Issuu

2022

seizoen

2021

dec jan

Sint-Niklaas Erk. P 808370

tweemaandelijks dec / jan 2021-2022

a A Sep

o Br

Ha ppy Plann

is je

nb iek : nieuw aa

e De M

d Ein

Si nim t ge aa

eja t ar in he

ONZE LABELS

JON

EKKEN!

ELD J N TEL L I NGE 1 5 DE F REE A N VA N

ZIT

NEER

EL L ING FA

GE N I E T !

VO R O

F RIS S

M I L I E VO O

TEKENINGEN BRUNO © JELLE MEYS / FOTO COVER: STELLAR BOEM © THOMAS DHANENS

zo cht

er tens

t Signalemen

14 Wim

ed en

Ki jk eens

ra tio n

Gaea

aa n

um n

Sc hoeters

l Co

JA DEC -

Beste publiek, We zijn dolenthousiast gestart met ons cultuurseizoen en kijken al in de ogen van het nieuwe jaar. Ook jij was er opnieuw, bij je favoriete theaterstuk of comedian, bij het allermooiste concert of pakkende stuk.

TEKENINGEN BRUNO © JELLE MEYS / FOTO COVER: STELLAR BOEM © THOMAS DHANENS

We wensen jou alvast een heerlijke eindejaarsperiode vol gezellige momenten, vrienden en familie en natuurlijk een heleboel voorstellingen van CC Sint-Niklaas. Want ook in december en januari verleiden we je terug naar de stadsschouwburg met (on)bekend talent, grote namen en jongere makers, klassieke stukken en nieuwe teksten. Snuister in onze artikels en tips en hang de Happy Planner opnieuw aan je koelkast zodat je, tussen al het feesten door, je afspraken met je favoriete artiest(en) niet mist! Nog op zoek naar een leuk geschenk voor naast de schouw, onder de kerstboom of bij de nieuwjaarsbrief? Dan is onze theaterbon een goed idee! Bestellen kan via onze site www.ccsint-niklaas.be

* Liever geen papieren brochure meer? Mail ons via info@ccsint-niklaas.be en we maken dat graag voor jou in orde. Je kan ons nog altijd volgen via ccsint-niklaas.be, facebook.com/ccsint-niklaas en instagram.com/ ccsintnik. Of neem de brochure gewoon mee bij je bezoek aan onze schouwburg, op een van onze andere speelplekken of verdeelpunten. Je kan je via de site ook inschrijven voor onze maandelijkse nieuwsbrief. Zo ben je altijd op de hoogte! Alle info en beleid over hoe we omgaan met privacy, coronamaatregelen en protocollen kan je op onze website terugvinden.

Column GAEA SCHOETERS

SPIEGELPALEIZEN ALOM

cc sint-niklaas

“Zou je dat nu wel doen?” vroeg zowat iedereen, toen ik in 2007 voor het eerst naar Iran reisde. Want het beeld dat we hier in het Westen van dat land hebben, bestaat grotendeels uit vooroordelen. Waar, eenmaal daar, bijzonder weinig van bleek te kloppen. Met diezelfde vooroordelen, tussen culturen en sociale klassen, gaat tg STAN aan de slag in hun bewerking van A Separation, het even geweldige als veelbekroonde Iraans echtscheidingsdrama van regisseur Ashgar Farhadi. Uitgangspunt van de voorstelling is de openingsscène van de ﬁlm: een koppel vraagt in de rechtbank de scheiding aan. Zij wil naar het Westen, hij wil in Iran blijven om voor zijn dementerende vader te zorgen. Maar wie krijgt de voogdij over het kind? De acteurs hervertellen het verhaal niet alleen, maar maken ons ook deel van hun eigen bedenkingen en gevoelens bij het stuk — want bekijkt niet iedereen de grote vragen des levens vanuit zijn eigen achtergrond? En waarom zou dat bij acteurs minder het geval zijn dan bij andere stervelingen?

Ook Wie is bang? van Tom Lanoye is een theaterstuk dat gebouwd is op een theaterstuk. Bovendien verplaatste Lanoye Edward Albee’s klassieker Who’s afraid of Viriginia Woolf? naar de coulissen van het theater, waardoor het stuk ook nog eens over theater gaat. Een ouder acteurskoppel, gespeeld door Els Dottermans en Han Kerckhoffs, ook in het echte leven een stel, speelt al jarenlang (met frisse tegenzin) avond na avond dezelfde klassieker: een stuk waarin ze elkaar op scène de huid volschelden. Alleen hun tegenspelers veranderen elk seizoen. En dit keer zijn het twee acteurs van kleur, want daarvoor ontvangen ze extra subsidies… Ook hier aan (ontmaskerde) vooroordelen geen gebrek. De voorstelling is een virtuoos spiegelpaleis, en — Lanoye zou Lanoye niet zijn als het niet zo was — tegelijkertijd een liefdesverklaring aan en een scherpe vivisectie van het (actuele) theater. Duizelt het u, na deze veelheid aan Drosteeffecten? Laat u niet afschrikken. Voor wie onbevangen en met een open geest in het diepe duikt, en zich laat meevoeren door wat er op scène gebeurt, is niets ingewikkeld. Eenmaal het zaallicht uitgaat, wordt wat net nog complex leek verrassend eenvoudig.

Dat bewijst Zonzo Compagnie met Thelonious, een voorstelling voor kinderen (6+) over de gelijknamige Genius of Modern Music Thelonious Monk. De New Yorkse jazzlegende was in het begin van zijn carrière nochtans niet erg populair, net omdat zijn muziek zo “moeilijk” was en hij het vertikte daar compromissen over te sluiten. Eigenzinnig, bizar, onbevattelijk — zo werd hij meestal omschreven. Ideaal voor kinderen dus, die meestal veel minder last hebben met “anders-soortige” muziek dan volwassenen. Dat moeten ook de muzikanten van De Beren Gieren gedacht hebben. Drie kwartier lang dompelen ze hun (jonge) publiek onder in de muzikale experimenten van Thelonius Monk, daarbij geholpen door een hilarische choreograﬁe en een wervelend videodecor. Hoedje(s) af!

Kijk eens aan!

december

WAS JIJ ER OOK?

januari

Van 9 oktober tot 28 november exposeerden tientallen binnen- en buitenlandse kunstenaars hun werken in ‘Passie & Obsessie’. De expo combineerde de reguliere met minder reguliere makers en stelde vragen rond psychisch welzijn, ongezonde obsessies en lichamelijke passies.

