BOOK 06 - BADHOMBRE MAGAZINE

JUAN

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RAFAEL

rafael@badhombremag.com

wendy@badhombremag.com

juanramon@badhombremag.com

Este fue el año más extraño de mi vida (de cierta manera, aún más raro que el anterior, que pasamos la mayoría del tiempo confinados).

Este fue el año en el que tuve que negociar cómo cuidarme adaptándome a una nueva realidad, y aceptar que el mundo cambió. Me dio Covid (al menos) dos veces. Cambié mi cuerpo gracias al ejercicio –obligado por el doctor después de mis contagios. Cambié mi estado sentimental. Cambié de amigos. Parece que después de la pausa del 2020, este año fue en el que redescubrimos cuál es la nueva versión de nosotros, idealmente mejorada, pero definitivamente afectada por lo que vivimos. BADHOMBRE también cambió.

Empezamos el semestre con las producciones de Pride, y decidimos lanzar múltiples portadas que representaran las distintas identidades de nuestros protagonistas. Nunca habíamos hecho un especial que incluyera personas tan diversas en identidad y expresión de género, preferencia sexual, profesión, diversidad racial… Lo que pueden ver en este libro no es exhaustivo, pero en mi opinión, sí es una visión muy representativa de la diversidad en México. También hubo otro cambio muy importante, que estamos viendo cómo funciona: decidimos este año incluir, tanto en BADHOMBRE como en el título hermano BADHOMBRE Skin a talentos que creemos que tienen una voz importante, algo qué decir, y un punto de vista propio, a pesar de que no son tan famosos. Por primera vez, tuvimos a un coreógrafo y bailarín en la portada (Héctor Vega), incluimos los proyectos de sostenibilidad de personas que merecen más visibilidad en la historia Dos proyectos que aspiran a la sostenibilidad, e hicimos casting para modelos entre nuestros seguidores de redes sociales para un especial de moda con Abercrombie & Fitch y uno de belleza con Azzaro The Most Wanted. Junto con Mariana Zaragoza y su canal de YouTube, encontramos el elenco de una historia que pueden ver en este libro.

Hasta un taquero incluimos, el socio de las Taquería Orinoco, Héctor Álvarez Aguilar, que espero que me haga un descuento vitalicio, porque como en sus tacos más seguido de lo que debería.

Algunas otras cosas no cambiaron tanto. En esta edición tenemos también el regreso a las páginas de BADHOMBRE a algunos de los amigos que desde el principio han sido parte de nuestra historia.

Jesús Navarro regresa a la portada –esta vez sin sus compañeros de Reik– para contarnos cómo ha sido la evolución de su carrera, especialmente este año en el que tuvo tantos proyectos individuales.

Yalitza Aparicio también regresó a nuestra publicación, esta vez en la portada de Skin, nuestro subtítulo de belleza, en una de mis editoriales favoritas de este año.

Ahora sí, se siente como que ya estamos de vuelta. Cambiados, con mucho aprendido, y quizás hasta un poquito traumados, pero se siente bien regresar.

Fotografía: MilOS nASiO.

Estilismo: DAniEl VáSquEz & ARiAnA REynAgA.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz & pAOlA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Talentos: ActRiz gABRiElA cARtOl; tREnt y Vini DE BAng! MODEl & MilDRED y nAOki DE quEtA ROjAS.

IT’S A F*CKING PRADA HOLIDAY

IT’S A F*CKING PRADA HOLIDAY

Para más contenido

THE BLING THAT MADE US

La CDMX tiene algo que invita a todos a sacar lo mejor de uno mismo. En este caso, sacar los mejores looks para tres BADHOMBREs favoritos en un martes ordinario, usando las mejores piezas de Tiffany & Co.

EDUARDO GRANJA BAUTISTA

“Diría que soy creador de contenido y me dedico a esto por una serie de casualidades. Creo que el estilo en esta ciudad en general es muy ‘fachoso’, se diferencia mucho de cómo se viste la gente en provincia, aquí en la ciudad andamos más cómodos, aunque hay de todo. Mi relación con la ciudad diría que es casi una adicción, siempre que me voy me hace muy feliz regresar, llevo 11 años aquí y me encanta. Mi primer recuerdo es en casa de mis abuelos, le pedía a mi abuelita que me dejara sacar y volver a acomodar sus joyeros. Mi primer joya relevante la compré con mi primer sueldo a los 20 años, y fue un collar de Tiffany. Para mi la joyería es para todos los días, va de la mano con la ropa, es como parte de una armadura.”

Collar y brazalete de plata, colección HardWear. Brazalete de plata, colección Makers. Todo de Tiffany & Co.

CARLOS COLOSIO

“Soy cantautor, porque no hay nada que me apasione mas que escribir historias y cantarlas. En la CDMX veo un estilo de vida muy rápido, es una ciudad que nunca descansa y es algo que me encanta, amo vivir aquí porque es un recordatorio constante de lo efímera que es la vida y eso hace que me mantenga siempre en movimiento y con tanta cultura e historia que tenemos es imposible no encontrar alguna fuente de inspiración en el día a día. Desde que tengo memoria siempre he tenido una conexión especial con la joyería, desde chiquito me ha llamado mucho la atención y siempre tenía la inquietud de tener algo colgado, lo que fuera: collares, pulseras, anillos, etc. recuerdo el día en el que mi mama me regaló me regaló mi primera cadena, fue de los días mas felices de mi vida, es muy especial para mí, hasta el día de hoy la sigo usando no importa la ocasión.”

JAVIER ESTEVEZ HINOJOSA

“Soy galerista. Lo hago para lograr un espacio de colaboración y entendimiento de las prácticas artísticas.”

Cadenas y anillos de plata, colecciones Makers y HardWear de Tiffany & Co.

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

andrés g. johnson

Fotografía: RAfA MOncADA. Realización: iVán EStuARDO. Estilismo: ARiAnnA REynAgA.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz. Asistente de producción: DAViD VictORiA. Locación: nH cOllEctiOn MExicO city REfORMA.

Andrés G. Johnson es uno de los creadores de contenido más relevantes en nuestros tiempos. Su fama despuntó a partir de la viralidad de su video-respuestas en la plataforma de TikTok, sin embargo, Andrés tiene más de seis años generando espacios a través de sus distintas redes sociales en donde a través del humor (un humor muy particular que tú tienes que conocer y juzgar, nosotros lo amamos) toca temas relacionados a la estabilidad emocional y financiera. Platicamos con él para conocer más sobre él y, ahora que tiene un alcance de más de un millón de personas.

¿Qué sentiste cuando tuviste tu primer contenido viral? Siempre subí escalón por escalón en views, mi alcance nunca pasó de la noche a la mañana, pero curiosamente el primer video en que me di cuenta que sí lo estaba viendo demasiada gente fue uno en donde yo decía “A que te pego” y eso a la gente se le quedó, fue un video que ni al caso, no entiendo por qué pero así pasó. Fue hace como dos años y la gente todavía me dice eso en la calle.

Se siente raro el hecho de que la gente repita tus frases, ahí es cuando me doy cuenta que sí me ven. Porque uno piensa que la gente no te conoce. Cuando grabo mi contenido, estoy en mi casa y yo solito pienso “jajaja, qué risa lo que dije” pero luego la gente lo ve.

¡Pues créetela! muchas personas te vemos y amamos tu contenido gracioso pero algunas veces has llegado a tocar temas de salud mental en donde revelas que has tenido crisis de ansiedad debido a las redes ¿Cómo te ha afectado este tema en tu vida personal ya dejando claro que tu alcance es muy grande?

Sí me ha afectado de cierto modo pero yo ya tenía ataques de ansiedad desde antes, no empezaron por esta carrera de “influencer” (o como le quieras llamar). De hecho esta carrera me ha ayudado porque me siento más seguro de mí mismo, pero al mismo tiempo a veces se siente el ojo de la gente. Es que ha sido una combinación de esas dos cosas, o sea sí se han exponenciado mucho los ataques de pánico pero también la seguridad en mí. Pero pues, digo, ya estoy aquí y hay que disfrutar lo que me está dando, ni modo.

Qué gusto que tengas esa actitud. Por otro lado sabemos que tienes otro negocio que se llama Por Kilo y al cuál le está yendo súper bien, y tú mismo acabas de decir que no sabes exactamente cómo llamar a la carrera que estas forjando en el medio pero te gusta ¿Tú qué te consideras?

Soy una persona con mucha suerte, o sea me considero… no tengo idea qué soy. O sea, soy de una ciudad muy chiquita, de Hermosillo, Sonora, acá el tema de inflencers no está tan desarrollado como en otras ciudades y a veces por eso mismo no me tomo esta parte de “influencer” como algo serio, no porque no lo haga, si no porque acá por ejemplo no hay tantas marcas con las cuáles colaborar o cosas así. No existe el mercado tan fuerte y peleado que hay en otros lados y por eso me lo sigo tomando casi como una broma. Aunque por supuesto que se de las ventajas que existen en tener un alcance gigante en las redes sociales, por ejemplo, en mi negocio de Por Kilo, a mi me toca ver cómo cuando crezco de seguidores, crezco en ventas. Quizá la gente no se da cuenta pero es un trabajo real.

Y eso pasa porque el contenido de Andrés G. Johnson se siente (y es) auténtico, uno se identifica por que cuando lo escuchas ser feliz te transmite esa felicidad y esa capacidad no la logran todos los creadores de contenido de nuestros tiempos. Con este poder de alcance que tienes ¿Qué quieres hacer? ¿Hacia dónde te quieres dirigir? Me gusta mucho tocar temas de salud mental pero sin necesariamente hacerlo literal. Trato de hacerlo siempre a través de la comedia, lo cuál es un super poder, porque la comedia viene de lugares tristes, además me gusta tocar esos temas una vez que ya me pasaron y ya los supere o controlé. Me gustaría a lo mejor meterlo más de alguna y otra forma.

En muchos lugares ir al psiquiatra o terapia o tomar medicamentos sigue estando mal visto pero puyes es una enfermedad normal y por eso me gustaría tocar más esos temas. Además quiero entrar a alguna otra red social, yo empecé en Youtube pero nadie me veía, luego empecé Por Kilo y lo abandoné, lo que quisiera ahora es regresar a YouTube porque puedes ampliar más tu contenido.

Pantalones: Zara. Guantes y falda propiedad de la estilista. Camisa David Victoria.

Vestido: Zara. Vestido: Daniel Furlong.

no time left to lose

Fotografía: EugEniO ScHulz.

Estilismo:

DAniEl VáSquEz.

Grooming: jéSSicA

DíAz.

