"(S)velati Arcani" di BRA

AG RO P O L I

CASTELLO ANGIOINO ARAGONESE 1 - 3 0 S et te m b re 2 0 1 7

in collaborazione con

con il patrocinio di

il mio ringraziamento alla stupenda Città d’Agropoli, a tutte le persone che si sono a vario titolo attivate per la realizzazione di questa mostra in una location da sogno.

Un particolare ringraziamento al Sindaco della Città di Agropoli, il dott. Adamo Coppola, alla Presidenza della Commissione Cultura, dei Beni Culturali e Istruzione nella persona del dott. Francesco Crispino e alla critica d’arte Antonella Nigro.

si ringraziano inoltre

B

R

A

(S)VEL ATI ARCANI

del mondo, ma tende a voler svelare

anche di una seduzione inconsapevole

linea di ricerca, più profondamente

una conoscenza delle immagini in

nascente da un distacco, da un

interiore, quando chiede all’arte stessa

profondità: è la materia del sensibile e

allontanamento del sé e che si perde

di voler superare l’apparenza, che

del visibile che è analizzata e proposta.

in sguardi che raggiungono orizzonti

potrebbe essere anche inganno, e

L’indagine pittorica di Bra è orientata

preclusi all’osservatore.

rappresentare il pensiero, la coscienza,

alla rappresentazione del ritratto e della

Il taglio fotografico contribuisce a

in una sfida complessa ed affascinante

figura femminile, che analizza attraverso

focalizzare l’attenzione su finezze

che travalichi l’immagine in sé.

un’accurata e personale iconografia,

e dettagli significativi dell’effigiata,

Per fare ciò, egli agisce per sottrazione:

nella quale intensa è l’idealizzazione

accompagnando l’osservatore in un

partendo dall’evidenza della

dell’immagine. Le protagoniste

viaggio nei meandri della grazia che

raffigurazione e approdando, con

in sete cangianti carezzate da un

dell’opera di Bra sono rapite in una

racconta sé stessa oltre il visibile e

significativi passaggi, alla superficie

perpetuo vento; Klimt la sognò, come

dimensione sublimata, lontane dal

il messaggio giunge attraverso un

del solo colore: la resa dell’immagine

La ricerca di Bra parte dall’iperrealismo

algida gemma, incastonata in fondi

contingente e non condizionate dal

sentimento muto, come d’oblio.

è come fugace, è l’attimo colto e

che vide la sua espressione più felice

oro e in minuziosi decorativismi ch’ella

reale: donne del silenzio e dagli occhi

Vestite dalla leggerezza di ombre

imprigionato, è fuggevole e caduco

Antonella Nigro (S)Velati Arcani

“greta”

negli anni Sessanta dapprima in

superò, ieri come oggi, attraverso una

socchiusi come in un vigile sogno,

America e poi in Europa, ne trae, però,

sensualità elaborata ed impudente.

vicine ai sentimenti e alle raffinate

una lezione originale e sublimata

L’arte contemporanea, più in generale,

elaborazioni di Les yeux clos e Silence

bellezza e le verità nascoste nell’assenza

misterioso respiro di vento che

dall’assenza dei dettagli, creando

non ci riconduce ad una visione reale

di Odilon Redon che suggerivano la

e nell’ascolto.

ne orna i riccioli disegnando

Atmosfere rarefatte e sfumate

impalpabili onde nei capelli e

accarezzano le delicate figure,

lievi pieghe nelle sete, figlie del

L’artista, infatti, concepisce una nuova

dissolvendone i meravigliosi contorni,

raggio e del riverbero, amano

percezione, specie nella raffigurazione

trasformandole in mistiche e sensuali

confondersi e specchiarsi nel

della donna, incorporando elementi

apparizioni, nella sapiente scelta

colore riflesso che diviene

e cromie sottilmente evocative, quasi

cromatica e stilistica che fa danzare

alter ego delle medesime.

illusorie. La rappresentazione della

armoniosamente fondi e corpi. La

Così, baluginii rossi solcano,

figura femminile nell’arte ha conosciuto,

raffigurazione appare, così, viva e

inaspettati, il sinuoso busto

specialmente nel contemporaneo,

pulsante: ad una visione attenta il

esprimendo il cuore, l’amore, la

interpretazioni nelle quali è mutata a

soggetto dipinto, dapprima, intensifica

passione, mentre rifrazioni blu,

favore di una mitizzazione dei canoni

la sua presenza e si staglia con vigore,

attraversano gli occhi parlando

della bellezza del momento, giungendo

per poi divenire diafano, alabastrino e

dell’arcano e dell’immenso,

volutamente ad esasperazioni che

farsi attraversare dalla luce.

infine il volto, accarezzato

l’hanno resa regina intangibile e fatale,

Gli abbandoni esibiti dalle splendide

da gocce d’oro, è luce e sole

dea sognata e irraggiungibile, spesso

protagoniste sono ricchi di una malìa

interiore che si manifesta nel

creatura bella e improbabile: Rossetti

ricercata e voluta, come le pose

suo sfavillio: le emozioni si

la volle con occhi serafici e attoniti, e

serpentine delle schiene nude - che

palesano e sono espresse nella

labbra turgide d’un rosso innaturale;

reinterpretano liricamente Le Violon

purezza informale ed evocativa

Boldini la presentò, con un’ iperbole

d’Ingres di Man Ray -, d’ un incanto

del colore.

visiva, flessuosa, elegantemente avvolta

donato dalle trasparenze dei veli, ma

L’artista esprime una nuova

opere d’arte simili a miraggi di una realtà diversa, insolita e poetica.

“il tempo e la ragione”

luminose e cangianti, le donne di Bra sono pervase da un

quindi vero.

paradossalmente non mostra nulla

L’osservatore si trova nello stesso

frangendo la figura, ma la mostra,

tempo all’interno e all’esterno

straordinariamente, nella sua essenza,

del dipinto: egli è attratto in esso,

nel suo principio, nel suo concetto.

