Histórias dos Quadrinhos

Histórias dos Quadrinhos

Pequenas histórias sobre os bastidores da nona arte, curiosidades e correlações, reunidas a partir de postagens publicadas na Toca do Calango (http://calango74.blogspot.com)

Calango Press Valparaíso de Goiás 2017

Conteúdo A curiosa história de William Moulton Marston, o criador da Mulher-Maravilha ........................1 Porque quase não há mulheres nas HQs de Tintin? .....................................................................2 O Agente Secreto X-9 ...................................................................................................................4 Agente Secreto X-9 no Brasil ....................................................................................................5 Adaptações...............................................................................................................................5 Criadores ..................................................................................................................................6 Alex Raymond ..........................................................................................................................6 Dashiell Hammett (1894-1960[?]) ............................................................................................7 Você sabia que Lucky Luke deixou de fumar após quase quarenta anos? ...................................8 Como Martin Luther King Jr. contribuiu postumamente para os Peanuts .................................10 Sonja, a guerreira, NÃO é personagem de Robert E. Howard! ...................................................13 Porque o uniforme do Fantasma, o espírito-que-anda, é daquele jeito? ...................................18 O Demolidor não conta apenas com seu "radar"... ....................................................................19 Você sabia que Hergé não é o nome do criador de Tintin? ........................................................20 Peanuts, ao longo do tempo... ...................................................................................................20 A vida imita a arte ou a arte imita a vida? ..................................................................................21 Etrigan, o demônio de Jack Kirby. Ou... em quadrinhos, tudo é reciclagem! .............................26 Tio Patinhas e... os caçadores da arca perdida??? .....................................................................32 Uma história de Thor teria inspirado a luta final entre Anakin e Obi-Wan Kenobi? ...................36 Afinal, de onde veio esse penteado da Princesa Leia Organa?...................................................37 Recruta Zero, este quase septuagenário, nem sempre foi militar! ............................................41 10 ocasiões em que os quadrinhos previram que o World Trade Center seria derrubado ........43 Quem veio primeiro? O personagem ou o ator? ........................................................................48 Você sabia que a Mônica já apanhou do Cascão? ......................................................................50 Sabe quem foi Milú? ..................................................................................................................51 Dylan Dog ...................................................................................................................................52 Punho de Ferro...........................................................................................................................57 Batgirl, seduzindo bandidos... ....................................................................................................58 Edgar Rice Burroughs, o pai de Tarzan, e Star Wars ...................................................................59 O que o Homem-Aranha tem a ver com o Rastejante, entre outros? ........................................60

5 curiosidades sobre o Condorito...............................................................................................61 Porque chamamos revistas em quadrinhos de gibi? ..................................................................62 Sabe qual a relação que há entre o Google e os quadrinhos? ....................................................63

Índice de figuras Figura 1 - William Moulton Marston , vulgo Charles Marston .....................................................1 Figura 2 - Primeira aventura da Mulher-Maravilha, 1941 ............................................................1 Figura 3 - As três gerações representadas: avó, pai(s) e os três alter-egos de Hergé ...................3 Figura 4 - Chamada de jornal para as aventuras do Agente Secreto X-9 .....................................4 Figura 5 - Capa da edição comemorativa da EBAL de 1976. ........................................................5 Figura 6 - Capa do DVD com o filme de 1945 ...............................................................................6 Figura 7 - Exemplo da primorosa arte de Alex Raymond ..............................................................6 Figura 8 - Auto-retrato .................................................................................................................6 Figura 9 - Dashiel Hammett ..........................................................................................................7 Figura 10 - Lucky Luke é mais rápido que a própria sombra ........................................................8 Figura 11 - Morris .........................................................................................................................8 Figura 12 - A mudança sutil de cigarro para capim ......................................................................9 Figura 13 - Campanha antitabagista com Lucky Luke ...................................................................9 Figura 14 - Martin Luther King Jr. ...............................................................................................10 Figura 15 - Primeiras tiras com Franklin .....................................................................................11 Figura 16 - Carta que ensejou o surgimento de Franklin ............................................................12 Figura 17 - Viena cercada pelos otomanos .................................................................................13 Figura 18 - Red Sonja por Esteban Maroto .................................................................................14 Figura 19 - Sonya de Rogatino e Gottfried Von Kaimbach ..........................................................14 Figura 20 - Red Sonja, por Barry Windsor-Smith ........................................................................15 Figura 21 - O encontro com a deusa ..........................................................................................16 Figura 22 - A benção ...................................................................................................................17 Figura 23 - O primeiro Fantasma quase sendo sacrificado ao deus Wasaka ..............................18 Figura 24 - O uniforme do Fantasma feito à semelhança do deus Wasaka ................................19 Figura 25 - Versão traduzida da cena original de Daredevil #1 (vol 1, abr/1964) .......................19 Figura 26 - Assinatura de Hergé .................................................................................................20 Figura 27 - Snoopy ......................................................................................................................20 Figura 28 - Charlie Brown ...........................................................................................................21 Figura 29 - Linus e sua irmã Lucy ................................................................................................21 Figura 30 - Gavião Negro, por Alex Ross.....................................................................................21 Figura 31 - Gavião Negro em uma de suas primeiras versões ....................................................22 Figura 32 - O contato com a adaga de cristal .............................................................................22 Figura 33 - A morte do Príncipe Khufu .......................................................................................23 Figura 34 - A reencarnação de Shiera .........................................................................................23 Figura 35 - Dr. Hastor, a reencarnação de Hath-Set ...................................................................24 Figura 36 - O final da primeira aventura.....................................................................................25 Figura 37 - Howard Carter ..........................................................................................................25 Figura 38 - Etrigan ......................................................................................................................26 Figura 39 - The Demon #1 (1972) Figura 40 - A origem de Etrigan ..........27 Figura 41 - Merlin invocando Etrigan .........................................................................................27