FOTO’S © SVEN DULLAERT

Na de voorstelling Come On Feet was de Biechtstoel eindelijk nog eens te vinden in onze wandelgangen. Enkele reacties uit het publiek werden gecapteerd in de illustraties van Eva Vaes. “Ik ben er bevroren van hoe mooi het was.” “Ik vergat de buitenwereld en werd meegezogen in de beweging.” “Wat ze doen, vraagt heel veel oefening. Oefening baart kunst. En dit is gewoon kunst wat je zag.” Ben je ook benieuwd naar de Biechtstoel en wil je je hart graag eens luchten? Na Geen kersentuin op 14 december zal je de Biechtstoel kunnen vinden in de wandelgangen.

FOTO’S © DE ZENDELINGEN

HINK STAP naar de kern van

SPRONG

Theater

Tg STAN A SEPARATION

cc sint-niklaas

di 7 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg

HINK: TG STAN

STAP: A SEPARATION, DE FILM

Als je het Vlaamse theaterlandschap al enigszins hebt verkend, ken je tg STAN vast wel. En je bent niet alleen. Dit gezelschap heeft intussen internationale faam verworven. Maar wist je bijvoorbeeld al dat STAN een acroniem is voor ‘Stop Thinking About Names’? En dat deze bonte bende toneelspelers aan het eind van de jaren tachtig werd opgericht aan het Antwerpse conservatorium? ‘De founding fathers and mothers’: Jolente De Keersmaeker, Damiaan De Schrijver, Frank Vercruyssen en Waas Gramser. Die laatste verliet de groep na enkele producties en werd later medestichter van Comp. Marius, maar de overige drie kapiteins voeren nog steeds het gezag over hun schip. Soms spelen ze zelf, al dan niet met gastspelers of in coproductie met andere gezelschappen. Andere keren nodigen ze makers uit om onder hun vleugels nieuwe creaties te maken, zoals het geval is bij A Separation.

Jodaeiye Nader az Simin, oftewel A Separation, is een Iraanse dramafilm uit 2011. Asghar Farhadi schreef het scenario én voerde de regie van deze Oscarwinnaar voor beste niet-Engelstalige film. A Separation won wel meer trofeeën, goed voor minstens een volledige kast vol. Een César, een Golden Globe, en niet te vergeten: op het Internationaal Filmfestival van Berlijn ook de Gouden Beer voor de beste film en tweemaal de Zilveren Beer, zowel voor het beste acteursensemble als voor de beste actrices.

De leden van tg STAN hebben een bijzondere visie op het toneel. Democratische principes staan voor hen centraal. Iedere speler is ook een maker en mag daarom mee de knopen doorhakken. Allemaal kunnen ze hun zegje doen over de tekst, het decor, de kostuums, de muziek, de affiches… Kortom: over alles. Dat vergt ook een heel andere, veel minder ‘klassieke’ manier van repeteren. Wie met STAN repeteert, gaat niet meteen de vloer op. Eerst wordt er gepraat. Veel gepraat. De ‘repetitie’ vindt wekenlang plaats rond de tafel. Slechts enkele dagen voor de première van het stuk gaan de acteurs ook daadwerkelijk de vloer op. En de voorstelling krijgt pas écht vorm in de schouwburg, avond na avond, in interactie met de toeschouwers. En zelfs dan staat alles eigenlijk nog ter discussie. De sceptici van deze wereld zullen menen dat het theater een kunstvorm van de elite is geworden. Maar niet als je het aan STAN vraagt! Op het toneel willen deze makers nadenken over de mens en zijn bekommernissen, overtuigingen, talenten en mislukkingen. Tragiek alom? Zeker! Maar om die tristesse kracht bij te zetten, schuwen ze de humor niet. Een lach en een traan, zowaar.

Het Iraanse prijsbeest vertelt het tragische verhaal van Simin en haar echtgenoot, Nader. Zij wil het land ontvluchten, terwijl hij er wil blijven om voor zijn oude vader te zorgen, die aan de ziekte van Alzheimer lijdt. Gefrustreerd vraagt Simin een scheiding aan, maar wat moet er dan met hun dochter Termeh gebeuren? Het echtpaar raakt het maar niet eens. De spanningen lopen nog meer op wanneer Razieh haar intrede maakt, een zwangere, streng-religieuze vrouw die zorg zal dragen voor Naders vader. Op een dag komt het namelijk tot een conﬂict tussen Nader en Razieh, wat ertoe leidt dat hij haar zijn appartement uit duwt. Razieh valt van de trap en niet veel later blijkt dat ze een miskraam heeft gehad. Wist Nader dat ze zwanger was? Dan kan hij beschuldigd worden van moord en staat hem een gevangenisstraf te wachten… SPRONG: A SEPARATION VOLGENS SCARLET TUMMERS De leden van tg STAN gaan al vele theaterseizoenen mee. Nu willen ze ook investeren in aanstormend theatertalent. Jonge makers kunnen bij STAN aankloppen voor artistieke begeleiding, maar ook voor ﬁnanciële en administratieve ondersteuning. Scarlet Tummers, die eerder al te zien was in de STAN-productie De Kersentuin uit 2015, was vorig jaar een van hen. Zij mocht onder de vleugels van De Keersmaeker, De Schrijver en Vercruyssen – bijgestaan door Matthias de Koning van Maatschappij Discordia – een nieuwe toneelcreatie maken.

december

Tummers koos voor een theaterbewerking van A Separation. Maar dat werd niet zomaar een re-enactment van de film op basis van het scenario. De voorstelling heeft namelijk twee lagen. Het vijfkoppige ensemble, bestaande uit haarzelf en Evgenia Brendes, Gustav Koenigs, Manizja Kouhestani en Mokhallad Rasem, speelt de film in de eerste laag netjes na. En dat mag je letterlijk nemen. Ze vertolken niet alleen alle rollen, maar beschrijven – op een nagenoeg lege scène – ook nauwkeurig wat je zou zien als je de film nu aan het kijken was: van de camerastandpunten die de regisseur gebruikt over een plaatsbeschrijving van de woonst van Simin en Nader tot een evocatie van de sfeer in de rechtbank. →

januari

met gratis inleiding om 19u30

ER IS DUS OOK EEN TWEEDE LAAG, EN DAT IS DIE VAN DE SPELERS ZELF. HERHAALDELIJK KRIJGT DE TOESCHOUWER ALS HET WARE EEN INKIJKJE IN HUN REPETITIEPROCES. WELKE TWIJFELS HEBBEN DE ACTEURS – ALLEMAAL AFKOMSTIG UIT EEN ANDER LAND – WANNEER ZE DIT IRAANSE VERHAAL NASPELEN?

