Program Cinemateket USF nov-des 2017

November / Desember / 2017

kitchen sink-realisme / dobbel dose schwarzenegger finsk kulturuke / viten filmfestival / Julefilmer

1

MUSIKK FRA FILM

WE COME IN PEACE 8. 9. OG 10. NOVEMBER KL. 19.30 Musikk fra de mest populære filmene, tv-seriene og spillene med verdensrommet som tema - som Star Wars, E.T. og Aliens

HOLLYWOOD RHAPSODY 11. OG 12.JANUAR KL. 19.30 En storslått feiring av Hollywoods filmmusikk-nostalgi hvor vi gjenskaper filmklassikernes magiske atmosfære med musikk STUDENTER / BARN KR. 100 • VOKSEN KR. 340 – 500 • GRUPPE / BT-KORT KR. 270 – 400 GRIEGHALLENS BILLETTKONTOR 55 21 61 50 WWW.HARMONIEN.NO 2

1

Essensielle filmer Cinemateket USF!

D

et er vanskelig å tro at det i desember vil være ett helt år siden jeg begynte i jobben som daglig leder for Cinemateket i Bergen. De siste 11 månedene har gått unna i en fei og jeg kunne ikke vært mer stolt over alt vi har utrettet her på vår vesle kino. Jeg er så utrolig takknemlig for den utrettelige innsatsen fra vårt lille men svært dedikerte team, samt den overveldende støtten og entusiasmen fra vårt fantastiske publikum! Men vi er ikke ferdig for året helt enda! Vårt siste program for 2017 er fylt til randen med varierte filmopplevelser og arrangement.

Jeg kan garantere at her er det noe for alle og enhver!

I hvert program presenterer vi et utvalg av nye filmer som ikke får vanlig kinodistribusjon, men som vi mener bør oppleves på det store lerretet. November er intet unntak og vi gir dere tre nye filmer, inkludert månedens film Lost in Paris. Med sin kreative sjarme er Lost in Paris en fjærlett komedie som setter rampelyset på regissør-skuespiller-duoen Fiona Gordon og Dominique Abel. Denne får deg garantert 2

til å trekke på smilebåndet! Videre har vi to rykende ferske og kule dokumentarer: American Valhalla er et spennende og rørende portrett om samarbeidet mellom Iggy Pop og Josh Homme, to av rockeverdenens store helter, og 66 Kinos tar deg med bak lerretet til en rekke kinoer rundt om i Tyskland som er drevet av ekte filmelskere. Med felles lidenskap følger felles lidelse når hver enkelt kino kjemper sin egen kamp for å holde hodet over vannet.

November blir også en spennende måned for både nye og returnerende samarbeidsprosjekt. 10.-12. november er Viten Filmfestival tilbake for sitt andre år med et utvalg korte og lange filmer i en hyllest til nysgjerrighet og interesse for verden rundt oss. Vi ønsker i barn og voksne i alle aldre velkommen til å undre og la seg inspirere av vitenskapen. I år feirer også Finland sitt 100-års jubileum som selvstendig stat og Cinemateket bidrar til markeringen med et ukesprogram bestående av klassiske finske filmer.

Visningene presenteres i samarbeid med

den Norsk-finske foreningen i Bergen (NffiB). Sist, men ikke minst har vi en røff, tøff og rystende stumfilmkonsert hvor Anders Røine har laget musikk til Norges siste stumfilm, Kristine Valdresdatter.

Musikken fremføres live mens dramatiske scener utspiller seg på lerretet. Denne må dere ikke gå glipp av!

Desember markerer som alltid en hektisk slutt på året med festing, shopping og reising. Midt oppe i all galskapen tilbyr vi et herlig utvalg av tradisjonelle og ikke fult så tradisjonelle julefilmer. Så ta en liten pause fra stress og mas, slapp av og finn julestemningen i kinosalen. Vi serverer selvfølgelig gløgg til filmen!

Til slutt ønsker jeg bare å si takk til alle som har tatt turen til Cinemateket over det siste året. Vi setter utrolig stor pris på vårt publikum og gleder oss til et nytt år sammen i 2018!!

Aida Liliana LiPera Daglig leder

Bi ll et ter

Filmvisninger og billetter: Billetter koster kr. 80 og forhånds­selges på ticketco.no. Det selges også billetter i døren før filmvisning. Enkelte påkostede arrangement kan ha forhøyet billettpris.

Cinemateket USFs filmkort: Filmkortet er et klippekort hvor ett klipp = én billett. Det kommer i to versjoner, ett med ti klipp (kr. 600,-) og ett med fem klipp (kr. 350,-). Filmkortet er ikke personlig og kan benyttes av flere på samme film. Ta med en venn!

Filmkortet har heller ingen utløpsdato.

Merknader: Merk at filmkortet ikke gjelder som medlemskap ved Bergen filmklubb eller andre norske filmklubber tilknyttet Norsk filmklubbforbund.

Visningene ved Cinemateket USF har en aldersgrense på 15 år, om ikke annet er opplyst i filmomtalen.

3

Mandag

Tirsdag

Onsdag

Torsdag

Fredag

1

6

7

Saturday Night and Sunday Morning 20:15

A Taste of Honey 20:00

8

Drunken Master 20:00

The L-shaped room 20:15

O Lucky Man! 20:15

20

21 Bride of Frankenstein 18:00 Harens år 20:00

27

28

3

4

5 Cléo de 5 à 7 19:00

9

10

Viten filmfestival Program på side 26–28

66 Kinos 20:15

16

American Valhalla 18:00

O Lucky Man! 18:00

Troll i eske 20:15

American Valhalla 21:15

22

Søndag

Saturday Night and Sunday Morning 17:00

Månedens film: Lost in Paris 18:00

15

14 Lost in Paris 18:00

4

Cléo de 5 à 7 18:00

66 Kinos 18:00

13

2

A Taste of Honey 18:00

The L-shaped room 18:00

Lørdag

17

11

12

18

19

Viten Viten filmfestival filmfestival Program på side 26–28 Program på side 26–28

Kristine Valdresdatter 19:00

23

Bride of Frankenstein 17:00 TV-teket presenterer: Dennis Potter 19:00

24

25

26

I Hired a Contract Killer 18:00

I Hired a Contract Killer 18:00

Zombie and the Ghost Train 17:00

Zombie and the Ghost Train 20:00

Harens år 20:00

Den grønne solstrålen 19:00

29

Den grønne solstrålen 18:00

Salmer fra kjøkkenet 18:00

Lost in Paris 20:00

Quai des orfèvres 20:00

30 Quai des orfèvres 18:00 Terminator 20:00

November 2017

Mandag

Tirsdag

Onsdag

Torsdag

Fredag

1

Desember 2017 4

6

5

Lørdag

Søndag

3

2 Predator 17:00 Terminator 19:00

7

Predator 18:00

Troll i eske 18:00

All that Jazz 18:00

CineArt presenterer: Mattias Härenstam 20:00

A Christmas Carol 20:00

Edward Saksehånd 20:15

8

9

10 Solan og Ludvig - Jul i Flåklypa 12:00 A Christmas Carol 17:00 Edward Saksehånd 19:00

11

13

12 Mulholland Drive 18:00

14

15

16

17

It´s a Wonderful Life 18:00

Die Hard 18:00

It´s a Wonderful Life 17:00

Die Hard 20:30

Oslo, 31. august 20:30

Mulholland Drive 19:30

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31

5

C

inematekene i Bergen, Trondheim, Kristiansand, Lillehammer, Tromsø, Stavanger og Oslo programmerer hver for seg og har ulik profil. Allikevel har de sju cinematekene noen faste felles programposter. Hver uke samarbeider vi om felles digitale visninger – av restaurerte og digitaliserte klassikere eller nye perler som fortjener å oppleves på stort lerret.

e n

e k

e t a m e n e i g C or iN

All That Jazz TORSDAG 7. DES KL. 18:00

There’s No Business Like Show Business Bak showlivets glitter og glamour skjuler det seg en bakside av tynnslitte nerver, søvnmanglende øyne og ødelagte samliv.

Ingen kan bekrefte dette bedre en Bob Fosse. Hans glødende engasjement for dans, musikk og film var nær ved å drepe ham. Han bestemte seg for å lage en selvbiografi, kanskje i et øyeblikk av selvransakelse, en film om livet bak kulissene på en av verdens tøffeste arenaer; Broadway. All that Jazz er en ærlig film som viser hvordan livet i showbusinessens tjeneste koster. Men alt er ikke bare elendighet. Her er praktfulle dansenumre, flotte kostymer og en englekledd Jessica Lange.

All that Jazz delte Cannes-festivalens gullpalme med Kagemusha i 1980.

All that jazz. Regi: Bob Fosse. USA 1979. Engelsk tale, utekstet. DCP, 2 t 3 min.

