Anuario EASD Valencia 2023/24

ANUARIO ANUARIO ANUARIO

Escola Superior de Disseny de València

Curso 2023/2024

ANUARIO ANUARIO

ANUARIO ANUARIO ANUARIO

Escola Superior de Disseny de València

Curso 2023/2024

EDITA

Escola Superior de Disseny de València (EASD València)

CONCEPTO GRÁFICO Y DISEÑO

Bárbara Cervera

MAQUETACIÓN

Bárbara Cervera

COORDINACIÓN

Javier Mestre

Adalberto Rodríguez

DIRECCIÓN DE ARTE

Adalberto Rodríguez

TEXTOS de los autores

Rosario Ibáñez

Óscar Martínez

TRADUCCIONES

Antonia Alcañiz

TIPOGRAFÍA

Helvetica Neue

ISBN

Este anuario recoge de actividades llevadas por l’Escola d’Art de Disseny de València València) durante académico 2021-2022.

Tras dos cursos totalmente condicionados por la pandemia de la Covid_19, la EASD recuperó su ritmo frenético de actividades, lo que coincidió además con la World Design Capital Valencia durante el año 2022, aumentando exponencialmente el número de actos e iniciativas desarrolladas.

Durante estos meses de intenso trabajo se han llevado a cabo 30 conferencias, 4 talleres, 9 exposiciones, 17 colaboraciones y 1 performance. Por último, el alumnado y profesorado de nuestra escuela ha recibido durante este tiempo 21 premios y selecciones en diferentes concursos nacionales e internacionales.

Aquest anuari recull el conjunt d‟activitats dutes a terme per l‟Escola d‟Art i Superior de Disseny de València (EASD València) durant l‟any acadèmic 2021-2022. Després de dos cursos totalment condicionats per la pandèmia de la Covid_19, l'EASD va recuperar el ritme frenètic d'activitats, cosa que va coincidir a més amb la World Design Capital València durant l'any 2022, augmentant exponencialment el nombre d'actes i iniciatives desenvolupades. Durant aquests mesos de treball intens s'han dut a terme 30 conferències, 4 tallers, 9 exposicions, 17 col·laboracions i 1 performance. Finalment, l'alumnat i el professorat de la nostra escola ha rebut durant aquest temps 21 premis i seleccions en diferents concursos nacionals i internacionals.

recoge el conjunto llevadas a cabo d’Art i Superior València (EASD durante el año 2021-2022.

During these months of intense work, 30 conferences, 4 workshops, 9 exhibitions, 17 collaborations and 1 performance have been held. Finally, the students and teachers of our school have received during this time 21 awards and selections in different national and international competitions.

the Escola d'Art i Superior de Disseny de València (EASD València) during the 2021-2022 academic year. After two courses totally conditioned by the Covid_19 pandemic, the EASD recovered its frenetic pace of activities, which also coincided with the World Design Capital Valencia in 2022, exponentially increasing the number of events and initiatives developed.

This yearbook includes the set of activities carried out by

PALABRA PALABRA PALABRA PALABRA PALABRA LO QUE NOS HAN CONTADO

PALABRA PALABRA PALABRA PALABRA PALABRA

as ideas necesitan de la palabra para ser expresadas y transmitidas. Palabras que formarán frases y estasa su vez discursos que pueden llegar a conectar varias mentes a la búsqueda de un objetivo común. Las ideas pueden materializarse en textos, pero mucho antes de que se inventara la escritura los seres humanos ya se contaban historias alrededor de una hoguera durante las largas horas

d'una foguera durant les llargues hores de foscor. Els nostres relats ja no són llegendes i els nostres oradors ja no són antics xamans, sinó les persones que acudeixen a compartir els seus coneixements a través de conferències o classes magistrals i que ens enriqueixen cada curs amb les seues experiències i de oscuridad. Nuestros relatos ya no son leyendas y nuestros oradores ya no son antiguos chamanes, sino las personas que acuden a compartir sus conocimientos a través de conferencias o clases magistrales y que nos enriquecen cada curso con sus experiencias y vivencias.

Our stories are no longer legends and our speakers are no longer ancient shamans, but the people who come to share their knowledge through lectures or master classes and who enrich each course with their experiences.

Les idees necessiten de la paraula per a ser expressades i transmeses. Paraules que formaran frases i aquestes a la vegada discursos que poden arribar a connectar diverses ments a la cerca d'un objectiu comú. Les idees poden materialitzarse en textos, però molt abans que s'inventara l'escriptura els éssers humans ja es contaven històries al voltant invented, human beings were already telling each other stories around a campfire during the long hours of darkness.

Ideas can be materialised in texts, but long before writing was

Ideas need words to be expressed and transmitted. Words that will form sentences and these in turn will form speeches that can connect several minds in search of a common goal.

“El disseny del futur de la vida en comú: ciutat, creativitat i cultura”.

Ramón Marrades impartió la conferencia inaugural del curso 2021-22. Ramón es un economista urbano, escritor y activista apasionado por las personas y los lugares. Actualmente es director de Placemaking Europe y asesor estratégico de varias ciudades y proyectos de desarrollo a gran escala. Anteriormente, ha sido director de estrategia y finanzas de La Marina de València, la agencia de reurbanización del frente marítimo de Valencia, y miembro de la junta

directiva de la Red Mundial de Ciudades Portuarias (AIVP). Ramón es coeditor del libro «¿Nuestra ciudad ?

Countering Exclusion in Public Space» (2019) y anfitrión y cocurador de la Placemaking Week Europe 2019. Su trabajo se centra en la interfaz entre el espacio público y el desarrollo económico.

Ramón Marrades va impartir la conferència inaugural del curs 2021-22.

Ramón és un economista urbà, escriptor i activista apassionat per les persones i els llocs. Actualment és director de Placemaking Europe i assessor estratègic de diferents ciutats i projectes de desenvolupament a gran escala.Anteriorment, ha sigut director d´estratègia i finances de La Marina de València, l´ agència de reurbanització del front marítim de València, i membre de la junta directiva de la Xarxa Mundial de Ciutats Portuàries (AIVP).