Maar er is dus ook een tweede laag, en dat is die van de spelers zelf. Herhaaldelijk krijgt de toeschouwer als het ware een inkijkje in hun repetitieproces. Welke twijfels hebben de acteurs – allemaal afkomstig uit een ander land – wanneer ze dit Iraanse verhaal naspelen? Moeten ze trouw blijven aan de Iraanse context? Of moeten ze juist proberen om van A Separation een tragedie met een universele dramatiek te maken? En mogen zij dit verhaal überhaupt wel vertellen? De conflicten tussen de spelers gaan daarbij nagenoeg naadloos over in de conflicten tussen de personages die ze opvoeren. Maar vergis je niet. Het gaat hier wel degelijk om fictie. De vijf spelers spelen ook met jouw vooroordelen. Ze vergroten zichzelf soms uit tot karikaturen. De Duitser Gustav Koenigs toont zich bijvoorbeeld een ordebewaker met een kort lontje. Mokhallad Rasem, afkomstig uit Irak, is dan weer bang om zijn paspoort te overhandigen, als ware hij de prototypische vluchteling. Het dollen met de clichés levert al eens komische taferelen op, die echter nooit minder wrang worden. En dat is dan weer ‘typisch’ voor het theater van tg STAN: het geestige ligt dichter bij de tragiek dan je misschien zou denken.

cc sint-niklaas

Jens Dewulf

Theater / Literair

De Nwe Tijd december

MAANDAGAVOND ON TOUR: WAT WE NOG TE ZEGGEN HEBBEN OVER DE LIEFDE ma 31 jan 2022 | 20u De Foyer

In aanloop naar Valentijnsdag strijkt deze M.O.T. neer in onze Foyer met een programma over jawel - de liefde. Na een jaar waarin de ander een beetje vreemd werd en de spontane aanraking onder druk stond, buigt De Nwe Tijd zich graag over dit eeuwenoude en altijd actuele thema. Hoe ervoeren we de liefde de afgelopen periode en wat willen we meenemen naar betere tijden?

Wees dus welkom in de Foyer voor een gezellige avond vol reﬂecties over de liefde en een stomende kom heerlijke soep.

Multitalent en allround performer Lisa Verbelen zal De Nwe Tijd op deze zoektocht vergezellen. En we verwelkomen ook een special guest. Wie dat is, houden we nog even als verrassing.

Circus

Tim Oelbrandt & De Studio

Hoe kunnen we ons leven zo lang mogelijk rekken? Sommigen zoeken hun heil in botox, vitaminesupplementen of yoga. Anderen vinden troost in een leven na de dood.

BRAIN FREEZE

Brain Freeze zet onze drang naar eeuwig leven in de schijnwerpers.

vr 10 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg

Verwacht van Tim Oelbrandt geen klassieke goochelshow. Hij mengt hypnose, theater én ﬁlmprojecties met livemuziek van Lili Grace. De magie doet de grens tussen ﬁctie en werkelijkheid vervagen. Black Mirror, maar dan echt.

Tijdens Brain Freeze zit je voortdurend op het puntje van je stoel tot je misschien zélf op het podium gevraagd wordt. Tim leest je diepste gedachten, hij manipuleert de vrije wil en downloadt zomaar je herinneringen. Zelfs die zijn niet veilig met hem in de buurt. Maak dit mee, je gelooft je eigen ogen niet! Tim was al eens te gast bij ons in de Salons met Heen en Terug, wie daar bij was is zeker benieuwd naar deze grotere, spannende voorstelling!

januari

Elke maand organiseren de makers van De Nwe Tijd in eigen huis de Maandagavond. Rebekka de Wit, Suzanne Grotenhuis en Freek Vielen brengen dan grote thema’s en persoonlijke verhalen samen in een programma met livemuziek, interviews, gastoptredens, soep en brood. Met die Maandagavonden gaan ze ook op tour.

Humor

Grof Geschud BROEDEN wo 8 december 2021 | 20u Stadsschouwburg

Wat blijft over als je de liefde tussen ons weg haalt? “Iedereen heeft weleens met een wanhoopsdaad vol liefde de ander proberen overtuigen van je hartstocht voor die persoon, om dan compleet in je blootje te worden gezet! Omdat het voor die ander al lang is afgerond, er geen sprake meer is van verliefdheid bij hen.” Het is maandagavond en voor mijn neus zitten Lander Severins en Myrthe van Velden. Samen vormen ze sinds 2015 het cabaretduo Grof Geschud. Lander zwaait wild met zijn armen in het rond en in zijn ogen fonkelen pretlichtjes wanneer hij deze zinnen op tafel smijt. Hij ziet de humor van de situatie in, ooit wachtte hij Myrthe op met een bord en een roos in vliegveld Zaventem. Iedereen kent inderdaad zo’n verhalen maar weinigen kruipen later samen het podium weer op. Je leest het goed: in Broeden proberen twee jonge exgeliefden uit te pluizen wat ze in godsnaam nog samen op het toneel te zoeken hebben. Zes jaar geleden vormden ze een duo, gaandeweg werden ze verliefd en ondertussen zijn ze weer uit elkaar. Wat kan het publiek verwachten wanneer ze naar jullie nieuwe voorstelling Broeden komen kijken? Myrthe van Velden: Onze voorstelling Lijmen (2019) was als een caleidoscoop over onze relatie, deze keer kijken we onze breuk recht in de ogen.

cc sint-niklaas

Lander Severins: Eigenlijk is Broeden ook een ode aan de liefde maar dan verteld door 2 makers waarbij die liefde is mislukt. Het zijn net de littekens op uw hart die de liefde zo waanzinnig waardevol maken, toch? Dat is het leven.

