PORTAFOLIO
2021-1
HISTORIA DE LA ARQUI TECTURA III CLAUDIA CHÁVEZ 20180424
DOCENTE: CRISTINA DREIFUSS SERRANO Facultad de Ingeniería y Arquitectura
Carrera de Arquitectura - Área de Historia y Teoría de la Arquitectura Ciclo 2021-1
621
Claudia Chávez claudiachaveza00@gmail.com +51975531375
TABLA DE
CON TENIDOS T01
Bienvenido a los 80s
T02
Ornamento y delito
T03
CG3
CG2-CG3-CG7
La modernidad en Europa y en EEUU
CG2-CG5-CG7
T04
Vanguardias
T05
Marion y Lilly
T06
5 puntos, evolución
T07
The Pruitt Igoe Myth
T08
5 Errores de la modernidad
T09
Trabajo Final
CG2-CG3
CG2-CG3-CG7
CG2-CG4
CG2-CG3-CG4-CG5
CG2-CG5-CG7
CG2-CG3-CG4-CG5-CG7
T01
BIENVENIDOS A LOS 80s
ENCARGO En grupos de 2 o 3 integrantes, se debió elaborar una línea de tiempo del siglo XX usando sólamente 12 imágenes. No se podía colocar nada del siglo XXI y se debió señalar lo que nosotros consideramos fundamental para el desarrollo del siglo XX.
REFLEXIÓN Este ejercicio fue de gran ayuda para poder contextualizarnos y poder reconocer, a través de una previa investigación, qué acontecimientos han marcado un hito en la historia. Para poder seleccionar cada uno de estos, se intentó rescatar los sucesos de diferentes fuentes para poder enriquecer el trabajo. Considero que este encargo nos ayudó a conocer y recordar algunos de los acontecimientos que han marcado el siglo XX de diversas maneras e impactaron de manera positiva o negativa en la sociedad.
T01
BIENVENIDOS A LOS 80s
“REVELANDO EL SIGLO XX”
T02
ORNAMEN TO Y DELI TO
ENCARGO Para este encargo se debió responder, en grupos de dos o de tres: ¿Cuál es la relevancia del texto "Ornamento y Delito" de Adolf Loos en la arquitectura actual? Para justificar la respuesta se debió usar al menos 3 ejemplos contemporáneos.
REFLEXIÓN Este ejercicio tuvo un grado de dificultad ya que para realizarlo, se tuvo que entender la posición del autor acerca del ornamento. Se llega a entender la posición de Loos a través de sus argumentos, de los cuales, algunos se mencionan con un cierto nivel de sarcasmo y es ahí donde surge la complejidad ya que se debe entender el motivo de ello. Una vez que la lectura fue comprendida, la segunda parte del trabajo fue más sencilla y se seleccionaron los ejemplos en base a las principales ideas que Loos menciona. A partir de este trabajo se pudo entender qué tanto la arquitectura ha cambiado con respecto al ornamento y cuáles son las nuevas prioridades del arquitecto ante el diseño de un proyecto.
T02
ORNAMEN TO Y DELI TO
ADOLF LOOS
ORNAMENTO «Ornamento es fuerza de trabajo desperdiciada y por ello salud desperdiciada. Así fue siempre. Hoy significa, además, material desperdiciado y ambas cosas significan capital desperdiciado.» Adolf Loos tuvo influencia en la forma de pensar la arquitectura a pesar de tener razones que hoy en día se consideran discriminatorias, logró persuadir su objetivo de abolir los ornamentos y sus ideas se ven reflejadas en la arquitectura actual.
ARGUMENTOS - Ético: Relacionaba los ornamentos con culturas aborígenes y consideraba que esto eran ignorantes, al igual que a quienes los usaban - Estético: El ornamento le quita valor que tiene la funcionalidad y la volumetría del proyecto,opaca a la arquitectura en sí al igual que su identidad - Económico: Los costes del ornamento son innecesarios y asfixiantes.
COMENTARIO Como estudiantes de arquitectura en la actualidad, estamos de acuerdo en que la ornamentación puede restarle protagonismo a los proyectos, el valor intrínseco de la funcionalidad y volumetría. Sin embargo nos parece interesante conocer de dónde nacieron las ideas y corrientes de diseño que se ven ahora. Hoy en día existen movimientos arquitectónicos como el minimalista, introspectivo o arquitectura modular. Podemos ver cómo Adolf Loos produjo un quiebre y cambió el rumbo de la arquitectura debido a su confrontación contra el ornamento, sustentando que este era resultado de la falta de identidad de la cultura actual y su afán por imitar el pasado. Estamos de acuerdo con la idea de que, económicamente, el ornamento no es algo que favorezca al productor y al cliente. Pues según Loos, este con el tiempo va perdiendo valor por lo que un objeto con ornamento vale lo mismo que uno simple, y en consecuencia el trabajo del productor del decorado se ve mermado. Además, un elemento muy ornamentado tiene tendencia a ser reemplazado a medida que los gustos cambian y el tiempo pasa, mientras que un elemento básico perdura. Como reflexión podemos pensar que si Adolf Loos no hubiera atacado tan directamente la ornamentación, quizá actualmente la arquitectura sería distinta y con menos innovación, o aún no se razonaría en nuevas formas de pensarla. Como dice Loos, el avance de la humanidad es imposible de parar, solo se retrasa.
CITÉ A DOCKS / CATTANI ARCHITECTS - 2010 En este edificio se puede apreciar un total apego a la funcionalidad de la arquitectura,tal y como defendía Adolf Loos no existe ornamento alguno que opaque la identidad del edificio,ni la clara intención este. Tampoco se hizo un gasto innecesario, cada parte de la arquitectura es meramente necesaria y no un capricho.
ONE WORLD TRADE CENTER, NYC Año de construcción: 2006 - 2013 Año de inauguración: 2014
CASA PARA VER EL CIELO, BUENOS AIRES, 2010 Este es un ejemplo de arquitectura introspectiva, donde se celebra la simplicidad visual amarrada a la calidad espacial debe primar sobre cualquier otra cosa. cada elemento tiene una función y en conjunto trabajan con un mismo objetivo. Cualquier tipo de ornamentación iría en contra del principio de sencillez visual y de composición. Arquitecto Abraham Cota Paredes
T03
LA MODERNIDAD EN EUROPA Y EEUU
ENCARGO Para este encargo se debió utilizar el cuadro de excel dado por la profesora como plantilla para comparar los inicios de la modernidad en Europa y en Estados Unidos. Se trabajó en parejas o en grupos de 3.
