Résonances N° 41 - Janvier 2017

L’orchestre du Collège de L’Académie Gnessine de Moscou à Cannes

Les concerts de Noël 2016

Vingt-cinq années d’interventions en milieu scolaire !

L’Orfeo de Monteverdi

Mots

La lettre du directeur

PAR ALAIN PAVARD

L

’année 2016 s’achève et avec elle ses bagages de moments heureux et de grisaille.

La menace terroriste est toujours tapie au coin de la rue à une période où nous vivons encore dans le deuil des victimes. Le chagrin des familles obligées de partir en exil et les violences internationales qui s’affichent sur les écrans sont autant d’épisodes qui nous attristent et nous font perdre courage.

Et si l’espoir venait de la Musique ? Jouer d’un instrument, chanter dans une chorale, aller écouter un concert ravive l’espérance et nous aide à nous sentir mieux. La Musique n’a pas de patrie et s’en nourrir nous rapproche de l’harmonie. Le plaisir qu’elle apporte génère le respect, l’admiration et l’amour. Tous ces éléments essentiels nous donnent l’envie de vivre. La Musique, comme moyen de résistance, parvient par sa force à insuffler l’esprit à un monde qui semble l’avoir perdu.

L’année du Conservatoire a été ponctuée d’une multitude d’événements : auditions, conférences, master classes, spectacles, concerts... Pas moins de 115 événements ont marqué l’année. Les trois derniers concerts de Noël réservés aux instruments, aux classes Suzuki puis aux voix ont posé un point final en apothéose à l’année 2016.

Que d’enthousiasme et de fierté avons-nous pu observer aussi bien chez les jeunes musiciens et chanteurs en scène que sur le visage de leurs professeurs et parents. Et s’il fallait ne citer que l’un des plus précieux instants de ces derniers concerts spectacles de l’année, il faudrait nommer la pièce Kung Fu Panda de Piano Guys savamment arrangée pour accompagnement d’orchestre à cordes par Théodore et Jérémie Baujard. Je les félicite ainsi que les autres élèves et leurs professeurs* qui ont préparé avec soin ces derniers concerts. Merveilleuse manière de montrer que l’émo-

tion, la quête du beau et du dépassement de soi sont de plus en plus présents au CRD de Cannes. * Merci aux professeurs Mmes Ball, Baujard, Daly, Fernandez, Laugénie, Leuteré-Kordic, Miccio, Rosander et MM. Di Costanzo, Goldobine, Ramos, Reynaud, ainsi que les pianistes accompagnateurs Mme Goldobine et MM. Lorenzetti, Nebbula et Tedesco.

La structure vénézuélienne « El Systema » est un exemple social à suggérer tant par la force de séduction de son apprentissage que par le nombre de ses adhérents.

Plus d’un million de jeunes qui ont déjà profité de cette formation ont grandi loin des tentations de la rue et des dangers, se sont instruits et révélés. Ils ont découvert leur

sensibilité, leur capacité musicale et sont devenus pour la plupart de véritables amateurs éclairés au sens large. Plusieurs centaines sont aujourd’hui de grands musiciens professionnels tel Gustavo Dudamel, brillant chef d’orchestre du Symphonique de Los Angeles.

Les Schémas d’Orientation Pédagogique ont modernisé et enrichi depuis plusieurs années l’enseignement artistique de notre pays. Les Conservatoires nationaux supérieurs, pôles supérieurs et écoles nationales - ces dernières dénommées Conservatoires à rayonnement départemental et régional - ont connu de belles années de gloire, ne serait-ce que par le nombre et l’excellence des concertistes et pédagogues français qu’ils ont formés et qui exercent leur art de par le monde.

Ceci est dû à la volonté commune des acteurs du monde artistique et des décideurs politiques d’élever l’éducation des élèves mais aussi des citoyens en commençant par les jeunes enfants. La Mairie de Cannes, quant à elle, a accordé tout son soutien à l’enseignement musical en prenant à sa charge le coût total de son CRD et en élevant le niveau des enseignements.

Un dernier exemple est celui du temps d’études accordé aux élèves qui ont brillamment réussi les difficiles examens régionaux d’entrée en Cycle Spécialisé, soit 1h30 de cours individuel pour la discipline dominante, ou deux fois 45 minutes, plutôt qu’une heure dispensée par les autres établissements classés du pays, sauf rare exception tel Montpellier qui propose 1h15. Cette disposition cannoise a renforcé la motivation de nos élèves et a considérablement accentué le bénéfice de la transmission des savoirs et savoir-faire.

un air familier, battre la mesure avec le pied ou les mains, jouer d’un instrument, stimule certaines zones du cerveau, favorise la plasticité cérébrale, éveille les émotions, structure le langage et développe les capacités intellectuelles.