Locación: fOuR

SEASOnS MExicO

No Time Left To Lose

Conocí a Jesús Navarro hace muchos años por amigos en común, cuando era una estrella pop gracias a sus primeros dos álbumes como frontman de Reik. Como la mayoría de las estrellas pop mexicanas, asumí que nos volveríamos a encontrar cuando ya hubiera cambiado el rumbo de su carrera para dedicarse a algo más “estable”, cuando el éxito musical se le hubiera escapado como a tantos otros. Quince años después, Reik es el grupo mexicano más escuchado de todos los tiempos. Han ganado un Grammy, un Billboard Music Award, cuatro premios MTV. Han colaborado con los músicos latinos más exitosos incluyendo J Balvin, Maluma y Ricky Martin. Como solista, Jesús ha hecho colaboraciones con Rossana, Miranda, Beatriz Luengo y, más recientemente, con Elsa y el Mar, Natalia Jiménez y Tom & Collins. También, ha colaborado con la Fundación Kellogg, con el St. Jude Children’s Hospital y con The Hunger Project. Es mundialmente reconocido (y es consciente de ello, pero sorprendentemente cae mejor que hace quince años). Claramente estaba yo muy equivocado. No se le escapó el éxito, sino lo convirtió en una de las carreras más longevas de la música mexicana. A partir de ahora, es parte del nuevo grupo de embajadores de Cartier, quienes son creativos mexicanos que están cambiando lo que significa el éxito, al trazar caminos nuevos, diversos y excepcionales para alcanzarlo, usando su expresión creativa. “La creatividad es la forma en la que puedes expresarte y usar tu voz. La manera en la que puedes decirle al mundo quién eres y que otras personas se puedan identificar contigo y con lo que haces, y encontrar algo de fuerza o auto-valor.”

Jesús está usando el Pasha de Cartier. Esta versión lanzada en el 2020 es fiel a la original (creada en 1985) añadiendo sofisticación gracias a su corona que incorpora una espinela azul o zafiro, su extensible intercambiable y las múltiples opciones de personalización. Este ícono está disponible en boutiques Cartier y cartier.mx.

Protagonistas:

THE COOL KIDS

Entendiendo la importancia de sentirse cool, cómodo y con mucho estilo Levi’s muestra diversas opciones que te ayudarán a lucir espectacular. Enfocándose en la mentalidad y las emociones humanas, surgidas en respuesta al caos del año pasado, por lo que las necesidades de los individuos se han renovado y han cambiado enfocándose en el cuidado personal, la funcionalidad de las prendas y la comodidad.

OwORking.

THIS IS NOT A SHIRT THIS IS OVERSHIRT

Sobrecamisa en gabardina de algodón negro con hombreras removibles de Zegna.

Sobrecamisa en Pure Cashmere Verde Oscuro con cuello de tortuga y pantalones negros de Zegna.

Sobrecamisa en gabardina de algodón negro con hombreras removibles y Tenis Triple Stitch en Azul Oscuro.de Ermenegildo Zegna.

Sobrecamisa en Pure Cashmere Color Vicuña de Ermenegildo Zegna.

MANSIÓN

I

LHadassah Tirosh

Carlota Madrigal

Charlie López

Nicolás Vives

Manu Barrios

José María

Fer Solis

Iker Walker

TValeria Aguilar & Daniela Rodriguez

Fotografía: StEpHAniA BuRgOS.

Post-producción: RAfA MOncADA.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz,

AntARA VADE & EVElyn iVEnS.

Realización: iVán EStuARDO.

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

gera mx

Fotografía: ABRAHAM MAgOS. Estilismo: DAniEl VáSquEz & ARiAnnA REynAgA.

Grooming: jESSicA DíAz. Asistente de producción: DAViD VictORiA.

Realización: iVán EStuARDO. Locación: SOlOSé EStuDiO.

Eres rapero, emprendedor y mánager ¿Cuál de estas facetas es la que más te emociona?

¿Crees que en su momento hubo una falsa empatización con el rap mexicano?

La carrera musical de Gerardo Daniel Torres Montante, conocido mundialmente como Gera MX, se ha vuelto en referente dentro de la música mexicana. Originario de Monterrey, Nuevo León y con solo 27 años, Gera ha trabajado siempre firme a sus raíces y teniendo como referente grupos como Control Machete, Caballeros del Plan G, Cartel de Santa y Molotov, sus principales influencias para comenzar en el rap.

Y el crecimiento del género urbano los últimos años nos ha dejado conocer voces como la de Gera MX que tienen algo que aportar y comunicar a las nuevas generaciones.

Su trayectoria se remonta hace más de 10 años, pero en 2021, alcanzó el éxito más grande –hasta el momento– de su carrera con Botella Tras Botella, junto a Christian Nodal, que marcó un antes y un después en Spotify para los artistas mexicanos, alcanzando más 4 millones de escuchas en la plataforma el día de su lanzamiento (23 de abril), la canción de Gera y Christian es el mayor debut mexicano en la historia en la plataforma en el ámbito mundial.

De izquierda a derecha:

Por ahora, rapero, hacer música y cantarle a un chingo de gente que se identifica con mi letra. También da una gran satisfacción formar una empresa y ver cómo un proyecto que sólo estaba en tu mente lo vuelves tangible, crece y la gente se encariña. Por el lado mánager, no es nada más que brindarle a mis amigos y a los chicos que se unieron al proyecto como artistas el trato que me hubiera gustado a mi tener cuando yo era artista de algún sello o cuando llegué a tener un mánager. El rap siempre ha sido un género en el que la opulencia y este giro de 180 a la vida de los artistas puede hacer que pierdas el piso ¿A ti que te ayuda a seguir con los pies en la tierra?

El fracaso y el éxito de un artista va de la misma línea. El fracaso es porque cuando agarras dinero y te firman, generalmente te cambian de equipo. El éxito de un artista under que viene de abajo es mantenerse con los suyos. Mi mano derecha y yo tenemos 23 años juntos y tengo 27. Desde los 4 años abrimos regalos de navidad juntos y después estamos abriendo cheques que nunca nos imaginamos. La corriente de éxito es no cambiar de equipo y mantenerme con los míos. Si es arriba es con ellos, si es abajo es con ellos, si hay que pelear es con ellos y si hay que ganar es con ellos.

Sí. Antes era como cuando decían ‘pinches raperos tatuados’ o ‘nacos’ y luego un tiempo estuvo bien verga ser tatuado y tener barrio. El folclor cambió completamente. Ser de un barrio se volvió folclor y raíz y antes era un prejuicio bien cabrón. Yo crecí en la colonia de San Sebastián y el Mirador de las Mitras, colonias marginadas de un chingo de raza que va a vivir en una burbuja, ahí nacen y ahí mueren. Es increíble como al mismo tiempo raza que salió de ahí puede ir a tocar el mundo como quiera. Son contrastes que tienes que disfrutar, no olvidar y valorar.

¿Cómo definirías tu estilo?

Mi estilo es muy versátil ya que la gente se siente cómoda al grabar conmigo. Yo lo llamaría ‘Callejero Elegante’ o un ‘Empresario de la Calle’ Si me dejas al mando de algo, no será como lo imaginabas, pero va a brillar, sobresalir y dar frutos.

¿Qué crees que hace falta en la escena del rap mexicano?

Yo creo que, en estos momentos, nada. Yo veo fuertísimos a un chingo de artistas, colegas y amigos. Lo que falta es que acabe el COVID y que empiecen a hacer festivales. En cuanto hagan un festival de puro rap mexicano, esto se va a responder solo. Al rap mexicano le falta más apariciones en el cine, en radio y en lugares donde no se le ha dado la confianza al género. Pero el género ya esta listo. La mayoría de los raperos que conozco graban con la máxima calidad que se puede, masterizan en Estados Unidos y mezclan con gente que les mezcla a artistas gigantes. Las herramientas ya están, sólo falta la proyección.

Get Rich or Die Tryin es la película de 50 Cent, 8 Mile la de Eminem, Straight Outta Compton de NWA ¿Cómo se llamaría la película de Gera MX?

Rich Vagos: Vagos y ricos Mi libro se llama Banqueta y banquete Antes que película me gustaría hacer un documental que se llame Quiero besar la fama y matar el anonimato. Tengo varios proyectos que quisiera aterrizar y hacer que la gente lo pueda experimentar visualmente. Estoy esperando el momento adecuado.

¿Qué proyectos vienen para Gera MX?

Pues salió Botella tras botella con Christian Nodal, Se me olvidó con Rels B, Socios con Santa Fe Klan, Los no tan tristes con Nanpa y Charles, creo que es momento de ir de vacaciones. Tal vez volver a ir a otro país, volver a vivir, volver a salir de antro, volver a salir de fiesta, tomar un descanso y platicar con gente nueva para escribir cosas nuevas. Quiero darme un break, pero es mentira porque tengo como tres discos guardados ahí. Quiero terminar un proyecto que se llama No teníamos nada, pero éramos felices Es un proyecto muy personal que quiero presentar en un formato diferente.

Chamarra de Diego Zúñiga. Chamarra y pantalón The TARGÓ y camiseta de Marble Stones. Pantalón y camisa: The Pack.

UNA NUEVA OLA

la mirada de la generación del cambio ft. Alan Navarro, Héctor Vega Chiken y León Leiden.

Fotografía: ignAciO pOncE.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Video: AREA cH.

Realización: fRAncEliA BAHEnA, fRAnciScO jOSé cOntRERAS & AlEjAnDRO pEREgRinA.

H ÉCTOR V EGA C HICKEN

Héctor es coreógrafo y bailarín profesional. Su pasión por el baile lo ha llevado a trabajar con un sinnúmero de artistas. Él respira libertad a través del baile, donde encuentra una de las maneras más sinceras de expresión. La mayor parte de su tiempo la dedica a en su escuela y familia, pero siempre bailando.

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A LAN N AVARRO

Alan Navarro, cantante mexicano, nos presenta sus pasiones, logros y motivaciones, de la mano de Lacoste. El estilo camaleónico de Alan lo ha llevado a crear, al día de hoy, una evolución en su música y su estilo personal.

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L EÓN

León Leiden es cantante, músico y productor mexicano. Su inspiración para crear música viene de encontrarse en un modo creativo. En tener la capacidad de usar diferentes elementos cotidianos, cosas y objetos, y crear posibilidades más allá de lo que podemos ver. Él denomina a su estilo musical como un genero fluido.

L EIDEN

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BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

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jos canela

Fotografía: SAntiAgO AREnOVSki. Estilismo: DAniEl VáSquEz & ARiAnnA REynAgA.

Grooming: jESSicA DíAz. Realización: iVán EStuARDO.

Locación: nH cOllEctiOn MExicO city REfORMA.

