DÄR TALET SLUTAR OCH STYGNEN BÖRJAR

29 OKTOBER-6 NOVEMBER 2021

Den samling av textilverk som visas i Där Talet Slutar och Stygnen Börjar är resultatet av möten som hållits en gång i veckan med en grupp kvinnor av skilda bakgrunder, åldrar, kulturer och språk; deras förbindelse är deras erfarenheter av att vara kvinnor och invandrare. De har samlats från olika hörn i världen för att uttrycka sig som en enskild själ genom ett delat hantverk, där deras berättelser framträder genom nål och tråd. Det är ett pågående minnesarbete som växt under åren, som en del av den ofta osynliga traditionen där förlorade ord berättas genom broderikonsten.

Trots att socialt engagerad praktik är relativt nytt inom samtidskonsten ger oss Zdenka Kalisk en väldigt klar definition av denna metod. Hon designar miljöer för kollektiv konstproduktion genom att noggrant välja rätt ämnen, utbildningsverktyg och pedagogiska former, alltid med fokus på handlingsbaserad social konst, och alltid med en djup förståelse av den sociala gemenskap hon verkar inom. Genom hennes noggrant utformade tillvägagångssätt skapar hon en plattform för skapandet av kollaborativa verk. Som konstnären själv uttrycker det har dessa pågående samarbeten potential att hjälpa lokalsamhället och introducera konst samtidigt som de också uppmuntrar till dialog kring frågor om vardagslivet, och kan kanske även bidra till att stärka vår fysiska och mentala hälsa.

Kalisky skiftar fokus från hennes egen konstnärliga kontroll till den kreativa vision som finns hos projektets deltagare. Kunskapen som produceras av dessa konstnärliga processer bildar en bas för tolkning och diskussion av konst genom offentlig handling så väl som kritiska pedagogiska praktiker. I alla dessa projekt läggs särskilt vikt på att möjliggöra interkulturella möten genom kontexten av socialt engagerad konst, för att därmed ge individerna möjlighet att uttrycka sig genom en konstnärlig process.

Deltagandemomentet är betydelsefullt i produktionen av dessa konstverk: det skulle kunna sägas att inom projektets ramar har deltagande handling i sig lika hög eller högre värde än produktionen av fysiska konstnärliga verk. Icke desto mindre har objekten i denna samling av broderad textil högt konstnärligt värde, inte bara genom sitt innehåll utan också i sin form.

Konsten att brodera, med sina traditionella tekniker med djupa rötter i människans historia, kan ses här på sin högsta nivå då den strävar efter att undersöka politiska och sociokulturella frågor från en samtida infallsvinkel. I frånvaron av ord använder konstnärerna tyg, nål och tråd som vältalig stämma att tala med och uttrycka sin tidsanda.

Dessa konstverk illustrerar sammanvävda narrativ som stolt visar kraften i solidaritet och samarbete. Kreativitet och berättande sammanfaller genom föreningen mellan handen och medvetandet; berättelser som utmanar vardagssanningar, ett levt arkiv som vecklar ut sig över tid och förvandlas till ett spektakulärt, långvarigt samtida konstverk.

När en hand genomborrar tygets kropp med nålen möter vår blick konstnärens kreativa blick, och tillsammans ser vi längre – vi börjar förstå den tid och plats där vi finns.

Dessa verk har tidigare visats på Sjöfartsmuseet och Konstepidemin inne i Göteborg, men detta är första gången de visas på sin uppkomstplats, Bergsjön.

Azadeh E.Zaghi

Konstnärlig Projektledare Kulturstråket Navet I Bergsjön