Skip to main content

BangBang Magazine Agosto 2021 / CANDRÉS PEREDO / SEXY BOY

Page 1

C O N T E N I D O

14 MÚSICA ADRIÁN BELLO, Una voz que enamora

04

16

ALERTA HOT

ENTÉRATE

Conoce la nueva campaña inclusiva "BENDITO SEA EL BODY"

GABRIELA DE LA GARZA "Amarres"

bangbangmagazine.mx

2

CONTENIDO

22 EN PORTADA "SEXY BOY" Candrés Peredo, el chico que enamoró a México

Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Queda estrictamente prohibida la reproducción parcial o total de los contenidos de la publicación sin previa autorización del Instituto Nacional de derechos de Autor.

En Bang Bang Magazine creemos que entre los mayores atributos que tenemos los seres humanos están la actitud y la energía positiva que podemos contagiar. Es por ello que nos alegra y enorgullece tener en nuestra portada a Candrés Peredo, un chico auténtico y honesto que informa desde el respeto, siempre con la intención de impulsar cambios positivos en nuestra comunidad. ¡Bienvenidx al sueño multicolor!

Mauricio Rodríguez Nieto Director Creativo / Editorial

34 LIBROS "ESE HORRIBLE DESEO DE PERTENECER"

Nos emociona en demasía darle la bienvenida a esta nueva edición que tiene en portada a Candrés Peredo, un personaje destacado de nuestra comunidad y que tiene como objetivo informar a la audiencia de Latinoamérica a través de su canal de YouTube. Bienvenidxs al sueño multicolor. Que la disfruten.

Luis Miguel Buendía Director Creativo / Audiovisual


bangbangmagazine.mx

3


A L E R T A

bangbangmagazine.mx

4

H O T

BENDITO SEA

EL BODY PRIMERA ENTREGA

Fotografía: George X (@georgex.fotografo), Daniel Perea (@dan_perea_), Stylist: Fredo Macias (@marshalvge), Modelos: Roman Escalona, Ethan Rey, Joush Fer, Samuel Del Rio Felix


A L E R T A

H O T

Síguelo en Instagram como:

@twink_milk_

B

Síguelo en Instagram como:

@samdelriofelix

5 bangbangmagazine.mx

endito Club presentó su nuevo producto Bendito Body, el cual definitivamente te ayudará a presumir todo lo que tienes y eres. A propósito del lanzamiento de Bendito Club, en colaboración con BangBang Magazine se ha compartido una campaña que alienta a todos los hombres a amar sus cuerpos, no importando su forma, altura, complexión, color de piel, si tienes vello o eres lampiño, con y sin tatuajes, seas como seas lo importante es sentirte orgullosx de quien eres. Con esta campaña buscamos alentar a los hombres para que amen la piel en la que viven. Bendito Body busca proporcionar elementos esenciales y cómodos que los ayuden a verse y sentirse mejor todos los días, celebrando la inclusión y la autenticidad. Cada persona es hermosa tal y como es, y esto necesita celebrarse cada vez más. Se habla mucho de las marcas femeninas utilizando modelos de talla grande, pero ¿dónde están los hombres? Queremos dejar atrás los estándares de belleza inalcanzables y mostrar una representación del hombre real, sin pretenciones, el de todos los días. Es por ello que nuestros modelos, aparecen con una actitud fraternal, lejos de la imagen de poder e individualidad que suelen mostrar otras campañas.


A L E R T A

H O T

Síguelo en Instagram como:

@joushfer

ATRÉVETE…

bangbangmagazine.mx

6

La idea en torno a este modelo definitivamente proviene del mundo vintage, especialmente de los trajes de baño masculinos de los años treinta, un toque de sentimiento circense junto con los luchadores de los ochenta, pero definitivamente de una manera moderna. Tomando en cuenta la fuerte inspiración que ha influenciado a BENDITO CLUB, se buscó ofrecer algo similar a los hombres mexicanos. Definitivamente es un diseño arriesgado, pero ¿a quién le importa? Cuando estás feliz con tu cuerpo, ¡no te importa mostrar algo de diversión! Puedes usarlos debajo de unos pantalones cortos o jeans y combinarlos con alguna chaqueta para darle un toque más casual y chic. El Bendito Body es una sola pieza elástica con terminación trasera de tanga, confeccionado con un material sedoso que proporciona comodidad y sensualidad, pero además resaltará todos tus atributos. Atrévete a experimentar en tu cuerpo nuestro Bendito Body. Es unitalla y está disponible en color mostaza, azul eléctrico, rosa y negro en nuestra cuenta oficial de Instagram @benditoclub.mx

Síguelo en Instagram como:

@soyromancho


bangbangmagazine.mx

A L E R T A H O T

7


C I N E

SINOPSIS Roberto (Tony Dalton) y Amanda (Alejandra Barros) son una pareja adinerada y monótona cuya rutina cambia por completo cuando Roberto conoce a Lía (Prakriti Maduro), una bella bailarina de flamenco que lo enamora con su vitalidad. Al descubrir esto, Amanda toma la decisión de formar una alianza con la persona menos pensada: Diego (José Fors), un músico callejero que toca frente a su oficina y que, casualmente, es pareja de Lía. Diego y Amanda buscarán la forma de atraer a sus respectivas parejas de vuelta a ellos, sin sospechar que en el camino forjarán un lazo entrañable y descubrirán nuevas formas de vivir y amar.

N I TU Y O , N I MÍA bangbangmagazine.mx

8

H

Por Mauricio Rodríguez Nieto ace unos días se estrenó Ni tuyo, ni mía, una cinta que no se apega a las fórmulas de la comedia convencional y que terminará por sorprenderte. Con una historia sumamente amorosa desde el enfoque de la amistad y la pasión por conseguir lo que uno quiere, esta película mexicana logra abordar temas incluso un tanto incómodos como la infidelidad, desde un planteamiento objetivo y genuino que terminará por tocarte el corazón. Para ahondar en la historia platicamos con Sandra Solares, el corazón de este gran proyecto que dirigió, escribió y produjo. Con una trayectoria bastante amplia con más de 40 largometrajes como productora, ¿qué tiene Ni tuyo, ni mía que tus demás proyectos no? La diferencia entre ésta y todas las demás es que la pensé, escribí y dirigí, y me toca por completo el corazón, definitivamente es algo que yo le digo al mundo, a diferencia de cuando me toca producir lo que alguien más quiere decir. Durante un largo tiempo he sido productora y he acompañado a muchos directores a realizar sus sueños, pero

ahora es mi momento de tener el volante en las manos y decidir lo que quiero contar. ¿Qué expectativas te genera esta cinta? Me siento muy emocionada y tengo mucha ilusión, aunque también estoy nerviosa de ver cómo será recibida, ya que nada en este medio nada está garantizado, si hubiera una fórmula todos seríamos exitosos, lo que a la gente le gusta o le deja de gustar sigue siendo un misterio sin resolver para todos los que hacemos cine, pero espero que la gente conecte con ella y vean eso que veo yo. ¿Cuál es el mensaje a destacar en Ni tuyo, ni mía? Lo que a mí me gusta resaltar es el mensaje de no tener prejuicios antes de conocer a las personas, que no juzgues al libro por su portada y te des una oportunidad de conocer realmente a la gente, ya que puedes encontrar en ellas grandes maravillas. En el tema de la pareja, lo que diría es que ojalá pudiéramos entender que una relación la hacen dos personas y que cuando algo va mal no hay un solo culpable, ya que involucra a dos mundos, esos mensajes están pensados para conectar y generar en la audiencia un momento de reflexión.

Entre Amanda y Diego comienza a gestarse, por las circunstancias y destino, una entrañable amistad que los ayuda a crecer como seres humanos, ¿en qué te inspiraste para crear este vínculo? Mi inspiración para crear a Amanda y a Diego nace de que muchas veces no nos damos la oportunidad de conocer a otras personas por el simple hecho de ser diferentes a nosotros, por no encontrarse dentro del círculo en el que nos desenvolvemos, por vestir o hablar distinto, etcétera. Simplemente buscaba un pretexto para que dos personas muy distintas se tuvieran conocer y nos enseñaran que puedes ver con otros ojos y desde otro lugar algo que no te habías permitido ver, encontrar un giro a tu vida que ni si quiera sabías que estaba ahí, porque no te habías dado el chance de salir de tu zona de confort y de ver en el otro las cosas buenas que puede sumar a tu vida.


C I N E

D

irigida y realizada por José María Melchor Rangel y un grupo de talentosos jóvenes apasionados, Esperanza es una de las cuatro historias documentales que participan en el Concurso de Identidad y Pertenencia dentro del Festival Internacional de Cine de Guanajuato, que se llevará a cabo del 18 al 27 de septiembre de este año. SINOPSIS Viajando entre la tradición y la modernidad dentro de la comunidad de Tenería del Santuario, conoceremos a Alma, una mujer fuerte que entre moldes y pinceles ha logrado la confección de cientos de muñecas de cartón desde los 8 años de edad, convirtiéndola en una de las mayores representantes del arte popular guanajuatense. Gracias a su creatividad, esfuerzo y lucha constante, ella junto a las mujeres de su familia, han conseguido que las muñecas de cartón sean admiradas en todo el mundo, desde Celaya hasta el Vaticano. Gracias a su trabajo Alma y su familia contribuyen a reparar el olvido de una de las tradiciones más antiguas de México.

ESPERANZA

9 bangbangmagazine.mx

SINOPSIS Magdalena emprende una travesía en busca de su hijo que desapareció en su camino a la frontera con Estados Unidos. El recorrido de Magdalena entre pueblos y paisajes desolados del México actual la lleva ante Miguel, un joven recién deportado de los EU que viaja de vuelta a casa. De tal manera que ambos se acompañan, Magdalena buscando a su hijo, y Miguel esperando ver a su madre de nuevo.

SIN SEÑAS PARTICULARES

R

ecientemente se estrenó en cines la película Sin señas particulares dirigida por Fernanda Valadez, la cual retrata fielmente una realidad muy presente en nuestro país, y es que aunque cada vez es más recurrente el hablar del crimen organizado en las producciones a nivel nacional y global, en la mayoría de los casos son realizadas con el mero objetivo de entretener sin ahondar en el verdadero problema social. Sin señas particulares, al igual que otras historias, nos causa incomodidad al caer en cuenta de que es la realidad que viven miles de personas, en este caso se aborda el tema de una manera muy humana gracias al personaje de Magdalena, interpretado magistralmente por Mercedes Hernández, una madre que busca a su hijo desaparecido y aunque todo le dice que se dé por vencida y dé a su hijo por muerto, no descansará y será implacable en esta búsqueda por descubrir su paradero. La historia, además de estar bien lograda, da reflector a miles de casos de personas que se han enfrentado a este panorama desgarrador y que se quedan en el olvido. Pero aún en las peores desgracias existe un rayo de luz, y esto recae en el personaje de Miguel (David Illescas), una figura necesaria que le permitirá a los personajes desarrollar una nueva dinámica de tipo madre e hijo, que les dotará de fuerza y apoyo mutuo.


E N T É R A T E

ELYFER bangbangmagazine.mx

10

VISIBILIZANDO A LAS MUJERES FUERTES

TORRES

Fotografía: @victorcabrerafoto / Asist: @oskarbotti / MUA: @marianadmua / Styling: @elpinche.stylist / Hair: @mgmakeupstyle

D

Por Mauricio Rodríguez Nieto espués del éxito logrado con su protagónico en Betty en NY, Elyfer Torres vuelve a la comedia para darle vida a Tere en la serie Guerra de Vecinos de Netflix, la cual aborda situaciones complicadas que nos afectan como sociedad pero también nos habla del amor de familia, además ha logrado posicionarse en el número uno de las series más vistas en México y en el Top 10 a nivel mundial.