Desde su adolescencia fuimos testigos de su éxito en la boyband mexicana más exitosa de los últimos años: CD9, pero más allá de los éxitos que hicieron vibrar a sus fans y lo que conocimos hasta ese momento de él, hoy en su faceta como solista Jos Canela toma el control de su música valiéndose de su talento y su voz.

Basta con buscar en internet aquellos videoblogs entre 2013 y 2014 para darse cuenta de los cambios a lo largo de 8 años de carrera. ¿De qué manera ha cambiado ese chico a lo largo de los años? En 2014 recuerdo que estaba iniciando mi carrera, y la verdad es que en esos videos era un niño todavía, pero me encanta. Estoy agradecido de poder seguir dedicándome a lo que más quiero y que haya gente que siga creyendo en mí, en mi música y sigo con mucha hambre de comerme al mundo, de seguir creciendo como artista y como persona. Oficialmente en octubre de 2020, lanzó su primer tema como solista llamado Dime Tú, le siguieron LENTO en abril de este año y Fresh, su sencillo más reciente. En ellos los sonidos R&B y pop resaltan como sus principales influencias.

Fresh, la describe como una canción muy diferente a las demás porque habla de libertad. “Cada que la escucho me hace sentir bien, me hace sentir feliz, libre y con ganas de disfrutar mi día y así va a ser con toda mi música. La libertad creativa es la forma perfecta en que la gente puede conectar contigo y creo que la gente poco a poco lo va a notar más”.

En estos sencillos tu voz suena diferente de todo lo que hiciste antes ¿Cómo descubriste tu camino para hacer tu propia música?

Ahora tengo la posibilidad de componer mis canciones, de estar al mando de lo que va a pasar con mi carrera, y el hecho de que yo esté haciendo este tipo de música es el resultado de combinar todos los géneros de música que yo escucho en mi día a día desde hace mucho tiempo, como el pop, el hip hop, el R&B, el trap; es como mezclar todos estos géneros y a hacer mi versión de lo que a mi me llena y la verdad es que me siento muy feliz porque la gente ha respondido muy bien, y es algo padre que no esperaba.

Sin mayores pretensiones de dejar atrás la imagen que tenía dentro de la banda, es evidente su entusiasmo por su nueva música, pues se ha enfocado en disfrutarla de manera más honesta, real y calidad posible.

“La gente se va a poder dar cuenta de que realmente disfruto la música, realmente es lo que me llena y que lo hago de corazón”.

Como toda mente creativa Jos Canela no ha parado de hacer música, ya que admite tener música guardada lista para salir, Fresh sin embargo la eligió como tercer sencillo porque desde el momento en que estaban en el estadio sentía que iban por muy buen camino.

“Cuando escuché la versión final de la canción me emocioné muchísimo, me dieron hasta ganas de llorar de felicidad porque realmente sentí que hubo un avance, un crecimiento como artista, como cantante y compositor”.

¿Cúal es el destino que preparas para las canciones que ya tienes?

Yo creo que el siguiente paso sería sacar un EP, después sería dar conciertos en vivo, eso es algo que me hace muchísima falta, tengo muchas ganas de visitar muchas ciudades, de estar cerca de la gente y cantar las canciones porque no me ha tocado escuchar a la gente corear una canción mía y la verdad es que me hace falta.

“Es una forma de agradecerles todo el apoyo que me han dado desde octubre de 2020”.

¿Cómo podrías describir esta etapa de tu vida tanto profesional como personal?

Yo creo que podría decir que este es el momento de mi vida en el que más fuerte me he sentido, sé muy bien para donde quiero llevar todo, no me puedo confiar de más, en esta industria todo cambia pero me siento seguro, tengo a la gente correcta alrededor.

¿Qué es lo más importante para Jos en su vida?

Para mi lo más importante en este momento es ser honesto y transparente con la gente con la que estoy, quiero crecer como artista y también que la gente que está trabajando conmigo cree en mí. Por supuesto que también crezcan junto conmigo haciendo cosas increíbles, cosas que no nos imaginábamos que se podían hacer, entonces eso es lo que quiero y pienso en estos momentos.

De izquierda a derecha: Camisa y pantalón de RADEPAH, tenis de Michael Kors y lentes de RayBan. Saco de Tomorrowland Tailors. Chaleco y pantalón de Tomorrowland Tailors .y zapatos, de Louis Vuitton.

Escucha Fresh en todas las plataformas de streaming.

Fotografía: EStEBAn fuEntES.

Estilismo: DAniEl VáSquEz. Male grooming: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA. Texto: wEnDy ROSAS.

CONTROL Z

El impacto y éxito de la serie original de Netflix

ft. Yankel Stevan, Andrés Baida y Patricio Gallardo.

Esta producción mexicana creada por Carlos

Quintanilla Sakar, Adriana Pelusi y Miguel García Moreno, se estrenó el pasado 22 de mayo del 2020 y contó con un gran éxito inesperado, al grado de competir con otras producciones de Netflix como Élite, por eso reunimos a algunos de sus protagonistas para esta editorial que celebra la mezclilla y los procesos de producción responsables que tiene Levi’s.

baida

La serie nos lleva por una historia de drama, misterio, romance y giros inesperados, que logró alcanzar 20.5 millones de reproducciones a nivel mundial en su mes de estreno. Además, se mantuvo en el Top 10 de series de Netflix en 64 países como México, Argentina, Francia y España.

Su éxito recae en el impacto que ha generado en miles de jóvenes, al abordar temas como la homofobia, el machismo, el acoso y el poder de las redes sociales. Es una historia con gran responsabilidad social, al representar de manera cruda y verosímil el bullying que hoy en día sufren miles de jóvenes y la frustración que alguien vive al ser íntimamente expuesto en redes sociales.

Su elenco, conformado por nuevos talentos, consiguió impactarnos con sus fuertes y realistas actuaciones, transmitiéndonos la tensión, desesperación, tristeza y miedo que vivió cada personaje.

Un ejemplo de ello fue el mismísimo Patricio Gallardo, el intérprete de Gerry, quien, a pesar de ser una persona muy simpática y graciosa, consiguió el odio del público con su papel de acosador escolar. Su interpretación fue tan buena que, en la escena de la pelea con Luis, logró despertar en el espectador sentimientos de impotencia, enojo y coraje hacia su personaje.

También destacamos la actuación de Yankel Stevan quien, en el papel de Raúl interpretó a un muy buen villano. Honestamente, muchos quedamos sorprendidos de que Raúl fuera el mismísimo hacker, pero, al conocer sus razones, llegamos incluso a congeniar con sus motivaciones.

La interpretación de Yankel nos brindó un personaje traicionado y desvalorizado por sus propios amigos, que busca acabar con la hipocresía de su vida y darles una lección a todos.

Por último, pero no menos importante, tenemos a Andrés Baida como Pablo el indiscutible galán del Colegio Nacional que nos dejó con un amargo sabor de boca. Pablo es la ejemplificación de un “macho” que cae por su propio ego y es el personaje que, en mi opinión, tomo las peores decisiones en la serie.

La interpretación de Andrés consigue que sea difícil empatizar con Pablo y logra evocar desafección en el espectador.

Total Looks Levi’s, los encuentras en levi.com.mx

OWN THE WINTER

Timberland es reconocida por su bota amarilla original diseñada para los duros climas de Nueva Inglaterra, La marca ofrece hoy una gama completa de calzado, ropa y accesorios para las personas que valoran el estilo con propósito y comparten la pasión de la marca por disfrutar y proteger la naturaleza. Para esta historia, buscamos tres personalidades que se identifiquen con la marca.

Fotografía: ViRiDiAnA. Asistente de estilismo: ABigAil RODRíguEz. Grooming: jESSicA DíAz.

Realización: iVán EStuARDO. Locación: MAiSOn DiEz cOMpAny.

héctor álvarez aguilar

Dueño/socio de una de las taquerías más famosas de CDMX, Orinoco, también se encuentra involucrado en el mundo de la gastronomía, siendo parte de negocios como Teclan Mezcal, Cara de Vaca, Atlante Pizzas, entre otros.

luka s

Artista, ilustrador y socio de Los Mala Fama, marca especializada en la creación de productos de piel. Al igual, está involucrado en la gastronomía con un proyecto llamado Cocina a la muerte.

gil cerezo

Vocalista de la banda Kinky, agrupación originaria de Monterrey, México. Kinky se hizo conocido gracias a que muchas de sus canciones se han usado para publicidad televisiva y para películas alrededor del mundo.

¿Qué se necesita para ser modelx?

Creo que al ser modelos tenemos el poder de ser un medio para comunicar lo que los fotógrafos, stylists y MUA, quieren expresar. Debemos de tener fuerza de voluntad y una actitud positiva a la crítica ya que como modelo siempre debe de preocuparnos nuestro físico, pero de una forma sana. Así que creo que para ser modelo actualmente solo se necesita confianza en uno mismo y en la gente que está en tu camino para ayudarte a crecer.

DIEGO SAMUEL

Creo que se necesita tener mucha personalidad, disciplina, ser transparentes con tus ideales y objetivo y ser muy apasionado por el modelaje. Modelos habremos muchos y muy buenos, pero es importante poder encontrar tu voz, tu estilo y que tu carisma y tu amor por el oficio no decaigan a pesar de las dificultades.

GAMALIEL PERALTA

basket balluxury basket ballouis vuitton louis vuitton luxury

Las musas de la moda no son predecibles. Las ideas del lujo se pueden encontrar en el mundo del deporte y sus campeones tanto como en las formas tradicionales de arte.

Para más contenido

THE MOST WANTED the most wanted

Gustavo Bojorques, ganador de nuestro concurso #AzzaroTMW con Azzaro Parfums nos platicó su experiencia en el shooting y cómo esto lo ayudó a alcanzar su máximo potencial.

¿Qué te llevo a participar en el concurso?

Gustavo: Para empezar, yo creo que si la convocatoria hubiera salido un año antes no me hubiera atrevido a participar. Pero, durante el lapso de este año, he estado trabajando en mí mismo y mejorando, y por eso me animé. Antes, cuando se me presentaron oportunidades así, nunca las tomaba, pero me dije: “Este es tu momento, si ahora quieres cambiar, esta es tu oportunidad”. Y eso era lo que quería transmitir en mi historia, confianza.

¿Cómo fue tu experiencia en el shooting?

Del aeropuerto me recogieron dos personas muy lindas que me llevaron al shooting y durante el camino, mientras iba viendo lo enorme que es la ciudad, me entraron muchos nervios, pero una vez que llegué me tranquilicé gracias a la amabilidad del equipo que me recibió, sentí una vibra muy bonita. Entonces solo me dije “ya estás aquí, disfrútalo”. Era mi primer shooting profesional y fue una experiencia muy linda, me encantaron los looks y todos me trataron muy bien ¡Me encanto!

¿Cómo te identificaste con la fragancia?