6

The Bride of Frankenstein SØNDAG 19. NOV KL. 17:00 TIRSDAG 21. NOV KL. 18:00

Frankensteins monster trenger en kvinne Med Frankensteins enorme suksess var det klart det måtte komme en oppfølger.

Fire år etter kom The Bride of Frankenstein, et sjeldent eksempel på at oppfølgeren kan være like bra som originalen. Denne var kanskje enda mer skremmende, men også full av humor - denne gang mer screwball enn britisk understatement. Visuelt er filmen en fryd for øyet, og Elsa Lanchester er praktfull i sine roller som ”The Bride” og forfatterinne Mary Shelly. I utgangspunktet var det meningen at monsteret i en stor finale skulle ta livet av sin skaper før det ødela seg selv. Men i siste øyeblikk ombestemte man seg, hvorfor sette en stopper for en så lukrativ serie. Dessverre var det for sent og for kostbart å spille inn de siste scenene på nytt, derfor ble slutten da også noe forvirrende. Det ble siste film i serien for regissør James Whale. Etter neste film, Son of Frankenstein, ga også Boris Karloff seg, etter å ha gjort Frankensteins monster til et udødelig innslag i filmens skrekk-kabinett.

Cléo fra 5 til 7 TORSDAG. 2. NOV KL. 18:00 SØNDAG 5. NOV KL. 19:00

To timer med Cléo i Paris Med Cléo fra 5 til 7 viser Agnès Varda til fulle at hun har den nye bølgens forfriskende energi i blodet. Filmen er nydelig fotografert i svart/hvitt, har en lekenhet i klipp og rytme, og en musikk av Michel Legrand som integreres perfekt i filmens handling. Vi møter sangeren Cléo i Paris, og følger henne de to timene – fra 5 til 7 – det tar før hun får resultatet fra en legesjekk. Cléo tror hun har kreft og frykter at hun ikke har lenge igjen å leve. Vi ser henne gjøre forsøk på å synge noen av sangene sine, men hun kan ikke konsentrere seg. Vi følger en urolig Cléo gjennom Paris’ gater. Hun treffer en tilfeldig forbipasserende soldat som skal reise til krigen i Algerie neste dag, noe som får henne til å se ting i et nytt perspektiv. Agnès Varda har sammen med fotograf Jean Rabier, komponist Legrand og hovedrolleinnehaver Corinne Marchand, skapt en tett og troverdig atmosfære rundt en urolig sjels bekymringer omkring liv og død. Filmen fanger opp den rastløse stemningen i en samtid preget av både eksistensiell og politisk desperasjon.

The Bride of Frankenstein. Regi: James Whale.

Cléo de 5 à 7. Regi: Agnès Varda. Frankrike 1962.

USA 1935. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 30 min.

Fransk tale, engelske undertekster. DCP, 2 t 3 min.

7

Den grønne solstrålen SØNDAG 26. NOV KL. 19:00 TIRSDAG 28. NOV KL. 18:00

8

Vakker 80-tallsfilm fra Rohmer Det er sommer i Paris, og den nysingle Delphine vet ikke hva hun skal gjøre med ferieukene sine. Hun reiser til Cherbourg, men finner seg ikke til rette blant de grillende og glade venneparene. Hun reiser til fjellet, men blir ensom og snur før første dagen er omme. Det er juli, det blir august.

Når den franske sommeren er på sitt varmeste og klammeste, reiser Delphine til Biarritz. Der ligger hun i blå badedrakt mellom alle kroppene på stranda, mer utilpass og selvmedlidende enn noen gang. Så endrer noe seg til slutt, men det skjer ikke slik Delphine forventet.

Den grønne solstrålen er femte film i Rohmers serie «comédies et proverbes» (komedier og ordspråk), som består av seks filmer fra 1980-tallet, og den vant Gulløven i Venezia i 1986.

Drunken Master TIRSDAG 7. NOV KL. 20:00

Action og humor fra Jackie Chan Jackie Chan vant tidligere i år æres-Oscar og har medvirket i over to hundre filmer, som blant annet skuespiller, regissør, manusforfatter og stuntmann. Han er kjent for å gjøre alle sine ville stunts selv, noe som har medført at han har brukket nær sagt hvert eneste bein i kroppen.

Jackie Chan forbindes av mange med flimrete VHS-kassetter fra 80-tallet. Vi anbefaler å benytte muligheten til å oppleve nå 63 år gamle Chan som ung og vital 24-åring på kinolerretet. I Drunken Master spiller han Wong-Fei Hung, en dum tenåring som blir sendt til sin alkoholiserte onkel for å lære den hemmelige kung-fu-stilen drunken boxing. Her blandes actionscenene med en stor dose humor, en oppskrift Chan har benyttet i nær sagt alle sine filmer siden.

Sammen med regissør Yuen Woo-Ping, som senere medvirket som actionkoreograf på The Matrix og Kill Bill, komponerte Chan akrobatisk action som viser hvilken dyktig kampsportutøver han er.

Le rayon vert. Regi: Eric Rohmer. Frankrike 1986.

Zui Quan. Regi: Yuen Woo-Ping. Hong Kong 1978.

Fransk tale, engelske undertekster. DCP, 1 t 37 min.

Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 51 min.

Mulholland Drive TIRSDAG 12. DES KL 18:00 SØNDAG 17. DES KL. 19:30

Gåtefull Lynch-klassiker Frenetisk jitterbugdansing. Så: Ung kvinne ankommer LA. Hun skal prøve seg som skuespiller og har fått låne sin tantes leilighet. Forbløffet oppdager hun at det allerede bor noen der. Ny tråd: En mann forteller om et stadig tilbakevendende mareritt, der en underlig skapning holder til bak dineren der han nå sitter.

Han beslutter å gå bak for å se, bare for å forsikre seg om at det hele er oppspinn og fantasi. Enda en tråd: En ung regissør opplever plutselig et voldsomt press om å la ukjent skuespillerinne få hovedrollen i hans neste film. Den ene underlige hendelsen etter den andre…

Dette er bare bitte litt av alt som skal skje i Mulholland Drive, en bisarr rekke hendelser som denne nervepirrende, forførende og vidunderlig forvirrende drømmen av en film er. Den har alt – strålende karakterer, et forførende soundtrack, mystikk, drama og en sterk kjærlighetshistorie, og beveger seg som mange av Lynch’ filmer i grenseland mellom det mytiske og mystiske, mellom drøm og virkelighet.

Quai des orfèvres ONSDAG 29. NOV KL. 20:00 TORSDAG 30. NOV KL. 18:00

”A stunningly well-made entertainment” – Pauline Kael Sangerinnen Jenny Lamour er en ambisiøs ung dame. Hun drømmer om den store berømmelsen og har ikke noe imot å kompromisse litt på veien dit. Jennys ektemann Martineau er imidlertid ikke begeistret for flørtene hennes og har store problemer med å kontrollere sjalusien sin.

Til slutt koker det over for ham da han skjønner at Jenny har blitt med hjem til gamle Brignon, en slesk sjarlatan. Men i det Martineau ankommer villaen hans, er Brignon allerede død.

Quai des orfèvres er en glitrende fortalt kriminalhistorie. ”Bør ikke bare sees, men sees om igjen!” skrev France-Libre, mens Revue du Cinema konkluderte med at Clouzot var en film-auteur. Ikke bare stiger spenningen på grunn av usikkerheten rundt hvem som egentlig er morderen, men også ved at vi følger forholdet mellom det plagede ekteparet Lamour og Martineau. Inn i bildet kommer også den resultatorienterte politietterforskeren Antoine, og fotografen Dora, som har forelsket seg i Jenny.

Quai des orfèvres. Regi: Henri-Georges Clouzot.

Mulholland Drive. Regi: David Lynch. USA 2001.

Frankrike 1947. Fransk tale, engelske undertekster.

Engelsk tale, utekstet. DCP, 2 t 26 min.

DCP, 1 t 45 min.

9

CineArt – kunst i kinosalen TIRSDAG 5. DES. KL. 20:00

Vi fortsetter med en ny utgave av CineArt, et samarbeidsprosjekt mellom VISP og Cinemateket i Bergen der vi ønsker å bruke kinosalen til å presentere både norsk og internasjonal videokunst. VISP har invitert et utvalg kuratorer som setter sammen egne tematiske program fra gang til gang. Det blir vist både lengre filmer og flere kortfilmer, i tillegg til presentasjoner av verkene og kunstnerne.

Artist, Mattias Härenstam will be present at tonight’s screening and give a short presentation of each work and partake in a Q&A at the end. The program contains the following works: Portrait of a Smiling Man (4.30 min), Rekonstruksjon (21.10 min) and Prospekt (16 min).

ted internationally – participating at group shows and screenings at Whitechapel Gallery, London; Herzliya Museum of Contemporary Art, Israel; Galerie am Körnerpark, Berlin; Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen; National Gallery of Indonesia among many others.

