Bildmuseet Spring/Summer 2025

VÅR/ SPRING/ SUMMER 2025

SOMMAR/ 2025

2

Elias Crespin Circualineados 248, 2019 Photo: Pascal Maillard

VÄLKOMMEN!

Välkommen till Bildmuseet, en del av Umeå universitet och det publika hjärtat på konstnärligt campus. Här introduceras det bästa av internationell samtidskonst tillsammans med konsthistoriska tillbakablickar och utställningar om arkitektur och design. Konst och forskning möts kring vår tids angelägna frågor.

Med ett program i framkanten av aktuell debatt erbjuder Bildmuseet inspiration och kunskap. Vi bjuder in dig att uppleva våra utställningar, ta del av konstnärs- och forskarsamtal, skapa i bildverkstaden, följa med på guidade visningar och en mängd andra evenemang, alla med fri entré. /

WELCOME!

Welcome to Bildmuseet, a part of Umeå University and the public centre of its Arts Campus. Bildmuseet showcases the best of international contemporary art together with art historical retrospectives and exhibitions on architecture and design. Art and science intertwine to address pressing contemporary issues.

With an interdisciplinary programme at the forefront of the current debate, Bildmuseet offers inspiration and knowledge.

We invite you to experience our exhibitions, attend talks by artists and researchers, participate in creative workshops, take guided tours, and enjoy a multitude of other events, all free of charge.

3

ÖVERSIKTSPLAN / FLOOR PLAN

UTSTÄLLNINGSHALL/ EXHIBITION HALL

UTSTÄLLNINGSHALL/ EXHIBITION HALL

UTSTÄLLNING/ EXHIBITION ADMINISTRATION

UTSTÄLLNINGSHALL/ EXHIBITION HALL

UTSTÄLLNING/ EXHIBITION BILDVERKSTAD/ CREATIVE WORKSHOP

RECEPTION/ INFORMATION DESK SHOP

HUVUDENTRÉ/ MAIN ENTRANCE

FLEXHALL / AUDITORIUM KAFÉ / CAFÉ BIBLIOTEK / LIBRARY ÄLVSENTRÉ/ RIVER ENTRANCE

4

INNEHÅLL / CONTENT

03 VÄLKOMMEN WELCOME 06-07 ELIAS CRESPIN 08-11 ALEXANDRA DAISY GINSBERG 12-15 ASEEL ALYAQOUB 16-19 SHUBIGI RAO 20 ÅRETS SVENSKA BILDERBOK SWEDISH PICTURE BOOK OF THE YEAR 21 KONSTHÖGSKOLAN UMEÅ UMEÅ ACADEMY OF FINE ARTS 22-25 BELKIS AYÓN 26-29 EVENEMANG EVENTS 30-31 GUIDADE VISNINGAR GUIDED TOURS 32-34 SKAPANDE OCH PEDAGOGIK CREATIVITY AND LEARNING 35-36 MUSEIBUTIK, KAFÉ, HITTA, KONTAKT MUSEUM SHOP, CAFÉ, FIND, CONTACT

5

– 23/03

ELIAS CRESPIN / CHRONOMORPHOSIS

PÅGÅR TILL SÖNDAG 23 MARS

Mobila skulpturer rör sig långsamt och graciöst i komplexa, precisa formationer, skenbart fritt svävande i luften. Cirklar, kvadrater, linjer och trianglar i metall eller akryl, upphängda i knappt märkbara nylontrådar, bildar geometriska koreografier som bygger på matematiska algoritmer. Crespins hypnotiskt suggestiva verk inbjuder till reflektion över form, rum, rörelse och tid.

Elias Crespin (f. 1965, Venezuela) bor och arbetar i Paris och är en av de få nu levande konstnärer som finns representerade på Louvren. Med en bakgrund inom programmering började han arbeta som konstnär i början av 2000-talet. Idag har hans verk visats runt om i världen, bland annat på Cuencabiennalen, Ecuador; Busanbiennalen, Sydkorea; Museum of Fine Arts, Houston, USA; ZKM, Karlsruhe, Tyskland; och UCCA, Beijing, Kina.

Utställningen är producerad av Bildmuseet. Det är den första presentationen av Crespins verk i Norden. /

RUNS UNTIL SUNDAY 23 MARCH

Mobile sculptures move slowly and gracefully in intricate, precise formations, seemingly floating freely in the air. Circles, squares, lines, and triangles in metal or acrylic, suspended by barely noticeable nylon threads, create geometric choreographies based on mathematical algorithms. Crespin’s subtle and hypnotically evocative works invite contemplation on form, space, movement, and time.

Elias Crespin (b. 1965, Venezuela) is based in Paris and one of the few now living artists represented at the Louvre. With a background in software programming, he started as an artist in the early 2000s. Today, his works have been presented worldwide, for example at the Cuenca Biennial in Ecuador; the Busan Biennale in South Korea; the Museum of Fine Arts, Houston in Texas, USA; the ZKM in Karlsruhe, Germany; and UCCA in Beijing, China.

