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Cahn’s Quarterly 2/2022 Deutsche Ausgabe

Editorial Liebe Leserinnen und Leser Es war gut, das erste Halbjahr mit zwei grossen Veranstaltungen abzuschliessen. Während der Art Basel zeigte Cahn Contemporary in Zusammenarbeit mit der Pariser Galerie Jocelyn Wolff ein sehr bereicherndes Projekt der Künstlerin Katinka Bock im Cahn Kunstraum in Basel. Für mich ist es überaus spannend zu sehen, wie jeder Künstler, jede Künstlerin anders mit der antiken Kunst arbeitet. Manchmal wird sie voll integriert, manchmal nur zitiert. Die Arbeitsweise von Katinka Bock unterscheidet sich stark von derjenigen Laura Lamiels; sie hat eine ganz eigene, subtile und verhaltene Art, mit den Objekten umzugehen. Die Einzelausstellung mit ihren Werken präsentierte sich auf einem sehr hohen Niveau. Sie faszinierte die Betrachter und löste ein grosses Echo aus, insbesondere bei Fachleuten, zu denen auch Museumskuratoren zählten. Texte und eine Fotostrecke zu dieser Ausstellung finden Sie auf S. 9-14. Das zweite wichtige Veranstaltung war die TEFAF Maastricht, die zum ersten Mal nach langer Pause, allerdings in verkürzter Form, wieder durchgeführt wurde. Es zeigte sich, dass unser Programm mit Werken hoher Qualität, die auch für kleine oder mittlere Budgets erschwinglich sind, sich weiterhin bewährt. Wir konnten eine ähnliche Verkaufsfrequenz wie vor der Covid-Krise verzeichnen und ich möchte an dieser Stelle Ihnen, liebe Kunden und Kundinnen, für Ihre Loyalität danken. Es

freute mich, sowohl neue als auch langjährige Sammler und Sammlerinnen an der Messe zu begrüssen. Die nächste TEFAF Maastricht wird wieder in gewohnter Länge im März 2023 stattfinden. Nun blicken wir einem ereignisreichen Herbst entgegen. Der Auftakt dazu bildet die Ausstellung mit antikem Silber der Sammlung Schmassmann vom 1.-4. September 2022 im Cahn Kunstraum. Die Sammlung, die in einer Monografie von Gerburg Ludwig publiziert ist, wird integral gezeigt und als Ganzes zum Kauf angeboten. Sehr gerne laden wir Sie zur Vernissage am 1. September von 17-21 Uhr ein. Texte und eine Fotostrecke zu dieser Ausstellung finden Sie auf S. 4-8. Gerne möchte ich Sie auch auf ein spannendes Projekt mit Ulrike Ottinger, das wir im Oktober in Paris zeigen werden, aufmerksam machen. Die Filmemacherin und Fotografin wurde im Jahr 2020 mit der Berlinale Kamera geehrt und parallel zu unserem Projekt findet eine Retrospektive ihrer Arbeiten im Centre Pompidou statt. Details zu dieser Ausstellung und weiteren Projekten der Galerie Cahn senden wir Ihnen zu einem späteren Zeitpunkt zu.

IDOL DES PLASTIRAS-TYPS, DEM DOUMAS MEISTER ZUGESCHRIEBEN. H. 18,9 cm. Marmor. Frühkykladisch I, Plastiras Zeit, 3200-2800 v. Chr. Preis auf Anfrage

Für Sie entdeckt

Die Reiche stehen in Blüte Zur Spätbronzezeit im östlichen Mittelmeerraum Von Gerburg Ludwig Die Spätbronzezeit im östlichen Mittelmeerraum zählt zu den faszinierendsten Epochen, an deren reichen, noch nicht vollständig ausgewerteten Befunden sich Altertumswissenschaftler gerne die Zähne ausbeissen. FortCQ

laufende Grabungen mit neuen Ergebnissen wirbeln immer wieder das komplexe Geschehen jener Zeit durcheinander. Der folgende Exkurs wirft exemplarisch ein Streiflicht auf diese Epoche.

Vorher, ab ca. 3000 v. Chr., entstanden neue Reiche und Stadtstaaten nach dem Vorbild der Hochkulturen der Sumerer, Akkader, Elamer und Ägypter. Eine zentralistische Regierung mit einem König/Fürsten hielt die Fäden 1

Cahn’s Quarterly 2/2022

mythologische, historische und literarische Texte. Kurz: Ugarit gewährt uns einen tiefen Einblick in die Vielfalt seiner Gesellschaft. Das 1982 vor der türkischen Küste entdeckte Schiffswrack von Uluburun gleicht einer Zeitkapsel zur Rekonstruktion der Handelsverbindungen. An Bord Waren aus mindestens sieben Ländern: u. a. mesopotamisches Glas, Zinn, Kupfer in Form sog. Ochsenhautbarren, verschiedenste Keramik. Jene diente der Datierung, zusammen mit einem, Nofretetes Namen tragenden, goldenen Skarabäus und mit naturwissenschaftlichen Analysen zur Altersbestimmung des verbauten Holzes. Das Schiff segelte wohl um 1300 v. Chr. vom Süden entlang der levantinischen Küste über Zypern in Richtung Ägäis.