Figura 42 - A invocação poética ..................................................................................................28 Figura 43 - Príncipe Valente, de Hal Foster ................................................................................29 Figura 44 - Príncipe Valente disfarçado... ou seria Etrigan? .......................................................30 Figura 45 - Etrigan é a cara da avó do diabo? .............................................................................31 Figura 46 - A avó do diabo, o Príncipe Valente e Etrigan ............................................................32 Figura 47 - Indiana Jones retirando o ídolo ................................................................................32 Figura 48 - A icônica cena da pedra rolante ...............................................................................33 Figura 49 - O ídolo de Indiana Jones...........................................................................................33 Figura 50 - O ídolo de Cibola ......................................................................................................33 Figura 51 - Os Metralhas retirando o ídolo e destruindo a cidade de Cibola .............................34 Figura 52 - A armadilha da pedra rolante ...................................................................................34 Figura 53 - A armadilha de lanças do filme de Indiana Jones .....................................................35 Figura 54 - Carl Barks (1901-2000) e uma de suas criações, o Tio Patinhas ...............................35 Figura 55 - Comparação entre a HQ de Thor e a cena de A vingança dos Sith ...........................36 Figura 56 - Princesa Leia e seu penteado característico .............................................................37 Figura 57 - Suposta adelita .........................................................................................................37 Figura 58 - Índia Hopi preparando-se para casar! ......................................................................38 Figura 59 - Bárbara Gordon, nossa heroína bibliotecária, com o penteado de Leia mais de 10 anos antes ..................................................................................................................................38 Figura 60 - Debut da Batgirl em janeiro/1967 ............................................................................39 Figura 61 - Vejam o penteado no espaço, cerca de 40 anos antes de Guerra nas Estrelas ........39 Figura 62 - A belíssima Princesa Frígia, no traço do mestre Alex Raymond ...............................40 Figura 63 - Evolução gráfica do Zero ..........................................................................................41 Figura 64 - Primeira tira e os olhos do Zero................................................................................42 Figura 65 - SPIDEY SUPER STORIES (1976) ..................................................................................43 Figura 66 - THE NEW TEEN TITANS #20 (1982) (Quase, hein?) ...................................................43 Figura 67 - REBEL (1984) ............................................................................................................44 Figura 68 - UNCANNY X-MEN #189 (1984) .................................................................................44 Figura 69 - A vingança do Monolito Vivo [GRAPHIC MARVEL #17] (1985)..................................45 Figura 70 - Mulher-Maravilha (1986) .........................................................................................45 Figura 71 - Transformers (1988) .................................................................................................45 Figura 72 - Homem-Aranha (1991) .............................................................................................46 Figura 73 - O Fantasma (1994) ...................................................................................................46 Figura 74 - Mortadelo e Salaminho: O 35º aniversário (1993) ...................................................47 Figura 75 - Patrick Stewart como Professor X ............................................................................48 Figura 76 - Yul Brynner como O rei do Sião ................................................................................48 Figura 77 - Yul Brynner como Chris Adams, líder daqueles outros seis homens .........................49 Figura 78 - O Professor X de Jack Kirby ......................................................................................49 Figura 79 - Professor X e Yul Brynner .........................................................................................50 Figura 80 - Cascão batendo na Mônica ......................................................................................50 Figura 81 - A origem do nome de Milu, o cachorro de Tintin .....................................................51 Figura 82 - Dylan Dog espalhando terror italiano pelo mundo...................................................52 Figura 83 - Dylan com seu blazer e camisa característicos .........................................................52 Figura 84 - Rupert Everett ..........................................................................................................53 Figura 85 - Groucho Marx original (1890-1977) .........................................................................53

Figura 86 - Groucho dos quadrinhos ..........................................................................................53 Figura 87 - A campainha gritante ...............................................................................................54 Figura 88 - Uma decoração curiosa ............................................................................................54 Figura 89 - Wes Craven ...............................................................................................................54 Figura 90 - O Monstro do Pântano, filme de 1982 .....................................................................55 Figura 91 - O preço .....................................................................................................................55 Figura 92 - Tiziano Scliavi ...........................................................................................................56 Figura 93 - Claudio Villa ..............................................................................................................56 Figura 94 - Brandon Routh como Dylan Dog ..............................................................................56 Figura 95 - O icônico fusca DYD 666 ...........................................................................................56 Figura 96 - A história do Punho de Ferro ....................................................................................57 Figura 97 - Batgirl numa aventura impensável nos dias de hoje ................................................58 Figura 98 - De Tarzan a Star Wars ..............................................................................................59 Figura 99 - Steve Ditko ...............................................................................................................60 Figura 100 - Curiosidades sobre Condorito ................................................................................61 Figura 101 - Gibi e Tebeo ...........................................................................................................62 Figura 102 - O Google e os Quadrinhos ......................................................................................63

A curiosa história de William Moulton Marston, o criador da Mulher-Maravilha

William Moulton Marston (1893-1947) foi influenciado pelo contexto geográfico e temporal da Segunda Guerra Mundial, propício ao aparecimento de uma personagem feminina com superpoderes, dando continuidade ao Super-homem (1938) e ao Batman (1939), para imaginar essa primeira super-heroína em 1941 (sob o pseudônimo de Charles Marston).

Mas a ideia também surgiu de suas convicções feministas, alimentadas pela admiração que nutria por Margaret Sander, ativista norte-americana responsável pela criação da primeira clínica de controle da natalidade nos Estados Unidos. Ele acreditava na superioridade da mulher do ponto de vista afetivo e emocional. Marston costumava dizer que a Mulher-Maravilha foi criada para ser Figura 1 - William Moulton Marston , vulgo Charles Marston

"uma propaganda psicológica para um novo tipo de mulher que, acredito, deverá governar o mundo".

Enfim, Marston defendia um modelo feminino bastante liberal. E esse liberalismo foi exigido até de suas companheiras. Ele casou-se com Sadie Elizabeth Holloway e, Figura 2 - Primeira aventura da MulherMaravilha, 1941 mais tarde, quando dava aulas na Universidade de Tufts, encontrou uma jovem estudante, Olive Byrne (sobrinha de Margaret Sander!!!), por quem se apaixonou. Fez um ultimato à mulher: Olive teria de viver com eles ou o casamento terminava. Acabou por ter filhos das duas mulheres, todos a viver na mesma casa.

Fonte: Jornal i 1

Porque quase não há mulheres nas HQs de Tintin?

Por causa do pai de Hergé!!!

