Upplev konst, upplev Borås
Experience art, experience Borås
I Borås upplever du konst i världsklass, utan höga trösklar. Vi tror på att göra konsten tillgänglig och har därför använt hela staden som ett gigantiskt utomhusgalleri. Här kan du uppleva alla typer av konst, allt från muralmålningar till skulpturer och installationer. Du kan gå på guidade turer eller på egen hand. Våra inspirerande gallerier och museer är också väl värda ett besök.
Enjoy world-class art in Borås. Art should be available to anyone, anytime, therefore we have transformed the whole city in to an outdoor art gallery. Experience all types of art, from street art and murals to sculptures and installations. You can either book a guided tour or explore on your own. Our inspiring art galleries and museums are also well worth a visit.
Stadens restauranger och kaféer erbjuder god mat och fika och för att verkligen låta intrycken smälta, stanna över en natt.
The restaurants and cafés in Borås offer tasty foods and ”fika”, and to make the most of the experience, stay over night in one of our lovely hotels and hostels.
Inga konstigheter, bara konst i världsklass.
Artistic Borås – see the bigger picture.
Skulpturer i urval
5. SEAN HENRY (1965) Catafalque, 2008, brons och corténstål Han gör skulpturer föreställande mänskliga gestalter som förkroppsligar fysiska och mentala tillstånd. Verket porträtterar konstnären själv liggandes med blicken riktad mot oändligheten.
Selected sculptures BORÅS ART BIENNALE In recent years, Borås City has earned the nickname ’the Sculpture City’ and this is easy to understand. A short walk through the city centre shows a city rich in sculptures by well-known artists. Also many of the sculptures stand out rather than blend in with the urban space. Borås Art Biennale started in 2008 and has taken place on seven occasions, the most recent in 2021.
This presentation is just a small selection of what you can see. Read more about the Borås Art Biennale at: www.boraskonstmuseum.se
Utvalda verk GATUKONST I BORÅS Konst från internationellt kända gatukonstnärer från jordens alla hörn, ett gigantiskt utomhusgalleri i det offentliga rummet. Från små skulpturer till stora väggmålningar, några av dem så stora som sjuvåningshus. 2014 startades festivalen No Limit, som fått stor uppmärksamhet i media, såväl nationellt som internationellt. Efter 2014 har festivaler genomförts 2015, 2017 och 2020 och några inslag 2024. I den senaste upplagan av Borås Art Biennal (2024) ersattes en del av ursprungsverken och gatukonsten lever vidare i Borås.
3. MARIANNE LINDBERG DE GEER (1946) Mate Hunting, 2008, brons Konstnärens kaniner, finns spridda i stora delar av landet, inspirerade av Alice i Underlandet. 4. ALICE AYCOCK (1946) Devils Whirls, 2017, vit aluminium På Borås 400 åriga födelsedag, 2021, avtäcktes Devil Whirls. Skulpturen ingår i en serie med namnet ”Turbulence” som består av 6 skulpturer där Devil Whirls är den största. Inspiration har hämtats från extrema väderförhållanden.
6. EVA HILD (1966) Wholly, 2010, aluminium Eva Hilds formspråk blandar mjuka rundade former med strama hårda kanter. I tunt gods byggs volymer upp där materialet formas i buktningar och rörelser, ett slags skal som utsätts för starka krafter, beskriver Hild själv. 7. TONY CRAGG (1949) Declination, 2007, brons Declination är en del av early forms – skulpturer som existerar i ett mellanrum mellan tingen och våra förnimmelser av dem och väger nästan 4 ton. 8. FREDRIK WRETMAN (1953) Bodhi, 2004, brons Bodhi, ett buddistiskt begrepp som betyder upplysning och används för en blivande Buddha. Verket är en avbild av konstnären själv.
1. JIM DINE (1935) Walking to Borås, 2008, bronze Pinocchio is a constantly recurring theme for the artist. The work is described as a metaphor for the possibilities of art. The sculpture is nine metres high.
5. SEAN HENRY (1965) Catafalque, 2008, clay and corten steel Sean Henry, makes sculptures depicting human figures that embody physical and mental states. Catafalque portrays the artist himself lying down gazing into infinity.
2. CHARLOTTE GYLLENHAMMAR (1963) Ute, 2005, bronze An innocent child in need of protection exposed to the dangers of the outside world, staring down at the water, River Viskan.