Abb. 1: Die Reiche und Stadt-Staaten der späten Bronzezeit um 1500 v. Chr. © Enyavar, Wikimedia Commons

von Politik, Diplomatie, Religion, Wirtschaft, Handel und Güterverteilung zusammen. Triebfeder war das Bronzegussverfahren, das sich seit dem 3. Jt. v. Chr. vom Vorderen Orient ausbreitete. Der Import benötigter Rohstoffe, Kupfer von Zypern und seltenes Zinn, u. a. aus Badachschan/Afghanistan, erweiterte den Handel ab 1500 v. Chr. zu einem blühenden, internationalen Netzwerk. Zu den Reichen (Abb. 1) zählten u. a. die Hethiter/Hatti (Hauptstadt Hattuša), Troja (Wilusa) in Anatolien, Mitanni und Kassiten im Orient, Stadtstaaten in der Levante, wie Ugarit und Megiddo, Zypern/Alasija, die Minoer auf Kreta (Zentrum Knossos) und später die Mykener auf dem griechischen Festland (Zentrum Mykene?). Die Grossreiche konkurrierten miteinander und lieferten sich vor allem im Osten territoriale Streitigkeiten. Kleine Staaten, wie Ugarit, zeitweise Spielball der Grossmächte, konnten zu anderen Zeiten ihre Autarkie gut behaupten. Eine Konstante war die Grossmacht Ägypten: Mit Beginn des Neuen Reiches (ab 1550 v. Chr.) blühte das Land erneut auf. So pflegte Königin Hatschepsut intensiven Handel, diplomatische Kontakte und kulturellen Austausch. Minoische Fresken in wunderbar leuchtenden Farben, die man im Palast Thutmosis III. in Tell el-Dab’a fand, sind Ausdruck dieses Austauschs. Die von der Galerie Cahn angebotene Grabstatuette (Abb. 2) bezeugt eindrücklich Ägyptens Wohlstand: Der Verstorbene war Beamter und präsentiert sich hier mit seiner Gemahlin. Beide sitzen in Umarmung auf Stühlen. Sie tragen plissierte Gewänder, auf dem Haupt eine Löckchenperücke. Qualitätvoll hat der Steinmetz dem Serpentin feinste Details am 2

Gesicht des Beamten, an Perücken und Gewändern entlockt. Die in versenktem Relief verzierte Rückenplatte stellt das Werk in einen religiösen Kontext: Die Ehegattin bringt ein Opfer dar. Ihr Gatte nimmt, in einem langen Schurz vor ihr stehend, teil. Wiederholte Expansionen im Nordosten und die Kontrolle levantinischer Gebiete (Abb. 1) belegen Ägyptens Schlüsselrolle. Ein Höhepunkt: die Schlacht von Megiddo (1479/1457 v. Chr.). Thutmosis III., Hatschepsuts Nachfolger, besiegte aufständische kanaanitische Fürsten nach einer Belagerung Megiddos. Als rund 200 Jahre später bei Qadeš die nach Süden strebenden Hethiter den Ägyptern gegenüberstanden (1274 v. Chr.) endete der Konflikt unentschieden – zu ebenbürtig waren sich beide Grossmächte. Auch Ugarit an der levantinischen Küste war zeitweise ägyptisch kontrolliert (Abb. 1). Seine für den Seehandel prädestinierte Lage rückte es wiederholt in den Fokus der Grossreiche: Im 14. Jh. zunächst Bündnispartner Ägyptens, eroberten es kurz darauf die Hethiter und machten Ugarit zum Vasallenstaat. Zahlreiche, dort gefundene, beschriftete Tontafeln bieten einen riesigen Fundus: Berichte von intensivem Warenimport und -export, diplomatische Schriften, Briefwechsel, religiöse,

War Mykene sein Ziel? Dessen Einwohner (Achaier, hethitisch Achijawa) pflegten enge Handelsbeziehungen mit dem Südosten, vor allem, nachdem sie Kreta erobert und so einen wichtigen Stützpunkt gesichert hatten. Paläste, wie der in Pylos und Mykene bargen zahlreiche Tontafeln in Linear B, einer Silben-Schrift, zugleich Vorstufe der griechischen Sprache. Die Entzifferung der wirtschaftlichen Notizen hilft uns heute bei der Rekonstruktion der Palastwirtschaft. Rund ums Mittelmeer fand man die typische, zunächst noch minoisch beeinflusste Keramik, dekoriert mit schwungvoll, später zunehmend abstrakt in dunklen Farben auf blassgelbem Untergrund gezeichneten Pflanzen, Meeres- oder Landtieren, menschlichen Figuren und zahlreichen Mustern.