Cuando leí la convocatoria entendí que buscaban una persona atrevida, que supiera llevar las situaciones difíciles y, por ello, comenté lo de resiliencia en mi historia, porque creo que a pesar de los obstáculos que se interponen en tu camino, hay que saber seguir y dejar de lado lo que nos detiene.

¿Qué sigue para ti?

Sin duda fue una experiencia para mostrarme a mí mismo de lo que soy capaz y vi muy buenos resultados del atreverme y ser más seguro, entonces, sin duda es algo que seguiré poniendo en práctica. Continuare trabajando en mí y disfrutando las cosas.

¿Algo que quieras compartirle a nuestros lectores?

Trabajen en ustedes para ustedes, disfruten lo que son y sepan lo que valen, no duden de lo que son capaces y siempre atrévanse, sé que ya lo he dicho varias veces, pero eso es lo más importante, atreverse y no tener miedo. Cuando confíen en ustedes mismos, van a ver que logran cosas grandes y maravillosas.

never stop

The North Face.

que componen la oferta Lifestyle de

funcionalidad son las características

sus productos. Estilo, tendencia y

más de 50 años perfeccionando

de la mano de una firma que lleva

la moda y qué mejor que aplicarlas

tendencias fuertes en el mundo de

La moda utilitaria y el gorpcore son

Fotografía: EDD y ES pin O z A Estilismo : D A ni E l Vá S qu E z & AR i A nn A RE yn A g A . Pelo y maquillaje: j ESS ic A D í A z. Talento: RA f AE l S ánc HE z. Realización: i V án ES tu ARDO . Locación: SO l OS é ES tu D i O 093 Total look: The North Face.

ft. juan soler carlos ponce gabriel soto & horacio pancheri

Fotografía: AlEx cóRDOVA.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Grooming: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Texto: AlEjAnDRO

Juan Soler en Dolce & Gabbana otoño-invierno 2021. Carlos Ponce en Louis Vuitton otoño-invierno 2021. Gabriel Soto en Louis Vuitton otoño-invierno 2021. Horacio Pancheri en Louis Vuitton otoño-invierno 2021.

EStRADA pARA tREnDS lAB.

Para más contenido

Juan Soler en Dolce & Gabbana otoño-invierno 2021.

Carlos Ponce en Ermenegildo Zegna otoño-invierno 2021.

Gabriel Soto en Dolce & Gabbana

otoño-invierno 2021.

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

césar menchaca

Fotografía: jESúS MOntEAlEgRE. Realización: iVán EStuARDO. Locación: MEncHAcA StuDiO.

Brugal 1888 lanzó una edición limitada de 18 botellas intervenidas con arte Huichol en colaboración con Menchaca Studio y tuvimos la fortuna de que César Menchaca nos invitara a su taller para poder conocer a su equipo y la forma en que trabajan en sus increíbles colecciones, mismas que sin duda son un espectáculo.

Por medio de este trabajo se logró fusionar exitosamente dos elementos emblemáticos de dos almas latinoamericanas: México y República Dominicana por medio del arte huichol y el arte de hacer ron.

César nos dijo que durante el proyecto tuvo la oportunidad de visitar en Puerto Plata la destilería de la familia y gracias a este viaje descubrió las historias, la pasión y el amor que la familia Brugal y los maestros roneros le tienen a República Dominicana, su compromiso y cuidado por crear un ron de calidad premium, todo el proceso que conlleva producirlo y todo el trabajo que hay detrás, lo que resulta una tarea titánica sumamente loable para conseguir el exquisito y distintivo sabor del ron Brugal 1888.

Así como esta colaboración, César Menchaca ha hecho múltiples proyectos que han tenido un gran impacto y que sin duda son referentes y han sido plataformas impresionantes para el arte mexicano, es por eso que quisimos preguntarle algunas cosas sobre él y el estudio.

¿En qué momento Cesar Menchaca se involucra con el arte? César Menchaca dijo siempre haber sido un apasionado por la cultura, incursionando en el mundo de los textiles para posteriormente dedicarse de lleno al arte en una carrera en la que lleva más de 10 años. Al ser cuestionado sobre su contacto con el arte huichol, dijo que fue cautivado por el trabajo de un artesano que se encontraba en las afueras del mercado de la colonia Roma, donde tomó la decisión de involucrarse más con la comunidad en sus costumbres, sus necesidades y la situación por las que atravesaban en ese momento.

La determinación de Menchaca por exponer el trabajo de los artistas huicholes a otro nivel ha sido una de sus grandes misiones, ya que César sabe apreciar el arte en todos los rincones del país,pues piensa que “todo el arte mexicano es extraordinario, si nos vamos al norte, al sur, al este y al oeste vamos a encontrar cosas maravillosas y es importante que nosotros y todo el mundo se de cuenta de todo lo que se plasma y el trabajo que hay detrás”.

Bueno en realidad para mi la cultura ha sido mi vida desde que tengo memoria siempre he sido un apasionado en el mundo de la cultura; desde que comencé a trabajar con esto fue hace 10 años. Unos años antes me dedicaba a los textiles y también ahí intentamos hacer cosas para representar a México, cosas artesanales y desde hace 11 años mi labor ha sido poner el arte del piso a donde se merece.

Yo conocí y me enamore del arte huichol en el piso, literal afuera de un mercado en la Roma con un artesano el cual no había vendido nada, se me hizo imposible por la belleza de su trabajo y desde ese momento me involucre con la comunidad su situación, sus costumbres y sus necesidades, me di cuenta de que no había mejor forma de ayudarlos que exponer su trabajo a nivel magno y esa ha sido una de las misiones, el lograr poner el arte mexicano en el lugar dónde se merece.

Este oficio dentro del arte también me ha dado la oportunidad de transmitir mi manera de ser, mis sentimientos, mis enojos, a través de mi trabajo, y ha sido una conexión maravillosa entre esa forma de expresión con lo tradicional mexicano, y eso nos ha permitido llevar al arte huichol con proyectos muy grandes, lo que nos permite usar esos espacios como plataformas para darlo a conocer.

Todas las ganancias por cada una de las piezas y por los proyectos que hemos llevado, ha permitido llevar millones de pesos a las comunidades por los grandes trabajos que se han logrado con gran éxito, que finalmente fue siempre el objetivo; al final muchas familias dependen de nosotros y afortunadamente siempre hemos tenido la fortuna de salir adelante gracias a los proyectos y compra de piezas por parte de personas que aprecian nuestro arte. ¿Cómo te sientes después de 10 años de trabajo, ver hasta dónde has llegado?

Me siento sumamente orgulloso, muy contento, aún creo que nos hace falta muchísimo, quiero que en todo el mundo se conozca el arte mexicano y que el mundo pueda ver que los pueblos originarios también son parte de nosotros, son nuestras raíces y son gente que cuida la tierra y que ve la vida diferente a los demás lo que nos enriquece.

Quisiera seguir trabajando con lo que hemos sembrado, para que al final podamos aportar un granito de arena para la reflexión y el conocimiento de las personas, ese es lo que creo y quiero continuar trabajando. Me gustaría poder intervenir lo que hacemos con otros tipos de arte de comunidades de todo el país, ya que cada uno es hermoso.

¿Qué es lo que el arte huichol le provoca?

Hace poco un cliente español me dijo que el arte huichol tiene algo, lo ves y te atrapa tiene una esencia que te llama, y es verdad ya que los artesanos siempre transmiten cosas buenas. todo lo que dibujan tiene mucha magia y tiene implícito agradecimiento y qué mejor que transmita eso cada una de las piezas; por ejemplo para la última colección, los xolos que tenemos tienen un corazón en medio, eso es porque yo siempre apelo al interior de la personas, en origen todos somos buenos y si volteamos a ver a eso siempre podremos mejorar.

Sin duda esta unión fue más que afortunada, no hay mejor forma de celebrar que hacerlo en compañía de todos los que forman parte del éxito trabajado por tantos años, y vaya que ambas partes, tanto Brugal 1888, como Menchaca Studio tienen una gran familia para hacerlo de la mejor manera.

los proyectos de arte contemporáneo seleccionados para triunfar

Fotografía: MOiSéS BAutiStA. Realización: fRAncEliA BAHEnA.

Dior:three ways

Dior:three ways

Dior:three ways

Fotografía: jESúS MOntEAlEgRE.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Grooming: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Fotografía y video: Rikki MAtSuMOtO.

Estilismo: ARiAnnA REynAgA. Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Texto: RAfAEl EScAlAntE

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Total look: Timberland ft. Tommy Hilfiger

Total look: Timberland ft. Tommy Hilfiger.

LUVIT

Luv.it se crea hace dos años con la intención de dar un espacio de concientización acerca sobre la sostenibilidad. Es un proyecto que incluye una revista y un ecommerce, quiere acompañarte en un estilo de vida más sustentable.

Busca proyectos, tendencias, personajes, que estén buscando ayudar al planeta y a sus habitantes. Tanto en el ecommerce como la tienda vas a encontrar información sobre sustentabilidad. Reúne marcas con valores sustentables, para que puedas tener un consumo consiente y conocer a estas firmas que están haciendo algo por el planeta y las personas.

mafer leduc

Total look: Timberland ft. Tommy Hilfiger.

contenido

Celebramos junto con Tommy Hilfiger y Timberland, unimos fuerzas para presentar a creadores expertos en la materia y voceros de la idea compartida de la sostenibilidad.

YENO

Propuestas llenas de valor para lograr una integridad, consumo altamente responble y sin duda un bien para nuestro planeta.

Total look: Timberland ft. Tommy Hilfiger

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Total look: Timberland ft. Tommy Hilfiger. más contenido

Por su parte, Yeno es un supermercado sustentable que busca cambiar la forma en la que consumimos a una más sustentable. Es un supermercado de modalidad circular, que mediante una distribución de productos con empaque reusables logra eliminar la basura de nuestro consumo. En Yeno la basura es un error de diseño y su meta es, eventualmente abarcar todo tipo de productos y llegar a toda la cadena de suministros, para poder mitigar la mayor cantidad de impactos posibles.

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mayra batalla pavón & nicolás celis

Fotografía: ignAciO pOncE. Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Maquillaje y pelo: liz jARDOn. Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

¿Cómo puede un hombre tomar esta narrativa de Noche de Fuego?

Nicolás

Hola, soy Nicolás Celis productor de Noche de Fuego.

Al escoger una historia para producir siempre pienso en el punto de vista con el que se va mirar la historia, el tema, de que se va tratar, un lugar donde resuene conmigo y por supuesto quien va dirigir es fundamental.

