Heiberg_Cummings

Et liv medxxx Binerntet riHeibørerger s Bill Cumming

Art direction & design Gina Rose Design Fotograf Keith Scott Morton Tekst Kjersti Sissener Ă˜ivind Storm Bjerke Svein Olav Hoff William Cummings

Samarbeidet mellom Bernt Heiberg & Bill Cummings går tilbake til den dagen de møttes på gaten i Warszawa i 1990.

De har skapt et nært samarbeid i privatliv og arbeid der de utfyller og inspirerer hverandre. Heiberg Cummings Design har etablert kontorer i Oslo og New York. Oppdragene som de har utført inkluderer offentlige kontorer, restauranter og private hjem. Den geografiske rammen spenner fra Norge og Frankrike, til USA med Florida, NEW YORK, øyene Marthas Vineyard og Long Island som ytterpunkter.

Fra det barske høyfjellet til 68. etasje i en skyskraper, fra det hippe Hamptons til det solfylte, tropiske Key Biscayne. Heiberg Cummings Design har kunder i alle aldere og med forskjellig sivilstatus: enslige pensjonister, middelaldrende etablerte ektepar, mennesker som bor alene og småbarnsfamilier. Bernt og Bill vektlegger å ha et nært forhold til alle kundene. Arealene varierer fra små leiligheter til store herregårder. Landsteder, hytter og eiendommer forbeholdt hestehold hører også med.

I denne boken skal vi bli kjent med et utvalg designinteriører fra et stort geografisk område. Type hjem varierer. Landskapene og miljøene hjemmene befinner seg i, er ulike. Men én grunnleggende tanke går igjen: i samtlige designoppdrag definerer Heiberg Cummings et konsept og utarbeider et individualisert design i nært samarbeid med kunden.

Heiberg Cummings Designs New York-kontor ligger i området der ledende amerikanske og internasjonale gallerier nå har sine utstillingslokaler. I begynnelsen av 1990-årene var mange gamle handels- og industrilokaler fraflyttet. Husleien i Soho hadde gått opp og mange gallerier flyttet samtidig til Chelsea. Det har gjort strøket til et levende kultursenter der man kan gå fra utstilling til utstilling og oppleve banebrytende kunstneriske uttrykk. Den gamle jernbanelinjen som gikk over bakken og knyttet området sammen i et godstransportsystem, er nå åpnet som en spennende park med gress og villblomster i de avlagte skinnesporene. Tusenvis av mennesker besøker The High Line Park ukentlig. Når Bill går til jobben, tar han gjerne veien de 14 kvartalene langs The High Line Park. Med ørepropper og en lydbok om teoretisk fysikk, for eksempel, fordyper han seg i planter, ser etter fugler og tenker på kundenes drømmer og fantasier som han skal hjelpe dem til å realisere gjennom innredningskonsepter. Hunden Flink & Bernt tar veien til kontoret langs 10th Avenue, de har mange steder de skal innom for å hilse på, og mange som venter på å få den daglige klemmen. You look beautiful today, have a wonderful day, smiler Bernt, mens Flink gir en ekstra klem. Heiberg Cummings så for mange år siden bydelen Chelseas muligheter og kjøpte kontorer i et gammelt industribygg som skulle bygges om til boligenheter. I dette kontoret er det alltid et yrende liv.

Kunder kommer og går. Telefonen ringer kontinuerlig. Bernt og Bill løper av gårde i møter og samtaler med håndverkere og klienter. Flink sitter på en stol ved siden av den alltid moteriktig stilige og kunstneriske Katie White, det uunnværlige kontrollsenter som holder tålmodig orden på alle avtaler og oppdrag. Katie løser enhver utfordring uten å la seg stresse. Og da en kunde sendte en mail med stor overskrift: «Klage», etterfulgt av en beskjed om at den nye boligen var blitt så fin at kunden ikke lenger ville gå hjemmefra, ble Katie takket i likhet med Bernt og Bill. Det holdes en rekke sammenkomster i kontorlokalene, og det arrangeres utstillinger med norske og amerikanske kunstnere.