Présente depuis l’aube des âges, la musique a favorisé la compréhension entre les hommes et la création par la mise en adéquation des quatre lobes cérébraux, du cervelet et de l’hippocampe qui induit la mémoire. Les recherches faites par Hervé Platel, professeur de neuropsychologie à l’Inserm le confirme : « Aller au Conservatoire serait aller deux fois à l’école », raison de plus pour permettre à tous d’apprendre la Musique, vecteur d’ouverture d’esprit, de patience et de dépassement de soi. Et ainsi que nous nous en sommes très souvent aperçus, un bon élève musicien sera automatiquement un bon élève à l’école, au collège, au lycée, à l’Université... Sans doute est-ce pour cette raison qu’une loi fut votée dans l’état de Floride rendant obligatoire l’écoute d’une demi-heure de musique classique par jour dans les écoles : objectif, aider les petits à s’endormir pendant la sieste et stimuler leur développement cérébral. En France, les hôpitaux pédiatriques Armand Trousseau et Necker avaient installé de véritables salles de concert où l’on pouvait jouer d’un instrument, découvrir

La Culture, comme enracinement de l’identité. Les apprentis musiciens ont le désir de jouer, de devenir autonomes, de faire partie peut-être de la nouvelle génération des grands musiciens français de demain. Tout est possible dès lors que les notions de plaisir, de soutien, de motivation dans la poursuite des objectifs ne sont jamais stoppés. Mais la Musique est bien plus que ça, elle est l’école de la vie, un langage universel. La vie d’un orchestre n’est-elle pas le microcosme de la vie en société où toutes les tendances et originalités s’entrecroisent et s’acceptent ? Et pour réussir cette osmose, il est nécessaire d’encourager les initiatives dans les quartiers défavorisés où les enfants n’auraient pas encore eu accès aux enseignements artistiques.

La Musique est bonne pour le cerveau ! Les enseignements artistiques en milieu scolaire contribuent à l’épanouissement des aptitudes individuelles et font partie intégrante de la formation de l’enfant. Ainsi, toute action musicale acquiert une légitimité incontestable et représente un espace d’innovation pédagogique et d’engagement artistique.

Un article intéressant sorti dans Le Point le 29 octobre dernier souligne l’importance de l’apprentissage musical. ll est prouvé par exemple qu’écouter une mélodie,

l’art des sons ou tout simplement écouter de la musique.

Et puisque la Musique est bonne pour le cerveau, n’en privons surtout pas nos enfants !

Les voyages forment la jeunesse car ils sont pour nos élèves une source d’expériences qui les enrichit et les stimule. Consciente de cette réalité, l’association Cannes Appassionata a pris l’initiative depuis ces dix dernières années de solliciter sponsors et mécènes afin d’ouvrir les portes de Conservatoires nationaux supérieurs étrangers aux élèves cannois et plus récemment à ceux venant de la région PACA. Le but est toujours le même : permettre aux élèves en fin d’études d’aller se perfectionner quelques jours auprès de nouveaux professeurs et de se produire en concerts sur des scènes internationales. Ces voyages probablement uniques en France ne pourraient se réaliser sans l’appui ponctuel de sponsors tels que le Lions, le Rotary ou autres donateurs qui acceptent de participer même modestement à cette belle aventure artistique. Soyez acteurs à votre tour, soutenez les élèves lauréats des difficiles examens, ils le méritent car ils sont déjà les ambassadeurs de notre établissement.

Quelques grands concerts à venir : BattSax le dimanche 29 janvier à 16h à La Licorne, l’Orfeo de Monteverdi le dimanche 12 février à 16h en l’église Notre-Dame de Bon Voyage, Le Messie de Händel le dimanche 25 juin à 16h en l’église Notre-Dame de Bon Voyage, et tous les autres... Merci de consulter le site du CRD : www.cannes. com/Conservatoire Vers l’international. L’orchestre à cordes des élèves se produira en Italie pendant les vacances scolaires d’avril.

Au programme : le double concerto pour violon de Bach (solistes Thomas Briant et Elina Roderic-Reale) et la 2e Suite (Soliste Sara Di Costanzo), puis des extraits d’opéras pour soprano, alto et ténor avec Cécile Lo Bianco, Patricia Fernandez et Valentin Ferrari. À la même période, quatre nouveaux lauréats des cycles spécialisés se rendront à Moscou pendant une semaine accompagnés par David Levy qui donnera deux concerts à l’Académie Gnessine.

Le déplacement de quatre autres élèves à Los Angeles et Beverly HillS se déroulera en fin d’année pendant les vacances de la Toussaint. Le nombre d’élèves qui participeront à ces voyages dépendra des moyens financiers dont disposera Cannes Appassionata.

Stage de printemps. De nombreuses disciplines seront au rendez-vous : piano, alto, violon, violoncelle, flûte, saxophone, guitare, harpe, percussions, clavecin, luth, chant lyrique, théâtre, musique de chambre, chœur d’enfants (liste non complète à ce jour). Une excellente opportunité pour vos enfants de bien préparer les contrôles de fin d’année ou les examens de fin de cycles.

L’Académie Gnessine de Moscou qui a aimablement reçu en avril dernier l’orchestre à cordes des élèves à vocation régionale PACA sera à Cannes en ce début d’année. Trois concerts seront donnés à Draguignan, Grasse et Cannes avec l’orchestre à cordes des étudiants du Collège de l’Académie Gnessine auxquels participera l’orchestre à cordes PACA. Les jeunes élèves du CRD ont besoin de découvrir la haute qualité des cordes russes et tout le travail que cela suppose. Il serait bien pour cela que leurs parents les emmènent à l’un des ces trois concerts pour le plus grand plaisir des uns et des autres.

