Workshops from studio Caliban RAMIREZ

Animation et atelier artistiques Pour l’année 2021-2022

CALIBAN RAMIREZ

OMBRE, FIBRE, ET LEGENDES DE FLEURS..; © caliban ramirez

Le concept est de reunir tout la palette de l’offre d’atelier des diverses medium d’art plastiques pour les enfants jusqu’a 12 ans.

Et par cette palette, montrez la capacité de faire interagir l’enfants et l’être créatif endormis dans une société en questionement. C’est comme artiste

un réel échange de bon procéde, qu’est créee du lien social par l’inclusion à travers l’art.

Xenia Lab Brusselsesteenweg, 142/1 3080 Tervuren www.carlosramirez.be +32484147622

L'art est un pas de la nature vers l'Infini.

Khalil Gibran

DÉMARCHE ARTISTIQUE Depuis 2006, ma pratique artistique est par principe pluridisciplinaire et elle s’articule autour d’un processus de création souvent défini très clairement par deux axes.

1.Une approche ludique qui me permet une interaction avec le public.

2. Je fais participer plusieurs flux et créer des interactions entre les différents médium.

Pour impliquer le public, je développe des espaces de rencontre en utilisant un ensemble d’outils méthodologiques comme le rituel, les images, le paysage sonore, les dessins, les linogravures, l’interview sonore et la vidéo.

Ici, le thème des «Fragments de vie et de soie»–donc la mémoire- est le point de départ, nous allons pouvoir travailler la matière en entrecoupant des fragments de souvenir et ainsi mettre un story bord en route.

Je vais passer au peigne fin les instants en les sélectionnant par couches succesives. Pour pouvoir dégager une perspective qui me tient à coeur, c’est de travailler autour de l’histoire, la mythologie, les expériences de l’humain...

La création pluridisciplinaire, me laisse la liberté de pouvoir distiller plus largement les recherches. De la prise de son en

passant par la photographie et la vidéo.

Ce sont souvent les mêmes moyens que j’utilise pour la réalisation de mes projets d’ordre artistique.

Dans mes expériences d’artiste engagé, j’ai souvent mis le thème du “lien social” comme centre de mes préocupations.

L’important c’est “la mémoire” qui peut être mise en perspective à travers cette alchimie de pouvoir combiné à travers les divers medium.

Pour arriver à mes fins, je remache et triture avec beaucoup de respect les archives, les éxperience vecu en mettant des ingrédients comme de l’onirisme et de la poésie. Les frontières nous les faisons voler via des photographies et des pistes son en proposant de nouvelles expériences participatives.

Dans le but de partager avec les spectateurs, nous lui transmettons nos clefs de cette aventure.

Que ce soient des originaux ou des copies d’archives de toute sorte, ils deviennent la métaphore de la trame de ce plan mythique que sont nos souvenirs. Le lieu de la mémoire et de la lumière des passages et des flux de mouvement dans cette espace sont utilisés comme des matériaux et prennent une place importante dans l’œuvre pour nous mettre en communion.

Dans ce sens, ce projet de résidence me permet de mettre en lumière notre vulnaribilité. Quand il s’agit de l’expérience collective et de réveiller ces souvenirs de l’enfance.

Le public fait un voyage à travers une installation d’images, de son et lumière.

Avec un dispositif participatif que nous allons explorer par ma démarche de chercheur “chipoteur”. Et ainsi mettre l’éclat et dégager la complicité de tous les participants et les intervenants

pour nous mettre dans une alchimie de magie.

A partir de ce moment, j’ai compris qu’il faut toujours “se mettre en danger”, pour être à l’écoute et au service de la création.

Et pour finir, créer cette parabole avec son public.

SABLE #1//

° LE PIQUE-NIQUE SUR L'HERBE:

Grand format: : besoin: 2 animateurs qui préparent le projet, installent et animent entre 13h-18h: (c’est 2h30 Matériel: peintures-pinceaux-sables-acetate-matériaux de recyclage: Bois:création de forme en contreplaqué: Toiles:toiles de 120X70 qui pourront être assemblés en formes de mur ou exposés séparément. fresque: 2mX3m50 une grande toile ou sur bois Ici il faudra penser au transport de l'œuvre.

Evidement, nous sommes flexible et pouvons nous adapter à votre thème et modifier le projet pour correspondre à vos attentes.

Suite à cette experience.

Je propose aussi la formule petite (solo) 1:30 d’animation « Peinture sur sable sur cartoon » Matériel: peintures-pinceaux-sables-acetate-matériaux de recyclage: Et des cartoon pré-decouper. « Sable de couleurs, déjà preparé. Et ainsi proposer une offre d’animation avec des resultat de production rapide.

Les enfants peuvent très vite avoir un resultat.