6. EVA HILD (1966) Wholly, 2010, aluminium Eva Hild’s art mixes soft rounded shapes with tight hard edges. Eva describes this piece as built up of several thin layers where the material is then shaped into bends and twists to form a kind of shell subjected to strong forces.
3. MARIANNE LINDBERG DE GEER (1946) Mate Hunting, 2008, bronze The artist’s rabbits, are scattered around the whole country, inspired by Alice in Wonderland. 4. ALICE AYCOCK (1946) Devils Whirls, 2017, white aluminium Devil Whirls was unveiled on Borås’ birthday, 400 years (2021). The sculpture is part of a series called ”Turbulence” which consists of six sculptures of which Devil Whirls is the largest. Inspired by extreme weather conditions.
7. TONY CRAGG (1949) Declination, 2007, bronze Declination is part of early forms – sculptures that exist in a space between things and our perceptions of them, it weighs almost 4 tons.
16. SVEN-ERIK JOHANSSON (1925) Ryttaren, 2008, brons Konstnärens verk utgår ofta från bilder av djurkroppar, fågel- och djurkranier och andra former från naturen.
9. TILDA LOVELL (1972) Fauna, 2010, bronze A creature inspired by a detail from the Hieronymus Bosch painting The Garden of Earthly Delights from 1490.
13. CARL FREDRIK REUTERSWÄRD (1934) Take care of the Earth, 2011, bronze Indeed, it looks like a huge exclamation mark, but upon closer inspection, you see a large cloud of smoke above a globe.
10. XAVIER VEILHAN (1963) Vibration 2, 2014, steel The horse and carriage, appearing as a mirage in blue, has its origins in Italian Futurism, a direction in art at the beginning of the 20th century that constantly strived for movement in expression.
14. JAUME PLENSA (1955) House of Knowledge, 2008, steel Letters and words are a returning feature in Plensa’s work. With this piece the artist calls for better communication and mutual understanding.
11. ÅSA MARIA BENGTSSON (1956) Spoon, 2016 stainless steel ”Some have been lucky enough to be born with a silver spoon in their mouth, others not. A spoon inherited from her grandmother inspired Åsa. The spoon handle is something dreamlike and magical. ”We can if we only want to”.
11. ETAM CRU, 1988/1987 2014 Etam Cru består av de polska konstnärerna Sainer och Bezt. Verket bjuder in till en värld där gränsen mellan fantasi och verklighet suddas ut.
5. ECB, 1974 Moments of life, 2014 Han är välkänd för sina fantastiska svartvita porträtt. De poetiska porträtten avbildar ofta personer från staden eller området för målningen.
ISAAC CORDAL, 1974 2014 Med sina miniatyrfigurer väcker Isaac nyfikenhet och fantasi hos förbipasserande som hittar hans små skulpturala installationer. Verken är en kritisk provokation mot våra mänskliga beteenden.
22. CURIOT Chapter II Evening garden, 2015 Han skapar livliga mytiska bestar där mänskligaoch djurformer blandas med inspiration från mexikanskt hantverk och folkkonst. Verken är mycket detaljerade, mystiska och rika på färg och symboler.
18. PICHIAVO ( 1977/1985) 2015 Pichi och Avo. Duo från Valencia, Spanien. Har jobbat ihop som sedan 2007. Det forntida och moderna blandas med klassiska målningstekniker. 21. INTI, 1996 Hand labor, 2015 Inti inspireras främst av precolumbianska och andinska kulturer. Verken omfamnar och omdefinierar ikonografi och symboler, båda historiska och samtida.
Selected works
2. SIMPLE Peacekeeper, 2014 The surrounding environment has a great influence on Simple’s work. His technique blends clean lines, surrealism, and geometric shapes.
11. ETAM CRU, 1988/1987 2014 Etam Cru consists of the Polish artists Sainer and Bezt. The works invite you to a world where the line between fantasy and reality is blurred.
5. ECB, 1974 Moments of life, 2014 He is well known for his brilliant black and white portraits. The highly poetic portraits often depict people from the immediate neighbourhood.
ISAAC CORDAL, 1974 2014 With his miniature figures, Isaac arouses the curiosity and imagination of passers-by who find his small sculptural installations. This work is a critical provocation against human behaviour.
This is only a selection, which is why some numbers are missing. You can find information about the remaining artworks and sculptures in our app, Hej Borås.