E N T É R A T E

11 bangbangmagazine.mx

Háblanos de Tere en Guerra de Vecinos. Tere es un personaje padrísimo, desde que leí el guión me enamoré de ella, si bien tenemos cosas distintas son más las que compartimos, el arco del personaje me encanta porque es una chava muy independiente, con ideas firmes sobre todo su ideología en cuestión de justicia, feminismo, clasismo y racismo, es algo que no se permite cambiar y está bien, pero eso mismo hace que conozca poco la flexibilidad en su vida, es un reto que tendrá que ir superando y aprendiendo, pero que la ayudará a transformarse en una persona que sí está consciente de sus ideas y del cambio que quiere hacer en el mundo, pero sin pelearse con las ideas de los demás, al contrario, aprenderá a recibirlas con amor gracias a Diego, su vecino del cual comenzará a enamorarse, justo de la persona que menos pensó hacerlo, pero esto no le impedirá seguir transmitiendo mensajes poderosos, como cuando le dice a su hermanito: “Tú puedes ser lo que quieras menos un patán”, o ayudando a su mamá y a su familia, siempre busca ser una buena persona, es una morra siempre bien intencionada. Tu familia en la serie es un matriarcado como muchas familias mexicanas, conformada por varias generaciones de mujeres fuertes, ¿qué fue lo más difícil al interpretar a tu personaje? Encontrar la comedia en las cosas que no son chistosas por sí mismas, hacerla humana aun con sus incongruencias, estamos en un proceso de aprender y desaprender cosas y buscaba justo eso, encontrar la línea en la que cayera bien y pudiera comunicar ideas a veces un tanto densas, que podrían hacer que no fuera tan bien recibida, pero encontré el camino para subirme a la comedia y transmitir el mensaje de forma correcta, al final solamente flui y confié en que lo que estaba creando era suficientemente bueno.

El elenco de Guerra de Vecinos cuenta con mucho talento, ¿cómo te sentiste con tus compañeros? Trabajar con Vanessa Bauche, a la cual quiero muchísimo, fue un proceso increíble, siempre la ves como dicen “echando toda la carne al asador”, eso como actor te contagia y motiva a hacerlo aún mejor, al final eso se transmite en la pantalla, tuvimos escenas preciosas, no solo de comedia, hay momentos emotivos con los que muchas personas se van a identificar, en resumen es una actriz que cuida mucho a sus compañeros, fue todo un agasajo. En general me llevé increíble con todos, pero en especial con Loreto Peralta e Isabella Patrón, que interpreta a mi hermana en la serie, para ella ésta era su primera serie, así que fue importante acompañarla en el proceso, al final formamos una verdadera familia.


E N T É R A T E

bangbangmagazine.mx

12

La serie es una de las mejores recibidas por el público de Netflix en el mundo, ¿cómo te sientes al respecto? ¡Increíble! Uno hace las cosas con todo el amor del mundo, queriendo contar y compartir una historia y que se posicione como número uno en México en su estreno y en el Top 10 mundial es un verdadero honor, más por ser un proyecto totalmente hecho en español, el que la gente lo reciban con tanto amor y conecte con él es una de las cosas más padres como artista. ¿Cuál es el factor que ha conectado tan bien con todo el mundo? Creo que fueron muchos, pero en gran parte la comedia, ya que es más universal, o también puede ser el factor de que más de la mitad del proyecto está conformado por mujeres y se muestra la perspectiva femenina en la serie, está padre que hoy en día se abran más narrativas con las que te puedas identificar, la situación del empoderamiento femenino es algo que tiene mucha fuerza y conecta muy bien con todo el mundo no importando su nacionalidad. ¿Qué tiene Tere que tú no? Yo tengo más miedo al rechazo que Tere y te estoy hablando de un lugar muy cercano a mi corazón, como actores estamos muy acostumbrados a él, y por eso mismo en la vida me da miedo el rechazo de otros seres humanos, eso a Tere le vale madres, a ella lo único que le importa es seguir siendo ella, ser fiel a sus creencias, justo ahora estoy aprendiendo a poner límites y ella lo tiene muy claro.

Vienes de papeles de mujeres fuertes con distintas historias, que rompen las normas dictadas por la sociedad, ¿qué proyectos te gustaría interpretar? Tengo ganas de hacer drama y siento que de pronto la industria encasilla a ciertos actores en algo, al final no está padre ya que nos entrenamos para poder hacer de todo, me encantaría interpretar a una súper heroína latina ¡lo quiero hacer todo! Sabemos que filmaste una nueva película ¿de qué va? Está padrísima, la película se filmó en Los Ángeles y se llama Savages, está protagonizada por Vadhir Derbez y yo, trata de una pareja disfuncional que tienen bastantes problemas y que buscará la forma de solucionarlos, se estrenará seguramente a finales del

2022, agradezco mucho este proyecto porque me ayudo a retarme, espero que la vean por qué estará buenísima, estoy feliz de explorar y crear algo desde un lugar distinto. ¿Qué otros proyectos están en puerta? Justo me voy a Miami a realizar un proyecto con Telemundo que aún no puedo revelar pero estoy segura de que les va a gustar, también estoy por lanzar mi primer sencillo musical antes de que termine el 2021, estoy muy emocionada de todo lo que viene, síganme en mis redes sociales como @elyfertorres para que estén al tanto de todo. Gracias por darse el tiempo de leer esta entrevista y de ver mis proyectos, les mando muchísimo amor y un abrazo.


bangbangmagazine.mx

14

ADRIÁN BELLO

M Ú S I C A

Por RoRo “Una Noche Más” es el nuevo sencillo del cantante y compositor de origen peruano Adrián Bello, y cuenta con la participación de Esteman. Se trata de un tema con el que Adrián habla de los encuentros casuales entre las personas, plasma esa sensación intangible cuando dos extraños se atraen y todo el juego que eso genera. Adrián, quien desde los 12 años descubrió su pasión por la música, nos cuenta desde su natal Lima, Perú, que “Una noche más” formará parte de su próximo álbum de estudio, al cual espera incorporar más colaboraciones como la que logró con el colombiano Esteman. ¿De dónde surge el gusto por la música, es heredado? No es heredado, en mi caso no hay ningún músico, ni nadie que haga algo relacionado al arte particularmente, mi papá y mi mamá siempre han trabajado en empresas y mi hermano es doctor, así que nada que ver. Fue algo que fui descubriendo en un momento en el que necesitaba de alguna manera verter mis emociones, mis sentimientos y mi cabeza en algo y no sabía muy bien qué era y empecé a escribir para desahogarme y lo que escribía lo transformaba en canciones sin saber mucho de música, simplemente sentía una pulsión por hacerlo.


M Ú S I C A

15

Hicieron buena química, ¿no? Sí, ahora somos súper buenos amigos, no nos conocíamos y terminé yendo a México a grabar el video, me hospedó, lo cual fue muy bonito, pude conocer a su novio, a su perro y generar una amistad que nace de estas colaboraciones que son muy bonitas y enriquecedoras para mí y para cualquier artista. ¿Qué tanto te involucraste en el videoclip? Me encanta involucrarme en todas las cosas visuales de los videos, la mayoría de mis videos en realidad los escribo y hago yo, tengo un pasado de artes visuales porque estudié fotografía, entonces me gusta mucho plasmar la música en lo visual y en este video en particular partió de mí, de Esteman y de Fer Casillas que fue la productora y del director que es Marcelo Quiñones. ¿Estás trabajando en un próximo álbum? Sí, es un álbum de larga duración. ¿Lo estás haciendo bajo algún concepto? Mi idea es un poco contar una historia de amor en sus diferentes etapas, como cuando recién se conocen dos personas y cómo van transitando por la relación hasta finalmente el desenlace que puede ser uno u otro o varios, es contar una historia de una relación bastante real. Aún estoy limando detalles en cuanto a la conceptualización del álbum para tener algo más potente, creo que ya tengo todas las canciones, está armándose bonito. ¿Consideras que hay mayor inclusión para la comunidad LGBTIQ+ en la industria musical? Sí, creo que incluso el foco está un poco puesto en nosotras, nosotros y nosotres en este momento, hay un boom creativo, siempre hemos sido creativos dentro de la comunidad, pero ahora se nos ha revalorizado más y eso está súper bonito y está lindo ser parte de eso también.

bangbangmagazine.mx

¿Siempre fue tu prioridad ser músico? Nunca he sido mucho de planes, no tenía tan claro lo que quería cuando era tan chico, terminé estudiando Comunicaciones y Marketing, pero no sabía qué hacer, tenía una pulsión por lo creativo pero no sabía cómo desarrollarlo, no tenía mucha gente a mi alrededor que lo hiciera, entonces no tenía muchos referentes a los cuales preguntarles cosas, así que terminé estudiando eso y luego me fui a la música más empíricamente. Uno de los primeros retos que enfrentan los músicos es encontrar un estilo propio, ¿cómo ha sido tu camino en ese sentido? No puedo decir que mi estilo es tal, estoy tratando de encontrar mi estilo, aunque se sienta a través de mis letras y mi voz y no necesariamente de los géneros en los cuales me inspire o de la producción de la canción, sino un poco más que trascienda a mí. Como soy variante y estoy en una etapa musical bastante exploratoria y de descubrirme también, no estoy siguiendo algún género en particular sino que estoy jugando con todo, a ver qué me gusta más y qué se siente más cercano a mí, con la esperanza de que la identidad del proyecto trascienda un poco. Estás promocionando “Una noche más” en colaboración con Esteman, ¿hay alguna historia que detonara la canción? De alguna manera “Un noche más” habla de esos encuentros que también son muy propios de la comunidad LGBTIQ+, esto de que no sabes si la otra persona le gusta lo que a ti tu gusta o va a fluir, hay muchas miradas y quizás como una seducción más sutil y de juego, era un poco lo que quería plasmar de esta canción, se puede traspasar a muchas situaciones de este tipo, fue un poco la idea de donde partió. ¿Cómo fue la colaboración con Esteman? Trabajar con él fue increíble, fue un sueño para mí, porque vengo escuchando su música hace mucho tiempo y me encanta lo que hace, visualmente también y la postura que tiene socialmente me parece importante y de hecho es y era un referente para mí. Y cuando hicimos la canción en Lima con David Chang, que fue con quien la compuse y la produje, sentí que tenía esta musicalidad vintage que le hacía un poco al proyecto de Esteman y cuando optamos por volverla una colaboración pensamos que le podría gustar por la temática y la musicalidad. Me aproximé a él por Instagram, le dije que me encantaría que colaborara en la canción, felizmente le gustó y se sumó, su voz con la mía empastaron muy bien y transmitieron el mensaje hacia otro nivel y el hecho de que sean dos hombres en la canción, particularmente a mí me gusta, porque es un poco la historia que quería contar.


ENTÉRATE

A

bangbangmagazine.mx

16

Fotografía: Olga Laris @olgalaris Make up: Zarina @akasadgal

Gabriela de la Garza

AMARRES NI MALA, NI BUENA… BRUJA

Por Mauricio Rodríguez Nieto marres es la primera serie mexicana bajo la marca Max Originals y hace unos días estrenó su primera temporada exclusivamente en HBO Max. La nueva comedia invita a ver el amor desde el punto de vista del personaje de Ana, interpretado por la talentosa Gabriela de la Garza, tocando temas como la homosexualidad, el poliamor, el divorcio, la familia y las tradiciones, retratando a una sociedad mexicana que está viviendo una transformación en el rol de las mujeres a través de una visión fresca, distinta, real y divertida. Para platicar de esta nueva aventura buscamos a Gaby y esto fue lo que nos dijo. ¿Cómo te sientes con el estreno de tu nueva serie Amarres? Estoy feliz de que por fin este proyecto vea la luz después de casi dos años de haberla grabado. Ana mi personaje, es una mujer como muchas otras en toda Latinoamérica, es madre de tres hijos, cada uno de padres distintos por diferentes circunstancias, es una mujer de clase media que sale todos los días a buscar el pan y a sacar adelante a sus hijos con las herramientas que tiene, es libre y vive su vida como mejor le parece sin quererle dar explicaciones a nadie y lo hace de una manera muy divertida, es una historia positiva, que divierte que es lo más importante, sobre todo en estos momentos después de tantos meses difíciles que hemos pasado, es un contenido que te hace sentir bien y que habla de muchos temas, como el poliamor, de la libertad de vivir tu vida en pareja o tu sexualidad de la forma que tú quieras, habla de tener un hijo con capacidades distintas, de cómo se vive la adolescencia de una hija rebelde, de cómo en casa se respetan las diferentes creencias religiosas aunque no se compartan, es una historia de mucho respeto.