O psicólogo Serge Tisseron levou o Tintin a uma sessão de psicanálise e descobriu uma série de segredos sobre a família de Hergé, autor da HQ, como conta o jornal espanhol El Mundo. Sabe por que é que não existem mulheres nas aventuras de Tintim? Segundo o psicólogo, porque a personagem (Tintin) que invade os livros que Hergé começou a criar em 1929 é fruto da imaginação de uma criança de cinco anos, que quer viajar até à lua e perceber porque é que o pai e o tio nunca souberam quem era, na verdade, o seu pai. Os gêmeos, pai e tio de Hergé, cresceram a acreditar que o pai era alguém a quem a avó tinha pago para reconhecê-los.

“O avô de Hergé engravidou a empregada do castelo onde vivia com a mãe, a baronesa, que pagou a outro homem para se passar por pai do pai de Hergé, porque acreditava que era uma desonra para o filho reconhecer a gravidez”, explica Serge Tisseron.

Nos quadrinhos de Tintim, estão representadas três gerações da família de Hergé: a da avó, representada por Bianca Castafiore, a do pai e tio, representada pelos gêmeos Dupond e Dupont, e a sua, representada por Tintim, pelo Capitão Haddock e pelo Professor Girassol.

“Sim, ele próprio o confessou. Disse que Tintin era ele [Hergé] quando era perfeito, que o Capitão Haddock era ele quando bebia mais do que o habitual e que o Professor Girassol era ele quando trabalhava muito”, explicou Tisseron, que já publicou vários livros com o resultado deste estudo.

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Figura 3 - As três gerações representadas: avó, pai(s) e os três alter-egos de Hergé

O fato de o jornalista ruivo estar rodeado de figuras paternas tem precisamente a ver com a obsessão infantil de Hergé pelo pai.

“Ele via o pai triste e questionava porquê. Construiu todas estas personagens para tentar dar um sentido à história do pai”, explicou o psicólogo.

Tisseron descobriu que havia um problema de reconhecimento na família de Hergé quando, num dos livros, surge a hipótese de Capitão Haddock ser filho bastardo do rei Luís XIV. “Havia alguém que não tinha reconhecido um filho e esse alguém era nobre”, explica.

Depois de ter dado conta disso, Tisseron foi falar com biógrafos de Hergé, que lhe contaram a história do pai do autor.

Fonte: Observador

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O Agente Secreto X-9

O Agente Secreto X-9 foi uma encomenda da King Features Syndicate a Dashiell Hammett (autor de O Falcão Maltês), convidando posteriormente o desenhista Alex Raymond (criador de Flash Gordon), sendo que sua primeira tira foi publicada em 22 de Janeiro de 1934 no vespertino norte-americano Evening Journal. Sua primeira aventura "O caso Powers" foi editada entre 22/01/1934 e 11/09/1934.

Inicialmente, X-9 era um temerário defensor da lei em caça dos mais agressivos gângsteres. Era um agente sem nome que trabalhava para uma agência igualmente sem denominação. Nos anos 40, ele passou a ser chamado de Phil Corrigan e as tiras foram renomeadas para Secret Agent Corrigan. A agência passou a ser o FBI durante um período em que esse órgão gozou de popularidade.

Figura 4 - Chamada de jornal para as aventuras do Agente Secreto X-9

Nas aventuras, X-9 era uma combinação de agente secreto e detetive particular. Apesar do talento reconhecido de seus criadores, a tira original não fez sucesso, sendo que Hammett e Raymond logo cessaram o trabalho.

A tira foi continuada por Charles Flanders (1937), Robert Storm (1938-1943?), e desenhada por Mel Graff de 1939 até os anos 60. Graff transforma X-9 num agente secreto moderno e elegante, fornecendo-lhe um nome (Phil Corrigan) e uma namorada (Wilda Dorray). O nome "Phil Corrigan" foi inspirado em Phil Cardigan, um dos personagens iniciais de Graff. Como Corrigan, ele se interessou por Linda e Wilda. Esta última se casaria com Phil Corrigan. Mel Graff assegurou a série, assistido episodicamente por Hibbard e Paul Norris.

Depois de Graff, as tiras foram produzidas por Bob Lewis (19601966). De 1967 até 1980, ela foi escrita por Archie Goodwin e desenhada por Al Williamson, dupla que também produziu a tira de Star Wars. O último artista foi o veterano George Evans que escreveu e desenhou a série de 1980 até sua aposentadoria em 1996.

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Em 2000/01, o X-9 apareceu como convidado especial na folha dominical de Flash Gordon.

Agente Secreto X-9 no Brasil

Figura 5 - Capa da edição comemorativa da EBAL de 1976.

Esta capa é do desenhista brasileiro Monteiro Filho.

No Brasil, o material foi publicado pela Ebal e pela RGE nos anos 40/50, e nos anos 70 pela Editora Saber, além de uma edição comemorativa em fac-símile do original publicado na Edição do Suplemento Juvenil de 1937 pela EBAL.

Adaptações

O Agente Secreto X-9 teve um seriado em 1937 e um filme em 1945.

No primeiro, o seriado do Agente X-9, estrelado por Scott Kolk, o personagem se chamou Agente Dexter (e não Phil Corrigan), conforme apareceu numa frase de uma tira de Janeiro de 1934 (ele dizia "Call me Dexter. It's not my name but it'll do." ou, em tradução livre, "Chame-me de Dexter. Não é o meu nome, mas, por ora, serve").

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O filme era estrelado por Lloyd Bridges.

E a sinopse deixa bem claro que X-9 havia se transformado no 007 daquela época: "Liderados pelo Agente Secreto X-9 (Lloyd Bridges), um grupo de espiões junta suas forças para impedir os Nazistas de adquirirem a fórmula de um combustível sintético. Agora eles deverão enfrentar inúmeros perigos e desafios para conseguir a fórmula antes que ela caia nas mãos de seus inimigos, pois ela poderá ser a sua grande arma para vencer a Guerra..."

Figura 6 - Capa do DVD com o filme de 1945

O personagem também teve um programa de rádio na BBC 7, com apenas quatro capítulos.