12. NATHALIE DJURBERG (1978) & HANS BERG (1978) Vargen, 2022 Verket är skapat unikt för Borås i endast en upplaga. Texten i pratbubblan har ett positivt budskap, som ett alternativ till de negativa budskap om att inte duga som vi matas av dagligen.
2. SIMPLE Peacekeeper, 2014 Den omgivande miljön har stor inverkan på Simples verk. I sin teknik blandar han rena linjer med surrealism och geometriska former.
8. NESPOON (föddes som konstnär 2009) Borås 2, 2024 Den polska konstnären NeSpoon skapar verk som rör sig i gränslandet mellan gatukonst, keramik, målning och skulptur. De flesta verken består av traditionell spets eller spetsmotiv som skapas av lera eller målas på väggar.
Art by internationally renowned street artists from all over the world, a giant outdoor gallery in public space. From small sculptures to massive murals, some as tall as seven-story buildings. The No Limit Street Art Festival started in 2014 and has since then attracted media attention, both nationally and internationally. Additional editions of the festival followed in 2015, 2017, and 2020, with selected contributions in 2024. In the most recent edition of the Borås Art Biennial (2024), some of the original works were replaced, allowing the street art to continue to thrive in Borås.
15. LARS-ÅKE ÅBERG (1946) Två generationer, 2008, diabas och marmor Med konstnärens skulpturer blir man medveten om husets symbolstarka värde. Alltid av likartad form: kvadratisk med sadeltak, helt befriad från detaljer som fönster, dörrar, karmar och veranda.
12. NATHALIE DJURBERG & HANS BERG (1978) The Wolf, 2022 This unique work was created specifically for Borås. The text in the speech bubble has a positive message, as an alternative to the constant daily feed of negative messages about not being good enough.
6. NATALIA RAK, 1986 Ophelia, 2014 Natalias målningar är färgstarka och sprakande avbildningar, ofta av kvinnliga individer. Mysterier och metaforer från klassiska berättelser är vanligt förekommande i hennes verk.
6. NATALIA RAK, 1986 Ophelia, 2014 Natalia’s paintings are colourful and vibrant works, often depicting female individuals. Mysteries and metaphors from classic stories are common in her work. 8. NESPOON (born as an artist in 2009) Borås 2, 2024 Polish artist NeSpoon creates works that straddle the border between street art, ceramics, painting and sculpture. Most of the works consist of traditional lace or lace motifs created from clay or painted on walls.
14. JAUME PLENSA (1955) House of Knowledge, 2008, stål Bokstäver och ord återkommer i konstnärens verk. Han uppmanar till kommunikation och förståelse för varandra.
11. ÅSA MARIA BENGTSSON (1956) Spoon, 2016 rostfritt stål ”Vissa har haft turen att bli födda med silversked i mun, andra inte. En sked som arv efter mormor inspirerade Åsa. Skedskaftet är något drömlikt och magisk. ”Vi kan om vi bara vill”
8. FREDRIK WRETMAN (1953) Bodhi, 2004, bronze Bodhi is a Buddhist concept that means enlightenment and is used for a future Buddha. The work is an image of the artist himself.
Här presenteras endast ett urval, där av luckor i numreringen. Information om övriga verk och skulpturer hittar du i vår APP Hej Borås.
STREET ART IN BORÅS
10. XAVIER VEILHAN (1963) Vibration 2, 2014, stål Hästen och vagnen, framstår som en hägring i blått och tar avstamp i den italienska futurismen, en riktning inom konsten i början av 1900-talet som ständigt strävade efter rörelse i uttrycket.
25. THIAGO MARTINS DE MELO (1981) Maioral och den antikosmiska horden, 2024 Hans verk, ofta i stort format, med ytan laddad till bristningsgränsen. Lager av Brasiliens dramatiska historia. 29. LONAC, 1985 Waiting for the sky to dry, 2017 Lonac är en mästare som med sprayfärg skapar fotorealistiska målningar. Starkt påverkad av klassisk konst närmar han sig varje uppdrag med engagemang och hängivenhet. 33. MONA CARON (1969) Battling impatience, 2024 Känd för väggmålningar i flera våningar som hyllar ogräsets rebelliska motståndskraft. Schweizisk konstnär som blev muralist i sin adoptivhemstad San Francisco, Kalifornien. Utbildad vid Academy of Art University i San Francisco.