Het is bijzonder dat jullie stuk over de relatie Lijmen heet en dat over de breuk Broeden, wat is het idee achter die contradictie? Severins: In Lijmen gingen we op zoek naar de kern van onze relatie, waarom we toch voor elkaar kozen ondanks alle miserie en alle stokken die we in elkaars wielen staken. Het was de poging om alle scherven die we in elkaars hart hadden geklopt terug te lijmen tot een mooie vaas. Dat is uiteindelijk niet gelukt maar ondertussen zaten wij wel te broeden op het nest van onze toekomst. Wij hebben een hond geadopteerd,

“EEN CABARETVOORSTELLING SPEELT ZICH CONTINU AF OP DE GRENS TUSSEN THEATER EN COMEDY. BIJ GROF GESCHUD IS HUMOR NOOIT HET DOEL MAAR ALTIJD EEN MIDDEL TOT ONTROERING.”

een appartement gedeeld en een theaterzaal gebouwd. We zitten nog met ons nest en wat gaan we daar in godsnaam mee doen? Daarnaast is Grof Geschud ons creatieve ei waaronder dat nest nu is weggevallen, wat daarmee? Wat blijft over als je de liefde tussen ons weg haalt? Jullie relatie, de breuk, … het zijn allemaal persoonlijke verhalen. Hoe ga je te werk wanneer je dit in een voorstelling omzet? van Velden: Wij zijn in maart een week gaan improviseren in de twee Franse koeienschuren van Lander. Lander onderbreekt Myrthe al lachend “Bedankt om mijn theater zo goed aan te prijzen!”. De twee ‘koeienschuren’ blijken de oude boerderij La Lande te zijn in het Franse Limousin. In 2018 ontdekte Lander dit plekje en na een hoop papierwerk was het 2 jaar later van hem. Op het land ondersteunt hij bedreigde soorten, kweekt hij groenten, waggelen enkele eenden en grazen Françoise, Francine & Francette - 3 zijdezachte schapen - tussen het lange gras. Eén van de oude schuren wordt een theater.

Severins: Je leert heel de tijd dat dat de enige manier zou zijn, verdwijnen. En dat vind ik zo frappant aan wat Myrthe en ik nu doen, we horen heel vaak “Waarom zou je dit in godsnaam nog willen?”. Tuurlijk wil ik dit: ik zie haar doodgraag, gewoon op een totaal andere manier nu. Minou heeft op een bepaald moment gezegd: “Jullie hebben de stekker uit jullie liefde getrokken om het duo te kunnen redden. Omdat jullie beseften dat het huwelijk van jullie ‘duoschap’ tienduizend keer belangrijker was dan de liefdesrelatie.” Dat vond ik een mooie reﬂectie. Het brengt ook in beeld hoe hard wij ons ten dienste stellen van het materiaal. Ons werk zit boordevol biograﬁsche elementen omdat we voelen dat geleefd materiaal werkt. van Velden: Wij kunnen letterlijk zeggen op het toneel “Ja dames en heren dit hebben we niet verzonnen!” Severins: Hadden we het maar verzonnen.

Een liefdesbreuk gaat voor mij gepaard met verdriet, cabaret doet mij denken aan humor: hoe gaat dat hand in hand voor jullie? Severins: Een cabaretvoorstelling speelt zich continu af op de grens tussen theater en comedy. Bij Grof Geschud is humor nooit het doel maar altijd een middel tot ontroering. Wanneer kan je iemand het hardst in zijn ziel raken? Als die persoon helemaal open staat. En wanneer sta je als mens helemaal open? Als je moet gieren van het lachen. van Velden: Dat is zoals op een begrafenis plots heel hard de slappe lach krijgen omdat je moet denken aan dat ene hilarische moment met je oma! Severins: Ik denk dat dat ook letterlijk is hoe Raf Walschaerts (coaching) de sfeer van een Kommil Foo-voorstelling omschrijft: een hele goede koffietafel. Dat is exact de humor waarnaar je komt kijken, het zijn die soort verhalen waarin de hardste lach en het grootste verdriet tegelijkertijd verscholen zitten. Hannah Lyssens

januari

van Velden: Wij waren daar dus aan het onderzoeken wat we nog willen betekenen als Grof Geschud. We kwamen er verbijsterend snel achter dat dat totaal niet makkelijk is om te doen. Als Lander tijdens het spelen plots vroeg “Waarom liep het stuk?” deed dat pijn. We hebben toen alles geﬁlmd en naar onze regisseuses gestuurd (Minou Bosua en Janne Desmet). Zij vonden het dé blauwdruk van onze nieuwe voorstelling, daar hebben Lander en ik toen hard aan getwijfeld. Uiteindelijk hebben we besloten dat we het verhaal wouden vertellen, dat we een voorstelling zouden maken waarbij mensen de zaal verlaten en voelen dat je niet uit elkaars leven moet verdwijnen na een breuk.

december

“WANNEER KAN JE IEMAND HET HARDST IN ZIJN ZIEL RAKEN? ALS DIE PERSOON HELEMAAL OPEN STAAT. EN WANNEER STA JE ALS MENS HELEMAAL OPEN? ALS JE MOET GIEREN VAN HET LACHEN.”