The exhibition is produced by Bildmuseet. It is the first presentation of Crespin’s work in the Nordic countries.

6

7

Elias Crespin Tetralineados Orange, 2010 © Elias Crespin. Foto: Pascal Maillard Elias Crespin / Chronomorphosis Vy från utställningen på Bildmuseet 2024–2025

– 06/04

ALEXANDRA DAISY GINSBERG / MACHINE AUGURIES

UMEÅ-VERSIONEN INVIGS SÖNDAG 12 JANUARI

Med AI-skapad fågelsång under en konstgjord gryningshimmel varnar Machine Auguries [Maskinförutsägelser] för vår förälskelse i teknologi på bekostnad av naturen. Med tusentals fältinspelningar av stannande och flyttande fåglar har Alexandra Daisy Ginsberg tränat två neurala nätverk – maskininlärningsmodeller – att sjunga som dessa fågelarter. När sången tystnar i slutet av verket är vi inte längre säkra på vad som var verkligt. Bildmuseet presenterar tre versioner av gryningskören: London (2019), Toledo (2023) och Umeå (2025).

Alexandra Daisy Ginsberg (f. 1982) är baserad i London och arbetar i många olika medier. Hennes verk har visats världen över, bland annat på MoMA i New York, Museum of Contemporary Art i Tokyo, Centre Pompidou i Paris och Royal Academy i London. Det här är hennes första separatutställning i Sverige.

Med stöd från Kempestiftelserna, Arktiskt centrum vid Umeå universitet och WASP-HS. Tack till Cornell Lab of Ornithology | Macaulay Library. /

THE UMEÅ ITERATION OPENS ON SUNDAY 12 JANUARY

With AI-generated birdsong under an artificial dawn sky, Machine Auguries warns of our infatuation with technology at the expense of nature. Using thousands of field recordings of local and migratory birds, Alexandra Daisy Ginsberg has trained a pair of neural networks—a form of machine learning—to sing like these bird species. As the chorus falls silent at the end of the work, we are no longer sure what is real. At Bildmuseet, three iterations of the chorus are presented: London (2019), Toledo (2023), and Umeå (2025).

Alexandra Daisy Ginsberg (b. 1982) is a multidisciplinary artist based in London. Her work has been exhibited worldwide, including at MoMA in New York, the Museum of Contemporary Art in Tokyo, the Centre Pompidou in Paris, and the Royal Academy in London. This is her first solo presentation in Sweden.

With support from Kempestiftelserna, the Arctic Centre at Umeå University and WASP-HS. Special thanks to the Cornell Lab of Ornithology | Macaulay Library.

8

– 06/04

ALEXANDRA DAISY GINSBERG / MACHINE AUGURIES

PROGRAM EVENTS

SÖN 12/1 14.00–14.30

SUN 12/1 14:00–14:30

SÖN 26/1 14.00–15.00

SUN 26/1 14:00–15:00

SÖN 9/2 14.00–15.00

SUN 9/2 14:00–15:00

SÖN 23/2 14.00–15.00

SUN 23/2 14:00–15:00

Premiär för Machine Auguries: Umeå, en platsspecifik version av Alexandra Daisy Ginsbergs verk. Invigningstal av museichef Katarina Pierre följt av ett samtal med evolutionsekologen Keith Larson, föreståndare vid Arktiskt centrum, Umeå universitet Konst i en tid av AI. Konstnären Daniel Shanken, postdoktor vid Arkitekthögskolan, om hur AI ställer konsten inför nya utmaningar och metodval Fågelfaunans utveckling i Umeå-trakten under ett halvsekel. Ornitologen Christer Olsson om förändringar i flyttmönster, fågelpopulationer och nya arter i Västerbotten Att leva av ljuset. Katharina Wulff, docent i kronobiologi och sömn vid Umeå universitet, om hur allt levande anpassar sig till dagsljusets skiftningar

9

Premiere of Machine Auguries: Umeå, a site-specific version of Alexandra Daisy Ginsberg’s work. Speech by Museum Director Katarina Pierre, followed by a conversation with evolutionary ecologist Keith Larson, Director of the Arctic Centre at Umeå University Art in the Rise of AI. Artist Daniel Shanken, postdoc at the Umeå School of Architecture, on how AI poses new challenges and methodological choices for art Fifty Years of Birdlife Evolution in the Umeå Surroundings.

Ornithologist Christer Olsson on changes in migration patterns, bird populations and new species in Västerbotten Living by the Light. Katharina Wulff, Associate Professor of Chronobiology and Sleep at Umeå University, on how all living things adapt to the shifts in daylight

ALEXANDRA DAISY GINSBERG / MACHINE AUGURIES

10

11

Alexandra Daisy Ginsberg / Machine Auguries Vy från utställningen på Bildmuseet 2024–2025

– 06/04

ASEEL ALYAQOUB / THE VIEW FROM ABOVE

PÅGÅR TILL SÖNDAG 6 APRIL

Hur skapas en nation? Aseel AlYaqoub utforskar nationen som uppfunnen och föreställd, formad av kulturarvsplatser, frimärksbilder, militära ceremonier, kartor och arkitektur. Utställningen The View from Above är den första presentationen av en serie verk från tio års arbete med symboler och berättelser kopplade till kuwaitisk nationstillhörighet och arabisk identitet, från postkolonial tid till nutid.