Mysteries (Un)veiled

mystical, sensual apparitions, in the

by an emerging unconscious seduction

skilful choice of colours and style that

from a detachment, from a distancing

Bra(siliani)’s investigations have

makes background and body dance

of the self, lost in gazes that extend to

hyperrealism as their starting point,

harmoniously. The depiction thus

horizons inaccessible to the observer.

which peaked in the sixties in America

appears alive and vibrant: with an

The photographic dimension helps to

followed by Europe. He takes from

attentive gaze, the painted subject

focus the attention on subtleties and

them, however, an original reading

first intensifies their presence and

significant details of the portrayal,

questo non costituisce un’opposizione

sublimated by the absence of details,

stands out forcefully, then becoming

accompanying the observer in a

tra visibile e invisibile. Il tessuto

creating artworks similar to mirages of

diaphanous, alabaster and allowing

journey through the meanderings of

della rappresentazione è, da Bra,

a reality that is different, unusual and

the light to pass through them. The

grace which narrates itself beyond the

contaminato, compromesso, “lacerato”

poetic. The artist conceives of a new

abandon demonstrated by the splendid

visible and the message arrives through

dal colore che, frammentandone i volti,

perception, particularly in the depiction

protagonists is rich in sophisticated

a mute sentiment, like oblivion.

fende l’immagine creando “varchi”

of woman, incorporating subtly

and intentional charm, like the

Dressed by the lightness of light and

nuovi, semantici e contenutistici,

evocative, almost illusory, elements

serpentine poses of the naked backs

iridescent shadows, Bra’s women are

affrancati dalla pura parvenza.

and shades. The representation of the

the world, but tends to wish to unveil

– which lyrically reinterpret Le Violon

pervaded by a mysterious breath of

Il soggetto si lascia catturare nei suoi

female figure in art has seen, today

a knowledge of the images in their

d’Ingres by Man Ray – in a magic lent by

wind that adorns their curls, tracing

arcani e cattura al contempo. Ciò che

especially, interpretations in which

depth: the matter of the sensible

the transparency of the veils but also

intangible waves in their hair and light

mostra l’artista è altro dal reale che sta

is it transformed for the purposes of

and the visible is what is analysed

sempre sotto i nostri occhi: esibisce

mythicising the canons of beauty of

and proposed. Bra’s explorations in

un visibile che fino a quel momento è

the moment, deliberately achieving

painting are directed towards the

rimasto inaccessibile alla percezione

intensities that turn it into an

representation of the female portrait

retinica.

intangible and fatal queen, dreamed

and figure, which he analyses through

L’opera, così concepita, aggiunge al

and unapproachable goddess,

a precise and personal iconography,

reale riconoscibile qualcosa di non

frequently a beautiful and implausible

in which idealisation of the image

ancora visto, tuttavia nel dipinto

creature: Rossetti wanted her with

is intense. The protagonists of Bra’s

l’invisibile si manifesta nel visibile solo

seraphic, gaping eyes and swollen

work are swept up into an exalted

sottraendosi a esso, cioè sottraendosi

lips of an unnatural red; Boldini

dimension, far from the contingent

ad ogni rappresentazione, liberandosi

presented her, with visual hyperbole,

and not conditioned by reality: women

da ogni referenza. Le “coprenti velature”

as lissom, elegantly shrouded in

of silence and of eyes half closed

adottate da Bra su parte dei volti da lui

shot silks caressed by perpetual

as in a wakeful dream, near to the

presentati, quindi, hanno una doppia e

breezes; Klimt dreamt of her, as an

sentiments and refined formulations

magica valenza: quella di nascondere

algid gem, set in gold backgrounds

of Les yeux clos and Silence by

cioè velare nel senso più stretto del

and extravagant, predominant

Odilon Redon which suggested the

termine e al contempo di svelare, cioè

decorations that she surpassed,

beauty and hidden truths in absence

scoprire, palesare.

then as now, through an elaborate

and listening. Rarefied and shaded

L’opera di Bra vuole svincolare lo

and impudent sensuality. Speaking

atmospheres caress the delicate

sguardo dall’oggettività, suggerire

more generally, contemporary art

figures, dissolving their gorgeous

all’osservatore ciò che sotto l’effige:

does not lead us to a real vision of

edges, transforming them into

pur sapendo che ne è fuori. Così, l’immagine non è riducibile al modello di verità come corrispondenza, ma

“leila”

“sophia”

“my feel 06”

Arcanes (dé)voilés

folds in the silks, daughters of the ray

from the evidence of the portrayal and

before our eyes: he exhibits something

and the reflection; they love to merge

arriving, through significant stages, at

visible that up to that moment was

and look in the mirror of the reflected

the surface of the colour alone. The

inaccessible to organic vision. The

Le travail de Bra a débuté avec

colour that becomes their alter ego.

image yielded is fleeting, the moment

work thus conceived adds something

l’hyperréalisme qui vit son apogée dans

Red flickers thus unexpectedly dart

seized and imprisoned, fugitive and

yet unseen to recognisable reality, yet

les années soixante, d’abord en Amérique

across the sinuous bust expressing the

impermanent thus true. The observer

the invisible in the painting appears

puis en Europe, et en a tiré une leçon

heart, love and passion, while blue

is at once within and outside of the

in the visible only by removing itself

originale sublimée par l’absence de

refractions pass through the eyes,

painting, attracted into it, yet aware of

from it, that is, removing itself from

détails, afin de créer des œuvres d’art

speaking of the mysterious and the

being external to it. The image cannot

every representation, freeing itself

telles des mirages issus d’une réalité

immense; finally, the face caressed

therefore be reduced to the model

from every reference. The “covering

différente, insolite et poétique. L’artiste

by drops of gold is light and inner

of truth as correspondence, but this

veils” that Bra adopts on a part of the

crée un nouveau type de représentation,

sun made manifest in its shining:

doesn’t mean an opposition between

faces that he presents thus have a

en particulier de la figure féminine, en

emotions are disclosed and expressed

the visible and the invisible. The fabric

dual, magical value: that of concealing,

incorporant des éléments et coloris

in the informal and evocative purity of

of the representation is contaminated,

that is, veiling in the strict sense of the

finement évocateurs, presque illusoires.

