Jorge Demirjiรกn
Jorge Demirjiรกn
La persistencia del deseo
14 de noviembre de 2014 - 8 de febrero de 2015 Sala Cronopios, Centro Cultural Recoleta Buenos Aires
Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires Jefe de Gobierno: Mauricio Macri Vicejefa de Gobierno: María Eugenia Vidal Ministro de Cultura: Hernán Lombardi Director General del Centro Cultural Recoleta: Claudio Patricio Massetti Director Operativo de Programación y Curaduría: Elio Kapszuk Director Operativo de Gestión de Operaciones: Carlos Villoldo Directora Operativa de Infraestructura y Funcionamiento Edilicio: Bettina Kropf Subdirectora Operativa de Investigación, Creación y Capacitación: Silvia Sánchez Curador y Asesor de Artes Visuales: Renato Rita Asociación Amigos del Centro Cultural Recoleta Comisión Directiva: Magdalena Cordero, Alejandro Corres, Nora Hojman, Marlise Jozami
Diversas etapas y técnicas. Como él mismo lo definió:” El dibujo es la razón, la pintura el inconsciente, la aventura”. El Recoleta ofrece un recorrido por la obra de uno de los grandes artistas argentinos, Jorge Demirjián. Dibujos, pintura y serigrafías que descubren ante la mirada del espectador la destreza, el contraste entre el color y la expresión y la fuerza que irradian sus dibujos. Becado por el Fondo Nacional de las Artes, se radicó en Milán y también vivió en Francia. Expuso en Londres y Nueva York y en importantísimos museos de todo el mundo. Un largo recorrido puede vislumbrarse en su obra, desde sus inicios como referente de la Neo Figuración en el Instituto Di Tella hasta su postura muy personal y fundamentalmente visceral frente al arte. Desde el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, celebramos esta nueva apuesta del Centro Cultural Recoleta que permitirá a miles de ciudadanos enriquecerse, conocer y apreciar el destello que se desprende de ese universo artístico de Demirjián. Hernán Lombardi Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Jorge Demirjián es un gran artista con una profusa obra llena de color, experiencias y recorridos. La figura puede estar o no pero el hombre y su inconsciente están siempre presentes. Es un artista que invita a vivir la pintura como una celebración humana, cotidiana y a la vez imprescindible. Recorrió América, viajó a Europa, pero su interior es el que persiste en la obra, colorida expresión que se instala en nuestras retinas provocando, siempre, una reflexión. ¡Qué maestría, qué virtud la del artista para lograr tamaño cometido en un mundo donde a veces las imágenes se vacían de contenido! Bienvenido a la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta y gracias por tu persistencia. Claudio Patricio Massetti Director General Centro Cultural Recoleta
La persistencia del deseo… así titula Jorge Demirjián esta antología que se instala en la sala Cronopios. Convengamos en que el deseo se constituye en un universo de oscura dilucidación; ésta condición probablemente sea el motivo que origine la cualidad de su persistencia. Las imágenes que se desplazan, a lo largo de la producción de Jorge, invocan con acentuada surrealidad el desparpajo tumultuoso con que el exabrupto misterioso de la pulsión deseante se expresa. Un mórbido silencio tipifica la anonadada postura que caracteriza a los personajes que encarnan esta involuntaria persistencia, y un descompuesto caos que desparrama en el plano la flotante intensidad de las imágenes, sugeridas para la asociación feérica, se apropian por momentos de un intento conciliador por parte del eventual contemplador; este intento de aminorar esta persistencia ubica en su imposibilidad el tema del deseo: es el despliegue inquietante que Demirjián propone. La enunciación caótica que se expande en este mundo sin gravedad que el artista diseña, envuelve no obstante un aura jocundo; a pesar de las imágenes provistas de agresivas definiciones. Un sentido lúdico atraviesa infante y atonal esta inusitada expresión de una mente excitada por la inabarcable humanidad Renato Rita Curador
Pรกgina opuesta: Cabeza con quijada blanca, 1965. ร leo sobre tela. 60 x 50 cm
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Homenaje a Julio Hamburg, 1965. Ă“leo sobre tela, 146 x 114 cm
10
De carne somos, 1966. Ă“leo sobre tela, 120 x 120 cm
11
Personaje en la hierba, 1966. Ă“leo sobre tela, 146 x 114 cm
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Soledad en el follaje, 1966. Ă“leo sobre tela, 195 x 220 cm
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Personaje urbano, 1969. AcrĂlico sobre papel, 80 x 60 cm
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Hombre y perro, 1970. AcrĂlico sobre tela, 180 x 160 cm
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Personaje urbano, 1973. SerigrafĂa sobre papel, 106 x 77 cm
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Todo pasa nada queda, 1970. AcrĂlico sobre tela, 180 x 160 cm
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Desnuda, 1971. SerigrafĂa sobre papel, 106 x 77 cm
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Atentado a la Pieta, 1971. SerigrafĂa sobre papel, 106 x 77 cm
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Cruel belleza en el espejo, 1974. AcrĂlico sobre tela, 60 x 100 cm
