa premisa las diseñadoras de moda venezolanas Ana Magdala Esteves y Gabriela Mezerhane -primero amigas, socias más tarde- decidieron crear hace cuatro años Doublé Couture, una firma discreta y con carácter con la que imaginan el guardarropa de una mujer serena en su feminidad, de gracia natural y elegante apostura. Y en esa coincidencia han podido gestar una propuesta tenue y sosegada. “Gaby y yo tenemos una conciliación estética. Nos vamos siempre a las mismas formas y las misma siluetas. Hay una química en lo intelectual, más allá de que somos muy buenas amigas”, asoma Esteves de ese hermanado vínculo creativo. “Nuestro sentido estético es muy parecido”, reafirma Mezerhane. Así, juntas, han desarrollado una firma con una apuesta de mandamientos clásicos que reinterpretan con propiedad y mucho tino, siempre en cortes que tienen sutileza en su intención y cierto temperamento. “Pensamos que la mujer Doublé es femenina, pero con personalidad, que viste con cierto twist. Una mujer chic, decidida, de mundo”, da señas Esteves. 52

En esa comunión y en sus certezas, no se dejan embelesar por la voracidad efímera y colección a colección crean piezas con sobrada solvencia en el clóset. “Buscamos que nuestra ropa sea timeless”, sentencia en una proclama Esteves. “Una mujer que con su look perdure en el tiempo”, suelta Mezerhane. Así esquivan lo inmediato, lo perecedero. “Nunca llevamos las tendencias al extremo” continúa. En su proceso creativo se van al papel para luego pasar a los tonos y a los tejidos. Y en un buen balance crean las ideas de cada temporada. “Ana es de experimentar con los cortes y las formas. Es muy de detalles: de pliegues, alforzas, drapeados”, avizora Mezerhane. “Gabriela tiene mucha sensibilidad y buen sentido del color. Es mucho más arriesgada. Y tiene criterio en la elección de las telas”, da cuentas Esteves. La de Doublé Couture es una fémina que lleva atavíos clásicos con gestos inesperados, que viste con sofisticada simpleza y pulido charm, que es atemporal, romántica, moderna y chic. Es una propuesta de una elegancia que no encandila. Y desde esos preceptos que comparten en buena sincronía las diseñadoras crean las piezas que quisieran tener en los percheros de sus propios armarios. Es la idea de una indumentaria fácil de llevar. Y en su credo Mezerhane lo asienta: “El concepto es crear ropa que la mujer que se la compre se la quiera volver a poner”.  ¡Y más de dos veces!


Dirección: Boutique Doublé Couture, Tolon Fashion Mall, Piso 5, Las Mercedes Teléfono: 0212. 300 8649 / Facebook: Doublé Couture / Twitter: @doublecouture


las HORAS

luz marina martínez guillén foto: claude joray @ hermès

Colección Arceau Marqueterie de Paille x Hermès

Artesanos del tiempo

Si alguien quiere encontrarse frente a frente con el arte de una pieza relojera, hay que saber que, por un segundo, el tiempo se suspenderá. Es una invitación epicúrea y casi sensual que arropa, sin decoro, todos los sentidos para conectarlos con cada elemento conjugado meticulosamente. Aceptarla es claudicar a una experiencia en la que los verbos imperativos son necesarios para entregarse en cuerpo y alma a una obra de arte. Un introito perfecto para vivir la magnificencia de Hermès. Con una infinita lealtad a la fabricación manual en sus creaciones nacidas de la marroquinería por su herencia ecuestre y la utilización de materiales impensables. La firma francesa se ha casado con este principio de por vida, y bajo ese espectro luminoso, el reloj Arceau Marqueterie de Paille protagoniza en su esfera un arte que juega sutilmente con distintas tonalidades de azul en armonía dentro cada cuadrado. No hay que dejarse engañar por la sencillez de esta composición, porque es precisamente esa pureza en sus formas y técnica lo que denota la fuerza de esta complicación no convencional.