• Draguignan : mercredi 1er février, auditorium du Pôle Chabran, 20h, • Grasse : jeudi 2 février, cathédrale, 20h, • Cannes : vendredi 3 février, église Notre-Dame des Pins, 20h.

La Musique ouvre les cœurs à la paix et à la fraternité. Jouer et chanter ensemble comme cela a été fait lors des trois concerts de Noël a permis de vibrer en harmonie dans la connivence des êtres et de la Musique. Et puisque le début de l’année prête aux vœux, le mien sera que ce message soit entendu afin qu’il résonne au sein du Conservatoire. Tous ensemble, réalisons ce vœu.

Pour terminer, je remercie les professeurs pour l’enseignement qu’ils dispensent avec attention et le personnel administratif pour son efficacité. Ma gratitude va aussi aux familles qui nous accordent leur confiance ainsi qu’à la municipalité et la direction de la culture pour leur soutient. Enfin, je remercie les sponsors qui nous permettent de propulser nos meilleurs élèves à l’international : l’association Cannes Appassionata, les Lions club Cannet Olivetum et Cannes Côte d’Azur, le Rotary club de Grasse, le Syndicat d’Initiative, l’APES du Conservatoire, l’association Vivaldini…

Je vous souhaite une bonne et riche année 2017.

Musicalement vôtre.

Mots UN REGARD SUR LA PROGRAMMATION DU CONSERVATOIRE

PAR ALAIN BLADOCCHI, DIRECTEUR ADJOINT, CONSEILLER AUX ÉTUDES

V

ous l’avez certainement constaté, la programmation du Conservatoire est très riche en événements diversifiés tout au long de la saison musicale. Mais imaginez-vous à quel point et ce qu’elle implique ?

Entre les auditions de classes, les différents concerts dans les salles municipales, les animations sur le marché Forville, crèches, hôpitaux, écoles, les master-classes et les conférences, nous recensons plus de 115 événements annuels.

Tous les styles sont représentés : de la musique ancienne aux musiques d’aujourd’hui, en passant par les concerts des classes d’érudition, de la prestation en soliste aux grands ensembles et sans oublier les spectacles de théâtre, la programmation du Conservatoire est un immense creuset de culture à découvrir, à redécouvrir et à s’approprier.

Derrière cette merveilleuse vitrine, il faut aussi imaginer le travail effectué par chaque partie : l’élaboration, plus d’une année à l’avance, des projets par l’équipe pédagogique et administrative du Conservatoire ; la construction du calendrier de la saison ; la recherche des salles de spectacles ; la communication, pour créer des affiches, des programmes et relayer les informations sur Internet ; toute l’organisation relative au déplacement du matériel ; le travail effectué par vos enfants après les cours et répétitions donnés par les professeurs ; et nous

n’oublions pas l’investissement des parents pour faire répéter aux enfants leurs devoirs tous les jours, les véhiculer pour leurs cours ou les spectacles !

Autant d’aspects (non exhaustifs) qui impliquent de nombreux acteurs pour vous permettre d’arriver à une soirée, vous asseoir confortablement, et vous laisser emporter par le spectacle.

Les bénéfices de cette programmation sont multiples. Tout d’abord, jouer en public constitue un élément indissociable de l’apprentissage d’une discipline artistique. Pour vous, comme pour les professeurs, il y a l’immense plaisir de voir ces enfants développer progressivement leur(s) talent(s) et la capacité à les exprimer devant un public. Une de nos récompenses est de vous voir nombreux applaudir, mais aussi de constater par votre présence à des événements où ne jouent pas vos enfants que vous serez curieux de faire de nouvelles découvertes qui représenteront autant d’opportunités d’enrichissement culturel. Notre plus belle récompense sera de voir dans les yeux des petits et des grands les regards émerveillés face à la magie qui se dégage d’un spectacle.

Alors, comme bonne résolution pour cette année 2017, prenez celle de venir seul ou en famille à nos événements bien plus souvent, d’autant que la quasi-totalité est gratuite !

Et pour plus d’informations, n’hésitez pas à consulter la page du Conservatoire sur le site de la Mairie de Cannes : www.cannes.com

Focus

QUAND UN ÉLÈVE DU CRD SE PASSIONNE POUR UN CONCERT… ADAM CHABRIER

C

’est le dimanche 2 octobre 2016 que je me suis rendu au Marché Forville à Cannes pour assister à un concert prévu à 11h en plein air dans le cadre des Moment musicaux de Forville

Il fait beau. Beaucoup de personnes font leurs courses, d’autres sont assis aux terrasses de cafés.

J’observe les artistes : un batteur avec une grosse caisse trouée qui m’interpelle, un bassiste aux lunettes de soleil noires qui sortira de sa housse une guitare Fender Jazz Bass et une chanteuse pianiste sur synthétiseur. Une table de mixage se trouve derrière la batterie et un ampli du côté du bassiste.

Le concert n’ayant pas encore commencé, je les interroge et leur demande de se présenter : • Bart Texier à la batterie, qui m’explique d’ailleurs que le trou dans la grosse caisse permet d’avoir une meilleure résonance, • Aymeric Di Maggio à la basse, • Marie-Laure Comba au synthétiseur et au chant, • Camille Mougins et Anthony Pouliquen, techniciens, qui font en sorte que tout le monde entende la musique et qui s’occupent de la table de mixage servant à régler les branchements, la sonorisation, • Alain Baldocchi, conseiller aux études et Directeur Adjoint, il évalue aussi la prestation des élèves musiciens.