2022

2021

seizoen

DAG

DATUM

5/12/2021

4/12/2021

31/01/2022

20/01/2022

19/01/2022

18/01/2022

15/01/2022

6/01/2022

5/01/2022

21/12/2021

19/12/2021

15/12/2021

14/12/2021

10/12/2021

9/12/2021

8/12/2021

7/12/2021

5/12/2021

UUR

15U

11U & 13U

20U

13U & 15U

20U

10U & 14U

20U

16U

14U & 16U

20U

20U30

20U

10U30

LOCATIE

LABOTANIK

TENTOONSTELLINGSZAAL ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

DE FOYER

STADSSCHOUWBURG

- 2j

UITVOERDER

COMME CHEZ SWA

DE SINT EN HET PIRATENSCHIP

COMME CHEZ SWA

TONEELGROEP TĲL

VZW MUZE-CAL

TONEELGROEP TĲL

VZW MUZE-CAL

DE NWE TĲD

MAANDAGAVOND ON TOUR: WAT WE NOG TE ZEGGEN HEBBEN OVER DE LIEFDE DE SINT EN HET PIRATENSCHIP

ADRIAAN VAN DEN HOOF

MARTHA!TENTATIEF/JAOUAD ALLOUL

STĲN VAN DE VOORDE

THEATER DE SPIEGEL

NTGENT/THEATERPRODUCTIEHUIS ZEELANDIA

DEKUNSTVRIENDEN

THEATER TIERET I.S.M. WALRUS

WIM OPBROUCK

COMPAGNIE CECILIA

TIM OELBRANDT & DE STUDIO

WIM MERTENS

MESKEREM MEES

GROF GESCHUD

TG STAN

VROUWKJE TUINMAN

T ZAL SCHOON ZĲN ALS HET AF IS

DE MEISJE

FOR THOSE ABOUT TO ROCK: I SALUTE YOU (DERNIÈRE) WACHTLĲST

LABOTANIK

TENTOONSTELLINGSZAAL ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

WIE IS BANG

XMAS XL

DE GROTE REIS VAN MENEER BEER

SINGALONG SONGBOOK

GEEN KERSENTUIN

BRAIN FREEZE

INESCAPABLE TOUR

CONCERT

BROEDEN

A SEPARATION

VOORSTELLING POËZIE OP ZONDAGMORGEN GRATIS

STADSSCHOUWBURG

DON BOSCOKERK

STADSSCHOUWBURG

DE CASINO CONCERTZAAL

STADSSCHOUWBURG

DE FOYER

happy planner

CC PODIUM

30/01/2022

29/01/2022

28/01/2022

27/01/2022

26/01/2022

23/01/2022

22/01/2022

21/01/2022

9/01/2022

8/01/2022

27/12/2021

26/12/2021

16/12/2021

14/12/2021

12/12/2021

11/12/2021

7/12/2021

6/12/2021

5/12/2021

4/12/2021

15U

20U

15U

19U

16U

16U & 20U

15U30

10U30

20U

10U & 15U

15U

20U

15U

11U & 13U

20U

GALAPROJECTIE CLOSE UP WINTERLEZINGEN 'GESCHIEDENIS VAN BELGIË IN HONDERD KAARTEN'

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

DE KRONING VAN DE KONING

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

CUPID AND DEATH (SEMI-OPERA)

SENSE AND SENSIBILITY

CUPID AND DEATH (SEMI-OPERA)

SENSE AND SENSIBILITY

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

SENSE AND SENSIBILITY

KLEINE DRAAK

NIEUWJAARSCONCERT D'ACADEMIE PODIUM

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

NIEUWJAARSCONCERT D'ACADEMIE PODIUM

POPPENTHEATER OEKEDOELEKE IN FRUITTELLAND

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

VICTOR

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

DE LOTELING

GALAPROJECTIE CLOSE UP

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

WINTERLEZINGEN 'GESCHIEDENIS VAN BELGIË IN HONDERD KAARTEN'

COMME CHEZ SWA

DE SINT EN HET PIRATENSCHIP

COMME CHEZ SWA

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

MUSEUMTHEATER, ZWĲGERSHOEK

STADSSCHOUWBURG

LEERLINGEN D’ACADEMIE PODIUM UIT DE AFDELINGEN MUZIEK, WOORD EN DANS

TONEELGROEP SCHOLEN DA VINCI

LEERLINGEN D’ACADEMIE PODIUM UIT DE AFDELINGEN MUZIEK, WOORD EN DANS

TONEELGROEP SCHOLEN DA VINCI

JEUGDTHEATER ONDERSTEBOVEN VZW

SYMFONISCH ORKEST VAN DE ACADEMIE O.L.V. PIETER MATTHYNSSENS

POPPENTHEATER OEKEDOELEKE

HET BATALJONG EN HET VENTIEL

PROFESSOREN UGENT, LANNOO MEDEWERKERS

KONINKLĲKE CLOSE UP SINT-NIKLAAS VZW

PROFESSOREN UGENT, LANNOO MEDEWERKERS

TONEELGROEP TĲL

VZW MUZE-CAL

TONEELGROEP TĲL

TE GAST

“MEN ZEGT WEL EENS DAT DE PARTITUREN VAN EEN JAZZMUZIKANT OP SLECHTS TWEE PAGINA’S STAAN. DAT INTRIGEERT MIJ WEL. WANT WIJ KOMEN MET EEN DIK PAK PAPIER NAAR SINT-NIKLAAS.”

Muziek

Wim Mertens INESCAPABLE TOUR do 8 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg

cc sint-niklaas

Achteruitkijken is doorgaans niet aan Wim Mertens besteed, maar met veertig jaar op de teller lijkt een terugblik Inescapable. Met die vierdubbelaar en gelijknamige tournee brengt hij een overzicht van een rijkgevulde carrière, samen met de voorstelling van jongste compositie The Gaze Of The West. Dat er aan inspiratie en verwondering geen gebrek is zal ook in Sint-Niklaas duidelijk worden op 8 december wanneer hij in de Stadsschouwburg concerteert. We blikken samen met hem alvast vooruit.

Mertens: Terugblikken is zeker niet mijn sterkste kant. Maar met de ronde cijfers ’80 en 2020 is het daar wel een goed moment voor dat door de coronacrisis een jaartje uitgesteld is geworden. Inescapable is enerzijds een heterogene selectie van stukken uit zo vele mogelijk verschillende producties, bezettingen en genres. Anderzijds is het ook een homogeen geheel voor wie er als geheel naar luistert. Het is de bedoeling dat het een nieuw geheel vormt dat de verschillende facetten van mijn muziek weergeef.

Naast een selectie uit de compilatie-cd stel je ook het recentste album ‘Gaze Of The west’ voor. Wat vormde daar de inspiratie voor? Mertens: Ik ben veel bezig geweest met de geschiedenis van de Westerse muziek, vooral de periode van Vlaamse componisten van de 15de tot 17de eeuw en meerbepaald hun polyfonie en notatie. Zowel in 1980 als in 2020 kwam ik tot de vaststelling dat we de notatie in vraag moeten durven stellen. Die notatie is namelijk een typisch Westers fenomeen waarmee we controle proberen krijgen op muziek. Ik vind dat we moeten proberen om daaraan te ontsnappen. Dat wil niet zeggen dat ik plots technieken ga toepassen uit niet-Europese muziek, want daar ben ik eerder een tegenstander van. Als Noorderling maak ik muziek op een bepaalde locatie, en die biedt voldoende inspiratie, structurele oplossingen en speelwijzen om hedendaagse muziek een eigen gezicht te geven.

Hoe zoek jij dan naar oplossingen om die notatie, die Gaze of the West naar een nieuw tijdperk te krijgen? Mertens: Ik gebruik zang en tekst op een heel speciﬁeke manier. Ik zeg wel eens als boutade tegen mijn muzikanten: “ik zing pas als alles goed draait op het podium”. Wanneer ik precies begin met zingen is één van de dingen die niet genoteerd is. Dat kan variëren van concert tot concert. Zelfs de tekst kan wijzigen. Dat is een manier om een alternatief te hebben voor een volledig gedetermineerde notatie die geen vrijheid toelaat, zonder aan muzikaliteit in te boeten.