La geometría de esta esfera se ha logrado crear con marquetería de paja de centeno sembrada a mano en una exclusiva zona de Francia, que luego de varios procesos de producción toma forma en fortísimas briznas en distintas tonalidades del quinto color, a juego con el negro, para recrear la direccionalidad vertical y horizontal moldeadas al diseño del reloj en una hoja cuadriculada y luego ajustadas a las dimensiones de la caja de oro blanco con su movimiento mecánico de cuerda manual H1928 Vaucher Manufacture. Cada una de las cuatro líneas rectas de igual longitud, con sus ángulos de 90º en esta pieza a escala miniatura, tiene una expresión equilibrada que llama a ser observada, a pasear la mirada por toda su esencia. La Montre Hermès ha tomado la inspiración en todo el bagaje histórico de su experticia en el mundo de la marroquinería y el arte ecuestre para rematar su Arceau Marqueterie de Paille con su inequívoco sello H en forma de estribo en los extremos de la caja que se une a la correa de cocodrilo y cierra con broche de oro blanco, literalmente.

Web: www.hermes.com

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la joya de la CORONA

raquel seijas [@r_seijas] fotos: cortesía de cartier y del museo thyssen-bornemisza

Expo “El arte de Cartier” @ Museo Thyssen-Bornemisza

Alquimia pura

Más que una casa joyera experta en piezas exquisitas y divinas, Cartier es una maison que tiene el poder mágico de convertir el estilo en arte, un arte hermoso que se puede usar, lucir y hasta exhibir en un museo. Cuatrocientas veintiún prendas y objetos emblemáticos salidos del virtuosismo de los artesanos y mentes creativas de la casa del “joyero de los reyes y rey de los joyeros” encuentran una vitrina solemne en el Museo ThyssenBornemisza de Madrid en una exposición bien llamada “El arte de Cartier”. Tiaras, brazaletes, broches, relojes de mesa, vanity cases, pitilleras, colgantes, aderezos, gargantillas, devants de 56

Vanity Case Pantera. Paris, 1928 Oro, platino, diamantes de talla rosa y cabujones de ónix (pantera), esmeraldas labradas con incrustaciones de oro y esmalte verde (cipreses), rubíes (troncos); rubíes de tallas calibrada y facetada (suelo), dos esmeraldas de talla cuadrada y un diamante de talla baguette y esmalte negro.

corsage, bandeaux, pendientes, ceniceros, boquillas, bolsos, anillos, hebillas, pulseras, relojes colgantes y de muñeca… todos son prueba evidente de la maestría por encontrar la belleza en la naturaleza y las culturas exóticas para plasmarla en joyas, máquinas del tiempo y accesorios de lujo. En este 20 aniversario de la creación del museo fundado por el barón Hans Heinrich von Thyssen-Bornemisza y su esposa Carmen “Tita” Cervera, esta muestra ofrece un recorrido visual sobre la trayectoria cierta del pequeño taller inicialmente a cargo de LouisFrancois Cartier hasta el portento joyero que es hoy.


Brazalete Quimera. Paris, Pedido especial, 1929 Platino, diamantes de tallas pera, redonda antigua, sencilla y francesa. Cabujones de zafiro; zafiros y esmeraldas con acabado pulido en Cristal de roca gallonado (garganta).


Collar Draperie Cartier París, pedido especial para la Duquesa de Windsor, 1947. Oro trenzado de 18 y 20 quilates, platino, Diamantes de tallas brillante y baguette. Una amatista facetada en forma de corazón; 27 amatistas de talla esmeralda; una amatista oval, facetada, cabujones de turquesa las piedras a excepción de las turquesas.

La cantidad de 421 piezas que se exponen en Madrid hasta el 17 de febrero de 2013 podría sonar abundante, pero en realidad es sólo una parte de la extensa colección de la casa Cartier, que consta de más de 1.400 objetos que revelan la evolución estilística de la casa joyera y que fue protagonizada por los descendientes de LouisFrancois Cartier: su hijo Alfred y sus nietos Louis, Pierre y Jacques. Cuando el patriarca se hizo cargo en 1847 del taller de su maestro Adolphe Picard en el número 29 de la rue Montorgueil, en París, la mayor parte de su trabajo consistía en ofrecer piezas propias pero también de otros artesanos parisinos. Años más tarde se mudó a la rue Neuve-des-Petits-Champs, más cerca de Palais Royal, hogar de la familia Orléans, donde comenzó a llamar la atención de una 58

clientela más refinada. Pero fue con la visión comercial de su hijo Alfred, quien supo aprovechar el boom de los grandes descubrimientos de yacimientos de piedras preciosas de finales del siglo XIX, que el negocio encontró el adecuado florecimiento al atraer a los nuevos hombres de empresa y la nueva clase acomodada francesa. Pero así como Alfred tenía ojo para los negocios, su hijo Louis demostró que tenía el talento para ver la belleza en las culturas exóticas asociadas al Medio Oriente y la lejana y misteriosa Asia. Por eso en plena eclosión de creatividad de principios del siglo XX no extraña ver hermosas cajas de vanidades y pitilleras recubiertas en laca, tal como lo hacían los artesanos chinos y japoneses; broches con formas de jarrón chino o con jade grabado y, por sobre todo, las piezas inspiradas