In April 2017 Härenstam’s most recent film, Prospect, will be screened as part of Kino der Kunst in Munich.

Härenstam is one of four artists nominated for the Lorck Schive Art Prize 2017, the most prestigious art prize in Norway with an award show at Trondheim Kunstmuseum in October 2017.

His practice spans over a wide range of different art forms including film, sculpture, installation, printmaking and more. Regardless of material or media, there is a recurrent theme of desire for control and an inteAbout the artist: Mattias Härenstam (b. 1971 in Gothenburg, Swe- rest in the situation when it crumbles. Beyond this is den, lives and works in Oslo) studied at the National the fear of failure and the subsequent fall into some Academy of Fine Arts in Bergen, and at Städelschule, undefined abyss. This “keeping up appearances at any Frankfurt am Main. Recent solo shows at Vigeland cost” and the actual cost of doing just that. To me that Museum, Oslo; Stavanger Art Museum; Konstepide- is not just a psychological or existential state, but just min, Gothenburg (all 2016); Nils Aas Art Centre (2015); as much a political condition (Mattias Härenstam).

Konstnärshuset, Stockholm (2014); Luleå Konsthall www.mattiasharenstam.com (2013); Kunstnerforbundet, Oslo; Tromsø Fine Arts Society (both 2012) etc. His work has also been presen10

Stumfilmskonsert: Kristine Valdresdatter med Anders Røine Band

Opplev stumfilm med musikkakkompagnement FREDAG 17. NOV KL. 19:00

Til alle film-, kultur- og folkemusikkelskere: Dere er i ferd med å bli servert en helt unik opplevelse! I samarbeid med Bergen Jazzforum og folkemusikklubben Columbi Egg viser vi Norges siste stumfilm, Kristine Valdresdatter (1930), regissert av mannen bak Brudeferden i Hardanger (1926), Rasmus Breistein.

Filmmusikken er nykomponert av Anders Røine som også framfører musikken sammen med noe av det beste Norge har å by på av musikere. Innspillingen av dette verket vant Spellemannprisen 2017 i kategorien folkemusikk/tradisjonsmusikk!

Kristine Valdresdatter forteller historien om Lord Wakefield som kommer til Valdres for å fiske laks. Han blir betatt av den vakre Anne som han senere får et

barn med. Barnet er Kristine, og hennes liv skal vise seg å bli av det dramatiske slaget. Regissør Rasmus Breistein var født i Åsane og skulle senere bli den store regissøren i det som nå regnes som den første storhetstiden i norsk film.

Musikere: Anders Røine – gitar, fele, langeleik, munnharpe, vokal Marit Kalberg – langeleik, harmonium, vokal Sondre Meisfjord – bass Hans Hulbækmo – munnharpe, sag, trommer Pris: 180 / medl. 130. Forhåndskjøp ticketco.no

Kristine Valdresdatter. Regi: Rasmus Breistein. Norge 1930. Stum med norske mellomtekster. 35mm, 1 t 35 min.

11

Dobbel dose

arnold Schwarzenegger

i henter frem to slagere fra det glade 80-tallet, tiden da Hollywoods helter skulle ha større muskler enn den jevne kroppsbygger. Hva passet da bedre enn å hente inn den største kroppsbyggeren av dem alle - selveste Mr. Universe.

V

et var med Terminator (1984) at Schwarzenegger ble superstjerne, selv om Conan-filmene fra noen år tidligere var hans gjennombrudd i Hollywood.

Etter Terminator kom filmene som befestet både hans filmpersona og den generelle ideen om at muskler redder verden: Red Sonja, Kommando (begge 1985) og Predator (1987).

D

Norge var disse filmene kjernen i hjemmevideo-utvalget som eksploderte i antall i disse årene. Nettopp derfor er det med fryd at vi presenterer Terminator og Predator der hvor de oppleves best - i en kinosal!

I 12

Predator SØNDAG 3. DES KL. 17:00 TIRSDAG 5. DES KL. 18:00

”I ain´t got time to bleed” Alien møter Rambo når en topptrent militærtropp infiltrerer en jungel, bare for å bli konfrontert av en ustoppelig utenomjordisk morder. Regissør John McTiernan demonstrerer sin ekspertise innen action-sjangeren, som han senere raffinerer i Die Hard (som også vises på Cinemateket i desember!), mens Arnold Schwarzenegger krever sin plass på lerret som filmens beinharde helt.

Predator. Regi: John McTiernan.

USA 1987. Engelsk tale, norske undertekster.

35mm, 1 t 47 min.

Terminator TORSDAG 30. NOV KL. 20:00 SØNDAG 3. DES KL. 19:00

Skynet har en betydelig fiende; John Connor, lederen for den menneskelige motstandsbevegelsen, som skal vise seg å bli en reell trussel mot Skynets eksistens. Derfor sender de terminatoren tilbake i tid for å drepe Sarah Connor før hun får tid til å føde sin oppviglerske sønn. ”I’ll be back!”

Terminator var gjennombruddsfilmen til den anabole Brutus fra Østerrike, og opptakten til en rekke filmatiske epos om semi-menneskelige skikkelser med snodige prosjekter på jorden. I Terminator er Arnie tilgodesett med bare 16 replikker, men til gjengjeld er dette frodige frukter fra visdommens tre av typen ”I’ll be back!” og ”Fuck you, asshole”.

Dette er ikke en film for overdreven bruk av sannsynlighetsberegning. Fordelen med et utenomjordisk vesen er selvfølgelig at man kan drepe det hundre ganger og likevel få det til å se ut som den naturligste ting i verden at det fremdeles lever.

Skapt for kinolerretet Noen filmopplevelser kan sammenlignes med å gå på tivoli eller spille et videospill. Dette er en av dem: Et uforlignelig spetakkel av spesialeffekter og teknoestetisk eksess. Og selvfølgelig er dette en film man skal se på kino, og bare der.

Terminator. Regi: James Cameron. USA 1984. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 48 min.

13

F i n s k Kulturuke N

orsk-finsk forening i Bergen (NffiB) er en liten, men aktiv forening for finner og finlandsvenner i Bergen og omegn. Foreningen har vært aktiv siden 1986 med formålet å fremme gode relasjoner mellom Norge og Finland, samt fungere som bindeledd mellom finner og nordmenn. I tillegg til å markere tradisjonelle finske merkedager som ”Vappu” (1. mai-feiring), St. Hans og selvstendighetsdagen 6. desember til glede for finske familier i Bergensområdet, prøver NffiB å formidle kunnskap om Finland generelt og finsk kultur spesielt. I år feirer Finland 100 år som selvstendig stat og NffiB markerer feiringen med en hel uke med aktiviteter, inkludert filmvisninger på, og i samarbeid med, Cinemateket.

B

rødrene Kaurismäki er bautaene i finsk film, og de er representert med I Hired a Contract Killer og Zombie and the Ghost Train. I tillegg vises Harens år, en film basert på den populære forfatteren Arto Paasilinnas bok.

P

rogrammet for hele den finske kulturuken ”FINLAND 100 ÅR – SUOMI 100 VUOTTA” (28.10. – 05.11) finner du på hjemmesiden til NffiB: www. norsk.nffib.org, eller på Facebook: www.facebook. com/nffib

Harens år TIRSDAG 21. NOV KL. 20:15 TORSDAG 23. NOV KL. 20:00

Arto Paasilinna har foreløpig vært et ukjent navn for alle nordmenn som ikke leser finsk, svensk, tysk eller for eksempel japansk (for han er faktisk oversatt til en lang rekke språk). Men når Paasilinna endelig foreligger på norsk, vil forhåpentligvis flere oppdage det som er en av Finlands mest populære forfattere. I løpet av en årrekke har Paasilinna levert bok på bok, preget av en utsøkt tragikomisk og bitende humor. Svært mange av fortellingene analyserer den moderne finnen og hans eksistensielle problemer. I Harens år møter vi den unge Kaarlo, en finsk reklamedirektør. Han orker ikke mer av bylivets stress og mas, og beslutter å gi opp karriere og byliv og heller finne roen i nord-Finland. En påkjørt hare viser seg å bli hans eneste selskap, og etter en strabasiøs ferd nordover skaper de seg fredelig sameksistens. Men når en bøling teite turister og fjollete guider dukker opp, da er idyllen brutt, og naturen viser seg også å by på vanskeligheter.

Jäniksen vuosi. Regi: Risto Jarva. Finland 1977.

Finsk tale, norske undertekster.

35mm, 2 t 9 min.