REFLEXIÓN este trabajo se realizó gracias a los conocimientos adquiridos en clase además de una investigación previa. Se logró identificar con mayor facilidad la diferencia de cómo se vivió la modernidad en estas dos partes del mundo.
T03
MODERNIDAD
EUROPA Y EEUU
EUROPA
PRINCIPALES IDEAS SOBRE LA MODERNIDAD (NO ARQUITECTÓNICAS)
Se genera un rechazo a lo antiguo y búsqueda de lo nuevo. La ideología de esta época se ve muy afectada por la industrialización y el cambio que esta trae. Las personas se ven sumergidas en un estilo de vida rutinario y agotador. Como respuesta a esto se intenta regresar un poco de alegría al ambiente tomando como referencia a la naturaleza y el arte.
SISTEMAS CONSTRUCTIVOS Y MATERIALES
Se implementó el uso de nuevos materiales como el metal y el vidrio, que permitieron el uso creativo de nuevos espacios y la generación de nuevas formas más orgánicas. Con esto la posibilidad de tener espacios más amplios y ligeros
FUNCIÓN
Principalmente la función del modernismo europeo fue la reintegración del hombre con la naturaleza. Esto como reacción al estilo de vida industrial el cual tenía rechazo por parte de este movimiento. Se buscaba que la vida tuviera un respiro de lo industrial por lo que existía la intención de dar una sensación de atmosfera casi teatral en los espacios generados, intención reflejada en la forma orgánica como una abstracción de la naturaleza.
ORNAMENTO
Todo se pensaba como una obra de arte total en la que se prestaba atención a cada detalle como muebles, barandas, escaleras y vitrales. Se integró la artesanía manual e industrial. Los ornamentos permiten concebir la arquitectura y genera valores afectivos y humanos. Producto de esto, se realizaron réplicas de objetos artísticos.
EEUU En EE.UU se generan una seria de grandes cambios propios de la modernidad, con base en la búsqueda de originalidad por encima de la tendencia mundial, relacionado a una preocupación por darle importancia a una identidad cultural propia. Todo esto acompañado de una fascinación por la innovación, cosa que resultó en un atrevimiento y aceptación hacia lo nuevo.
Para la construcción de estas obras no se requería gran destreza técnica ya que se hace uso de estructuras metálicas en las cuales las piezas como columnas, vigas, entre otras son pre fabricadas. Además presentaban detalles decorativos en vidrio y metal
Sullivan se da cuenta que no existe un estilo arquitectónico característico de estados unidos, siempre han tenido gran influencia de europa. Es por eso que buscan diferenciarse, abrazan la industrialización y la adoptan en sus sistemas estructurales, en sus diseños más ortogonales y sobrios, le dan importancia al valor de la arquitectura pura y simple. En edificios como The Fair Building, podemos ver que se dejan pistas que indican la ausencia de una estructura típica de hormigón y presencia de estructuras metálicas más ligeras.
En la Escuela de Chicago el ornamento no desaparece, pero solo se emplea cuando tiene una razón. La forma sigue la función, como dice Sullivan. Por lo que se ve en gran medida disminuido el uso de decoraciones, solamente apareciendo detalles decorativos en vidrios y metal, pero comprendiendo la función de identidad cultural. Se puede ver la clara influencia de las ideologías de Loos en con respecto a los ornamentos. «Ornamento es fuerza de trabajo desperdiciada y por ello salud desperdiciada. Así fue siempre. Hoy significa, además, material desperdiciado y ambas cosas significan capital desperdiciado.» Poco a poco se fueron dando cuenta que los ornamentos carecían de función y su uso disminuyó. Siempre hay excepciones como las iglesias o teatros en los que generar un ambiente sagrado o artístico si es un requisito.
Ambos estilos son efecto de un cambio en el sistema económico y por lo tanto en el estilo de vida. Por primera vez se ve un giro radical que se aleja de lo clásico. En Europa y en estados unidos se adoptan ideas diferentes en las que se ven reflejadas la identidad y reacción de cada cultura a la modernidad
T04
VANGUARDIAS
C em
Deutsc de arq en 190 Muthe era un tradici produc Alema mundi los sof
Cómo es? ENCARGO
Este movimiento se diferenció d sobre todo por uso de m Basándose en lecturas y fuentes externas elaborar en grupo una exposición sobre un tema el específiindustriales y su búsqueda de un co (Tema del grupo: Deutscher Werkbund). expresión artística en la era de la m de aquí su afán por integrar REFLEXIÓN tradicionales con técnicas insdustria Gracias a este trabajo se pudo conocer más sobre el vanguardismo según la Deutscher Werkbund y así realizar una exposición resumida y concisa de los datos recopilados entre todos los integrantes del grupo.
Arquit Ingen Bernh 1910
T04 omo
VANGUARDIAS
Objetivos Específicos
DEUTSCHER WERKBUND
mpezó? Como empezó? Como Cómo es? 1
Promover el debate intelectual en el tema del diseño. Objetivos Específicos
2
Mejorar la calidad los bienesel debate intelectua 1 de Promover del consumo alemán. en el tema del diseño.
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empezó?
tradicionales con técnicas insdustriales
Alemania a competir con otras potencias mundiales. Su lema era ¨ desde los cojines de los sofás a la construcción de ciudades¨.
Cómo es?