Criadores Alex Raymond O nova-iorquino Alexander Gillespie Raymond (02/10/1909-01/09/1956) é o tipo de artista que tem razão de estar dentre os ícones da nona arte. Detentor de um traço preciso e realista, primava pelas belas mulheres que desenhava e pela ação que conseguia imprimir a seus desenhos.

Figura 8 - Auto-retrato Figura 7 - Exemplo da primorosa arte de Alex Raymond

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Dentre suas obras principais estão Flash Gordon (1934), Jungle Jim (Jim das Selvas - 1934), Secret Agent X-9 (Agente Secreto X-9 - 1934) e Rip Kirby (Nick Holmes - 1946).

Opinião de Raymond sobre histórias em quadrinhos: "Cheguei, honestamente, à conclusão de que a história em quadrinhos, em si, é uma forma de arte. reflete a vida e o tempo com mais precisão e é mais artística do que a ilustração de revista, por ser inteiramente criativa. Um ilustrador trabalha com máquina fotográfica e modelos; um desenhista de história em quadrinhos começa com uma folha em branco e "sonha" inteiramente sua obra - ele, ao mesmo tempo, é roteirista de cinema, diretor, montador e ator."

Dashiell Hammett (1894-1960[?])

O mais interessante sobre este roteirista é o fato de ter trabalhado com quadrinhos apenas nesta obra. Na verdade, ele foi um grande escritor do gênero policial.

Sua principal obra foi O Falcão Maltês (1930). Também foi roteirista de cinema. E, se não bastasse, já tinha sido militar, mensageiro, jornaleiro, caixeiro de loja, cavalariço, estivador e detetive particular.

Desta última experiência, nasceram as histórias de detetive que tão bem escrevia.

Possuía um invulgar dom para desvendar a psicologia dos seus personagens com grande economia de meios formais. Com seu estilo enxuto e diálogo medido, manteve uma persistente crítica às imoralidades e falsos valores que moldavam a vida das grandes cidades americanas da época. Essas características podem ser observadas em Agente Secreto X-9.

Figura 9 - Dashiel Hammett

Fontes: BD Nostalgia; Wikipédia; "O Caso Powers", EBAL, 1976 7

Você sabia que Lucky Luke deixou de fumar após quase quarenta anos?

Lucky Luke é o mais célebre caubói que já nasceu em uma paródia de faroeste. Era o caubói que atirava mais rápido que sua própria sombra.

Figura 10 - Lucky Luke é mais rápido que a própria sombra

É um personagem belga surgido em 1946 pela imaginação de Maurice de Bévère (1/12/1923 — 16/7/2001), mais conhecido como Morris. Esse pseudônimo refere-se à pronúncia do seu primeiro nome.

Mas é importante observar que após alguns números roteirizados por Morris, René Goscinny (1926-1977), famoso criador de Asterix, assumiu essa função. Goscinny foi substituído por inúmeros roteiristas após sua morte, assim como Morris também foi Figura 11 - Morris

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substituído nos desenhos depois de 2001.

Lucky Luke caracterizou-se por ter sempre ao canto da boca um cigarro, como é comum no estereótipo vigente de caubói. E esse cigarro o acompanhou por quase quatro décadas até que, em 1983, surgiu no álbum Fingers com uma palhinha na boca, a pedido dos editores dos EUA.

Figura 12 - A mudança sutil de cigarro para capim

O interessante é que, embora Morris tenha trocado o cigarro por razões comercias, para poder entrar no mercado americano, Lucky Luke passou a ser um símbolo que venceu o vício do tabaco no mundo dos quadrinhos. Por conta disso, Morris acabou por receber em 7 de Abril de 1988, em Genebra, uma medalha da Organização Mundial de Saúde (OMS), pela Jornada Mundial sem Tabaco.

Fontes: Infopédia Wikipédia 1 e 2 La Bohème O único planeta que temos

Figura 13 - Campanha antitabagista com Lucky Luke

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Como Martin Luther King Jr. contribuiu postumamente para os Peanuts

Figura 14 - Martin Luther King Jr.

Com 17.897 publicações entre outubro de 1950 e fevereiro de 2000, a tira Peanuts de Charles M. Schulz é considerada uma das mais importantes e influentes da história e ajudou a consolidar as histórias em quadrinhos como gênero nos jornais de todo o mundo. A história de Charlie Brown, Snoopy e os seus amigos atravessou gerações e foi levada ao cinema, à televisão e ao teatro e continua a ser publicada em alguns jornais. Com tantas reproduções ao longo de 50 anos, poucas pessoas sabem que uma carta enviada a Schulz em 1968 mudou o rumo dos Peanuts para sempre.

A inclusão de Franklin, o primeiro personagem negro da tira teria sido motivado por um conjunto de cartas enviadas pela professora americana Harriet Glickman ao autor, depois da morte de Martin Luther King Jr, em 1968.

“Ocorreu-me hoje que a introdução de crianças negras para o grupo de personagens de Schulz poderia acontecer com um mínimo de impacto na história. A delicadeza das crianças … mesmo Lucy, é um cenário perfeito …

Tenho certeza de que não se faz mudanças radicais numa instituição tão importante sem uma vaga de choques de sindicatos, políticos, etc. Tens, no entanto, o status e a reputação que pode gerar uma boa recepção”, escrever Glickman.

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Apesar das palavras de Glickman, Schulz recusou a sugestão, alegando que enfrentaria o mesmo problema que outros quadrinistas da época.

“Gostaria muito de poder fazer isto, mas tenho medo que pareça que estamos tratando nossos amigos negros com condescendência ”, respondeu.

A professora viu na negativa do autor uma oportunidade e pediu permissão para mostrar a carta de Schulz para os seus amigos para saber como reagiriam sobre a inclusão de um personagem negro nos Peanuts. Em seguida, voltou a enviar-lhe uma carta com algumas conclusões: “Nesta época da história, quando a juventude negra necessita de um sentimento de identidade, a inclusão de um personagem negro pode ajudar a naturalizar o diálogo entre brancos e negros”, afirmou.

Então, Schulz pensou nas palavras de Glickman e no dia 1º de julho daquele ano avisou-lhe que havia dado o primeiro passo e que na semana do dia 29 de julho, ela teria uma surpresa.