colour. The artist expresses a new line

compromised, “lacerated” by colour by

term and at the same time unveiling,

La représentation artistique de la figure

of exploration, more deeply interior,

Bra, fragmenting the faces, rending the

that is, uncovering, disclosing. Bra’s

féminine a connu, spécialement à l’époque

when he asks art itself to desire to

image to create new passages, in terms

work wishes to detach the gaze from

contemporaine, des interprétations qui

go beyond appearance, which might

of semantics and content, liberated

objectivity, to suggest what lies

l’ont modelée en mythifiant le modèle de

even be deceptive, and represent

from sheer external appearance. The

beneath the portrayal to the observer:

beauté du moment, jusqu’à l’exaspération

thought, conscience, in a complex,

subject allows its own capture in its

paradoxically he shows nothing by

consciente, au point d’en faire une divinité

fascinating challenge that steps

mysteries and captures at the same

breaking the figure, but shows it,

évanescente et fatale, déesse rêvée

beyond the image in itself. To do so,

time. What the artist demonstrates is

extraordinarily, in its essence, in its

impossible à atteindre, créature belle et

he proceeds by subtraction: starting

something other than the real always

origin, in its conception.

fuyante : Rossetti la voulait avec des yeux séraphiques, sans expression, et des lèvres

“eva”

pleines, d’un rouge peu naturel ; Boldini la représentait, selon une hyperbole visuelle, longiligne et gracieusement enveloppée de soie iridescente, caressée d’un vent perpétuel ; Klimt la rêvait telle un joyau de glace, incrusté dans des fonds dorés

“roma mafia capitale” particolare

et dans de minutieux entrelacs décoratifs qu’elle réussit à surmonter, hier comme aujourd’hui, à travers une sensualité complexe et hardie. Plus généralement, l’art contemporain ne nous ramène pas à une vision réelle du monde, mais tend à vouloir lever le voile sur une connaissance profonde des images : c’est la matière

(Un)verhüllte Mysterien

du sensible et du visible qui est analysée

l’écoute. Des atmosphères raréfiées

d’une figure pour arriver, après bien des

qui jusqu’à maintenant reste invisible à

et reproduite. L’étude de la peinture de

et nuancées caressent les figures

passages significatifs, à la surface de la

la rétine de l’œil. L’œuvre ainsi construite

Bra se concentre sur la représentation

délicates, dissolvant leurs contours

couleur pure : l’image apparaît fugace,

ajoute quelque chose de nouveau au

Bra(siliani) beginnt seine künstlerische

du portrait et de la figure féminine, qu’il

merveilleux, les transformant en des

tel l’instant saisi et fait prisonnier, fuyant

réel connu. Pourtant dans la peinture

Investigation beim Hyperrealismus, der

analyse à travers une iconographie

apparitions mystiques et sensuelles,

et caduque, donc vrai. Le spectateur se

l’invisible se manifeste uniquement en

in den 60er Jahren zuerst in Amerika und

précise et personnelle, dans laquelle

dans un choix chromatique et

retrouve au même moment à l’intérieur

échappant au visible, c’est-à-dire en

dann auch in Europa aufkommt, fordert

l’idéalisation de l’image est intense. Les

stylistique savant où les fonds et les

et à l’extérieur de la peinture : il est attiré

échappant à toute représentation, en

aber daraus nur das konzeptuelle und

femmes de l’œuvre de Bra sont captivées

corps dansent harmonieusement.

dans le tableau, tout en sachant qu’il

s’affranchissant de toute référence au

sublimierte sowie detaillose Kunstschaffen

dans une dimension sublimée. Loin

Ainsi, la représentation prend

est hors du tableau. L’image ne peut

réel. Les “voiles qui recouvrent” peints

heraus, und verleiht seinen Kunstwerken

des contingences, elles ne sont pas

vit et pulse : lorsqu’on la regarde avec

sentiment muet, comme d’oubli. Vêtues

donc se réduire au modèle de la vérité,

par Bra sur une partie des visages peints

einen Hauch an Vorspiegelung einer

conditionnées par le réel : ce sont des

attention, le sujet représenté intensifie

de la légèreté d’ombres lumineuses

mais cela n’oppose en rien le visible à

ont une double signification magique : ils

anderen, ungewöhnlichen und poetischen

femmes silencieuses aux yeux mi-clos,

d’abord sa présence et se détache avec

et changeantes, les femmes de Bra

l’invisible. Dans l’œuvre de Bra, la trame

cachent, c’est-à-dire qu’ils voilent dans le

Wirklichkeit. Der Künstler erdenkt sich eine

comme dans un rêve éveillé, proches

vigueur, pour ensuite devenir diaphane,

sont envahies par un souffle de vent

de la représentation est contaminée,

sens strict du terme, et en même temps ils

neue Art der Wahrnehmung, insbesondere

des sentiments et des élaborations

comme d’albâtre, et se laisser traverser

mystérieux qui orne leurs cheveux bouclés,

compromise, lacérée par la couleur qui

dévoilent, autrement dit ils découvrent et

bei der Darstellung des weiblichen Wesens

raffinées de Les yeux clos et Silence

par la lumière. L’abandon qu’affichent les

dessinant des vagues impalpables et des

fragmente les visages, fend l’image et

montrent. L’œuvre de Bra veut affranchir

und stützt dabei auf fast unmerklich

d’Odilon Redon qui suggéraient la beauté

splendides personnages sont riches d’un

plis légers dans les soies. Les filles du

produit des « interstices » nouveaux, des

le regard de toute objectivité, suggérer au

sinnträchtigen und illusorischen Elementen

et les vérités cachées dans l’absence et

enchantement recherché et voulu, comme

rayon et de la réverbération aiment à se

unités sémantiques libérées des faux-

spectateur ce qui se cache sous la figure

und Nuancen. Die Darstellung der weiblichen

les poses serpentines des dos

confondre et se refléter dans la couleur

semblants. Le sujet se laisse capturé dans

: paradoxalement, elle ne montre rien en

Figur wird vor allem in der Gegenwartskunst

nus - qui revisitent de manière

réfléchie qui devient leur alter ego. Ainsi,

ses arcanes et capture à son tour. L’artiste

brisant la figure. Au contraire, elle révèle

meist so interpretiert, dass die allgemeinen

lyrique Le Violon d’Ingres de

des clignotements rouges traversent,

montre autre chose que le réel chaque jour

la figure de façon extraordinaire dans son

Merkmale der Schönheit derart mytisiert

Man Ray -, d’un enchantement

inattendus, le buste sinueux en exprimant

sous nos yeux : il représente quelque chose

essence, son principe et son concept.