ENTÉRATE todavía me pregunta la gente: “¿Y eres mala o eres buena?”, jajaja y es muy gracioso porque a eso nos acostumbraron durante muchos años, afortunadamente la manera de contar historias y el contenido que el público está exigiendo requiere de una realidad y una honestidad en los personajes mucho más elevada que antes, eso me parece beneficioso para todo el mundo, el hecho de ver a una mujer de carne y hueso con defectos y problemas y que los resuelve a veces quizás de la manera menos adecuada, como nos sucede a todos, es lo que realmente necesitamos ver en la pantalla. Dentro del tráiler se mostraba algo que causó mucho revuelo, cuando Ana dice: “Yo si tuviera una vida B elegiría ser soltera, sin deudas y sin hijos”, y esa parte de “sin hijos” ha causado controversia, pero a muchas personas les hace clic porque claro, somos seres humanos y en momentos por supuesto lo pensamos y por qué no decirlo. Amarres es la primera serie bajo el sello Max Originals, ¿cómo te sientes de ser pionera en nuestro país y que expectativas te genera? Me da muchos nervios y emoción, pero fíjate que eso es algo que me ha tocado hacer en varios momentos de mi carrera y que seguro si lo hubiera planeado no habría salido así, por ejemplo en Canal Once también fui pionera con Bienes Raíces, que fue la segunda serie de ficción que produjo el canal, después con las Aparicio que fue la primera tele serie que produjo Cadena Tres y que se transformó después en Grupo Imagen, la cual se inauguró con Vuelve Temprano de la que también formé parte, Yago por otro lado también fue la encargada de inaugurar Blim, en fin, me han tocado abrir camino sin querer y ahora estoy abriéndolo en HBO Max y me siento mucho jajaja, porque estar al lado de grandes títulos

como Game of Thrones o True Detective que son de mis series favoritas, me hace sentir muy orgullosa. Eres una mujer poco convencional que se arriesga a hacer cosas nuevas, ¿cómo te juega esto en tu vida personal? Es parte de mi esencia, creo que no podría ser de otra forma, me gusta el riesgo, me gusta hacer las cosas diferentes, no como se espera que las haga y no me gusta pertenecer a la mayoría, no por rebeldía sino porque lo cuestiono, es parte de mi naturaleza hacerlo, al uno manejarse así en la vida real, inevitablemente llama o atrae estas cosas también en la vida profesional, me ha costado trabajo, te lo confieso, seguir este camino, pero cuesta aún más trabajo traicionarse, por eso tanto en la vida como en la profesión trato de regirme bajo estos mismos valores. ¿Cómo te fue con tus compañeros de elenco? Disfruté mucho a mis compañeros, fueron una familia maravillosa, trabajar con Juan Pablo Medina, Hugo Catalán, con todos mis hijos: Alicia Jaziz, Mauricio Isaac y Nicole de Albornoz que están extraordinarios, fue una experiencia maravillosa y por supuesto los personajes invitados fueron un agasajo, actuar con Irán Castillo, Tiaré Scanda, Nailea Norvind y muchos otros que pasaron por ahí fue muy emocionante, había risas continuas todo el tiempo, nos llevamos muy bien y eso ayudó mucho, fue un disfrute total. Invita a la gente a ver Amarres por HBO Max No se pierdan la serie, ya que es una historia increíble y divertida que los va a hacer sentirse bien, espero que les guste y obviamente espero sus comentarios por medio de redes sociales, me pueden seguir en Twitter e Instagram como @gadelagarza.

17 bangbangmagazine.mx

Pero también habla de la magia que involucra mucho a los mexicanos, pues la brujería ha formado parte de nuestra educación, nuestra idiosincrasia, de lo que somos, es parte de nuestra identidad que aunque no hayas ido a hacerte un amarre, inevitablemente está inmersa en nuestra forma de pensar y sentir, me encanta que podamos hablar de este tema, por primera vez y en un contenido mexicano original y con el respaldo de una plataforma tan grande como lo es HBO Max. ¿Cómo te sentiste con el género de la comedia? La verdad es que fue maravilloso trabajar en este proyecto porque tuve la oportunidad de acercarme a un personaje de una manera distinta, tengo ya 21 años de carrera e inevitablemente una se va haciendo su fórmula o su caminito conocido, ahora con Amarres tuve la oportunidad de trabajar con Marcelo Tovar que es nuestro director y tiene una forma de trabajar muy distinta a la que conocía, me encanta que la gente me saque de mi zona de confort y me muestre diferentes caminos de los cuales pueda aprender a acercarme a una historia de una forma con la que nunca antes lo había hecho. Amarres para mi fue una gran oportunidad de experimentar un género que he explorado poco como es la comedia y aprender a disfrutarla y a encontrar el registro fue fantástico, fue un gran reto, pero en todo momento muy gozoso, lo disfruté mucho. Es slogan de la serie es Ni mala, ni buena… BRUJA, ¿qué importancia tiene el mostrar a mujeres más reales en las historias que se desarrollan hoy en día? Tiene toda la importancia, creo que estábamos acostumbrados a ver contenidos en donde te encasillan, a mi


bangbangmagazine.mx

18

¡ADY ESTÁ DE VUELTA!

E N T É R A T E

H

ace unos meses Ady Moss se integró al noticiero de las mañanas en Reporte Indigo para cubrir a Carlos “Chicken” Muñoz en su ausencia. Como resultado de su gran trabajo los directivos lo invitaron a sumarse como conductor oficial de varios proyectos. Conversamos con Ady sobre esto y algunas otras cosas. Háblanos sobre tus proyectos dentro de Reporte Indigo. Estoy muy emocionado y agradecido con Reporte Indigo por confiar en mí para estos tres proyectos, actualmente me encuentro en el Podcast de Reporte Indigo que se emite diariamente por las mañanas de lunes a viernes con noticias de relevancia en México y el mundo, también estoy en Noti Express el cual se transmite en todas nuestras redes sociales igualmente de lunes a viernes, pero con noticias de otra índole y para finalizar los miércoles a las ocho de la noche conduzco un nuevo programa en vivo llamado Adycional, en el cual tendremos entrevistas

súper interesantes con grandes personalidades, que a diferencia

del Adyvinatorio tendrán que ver con un tema en específico seleccionado previamente para cada mes. ¿Cuál es el factor que te da vigencia en los medios de comunicación? Hace tiempo cuando comencé con el Adyvinatorio lo tomé como un hobby, pero hoy en día se ha convertido en un trabajo que disfruto mucho, pero que requiere de dedicación y seriedad, creo que

esto me ha permitido que otras personas y medios vean mi trabajo, aunque a veces sí es pesado, mis días comienzan a las 5 de la mañana porque grabo el noticiero a las siete y el podcast a las siete y media, pero es importante mantenerte vigente y presente, ya que si no, no te ven, es una realidad que va más allá de querer ser viral o famoso, se trata de comunicar, entretener e informar y tienes que hacerlo diario, porque actualmente existen muchas opciones, pero lo que al final te hace diferente es tu estilo propio y el apoyo de la gente que cree en tus proyectos, ha sido un camino largo en cuestión de chamba pero no me arrepiento ni cambiaria nada, estoy muy contento de tener trabajo y cuando no tienes hay que generarlo. ¿Qué le gusta a la gente hoy en día, hacia dónde va la comunicación? Lo que veo es que actualmente hay una diversidad y variedad de contenidos muy padres, no importa que te guste cocinar, hacer una rutina de ejercicios o buscar opciones de estilos de vida, siempre encontrarás algo para ti, lo que yo veo como una tendencia que llegó para quedarse es que a la gente le gusta ver videos cortos que tengan principio, clímax y final en pocos minutos y que te cuenten una buena historia con valores de producción, creo que las televisoras en México se les olvida, y no han sabido capitalizarlo, lo único que están haciendo es crear contenidos espejo, lo que hacen para la televisión lo replica en digital cuando el hábito de consumo es totalmente distinto, me doy cuenta

con mis sobrinas y sobrinos que todo lo que ven es contenido ágil, sí aprenden de ellos pero al mismo tiempo los entretiene; la otra cosa es que lo que hoy es tendencia o moda, el mes siguiente ya no lo será probablemente, por eso es importante saber diferenciarte, si eres creador de contenido tienes que tener claro este punto. En este periodo hemos presenciado el surgimiento de diversos proyectos, sin embargo muchos de ellos comienzan a desaparecer, ¿hacia dónde vas y qué te falta por hacer? Me falta mucho sin duda, sin bien llevo 19 años de trabajo en medios de comunicación son los últimos meses en donde me he dado a conocer como presentador y comunicador, a dónde voy, aún no lo sé, estoy dejando que fluya, pero evento al que me han invitado y sienta que tiene que ver con mi personalidad lo acepto. Hace poco me hablaron de una casa editorial para ponerme en su stock de presentadores para sus autores y siento padre que me tomen en cuenta profesionalmente. Si bien vimos nacer muchos proyectos como el mío durante la pandemia, fue resultado de una necesidad que la gente tenía por dejar de pensar en cosas malas, simplemente para entretenerse un rato, pero cuando te lo tomas como un trabajo serio, es cuando el proyecto crece por sí mismo, no descarto trabajar en otras plataformas y medios de comunicación, pero quiero hacerlo poco a poco, para mi siempre va a ser importante que todo lo que haga sea de calidad, por el momento en Reporte Indigo estoy muy contento y los resultados han sido súper favorecedores, si aún no lo han hecho dense la oportunidad de consumir estos nuevos contenidos, les prometo que les van a gustar.


S A L A

L L E N A

6 MAJÍSIMAS S E TRO TI AEL MSE N TEE SI MPP AE R ÑD I BOL ELS A S bangbangmagazine.mx

20

Por Jorge Coll, conductor del podcast Sala Llena ¡Y olé! No cabe duda que España ha exportado series que nos han cautivado, tanto por sus candentes tramas como por sus entrañables personajes. Algunas de ellas ya se han convertido en nuestras favoritas, tales como Élite, La casa de papel, Física o química y Velvet, entre una interminable lista. En esta ocasión, te compartimos 6 de ellas a las que vale la pena hacerles un buen maratón.

MARICÓN PERDIDO

El escritor y crítico de televisión Bop Pop es el creador de esta serie, inspirada en episodios de su propia vida, donde repasa las dificultades de vivir en una sociedad poco tolerante. En sus 6 episodios, nos lleva por distintas épocas en la vida del protagonista, desde el descubrimiento de su homosexualidad durante su etapa escolar, pasando por sus primeros años laborales y visitando los dolorosos recuerdos del rechazo que vivió por su apariencia física. Entre claroscuros y momentos musicales, no te puedes perder una historia con la que podrías identificarte. Está disponible en HBO Max.

PAQUITA SALAS

La ajetreada vida de una representante de actores queda al descubierto en esta divertida serie, creación de Los Javis (Veneno, La llamada). El actor Brays Efe interpreta a la aguerrida Paquita, quien lucha para llevar al éxito a sus talentosos clientes como Lidia San José, mientras se acompaña de su despistada asistente Magüi y su escandalosa amiga Noemí. Es una serie que desafortunadamente está compuesta por pocos episodios, y decimos que es desafortunado porque quisiéramos ver más sobre estos personajes y el mundo poco visto fuera del glamour de la farándula. Disfrútala en Netflix.


