EDITORIAL
Marilyn Monroe más allá del icono: una mente superdotada y su biblioteca de más de 400 libros
Susan Sarandon Recibe el Galardón
Olivo Solidario en Madrid
Guerra de Carteles: La Evolución Visual de La Saga Mad Max
‘Del Revés 2’, ‘Memory’, ‘Kind of Kindness’ y muchos más
Silvia Linares, prolífica escritora de interesantes noticias en su perfil de LinkedIn, nos obsequia en una de sus recientes publicaciones con este breve relato sobre el coeficiente intelectual de Marilyn Monroe, así como su faceta erudita, relegada a un segundo plano por el alter ego que la transformó en un icono de la cultura pop.
Linares narra una anécdota en la que Monroe le dijo a Albert Einstein: “Tú y yo podríamos tener un hijo: Saldría con mi belleza y con tu inteligencia.” Einstein, con su característico ingenio, respondió: “A lo mejor sale con mi belleza y con tu inteligencia.”
Más allá de esta conocida historia, Silvia Linares subraya que Marilyn Monroe, cuyo verdadero nombre era Norma Jeane Baker (19261962), era una ávida lectora con una biblioteca personal de más de 400 libros. Sus intereses abarcaban desde la literatura, el teatro o el arte, hasta la filosofía, ciencia, política, poesía y psicología.
La escritora también comparte algunas de las reflexiones más profundas de Monroe, tales como:
• «Ríe cuando estés triste. Llorar es demasiado fácil.»
• «Es mejor estar sola que infeliz con alguien.»
• «La imperfección es belleza, la locura es genialidad. Es mejor hacer el ridículo que ser aburrido.»
• «Si hubiera seguido todas las reglas, nunca habría llegado a ninguna parte.»
• «El sexo forma parte de la naturaleza. Y yo me llevo de maravilla con la naturaleza.»
Estas frases reflejan la mentalidad culta y crítica de la actriz, que a día de hoy continúa inspirando a generaciones y cuyo coeficiente intelectual, de 165 puntos, supera al de Albert Einstein en cinco puntos.
BIBLIOTECA DE MARILYN MONROE
Marilyn no solo era amante de la poesía,
MARILYN MONROE, INMORTAL ICONO DE LA CULTURA POP Y CUYO COEFICIENTE INTELECTUAL ALCANZABA LOS 165 PUNTOS, ALBERGABA UNA COLECCIÓN DE MÁS DE 400 LIBROS Y UNA FACETA INTELECTUAL Y CRÍTICA, DESCONOCIDA POR MUCHOS.
sino que también la escribía, algunos de sus escritos se encuentran en el libro ‘Fragmentos’. La biblioteca de la actriz albergaba obras de poetas españoles, con una antología de poemas de Rafael Alberti y títulos como ‘Poeta en Nueva York’ de Federico García Lorca. También había obras de autores rusos como Dostoievski, Tolstói y Pushkin o autores franceses como Zola, Albert Camus y Colette. Otros autores favoritos incluían a Thomas Wolfe, Marcel Proust y Walt Whitman. Entre las obras de teatro que leyó la actriz, hubo autores clásicos como Molière, Eugene O’Neill y Tennessee Williams. Curiosamente, solo se encontró una obra de su marido Arthur Miller, ‘El precio’. En su colección de libros de filosofía se podían encontrar títulos como ‘El banquete’ de Platón, ‘Metafísica’ de Aristóteles o ‘Lisístrata’ de Aristófanes
La política era otro tema de interés para Monroe, albergando en su colección libros como ‘El capital’ de Karl Marx o ‘Democracia en América’ de Alexis de Tocqueville.
Pero su inquietud no se limitaba a esos campos, Monroe también poseía una docena de libros de ciencia, entre ellos: ‘Sentido común y guerra nuclear’ por Bertrand Russell o ‘De mis últimos años’ de Albert Einstein. Adicionalmente, la actriz centró su foco de interés en otros terrenos como el de la música, con títulos como: ‘Beethoven: su desarrollo espiritual’ por JWN Sullivan y ‘Música para millones’ de David Ewen y la contracultura con obras como ‘Blues de París’ de Harold Flender o ‘La generación sacudida’ de Harrison E. Salisbury.
LA ASOCIACIÓN DE PROFESIONALES DE RADIO Y TV DE MADRID OTORGA LOS PREMIOS EN UNA CEREMONIA LLENA DE EMOCIÓN Y RECONOCIMIENTO EN EL PARANINFO DE LA UNIVERSIDAD DE ALCALÁ.
El jurado de la Asociación de Profesionales de Radio y TV de Madrid reunieron en el Casino Gran Vía para decidir los ganadores de la XXX Edición de las Antenas de Plata. Estos premios, que destacan la excelencia en la radio y televisión, se entregaron el pasado viernes 7 de junio en una gala presentada por la reconocida periodista de TVE, Ana Belén Roy, en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá. Los profesionales premiados, que con su dedicación y talento enriquecen cada día el panorama mediático de España y cuya labor fue reconocida durante la gala fueron los siguientes:
PREMIOS EN RADIO:
• RNE – José López Terradas: Reconocido por su destacada labor como Director de Deportes en Radio Nacional de España, López Terradas ha sido fundamental en la cobertura de eventos deportivos de relevancia nacional e internacional, aportando un estilo informativo preciso y apasionado.