sind, um bewusst durch die übertriebene

suggéré par les transparences

le cœur, l’amour, la passion, tandis que les

“prima essenza”

des voiles, mais aussi d’une

réfractions bleues traversent les yeux en

darzustellen, von der man nur träumen kann

séduction inconsciente qui

parlant de mystère et d’immensité. Enfin,

und die aber meistens schön und fabulös

nait d’un détachement, d’un

le visage caressé par des gouttes d’or est

unwahrscheinlich ist. Rossetti sieht sie mit

éloignement de soi et qui se

lumière et soleil intérieur qui se manifeste

engelhaften, aufgespreizten Augen und

perd dans les regards tournés

dans son flamboiement : les émotions se

unnatürlich geschwollenen, roten Lippen.

vers des horizons auxquels

dévoilent et s’expriment dans la pureté

Boldini stellt sie in einer visuellen Hyperbel

l’observateur n’a pas accès.

informelle et évocatrice de la couleur.

mit elegant schillernder Seide umschlungen

L’inspiration photographique

L’artiste fait une nouvelle avancée dans

in einem ständig wehenden Wind dar.

contribue à focaliser l’attention

sa recherche, plus profonde et intérieure,

Klimt erträumt sich die weibliche Figur als

sur les finesses et les détails

quand il exige de l’art qu’il dépasse les

eiskalter, in einer goldenen Einfassung mit

significatifs de la représentation,

apparences, qui pourraient tout aussi

minutiösen Dekorativismen eingesperrter

en accompagnant l’observateur

bien être de l’imposture, et représente

Edelstein, aus der sie damals wie heute mit

le long d’un voyage dans les

la pensée et la conscience au cœur d’un

ihrer selbstbewussten und unverschämten

méandres de la grâce qui se

défi complexe et fascinant, qui dépasse

Sinnlichkeit flieht. Die Gegenwartskunst

raconte au-delà du visible, et le

l’image même. Pour ce faire, il agit par

verleitet uns generell nicht zu einer reellen

message parvient à travers un

soustraction : il part de la représentation

Vision der Umgebung, sondern peilt vielmehr

Wiedergabe eine unerreichbare Femme Fatal

darauf ab, eine Kenntnis des tieferen

die verborgene Wirklichkeit in der

Emotionen kommen in zwangsloser

sich hingerissen, ist sich aber bewusst, dass

Werk fügt der wahrnehmbaren Wirklichkeit

Hintergrundes der Bilder zu vermitteln: Die

Abwesenheit und im Zuhören

Reinheit und evokativem Farbenspiel voll

er davor steht. Auf diese Weise kann das

einen bis dato unbemerkten Mehrwert zur,

Substanz des Empfindbaren und Sichtbaren

empfehlen. Verdünnte und

zum Ausdruck. Der Künstler bringt eine

Bildnis nicht nur auf das Wahrheitsmodell als

der zwar im Gemälde nicht sichtbar ist, sich

wird analysiert und vorgeschlagen. Die

undeutlich schattierte Atmosphären

neue Forschungslinie zu Ausdruck, dringt in

Übereinstimmung beschränkt werden, aber

aber durch die Substraktion daraus entfaltet.

malerische Exploration von Bra peilt auf

umhüllen die zarten Figuren, lösen

seelische Tiefe und fordert die Kunst selbst

dies führt nicht zu einer Gegensätzlichkeit

Das Sichtbare ist das nicht Dargestellte, dass

die Darstellung des Porträts der weiblichen

die zauberhaften Konturen auf und

dazu auf, den Schein zu überwinden, der

zwischen sichtbar und unsichtbar. Die

sich von jedem Bezug befreit. Die von Bra für

Figur, welche er mit einer sorgfältigen und

verwandeln sie in mystische und

auch ein Betrug sein könnte, der das Denken,

Substanz der Darstellung ist von Bra

seine dargestellten Antlitze angewandten

persönlichen Ikonographie analysiert, in der

sinnliche Erscheinungen, die durch

die Bewusstheit in einer komplexen und

verseucht, kompromitiert, von den Farben

„deckenden Lasuren“ haben eine doppelte

die Idealisierung des Bildnisses stark zum

meisterhafte Anwendung von Farbe

faszinierenden Herausforderung darstellt,

„aufgerissen”, die die Antlitze zersplittern und

und magische Wertigkeit: Essenzen sind

Ausdruck kommt. Die Hauptdarstellerinnen

und Stil Hintergründe und Subjekte

die das Bild von sich selbst überbordet.

das Bild aufspalten und neue semantische

verborgen oder verhüllt im engsten Sinne

der Werke von Bra werden in eine

miteinander tanzen lassen. So

Hierzu wendet er die Substraktion an: Er

und inhaltliche „Übergänge” bilden, die

des Wortes und das Wesen bleibt gleichzeitig

sublimierte Dimension entführt, die weit

zeigt sich die Darstellung lebendig

nimmt das Offensichtliche und landet mit

durch puren Anschein erlöst werden. Das

unverhüllt, bloß und offenbart. Mit seinen

vom Unwesentlichen entfernt ist und sich

und pulsierend: Bei eingehender

bedeutungsvollen Landschaften auf die

Subjekt enthüllt sich aus seinen Mysterien

Werken will Bra den Blick von der Objektivität

nicht von der Wirklichkeit beeinflussen lässt.

