Frida Kahlo: una mujer bisexual, política y feminista Zoe Blackburn

Zoe Blackburn Upper Sixth

Frida Kahlo es, sin temor o equivocación, un referente artístico universal. Pese a su don enorme, lo fascinante sigue siendo la arrolladora personalidad que le correspondía. Una mujer bisexual sin remordimientos, su vida poco convencional está plasmado en su obra. En este ensayo, voy a explorar este personaje que ha devenido en mito, bajo el prisma del arte.

Magdalena Carmen Frida Kahlo nació el 6 de julio 1907 en Coyoacán, México. Sin embargo, tuvo una niñez difícil, marcada por la enfermedad y la convalecencia. Al cumplir seis años, Frida contrajo la poliomielitis que daría paso a un montón de lesiones y operaciones. Su derecha pierna se quedó más delgada que la izquierda como consecuencia. Solamente faldas largas podían ocultar su deformidad. Pero, a pesar de todo, la pequeña Frida soñaba con ser médica.

Por desgracia, sufrió un terrible accidente cuando tenía 18 años. El autobús en el que Frida y su novio, Alejandro Gómez Arias, estaban viajando fue arrollado por un tranvía. Un pasamanos del autobús le atravesó el cuerpo de Frida, entrándole por la cadera izquierda y saliéndole por la vagina. Pasaba el próximo año tendiéndose en un hospital, con un espejo arriba de su cama. Rodeada por su propio reflejo, Frida empezó a pintar sus facciones diferenciales en un estilo vivo y ingenuo. A la postre, procedería a pintar 55 autorretratos antes de su muerte en 1954.

‘Autorretrato con collar de espinas y colibrí ’ es, muy probablemente, la obra más conocida de Frida, y la más simbólica. La pintó en 1940, un año después de su divorcio del gran muralista Diego Rivera, y el mismo año en que volvió a casarse con él. El mono encima de su derecho hombro no solo representa el diablo en la cultura mexicana, sino Diego también. Los dos se conocieron cuando Diego estaba trabajando en un mural para la Secretaría de Educación Pública en la Ciudad de México. Frida le pido consejos sobre su carrera, y al hacerlo, inició una relación turbulenta y tortuosa que duraría en torno a 20 años.

Su matrimonio estaba lleno de altibajos y las constantes aventuras extramatrimoniales. Enorme, feo y 20 años más mayor, Diego aún puso los cuernos con Christina, la hermana menor de Frida. En el cuadro, el mono está tirando en el collar y causando Frida a sangrar, expresando su dolor al descubrir el lío. Las espinas sí mismas son una alusión a la crucifixión de Cristo, y una declaración enfática de su sufrimiento psicólogo a manos de Diego.

El vello facial y corporal simboliza la androginia e insuficiencia que Frida sentía a lo largo de su vida adulta. Debido a su accidente, Frida no podía llevar un niño a término y tenía al menos tres abortos y varios abortos espontáneos durante su matrimonio. En cambio, el vello es también un testimonio de su individualidad audaz que negaba a conformar. Con su uniceja y modo tradicional de vestir, Frida fomentó una visión más amplia de la belleza femenina, y se exhibió al mundo con una verdadera indiferencia hacia su opinión.

Las mariposas en el pelo significan el renacimiento después de su divorcio, y la tranquilidad que había recobrado. Frida dijo una vez: “Yo sufrí dos accidentes graves en mi vida: uno en el que un autobús me tumbó al suelo, el otro es Diego. Diego fue el peor de todos.” Aunque el colibrí simboliza la esperanza, el gato negro, símbolo de mala suerte, está acechando cerca para destrozar su paz. Me parece que aún Frida sabía que volvería con Diego dentro de poco.

Frida Kahlo

Dicho esto, Frida declinó el papel de víctima pasiva. Cuando se dio cuenta de que su naturaleza fue inalterable, Frida se refugió en diversos brazos, incluso los de Nickolas Muray, Heinz Berggruen e Isamu Noguchi. En 1937, León Trotsky obtuvo asilo en México después de su destierro de la Rusia soviética. Ya que Frida siempre se mantuvo ligada al Partido Comunista de México y Diego fue miembro activo también, Trotsky terminó como huésped en su casa. Rumores de un idilio entre Frida y Trotsky escandalizaban a la sociedad. Cuando por último fue asesinado por un agente soviético en 1940, la policía detuvo a Frida durante dos días como sospechosa.

Si bien las aventuras heterosexuales de Frida ha sido documentado de forma extensa, sus amores lésbicos aún permanecen a la sombra. Tina Modotti, Jacqueline Lamba y Josephine Baker por mencionar algunos casos. Su más profunda relación lesbiana ocurrió cuando la cantante Chavela Vargas llegó para vivir junto a Frida y Diego. Aunque el romance entre ellas dos nunca fue conocimiento público, la devoción que sentían la una por la otra se refleja en sus cartas. Frida escribió: “Vivo para Diego y para ti. Nada más.”

Además de su abierta bisexualidad, Frida demostró una capacidad casi sobrehumana de sobrevivir y transformar su dolor en arte. Cuando una de sus 32 intervenciones quirúrgicas le obligó a llevar un corsé médico, lo adornó con flores. Cuando un médico tomó la decisión de amputar su pierna débil, Frida anotó en su diario: “¿Pies, para que los quiero si tengo alas para volar?”, y pintó su pierna ortopédica una roja hermosa.

Frida completó ‘Lo que el agua me dio’ en 1938. El cuadro funciona como una representación visual de su trayectoria de vida. Un vestido mexicano y tradicional simboliza su herencia, las dos mujeres desnudas su sexualidad. Un hombre (Diego) se sienta al borde del mar donde Frida flota, asfixiándola. Imágenes de naturaleza y crecimiento chocan con el fuego y la destrucción. La obra presenta Frida, sentándose en una bañera y examinando sus sentimientos ambiguos hacia su vida y sí misma. Creo que es esta rigorosa introspección y sinceridad que la ha convertido en una leyenda que permanece hoy muy viva. A Frida, el arquetipo puro y perfecto de aquel tiempo no le interesó. Fue artista, fue alcohólica, activista y amante, y estaba orgullosa de todo.