Capitales Habitados

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Textos: Kurt Petautschnig Katherine Lincopil FotografĂ­as: Carola Vergara

Capitales Habitados Por Kurt Petautschinig La obra de Carola Vergara se inscribe y responde a la contingencia, a veces urgente que demanda la contemporaneidad. Desde su mirada, aparentemente pausada y ajena, construye el espacio en el cual se anifiestan los deseos de arraigo, de ser y poseer, expresados tácitamente por los habitantes de los espacios fotografiados por ella.

El viaje que se propone es a través de la crónica de los condenados, los perdedores de la historia económica, los números negativos en los niveles de crecimiento quienes, al igual que Santiago Nasar, esperan en cualquier momento la llegada de una muerte que se aproxima producto de la acción encadenada de producción y funcionamiento de locales seriados o mini ciudades atiborradas de vitrinas, que construyen un espacio encapsulado y aséptico de intercambio monetario, una situación normada con habitáculos transitorios y ajenos para efectuar las transacciones económicas modernas.

Las imágenes presentadas por la artista proponen la tensión que generan los últimos bastiones de apropiación e identidad de la actividad económica local, simbolizada en los negocios de barrio y oficios que, a pulso, se articulan como posibilidad de subsistencia y persistencia monetaria, la última trinchera antes de la extinción total en manos del comercio seriado e impersonal. En tales términos, el ejercicio fotográfico de Carola Vergara, dialoga con el espacio habitado y apropiado mediante la proyección del individuo en sus objetos, fetiches que absorben en si mismos la obsesión presente en la mirada de la fotógrafa.

La propuesta visual se adscribe en la línea de trabajo de William Eggleston, Stephen Shore, o Florencia Blanco, tanto en la mirada subjetiva del lugar como en la propuesta cromática, estableciendo desde el color la expresividad del lenguaje fotográfico y manifestando, desde la ausencia humana, la ocupación del espacio transitorio del “negocio” como la posibilidad de una experiencia más cercana. Carola Vergara opera directamente desde un espacio “privado” organizado, dispuesto a transitar desde la ya mencionada privacidad de ocupar/ habitar hacia el espacio público, entendiendo éste como la mirada de quien compra o entra a estos lugares. Es meritoria señalar la propuesta planteada desde el color y la retórica metonímica de Carola para replantear los espacios ocupados, sobretodo, en base a los encuadrs angulados desde la mirada incisiva que plasma en sus imágenes.

Capitales Habitados*1 Por Katherinne Lincopil*2

Lugares reencontrados, aparecimiento de lo oculto, señalación y enmarcación de lo cotidiano, de los detalles y las huellas personales en lo público. Esas son las imágenes que Carola Vergara retira de las sombras, de los lugares olvidados, y nos presenta con una muy cuidada estética. Capitales Habitados es una selección de fotografías tomadas en negocios y locales que aún sobreviven a la vorágine planificadora, a la regularización mercantil que pretende trazar los movimientos y las relaciones entre sus habitantes de una ciudad que siempre tiende a homogeneizarse –condominios seriados, supermercados clonados– a imponer un formato, una marca. Capitales Habitados revive los espacios que poco a poco abandonamos pero que aún encontramos en nuestra memoria como lugares comunes.

1 Texto final del módulo Comentario de obras del “Taller de Lecto-Escritura” realizado durante el segundo semestre del año 2010 por estudiantes de cuarto año de la Licenciatura en Artes con mención en Teoría e Historia de Arte. Diciembre 2010.

2 Estudiante de primer año de la Licenciatura en Artes con mención en Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Chile.

En la actualidad, la sobreestetización normativa de los espacios, la regularización y la sobreestructuración de los ambientes, mecaniza nuestras relaciones con los lugares, idealiza el acto de habitar e intenta controlar nuestro modo de vivir en la ciudad. Pero a pesar de estos intentos de esterilización de los espacios, aún existen partes en la ciudad donde lo público y lo privado se mezclan desenfadadamente.