Betrachtung des gemalten Subjekts

Oberfläche der Farbe. Die Darstellung des

und verhüllt dabei den Beobachter. Was

abwenden. Der Beobachter soll sich darüber

Schweigende Frauen mit halbgeschlossenen

intensifiziert sich zuerst diese Präsenz

Bildes wird quasi flüchtig, ein verewigter

der Künstler zeigt entspricht nicht der

bewusst werden, dass hinter der Malgestalt

Augen, luzide Träume und gefühlvoll

und hebt sich energisch ab, um dann

Augenblick, ein eingesperrter Moment,

Wirklichkeit, die wir ständig vor unseren

nichts verborgen bleibt, dass sogar,

raffinierte Aufgestaltungen von Les yeux

durchsichtig alabastern vom Licht

der vergänglich und kurzlebig, und somit

Augen haben: Er bietet eine Wirklichkeit, die

paradoxerweise alles was wahrgenommen

clos und Silence von Odilon Redon,

durchdrungen zu werden. Die von

echt ist. Der Beobachter befindet sich

bis zu diesem Moment für das menschliche

werden kann, auf außergewöhnliche Art in

welche die Schönheit und Wahrheit und

den prächtigen Protagonistinnen

gleichermaßen vor und im Gemälde: Er fühlt

Auge unzugänglich war. Das so entstehende

der Essenz, im Prinzip und im Konzept steckt.

“wywh”

zur Schau gestellten Hingaben sind bewusst verführerisch, wie die

und über stille Gemütserregungen - wie die

serpentinen Posen der nackten Rücken,

Vergessenheit - die Botschaft übermitteln.

die lyrisch Le Violon d’Ingres von Man

Die mit leuchtend schimmernden Schatten

Ray neu interpretieren, eine entzückende

bekleideten weiblichen Gestalten von Bra

Gabe durch verschleierte Transparenzen,

sind von einem Wind umhüllt, der mit ihren

einer durch die Abkehr entstehenden,

Locken spielt und unfassbare Wellen in

unbewussten Betörung, eine Entfremdung

Haar und Seiden bildet, diese Töchter der

des Ichs, die in der Blickweite verloren

Strahlen und des Abglanzes verwischen

geht und unbegrenzte Horizonte erreicht,

und spiegeln sich in den rückgestrahlten

die dem Beobachter versperrt sind. Die

Farben, das zu ihrem Alter Ego wird. Rotes

fotografische Verve liefert einen wichtigen

Aufblitzen unterbricht auf unerwartete

Beitrag zur Fokalisierung der Achtung auf

Weise den kuvenreichen Oberkörper und

kleinste, sehr bedeutsame Details, die einen

bringt Gefühle, Liebe und Leidenschaft

wichtigen Beitrag zum Verständnis der Art

zu Ausdruck, während blaue Brechungen

des abgebildeten Wesens leisten und den

die Augen durchqueren und über

Beobachter auf seiner Entdeckungsreise in

Geheimvolles und Unendliches berichten.

die Mäander der Grazie begleiten, die über

Das Antlitz wird durch goldene Tropfen zur

das Sichtbare hinaus über sich selbst erzählt

Lichtquelle, Seelensonne und Lichterglanz.

“è luce” particolare

“mose redux”

Misterios revelados

en un duermevela, cercanas a los

misma expresa y traslada el mensaje a

fuera de la pintura, atrapado en ella, a

sentimientos y la refinada ejecución

través de un sentimiento mutuo, como

pesar de saberse fuera. De este modo la

de Les yeux clos y Silence de Odilon

de olvido. Ataviadas con la ligereza

imagen no puede ajustarse al modelo

Redon, que sugerían la belleza y la

que confieren las sombras luminosas

de verdad como correspondencia, sin

verdad escondida en la ausencia y

y tornasoladas, una brisa recorre a

que esto constituya una contradicción

la escucha. Atmósferas enrarecidas

las mujeres de Bra y adorna sus rizos,

entre los visible y lo invisible. El tejido

y difusas acarician las delicadas

formando curvas imperceptibles en el

de la representación está contaminado,

figuras, disolviendo sus maravillosos

cabello y pliegues ligeros en las sedas,

comprometido, “lacerado” por el color

contornos, transformándolas en

hijas del rayo y de la reverberación, que

que, fragmentando los rostros, escinde

apariciones místicas y sensuales, con

aman confundirse y manifestarse en el

la imagen abriendo “sendas” nuevas,

una sabia elección de colores y estilos

color reflejado que se convierte en «alter

semánticas y de contenido, libres de

que crea una coreografía armoniosa

ego» de ellas mismas. Así los destellos

la pura apariencia. El sujeto se deja

del fondo y los cuerpos. La figura

rojos surcan, de manera inesperada,

atrapar y cautivar por su misterio. Lo

representada tiene una apariencia

el busto sinuoso como expresión del

que muestra el artista es otra parte de la

viva y conmovedora. En un primer

corazón, el amor y la pasión, mientras

realidad que está siempre ante nuestros

examen atento, el sujeto pintado

que los reflejos azules que atraviesan

ojos: expone de forma visible lo que

intensifica su presencia y se destaca

la mirada hablan de misterios y de

hasta ese momento ha permanecido

con fuerza para luego convertirse en

la inmensidad, para terminar con un

inaccesible a la percepción de la retina.

diáfano, alabastrino y ser atravesado

rostro acariciado por gotas doradas y la

La obra concebida de este modo añade

por la luz. Los descuidos que presentan

luz y el sol interior que se manifiestan

a lo real reconocible algo que había

las espléndidas protagonistas están

en su esplendor: las emociones que

pasado desapercibido, a pesar de que

La búsqueda de Bra se inicia con el

mitificado los cánones de belleza del

En términos más generales, el arte

llenos de atractivos refinados e

se dejan entrever y se expresan con el

en la pintura lo invisible se manifiesta

hiperrealismo, que alcanzó su máxima

momento, llegando deliberadamente

contemporáneo no recupera una visión

intencionados, como la pose de la

purismo descuidado y evocador del

en lo visible solo cuando se soslaya,

expresión en la década de 1960, primero

a niveles de exaltación que la han

real del mundo, sino que tienden a

espalda desnuda, que se reinterpreta

color. El artista expresa una nueva línea

se elude cualquier representación,

en América y luego en Europa, y que le

convertido en reina etérea y fatal, una

querer desvelar un conocimiento de las

líricamente en Le Violon d’Ingres

de investigación, con una profundidad

liberándose de toda referencia. Las

deja una lección original y sublimada

diosa soñada e inalcanzable, a menudo

imágenes en profundidad: se analiza

de Man Ray , de una fascinación

interior mayor, cuando pretende que el

“opalescencias opacas” que adopta Bra

de la ausencia de los detalles que

una criatura bella e improbable.