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Página opuesta: Sport III, 1974. Acrílico sobre tela, 180 x 200 cm
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Sport I, 1974. AcrĂlico sobre tela, 220 x 135 cm
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Sport II, 1974. AcrĂlico sobre tela, 220 x 135 cm
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Página opuesta: Personaje con pizarrón, 1988. Óleo sobre tela, 180 x 160 cm
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Ulrica JLB, 1992. Ă“leo sobre tela, 120 x 120 cm
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El pintor en compañía, 1987. Óleo sobre tela, 160 x 180 cm
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PĂĄgina opuesta: Las armenias en el Kremlim, 1985. Ă“leo sobre tela, 162 x 142 cm
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PĂĄgina opuesta: Mandril, 1987. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Situación VI, 2007. Óleo sobre tela, 120 x 120 cm
Emblemรกtica, 2007. ร leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Página opuesta: Sin título, 2009. Óleo sobre tela, 140 x 120 cm
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Sin título, 2009. Óleo sobre papel, 120 x 95 cm
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Sin título, 2009. Óleo sobre papel, 95 x 120 cm
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Tríptico, 2009. Óleo sobre papel, 160 x 180 cm
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Sin título, 2009. Óleo sobre papel, 120 x 95 cm
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Sin título, 2009. Óleo sobre papel, 95 x 120 cm
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Shunga, 2011. Ă“leo sobre tela, 120 x 120 cm
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Emblema, 2011. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Cabeza II, 2011. Ă“leo sobre tela, 120 x 120 cm
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Egipto, 2011. Gouache sobre papel, 120 x 120 cm
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Incoherencia, 2011. AcrĂlico sobre tela, 120 x 140 cm
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Di谩logo ins贸lito, 2011. Gouache sobre papel, 120 x 140 cm
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Abstracción, 2012. Óleo sobre tela, 100 x 100 cm
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Bestiario II, 2011. Ă“leo sobre papel montado en tela, 120 x 120 cm
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Sin título (díptico), 2013. Óleo sobre tela, 120 x 100 cada uno
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Paisaje orgรกnico, 2014. ร leo sobre tela, 140 cm de diรกmetro
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Sin título, 2013. Óleo sobre tela, 120 x 120 cm
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Elementos discordantes, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Pรกgina opuesta: Desencuentros, 2014. ร leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Torso femenino con elementos, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
60
Torso masculino con elementos, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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PĂĄgina opuesta: Contrapunto I, 2014. Ă“leo sobre tela, 180 x 160 cm
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Contrapunto, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Contrapunto II, 2014. Ă“leo sobre tela, 160 x 180 cm
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Desencuentro, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Equinoccio, 2014. Ă“leo sobre tela, 140 x 140 cm
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Biografía
1932
1976
Nace en Buenos Aires.
Vuelve a París y participa en diversos salones. Realiza una muestra individual en la Galería Delle Ore, Milán.
1960 Viaja a Europa becado por el Fondo Nacional de las
1980
Artes, radicándose en Milán donde realiza una mues-
Se radica en Buenos Aires, donde presenta numero-
tra individual en la Galería Delle Ore.
sas muestras individuales y colectivas. Es invitado por el crítico estadounidense Gene Baro
1964-1966
a participar en el 48º Carnegie International Institute,
Se establece en Francia. Participa en el Salón de Mai
Museum of Art, Pittsburgh, USA.
y en importantes exposiciones en París. De allí viaja a Nueva York donde expone en la Galería D’Arcy y en la
1983
Tweed Gallery University, Minnesota.
Gana el premio de dibujo “Navarro Correas” que se exhibe en el Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos
1968
Aires.
Expone en Buenos Aires en la Galería Bonino y en el
Realiza una retrospectiva de dibujos en la Fundación
Instituto Torcuato Di Tella en muestras colectivas.
San Telmo titulada: “Demirjián, obra sobre papel 19631984”, con prólogo de Samuel Paz.
1970 Gana una beca del gobierno inglés. Cursa un posgra-
1989-1991
do en el Slade School of Fine Arts. Permanece dos
Participa en los Premios Palanza.
años en Inglaterra. Expone en la Galería Annely Juda,
Obtiene el 1º Premio “Gabus” de pintura, presentado
en el Camdem Art Centre, en la Royal Academy of
en el Museo de Arte Moderno, Buenos Aires.
