Issuu

OKTÓBER 04–05. 2017

SIBELIUS SOSZTAKOVICS POGOSTKINA ALSOP

MŰSOR OKTÓBER 04–05. BARTÓK BÉLA NEMZETI HANGVERSENYTEREM

SIBELIUS

d-moll hegedűverseny, Op. 47 (35' ) (I. Allegro moderato, II. Adagio di molto, III. Allegro, ma non tanto)

..... szünet

SOSZTAKOVICS

7. (C-dúr, „Leningrádi”) szimfónia, Op. 60 (73' ) (I. Allegretto, II. Moderato [poco allegretto], III. Adagio, IV. Allegro non troppo)

Alina Pogostkina hegedű Vezényel Marin Alsop

A MŰVEKRŐL JEAN SIBELIUS D-MOLL HEGEDŰVERSENY, OP. 47 VONÓSOK, 2 FUVOLA, 2 OBOA, 2 KLARINÉT, 2 FAGOTT, 4 KÜRT, 2 TROMBITA, 3 HARSONA, TIMPANI

„Azt álmodtam, hogy tizenkét éves vagyok, és hegedűvirtuóz.” Jean Sibelius (1865–1957), a legismertebb finn zeneszerző 1905-ben, negyvenéves korában jegyezte naplójába a fenti sort. Hazájában ekkor már a finn nemzeti zene megteremtőjeként ünnepelték, és Európában és Amerikában is jónevű komponistának számított. Mégis, álmában hegedűs csodagyerekként látta önmagát. Az elszalasztott lehetőség és a beteljesületlen vágy keserűsége, amely elméje vásznára vetítette az álmot, évtizedek óta munkált benne: „Tragédiám abban állt, hogy ünnepelt hegedűs akartam lenni, bármi áron. Tíz éven át gyakoroltam reggeltől estig… Fájdalmas ébredést hozott a nap, amikor be kellett lát nom: túl későn kezdtem tanulni ahhoz, hogy a virtuóz fáradságos útját járhassam.” Valóban: a vidéki, középosztálybeli családba született Sibelius a konvencióknak megfelelően zongorázni és énekelni tanult, és csak tizenöt évesen kezdett hegedülni – akkor azonban olyan elszánt szorgalommal, hogy amikor 1885-ben a család kívánságára joghallgató lett Helsinkiben, párhuzamosan a város nemrég alapított Zenei Intézetében is megkezdhette tanulmányait hegedűszakon. (Egyik tanára a magyar származású Hermann Csillag volt, akit virtuóz technikájára utalva csak Herr Glissandónak becéztek a városban.) Sibelius kiváló adottságait bizonyítja, hogy hamarosan felkérték, töltse be az intézet vonósnégyesének másodhegedűsi posztját. Alkalmanként szólókoncerteket is adott, de egyre többet komponált is, s a Nya Pressen kritikusa már 1888-ban hangot adott azon véleményének, hogy Sibelius több érdeklődésre tarthat számot zeneszerzőként, mint hegedűjátékosként.

JEAN SIBELIUS

A MŰVEKRŐL

A „fájdalmas ébredést” követően Sibelius végérvényesen a zeneelmélet és a zeneszerzés felé fordult. Hogy rákapcsolódhasson a nyugat-európai zene áramköreire, Berlinben, majd Bécsben képezte tovább magát (itt Goldmark Károly növendékeként is tanult, aki igyekezett Wagner és a Sibelius által mindaddig bálványozott Bruckner helyett a klas�szikusok felé terelni tanítványa érdeklődését). A hegedűhöz azonban Sibelius itt sem lett hűtlen; még a Bécsi Filharmonikusokhoz is jelentkezett próbajátékra, de a zsűri úgy ítélte meg, hogy a túlságosan lámpalázas fiatalember nem válhatna a patinás zenekar hasznos tagjává. Sibelius tekintélyes méretű, többek között hét szimfóniát, szimfonikus költeményeket, színpadi kísérőzenéket és vokális kompozíciókat felvonultató életművében számos hegedűs kamaramű kapott helyet. Az oeuvre-nek azonban csak egyetlen darabja van, amely nagyságrendjében és jelentőségében összemérhető annak az élethosszig tartó s lényegében beteljesületlen szerelemnek az intenzitásával, amelyet a szerző a hegedű iránt érzett: a d-moll versenymű. „Janne folytonosan tűzben ég (ahogy én is!), s ismét a bőség zavarával küzd. Annyi téma hemzseg a fejében, hogy szinte szó szerint belezavarodik. Egész éjjel fennmarad, hihetetlenül gyönyörűen játszik, nem tud kiszakadni az elragadó dallamok bűvköréből – olyan ihletett állapotban van, hogy az alig hihető…” – fest érzékletes képet 1904-ben Aino, Sibelius felesége a hegedűkoncert komponálásának időszakáról. Sibelius eredetileg Willy Burmester német hegedűművésznek szánta a versenyművet, aki az 1890-es évek közepén Finnország első hivatásos zenekarának, a Helsinki Zenekari Társaságnak a koncertmestereként működött, és Sibelius elkötelezett híve volt. A Joachim-tanítvány Burmester főként virtuóz játékáról volt ismert (repertoárjának gerincét Paganini- és Wieniawski-művek alkották), és örömmel vállalta a d-moll hegedűverseny bemutatását, amelyhez minden bizonnyal megfelelő technikával is rendelkezett. „Csupán annyit mondhatok: cso-