Vyn från ovan, ett perspektiv förknippat med kolonialmakter och nationalstater, är en central metod i AlYaqoubs konstnärskap. Med den erbjuder hon insikter i nationsbyggandets mekanismer.

Aseel AlYaqoub (f. 1986, Kuwait) är en konstnär och skribent baserad i Kuwait City. Hon har ställt ut i ett flertal länder och det senaste året medverkat på Diriyah Contemporary Art Biennale och Desert X AlUla. The View from Above är konstnärens första separatutställning i Europa. Utställningen är producerad av Bildmuseet. /

RUNS UNTIL SÖNDAG 6 APRIL

How is a nation created? Aseel AlYaqoub explores the nation as imagined or invented, shaped by heritage sites, postage imagery, military ceremonies, maps and architecture. The exhibition The View from Above marks the first presentation of a decade-long series of works engaging with symbols and narratives related to Kuwaiti nationhood and Arab identity, spanning the years from the postcolonial era to the present.

The view from above, a perspective associated with colonial powers and nation-states, is a key method in AlYaqoub’s artistic practice. Through it, she offers insights into the mechanisms of nation-building.

Aseel AlYaqoub (b. 1986, Kuwait) is an artist and writer based in Kuwait City. She has exhibited in several countries and most recently participated in the Diriyah Contemporary Art Biennale and Desert X AlUla. The View from Above is the artist’s first solo exhibition in Europe. The exhibition is produced by Bildmuseet.

12

13

Aseel AlYaqoub / The View from Above Vy från utställningen på Bildmuseet 2024–2025 Förra sidan: Ur serien Graduation Ceremony, 2019

14

– 06/04

ASEEL ALYAQOUB / THE VIEW FROM ABOVE

PROGRAM EVENTS

SÖN 2/3 14.00–15.00

SUN 2/3 14:00–15:00

SÖN 23/3 14.00–15.00

SUN 23/3 14:00–15:00

SÖN 30/3 14.00–15.00

SUN 30/3 14:00–15:00

Girddán, seivvodan / Jag flyger, jag svävar. Om hur vyn från ovan speglas i samiska myter, jojkar och berättelser. Harald Gaski, professor i samisk litteratur vid Samiska högskolan i Kautokeino, i samtal med universitetslektor Krister Stoor, Várdduo–Centrum för samisk forskning, Umeå universitet.

Introduktion av museiintendent Anca Rujoiu, curator Samling kring flaggan. Sociologen Jeffrey Mitchell, Umeå universitet, om resultaten från en studie av den dramatiska förändringen i den svenska allmänhetens inställning till NATO-medlemskap Skulle motstånd fortfarande kunna uppstå här? En stadsvandring i Umeå ledd av konstnären Kjell Caminha, lektor i offentlig konst vid HDKValand, Göteborgs universitet.

Start vid Bildmuseet

15

Girddán, seivvodan / I Fly, I Soar. On the view from above as mirrored in Sámi myths, joiks, and stories. Harald Gaski, Professor of Literature at the Sámi University of Applied Sciences in Kautokeino, in conversation with Associate Professor Krister Stoor, Várdduo–Centre for Sámi Research at Umeå University. Introduction by Curator Anca Rujoiu Rally Around the Flag. Sociologist Jeffrey Mitchell, Umeå University, will share the findings of a survey analysing the dramatic shift in Swedish public opinion toward NATO membership Could Resistance Still be Performed Here? A city walk in Umeå led by artist Kjell Caminha, lecturer on art in public space at HDK–Valand, University of Gothenburg.

Starting point at Bildmuseet

14/03 – 11/01

SHUBIGI RAO / PULP I–IV

VERNISSAGE PÅ ART FRIDAY MED LITTFEST 14 MARS

Bokförstörelse, angrepp på bibliotek, utradering av kvinnors röster och förlust av språk – i Shubigi Raos utställning möter vi berättelser om kulturell förstörelse och det motstånd som har uppstått i dess spår. Genom film, annoterade fotografier, böcker och teckningar tar konstnären med oss med till bibliotek, arkiv och privata samlingar på platser präglade av konflikt, från Sarajevo till Manilla. Raos verk bygger på intervjuer med bibliotekarier, forskare och aktivister som gömmer förbjudna böcker, räddar vattenskadade samlingar, publicerar förbjudna manuskript och skapar nätverk för delad kunskap.

Shubigi Rao (f. 1975, Mumbai) är konstnär, författare och filmskapare baserad i Singapore, som hon representerade vid Venedigbiennalen 2022. Det här är hennes första separatutställning i Sverige och hittills största presentation i Europa.

