En una época donde los medios de comunicación, las plataformas de streaming y las redes sociales están al alcance de la mayoría de la población, al menos de la urbana, parece mentira pensar que dos países vecinos como Venezuela y Colombia conozcan tan poco sus respectivas cinematografías. Quizás pretendemos no conocernos para alejarnos de tanta cercanía territorial, de demasiada historia compartida y hasta de los mismos padres patrios. A fin de cuentas, para tratar de romper el espejo donde por siglos coincidieron tantas miradas, parentescos y similitudes. Presumimos igualmente que la distancia y el desinterés que existe entre ambos países es el producto de lo que podría llamarse una relación forzada; la convivencia entre hermanos que a veces se pelean y sin embargo deben convivir bajo un mismo techo. Siendo este el panorama, tender puentes entre individuos, colectivos e instituciones pareciera ser un buen camino, a veces el único, para avanzar en la idea de reencontrarnos en algún punto. El hecho que vivamos uno al lado del otro no es garantía de que nos conocemos; es algo que no se puede dar por sentado. Nuestra labor como gestores culturales es allanar el camino para aproximar al público colombiano a una reflexión sobre el cine venezolano de nuestros tiempos.
La propuesta que presentamos en esta oportunidad es un paisaje de contrastes radicales, aunque atractiva, de una cinematografía nacional que ha tenido sus grandes momentos. Los films que exhibimos pretenden generar en su conjunto una impresión de la cinematografía venezolana de los últimos años, avizorando el cine que vendrá. La semana del nuevo cine venezolano es una invitación a conocernos desde nuestras contradicciones, inquietudes y las mismas ganas de seguir adelante.
Oscar Murat Director General FUNDADOC Mérida
Óscar Murat
Curador y moderador del ciclo. Es Licenciado en Letras egresado de la Universidad Central de Venezuela. Se ha desempeñado como Coordinador de Proyectos en la Fundación Villa del Cine; Jefe de Programación de la Unidad de Programación Comunitaria en la Fundación Cinemateca Nacional de Venezuela; Coordinador de la Plataforma del Cine y Medios Audiovisuales de los estados Mérida y Portuguesa. Es fundador y director de la Muestra de Cine Documental de Mérida. Ha sido profesor de Historia del Cine y Análisis Cinematográfico en Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTES). En Venezuela trabajó en la producción de los documentales “Macadam” de Andrés Agustí y “Memorias de un tiempo eterno” del Atahualpa Lichy. Y en Colombia ha trabajado junto la productora 3P Studios en la realización de los cortometrajes “Rin Rin en la moto”, “Empreneres” y en la serie “Comando de Búsqueda” en alianza con La Roca Films. Su primer largo documental “La Memoria es un Caracol” sobre el poeta popular venezolano Luis Mariano Rivera se encuentra en etapa de terminación.
Javier Beltrán
Curador y moderador del ciclo. Es director de Sudameris Cinema C.A. Licenciado en Artes, Mención Cinematográfica, Universidad Central de Venezuela y Máster en Guión de Cine y TV de la Universidad Autónoma de Barcelona, España. Se desempeña como director, productor, guionista y post productor para películas de ficción, documentales, comerciales y series de TV. Sus trabajos han sido reconocidos con 16 premios internacionales. En festivales de Argentina, Brasil, España, USA, Cuba, Francia, Irlanda, Holanda e Italia entre otros. Ha sido invitado al prestigioso NewFilm/NewDirector organizado por el MOMA y el Lincoln Center.
Víctor GaviriaDirector de cine, guionista, poeta, escritor y asesor artístico de la Cinemateca Distrital de Medellín. Doctor Honoris causa en Comunicaciones de la Universidad de Antioquia, es uno de los cineastas colombianos más reconocidos internacionalmente.