Collar Cocodrilo Cartier París, pedido especial para María Félix, 1975. Oro, 1.023 diamantes amarillo intenso de talla brillante de un peso total de 60,02 quilates. Dos cabujones de esmeralda en forma de navette (ojos) 1.060 esmeraldas de un peso total de 66,86 quilatesy dos cabujones de rubí (ojos).

en antigüedades egipcias, de las que hoy sobreviven algunas piezas, entre ellas, un reloj de mesa con forma de templo de Karnak recubierto en lapislázuli y madreperla. También fue idea de Louis la mudanza al 13 de la rue de la Paix, la morada y lugar de la consagración definitiva de la maison en la Ciudad Luz. En las salas dispuestas en el Thyssen-Bornemisza más de un ojo se maravilla ante los retos artísticos que los joyeros de Cartier tomaron sin vacilar. El uso del platino, al que nadie se atrevía a usar más allá de unos simples objetos decorativos por lo complicado del moldeado; turquesas labradas; acero negro; lacado; coral moro; el célebre engaste millegrain que prácticamente oculta el metal bajo la piedra facetada; el esmalte negro y hasta el atrevimiento de combinar seis tallas distintas

en una misma pieza. Todo un universo exquisito en un mismo lugar, contando una historia escrita con la destreza y estética de los Cartier y el gusto de su clientela exclusiva, entre la que se cuenta la nobleza británica, las distinguidas señoras de la familia Duke, para quienes realizaron bellas tiaras, igual de preciosas que las hechas por encargo a la condesa de Essex y a María de Bonaparte; o los broches confeccionados para las damas Vanderbilt. Ni qué hablar de tropezarse en la exhibición con accesorios y prendas inspiradas en el art déco, un estilo en que los artesanos de Cartier se convirtieron en maestros y dueños antes de que el resto del mundo lo abrazara con furor; y por supuesto en la muestra se aprecian piezas, como broches y cajas, con el ícono indiscutible de la maison: la pantera.


MANIQUI

josé roberto coppola [@mistercoppola / www.mistercoppola.blogspot.com]

Colección Wanted S/S 2013 de Serendipity

Forajida en el siglo XXI

Y una mujer con sudor y pólvora en la piel. Una con olor a miedo, a venganza, a justicia. Una que con la culata y el gatillo entre sus dedos empieza a ser peligrosa. Una mujer de latidos como balas. Una bandida. Una forajida, que en tierra de hombres de presumidas braguetas, ya tiene al menos el valor de una recompensa. En la polvareda de una geografía canalla, regida por la velocidad de las pistolas, una mujer que deja de ser carne de pasiones furtivas, deja de ser labios y cintura, deja de ser sólo deseo. Una mujer de corazón temerario. Una mujer que se calza bien las botas y se vuelve coraje, se vuelve ley. Desde la deconstrucción de los patrones de la vestimenta del Viejo Oeste, Wanted la colección Spring/Summer 2013 de la firma Serendipity de la diseñadora de moda venezolana Fabiola Sifontes se propuso depurar las líneas y la geometría en las siluetas, esas curvas con inflexiones que parecen traducir los contornos de los cuernos de las bull cow head, para imaginar a una vaquera cándida, sexy y con mucho temperamento. “Siempre tomo mujeres fuertes como musas y para mí las cowgirls eran unas guerreras en tiempos de hombres”, asoma Sifontes de la inspiración. En las formas creó pantalones con bolsillos tipo holster, camisas con canesús en contraste y vestidos y tops de asimetrías en el anverso y reverso de los cortes. Peligrosa y valiente, una vaquera moderna en una colección feminista que en la emancipación de la mujer, en su poder acepta un duelo 60