Ramón és coeditor del llibre «¿ La Nostra ciutat ? Countering Exclusion in Public Space» (2019) i amfitrió i cocurador de la Placemaking Week Europe 2019. El seu treball es centra en la interfície entre l'espai públic i el desenvolupament econòmic.

His work focuses on the interface between public space and economic development.

book «Our city? Countering Exclusion in Public Space» (2019) and host and co-curator of Placemaking Week Europe 2019.

Ramón is an urban economist, writer, and activist with a passion for people and places. He is currently a director of Placemaking Europe and a strategic advisor to various cities and large-scale development projects. Previously, he was director of strategy and finance for La Marina de València, the redevelopment agency for Valencia's waterfront, and a member of the board of directors of the World Network of Port Cities (AIVP). Ramón is co-editor of the

Ramón Marrades gave the inaugural conference for the 2021-22 academic year.

El jueves 28 de octubre los alumnos y alumnas de 4º curso de la optativa de Diseño de Calzado de la EASD València realizaron un workshop de patronaje de calzado impartido por Jorge Pascual Pérez.

Jorge Pascual Pérez es diseñador y técnico del calzado, un profesional especializado en la elaboración de productos para empresas como Tempe (ZARA), Purificación García, Carolina Herrera, Chevignon y Preventi, entre otras. Durante los últimos años se ha dedicado al diseño, investigación y desarrollo de calzado sostenible para marcas como Urbànima, Ecoalf y Laüd Recycled.

El dijous 28 d'octubre els alumnes i les alumnes de 4t curs de l'optativa de Disseny de Calçat de l´EASD València van realitzar un workshop de patronatge de calçat impartit per Jorge Pascual Pérez.

Jorge Pascual Pérez és dissenyador i tècnic del calçat, un professional especialitzat en l'elaboració de productes per a empreses com Tempe (ZARA), Purificació García, Carolina Herrera, Chevignon i Preventi, entre d´altres.

Durant els últims anys s'ha dedicat al disseny, recerca i desenvolupament de calçat sostenible per a marques com Urbànima, Ecoalf i Laüd Recycled.

In recent years he has dedicated himself to the design, research and development of sustainable footwear for brands such as Urbànima, Ecoalf and Laüd Recycled.

Jorge Pascual Pérez is a footwear designer and technician, a professional specialized in the elaboration of products for companies such as Tempe (ZARA), Purificación García, Carolina Herrera, Chevignon and Preventi among others.

On Thursday, October 28, the students of the 4th year of the Footwear Design elective at EASD Valencia held a shoe pattern-making workshop given by Jorge Pascual Pérez.

CCION ACCION LO QUE HEMOS HECHO ACCIÓN

CCION ACCION ACCIÓN

ctividad, desarrollo, trabajo, maniobra, operación, labor… Estos y otros términos podríanser sinónimos de acción, de actuar, de trabajar y de intervenir. El ser humano necesita del movimiento y de la actividad para desarrollar todo su potencial. No somos una especie estática, sino que alcanzamos nuestras mayores metas cuando somos capaces de abordar nuevos proyectos en los que demostrar de lo que somos capaces. Un centro educativo debe intentar convertirse en un verdadero hervidero de constantes

iniciativas que hagan que el día a día se convierta en un ir y venir constante, en un continuo abanico de exposiciones, presentaciones, desfiles y propuestas de todo tipo.

Activitat, desenvolupament, treball, maniobra, operació, treball… Aquests i uns altres termes podrien ser sinònims d'acció, d'actuar, de treballar i d'intervindre. L'ésser humà necessita del moviment i de l'activitat per a desenvolupar tot el seu potencial. No som una espècie estàtica, sinó que aconseguim els nostres majors fites quan

som capaços d'abordar nous projectes en els quals demostrar del que som capaços. Un centre educatiu ha d'intentar convertirs'en un vertader focus de constants iniciatives que facen que el dia a dia és convertisca en un anar i tornar constant, en un continu ventall d´exposicions, presentacions, desfilades i propostes de tota mena.

We are not a static species, but we reach our greatest goals when we are able to tackle new projects in which we demonstrate what we are capable of. An educational centre should try to become a real hotbed of constant initiatives that make the day to day life a constant coming and going, a continuous range of exhibitions, presentations, parades and proposals of all kinds.

beings need movement and activity to develop their full potential.

terms could be synonymous with action, acting, working and intervening. Human

Activity, development, work, manoeuvre, operation, labour... These and other

La decimonovena edición de Diálogos se inauguró el miércoles 23 de febrero en el salón de actos de Velluters. Esta actividad anual de Diseño en la Escola Superior de Disseny de València es un lugar de encuentro, en el que se promueve la conversación

abierta alrededor de la cultura del diseño y su cambiante contexto sociocultural. Es una cita interdisciplinar ineludible que incluye conferencias, exposiciones y actividades académicas diversas.Bajo el título Actitud, Activismo, Acción, Diálogos 2022 busca intercambiar experiencias, visiones y actitudes desde la cultura del diseño que pongan en valor el potencial del diseño como herramienta de transformación social y que permitan redibujar un futuro más esperanzador en el escenario post-covid en el que nos encontramos.

La dinovena edició de Dialegs es va iauguar el dimecres 23 de febrer al saló d´actes de Velluters. Aquesta activitat anual de Disseny a l´Escola Superior de Disseny de València es un lloc d´encontre, en el que se promou la conversació oberta al voltant de la cultura del disseny i el seu canviant context sociocultural. És una cita interdisciplinar ineludible que inclou conferèncias, exposicions i activitats acadèmiques diverses.