A MŰVEKRŐL dálatos! Mesteri! Eddig csak egyszer mondtam hasonlót zeneszerzőnek: amikor Csajkovszkij mutatta meg nekem a hegedűversenyét” – írta Sibeliusnak, miután átolvasta a művet. Csakhogy a zeneszerző időközben pénzzavarba került (amiben valószínűleg súlyos alkoholizmusa is közrejátszott), s úgy döntött, hogy a lehető leghamarabb tető alá hozza a bemutatót, hogy valamiképp bevételre tegyen szert. Mivel a sebtében kitűzött időpontban Burmester nem ért rá, Sibelius egy közepes tehetségű helyi hegedűtanárra, Viktor Nováčekre bízta a premiert, aki az 1904. február 8-án Helsinkiben lezajlott bemutatón teljes kudarcot vallott a boszorkányosan nehéz hegedűszólammal. Burmester a fiaskó hírét véve felajánlotta Sibeliusnak, hogy 1904 októberében háromszor adja elő a hegedűversenyt Helsinkiben, méghozzá úgy, hogy „a város a lábaid előtt fog heverni”. Sibelius azonban másodszor is az „instant” megoldást választotta: amikor berlini kiadója arról tudósította, hogy ősszel maga Richard Strauss vezényelné az időközben alapos revízión átesett művet Berlinben, s kiderült, hogy a tervezett időpontban Burmestert ismét máshová szólítják kötelezettségei, a szólót habozás nélkül a Berlini Filharmonikusok első hegedűsének, a szintén Joachim József szárnyai alól kikerült Karel Halířnak adta. Burmester sosem játszotta el a d-moll hegedűversenyt. Sibelius végül Vecsey Ferencnek dedikálta a darabot, aki tizenhét éves kamaszként az eladdig meglehetősen vegyes fogadtatású kompozíció első népszerűsítői közé tartozott – hogy aztán a Jasha Heifetz által elsőként rögzített lemezfelvétel tegye ismertté a művet a közönség szélesebb köreiben is. Kinek írta hát Sibelius a d-moll hegedűversenyt? A szerző jeles mo nográfusa, Erik Tawaststjerna szerint „se Burmesternek, se bármelyik másik hegedűművésznek – egyedül csak önmagának, vagy inkább annak a virtuóznak, akivé válni szeretett volna”.

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ 1904. február 8., Helsinki; Victor Nováček (hegedű), a szerző vezényletével UTOLSÓ BFZ-ELŐADÁS 2005. március 19., Midori (hegedű), Fischer Iván (karmester)

MI TÖRTÉNT 1904-BEN? IRODALOM Január 17-én a moszkvai Művész Színházban bemutatják Anton Csehov orosz író utolsó színdarabját, a Cseresznyéskertet.

KÉPZŐMŰVÉSZET Henri Matisse francia festő megfesti Fény, nyu galom, gyönyör című képét (a párizsi Musée d’Orsay tulajdona).

ZENE Február 17-én a milánói La Scala operaházban bemutatják Giacomo Puccini Pillangókisasszony című operáját.

TÖRTÉNELEM Július 28-án Szentpéterváron eszer forradalmárok meggyilkolják Vjacseszlav von Plehve orosz belügyminisztert.

TÁRSADALOM Posztumusz megjelenik Otto Weininger osztrák filo zófus Végső dolgokról című műve.

A MŰVEKRŐL DMITRIJ SOSZTAKOVICS 7. (C-DÚR, „LENINGRÁDI”) SZIMFÓNIA, OP. 60 VONÓSOK, 3 FUVOLA, 3 OBOA, 4 KLARINÉT, 3 FAGOTT, 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA, TUBA, TIMPANI, ÜTŐHANGSZEREK, 2 HÁRFA, ZONGORA, REZESBANDA: 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA 1942 nyaráig feltehetőleg a Wehrmacht Északi Hadseregcsoportjának

katonái is úgy tudták, háborúban hallgatnak a múzsák – hogyne hallgatnának tehát abban a földi pokolban, amivé a nácik által blokád alá vett Leningrád vált az 1941 szeptemberében kezdődött ostrom majd 900 napja alatt. A bombatámadások, a kegyetlen telek, a kannibalizmusba torkolló éhezés és a járványok következtében becslések szerint mintegy kétmillió ember vesztette életét a körbezárt városban (beleértve a metropoliszt védő szovjet katonákat is); testük temetetlenül feküdt a köztereken, a lépcsőházakban vagy bárhol, ahol elérte őket a vég. Alig elképzelhető tehát, mekkora lehetett a német katonák döbbenete, amikor 1942. augusztus 9-én a városszerte felszerelt hangszórókból élő koncertközvetítés hangzott fel a Filharmónia épületéből: a Leningrádi Rádió Szimfonikus Zenekara Dmitrij Sosztakovics (1906–1975) legújabb, 7. szimfóniáját játszotta. A hangszórókat szándékosan úgy helyezték el, hogy a náci csapatok is hallják a hangversenyt. Hogy a pszichológiai hadviselésnek e különösen kifinomult formája nem maradt hatástalan, azt német katonák visszaemlékezéseiből tudjuk. Voltak közöttük, akik sírva fakadtak a Hitler által lassú kínhalálra ítélt városból felhangzó zene hallatán – s megértették, hogy Leningrád sohasem fog kapitulálni. Az alig nyolc hónappal korábban befejezett 7. szimfónia ekkorra már széleskörű ismertségre tett szert, nem véletlenül: egyik elemzője szerint soha egyetlen zenemű sem vált még a hazafiasság ilyen kézzelfogható szimbólumává. Hírnevét mindenekelőtt nyíltan aktuálpolitikai

DMITRIJ SOSZTAKOVICS

A MŰVEKRŐL „programjának”, zeneileg pedig az első tétel kidolgozási szakaszának köszönhette, melyben egy kisdobbal kísért, lapidáris téma a variációk során transzformálódva fokozatosan ölt mind irtóztatóbb és pusztítóbb arcot – ezt az ördögi metamorfózist senki sem felejti el, aki egyszer is hallotta. E tétel megkomponálásához Sosztakovics nem sokkal a Szovjetunió lerohanása után, 1941 júliusában fogott hozzá szülővárosában, Leningrádban, s mikor október elején családjával együtt Kujbisevbe evakuálták, már a szimfónia három tételét csomagolhatta be a pog�gyászába. A mű december végére készült el, s az 1942. március 5-én Kujbisevben lezajlott bemutató után valóságos diadalmenetbe kezdett. A nagyobb szovjet városok után júniusban már Londonban játszották, júliusban – Toscanini vezényletével – New Yorkban mutatták be, ezután pedig gyors egymásutánban tűzték műsorukra a legjelentősebb amerikai zenekarok. Mindeközben az ostromlott Leningrádban leírhatatlan körülmények között zajlottak az előkészületek az augusztusi előadásra. A város egyetlen evakuálatlan együttese, a Rádiózenekar tagjai közül csupán bő egy tucat ember jelent meg az első próbán – amely mindössze negyedórán át tartott, mivel a legyengült muzsikusok képtelenek voltak ennél hos�szabb ideig játszani. Karl Eliasberg karmester emberfeletti munkával verbuválta össze a 7. szimfóniához szükséges, tekintélyes méretű apparátust, s ebben a hatóságok is segítették: a várost védő katonák közül visszarendelték a muzsikusokat, extra fejadagot biztosítva nekik (ami ugyancsak motiváló lehetett azokban az időkben, amikor a könyvek gerince alól felkapart csiriz és a tapéta is keresett élelmiszernek számított). Az előadás estéjén a zenekar és a közönség tagjai ünneplőt öltöttek csontsovány testükre, s életüket arra a szovjet katonai egységre bízták, amelynek kifejezetten az volt a feladata, hogy a hangverseny időtartama alatt tűz alatt tartsa az ellenséget, így biztosítva az előadás viszonylagos háborítatlanságát.