15. LARS-ÅKE ÅBERG (1946) Two generations, 2008, diabase and marble With the artist’s sculptures you become aware of the symbolic value of the house. Always of similar shape: quadratic with pointed roof, completely free from details such as windows, doors, frames and porch. 16. SVEN-ERIK JOHANSSON (1925) The Rider, 2008, bronze The artist’s work is often based on the images of animal bodies, bird and animal skulls and other forms of nature.
34. ÖPPNA VÄGGEN 2017 Här kan alla, professionella som nybörjare, barn som vuxna, uttrycka sig konstnärligt mitt i Borås. 35. JM RIZZI, 1975 2017 Med ett beslutsamt uttryck i rörelse, skala och färg komponoerar JM Rizzi magiska symfonier av former och strukturer. 36. TELMOMIEL, 1989/1984 The adventures of Nils Holgersson, 2017 Deras konst berättar ofta historier och målningarna är vanligen väldigt surrealistiska men med ett skarpt öga för realistisk målningsteknik. 37. BORDALO II, 1987 Half Snowwolf, 2017 ”Big trash animals” är en serie verk som syftar till att skapa uppmärksamhet kring globala problem kring avfall. Verken är skapade av förbrukade material som har hög mijöpåverkan.
22. CURIOT Chapter II Evening garden, 2015 He creates vibrant mythical beasts blending human and animal forms, which allude to Mexican handicrafts and folk art. The works are very detailed, mysterious and rich in color and symbols.
34. THE OPEN WALL 2017 The open wall is a place where everyone, professionals or beginners, children or adults, can express themselves artistically in the middle of Borås.
25. THIAGO MARTINS DE MELO (1981) Maioral and the Anti-Cosmic Horde, 2024 His works, often in large format, with the surface charged to the breaking point. Layers of Brazil’s dramatic history.
35. JM RIZZI, 1975 2017 With a determined statement on motion, scale and colour, JM Rizzi composes a magical symphony of shapes and forms.
18. PICHIAVO (1977/1985) 2015 Pichi and Avo. Duo from Valencia, Spain. The group consisting of Pichi and Avo was formed in 2007. The ancient and the modern are mixed with classic painting techniques.
29. LONAC, 1985 Waiting for the sky to dry, 2017 Lonac earned recognition with his masterful spray paint technique and photo realistic murals. Strongly influenced by classic art, he approaches every piece with dedication and devotion.
36. TELMOMIEL, 1989/1984 The adventures of Nils Holgersson, 2017 Their art often has stories to tell and the result is usually very surrealistic, but with a keen eye for realistic painting techniques.
21. INTI, 1996 Hand labor, 2015 Inti’s work is mainly inspired by pre-Columbian and Andean cultures, rescuing and redefining iconography and symbols that are both ancient and contemporary.
33. MONA CARON (1969) Battling impatience, 2024 Known for her multi-story murals celebrating the rebellious resilience of weeds. Swiss artist who became a muralist in his adopted hometown of San Francisco, California. Educated at the Academy of Art University in San Francisco.
37. BORDALO II, 1987 Half snow wolf, 2017 ”Big trash animals” is a series of artworks that aims to draw attention to the global problem of waste. The works are built with end-of-life materials, that have a high environmental impact.
17. RAHA RASTIFARD (1974) Den tredje linjen, 2022, metall Verket är inspirerat av den persiska poeten och mystikern Shams Tabrizi teori: som ett vägledande ljus för svåra val, en försvarslinje mot distraktioner och en strimma av hopp att hålla fast vid när allt annat förefaller falla isär. 18. SVEN LUNDQVIST (1918) Göran och draken, 1953, brons och sten Fontänen är en lekfull gestaltning av legenden om Sankt Göran och draken. En pojkes lek, sittandes på en gunghäst med träsvärdet höjt mot sin nallebjörn. 19. PÅL SVENSSON (1950) Slits, 2008, diabas Sten är konstnärens främsta uttrycksmedel. Han ger särskild uppmärksamhet åt insidan av sina stenskulpturer och lämnar utsidan rå och obearbetad, kultur omgiven av natur. 20. ALICJA KWADES (1979) Les Sièges des Mondes, 2024, brons & natursten Titeln ”världarnas säte” för tanken till relationen mellan himlakroppar och fysiska kroppar, där stolar och klot används som metaforer för vår relation till världen.