por honor. Una que sabe que la seducción es más letal que un revólver. En Wanted, Sifontes reformuló complementos de despiece que ya son parte de su identidad como pettos esta vez en cueros y con bordados artesanales, hombreras como accesorios, además de cinturones y cuellos que sellan el look. “En el Lejano Oeste, que era tierra de nadie, a las vaqueras les faltaba dulzura, que para mí es la clave para ganar cualquier batalla”. Así, dio tenuidad a la rudeza de las mujeres más perseguidas del wild wild west en líneas sosegadas en los patrones y con tonos suaves que van desde el rosa claro, lila, amarillo pálido, verde óxido, tonos nude y que contrapuso al oliva y el índigo. En la propuesta la diseñadora decidió feminizar los patrones masculinos del Oeste desde sedas, algodones, mallas, cueros y flecos para recrear a una fémina aplomada y valerosa que cautiva e imanta miradas. Se distanció de la literalidad del jean y de los cuadros y desde la liviandad y sutileza de textiles más gráciles replanteó en una visión romántica algunos clásicos de la indumentaria de western como chalecos, ponchos y camisas de cowboy que combinó con shorts, minifaldas, tank tops y chaquetas tipo sastre. “La vaquera se traduce hoy en una mujer fuerte y sexy” piensa Sifontes. Una mujer audaz, impetuosa y apasionada que no acepta tiranías y embelesa con su belleza. La más bella bandida, la más buscada. La mujer como botín, como recompensa. El hombre que la encuentre no querrá canjearla, se quedará con ella.


Fotografías: Aníbal Mestre / Modelo: Gabriela Graf / Maquillaje: Marianne Vegas Brandt / Dirección: Espacio Serendipity, Quinta San Antonio, PB, Sexta avenida, entre 5a y 6a transversal de Altamira, Caracas / Teléfono: 0212. 8151970 / Facebook: Serendipity Couture / Twitter: @serendipityccs También disponible en: Tienda Corot [@LoveCorot] y Galeria Slabon [@GaleriaSlabon]


las mil y una NOCHES

fotos: mireya acierta [patrickmcmullan.com] cortesía www.vaearts.org

Gala benéfica Fondo Venezolano Americano para las Artes 2012 en Nueva York

Al maestro con cariño

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Adriana Cruz, recibe la Medalla Páez del Arte concedida este 2012 al maestro Carlos Cruz Diez de manos de Alí Cordero Casal, Presidente y Fundador del Fondo Venezolano Americano para las Artes

Titina Penzini y Carlos Valedón junto a los anfitriones de la gala 2012, Maria Brito y Marcio Souza, realizada en Robert Restaurant del Museo de Arte y Diseño de NYC

La Djette de la gala, Titina Penzini junto a David Gómez-Villamediana

Valeria Cordero –Directora del Fondo Venezolano Americano para las Artes VAEARTSy su padre, Alí Cordero Casal


Francisco Morales y el músico venezolano, David Mazzarri

Nicolas Kogan y la presentadora de la Gala, Anabella Troconis-Kogan

Clarissa Penzini e Isabelle Penzini

La actriz Malena González y Gabriel Rivera-Barraza

Renata Sulteeva, Anabela Mendoza y Lara Balderrama

Carlos Briceño, Gianfranco Berardinelli y Jean Paul Pérez

Aitza Flores y Anirays Bolívar

Lily Seidler y una invitada de Prada


días de GLORIA

fotos: gonzalo peña veloz y cortesía nh hoteles

Periodistas venezolanos agasajados por Air Europa + Hoteles NH y Hesperia

Crónica gráfica de una visita a España

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Fachada de Hotel Hesperia Madrid en Paseo de La Castellana [www.hesperia-madrid.com]

Juan José Hidalgo, Presidente de Air Europa [www.aireuropa.com] y Grupo Turístico Globalia [www.globalia.com] en sus oficinas de Pozuelo de Alarcón, Madrid

El Airbus 330-200 en homenaje a David Bisbal durante su mantenimiento periódico en los hangares centrales de Air Europa en Palma de Mallorca

Axis Lobby Bar de Hotel Hesperia Tower Barcelona [hesperia-tower.com]


Un ambiente del restaurant La Terraza del Casino de Madrid -2 Estrellas Michelinde NH Hoteles, diseño de Jaime Hayón [www.casinodemadrid.es]

Sala principal del restaurant Santceloni -2 Estrellas Michelin- en el Hotel Hesperia Madrid, diseño de Pascua Ortega [www.restaurantesantceloni.com]