S A L A

VIS A VIS

MERLÍ

Maggie Civantos y Najwa Nimri nos enamoraron con sus papeles en esta serie de cuatro temporadas que nos lleva directamente a su encierro en prisión. Aunque al principio se comparó con Orange is the New Black, rápidamente se fueron notando sus diferencias, logrando que la española hiciera notar una personalidad propia que nada tenía que envidiarle a la producción de Netflix. No te pierdas la vida de estas reclusas, que luchan por sobrevivir día a día en un ambiente hostil lleno de drama. Cabe mencionar que el año pasado se estreno un spin-off bajo el nombre de El Oasis.

Sí, nos enamoramos de Carlos Cuevas como Pol Rubio en esta serie. Merlí es un profesor de filosofía, que estimula a sus alumnos a pensar libremente con métodos particulares y poco ortodoxos, que dividirán a la clase, los profesores y hasta las familias. Una serie sumamente entrañable que ha dejado huella en los espectadores, tanto que una serie secuela nos permite continuar con la aventura de Pol. En Merlí: sapere Aude, el joven vuelve a clase y empieza sus estudios en la Facultad de Filosofía, siguiendo los pasos de su mentor y con la meta de ser profesor. Obviamente, el romance llama a la puerta y un chico mayor que él llamará su atención.

Como plus: Veneno, una serie que ya hemos recomendado antes, pero que no nos cansamos de decir lo buena que es. Vas a reír y llorar con la historia de Cristina Ortiz, una de las pioneras en visibilizar al colectivo transexual en España. La gente que la conoció, admite que la serie es muy fiel a sus memorias. Una gran oportunidad de conocer a través de HBO Max a este icono LGBT+.

SALA LLENA

El podcast sobre cine, series y cultura pop regresa con su tercera temporada, conducido por Jorge Coll (Ciudad de México) y David Alejandro (Los Ángeles) desde el 2020, la emisión regresa con un episodio dedicado a la película The Suicide Squad y el futuro del DC Universe en el cine. La temporada continuará hasta diciembre con especiales sobre los estrenos de Marvel Studios, lo más destacado en la pantalla grande, TOP 5 del Studio Ghibli y lo nuevo e imperdible en anime, cómics y streaming, entre otras temáticas. Los programas estreno están disponibles para escuchar cada miércoles en Spotify, Apple Podcasts, Google Podcasts, Anchor y otras plataformas digitales; además de lo más destacado de sus emisiones y entrevistas en sus canales de YouTube e Instagram TV. Además, encuentra su artículo mensual en las ediciones de BangBang Magazine. Sigue a Sala Llena en redes sociales: Instagram y Twitter: @SalaLlenaMX Facebook, TikTok y YouTube: @Sala Llena www.salallena.com.mx

21 bangbangmagazine.mx

Luimelia son Luisita y Amelia en la serie de Atres Player que lleva 4 temporadas al aire. En la trama, se muestra cómo sería la relación amorosa de ambas protagonistas si se hubieran conocido en la actualidad y no en los años 70, como ocurría en Amar es para siempre, programa donde se presentó su historia originalmente. Con episodios cortos, veremos los grandes momentos y obstáculos de su relación, donde también se integran nuevos personajes que se integran a sus vidas. Una serie que nos enseña la esencia del amor verdadero y a construir la vida en pareja.

EL INTERNADO: LAS CUMBRES Este thriller funciona como reboot a la popular serie El internado. Mezcla elementos de suspenso, terror, misterio y más. Si tenemos en cuenta que el internado se encuentra ubicado junto a un monasterio antiguo en medio de las montañas, era casi obvio que los sucesos misteriosos iban a presentarse tarde o temprano. Si te gustan las series como Élite, vas a disfrutar conocer a estos rebeldes alumnos y a sus profesores. Incluso, también hay representación de la comunidad gay, pero no te adelantaremos más, para que lo descubras tú mismo. Estás a tiempo de ver la primera temporada, ya que viene una segunda en camino por Amazon Prime Video, en la que esperamos se revele qué está ocurriendo realmente alrededor del centro escolar.

#LUIMELIA

L L E N A


bangbangmagazine.mx

22

P O R T A D A

Fotografía: Pepe Rendón

CANDRÉS PEREDO

E N

E L

C H I C O

Q U E

E N A M O R Ó

A

M É X I C O


E N

P O R T A D A

C

Por Mauricio Rodríguez Nieto andrés Peredo es un nombre que cada día toma mayor relevancia en el mundo digital gracias a su canal de noticias y tendencias, un proyecto que nació casi sin querer, pero que a la fecha le ha dado un gran número de seguidores y la satisfacción de hacer lo que más le apasiona. El creador de contenido originario de Bolivia cruzó la frontera de su país para extender sus límites y gracias a eso llegó a México, donde ha sido recibido con los brazos abiertos, convirtiéndose en una figura auténtica y destacable de la comunidad LGBT+. Para conocer su historia, platicamos con Candrés, un chico que destaca por su ingenio, pero también por su gran carisma.

¿De qué manera vivir en otro país transformó tu manera de ver las cosas? Fue en Estados Unidos donde hablé conmigo mismo acerca de varios temas, entre ellos el de mi sexualidad, al comienzo me costaba aceptarlo, supongo que por los prejuicios que vas adoptando mientras creces, y eso me ayudó a darme cuenta de que no veía mi futuro siendo abogado, en una oficina, con una corbata, lidiando con los problemas de los demás, para mí vivir en Estados Unidos fue un antes y un después, se convirtió en un despertar mental, profesional, incluso espiritual que me cambió mi vida.

23 bangbangmagazine.mx

¿Cómo fueron tus inicios? Soy de Santa Cruz de la Sierra, Bolivia, crecí en una familia amorosa a la cual admiro y quiero mucho, mi papá es abogado y por eso me gustó la idea de estudiar derecho, ya estando en la carrera me di cuenta de que en verdad me gustaba bastante, pero siempre tuve la inquietud de estudiar en el extranjero así que me propuse conseguir buenas notas para poder hacerlo mediante una beca, mientras todo eso sucedía comencé en secreto mi canal de YouTube. Cuando uno crece viendo YouTube valora la idea de convertirse en youtuber, pero lo crees algo imposible, por eso lo descarté, no se lo contaba a nadie por que me daba muchísima vergüenza, solo mis mejores amigos lo sabían. Mi canal comenzó a crecer un poquito con videos genéricos, Bolivia es pequeño así que cuando las personas comenzaban a enterarse, yo dejaba de hacer videos, tenía mucha inseguridad. A mitad de la universidad me di cuenta que si bien me gustaba el derecho, también me apasionaban las redes sociales, así que quise conectar con ambos mundos, de hecho mi tésis fue acerca de los riesgos en los contratos de Facebook, Twitter e Instagram, y me dio la posibilidad de graduarme con excelencia de la carrera. Una vez graduado apliqué para una beca y así poder estudiar en UCLA (Universidad de California en los Ángeles), fui aceptado y realicé un posgrado en Social Media & Web Analytics, en esa etapa fue cuando comencé a impulsar de manera más formal mi canal, así poco a poco las cosas comenzaron a fluir.


E N

bangbangmagazine.mx

24

P O R T A D A

Una vez que hiciste las paces contigo mismo, ¿cómo viviste la etapa de autodescubrimiento con el tema de tus preferencias sexo-afectivas? Es bastante curioso, de hecho lo viví solo por elección propia, mis papás fueron las primeras personas a las que les dije que era gay, antes de decirle a mis amigos o a alguien más, y esto fue por la estupenda relación y confianza que siempre hemos tenido, aún así no fue nada fácil, ya que aunque sintamos el amor de nuestra familia, solemos imaginarnos que puede ser un motivo de decepción para ellos, aunque no sea nada por ahí. Una vez en Los Ángeles fue un proceso muy solitario, el primer año recuerdo que no me gustaba ir a fiestas porque íbamos a fiestas heterosexuales y yo no la pasaba bien, íbamos a los antros gay y sufría por no poder actuar libremente, siempre había alguna traba que me impedía disfrutar, y esa traba era yo mismo, gracias a Dios tuve un despertar que cambió todo para bien. ¿Cómo inició la historia de Candrés Peredo en YouTube? Creo que fue un salto de fe, mientras duraron mis estudios en L.A. comencé a realizar entre uno y dos videos por semana, aunque no me generaran ingresos, para el siguiente año comencé a trabajar en una empresa constructora, y fue ahí cuando la empresa solicitó mi visa de trabajo, y al no tenerla tuve que regresar a Bolivia, al principio fue algo que me dio tristeza, porque había hecho una vida en aquel país, tenía novio, amigos, vivía libremente mi sexualidad y todo fluía bastante bien; al volver tuve que replantearme mi situación y me dije: “Confío en mí, confío en mi trabajo, en lo que estudié y en la nueva persona que soy gracias al crecimiento que tuve”. Así que me prometí que al regresar a Bolivia le iba a dar seis meses toda mi atención y esfuerzo a mi canal de YouTube, como si se tratara de cualquier trabajo, comenzando a las ocho de la mañana y cerrando a las cinco de la tarde, cuando comencé a hacer eso y lo traté con la seriedad de un trabajo y no de un hobby, las cosas comenzaron a despegar y se notó completamente la diferencia.


E N

P O R T A D A

bangbangmagazine.mx

25

Entre tantas opciones, ¿cómo decidiste el enfoque y contenido del canal? Es una historia bastante graciosa. Antes hacía videos genéricos en YouTube que nadie veía, de ahí comencé a hacer noticias que tampoco nadie veía, jajaja, pero un día se desató una polémica muy grande en Estados Unidos con un creador de contenido llamado James Charles, incluso CNN realizó una cobertura especial, el caso es que el escándalo se hizo muy mediático; mi hermano me preguntó si le podía explicar lo que estaba pasando ya que no le entendía muy bien, así que le conté. Después mi mejor amiga me pidió que también le explicara, luego mi papá se sumó a la petición, ahí me vino a la mente la idea de que sería más fácil hacer un video explicando lo que pasaba con la situación, por si alguien más tenía la duda. Lo hice, lo publiqué y me fui de fiesta, al regresar revisé el video para ver cómo le había ido, y vi que tenía 20 mil reproducciones, en mi vida había tenido más de mil reproducciones en algo, así que pensé que se trataba de un error, le di refresh y subieron a 25 mil, 30 mil, 35 mil, esa noche no dormí por la emoción, el video llegó a medio millón de reproducciones. Ese fue el banderazo para comenzar a realizar noticias de interés, explicando temas que la gente no

entendiera del todo, siempre abordados de una manera honesta e imparcial, y eso se lo debo al haber estudiado derecho, porque al ser abogado, por mucha afinidad que tenga con alguna persona o tópico, puedo ser imparcial, y eso conectó totalmente con el público. ¿Cómo cambió tu vida cuando comenzaste a ser reconocido en YouTube? En mi caso fue medio bizarro, mi canal comenzó a crecer mucho y a despegar durante la cuarentena, mientras estábamos encerrados, antes de eso vivía solo en mi departamento, pero las restricciones sanitarias comenzaron a agravarse en aquel momento, y no quise estar solo, así que me mudé a casa de mis papás y mis hermanos, a la par de esto, mi canal comenzó a crecer pero nunca lo dimensioné realmente, hasta que comencé a salir cuando llegaba a acompañar a mi mamá al súper mercado o centros comerciales, recuerdo que la gente comenzaba a reconocerme o a pedirme fotografías, fue una verdadera locura. Sigue siendo impactante, especialmente aquí en México, porque mi público número uno es el mexicano y me han recibido de forma súper cálida.

¿Te encuentras planeando nuevas sorpresas para tus contenidos? El viajar a México le dio un cambio radical a mi vida y a todo lo que tenía planeado, en Bolivia había hablado con arquitectos para construir un set de noticias más profesional, invertí en mejorar mi equipo de grabación así como el de sonido, cambié luces, entre otras cosas, estaba listo para comenzar con ese proceso y lanzar la sorpresa una vez llegado a 1 millón de suscriptores; vine a México con la intención de pasar solo dos semanas que se convirtieron en meses, por esas fechas aconteció un tema delicado con una youtuber mexicana y le di un seguimiento bien fuerte a la noticia, que ocasionó que mi canal comenzara a crecer mucho más, hice alrededor de unos 80 mil seguidores en un lapso de tres semanas así que el millón me agarró por sorpresa, no pensé que llegaría tan rápido, para que me entiendas ni siquiera traía el equipo necesario, esperaba a que saliera el sol para poder grabar un video, jajaja, así que comencé a comprar un aro de luz por si acaso, un micrófono por si lo necesitaba, ropa por si tenía que grabar otro video, etcétera, más que vacaciones se volvieron meses de trabajo muy intenso.