Utställningen är producerad av Bildmuseet. Från utställningsalen expanderar den till Umeå universitetsbiblioteks filial på plan 0. /

OPENING ON ART FRIDAY WITH LITTFEST 14 MARCH

Destruction of books, assaults on libraries, erasure of women’s voices, and loss of languages — in Shubigi Rao’s exhibition, we encounter histories of cultural destruction and the resistance that has emerged in its wake. Through film, annotated photographs, books and drawings, the artist takes us to libraries, archives, and private collections in places scarred by conflict, from Sarajevo to Manila. Rao’s work is informed by interviews with librarians, scholars, and activists who hide banned books, rescue water-damaged collections, publish forbidden manuscripts, and construct networks for sharing knowledge.

Shubigi Rao (b. 1975, Mumbai) is an artist, writer, and filmmaker based in Singapore, which she represented at the Venice Biennale in 2022. This is her first solo exhibition in Sweden and her most extensive presentation in Europe to date.

The exhibition is produced by Bildmuseet. It extends beyond the gallery space to the Umeå University Library’s branch on floor 0.

16

PROGRAM EVENTS

FRE 14/3 17.00–01.00

FRI 14/3 17:00–01:00

SÖN 27/4 14.00–15.00

SUN 27/4 14:00–15:00

SÖN 11/5 14.00–15.00

SUN 11/5 14:00–15:00

LÖR 15/3 14.15–15.00

SAT 15/3 14:15–15:00

ONS 19/3 18.00–19.30

WED 19/3 18:00–19:30

Vernissage under Art Friday med Littfest Om marginalanteckningar, understrykningar och noteringar som ett sätt att läsa. Konstnären Kajsa Dahlberg i samtal med museiintendent Sofia Johansson. Del av serien Konstnär till författare Om experimentella sätt att översätta text till bild. Konstnären Lika Tarkhan-Mouravi i samtal med museiintendent Anca Rujoiu. Del av serien Konstnär till författare

PÅ ANNAN PLATS OFF-SITE EVENT

Om förbjudna böcker, motståndshandlingar och opposition. Shubigi Rao i Littfestsamtal med förläggaren Per Bergström om Bohumil Hrabals En alltför högljudd ensamhet (1976) som inspirationskälla. Del av serien Konstnär till författare. Littfest-biljett krävs Konstnärssamtal av Shubigi Rao på Accelerator, Stockholms universitet. I samarbete med Svenska PEN 17

Opening on Art Friday with Littfest On Notes in the Margins, Marks and Annotations as a Way of Reading. Artist Kajsa Dahlberg in conversation with Museum Curator Sofia Johansson. Part of the Artist to Writer series On Experimental Acts of Translation from Text to Image.

Artist Lika Tarkhan-Mouravi in conversation with Museum Curator Anca Rujoiu. Part of the Artist to Writer series

On Banned Books, Acts of Resistance, and Dissent. Shubigi Rao in a Littfest conversation with publisher Per Bergström about Bohumil Hrabal’s Too Loud a Solitude (1976) and its influence on their work. Part of the Artist to Writer series.

Littfest pass is required Artist talk by Shubigi Rao at Accelerator, Stockholm University. In collaboration with Swedish PEN

SHUBIGI RAO / PULP I–IV

18

19

Shubigi Rao Written in the Margins (stillbild), 2018

14/03 – 19/10

ÅRETS SVENSKA BILDERBOK SWEDISH PICTURE BOOK OF THE YEAR

VERNISSAGE PÅ ART FRIDAY MED LITTFEST 14 MARS

Varje år utser en jury den bästa svenska bilderboken i förra årets utgivning. Vinnaren tar emot sitt pris i mars under Littfest, Umeå internationella litteraturfestival, och i samband med det öppnar Bildmuseet en utställning med skisser och originalbilder till den prisade bilderboken.

Den årliga utställningen Årets svenska bilderbok produceras av Bildmuseet. Till den hör kreativa aktiviteter och skolprogram i bildverkstaden för besökare i alla åldrar.

Bilderbokspriset Snöbollen presenteras av Krumelur – föreningen för unga ord i norr, Kulturföreningen Pilgatan, Regionbiblioteket i Västerbotten, Littfest – Umeå internationella litteraturfestival, Svenska Tecknare, Umeå kommun och Bildmuseet. Utmärkelsen delas ut för att uppmärksamma bilderboken som konstnärligt medium. /

OPENING ON ART FRIDAY WITH LITTFEST 14 MARCH

Each year, a jury selects the best Swedish picture book published over the past 12 months. The award is presented in March during Littfest, the Umeå International Literature Festival, in conjunction with which Bildmuseet opens an exhibition of sketches and original illustrations from the winning book.

The annual Swedish Picture Book of the Year exhibition is produced by Bildmuseet. It includes learning programmes and activities in the creative workshop for visitors of all ages.