• COPE – Jorge Bustos: Este galardón celebra su capacidad de analizar el momento sociopolítico de España desde una perspectiva única y original, proporcionando a los oyentes una visión profunda y reflexiva de la actualidad.
• Onda Cero – Paco Escribano: Como Director Regional en la Comunidad de Madrid, Escribano ha demostrado una dedicación excepcional en la gestión de contenidos y programación, asegurando la calidad y relevancia de las emisiones.
• Cadena SER – Isaías Lafuente: Su sección ‘Unidad de Vigilancia Lingüística’ no solo entretiene sino que también educa, destacando errores lingüísticos comunes y promoviendo el buen uso del español.
• Onda Madrid – Programa ‘Buenos Días Pasado’: Este espacio coral ofrece un
recorrido histórico por la Comunidad de Madrid, convirtiéndose en un referente para los madrileños interesados en conocer más sobre su entorno.
• Kiss FM – Iniciativa ‘Kiss the Planet’: Este proyecto muestra un fuerte compromiso con la sostenibilidad y el medio ambiente, sensibilizando a la audiencia sobre la importancia del cuidado del planeta.
• TVE – Ana Ibáñez: Su trayectoria en diversos formatos de RTVE, actualmente en el TD1 (Deportes), la ha consolidado como una de las figuras más destacadas del periodismo deportivo en España.
• Telecinco – Arantxa Morales: Reconocida
por su labor en el Informativo Matinal de Telecinco, Morales se ha ganado el respeto y la admiración de la audiencia por su profesionalismo y entrega.
• La Sexta –Francisco Cacho: Su habilidad para hacer accesible y comprensible la información meteorológica ha sido fundamental para los espectadores, educándolos sobre el clima de manera didáctica.
• Antena 3 – Angie Rigueiro: Con una destacada labor en programas de deportes, Rigueiro ha demostrado versatilidad y pasión en su trabajo, aportando dinamismo a la cadena.
• Trece – Jerónimo José Martín y Juan Orellana: Estos críticos de cine han sido premiados por su profundo conocimiento y amor por el séptimo arte, promoviendo la
cultura cinematográfica.
• Cuatro – Verónica Dulanto: Su versatilidad como reportera, presentadora y entrevistadora ha sido clave para el éxito de diversos programas en Cuatro.
• Telemadrid – Laura Gómez: Su profesionalidad y cercanía en ‘Buenos días, Madrid’ la han convertido en una figura querida y respetada por los espectadores madrileños.
• Real Madrid TV – RM Conecta: Este programa ha sido galardonado por su innovación en la comunicación y promoción del deporte, destacando la interacción con los aficionados.
PREMIO EXTRAORDINARIO:
• PACO CECILIO: La empresa recibe la Antena de Plata extraordinaria en su 35º aniversario, en reconocimiento a su apoyo constante a los medios de comunicación y su destacada trayectoria empresarial.
Estos fueron los resultados de una ceremonia memorable que celebró el talento de los profesionales del panorama mediático de España.
Desde su estreno en 1979, la saga ‘Mad Max’ ha dejado una marca imborrable en el cine post-apocalíptico
No solo sus películas han evolucionado en términos de narrativa y efectos especiales, sino que sus carteles promocionales también han sufrido una transformación significativa.
El primer cartel elaborado de la saga, correspondiente a ‘Mad Max. Salvajes de autopista’ (1979) presenta una paleta de colores dominada por tonos grises con pinceladas cálidas, reflejando el tono predominantemente crudo de la película. La composición es más simple que la de sus sucesoras, donde Max Rockatansky (interpretado por Mel Gibson) se erige en el centro con su icónico traje de cuero sobre una tipografía gruesa con letras rojas y contorno blanco que subrayan la brutalidad y sencillez del mundo que retrata. La simbología en este caso se aprecia directamente, mostrando un mundo desolado y peligroso.
DE LA SIMPLICIDAD A LA COMPLEJIDAD: UN VIAJE VISUAL A TRAVÉS DE LAS DÉCADAS DE LA SAGA
POST-APOCALÍPTICA MÁS ICÓNICA DEL CINE.
El cartel de ‘Mad Max 2. El guerrero de la carretera’ (1981) incrementa su complejidad compositiva con la adición de nuevos personajes a la izquierda que compensan el peso visual producido por la figura de Max. Los colores oscuros y fríos contrastan con tonos amarillentos y terrosos que evocan el desierto y la violencia. La composición se vuelve más dinámica, con Max sosteniendo un arma, acompañado por otros personajes clave y la tipografía es más agresiva, con letras erosionadas y arcillosas sugiriendo una intensificación del caos y enfatizando la lucha por la supervivencia en un mundo aún más deteriorado.