E N

bangbangmagazine.mx

26

P O R T A D A

¿Y cómo sientes la experiencia de trabajar y vivir en México? Creo que me preocupa y asusta lo mucho que me ha gustado y lo mucho que me he logrado adaptar, al principio tenía miedo de que México me intimidara, porque si bien viví en L.A. mucho tiempo, creo que con la pandemia, el encierro, el estar de vuelta en casa de mis papás, fue en conjunto volver a esa zona segura, en mi cabeza sentía como que había dado unos cuantos pasos hacia atrás, pero cuando llegué a México que es una ciudad muy imponente, con grandes youtubers, me sorprendí al darme cuenta lo fácil que me resultó adaptarme a su ritmo, hice grandes conexiones y sobre todo grandes amigos. Cabe resaltar que para mí las noticias son mi trabajo y las amistades son totalmente aparte, creo que es el hecho de cómo toco las noticias lo que me ha abierto muchas puertas, esta es una industria que tiene mucho salseo, en varias ocasiones ha estado manchada por el sesgo de youtubers que no son tan objetivos, afortunadamente existimos una nueva ola de creadores que decidimos transmitir las noticias con amor y respeto, independientemente del tópico que sea, me he sentido muy tranquilo en esta ciudad que me ha tratado súper bien en todos los aspectos, más en el ámbito profesional, siento que hay espacio para todos, siempre y cuando uno haga las cosas con amor.

Hablando del futuro, ¿existe algo en lo que te gustaría incursionar? Soy una persona bastante cambiante y con muchos proyectos, antes del tema de YouTube tenía un blog con algunos amigos que funcionaba muy bien, así que podría retomarlo en algún momento; en el ámbito digital me gustaría tener alguna especie de producto para vender relacionado a las redes sociales, uno de mi sueños es el dar conferencias o charlas sobre cómo crecer en redes sociales, desde el enfoque de cómo encontrar tu nicho o tu propósito, me encantan los algoritmos, la analítica y las métricas, en Bolivia he llegado a dar asesorías, es por eso que no descarto retomarlo en un futuro. También me gustaría hacer un podcast y a largo plazo me encantaría tener una cafetería. Amo YouTube y las redes sociales, pero sé que si el día de mañana me quiero dedicar a otra cosa le voy a entrar de lleno, con fe, con amor, con el corazón y la convicción que tengo siempre con todos mis proyectos.


bangbangmagazine.mx

E N P O R T A D A

27


E N

P O R T A D A

BANGBANG Q´S

bangbangmagazine.mx

28

Algo que ames de Bolivia. “A mis seres queridos, familia, amigos, es lo que más extraño cuando estoy lejos”. ¿Qué es lo que más te sorprendió de México? “La calidez de la gente, me hicieron sentir como en familia, siempre me acompañaron y ayudaron, en ningún momento me sentí solo”. ¿Cómo se encuentra tu corazón? “Soltero, solterísimo en realidad y ya van unos tres años desde que estoy así. Siempre pongo de excusa al trabajo, pero creo que en realidad son inseguridades y miedos que no me dejan, me encantaría estar en una relación pero con mi situación actual en la que en una temporada estoy en México y luego me muevo a Bolivia, es complicado”. ¿Y por qué no tener un amor en México y otro en Bolivia? “A ver, a ver, estoy soltero pero no solo, el corazón anda bien atendido”. Dime 3 cosas que necesita alguien para conquistar tu corazón. “La primera es motivación, cuando veo a alguna persona motivada por sus proyectos, por sus ambiciones o sus sueños con gran pasión me enamoro. La segunda es que sea una persona cariñosa, por fuera yo soy un tanto frío, pero por dentro soy súper cariñoso y me gusta compartir eso. La tercera sería que fueran felices, me gustan las personas alegres, siento que la felicidad se contagia, estamos en una época en la que nos rodea una constante negatividad, a veces es totalmente comprensible sentirte así , pero cuando vuelves al estado alegre es lo máximo, a mi me mueve mucho una buena sonrisa”.


P O R T A D A

¿Físicamente qué te gusta de alguien? Me encanta que tengan barba, me prende mucho el vello facial y corporal, me gusta que sean de mi edad o un poquito mayores, porque gran parte de mis conversaciones, pláticas o temas no son de alguien de mi edad, jajaja, por eso tengo más afinidad con gente mayor”. ¿Una cita romántica con películas o una noche de pasión y sexo casual? “Yo soy de temporadas, en la que estoy ahorita elijo una cita romántica viendo Netflix, porque mis días son agotadores, entonces se me antoja estar abrazados viendo una película, aunque después puede terminar en algo romántico”. Fantasía sexual realizada y otra que aún falte por hacer realidad. “Una realizada sería tener relaciones en una discoteca en L.A., fue una experiencia llena de adrenalina. Una que aún me falta realizar y que me encantaría es hacerlo en el campo, en un lugar abierto”. Trago favorito. “La cerveza”. ¿Cuál es la palabra más extraña que has escuchado en México? “No es extraña, pero es muy versátil: “güey”, porque se puede usar varias veces en una misma oración y significa cosas distintas”. Enséñanos una palabra boliviana que debamos conocer. “Una muy de mi ciudad es ‘camba’, las personas que somos de Santa Cruz de la Sierra somos ‘camba’, pero nosotros la utilizamos también como cuando dices ‘un tipo’, un hombre o una mujer ‘una camba’. Por ejemplo: El camba de la puerta no me dejó pasar. Otra que decimos mucho en mi ciudad es “pue”, por ejemplo: ¡Ay no pue, no quiero salir! O ¡ya pue anímate! Platillo mexicano favorito. “¡Tacos al pastor con queso! ¡Dios santo! creo que me he comido un taco al pastor con queso una vez al día las primeras dos semanas que estuve en la Ciudad de México, ¡son riquísimos!” Platillo mexicano que no volverías a probar. “Me dieron mucha impresión los chapulines, ver que te los llevaban como entrada en restaurantes, no son feos, pero te impresionan si no estás acostumbrado”. ¿Con qué te despides de esta entrevista? “Honestamente me despido con lo que dice mi tatuaje en braille: “Gracias”. Soy una persona muy agradecida y me despido así, súper agradecido con cualquiera que lea esto, el hecho de que me den un poquito de su tiempo para leer esta entrevista, para ver mis videos o seguirme en mis redes sociales llena mi corazón de agradecimiento, en verdad, gracias de corazón”.

29 bangbangmagazine.mx

E N


E N T É R A T E

VANESSA BAUCHE #INNOVADORASOCIAL

P bangbangmagazine.mx

30

Por Mauricio R. Nieto rotagonizando la serie Guerra de Vecinos en Netflix, la cual se ha posicionado rápidamente en el gusto del público, Vanessa Bauche se encuentra de manteles largos celebrando sus 33 años como una de las mejores actrices del país, y la conjunta con su faceta de empresaria e innovadora social, sin mencionar sus veinte años de experiencia visibilizando y participando en diversas causas de desarrollo humano, equidad de género, pedagogía ciudadana, medioambiente, derechos de los animales, artísticos y culturales. Por esto y más nos dimos a la tarea de buscar a la actriz para platicar con ella. ¿Qué ha significado para ti Guerra de vecinos? Guerra de vecinos llegó a mi vida en plena pandemia después de que en marzo del 2020 comenzaran a congelarse todos los proyectos, nuestro trabajo es presencial y la mayoría de los trabajadores involucrados en la industria del arte vivimos prácticamente al día, sobre todo si somos cabezas de familia, yo tenía varios años pidiéndole al cielo un proyecto que reuniera las características y un personaje tan fuerte como Leonor, a la cual interpreto en esta serie, que representara la verdadera inteligencia emocional de la mayoría de mujeres que conozco, que han sacado adelante a sus familias, empoderadas, sin resentimiento, con amor y sentido del humor, esto y más es Leonor, desde que leí al personaje cuando me invitaron a participar, le agradecí a Dios y a la vida este proyects.


E N T É R A T E

31 bangbangmagazine.mx

Afortunadamente en poco tiempo hemos visto como se ha dado una nueva apertura para abrir espacios a las mujeres en general, construyendo nuevas narrativas con universos femeninos de mujeres que van empoderándose a lo largo de las tramas que van mucho más allá de las luchas clasistas, tiene que ver más con las conductas humanas que nos lastiman, como los prejuicios y micro violencias que ejercemos a veces sin darnos cuenta desde casa, es por ello que me siento profundamente feliz y agradecida sobre todo por la preferencia nacional y mundial que nos ha dado el público, hemos sido el primer lugar durante varias semanas y la serie se ha colocado en el Top 10 mundial, los comentarios han sido increíblemente amorosos en relación a las familias que han podido verse reflejadas en la serie y olvidarse de las cosas malas, el que estas mismas familias comiencen a hablar de temas tan importantes para no seguir replicando lo malo es totalmente maravilloso, esta genialidad se la debemos a los creadores que hablan de todos estos temas desde un tono exacerbado para ridiculizar desde la farsa, la cual es una herramienta de denuncia amable. En esta serie le toca mi compañera de escena Ana Layevska, quien interpreta a Silvia, oponerse rotundamente a que sus vecinos sean una familia que vienen de un estrato social y cultural distintos al suyo, y esa es la familia López, a la cual lo único que le preocupa es cómo le van a hacer para mantener la casa que se ganaron en un sorteo, ahí es donde se muestra el ingenio mexicano de cómo podemos ser imparables cuando nos proponemos algo. Esta serie va mucho más allá de una guerra entre güeros contra morenos, quienes ya se dieron la oportunidad de verla saben que la serie es esto y mucho más.


E N T É R A T E

bangbangmagazine.mx

32

¿Qué te parece el avance en cuestión de nuevas narrativas? El streaming, en particular plataformas como Netflix, ha venido a revolucionarlo todo, metió el acelerador a las televisoras para hacer de los contenidos algo más incluyente y realista, fuera del look operacional eterno de seres humanos completamente hermosos pero fuera de la realidad, en donde ofendías y discriminabas a tu propia gente, por eso es importante. Yo llevo 20 años con la agenda de género, he participado en eventos muy importantes a nivel nacional como la divulgación de los feminicidios hace 20 años en Ciudad Juárez, cuando ni siquiera se acuñaba el término, el año pasado propuse en una red nacional de femineidades el primer paro laboral nacional en la historia de este país que fue el 9M “Un día sin nosotras”, basado en el cine en “Un día sin mexicanos”, y esta propuesta la retomó Nrujas del mal y el resto es historia, son temas importantes que nos va a tomar tiempo entender porque han sido muchos años de tener normalizadas estas formas de violencia, es decir, juzgar a alguien sin conocerlo de entrada ya es un prejuicio y es violencia, yo soy humanista y creo que ya tendríamos que pasar la página, la cáscara que tengamos no tiene nada que ver con nuestro valor como seres humanos, somos infinitamente poderosos y es solo creerlo para crearlo, es un tema de programación en el que tenemos que trabajar todos como ciudadanía, entiendo que el principio de esto tiene que ser extremo, por eso se hizo esta serie, esta comedia física tomando estos arquetipos tan molestos que todos rechazamos, para que ya podamos desmontarlos de una vez por todas, yo creo que en cinco años al ritmo que vamos podremos ver mucha más representación en las narrativas mexicanas. La serie toca el tema del derecho al placer por parte de varios personajes, sobre todo el placer femenino, tema que se ha dejado de lado en la mayoría de historias en nuestro país, ¿qué opinas al respecto? Esta programación religiosa, a la cual nos han predispuesto, son heteropratiarcalmente normativas en las que a al hombre se le aplaude lo que a la mujer no, eso mismo lo insensibiliza y programan para un sufrimiento perpetuo, ¿y el placer? Si todavía seguimos con que sentir placer es malo, nunca vamos a cambiar de página, eso es algo que se plantea de forma bonita en la serie, hay un momento en donde se da una charla madre e hija, ahí podemos observar este patrón que nos han transmitido de generación en generación a las mujeres, en donde el placer se relaciona con la culpa y lo habla Leonor con su mamá, de una manera sencilla su mamá le dice: “Yo solo te enseñé lo que a mi me enseñaron”, y la hija le responde: “y sé que lo hiciste con la mejor intención, pero como ahora me sé respetar, aprendí a pedir y a darme mi lugar, lo hago para ser feliz y plena”. Es por eso que para ahondar aun más en este tipo de temas he abierto conversatorios los viernes a las 6:00 pm en mi Instagram @vanessabauche con parte del elenco y especialistas para que el público como comunidad sepan a dónde acudir si quieren abordar este tipo de temas y que nos compartan su experiencia en relación a los mismos.