J’apprends aussi que d’autres personnes participent aussi à la réalisation de ce concert :

• Le ou les garçons d’orchestre qui amènent les instruments de musique.

Aujourd’hui, c’est Monsieur Baldocchi qui a joué ce rôle !

• Armand Reynaud, coordinateur artistique du département jazz et musiques actuelles du CRD de Cannes (qui est aussi mon professeur de piano), • Nathalie Boyera, coordinatrice technique qui se charge de prévenir les techniciens (cités ci-dessus) et les agents techniques de la Ville. Elle demande aussi une autorisation à la police municipale pour que les musiciens puissent se produire dans ce lieu public,

• Les agents techniques de la Mairie qui installent la tente, • La police municipale qui assure la sécurité du site, • Et bien entendu Alain Pavard, Directeur du Conservatoire.

Je m’installe face à la tente.

Le concert commence à 11h avec le morceau Back to Black d’Amy Winehouse.

Les spectateurs commencent à former un attroupement en arc de cercle en face de la tente. Une dame se met même à danser toute seule devant les artistes. Tous applaudissent chaleureusement !

Et les morceaux s’enchaînent avec notamment : Hit the road Jack de Ray Charles, mon morceau préféré. La chanteuse fait parti-

ciper le public en leur demandant de chanter. Ça groove ! À un moment elle interrompt sa chanson mais la musique ne s’arrête pas. Elle présente alors par leur prénom le batteur et le bassiste. La chanson reprend. Des enfants dansent !

Sunny de Boney M., une petite brise se lève et fait tourner les pages des partitions. Monsieur Baldocchi vient à la rescousse… les joies du direct en plein air ! Une pince à linge et le problème est résolu ! Ça continue avec :

Certaines personnes du public restent et écoutent la musique, d’autres prennent des photos, dansent, parlent, d’autres encore passent devant la scène en regardant les artistes et continuent de vaquer à leurs occupations. Des enfants jouent avec leur skateboard, leur trottinette, ou dansent. Une dame transportant un chariot avec des palettes de marché, un semble un peu énervée par la foule qui ralentit son travail. C’est la vie-même !

Le public très enthousiaste et les applaudissements fusent tout au long du concert. Deux bis s’enchaînent pour remercier cette assemblée si chaleureuse !

Je ne résiste pas à l’envie de danser un rock avec ma mère, puis une dame vêtue de bleu nous invitent ! À la fin du concert les musiciens sont félicités par des spectateurs. Des personnes du public leur ont offert des jus de fruits, des fleurs et ils ont même eu une proposition pour jouer à un mariage.

En conclusion, C’ÉTAIT GÉNIAL !!!!!!!

Focus L’ORFEO DE MONTEVERDI DONNÉ PAR LE CRD DE CANNES. VERSION CONCERT PLUS DE CINQUANTE ARTISTES EN SCÈNE !

Chef-d’œuvre incontesté de l’art lyrique considéré comme le premier opéra de l’histoire de la musique, le Conservatoire est heureux de présenter la quasi intégralité de cet ouvrage pour lequel la musique sert si bien la poésie. C’est l’ensemble orchestral, la classe de chant lyrique de Patricia Fernandez, le chœur spécialisé 3 de Florence Daly et la classe de musique ancienne de Dimitri Goldobine qui seront placés sous la direction de Marie-Christine Forget.

B DIMANCHE 12 FÉVRIER 2017 À 16H EN L’ÉGLISE NOTRE-DAME DE BON VOYAGE Billet en vente sur place avant le concert : Prix des places : 10€ (adultes), 5€ pour les moins de 12 ans. Gratuit pour les élèves du CRD.

asé sur le mythe d’Orphée, le poète-chanteur, et Eurydice où le héros grec essaye de sauver son épouse bien aimée des Enfers, l’opéra est composé d’un prologue et de cinq actes.

Cette idée d’œuvres dramatiques entièrement chantées vient d’une volonté de faire renaître l’esprit du théâtre grec antique, dont on sait qu’il était chanté, mais dont on n’a guère conservé la musique.

Une œuvre lyrique sublime et fascinante, porteuse d’enjeux politiques (une réponse de la cour de Mantoue à la puissance culturelle des Médicis), mais aussi cruciale dans l’histoire de l’opéra dont elle pose les bases dès 1607.