La película ganadora en el festival de San Sebastián, Noche de Fuego nos da una mirada de la violencia que se vive contra las mujeres en una zona rural de México. La película está ambientada en las montañas del estado de Guerrero, un territorio en medio del conflicto entre grupos armados, narcotraficantes, policía y ejército, en el que unas niñas juegan mientras sus madres buscan evitar que sean secuestradas. Tuvimos la oportunidad de hablar con Mayra Batalla Pavón y Nicolás Celis acerca de este nuevo largometraje.

Total looks: Salvatore Ferragamo.

Mayra ¿Quién eres?

Soy Mayra Batalla… Mayra Batalla Pavón, porque merece mi madre ser nombrada. Soy de Veracruz, crecí entre Álamo, Veracruz y Tampico; Represento a Rita, la madre de Ana en la película Noche de Fuego.

Lo que busco cuando protagonizo una historia es hacerle justicia al personaje, que se cuente su historia, que la gente pueda tener un abanico. Creo que el cine mas que debe reflejar la sociedad, siempre refleja una parte de la sociedad, la que sea que esta sea, es un punto de vista de una parte de la sociedad.

Precisamente Rita, mi personaje es el rol masculino de la historia, es quien protege a Ana. Ella al ser mujer, como toma esto desde el machismo, creo que un hombre se va sentir muy reflejado por que finalmente es una práctica que envuelve a otras mujeres y como el tener que ser fuerte pasa por encima de ella, en este caso de los hombres, los derrumba, los debilita, en el sentido de decirse no puedo. Qué practicas han tenido con las mujeres, que cosas están bien que cosas están mal y que las afecta, porque creo que cosas como el feminicidio, más allá de afectar a las mujeres, afecta a los todos en general, finalmente estas mujeres que perdemos tienen padres, tienen hijos, hermanos. Afecta a todos.

Cada historia se puede ver desde distintos puntos de vista y para mi es fundamental que quien la encabece tenga los pies y la mirada en el lugar correcto por que se pueden contar las historias de muchas formas distintas y para mi siempre es importante que haya verdad además de que sea un película entretenida, potente, fuerte y demás; me importa mucho que se vea desde un lugar en el que yo también resueno.

Como productor uno puede involucrase desde el inicio de una historia, cuando esta recién escrita o cuando solamente es una idea, hasta en las últimas etapas de post-producción o que ya esta en sus últimos detalles, a mi me gusta involucrarme desde un inicio, ser parte del proceso, de las decisiones creativas y sobre todo acompañar a los directores durante este viaje que en realidad es muy solitario.

LESS BUZZ MORE MUSIC

MUSIC

Tommy Hilfiger, para JeansTommycombina un estilo urbano vanguardista con contenido musical nuevo y Invitandoatrevido. al público a escapar del ruido del hiperconectado mundo de hoy a través del poder de la música, en esta ocasión: Sebastián Urdiales.

Fotografía: SAntiAgO AREnOVSki.

Estilismo: MikE AguiRRE.

Asistente de estilismo: DAViD VictORiA.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Realización: iVán EStuARDO.

Locación: SOlOSé EStuDiO.

moda mexicana REAL en la ciudad

Hicimos una historia mostrando todos los aspectos del espíritu de The Real Babayaga: lo laboral se mezcla con lo social; la comodidad con la utilidad y el estilo personal con el sentido de comunidad; protagonizado por María Bottle, Majo Hidalgo, Jorge Patiño y Juanpa Villa Gordoa, cuatro de los Diablos, generadores de contenido standard de la generación:

Fotografía: Rikki MAtSuMOtO.

Estilismo: DiABlOS.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

tus nuevos MODELXS favoritxs

tus nuevos modelxs favoritxs

Bioderma –los creadores de la primer agua micelar del mundo en forma de su Sensibio H2O y la única con tecnología para todas las pieles– presenta a Camila Ruiz y Macías, dos modelos mexicanos que comenzaron su carrera en la última edición del Mercedes Benz Fashion Week México de la mano de Mariana Zaragoza, en esta historia de moda.

En Macías: top de Los Santos Studio. En Mariana y Camila: looks totales de Edgar Aguilera.

Derecha: Top capitonado y pantalones de Edgar Aguilera.

Abrigo: Edgar Aguilera.

La nueva sastrería La nueva sastrería

¿Listo para dejar el home office? Hazlo con todo el estilo de los expertos en sastrería masculina en México, Diseños Labor, que nos presenta las propuestas de moda para hombre en trajes, blazers, bombers y pantalones de vestir

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yuriria sierra

Fotografía: RAfA MOncADA. Estilismo: DAniEl VáSquEz. Maquillaje y pelo: jESSicA DíAz. Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Yuriria Sierra es una de las periodistas más reconocibles del país. Hay algo en su voz que la hace instantáneamente reconocible y su cara ha estado al frente de los noticiarios televisivos durante mucho tiempo (hablamos de estabilidad y continuidad, no de otra cosa).

Hace un par de meses, como parte de la historia de portada de Juan Pablo Zurita, Yuriria Sierra lo entrevistó y editorialmente tenía todo el sentido revertir el rol, poniéndola como sujeto en una historia de moda respondiendo un cuestionario personalizado para ella por su mejor amigo, Genaro Lozano:

1) ¿Quién es Yuriria Sierra?

Un ser humano, con 206 huesos, 5.3 litros de sangre y 1.7m2 de piel…

2) ¿Qué es lo que más te enorgullece?

Que aún viviendo en México, nunca jamás me he corrompido ni vendido mi alma y mi pensamiento al mejor postor.

3) ¿Te arrepientes de algo?

De no haber aprendido más idiomas (hablo inglés y francés, pero me encantaría saber tres o cuatro más).

4) Libro de cabecera y libro que estás leyendo ahorita

De cabecera: El Príncipe y El Principit. Ahora leo Furia de Clyo Mendoza.

5) ¿Qué canción te tiene obsesionada?

The Mantra de Morttagua (es la rola que más me ha servido en la pandemia).

6) ¿A quiénes admiras y por qué?

Ufff, a muchísima gente. La lista la encabezan Isaac Asimov, Giordano Bruno y Juana de Asbaje (todos ellos por su inteligencia y lucidez).

7) ¿Política o ficción?

En realidad son casi idénticas, pero si tengo que escoger, me quedo con la ficción.

8) ¿Planeta 3? ¿Contextos? ¿Desde la Redacción? ¿Al cierre?

¿Imagen Noticias? ¿Cuál ha sido tu favorito?

Todos ellos. Me he divertido y apasionado por cada uno de estos proyectos.

9) ¿Radio, tele, prensa o redes sociales?

Cuando hago tele, hago tele. Cuando hago radio, radio. Cuando escribo, escribo. Y los tres encuentran una cuarta dimensión en las redes sociales.

10) ¿Claudia o Marcelo? Cualquiera de los dos me parece mucho mejor que su jefe.

11) ¿A quién te gustaría entrevistar? Angela Merkel, Kamala Harris, Margarett Atwood, Shonda Rimes.

12) ¿Con quién te gustaría irte de drinks? Con Madonna y Genaro Lozano.

13) ¿Nueva York, Buenos Aires o París? Always New York. Paris, toujours.

14) ¿Sola o acompañada?

Acompañada, de preferencia.

15) ¿Qué te hace feliz?

El amor y la risa.

16) ¿A qué le temes?

A la soledad involuntaria.

17) ¿Una cajetilla de cigarros, un libro o una botella de mezcal?

Un libro, con una cajetilla de cigarros y una botella de mezcal.

18) ¿Cómo te gustaría ser recordada?

Por la congruencia de mi vida y por el amor profundo que le he tenido a todas las personas que han estado en ella.

Por más de 30 años Dockers® ha sido la autoridad en pantalones khaki introducidos en 1986. Sí, esos que identificas como pantalones de papá fueron popularizados por ésta marca que hoy más que nunca debes voltear a ver para tener en tu guardarropa, pues su renovación no sólo es en diseño, también en tecnología que pone primero a la sociedad y el medio ambiente.

Hacen lo correcto, son auténticos e innovadores y defienden lo que creen, porque saben que es necesario ser valiente para ser geniales y lo respaldan con sus acciones: Ellos trabajan con tejidos avanzados con innovaciones diseñadas para hoy en día. Comodidad espectacular y flexibilidad magnífica con una gran durabilidad. Las Smart Series™ llevan, de sobra, la delantera a sus competidores. Es puro ingenio. Y si no nos crees, deja que los protagonistas de esta historia, con la práctica, te lo expliquen en el video (que encuentras en el código QR) de esta historia.

redescubriendo

DOCKERS

Fotografía: AlAn nARVAEz nAVARREtE.

Video: AREA cH.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

EDITION by John Boyega,

Fotografía: fER piñA.

Pelo y maquillaje: kikA tiRADO.

Asistente de producción: DAViD VictORiA.

Realización: iVán EStuARDO.

Locación: SOlOSé EStuDiO.

una colección de cambio y sustentabilidad

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rulo briones

Fotografía: Rikki MAtSuMOtO. Estilismo: ARiAnnA REynAgA. Maquillaje y pelo: jESSicA DíAz. Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Una película de policías es, a cuenta personal, la mejor película mexicana del año. Su género casi incategorizable, las vueltas de tuerca en su estilo y el complejísimo tema que aborda, requieren de una complicada metanarrativa sostenida y balanceada por tantos elementos en ejecución y edición que dan la impresión que, de fallar uno, toda la película podría colapsar o ser un pastiche sin forma o sentido en vez de ser el maravilloso y aturdidor filme que es. Uno de los pilares que sostienen la película es la ejecución actoral de sus protagonistas, unx de ellxs, Rulo Briones, protagoniza este perfil en el que habla de habitar otras vidas a través de su profesión, al mismo tiempo de la suya, igual de compleja e introspectiva como su último trabajo:

La actuación como vocación llegó poco a poco. Siento que, de inicio, la actuación (me atrevería a decir que en cualquier persona) parte de algo que está descolocado y que necesita un cause para trocar el vicio en virtud. En mi caso esta descolocación tuvo que ver con el enorme aburrimiento que me suponía mi propia vida. Actuar me daba la oportunidad de ser todo aquello que no era. Por primera vez en la vida me topé con un oficio que me permitió dejar de ser yo y habitando esas otredades aprender a ser yo. Hasta la fecha así es como concibo mi vocación. Es como si la actuación me hubiera permitido hacer la preguntas correctas aunque no siempre me gustaran las respuestas.

Ahora sigo creyendo lo mismo y estoy convencido de que las respuestas que yo deshecho son recibidas por las personas que espectan los proyectos a los que pertenezco como las que ellxs necesitaban. Yo me concibo como el medio en el cual convergen las vidas de muchos seres que son distintos a mí, pero que al mismo tiempo son yo mismo.