Transforma tu closet en una galería de arte.

davink.com.mx davink.artdesign


L I B R O S

UNA CONFRONTACIÓN ENTRE EL INSTINTO Y EL ARREPENTIMIENTO

¿Cómo viviste el proceso creativo de esta historia? Es una novela, pero obviamente se basa en muchas experiencias personales, en ciudades en las que viví, en circunstancias en las que estuve, entonces fue repasar muchas cosas del pasado, ha sido muy interesante la reacción de compañeros de colegio que me han escrito porque sus nombres coinciden con los de los personajes, sin embargo no están basados en ellos, en ese aspecto fue toda una catarsis. ¿Qué tan difícil fue abrirte en este libro? Eso algo que no he medido aún, recién comienzo a darme cuenta de algunas cosas, a la primera persona que le hablé justo antes de que saliera la novela fue a mi hermano, le dije que estaba a punto de salir y había mucho de nuestra vida y nuestra infancia, le recordé que era una novela y le dije que se sintiera con la libertad de llamarme para preguntarme si había pasado o no, y no se quedara con la inquietud, pero creo que yo soy así en la mayoría de proyectos

bangbangmagazine.mx

34

ESE HORR IBLE DESEO DE PERTENECER

E

Por Mauricio Rodríguez Nieto n BangBang Magazine conversamos con Igor Ramírez García-Peralta, quien irrumpe en la escena literaria con su primera novela Ese horrible deseo de pertenecer (Emecé), libro en el que su protagonista León Rodríguez se debate entre las sutilezas y tosquedades de pasiones desenfrenadas, el pertinaz deseo de sentirse ajeno y el eterno dejo de rechazo que forma parte de él desde su infancia. Llegas pisando fuerte con tu primera novela, Ese horrible deseo de pertenecer, ¿qué va a encontrar el lector en ella? Creo que la novela mas allá de que la gente la ha clasificado como erótica gay, es sobre algo muy humano que es la búsqueda de identidad, una búsqueda con la torpeza propia de la adolescencia y de los años veinte de nuestro protagonista, en una circunstancia que desde cierto punto de vista parece privilegiada en cuanto al hedonismo al cual está expuesto el personaje, en ese mismo hedonismo y excesos existen muchas trampas en las que consecutivamente caerá.

Fotografía: Guillaume Roemaet

IGOR RAMÍREZ GARCÍA-PERALTA


L I B R O S

un tanto extrema y creo que para vivir en este tipo de soledad tienes que haber hecho las paces contigo mismo. Eres una voz poderosa en el género erótico, ¿cómo te sentiste desarrollando estas partes de la novela? Es algo que me divierte, me gusta crear y narrar este tipo de escenas, fue algo que se dio muy natural, en ningún momento forcé encajar alguna solo por el hecho de meterla, todas fueron surgiendo de una manera justificada, ninguna es gratuita, se encuentran para acompañar y aportar algo a la novela, es algo que me divierte escribir, aunque para mí sigue siendo más importante la parte de la búsqueda que la parte erótica en sí. ¿Qué importancia tiene hablar de historias con protagonistas LGBT+ hoy en día? Creo que al final es una historia humana, yo soy muy partidario de contarla tal cual es, que se vea más allá de las etiquetas, pero justo conversando con un compañero del colegio me dijo que nuestra generación es un puente entre un mundo acartonado y otro más joven con el ímpetu de hacer todo nuevo, mi generación está más o menos en la mitad de cierta manera. En 2021 me gustaría que no hubiera tema con la sexualidad, no importando que seas parte de la comunidad o seas heterosexual, lo que quiero es que se cuente y que se refleje la humanidad de sus personajes, sea una historia homosexual o no. Creaste personajes muy entrañables, ¿quién es tu favorito? Hay un personaje que me sorprendió cómo cobró vida en la novela con cosas que no había pensado al inicio y es el personaje de Inés, la ex novia de León, que después se vuelve su cómplice y lo acompaña en varios momentos importantes, me emocionó mucho porque al escribirlo noté esa magia que cobró vida, ella misma exigió su propia voz y se adueñó de su historia, eso me gustó.

La historia también nos habla de crecimiento, ¿de que forma te hizo crecer a nivel personal? Es la primera novela que escribo y simplemente la satisfacción de tenerla publicada en las librerías es maravilloso, pero también hay una parte de mi ahí, no es gratuito que viva en Ibiza que es una isla con mucha magia, creo que de alguna manera casi como de acupuntura, ha tocado en puntos clave no solamente míos sino de mi familia, confío en que hablar de la historia conlleva mucha sanación y eso lo noté desde el primer momento que subí a Instagram la sinopsis, hubieron señales fuertes, confío que de alguna manera se abrió un portal y me emociona saber que está completamente abierto, listo para atravesarlo.

Ese horrible deseo de pertenecer se encuentra disponible en formato físico, electrónico y audiolibro. Y llega a México gracias a www.planetadelibros.com.mx

35 bangbangmagazine.mx

que he hecho, me lanzo al ruedo para bien o para mal sin medir las consecuencias, generalmente ha sido para bien, no me he preguntado mucho qué pasaría si me quedo sin secretos, si te quedas sin secretos lo único que pasa es que tienes libertad y eso es una maravilla. ¿Cuál de las cinco partes que conforman la novela fue la que te retó más a nivel personal? La de la infancia sin duda alguna, siento que en parte por encontrar la voz del personaje a esa edad, además de intentar de hacerles justicia, pero también incluso por cierto cariño a León de pequeño, por querer arroparlo bien con una historia congruente que dibujara claramente los cimientos del personaje. Como lectores nos das la oportunidad de acompañar y ser cómplices de tu protagonista León Rodríguez en todas sus aventuras a lo largo de su vida, pero también nos muestras su lado más frágil, ¿cuál podrías decir que es el atributo y el defecto más grande que tiene el personaje? Su atributo más grande es aprender a querer a sus monstruos, el conocerlos y ver que son parte de él y que no se puede deshacer de ellos, eso es una lección de vida, saber que están ahí, aprender a domarlos y respetarlos, incluso hasta quererles; por otro lado su falla más grande es esa inseguridad constante que lo empuja a intentar encajar, esto es algo muy humano que todos experimentamos, pero en su caso lo lleva al extremo, él busca pertenecer por medio de aventuras de sexo violento, por medio de las drogas y esa misma búsqueda lo lleva por caminos oscuros. ¿Compartes alguno de estos rasgos con él? Claro, yo me llevo muy bien con mis monstruos, vivo de una manera muy particular, en Ibiza, una isla maravillosa en el campo cerca del mar, rodeado de la naturaleza y animales, llevo casi tres años viviendo de esta manera


E N T É R A T E

VANESA RESTREPO CREANDO ESPACIOS SEGUROS

bangbangmagazine.mx

36

Fotografía: Esteban Escobar J. @estebanescobarfoto

L

a bella actriz colombiana reconocida por su trabajo en varios proyectos en televisión y cine, participa actualmente en la serie de suspenso La muchacha que limpia, que se transmite por HBO Max, y recientemente lanzó el podcast La triple moral, realizado junto a Ana Victoria y Gina Castellanos, tres exitosas artistas latinas de distintos países que se reúnen en Los Ángeles para contarnos sus vivencias y su manera de ver la vida. Platicamos con Vanessa Restrepo para ahondar en sus proyectos más recientes y esto fue lo que nos contó: Háblanos de tu participación en La muchacha que limpia La muchacha que limpia es una serie a la cual me de orgullo pertenecer, me da gusto que se estén creando estas nuevas narrativas, ya que por fin le estamos perdiendo el miedo a hablar de sistemas muy presentes en nuestra sociedad desde hace muchos años, las mayoría de las historias durante este tiempo han intentado ocultar o dejarlos de lado, pensando que ignorándolos desaparecerán por arte de magia, y es al contrario, cada vez que se ignora algo tan grande se hace mucho mas grave y fuerte. La muchacha que limpia, desde su título transgrede y evidencia muchos temas, “la muchacha” es un término usado peyorativamente en México, incluso muchas veces se les dice “mi muchacha” como si fuera un objeto más del hogar y eso es muy triste, esta serie habla de temas relacionados con la violencia contra la mujer, feminicidios, abuso y acoso sexual, violencia laboral, doméstica e intrafamiliar. Ema mi personaje, es una mujer colombiana que tiene una hermana llamada Fanny, las dos tienen una relación muy cercana, pero un día le deja de contestar los mensajes, así que Ema viaja a México decidida a buscarla y saber qué es lo que le pasó, una vez en el país empieza a encontrarse con un montón de obstáculos e incongruencias, para llevarse una horrible sorpresa, su historia se queda en suspenso para darle paso a una segunda temporada. ¿Qué fue lo más complicado del proyecto? Que la realidad supera la ficción por mucho, aunque algo en pantalla te sorprenda, la realidad llega a ser en la mayoría de los casos mucho más fuerte, eso fue lo más difícil para mí, ya que antes de comenzar la serie investigué y me empapé del tema, psicológicamente aguantar tanta información tan cruel es muy difícil. Actualmente tienes un podcast llamado La triple moral” junto a Ana Victoria y Gina Castellanos, ¿cómo surgió este espacio? Ha sido una aventura fuerte y espectacular ya que se han tocado temas muy personales de una forma honesta, como seres humanos no estamos acostumbrados a contar nuestra vida en público y eso es lo que hacemos las tres, desde distintos puntos de vista e ideas que se vienen a encontrar aquí


E N T É R A T E

37 bangbangmagazine.mx

en Los Ángeles donde lo grabamos, intentamos tocar conciencias y corazones, empatizar a través de nuestras historias e información a modo de generar algún tipo de cambio. Dentro de los capítulos tocas una historia muy personal de abuso que sufriste, ¿cómo viviste la experiencia de compartirla al público? La finalidad que tengo al comunicarlo, en primer lugar, es que me sirve como una terapia, porque mientras más hablas de alguna situación difícil y les quitas la culpa, psicológicamente te ayuda; además creo que al compartir mi historia e informar acerca del tema puede darle un pequeño impulso a mujeres que hayan vivido algo similar, pero que no se atreven a decirlo, quiero que entiendan que no están solas y que no fue su culpa, aún después de muchos años compartirlo no fue nada fácil, pero espero que esto pueda crear algún tipo de conciencia en los demás. Una de las finalidades que tenemos con este podcast es el de crear una red de apoyo que le sirva a varias personas, así que si nos quieren contactar estamos en Instagram como @la_triplemoral, por ahí nos pueden enviar mensajes directos y vamos a contestarles, si necesitan algo en lo que no seamos expertas, tengan por seguro que buscaremos información fidedigna o nos acercaremos a algún especialista para tratar de ayudarlas, queremos que sepan que están a salvo con nosotras, y que hablarlo es terapia.