A MŰVEKRŐL Sosztakovics az alábbiakban foglalta össze a 7. szimfóniával kapcsolatos elképzeléseit: „Az első tétel expozíciója a magabiztos és jövőjükben bízó emberek boldog életéről mesél. (…) A kidolgozási szakaszban a háború betör ezeknek az embereknek a békés életébe. Nem tekintettem feladatomnak a harc naturalista ábrázolását (…) – érzelmi szempontból próbáltam közvetíteni a háború képeit (…). A repríz gyászinduló, vagy inkább requiem a háború áldozataiért. Egyszerű emberek tisztelegnek hőseik emléke előtt. (…) A requiem után egy még tragikusabb epizód következik. Nem is tudom, hogyan jellemezzem ezt a zenét. Talán egy anya könnyei ezek – vagy még inkább az az érzés, amikor a fájdalom akkora, hogy már könnyek sincsenek. (…). A tétel legvégén ismét távoli mennydörgés hallatszik, emlékeztetve rá, hogy a háború folytatódik… A második tétel: erősen lírai scherzo. Emlékezés különböző kellemes, örömteli eseményekre. Mindezt a bánat és az ábrándozás könnyű ködfelhője lebegi körül. A harmadik tétel: patetikus adagio. Az élet mámora, a természet csodálata – ez a harmadik tétel. Az első mellett a negyedik a mű legfontosabb tétele. Az első tétel: a harc, a negyedik: az eljövendő győzelem” (Csala Károly fordítása). Egy baráti beszélgetés során azonban a szerző hozzátette: „Persze – fasizmus. De a zene, az igazi zene sosem köthető szó szerint egy bizonyos témához. A nemzetiszocializmus nem a fasizmus egyetlen formája; ez a zene pedig a terror, a rabszolgaság és a lélek leigázásának valamennyi formájáról szól.” MIKUSI ESZTER

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ 1942. március 5., Kujbisev (ma Szamara); a Bolsoj Színház zenekara, Szamuil Szamoszud (karmester) ELSŐ BFZ-ELŐADÁS

MI TÖRTÉNT 1942-BEN? IRODALOM Megjelenik Louis Aragon francia költő Elza szeme című verseskötete.

KÉPZŐMŰVÉSZET Edward Hopper amerikai festő befejezi Éjjeli baglyok című képét (az Art Institute of Chicago tulajdona). ZENE Április 7-én Moszkvában bemutatják Szergej Prokofjev 2. vonósnégyesét. TÖRTÉNELEM November 22-én Sztálingrádnál a szovjet túlerő bekeríti a német hadsereget. TÁRSADALOM Megjelenik Albert Camus francia egzisztencialista író és filozófus Közöny (Az idegen) című regénye.

KARMESTER MARIN ALSOP Marin Alsop a nemzetközi zenei élet inspiratív és erőteljes alakja. A Baltimore-i Szimfonikus Zenekar zeneigazgatójaként 2007 óta elért kiemelkedő sikerét megbízatásának kétszeri meghosszabbításával is elismerték, így előreláthatóan 2021-ig marad a posztján. 2012-től a São Pauló-i Szimfonikus Zenekar vezető karmestere, 2013-tól zeneigazgatója. A világ legjelentősebb zenekaraival játszik. Kiemelkedő múlt- és jövőbeli fellépései közé tartoznak szereplései olyan zenekarokkal, mint a Chicagói, Philadelphiai, Clevelandi és Los Angeles-i Filharmonikusok, a Concertgebouw Zenekar, a La Scala Filharmonikus Zenekar, a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara és a lipcsei Gewandhausorchester. A Londoni Filharmonikusokkal és a BBC Szimfonikusokkal való rendszeres fellépésein kívül szoros kapcsolatot ápol a Londoni Szimfonikusokkal és a Felvilágosodás Korának Zenekarával is. 2013 szeptemberében történelmet írt Londonban a BBC Last Night of the Proms első női karmesterként. 2015-ben ismét a fesztiválon vezényelt. Számos díjat nyert; az egyetlen olyan karmester, aki megkapta a tekintélyes Mac Arthur-ösztöndíjat. 2011-ben egyetlen klasszikus zenészként került be a Guardian női Top 100-as rangsorába, amellyel a Nemzetközi Nőnap századik évfordulóját ünnepelték. A londoni Királyi Zeneakadémia és a Királyi Filharmonikus Társaság tiszteletbeli tagja, a közelmúltban kinevezték a Peabody Institute (Johns Hopkins Egyetem) karmesteri doktori iskolájának vezetőjévé.

SZÓLISTA ALINA POGOSTKINA A „mélyen megindító” (Hamburger Abendblatt) előadásáért méltatott hegedűművész – a helsinki Sibelius-verseny 2005-ös nyertese – a világ legrangosabb fesztiváljain és koncerttermeiben lép fel. Olyan karmesterekkel dolgozott együtt, mint Vladimir Ashkenazy, Gustavo Dudamel, David Zinman, Paavo Järvi, Michael Sanderling, Robin Ticciati és Thomas Hengelbrock, valamint olyan zenekarokkal, mint a Los Angeles-i Filharmonikusok, a San Franciscó-i Szimfonikusok, az Orchestre National de France, a Szentpétervári Filharmonikusok, a Frankfurti Rádió Szimfonikus Zenekara, a Délnémet Rádió Szimfonikus Zenekara, a Mahler Kamarazenekar, a Philharmonia Orchestra, a Residentie Orkest, a Cincinnati, az NHK és a Yomiuri Nippon szimfonikus zenekar. Gyakran szerepel olyan fesztiválokon, mint a Schwetzingeni Ünnepi Játékok, a Schleswig-Holsteini, a Mecklenburg-Elő-Pomerániai és a Bergeni Fesztivál, a bonni Beethoven Fesztivál, az Aix-en-Provence-i Fesztivál, a Salzburgi Ünnepi Játékok, az Edinburgh-i Fesztivál, a Drezdai Zenei Fesztivál és a Rheingaui Zenei Fesztivál. Elkötelezett kamarazenészként együtt dolgozott Steven Isserlisszel, Jurij Basmettel, Gidon Kremerrel, Menahem Presslerrel, Christoph Eschenbachhal, Jörg Widmann-nal és Joshua Bell-lel. Egy 1717-es „Sasserno” Stradivarin játszik, amelyet a Nippon Zenei Alapítvány bocsátott a rendelkezésére.