Una película de policías es un viaje a través de las entrañas de los seres humanos que componen una de las instituciones más poco humanas de nuestro país y del mundo. Usando como medio una de las profesiones que más buscan humanizarlo todo, la actuación. Es por eso que esta película es un road trip, pero al mismo tiempo es una historia de amor, de desamor, es una comedia y al mismo tiempo es una tragedia, es una ficción y a la par un documental.

El proceso de preparación de esta película, por lo menos desde el punto de vista de la actuación, es al mismo tiempo, como bien se puede ver en el resultado final, la película misma. La oferta era interpretar a dos personas que ejercían el oficio de policía y para hacerlo era necesario infiltrarse en la academia de policías. Esta infiltración nos serviría para recabar información para la creación de nuestros personajes, pero al mismo tiempo era el pretexto perfecto para conocer, desde dentro, lo que se necesita para ser policía y si la institución ofrece las herramientas adecuadas para este fin. Nuestra labor jugaba a dos niveles, por un lado la de actor/actriz y por el otro la de ciudadana/ciudadano.

Yo pienso que el principal reto radicó en esa confrontación. ¿Cómo puedo acercarme a personajes como lxs policías? Nadie es sólo lo que muestra. Es decir, antes que ser policía se es persona y las personas son complejísimas. Mi oficio dicta la máxima: “no juzgues a tu personaje”, pero ¿cómo no hacerlo si esto no se trata solamente de una ficción si no de la realidad? Tengo como objetivo darle rienda suelta a mis pre juicios como ciudadanx que se encaran con la empatía de mi oficio.

El principal cambio en mi perspectiva respecto a la policía vino del hecho de descubrir que la policía no es el estado si no una más de sus herramientas, una de sus instituciones. Pero las instituciones son entidades abstractas, para poder estudiarlas hay que aterrizarlas en terrenos concretos y objetivos. ¿Quién compone a las instituciones? Las personas, pero ¿qué personas?

Pues, principalmente: madres solteras, personas racializadas y de bajos recursos con un muy bajo nivel educativo. ¿Por qué la policía está conformada por este tipo de personas, a quién le conviene? Nos conviene a todxs lxs que no pertenecemos a esos grupos vulnerables y vulnerados.

El vestuario (en medios) es como la piel del muerto. Todo el tiempo estamos diseñando nuestro propio vestuario en la vida. ¿Qué me pongo para tal ocasión? Casi siempre creemos que la decisión la tomamos nosotrxs mismxs, pero no siempre es así. Todo es político, todo cuenta algo, ya sea por la presencia o por la ausencia. Las apariencias pueden engañar, pero también pueden proporcionarnos una enorme cantidad de información valiosa de quién es la persona o por lo menos, cómo quiere ser leída.

Estoy más cerca de mi esencia cuando llego a la cima de cualquier montaña o a la orilla de cualquier río o mis píes descubren el final de un continente y mis dedos juegan con la arena de la playa. Cuando tengo pasto en la camisa porque estuve arrastrándome con la infancia de mi familia. Cuando abrazo por la espalda a toda persona que se deja. Cuando intento deshacer los nudos de la espalda de mis hermanxs, sobrinxs, amigxs.

Por su puesto que uso la ropa para expresarme. Una de mis fascinaciones son las flores, me parecen un elemento seductor por excelencia. La naturaleza no se equivoca y las flores son muestra de ello. Algunas plantas las usan para reproducirse a través de las frutas y sus distintas semillas. La ropa en mi cuerpo es la flor de mis plantas, la semilla es todo lo que provoca en la gente que me mira.

Soy más auténticx conmigo mismx cuando visto de colores vivos. Cuando le pierdo el miedo al encaje, la flor y la delicada textura. Para mí la ropa no tiene género, pero el sistema nos dice lo contrario. Cuando logro desprenderme del juicio de ese sistema, que se manifiesta a través de la mirada de lxs otrxs, es cuando logro ser más auténticx. Cuando lo que visto es reflejo de lo que siento.

Fotografía: óScAR cEjA.

R E A L

P E O P L E

Real People

Video: jOSé luiS SáncHEz. Co-producción y estilismo: lóS ViRginiA.

Pelo y maquillaje: DAniEl AlVARADO & ADRián RugA. Edición de moda: iVán EStuARDO.

Realización: juAn pABlO jiM.

Locación: SOlOSé EStuDiO.

Más que una editorial, este es un poderoso mensaje a través de la campaña

#DGRealPeople de Dolce Gabbana

transmitido mediante estos nueve que viven en Guadalajara, y enorgullecen al país.

Total look: Dolce & Gabanna.

Para

Me llamo Enrique Larios, soy de GDL y soy ilustrador. De Guadalajara me gustan los lugares, las personas, la naturaleza, la comida…

ENRIQUE LARIOS

Soy un artista de Guadalajara. Me dedico a la música, a escribir acerca de la conciencia. Me inspira mi familia y me dedico a ella.

MAU POIL

Total look: Dolce & Gabanna.

Total looks: Dolce & Gabanna.

Soy atleta de alto rendimiento. Todos los días me motiva el ser mejor, tratar de cada día mejorar, convivir con mi gente, mi entrenador y mis amigos.

HÉCTOR ARCADIA

R E A L P E O P L E

Me dedico a la promoción de artesanos de México. A la pintura, a la ilustración y tengo una tienda que se llama Chamula. Me encanta de Guadalajara todas sus posibilidades, su creatividad.

ESTEBAN LEÑERO

Tengo un espacio independiente que se llama Todomundo y un estudio de arte y diseño utilitario que se llama Piedrafuego. Mi trabajo es totalmente crear.

ALDO ÁLVAREZ TOSTADO

Gabanna.

La motivación que utilizo para conseguir mis objetivos es la auto realización, la satisfacción de seguir mis sueños, de sentirme feliz con lo que hago y siempre hay que estar innovando.

RICARDO GÓMEZ

Mi proceso creativo realmente es empaparme mucho de tendencias y de todo lo que está pasando para formar un concepto y armarlo en lo que sea, tal vez cuando estoy tocando, cuando estoy diseñando, en la foto, en lo que sea.

FERNANDO ESTÉVEZ

R E A LP E O P L E

ÁLVARO MARTÍNEZ “

Me dedico al fitness y creo que en mi trabajo la creatividad es importante por la conexión con las personas, todos los días es algo nuevo y es una experiencia gratificante.

Parte de mí está en esta ciudad, en Guadalajara, aquí me criaron. Quien ha estado en Guadalajara sabe que es una de las ciudades más bonitas de México.

EDGAR RAMOS

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nick bolt

Fotografía: kEVin VáSquEz. Estilismo: DAniEl VáSquEz. Asistente de estilismo: ARiAnnA REynAgA. Maquillaje y pelo: REn RODRíguEz. Realización: iVán EStuARDO. Locación: púBlicO cOwORking.

El amor y la música no conocen límites ni etiquetas. Ambas navegan entre líneas borradas por el tiempo dando paso a un mundo de cambios y ampliando nuestras mentes ante nuevas posibilidades de construir un presente sin perjuicios y con respeto. Bajo esos principios, la propuesta musical y visual del chileno Nick Bolt toma fuerza este mes del orgullo LGBTQ+ por ser uno de los intérpretes más conocidos de la comunidad dentro del género urbano y pop. Principalmente conocido por temas como ULTRAVIOLENCIA, Magia negra y su más reciente sencillo Nunk +, Nick lleva un año viviendo en México, tiempo en el que ha sentido que las cosas están cambiando en cuanto a la percepción que se tiene en proyectos como el suyo hechos por y para la comunidad.

Nick Bolt se identifica como un alma libre que vive, sonríe, grita y ama. Sin etiquetas. “Yo tampoco me considero una persona no binaria, la verdad me considero un hombre con expresión masculina, con una preferencia mayor hacia los hombres, pero no me gusta recibir una etiqueta como tal en mí, ahora, si la gente me quiere etiquetar como gay o bisexual yo estoy feliz por eso, pero desde mi corazón no me gusta ningún tipo de etiquetas incluso en mi música”.

Explorar en la vida es algo que disfruta, incluso a modo de ejemplo, explica que, si día de mañana le gustase una chica todo su discurso de ser gay no encajaría más. Algo así como ocurrió con reguetón, donde al inicio de su carrera decía que jamás haría reguetón y terminó por hacerlo, no por un tema de interés, sino porque entendió la música y la disfrutó.

¿Qué importancia tiene para ti el mes del Pride?

La importancia para mi es la visibilidad de los proyectos como el mío, que, aunque en México se le da mucho apoyo a la comunidad, siento que no se le da esa visibilidad todo el año. Es super importante para toda la comunidad el mes del Pride, es celebrar la diferencia y la inclusión. Es muy lindo, tengo colegas que también tienen proyectos LGBT y como te digo, no paramos de hacer cosas este mes y eso está muy bien.

¿Por qué crees que es importante esta representación para la comunidad en estas fechas?

Porque son muchos y a veces siento que un proyecto LGBT es muy difícil de agarrarle ruedas, por el prejuicio que hay, por la industria. No se exponen tantos cantantes. Cuando estuve lanzando mi videoclip Nunk + empezamos a ver qué referentes latinos habían de cantantes abiertamente gays, empezamos a buscar y la verdad es que no existen, son contados los proyectos similares, pero no hay un referente famoso. Y eso nos hizo pensar que quizás como la industria es un safari, es super difícil poder destacarte con un proyecto que llevas detrás a la minoría, entonces en el mes del orgullo siento que tenemos más auge los que tenemos un proyecto de ese tipo.

¿Qué significado tiene para ti amar?

Bueno yo creo que amar es vivir, la vida nos la dieron para disfrutar, yo siempre le digo a mis fans que uno tiene que amar, disfrutar, entonces para mi es eso. Yo desde mi punto de vista lo que más amo en la vida es mi familia, mi música, mis fans y la gente que me apoya. El amor es muy subjetivo, pero yo creo que es respetarse, aceptarse, no tener prejuicios contra el otro, siempre ponerse en un lugar.

¿Cómo proyectas quién eres en el arte que haces?

Los sentimientos de mi arte siempre van y vienen, hay veces que estoy más inspirado en demostrar un concepto más sentimental, hice un par de singles que fueron muy latinos, pero yo siempre voy fluyendo como me voy sintiendo. En cuarentena me sentía muy encerrado, me sentía con ganas de gritarle al mundo, de bailar, incluso este disco lo hice pensando en que cuando se pudiese salir el disco estuviera fuera y la gente lo pudiera disfrutar con energía. Pese a que en un pasado tenía prejuicios sobre el reguetón cerrándose a explorarlo, ahora lo ve desde otra perspectiva porque ya ni siquiera es reguetón “lo que se hace actualmente es un pop urbano que tiene una mezcla increíble de sonidos, de ritmos y de letras; una mezcla pop”.