Abb. 2: Grabstatuette mit Ehepaar. H. 24,5 cm. Serpentin. Aus dem Nachlass der Künstlerin Margo Veillon (1907-2003), Lausanne. Ägyptisch, Neues Reich, 19. Dynastie, 13. Jh. v. Chr. CHF 38'000

Cahn’s Quarterly 2/2022

Die Kylix der Galerie Cahn (Abb. 3) präsentiert ein typisch mykenisches Trinkgefäss, das ab ca. 1400 v. Chr. richtig in Mode kam. Die konische Grundform der Schale beruht auf minoischen Vorlagen des 15.–14. Jhs. v. Chr.; neu ist der hohe, schlanke Fuss. Zwei vertikale Bandhenkel verbinden die abgeknickte Lippe mit der Schalenwand. Der Fuss zeigt deutliche Spuren des ursprünglich rotbraunen Überzugs über blassgelbem Ton.

Abb. 3: KYLIX. H. 15,4 cm. Ton. Mykenisch, Späthelladisch IIIB, 1300-1190 v. Chr. CHF 6'600

Die Mykener expandierten nach Kleinasien. Hethitische Tontafeln aus Hattuša berichten vom diplomatischen Austausch mit Achijawa. Doch verschlechterte sich das Verhältnis, als die Hethiter ein letztes Mal zur Grossmacht avancierten (um 1350 v. Chr.). Die Befundlage dokumentiert einen auffallend geringen Handel zwischen beiden Reichen. Als dann Assyrien im Südosten die Hethiter bedroht, blockiert der hethitische König 1225 v. Chr. mittels Vertrags den mykenisch-assyrischen Handel – ein antikes Embargo. Gegen Ende der Spätbronzezeit bestand ein weitreichendes wirtschaftliches, diplomatisches und kulturelles Netzwerk. Das Streben nach Territorium und die Instrumentalisierung des Handels sorgten für Konfliktpotenzial. Wie dramatisch sich die Lage schliesslich zuspitzte, wird in der nächsten Ausgabe Thema sein.

Impressum Herausgeber Jean-David Cahn Malzgasse 23 CH-4052 Basel www.cahn.ch ISSN 2624-6368 Redaktion Jean-David Cahn Yvonne Yiu Autoren Jean-David Cahn Ulrike Haase Gerburg Ludwig

Lillian Bartlett Stoner Jocelyn Wolff Fotos Niklaus Bürgin François Doury Ulrike Haase Gestaltung Michael Joos Yvonne Yiu

Meine Auswahl

Ein trunkener Herakles Von Lillian Bartlett Stoner Trotz seines kleinen Formats stellt unser in Silber gegossener, trunkener Herakles den Inbegriff hedonistischer Exzesse dar. Er steht im Kontrapost, erweckt jedoch den Eindruck, leicht aus dem Gleichgewicht geraten zu sein, da sein langer Oberkörper nach hinten und nach links geneigt ist. In seiner ausgestreckten rechten Hand hält er einen Kantharos empor; mit seiner Linken ergriff er ursprünglich wohl eine Keule. Das Haar ist sorgfältig frisiert, doch sind die tiefliegenden Augen leicht schief angeordnet, was dem Helden einen etwas verdutzten Ausdruck verleiht. Das breite Band um seinen Kopf weist ihn als Symposiast aus und erinnert an seinen berühmten Trinkwettbewerb mit Dionysos, der den Helden etwas gerädert zurückliess. In der Kunst und Literatur der griechischen Welt war das schlechte Verhalten des Herakles seit der archaischen Zeit ein beliebtes Thema, wobei erst in der Spätklassik seine übermenschlichen Missetaten (der Hang, Frauen nachzusteigen, Völlerei und Trunkenheit) begannen, seine heroischen zu überschatten. Das Motiv des Helden beim Festmahl (z. B. Lysippos’ Herakles Epitrapezios) oder die komödiantischen Exzesse, die sich danach abspielten (etwa das Urinieren auf dem Heimweg), waren im 1. Jh. v. Chr. überaus beliebt bei der Dekoration von Gärten und Triclinia.