The Snöbollen [Snowball] Award is presented by Krumelur – the Association for Young Words in the North, the Pilgatan Cultural Association, the County Library of Västerbotten, Littfest – Umeå International Literature Festival, the Association of Swedish Illustrators and Graphic Designers, Umeå Municipality and Bildmuseet. The prize is awarded to raise awareness of the picture book as an artistic medium.

20

23/05 – 17/08

KONSTHÖGSKOLAN UMEÅ UMEÅ ACADEMY OF FINE ARTS

VERNISSAGE PÅ ART FRIDAY 23 MAJ

Årets utställning från Konsthögskolan vid Umeå universitet presenterar verk av Kalliopi Akonidou, Maja F. Eriksson, Adam Gidlund, Jonna Iversen, Johanna Löwenhamn, Miranda Monauti, Senja Penttilä Sollén, Josefin Selander, Jordan Shakes Pålerfält, Alva Sjöstedt, Martin Wallén, Erik Olof Wiklund och Malin Östberg som alla går ut masterprogrammet i fri konst. Curator och huvudhandledare är konstnären Annika Eriksson, professor på Konsthögskolan.

Examensutställningen på Bildmuseet är kulmen på en period av intensivt arbete, research och diskussioner. Under masterprogrammet i fri konst har studenterna utvecklat sina praktiker, utforskat konstens historia och samtida sociala relevans, dess aktuella teman och status. För dig som besökare erbjuder utställningen inblickar i samtidskonstens diskussioner och undersökningar av dess tekniker och material. /

OPENING ON ART FRIDAY 23 MAY

This year’s degree show from the Umeå Academy of Fine Arts at Umeå University presents works by Kalliopi Akonidou, Maja F. Eriksson, Adam Gidlund, Jonna Iversen, Johanna Löwenhamn, Miranda Monauti, Senja Penttilä Sollén, Josefin Selander, Jordan Shakes Pålerfält, Alva Sjöstedt, Martin Wallén, Erik Olof Wiklund and Malin Östberg, all of whom are graduating from the Master’s Programme in Fine Arts. Artist Annika Eriksson, Professor at the Academy of Fine Arts, is Principal Supervisor and Curator of the exhibition.

The degree show at Bildmuseet is the culmination of a period of intensive work, research, and discussion. During the Master’s Programme in Fine Arts, the students have developed their artistic practice and explored the history and contemporary social relevance of art and its current themes and status. For you as a visitor, the exhibition offers insights into the discourse on contemporary art and studies of its techniques and materials.

21

23/05 – 23/11

BELKIS AYÓN / MYTOLOGIER BELKIS AYÓN / MYTHOLOGIES

VERNISSAGE PÅ ART FRIDAY 23 MAJ

Belkis Ayón (1967–1999) är en av Kubas mest framstående konstnärer. Utställningen lyfter fram en kreativ höjdpunkt i hennes korta karriär, från mitten av 1980-talet till sent 1990-tal.

Ayón arbetade med kollografi, en tryckteknik som hon förfinade och använde innovativt för att expandera både uttryck och format. Figurer, symboler och ritualer i hennes monumentala verk är hämtade från Abakuá, ett hemligt afro-kubanskt brödraskap som hon utforskade genom hela sitt konstnärskap.

I sina tolkningar av Abakuás myter introducerar hon ideer om en sammansmältning av religioner och trossystem. Ayóns ikoniska verk bildar ett eget universum av traditioner, hierarkier och världsbilder.

Belkis Ayón / Mytologier är den första presentationen av konstnärens verk i Norden. Utställningen är producerad av Bildmuseet i samarbete med The Gund vid Kenyon College, Ohio, USA. Tack till Stiftelsen Belkis Ayón, Havanna, och till Modern Art Oxford. /

OPENING ON ART FRIDAY 23 MAY

Belkis Ayón (1967–1999) is one of Cuba’s most distinguished artists. Spanning works from the mid-1980s to the late 1990s, the exhibition celebrates a creative peak in her brief career.

Ayón worked with collagraphy, a printmaking technique she refined and used innovatively to expand both expression and scale. Her monumental works draw upon the figures, symbols, and rituals of Abakuá, a secret Afro-Cuban, male-only society which she explored throughout her artistic practice. In her interpretations of Abakuá myths, she introduces ideas about a fusion of religions and belief systems. Ayón’s iconic artworks form a distinct universe of traditions, hierarchies and worldviews.

Belkis Ayón / Mythologies is the first presentation of the artist’s work in the Nordics. The exhibition is produced by Bildmuseet in collaboration with The Gund at Kenyon College, Ohio, USA. With thanks to the Belkis Ayón Estate, Havana, and Modern Art Oxford.