En el cartel de ‘Mad Max 3. Más allá de la cúpula del trueno’ (1985), la composición se vuelve notablemente más elaborada, donde la mezcla de azules oscuros, naranjas y dorados enriquecen a Max y Aunty Entity (Tina Turner) en primer plano, sugiriendo un mundo en reconstrucción. No obstante, el póster de ‘Mad Max: Furia en la carretera’ (2015) presenta una colorimetría aún más vibrante, con azules y naranjas eléctricos. La composición es caótica y frenética y la tipografía robusta y desgastada, similar al cartel del 1981, pero en este caso, reflejando la brutalidad de una narrativa que se enfoca en la fuga desesperada de un grupo de mujeres lideradas por Furiosa (Charlize Theron).
En último lugar, el cartel de ‘Furiosa: De la saga de Mad Max’ (2024) consigue el máximo alcance en su saturación tonal, con un elevado contraste entre naranjas y azules y una tipografía grande y prominente situada sobre Furiosa (Anya Taylor-Joy), que está centrada en la composición simbolizando resistencia. La evolución de los carteles de la saga Mad Max aparte de fortalecer y moldear una estética visual, también reflejan una profunda transformación en la narrativa de la trama. Desde la simple historia de venganza personal en un mundo que apenas comienza a desmoronarse, hasta la compleja lucha por la libertad y la redención en un universo completamente desolado, los carteles han acompañado esta evolución con un creciente nivel de sofisticación y simbolismo.
SU SHOW DE TRES HORAS Y CUARTO DE DURACIÓN CELEBRADO EN EL SANTIAGO BERNABÉU FUE APOTEÓSICO Y ACLAMADO POR LOS ‘SWIFTIES’.
Diez meses después de la venta de las entradas de las dos fechas de The eras Tour en Madrid, por fin llegó el sueño de vivir el gran concierto de Taylor Swift. La expectación fue máxima desde el comienzo de semana, momento en el que los fans de la cantante acamparon a las afueras del Santiago Bernabéu. Durante los días 29 y 30 de mayo, el acceso al estadio fue a las 16:30h. Los fans esperaron acompañados de los teloneros Paramore hasta la 20:00h, cuando el reloj comenzó la cuenta atrás para la aparición de la cantante estadounidense. Su mágica aparición estuvo rodeada de gritos de sus fans que cantaron junto a ella el primer puente del concierto de una de sus canciones más conocidas Cruel Summer. Seguidamente, la artista se presentó como en todos sus conciertos al público, pero en esta ocasión en castellano: «Madrid, bienvenidos a The Eras Tour».
El concierto de tres horas y cuarto destacó por los increíbles outfits utilizados por la actriz -un total de 10-, y su cuidada coreográfica compartida con otros quince bailarines en el gigante estadio lleno de luces. El transcurso del show estuvo plagado de momentos icónicos como el «ni de coña» o «ni borracha» en el final del puente de We are never ever getting back together, el outfit de dos piezas de 1989 a los colores de la bandera española, rojo y amarillo y sobre todo las canciones tocadas en la sección acústica del concierto o «Surprise song» donde tocó, el 29 un mashup de «Sparks Fly» x «I Can Fox Him (No Really I Can)», «I Look In People’s Window» x «Snow On The Beach» y el 30, otro de «Our Song» con «Jump Then Fall» y la canción de «King Of My Heart». Los fans ovacionaron en numerosas ocasiones a la cantante por su gran actuación. Fueron días de mucha preparación para los ‘swifties’ debido a su entusiasmo por escoger el mejor outfit e intercambiar con otros fans las pulseras de la amistad de canciones de Taylor.
DEL REVÉS 2 CUENTA CON UNA VALORACIÓN DEL 91% POR PARTE DE LA CRÍTICA EN ROTTEN TOMATOES Y UN IMPRESIONANTE 96% DE APROBACIÓN DE LA AUDIENCIA, EL MÁS ALTO PARA UNA PELÍCULA DE PIXAR.
El esperado estreno de ‘Del Revés 2’ llega a España hoy, miércoles 19 de junio, ocupando 1.151 pantallas en 376 cines de todo el país. Los fans de la primera entrega podrán disfrutar de una mezcla de emociones clásicas y nuevas en diferentes formatos: 2D doblado en 900 pantallas, 2D VOSE en 122, 3D doblado en 71 y 2D doblado al catalán en 42. Además, la película estará disponible en formatos especiales como 4DX, IMAX 2D, CINITY, ICE y ONIX.
La película, que se estrenó el pasado fin de semana en la mayoría de los mercados internacionales, ha recaudado ya 295 millones de dólares, estableciendo un récord como la mayor apertura de una película de animación de todos los tiempos. En Estados Unidos, logró la segunda mejor apertura de animación, solo superada por ‘Los Increíbles 2’, y se convirtió en el mejor estreno de 2024 hasta la fecha, superando incluso a ‘Barbie»’.