ZENEKAR BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Fischer Iván saját álmát váltotta valóra, amikor több mint harminc évvel ezelőtt megalapította a Budapesti Fesztiválzenekart. Az együttes filozófiájának magva az átélt, igényes muzsikálás és az új utak keresése. A zenekar munkája a kockázatvállalásról, a kezdeményezésről, az eredeti ötletek megvalósításáról szól, amit a közönség vele együtt élhet át. Minden hangverseny élvezetes felfedezőút új horizontok felé, ahol a felcsendülő művek a meglepetés erejével hatnak, mintha először szólalnának meg. Az együttest az új és ismeretlen iránti nyitottság, a kíváncsiság és a részletekre történő odafigyelés igénye vezérli. A zenéhez való innovatív hozzáállás, a zenészek elhivatottsága, a megalkuvás nélküli igényesség eredményeképpen a BFZ – legfiatalabbként – bekerült a világ tíz legjobb szimfonikus zenekara közé. Kiváló hangversenyeiket, egyedi hangjukat számos elismeréssel ju talmazták. A zenekar két Gramophone-díjat nyert, és Grammy-díjra is jelölték. A világ legjelentősebb hangversenytermeiben elért sikerei mellett fő küldetése, hogy hazai közönségét szezononként több mint hetven koncerttel szolgálja ki. Mindezen túl a BFZ egyre többször lép fel alternatív helyszíneken – idősotthonokban, elhagyott zsinagógákban, kórházakban, nevelőotthonokban, börtönökben és iskolákban –, ahol közvetlen kapcsolatot teremthet közönségével.

ZENÉSZEK I. HEGEDŰ Giovanni Guzzo (koncertmester), Asztalos Bence, Berentés Zsuzsanna, Bíró Ágnes, Czenke Csaba, Eckhardt Violetta, Gál-Tamási Mária, Hrib Radu, Illési Erika, Kádár István, Kostyál Péter, Lesták Bedő Eszter, Oláh Gyöngyvér, Pilz János, Sipos Gábor, Tuska Zoltán II. HEGEDŰ Iván Tímea, Bodó Antónia, Czirók Györgyi, Gátay Tibor, Haják Krisztina, Jász Pál, Kovács Erika, Lezsák Zsófia, Molnár Noémi, Mózes Anikó, Nagy Gabriella, Szabó Levente, Szefcsik Zsolt, Szlávik Zsuzsanna

BRÁCSA Csoma Ágnes, Bányai Miklós, Bodolai Cecília, Bolyki László, Csoma Ágnes, Fekete Zoltán, Gálfi Csaba, Juhász Barna, Polónyi István, Rajncsák István, Reinhardt Nikoletta, Yamamoto Nao

CSELLÓ Szabó Péter, Dvorák Lajos, Eckhardt Éva, Kertész György, Liptai Gabriella, Mahdi Kousay, Markó György, Mód Orsolya, Theresa Schneider, Sovány Rita

NAGYBŐGŐ Fejérvári Zsolt, Brittany Conrad, Kaszás Károly, Lajhó Géza, Lévai László, Martos Attila, Rui Rodrigues, Sipos Csaba

FUVOLA Sebők Erika, Jóföldi Anett, Varga Fruzsina OBOA Emmanuel Laville, Nehil Durak, Jeremy Sassano KLARINÉT Ács Ákos, Csalló Roland, Daniel Roscia, Szitka Rudolf FAGOTT Tallián Dániel, Kovács Zoltán, Patkós Sándor 19

ZENÉSZEK KÜRT Szőke Zoltán, Bereczky Dávid, Borbély Balázs, Keveházi János, Kováts Imre, Nagy Zsombor, Szabó András, Tóth Gábor TROMBITA Czeglédi Zsolt, Horváth Bence, Nagy Antal, Póti Tamás, Tóth Balázs, Tóth Zoltán

HARSONA Szakszon Balázs, Bencze Csaba, Sütő András,, Sztán Attila, Wagner Csaba, Zakó Norbert

TUBA Bazsinka József TIMPANI Dénes Roland ÜTŐK Herboly László, Kurcsák István, Maros Ádám, Szente Gáspár HÁRFA Polónyi Ágnes, Rosanna Rolton ZONGORA Báll Dávid

BFZ-HÍREK BFZ BARÁTOK: HŰSÉGPROGRAMUNK ELINDULT A Budapesti Fesztiválzenekar elindította vadonatúj, az eddig működő BFZ Kártyánál vonzóbb, korszerűbb és gördülékenyebb hűségprogramját, amely a BFZ Barátok nevet kapta. Regisztrációja után jegy- és bérletvásárlásával és a Fesztiválzenekarral való aktív kapcsolattartásával pontokat gyűjthet, melyekért cserébe exkluzív élményeket és kedvezményeket kínálunk. BFZ-élmények a pianissimo szinttől a fortissimóig. Tartozzon Ön is a BFZ nagy családjához, csatlakozzon a BFZ Barátokhoz! www.bfz.hu

ÉLJÜK ÁT A MEGLEPŐT! Bár az évad csak nemrég indult el, már most érdemes bebiztosítani a helyüket karácsonyi koncertünkre, amelyből idén csak egy lesz. Közönségünk tagjai maguk választhatják ki, milyen darabok hangozzanak el az ünnepi hangversenyen, maguk állíthatják össze az este programját egy ízekkel teli zenei étlapról. Várjuk önöket december 26-án a Budapest Kongresszusi Központban. Aki választ: a közönség. Aki vezényel és varázsol: Fischer Iván.

INTERJÚ TÓTH ZOLTÁN TROMBITAMŰVÉSZ válaszol kérdéseinkre, aki 2000 óta tagja a Budapesti Fesztiválzenekarnak. Szülővárosában, Berettyóújfalun Kovács Kálmánnál kezdte meg trombitatanulmányait, melyeket a debreceni konzervatóriumban Kammerer András tanítványaként folytatott. 1981-ben felvételt nyert a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolára, ahol Szűcs Zoltán növendéke volt. Főiskolás évei alatt barátaival megalakította az Anonymus Rézfúvós Kvintettet, amellyel több hazai és nemzetközi versenyen is első helyezést értek el. Számos alkalommal lépett fel kamaraművészként Európában, Ázsiában és az USA-ban. 2000 óta a Fasang Árpád Zeneiskola trombitatanára. A zenetörténet mely alakjával beszélgetne egy üveg bor mellett? ... Maurice Andréval – örök példaképemmel – bármikor és bármiről örömmel diskurálnék egy jó üveg bordói mellett. A sajátján kívül melyik hangszert tanulná meg szívesen? ... Hosszú évekig tanultam zongorázni, mielőtt elcsábított az „örök szerelem”, a trombita. A zongora a megvalósulatlan kísértés marad.