Is dat een vorm van improvisatie? Mertens: Zo zie ik het liever niet. Ik noem het liever een realisatie ‘à la dernière instance’. Op het laatste moment zal die stem zich manifesteren en zelfs een dominante rol innemen in die composities. Een pure improvisatie zoals in de jazz is het echter niet. In interview voor Gent Jazz gaf je wel aan een jazzliefhebber te zijn. Zijn er elementen uit de jazz die je inspireren of die je meeneemt in je eigen werk? Mertens: Wat me vooral aantrekt in de jazz, bijvoorbeeld in het werk van Chet Baker of Thelonious Monk maar evengoed andere componisten tot en met Cecil Tailor of de meer traditionele jazz, is de relatie van jazz ten opzichte van populaire muziek. Populaire tunes worden bijvoorbeeld op een geheel eigen manier verwerkt in de jazz. Dat demonstreert dat er een groter gevoel van vrijheid is ten opzichte van de pure klassieke muziek. Daarnaast komt men in de jazz tot een heel gereduceerde partituur, het is eerder een sjabloon of een gereduceerd akkoordenschema. Men zegt wel eens dat de partituren van een jazzmuzikant op slechts twee pagina’s staan. Dat intrigeert mij wel. Want wij komen met een dik pak papier naar Sint-Niklaas. (lacht)

Zijn er na veertig jaar spelen nog dromen of ambities die je wil verwezenlijken? Mertens: Op dit ogenblik bereid ik een nieuw soloproject voor, enkel voor piano en stem. Het wordt een tweeluik, want ik zal die stukken ook brengen voor een ensemble bestaande uit meerdere strijkers, cello, harpen en piano. Dat project zal eind dit jaar, begin volgend jaar uitkomen. Het heet Heroïdes en het is gebaseerd op de fameuze brieven van Ovidius, geïnspireerd op vrouwenﬁguren uit de Griekse mythologie. Daaraan leg ik momenteel de laatste hand. Zijn die verhalen parate kennis of heb je jezelf daarvoor ingelezen? Mertens: De originele Nederlandse vertaling heb ik in 1991 gekocht: ik speel dus al zeer lang met het idee voor dit project. Maar ik ben nog volop aan het studeren. Blijkbaar ga ik me met die productie uitspreken over het fenomeen ‘vrouw’ in de breedste context. Ik wil dus goed voorbereid zijn. (lacht) Mattias Goossens

januari

Greenhouse Talents

december

“WANNEER IK PRECIES BEGIN MET ZINGEN IS ÉÉN VAN DE DINGEN DIE NIET GENOTEERD IS. DAT KAN VARIËREN VAN CONCERT TOT CONCERT. ZELFS DE TEKST KAN WIJZIGEN.”

AA OD

Met veel plezier mogen we jullie nog enkele nieuwe muzikale namen aankondigen voor seizoen 2021-2022!

Muziek

SX UNPLUGGED

HEART OF A MOTHER TOUR

zo 27 jan 2022 | 20u Stadsschouwburg

Do 10 maart 2022 | 20u De Casino

SX zoals u ze nooit eerder te zien kreeg: Unplugged. Na hun gouden debuutalbum Arche (2012) en wonderbaarlijke opvolgers Alphabet (2016) en Eros (2018) toont SX zich nu in een uitzonderlijk pure vorm.

Eind 2020 verraste Gertjan Van Hellemont aka Douglas Firs na enkele jaren stilte met die prachtige track What If I Can. Het was de aankondiging van een nieuw album voor Douglas Firs, maar ook het einde van een heftig jaar waarin hij zijn moeder en grootmoeder verloor maar ook vader werd.

Deze Kortrijkse groep rond Benjamin Desmet en Stefanie Callebaut heeft door het vele internationale toeren een ijzersterke live reputatie opgebouwd en weet te bezweren met magische nummers als Black Video, Gold, Hurts en Designed / Desire. SX Unplugged is een bijzondere live metamorfose van hun gekende repertoire én nieuwe muziek. Volledig ontdaan van hun diep doordrongen elektronische geluid nemen ze u mee op een unieke en betoverende muzikale reis.

Joris_Casaer

cc sint-niklaas

In samenwerking met De Casino.

Douglas Firs

Heen en weer geslingerd tussen verdriet en blijdschap en opwinding, trok Gertjan naar zijn zolderstudio en begon te schrijven aan wat Heart of a Mother zou worden, het nieuwe Douglas Firs album. Alles op deze plaat werd thuis opgenomen, om de songs zo puur en eerlijk mogelijk te houden. Veel persoonlijker wordt een album niet en dat kan alleen maar resulteren in een geweldige liveshow. In samenwerking met De Casino.

december januari

Sinimaat gezocht!

I M A AT

A T

NIMA

Wil jij als cultuurliefhebber je cultuurkennis of -liefde delen met iemand die nog een duwtje in de rug kan gebruiken op vlak van vrije tijd, vakantie of cultuur? Dan ben jij de perfecte kandidaat. Als Sinimaat help je met alle voorbereidingen, beantwoord je mogelijke vragen en ga je zelf ook mee. Op die manier kunnen drempels overwonnen worden en beleef je samen een zalige uitstap. Sinimaat is samen op stap gaan, samen Nederlands oefenen, de stad ontdekken en een vriendschap opbouwen.

Actief deelnemen aan cultuur is niet voor iedereen even evident. Verschillende drempels kunnen iemand ervan weerhouden om een uitstap te maken, een evenement bij te wonen of een voorstelling te bekijken. Daarom lanceerde de stad Sint-Niklaas een culturele buddywerking: Sinimaat. Een culturele avonturier neemt als Sinimaat iemand mee op pad en neemt enkele van de drempels weg. SINIMA

Ben je geïnteresseerd of wil je meer informatie? Neem dan contact op met Saavik Gevers van de dienst Maatschappelijke activering (saavik. gevers@sint-niklaas.be of 0478 63 92 44) en help mee bouwen aan een mooi verhaal.

Theater

MartHa!tentatief / Jaouad Alloul

“ALS JE WIJST, WIJZEN ER STEEDS DRIE VINGERS NAAR JEZELF.”