‘Del Revés 2’ cuenta con una valoración del 91% por parte de la crítica en Rotten Tomatoes y un impresionante 96% de aprobación de la audiencia, el más alto para una película de Pixar. La película ha sido calificada como «ESPECIALMENTE RECOMENDADA PARA LA INFANCIA» por el ICAA
“Es como reformar una casa. Eso es lo que siente un adolescente en esta etapa de su vida”. Kelsey Mann, director de «Del Revés 2 (Inside Out 2)»
SINOPSIS «DEL REVÉS 2»
La trama nos lleva de nuevo a la mente de Riley, quien ahora es una adolescente. La sede central de sus emociones está siendo demolida para dar paso a nuevas emociones. Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco se enfrentan a la llegada de Ansiedad, quien no viene sola. La acompañan Envidia, Vergüenza y Ennui, cada una representando aspectos complejos del crecimiento emocional adolescente.
En la primera película, ‘Del Revés (Inside Out)’, los espectadores conocieron a las cinco emociones principales que habitan en la mente de Riley: Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco. Estas emociones trabajaban juntas para ayudar a Riley a manejar los desafíos de su vida diaria mientras se adaptaba a un nuevo entorno tras mudarse a una nueva ciudad. La película exploró cómo cada emoción contribuye al bienestar emocional.
El director Kelsey Mann explica que incorporar nuevas emociones era esencial para reflejar la experiencia adolescente. «Ansiedad se convierte en un personaje importante, ya que es una emoción que todos podemos identificar en esa etapa de la vida», comenta Mann. El productor Mark Nielsen añade que esta secuela aprovecha la base sentada por la primera película para explorar la expansión y complejidad de las emociones en la adolescencia, un terreno fértil para el entretenimiento y la reflexión.
Con esta combinación de nostalgia y nuevas experiencias, la película promete conquistar nuevamente al público, invitándonos a un viaje emotivo y divertido dentro de la mente de Riley.
¡No te la pierdas en tu cine más cercano!
H«ispanoamérica, Canto de vida y esperanza» llega a México con motivo del Festival Internacional de Cine en Guadalajara. A lo largo de la historia del cine, numerosos documentales han desafiado percepciones arraigadas, ampliando horizontes y contribuyendo a una comprensión más completa y matizada de eventos históricos y culturales. Desde clásicos como «Nanook of the North» (1922) de Robert J. Flaherty, que introdujo al público a la vida de los inuit en el Ártico, hasta obras contemporáneas como «13th» (2016) de Ava DuVernay, que arrojan luz sobre el racismo sistémico en los Estados Unidos, el cine documental ha sido una herramienta poderosa para la educación, la reflexión y el cambio social. A través de la captura de la vida real, los documentales ofrecen una mirada auténtica y sin adornos a la condición humana, proporcionando un contrapunto valioso a las narrativas unilaterales.
Ejemplo de esta importancia y potencial del cine documental es la reciente película documental «Hispanoamérica», dirigida por el galardonado cineasta español José Luiz López-Linares, entre cuyas obras más destacadas se encuentran “Asaltar los cielos”, “Un instante en la vida ajena”, “El Bosco. El Jardín
UN VIAJE VISUAL Y EDUCATIVO A TRAVÉS DE LAS REALIDADES OLVIDADAS: ‘HISPANOAMÉRICA’ COMO PUENTE ENTRE CULTURAS Y VERDADES HISTÓRICAS SE ESTRENARÁ AL OTRO LADO DEL ATLÁNTICO Y ALCANZA, A FECHA DE 14 DE JUNIO, LOS 60.000 ESPECTADORES EN SU NOVENA SEMANA DE EXHIBICIÓN EN ESPAÑA.
de los sueños” y “Goya, el ojo que escucha”, todas ellas aclamadas internacionalmente en festivales de renombre como Cannes, Berlín, Toronto, Venecia, San Sebastián, Guadalajara, Tokio y Tribeca. Iniciada en noviembre de 2022, «Hispanoamérica» ha sido filmada en diversos escenarios de Ecuador, España, Perú, Bolivia, México y Estados Unidos, capturando la esencia de la rica herencia cultural y arquitectónica que se forjó a lo largo de más de 300 años de historia compartida. Con el respaldo de la distribuidora BOSCO FILMS, la película fue estrenada en España el 12 de abril de 2024 en más de 30 ciudades y 60 salas. El documental cuenta con la participación de numerosos historiadores y expertos, mayoritariamente americanos, quienes ofrecen sus perspectivas y conocimientos para presentar una historia matizada y detallada. A través de un esplendor visual que incluye el patrimonio arquitectónico, pictórico, escultórico y musical de la época, «Hispanoamérica» no solo educa sino que también deleita y enriquece culturalmente a los espectadores, invitándolos a reflexionar sobre una historia compartida que trasciende fronteras geográficas y culturales.
Su anterior obra, “España, la primera globalización”, no solo fue el documental más visto en 2021 con más de 70.000 espectadores en cines y más de un millón en televisión, sino que también fue adoptado como material educativo en las escuelas de Madrid. Esto subraya el potencial educativo y cultural del cine documental cuando se utiliza como herramienta para la enseñanza y la reflexión histórica. Ahora “Hispanoamérica” se erige como un puente entre culturas y generaciones, reivindicando la riqueza y complejidad de nuestro pasado compartido. El objetivo ahora es crucial: llevar este relato visual y educativo a los cines de toda América.