14

I Hired a Contract Killer ONSDAG 22. NOV KL. 18:00 TORSDAG 23. NOV KL. 18:00

Henri Boulanger jobber på kontoret til Det kongelige vannverk i London, det har han gjort de siste femten årene. Han er fransk, ungkar og avholdsmann. Som en følge av at vannverket skal privatiseres mister Henri jobben. Med en gullklokke som trolig ikke virker står han på gaten. Han er i sjokk, g bestemmer seg for å begå selvmord. Han kjøper tau og en god krok, lager en omstendelig hengeløkke, og detter i gulvet – fremdeles i live. Nå er godrådene dyre, men en gassovn kan jo brukes til så mangt. Så lenge det ikke er gass-streik på gang. Løsningen blir å finne noen som kan ta livet av ham. Leiemorderne spanderer en drink på ham og prøver å snakke ham tilbake til livet. De har heller ingen jobb, men synes likevel at livet er fint. Henri ansetter en annen leiemorder, setter seg på en bar og venter på å bli funnet. Han finner istedenfor en pen blomsterselgerske og forelsker seg umiddelbart i henne. Han vil

ikke lenger dø, men som morderen sier: det vil ingen, men de må. Særlig når morderen allerede har begynt å bruke honoraret. Filmen kan til tider minne om finsk fjernsynsteater. Det sløses ikke med dialogene, det er bildene som taler, men det gjør de til gjengjeld svært godt.

I Hired a Contract Killer er en ny versjon av Der Mann, der seinen Mörder sucht fra 1931 med regi av Robert Sidomak. Om han var en fan av finsk fjernsynsteater er uvisst. I Hired a Contract Killer er den eneste filmen Kaurismäki har spilt inn i England, og den første han har lagd uten finsk stab. Den er munter og ironisk i sin svarthet, og har noen lekne anstrøk; Joe Strummers søte lille cameo i en av barscenene er bare ett av dem.

I Hired a Contract Killer. Regi: Aki Kaurismäki. Finland 1990. Finsk tale, norske undertekster. 35mm, 2 t 9 min.

15

Zombie and the Ghost Train ONSDAG 22. NOV KL. 20:00 SØNDAG 26. NOV KL. 17:00

I Zombie and the Ghost Train møter vi musikeren Zombie som er på leting etter både seg selv og et band å spille i. Han er en dyktig bassist må vite, men har det samme problemet som svært mange andre Kaurismäki-figurer, alkoholen trekker mer enn faste forpliktelser. Personene som omgir Zombie prøver å gi ham hjelp hver på sin måte. Kvinnen i hans liv heter Marjo og gir ham kjærlighet, mat og husrom. Vennen Harri, spilt av Kaurismäki-gjengangeren Matti Pellonpää, gir ham engasjement i sitt eget band, Harri and the Mule-

fukkers. I bakgrunnen spøker hele tiden ryktene om det store bandet The Ghost Train, legendene som har kontinuerlige spillejobber uten at noen noensinne har hørt dem spille. Et møte må før eller siden finne sted...

Historien er tragisk og bortimot sann. Den er basert på personer i miljøet rundt Sleepy Sleepers, forløperen til Leningrad Cowboys, et band udødeliggjort i tre av Aki Kaurismäkis filmer; Leningrad Cowboys goes America, Leningrad Cowboys meet Moses og The Total Balalaika Show.

Zombie and the Ghost Train. Regi: Mika Kaurismäki. Finland 1991. Finsk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 30 min.

16

Månedens film: November

Lost in Paris TORSDAG 9. NOV KL. 18:00 TIRSDAG 14. NOV KL 18:00 TIRSDAG 28. NOV KL. 20:00

I snørike Canada mottar bibliotekaren Fiona en dag et brev fra sin tante Martha, en tidligere danser som i årevis har bodd i Paris. «Hjelp meg» skriver Martha, hun er nemlig i ferd med å bli tvangsinnlagt på gamlehjem. Fiona pakker sekken for å komme Martha (nydelig gestaltet av Emmanuelle Riva) til unnsetning, men det skal vise seg at Paris byr på en del utfordringer.

Etter noen strabasiøse runder i metroen, kommer Fiona frem til Marthas leilighet, bare for å finne ut at hun er borte. Snart har Fiona falt i Seinen og mistet klær, sekk, veske og lommebok og er på randen av fortvilelse. Verre skal det bli, eller kanskje bedre, da den grenseløse, men optimistiske uteliggeren Dom fatter interesse for henne.

Som alltid hos regissørene Abel og Gordon, er rammehistorien utgangspunktet for en rekke forviklinger. Dialogen er skrellet ned til et minimum, mens situasjonskomikken står i sentrum, slik at vi får en følelse av å se en stumfilm med lyd. Der de før har brukt Nord-Frankrike som location, er handlingen flyttet til Paris, og selv om både Père Lachaise og Eiffeltårnet kommer til å spille en rolle, er det ikke den glansede postkort-versjonen av byen vi får se, selv om filmen er badet i varme farger. For karakterene er her, som i parets andre filmer, de unnselige og de som har det litt

tøft: Hun som snubler i trappen eller hun som sitter for seg selv i en krok i restauranten, fyren med litt bustete hår og skitne klær i parken og den gamle damen som går ute på fortauet med tøflene på. «Vi filmer kropper som strever i motgang, som kjemper for å leve, for å finne eller ta vare på en viss grad av selvrespekt, eller også overgå seg selv.»

Lost in Paris hadde verdenspremiere på Telluride Film Festival i 2016 og som den første av filmene til Abel og Gordon fikk den kinodistribusjon i USA via det uavhengige amerikanske distribusjonsselskapet Oscilloscope, grunnlagt av Beastie Boys-medlem Adam Yauch.

Abel og Gordons univers er sjarmerende, underholdende og forfriskende annerledes, og i denne filmen er tempoet også jevnt over høyt, på klassisk slapstick-vis.

Resultatet er deres kanskje mest tilgjengelige film så langt.

«I’d go as far as to promise that Lost in Paris offers the three most delightful sight gags you’ll see on screen all year.» Peter Debruge – Variety.

«Thank goodness for burlesque duo Abel and Gordon.

They are, simply put, the two funniest clowns working in cinema today.» Todd McCarthy – The Hollywood Reporter

Paris Pieds Nu. Regi: Dominique Abel og Fiona Gordon.

Frankrike/Belgia 2016. Engelsk og fransk tale, engelske undertekster. DCP, 1 t 23 min.

17 17

Kitchen sink B

li med inn i den skitne virkeligheten til et knippe filmer fra 60- og 70-tallets Storbritannia. Kitchen sink, eller kjøkkenbenk-realismen, var navnet denne filmretningen fikk, og den endret britisk film for alltid.

F

ilmene var befolket av sinte unge menn, frustrerte fruer og angstfylte tenåringer, og de presenterte publikum for en ubundet og autentisk realisme som hadde manglet i britisk film.

Kjøkkenbenk-realismen hadde ikke noe til overs for romantiske skildringer fra Storbritannias vakre landsbygd. Man tok filmen til byene, til gatene og til arbeiderklassen. De rå menneskelige historiene handlet gjerne om tapte aspirasjoner, fremmedgjort ungdom, seksuell orientering, hjemløshet, kjønn, klasse og diskriminering. Om dette høres ut som antitesen til underholdende film kunne man ikke tatt mer feil. Disse dramaene renner over av sint energi, og ga oss dessuten noen av britisk films beste skuespillerprestasjoner, uforglemmelige dialoger og fineste regissører.

I

dag ser vi arven etter kjøkkenbenk-realismen i alt fra Philomena til Jeg, Daniel Blake. På Cinemateket USF går vi tilbake til der det begynte, med tre filmer som sprekker av nerve. Kitchen sink er obligatorisk for alle med den minste interesse for britisk film.

A Taste of Honey ONSDAG 1. NOV KL. 18:00 TORSDAG 2. NOV KL. 20:00

Opprørende, provoserende, trist, stemningsfull og poetisk A Taste of Honey, Tony Richardsons andre spillefilm, er basert på tenåringsdramatikeren Shelagh Delaneys teaterstykke ved samme navn. I Manchester bor ungjenta Jo sammen med sin lettere alkoholiserte mor. Jo kommer ikke særlig godt overens med kjæresten hennes, så når moren beslutter å gifte seg med ham, stikker Jo av. Hun flytter inn hos den homofile arbeidskollegaen sin Geoff, og sammen skaper de to sin egen, men sårbare variant av kjernefamilien.

Med sin oppsiktsvekkende arbeiderklassetematikk, en enkel, men dramatisk historie, adskillig troverdighet og gnistrende godt skuespill, gjorde A Taste of Honey voldsomt inntrykk da den kom. Ikke minst takket være Walter Lassaly, som jobbet på flere av de britiske ”bølge”-filmene, og hans utrolig vakre fotografi ble filmen ikke bare opprørende, provoserende og trist, men også stemningsfull og poetisk.