De este modo, entrar en una peluquería de barrio es entrar a un lugar apropiado por otro, un territorio donde cualquiera puede ingresar, pero donde la presencia de quien ocupa ese lugar con regularidad se encuentra en cada pared, en cada planta de interior.

Así, Carola Vergara nos presenta detalles, colores, rincones y objetos que manifiestan esa apropiación.

Lo cotidiano no aparece obvio, sino que se manifiesta en tanto que presencia de alguien. Todas las tomas carecen de personajes típicos, de arquetipos, de señoras con delantal y viejos sonrientes. Pero sin embargo los reconocemos. Reconocemos su vivir en el espacio en los lugares que Carola nos presenta, en esas manifestaciones de humanidad y presencia que existen donde las miradas del ciudadano contemporáneo pasa por alto.

En sus tomas, Carola sintetiza y genera encuentros. Primero, desde aquellos objetos y lugares que permanecen en nuestro inconciente, que se presentan con fuerza pero que no señalamos ni evidenciamos, lo que nunca es el centro de nuestra atención; de este modo, las fotografías se imponen y señalan con elocuencia aquellos rincones que siempre pasamos por alto pero que identifican genéticamente los lugares, como las huellas digitales de los espacios ocupados Pero por otro lado, el uso de una cámara análoga dota de sus capturas un especial matiz. La artista no transgrede violentamente y “sigloveintunamente” los interiores que explora, sino que se apropia adecuadamente de ellos en tanto que las tomas no aparecen como la exploración de un extranjero que indaga y manosea con insolencia lo que le parece vintage o kitsch. El ojo de la artista tiene la capacidad de recoger apropiadamente y hasta respetuosamente las imágenes que ya estaban impresas en nuestra memoria, las hace surgir del olvido y nos las presenta desde ese mismo lugar, como una habitante más.

Por último, las imágenes en absoluto se muestran como estudios sociológicos o recolecciones esnobistas, en cambio, los colores elegidos, los aguamarina, los turquesa y los tonos pastel generan una nostalgia, limpian la vista de las saturaciones cromáticas publicitarias a las que constantemente estamos expuestos.

Las fotografías no son intervenidas digitalmente y por eso tampoco sobreestetizadas. No hay un reciclaje de las capturas, no hay vintage ni limpieza, se muestran los lugares tal cual se le presentan a la artista.

Carola encuentra y se reencuentra con los detalles, retira esas imágenes y las enmarca para enunciarlas.

En cada toma vemos una vida, un manifestarse e imponerse por sobre la normativización que cada día avanza e intenta controlar y gobernar el habitar privado en lo público. Los habitantes manifiestan su particularidad y su humanidad, se muestran en aquellas postales, fotos, calendarios que nos parecen inapropiados, que nos provocan el pudor de quien ingresa en el hogar de otro.

FotografĂ­as

CAROLA VERGARA , 1986.

2005-2007: Licenciatura en Artes Plásticas, Universidad de Concepción.

2008-2010: Licenciatura en Artes Plásticas, Mención Fotografía. Universidad de Chile.

Actualmente trabaja como Artista Visual e Ilustradora Infantil, en proyectos personales y colectivos. Vive en la Ciudad de Concepción, y dicta talleres de diversas técnicas plásticas para niños y adultos.

2005: -Integrante del Proyecto O-MITO, Pinacoteca Universidad de Concepción 2006: -Exposición Colectiva Técnicas, Estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Concepción, Centro de Salud Regional de Concepción

2007: -Monitora Taller de Collage Infantil, Carnaval de la Primavera, Universidad del Bío-Bío -Expositora Feria de Arte y Manufactura Tercera Edición, Universidad de Concepción.

2008: -Intervención Urbana Hospital Militar, Santiago.

-Integrante del Taller Martin Parr, Intervención Urbana FOTOAMÉRICA 2008.