17. RAHA RASTIFARD (1974) The third line, 2022, metal This work is inspired by Persian poet and mystic Shams Tabrizi’s theory: as a guiding light for difficult choices, a line of defence against distractions and a glimmer of hope to hold on to when everything else seems to be falling apart. 18. SVEN LUNDQVIST (1918) Göran and the dragon, 1953, bronze and stone The fountain is a playful figure of the legend of St. Göran and the dragon. A little boy sitting on a rocking horse with a wooden sword raised against his teddy bear. 19. PÅL SVENSSON (1950) Slits, 2008, diabas Stone is the artist’s main means of expression. He pays special attention to the inside of his stone sculptures and leaves the outside raw and unprocessed, culture surrounded by nature. 20. ALICJA KWADES (1979) Les Sièges des Mondes, 2024, bronze & natural stone The title ”The Seat of the Worlds” brings to mind the relationship between celestial bodies and phy sical bodies, where chairs and globes are used as metaphors for our relationship to the world.
40. ETILE, 1987 2020 Etiles stil kallas för Calligraffiti, vilket är en mix mellan kalligrafi och graffiti. Etile kommer ursprungligen från Sankt Petersburg. 43. DELICIOUS BRAINS, 1988 2020, Trinity Delicious Brains, eller Kim Demåne, är en mångfacetterad konstnär som gör både egna utställningar, väggmålningar, omslag till tidningar, albumomslag och musikvideos. 44. VICKAN 2020, Kattbjörn Vickan är tatueraren som bestämde sig för att prova på sprejkonst. Med sin fantasifulla och karaktäristiska stil etablerade hon sig snabbt som ett namn inom den svenska gatukonst-scenen. 47. ERIC MAGASSA (1972) A Love Supreme, 2024 Verksam i Göteborg. A Love Supreme i Borås är en fortsättning på den serie han inledde på tunnelbanestationen Slussen, Stockholm, 2023.
40. ETILE, 1987 2020 Etile uses a style called Calligraffiti, which is a mix between calligraphy and graffiti. He is originally from Sankt Petersburg. 43. DELICIOUS BRAINS, 1988 2020, Trinity Delicious Brains, or Kim Demåne, is a multifaceted artist working with exhibitions, murals, album and magazine covers plus music videos. 44. VICKAN 2020, Catbear Vickan is a tattoo and street artist. With her imaginative and characteristic style, she has quickly established herself as a name in the Swedish street art scene. 47. ERIC MAGASSA (1972) A Love Supreme, 2024 Active in Gothenburg. A Love Supreme in Borås is a continuation of the series he began at the Slussen metro station, Stockholm, in 2023.
KONSTSTADEN BORÅS – THE ART CITY OF BORÅS
E T TU A SE RVA L L EC AV T I K O O N N O F T STE N H E AR I BO R T ÅS I N BO / RÅ S
MED KARTA/
MAP INCLUDED
boras.com
boras.com
Vad vi presenterar här är endast ett urval. Läs mer om Borås Art Biennal på: boraskonstmuseum.se
2. CHARLOTTE GYLLENHAMMAR (1963) Ute, 2005, brons Ett barn som framställts i behov av beskydd, oskyldigt och exponerat för omvärldens faror, blickandes ner mot vattnet, Viskan.
13. CARL FREDRIK REUTERSWÄRD (1934) Var rädd om jorden, 2011, brons Visst ser det ut som ett stort utropstecken, vid närmare undersökning förvandlas det istället till ett stort rökmoln ovanför en jordglob.
– THE ART CITY OF BORÅS
Borås Stad har under senare år av många kommit att kallas för Skulpturstaden. Varför det ligger till så är lätt att förstå. Det räcker med en kortare promenad i stadskärnan för att inse att Borås är ovanligt rikt på skulpturer av välkända konstnärer. Vad man vidare kan konstatera är att många av skulpturerna snarare sticker ut än försynt smälter in i stadsrummet. Borås Art Biennal startade 2008 och har genomförts totalt sju gånger, senast 2021.
9. TILDA LOVELL (1972) Fauna, 2010, brons En varelse inspirerad av en detalj i Hieronymus Boschs målning Lustarnas trädgård från 1490.
KONSTSTADEN BORÅS
BORÅS ART BIENNAL
1. JIM DINE (1935) Walking to Borås, 2008, brons Pinocchio ett ständigt återkommande motiv för konstnären. Verket beskrivs som en metafor för konstens möjligheter. Skulpturen är nio meter hög.