Le style de Monteverdi est à la croisée de deux courants : il fait référence à l’héritage de la Renaissance et ouvre la voie à l’esthétique Baroque, ce qui rend très riche l’étude de cette partition dont la musique sort des limites du divertissement pour devenir un moyen d’expression exceptionnel pour les élèves du CRD de Cannes : Marie-Christine Forget (directrice musicale) : « L’Orfeo de Monteverdi, œuvre du premier Baroque Italien, est une réelle opportunité pédagogique pour notre classe d’orchestre. Elle va permettre aux apprentis musiciens de ce confronter à un autre univers sonore différent avec des codes musicaux et une manière de jouer qui sollicitent une autre approche de la musique : jeux avec des instruments baroques (théorbe, guitare baroque, clavecin), un phrasé musical exigeant qui demande une approche intellectuelle indispensable, découverte littéraire du mythe orphique, le poids de sa prosodie,

sa valeur esthétique en musique, l’importance de la rhétorique et des rythmes grecs et l’apprentissage de certaines ornementations notamment. À ce plaisir de la découverte, s’agrège également le travail partagé avec la classe de chant et la classe d’instruments anciens. C’est une réelle chance que le Conservatoire de Cannes peut offrir à nos élèves et qui démontre aussi le beau potentiel musical et pédagogique de ce dernier. Enfin, le choix d’une telle œuvre démontre qu’il est indispensable de donner à nos jeunes talents et à notre public la chance de découvrir des œuvres qui ne sont pas fréquemment jouées mais qui sont des piliers de notre culture musicale, poétique et littéraire : pourquoi ne pas en profiter ! » Patricia Fernandez (professeur de chant lyrique) : « L’intérêt de monter L’Orfeo de Monteverdi est pour les élèves d’entrevoir le travail, la rigueur, l’engagement pour mettre en place, apprendre par cœur, interpréter cet opéra mythique, véritable symbole. Cela leur permet de découvrir une œuvre du répertoire « baroque » avec tout ce que cela implique : instrumentions, style, ornementation, diapason différent, avec l’opportunité de chanter en soliste, mais en chœur grâce au travail effectué par Florence Daly. Qu’ils se sentent véritablement impliqués dans un projet d’établissement car ils en sont les principaux acteurs.

J’ai accepté avec enthousiasme ce projet car tous les élèves de la classe pouvaient y participer : 22 rôles distribués ! Je remercie Alain Pavard toujours présent, favorable, encourageant l’apprentissage, la découverte de toutes les formes musicales dans un seul but : initier les élèves, les ouvrir sur un répertoire d’exception grâce à la concrétisation de tous ces projets de grande envergure. » Ce concert est organisé par l’association Cannes Appassionata. La recette du concert permettra de financer une partie du voyage qu’effectuera l’orchestre à cordes des élèves en Italie pendant les vacances de Pâques.

Focus 1991-2016 : LES VINGT-CINQ ANNÉES D’INTERVENTIONS EN MILIEU SCOLAIRE

D

epuis la nuit des temps, la musique accompagne les hommes dans tous les événements de l’existence, qu’ils soient heureux ou malheureux. Elle berce les enfants, les console, les rassure. L’essor des médias et l’expansion des musiques du monde, quelle que soit l’esthétique, ont généré chez les jeunes générations l’envie naturelle de communiquer par ce langage universel.

Facteur essentiel du développement humain et social, elle est aussi un moyen d’alléger nos servitudes quotidiennes qui mérite l’effort d’une découverte, voire d’un apprentissage dès le plus jeune âge sur le terrain où se rassemblent les enfants toutes origines confondues : l’école !

Les 25 années d’interventions musicales en milieu scolaire ont vu la concrétisation de nombreux projets pédagogiques entre la Ville de Cannes, l’Inspection Académique et la direction du Conservatoire.

1991 : ouverture d’un riche partenariat. Les interventions en milieu scolaire appelées dès leur origine « animations » débutent en novembre 1991 sous l’impulsion de Mme Lecuyer, I.E.N. de la circonscription de Cannes, en accord avec la municipalité et le Conservatoire de Cannes. Par décision municipale, six classes des écoles La Croisette,

Eugène Vial et Saint Exupéry (Ranguin II) se voient concernées par cinq projets types par groupe d’enfants : chant choral, chant avec répertoire convenu, chant-instruments, instruments Orff, Musique assistée par ordinateur. Divers spectacles de fin d’année mettent en scène le travail des écoliers et des enseignants.

1994 : développement du projet initial. Les écoles souhaitent des actions spécifiques. Une sensibilisation plus approfondie s’étend peu à peu sur 45 classes des écoles de La Croisette, des Piboules (Ranguin II) et de Bocca Parc, de la petite section au CM2.

1998 : arrivée du CFMI. Le Centre de Formation des Musiciens Intervenants d’Aix en Provence ouvre une antenne dans les Alpes-Maritimes, ce qui permet aux intervenants cannois de consolider leurs acquis et d’obtenir le DUMI (Diplôme Universitaire en Milieu Scolaire). Des classes de nouvelles écoles Maurice Alice, René Goscinny (Bocca Nord) et Les Broussailles intègrent le projet, ce qui totalise soixante classes.

2002/2016 : l’expansion, la diversification et la création de projets. L’expansion : L’arrivée de M. Pavard à la direction de l’établissement en 2002 marque la pérennisation des IMS par la titularisation des intervenants diplômés et l’installation de l’Antenne 06 du CFMI dans les locaux du Conservatoire. Le nombre d’heures d’interventions est alors en nette augmentation puisque 192 classes bénéficient en 2003 de la présence de l’un des huit

intervenants autour de projets sur le chant choral, l’éducation rythmique, la MAO, les contes musicaux et la création de chansons. La coordination des interventions est confiée à Frédéric Borri, dumiste.