Materiell helhet – et åndelig konsept De mange innredningsprosjektene som presenteres i denne boken, representerer et bredt spekter av oppdrag, utført over en lengre tidsperiode, og består av et begrenset utvalg av Heiberg Cummings samlede oppdrag. De enkelte prosjektene viser designernes romløsninger, farge- og møbel- og tekstilvalg. I noen tilfeller har Heiberg Cummings også tegnet selve bygningen i tillegg til interiøret. I andre tilfeller har designerne omdefinert værelsers grunnplan innenfor gitte rammer, det vil si at vegger er flyttet, kjøkkenområder er redefinert, badeværelser er fullstendig rehabilitert, ny trapp er bygget eller vinduer er endret i eksisterende bygninger. Designet av et hjem, dreier seg først og fremst om noe annet og mer overordnet enn at puter skal passe sammen i fargen. Alle gjenstander som inkluderes i interiøret skal støtte opp om det overordnede prinsippet. Hvert enkelt værelse kan defineres som en installasjon. Den består av enkeltelementer med en innbyrdes relasjon: møbler, gjenstander, stoffer, materialer og farger. Hver gjenstand inngår i en helhet og har et forhold til samtlige gjenstander i rommet. Et av de viktigste særtrekkene ved Heiberg Cummings Designs innredningsprosjekter er at denne helheten er så gjennomtenkt at antall elementer kan reduseres uten at helhetsopplevelsen forsvinner: Tar vi bort én og én tilfeldig valgt gjenstand: en pute her, en stol der, et bord, vil allikevel ikke inntrykket av helhet bli borte, selv om vi til slutt står tilbake med kun to gjenstander som for eksempel et teppe og en sofa. Det samme vil skje når vi fyller på med gjenstander igjen. En kunde uttrykte det slik: «Bernt og Bill laget en plan for hvordan jeg kunne innrede stuen min, med gardiner, sofaer, puter, bord og tepper. Jeg måtte spre utgiftene, kjøpe litt av gangen. Men jeg visste at selv om jeg i første omgang bare hadde anledning til å kjøpe en sofa og en gardin, så ville alt passe sammen til slutt. Det var opp til meg når alle bitene kunne være på plass.» I Heiberg Cummings Designs arbeider finner vi en karakteristisk og bevisst blanding av rette linjer, runde former, mønstre og uventede elementer. En definert dynamikk i forskjellene i interiørenes elementer er et gjennomgående tema. Dette skaper den spenningen og harmonien som oppleves når man går inn i et værelse. I et interiør kan for eksempel en sofa ha en høy og rett rygg med like høye og rette sidepaneler. Man kryper inn i den stramme konstruksjonen og blir innesluttet som i et mykt rede. En stor og rund lampefot i gjennomskinnelig glass dominerer et lite og spinkelt kvadratisk bord. Lyset strømmer gjennom lette lingardiner og faller på en myk pute som er ristet og plassert med streng presisjon. Et rektangulært bord kan ha ben formet som bladverk, et kvadratisk bord kan ha spiralben. Rette, sorte vindussprosser i jern kan danne rektangulære ruter i en glassvegg som deler et værelse i to avdelinger. Sengegavler er gjerne høye med paneler. Avlange liggende fliser er lagt over hverandre i brutte kolonner. Overflater på bord, benker og stolrygger kan være slitte, malingen flasser, gjenstandens liv reflekteres i overflaten, flekker og striper ønskes velkommen. «Gjenstandene skal få leve et liv parallelt med

beboerne,» sier Bernt Heiberg. «Jeg blir glad når jeg ser glassrander eller hakk i bordplaten. Da ser jeg at spisebordet blir brukt og at det representerer et hyggelig samlingspunkt.» Tekstilene Heiberg Cummings benytter er klart definert i tekstur og struktur. Fløyel kan være mykt og kjælende, lin hardt og ruglete. Men det er når man kombinerer dem at dynamikken og hver tekstils særegenhet kommer tydelig fram. En stripete lenestol kan få et nytt stoff og en annen farge i puten. En annen pute kan være laget av gamle rissekker. Mønstrene kan gå i hverandre eller stå i kontrast til hverandre. Kontraster og duse overganger reflekteres også i fargevalget. Nyansene komplimenterer hverandre og utfordrer hverandre. Hver fargeflekk, hvert mønsterstykke og hver tekstur er nøye utvalgt. Både et uventet fargevalg eller en form som tilsynelatende ikke har tilhørighet, skaper kraft og spenning i innredningen. Det uventede elementet kan for eksempel være et par rokokko lysestaker på et moderne bord. Eller en barokk kommode med et moderne speil over. Det kan bestå av en oransje og slitt teppeflik på skrå under et stuebord. Eller det kan være en rød innredning i et kjøkkenskap. Ikke bare er fargen uventet, men også form og tekstur. Ofte er det uventede elementet den sammenbindende lenken som understreker konseptet for innredningsprosjektet, det uventede forsterker designernes overordnede mål med innredningen. Rette linjer, myke former, en varhet for materialers taktile verdier, koloristisk følsomhet og det uventede elementet støtter til sammen innredningens overordnede mål for den av designerne definerte og for eierens ønskede, bo og livserfaring. Og det er dette overordnede målet, tanken om interiørets funksjon for eieren, installasjonenes konsept, som er den aller viktigste dimensjonen for designerne. Å skape et interiør som innebærer en konkretisering av lengsler og fantasier er en målsetning når Heiberg Cummings Design utfører et design i samarbeid med en kunde.