Sota el títol Actitud, Activisme, Acció, Dièlegs 2022 cerca intercanviar experiències, visions i actituds des de la cultura del disseny que posen en valor el potencial del disseny com a ferramenta de transformació social i que permeten redibuixar un futur més esperançador en l´escenari post-covid en el que ens trobem.

Under the title Attitude, Activism, Action, Dialogues 2022, it seeks to exchange experiences, visions and attitudes from the culture of design that value the potential of design as a tool for social transformation and that allow redrawing a more hopeful future in the post-covid scenario in which we find ourselves.

assembly hall. This annual Design activity at the Escola Superior de Disseny de València is a meeting place, which promotes open conversation around the culture of design and its changing sociocultural context. It is an unavoidable interdisciplinary event that includes conferences, exhibitions and various academic activities.

The nineteenth edition of Diáologos opened on Wednesday, February 23 in the Velluters

LadeBotiga les Joves Joieres

El departamento de Joyería de la Escola Superior de Disseny de València celebró, del miércoles 15 al viernes 17 de diciembre, una nueva edición de su Botiga de les Joves Joieres. Durante tres días, la plaza Viriato se convirtió en un

esmerado escaparate de joyería contemporánea donde participaron un total de 40 alumnos y exalumnos de la especialidad de joyería contemporánea. La Muestra se complementó con una serie de actividades de otras disciplinas que fueron de asistencia gratuita y contaron con la colaboración de otras especialidades de la Escola Superior de Disseny de València como moda, interiores o gráfico, que enriquecieron la programación de estos días. Además, con el alumnado de moda se organizó el desfile de moda y joyería que se celebró el 17 de diciembre a las 17:00 h.

En cuanto a las actividades programadas destacó la segunda edición del concurso Premios Jóvenes Joyeros, donde tres joyeros profesionales -Candela Blasco (Candela en Rama), Bea Ruiz (Pedramar) y Antonio Sánchez- ejercieron de jurado para elegir las piezas ganadoras entre las joyas presentadas. La comunicación fue realizada por las alumnas de segundo curso Judith Giner y Ombreta Vokopola desde la asignatura de «Taller de Experimentación Gráfica» de la especialidad de Diseño Gráfico y la instalación efímera final fue diseñada por las alumnas de segundo curso de interiores Flavia Manzo, Magdalena Dutari, Mar Sánchez y Victoria Da Silva. El resto del alumnado de la asignatura de Experimentación gráfica y de Arquitectura Efímera de segundo curso ha colaborado y ha hecho propuestas muy interesantes dirigidos por los docentes Adalberto Rodríguez, Genoveva Albiol, Mercè Solar, Pablo Monforte, Carlos Soler y Carmen Martínez.

Todas estas actividades fueron posibles gracias a la colaboración de muchas empresas, la mayoría relacionadas con el sector: Polyprint, José Martínez Pardo, Joyas Eloisa, MGM, Sumas, Jesús A Reny, Aqua Aura, Bisbal Bertolín, Comforsa, Mandejo, Enrique Clemente, Luis Blasco, Fabrika 12, MundoCeram, Lumor, Pedramar, Antevasinos, La Gremial, Jambú, además de la

inestimable cooperación con el Centro de Artesanía. Los participantes en la Tienda de las Jóvenes Joyeras -este año organizado por el alumnado de tercero de grado y segundo de ciclofueron: Esperanza Pascual, Mar Lluch, Marta Andreu, Ayla Tur, Marc Ferrer, Maria Blasco, Ana Monleón, Caroline Val, Marina Cus, Natalia Quintano, Raúl Ros, Silvia

García, Sugerly Biscaí, Radha Díaz, Vicky Belert, Tatiana Mazaeva, Katarina Kriipsalu, Marina Mas, Pilar Viedma, Támara Rosalia, Laura Zamora, Maria Esteban, Miguel Arnal, Gemma Vendrell, Irene Jiménez, Lucía Gómez,Alejandra Capo, Clara Ros, Maria Ortega Alonso, Iris Pérez, Ángela Colomer, Clara Gil, Edwin Álvarez, Gesmiler Schoeps, Mira Urbajs, Camila Belén Sánchez Gamboa, Laura Moreno, Mar Berlanga, Mónica Cano i Lili Toth.

El departament de Joieria de l’Escola d’Art i Superior de Disseny de València va cel·lebrar, del dimecres 15 al divendres 17 de desembre, una nova edició de la seua Botiga de les Joves Joieres. Durant tres dies, la plaça Viriat es va convertir en un acurat aparador de joieria contemporània on van participar un total de 40 alumnes i exalumnes de l’especialitat de joieria contemporània.

La Mostra es va complementar amb un seguit d’activitats d’altres disciplines que van ser d’assistència gratuïta i van comptar amb la col·laboració d’altres especialitats de l’Escola de Disseny de València com ara moda, interiors o gràfic, que van enriquerir la programació d’aquests dies. A més, amb l’alumnat de moda va organitzar-se la desfilada de moda i joieria que va celebrar-

se el 17 de desembre a les 17.00h. Pel que fa a les activitats programades va destacar la segona edició del concurs Premis Joves Joiers, on tres joiers professionals —Candela Blasco (Candela en Rama), Bea Ruiz (Pedramar) i Antonio Sánchez— van exercir de jurat per a triar les peces guanyadores entre les joies presentades.

La comunicació ha sigut realitzada per les alumnes de segon curs Judith Giner i Ombreta Vokopola des de l’assignatura de «Taller d’Experimentació Gràfica» de l’especialitat de Disseny Gràfic i l’instal·lació efímera final ha sigut dissenyada per les alumnes de segon curs d’interiors Flavia Manzo, Magdalena Dutari, Mar Sánchez i Victoria Da Silva.