José Ángel Esteban –Director de Operaciones para Centroamérica de Hoteles NH y Hesperia- junto al Paco Roncero, Chef de La Terraza del Casino de Madrid y discípulo de Ferrán Adriá [@PacoRoncero]

El equipo estrella del restaurant Santceloni: Abel Valverde –Jefe de Sala-, David Robledo –Sommelier- y Oscar Velasco, Chef y discípulo de Santi Santamaría, fundador de este regio espacio [@OscarVelasco2ES]

Snacks de La Terraza del Casino de Madrid: Bizcocho de Remolacha, frambuesa y yogurt y Polvorones de Pipas

Uno de los Abrebocas del Santceloni: Terrina de Ternera con Foie, pistachos y Puré de higos secos


66

José María Hoyos –Sub Director General de Air Europa- y José Luis Álvarez –Director de Air Europa en Venezuela- en la sede central de la aerolínea en Palma de Mallorca

Arturo Mosquera –Director Comercial de Air Europa en Venezuela-, Sandra Carvalho de Freire y Manuel Freire –Director de Hotel Hesperia WTC Valencia-

América Caballero –Directora de RRPP y Prensa de Air Europa en Venezuela-, José Ángel Esteban –Director de Operaciones Centroamérica Hoteles NH y Hesperia- y Laurentzi Odriozola –Director del Diario Notitarde-

Alicia Estaba –Columnista del Correo del Caroní-, Gonzalo Peña –Director Club Magaziney Miguel San Martín –Jefe de Información Diario El Universal-

Wladimir VIllegas –Conductor y productor Circuito Unión Radio-, Freya León –Periodista del diario El Nacional- y Richard Barreiro –Director de Magazine Español Anzoátegui-

Ignacio Alen –Periodista del diario El Carabobeño-, Daimi Correa –Periodista de las revistas Exceso y Cocina y Vino- y Omar Lugo –Director Diario El Mundo-

Reyna Carreño –Periodista diario La Verdad, Zulia-, Juan Diego Vilchez –Coordinador de redacción diario El Impulso, Lara- y Marjorie Correa –Jefa de redacción Noticias 24-

El joven fenómeno de la guitarra española, Amós Lora en Hotel Conde Rodrigo II, Ciudad Rodrigo [amoslora.org]


Restaurant Estado Puro [www.tapasenestadopuro.com]

Alfonso Castellano, chef ejecutivo de Estado Puro

Alberto Revesado, matador y criador de toros de lidia durante la visita a su Finca Torrealba de Ciudad Rodrigo [@AlbertoRevesado y @TorosTorrealba]

Juan Maria y Javier Santos, gentiles anfitriones para almorzar en Hotel Conde Rodrigo II [www.conderodrigo.com]


las mil y una NOCHES

fotos: cortesía bluepress service

@MargZingg + @Ama_DeCasa en #LasMercedes #Caracas

Glamour para el hogar

María Mercedes López, Margarita Zingg y Christina Delano

68

Margarita Zingg –estrenando su nueva línea MZ para Ama de Casa- y Carlos Blohm

Claudio Guzmán, William Ramak, Carmen Francisco y Aníbal González

Ana María Scull, Frand Beaufrand y María Beatriz Scull

Caresse Lansberg y Leopoldo Fontana


las mil y una NOCHES

fotos: carlos fouguet [carlosfouguet.com]

Preventa 2013 del diario El Carabobeño

Las noticias del mañana

Eduardo Alemán Pérez –Director Diario “El Carabobeño”y Adriana Van Der Meer de Cano

Dj Trujillo 70

Adiary Caicedo, Luis Chataing y María Belén Bellera

María Julia Álvarez y Daniel Alemán

Terraza lounge del Diario El Carabobeño by Elite Flash


Hamid Ramos y Cristina Rincón Carvallo

Jonathan Faría y Sofía Cárdenas

Carolina González -jefe de redacción de El Carabobeño- y Dhameliz Díaz

Silvia Cosse de Vera y Cristian Vera Alemán

Nakary García de Castañeda y Andrés Castañeda

Ildefonso Tamayo y Carla D’Escrivan

María Alejandra Lara de Brewer y Christian Brewer

María Alejandra Baquero de Molinari y Mauro Molinari


Juan Montilla, Carla Pigna y Rafael Celis

Alfredo Fermín, Lorenzo Araugo y Bernardo Martínez

Iván Favreau y Vanessa Favreau

Yatzu López y Alecia Franco de Ortega

Tiffany Cachutt, Andreina Rocca y Alessandra Roversi

Aurelio Ruiz, Patricia Lugo y Leonardo Rivas

Eduardo Cedeño y Gustavo Valera –Elite Flash, productor del evento-

Miguel Circelli, Laura Caillot y Miguel Hanna


las mil y una NOCHES

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Inauguración “El Armario de Lola” en Nautlius Jardín Gourmet