Carmen La Roche
Guionista, directora y productora de cine venezolano. Voy por ti, su segundo largometraje, recibió el Premio Especial Del Jurado del Festival de Trieste-Italia 2020, Premio Especial del Jurado del 15° Festival de Cine Venezolano 2019 y el Premio de Cine Municipal de Chacao-Venezuela 2023 al Mejor Largometraje de Ficción, Mejor Dirección, Mejor Actriz. Premier Mundial en 36th Miami Film Festival, y selección oficial en 21e édition de FILMAR en América Latina, Ginebra-Suiza; Festival Les Reflets Du Cinéma Ibérique et Latino-Américain De Villeurbanne-Francia; 6ta Edición del Festival Internacional de Cine de las Alturas-Argentina; 37Edición del Festival de Cine de Bogotá-Colombia, entre otros. Su primer largometraje, Perros Corazones, recibió el Premio a la Mejor Opera Prima del Festival de Cine Venezolano 2008. Sus premiados cortometrajes siguen vigente y es de destacar la participación de Tres Monos, en la muestra Universelle de Cine Femenino del Festival de Cannes 2000, así como de El último Frankenstein, en el Tous les Cinémas du Monde del Festival de Cannes 2006. Actualmente se encuentra en etapa de desarrollo de proyecto de su tercer largometraje titulado, La casa que no fue.
John Petrizzelli
Se graduó en Comunicación Social en la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) en Caracas, Venezuela, en Estados Unidos estudió en la Escuela de Artes del Departamento de Cine y Televisión de la Universidad de Nueva York (NYU), realizó estudios en Cine y Televisión.
El enfoque cinematográfico de John Petrizzelli se distingue por un estilo intrínseco, notablemente personal. A veces, adopta un enfoque experimental, mientras que en otras ocasiones se sumerge en exploraciones introspectivas. Su versatilidad abarca tanto el terreno del documental como el de la ficción, a través de los cuales se adentra en los aspectos emocionales y psicológicos de individuos y comunidades marginadas. A lo largo de su obra, no compromete su naturaleza crítica al abordar diversos planteamientos.
Rafael Marziano
Cineasta venezolano, arquitecto graduado de la Universidad Simón Bolívar en Caracas en 1982, estudió Cinematografía en PWSFTviT en Łódź, Polonia, en 1990. Su ensayo de graduación (La Cuarta Metáfora, 1990) fue publicado en el Kwartalnik Filmowy (una publicación trimestral de cine de la Academia Polaca de Ciencias). Comenzó su carrera como cineasta documentalista con "La Huella de las Hormigas" en 1993, que se presentó en el Festival de Nuevos Directores/Nuevas Películas y fue premiado en el Festival Internacional de Cine de Filadelfia en 1994. Es CEO de Makatoa Media Producciones y miembro de la Junta Directiva del Laboratorio Audiovisual "Margot Benacerraf" en la UCV, Caracas. Ha realizado varios cortometrajes, y tres largometrajes. El Camino de las Hormigas (Documental, 1993), Swing con Son (Documental, 2009) e Historias Pequeñas (2019).
Alberto
Arvelo
El director y escritor Alberto Arvelo nació en Caracas, Venezuela. Sus películas han ganado más de 40 premios internacionales. Como profesor de la Escuela Nacional de Cine de Mérida, Venezuela, Arvelo fundó el movimiento cinematográfico conocido como Cine Átomo (2002). En 2015, Arvelo dirigió el escenario y el videoarte de un multimedial para Sueños de una noche de verano de Mendelssohn, en el Hollywood Bowl, con dirección orquestal por Gustavo Dudamel y protagonizado por la actriz Bryce Dallas Howard. Su película más reciente, Libertador (2014) está protagonizada por Édgar Ramírez, María Valverde, Danny Huston, Imanol Arias, Iwan Rheon, Gary Lewis y Erich Wildpret, guión de Timothy Sexton y música de Gustavo Dudamel. La película se estrenó en el Festival de Cine de Toronto (TIFF). En 2016, Arvelo dirigió un videoarte para La Creación, de Joseph Haydn, para La Filarmónica de Los Ángeles en el Walt Disney Concert Hall.