La resta de l’alumnat de l’assignatura d’Experimentació gràfica i d’Arquitectura Efímera de segon curs ha col·laborat i ha fet propostes molt interessants dirigits pels docents Adalberto Rodríguez, Genoveva Albiol, Mercè Solar, Pablo Monforte, Carlos Soler i Carmen Martínez. Totes aquestes activitats van ser possibles gràcies a la col·laboració de moltes empreses, la majoria relacionades amb el sector: Polyprint, José Martínez Pardo, Joies Eloisa, MGM, Sumes, Jesús A Reny, Aqua Aura, Bisbal Bertolín, Comforsa, Mandejo, Enrique Climent, Luis Blasco, Fabrika 12, MundoCeram, Llumor, Pedramar, Antevasins,

La Gremial, Khambú, a més de la inestimable cooperació amb el Centre d’Artesania.

Els participants en la Botiga de les Joves Joieres — enguany organitzat per l’alumnat de tercer de grau i segon de cicle— van ser: Esperanza Pascual, Mar Lluch, Marta Andreu, Ayla Tur, Marc Ferrer, Maria Blasco, Ana Monleón, Caroline Val, Marina Cus, Natalia Quintano, Raúl Ros, Silvia García, Sugerly

Biscaí, Radha Díaz, Vicky Belert, Tatiana Mazaeva, Katarina Kriipsalu, Marina Mas, Pilar Viedma, Támara Rosalia, Laura Zamora, Maria Esteban, Miguel Arnal, Gemma Vendrell, Irene Jiménez, Lucía Gómez, Alejandra Capo, Clara Ros, Maria Ortega Alonso, Iris Pérez, Ángela Colomer, Clara Gil, Edwin Álvarez, Gesmiler Schoeps, Mira Urbajs, Camila Belén Sánchez Gamboa, Laura Moreno, Mar Berlanga, Mónica Cano i Lili Toth.

Gamboa, Laura Moreno, Mar Berlanga, Mónica Cano and Lili Toth.

Álvarez, Gesmiler Schoeps, Mira Urbajs, Camila Belén Sánchez

Maria Ortega Alonso, Iris Pérez, Ángela Colomer, Clara Gil, Edwin

Vendrell, Irene Jiménez, Lucía Gómez, Alejandra Capo, Clara Ros,

Támara Rosalia, Laura Zamora, Maria Esteban, Miguel Arnal, Gemma

Belert, Tatiana Mazaeva, Katarina Kriipsalu, Marina Mas, Pilar Viedma,

Quintano, Raúl Ros, Silvia García, Sugerly Biscaí, Radha Díaz, Vicky

Maria Blasco, Ana Monleón, Caroline Val , Marina Cus, Natalia

Esperanza Pascual, Mar Lluch, Marta Andreu, Ayla Tur, Marc Ferrer,

The participants in the Young Jewelers Shop -this year organized by the third grade and second cycle students- were:

Eloisa, MGM, Sumas, Jesús A Reny, Aqua Aura, Bisbal Bertolín, Comforsa, Mandejo, Enrique Clemente, Luis Blasco, Fabrika 12, MundoCeram, Lumor, Pedramar, Antevasinos, La Gremial, Jambú, in addition to the invaluable cooperation with the Craft Center.

All these activities were possible thanks to the collaboration of many companies, most of them related to the sector: Polyprint, José Martínez Pardo, Joyas

As for the scheduled activities, the second edition of the Young Jewelers Awards contest stood out, where three professional jewelers -Candela Blasco (Candela en Rama), Bea Ruiz (Pedramar) and Antonio Sánchez- acted as a jury to choose the winning pieces from the jewels presented . The communication was made by the second year students Judith Giner and Ombreta Vokopola from the subject "Graphic Experimentation Workshop" of the Graphic Design specialty and the final ephemeral installation was designed by the second year interior students Flavia Manzo, Magdalena Dutari, Mar Sánchez and Victoria Da Silva. The rest of the students of the Graphic Experimentation and Ephemeral Architecture subject of the second year have collaborated and have made very interesting proposals directed by the teachers Adalberto Rodríguez, Genoveva Albiol, Mercè Solar, Pablo Monforte, Carlos Soler and Carmen Martínez.

The Jewelry department held, from Wednesday 15 to Friday 17 December, a new edition of its Botiga de les Joves Joieres. For three days, Plaza Viriato became a meticulous contemporary jewelry showcase where a total of 40 students and alumni from the contemporary jewelry specialty participated. The Exhibition was complemented by a series of activities from other disciplines that were free to attend and had the collaboration of other specialties from the Valencia School of Design, such as fashion, interiors or graphics, which enriched the programming of these days. In addition, the fashion and jewelry show was organized with the fashion students, which was held on December 17 at 5:00 p.m.

desfiles desfilades

El CLEC Fashion Festival es un evento singular que se celebró en L’Hemisfèric de la Ciutat de les Arts i de les Ciències, durante los días 30 y 31 de octubre. Durante esta edición del CLEC Fashion Festival, fueron seleccionados varios alumnos de la EASD València para participar en el Desfile Sostenibilidad (Sergio Fernández Medina, Carmen Sabater Chilet, Sergio Enguita Fontecilla, Ana Indira Castañ Jordan, Ana Belén Pérez García, Catalina Martinez Peralta, Dey Coumba Sow Sanjuán y José Enrique Guinart), en el Desfile Emergentes (Lis Dominguez García, Ainara Navarro Ortiz, Antoni Senegre Bordera, Laura Lozoya, Zhuo Ye, Paula Peña Garegorio, Pepa Mejías Falcón y Raquel Monerris Lapuente) y en el Desfile Joven Promesa CLEC dónde se mostrará la colección

desarrollada por Fran García Alanis y David Alba (DIEF Studio) todo ello coordinado por la docente Isbel Messeguer.