J’ai apris cette tecqnique avec l’artiste congolais « Albert Tuzolana. » Et ça fais plus de 10 ans que transmet une tecnique qu’as fait ces preuves.

1. Nous allons faire la préparation de la pâte de base, et diverses autres recettes.

2. concept de sortir du tamis, un exemplaire de feuille.

3. le pressage 4.Sechage de la feuille Puis mettre une touche de couleurs avec de la peinture de sable.

OMBRE #2 //

C’est avec plaisir de partagé cette passion de pouvoir transmettre le fait de raconte des histoires, Bricole et aussi voir tout les possibilité du récyclage de cartoon.

Et c’est un vrai régale de les voir joue des rôle et de representation

Pour le grand formule est proposer aussi l’idée de faire une Mise en scéne du théatre d’ombre.

Mais pour les petits enfants 1:30.

C’est seulement la realisation de marionettes mobiles.

Donc, matériel c’est cartoon récycle, (diverses formats,) Les cutters et siceaux, papier collant et aussi de tape de régie noir.

Un draps et un spot de lumiere et des stifts noir.

Le processus est simple.

Storybord partages avec les participants et aussi la réalisation de l’objet.

Et la mise ensemble de l’histoire comune.

Depuis plus de 15 ans, realisation pour ABC Children, Museum de l’enfants, maison de quartiers Chambery, creation de divers stages en France, Belgique et Hollande.

FIBRE #3 //

Pour le grand formule est proposer aussi l’idée de faire une Une balade et revenir avec des fibres. (En deux animateurs) ou solo J’ai un dossier pedagogique pour une animation.

En deux après midi. (2X2:30) C’est dans mon siteweb. « Fabriquer du papier recyclé VOYAGE AU ROYAUME DU PAPIER ». C’est la mise en profit de la celulose ramase, et le récyclage du papier.

Pour les enfants

Une animation de 1:30 en solo

C’est déjà faire avec du papier récycle de mise en formes avec des fibres et autres materiaux de collage. (Des ateliers de livre d’artiste) Matériel, c’est des revues de voyages, du papier, et des fibres végétales.

Colle à bois, du cartoon et des couleurs acryliques.

Suite a plusieurs animation, j’ai une formule mobile, avec une petite presse.

Pour réaliser ensemble des livres fait par les enfants.

COULEURS VEGETALE ET PÂTES A SEL /#4 // L’animation: c’est de faire une forme ou un animale.

Temps : 1 heure MATERIEL : - 2 DOSES DE FARINE - 1 DOSE DE SEL - 1 DOSE D’EAU TIÈDE - 3 CUILLÈRES À SOUPE D’HUILE VÉGÉTALE CONTINUEZ À MÉLANGER AVEC LES MAINS FORMEZ VOTRE ANIMAL AVEC UN CURE DENT OU PERSONNAGE AVEC LES MAINS OU UN PIC À BROCHETTES LAISSEZ SÉCHER MINIMUM 24H, L’OBJET DOIT ÊTRE SEC ET DUR.

PEIGNEZ DE LA COULEUR QUE VOUS VOULEZ

ANIMATION DE 1:00 FACILE ET LUDIQUÉ.

LAISSEZ SÉCHER ET EXPOSEZ !

Pigment naturelles.

ARGILE #5

Matériel 1 sac de terre glaise (schleiper ou Creacorner) Des outils de céramistes Eau Et planche en bois.

Durée 1 heure 1 animateur

C’est une animation d’une heure.

Mais faudrais dire que la production dois reste 24h de séchage.

Pour pouvoir l’emporte.

L’animation pour enfant C’est reproduire une forme ou un animale préfére Les meilleurs outils pour travailler l'argile sont sans nuls doutes... les mains !…

L'argile garde la mémoire de chaque caresse ou de chaque violence, l'argile vit !

Les mains permettent d'évaluer la plasticité et la consistance de la terre, de la travailler et surtout, aspect non négligeable, de tirer l'inspiration du contact de la matière.

Modeler, c'est prendre du temps pour soi, c'est laisser aller le geste, le mouvement.

Se poser et laisser émerger des formes, des impressions, des émotions.

C'est se laisser surprendre et laisser émerger sa présence face à la matière.

Pour finir, Il y as toujours moyens d’offrire une plus largé pallete d’outils et d’animation.

Comme faire du papier (voir outil pédagogique) ou faire de la peinture ou dessin.

Mais suivant le thème et le public, C’est important du temps d’adaptation.

C’est aussi aprivoise l’art par un côté ludiqué. Mais aussi prevoir le temps de dompté l’outils téchnique.

Par exemple la gravure sur linogravure.

Voilà, je reste à votre disposition.

Artistiquement Caliban RAMIREZ 2021 -2022