Oasis de diseño

74

Federica Celis de Salvisberg y Glorimar Vanucci de Uribe

@ElArmarioDeLol1 en @NautilusJG

Romina Celis de Gubaira y Paola Celis de Rodríguez

Fabiola Guedes de Yanes, Carolina Viana de Osuna y Federika Viso de Lozano


Gerardy Martinez de Delgado y Andrea Giugni

Silvia Cosse de Vera y Cristian Vera

Lucia Gutiérrez de Iturriza y Liliusca Blasco de Bencomo

Marilse Vargas de Dewitz y Vanessa Barreto de Degwitz

Rebeca Socorro y María Elizabeth Sosa de Cano

Dilcia Olaizola de Gubaira y Patricia Amezqueta de Díaz

Andrea Ferrari y Sandra Luces de Ferrari

María Angélica Román de Bencomo y María Andreina Ponceleón de Sánchez


las mil y una NOCHES

fotos: aronosorio [aronosorio@gmail.com]

Lanzamiento de la VII edición del Calendario 2013 de FUNDANICA

Un tributo a la vida

Sailu de Laya y Carlos Laya -Presidente de la Fundación-

Niños del Calendario junto a Carlos Negrín –fotógrafo-

Meyda Labarca de Díaz y Luis Fernando Díaz 76

Ricardo Tinoco y Judith de Tinoco

Jorge Luis Bolívar Manzano y Virginia Segovia de Bolívar

Lucio Herrera Gubaira y María Gabriela García de Herrera


Carolina Anka de Salas y Henrique Fernando Salas –Gobernador de Carabobo-

Cristina Sosa de Roversi y Caterina Paolone de Trejo

Manaure Hernández y Juliana Cogorno de Hernández

Julio Castillo y María Mercedes Rodríguez de Castillo


las mil y una NOCHES

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

@TitinaPenzini y @Leonardo_Padron en @GrupoFerrara#Valencia

Apuntes sobre la cocina

Cesar Sierra -Gerente Regional Occidente de Cocinas Ferrara-, Mary Silva -Gerente de Mercadeo-, Nelson Acevedo -Gerente Nacional de Ventas-

María Antonieta Storacci de Alaimo, Ángela Randazzo de Mattioli y María Antonieta Lamanna

Leonardo Padrón y Titina Penzini

Luis Torres-Strauss y Meñita González de Torres 78

Arturo Paredes

Rosana Karám y Sonia Carpenito


Erik de Almeida y Manuel Quintana

Rubendario y Yamlusi Agostini

María Alejandra Lara y María Teresa Bellera

Isabella Arriaga Olavarría

Norka Rodríguez de Yépez y Anabella Yépez

Ivanuska Murao y Levis Araque

Norma D’Andrea De Fernández e Isabel Pizzolante De Bonetti

Marielisa Mejías de Graziani y Oswaldo Graziani


las mil y una NOCHES

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Preventa 2013 del Diario Notitarde

Apostando a Venezuela

Luisa Fernanda Abad, Rodolfo Nölck, Claudia Castillo y Ricardo Degwitz

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Lorena Aude y Edgar Barrios

María Inés Ferrero y Margarita Jiménez

Elpidio Baute, Kreisky Pedrosa y Caracciolo Osta

Hin Ching, Mario Stipanov y Clarisa Pérez

Eduardo Vagas, Karen Jurado y Leopoldo Allegre

Daniela Mantini, Carolina González y Romina Mantini

Ana Carolina Mosquera, Danielle Addison y Aida Vidal


las mil y una NOCHES

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Vinada en Country Club Valencia por 66º Bienal Salón Arturo Michelena

Unidos por el arte

82

Henrique Fernando Salas –Gobernador de Caraboboy Cora Páez de Topel

Alejandro Conejero, Jorge Serrano y Ulises Rojas

Lunes Rodríguez Coronel -Director general del Ateneoy Elis Mercado -presidente del Ateneo-