Funfact: Tekster skrevet av den 18 år gamle dramatikeren og manusforfatteren Shelagh Delaney var også inspirasjon for mye av The Smiths og Morriseys musikk.

A Taste of Honey. Regi: Tony Richardson.

Storbritannia 1961. Engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 40 min.

18

Saturday Night and Sunday Morning ONSDAG 1. NOV KL. 20:00 SØNDAG 5. NOV KL. 17:00

Den tsjekkisk-fødte regissøren Karel Reisz’ spillefilmdebut hører ikke bare til høydepunktene innen den britiske realistiske bølgen, men blant de aller fremste filmene i etterkrigstiden. Basert på en bok av Alan Silitoe, som også skrev ”The Loneliness of the Long Distance Runner”, møter vi Albert Finney som fabrikkarbeideren Arthur Seaton. Ikke akkurat en sympatisk ung mann, men heller en klassisk drittsekk, som lar sine frustrasjoner og dystre fremtidsutsikter gå ut over andre. Arthurs livsmotto er at ingen skal få overtaket på ham. Men bare ved å være født inn i sin egen klasse og tilhøre etterkrigstidens generasjon, er han på sett og vis dømt til å mislykkes. Arthur innleder et heftig forhold til en kvinnelig gift nabo, uten at det ser ut til å vise noen fruktbar vei ut av monotonien han prøver å bekjempe, snarere tvert i mot.

Saturday Night and Sunday Morning opplevde opprinnelig betydelige distribusjonsproblemer, ikke minst på grunn av det kompromissløse språket, uredde sex-scener og åpne referanser til abort. Men da Warner trengte en erstatningsfilm på en av kinoene sine, lyktes det Reisz å bli satt opp i London. Resultatet var at filmen gjorde det fenomenalt bra og ble en av de aller mest populære britiske filmene det året. Riktignok ble ikke filmen vist overalt i Storbritannia. Warwickshires beboere var blant dem som ble snytt for opplevelsen, da man lokalt ikke ville vise den uten at to av scenene ble klippet bort, noe man kontant nektet å gjøre, med følgende begrunnelse: ”We are not prepared to agree that a film of outstanding importance and merit should be re-edited by the Mrs Grundys of the Warwickshire County Council.”

Saturday Night and Sunday Morning. Regi: Karel Reisz. Storbritannia 1960. Engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 29 min.

19

TROLL I ESKE

The L-Shaped Room TIRSDAG 7. NOV KL. 18:00

Bryan Forbes The L-Shaped Room er et følsomt studie i sosial moral ved gryningen av sekstitallets seksuelle revolusjon.

ONSDAG 8. NOV KL. 20:00

Jane (Leslie Caron), en ung og gravid fransk jente, forlater hjemlandet sitt og flytter inn i et loslitt pensjonat i London for en ny start. Den vakre, men tilbaketrukne, jenten blir gradvis kjent med de andre beboerne i huset, som alle er sosialt utenforstående på hver sin måte.

Gjennom sitt forhold med Toby, den mislykkede unge forfatteren som bor i første etasje, samt vennskapet til den svarte jazzmusikeren Johnny, finner Jane et nytt håp og en mening med livet.

The L-Shaped Room. Regi: Bryan Forbes.

ONSDAG 15. NOV KL. 20:15 ONSDAG 6. DES KL. 18:00

Velkommen til en filmatisk blind date! Én gang i måneden arrangerer vi Troll i eske. På disse visningene viser vi en rykende fersk kinofilm som om et par dager, uker eller måneder vil få ordinær kinopremiere i Norge. Hvilken film dette er får du ikke vite før lyset går ned og filmen begynner. Ikke engang ved billettsalget får du vite hva du skal se. Det eneste vi kan love er at filmen ikke har vært vist på kino i Bergen tidligere - BIFF inkludert.

Et utvalg av filmer som tidligere har blitt vist på Troll i eske: The Revenant, Virgin Mountain som senere vant Nordisk råds filmpris, Disneys Zootropolis, den norske Grand Hotel, Michael Moores Where to InvadeNext, den prisbelønte La La Land, Mike Mills 20th Century Women og nå sist Gullbjørn-vinneren fra Ungarn, Om kropp og sjel.

Storbritannia 1962. Engelsk tale, norske undertekster. 35 mm, 2 t 6 min.

20

Tittel, regi, land og årstall: overraskelse!

Stabens valg: O Lucky Man! TIRSDAG 14. NOV KL. 20:15 TORSDAG 16. NOV KL. 18:00

O Lucky Man! forteller historien til en ambisiøs ung forretningsmann og hans ville og farlige reise gjennom Storbritannias klassesystem. Filmen er en oppfølger til If..., hvor Malcolm McDowell gjentar sin rolle som ”everyman” Mick Travis.

Da den ledende kaffeselgeren i nordøst-England dør, blir den sjarmerende og entusiastiske Travis tilbudt jobben. Han griper sjansen og forviller seg inn i en verden av militære etterretningsmedlemmer, ensomme husmødre, medisinske eksperimenter, en hemmelig sexklubb for forretningsmenn og et reisende rockband som ledes av tastaturisten Alan Price fra 60-talls-bandet The Animals. Filmens bisarre og surrealistiske undertoner er gjennomgående også i castingen, hvor flere av skuespillerne spiller to eller tre forskjellige karakterer hver.

O Lucky Man! er tidvis komisk, tidvis grotesk, men konsekvent spennende. Det er en spektakulær, episk satire bygget opp rundt surrealistiske sekvenser og drevet av en karismatisk opptreden fra McDowell. Filmen vant flere priser, blant annet to BAFTA, og var nominert til Palme D’Or i Cannes.

O Lucky Man!. Regi: Lindsay Anderson. Storbritannia 1973.

D

aglig leder på Cinemateket i Bergen, Aida Liliana LiPera, har valgt ut en film i dette programmet, og valget falt på Lindsay Anderson’s O Lucky Man! Hei Aida. Kan du fortelle litt om deg selv?

Jeg er daglig leder her på Cinemateket i Bergen. Jeg ble født og oppvokst i New York City. Jeg flyttet til Bergen i 2015 og bor med min kjæreste Jesper og vår hund, en fransk bulldog som heter Cheese.

Hvorfor akkurat denne filmen?

Det er en av de første rock-and-roll filmene jeg så – helt sjokkerende original og en politisk ladet finger til etablissementet. Malcolm McDowell er så bra og du vet at han er på vei mot katastrofe, gang etter gang. Man har lyst til å ta ham i fanget og advare ham, ’Ikke gjør dette!’

Engelsk tale, utekstet. DCP, 2 t 53 min.

Kan du huske da du først så O Lucky Man!?

Jeg så den for første gang på The Paris Theatre på Manhattan da jeg var tenåring, sannsynligvis 17 eller 18 år gammel. Jeg var en skikkelig anglofil på denne tiden og hadde nylig sett A Clockwork Orange, så jeg ble litt opphengt i Malcolm McDowell og ble mitt oppdrag å se alle filmene hans.

Hvem burde se O Lucky Man! på Cinemateket?

Alle som ønsker å oppleve Lindsay Andersons genialitet. O Lucky Man! er forstyrrende, opplysende, morsom og profetisk. Hva mer trenger du i en film?

Bonus: Muligens den beste bruken av et rock-soundtrack i en film!

21

Nye dokumentarer

66 Kinos ONSDAG 8. NOV KL 18:00 TORSDAG 9. NOV KL 20:15 22

Da Philipp Hartmann laget filmen Time Goes by Like a Roaring Lion, tok han den med seg og dro på turné til 66 ulike små kinoer i Tyskland. Samtidig benyttet han anledningen til å dokumentere visningsstedene han besøkte og intervjue menneskene som jobber der. Resultatet er et filmessay, en slags Im Lauf der

Zeit anno 2016, som forteller noe om filmens plass i vår egen samtid, om det å være en filmelsker og kinoens rolle før og nå. Det viser seg at det ikke skorter på utfordringer, men det veies opp av gleden over å jobbe med noe man virkelig brenner for.

66 kinos. Regi: Philipp Hartmann. Tyskland 2016. Tysk tale, engelske undertekster. DCP, 1 t 28 min.

Nye dokumentarer

American Valhalla ONSDAG 15. NOV KL. 18:00 TORSDAG 16. NOV KL. 21:15

Musikkdokumentar!

Etter mange år med et gjenforent The Stooges gikk Iggy Pop etter hvert svanger med et nytt soloalbum, og med behov for nye samarbeidspartnere. American Valhalla forteller historien om hvordan Josh Homme (Queens of the Stone Age) fikk oppfylt sin store drøm, å skrive og spille inn musikk sammen med legenden fra Ann Arbor, Michigan. American Valhalla følger prosessen på klassisk rockedokumentarvis, men er

mye mer personlig og følsom enn man kanskje kunne forvente. Dette skyldes Josh Hommes rolle både som hovedperson og regissør, og Iggy Pops åpenhet, raushet og varme. Det er rett og slett et rørende kameratportrett vi får servert, og det er i tillegg fullt av slående vakre bilder både fra ørkenen og storbyen, og ikke minst, liveopptak av både de nye sangene og de gamle Iggy-klassikerne.