Su siguiente trabajo discográfico aún no está terminado, pues se encuentra en etapa de producción, pero con todas las canciones ya escritas. Comparte, además, que el disco es como volver a sus raíces pop con un ritmo muy elevado.

“La verdad es que se me ha hecho super importante darle vida a un proyecto pop y las canciones son muy personales, hay una canción que se llama Dramático que la hice para mi mismo cuando tenía ataques de pánico que me provocaron en la cuarentena, yo suelo escribir mucho para mí, siempre en las canciones hablo del amor, hablo de un otro pero la verdad es que siempre que estoy escribiendo cosas las siento propias, incluso la canción de Nunk +, todos creen que es sobre un amor toxico, y sí obviamente, le di ese sentido pero también me estoy cantando a mi como diciendo nunca quiero ver más esa parte tuya que te hace sentir menos como tu inseguridad, tu miedo y avanzo”.

Original Penguin, Traje: Zara, Collares: Durango West.

Una de las maneras más evidentes con las que las personas expresamos nuestra individualidad es a través de la ropa. Como parte de nuestra celebración de #Pride2021, reunimos, junto a Farfetch a algunos amigos de BADHOMBRE para celebrar cómo lo que nos ponemos construye también nuestra identidad.

la identidad a través del estilo

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA. Fotografía y post producción: AlEjAnDRO EStEVES. Maquillaje y peinado (excepto en Las Narciso): jESSicA DíAz.

El arcoíris ha sido el símbolo universal excelenciaporde la comunidad LGBTQIA+, y para esta

H&M va mas allá del

en su campaña del orgullo impulsada por la reuniendotecnología diversos rostros internacionales.

El actor y cantante Joaquin Bondoni y el influencer Héctor Trejo son los mexicanos que se unieron a Beyond the Rainbow, una campaña interactiva en apoyo a la comunidad LGBTQIA+ cuyo objetivo principal es inspirar a las personas a compartir sus propias historias y de esta manera apoyar los valores fundamentales de diversidad, igualdad y transparencia, que en esencia es lo que representa el mes del orgullo.

Para celebrar este mes del orgullo del 2021, Joaquin Bondoni y Héctor Trejo nos comparten lo que significa para ellos el amor y todo aquello que les hace sentir orgullosos expresándose libremente.

¿Cómo te identificas?

Puedo navegar dentro de mi orientación como un hombre homosexual cisgénero y eso me encanta, me considero queer ya que aun estoy en el proceso de encontrar mi identidad dentro de mi forma de expresarme y en ocasiones me he sentido una persona no binaria por dentro, de ahí radica mi búsqueda queerness por fuera.

h éctor trejo

¿Qué es para ti el amor?

Es desde donde todo lo que hacemos debería venir, es mas allá de una emoción es una fuerza intrínseca que se combina con la empatía para dirigirnos hacia un lugar. Para poder amar necesitamos amarnos a nosotros mismos primero y de ahí podremos darnos cuenta que esta lucha va más allá de que el amor sea el amor y debemos plantearnos nuevas narrativas y retos para asegurar los derechos de todxs.

¿De qué te sientes orgulloso?

Me siento orgulloso de la lucha y la fiesta, de esos lugares que gracias a personas tan valientes hoy podemos pisar y del orgullo que mantiene a flote a muchxs para poder pisar mas fuerte en aquellos lugares en los cuales aun debemos plantar nuestra huella.

¿Qué significa para ti amar libremente?

Amar libremente va de la mano de la responsabilidad afectiva y ese es trabajo de cancha, debemos poder encontrarnos como seres vulnerables para poder deconstruir todos esos preceptos de los cuales se nos convenció que era el amor, a partir de ahí el amar libremente se vuelve una responsabilidad y una libertad.

¿Cómo te identificas?

Yo me identifico como un ser en transformación eterno, un ser en su propio viaje bajo las escrituras del universo

¿Qué es para ti el amor?

Es lo que no se puede descifrar, algo que no se puede decir, el amor no se puede describir. Es la fuerza más grande del universo.

¿De qué te sientes orgulloso?

Me siento orgulloso de ser “yo”, me siento orgulloso de estar aquí, de tener vida, me siento orgulloso de mis propias heridas, orgulloso de mi transformación y me siento orgulloso de lo que he podido lograr en mi a través de todo el proceso desde el día que nací.

¿Qué significa para ti amar libremente?

Amar libremente es amar al todo, amar la naturaleza completa y universal infinita.

En relación con la campaña, H&M hizo una donación de $100,000 dólares a la Campaña Libres e Iguales de las Naciones Unidas, que defiende la igualdad de derechos y el trato justo de la comunidad LGBTQIA+ en todo el mundo.

jordan FIRSTMAN la

estrella más grande de la cuarentena

Fotografía: guStAVO gARcíA-VillA.

Asistente de fotografía: cuAuHtéMOc gARcíA.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Realización: juAn pABlO jiM.

En México también pasó: Paco de Miguel imitando a las misses de nuestra infancia, Damián Cervantes haciéndola de gerente de Zara (a quien pueden ver en otra de nuestras historias de Pride), todos los twittstars que ahora se ganan la vida en OnlyFans… Jordan Firstman es probablemente, en una escala global, la estrella más grande que salió del confinamiento del 2020. A pesar de que antes ya contaba con créditos como productor, escritor y actor, sus imitaciones en Instagram lo llevaron a la fama digital. La fama digital lo llevo a hacer campañas de moda –incluyendo una con Versace–, la cancelación por parte de los vigilantes del Internet, su breve retiro, y un regreso mucho más consciente de su aportación al mundo (la comedia) y su valor como persona.

No sé si estoy influenciando al mundo o si lo hago un mejor lugar. Lo que intento es hacerlo un lugar más honesto. Quiero que la gente piense más profundamente y piense distinto, y que vaya a lugares en su inconsciente al que no van diario. También que se puedan reír de sí mismos y del mundo. El mundo es un lugar que da miedo y es desagradable – eso es un hecho. Nunca no ha sido. Así que para mí es importante ver la belleza en el mundo y el humor en el mundo y compartirlo con las personas.

“ ”

En el último año aprendí y desaprendí un millón de cosas. Las cosas que creí que eran verdan resultaron lo opuesto, y cosas que pensé que nunca podrían ser verdad lo fueron. Así que básicamente aprendí que tu realidad puede cambiar en cualquier segundo, así que hay que adaptarse y no espantase cuando la verdad cambie.

Creo que los hombres necesitan abrir sus corazones más. Necesitan ser mejores comunicadores. Necesitan abrazarse más y que el abrazo dure 5 segundos más que un abrazo normal y que no estén seguros si están a punto de coger. Y necesitan superar el miedo al rechazo, y aprender a oír la palabra NO y a no tomarla como una amenaza a su masculinidad. Necesitan estar más en contacto con el erotismo, y preocuparse menos de solo coger. Necesitan ver menos porno y desconectarse de las apps y conectar con la gente en la vida real. O solamente pensar en la gente que vieron caminando en la calle.

Calzón, zapatos y calcetas: Gucci.

POLO MORÍN

cuando se trata de amor no existen los límites × UGG

Para nuestra editorial Pride, juntamos al actor mexicano Polo Morín con el universo UGG. Esta combinación no podía ser más perfecta. Su actitud y estilo divertido son el complemento perfecto para la propuesta extrovertida y colorida de UGG. Así mismo, el actor de la serie ¿Quién mató a Sara? nos habla de él y que, cuando se trata de amor, no existen los límites.

Fotografía: juAn AlE.

Estilismo: ARiAnA REynAgA.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Texto: EDuARDO DíAz.

Realización: iVán EStuARDO.

¿Cómo te identificas?

Me identifico como un hombre muy feliz y soñador. ¿Qué es para ti el amor?

El amor para mi es querer lo mejor, la felicidad verdadera para ti y la gente que amas, sea lo que eso signifique.

¿De qué te sientes orgulloso?

Me siento muy orgulloso de ser fiel a mi mismo, de luchar todos los días por mis sueños.

¿Qué significa para ti amar libremente?

Para mi, amar libremente significa no tener que limitarte por razones externas a tí. Ser libre de buscar tu felicidad y la de tus seres amados.

Ugg donó 125.000 dólares a GLAAD. El baile de graduación virtual de este año incluyó nombres como Lil Nas X y Hari Nefis para celebrar la inclusión con LGBTQIA+ y jóvenes aliados de Santa Bárbara y las comunidades costeras circundantes de California. El calzado está disponible en las boutiques UGG y el e-comm de El Palacio de Hierro.

Chaleco y pantalón: Omar Quiroz. Sandalias: UGG.

Sudadera: Omar Quiroz.

rain - bow PRIDE

Nos juntamos con Michael Kors para fotografiar a seis personas de la comunidad LGBTTTIQ+ y preguntarles sus diferentes perspectivas del amor y su definición, además de cómo lo celebran y se enorgullecen de sí mismos.

Realización:

Fotografía: DAniEllA fEijóO.

Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz.

Texto: juAn REyES.

AlEjAnDRO pEREgRinA.

Playera: Michael Kors.

mikel BILBAO

¿Cómo celebras el amor?

Celebro el amor con la vida misma.

¿De qué te sientes orgulloso?

Estoy orgulloso de ser y estar cada minuto, cada hora, cada día siendo fiel a mi mismo.

¿Cómo celebras el amor?

Amándome y respetándome tal cual soy, para poder compartirlo con la gente que quiero y que disfruta compartirlo conmigo.

¿De qué te sientes orgulloso?

De mi, de mi capacidad de transformarme, por no rendirme cuando todo se puso muy gris y que parecía que no habría un camino amarillo; resulta que el camino siempre está ahí, solo hace falta ser fuerte ¡y la que soporte!

marco MORÉ

¿Cómo celebras el amor?

Celebro la fuerza del amor siempre, lo celebro haciendo música que hable de lo bonito que es el amor, el amor a la familia de sangre y a la familia elegida. El amor es mi mayor inspiración, lo celebro agradeciendo y buscando una mejor versión de mí todos los días.

¿De qué te sientes orgulloso?

Estoy orgulloso de mi música nueva que pronto van a escuchar y de poder inspirar a alguien a seguir sus sueños.

¿Cómo celebras el amor?

Yo celebro el amor empezando por reconocerlo como válido en todas sus manifestaciones, apreciándolo en todos lados, hasta en los más mínimos detalles y acciones. Celebro el amor con alegría, esperanza y gozo, lo considero el valor más importante y necesario de nuestro tiempo.

¿De qué te sientes orgulloso?