Este movimiento se diferenció del resto sobre todo por el uso de materiales industriales y su búsqueda de una nueva expresión artística en la era de la máquina, de aquí su afán por integrar oficios tradicionales con técnicas insdustriales
1
Adopción de la forma abstracta como base Normalizació Sencillez, esta estética del diseño industrial sustituyendo el Ahorro para c ornamento Pretendía fomentar la modernidad en el diseño y la Crearon la pr Arquitecto: Peter Behrens arquitectura. la fábrica AEG Ingeniero Char Fue una institución precursora de la Bauhaus. estructural: Concepto de Bernhard Tenía como finalidad la "dignificación" del trabajo Normalización artesanal y la "buena forma" sin ornamentos, Estandarizaci 1910 enfocada hacia la calidad y la funcionalidad. objetos Impulso el racionalismo En oposición al “materialismo”, Utilización de nuevos materiales Behrens enfocó su diseño en la Producción masiva de objetos
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Arquitecto: Frank Lloyd Wright Año de Construcción: 1903-1905
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Adopción de la forma abstracta como base estética del diseño industrial sustituyendo el ornamento Pretendía fomentar la modernidad en el diseño y la arquitectura. Fue una institución precursora de la Bauhaus. Tenía como finalidad la "dignificación" del trabajo artesanal y la "buena forma" sin ornamentos, enfocada hacia la calidad y la funcionalidad. FÁBRICA DE TURBINAS AEG Impulso el racionalismo Utilización de nuevos materiales Producción masiva de objetos https://historydesign.weebly.com/deutsche-werkbund.html
1
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La importancia del edificio, el «primero en su género», reside en sus numerosos detalles innovadores: muebles de oficina de acero, aire acondicionado, servicios con recipientes fijados en las paredes y mamparas, puertas de cristal con marcos metálicos con goznes.
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Características
Arquitecto: Frank Lloyd Wright Año de Construcción: 1903-1905
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En oposición al “materialismo”,
Normalización del formato DIN. Behrens enfocó su diseño en la creencia de la fuerza ydel artista Sencillez, estandarización eficacia. y el arte para transformar la Ahorro para comerciante y cliente. brutalidad de la vida diaria en Crearon la primera imagen corporativa para una existencia digna. la fábrica AEG (Peter Behrens) Concepto del buen diseño En su construcción se utilizaron Normalización de las técnicas principalmente cristal y acero, Estandarización de los procedimientos y con mampostería de tres clavijas objetosen los arcos metálicos.
EDIFICIO LARKIN
La estructura es de acero, revestida con ladrillos rojo oscuro unidos mediante mortero de color rosa.
2
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Características
Arquitecto: Frank Lloyd Wright Año de Construcción: 1903-1905
Hermann Muthesius La importancia del edificio, el «primero en su género», reside en sus numerosos detalles innovadores: muebles de oficina de acero, aire acondicionado, servicios con recipientes fijados en las paredes y mamparas, puertas de cristal con marcos metálicos con goznes.
1896
EDIFICIO LARKIN
Nombre: Adam Gottlieb H. Muthesius Nacimiento: 20 de abril de 1861 Fallece: 29 de octubre de 1927 Nacionalidad: Alemana Profesión Arquitecto
Enviado a Londres pa los métodos de diseño
La estructura es de acero, revestida con ladrillos rojo oscuro unidos mediante Publicó su obra Das mortero de color rosa. inglesa")
1904
Regresa a Alemania arquitecto particular.
1907
Impartió una conferen historicismo de las art polémica causada po impulsó a crear la Deu
1910 -1916
Se desempeñó como Werkbund.
1927
Continuó diseñando arquitectura doméstic
PRINCIPALES PUBLICACIONES
Stilarchitektur und Baukunst
"La arquitectura del estilo y el arte de la construcción"
Das englischer Haus "La casa inglesa"
Wie baue ich mein Hau "Cómo construí mi casa"
1902
1904
1915
PRINCIPALES OBRAS
ara estudiar la arquitectura y os británicos
s englische Haus ("'La casa
a
y
se
estableció
como
ncia en la que condenaba el tes e industrias alemanas. or esta conferencia la que le utsche Werkbund
o presidente de la Deutsche
Casa Bernhard, Berlín-Wilmersdorf, 1906
casas y escribiendo sobre ca hasta 1927.
Casa Cramer, Berlín-Zehlendorf, 1913
BRUNO TAUT ARQUITECTO
Urb
1910
Después de practicar en Fischer, Taut abrió su prop
1912-1915
Taut genera influencias m tuvo con Muthesius sobre
1921-1923 1924 Nombre: Bruno Julius Florian Taut
1924-1931
Sirvió como arquitecto mun
Fue nombrado arquitecto j
El equipo de Taut realizó m
Nacimiento: 4 de mayo 1880 Fallece: 24 de diciembre 1938 Nacionalidad: Alemana
1932-1933 1933
Regresó a casa en febr ambiente político hostil.
1936
Trabajó como profesor Academia Estatal de Bellas
Educación: Kneiphof Gymnasium Profesión: Arquitecto
Taut trabajó en la Unión So
URBANIZACIONES RESIDENCIALES
Gross-Siedlungen banización de Herradura
Onkel Toms Hütte Urbanización la Cabaña del Tío Tom
1925
n la oficina de Theodor pia oficina en Berlín.
mediante el viaje el que las ciudades jardín.
nicipal en Magdeburgo.
jefe de GEHAG
más de 12.000 viviendas
oviética
rero, encontrándose un
de arquitectura en la Artes en Estambul.
Colonia de viviendas en Paul-Koenig-Strasse
1926
1926-1927
Pabellón de Cristal 1914
Las obras más representativas de la Exposición de la Deutscher Werkbund celebrada en el Rheinpark. Consistente en una estructura con forma de cúpula de vidrio. El edificio fue demolido una vez finalizada la Deutscher Werkbund, debido a que no tuvo un uso práctico, sino un carácter de pabellónexhibición.
Debía ser una muestra de los logros de la fabricación industrial y artesanal"
Se le encargó a W. Gropius p ejemplar que uniese las funcio de la gran exposición del Deut
La exposición de Colonia era la primera gran presentación de ideas y objetivos del Deutscher Werkbund. Esta ofrecía también un marco para discución sobre la controvertida postura de esta organización respecto a la relación entre la producción industrial y el diseño individual artístico. Entre la tipificación defendida por H. Muthesius y el individualismo defendido por Henry Van de Velde.
2 Henry Val Verde
Teatro de la Werkbund
1 W. Gropius
Fábrica Modelo
3 Josef Hoffman
EXPOSICIÓN DE KOLN Colonia - Alemania 1914
para 1914 la construcción de un edificio ones de fábrica y oficinas, con motivo tscher Werkbund en Colonia.
Mejora de la calidad en la producción industrial para optimizar la funcionalidad y estética de los productos alemanes orientados al mercado internacional.