La diversification : plusieurs nouveautés sont proposées dès l’année 2003 : • Les concerts scolaires permettent aux écoliers d’assister à des concerts pendant le temps scolaire, en scène, les formations d’élèves du Conservatoire. Ces concerts didactiques présentés par les professeurs du Conservatoire

créent un espace de partage ouvert entre le jeune public et les jeunes musiciens. Les classes de percussions, de jazz, de musiques actuelles, l’ensemble Tzigane, l’orchestre à cordes, d’harmonie, les musiques anciennes et les classes Suzuki sont régulièrement invitées à participer à ces concerts auxquels assistent parfois plus de 2000 écoliers dans l’année.

• Les présentations d’instruments permettent de faire découvrir les disciplines enseignées au Conservatoire. Les demandes peuvent venir de l’école elle-même ou des intervenants dumistes en fonction de leur projet artistique, ou du Conservatoire qui souhaite en fin d’année faire connaitre davantage certains instruments. Les professeurs du Conservatoire se déplacent parfois à l’école avec de jeunes élèves du Conservatoire lors de ces présentations d’instruments de manière à encourager les écoliers à essayer à leur tour les instruments présentés.

• Les écoliers en scène : Les intervenants ont toujours proposé aux écoliers de se produire sur scène en fin d’année scolaire. Ainsi chaque année, plusieurs spectacles sont-ils programmés afin de mettre en relief le travail de l’établissement scolaire ou celui de plusieurs classes provenant de plusieurs écoles. Ces spectacles d’écoliers sont devenus incontournables au fil du

temps, passant de trois soirées en 2004 à treize soirées en 2016 pour la présentation de seize spectacles. Les musiciens dumistes composent souvent les ensembles instrumentaux qui accompagnent les imposants chœurs d’enfants ou les spectacles comédies hauts en couleur.

Création de nouveaux projets • En 2005, la création d’un orchestre à l’école entre parfaitement dans le plan de sensibilisation et d’initiation développé par le Conservatoire. Couvrant les niveaux CE2 au CM2 jusqu’à l’entrée au collège, soit un projet établi sur une période de trois ans, un ensemble harmonique est mis en place au sein de L’école de La Frayère. Les écoliers découvrent alors un nouvel espace d’innovation et d’expérimentation artistique. Tous les instruments cornets, cors, saxophones, clarinettes, flûtes, hautbois, trombones, saxhorns et percussions sont mis à disposition des 28 écoliers et les professeurs instrumentistes détachés du Conservatoire se déplacent à l’école. Cette création a favorisé une ouverture culturelle, l’écoute attentive, une expression personnelle mais aussi l’esprit critique et la notion de complémentarité au sein d’un groupe.

Nous devons souligner que la mise en place par l’Inspection Académique des cycles semestriels d’interventions, soit 15 séances à l’année, a permis de sensibiliser un grand nombre de classes sup-

plémentaires. Deux classes de Chant choral peuvent par exemple se joindre pour la même intervention.

• L’année 2009 verra de nouvelles initiatives au profit des scolaires : - L’ouverture d’une 1re CHAM à l’école élémentaire de la Frayère concerne vingt écoliers de classe Elémentaire 1. Cinq instruments sont proposés : violon, flûte traversière, flûte à bec, clarinette et un cuivre (par roulement trompette, cor ou trombone/tuba). Les écoliers reçoivent des cours d’instrument, de FM, de chœur et d’orchestre au sein même de l’école. Une nouvelle classe est ouverte chaque année suivante du CE2 au CM2 afin que les écoliers puissent poursuivre leurs études musicales dans les classes suivantes, tout en maintenant le CEI ouvert pour les nouveaux écoliers arrivants des cours préparatoire.

- La création d’un Brass Band au sein de l’école Macé : 24 écoliers sont regroupés autour des instruments trompettes, trombones, saxhorns et percussions. Les professeurs du Conservatoire se déplacent à l’école et cet ensemble qui a reçu le plus grand intérêt de l’Inspectrice de l’Éducation Nationale et du directeur de l’école se poursuit lui aussi avec de nouveaux écoliers à l’issue des trois années du projet.

- Le partenariat avec le lycée Carnot pour l’option Musique dans le projet sur l’exploration de l’art du son, classe de seconde. Mme Dessagnes, professeur de composition du CRD, se rend au Lycée et travaille en étroite collaboration avec le professeur de musique du Lycée. Les interventions se poursuivent aujourd’hui auprès des classes de 1re et terminale avec M. Gourio, professeur de MAO et de composition.

Le nombre d’interventions hebdomadaires réalisées par les dumistes détachés du Conservatoire depuis la rentrée 2002 s’élève à 92 heures. La création d’un orchestre à l’école, d’un Brass Band et des classes Chams ont dû réduire peu à peu le nombre d’heures dédiées aux IMS. 140 classes bénéficient néanmoins en 2016/2017 de ces interventions, soit 3500 écoliers apprentis musiciens qui reçoivent dans leur classe un dumiste lors des 15 séances annuelles. Toutes les écoles élémentaires cannoises sont concernées cette année par ce programme d’interventions musicales, ce dont nous ne pouvons que nous réjouir.