y propone la materia de lo sensible y

provocada por las transparencias

arte supere la apariencia, que podría ser

en parte de los rostros que representa

plasmará en obras de arte similares a

Rossetti la quiso con ojos cándidos y

lo visible. La investigación pictórica

de los velos, pero también de una

engañosa, y represente el pensamiento

tienen una valencia doble y mágica:

espejismos de una realidad diversa,

atónitos, y labios turgentes de un rojo

de Bra se orienta a la representación

seducción involuntaria que nace de

y la conciencia, en un desafío complejo

esconder, es decir, velar, en el sentido

insólita y poética. El artista adopta

artificial, Boldini la presentó como

del retrato y de la figura femenina, que

la indiferencia y del alejamiento de

y fascinante que trasciende la imagen

más estricto del término, a la vez que

una nueva percepción, sobre todo en

una hipérbole visual, voluptuosa y

analiza a través de una iconografía

uno mismo y que se pierde en miradas

en sí misma. Para ello, actúa por

desvelar, descubrir o revelar. En su obra,

cuanto a la representación de la mujer,

elegantemente envuelta en sedas

concreta y personal, en la cual es

que alcanzan horizontes prohibidos

sustracción: parte de lo manifiesto en la

Bra quiere desvincular la mirada de toda

con la incorporación de elementos y

iridiscentes acariciadas por un viento

intensa la idealización de la imagen..

para el observador. El corte fotográfico

imagen para llegar, a través de procesos

objetividad, sugerir al observador lo

colores sutilmente evocadores, casi

perpetuo y Klimt la soñó como una joya

Las protagonistas de las obras de Bra

contribuye a centrar la atención en

significativos, a la superficie del color: la

que se encuentra debajo de la imagen

ilusorios. En el arte, sobre todo en el

glacial engastada en un fondo dorado

están secuestradas en una dimensión

sutilezas y detalles importantes de la

imagen es fugaz, el momento captado

humana. Paradójicamente no muestra

arte contemporáneo, la representación

y detalles decorativos minuciosos

sublimada, alejada de lo contingente

efigiada, que acompaña al observador

y atesorado, efímero, transitorio y, por

nada que quebrante la imagen, sino que

de la figura femenina ha estado sujeta

que ha trascendido, ayer y hoy, por su

y sin condicionar por lo real, mujeres

más allá de lo visible en un viaje por

consiguiente, auténtico. El observador

la muestra extraordinaria, en su esencia,

a interpretaciones en las que se han

sensualidad estudiada y descarada.

silenciosas de ojos entrecerrados como

los meandros de la gracia que ella

se encuentra al mismo tiempo dentro y

en su principio y en su concepto.

BRA Fabio Brasiliani, in arte BRA, nel 1985

complessità dei visi e dei corpi umani

inizia la carriera da professionista

non disdegnando la realizzazione

in pubblicità come illustratore

di opere di sapore metafisico dove

specializzandosi nell’iperrealismo,

la denuncia sociale si mescola alla

sviluppando per oltre un decennio

raffinata tecnica rappresentativa. Le

centinaia di opere, nel corso della

opere dove la presenza di un soggetto

carriera ha lavorato per molti dei

vittima di una situazione paradossale,

più importanti marchi nazionali

ma non per questo meno reale, sono

ed internazionali, quali: Aermec,

generalmente di grandi dimensioni

Algida, Aperol, Apple, Atlas filtri,

e dimostrano la sicurezza dell’Artista

Bata, Bailo, Benetton, Bticino,

nel mettersi in gioco senza timori

Came, Carrera, Colmar, Dainese,

reverenziali verso lo spettatore, così

De Longhi, Electrolux, Eminflex,

come le opere che rappresentano

Ennerev, Eridania, Fiat, Floritalia,

soggetti femminili vogliono rendere

Interflora, Hewing, Inglesina, Lange,

omaggio alla bellezza senza indulgere

Lowara, Luxottica, Mazda, Mc Cain,

B-Ticino©

BRA

to name but a few: McCann Erikson,

out there without reverential fear

J.Walter Thompson, Young & Rubicam,

of the spectator, and so his works

Ogilvy & Mather, Saatchi and Saatchi,

that represent female subjects aim

nella ricerca di sfondi accattivanti

Fabio Brasiliani, to the art world BRA,

TBWA. His profound love of illustration

at paying homage to beauty without

Mercedes, Nec, Pepsi Cola, Peugeot,

quasi a voler dimostrare che la

having started his professional career

has never waned, and his innate

indulging in the pursuit of captivating

RAI, Rana, Remsa, Renault, Risport

purezza del tratto non necessità

in advertising in 1985 as an illustrator,

personal passion for drawing and

backdrops, almost as if wishing to

skates, Rossignol, Safilo, Smith lenses,

di supporti coreografici. Suscita

he specialised in hyper-realism and

painting have led him to produce a

demonstrate that the pureness of

Tuborg, Venini e altri; ha collaborato

particolare interesse la fase nuova

produced hundreds of works over a

series of drawings and paintings using

the trait requires no choreographic

con molte Agenzie pubblicitarie di

di ricerca creativa ed espressiva, le

period of thirty years. Throughout his

classic techniques, from pencil to

support. Of particular interest is this

rilevanza internazionale, per citarne

opere che riflettono l’immaginario

career he has worked for many of the

charcoal and chalk on paper, through

new phase of creative and expressive

alcune: McCann Erikson, J.Walter

dell’artista, il quale, con un tratto

leading national and international

to painting with acrylics on canvas

research, where his works reflect

Thompson, Young & Rubicam, Ogilvy

decisamente più marcato, estrae volti

brands, the likes of: Aermec, Algida,

and plaster. His realist paintings

the artist’s imagination, who with

& Mather, Saatchi and Saatchi, TBWA.