Este edificio es la búsqueda de Gropius de una síntesis de funcionalidad acorde con los requerimientos, sinceridad constructiva, grandeza y monumentalidad
4 Bruno Taut
Pabellón Austriaco
Pabellón de Cristal
Teatro de Werkbund
Arquitectura racional de hormigón, se estableció el dominio del espacio y del volumen. Se utilizó la línea recta, se purificó el ornamento y acentuó la expresión plástica. Logró crear un espacio teatral flexible, capaz de acomodar una gran variedad de representaciones teatrales que van desde obras simbolistas a realistas representaciones que se adaptan.
Hoffman tiene una de la belleza en la q opulencia del inter
Edificio imponente interesante de mobiliario curvado
las formas de algun barras cruzadas en las de las vidrieras las paredes.
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a concepción ornamental que el exterior no oculta la rior.
Pabellón Austriaco
Exitosa fusión de elementos estéticos, técnicos y comerciales. Concilia la producción industrial con la expresión artística. Podemos ver la riqueza técnica y estética del vidrio curvado. Taut experimentó con la idea de transparencia logrando que la línea entre exterior e interior se difumine.
Pabellón de Cristal
e, de corte neoclásico. Lo la Casa Austria es el o moderno.
nos muebles -en forma de n X- se corresponden con s y la misma decoración de
https://es.wikiarquitectura.com/edificio/teatro-exposicion-werkbund/# https://www.urbipedia.org/hoja/Teatro_de_la_Werkbund https://es.wikiarquitectura.com/edificio/pabellon-de-cristal-en-la-exposicion-del-werbund/# uebledeviena.com/2020/10/07/mobiliario-de-josef-hoffmann-en-la-exposicion-de-la-deutsche-werkbund-de-colonia-1914/ http://intranet.pogmacva.com/en/obras/70195
Se pue Herman sobre países, influenc destac cargos dedica otra ti mejor e
Se puede ver que en este movimiento empezó a surgir en general la importancia de la función de cada cosa y la razón de ser más que tomarle importancia a lo místico y religioso. La Deutscher Werkbund tenia claro su objetivo y queria producir lo mejor para competir contra las potencias mundiales.
RAFAELA
FIGARI
En síntesis, al evaluar a arquitectos de la época, se puede apreciar que la mayoría de sus obras son edificaciones que cumplen la función de vivienda, y, en contraste a estas, se encuentran obras de exhibición que no cumplían ninguna función en específico.
DIEGO
Podemos afirmar movimiento es uno de en donde se puede ver importancia de la f encima del ornam descuidar la estética e i la arquitectura. Clara in racionalismo.
TRUCIOS
M
ede apreciar cómo gracias a que nn Muthesius fue a investigar la arquitectura y estilos de otros logró crear su estilo propio ciado en estos. Le permitieron car entre los demás y así consiguió importantes. Además al solo arse al diseño de viviendas y no de ipología, le permitió desarrollarse en ese ámbito y destacar.
CLAUDIA
que este los primeros r reflejado la función por mento, sin identidad de nfluencia del
MARTÍN
CHÁVEZ
CON CLU SIO NES
Es interesante analizar cómo los hechos de la política y economía de un tiempo afectan y logran influir en las tendencias de diseño y corrientes de pensamiento. En este caso los factores influyentes son la industrialización, las nuevas ideas de mercado y el nacionalismo.
VÁSQUEZ
ANNIA
HEREDIA
T05
MARION Y LILLY
ENCARGO Para este encargo se debió analizar dos proyectos hechos por la arquitecta Marion Mahony Griffin. Fue importante mencionarlos y además explicar la influencia que tuvo el siglo XX en estas, tanto en su forma de construcción como en su ornamento.
REFLEXIÓN Para lograr este trabajo, se realizó un proceso de selección de los proyectos que se podían analizar. Además se logró comprender la perspectiva de Marion Mahony a la hora de realizar proyectos con el arquitecto Frank Lloyd Wright.
T05
MARION Y LILLY
CASA FISHWICK/PORTAFOLIO WASMUTH
MARION GRIFFIN Marion Mahony Griffin (Chicago, 1871-1961) fue una arquitecta americana que trabajó a las órdenes de Frank Lloyd Wright en Estados Unidos antes de lanzarse a transformar Canberra junto a su marido, Walter Burley Griffin. Fue la principal impulsadora de la carrera de su esposo y la dibujante de muchos planos y dibujos del estudio que ambos fundaron. Fue ella quién graficó los esquemas para el concurso de Canberra el cual ganaron.
CASA FISHWICK Compartían la idea de que cada persona viviera en casas que estuvieran en sintonía con la naturaleza y las personas, esta posición les llevó, especialmente a ella, a involucrarse en la sociedad Antroposófica, en la que se busca la creatividad de la humanidad y la no destrucción de la naturaleza. Idea que se vio reflejada en su diseño para la ciudad de Canberra que busca esta integración de la naturaleza y las personas. Al igual que en otros proyectos como la casa Fishwick, en donde los materiales, las texturas y los colores utilizados en los acabados, tratan de establecer unas relaciones entre sus usuarios y la naturaleza que los rodea, de forma que la intuición unida a la razón, produzcan una arquitectura que permita el crecimiento personal del ser humano. Podemos decir que fue precursora en este tipo de arquitectura más profundo, espiritual y en armonía con la naturaleza en el siglo XX.
El cuarto principal tiene 7 ventanas dobles que siguen el recorrido del sol
PORTAFOLIO WASMUTH Autora de los dibujos en el Wasmuth PORTFOLIO. Fue influenciada por pinturas japonesas y su estilo de acuarelas causó mucha impresión en la época, ya que permitían dar un primer alcance a los proyectos antes de que se realicen. Esto fue clave para la popularidad y fama que tendría Oak Park Studio cuando trabajó con Frank Lloyd Wirght. Estos dibujos son su mayor legado pues los bocetos de las demás firmas de arquitectura de la época no impactaban con la misma fuerza. Perspectiva de Canberra
Además se puede ver la importancia que le da a la naturaleza, pues vemos que esta se integra a los proyectos. "What is valuable in architecture cannot be put in words. It must hit the eye. I would not mind if no one read the book through if they looked at the pictures. Tell me how those pictures can reach a wide audience."