Me siento orgulloso de amarme a mi mismo y de ser transparente con quien soy y lo que entrego al mundo. Me siento orgulloso de mi fuerza, mi determinación, mi cuerpo y personalidad, de proponerme objetivos, de mis sueños, de mi disciplina y paciencia para cumplirlos. También me siento muy orgulloso de haber construido conexiones familiares y amistosas saludables y recíprocas que me nutren, creen en mi y me ayudan a ser mejor cada día.

gama PERALTA

¿Cómo celebras el amor?

Con lo días, con mi familia, con mis amigos, amando y respetando todas las cosas, así como la libertad de las personas.

¿De qué te sientes orgulloso?

De ser yo mismo, de levantarme cada día y verme al espejo y saber que soy una persona honesta y honrada, saber que no le debo nada a nadie.

christian CHÁVEZ

kevin NGUYEN

¿Cómo celebras el amor? Pasándola bien y dando lo mejor de mi con mi persona especial, amigos y familia. Y sobre todo celebro la lucha de amarme a mismo y hacerme sentir valioso.

¿De qué te sientes orgulloso? De lograr ser esa persona que desde mi niñez pedía a gritos salir. Hace 12 años pude liberarme y quitarme las cadenas que me envolvían y que pensé nunca iba a poder romper.

love unites

GARDENIAS

DE TEPITO

Fotografía: jOSé tOScAnO. Pelo y maquillaje: jESSicA DíAz & REn RODRíguEz. Video: AREA cH. Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Las Gardenias son un equipo de fútbol fundado hace más 50 años por Doña Bárbara, quien vio en este conjunto una oportunidad de difundir un mensaje poderoso: este equipo fue concebido a fin de promover el respeto, la igualdad y el amor por todos a través del deporte; existen como un símbolo para poner un alto a la discriminación, ya que quienes forman parte de él son personas transexuales y travestis quienes a lo largo de los años han obtenido el respeto y son ubicadxs por todos los habitantes del Barrio Bravo.

Muchas de las que conforman el conjunto trabajan en estéticas o son comerciantes en la zona y ahora, como tradición, juegan una vez al año en El Maracaná, ubicado en el corazón de Tepito. Las Gardenias se presentan como equipo estelar durante la celebración de la fiesta de San Francisco de Asís cada 4 de octubre y con los años se ha convertido en un clásico durante las festividades.

A pesar de que el barrio bravo se conoce como una comunidad solidaria, el inicio de Las Gardenias dentro de él fue complicado, ya que en ese momento la intolerancia y el machismo nublaban el panorama de los habitantes, durante los enfrentamientos les aventaban objetos, entre ellos huevos y salvas de gotcha; sin embargo eso no hizo desistir a sus integrantes, que continuaron con más fuerza sabiendo que eran "chicas que merecen el mismo respeto de todos", tal como lo dijo Manuela, capitana del equipo. Es increíble lo que han logrado a lo largo de los años, porque que ahora no sólo son respetadas, sino que son ya un ícono dentro de la colonia y esto no solo es gracias al juego, sino a que el equipo siempre se solidariza con la población de Tepito en momentos complicados. Las Gardenias además de dar el 100% en la cancha, luchan todos los días por la comunidad LGBTIQ+ y sus derechos.

De esta manera podemos concluir que el amor por el deporte y también ser fiel a uno mismo, son pilares fundamentales para Las Gardenias de Tepito, todas y cada una de sus integrantes predican y practican estos valores, por ello adidas reconociendo y celebrando el amor que este equipo representa en la comunidad, las ha uniformado con ropa de la colección de PRIDE 2021. Cada año este conjunto originario del Barrio Bravo es apadrinado por un grupo de personas para su juego estelar, sin embargo ahora el festejo se adelantó y cuentan con un padrino espectacular que cree fervientemente que su labor es loable, Las Gardenias son un equipo que no sólo merece difusión sino una ovación por su aportación a la lucha de la comunidad dentro y fuera del terreno de juego.

Es por ello que son dignas embajadoras de lo que adidas ha predicado estos años respecto al amor, el cual siempre será motivación suficiente para atravesar cualquier obstáculo y cada una de las integrantes lo ejemplifica, ya que no solo llevan al amor como estandarte en la lucha por los derechos de una comunidad, sino también lo llevan al mérito deportivo en la comunidad en donde viven. El uniforme de este año de Las Gardenias de Tepito no sólo será icónico, sino que representará un homenaje a toda la comunidad y sobretodo al amor, la tolerancia y el respeto a todos los seres humanos.

yoana zamora

manuela reyes

ileana nava

maribel "la matrioska ferreny"

BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE BADHOMBRE

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luis lauro, emilianno & martín saracho

Martín Saracho actor

¿Qué importancia tiene para ti el mes del Pride?

Fotografía: AlEjAnDRO EStEVEz. Estilismo: DAniEl VáSquEz. Maquillaje y pelo: liz jARDOn. Diseño de set: EMiliO liBREROS. Realización: iVán EStuARDO.

Emilianno cantante

¿Qué importancia tiene para ti el mes del pride?

El orgullo de la comunidad LGBTQ+ no se limita a un mes en específico, es una lucha de todos los días por la visibilidad, las oportunidades y los derechos de cada uno de sus integrantes. En cada ámbito de la sociedad la comunidad hace notar las diversas formas de vivir la sexualidad y desde luego, construyendo una identidad. Para esta ocasión los cantantes Luis Mauro y Emilianno; y el actor Martín Saracho nos comparten el significado que tiene para ellos el Pride día con día, su particular sentido de amar y la importancia de la representación LGBTQ+.

Luis Lauro cantante

¿Qué importancia tiene para ti el mes del Pride?

Es de mucha importancia para mí porque celebramos y reconocemos la diversidad, la aceptación y recordamos también a todos los que han luchado contra la discriminación antes que nosotros.

¿Qué es lo que te hace sentir orgulloso?

Me hace sentir orgulloso ser 100% fiel a quien soy en realidad, me siento orgulloso de que logro aprender de mis errores y también

orgulloso de la persona en la que me convierto cada día, porque aprendo cosas nuevas.

¿Cómo celebras tu orgullo día a día?

Siendo quien soy, sin miedos, alzando la voz e intentando mostrarme siempre real tal cual soy en mi música y en mis plataformas, para dar visibilidad y voz a la gente que conecta con lo que comparto.

¿Qué significa para ti amar?

Para mi amar lo es todo, no solamente a una persona si no amarte a ti mismo, tu entorno, tu trabajo, tu vida. Cuando haces las cosas desde el amor, siento que toda tu perspectiva cambia y disfrutas todo mucho más.

¿Por qué crees que es importante la representación de la comunidad LGBT?

Es importante dar esa visibilidad, primero que nada normalizar, y que a lo mejor dentro de 10 años no tengamos que “salir del closet” y se respete la diversidad, porque nadie tendrá porque decirte a quien puedes o no amar, con quien puedes o no casarte, si puedes empezar una familia o no. Todos somos seres humanos y debemos tener los mismos derechos.

Es un recordatorio de luchas pasadas y presentes por la libertad que otros deciden quitar a la comunidad. Una oportunidad de visibilidad, de reclamar aceptación y respeto para todes.

¿Qué es lo que te hace sentir orgulloso?

La libertad de amarme y amar a quién yo quiera sin importar opiniones externas. No debemos rendir cuentas sobre a quién amamos.

¿Qué significa para ti amar?

Ser libre. Dar todo.

¿Cómo celebras tu orgullo día a día?

Viviendo sin límites, sin importar lo que piensen.

¿Por qué crees que es importante la representación de la comunidad LGBT?

Con la representación se logrará la normalización, sin duda, las juventudes e infancias podrán crecer viendo que no hay nada de malo en ser como somos. Es un camino aún largo, pero que debe irse pavimentando para futuras generaciones y en agradecimiento de las generaciones pasadas que ayudaron a conseguir lo que hasta hoy se ha logrado.

Se ha convertido en mi mes favorito del año, aunque creo que debemos celebrar lo que somos día con día, todo el año, toda vida. Pero se siente correcto ver este mes del orgullo como se pinta el ambiente de colores que nos representan como comunidad.

¿Qué es lo que te hace sentir orgulloso?

Tener la libertad de ser yo hoy en día, sin prejuicios conmigo mismo. Ha sido un proceso de aceptación y construcción a lo largo de los años.

¿Qué significa para ti amar?

Qué difícil pregunta, pero creo que amar es la capacidad de crear un vínculo afectivo de respeto y libertad con otra persona.

¿Cómo celebras tu orgullo día a día?

Viviendo sin prejuicios hacia mí mismo y los demás, respetando la diversidad de nuestra comunidad, que es lo que le da color a nuestra bandera.

¿Por qué crees que es importante la representación de la comunidad LGBT?

Es importante educar y llevar el mensaje de respeto hasta el último rincón de este planeta. Cada persona es libre de expresarse y vivir su vida a su manera, si no le está haciendo daño a nadie. Todos tenemos derecho a vivir sin miedo, libre de odio y prejuicios, tener acceso a las mismas oportunidades que una persona heterosexual o cualquier persona que luzca como la sociedad dicta.

Total look: Diego Zuñiga. Botas: Bershka. Camisa: MANGO. Botas: Zara.

BADHOMBRE

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LIVERPOOL

skin badhombre

e l futuro es brillante ft. y alitza a paricio

Fotografía: gERMán nájERA + iVán flORES.

Asistente de fotografía: guStAVO BASuRtO.

Estilismo: pABlO RiVERA.

Maquilaje: gERARDO pARRA. Peinado: ERick MOREnO.

Agencia: piMiEntA filMS.

Tocado de Chandelier y top Chandelier por Gabrielle Venguer, 07

Tocado de Chandelier.

Fotografía: Rikki MAtSuMOtO.

Estilismo: DAniEl VáSquEz.

Grooming y pelo: jESSicA DíAz.

Realización: iVán EStuARDO.

Locación: cOlMillO MASARyk y tEStAROSSA.

he most wanted, lo que un aroma hace por tu

Lee la historia, aquí

Fotografía: DAniEllA fEijóO.

Estilismo: DAniElA g. SEnDRA.

Maquillaje y pelo: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

w hatever makes you sleep at night

Fotografía: Rikki MAtSuMOtO.

Estilismo: DAniEl VáSquEz. Asistente de estilismo: ARyAnnA REynAgA.

Maquillaje y pelo: jESSicA DíAz.

Realización: AlEjAnDRO pEREgRinA.

Fotografía: kEVin VáSquEz.

Estilismo: ARyAnnA REynAgA. Asistente de estilismo: DAniEl VáSquEz.

Maquillaje y pelo: jESSicA DíAz.

Asistente de producción: DAViD VictORiA.

Realización: iVán EStuARDO.

Locación: cASA lulú cOyOAcán.

Camisa: Diego Zuñiga. Pantalones: Edition by John Boyega x H&M, Collares: Humbe, Durango West y propiedad del estilista.