T E A T R O

SHOPPING UN A C R ÍT IC A A G U D A Y C E R T E R A S O BR E N U ES TR A S O C IE DAD C O N S U M I S TA bangbangmagazine.mx

38

SINOPSIS La puesta en escena nos cuenta la historia de cuatro personajes dispuestos a comprar, vender y robarlo todo: drogas, sexo y comidas congeladas. Mark (Gonzalo Guzmán) trabajaba en la zona financiera, pero ahora es un junkie en recuperación. Después de un casting para un canal de ventas por teléfono, a Lulú (Angélica Bauter) la convence su entrevistador Brian (Claudio Lafarga) de vender éxtasis, mientras que Gary (Luis Vegas), abusado sexualmente con regularidad por su padrastro, es un prostituto tratando de encontrar una figura paternal que cumpla sus fantasías más violentas. Y por su parte, Robbie (Norman Delgadillo) trata de ganar lo suficiente para pagar la renta, poniendo una línea de sexo telefónico con Lulú, con quien tiene la presión de juntar 250 mil pesos para salvar sus vidas. Fotografía: Héctor Ortega

B

Por Mauricio Rodríguez Nieto ajo la dirección de Sixto Castro, Shopping & Fucking de Mark Ravenhill nos presenta una mirada crítica de nuestra sociedad en un mundo consumista. La obra es completamente dinámica con picos exacerbados de emociones y otros totalmente reflexivos, gracias a su talentoso elenco la puesta en escena nos regala interpretaciones extraordinarias y muy físicas llenas de adrenalina que logran transmitir el mensaje de manera efectiva. Para hablar al respecto entrevistamos a Claudio Lafarga (CL) y Gonzalo Guzmán (GG), dos de los protagonistas de la puesta en escena.

¿Qué encontraremos en Shopping & Fucking?

GG: Es una obra estridente que toca distintas caras de la violencia, además de situaciones generadas por el mercantilismo, es una fuerte crítica al consumismo, el cual genera adicciones de distintas índoles que van degenerando al ser humano. El montaje es sumamente físico, ¿de qué manera se prepararon para realizarlo? CL: El universo de Shopping & Fucking retrata relaciones de poder humanas y mercantiles y de cómo tenemos que ingeniárnoslas para sobrevivir ante ellas, Sixto propuso un montaje muy ágil y descarnado en el cual mis compañeros sudan la gota gorda, mientras yo estoy

detrás en camerinos impecable, porque si me muevo rápido no funciona para mi personaje, los veo echándose agua, quitándose la sangre, el pastel, es todo un universo, el segundo acto habla de una búsqueda frenética de los personajes por subsistir y deshacerse de lo que les sobra en esta sociedad que solo busca el dinero, poder y ejercer la voluntad de unos sobre otros. El ejercicio físico es una manifestación acertada de los personajes por sobrevivir en una sociedad corrompida. Y hablando de sus personajes, ¿cómo los describirían? GG: Mi personaje Mark es quien hace un poco consciencia y autocrítica


T E A T R O

& FUCKING bangbangmagazine.mx

39

de su vida, se da cuenta de que está hundido en el consumismo y situaciones superfluas que la vida “obsequia”, viene de un pasado en el cual no le iba tan mal, pero que después de una vida loca llena de adicciones y consumismo se da cuenta de que ya no quiere eso y entra a rehabilitación, esto genera un drama con los otros personajes igualmente adictivos, y le da un giro a la situación en la obra hacia un lado mucho más oscuro del que imaginaba, siempre bajo el yugo del consumismo. CL: Brian es un personaje al que amo, es profundamente complejo y narcisista, yo entré al montaje dos semanas y media antes del estreno y desde que leía el

guión me apasioné por comprenderlo de la mejor manera lo antes posible, lo que está increíble es que aún ahora sigo descubriendo cosas del personaje; Brian es un empresario que tiene un negocio ilícito en la venta de éxtasis, recluta al personaje de Lulú en la primera escena y a partir de unas situaciones que surgen con el personaje de Robbie, tiene que amedrentarlos para que cumplan con el acuerdo que pactaron, su manera de hacerlo es a través de diálogos pasivoagresivos apoyados en imágenes en video que se proyectan en las pantallas del escenario, esto refuerzan el oscuro mensaje. Está convencido de que el dinero es civilización y cómo a partir

de que nosotros mantengamos el ciclo de vida mercantil es la manera en que subsistimos, esto es tremendo porque en este capitalismo brutal en el que nos encontramos resulta muy vigente el discurso del autor y eso lo hace crudo y fascinante, me lleva a la reflexión de que estamos en una guerra en la búsqueda frenética de mantenernos, buscar el dinero y de lo que somos capaces de hacer para que esto sea así, pone un foco de alerta en lo que puede pasar si nuestra atención solo está puesta en eso y nos olvidamos de los demás aspectos que influyen como el ser empáticos, pensar en el otro y no tener que pisotear nadie para definirnos a nosotros mismos.


bangbangmagazine.mx

T E A T R O

40


T E A T R O una posición de ventaja por encima de los demás, es ahí donde encuentro esta identificación, creo que todo el mundo puede conectar con esto y decir “ahí estoy yo también”, sobre todo en este tiempo de pandemia que nos ha afectado en temas económicos, emocionales, afectivos o de ánimo, y es por estos temas es que la obra resulta tan vigente. ¿Han notado alguna reacción que les haya llamado la atención por parte del público ante la obra? GG: Hemos hecho comentarios en camerinos hablando de las reacciones y nos hemos dado cuenta de que se ha salido menos gente de la que pensamos, eso es una gran sorpresa por lo fuerte de la obra, es muy interesante notar la incomodidad o que se cuchichean en la parte de las groserías, es una obra que provoca y modifica al espectador, cada persona la vive de maneras distintas, algunos se tapan los ojos y otros más quieren seguir viendo.

CL: Es una obra inquietante, yo no sé de alguien que la haya visto tranquilamente, cuando mi esposa la vio me dijo que la había puesto incómoda, lo cual agradecí porque de eso se trata el discurso, está padre que ponga los temas sobre la mesa y podamos dialogar, en cada uno resuenan distinto los temas. Cuando le hablo al público después de la escena final que es muy fuerte, es interesarte ver la tensión porque no saben qué esperar de todo lo que están percibiendo.

¿Por qué no debemos perdernos

Shooping & Fucking? GG: Porque es una obra que los va a provocar en muchos sentidos y los invitará a reflexionar, es una puesta en escena que pocas veces se repetirá. CL: Tienen que verla ya que es una reflexión para descubrir a qué somos adictos y a qué o de quién dependemos, y qué de esas dependencias nos hace ser seres luminosos u oscuros, por eso es una gran alternativa irnos a ver.

Shopping & Fucking se presenta lunes y martes hasta el 21 de septiembre en el Foro Lucerna del Teatro Milán.

41 bangbangmagazine.mx

¿Cuál parte les resulta la más cruda de sus personajes y en qué se identifican con ellos? GG: Afortunadamente no tengo una adicción a las drogas como mi personaje, pero esta cuestión de volver a patrones de conducta o volver a la repetición de aprensiones emocionales, creo que es algo con lo que todos nos podemos identificar, con su lucha por trascender o con su debilidad, ya que resulta siempre difícil salir de ciertos círculos que uno tiene en algún momento de su vida, resulta algo muy crudo, más allá de lo explícito de la obra que son personajes muy solitarios y es esta misma soledad e incomprensión de ellos mismos lo que los lleva a actuar de esta manera. CL: En mi caso veo la crudeza expuesta en muchos puntos de la obra, en un plano más personal te puedo decir que yo sí diría que es la búsqueda de la supervivencia en un mundo que te exige estar en estado de alerta intentando mantenerte en


M Ú S I C A

MÚSICA NUEVA

C

omo en cada edición, te presentamos a diversos exponentes que con distintas propuestas, géneros y sobre todo talento, nos brindan nuevas y refrescantes opciones para incluir en nuestra playlist.

DEBORAH MEDREZ bangbangmagazine.mx

42

E

sta cantautora mexicana comenzó su carrera en los pequeños escenarios de Brooklyn, mientras estudiaba periodismo. A su regreso a México se involucró en la escena del blues y el rock. Actualmente promociona su tema musical “Quiero”, y prepara el lanzamiento de su siguiente producción llamada San Juan Chamula, que incluye cinco canciones que fusionan el folclor latinoamericano con la electrónica. Platícanos de tu nuevo tema llamado “Quiero” Es una canción que escribí en el desierto mientras estaba en California hace como tres años, estaba con mi novio y me di cuenta que inconscientemente había comenzado a crearla, eran puras quejas y exigencias que yo tenía para él porque no estaba contenta, obviamente está muy exagerado, satírico y chistoso, pero representa y habla de cosas que exigimos de nuestra pareja y que no nos puede dar, pero que al final ese amor que sentimos por la persona es incondicional y lo puede todo. Está compuesta en un estilo muy cumbiero, a guitarra y voz, aunque justo ahora que preparo mi EP va a ser una fusión entre música folclórica mexicana con sonidos electrónicos y psicodélicos. El videoclip tiene una estética bastante peculiar, ¿cómo surge la idea? Todo fue gracias a César Padilla que es un gran director, el cual hace unos meses me dijo que quería colaborar y hacerme un video, en cuanto le di el tema le gustó mucho, juntos comenzamos a pensar en los personajes y nos gustó el tema de la sirena exigente que no puede ser

independiente porque está viviendo en la tierra, al no poder caminar le pide al novio que le haga todo y el pobre chavo está reventado de tanto que lo friega; también tenemos la otra parte como de quinceañera pedinche en la que salgo bailando con los músicos, con actitud exigente y medio mala onda, se logró un resultado muy divertido. Usas el humor como herramienta para comunicar, ¿por qué? Tengo un humor muy negro y desde que empecé a componer siempre ha salido a flote, creo que es parte de quien soy, y eso me ayuda a comunicar muchas cosas que a veces son difíciles de digerir, ha sido mi manera de confrontar los problemas, es una herramienta de supervivencia que te ayuda a tomar todo con más calma. Dinos 3 cosas indispensables para conocerte. 1. Incursiono en todas las artes, mi música está infusionada de las diferentes artes ya que las practico y me encantan. 2. Mi voz. Siempre me ha distinguido, aunque nunca me imaginé que sería algo que le gustara y conectara con la gente, eso me hace muy feliz, es un timbre único, un regalo que me ayuda a transmitir emociones. 3. Soy una persona pensante a la que le gusta cuestionar las cosas y eso me ayuda a comunicar y abrir la mente de las personas, siempre tengo la intensión de que se quede y cause un impacto en ellas. No te pierdas los temas de Deborah Medrez en todas las plataformas digitales y síguela en redes sociales como @deborahmedrez


M Ú S I C A

ALTER

A

43 bangbangmagazine.mx

lter, la banda trending del Power Pop, es originaria de la Ciudad de México. Liderada por Diego Lopmuz (DL) y Fernando Ramos (FR), Alter propone un sonido fresco y lleno de energía para renovar la escena musical. ¿Cómo se formó Alter? DL: Comenzó como una inquietud desde la universidad y gracias a amigos en común, a los cuales les gustaba la música, nos pudimos conocer en el camino. Nos llevó varios años darle forma a esto que hoy llamamos Alter y en 2019 lanzamos nuestro primer sencillo, y vimos en la cuarentena un buen momento para tomar la batuta y llevar el proyecto de manera independiente, en noviembre de 2020 comenzamos a lanzar sencillos de manera formal y profesionalmente con la agrupación. ¿Cómo han vivido el recibimiento por parte de sus fans? FR: Nos hemos sentido muy felices porque a pesar de que la pandemia ha sido una situación delicada que puso a prueba a todo el mundo, pudimos tomar esa prueba como algo que nos impulsó a superarnos personalmente, trabajo mucho en equipo impulsando a la banda y los resultados han sido realmente fabulosos, siento que la gente ha conectado con la energía que proyectamos mediante nuestra música y nos alegra que la gente nos esté apoyando. Hasta el momento han lanzado seis sencillos siendo “Quédate conmigo” el más reciente, ¿de qué habla la canción y el video? DL: Habla de una amor de verano por eso tiene ese mood precisamente tan veraniego y latino que te hará pasarla bien, el video también fue pensado para darle ese sentido, habla de enamorarte y vivir el presente, pero lo que más nos da alegría es que sí está conectando de esa manera con el público. FR: Esta canción ya estaba lista desde hace un par de meses y fue un gran reto, porque es el primer video que realizamos fuera de la Ciudad de México, además de ser nuestro primer video con gente ya que debido a la pandemia no habíamos podido, estamos muy agradecidos con todas las personas que colaboraron, para nosotros era muy especial e importante recrear esa parte de fiesta y alegría que queremos transmitir con nuestra música, en lo personal, este sencillo me gusta mucho porque es muy versátil. ¿Qué viene para este año? FR: A finales de este año tenemos planeado lanzar nuestro álbum debut, eso nos tiene muy emocionados y trabajando duro para que sea una realidad. ¿Tienen alguna presentación en puerta? DL: El plan es salir de gira para promocionar este nuevo disco y convivir con nuestros fans, si Dios nos lo permite sería por octubre y noviembre, le estamos echando todas las ganas, pero estamos sujetos al semáforo y a las medidas sanitarias. No dejes de escuchar los temas de Alter en todas las plataformas digitales y no olvides seguirlos en sus redes sociales como @alteroficial.mx o por su canal de YouTube ALTEROFICIAL.