22

Belkis Ayón, La sentencia, 1993 Courtesy of the Belkis Ayón Estate

23

BELKIS AYÓN / MYTOLOGIER BELKIS AYÓN / MYTHOLOGIES

24

25

Belkis Ayón, La cena, 1988 Courtesy of the Belkis Ayón Estate and Modern Art Oxford

PROGRAM / EVENTS

FREDAGSKVÄLLAR OCH HELGER

Föreläsningar, konstnärssamtal, performance och film fördjupar och kompletterar utställningarna. På de följande sidorna finner du en del av våra evenemang, alla med fri entré. Fler evenemang kan tillkomma efter att den här broschyren har tryckts. Den mest aktuella informationen hittar du alltid på vår webbplats.

Efter kalendariesidorna följer information om guidade visningar, öppen bildverkstad och skolprogram. /

FRIDAY EVENINGS AND WEEKENDS

Lectures, artist talks, performances, and film screenings enhance and complement the exhibitions. You can find a selection of our scheduled events in this calendar, all with free admission.

Additional events may be added after this printed programme has been published. For the most up-to-date information, please visit our website.

Following the calendar pages, you will find information about our guided tours, open creative workshops, and school programmes.

26

PROGRAM / EVENTS

SÖN 12/1 14.00–14.30

SUN 12/1 14:00–14:30

SÖN 26/1 14.00–15.00

SUN 26/1 14:00–15:00

SÖN 9/2 14.00–15.00

SUN 9/2 14:00–15:00

SÖN 23/2 14.00–15.00

SUN 23/2 14:00–15:00

Premiär för Machine Auguries: Umeå, ett platsspecifikt verk av Alexandra Daisy Ginsberg.

Invigningstal av museichef Katarina Pierre följt av samtal med evolutionsekolog Keith Larson, föreståndare vid Arktiskt centrum, Umeå universitet.

Språk: svenska / engelska Konst i en tid av AI. Konstnären Daniel Shanken, postdoktor Arkitekthögskolan, om hur AI ställer konsten inför nya utmaningar och metodval. I anslutning till Machine Auguries.

Språk: engelska Fågelfaunans utveckling i Umeåtrakten under ett halvsekel.

Ornitologen Christer Olsson om förändringar i flyttmönster och fågelpopulationer. I anslutning till Ginsbergs Machine Auguries Att leva av ljuset. Katharina Wulff, docent i kronobiologi och sömn vid Umeå universitet, om hur allt levande anpassar sig till dagsljusets skiftningar. I anslutning till Machine Auguries. Språk: engelska 27

Premiere of Machine Auguries: Umeå, a site-specific work by Alexandra Daisy Ginsberg.

Speech by Museum Director Katarina Pierre, and a conversation with evolutionary ecologist Keith Larson, Director of the Arctic Centre at Umeå University.

Language: Swedish / English Art in the Rise of AI. Artist Daniel Shanken, postdoc at Umeå School of Architecture, on how AI poses new challenges and methodological choices for art. In connection with Machine Auguries Fifty Years of Birdlife Evolution in the Umeå Surroundings. Ornithologist Christer Olsson on changes in migration patterns and populations. In connection with Ginsberg’s Machine Auguries. Language: Swedish Living by the Light. Katharina Wulff, Associate Professor of Chronobiology and Sleep at Umeå University, on how all living things adapt to the shifts in daylight. In connection with Machine Auguries

SÖN 2/3 14.00–15.30

PROGRAM /

Girddán, seivvodan / Jag flyger, jag svävar. Om hur vyn från ovan speglas i samiska myter, jojkar och berättelser. Harald Gaski, professor i samisk litteratur vid Samiska högskolan i Kautokeino, i samtal med universitetslektor Krister Stoor, Várdduo–Centrum för samisk forskning, Umeå universitet. Introduktion av Anca Rujoiu, curator. I anslutning till Aseel AlYaqoub / The View from Above. Språk: engelska FRE 14/3 17.00–01.00

Art Friday med Littfest och vernissage för utställningarna Shubigi Rao / Pulp I–IV och Årets svenska bilderbok. Presentationer, samtal, poesiläsningar, kreativ workshop, livemusik, DJ, bar och restaurang SÖN 23/3 14.00–15.00

Samling kring flaggan. Sociologen Jeffrey Mitchell, Umeå universitet, om resultaten från en studie av den dramatiska förändringen i den svenska allmänhetens inställning till NATO-medlemskap.

I anslutning till Aseel AlYaqoub / The View from Above.

Språk: engelska

SÖN 20/4 14.00–15.00

Hyperspace är en dansperformance av och med koreografen och dansaren James Batchelor. I samarbete med Norrlandsoperan SÖN 27/4 14.00–15.00

Om marginalanteckningar, understrykningar och anteckningar som ett sätt att läsa.