La difusión de esta película en ambos lados del Atlántico es, por tanto, no solo deseable sino necesaria, para que el cine documental continúe su labor vital de defensa y reconocimiento cultural, desmontando mitos y ofreciendo una plataforma para la verdad histórica.
Susan Sarandon, conocida por su carrera en el cine y su destacada labor social, ha sido galardonada con el Olivo Solidario en Madrid el miércoles 5 de junio de 2024. Este reconocimiento, otorgado por la Fundación Lumière junto al Ayuntamiento de Carboneros, se le había concedido inicialmente en 2021, pero no pudo ser entregado en persona hasta este año.
El premio, que consiste en dar nombre a un olivo centenario en el Eco Parque Educativo por la Solidaridad y la Concordia de los Pueblos en Carboneros, Jaén, celebra su papel en la película «Lorenzo’s Oil«, que inspiró el proyecto solidario El Aceite de la Vida. Antonio Mayoralas, presidente de la Fundación Lumière, y Azucena de la Fuente, actriz española y Madrina de Honor del proyecto, fueron los encargados de entregar el galardón.
LA ACTRIZ ESTADOUNIDENSE
ES HONRADA POR SU COMPROMISO
MEDIOAMBIENTAL Y SU LABOR HUMANITARIA EN EL MARCO DEL PROYECTO SOLIDARIO EL ACEITE DE LA VIDA.
La actriz americana, cuya faceta solidaria es ampliamente conocida, ha expresado su gratitud por el premio y el orgullo que le produce el formar parte de un proyecto que conjuga el amor por la protección del Medio Ambiente con la contribución a causas sociales tan importantes como la investigación médica, la lucha por los más desfavorecidos o la educación en valores.
La Fundación Lumière, a través del proyecto El Aceite de la Vida, se dedica a la promoción de la solidaridad, la educación en valores y la protección del medio ambiente. Esta iniciativa se desarrolla en el Eco Parque Educativo por la Solidaridad y la Concordia de los Pueblos, ubicado en Carboneros, Jaén, donde se plantan olivos centenarios como símbolo de paz y compromiso social.
El proyecto busca concienciar a la sociedad sobre la importancia de la cooperación entre los pueblos y la preservación de la naturaleza, fomentando un entorno donde la sostenibilidad y la solidaridad sean pilares
fundamentales. La Fundación Lumière se distingue por su enfoque en unir el arte, la cultura y el medio ambiente para construir un futuro más justo y sostenible para todos.
Además de su participación en este proyecto, Susan Sarandon es una activista comprometida con diversas causas. Ha trabajado con la Coalition to Abolish the Death Penalty, abogando por la abolición de la pena de muerte, y con The Heifer Project International, que proporciona ganado y formación a comunidades necesitadas para ayudarlas a ser autosuficientes. También ha colaborado con el United Nations Development Programme para la erradicación de la pobreza y la reducción de las desigualdades, y con Amnesty International en la defensa de los derechos humanos.
Sarandon es una defensora de los derechos LGBTQ+, apoyando a la Human Rights Campaign, y colabora con Artists for Peace and Justice, que ofrece educación y servicios médicos a comunidades desfavorecidas en Haití.
La entrega del Galardón Olivo Solidario subraya su continuo compromiso con la protección del medio ambiente y su trabajo en pro de la justicia social. El proyecto solidario El Aceite de la Vida se enorgullece de contar entre sus galardonados con una persona tan implicada en la defensa de la paz y la concordia.
Secuela de ‘Inside Out’. Riley entra en la adolescencia y el Cuartel General sufre una repentina reforma para hacerle hueco a algo totalmente inesperado: ¡Nuevas emociones!
Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco, con años de impecable gestión a sus espaldas (según ellos...), no saben muy bien qué sentir cuando aparece Ansiedad. Y parece que no viene sola.
Dirección: Kelsey Mann
Guion: Meg LeFauve, Dave Holstein. /
Historia: Kelsey Mann
Productora: Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures
Reparto: animación.
Título original: Inside Out 2
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Walt Disney Pictures, Disney+
Género: Animación. Comedia. Fantástico.
Aventuras | Adolescencia. Cine familiar. Pixar. Secuela
SINOPSIS:
Un verano caluroso y seco, como tantos en los últimos años. Los incendios forestales son incontrolables. Cuatro jóvenes se reúnen en una casa de vacaciones junto al mar Báltico, no lejos de Ahrenshoop. Lenta e imperceptiblemente son cercados por las llamas. Un cielo rojo se cierne sobre ellos. Dudan, tienen miedo, pero no por los incendios; es el amor lo que les asusta.