Ignacio Márquez
Director, guionista, teatrista. Director Artístico del Teatro del Laberinto, presidente fundador de la casa productora EL DORADO FILMS. Fundador del grupo de teatro de la institución APOYE, especializada en personas con Síndrome de Down. Su cortometraje “Sueño down” fue Sección Oficial de más 25 festivales internacionales y premiado en 5 de ellos. Su largometraje “LEY DE FUGA”, obtuvo el Premio especial del jurado en el 17° Rencontres du cinéma sud-américain – Marsella, Francia (2015)
Voy por ti (2019)
Dir ª. Carmen La Roche. 100 minutos
Marcos colecciona insectos y no encaja dentro del instituto en el que estudia, mientras Yorman colecciona las grabaciones eróticas que protagoniza en el baño y tiene el control de sus compañeros. Dentro de ese mundo regido por la violencia, Maryuri es lo único que los vincula y los enfrenta.
Miércoles, 20 de septiembre
Conversatorio de apertura.
La mirada de la adolescencia en el cine venezolano.
Conversación híbrida entre el cineasta Víctor Gaviria con la directora Carmen La Roche de la película "Voy por ti”.
6:30 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
• Voy por ti
Dir. Carmen La Roche. 100 min. 2019.
7:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
Free color (2020)
Dir. Alberto Arvelo Mendoza. 70 min.
Carlos Cruz-Diez es uno de los artistas cinético-ópticos más importantes del mundo. A sus 94 años de edad, Cruz-Diez se propone un nuevo reto: liberar el color de la forma.
Jueves, 21 de septiembre
• Free color
Dir. Alberto Arvelo Mendoza. 70 min. 2020.
7:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
Especial (2020)
Dir. Ignacio Márquez. 92 min.
Chuo, un joven profundamente encantador debe navegar los desafíos de la edad adulta temprana con síndrome de Down mientras busca construir una vida independiente de su atribulado padre, un percusionista frustrado y refugiado en la bebida. Separados durante mucho tiempo por un océano de silencio y vergüenza, ¿podrán los dos hombres construir un futuro común?
Viernes, 22 de septiembre
Cine inclusivo
• Especial
Dir. Ignacio Márquez. 92 min. 2020.
7:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
Historias pequeñas (2018)
Dir. Rafael Marziano. 94 minutos
Pequeñas historias que engrandecen pequeñas ambiciones, mezquindades, esperanzas y desalientos. Cinco relatos domésticos, cinco personajes y sus familias: un abogado exitoso, machista y prepotente; un militar corrupto y cobarde; un indigente aferrado a los retazos de su vida como un náufrago; un par de adolescentes ingenuamente ilusionados; una madre soltera abnegada y resignada, inmersos todos ellos en el golpe de Estado de Caracas, Venezuela, de abril de 2002.
Sábado,
23 de septiembre
El cine minimalista: La importancia de la historia
• Historias pequeñas
Dir. Rafael Marziano. 94 min. 2018.
5:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
Bárbara (2017)
Dir. John Petrizzelli. 90 min.
Transcurre el año 1989, Bárbara (55) ha decidido dejar todo atrás; es un envejecido travestí que después de dedicar su vida a imitar a las grandes divas de la música disco, es despedida porque el tiempo no perdona y su juventud se ha esfumado. Sin embargo, Bárbara tiene el sueño de irse a las ricas tierras del Norte donde piensa montar un cabaret y hacerse famosa con sus interpretaciones. Una noche en la disco donde trabajaba, le roba a El Polaco, su expatrón y amante, un misterioso maletín que puede hacerla rica de la noche a la mañana.
Domingo, 24 de septiembre
Conversatorio de cierre. La transición del documental al cine de ficción.
Conversación híbrida entre el cineasta Víctor Gaviria con John Petrizzelli director de Bárbara y Rafael Marziano director de Historias Pequeñas.
5:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24
Domingo, 24 de septiembre
• Bárbara
Dir. John Petrizzelli. 90 min. 2017.
6:00 p. m.
Sala 2 / Colombo Americano / Carrera 45 # 53 – 24