TRUNKENER HERAKLES. H. 8,9 cm. Silber. Späthellenistisch, 1. Jh. v. Chr.–1. Jh. n. Chr. CHF 26'000

Es ist bemerkenswert, dass die grosse Verbreitung solcher Darstellungen zeitlich mit einem politischen Wendepunkt zusammenfiel, bei dem der Wunsch, der östlichen Dekadenz (tryphe) der hellenistischen Könige nachzueifern, und das Bedürfnis, den traditionellen römischen Anstand (decorum) zu wahren, sowohl im öffentlichen als auch privaten Diskurs zu Spannungen führte. Mark Anton übernahm zum Beispiel bewusst die luxuriöse persona und den Lebensstil der hellenistischen Könige, die sich als Halbgötter verstanden – wobei er durch den opulenten Lebensstil ziemlich rundlich wurde – während im Gegensatz dazu sein junger Rivale Oktavian sich der «traditionellen» römischen Strenge verschrieb. Trotz der politischen Turbulenzen und der demonstrativen Tugendhaftigkeit führender Persönlichkeiten, waren die Römer vom hellenistischen Modell von Luxus und Exzess fasziniert. Dies spiegelt sich unter anderem in den eindrucksvollen Kunstwer-

ken, mit denen sie ihre Häuser schmückten. Unser Herakles ist in einem solchen Kontext anzusiedeln, wobei der kleine Massstab der Statuette vermuten lässt, dass sie auf einem Banketttisch aufgestellt wurde. Obschon seine Ausschweifungen Herakles in ein moralisches Zwielicht tauchen, werden seine Verfehlungen durch seine früheren Heldentaten ausgeglichen; sein unverbesserlicher Appetit wirkt eher charmant als hässlich. Alles ist vergeben und vergessen. Es wäre unklug, den Besitz einer solchen Statuette als politische Aussage zu interpretieren, doch erscheint es naheliegend, dass die Zurschaustellung dieses betrunkenen Herakles in einem so kostspieligen und auffälligen Material am ehesten durch die Bewunderung für und die unbeschwerte Sehnsucht nach dem legendären Reichtum und der opulenten Lebensführung Alexanders des Grossen und seiner Nachfolger zu erklären ist, sei es auch nur für einen Abend. 3

Cahn’s Quarterly 2/2022

Ausstellung im Cahn Kunstraum, Basel, 1.–4. September 2022

Antikes Silber aus der Sammlung Schmassmann Von Jean-David Cahn Diese Beweglichkeit von Privatsammlungen steht in starkem Gegensatz zu vielen Museumssammlungen, deren Politik insbesondere auf die kontinuierliche Akkumulation von Objekten ausgerichtet ist. Das Vorgehen, bei dem die Objekte fast ausnahmslos definitiv gehortet, d.h. für immer dem Kreislauf der Besitzerwechsel entzogen werden, geht mit einer Endgültigkeit einher, die es kritisch zu debattieren gilt.

GORGONEION. Dm. max. 6,7 cm. Silber, vergoldet. Griechisch, Ende 6.-Anfang 5. Jh. v. Chr.

In dieser Ausstellung im Cahn Kunstraum wird die Privatsammlung antiken Silbers von Christian und Hedy Schmassmann erstmals der Öffentlichkeit gezeigt. Die Sammlung ist in einer Monografie von Gerburg Ludwig publiziert: Argentum - Silber aus der Antike. Die Sammlung Christian und Hedy Schmassmann. Basel 2018. Ich kenne das Ehepaar Schmassmann schon seit vielen Jahren. Von Anbeginn stand antikes Silber im Zentrum ihres Interesses, und es war mir eine Freude, den Sammlungsaufbau dahingehend zu begleiten. Ihre Anschaffungsstrategie beruhte unter anderem auf dem klugen Grundsatz, sich auf ein ganz spezifisches Gebiet zu konzentrieren. Mittels dieses gezielten Fokus auf ein ausgesuchtes Thema gelang es ihnen, eine tiefere Einsicht in die Mentalität und das Umfeld vergangener Kulturen zu gewinnen. Die Gegenstände der vorliegenden Sammlung waren im Gebrauch Teil religiöser Handlungen. Religion ist in antiken Gesell4