Dirección: Christian Petzold
Guion: Christian Petzold
Productora: Schramm Film Koerner Weber
Kaiser, Arte
Reparto: Thomas Schubert, Paula Beer, Langston Uibel, Enno Trebs, Matthias Brandt
Título original: Roter Himmel
Nacionalidad: Alemania
Fecha de producción: 2023
Distribuidora: Filmin
Género: Drama. Comedia | Literatura
Sylvia es una trabajadora social que lleva una vida sencilla y estructurada: su hija, su trabajo, sus reuniones de Alcohólicos Anónimos. Todo esto salta por los aires cuando Saul la sigue a casa tras su reunión del instituto. Su encuentro sorpresa impactará profundamente a ambos al abrir la puerta al pasado.
Dirección: Michel Franco
Guion: Michel Franco
Productora: Coproducción MéxicoEstados Unidos; Teorema, High Frequency
Entertainment, Screen Capital, MUBI, Case Study Films
Reparto: Jessica Chastain, Peter Sarsgaard, Merritt Wever
Título original: Memory Nacionalidad: México
Fecha de producción: 2023
Distribuidora: A Contracorriente Films
Género: Drama
SINOPSIS:
Fábula en forma de tríptico que narra tres historias: la de un hombre atrapado que intenta tomar las riendas de su propia vida; la de un policía aterrado porque su mujer, que había desaparecido en el mar, ha vuelto y parece otra persona; y la de una mujer decidida a encontrar a alguien con un don especial, destinado a convertirse en un prodigioso líder espiritual
Dirección: Yorgos Lanthimos
Guion: Efthymis Filippou, Yorgos Lanthimos
Productora: Irlanda-Reino Unido-Estados
Unidos: Element Pictures, Film4 Productions, Fox Searchlight
Reparto: Willem Dafoe, Jesse Plemons, Emma Stone
Título original: Kinds of Kindness
Nacionalidad: Irlanda
Distribuidora: Searchlight Pictures
Género: Drama | Historias cruzadas
En un caluroso día de verano en Oslo, los muertos despiertan misteriosamente, y tres familias se ven sumidas en el caos cuando sus seres queridos fallecidos vuelven a ellos. ¿Quiénes son y qué quieren?
Dirección: Håndtering av udøde
Guion: Thea Hvistendahl, John Ajvide
Lindqvist. Novela: John Ajvide Lindqvist
Productora: Coproducción NoruegaSuecia; Einar Film, Zentropa International Sweden, Filmiki Etairia
Reparto: Renate Reinsve, Anders Danielsen Lie, Bahar Pars
Título original: Håndtering av udøde Nacionalidad: Noruega
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Neon
Género: Drama
SINOPSIS:
En un caluroso día de verano en Oslo, los muertos despiertan misteriosamente, y tres familias se ven sumidas en el caos cuando sus seres queridos fallecidos vuelven a ellos. ¿Quiénes son y qué quieren?
Dirección: Håndtering av udøde
Guion: Thea Hvistendahl, John Ajvide
Lindqvist. Novela: John Ajvide Lindqvist
Productora: Coproducción Noruega-Suecia; Einar Film, Zentropa International Sweden, Filmiki Etairia
Reparto: Renate Reinsve, Anders Danielsen Lie, Bahar Pars
Título original: Håndtering av udøde
Nacionalidad: Noruega
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Neon
Género: Drama
Fecha de estreno: 19 de junio 2024
SINOPSIS:
Unos días antes de la semana de exámenes finales de segundo de bachillerato, Alma, una adolescente de 17 años, conflictiva, mala estudiante y con baja autoestima, extiende frente a la fachada de su instituto una tela blanca donde la noche anterior ha escrito en grandes letras de color rojo: “Cuidado. Ahí dentro se esconde un violador”. ¿Cómo y cuándo ha sucedido esa agresión sexual?
¿Quién es ese violador? ¿Quién es la víctima?
¿Es verdad lo que denuncia Alma o es mentira?
Para averiguar las respuestas a estas preguntas hay que viajar cinco meses atrás en el tiempo. Ahí es donde comienza esta historia.
Dirección: Miguel Sáez Carral, Eduard Cortés, Marta Font, David Ulloa
Guion: Miguel Sáez Carral, Isa Sánchez / Novela: Miguel Sáez Carral
Productora: DLO Producciones
Reparto: Nicole Wallace, Clara Galle, Gabriel
Guevara, Iván Massagué, Eloy Azorín, José Pastor
Título original: Ni una más Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Netflix
Género: Serie de TV. Drama | Adolescencia. Acoso escolar / Bullying
1ª temporada. 6 episodios. Una mujer de la alta sociedad neoyorquina se ve obligada a escapar con su madre y su hija a un encantador pueblo vinícola español. Allí tendrá que acostumbrarse a las excentricidades de sus vecinos y enfrentarse a los secretos más profundos de su familia, así como a un par de sicarios incompetentes
Dirección: Ramón Campos (Creador), Gema R. Neira (Creadora), Carlos Sedes, Jacobo Martínez
Guion: Ramón Campos, Gema R. Neira, Marina Velázquez, Paula Fernández, Curro Serrano. Novela: Sandra Barneda
Productora: Bambú Producciones,
Unbelievable Entertainment, Apple Studios.