American Valhalla. Regi: Josh Homme og Andreas Neumann. USA 2017. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 21 min.

23

1. Jakten (1959) Regi: Erik Løchen 2. Flåklypa Grand Prix (1975)

Regi: Ivo Caprino 3. Oslo, 31. august (2011)

Regi: Joachim Trier 4. Salmer fra kjøkkenet (2003)

Regi: Bent Hamer 5. Ni Liv (1957)

Regi: Arne Skouen 6. Motforestilling (1972)

Regi: Erik Løchen 7. Reprise (2006)

Regi: Joachim Trier 8. Kalde spor (1962)

Regi: Arne Skouen 9. X (1986)

Regi: Oddvar Einarson 10. Fant (1937)

Regi: Tancred Ibsen

10 Norges beste filmer!

#3

I

anledning den norske filmens 100 år inviterte filmmagasinet Rushprint et utvalg filmkritikere, filmvitere og ledere av festivaler og cinemateker til å sette sammen hver sin liste over tidenes beste norske kinofilmer.

I sin begrunnelse sa Aftenpostens filmkritiker Per Haddal: «Norsk film er bedre enn sitt rykte – og har flere prestasjoner av nobelt karat enn den ofte tilkjennes.»

Norsk film er mer enn stivt skuespill og uengasjerende fortellinger. Disse ti filmene viser bredden i norsk film og de tjener til å utdanne og inspirere den neste generasjonen av norske filmskapere.

I november og desember viser vi #4 Bent Hamers Salmer fra kjøkkenet og #3 - Joachim Triers Oslo, 31. august.

Oslo, 31. august

TORSDAG 14. DES KL. 20:30

En dag i byen Anders har vokst opp på Oslo vest, hatt en privilegert barndom i en velstående og stabil familie og funnet seg naturlig til rette i den unge intellektuelle kultureliten. Nå bor han på en avrusningsklinikk for narkomane utenfor Oslo. Han er preget av en altoverskyggende tomhetsfølelse, og finner selve tilværelsen meningsløs.

Vi møter Anders på en dag han skal inn til Oslo for et jobbintervju. Han drar tidlig til byen, og får tid til å besøke gamle venner. Den første han oppsøker er den gamle kompisen Thomas som også tok del i det utsvevende livet i tyveårene, men som nå har etablert seg som ung familiefar. Deres slentrende, men alltid poengterte og ærlige samtale legger grunnlaget for den oppriktige og nære tonen som preger filmen. Alvoret i Anders’ melankoli blir også artikulert på en genuin måte, spilt opp mot Thomas’ lykkelige, men normativt etablerte tilværelse.

Oslo, 31. august. Regi: Joachim Trier. Norge 2011.

Norsk tale, utekstet. DCP, 1 t 35 min.

24

#4

Salmer fra kjøkkenet ONSDAG 29. NOV KL. 18:00

Takk og lov for unionsoppløsningen I etterkrigstiden ble det fokusert kraftig på husmorens yrke og kjøkkenet som arbeidsplass. Husmorarbeidet ble løftet opp på samme nivå som annet fagarbeid, og utviklingen av tekniske nyvinninger for det moderne kjøkkenet ble ansett som samfunnstjenelig. Man kan lett mistenke regissør Bent Hamer for å ha noe uoppgjort med svenskene. Det var en svenske som invaderte den norske landsbygdidyllen med eggsamlingen sin i hans debutfilm Eggs (1995). I Salmer fra kjøkkenet kommer det en hel liten armada av Volvo PV’er over grensen.

Etter en grundig kartlegging av den svenske husmorens adferd på kjøkkenet, er forskerne på Hemmens Forskningsinstitut (HFI) i Stockholm modne for å vende blikket utover sine egne geografiske og kjønnsrollebestemte grenser. De har derfor sendt et titalls av sine beste feltobservatører over kjølen til den vesle bygda Landstad i Norge, med sitt overskudd av ugifte menn, der de skal studere enslige menns kjøkkenrutiner. Den byråkratiske Folke er en av forskerne. Han finner sin plass i den høye observatørstolen på kjøkkenet til den eldre ungkaren Isak, men hans rolle som observatør blir snart utfordret.

Pressen var positiv til filmen: Eirik W. Alver i Dagbladet skrev at «I tillegg til en stram regi og et manus fritt for overflødig dialog, ligger nok mye av hemmeligheten i Hamers instruksjon og et skuespillerensemble som mestrer sitt fag til minste detalj. Det er en film helt fri for spesialeffekter, fiffige klipp og imponerende kamerabevegelser – heldigvis.»

Salmer fra kjøkkenet. Regi: Bent Hammer. Norge 2003. Norsk tale, utekstet. 35mm, 1 t 32 min.

25

V www.vitenfilmfestival.no Facebook og Instagram: @vitenfilmfestival

Kortfilmprogram Distant Planets FREDAG 10. NOV KL. 18:00 Har du noen gang drømt om å leve på en annen planet? Hva er det som finnes forbi jorda? Visningen Fjerne Planeter inneholder vi en rekke kortfilmer som utforsker disse spørsmålene. Kom. Vær nysgjerrig med oss.

Have you ever dreamed about living on another planet? What is there beyond Earth? This program, Distant Planets, presents a series of short films that explore these questions. Come, venture into the cosmos with us, and maybe you too will be drawn to the great unknown.

Diverse språk, engelske undertekster.

Digitalkopi. 1 t 30 min.

iten filmfestival er en festival som hyller nysgjerrighet og interesse for verden rundt oss. Vitenskap er ikke et tema forbeholdt til matematikk og datarelaterte emner, men inkluderer kunnskap om mennesker, dyr, musikk, naturen, mellommenneskelige relasjoner, og mye, mye mer. Se hva vi har å tilby dere i år!

Vitenskapelige filmer kan tolkes på mange ulike måter, og det er derfor det er en spennende sjanger å jobbe med.

Helgen 10.-12. november vil publikum få anledningen til å oppleve en rekke kortfilmer og spillefilmer om planeter, havet, hjernen og mer. Mer informasjon kommer på vår nettside og i sosiale medier.

Kortfilmprogram

Kortfilmprogram

Changing Currents Insane in the LØRDAG membrane 11. NOV KL. 16:00

Havets strømninger og havets skapninger går i sykluser slik de alltid har gjort.

Forskjellen er at havets miljø nå endrer seg raskt på grunn av klimaendringene og plastforurensing. I dette kortfilmprogrammet utforsker kunstnere og filmskapere det dype blå. De bruker sine stemmer til å uttrykke kjærlighet og bekymring for havets strømninger og dyrene som lever i dem.

Ocean currents and ocean creatures alike continue go about their cycles, just like they always have. Only now, the oceanic environment is rapidly being altered by climate change and plastic pollution. In this short film program, artists and filmmakers, all explorers of the deep blue sea, use their unique voices to express love and concern for the currents and the animals that live within them.

LØRDAG 11. NOV KL. 17:45

Diverse språk, engelske undertekster.

Vet du hvordan hjernen din funker?

Fra biologisk struktur til funksjoner som hukommelse og kjærlighet. Vi vet masse, men samtidig så lite når det gjelder våre egne hjerner. Denne visningen vil gi publikum et herlig innblikk i hva hjerneforskere gjør for tiden. Hva slags oppdagelser gjør de? Kom! Vi lover at det blir spennende.

Do you know how your brain works?

From biological structure to features like memory and love, we know a lot, but at the same time, there are still so many questions to answer. This short film program presents the audience with wonderful insights into cutting edge brain research. What discoveries have these researchers been making?

Come with us on an exciting journey into the human brain!

Digitalkopi. 1 t 10 min.

Diverse språk, engelske undertekster.

Digitalkopi. 1t 10min.

26

NUTS! LØRDAG 11. NOV KL. 19:30

Nuts! forteller den sanne historien om John Romulus Brinkley, en amerikansk lege som i 1917 oppdaget at han kunne kurere impotens ved å transplantere geitetestikler til menn. Derfra blir historien stadig mer bisarr. Filmen blander håndtegnede animerte rekonstruksjoner, intervjuer, arkivfilm og en svært upålitelig forteller. Nuts! Forteller om Brinkleys reise fra fattigdom til berømthet, rikdom og innflytelse.

Inventive and wildly fun, Nuts! recounts the most-

ly-true story of John Romulus Brinkley, a Kansas doctor who in 1917 discovered that he could cure impotence by transplanting goat testicles into men. From there, the story only gets more bizarre. Mixing hand-drawn animated reenactments, interviews, archival footage, and a highly unreliable narrator, Nuts! traces Brinkley’s rise from poverty and obscurity to the heights of celebrity, wealth, and influence.