Casa Floyd
Casa de la Cascada
Fuentes: https://en.wikipedia.org/wiki/Marion_Mahony_Griffin#Exhibitions https://www.revistaad.es/diseno/iconos/articulos/marion-maony-arquitecta-diseno-canberra/26596 https://blogarq.wordpress.com/2012/06/19/wasmuthportfolio/ https://undiaunaarquitecta.wordpress.com/2015/03/25/marion-mahony-1871-1961/ https://issuu.com/westernriverinalibraries/docs/august_2016_-_meet_the_griffins_boo
T06
5 PUN TOS, EVOLUCIÓN
ENCARGO Para este encargo se debió leer la lectura "5 puntos para una arquitectura moderna", de Le Corbusier. Luego escoger una obra de Le Corbusier del periodo Brutalista y responder: ¿De qué manera los 5 puntos se encuentran presentes en dicha obra? (¿Están todos? ¿Sólo algunos? ¿Han variado de cómo fueron originalmente concebidos?)
REFLEXIÓN Luego de realizar este trabajo, puedo concluir que el trabajo de Le Corbusier, es digno de elogiar por mantenerse fiel a sus ideas y así generar arquitectura muy interesante que realmente funciona, casi en su totalidad.
T06
5 PUN TOS, EVOLUCIÓN
BRUTALISMO
MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES DE OCCIDENTE En su ensayo 5 puntos para una arquitectura moderna Le Corbusier plantea los elementos que consideraba necesarios para para la arquitectura moderna, con el objetivo de dar mayor libertad en el diseño espacial. En este edificio " Museo Nacional de Bellas Artes de Occidente se pueden ver reflejados 4 de esos 5 puntos, "pilotes", "planta libre", "ventana horizontal" y "fachada libre".
PLANTA LIBRE Y PILOTES Podemos ver que el volumen principal flota sobre pilotes creando un espacio un poco más abierto en el primer nivel. Esta es la técnica que usa Le Corbusier para simplificar el cálculo estructural. Los pilotes ubicados en una grilla cuadriculada tienen el nombre de planta libre. Esta disminuye restricciones en el espacio como son los muros portantes y permite un diseño espacial libre y concorde a la necesidad del usuario. En este caso vemos como el arquitecto aprovecha la libertad de diseño y crea un recorrido con doble altura y una mezanine que parece flotar.
PLANTA LIBRE
PILOTES
FACHADA LIBRE La planta libre permite la fachada libre y la ventana horizontal, esto quiere decir que los vanos y cerramientos no son elementos estructurales y por lo tanto se pueden emplear con libertad de acuerdo a lo que se quiere lograr. En este museo se tomó la desición de cerrar toda la fachada con concreto para poder jugar con la iluminación desde ventanas altas y vanos en el techo.
VENTANA HORIZONTAL La venta horizontal que propone Le Cobusier tiene el propósito de brindar una mayor cantidad de luz a los espacios interiores en comparación con las ventanas verticales convencionales. Este elemento también presente en el Museo cumple con precisión la intención descrita, pues además de permitir mayor ingreso de luz también brinda una mayor relación visual entre el espacio interior y exterior.
T07
THE PRUI T T IGOE MY TH
ENCARGO Para este encargo se debía señalar dos problemas que presentó el Pruitt Igoe, que pudieron haber sido resueltos con la arquitectura o el diseño y otros dos más que no pudieron ser resueltos con esto. Se debía recopilar información del video presentado en clase.
REFLEXIÓN Este trabajo presento una pequeña dificultad ya que no se entendió el video en su totalidad pero finalmente se logró el objetivo y gracias a ello, se comprendió mejor sobre el tema.
T07
THE PRUI T T IGOE MY TH
IDEN TIFICACIÓN DE PROBLEMAS
PROBLEMAS ARQUITECTÓNICOS Costos muy altos de manutención para los usuarios Dado que las personas no contaban con los suficientes recursos para pagar la renta, se produjeron huelgas que conllevaron a que se manifieste inseguridad en las calles. Debido a la falta de ingresos, no se podía realizar el mantenimiento del edificio lo que produjo que, al llegar el invierno, el hielo se acumulaba en las ventanas y estas llegaron al punto de quebrarse, además hubieron inundaciones. Todo esto conllevó a que se inhabilite el complejo y fue desalojado. Tiempo después fue habitado por delincuentes y drogadictos ya que era un edificio vacío y el lugar pasó de ser un ambiente agradable y familiar a uno peligroso. Falta de adaptación del diseño al clima Como se mencionó anteriormente, parte de la decandencia del edificio se debió a un mal planeamiento del diseño de este. Esto se manifestó mayormente en la temporada de invierno, en donde los techos planos eran los más perjudicados cuando caía nieve ya que se acumulaba, generando quiebres en la estructura. Además este problema se agravó debido a la falta de mantenimiento.
PROBLEMAS NO ARQUITECTÓNICOS Pérdida de sostenimiento económico El sustento económico se vio disminuido debido a la poca recaudación de impuestos, ya que el edificio era un proyecto social, era subvencionado por el estado. Al comienzo este sistema funcionó porque las personas de clase socioeconómica alta, media alta vivían en esa zona de la ciudad y pagaban altos impuestos, es decir, había alta recaudación. Una vez que se mudaron a los suburbios, solo quedaron los impuestos de las personas de bajos recursos, los cuales no alcanzaban para mantener el edificio. Segregación, racismo sistémico A pesar de las buenas intenciones, para las familias de clase baja (en su mayoría de raza afroamericana) era imposible sostener a sus familias. Uno de los requisitos para vivir ahi era no tener un adulto dentro de la edad laboral. Esto causó la separación de familias, muchos niños crecieron sin una figura paterna. Todos estos problemas tienen la raiz en la disposición de reglas que no toman en cuenta la realidad de estas personas. Es triste porque en muchos casos incluso con el ingreso del padre era imposible mantener a la familia y darles condiciones de vida dignos.