Reparto: Eva Longoria, Carmen Maura, Victoria Bazua
Título original: Land of Women
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Apple TV+
Género: Serie de TV. Drama | Comedia dramática
Sigue al equipo de animadoras de los Dallas Cowboys 2023-24 de principio a fin, desde las audiciones y el entrenamiento hasta la temporada de la NFL.
Dirección: Greg Whiteley
Guion: Greg Whiteley
Productora: One Potato Productions, Boardwalk Pictures, Campfire Studios.
Reparto: Equipo de animadoras de los Dallas Cowboys 2023-24
Título original: America’s
Sweethearts: Dallas Cowboys
Cheerleaders
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Netflix
Género: Documental | Fútbol americano
SINOPSIS:
Una terapeuta de parejas puede ver el futuro amoroso de alguien con tan solo tocarle el pecho.
Dirección: Lina Åström
Guion: Marja Nyberg, Lina Åström
Productora: Breakable Films
Reparto: Sara Shirpey, Hannes Fohlin, Sanna Sundqvist, Christer Fant, Tova
Magnusson-Norling, Björn Kjellman, Marall
Nasiri, Jonatan Rodriguez
Título original: Handen på hjärtat
Nacionalidad: Suecia
Fecha de producción: 2022
Plataforma: Filmin
Género: Comedia. Romance | Comedia romántica
Un cataclismo ha devastado el mundo. Gus, mitad chico y mitad ciervo, se une a una variopinta familia de niños híbridos como él para buscar respuestas a lo ocurrido.
Dirección: Jim Mickle, Beth Schwartz, Toa Fraser, Jim Mickle, Robyn Grace
Guion: im Mickle, Beth Schwartz, Christina Ham. Cómic: Jeff Lemire
Productora: DC Entertainment, Netflix, Team Downey, Warner Bros. Television
Reparto: Christian Convery, Nonso Anozie, Stefania Owen, Aliza Vellani, James Brolin
Título original: Sweet Tooth
Nacionalidad: EE.UU.
Fecha de producción: 2021
Plataforma: Netflix
Género: Serie de TV. Aventuras. Fantástico | Adolescencia. Futuro postapocalíptico. Cómic. DC Comics
SINOPSIS:
Historia ambientada 172 años ‘antes de Daenerys Targaryen’, y en el noveno año del reinado de Viserys Targaryen, un rey cuya línea de sucesión está en peligro. Su esposa Aemma está embarazada, aunque no hay garantía de que dé a luz a un heredero varón. Si no lo hace, entonces el Trono de Hierro recaerá, bien sobre el hermano de Viserys, Daemon, un gobernante impulsivo y potencialmente tiránico; o bien, rompiendo con la tradición de preferencia del varón, en la hija adolescente de Viserys, Rhaenyra, cuyo reclamo del trono está destinado a tener una fuerte oposición.
Dirección: Ryan Condal, George R.R. Martin, Miguel Sapochnik, Clare Kilner, Geeta V. Patel, Greg Yaitanes
Guion: Ryan Condal, George R.R. Martin, Miguel Sapochnik, Sara Hess
Productora: HBO
Reparto: Emma D’Arcy, Matt Smith, Olivia Cooke, Paddy Considine, Rhys Ifans, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno.
Título original: House of the Dragon Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2022
Plataforma: HBO Max, Max
Género: Aventuras. Drama. Fantástico. Acción. Intriga | Espada y brujería. Fantasía medieval. Venganza. Dragones. Spin-off. Precuela
Teatro Bellas Artes de Madrid
Hasta el 28 de julio de 2024.
Gira. Consultar fechas y ciudades.
Hasta el 2 de agosto 2024.
Gira. Consultar fechas y ciudades. Hasta el 1 de diciembre 2024.
Vodevil Circus, Alcalá de Henares, Madrid.
Hasta el 14 de julio de 2024.
Una compañía de teatro amateur quiere presentar al público su primera obra: una función de misterio al más puro estilo Agatha Christie, y estamos todos invitados. Sin embargo, montar un gran espectáculo es más complicado, y todo lo que podría salir mal parece que hoy está dispuesto a fallar.
Y es que los actores que hacen de muertos se mueven más de lo debido, el atrezzo se cae a cachos, el guión se les olvida, la dirección es un desastre, la iluminación falla...
Una consecución de desaciertos que convierten el estreno en una hilarante comedia con reminiscencias al estilo Monthy Python.
La función que sale mal ha hecho partirse de risa a más de 8 millones de espectadores desde su estreno en el West End en Londres (2012), acumulando los mayores premios en su categoría, y sigue agotando localidades cada día. También ha triunfado en Broadway y ha sido presentada en 30 países. ¡Ahora puedes disfrutar de ella en Madrid!
Teatro Amaya (Madrid) / Teatro Campos Elíseos Antzokia (Bilbao). Hasta el 15 de septiembre 2024.
Teatro Marquina, Madrid.
Hasta el 28 de julio 2024.