El CLEC Fashion Festival és un esdeveniment singular que es va celebrar en L*Hemisfèric de la Ciutat de les arts i de les ciències, durant els dies 30 i 31 d'octubre. Durant aquesta edició del CLEC Fashion Festival, van ser seleccionats diversos alumnes de l´EASD València per a participar en la Desfilada Sostenibilitat (Sergio Fernández Medina, Carmen Sabater Chilet, Sergio Enguita Fontecilla, Ana Indira Castañ

Jordan, Ana Belén Pérez García, Catalina Martinez Peralta, Dey Coumba Sow Sanjuán i José Enrique Guinart), en la Desfilada Emergents (Lis Dominguez García, Ainara Navarro Ortiz, Antoni Senegre Bordera, Laura Lozoya, Zhuo Ye, Paula Peña Gregorio, Pepa Mejías Falcón i Raquel Monerris Lapuente) i en la Desfilada Jove Promesa CLEC on es mostrarà la col·lecció desenvolupada per Fran García Alanis i David Alba (DIEF Studio) tot això coordinat per la docent Isbel Messeguer.

coordinated by the teacher Isbel Messeguer.

Fran García Alanis and David Alba (DIEF Studio) will be shown, all

Young Promise Fashion Show where the collection developed by

Pepa Mejías Falcón and Raquel Monerris Lapuente) and in the CLEC

Antoni Senegre Bordera, Laura Lozoya, Zhuo Ye, Paula Peña Gregorio,

Emerging Fashion Show (Lis Dominguez García, Ainara Navarro Ortiz,

Peralta, Dey Coumba Sow Sanjuán and José Enrique Guinart), in the

Jordan, Ana Belén Pérez García, Catalina Martinez

Show (Sergio Fernández Medina, Carmen Sabater Chilet, Sergio Enguita Fontecilla, Ana Indira Castañ

EASD València were selected to participate in the Sustainability Fashion

During this edition of the CLEC Fashion Festival, several students from the

The CLEC Fashion Festival is a unique event that was held at L’Hemisfèric of the City of Arts and Sciences, during the 30th and 31st of October.

fashion shows

ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA LO QUE HEMOS GANADO

ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA ALEGRIA

¿Hay algo más satisfactorio que ver cómo el esfuerzo y el trabajo bien hecho reciben reconocimiento?

¿Se puede encontrar otro momento en el que poder rozar con la punta de los dedos eso que a veces llamamos felicidad?

Recibir un premio es sin duda uno de las mayores alegrías que alguien puede sentir y quizás mucho más dentro de actividades como las del mundo del diseño. El trabajo creativo es duro y complicado: los resultados no son instantáneos, las dificultades son constantes y loscontratiempos están a la vuelta de la esquina. Es por ello que los premios son el alimento del alma, el sustento del espíritu.

That is why awards are food for the soul, sustenance for the spirit. Welcome to them.

Is there anything more satisfying than seeing effort and a job well done receive recognition? Can you find another moment when you can brush your fingertips against what we sometimes call happiness? Receiving an award is undoubtedly one of the greatest joys anyone can feel, and perhaps even more so in activities such as the world of design. Creative work is hard and complicated: results are not instantaneous, difficulties are constant and setbacks are just around the corner.

Hi ha una cosa més satisfactòria que veure com l'esforç i el treball ben fet reben reconeixement? Es pot trobar un altre moment en el qual poder fregar amb la punta dels dits això que a vegades diem felicitat? Rebre un premi és sens dubte un de les majors alegries que algú pot sentir i potser molt més dins d'activitats com les del món del disseny. El treball creatiu és dur i complicat: els resultats no són instantanis, les dificultats són constants i els contratemps estan al girar el cantó. És per això que els premis són l'aliment de l'ànima, el manteniment de l'esperit. Benvinguts siguen.

premios premis awards

Varios alumnos y alumnas del grado de Diseño Gráfico y el alumnado del máster de Publicaciones Analógicas y Digitales ha sido seleccionado o premiado en diversas secciones de los prestigiosos Premios Anuaria 2021. Anuaria son los premios de diseño gráfico más reconocidos de España entre los no subvencionados por la administración y están considerados un referente de excelencia en el diseño gráfico español. Anualmente otorga los «Anuaria de Oro» y las «Selecciones Anuaria».

Alumnado seleccionado:

Irene Parreño. Selección Anuaria 2021: Premio Anuaria-Pro al mejor trabajo o proyecto de estudios realizado por un estudiante de último curso de diseño. Color Gramma es el Trabajo Final de Título de Irene Parreño tutorizado por el equipo docente compuesto por Ana María Delgado, Gonzalo Mora y Antonio Javier García. El proyecto forma

parte de la selección de mejores trabajos finales seleccionados por la Escuela de Diseño de València para el proyecto Meta, formando parte de la próxima exposición Meta 20-2.

Adrián Domenech. Anuaria de Oro 2021: Premio Anuaria al mejor activo digital (presencia en Facebook, Twitter, etc.). Diálogos nº18 es la recopilación de Adrian Domenech de animaciones, diseño y sonido para la decimoctava edición de los Encuentros de Diseño en Velluters; Diálogos, realizada en formato online

De Sobte Estudio. Selección Anuaria 2021: Premio Anuaria al mejor diseño de una publicación editorial. La agonía demográfica de Alpuentes y sus aldeas es el trabajo realizado en el máster de Publicaciones Analógicas y Digitales por De Sobte Estudio. La publicación trata sobre el abandono de ciertos pueblos rurales de España y pretende concienciar al lector de este problema cada vez más irreversible. Componen el estudio Alex Bodón y Luna de Julián -ambos formados en la Escuela de Diseño de València-, Carlos Sanz y Daniel Cabanillas

Limón studio. Anuaria de Oro 2021: Premio Anuaria en la Miscelánea: Todo aquello no incluido en las otras categorías. Terracotta Museu de Limón Studio es una pieza diseñada y producida en cerámica mediante impresión 3D, que trabaja el concepto de la unión entre diseño y cerámica local de La Bisbal. El estudio está formado por Daniel Peris, alumno egresado de Diseño Gráfico de la Escuela de Diseño de València y Mar Marcelino alumna egresada de la Escuela de Cerámica de Manises.