schaften allgegenwärtig und äussert sich am auffälligsten in der reichen und komplexen Bildsprache – für den damaligen Benutzer und Betrachter alltäglich. Aus heutiger Sicht werden wir die Gedankenwelt vergangener Kulturen, und damit Themen wie jenes der Religiosität, nie vollständig fassen können. Dennoch erlauben die hier präsentierten Objekte eine kritische Auseinandersetzung mit dem Thema und eine Annäherung an die damalige Glaubenswelt. Eine Sammlung ist per Definition eine ausgesuchte Zusammenführung von Objekten. Gleichzeitig sind Sammlungen auch Artefakte, deren status quo sowohl vom Sammler selber definiert ist als auch den jeweiligen Zeitgeist widerspiegelt. Dabei sind Privatsammlungen in den meisten Fällen vorübergehenden Charakters: Indem sie vom Eigentümer immer wieder verändert werden können (d.h. erweitert, verkleinert, in einen neuen Zusammenhang gebracht, aufgelöst etc.), ändert sich ihr Wesen fortlaufend und damit auch die Grundlage zur Auseinandersetzung.

Der dynamische Ansatz von Privatsammlungen, bei denen Objekte nicht nur akquiriert, sondern auch wieder freigegeben werden, stellt meines Erachtens einen der Schlüssel zum verantwortungsvollen und nachhaltigen Umgang mit Antiken dar. Indem die betreffenden Objekte ihre Eigentümer in einer gewissen Regelmässigkeit wechseln, befriedigen sie das Bedürfnis der Sammler nach einem reichen, dynamischen und legitimen Markt. Das permanente Entfernen von Objekten aus diesem Umlauf, so wie es beim Eingang in viele Museumssammlungen geschieht, trocknet den Antikenmarkt aus. Eine der leider möglichen Folgen der Angebotsverknappung ist, dass Kunstobjekten aus illegalen Ausgrabungen Vorschub geleistet wird. Vor diesem Hintergrund sind private Sammlungen und ihre aktive Bewirtschaftung durchaus als zeitgemässe Notwendigkeit zu beurteilen. Der Aufbau der Ausstellung orientiert sich in erster Linie an inhaltlichen Aspekten. Darin spiegelt sich die neugierige Herangehensweise von Frau und Herrn Schmassmann wider, die die Objekte nie auf ihren dekorativen Wert reduziert, sondern stets die Inhalte in den Vordergrund gerückt haben. In diesem Sinne möchte ich die Besucher und Besucherinnen zu einer Rundschau einladen, bei der sich selbst im kleinsten Gebrauchsobjekt das religiöse Moment zeigt.

Die Sammlung Schmassmann 1.-4. September 2022 Vernissage am 1. September 17-21 Uhr Ausstellung: 2.-4. September 10-18 Uhr Cahn Kunstraum Steinentorstrasse 19, Basel CQ

Cahn’s Quarterly 2/2022

GROSSE AUFTRAGEPLATTE MIT PRACHTVOLLEM RANKENFRIES. Dm. max. 50 cm. Silber. Gallo-römisch, 2. Hälfte 3.-1. Hälfte 4. Jh. n. Chr.

Cahn’s Quarterly 2/2022

HERME DES PRIAPOS (ANASYRMA-TYPUS). H. 4,6 cm. Silber. Römisch, 1. Jh. n. Chr.

STATUETTE DER VENUS PUDICA. H. 9 cm. Silber. Römisch, 2. Jh. n. Chr.

Cahn’s Quarterly 2/2022

DECKEL EINES KÄSTCHENS MIT ARIADNE UND EROS. L. 25,5 cm. Silber, Spuren von Vergoldung. Römisch, spätes 4.-frühes 5. Jh. n. Chr.

SKYPHOS MIT VÖGELCHEN AUF SPIRALRANKEN. H. 8,7 cm. Silber. Römisch, spätes 1. Jh. v. Chr.-1. Hälfte 1. Jh. n. Chr.

Cahn’s Quarterly 2/2022

RHYTON. H. 22 cm. Silber. Pontisch, 4.-3. Jh. v. Chr.

GRIFFSCHALE. L. 29,8 cm. Silber. Römisch, 1. Jh. v. Chr.-1. Jh. n. Chr.

OVALE LANX MIT SAKRALIDYLLISCHEM FRIES. L. 25,8 cm. Silber. Römisch, Mitte-2. Hälfte 2. Jh. n. Chr.

Cahn’s Quarterly 2/2022

Ausstellung im Cahn Kunstraum, Basel, 14. Juni-2. Juli 2022

Katinka Bock – Some and any, fleeting Ein «Stresstest» der Zeitgenossenschaft

Warum sollte sich Archäologie an Projekten mit zeitgenössischen Künstlern und Künstlerinnen beteiligen?