Enfin, il faut remercier les professeurs et dumistes* qui ont contribué et contribuent encore à valoriser la culture dans le milieu scolaire ainsi que Martine Lefevre, Inspectrice de l’Éducation Nationale de Cannes et Armelle Hiéblot, conseillère pédagogique de circonscription. *Pascale Duquaire, Sandrine Zegers (présente depuis 1992), Jean-François Lorenzetti et Frédéric Borri (présents depuis 1991).

Les classes à aménagements d’horaires Aujourd’hui, les classes à aménagements horaires permettent à un total de 67 élèves de poursuivre en parallèle des études générales de la 6e à la 3e et des études musicales dans les meilleures conditions.

Historiquement implantées à l’institution SainteMarie lorsque le Conservatoire se situait encore à Néré, des conventions pour leur mise en place ont été ensuite signées avec le collège des Mûriers puis, depuis l’année dernière, avec l’institut Stanislas. Des négociations sont en cours pour permettre d’établir une continuité au Lycée.

Les trois établissements s’engagent à libérer au moins trois après-midi pour que les élèves puissent se rendre à leurs cours de musique. Les élèves reçoivent également un temps d’enseignement supplémentaire en 1er cycle.

Ces avantages parmi d’autres impliquent de la part des élèves un engagement plus important dans leur travail musical.

Si faire entrer votre enfant dans une classe à aménagements d’horaires vous intéressait, les candidatures sont reçues à partir du mois de décembre jusqu’à la fin du mois de janvier chaque année.

L’administration du Conservatoire se tient à votre disposition pour vous donner de plus amples explications sur le fonctionnement de ces classes.

Talk UNE DÉLÉGATION DU CONSERVATOIRE NATIONAL DE PÉKIN AU CRD DE CANNES

V

isite en novembre 2016 de Yali Zhang, manager, et de Guo Mengli, directrice du Conservatoire National de Pékin affilié au Conservatoire Supérieur de Chine, accompagnées de dix professeurs de FM et composition au CRD de Cannes. Cette visite a permis à cette importante délégation chinoise accueillie par Maud Boissac, directrice de la Culture à Cannes, de rencontrer les professeurs du CRD, d’échanger pendant deux jours leurs expériences pédagogiques et manuels de cours et d’écouter quelques élèves cannois. Un projet artistique a été élaboré par les directions des deux établissements (Cannes et Pékin) et l’association Cannes Appassionata au bénéfice de l’Ensemble à Cordes Départemental 06 des élèves en 2018 dans la tentaculaire et merveilleuse capitale chinoise.

Talk

CONCERT DE NOËL

Talk

LA CRÈCHE DES ELFES REÇOIT LE CONSERVATOIRE POUR UN MOMENT MUSICAL

I

ncroyable et magique !

Des « boutchous » de 2 mois à 3 ans aussi attentifs à leur premier concert qu’un public de mélomanes !

C’est avec joie que le CRD a répondu favorablement à l’invitation musicale de Mme Gunther, directrice de la crèche des Elfes de Ranguin à Cannes la Bocca. Un jeune quatuor à cordes de la classe d’Alain Baldocchi et certains élèves chanteurs de la classe de Régine Capelle (professeur au CRD) ont animé un moment musical qui restera sans nul doute dans les mémoires et les petites oreilles de ce si jeune public !

Talk MASTER-CLASSES AUTOUR DE L’ORFEO DE MONTEVERDI

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n préparation du concert du dimanche 12 février à 16h en L’église Notre-Dame de Bon voyage, Dimitri Goldobine (professeur responsable du département de musique ancienne au CRD de Cannes) a fait travailler les solistes et les ensembles de cet opéra lors de master-classes données le 26 novembre dernier aux Arlucs en présence de Patricia Fernandez, professeur de chant lyrique.

- « Le travail s’est principalement orienté sur la compréhension du drame et du texte, la prononciation et la lecture expressive et théâtrale de la langue italienne, du phrasé texto-musical, de l’expressivité vocale (articulation, attaques, nuances) et des éléments de l’ornementation caractéristique du style musical de ce chef-d’œuvre. » Dimitri Goldobine (professeur) - « La master-class donnée par Dimitri Goldobine fut une plongée dans le répertoire baroque à savoir la genèse de L’Orfeo, le style baroque, l’exigence de l’œuvre. Il a guidé, accompagné, dirigé, corrigé d’une main de maître les élèves qui ont chanté tour à tour leur solos mais aussi les ensembles de chœur de cette opéra de Monteverdi. » Patricia Fernandez (professeur) - « J’ai trouvé cette master-class très instructive que ce soit au niveau de la technique vocale baroque transmise par Dimitri ou même de sa façon d’expliquer cette œuvre intemporelle qu’est L’Orfeo de Monteverdi. J’ai apprécié entendre les voix de chaque élève individuellement. » Christa James (élève chanteuse)

News

LE MONDE DE LA MUSIQUE ATTRISTÉ

L

es Chœurs de l’Armée Rouge, un ensemble de voix saillantes et célébrissimes endeuillé par le crash de l’avion russe en Mer Noire, dimanche 25 décembre.

Plus de 60 membres de l’Ensemble Alexandrov, l’un des chœurs de l’Armée Rouge qui se rendait en Syrie pour participer aux fêtes du Nouvel An sur la base aérienne de Hmeimim sont décédés.