L O

Q U I E R O

DEJA QUE EL ESPÍRITU DEL VERANO GUÍE TU SIGUIENTE AVENTURA. TUS ULTRA RANGE EXO TE TIENEN CUBIERTO.

V

as en el coche, manejando, sin un plan ni rumbo determinado. Tus amigos, una van y en tu mochila están tres mudas de ropa y un par de tenis. Si necesitas viajar ligero, ¿qué par de tenis te llevarías? Para planes espontáneos que se convierten en fotos memorables, hay que empacar poco, pero versátil. El único par que necesitas para las aventuras inesperadas son los UltraRange EXO: Un calzado que engloba todas tus necesidades, sean caminar en tierra, arena, piedra, o asfalto.

bangbangmagazine.mx

44

VANS ULTRA RANGE EXO EL CALZADO QUE NECESITAS PARA LAS VACACIONES INESPERADAS Los nuevos UltraRange EXO están diseñados para ser tan impredecibles como tú. Su nueva suela exterior de goma tipo waffle invertido no requiere terrenos lisos para brindar un gran desempeño. Por el contrario, su ajuste todo terreno brinda una flexibilidad y tracción óptimas para un soporte mayor en los diferentes tipos de suelo. Además, este modelo fue desarrollado con una entresuela UltraCush Lite co-moldeada para lograr una comodidad que dure todo el día, ofreciendo rebote y soporte sin agregar peso (algo que los mochileros agradecerán siempre). Subiendo el Tepozteco, en una playa perdida en Sayulita o en un tour de pueblos mágicos, la temporada de verano requiere calzado cómodo y fresco. Con una parte superior compuesta por diversos materiales, el UltraRange EXO se fusiona con la tecnología RapidWeld, una construcción sin costuras que brinda estructura, transpirabilidad y mayor durabilidad. Su soporte de talón moldeado ayuda a que el zapato sea versátil y cómodo aún después de horas de caminata. Vans UltraRange EXO está disponible en vans.mx, tiendas Vans y distribuidores autorizados.


L I B R O S

Pedro Lemebel LA VOZ DE LA CONTRACULTURA CHILENA que lo llevaran a convertirse en referente obligado de la literatura hispanoamericana. Su pluma refleja sin enfado la libertad con la que vivió, siendo pionero en quebrantar barreras homofóbicas, convirtiéndose en portavoz de una comunidad marginada, que lo consolidó como figura transgresora

en el escenario político de protesta, cuya sentencias siguen causando eco, al grado de implementar en el lenguaje cotidiano palabras emblemáticas que pueden encontrarse en sus obras, que lo hacen permanecer vigente en el pensamiento colectivo y escenario literario internacional.

1. ADIÓS MARIQUITA LINDA

Publicada originalmente en 2004, esta selección de crónicas, cartas, dibujos y fotografías nos sumerge en la rabia, la denuncia, la pasión y los amores que conforman el universo literario de Pedro Lemebel. La noche en el centro de Santiago, amigos que pasan por su casa en Bellavista, un asalto, los recorridos por el gay town de la ciudad, todo puede ser pretexto o necesidad para que Lemebel estampe con su escritura certera, límpida y sin rodeos, lo que ve, lo que conoce y lo que lo transgrede. “Por eso escribo de mi pueblo con este desenfado, porque conozco y bebo gota a gota la emoción pelleja de su sexo roto”, dice en una de estas crónicas.

2. DE PERLAS Y CICATRICES

De perlas y cicatrices, publicado por primera vez en 1998, reúne una serie de crónicas radiales que en su momento dieron cuenta del panorama de una época gris que se resiste a quedar en el olvido. La colorida pluma de Pedro Lemebel rescata, una vez más, a esos personajes del escuálido jet set nacional de los años ochenta y noventa que deambulaban por escenarios polvorientos intentando convertirse en estrellas. Así también, los semidioses de la farándula criolla son desacralizados con una mirada ácida y escéptica, y se exponen en estas páginas junto a las víctimas, villanos y cómplices de la dictadura chilena, completando una triste galería de figuras que aún persisten en la memoria popular.

3. LA ESQUINA ES MI CORAZÓN

La esquina es mi corazón es el primer libro de Pedro Lemebel, publicado originalmente en 1995. En las veinte crónicas urbanas que reúne vemos aparecer esa ciudad que queda fuera de la realidad neoliberal de la que da cuenta la televisión, ese Santiago de los marginados, los perdedores y los homosexuales que deambulan por el Parque Forestal, las poblaciones, los cines baratos, los baños turcos y las peluquerías de barrio.

4. LOCO AFÁN. CRÓNICAS DE SIDARIO

Loco afán. Crónicas de sidario, cuenta el trance de locas, travestis y colizas desde la ominosa fiesta de los años setenta en Chile hasta el crepúsculo del amor y dolor sexual de los noventa. Una treintena de crónicas definitivas que, “tal como la enfermedad, corroen la hipocresía. Porque sida rima con seda, y con respeto” (Soledad Bianchi).

5. ZANJÓN DE LA AGUADA

En Zanjón de la Aguada, Lemebel toma la voz de las minorías sexuales, de los habitantes de las poblaciones periféricas, de los desposeídos, de las mujeres, para entregar una denuncia moral, una invitación a mirar lo que más nos duele: ese Chile que carece de oportunidades, ese al que los discursos políticos no tocan, pues sigue siempre igual. Pero el autor no mira esta realidad de forma dramática, sino que lanza sus dardos llenos de ironía, mostrándonos que la indiferencia y el arribismo son enfermedades más agudas que la pobreza.

45 bangbangmagazine.mx

G

rupo Planeta publica por primera vez en México, bajo el sello Seix Barral, cinco de las obras que dejara como legado Pedro Lemebel, escritor, cronista, activista y precursor de los performances de protesta y denuncia política en Chile y


U N D E R C O V E R

bangbangmagazine.mx

46

CUANDO UNA PUERTA SE CIERRA…. UNDERCOVER: DYLAN 05

H

Por José Villela ola, mis amigos, aquí Dylan reportándose nuevamente, estoy aquí amigues, sé que quieren saber qué es lo que paso entre Carlos, Ernesto y yo, así que sin hacer más larga esta introducción, comenzamos. Los días posteriores continuaron de una forma hermosa, habíamos creado un universo maravilloso, en donde los tres fluíamos de manera natural, el sexo era maravilloso y continuo, no siempre era entre los tres, ya que por nuestras ocupaciones no siempre podíamos estar juntos, pero el fin de semana era de ley que lo estuviéramos. Pasamos dos meses en donde la relación fue creciendo, yo en ese momento sentía que los amaba, me sentía parte de ellos, y aunque teníamos nuestras diferencias, siempre emitíamos todo a votación, dos votos ganaban. Ellos vivían en su casa, y yo en la mía.


U N D E R C O V E R de fiesta, veo historias de Carlos con unos amigos, y los veo divertirse, pensé: “No me comentaron de esa fiesta”. Se supone que nos contábamos todo, en ese momento mi lado más consiente me intercepta y pues pudo haber salido de improvisto, me porte serio y algo frío. En fin, me fui a dormir. Desperté en viernes y los típicos mensajes de buenos días no estuvieron, pensé que estarían con algo de resaca, por lo de la fiesta, les marqué, quería llevarlos al aeropuerto, esa había sido la promesa y también ir a recogerlos el miércoles que regresaran de Puerto Vallarta. Llegué a las 8 de la mañana ya que su vuelo salía tres horas más tarde, y cuál fue mi sorpresa, no

había nadie en su casa. Seguí a mi trabajo y pues a las pocas horas veo historias de ellos en redes sociales, donde los veo abordando, y el viaje que era de solo ellos dos para celebrar su aniversario, resultó ser un viaje de cuatro. Mi cabeza empezó con muchas teorías, con muchas cosas, pero no quise que me afectara, era su viaje y tenían que disfrutar. El viernes pasó súper rápido, y ese día unos amigos me invitaron a ir de antro, fuimos al “Nichos bar”, ya que quería ver hermosos ositos, y siempre había tenido mucho pegue con ellos. Ya estaba listo, y arreglado con mi look leather de la noche, y en las historias veo a Carlos y Ernesto besándose con hombres, pasándola genial.

47 Y en ese momento quedó claro que lo que teníamos todavía no era una relación, y pues cada quien era libre, ellos por su lado y yo por el mío, me había familiarizado con sus señas y su forma de actuar cuando querían tener sexo, y sabía muy bien que allá tendrían mucho sexo, la pregunta aquí era: ¿yo tendría mucho sexo? La respuesta fue sí, conocí a un hermoso osito, Rubén, de 38 años, casi dos metros de estatura, gogo de Nichos, y sextuitero conocido de la CDMX, nos echamos miradas, y cuando él terminaba sus bailes venía a mí, y el coqueteo era intenso, nos besamos, bailamos, yo era su cachorrito, y así lo hizo notar con todos, a las tres de la mañana y con mi corazón dolido porque aparentemente había dejado de existir para Carlos y Ernesto, decidí irme al lugar de Rubén, en el camino rumbo a su casa y en el Uber, le di un oral, y ese pene que había visto en Twitter era mucho mejor en persona. Nos besamos intensamente. Al llegar a su departamento subimos y bebimos un poco más, pero cuál fue mi sorpresa, al llegar a su cuarto ya tenía un set armado, había dos celulares dispuestos a grabar el encuentro de Rubén de esa noche. ¿Carlos, Rubén y Dylan ya había acabado? ¿La calentura haría que me olvidara de las cámaras? ¿Me convertiría en un sextuitero? Mis guapos, muchas gracias por seguir mis aventuras, espero las disfruten tanto como yo. Espero sus comentarios, escríbenos un correo a hola@bangbangmagazine.mx

bangbangmagazine.mx

Pasando los dos meses me anuncian que tendrán un viaje, el cual ellos ya tenían programado, irían a Puerto Vallarta, estarían celebrando su aniversario, en ese momento me sentí como un “Outsider”, por primera vez me sentí fuera o aparte de su relación, obvio no generé drama, aun y cuando en mi interior quería explotar, porque sentía celos, sentía tristeza, pero éramos tres adultos, y sí, teníamos algo, aunque ese algo no tenía un nombre muy específico, ese jueves no me quedé con ellos, no me sentía con el ánimo. Llegué a mi casa y todo normal, vi mi serie de Elite, y soñaba con ser Danna Paola, y estando en ese proceso de querer ser ella checo Instagram, y veo que están


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
BangBang Magazine Agosto 2021 / CANDRÉS PEREDO / SEXY BOY by BangBangMagazine - Issuu