DE MEISJE di 18 januari 2022 | 20u Stadsschouwburg EEN OPROEP TOT DIALOOG IN HET DEBAT OVER ACCEPTATIE Omgaan met homoseksualiteit en genderidentiteit bleek niet makkelijk in het Marokkaanse gezin van Jaouad Alloul. Als een soort therapie maakte hij de succesvolle voorstelling De Meisje. “Ik heb het verhaal nu verwerkt.” Jaouad blikt terug op een proces van eisen, acceptatie en nuancering. Waarom maakte je De Meisje? Alloul: Meer dan tien jaar, van mijn twintig tot drieëndertig, worstelde ik met mijn homoseksualiteit, mijn genderidentiteit en met wie ik was. In mijn Marokkaanse gezin was dat niet ‘gewoon’. Mijn ‘zijn’ was een confrontatie met mijn vader. Op mijn drieëndertig had ik mijn verhaal al vaak aan anderen verteld, na mijn deelname aan The Voice kwam het ook in de pers. Maar ik had het gevoel dat nuance ontbrak, dat er een wij/zij-verhaal van gemaakt werd. Hoewel ik als twintiger ook dacht dat ik het slachtoffer was van mijn cultuur en mijn familie, voelde ik nu de drang mijn verhaal te vertellen onder mijn condities en mijn emoties. Ik heb dit allemaal meegemaakt en beleefd. Ik wilde zelf de pen vasthouden en de uitroep- en vraagtekens plaatsen waar ik ze nodig vond.

cc sint-niklaas

Wat brengt de voorstelling bij jou teweeg?

Alloul: Voor mij is De Meisje echt therapie. Telkens wanneer ik de voorstelling speel, duik ik in mijn eigen verhaal, tracht ik er op een andere manier naar te kijken en het te doorvoelen. Ondertussen heb ik het doorleefd. Er zijn nog steeds vraagtekens, maar ik voel dat het verwerkingsproces nu kan afgesloten worden. Het is tijd om los te laten, want anders ga ik het echt beginnen ‘spelen’, en verliest het zijn therapeutische waarde. Wat verwerkte je precies? Alloul: Binnen mijn gezin was het niet makkelijk homo te zijn. Maar toen ik een aanklacht deed naar mijn vader toe, merkte ik dat ik zelf homofobe gedachten had en dat ik eerst mezelf moest accepteren. De voorstelling bracht me daartoe en liet me stoppen met piekeren over hoe het anders kon zijn.

Accepteerde je vader jou uiteindelijk? Alloul: Mijn vader accepteerde het niet. Hij heeft de voorstelling ook nooit gezien, want stierf een maand voor de première. Eigenlijk is acceptatie voor mij een innerlijk proces. Iemand anders ‘dwingen’ je te accepteren, klopt niet naar mijn gevoel. Als je vervalt in ‘moeten accepteren’, kom je uit bij een patriarchale maatschappij. Uiteindelijk besefte ik ook dat het niet uitmaakte of mijn vader me accepteerde, als ik dat maar deed. Hoe meer ik dat deed, hoe minder tegenargumenten hij had. Ligt de basis voor acceptatie volgens jou in het gesprek? Alloul: We hebben nood aan gesprek, aan debat zonder noodzakelijk gelijk te willen krijgen. Het is zo belangrijk om elkaars wereld te leren kennen. Mensen moeten van anderen horen hoe het is om iemand anders te zijn. We praten tegenwoordig zo vaak naast elkaar in plaats van met elkaar. Als we zeggen een verlichte samenleving te zijn, dan moeten we leren om als verlichte wezens om te gaan met moeilijkere debatten. Ik heb het gesprek met mijn vader negen jaar ontweken, om uiteindelijk te beslissen om echt ‘met’ hem te spreken. Ik liet hem alles vragen en ik antwoordde. Mijn vader besefte op dat moment dat hij mij niet diende te vergeven voor mijn homoseksualiteit, maar dat dat gewoon oké was. Ik ging beseffen dat hij geen slechte vader was door het niet accepteren van mijn geaardheid. Je kan zoiets niet opdringen aan iemand anders? Alloul: Dat werkt vaak niet. Je ziet dat ook in landen als Polen en Hongarije. Zij krijgen nu sancties omdat ze iets nog niet accepteren. Dat werkt verandering net tegen. En laten we niet vergeten dat in België homo’s in de jaren 80’ ook nog achtervolgd werden door de politie. Het is nog maar sinds enkele decennia dat wij leren omgaan met diversiteit van seksualiteit en gender.

“WE PRATEN TEGENWOORDIG ZO VAAK NAAST ELKAAR IN PLAATS VAN MET ELKAAR. ALS WE ZEGGEN EEN VERLICHTE SAMENLEVING TE ZIJN, DAN MOETEN WE LEREN OM ALS VERLICHTE WEZENS OM TE GAAN MET MOEILIJKERE DEBATTEN.”

Tot wat roep je op? Alloul: Tot dialoog. Als je eenzijdig acceptatie eist, voer je een monoloog. Het is anders als je vraagt: “Waarom accepteer je mij niet?” Dan laat je ruimte voor gesprek. Van daaruit kan je evolueren naar acceptatie. We moeten elkaar beluisteren in twee richtingen. Een homo wil geaccepteerd worden, maar een moslim kan diezelfde vraag hebben. Mijn vader zei: “Als je wijst, wijzen er steeds drie vingers naar jezelf.” Laat me wel duidelijk zijn, acceptatie of niet, een mens moet wel steeds in veiligheid zijn, dat staat buiten kijf. Heb je jezelf intussen kunnen aanvaarden? Alloul: Als twintiger heb ik mijn Marokkaanse afkomst en de islamcultuur echt afgestoten. Het was pas toen ik beide omarmde, samen met mijn genderidentiteit en homoseksualiteit, dat ik zag hoe de wereld is in al zijn schoonheid. Ben je gelukkig? Alloul: Enorm. Ik denk dat ik ooit heb gedroomd zo gelukkig te zijn, en nu ik het ben, besef ik het soms nog maar half. Voor het eerst in mijn leven heb ik een partner die me niet kleiner wil maken. Hij accepteert me en creëert ruimte voor mij om te doen waar ik me goed bij voel. Wil ik mijn nagels lakken? “Als je je daar goed bij voelt, moet je dat doen”, zegt hij dan.