Diversos alumnes i alumnes del grau de Disseny Gràfic i l'alumnat del màster de Publicacions Analògiques i

Digitals han sigut seleccionats o premiats en diverses seccions dels prestigiosos Premis Anuaria 2021. Anuaria són els premis de disseny gràfic més reconeguts d'Espanya entre els no subvencionats per l'administració i són considerats un referent d'excel·lència en el disseny gràfic espanyol.

Anualment otorga els «Anuaria d'Or» i les «Seleccions Anuaria». Alumnat seleccionat: Irene Parreño. Selecció Anuaria 2021: Premi Anuaria-Pro al millor treball o projecte d'estudis realitzat per un estudiant d'últim curs de disseny.

Color Gramma és el Treball Final de Títol d'Irene Parreño tutoritzat per l'equip docent compost perAna María Delgado, Gonzalo Mora i Antonio Javier García.

El projecte forma part de la selecció

de millors treballs finals seleccionats per l'Escola de Disseny de València per al projecte Meta, formant part de la pròxima exposició Meta 20-2.

Adrián Domenech. Anuaria d'Or 2021: Premi Anuaria al millor actiu digital (presència en Facebook, Twitter, etc.).

Diàlegs nº18 és la recopilació d´Adrian Domenech d'animacions, disseny i so per a la divuitena edició de les Trobades de Disseny en Velluters; Diàlegs, realitzada en format en línia De Sobte Estudi.

The project is part of the selection of the best final works selected by the School of Design of Valencia for the Meta project, being part of the next exhibition Meta 20-2.

Color Gramma is the Final Degree Project of Irene Parreño tutored by the teaching team composed by Ana María Delgado, Gonzalo Mora and Antonio Javier García.

Parreño. Anuaria Selection 2021: Anuaria-Pro Award to the best work or study project carried out by a final year design student.

Selecció Anuaria 2021: Premi Anuaria al Anuaria are the most recognized graphic design awards in Spain among those not subsidized by the administration and are considered a benchmark of excellence in Spanish graphic design. It annually awards the "Anuaria de Oro" and the "Selecciones Anuaria". Selected students: Irene

millor disseny d'una publicació editorial. L'agonia demogràfica d´Alpuentes i els seus llogarets és el treball realitzat en el màster de Publicacions Analògiques i Digitals per De Sobte Estudi. La publicació tracta sobre l'abandó d'uns certs pobles rurals d'Espanya i pretén conscienciar al lector d'aquest problema cada vegada més irreversible. Componen l'estudi Alex Bodón i Lluna de Julián -tots dos formats a l'Escola de Disseny de València-, Carlos Sanz i Daniel CabanillasLimón studio. Anuaria d'Or 2021: Premi Anuaria en la

Miscel·lània: Tot allò no inclòs en les altres categories.

Terracotta Museu de Llima Studio és una peça dissenyada i produïda en ceràmica mitjançant impressió 3D, que treballa el concepte de la unió entre disseny i ceràmica local de la Bisbal. L'estudi està format per Daniel Peris, alumne diplomat de Disseny Gràfic de l'Escola de Disseny de València i Mar Marcelino alumna diplomada de l'Escola de Ceràmica de Manises.

The publication deals with the abandonment of certain rural villages in Spain and aims to make the reader aware of this increasingly irreversible problem. The studio is made up of Alex Bodón and Luna de Julián -both trained at the Escuela de Diseño de València-, Carlos Sanz and Daniel Cabanillas. Limón studio. Anuaria de Oro 2021: Anuaria Award in the Miscellaneous: Everything not included in the other categories. Terracotta Museu by Limón Studio is a piece designed and produced in ceramic by 3D printing, which works the concept of the union between design and local ceramics of La Bisbal. The studio is formed by Daniel Peris, a graduate student of Graphic Design from the School of Design of Valencia and Mar Marcelino, a graduate student of the School of Ceramics of Manises.

From Sobte Estudio. Anuaria 2021 Selection: Anuaria Award for the best design of an editorial publication. La agonía demográfica de Alpuentes y sus aldeas (The cdemographi agony of Alpuentes and its villages) is the work done by De Sobte Estudio for the master's degree in Analogical and Digital Publications.

Adrián Domenech. Anuaria de Oro 2021: Anuaria Award to the best digital asset (presence on Facebook, Twitter, etc.). Diálogos nº18 is Adrian Domenech's compilation of animations, design and sound for the eighteenth edition of the Design Meetings in Velluters; Diálogos, made in online format.

Entre los finalistas de la 52ª edición de los premios ADG Laus de Diseño Gráfico y Comunicación se encontró alumnado de la Escola Superior de Disseny de València (EASD València), tanto de diferentes especialidades de Grado como de Máster.

El alumnado finalista fue: Maria Gil y Andrea Martínez con su propuesta de Motion Graphic del tema musical Shushu de Mueveloreina. El proyecto de Mueveloreina es un proyecto mutante ácido, esteticista y pegadizo que Karma Cereza y Joaco J Fox llevan impulsando desde 2016 con una puesta en escena intensa, visual, alocada y muy divertida, lo que ha llevado a Mueveloreina a hacer sudar a públicos tan exigentes como el del Festival Internacional de Benicàssim (FIB) o el del Bilbao BBK Live.

Ángel Aldavero Abenza con su proyecto El efecto Onda. Recetario sostenible (Zero Waste), una guía de consulta para un uso sostenible de productos de higiene basada en el movimiento Zero Waste, con ideas y remedios sobre cosmética e higiene.

Para éste proyecto editorial Ángel Aldavero, con la colaboración de la ilustradora Gemma Álvarez, mantiene un diseño editorial que evoca la tradición en línea con el movimiento sostenible.

Yurena Rivero y su proyecto Vuelta a la isla, trabajo de TFM del Máster Oficial en Diseño de Publicaciones Analógicas y Digitales de la Escola Superior de Disseny de València (EASD Valencia).

Con su delicada e íntima propuesta de libro de autor, también fue finalista en 2022 en los premios de la Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana, ADCV.