Arts y en Art Spectrum.
1994 1972
Realiza una exposición individual en la Galería “Arte
Expone individualmente en la Galería Bonino, Buenos
Actual”, Santiago de Chile.
Aires, y en la 3º Bienal de Arte Coltejer, Medellín, donde obtiene el Premio de Pintura.
1995
Representa a la Argentina en la 36º Bienal de Venecia.
Expone en el Museo de Arte Moderno de Buenos
Expone en una muestra colectiva en Bonn y en
Aires, una muestra titulada: “Jorge Demirjián – 15 años
Hamburgo, Alemania.
– 1980/1995”, con prólogo de Raúl Santana.
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1996
2009
Es invitado de Honor al 73º Salón Anual de Santa Fe.
Expone en el Museo Castagnino Rosario, Santa Fe. “Jorge Demirjián, pintura 1980-2004”.
1997 Expone en la 1º Bienal Interparlamentaria de Pintura
2009
del Mercosur.
Expone en el Palacio Nacional de las Artes, Palais de Glace “Jorge Demirjián. Pinturas 2006-2009. Dibujos
1998
1963-2009”.
Participa en la exposición Jorge Demirjián, Carlos Gorriarena y Luis Felipe Noé en el Bryggens Museum,
2011
Bergen, Noruega.
Expone en la Pontifica Universidad Católica Argentina, Pabellón de las Bellas Artes, Buenos Aires: “Jorge
2000
Demirjián. Pinturas recientes”.
Expone en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta,
Buenos
Aires
una
muestra
titulada:
“Demirjián obras recientes”.
2014 Expone en el Centro Cultural Recoleta, Sala Cronopios. “La persistencia del deseo”
2003 Expone en el Museo Municipal de Bellas Artes “Genaro
Sus obras figuran en los siguientes museos:
Pérez”, Córdoba, Argentina.
Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno, Museo de Arte Contemporaneo, Buenos
2004
Aires; Museum of Modern Art, Nueva York; University
Expone en la galería “Agalma”, Buenos Aires. “Jorge
Art Museum, Austin, Texas; Museo de Arte Moderno,
Demirjián. Personajes urbanos, 2002-2004”.
Bogotá, Colombia; Museo de Bellas Artes de Erevan, Armenia; Biblioteca Nacional de París, Francia;
2007
Banco de Boston, Boston; Fond National d´Art
Expone en la galería “Agalma”, Buenos Aires. “Jorge
Contemporain, París, Francia.
Demirjián. Situaciones, 2006-2007”.
Jorge Demirjián en el Centro Cultural Recoleta
Exposición Curaduría: Renato Rita, Elio Kapszuk Producción: Natalia Prieto Artes Visuales Responsable: Verónica Otero Comunicación y Relaciones Institucionales Responsable: Marisela Oberto Diseño Gráfico: Marius Riveiro Villar, Federica Bolomo Relaciones Institucionales y Programación de Fin de Semana: Susana Seoane Coordinación de Visitas Guiadas: Inés Agazzi Prensa: Carolina Ortú, Lucía Hernández, Facundo Galán, Leandro Capria Tesorería: Graciela Pescia Montaje Responsable: Horacio Vega Arturo Aguilera, Walter Blanco Cartagena, Adrián Borda, Sebastián Carballeira, Hernán César, Martín Labonia, Rodolfo Martínez, Miguel Viceconte Arquitectura y Funcionamiento Edilicio: Laura Herrera, Alexander Palacios Iluminación: Enzo Cuenca, José Montero, Francisco Martínez
Pintores: José Barrios, Marcelo Benítez, Néstor Echeverría Coordinación de Escenarios y Espacios de Arte: Jorge Doliszniak Sonido Grabacion y Video: Juan Carlos Solowej, Claudio Deplante, Alejandro Gómez Auxiliares de sala de la semana Responsables: Estela Casal, Walter Villalba Auxiliares de sala fines de semana Responsable: Silvia Carrizo
Catálogo Dirección editorial: Claudio Patricio Massetti Producción editorial: Ileana Stofenmacher Fotografía de obra: Otilio Moralejo Fotografía del artista: Rodrigo Demirjián Diseño gráfico: Marius Riveiro Villar Impresión: Latingráfica SRL
Agradecimientos del artista Evangelina Popolizios, Florencia Demirjián, Mario Córdoba Agradecimiento especial: Doctor Ricardo Oddi
Esta exposición se realizó con la colaboración de todo el personal del Centro Cultural Recoleta.
Se termin贸 de imprimir en noviembre de 2014 en Latingr谩fica SRL, Rocamora 4161, Buenos Aires, Argentina.