PREGUNTA Están de acuerdo con que el fracaso del Pruitt Igoe señala la muerte de la arquitectura moderna? Las ideas e intención que se venían formando, así como muchos proyectos de arquitectura moderna muchas veces fueron revolucionarios, muchas de estas ideas e intenciones funcionan en la actualidad o fueron la causa de el desarrollo de nuevas ideas. Por lo que si bien el fracaso del "The Pruitt-Iigoe Myth" es un gran golpe para toda la corriente y tendencia que tenía la arquitectura moderna, proclamándose por muchos arquitectos como la solución a los problemas existentes en el mundo. Es más que nada un golpe de realidad, que demuestra que se necesitan distintas variables para acompañar a la intención que tiene la arquitectura, y que esta sea exitosa. Podría decirse que este golpe de realidad ayudó a aterrizar la idea de qué tanto alcance tiene la arquitectura. De todas formas el resultado a esta proyecto con buenas intenciones fue desalentador, pero consideramos que mas que una muerte es una forma muy potente de resaltar problemas arraigados al sistema socioeconómico e ideológico que se vivía. En el momento de los hechos, el fracaso del proyecto fue visto como evidencia de que la arquitectura no es la única solución a los problemas, y esta conclusión se mantiene. Hoy en día tenemos ciencias y ramas como el urbanismo que estudian a la arquitectura y su contexto de una manera más holística.
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5 ERRORES DE LA MODERNIDAD
ENCARGO Para este encargo se tuvieron que elegir cinco principales errores de la arquitectura moderna y sustentar por qúe consideramos tales como ello. Asimismo, estos podían ser fundamentados con obras vistas a lo largo del ciclo.
REFLEXIÓN Considero que este ejercicio no presentó mayor dificultad ya que, a lo largo del ciclo se pudo discutir sobre mucho errores en la arquitectura moderna y cómo estos llegaron a impactar de manera directa en los usuarios. Por ende, la mayoría de los conceptos mencionados en el trabajo, ya habían sido previamente reconocidos como errores, pero debían ser correctamente fundamentados. Aimismo, se rescataron los cicno más importantes que, personalmente, considero que no se deberían repetir. Para poder reforzar lo mencionado, se escogieron proyectos que habían cometido estos errores y se explicó cuál fue su situación luego de un tiempo.
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5 ERRORES DE LA ARQUI TECTURA
MODERNISMO
ESTILO INTERNACIONAL El racionalismo, también llamado Estilo internacional o Movimiento moderno, fue un estilo arquitectónico que se desarrolló en todo el mundo entre 1925 y 1965, aproximadamente. Suele ser considerado como la principal tendencia arquitectónica de la primera mitad del siglo XX. El propósito era tener un estándar universal de diseño arquitectónico con respecto a los materiales y lenguaje de formas geométricas simples, volúmenes puros sin ornamentos, gran importancia al diseño de espacios sencillos y funcionales y grandes fachadas de vidrio. Siguiendo los 5 principios de la nueva arquitectura de Mies Van Der Rhoe. Los adelantos tecnológicos y la producción industrial influyeron mucho en este, se abogaba por usar elementos prefabricados, módulos desmontables, etc. Lo que se quería conseguir era mejorar experiencia de vida en la sociedad a través reinterpretar la relación del ser humano con su entorno y de buscar nuevas soluciones al problema del aumento de la población en las grandes ciudades. Estas ideas en papel parecen perfectas y un paso hacia adelante en la evolución de la arquitectura y el urbanismo; sin embargo, dejan de lado completamente el contexto. Todo buen arquitecto debe sabe que las condiciones (clima, suelos, materiales de la zona) del lugar donde se va a construir son las que determinan material, orientación, técnicas constructivas. Teniendo en cuenta todo esto podemos entender porqué un diseño internacional no se puede aplicar en todo el mundo, no se puede atender a todas las necesidades ni resolver todos los problemas con estas pautas globales. Es indispensable como arquitectos aprender a escuchar las necesidades del cliente y las del entorno.
Un ejemplo muy claro de eso es la Casa Farnsworth, el diseño original no contaba con cortinas y durante la época de lluvias la casa se inundaba a pesar de los pilotes que la elevan. Casa Farnsworth (1946), diseñada por Ludwig Mies van der Rohe, situada a las afueras de la ciudad de Plano (Illinois, Estados Unidos)
SUBURBIOS La arquitectura moderna necesita un enfoque no solo arquitectónico: Se refiere a la necesidad mutidisciplinar de tomar distintas variables de distintas profesiones con otros enfoques de estudio, para hacer una buena arquitectura. Al tener solamente el enfoque arquitectónico y tomarlo como totalmente superior, la arquitectura moderna descuida otros aspectos igual de importantes, que toman partido al momento en que un edificio influye sobre su entorno, tanto humano como físico. Por ejemplo, sociología, piscología,etc. "Así como nosotros ya no podemos ocuparnos de la arquitectura de la ciudad en otros términos, de la arquitectura misma, sin este cuadro general en el que se conjuntan los hechos urbanos. En este sentido he hablado de la exigencia de un nuevo tratado."(Hereu, P., Montaner, J.,Oliveras, J.(1994) Textos de Arquitectura de la Modernidad) Esto se puede observar en el diseño urbano de los suburbios, en donde cada calle es un paisaje interminable de casa tras casa muy parecida, y sin ningún tipo de servicio de comercio, hospital u otros accesible a la escala humana, es decir, es necesario movilizarse en auto y aún así cada calle da una sensación de infinidad. Con un previo estudio acompañado de otras áreas además de la arquitectura pudo haberse obtenido un mejor diseño de calles. Para poder diseñar una ciudad o un espacio urbanizado es importante entender que todo es parte de un ecosistema más grande. Debemos entender cómo funcionan, cómo interactúan y cuál es el objetivo común de las partes. Este tipo de ciudad difusa es muy perjudicial tanto para las personas como para el medio ambiente. Es imposible transportarte sin un carro, esto genera tráfico y emisión de gases
Suburbios en la ciudad de Colorado Springs, Colorado USA
VARIABLES EXTERNAS La arquitectura moderna no toma en cuenta variables externas (política): La arquitectura moderna pocas veces es pensada con las regulaciones que existen por parte de las decisiones políticas, por lo que en ocasiones a pesar de que haya un excelente diseño la arquitectura podría no atender las necesidades humanas para las que fue pensada. "La pregunta puede ser, pues, planteada en estos términos; si la arquitectura de los hechos urbanos es la construcción de la ciudad , ¿cómo puede estar ausente de esta construcción lo que constituye su momento decisivo, la política?"(Hereu, P., Montaner, J.,Oliveras, J.(1994) Textos de Arquitectura de la Modernidad) Un ejemplo de esto es el caso del Pruitt Igoe, que a pesar de ser un edificio con una intención de proyecto social, la influencia de cambios en distintas medidas políticas y económicas en el edificio no permitieron que este siga manteniendo su ambiente generado por personas contentas y satisfechas como en su inicio.