Figura 15 - Primeiras tiras com Franklin

O seu nome era Franklin e apareceu pela primeira vez numa praia, quando Sally, a irmã de Charlie Brown, lançou uma bola em direção ao mar. Franklin devolve-a a Charlie. Sem alarido ou comentários raciais.

Franklin e Charlie frequentavam a mesma escola e tinham o basebol em comum.

O aparecimento de Franklin foi notícia em todo o país e gerou diversas reações. Schulz comentou que foi pressionado pela sua editora a mudar de ideia, mas teve de ameaçar abandonar o contrato caso a tira não 11

fosse publicada. Ainda assim, devido às representações negativas de negros nos meios de comunicação naquela época, escolheu deliberadamente não dar a Franklin qualquer traço negativo.

“Franklin é equilibrado e pode citar o Antigo Testamento de forma tão eficaz como Linus. Em contraste com os outros personagens, Franklin tem o menor número de angústias e obsessões “, explicou.

Desde então, Franklin tornou-se um personagem recorrente nos Peanuts. A sua última aparição foi em 1999, um ano antes da morte de Schulz. E assim como Glickman desejava, ajudou a popularizar personagens negros na cultura americana.

Eis a carta original:

Figura 16 - Carta que ensejou o surgimento de Franklin

Fonte: O Observador, com adaptações.

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Sonja, a guerreira, NÃO é personagem de Robert E. Howard!

Quem cresceu lendo quadrinhos na década de 1980, especialmente Marvel, sempre conheceu Sonja, a guerreira hirkaniana, como parte legítima da Era Hiboriana, lutando ao lado de Conan por várias vezes.

Sempre fomos levados a crer que se tratava de uma personagem legítima de Robert E. Howard, criador de Conan. Mas isso não é verdade!

Robert E. Howard realmente criou uma personagem feminina forte e de cabelos de fogo, mas ela se chama Sonya de Rogatino (com 'y' mesmo!).

Também conhecida como Sonya, a Ruiva, ela participou de um único conto, A sombra do abutre, publicado na revista The Magic Carpet Magazine, em janeiro de 1934, e tinha várias diferenças em relação à personagem que conhecemos nos quadrinhos.

Sonya não pertence ao mundo hiboriano, mas à Europa do século XVI (ela é russa), mais especificamente ao ano de 1529, quando participou do Cerco de Viena, fato histórico real que serviu de pano de fundo para um conto ficcional de Howard, A sombra do abutre.

Sua vestimenta com certeza não era um biquíni de cota de malha. Esse biquíni foi criado para a Marvel pelo ilustrador espanhol Esteban Maroto.

Figura 17 - Viena cercada pelos otomanos

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Figura 18 - Red Sonja por Esteban Maroto

O visual original do conto pode ser conferido na ilustração de Michael Peters a seguir, em que vemos também o outro protagonista do conto, o Gottfried Von Kaimbach.

Figura 19 - Sonya de Rogatino e Gottfried Von Kaimbach

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Aliás, esse visual mais 'coberto' foi aproximado por Barry WindsorSmith, responsável pelas primeiras histórias da hirkaniana.

Figura 20 - Red Sonja, por Barry Windsor-Smith

Outra diferença fundamental é que o famoso juramento de Sonja de se entregar apenas àquele que a vencesse em combate é criação exclusiva dos quadrinhos, bem como a deusa que lhe impôs isso em troca de força para o combate. Essa origem sobrenatural das habilidades e força de Sonja, inclusive, é uma mostra de como o mundo via as mulheres na década de 1970. Apesar de Robert E. Howard ter imaginado um Sonya de Rogatino tão capaz no combate quanto um homem lá na década de 1930, Roy Thomas precisou de uma 'fada madrinha' para que Sonja fosse uma guerreira, como se isso não fosse possível sem intervenção metafísica. Veja duas páginas da origem de Sonja (publicadas em Heróis da TV #50

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Figura 21 - O encontro com a deusa

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Figura 22 - A benção

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Enfim, o fato é que Sonja, a guerreira, (ou Red Sonja) é uma criação de Roy Thomas, ex-roteirista e editor da Marvel, livremente inspirado em Sonya de Rogatino quando buscava expandir as possibilidades da Era Hiboriana. A personagem, contudo, seguiu como propriedade da família Howard e, por isso, é publicada pela Dynamite Comics.

Fontes: Mundo Livro, Wikipédia (links no texto) e Google Images

Porque o uniforme do Fantasma, o espíritoque-anda, é daquele jeito?

Uma história de 1975, O primeiro Fantasma, por Lee Falk e Sy Barry, conta que os pigmeus Bandar eram escravizados pelos enormes Wasaka e que o primeiro Fantasma ao ver a situação tentou estabelecer a paz, mas não conseguiu, sendo capturado e levado a sacrifício no altar do deus-demônio dos Wasaka. Com ajuda dos pigmeus, ele escapou e idealizou um plano para salvar os pigmeus: fez a barba, tingiu uma camisa de capuz com tintura de frutas silvestres e colocou uma pequena caveira no cinto para ficar exatamente como o ídolo dos Wasaka. Além disso, armou os pigmeus com flechas envenenadas que fizeram parecer aos Wasaka que eram armas dadas pelo próprio deus-demônio aos pigmeus para que escapassem de seu jugo. E assim nasceu o uniforme do Fantasma, como podem ser nos trechos a seguir dessa história contada em páginas dominicais de 1975.

Figura 23 - O primeiro Fantasma quase sendo sacrificado ao deus Wasaka

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Figura 24 - O uniforme do Fantasma feito à semelhança do deus Wasaka

Fonte: O Fantasma Magazine nº 1, Opera Graphica, 2002.

O Demolidor não conta apenas com seu "radar"...

Figura 25 - Versão traduzida da cena original de Daredevil #1 (vol 1, abr/1964)

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Você sabia que Hergé não é o nome do criador de Tintin?

Figura 26 - Assinatura de Hergé

Peanuts, ao longo do tempo...

Figura 27 - Snoopy

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Figura 28 - Charlie Brown

Figura 29 - Linus e sua irmã Lucy

Fonte: Google Images

A vida imita a arte ou a arte imita a vida?

Gavião Negro (Hawkman) é um dos heróis da DC com cronologia mais confusa e incoerente que existe. Seu alter ego já foi colecionador de antiguidades, conquistador alienígena, traidor alienígena, arqueólogo etc.