Konstnären Kajsa Dahlberg om sitt verk Ett eget rum / Tusen bibliotek (2006) i samtal med museiintendent Sofia Johansson. I anslutning till utställningen Shubigi Rao / Pulp I–IV SÖN 11/5 14.00–15.00

Föreläsning: Om experimentella sätt att översätta text till bild. Konstnären Lika TarkhanMouravi i samtal med museiintendent Anca Rujoiu. I anslutning till Shubigi Rao / Pulp I–IV. Språk: engelska FRE 23/5 17.00–24.00

Art Friday med två vernissager: Belkis Ayón / Mytologier och Konsthögskolans masterutställning 2025. Invigningstal, performance, workshop, DJ, bar och restaurang SÖN 25/5 14.00–15.00

SÖN 30/3 14.00–15.00

Skulle motstånd fortfarande kunna uppstå här? En stadsvandring i Umeå ledd av konstnären Kjell Caminha, lektor i offentlig konst vid HDKValand. Start vid Bildmuseet. I anslutning till Aseel AlYaqoub / The View from Above

28

Avgångsstudenter från Konsthögskolans masterprogram ger en guidad visning av sin examensutställning SÖN 25/5 15.00–16.00

Utdelning av stipendier till avgångsstudenter vid Konsthögskolan, Umeå universitet

SUN 2/3 14:00–15:30

EVENTS /

Girddán, seivvodan / I Fly, I Soar. On the view from above as mirrored in Sámi myths, joiks, and stories. Harald Gaski, Professor of Literature at the Sámi University of Applied Sciences in Kautokeino, in conversation with Associate Professor Krister Stoor, Várdduo–Centre for Sámi Research at Umeå University.

Introduction by Curator Anca Rujoiu. In connection with Aseel AlYaqoub / The View from Above FRI 14/3 17:00–01:00

Art Friday with Littfest and openings of the exhibitions Shubigi Rao / Pulp I–IV and Swedish Picture Book of the Year. Presentations, discussions, poetry readings, creative workshops, live music, DJ, bar and restaurant SUN 23/3 14:00–15:00

Rally Around the Flag. Sociologist Jeffrey Mitchell, Umeå University, will share the findings of a survey analysing the dramatic shift in Swedish public opinion toward NATO membership. In connection with Aseel AlYaqoub / The View from Above SUN 30/3 14:00–15:00

Could Resistance Still be Performed Here? A city walk in Umeå led by artist Kjell Caminha, lecturer on art in the public space at HDK–Valand. Starting point at Bildmuseet. In connection with Aseel AlYaqoub’s exhibition The View from Above. Language: Swedish

29

SUN 20/4 14:00–15:00

Hyperspace, a dance performance by and with choreographer and dancer James Batchelor. In collaboration with Norrlandsoperan SUN 27/4 14:00–15:00

On Notes in the Margins, Marks and Annotations as a Way of Reading. Artist Kajsa Dahlberg on the artwork A Room of One’s Own / A Thousand Libraries (2006) in conversation with Curator Sofia Johansson.

In connection with Shubigi Rao / Pulp I–IV. Language: Swedish SUN 11/5 14:00–15:00

On Experimental Acts of Translation from Text to Image.

Artist Lika Tarkhan-Mouravi in conversation with Curator Anca Rujoiu. In connection with Shubigi Rao / Pulp I–IV FRI 23/5 17:00–24:00

Art Friday featuring two exhibition openings: Belkis Ayón / Mythologies and Umeå Academy of Fine Arts Master’s Exhibition. Opening speeches, performances, workshops, DJ, bar and restaurant SUN 25/5 14:00–15:00

Guided tour of the master’s degree show by students from the Umeå Academy of Fine Arts. Language: Swedish SUN 25/5 15.00–16.00

Presentation of scholarships to graduating students from the Umeå Academy of Fine Arts

GUIDADE VISNINGAR GUIDED TOURS

VISNINGAR VARJE DAG

En guidad visning av utställningarna ges 13.00 alla dagar då vi har öppet. På lördagar är den på engelska. Utöver denna dagliga 45-minutersvisning ger museivärdarna korta presentationer av något utvalt konstverk klockan 14.00 och 15.00.

FAMILJEVISNING

Familjevisning lördagar och söndagar 14.00. Samtalen om konst med barnperspektiv är en upplevelse som barn och vuxna kan dela.

BOKA VISNING

Förutom de öppna visningarna med fri entré finns det möjlighet att boka privata visningar och bildverkstad, på plats på Bildmuseet eller digitalt. Varför inte boka en guidad visning för en konferens eller en workshop med en grupp vänner eller kollegor?

Mer information finns på vår webbplats. /

DAILY TOURS

Guided tours of current exhibitions are conducted at 13:00 every open day and are offered in English on Saturdays. In addition to this 45-minute tour, the museum hosts give short presentations of selected artworks in Swedish at 14:00 and 15:00.

FAMILY TOURS

Family tours are offered on Saturdays and Sundays at 14:00.

Engaging in art-related conversations from a child’s perspective is an experience that both children and adults can enjoy.

PREBOOKED TOURS

In addition to the public tours with free admission, you can make group bookings for guided tours and creative workshops, either on-site at Bildmuseet or digitally. Why not book a guided tour for a conference or a workshop with a group of friends or colleagues? More information can be found online.

Till de dagliga visningarna behövs varken biljett eller förkunskaper.

Gör ett spontant besök på egen hand eller med en vän.