Entre els finalistes de la 52a edició dels premis ADG Laus de Disseny Gràfic i Comunicació es va trobar alumnat de l´Escola Superior de Disseny de València (EASD València), tant de diferents especialitats de Grau com de Màster. L'alumnat finalista va ser:

Maria Gil i Andrea Martínez amb la seua proposta de Motion Graphic del tema musical Shushu de Mueveloreina. El projecte de Mueveloreina és un projecte mutant àcid, esteticista i contagiós que Karma Cirera i Joaco J Fox porten impulsant des de 2016 amb una posada en escena intensa, visual, eixelebrada i molt divertida, la qual cosa ha portat a Mueveloreina a fer suar a públics tan exigents com el del Festival Internacional de Benicàssim (FIB) o el del Bilbao BBK Live.

Ángel Aldavero Abenza amb el seu projecte L'efecte Onda. Receptari sostenible (Zero Waste), una guia de consulta per a un ús sostenible de productes d'higiene basada en el moviment Zero Waste, amb idees i remeis sobre cosmètica i higiene.

Per a aquest projecte editorial Ángel Aldavero, amb la col·laboració de la il·lustradora Gemma Álvarez, manté un disseny editorial que evoca la tradició en línia amb el moviment sostenible. Yurena Rivero i el seu projecte Tornada a l'illa, treball de TFM del Màster Oficial en Disseny de Publicacions Analògiques i Digitals de l´Escola Superior de Disseny de València (EASD València). Amb la seua delicada i íntima proposta de llibre d'autor, també va ser finalista en 2022 en els premis de l'Associació de Dissenyadors de la Comunitat Valenciana, ADCV.

Yurena Rivero and her project Vuelta a la isla, TFM work of the Official Master's Degree in Design of Analog and Digital Publications of the Escola Superior de Disseny de València (EASD Valencia). With his delicate and intimate proposal of author's book, he was also a finalist in 2022 in the awards of the Designers Association of the Valencian Community, ADCV.

Ángel Aldavero Abenza with his project El efecto Onda. Recetario sostenible (Zero Waste), a reference guide for a sustainable use of hygiene products based on the Zero Waste movement, with ideas and remedies on cosmetics and hygiene. For this editorial project, Ángel Aldavero, with the collaboration of illustrator Gemma Álvarez, maintains an editorial design that evokes tradition in line with the sustainable movement.

Maria Gil and Andrea Martínez with their Motion Graphic proposal of the musical theme Shushu by Mueveloreina. Mueveloreina's project is an acid, aestheticist and catchy mutant project that Karma Cereza and Joaco J Fox have been promoting since 2016 with an intense, visual, crazy and very funny staging, which has led Mueveloreina to make audiences as demanding as the Benicàssim International Festival (FIB) or Bilbao BBK Live sweat.

Among the finalists of the 52nd edition of the ADG Laus Graphic Design and Communication Awards were students from the Escola Superior de Disseny de València (EASD València), both from different specialties of Degree and Master. The finalist students were:

COMPAÑIA COMPAÑIA CON QUIEN HEMOS ESTADO COMPAÑÍA

COMPAÑIA COMPAÑIA COMPAÑÍA

na escuela es, por definición, una comunidad basada en el compañerismo y la colaboración entre todas las partes que la constituyen.

Solos somos poca cosa; sin la compañía y la ayuda del resto es casi imposible que logremos alcanzar todo lo que nos proponemos. Una escuela es, por definición, una comunidad basada en el compañerismo y la colaboración entre todas las partes que la constituyen. Pero la cooperación no termina dentro de las paredes de dicha escuela: las relaciones que establecemos con el entorno circundante son fundamentales. De igual manera que una planta o un animal concreto no son nada sin su conexión con el ecosistema que los rodea, todas y cada una de las personas que formamos esta escuela necesitamos del contacto con espíritus diferentes, mentes diversas y propuestas novedosas que nos enriquezcan y nos hagan crecer.

Sols som poca cosa; sense la companyia i l´ajuda de la resta és quasi impossible que aconseguim obtindre tot allò que ens propossem. Una escola és, per definició, una comunitat basada en el companyerisme i la col·lobració entre totes les parts que la constitueixen. Però la cooperació no acaba dins dels murs de dita escola: les relacions que establim amb l´entorn circumdant són fonamentals. De la mateixa manera que una planta o un animal concret no són res sense la seua conexió amb l´ecosistema que els envolta, totes i cadascuna de les persones que formem aquesta escola necessitem del contacte amb esperits diferents, ments diverses i propostes novedoses que ens enriquisquen i ens facen créixer. Just as a particular plant or animal is nothing without its connection to the ecosystem that surrounds it, each and every one of us who make up this school needs contact with different spirits, diverse minds and innovative proposals that enrich us and make us grow.

Alone we are little; without the company and help of others it is almost impossible for us to achieve everything we set out to do. A school is, by ion,definit a community based on partnership and collaboration between all the parts that make it up. But cooperation does not end within the walls of such a school: the relationships we establish with the surrounding environment are fundamental.

Serenates 2022

El festival Serenates, coproducido por la Universitat de València y el Institut Valencià de Cultura, celebra en 2022 su XXXV edición, y tiene previsto realizar un total de 10 actuaciones abiertas al público en el Claustro del Centro Cultural La Nau. Como cada año la campaña gráfica del festival ha sido realizada, mediante concurso, por el alumnado de la Escola Superior de Disseny de València. Este año, la ganadora ha sido la alumna de 3º de Diseño gráfico Clara Martínez Murillo.

El tribunal ha destacado la altísima calidad de la propuesta por su alto nivel de contemporaneidad -y sostenibilidad- partiendo de un concepto tradicional como es el lenguaje musical de un instrumento tan nuestro como la dolçaina.