Seu nome já foi Carter Hall, Katar Hol, Fel Andar, Charley Parker. Já teve asas reais, acopladas, planadores. Máscara de Gavião, máscara de tecido, elmo de gavião. Ou seja, é Figura 30 - Gavião Negro, por Alex Ross

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um personagem legal (afinal, vivem tentando revitalizá-lo!), mas muito maltratado ao longo da história.

Nosso interesse hoje é no primeiro de todos, criado por Gardner Fox e Dennis Neville para a Flash Comics #1, a mesma revista onde nasceu o Flash, em janeiro de 1940. Esse Gavião Negro da Era de Ouro era um colecionador de armas antigas que recebe de presente uma adaga de cristal encontrada numa tumba no Egito. Ao tocar nela, ele se vê enfeitiçado e enxerga a si próprio como o Príncipe Khufu, do antigo Egito, ao lado Figura 31 - Gavião Negro em uma de suas primeiras versões de seu amor Shiera. Também presencia o assassinato de ambos nas mãos do maligno Hath-Set (com a adaga do começo da história) e seu juramento de vingança.

Figura 32 - O contato com a adaga de cristal

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Figura 33 - A morte do Príncipe Khufu

Após Carter despertar de sua visão, a cidade acaba sendo ameaçada por um mestre da eletricidade, e nosso colecionador de antiguidades depara-se com uma mulher que reconhece imediatamente como a reencarnação de Shiera.

Figura 34 - A reencarnação de Shiera

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Acontece que Hath-Set também foi reencarnado, como o Dr. Hastor, o vilão da história. Carter veste um traje de gavião e, usando um cinto feito de "metal enésimo", ele é capaz de voar. A explicação para o "metal enésimo", que anula a gravidade, permaneceu no âmbito místico. Em versões posteriores do personagem, estabeleceu-se que o "metal enésimo" tem origem alienígena.

Figura 35 - Dr. Hastor, a reencarnação de Hath-Set

Gavião Negro, então, resgata Shiera das garras do Dr. Hastor e o mata para completar sua vingança. Anos mais tarde, descobre-se que o Dr. Hastor sobreviveu.

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Figura 36 - O final da primeira aventura

Pois bem, neste ponto podemos começar a mostrar que a arte imita a vida, pois o Gavião Negro chama-se Carter Hall e é aficcionado por antiguidades porque foi inspirado em Howard Carter, o arqueólogo e egiptólogo que encontrou a tumba intacta de Tutankamon, em 1925. Ou seja, o sobrenome virou nome e a sonoridade do sobrenome do personagem lembra o nome do arqueólogo.

Além disso, Howard Carter morreu em 1939, fato que marcou os jornais da época. Apenas um ano depois, surge Carter Hall.

Figura 37 - Howard Carter

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Mas a vida, às vezes, também imita a arte. E pesquisadores da The Meteorical Society encontraram fortes evidências de que a faca encontrada no túmulo do faraó Tutankamon em 1925 foi feita a partir de metais encontrados em meteoritos.

Segundo os estudiosos, os índices de níquel presentes na peça indicam “uma origem extraterrestre“, pois pode-se "identificar ferro de meteoros pela alta concentração de níquel neles”, conforme explicou Daniela Comelli, líder da pesquisa.

Ou seja, uma faca egípcia assassinou Khufu e o reencarnou em Carter Hall, que usou metal alienígena para voar. Mas sua inspiração, Howard Carter, também encontrou uma faca egípcia numa tumba de faraó e ela foi feita com metal alienígena. É ou não é uma história sugestiva?

Fontes: Babblings about DC comics; Jovem Nerd

Etrigan, o demônio de Jack Kirby. Ou... em quadrinhos, tudo é reciclagem!

Figura 38 - Etrigan

Etrigan, o demônio anti-herói da DC que vive em simbiose com Jason Blood, foi criado em 1972 por Jack Kirby.

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Figura 39 - The Demon #1 (1972)

Figura 40 - A origem de Etrigan

Ele é filho do demônio Belial e meio-irmão de Merlin, responsável pela sua invocação original, bem como de sua vinculação ao humano Jason Blood.

Figura 41 - Merlin invocando Etrigan

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Sua invocação ocorre a partir de um poema: "Transforma-te, homem, transforma-te! Abandone as impurezas da carne, Pois no peito de fogo o coração arde! Abandone a forma humana, vilã! Erga-se o demônio Etrigan!"

Original: "Change! Change, oh form of man! Release the might from fleshy mire!

Boil the blood in heart of fire! Gone! Gone! -- the form of man -- Rise, the Demon Etrigan!!"

Figura 42 - A invocação poética

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Ocorre que Kirby nunca foi muito interessado no gênero terror. O fez por uma demanda da DC. Isso talvez explique um pouco o que vem a seguir. A imagem de Etrigan é basicamente idêntica a um disfarce utilizado pelo Príncipe Valente, de Hal Foster, em 1937. Veja as belíssimas imagens de Hal Foster para essa história:

Figura 43 - Príncipe Valente, de Hal Foster

Na trama de Foster, o Príncipe Valente precisava de um disfarce assustador. Então, ele mata um ganso, depena e usa sua pele e outras partes do corpo da ave para compor a máscara de demônio. Note que as orelhas são as patas do ganso e que a máscara é exatamente a aparência do moderno Etrigan. Mesmo o traje, com capa, é basicamente o que Etrigan usa.

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Figura 44 - Príncipe Valente disfarçado... ou seria Etrigan?

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Mas Kirby nunca escondeu esse fato. Na verdade, Etrigan é uma grande homenagem do mestre Kirby ao mestre Foster.

E a história acabaria aqui se não fosse um detalhe: Foster também não foi original na composição de seu "demônio". Ele pode ter se inspirado num filme sueco de 1922, Haxän, de Benjamin Christensen. Basicamente, um documentário sobre bruxas. O filme mostra o diabo, mas também a avó do diabo. Essa personagem é que possui as feições do disfarce de Valente e, por tabela, de Etrigan.

Figura 45 - Etrigan é a cara da avó do diabo?