LA MÁQUINA DE HABITAR Una de las mayores criticas hacia este movimiento es la deshumanización de los diseños. El funcionalismo moderno impide el desarrollo de la memoria y cultura de las personas: Con esto se nos referimos a que el enfoque de función, al tener como principal intención que un edificio sirva para lo que fue hecho , no se toma en cuenta el valor más profundo que este tiene o deber dar, un valor más humano, porque la arquitectura no es un simple objeto de fábrica; es el escenario de vida que muchas personas que tendrán una historia que tomará y dará valor gracias a la arquitectura. "De un planteamiento de ese tipo se desciende fácilmente a la consideración sólo de los motivos por los cua les la manufactura, el objeto, la casa sirven. La pregunta «¿para qué sirven?" acaba dando lugar a una simple justificación que obstaculiza un análisis de lo real."(Con lo real se refiere al valor humano ,histórico y cultural)(Hereu, P., Montaner, J.,Oliveras, J.(1994) Textos de Arquitectura de la Modernidad).
La arquitectura de la época se diseña para el mercado, para un público específico (social, económico, edad) EL PLURAL DE NECESIDADES. "He is building for a market, for a group of people defined by income range. age, family composition, and lifestyle. Levittowns. Leisureworlds, Georgian-styled townhouses grow from someone's estimation of the needs of the groups who will be their markets. ...The poor do not willingly live in tenements and maybe the middle classes don't wUiingly live in Levittowns; perhaps the Georgian-styling is less pertinent ro the townhouse resident than is the rent"(Denise Scott Brown(1979)Learning from Pop). Villa Savoye Le Corbusier 1931 Rue de Villiers Nº 82, 78300, Poissy, Francia.
Sabemos que la intención era simplificar la vida de las personas al tener un hogar funciona, sin embargo los usuarios no se sentían acogidos. al pensar en las viviendas como una máquina estamos deshumanizando a las personas y encerrandolas en cajas que las definen según su posición en la pirámide socioeconómica.
EL SIMPLISMO La arquitectura moderna busca romper la estructura del arte antiguo idealizando lo primitivo y elemental a cambio de lo que es diverso y perfeccionado. En la Wiley House, Philip Johnson dividió las funciones privadas, situándolas en la parte baja del proyecto de las funciones sociales dispuestas en un pabellón de vidrio en la parte superior. Muchas características formales lo unen a la Casa de Cristal. Este proyecto se presenta como un volumen transparente que alberga la sala de estar, descansando sobre un podio de piedra, en el que se colocan los dormitorios. "Una jaula de vidrio", evocadora de un aviario, Johnson lo definió simplificando en la descripción el dominio del equilibrio entre el lleno y vacío de volúmenes y materiales.
Casa Wiley (1952), diseñada por Philip Johnson, situada en New Canaan, Connecticut
"El edificio es un esquema demasiado simplificado para vivir una teoría abstracta del << o esto o lo otro>>. Donde la simplicidad no funciona, el simplismo funciona. La simplificación flagrante indica arquitectura blanda. Menos, es el aburrimiento" (Venturi, 2003, p. 29) Lo simple cuida los detalles importantes, se tienen siempre en perspectiva y preserva las relaciones entre ellos, eliminando lo que es considerado irrelevante, mientras que lo simplista deja de lado detalles clave. Alguien que cuida lo simple es consciente de que cualquier descuido puede desencadenar complicaciones indeseadas que luego será mucho más complejo resolver.
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TRABAJO FINAL
ENCARGO Para el trabajo final se tuvo el encargo de responder dos preguntas, una propuesta por la profesora y otra propuesta por el alumno. Esta última debía responder a una parte importante de los contenidos vistos en el curso.
REFLEXIÓN Este trabajo ayudó a poner en práctica los conocimientos aprendidos a lo largo de todo el ciclo y a la vez se plantearpn dudas que resolví a través de la investigación.
Si se fuera a destruir toda la arquitectura moderna del mundo, cual salvarías y por qué? En base a la pregunta planteada, el edificio que yo salvaría sería la Ópera de Sídney ubicada en Sídney, Australia. Este proyecto realiza más de 2.400 eventos anuales, por lo que no sólo es un impresionante edificio, sino que también es una referencia para el arte. Considero que, al ver este edificio, se puede apreciar una obra de arte de gran escala la cual se hizo con una visión abstracta de la realidad propia del arte expresionista. Además, es el símbolo ícono de Australia, por lo que es un punto de referencia para aquellos que van de turismo a ese país. Me parece interesante como esta construcción de diseño vanguardista combina de manera excepcional la ingeniería y arquitectura con el arte, por lo cual considero que es de gran valor técnico. Además, fue catalogado como uno de los edificios más simbólicos del siglo XX, según el jurado del Pritzker. Este edificio también fue considerado “muy adelantado a su tiempo” ya que estaba muy avanzado en cuanto a la tecnología disponible en ese entonces por lo que cambió la imagen de un país entero. La importancia de esta obra y su impacto se ve reflejada en la cantidad de personas que la visitan la cual la hace uno de los edificios más fotografiados, que además fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2007. Personalmente, considero que no debería destruirse ya que se ha convertido en un sitio de reunión y de visita obligada para todo aquel que vaya a la ciudad. Y es que, cómo perderse de conocer un edificio tan simbólico, que además tiene una rica historia y está rodeado de muchas curiosidades.