INTERJÚ Melyik zeneszerző bőrébe bújna, és miért? ... Igazából egyikébe sem, de ha már választani kellene, akkor Mozart. Azonmód íratnék vele – magammal – egy trombitaversenyt, de talán mégis inkább vele. Mi volt a legnagyobb csalódása? ... Ha azon gondolkodnék, hogy mi volt a legnagyobb csalódás, már megint egy csalódásnál tartanék. Folytassa! Életfilozófiája szerint... ... Nagy valószínűséggel nem trombitálnék, de mivel trombitálok, megpróbálom elfújni. Figyeljenek csak! Elfújtam…

AJÁNLJUK MÉG OKTÓBER 19–20–21.

Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem J. S. Bach 3. (D-dúr) szvit, BWV 1068 Mozart d-moll zongoraverseny, K. 466 Csajkovszkij 4. (f-moll) szimfónia, Op. 36 Emanuel Ax (zongora) Karmester: Fischer Iván .....

OKTÓBER 28–29.

Zeneakadémia

Mozart F-dúr szimfónia, K. Anh. 223/19a Haydn D-dúr zongoraverseny, Hob. XVIII:11 Mozart F-dúr divertimento, K. 138/125c Haydn 96. (D-dúr, „Csoda”) szimfónia, Hob. I:96 Piotr Anderszewski (zongora) Karmester: Takács-Nagy Gábor .....

NOVEMBER 09–10.

Zeneakadémia

Sosztakovics 1. (f-moll) szimfónia, Op. 10 Rachmaninov Rapszódia egy Paganini- témára, Op. 43 Csajkovszkij Francesca da Rimini – szimfonikus fantázia Dante nyomán, Op. 32 Lilya Zilberstein (zongora) Karmester: Dmitrij Kitajenko

A BFZ BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Művészeti vezetés: Zeneigazgató Fischer Iván A zeneigazgató személyi titkára Juliane Stansch* Művészeti tervezési tanácsadó Jennifer Spencer* Ügyvezetés: Ügyvezető igazgató Stefan Englert Ügyvezetőigazgatóhelyettes Erdődy Orsolya Az ügyvezető igazgató személyi asszisztense Kóczán Zsófia Produkciómenedzsment: Operatív menedzser Magyarszéky Dóra Operatív munkatárs, közösségiprogramkoordinátor Szani Szolongo Ifjúságiprogramkoordinátor Juszt Anita Turnémenedzser Pócs Bence Turnéasszisztens Wolf Ivett Technikai vezető Zentai Róbert *külsős tanácsadó

Technikai munkatárs Kathi Sándor, Siba István Zenekari titkár Kelemen Éva Marketing/ Kommunikáció/ Közönségkapcsolatok: Art director Andreas Schimert* Marketingmenedzser Tihanyi Kinga PR-menedzser Tossenberger Adél PR, kommunikáció Váradi Júlia* Közönségkapcsolatok Molnár Adél, Fejér Ágnes Egyéni támogatás/ Támogatói Klub Deák Zsuzsanna* Pénzügy: Főkönyvelő Maglódi Györgyné Könyvelés Szalai Lászlóné

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR ALAPÍTVÁNY Elnök Simor András Kurátorok Boros Ist ván Heal Edina Marschall Miklós Schimert, Konstantin Strohmayer János Szecskay András Tóth, Sylvia Varga Zoltán von Wulffen, Hubertus Zwack Izabella A felügyelő bizottság tagjai László Csaba (elnök) Jalsovszky Pál Juvancz Beáta Terták Ádám A Budapesti Fesztiválzenekar Egyesület elnöke Bánffy Eszter

Titkárság: Titkársági asszisztens Aranyosné Boros Angyalka

TÁMOGATÓI KLUB KIEMELT PLATINA FOKOZAT Walter Katalin és Cornelius

PLATINA FOKOZAT John és Caroline Flüh Isolde Schröder Simor András Sylvia Toth Jutta von Falkenhausen Hubertus von Wulffen

GYÉMÁNT FOKOZAT Stephen és Radka Benko Bojár Gábor és Zanker Zsuzsanna dr. Bernhard Hulla

ARANY MECÉNÁS FOKOZAT Bottka Erzsébet dr. és Feldmájer Péter dr.

‫אליעזר יצחק בן אברהמ‬

Juhász Zoltán hangszerészmester Nicholas Kabcenell és Gudor Orsolya Meinczinger-Krug Zsuzsanna és Armin Krug Mosonyi György és Mosonyi Ágnes Szecskay Ügyvédi Iroda Varga Júlia Zsámboki Gabriella dr.

EZÜST MECÉNÁS FOKOZAT

Bíró Ágnes Bognár Péter – Vaya Travel Kft. Richard Brasher

Csík Gabriella dr. és Hudecz Ferenc dr. Élő Nóra John Farago és Jeanne Martin Jalsovszky Ügyvédi Iroda Kohlrusz Milán és Szabó Dária Marschall Miklós dr. Mécs Endre és Andrea Mészáros János Nyitrai István Richard és Michelle Pelly Reichardt Ibolya és Lengyel Péter Rényi Andrea és Straub Elek Rosta Ildikó dr. és Ferjentsik Miklós dr. Roszkopf Nyina SBGK Ügyvédi Iroda, Szamosi Katalin dr. Steiner László és Zsuzsa Szelényi Iván Thompson, David és Petra Varga Ildikó dr. és Nagy Péter dr. Vámos György dr. Vihar Judit dr.