e figure da fondi nei quali emergono,

Aperol, Apple, Atlas filtri, Bata, Bailo,

focus mostly on representing the

a decidedly bolder trait, extracts

L’amore viscerale per l’illustrazione

quali testimoni rappresentativi e

Benetton, Bticino, Came, Carrera,

beauty and complexity of faces and

faces and figures who relive a new

non l’ha mai abbandonato e la sua

rivivono una loro nuova esperienza

Colmar, Dainese, De Longhi, Electrolux,

human bodies, without scorning the

communicative experience, reinforced

innata passione personale per il

comunicativa, rafforzata dall’uso

Eminflex, Ennerev, Eridania, Fiat,

production of works of a metaphysical

by the skilful use of media which

disegno e la pittura lo hanno portato a

sapiente di media che ne conferiscono

Floritalia, Interflora, Hewing, Inglesina,

flavour, where social denouncement

endow them with a considerable

realizzare una serie di disegni e dipinti

un notevole impatto visivo. Da alcuni

Lange, Lowara, Luxottica, Mazda,

is mixed with the sophisticated

visual impact. For serveral years he

utilizzando le tecniche classiche dalla

anni ha intensificato l’interesse e la

Mc Cain, Mercedes, Nec, Pepsi Cola,

representative technique. The works

has strengthen his interest and his

matita al carboncino al gesso su carta

ricerca nel campo artistico ed espone

Peugeot, RAI, Rana, Remsa, Renault,

where the presence of a person who is

research within the artistic field,

per poi arrivare a dipingere con acrilici

in gallerie d’arte e musei, a livello

Risport skates, Rossignol, Safilo, Smith

a victim of a paradoxical situation, but

featuring his creations within solo and

su tela e su intonaco. La sua pittura

nazionale ed internazionale, con

lenses, Tuborg, Venini and others still;

by no means less real, are generally

collective exhibitions in museums and

realista si concentra soprattutto

mostre personali e collettive.

he has freelanced for many major

large in size and they show the

art galleries at a national/international

international advertising agencies,

Artist’s confidence in putting himself

level.

a rappresentare la bellezza e la

De Longhi ©

BRA

BRA

Kreidestift eine Reihe von Zeichnungen

Fabio Brasiliani, Künstlername BRA, seine

Akrylgemälde auf Leinwand und Putz.

berufliche Karriere beginnt im Jahr 1985

Seine realistischen Werke beziehen sich vor

und Gemälden auf Papier sowie

Mc Cain, Mercedes, Nec, Pepsi Cola,

ensuite à peindre avec des peintures

Brasiliani, connu sous le pseudonyme

Peugeot, RAI, Rana, Remsa, Renault,

acryliques sur toile et sur enduit. Sa

BRA, En 1985, il débute sa carrière

Risport skates, Rossignol, Safilo, Smith

peinture réaliste cherche surtout à

als Werbefachmann und Illustrator im

allem auf die Schönheit und Komplexität

professionnelle dans la publicité en

lenses, Tuborg, Venini et d’autres ;

représenter la beauté et la complexité

Fachgebiet des Hyperrealismus, wo er

von Gesichtern und menschlichen Körpern,

tant qu’illustrateur, et se spécialise

il a collaboré avec de nombreuses

des visages et des corps humains sans

während mehr als einem Jahrzehnt für die

aber er verschmäht keinesfalls Werke

dans l’hyper-réalisme, en développant

agences publicitaires de renommée

dédaigner la réalisation d’œuvres

wichtigsten internationalen Markenzeichen

mit einem metaphysischen Geschmack,

pendant plus d’une décennie des

internationale, dont nous n’en citerons

présentant une saveur métaphysique

tätig ist: Aermec, Algida, Aperol, Apple,

wo Sozialklage sich mit raffinierter

centaines d’œuvres. Au cours de

que quelques exemples : McCann

où la dénonciation sociale se mêle à

Atlas filtri, Bata, Bailo, Benetton, Bticino,

repräsentativer Technik vermischt.

sa carrière, il a travaillé pour bon

Erikson, J.Walter Thompson, Young

la technique représentative raffinée.

Came, Carrera, Colmar, Dainese, De Longhi,

Die Werke, in denen eine Person einer

nombre des plus importantes marques

& Rubicam, Ogilvy & Mather, Saatchi

Les œuvres où la présence d’un sujet

Electrolux, Eminflex, Ennerev, Eridania,

paradoxen Situation zum Opfer fällt,

nationales et internationales, telles

and Saatchi, TBWA. L’amour viscéral

victime d’une situation paradoxale,

Fiat, Floritalia, Interflora, Hewing, Inglesina,

hierdurch aber nicht weniger reell wird,

que : Aermec, Algida, Aperol, Apple,

qu’il porte à l’illustration ne l’a jamais

mais pour autant pas moins réel, sont

Lange, Lowara, Luxottica, Mazda, Mc Cain,

sind normalerweise in großen Formaten

Atlas filtri, Bata, Bailo, Benetton,

abandonné et sa passion personnelle

généralement de grandes dimensions

Mercedes, Nec, Pepsi Cola, Peugeot, RAI,

realisiert und beweisen die Sicherheit

Bticino, Came, Carrera, Colmar,

innée pour le dessin et la peinture

et mettent en évidence la sécurité de

Rana, Remsa, Renault, Risport skates,

des Künstlers, sich ohne ehrfürchtige

Dainese, De Longhi, Electrolux,

l’a conduit à réaliser une série de

l’Artiste qui ne craint pas de se mettre

Rossignol, Safilo, Smith lenses, Tuborg,

Bangigkeit gegenüber des Beobachters

Eminflex, Ennerev, Eridania, Fiat,

dessins et de peintures en utilisant les

en jeu envers le spectateur, de même

Venini, um nur einige zu nennen. Er arbeitet

aufs Spiel zu setzen. Gleiches gilt auch

Floritalia, Interflora, Hewing, Inglesina,

techniques classiques, du crayon au

que les œuvres qui représentent

mit den wichtigsten internationalen

für die Werke mit weiblichen Subjekten

Lange, Lowara, Luxottica, Mazda,

fusain à la craie sur papier, pour arriver

des sujets féminins veulent rendre

Werbeagenturen zusammen, wie

als Homage an die Schönheit, ohne der

beispielsweise: McCann Erikson, J.Walter

Suche nach faszinierenden Hintergründen

Thompson, Young & Rubicam, Ogilvy &

nachzugeben, als sollte bewiesen werden,

s’il voulait démontrer que la pureté

Mather, Saatchi and Saatchi, TBWA. In

dass es für die Reinheit der Züge keiner

du trait n’a pas besoin de supports

den 80er Jahren spezialisiert er sich in der

choreographischen Unterstützung

choréographiques. Sa nouvelle phase

Maltechnik mit dem Aerograph, um dann

bedarf. Besonders interessant ist die neue

de recherche créative et expressive

im Laufe der 90er Jahre auf die digitale

Erforschung von Kreation und Ausdruck.