Essa teoria é controversa, pois não maiores evidências que não a própria aparência da personagem. Contudo, é uma semelhança incrível e não seria estranho que Foster pudesse ter assistido o filme (lançado nos EUA em 1929) e lembrado daquela imagem na hora de compor o disfarce do Príncipe Valente em 1937. Veja uma comparação dos três personagens:

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Figura 46 - A avó do diabo, o Príncipe Valente e Etrigan

Fontes: Wikipédia; CBR; Keefeld on Comics

Tio Patinhas e... os caçadores da arca perdida???

Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida (1981) é um dos maiores sucessos da dupla Steven Spielberg e George Lucas. O que muitos não sabem é que uma das sequências mais antológicas do cinema, da retirada do ídolo da caverna seguida da pedra que rola para matar Indiana, foi inspirada em duas HQs do Tio Patinhas, escritas e desenhadas pelo mestre Carl Barks.

Figura 47 - Indiana Jones retirando o ídolo

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Figura 48 - A icônica cena da pedra rolante

Acontece que na história As cidades de ouro (The seven cities of Cibola - 1954), também há um ídolo na lendária cidade de Cibola que, se retirado, provocava a queda de toda a cidade em cima dos eventuais intrusos e saqueadores. O ídolo exibe até uma boca aberta com dentes ameaçadores à mostra, como o ídolo do filme.

Figura 50 - O ídolo de Cibola

E a cena do desmoronamento da cidade também envolve uma enorme rocha esférica.

Só que na HQ, são os Metralhas que deslocam o ídolo e não os heróis da

história.

Figura 49 - O ídolo de Indiana Jones

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Figura 51 - Os Metralhas retirando o ídolo e destruindo a cidade de Cibola

Complementando a inspiração, outra história, As minas do rei Toleimon (The prize of Pizarro - 1958), os Patos enfrentam um desafio idêntico e, na mesma história, a armadilha da pedra é repetida, sendo dessa vez ainda mais parecida com a do filme.

Figura 52 - A armadilha da pedra rolante

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Sem contar que o túnel de lanças parece com a armadilha da parede de lanças na entrada da caverna.

Figura 53 - A armadilha de lanças do filme de Indiana Jones

Tanto George Lucas quanto Steven Spielberg nunca esconderam que a inspiração da cena veio mesmo das histórias do Barks de quem ambos eram fãs.

Figura 54 - Carl Barks (1901-2000) e uma de suas criações, o Tio Patinhas

Fontes: Novo Clarim; O melhor da Disney: As obras completas de Carl Barks - volume 6. Ed. Abril, pg. 36

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Uma história de Thor teria inspirado a luta final entre Anakin e Obi-Wan Kenobi?

Em The Mighty Thor #338 (dez. 1983), Thor e Bill Raio Beta lutam pelo direito a Mjonir numa região inóspita chamada Skartheim, chegando mesmo a lutar (e desmaiar) sobre uma rocha que flutua sobre um rio de lava. Vejam se as imagens da luta final entre Anakin e Obi-Wan não se assemelham muito ao ocorrido nessa HQ do Thor.

Figura 55 - Comparação entre a HQ de Thor e a cena de A vingança dos Sith

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Afinal, de onde veio esse penteado da Princesa Leia Organa?

Figura 56 - Princesa Leia e seu penteado característico

Não há quem não estranhe o penteado da princesa Leia, concorda?

Mas de onde vieram aquelas espécies de trança torcidas em disco nas laterais da cabeça?

A versão oficial de George Lucas é essa: “No filme de 1977, eu estava trabalhando duro para criar algo diferente que não era fashion, então eu escolhi um visual de uma espécie de ‘Pancho Villa’ feminina, uma mulher com um aspecto revolucionário. Os ‘montes’ de cabelo dos dois lados da cabeça são característicos da virado do século XX, no México.”

Pancho Villa foi um revolucionário mexicano do início do século XX. Essas mulheres a quem Lucas se refere eram revolucionárias desse movimento, chamadas adelitas. Tradicionalmente, os sites que discutem o tema apresentam essa imagem como sendo de uma dessas adelitas  Contudo, algumas pessoas alegam que as adelitas, combatentes da revolução, não teriam nem razão nem Figura 57 - Suposta adelita

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tempo para um penteado tão elaborado.

Na verdade, se trata de uma índia americana da tribo Hopi, nativa do Arizona, um estado fronteiriço ao México.

De toda forma, esse penteado Hopi é um penteado tradicional de casamento e que simboliza a fertilidade entre aquelas ameríndias.

Figura 58 - Índia Hopi preparando-se para casar!

De toda forma, assim como já comentei em outras ocasiões, a inspiração de Lucas pode ter vindo dos quadrinhos, de uma memória subconsciente.

E temos duas candidatas para tanto: Bárbara Gordon, em sua primeira aparição (Detective Comics #359, 1967), e a Princesa Frígia, no traço do genial Alex Raymond, em aventura de 1939 de Flash Gordon.

Figura 59 - Bárbara Gordon, nossa heroína bibliotecária, com o penteado de Leia mais de 10 anos antes

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Figura 60 - Debut da Batgirl em janeiro/1967

Figura 61 - Vejam o penteado no espaรงo, cerca de 40 anos antes de Guerra nas Estrelas

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Figura 62 - A belíssima Princesa Frígia, no traço do mestre Alex Raymond

Fontes: Tempo Ameríndio; Garotas Geeks; Sopitas.com

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Recruta Zero, este quase septuagenário, nem sempre foi militar!

Publicado pela primeira vez em 4 de setembro de 1950, ele era um universitário! Suas tiras nem eram muito populares e a King Features Syndicate chegou a cogitar o cancelamento. Mas a Guerra da Coreia (25.6.1950 a 27.7.1953) estava no seu auge e muitos universitários eram convocados para lutar. Dessa forma, Zero se tornou recruta e está no quartel até hoje, salvo por uma saída de alguns meses ao final da guerra.

Mas isto é história para outra hora...

Aqui, apresento a evolução gráfica do Zero...

Figura 63 - Evolução gráfica do Zero

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...sua primeira tira e, como bônus, a única vez que alguém viu os olhos dele!!!