PATRÓNUS FOKOZAT Arriba Taqueria Bakró-Nagy Marianne Balázs Árpád és Dénes Andrea Berger Györgyné Loreta Bernabei-Reynolds Boros István Bőcs Ferenc és Sárdy Ágnes Bródy Péter dr. és Ildikó Cseszkó Magda

Csépe Valéria dr. és Molnár Imre Dornbach Alajos dr. és Zachár Zsófia Egervári Gábor dr. és Mezei Ilona Faber Holland-Magyar Kereskedelmi Kft., Felkai Tamás Göncz Kinga és Benedek László Gyarmati György dr. és Kuti Katalin György Pál dr. és Simon Ágnes Győri Zsuzsanna dr. és Garai Ferenc Hanák Gábor és Tatai Ágnes Havass Miklós Horváth Ágnes dr. Huebner Charles és Suzanne Jankovich József Béla Kalmár György Kelemenné dr. Visky Katalin Kertész Gabriella dr. Király Júlia Királyfalvi György dr. David Kirkby Ruth Kirkby Komáromy Péter és Pollák Katalin dr. Kökény Mihály dr. és Stiller Mária Lantos István dr. és Misius Magdolna Markovich György dr. és Sátai Anikó dr. Mártonfi Attila Mester Éva és Hancz László

2017-18 Molnár Gábor dr. Németvölgyi Ágnes Nyárádiné dr. Szabady Judit Pre-Tax Kft. Professional Orvosi Kft. Sólyom Éva dr. Somfai Éva dr. – Somfai és Társai Iparjogi Kft. Surányi Sándor és Sándorné Szántó Csaba és Szántó-Kapornay Emőke Szauer Péter Székely Zoltán és Leposa Csilla Geoffrey Thomas Tóth Gábor és felesége Török Zoltán Varsányi Pál és Katalin Zoltán István és Ágnes

ARANY FOKOZAT Anonim támogató Bálint Andrásné dr. Bánáti Mária Baráth Barna és. Szemerédy Viktória dr. Bársony Farkas dr. Beghetto Oreste Paolóné Bittner Péter Burger Balogh Ingeborg és Balogh Tibor Csillag György dr. és Keszthelyi Alexandra dr. Drexler Miklós és Lengyel Gabriella Eisler Péter dr. Fekete István és Horváth Jánosné dr.

Gálné Győrfi Gabriella Anna és Gál György Gyergyák György és Haiman Ágnes Karl Philip Hall Hargitai Tibor és Ilona Holéci József Kertész Viktor és Terézia Kocsány János Kozula Zsuzsa és Mészáros Balázs Richard és Julia Lock Madar Gyula és Batta Mária Matskási István dr. Nagy Károly dr. Pálfia Judit dr. Pallag Tibor és Karner Anikó Palotai János és Soltész Anikó dr. Salgó Judit Sáfár László dr. Sápi Hedvig Sápi Lajosné Seres Béla Sessler István és Judit Soltész + Soltész Kft. Szabó Gábor dr. Szabóné dr. Szomor Erika Szegvári Mária dr. Szever Zsuzsanna dr. és Dalos Mihály Szilágyi Béláné, Szilágyi Éva és Horváth Péter Tanos Zsuzsa Varga Péter

EZÜST FOKOZAT Albáné Feldmájer Lívia dr. és Alba Mesulam Alföldi István

Ambrus Ágnes dr. Anonim támogató Apáthy István B. Nagy András Bacher Gusztáv Barczikay László Barkóczi Jolán Barta Andrásné Barta Éva Barta Pál Bende Zoltán Benedek Andor Benedek János és Molnár Magdolna Berecz József Bereczki Éva Bérczi Gábor Berényi Gábor és Pető Katalin dr. Bertalan Éva dr. Böszörményi Katalin dr. Csanádi Judit és Gyabronka József Csernay László dr. Doleschall György és Szabó Katalin Dögei Anna Elsner Miklós dr. Farkas Zoltán Feldmájer Lea és Kocsis Tamás Feuer István és Feuer Mária Futó Judit Füredi Gábor Gabriel Szilvia dr. és Kalmár Lajos dr. Gadzsokova Kraszimira Galambos Éva dr. Gálosi György és Júlianna Garai Péterné Garics Zoltánné

TÁMOGATÓI KLUB

Géta Center Kft. Gordon Pál Gosztákné Plank Mária és Madaras Olga Görgényi Judit és Dénes Miklós Greiner Ákos Gyulai András Hámori Ferenc és Ács Éva Hegyes Erzsébet dr. és Szolnoki Gábor Hollay György Hornung Hajnalka és János Horváth Anna Horváth László Horváthné Szakonyi Mirella Ihász Márta és Spollár József Jáger Gyula Jáger Zsuzsanna Kabódi Erzsébet Kabódi Ferenc Kabódi Mátyás Kádi Anna és Sziráczky Zoltán Keviczky László Kiss Attila Kiss Erzsébet Klauber András dr. és Szigeti Éva dr. Komlósi Júlia és Zsolt Kőszegi László Krausz András Lastofka Péter és Patkós Katalin László János dr. és Péley Bernadette Lázár József és Belényi Zsuzsanna

Lövenberg Gábor és Radó Júlianna dr. Madách Zsuzsánna Makai Katalin dr. és Ungár János Malatinszky István Márton János Mitsányi Zoltán és Juvancz Beáta Müller György és Bárd Anna Nagy István Nagy Mária Éva Németh György Ottó Mária Paksy László dr. Pappné Radics Edit dr. Patyánik Mihály dr. Pártos Oszkár dr. Pelle Gáborné Petrucz György Révai Péter dr. és Maya Rimanóczy Zoltán és Csala Éva Rónai Márton és Bereczki Éva Rónai Tiborné Schagrin Tamás Sitkei Éva dr. Sívó Róbert Somogyi Éva és Horváth László Spohn Ferenc Szabó Klári Szalzika Károly Szegedi András Szőnyi Péterné dr. Szűcs András Tárnok Gyöngyi Tokaji Nagy Erzsébet Torma Kálmán és Halász Anna Tóth Katalin

Tóth Mihály és felesége Valis Éva Márta Varga Péter Váradi János Váradi Mónika dr. és Varjú Gabriella Varsányi Gyula Végh Józsefné Vígh János Vörös Imre Rolf Wessel

BRONZ FOKOZAT Abonyi Iván dr. és felesége Ábrahám Zoltán és Ábrahámné Hovancsák Éva Alföldy Zoltán és Szász Erika Almási József dr. Almási Józsefné Árvay Jánosné Balázs Gabriella Balázsné Szücs Judit Balogh Edit Banász Andrásné Bánki Ervinné Baranyi Éva dr. Barkóczi Jolán Barsi Gusztáv dr. Benedek Zsolt Benkő Judit dr. Béres Károlyné Biksz Péter Birman Erzsébet és Tóti Magda Boda Zsuzsanna és Kohut Tibor Bodor Aranka és Liliom Károly Bodor József Bogdán Istvánné

2017-18 Bogdány Éva Bognár Béla dr. Borissza József és felesége Boryné Laczkó Ágnes Bölöni Eszter és Felsmann Balázs Bumberák József dr. Búzás Józsefné Buzás Viktória Csillag Beáta Csurgó Ottóné dr. Dalmy Dénes Danziger György dr. Deák János Dorogi Gabriella Duba Andrea Duba Jenő dr. Egri István Erdős Gáborné Fadgyas Ildikó dr. és Magyar Iván dr. Fahidi Éva és Andrási Andor Fáberné Fejes Katalin Fábián András Faragóné Ható Katalin Farkas Gábor Fazekas László Fehéregyházi Zsuzsa Feldmájer Ágnes és Sándor Feldmájer Benjámin

‫בנימין פלדמיר‬

Feldmájer Györgyi és Benedek Zsolt Feldmájer Máté Félegyházi Pál Félix László Földényi Éva és Korda Péter Francsicsné Czinege Erzsébet dr.