Nuts! Regi: Penny Lane. USA 2016. Engelsk tale, utekstet. 1 t 19 min.

27

Viten filmfestival + Familiedag på USF SØNDAG 12. NOV KL. 12:00 Viten filmfestival inviterer barn til å være nysgjerrige og oppleve denne kortfilmserien som skaper en følelse av undring og glede av verden rundt oss. Passer for barn 6-12 år. Filmdetaljer kommer på vår nettside og sosiale media.

Kortfilmprogram Our neighbours large and small SØNDAG 12. NOV KL. 17:30 Dyr! Vi deler våre liv og vår klode med et mangfold av fantastiske vesener. Kom og hils på de. Vi kan ikke love at de ikke biter.

Animals! We share our world with a multitude of amazing beings. Come meet them, big and small, we promise they will not bite!

Diverse språk, engelske undertekster.

Digitalkopi.

Marie Curie - The Courage of Knowledge SØNDAG 12. NOV KL. 19:30

Er Madame Curie kun et vagt minne fra skoletiden, eller en av dine helter? Uansett, denne filmen bør du se! Marie Skoldowska Curie er en av vitenskapens store pionerer. Hun forsket på radioaktivitet, var den første kvinnen som fikk Nobelprisen (1903), og den første som har fått den to ganger – både i fysikk og kjemi.

Denne treffende biografien blåser igjen liv i Curie sin inspirerende historie, hjertesorg og triumf.

Is Madame Curie just a vague memory from high school, or one of your heroes? In both cases, this is a film you should see! Marie Skoldowska Curie is one of the great pioneers of science. She studied radioactivity, was the first woman to receive the Nobel price (1903), and the first to recieve it twice - in physics and chemistry.

This striking biography traces Curie’s inspiring history, heart grief and triumphs.

Marie Curie. Regi: Marie Noelle. Polen/Tyskland/Frankrike 2016.

Fransk tale, engelske undertekster. 1 t 40 min.

28

LEIE EN KINOSAL?

Cinemateket USF er en kinosal med høy standard hva gjelder lyd og bilde.

Vi har en 4k digitalkino-projektor stående klar til tjeneste, og lydsystemet er oppgradert til 7.1-lyd.

Cinemateket USF er et sted hvor alle som vil kan utforske det vi liker å kalle essensiell filmhistorie. Enten det er premierer, klassikere eller sjeldent sette perler tilbyr vi filmopplevelser som blir med deg ut av kinosalen. I tillegg har Cinemateket både æren av, og plikt til, å vise filmene i sitt originale format, så langt det er mulig, for å bevare og vise filmhistorien fra sin beste side.

Hvis du vil skape, presentere, lære om, eller bare nyte essensielle kino-opplevelser, gleder det oss å ønske deg velkommen til Cinemateket!

Om det gjelder prøvevisning av en kommende kinofilm eller TVproduksjon, om man vil holde foredrag og presentasjoner av høy kvalitet, eller om man vil leie en kinosal og vise en film til vennene sine, så står kinosalen, en tekniker og en topp-kvalitets digitalfremviser klar til disposisjon.

Se cinemateket-usf.no for mer info, eller kontakt oss på post@cinemateket-usf.no tel 5531 8580

God filmjul!

Bare innse det, julefilmene som sendes på TV drukner i frenetiske gavekjøp, ribbe med asfaltsvor og småskumle familieselskap. Derfor gir vi deg god tid til å se julefilmene i ro og mak før det verste kjøret setter inn.

Julen er tiden da alt skal være som før - bare med snø. Slik er det også med julefilmene, og vi har plukket ut et fint knippe som vises i tiden 6. til 17. desember. Charles Dickens’ ”A Christmas Carol” er selvskrevet, og vi viser en av de beste filmatiseringene av hans berømte roman.

Edward Saksehånd kan man trygt kalle en alternativ julefortelling, med Tim Burtons umiskjennelig mørke preg. På familiedagen 10. desember viser vi Solan og Ludvig - Jul i Flåklypa. Die Hard har også med årene jobbet seg inn i julefilmrekken, og til slutt gjør vi som vi alltid gjør, viser It’s a Wonderful Life, juleklassikeren over alle.

Kom å feire førjulstiden hos oss, vi spanderer gløgg og pepperkaker til alle besøkende på disse julefilmene!

A Christmas Carol ONSDAG 6. DES KL. 20:00 SØNDAG 10. DES KL. 17:00

Denne britiske adaptasjonen anses å være den definitive av de mange filmversjonene av Charles Dickens’ klassiske roman. Alastair Sim spiller Ebenezer Scrooge, en London-gnier som, til tross for sin rikdom, nekter å gi veldedige bidrag og behandler sin eneste ansatte, Bob Cratchit, som en tjener. På julaften får Scrooge besøk av spøkelset til sin avdøde forretningspartner, Jacob Marley, som i live var like egoistisk som Scrooge selv, og som har blitt dømt til å vandre jorden i sjakler til evig tid. Marley informerer Scrooge om at han skal motta en trio av ånder den kvelden som vil ta ham på en reise gjennom hans fortid, nåtid og fremtid. Scrooge forstår i hvilken elendig forfatning han er, forvandlet av grådighet fra en idealistisk ungdom til et forbitret uhyre. Scrooge setter seg fore å rette opp feilene sine.

Scrooge. Regi: Brian Desmond Hurst.

Storbritannia 1951. 35mm, 1 t 25 min.

30

Die Hard

ONSDAG 13. DES KL. 20:00 TORSDAG 14. DES KL. 18:00

Det er julaften i Los Angeles og festen er i ferd med å eksplodere... i 40. etasje!

Politimannen John McClane skal besøke sin kone som er på et juleselskap i storkonsernet hun jobber i. En kriminell bande ledet av Hans Gruber har planlagt et kupp forkledd som en terrorhandling. Gjestene tas som gisler, og McClane tar alene opp kampen mot de utspekulerte ranerne.

Bruce Willis spiller den ikonske helten og Alan Rickman spiller skurken i hva som blir en katt og mus-lek i de mange etasjene i en av Corporate Americas monumentale skyskrapere fra begynnelsen av nittitallet.

Die Hard er et must for alle actionelskere som elsker sitater som ”Yippie-kay-yay motherfucker!”

Edward Saksehand

TORSDAG 7. DES KL. 20:15 SØNDAG 10. DES KL. 19:00

Edward Saksehånd er ikke en film som umiddelbart hopper inn i hodet når man tenker på julefilmer. Men filmen, som var det første samarbeidet mellom regissør Tim Burton og skuespiller Johnny Depp, regnes av mange fans og kritikere som en av de beste julefilmene der ute. I motsetning til andre juleklassikere er Edward Saksehånd en julefilm for den rare, den ensomme og for de som synes julen alltid har vært en plagsom eller ubehagelig tid.

På sin egen måte gjør Edward Saksehånd ferien litt mer utholdelig for de som finner jul ganske uutholdelig.

Edward Scissorhands. Regi: Tim Burton.

Die Hard. Regi: John McTiernan. USA 1987.

USA 1990. Engelsk tale, norske undertekster. 35mm,

Engelsk tale, utekstet. Digital kopi. 2 t 2 min.

1 t 45 min.

31

It´s a Wonderful Life ONSDAG 13. DES KL 18:00 SØNDAG 17. DES KL. 17:00

drømmer til side for å drive videre familiens husbank etter farens død. Jobben og den beskjedne økonoIt’s a Wonderful Life forteller Frank Capra nok en miske avkastningen gjør ham med årene desillusjonert, gang om det hederlige, vanlige mennesket, og ingen og i tillegg blir han uskyldig mistenkt for økonomisk kunne fortelle slike historier bedre enn Capra. Men kriminalitet. Skammen og fortvilelsen fører ham til folk syntes filmen var deprimerende da den hadde randen av selvmord. Ikke bare må venner hjelpe til for premiere julen 1946, og den ble ingen suksess. Ved å få ham på andre tanker, også engler må gripe inn for en administrativ glipp ble ikke rettighetene til filmen at han skal innse at livet er fantastisk og at verden ville fornyet da disse løp ut på 70-tallet, og den ble offent- vært et fattigere sted uten hans bidrag.

Julen er tiden for de enkle budskap, og selv den grulig eiendom – noe tv-stasjoner i USA benytter seg flittig av. For filmen medførte det til økt interesse og somste gestapist kan ikke unngå å bli rørt når Bailey klassikerstatus. kommer til erkjennelsen av at livet er herlig, tross alt.

Pliktoppfyllende George Bailey har lagt sine egne Cinematekenes juletradisjon!