Von Jocelyn Wolff

Von Jean-David Cahn

Some and any, fleeting ist unsere sechste Ausstellung in Zusammenarbeit mit der Galerie Cahn und die zweite Einzelausstellung, die den Arbeiten von Katinka Bock gewidmet ist. Für diese Ausstellung hat sich die Künstlerin entschieden, archäologische Objekte mittels Fotografie in ihre Arbeit zu integrieren. Es handelt sich hier also nicht um eine klassische Konfrontation zwischen dem Werk einer zeitgenössischen Künstlerin und sorgfältig ausgewählten archäologischen Objekten, sondern um eine subtilere Beziehung, die mich an die Umkehrung der klassischen Konzepte der Zeitgenossenschaft denken lässt, wie sie Giorgio Agamben vor einigen Jahren in seinem Aufsatz Was ist Zeitgenossenschaft? beschrieben hat. Sehr treffend stellt er fest: «Die Zeitgenossenschaft schreibt sich nämlich in die Gegenwart ein, indem sie sie als archaisch kennzeichnet. Nur derjenige kann in der Gegenwart zeitgenössisch sein, der im Modernsten und Neusten die Anzeichen und Signaturen des Archaischen wahrnimmt.» (Giorgio Agamben: Was ist Zeitgenossenschaft? In: Nacktheiten. Übersetzt von Andreas Hiepko. Fischer: Frankfurt/M. 2010, S. 32.)

Künstler und Künstlerinnen sind feine Seismographen unserer Umwelt. Sie haben eine aussergewöhnliche Wahrnehmung. Ihrem Umgang mit Objekten der Vergangenheit wohnt eine sinnliche und instinktive Dimension inne, die nicht notwendigerweise von den Interpretationen der Geschichte und der Archäologie beeinflusst ist. Das kann zu überraschenden Herangehensweisen führen, die den Objekten im Rahmen einer Ausstellung neues Leben verleihen. Danach kehren sie wieder in ihren üblichen Kontext zurück.

nierend mit den Augen eines Künstlers oder einer Künstlerin an dieser sinnlichen Erfahrung teilzunehmen?

Die archäologischen Objekte werden von Künstlern und Künstlerinnen weder einer wissenschaftlichen oder museografischen Deutung unterworfen, noch steht der Aspekt des Gefallens im Vordergrund. Vielmehr nimmt das Objekt eine neue Gestalt an und wird zum Spiegel der Interpretationen derjenigen, die es anschauen. Wäre es nicht faszi-

Katinka Bock hat einen sehr freien Umgang mit der Objekt- und Raumgestaltung entwickelt. Sie erzielt unerwartete Effekte, indem sie Objekte an ungewohnten Orten präsentiert oder sie in einen überraschenden Kontext stellt. Im Grunde enthebt sie die Dinge der Gewissheit, die wir als selbstverständlich betrachten.

Die Archäologie darf nicht die alleinige Deutungshoheit über die Gegenstände der Vergangenheit haben. Die Artefakte sind Überreste menschlicher Aktivitäten, sowohl funktionaler als auch ritueller Art. Sie haben nie aufgehört zu leben, verändern sich im Verlauf der Zeit und werden von jeder Epoche neu interpretiert.

Im Werk von Katinka Bock manifestiert sich der Wille, nicht der Versuchung einer Form nachzugeben, welche die Verkörperung eines (sehr flüchtigen) Zeitgeistes wäre – etwas, das von der Werbebranche perfekt beherrscht wird. Aufgrund dessen scheint es eine Alternative zur Dialektik des Zeitgenössischen und Archaischen zu eröffnen. Dieser parallele Weg mit seiner ethischen Dimension mag eine Ästhetik charakterisieren, die zwar noch keinen Namen hat, aber durchaus über eine eigene Methodik und eine eigene Formensprache verfügt. Wann immer die Galerie Cahn ihre Kunstschätze zeitgenössischen Künstlern und Künstlerinnen zur Verfügung stellt und somit Aneignungen, Abwege, Dialoge oder Konfrontationen zulässt, wird uns eine Vertiefung der kritischen Auseinandersetzung mit der Zeitgenossenschaft ermöglicht, die Giorgio Agamben hinterfragt. Wir laden Sie nun zu einem neuen Kapitel dieses Unterfangens ein, einer Art «Stresstest» der Zeitgenossenschaft. CQ