30

31

ÖPPEN BILDVERKSTAD OPEN CREATIVE WORKSHOPS

ÖPPEN BILDVERKSTAD

Kreativ verkstad med drop-in för alla åldrar på lördagar och söndagar 12.00–17.00. Låt dig inspireras av teman och konstnärliga tekniker i utställningarna och skapa tillsammans med andra eller på egen hand. Våra konstpedagoger finns på plats för handledning.

Under sportlovet och påsklovet har bildverkstaden öppet samma tider som resten av Bildmuseet, både på vardagar och helger.

BABYVISNING MED MÅLERI

Även mycket små barn kan uppleva konst. Babyvisningar med måleri är gratis och riktar sig till barn 4 till 15 månader och deras vuxna. Tillfällen i vår: 23/1, 20/2, 20/3 och 24/4, 14.00–16.00.

Förbokning krävs och kan göras på webben en månad i förväg. /

OPEN CREATIVE WORKSHOPS

Creative drop-in workshops for all ages are available on Saturdays and Sundays from 12:00 to 17:00. Led by our art educators, these workshops draw inspiration from themes and artistic techniques found in the exhibitions. Participants can work together or individually. During the Sports and Easter holidays, the workshop is open during the same hours as Bildmuseet, on both weekdays and weekends.

BABY TOUR WITH PAINTING

Even very young children can appreciate art. For adults with infants between 4 and 15 months, we offer free baby tours with painting on Thursdays, 23/1, 20/2, 20/3 and 24/4, from 14:00 to 16:00. Prebooking online is required and can be made one month in advance.

32

Besökare i alla åldrar är välkomna till Bildmuseet.

Måleri med hemgjord ätbar färg ingår i våra babyvisningar.

33

PEDAGOGISKA PROGRAM / LEARNING PROGRAMMES

PEDAGOGISKA PROGRAM

Bildmuseet erbjuder pedagogiska program för alla åldrar, från förskolebarn till vuxenstuderande. De flesta utställningar kan användas ämnesöverskridande; konstupplevelser och skapande öppnar för nya erfarenheter och perspektiv. En konstpedagog presenterar teman och tekniker i utställningarna och barnen, eleverna eller studenterna deltar i diskussioner, gruppövningar och kreativa aktiviteter. Mer information och bokning på webbplatsen. Skolor och utbildningar på avstånd från Umeå har möjlighet att boka digitala skolprogram. /

LEARNING PROGRAMMES

Bildmuseet offers learning programmes for all age groups, from preschoolers to adults. Most exhibitions can be applied across various subjects, as art and creativity unlock new experiences and perspectives. An art educator introduces themes and techniques from the exhibitions, and the children, pupils, or students participate in discussions, group exercises, and creative activities. Further information and booking are available on the website. Digital school programmes can be booked for schools and educational institutions outside the Umeå area.

34

BUTIK / BIBLIOTEK / KAFÉ SHOP / LIBRARY / CAFÉ

MUSEIBUTIK

Vår museibutik erbjuder ett brett utbud av konstböcker, affischer, vykort och bildsouvenirer. När Bildmuseet är stängt går det bra att beställa affischer och utställningskataloger via webbplatsen.

KAFÉ OCH BIBLIOTEK

I suterrängvåningen med utsikt mot strandpromenaden finner du kafé och restaurang. Här finns också universitetsbibliotekets filial med inriktning mot konst, arkitektur och design. /

MUSEUM SHOP

The museum shop offers a broad selection of art books, posters, postcards, and art souvenirs. Exhibition posters and catalogues can be ordered via the website when Bildmuseet is closed.

CAFÉ AND LIBRARY

On the basement floor, with a view of the river promenade, you will find a café and restaurant as well as the public branch of the Umeå University Library, focusing on art, architecture, and design.

MED STÖD FRÅN

35

Ons–sön 12.00–17.00. Fri entré

HITTA HIT

Östra Strandgatan 30B, Umeå (Konstnärligt campus) Lokalbuss 1, 5, 8 och 9 till hållplats Östra Strandgatan

PARKERING

Bredvid Designhögskolan eller längs gatorna nära Konstnärligt campus

KONTAKT

090-786 74 00 info@bildmuseet.umu.se bokning.bildmuseet@umu.se /

OPENING HOURS

Wed–Sun, 12:00–17:00. Free admission

FIND US

Östra Strandgatan 30B, Umeå (Umeå Arts Campus) City bus no 1, 5, 8, or 9 to bus-stop Östra Strandgatan

PARKING

Parking is available beside the Institute of Design or along the streets close to the Umeå Arts Campus

CONTACT

+46 90-786 74 00 info@bildmuseet.umu.se bokning.bildmuseet@umu.se

Copyright: artists, photograpers, and Bildmuseet Cover: Shubigi Rao, The Pelagic Tracts, 2018. Exhibition photo p. 10, 14: Malin Grönborg, p. 31, 33: Polly Yassin/Bildmuseet

ÖPPETTIDER