It´s a Wonderful Life. Regi: Frank Capra. USA 1946. Engelsk tale, utekstet. DCP, 2 t 9 min.

32

Familiedag på USF: Desember

Solan og Ludvig – Jul i F laklypa

SØNDAG 10. DES KL. 12:00

Det nærmer seg jul, og Flåklypa Tidende-redaktør Frimand Pløsen har lovet bygda snø. Når Ludvig ønsker seg det samme, så er ikke oppfinner Reodor Felgen vanskelig å overtale til å bygge verdens kraftigste snømaskin. Men så forsvinner Reodor, og så forsvinner snømaskinen, og da må Solan og Ludvig stelle i stand til jul alene. Hvis de rekker det, etter å ha reddet

Flåklypa fra verdens verste snøstorm. For å tukle med naturen. Det er fali det.

Solan og Ludvig – Jul i Flåklypa er en stop-motion dukkefilm basert på boka «Solan og Ludvigs jul» av Harald Sommerin Simonnæs, og basert på karakterer fra Kjell Aukrusts univers.

Solan og Ludvig – Jul i Flåklypa. Regi: Rasmus A. Sivertsen. Norge 2013. Norsk tale, utekstet. DCP, 1 t 16 min.

33

Tv-teket er en ny arrangementsserie som skal løfte frem en del av filmhistorien som lenge har vært ignorert – nemlig den som har utspilt seg på tv-skjermen.

De siste femten årene har det vært snakket mye om at tv-serien har erstattet filmen som vår tids viktigste audiovisuelle fortellerform. Utgangspunktet for Tv-teket er derimot at tv-dramatikken ikke står i noe motsetningsforhold til filmen i det hele tatt, men at den snarere må sees som en type film som har vokst fram på tv-skjermen snarere enn kinolerretet.

Dette innebærer at tv-serier historisk sett har hatt et annet uttrykk, et annet publikum og andre kunstneriske ambisjoner enn spillefilmen, men i dag ser vi at de to størrelsene er i ferd med å vokse sammen. På kinolerretet blir blockbusterne stadig mer episodiske, og på tv-skjermen ser vi nå omsider at regissører og særegne visuelle signaturer får en større plass; i USA

34

har det klassiske dramaet langt på vei emigrert fra Hollywood til tv-skjermen, og strømmetjenester som Netflix og Amazon tiltrekker seg stadig flere anerkjente regissører – både i film- og serieformat.

Målet med Tv-teket er å flytte den offentlige samtalen om tv-serier inn i en cinematekkontekst, og punktere vrangforestillingen om at tv-dramatikken først ble kunstnerisk interessant med Sopranos i 1999. I Tv-teket vil vi derfor presentere et bredt spekter av ukjente, ukanoniserte og utilgjengelige tv-produksjoner av høy kunstnerisk verdi og betydning – være det ukjente tv-filmer av kjente regissører, glemte serieperler eller obskure kuriositeter. Tv-dramatikk er som kjent mye mer enn “kvalitetsserier”.

Tv-teket kurateres av filmanmelder i Dagbladet og tv-kritiker i Morgenbladet Aksel Kielland.

Tv-teket presenterer: Dennis Potter – Det perverse geniet SØNDAG 19. NOV KL 19:00

Mens regissøren alltid har vært den store kunstneren på filmfeltet, har tv-dramatikken historisk sett vært ansett som manusforfatternes medium. Og man finner få bedre eksempler på manusforfatteren som auteur enn britiske Dennis Potter (1935-1994). Potter huskes i dag best for serien The Singing Detective, som fire år før Twin Peaks kom på lufta introduserte britiske tv-seere for et hallusinatorisk univers befolket av vakre kvinner, kaldblodige nazister og detektiver med fløyelsmyke røster – drømt frem av en krimforfatter som var hospitalisert med en alvorlig hudsykdom.

Dette er imidlertid bare én av de mange idiosynkratiske arbeidene Potter skrev for BBC, fra han begynte

å bidra til fjernsynsteaterprogrammet The Wednesday Play på midten av 60-tallet, til han avsluttet sin karriere med de selvbiografiske seriene Karaoke og Cold Lazarus like før sin død. I denne utgaven av Tv-teket vil vi gi en introduksjon til Potters’ karriere og arbeid, og se nærmere på den historiske koblingen mellom tv-drama og scenedramatikk.

Gjester er teaterviter Tora Optun og filmkritiker Emilio Sanhueza.

Tv-teket kurateres av filmanmelder i Dagbladet og tv-kritiker i Morgenbladet Aksel Kielland, og er støttet av Norsk kulturråd.

35

Filmene 66 Kinos / s. 22 All That Jazz / s. 6 American Valhalla / s. 23 The Bride of Frankenstein / s. 7 Changing Currents / s. 26 A Christmas Carol / s. 30 CineArt – kunst i kinosalen / s. 10 Cléo fra 5 til 7 / s. 7 Den grønne solstrålen / s. 8 Die Hard / s. 31 Distant Planets / s. 26 Drunken Master / s. 8 Edward Saksehand / s. 31 Harens år / s. 14 I Hired a Contract Killer / s. 15 Insane in the membrane / s. 26 It´s a Wonderful Life / s. 32 Kristine Valdresdatter med Anders Røine Band / s. 11 The L-Shaped Room / s. 20 Lost in Paris / s. 17 Marie Curie - The Courage of Knowledge / s. 28 Mulholland Drive / s. 9 NUTS! / s. 27 O Lucky Man! / s. 21 Oslo, 31. august / s. 24 Our neighbours - large and small / s. 28 Predator / s. 12 Quai des orfèvres / s. 9 Salmer fra kjøkkenet / s. 25 Saturday Night and Sunday Morning / s. 19 Solan og Ludvig – Jul i Flaklypa / s. 33 A Taste of Honey / s. 18 Terminator / s. 13 Troll i eske / s. 20 Viten filmfestival + Familiedag på USF / s. 28 Zombie and the Ghost Train / s. 16

36

Cinemateket i Bergens filmvisninger skjer i Cinemateket USF, kinosalen i kultur­huset USF Verftet på Nordnes i Bergen. Stiftelsen Cinemateket i Bergen opptrer i formelt samarbeid med Norsk filminstitutt (NFI) og Nasjonalbiblioteket (NB). Organisasjonsnummer 971 350 539 MVA.

Kontor-/film-/visnings- og postadresse: Cinemateket USF tlf.: 55 31 85 80 Georgernes verft 12 e-post: post@cinemateket-usf.no NO-5011 Bergen www.cinemateket-usf.no Ansatte: Aida Liliana LiPera ................................... Daglig leder Sigurd Wik ............................................... Drift- og kinoteknisk ansvarlig Kaja Elisabeth Budd Hytland .................... Kinomaskinist Daniel Kapusta ........................................ Kinomaskinist Stiftelsen Cinemateket i Bergens styre: Dag Grønnestad (leder), Charlotte Spurkeland, Håkon Tveit, Aslak Høyersten og Maria Ekerhovd.

Filmomtaler/artikler, redaksjonelt arbeid av programkatalog, plakater og nettsider er gjort av Cinemateket i Bergens ansatte Aida Liliana LiPera og Sigurd Wik, der ikke annet er angitt.

Vi takker: - Hege Jaer, Irene Torp Halvorsen, Jan Langlo og Kjell Runar Jensen v/Cinemateket i Oslo/NFI for programsamarbeid.

- Bent Bang-Hansen, Arild Jørgensen, Håvard Oppøyen og Kjetil Kvale Sørenssen v/Nasjonalbiblioteket (NB) for utlån av filmkopier.

- De norske filmdistributørene som leverer oss film til «Troll i eske».

Cinemateket USFs faste støttepartnere

- Cinematekene i Kristiansand, Lille hammer, Oslo, Stavanger, Trondheim og Tromsø for godt samarbeid og utveksling av filmomtaler.

- Bergen filmklubb, Nasjonalbiblioteket, Norsk Filminstitutt og USF Verftet for godt samarbeid.

- Våre annonsører

Cinemateket i Bergen opptrer i formelt samarbeid med

Design: Mario Urban. Trykk: John Grieg, Bergen.

Trykt på miljøvennlig papir. Opplag: 1000. ISSN 1890-7555.

Cinematekenes julekalender Cinematekenes julekalender er tilbake! I form av en daglig quiz presenterer vi julegleder for den filminteresserte. Hver dag i desember frem til julaften legger vi et nytt filmklipp ut på våre nettsider. Man skal ganske enkelt finne ut hvilken film klippet er hentet fra og sende svaret til julekalender@cinemateket-usf.no. Vinn fribilletter og frikort på valgfritt norsk cinematek!

Mer info på cinemateket-usf.no når desember nærmer seg!

37

JUPITERS MÅNE

På kino fra 10. november

Kommende kinofilmer fra

EN FANTASTISK KVINNE På kino fra 25. desember