suscite un intérêt particulier, ainsi que

Illustration zu wechseln. Seit 2000 richtet

Die Werke spiegeln die Imagination

les œuvres qui reflètent l’imaginaire de

sich sein berufliches Interesse besonders

des Künstlers wider, der mit einem

l’artiste, lequel, par un trait nettement

auf die Graphik, jedoch mit intensiver

entschlosseneren Zug, Gesichter und

Befassung und Spezialisierung auf alle

Figuren aus den Hintergründen zieht,

Komponenten, die für die Realisierung

aus denen - als repräsentative Zeugen

émergent, comme des témoins

eines Bildes erforderlich sind: von

- die Einlage von Gemälden weniger

représentatifs, qui revivent leur

der Fotografie, über die Grafik bis zur

bekannter Autoren auftauchen, die eine

nouvelle expérience communicative,

3D-Animation. Mit seiner extremen Vorliebe

neue Kommunikationserfahrung erleben

renforcée par l’utilisation savante de

für Illustration und seiner persönlichen

und vom geschickten Einsatz der Medien

médias qui leur confèrent un impact

Leidenschaft für Zeichenkunst und

verstärkt werden, damit die Beobachter

Malerei realisiert er mit den klassischsten

optisch sehr beeindruckt werden.

plus marqué, extrait des visages et des figures de fonds dans lesquels

visuel considérable.

Colmar ©

de fonds captivants, presque comme

Luxottica ©

hommage à la beauté sans rechercher

Interflora ©

Algida©

Lange - Rossignol ©

En 1985, il débute sa carrière Fabio

Kunsttechniken wie Blei-, Kohle- und

Fabio Brasiliani, conocido como BRA en el ámbito artístico, comienza su carrera profesional en la publicidad en 1985 como ilustrador, se especializa en el hiperrealismo y crea cientos de obras durante más de una década. A lo largo de su carrera ha trabajado para muchas

por el diseño y la pintura

e importantes marcas nacionales e

le han llevado a realizar

internacionales, como las siguientes:

una serie de dibujos y cuadros

Aermec, Algida, Aperol, Apple, filtros Atlas,

utilizando las técnicas clásicas de

Bata, Bailo, Benetton, Bticino, Came,

lápiz de carboncillo y tiza en papel para

Carrera, Colmar, Dainese, De Longhi,

luego aventurarse a pintar con acrílico en

Electrolux, Eminflex, Ennerev, Eridania,

tela y yeso. Su pintura realista se centra

Fiat, Floritalia, Interflora, Hewing, Inglesina,

sobre todo en representar la belleza y la

Lange, Lowara, Luxottica, Mazda, Mc Cain,

complejidad de los rostros y de los cuerpos

manera, las obras que representan objetos

Mercedes, Nec, Pepsi Cola, Peugeot, RAI,

humanos, sin menospreciar las obras de

femeninos pretenden rendir homenaje

Rana, Remsa, Renault, Risport skates,

carácter metafísico en las que combina la

a la belleza sin caer en la búsqueda de

Rossignol, Safilo, gafas Smith, Tuborg,

denuncia social con una técnica depurada.

un escenario atractivo, casi como si

Venini y otras. Además, ha colaborado con

Las obras en las que la presencia de una

quisiera demostrar que la pureza del

muchas agencias publicitarias de prestigio

víctima de una situación paradójica, pero

trazo no necesita arreglos coreográficos.

internacional, entre otras: McCann Erikson,

no por ello menos real, son generalmente

Suscita especial interés su nueva fase

J.Walter Thompson, Young & Rubicam,

de grandes dimensiones y demuestran

de investigación creativa y expresiva,

Ogilvy & Mather, Saatchi and Saatchi y

la seguridad del artista, que se pone

las obras que reflejan el imaginario del

TBWA. Jamás ha dejado de lado su gran

a prueba sin experimentar un temor

artista, el cual, con un trazo sin duda

amor por la ilustración y su pasión innata

reverencial al espectador. De la misma

más marcado, arranca rostros y figuras que emergen del fondo como testigos

Martinelli Film ©

Mercedes Benz ©

representativos y rememoran su nueva experiencia comunicativa, reforzada por el sabio uso de soportes que le confieren un extraordinario impacto visual. Desde hace algunos años ha aumentado su interés e investigación en el campo artístico y expone en galerías de arte y museos, tanto nacionales como internacionales, ya sea en exposiciones individuales o colectivas.

Eminflex ©

Apple ©

BRA

Compulsione I 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Reminescenza I 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Evocazione Prima 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Judith 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Donna 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

l’Abbraccio 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Via Preclusa 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Riverberi Densi 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Confine Fragile 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Domino Parziale 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Evocazione I 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Evocazione II 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Complice 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Con un Tocco 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Ad un Passo 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Sentimi 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

il Tuo Domani 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Persuasione 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Delicata nell’Ombra 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Jade 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Pensiero Docile 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Inespressa I 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Miriam 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Vivi Libera 80x80 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 31.5x31.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Desire 70x70 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 27.5x27.5 in Mixed technique acrylics on canvas

Cecilia 70x70 cm Acrilici tecnica mista su tela Acrylique technique mixte sur toile Mischtechnik mit Akrylfarben auf Leinwand Acrílicos técnica mixta sobre lienzo 27.5x27.5 in Mixed technique acrylics on canvas

organizzazione e logistica

comunicazione e marketing

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