Ópera de Sidney
Crees que la modernidad sigue vigente? La modernidad es un periodo que abarca principios que, a lo largo del tiempo se han ido desarrollando y tomando como base para las obras de los nuevos arquitectos del siglo XX y de la actualidad. Hay personas que consideran que la arquitectura moderna ya no se encuentra vigente ya que el enfoque ha cambiado, es decir, ahora se toman en cuenta ciertos aspectos que ponen al usuario y al entorno como protagonistas del diseño de las edificaciones. Por lo tanto, se puede decir que la arquitectura moderna ha ido evolucionando de acuerdo a las necesidades y requerimientos de estos. Además, creo que la modernidad se utilizó como una base para poder realizar estas nuevas edificaciones que aún toman en cuenta los principios de este periodo y los errores cometidos en algunas de sus obras. Es importante mencionar cómo los arquitectos modernos toman en cuenta lo que podían transmitir a través de las edificaciones y fueron trabajando cada vez más en esto. A partir de este aspecto, se piensa en el usuario más que en la misma edificación, es decir, se intenta poder llegar a este a través de estas sensaciones que se producen y que se adaptan al contexto y a la edificación. Un ejemplo de esto es el TWA Terminal de Eero Saarien el cual fue inaugurado en 1962, en esta edificación se puede experimentar la sensación de vuelo antes de ingresar al avión. Aunque este tipo de arquitectura no es como la que se veía en esa época, es decir, proyectos más ortogonales, en esta se cambia a una más libre y orgánica que no deja de lado los principios modernos como el muro cortina, el uso de hormigón armado, la planta libre, entre otros. Para obtener este resultado, el arquitecto tuvo que realizar un estudio previo tanto del usuario como del mismo contexto en donde se ubicaría el proyecto. Ante esto, se puede evidenciar la visión de los arquitectos de transmitir sensaciones y emociones a través de sus proyectos.
TWA Terminal de Eero Saarien
Otro aspecto importante a mencionar es el entorno y el medio ambiente. Si bien en las primeras obras modernas estos no fueron conceptos que se tomaron en cuenta, se comenzaron a considerar a partir de ciertos errores evidenciados en algunas obras. Por un lado, hablando del entorno, se puede ver como en la obra Pruitt-Igoe no se tomó en cuenta el contexto lo cual conllevó a la demolición de este proyecto. Es a partir de este momento que algunas personas consideraron que podría ser el fin de la arquitectura moderna. Sin embargo, considero que muchas otras obras lograron tomar en cuenta estos conceptos y así lograron adaptarse al entorno que las rodea. Un ejemplo de esto sería la casa Villa Mairea y la Casa de la Cascada las cuales expresan la importancia de relacionar las obras con el medio ambiente o el contexto para así crear una armonía. Otro concepto que se empezó a considerar en la evolución de la arquitectura moderna es el confort, ya que buscaba que el usuario se sienta a gusto en donde se encuentre. La arquitectura de una edificación puede brindar eso a partir de la materialidad, espacialidad y funcionalidad de un espacio. Este aspecto también abarca el urbanismo ya que influye la ubicación del proyecto. En este tema no solo se consideran a las viviendas, sino que abarcan edificios de distintos usos como oficinas, galerías, museos, entre otros.
Luego de mencionar estos distintos aspectos, considero que la arquitectura moderna ha ido incorporando ciertos principios que le han permitido adaptarse y de cierta manera mejor. Asimismo, estos principios no hubieran podido ser desarrollados sin tener las bases del modernismo. Conforme ha ido pasado el tiempo estos conceptos se han fortalecido e integrado a la arquitectura moderna y la han complementado. Por ende, no se podría afirmar que una arquitectura estéticamente diferente marque el fin de la arquitectura moderna, ya que vivimos en una sociedad en la que constantemente estamos sujetos a cambios. En mi opinión, considero que la arquitectura moderna sigue vigente ya que sus principios se siguen tomando como base. Esta ha ido evolucionando y gracias a los avances tecnológicos, se ha podido permitir un estudio más detallado del usuario y del entorno; por ende, su evolución y “mejora” no significa que haya muerto y haya una nueva arquitectura, sino que ha cambiado de enfoque. Muchos arquitectos modernos pudieron darse cuenta de la importancia que había en ciertas consideraciones las cuales serían lo que marcarían su arquitectura. Por lo tanto, considero que la arquitectura moderna seguirá en constante cambio, siempre tomando en cuenta los nuevos conceptos o principios para mejorarla.
CV
CLAUDIA MERCEDES CHÁV E Z A NGULO ESTUDIANTE DE ARQUITECTURA
FORMACIÓN
Estudiante de séptimo ciclo de la carrera de Arquitectura en la Universidad de Lima. Interesada en prácticas en las áreas de diseño y proyectos de arquitectura. Conocimientos de Autocad, Sketchup, Twinmotion, Revit, Photoshop, Illustrator y MS Office Avanzado.
2017 - Actualidad Pre - grado
Universidad de Lima
2011 - 2017 Secundaria
Colegio Villa María - La Planicie
2006 - 2010 Primaria
Colegio Villa María - Miraflores
PROGRAMAS
http://linkedin.com/in/claudia-chávez-7808541ba
Autocad 2D Sketchup Twinmotion Adobe Photoshop Adobe Illustrator Adobe Lightroom Revit Microsoft Office
claudiac_arq
IDIOMAS
INTERESES
Español Ingles
Dibujar Viajar Tennis
INFORMACIÓN +51 975531375 / 01 7746449 claudiachaveza00@gmail.com
ACTIVIDADES Conferencia Arquitectura Peruana Contemporánea (Lima Design week) 2019 Obras sociales - Catequista de Confirmación 2017-2019 Intercambio cultural Work and Travel (Park City, Utah) 2019-2020
INFORMACIÓN DEL CURSO
HISTORIA DE LA ARQUI TECTURA III SECCIÓN 621 NOMBRE DEL PROFESOR Cristina Dreifuss Serrano I. SUMILLA El curso de Historia y Teoría de la arquitectura III, es una asignatura teórica obligatoria. Su contenido ofrece un panorama del desarrollo de la historia y la teoría de la arquitectura contemporánea de los siglos XX y XXI. II. OBJETIVO GENERAL Otorgar al estudiante una aproximación a la Historia reciente de la Arquitectura, ofreciendo un panorama de la arquitectura que combine las ideas formuladas con las soluciones formales proyectadas y construidas. III. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Conocer y reconocer las principales corrientes teóricas y constructivas desde las vanguardias artísticas-arquitectónicas de fines del siglo XIX hasta la actualidad. 2. Plantear relaciones de causa y efecto entre las ideas y los eventos históricos del período, y la arquitectura que las acompaña. 3. Profundizar en el desarrollo de habilidades de investigación científica (búsqueda exhaustiva en bases de datos académicas) y pensamiento crítico.