Para la libertad recrea, sobre la escena, la vida y la obra del poeta y, para ello, usa como motor que impulsa la trama la música de Serrat, para crear un espectáculo global que aúna el más selecto teatro textual con la interpretación en vivo de las canciones de ese disco histórico:Las nanas de la cebolla, La elegía a Ramón Sijé, Llegó con tres heridas o El niño yuntero, entre otras.
Con el apoyo y la asesoría del propio Joan Manuel Serrat, Okapi Producciones Teatrales presenta esta obra que conseguirá emocionar al espectador llevándole a un viaje apasionante por la cultura y la historia de nuestro siglo XX, en el que un grupo de actores y músicos recrearán la vida del poeta con la belleza de su lenguaje y la maestría de la música del maestro Serrat, el genio que ha puesto la banda sonora de nuestras vidas a varias generaciones de España y las Américas.
Meghan Trainor, ganadora de un premio GRAMMY®, ha anunciado el lanzamiento de su sexto álbum de larga duración, Timeless, el 7 de junio. Junto con el álbum, Meghan ha lanzado un nuevo single increíble, “Been Like This” con T-Pain. Sobre el nuevo álbum, Meghan explica: “No puedo creer que hayan pasado 10 años desde que todo esto empezó, nunca he estado más agradecida por esta vida que mis increíbles Megatronz me han regalado. Este nuevo álbum y la gira son todo para ellos y para mi preciosa familia”.
‘ BRAT ’ Charli XCX
El álbum que incluye el single ‘Talk Talk’. Charli XCX, ganadora de múltiples premios como dos Billboard Music Awards, un Youtube Music Award y dos premios SESAC a «compositor del año», también ha colaborado con estrellas globales como Lizzo, Troye Sivan y HAIMs. Además, la artista británica, que también ha recibido nominaciones a los GRAMMY, BRIT y MTV EMA, ha escrito grandes éxitos para artistas como Icona Pop («| Love It»), Iggy Azalea («Fancy») y Camila cabello & Shawn Mendes («Señorita»).
‘THE
OF US’ Gracie
Este es el trabajo más extenso de Gracie, tanto sonora como narrativamente. Después de su exitoso debut Good Riddance Gracie nos muestra cuánto ha logrado en un corto año. El crecimiento de Gracie como compositora y vocalista se muestra en su álbum más extrovertido hasta el momento, mientras continúa trabajando con su colaborador Aaron Dessner. Este álbum fue escrito con la urgencia con la que corres a casa para detallar cada momento de una noche a tu amiga, y sus experiencias en vivo durante el año pasado moldearon profundamente la identidad de este álbum.
El álbum llega como una celebración de su primera década de carrera.“Gracias a Granada por lo de siempre. Gracias a los de siempre por la inspiración. Seguimos aprendiendo”, escribió el músico en sus redes sociales este jueves a la medianoche. El disco está compuesto por 10 canciones en las que el granadino combina rap y trap con sonidos de reggaetón y flamenco.
‘ DOPAMINE ’ Normani
Normani, cantante estadounidense y exintegrante del grupo Fifth Harmony, ha estrenado esta semana su álbum debut como solista seis años después de anunciar que estaba trabajando en él. Así, Dopamine llega tras varios retrasos que han impedido a la artista sacar a la luz su primer proyecto como artista hasta ahora.
‘El tiburón’ es el nuevo álbum de estudio de RVFV, una colección de 20 pistas que cuenta con la colaboración de grandes artistas invitados como David Bisbal, Lola Indigo, Omar Montes, Morad o Maka. «Mucho tiempo trabajando en un álbum que ya forma parte de mi vida. Gracias a todos los que habéis participado en el proyecto, a mi gente, a mi familia», así ha anunciado el artista este nuevo proyecto.
Los conciertos de David Bisbal sorprenden de principio a fin, en ellos no existe un solo minuto para el descanso. La enorme energía del artista se contagia a un público que no deja de cantar y bailar durante las más de 2 horas de actuación, a lo que también contribuye un repertorio lleno de éxitos, canciones que han sido número 1, y una producción moderna y muy visual.
Lleva en la industria desde 2007, y no ha hecho más que crecer desde entonces. Ya haciendo conocidos temas como Bichota, El Makinon, Provenza, o Tusa, junto a Nicki Minaj, y TQG junto a Shakira, canciones que se convirtieron en todo un himno y fenómeno mundial.
A punto de cumplir la mágica cifra de 55 años sobre los escenarios, Raphael quiere volver a brindar al gran público algunas de sus canciones imprescindibles. La nueva gira
“De amor & desamor” comenzará en agosto en España y le llevará por innumerables teatros y auditorios del país. Esta gira que será inolvidable y, seguro, llena “de amor y desamor”, tiene previsto continuar, ya en el 2025, por diversos países de América.
La Gira «50 Años» Isabel Pantoja es un evento musical que celebra la prolífica y exitosa carrera de la reconocida cantante española. Este tour conmemora el medio siglo de su carrera en la industria de la música, un logro impresionante que refleja su influencia y legado en el mundo de la música en español.