Figura 64 - Primeira tira e os olhos do Zero

Fonte: O melhor do Recruta Zero, vol. 1, L&PM Pocket, 2006.

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10 ocasiões em que os quadrinhos previram que o World Trade Center seria derrubado

Figura 65 - SPIDEY SUPER STORIES (1976)

Figura 66 - THE NEW TEEN TITANS #20 (1982) (Quase, hein?)

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Figura 67 - REBEL (1984)

Figura 68 - UNCANNY X-MEN #189 (1984)

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Figura 69 - A vinganรงa do Monolito Vivo [GRAPHIC MARVEL #17] (1985)

Figura 70 - Mulher-Maravilha (1986)

Figura 71 - Transformers (1988)

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Figura 72 - Homem-Aranha (1991)

Figura 73 - O Fantasma (1994)

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Figura 74 - Mortadelo e Salaminho: O 35ยบ aniversรกrio (1993)

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Quem veio primeiro? O personagem ou o ator?

Todo mundo elogia a escolha de Patrick Stewart como o Professor X dos primeiros filmes dos X-Men. Afinal, a gente olhava para aquele careca com ar professoral e reconhecia Charles Xavier.

Figura 75 - Patrick Stewart como Professor X

Mas você sabe quem foi Yul Brynner? Ele foi um ator russo, de ascendência mongol, filho de um suíço (que novela, hein!?), que fez carreira mesmo nos EUA. Seu papel de maior sucesso, tanto no teatro quanto no cinema, foi como o rei do Sião em O Rei e eu (1951-1981, na Brodway, e 1956, no cinema).

Figura 76 - Yul Brynner como O rei do Sião

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Eu, particularmente, o conhecerei eternamente como o líder dos pistoleiros de Sete homens e um destino (1960).

Figura 77 - Yul Brynner como Chris Adams, líder daqueles outros seis homens

Você já deve ter reparado a careca (na verdade, ele raspava a cabeça) e as sobrancelhas meio quebradas, estranhas mesmo. Some-se a isso o fato dos X-Men terem surgido em 1963, quando Yul Brynner já era um grande astro e temos uma boa pista da inspiração de Jack Kirby para desenhar o Professor X.

Figura 78 - O Professor X de Jack Kirby

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Em 1993, na edição especial da Wizard pelos 30 anos dos X-Men, Stan Lee afirmou que queria alguém especial para basear a fisionomia do líder dos X-Men e que pensou em Yul Brynner como o Professor X. Compare!

Figura 79 - Professor X e Yul Brynner

Fonte: http://www.thegeektwins.com/

Você sabia que a Mônica já apanhou do Cascão?

Foi lá no começo da década de 1970, entre 1971 e 1973. Mas também ela provocou o homem.

Figura 80 - Cascão batendo na Mônica

In: As tiras clássicas da Turma da Mônica, vol. 7, 2011.

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Sabe quem foi MilĂş?

Figura 81 - A origem do nome de Milu, o cachorro de Tintin

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Dylan Dog

Figura 82 - Dylan Dog espalhando terror italiano pelo mundo

Dylan Dog, conhecido como o Detetive do Pesadelo, é um dos personagens de quadrinhos mais famosos da Itália. Ele é famoso por ser irresistível às mulheres e por seu guarda-roupa composto de blazers pretos e camisas vermelhas.

Figura 83 - Dylan com seu blazer e camisa característicos

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Sua fisionomia foi inspirada no ator britânico Rupert Everett.

Figura 84 - Rupert Everett

Esse detetive dos fumetti mora em Londres com seu assistente Groucho Marx, sósia (?) de seu homônimo famoso, um ex-ator de comédias que sonha em ainda voltar às telas de cinema e, por isso, dispara piadas o tempo todo (não necessariamente boas, nem convenientes).

Figura 85 - Groucho Marx original (1890-1977)

Figura 86 - Groucho dos quadrinhos

A campainha de sua casa emite um sonoro urro de horror ao ser tocada e sua decoração tem um toque de fantástico e monstruoso.

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Figura 87 - A campainha gritante

Figura 88 - Uma decoração curiosa

Aliás, sua casa fica na Wes Road, 7, numa clara alusão a Wes Craven, criador das cinesséries A hora do pesadelo e Pânico.

Figura 89 - Wes Craven

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E já que estamos falando de quadrinhos e cinema de terror, Wes Craven escreveu e dirigiu o filme O Monstro do Pântano, baseado no personagem da DC Comics.

Figura 90 - O Monstro do Pântano, filme de 1982

Mas voltando a Dylan Dog, ele é um ex-policial da Scotland Yard que cuida de casos que a polícia e outros detetives tradicionais não cuidam aqueles que envolvem o sobrenatural, o fantástico, ao valor de 50 libras por dia mais despesas adicionais.

Figura 91 - O preço

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Criado em 1986 pelo jornalista e roteirista Tiziano Sclavi e desenhado inicialmente por Claudio Villa para a editora Bonelli, Dylan Dog já foi tema de quatro festivais de cinema de terror na Itália e o Superman Brandon Routh o interpretou em um filme americano em 2011.

Figura 92 - Tiziano Scliavi

Figura 93 - Claudio Villa

Figura 94 - Brandon Routh como Dylan Dog

E a cereja do bolo: o carro de Dylan Dog é um fusca conversível, com a sugestiva placa DYD 666!

Figura 95 - O icônico fusca DYD 666

Fontes: Wikipédia (brasileira e italiana); e Dylan Dog #1, Conrad Editora. Out/2001

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Punho de Ferro

Figura 96 - A histรณria do Punho de Ferro

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Batgirl, seduzindo bandidos...

Figura 97 - Batgirl numa aventura impensรกvel nos dias de hoje

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Edgar Rice Burroughs, o pai de Tarzan, e Star Wars

Figura 98 - De Tarzan a Star Wars

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O que o Homem-Aranha tem a ver com o Rastejante, entre outros?

Figura 99 - Steve Ditko

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5 curiosidades sobre o Condorito

Figura 100 - Curiosidades sobre Condorito

61

Porque chamamos revistas em quadrinhos de gibi?

Figura 101 - Gibi e Tebeo

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Sabe qual a relação que há entre o Google e os quadrinhos?

Figura 102 - O Google e os Quadrinhos

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