Nommé d’après le compositeur soviétique Alexander Vasilyevich Alexandrov et fondé en 1929, l’Ensemble Alexandrov est avec l’Ensemble MVD le seul à porter l’appellation officielle de Chœur de l’Armée Rouge, ces ensembles militaires où l’on retrouve des chanteurs, musiciens et danseurs devaient à l’origine remonter le moral des troupes russes. Les Chœurs de l’Armée Rouge sont en effet souvent partis en concert dans des zones de combat, en chantant devant des soldats en Afghanistan, en Yougoslavie ou encore en Tchétchénie.

Un ensemble vraiment unique avec son répertoire, son chœur masculin, un des meilleurs du monde et sa grande maîtrise de la danse et de la musique instrumentale.

On peut aussi noter des collaborations avec des artistes internationaux, notamment francophones, comme Jean-Jacques Goldman, Céline Dion ou même l’humoriste Laurent Gerra, Joe Dassin et surtout Mireille Mathieu, qui se produit régulièrement depuis 1967 avec eux s’est d’ailleurs déclarée dimanche « bouleversée par cette tragédie qui endeuille le monde de la musique ».

Des tournées triomphales et mémorables dans plus de 70 pays du monde, en Asie, en Amérique, en Europe dont la France. Nous avions eu le privilège d’écouter ce chœur magnifique plusieurs fois au Palais des Festivals et des congrès. Nous le regretterons et n’oublierons pas ses merveilleuses prestations à Cannes.

CONCERTS - 2017

CONSERVATOIRE DE MUSIQUE ET THÉÂTRE DE CANNES (CRD)

DIM. 19 À 16H. LICORNE Impact ! Par le département de percussions

JANVIER SAM. 28 À 20H. ÉGLISE PROTESTANTE UNIE Concert Chant lyrique SAM. 28 DE 13H À 16H. ARLUCS (polyvalente) Master-class d’ornementation et d’improvisation dans la musique baroque et classique DIM. 29 À 16H. LICORNE CONCERT BATTSAX

FÉVRIER

SAM. 25 ET DIM. 26 (horaires non définis).

LICORNE Les Journées de la guitare DIM. 26 À 16H. ALEXANDRE III Musique et poésie

AVRIL SAM. 1er À 20H. ÉGLISE N-D DES PINS Cartes blanches de l’Orchestre à cordes régional d’élèves. Entrée payante DIM. 2 À 16H. LICORNE Conte musical

JUIN JEUDI 1ER (horaires non définis).

MIRAMAR Écoliers en Scène DIM. 4 JUIN À 16H. LICORNE Les Saltimbanques. Opérette MER. 7 À 20H. MIRAMAR Concert des cycles supérieurs de composition à l’image et instrumentale/vocale

VEN. 3 À 20H. ÉGLISE N-D DES PINS Concert en l’honneur des musiciens de l’Académie Gnessine de Moscou. Entrée payante

SAM. 8 À 20H. LICORNE Big-Band de Jazz

SAM. 10 À 20H. ÉGLISE PROTESTANTE UNIE Musique Ancienne

SAM. 29 À 20H. MIRAMAR Audition du Cycle supérieur

DIM. 11 À 16H. LICORNE Chœurs en fête !

MAI

SAM. 4 À 20H. MIRAMAR Musique de chambre

MER. 3 À 20H. MIRAMAR Concerts créations-compositions

Lundi 12 (horaires non définis).

LICORNE Écoliers en Scène

DIM. 5 À 18H. CHAPELLE ST CASSIEN Concert de la classe de musique ancienne

SAM. 6 DE 13H À 16H. CONSERVATOIRE (château) Master-class d’ornementation et d’improvisation dans la musique baroque et classique

DIM. 12 À 16H. ÉGLISE N-D DE BON VOYAGE Orfeo de Monteverdi. Entrée payante

MARS SAM. 4 DE 13H À 16H. CONSERVATOIRE (château) Master-class d’ornementation et d’improvisation dans la musique baroque et classique DIM. 12 À 16H. LICORNE Les Ans-chanteurs SAM. 18 À 19H. ARLUCS (Polyvalente) Concert-débat “Intuition, réflexion, analyse“, quel est leur rôle dans le travail du musicien interprète ?

MER. 23 À 17H JARDIN DU CONSERVATOIRE Concert électroacoustique sur Acousmonium « Les oreilles dans les arbres » LUNDI 29 ET MARDI 30 (horaires non définis).

LICORNE, Écoliers en Scène

SAM. 17 À 16H, 17H ET 20H. THÉÂTRE ALEXANDRE III Rencontres des classes de théâtre MER. 21 À 20H. MIRAMAR Concert des Disciplines d’érudition DIM. 25 À 16H. ÉGLISE N-D DE BON VOYAGE Grand Concert de fin d ‘année.

Messie de Hændel. Entrée payante LUNDI 26 À 20H. MIRAMAR Musique de chambre

MER. 31 À 20H. THÉÂTRE ALEXANDRE III Rencontres des classes de théâtre

JUILLET

MER. 31 DE 9H À 18H JARDIN DU CONSERVATOIRE Garden party

SAM. 15 À 17H. LICORNE Concert clôture Académie d’été

MER. 31 À 20H. LICORNE Orchestre à cordes et tzigane

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Un événement #MairiedeCannes