Fred Libert

cc sint-niklaas

met gratis inleiding om 19u30

Muziek

Wim Opbrouck SINGALONG SONGBOOK wo 15 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg Als de donkere dagen naderen, komen wij naar je toe. Met een piano, liedjes, trompet, drum en bas. Geen karaoke of polonaise, maar wel een hartverwarmend concert door een kwartet dat de liefde voor muziek midden in de hartstreek draagt. Met Wim aan de vleugelpiano en een playlist die een grillig parcours aﬂegt. Wonderlijke interpretaties van evergreens en eigenzinnige versies van meeslepende klassiekers. Wim Opbrouck als meester voorzanger. Met het publiek in een zacht zoemende samenzang. Teder. Schouder aan schouder. Zingen. Zwijgen mag ook. Niets moet op die avond. In de muziek zit de troost. De pijnstiller. Het Lacrimosa. Zolang we blijven zingen is er hoop. Halleluja!

Theater

Met speciale toestemming van De Dolﬁjntjes, Willem Vermandere, Tom Lanoye, Peter Maffay, The Stranglers, Simple Minds, Luuk Gruwez, Cindy Lauper, en vele andere singer-songwriterpoëten die de gouden glans bezitten.

GEEN KERSENTUIN

zang en piano: Wim Opbrouck / drums: Dick Vanhoegaerden / bas: Luc Byttebier / trompet: Heiki Verdure

Compagnie Cecilia

In Geen kersentuin wordt een man brutaal geconfronteerd met zijn eigen sterfelijkheid. In de laatste uren van zijn leven vallen de kleppen van zijn ogen en doorloopt hij de verschillende stadia van een dol verwerkingsproces. Er rest hem uiteindelijk nog één principe in het aanschijn van de dood: radicale eerlijkheid, ten opzichte van zichzelf en de geliefden die hem omringen.

Geen kersentuin is de eerste samenwerking tussen Compagnie Cecilia en Peter De Graef, die de tekst - met een vette knipoog naar één van de beroemdste stukken van Anton Tsjechov schreef: een tragikomische vertelling over liefde, dood, leed, troost en hoe we altijd schipperen tussen slaan en zalven. tekst en regie: Peter De Graef / spel: Elise Bundervoet, Peter De Graef, Loes Swaenepoel

Met gratis inleiding om 19u30 en de mogelijkheid om na de voorstelling je hart te luchten in de Biechtstoel.

di 14 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg

januari

Zak onderuit in één van onze canapés en geniet op het einde van het jaar nog van enkele pareltjes van voorstellingen voor het ideale familiemoment, de perfecte ontspanning of als onfeilbaar geschenk.

december

Eindejaar bij CC Sint-Niklaas

Familie

Theater

DE GROTE REIS VAN MENEER BEER

WIE IS BANG?

Theater Tieret i.s.m. WALRUS

NTGent/ Theaterproductiehuis Zeelandia

do 18 nov 2021 | 20u Stadsschouwburg

di 21 dec 2021 | 20u Stadsschouwburg

Op een ochtend krijgt Meneer Beer post van zijn verre neef, Ivo IJsbeer. Die voelt nattigheid nu heel zijn huis aan het smelten gaat. Kunnen Meneer Beer en de Woeste Wolven Ivo een pootje toesteken voor het hem écht te warm wordt? Het wordt een race tegen de klok, tussen bibberen en zweten …

Een ouder acteurskoppel - gespeeld door Els Dottermans en Han Kerckhoffs, ook in het echte leven een stel - maakt de balans op van hun liefde voor elkaar en voor het vak. Terend op hun bekendheid willen ze goed geld verdienen met een populaire repertoireklassieker over een scheldend en drankzuchtig koppel intellectuelen. Hun andere ensceneringen ﬂoppen. Alleen de scheldklassieker blijft volk lokken. Avond na avond zijn ze veroordeeld om tegenover elkaar te staan in steeds dezelfde rol.

Meneer Beer trekt op avontuur langs nieuwe muzikale (bos)paden, samen met alle Woeste Wolven, oude bekenden en nieuwe, gekke bosvrienden. De grote reis van Meneer Beer is een muzikaal bosfestijn voor alle kleine durvers en grote berenvrienden. Theater Tieret en Walrus bouwen opnieuw een beestig bosconcert met een topcast van acteurs, muzikanten en poppenspelers om ‘u’ tegen te zeggen … en zingen. Zoals in “dankuuuuuuuuu, Meneer Beer!” spel: Vik Noens, Tine Roggeman, Joost Van den Branden / livemuziek walrus: Geert Noppe, Pieter Peirsman, Maarten Van Mieghem

Enkel hun tegenspelers veranderen regelmatig: twee jongere acteurs die na een tijdje, net als hun voorgangers, met slaande deuren vertrekken. Maar dan snelt Vadertje Staat te hulp. Het volgende koppel jonge acteurs ontvangt een sociaal-culturele toelage op voorwaarde dat ze een migratieachtergrond hebben. De eerste kennismaking zet meteen alle onderhuidse conﬂicten op scherp… regie: Koen De Sutter / tekst: Tom Lanoye / spel: Els Dottermans, Tarikh Janssen, Han Kerckhoffs, Dilan Yurdakul

cc sint-niklaas

Met gratis inleiding om 19u30.

december

LABOTANIK wo 5 + do 6 jan 2022 | 10u & 15u Tentoonstellingszaal Zwijgershoek Weelderige kunstentuin voor kinderen van 6 tot 24 maanden

labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral… het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien. labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze kunnen zitten, liggen of rondkruipen. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.

januari

Familie

INFO EN RESERVATIE Stadsschouwburg Sint-Niklaas Paul Snoekstraat 1 9100 Sint-Niklaas 03 778 33 66 www.ccsint-niklaas.be info@ccsint-niklaas.be

Openingsuren dinsdag tot vrijdag: 10u - 12u en 14u - 16u

blijf op s& de on h g

ni kla

U WS BR I E

Schrijf je via onze website in voor onze maandelijkse nieuwsbrief. Bekijk onze publicaties online of schrijf je in om ze op papier te ontvangen: CC-brochure podium/ expo, familieflyer, filmflyer, dansflyer…

jg 14 nr 4 v.u.: Filip Baeyens, Grote Markt 1, 9100 Sint-Niklaas afzender: Stadsschouwburg, Paul Snoekstraat 1, 9100 Sint-Niklaas

CC S IN

vormgeving: bloudruk.be N IK T-

L AA S

si ntnik

t ccsin

www. ccsintniklaas .be

e gt oo

vo l

Gesloten op vrijdag 24 en 31 december.