-Participación en Workshop impartido por Anja Jensen, Mac Quinta Normal -Proyección de fotografías en la Exposición Arte y Bicicleta, Metro Quinta Normal, Santiago -Primer Premio fotografìa digital Expo Arte y Bicicleta 2008, Otorgado por BICICULTURA. 2009: -Integrante del Colectivo 15. (fotógrafos) -Exposición “Ambiente simulado/ incierto” C15. Goethe Institut, Santiago

-Organización y Participación de/en “Fotografía en Medicina” Exposición fotográfica de los Alumnos de Licenciatura en Artes Plásticas con Mención en Fotografía, UChile. Facultad de Medicina U.Chile -Exposición “ambiente simulado/ incierto” C15. Sala de Exposiciones de la Universidad de La Serena.

-Exposición “Apropiaciones”, C15. Biblioteca Santiago.

-Exposición Colectiva “Arte y Bicicleta” (participación con ilustración) , Metro Quinta Normal, Santiago -Workshop Peter Piller -Exposición Colectiva “Fotografía en el CEV”, (Centro de Estudios para la Calidad de Vida) Santiago.

-Exposición Colectiva “Desplazamientos Fotográficos”, Sala Isidora Zegers, Santiago -Expositora en la 5ta Edición de la Feria de Arte y Manufactura, Pinacoteca Universidad de Concepción 2010: -Seleccionada para aparecer en el “Primer Libro de Arte Chileno Emergente”, a publicarse por el Colectivo Camona.

-Invitada y Expositora de la Segunda Feria del Comic Plaza Brasil, Santiago.

-Gestión y Organización de la Muestra “95-98” Fotografías de Belén Uribe, Café Centenario Estación Mapocho, Santiago.

-Gestión y Organización de la Muestra “Lolita” Fotografías de Margarita Mosquera, Café Centenario Estación Mapocho, Santiago.

-Expositora Feria de Arte y Manufactura 6ta Edición, Alianza Francesa. Concepción.

2011: - Exposición “Tiempo ¿Líquido?”, Organizada por Acción Sudaca, Sala Balmaceda Arte Joven de Valparaíso.

- Publicación en la Revista Catálisis acerca del trabajo Bibliografía del Recuerdo en su edición “Viajes” - Ilustradora del cuento “El niño que quería atrapar el viento” del autor Walter Kuhne.

- Exposición “Nuevos Imaginarios” Sala Juan Egenau, Universidad de Chile.

- Miembro co-ejecutora del colectivo de artistas plásticas “Pie Forzado” (desde el mes de agosto y hasta la fecha) - Seleccionada para formar parte de “Los Murales del Futuro”, del proyecto Murales Fotográficos de la Fundación Futuro.

- Exposición “Siuletas como Retratos”, del Colectivo Pie Forzado, en el Hall del Edificio de Servicios Públicos de Ñuñoa, Santiago.

-Montaje de “Lorenza” en una de las vitrinas de Móvil Colectivo, Oficinas de Correos de Chile, Concepción.

-Expositora en la 7ma Edición de la Feria de Arte y Manufactura, en Artistas del Acero, Concepción.

2012: -Nuevo miembro co-ejecutor del Colectivo Plataforma en Concepción.

-Participación en el Taller de Edición impartido por Andrea Josch, en las dependencias de la Universidad del Desarrollo y enmarcado en el Día Nacional de la Fotografía.

-Invitada a participar en la Exposición Colectiva MÓVIL: LIM/CCP, en el Centro Cultural de Bellas Artes de la Ciudad de Lima, con la Obra “La Ciudad desde Lejos: Lima”. (Junio) -Exposición Colectiva Móvil: LIM/CCP, en la Pinacoteca de la Universidad de Concepción. (Julio)

Informaci贸n de Contacto: Carola Vergara Junge / Artista Visual web: http://carola-vergara.blogspot.com/ email: carolinavergarajunge@gmail.com