Frank Péter Furmann Gergely Gál Mátyásné Gál Nóra dr. Galambos Imréné Gallasz József és Edit Gecse Jolán Gecsey Dezsőné Gerő Judit és Reich Tamás Gidáli Júlia dr. Glatt Gábor Görög Tamásné Gurubi Imre és Jónás Katalin Guti Péter Gyulai József Hajdu András dr. Halász Gábor Halász Péterné Halbrohr Pál Halmos Judit és Magyar Mihály Hámori Rudolf dr. Harkányi Mária Havas Ágnes Havas István dr. Havas Katalin és Élő Sándor dr. Hegedűs Andrásné Hetényi Ágnes és Bender Györgyné dr. Hollós Sándor dr. és Marosi Judit dr. Horváth István dr. Horváth Lajos Horváth László Horváth Sándor Horváth Vilmos és Kőszegi Anna Horváth-Lindberg Judit Hőnig Gábor

Jáki János és Jáki Marika Jakob Károly Jankó Katalin és Béla Jeney Sarolta Jórend Judit dr. és Herczeg Ferenc Kardos István Kádár Lászlóné Kádár Zsuzsanna dr. Káldor Mária Kalivoda Imre Kálmán Istvánné dr. Kárpáti András és Fehér Márta Kelemen Antal Kerékgyártó Kálmán Kerényi Gyula Kertész Zsuzsanna Keve Károly és Urbán István Kirsch Bertalanné Kiss Andrea Kiss Mariann dr. és Szamarasz Theodo rakisz dr. Kiss Róbert Gábor Klinga Ágnes Kocsis György és Hídvégi Gizella Komlósné Hlatky Katalin Kónya Katalin dr. Korda János Korodi Mihály dr. és Magyar Zsuzsanna Kovács Katalin Kriston József dr. Kutas Magdolna Láner Judit Láng Béla Lantos Bálint dr. Lantos Gáborné dr. Lantos Zsolt dr.

TÁMOGATÓI KLUB

László Júlia Lehel Erzsébet Katalin Lellei György dr. Lendvayné dr. Győrik Gabriella Levente Péter és Döbrentey Ildikó Liptay-Wagner Sándor Lovas Jánosné dr. Maár Judit dr. és Krokovay Zsolt dr. Magyar Iván dr. és Fadgyas Ildikó dr. Major György Máté András Matos Lászlóné dr. Meitner Tamás Meleghegyi Józsefné Merényi Gábor Mészáros Sándorné Mituszova Ludmilla dr. Mohácsi Endréné Molnár Gáborné Monoki Klára Mosonyi Anna Mária dr. Nagy Ákos és Papp Izabella Nagy Anna Nagy Boldizsár Nagy Ervinné dr. Nagy Gábor Nagy Károly Nagy Margit és Lantos György Nagy László Nagy Pál Németh Zsófia Németujvári Lászlóné Pálné Kutasi Éva és Banász Andrásné Palotai Valéria Pankotai Csaba

Pankotainé Lux Margit Pap Ágnes Papp Adrienn dr. és Hámori Rudolf dr. Papp Szabolcs Pável Iván dr. és Pável Ivánné Pernesz Péterné Piller Tibor Pongó Judit Potzmann János Prágai Éva Rácz Zsuzsanna Radnóti István dr. Radó Andrásné Radó János dr. Rimanóczy Kálmán és Szomor Márta Rózsa Gyula Rudas Jánosné Ruttkai Ágnes Sáfár Judit és Kocsis Sándor Sárdi Gyula Sáska Géza Segesváry Gábor és felesége Sikóné dr. Horváth Ágnes Soltész András Süveges Márta dr. Szabó László Szabó Márta Szabó Piroska dr. és Oláh Ruben dr. Szabóné Farkas Anikó és Vértesné Bachler Ottilia Székely József dr. Szemenyei Klára dr. Szent-Martoni Mária Szepesi András Sziráki Edit Szőke András és Helga

Theatrum Mundi Színházi és Irodalmi Ügynökség Thuróczy Györgyné dr. Török Ilona Törő Andrásné dr. Ujvári Tibor és Erika Vágó Júlia dr. Vajda János dr. és Radnai Mónika Vajda Julianna dr. Varga Pál Varga Veronika Várnai Gyöngyi Várnai Magdolna és Kajtár István dr. Vass Gabriella Végh Anna Vidák Jánosné Vince Ferencné Volenszky Paula Wéber László és Arányi Zsuzsanna dr. Zahorán Pál és Komáromi Éva Zeidler Gerdné Zelczerné Déri Erzsébet Zlatniczky Tamás dr. Zoltai Józsefné dr.

PROGRAMME OCTOBER 04–05 BÉLA BARTÓK NATIONAL CONCERT HALL

SIBELIUS

Violin Concerto in D minor, Op. 47 (35' ) (I. Allegro moderato, II. Adagio di molto, III. Allegro, ma non tanto)

..... interval

SHOSTAKOVICH

Symphony No. 7 in C major “Leningrad”, Op. 60 (73' ) (I. Allegretto, II. Moderato [poco allegretto], III. Adagio, IV. Allegro non troppo)

Alina Pogostkina violin Marin Alsop conductor

ABOUT THE MUSIC JEAN SIBELIUS (1865–1957) has long been considered as the founding father of Finnish music: he was only 50 years old when his birthday became a national day. However, his stellar career could never compensate him for abandoning a childhood dream: “My tragedy was that I wanted to be a celebrated violinist at any price. From the age of fifteen, I played my violin for ten years, practicing from morning to night. [...] My preference for the violin lasted quite long, and it was a very painful awakening when I had to admit that I had begun my training for the exacting career of an eminent performer too late.” In this light it is little wonder that the violin plays a prominent role in much of Sibelius’s chamber music, and his Violin Concerto is among the best known works of his oeuvre to this day. The composer intended the concerto for Willy Burmester, a well-known German virtuoso who had for a while served as concert master of the Helsinki Philharmonic Society. Burmester was enthusiastic about the work, but Sibelius’s increasing financial difficulties prompted a premature premiere (on 8 February 1904) featuring Viktor Nováček, a local violin teacher whose technique was not up to the challenge presented by Sibelius’s score. The concerto was later on dedicated to the Hungarian child prodigy Ferenc Vecsey, but Erik Tawaststjerna is arguably right in suggesting that the composer intended the work neither for Burmester nor any other violinist but himself – that is, the virtuoso he once hoped to become.