Pedro Douaihi y Gisela Bravo

Maria Eugenia Betancourt de Feo La Cruz y Alejandro Feo La Cruz

Tatiana Bacalao de Páez y Gladys Valentiner

Romina Celis de Gubaira y InésFuentes de Celis

José Espinoza, Luis Tomas Izaguirre y Fernando Sánchez

Isabel Betancourt y Wladimir Zavaleta


las mil y una NOCHES

fotos: cortesía www.lajollaballroom.com

Inauguración de La Jolla Ballroom en Coral Gables en Miami

Iniciativa con corazón venezolano

84

La Jolla Ballroom, vanguardia e historia en Coral Gables

Dilia Meleán de Tomassetti

La chef ejecutiva Elianora Rodríguez –Onoto Le Gourmet’s- y el chef Guillermo Blanchard

Nelly Ekmeiro, Maria Meleán, Ana Mato y Lorgia Martínez

El padre Israel Mago preside el corte de cinta por Carlos Ekmeiro, Rosario Sánchez, Ana Machado, Pascual y Dilia Tomassetti

Sofía Meleán, Gerente de Operaciones


las mil y una NOCHES

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

@VeranoSuite en @Galeria_Cafe #Valencia

Moda para llevar

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Corina Salazar y Johana De Jongh

La modelo Karelis Ollarves

Loly Bergoderi y Gaby Bergoderi

Carla Fano y Gianpiero Rassetta

Alejandra Ramos, Luis Betancourt e Isabela Ramos

Viviana de Rassetta

Manuela Curbelo y Lorena Curbelo de Bilbao

Marianne Padr贸n, Karla Mendoza y Daniela Mendoza

Elsa Arnesen y Beatriz Malpica de Schroedel


días de GLORIA

fotos: carlos fouguet

Travesía Jeep Campamento y Ecoturismo 2012

Yaracuy 4x4

Jeep Cherokee y Jeep Grand Cherokee 4G

88

Jesús Rodríguez –director comercial Jeep-, Julián Alfonzo y Alberto Hidalgo

Bianca Arango -actriz y modelo colombiana-

Marcos Urbina, Marianella Albornoz y Edith Vega

Alejandro Torres, Karina Agrelia, Alberto Blanco

Nair Castillo, María José Valenzuela y Auri Castillo

Santos Sayago, Milka Torres –gerente de Relaciones Públicas- y Luís Polisano

Loys Leso, Ray Avilés y Carolina Montoya


porta RETRATO

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Boda Mendoza-Arcay

Juntos ante el altar

o padres, Mendoza Moren Los novios y sus de Mendoza y Arturo Ram贸n ro rre Fe ba sal Ro Arcay, atriz Contreras de Diego Arcay, Be

ndoza Ferrero s, Francisco Me

Los novio

90

e Isabel Carlota

a

oz Arcay de Mend


Trina Soules de Muci, Gloria Ecarri de Guada y Nelly Albacarys de Muci

Adriana Arcay de Gómez, Roberto Mendoza y Carolina Arcay de López

Leopoldo Arcay contreras, Carla Viso de Arcay y María Carlota Arcay Viso

Marcos Mendoza, Magaly Hernández de Mendoza y Marcos José Mendoza

Fina de Graterol, María Elena Valdez y Carmen Contreras

Paola Millán de Arcay, Carlos Arcay y Teresita Iturriza de Arcay


la dolce VITA

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Boda Oxford-Ferrero

La felicidad en un día

Aurelio Ferrero Kellerhoff y Elina Velásquez de Ferrero, padres de la novia

Los novios, Gabriela Ferrero de Oxford y Alberto Oxford Coronel

Aurelio Ferrero Velásquez, Gretel Rueda de Ferrero y Uzi Sasson 92

Alberto Oxford Alfonzo y Martha Coronel de Oxford, padres del novio

Beatriz Jiménez de Del Prette, Monseñor Reinaldo Del Prette –Arzobispo de Valenciay Odyly Del Prette


Carlos Parra y María Luisa Malavé de Parra

Esteban y Carmela Ferrero Mazziotta

Martha Oxford Coronel, Daniel Oxford Coronel y Romina Mantini

María Inés Ferrero de Núñez y Luis Guillermo Núñez Antón

Aileen Toledo y Emilio Ferrero Norrild

Sofía Lucini de Barón y Luis Barón

Christian Cavanagh y Mayvi Agreda de Raniolo

María Corina Salama de Del Valle y Luis Anibal González


la dolce VITA

fotos: aron osorio [aronosorio@gmail.com]