Cahn’s Quarterly 2/2022

Von feinen Akzenten bis reich dekoriert - Antike Ornamentik

Jeden Monat Neues auf www.cahn.ch

VOGELSCHALE. Dm. 18,3 cm (ohne Henkel). H. 7,8 cm. Ton, beigefarbener Überzug, roter und dunkelbrauner Mattfirnis. Dekor Aussenseite: im oberen Drittel umlaufender Fries mit zwei antithetisch angeordneten, durch Blütenrosette getrennten Vögeln mit gegittertem Körper, gerahmt von Metopenfeldern aus Raute und Vertikalstreifen. Mittelteil mit mehreren umlaufenden Ringen, darunter Strahlenkranz. Dekor Innenseite: Blütenrosette im Zentrum, der Rest des Schaleninneren dekoriert mit kompaktem Streifendekor. Vorm. Slg. Wladimir Rosenbaum (1894-1984), Ascona, Schweiz, seit den späten 1970er Jahren. Ostgriechisch, vielleicht rhodisch, 2. Hälfte 7. Jh. v. Chr. CHF 12'000 EINHENKLIGER GEOMETRISCHER BECHER. H. 9,8 cm. Ton. Schlanker Gefässkörper auf Standfuss mit hochgezogenem Bügelhenkel. Wandung reich verziert mit Streifen und Friesen aus Punkten, Rauten und verbundenen Kreisen; Linienfries auf dem Henkel. Körper intakt; Fuss mit stabilisiertem Riss. Vorm. Slg. A. L., Basel, 1970er Jahre. Publ.: Cahn Auktionen AG, Young Collectors Auktion 1, 26. September 2015, Los 29 (mit Abb.). Attisch, geometrisch, 2. Viertel-Mitte 8. Jh. v. Chr. CHF 3'600 SPÄTGEOMETRISCHE OINOCHOE MIT VÖGELN. H. 22 cm. Ton. Oinochoe mit kugeligem Körper, Kleeblattmündung und Bandhenkel. Den Hals schmückt ein quadratisches Bildfeld, das von parallelen Linien gerahmt wird. Darin stehen sich zwei Schwäne gegenüber, deren Körper mit parallelen Schraffuren verziert sind. Ehem. Slg. Prof. Hans Dahn (1919-2019), Lausanne. Griechisch, attisch, spätgeometrisch (I B), ca. 750-735 v. Chr. CHF 12'800

SILBERNE ENTENKOPF-PROTOME. L. 4,9 cm. Silber, vergoldet. Wohl das Ende eines Trinkhorns. Vorm. Kunstmarkt Europa, vor 2000. Danach Privatslg., Surrey, Grossbritannien, erworben auf dem Kunstmarkt, Grossbritannien. Kaukasus, 6. Jh. n. Chr. CHF 2'600

KLEINE FLECHTBANDTERRINE. H. 8,5 cm. Ton. Vorm. Privatslg. Dr. Siegried Zimmer. Danach Privatslg. F. T., Baden-Württemberg, Deutschland, erworben bei Hirsch, Auktion 228, 2003, Los 397. Im Innern des Gefässes Etikett mit handschriftlicher Notiz «Kl. Bresa/ Schlesien». Schlesien (Polen), Bronze- bis eisenzeitliche Lausitzer Kultur, ca. 1300500 v. Chr. CHF 2'200 KEGELHALSTASSE MIT WIDDERPROTOME. Dm. max. 13,5 cm. Ton. Dreiteiliges Gefäss mit sich verjüngendem Hals und leicht ausbiegendem Rand. Bei der vorliegenden Tasse handelt es sich um eine typische Form aus der Spätphase oder Nachfolgerzeit der bronzezeitlichen Lausitzer Kultur, wobei die Variante mit einer Widderprotome, hier als Ausguss funktionierend, äusserst selten ist. Das Exemplar dürfte bestimmt als Zeremonialgerät eingesetzt worden sein. Aus grösseren Fragmenten zusammengesetzt. Ehem. Slg. Dr. Siegfried Zimmer, ca. 1950. Etikett mit «262» und «Petschkendorf». Ein zweites Etikett «Schlesien». Östliches Mitteleuropa, frühe Eisenzeit, 7.-6. Jh. v. Chr. CHF 12'800

BRONZEHENKEL MIT FRAUENKOPFPROTOME. H. 11,5 cm. Bronze. Henkel einer bronzenen Oinochoe (Kanne). Vorm. Slg. Richard Wagner, Cape Cod, Massachusetts, USA, 1960er Jahre. Danach Privatslg. USA. Griechisch, 6. Jh. v. Chr. CHF 2'800

GOLDENER KREUZANHÄNGER MIT EINLAGEN. H. 5,2 cm mit Hänger. Ein griechisches Kreuz in Gold mit zentralem Smaragdcabochon umgeben von vier flach geschliffenen Smaragdquadraten. Vormals Privatslg. Deutschland, vor 2011. Byzantinisch, 6.-9. Jh. n. Chr. CHF 12'000 POSAMENTERIE-FIBEL. L. 20,1 cm. Bronze. Gefertigt aus einem langen Stück Draht runden Querschnitts, aus dem eine grosse, aus 14 Windungen bestehende Spirale (Fibelfuss). Ehem. süddeutsche Privatslg., erworben in den 1970er-1980er Jahren. Östliches Europa, spätbronzezeitlich, ca. 1100-900 v. Chr. CHF 1'200