ABOUT THE MUSIC Leningrad was attacked by Hitler’s army in September 1941, and the bombings, hunger and epidemics associated with the close to 900day-long siege killed around two million inhabitants of the city. Under these circumstances it must have seemed like a miracle when, on 9 August 1942, the survivors were invited to listen to a live broadcast from the building of the Philharmonic: the local premiere of DMITRI SHOSTAKOVICH’S (1906–1975) Symphony No. 7 was heard from the loudspeakers all around the city. Later on several German soldiers admitted that it was this event that made them understand once and for all that Leningrad would never capitulate. By this time, Shostakovich’s symphony had become a well-known symbol of patriotism: the first movement’s famous development section, in which the variations of a simple theme gradually take on an ever more terrifying character, was unanimously interpreted as depicting the German invasion. Shostakovich in fact started work on this movement in July 1941, after the Wehrmacht’s attack, and by the time he had to leave Leningrad for Kuibyshev in early October, three movements were completed. The premiere took place on 5 March 1942 in Kuibyshev, followed by a number of performances not only in most major cities of the Soviet Union but also in London and several cultural centres of the United States. Shostakovich characterized the second movement as “a very lyrical scherzo” and the third one as “the dramatic centre of the work” dominated by “joy of life and the worship of nature.” By contrast, in the finale he meant to evoke “a beautiful future time when the enemy will have been defeated”.

ORCHESTRA BUDAPEST FESTIVAL ORCHESTRA When Iván Fischer founded the Budapest Festival Orchestra more than 30 years ago, he made a personal dream come true. Core of the philo sophy of the orchestra is the total absence of daily routine. It is about taking the risk, the initiative and freedom to do things differently. Every concert is a joyful discovery, a journey to new horizons. It feels unexpected as if it was played for the very first time. BFO is driven by an openness towards the the unknown, by curiosity and attention to details. It is the innovative approach to music, the musician’s dedication and their permanent strive for excellence that made the Festival Orchestra the youngest of the top 10 ranked ensembles in the world. The orchestra’s outstanding performances, its inventiveness and the distinct ensemble tone have led to numerous accolades. It has won two Gramophone Awards, and has been nominated for a Grammy. Concerts at the world’s most important venues and successes aside, the orchestra’s driving mission is to serve its home audience in over seventy concerts a year. What is more, BFO is making ever more frequent appearances at alternative venues – in nursing homes, abandoned synagogues, hospitals, child care institutions, prisons and schools – where it can create an intimate connection with the audience.

CONDUCTOR MARIN ALSOP Marin Alsop is an inspiring and powerful voice in the international music scene. Her outstanding success as Music Director of the Baltimore Symphony Orchestra since 2007 has been recognised by two extensions in her tenure, now confirmed until 2021. She took up the post of Principal Conductor of the São Paulo Symphony Orchestra in 2012 becoming Music Director in 2013. Marin Alsop conducts the world’s major orchestras, with recent and forthcoming highlights including the Chicago, Philadelphia, Cleveland, Los Angeles Philharmonic, Royal Concertgebouw, La Scala Philharmonic, the Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks and the Gewandhausorchester Leipzig. She has a close relationship with the London Symphony Orchestra and the Orchestra of the Age of Enlightenment. In September 2013, she made history as the first female conductor of the BBC’s Last Night of the Proms in London which she returned to conduct in 2015. Marin Alsop is the recipient of numerous awards and is the only conductor to receive the prestigious MacArthur Fellowship, given to US residents in recognition of exceptional creative work. She was only classical musician to be included in the Guardian’s “Top 100 women”, celebrating the centenary of International Women’s Day in 2011. Alsop is an Honorary Member of the Royal Academy of Music, London and the Royal Philharmonic Society and was recently appointed Director of Graduate Conducting at the Johns Hopkins Peabody Institute.

SOLOIST ALINA POGOSTKINA Praised for her “deeply moving” performances (Hamburger Abend blatt), winner of the 2005 Sibelius Competition in Helsinki, Alina Po gostk ina performs at many of the world’s most renowned festivals and concert venues. She has performed under such conductors as Vladimir Ashkenazy, Gustavo Dudamel, David Zinman, Paavo Järvi, Michael Sanderling, Robin Ticciati and Thomas Hengelbrock, with orchestras including the Los Angeles Philharmonic, San Francisco Symphony, Or chestre National de France, St. Petersburg Philharmonic Orchestra, the hr-Sinfonieorchester Frankfurt, Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR, Mahler Chamber Orchestra, Philharmonia Orchestra, Residentie Orkest and Cincinnati, NHK and Yomiuri Nippon symphony orchestras. Alina Pogostkina performs frequently at festivals such as the Schwetz inger Festspiele, the Schleswig-Holstein, Mecklenburg-Vorpommern and Bergen festivals, Beethovenfest Bonn, Festival d’Aix en Provence, Salzburger Festspiele, Edinburgh Festival, Dresden Musikfestspiele and Rheingau Musik Festival. An ardent chamber musician, Pogostkina has worked with Steven Isserlis, Yuri Bashmet, Gidon Kremer, Mena hem Pressler, Christoph Eschenbach, Jörg Widmann and Joshua Bell. She plays on the 1717 ‘Sasserno’ violin of Antonio Stradivari, kindly provided by the Nippon Music Foundation.

TÁMOGATÓK KÖSZÖNJÜK AZ EDDIGI TÁMOGATÁST PARTNEREINKNEK! Platina fokozatú partner

Arany fokozatú partner

Ezüst fokozatú partnerek

Támogató partnerek

Állami partnerek

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Stratégiai partnerek

Médiapartnerek

A BFZ ELÉRHETŐSÉGE

Titkárság: 1033 Budapest, Polgár utca 8–10/B Telefon: +36 1 489 43 30 E-mail: info@bfz.hu Jegyrendelés: rendeles@bfz.hu Próbaterem: 1034 Budapest, Selmeci utca 14–16. Honlap és online jegyvásárlás: www.bfz.hu Kiadja a Budapesti Fesztiválzenekar Alapítvány Felelős kiadó a BFZ igazgatója, Stefan Englert

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR

2017-18