Boda Disidenti - González

Un amor para siempre

Jesús González y Mariela Bello de González, padres de la novia

94

María Pizzola. mamá del novio

Graziela Parisi de Pizzola y Pietro Pizzola

Los novios, Mariet González de Pizzola y Romano Disidenti Pizzola

Rosanna Maurantonio y Henry Curiel

Richard Campagnolo e Isabeth González de Campagnolo

Marielle Moubarak y Laura Lugo Pizzolante

Gabriel Guida y Victoria Falcón


el secreto de mi EXITO

96

arón osorio y cortesía RRPP

MODUS CELEBRA 25 AÑOS CON VISITA DE REPRESENTANTE DE HERMAN MILLER

GM VENEZOLANA PRESENTÓ LA NUEVA CHEVROLET ORLANDO

María Margarita Larrazábal –al centro- es la Dealer Market Manager de Hermann Miller para Venezuela y el Caribe y compartió en Valencia junto al equipo de Valencia, Ailin de Montilla, Gema Ruiz, Nakary García y Luis Ecarri durante el taller que dictó [www.modusistema.com]

La nueva camioneta, presentada recientemente con bombos y platillos en el CIEC de Caracas, promete convertirse en el segmento emergente de las familias amantes del confort, la durabilidad y el diseño [www.chevrolet.com.ve]

YAKURT DECORACIONES Y EVENTOS CELEBRÓ VI ANIVERSARIO

JUAN MANUEL HOYOS, NUEVO DIRECTOR COMERCIAL DE GM VENEZOLANA

Enrique Kurt Espig y Yanira Briceño de Espig, amigos de esta casa, celebraron por todo lo alto sus 6 años de éxitos con una hermosa fiesta en el Hotel Embassy Suites Valencia. [www.yakurt.com.ve]

Ingeniero Industrial graduado en la Universidad Javeriana de Bogotá, se desempeñaba como Gerente Nacional de Postventa en GM Colmotores y llega a Venezuela para reportar directamente al Presidente de GMV, Carlos Alberto Martorell. [www.chevrolet.com.ve]

CERVEZA ZULIA REALIZÓ FIESTA GARAJE EN TEATRO BAR VALENCIA

TARDE DE JUEGOS A BENEFICIO DE LA OBRA SOCIAL “JUAN BAUTISTA SCALABRINI”

Los protagonistas de esta velada underground de arte y música, Dj Min –Ataca La Radioy la banda Holy Sexy Bastards- celebraron en grande junto al artista urbano Coy y una nutrida concurrencia. [valencia.elteatrobar.com - @CervezaZulia]

Las organizadoras del evento benéfico para recaudar regalos de navidad para niños sin recursos son también integrantes de la Sociedad San Vicente de Paúl: Janeissy de Guerreiro, María Esperanza de Bellizzio, Rita de Serapiglia y Aura de Rodriguez.


la vida es BELLA

Las Rockettes, el famosísimo grupo de bailarinas cumple 85 años de historia y lo celebrará por todo lo alto durante todo diciembre con su tradicional “Christmas Spectacular”, la revista musical que se viene presentando desde 1933 en el majestuoso “Radio City Music Hall” de Nueva York. El show, dividido en sketchs con villancicos y melodías típicas de las fiestas decembrinas es una de las atracciones que atrae a adultos y niños de todas partes del mundo y cuenta con la participación de este singular grupo de danza sincronizada, cuya característica y condición es que deben ejecutar los movimientos de baile con perfección matemática y la estatura y contextura de todas debe ser exactamente igual . En la foto, vemos uno de los momentos más esperados del espectáculo -El desfile de los soldaditos de madera- un clásico que se repite desde que el coreógrafo Russell Markert comenzara a reclutar chicas en el Missouri de los años 20. Las figuras geométricas son el elemento omnipresente en la arquitectura Art-déco de este gran teatro, al igual que los son las que forman este perfectamente sincronizado cuerpo de baile que construye cuadrados, rectángulos, círculos y estrellas on-stage, mientras entretienen con su talento y su música a cada espectador y lo devuelven a sus años de infancia. [www.rockettes.com – www.radiocity.com]

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Club #62: Lujo al cuadrado - Navidad 2012  

Edición Especial de Navidad 2012

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