Cahn’s Quarterly 2/2022

KLEINMEISTERSCHALE. H. 9,4 cm. Ton. Auf jeder Seite dieser Kleinmeisterschale steht eine griechische Nonsensinschrift. Kleine, paarweise angeordnete Palmetten mit aufgelegtem Rot in der Mitte rahmen die Henkel. Tondo mit zwei tongrundigen, konzentrischen Kreisen. Aus Fragmenten zusammengesetzt. Vorm. Privatslg. Deutschland, erworben zwischen 1970 und 1990. Griechisch, attisch, ca. 550-540 v. Chr. CHF 4'600

LEKANIS MIT TIERFRIES UND EBER. Dm. (ohne Henkel) 26,6 cm. Ton. Ein weidendes Pferd sowie ein eselartiges Tier werden von drei leicht bedrohlich wirkenden, schreitenden Löwen beobachtet. Mit Münzen und Medaillen AG, Basel, 1980; publiziert: Katalog MuM Auction 56, 19. Februar 1980, Los 45 (mit Abb.). Danach Privatslg. E. W., Riehen, Schweiz. Danach durch Vererbung in Familienbesitz. Boeotisch, spätes 6. Jh.-frühes 5. Jh. v. Chr. CHF 9'600

AMPHORISKOS. H. 15 cm. Ton. Dünnwandiger Amphoriskos mit hohem Hals. Ehem. Privatslg. Frankreich, erworben in den 1970er Jahren. Attisch, 4. Jh. v. Chr. CHF 2'800

GEFÄSS MIT FADENAUFLAGE. H. 9,1 cm. Glas. Bauchiges Gefäss mit breiter Mündung. Der Körper ist mit einer opaken, blauen Fadenauflage geschmückt, die ein Zick-ZackMuster unter einer waagrechten Linie bildet. Vormals Privatslg. Frankreich, 1980er. Danach Pierre Bergé, Paris, Auktion 1.12.2007. Römisch, 3.-4. Jh. n. Chr. CHF 3'800

ALABASTRON MIT RAUBKATZE UND EULE. H. 9,1 cm. Ton. Eine Raubkatze, die nach rechts schreitet, beherrscht die Vase. Auf der gegenüberliegenden Seite befindet sich eine Eule. Beide wenden ihre Köpfe so, dass sie frontal blicken. Durchbohrter Griff zur Aufhängung. Vorm. Privatslg. N. Pellaton, Biel; erworben bei Münzen und Medaillen AG, 12.3.1978. Danach durch Vererbung in Familienbesitz. Griechisch, korinthisch, spätes 7.-frühes 6. Jh. v. Chr. CHF 5'800

SPRENKLER. H. 9,8 cm. Glas. Vorm. Privatslg. G. Z., Deutschland, 1977 im deutschen Kunsthandel erworben. Römisch, 3.-4. Jh. n. Chr. CHF 2'800

EIN PAAR GOLDOHRRINGE. L. 3,2 cm und 3.4 cm. Gold. Vorm. Sotheby's London, 16. Juli 1962, Los 86 mit Abb. Mit Ars Antiqua, Luzern, Auktion 5, 7. November 1964, Los 151 mit Abb. Danach Nachlass Dr. Roland Maly (gest. 2005), Schweiz. Griechisch, 2. Hälfte 4.-3. Jh. v. Chr. CHF 5'600

GOLDENER LUNULA-ANHÄNGER. B. 5,9 cm. Gold, Emaille. Sichelförmiges Goldblech mit filigranem, floralem Dekor (Blätter, eingerollte Ranken, Blüten) aus aufgesetzten Goldfäden, Goldblech und Goldkügelchen. Vorm. Privatslg. Frances Artuner, Belgien, 1960er Jahre. Griechisch, 4.-2. Jh. v. Chr. CHF 6'800

FRAGMENT EINES PILASTERKAPITELLS MIT POLYCHROMIE. H. 28 cm, B. 29 cm. Marmor. Zwischen Akanthusblättern enspringende Volute, darüber eine Hohlkehle mit alternierenden Akanthus- und Lanzettblättern. Ehem. Slg. Marchioness von Dufferin und Ava, 1960-70er Jahre. Davor Slg. Julian Sands. Römisch, 2. Hälfte 1. Jh. n. Chr. CHF 12'000