Sols som poca cosa; sense la companyia i l´ajuda de la resta és quasi impossible que aconseguim obtindre tot allò que ens propossem. Una escola és, per definició, una comunitat basada en el companyerisme i la col·lobració entre totes les parts que la constitueixen. Però la cooperació no acaba dins dels murs de dita escola: les relacions que establim amb l´entorn circumdant són fonamentals. De la mateixa manera que una planta o un animal concret no són res sense la seua conexió amb l´ecosistema que els envolta, totes i cadascuna de les persones que formem aquesta escola necessitem del contacte amb esperits diferents, ments diverses i propostes novedoses que ens enriquisquen i ens facen créixer.

The jury highlighted the high quality of the proposal for its high level of contemporaneity - and sustainability - based on a traditional concept such as the musical language of an instrument so typical of our country as the dolçaina.

As every year, the festival's graphic campaign has been created, through a competition, by the students of the Escola Superior de Disseny de València. This year, the winner was the 3rd year Graphic Design student Clara Martínez Murillo.

Valencià de Cultura, celebrates its XXXV edition in 2022, and plans to hold a total of 10 performances open to the public in the Cloister of the La Nau Cultural Centre.

The Serenates festival, co-produced by the Universitat de València and the Institut

Durante los días 10, 11 y 12 de septiembre se llevaron a cabo las Jornadas de Ilustración de Tapineria. Estos encuentros son de carácter anual y se celebran en el centro del Barrio del Carmen de València. La EASD València es entidad colaboradora a través de la especialidad de Diseño de Moda, contando con la participación de las profesoras Elena de Fuentes y Amparo

Peguero y su respectivo alumnado. Participaron en el Desfile Urbano del sábado 11 de septiembre y el Taller de Bordado e Ilustración del domingo 12 de septiembre. Por otro lado, el cartel de la IV Edición fue realizado por la alumna egresada de la EASD València, Inma Carpena, artista y colaboradora habitual de estas actividades.

Durant els dies 10, 11 i 12 de setembre es van dur a terme les Jornades d'Il·lustració de Tapineria. Aquestes trobades són de caràcter anual i se celebren en el centre del Barri del Carmen de València.

L´EASD València és entitat col·laboradora a través de l'especialitat de Disseny de Moda, comptant amb la participació de les professores Elena de Fonts i Amparo Peguero i el seu respectiu alumnat. Van participar en la Desfilada Urbana del dissabte 11 de setembre i el Taller de Brodat i Il·lustració del diumenge 12 de setembre.

D'altra banda, el cartell de la IV Edició va ser realitzat per l'alumna diplomada de l´EASD València, Inma Carpena, artista i col·laboradora habitual d'aquestes activitats.

EASD València graduate student, Inma Carpena, artist and regular collaborator of these activities.

On the other hand, the poster of the IV Edition was created by the

Embroidery and Illustration Workshop on Sunday 12 September.

They participated in the Urban Fashion Show on Saturday 11 September and the

During the 10th, 11th and 12th of September the Jornades d'Ilustració de Tapineria (Tapineria Illustration Days) took place. These meetings are annual and are held in the centre of the Barrio del Carmen in Valencia. The EASD València is a collaborating entity through the speciality of Fashion Design, with the participation of the teachers Elena de Fuentes and Amparo Peguero and their respective students.

El miércoles 6 de octubre se inauguró en la EASD València la exposición de trabajos realizados en el Laboratorio de Diseño de Trampolín; «Procesos y principios.

Laboratorio de Diseño: Procesos creativos para el desarrollo de una etiqueta». La muestra exhibió un conjunto de obras que muestran cómo el diseño puede ser un agente esencial para favorecer el cambio social hacia nuevos modelos más inclusivos que fomenten el respeto y den cabida a todas las personas con independencia de su nivel de discapacidad intelectual o diversidad cultural.

Trampolín, plataforma creativa inclusiva, es una startup impulsada por Ivette García junto al alumno egresado de la EASD València, Javier La Casta.

El dimecres 6 d'octubre es va inaugurar en l´EASD València l'exposició de treballs realitzats en el Laboratori de Disseny de Trampolí; «Processos i principis. Laboratori de Disseny: Processos creatius per al desenvolupament d'una etiqueta». La mostra va exhibir un conjunt d'obres que mostren com el disseny pot ser un agent essencial per a afavorir el canvi social cap a nous models més inclusius que fomenten el respecte i donen cabuda a totes les persones amb independència del seu nivell de discapacitat intel·lectual o diversitat cultural. Trampolí, plataforma creativa inclusiva, és una startup impulsada per Ivette García al costat de l'alumne diplomat de l´EASD València, Javier La Casta.

Trampolín, an inclusive creative platform, is a startup promoted by Ivette García together with EASD València graduate student Javier La Casta.

The exhibition displayed a set of works that show how design can be an essential agent to favour social change towards new, more inclusive models that encourage respect and make room for all people regardless of their level of intellectual disability or cultural diversity.

On Wednesday 6th October, the exhibition of work carried out in the Trampolín Design Lab was inaugurated at the EASD València; "Processes and principles. Design Lab: Creative processes for the development of a label".

AGRADECIMIENTOS:

En primer lugar, agradecer al profesor Adalberto por la iniciativa de proponer y asesorarnos en el desarrollo de este proyecto. Su guía y dedicación han sido fundamentales para llevar a buen término esta tarea.En segundo lugar, a mis compañeros de clase, cuyo invaluable feedback durante los momentos críticos de toma de decisiones ha sido esencial. Su apoyo y sus diversas perspectivas han enriquecido significativamente este trabajo. También quiero agradecer a todas aquellas personas que, desinteresadamente, han participado en aportar su granito de arena. Su colaboración ha sido vital y demuestra el espíritu de comunidad y cooperación que caracteriza a nuestra Escuela Superior de Diseño de Valencia.

Finalmente, extiendo mi gratitud a mi familia y amigos por su paciencia y constante aliento a lo largo de este proceso. Sin su apoyo, este proyecto no habría sido posible.