Begrepene Heiberg Cummings arbeider etter er abstrakte, det kan dreie seg om noe så tilsynelatende enkelt som koselig. Eller det kan handle om eierens drøm om et harmonisk familieliv med barn på fjellet i øde natur, der vindens stormkast skal være de eneste ukontrollerte humørsvingingene. For en kunde som har mistet sin partner og skal skape en tilværelse som enslig, kan konseptet dreie seg om å bli lykkelig med å være bare én. Kanskje er eierne nyforelsket og skal stifte et nytt hjem med kjærligheten mellom de to i fokus. Kunden kan ha fantasier, for eksempel om å ha funnet et sted å bo der man skal sprenge personlige grenser. Å prøve det ukjente, å gi seg selv sjansen til å fornye innarbeidede vaner, er eksempler på konsepter som skal tilrettelegges ved hjelp av innredning. Å bo på en bestemt måte i forhold til en bygning, by eller et nabolag er en annen innfallsvinkel for å definere konseptet. Det er disse abstraktene begrepene som Heiberg Cummings Design arbeider med å definere og deretter virkeliggjøre gjennom sitt design.

«Onkel Bernt, Onkel Bernt,» – raske barneføtter løper over gulvplankene – «tusen takk, du har laget værelset mitt like fint som til en prinsesse,» roper den linblonde, spinkle piken i skoleuniform og kaster seg i armene hans. Inne i stuen hopper lillesøsteren i den nye sofaen, opp og ned, opp og ned, til ære for gjestene.

Profesjonelle sorthvitt-fotografier av barna og familien dekker mange vegger. Fra hallen høres øving på flygelet, en og to og tre, en og to og tre, hør hvor fint jeg spiller. Dette er et hjem med familieliv og fellesopplevelser i fokus. Fars basstemme og glade latter buldrer gjennom værelsene. Mors mange gjøremål sjongleres parallelt, hun snakker, smiler, tar telefonen og lager smørbrød, mens hun planlegger hvem som skal kjøre barna til lacrosse, fotball og tennistrening, samtidig som hun pakker inn en bursdagsgave i et vakkert papir med stor silkesløyfe. «We had a lot of fun together, doing this project», sier Bernt og Bill mens de deler en lang klem med den elegante vertinnen. «And I love every detail that they came up with,» sier hun.

Et nybygget hjem på USAs østkyst, inspirert av fransk arkitektur, som skal gi inntrykk av å ha vært der bestandig. En stram fasade med store vinduer med jerninnfatning som gir utsikt over havet, en gressplen som forsvinner i horisonten, store blomstrende trær som tar pusten fra en og et svømmebasseng som smyger seg rundt hushjørnet. Inne er det store kjøkkenet den livlige familiens samlingspunkt. Og nå har familien fått en søt, liten, sort, krøllete valp også. A bundle of joy, er alle enige om.

Hender former messing etter 1800-tallsmønstre. Bill Cummings & Bernt Heiberg stiger over den slitte dørstokken og vandrer inn i lokalene til messingarbeidbutikken til P. E. Guerin. Vi befinner oss i et smalt, 4-etasjers hus i New Yorks Greenwich Village med utstillingslokale og verksteder fra 1892. En diger, makelig anlagt og fet brun katt har sovnet på en haug med gamle mønstertegninger. Et uoversiktlig antall skuffer med merkelapper der det for eksempel står Servant Bells, Clock Balls, Spear Heads eller Hinges dekker høye vegger i et langstrakt og tett møblert utstillingslokale med en enorm mengde små gjenstander i bronse og messing. Firmaets grunnlegger, Pierre Emmanuel Guerin, emigrerte fra Bretagne i Frankrike til New York i 1857. Med seg hadde han store kasser med gamle mønstre og former fra sin gjørtlervirksomhet der. Dagens innehaver, Andrew F. Ward, er 8. generasjon eier. Han er ikke lett å få øye på blant alle hyllene og skapene, men han ruver allikevel med sin kunnskap, autoritet og velvillighet. Produksjonen representerer nå det eneste metallstøperiet i New York City. Det er som om vi har gått rett inn i 1800-tallets NEW YORK og skal bestille hattenåler eller spaserstokkhåndtak, gasslampeskruer, eller hestevognkalesjeavslutninger – eller mer aktuelle varer som knagger, vaskeservantkraner, gardinstenger, hengsler, dørhåndtak. Her finnes et uendelig antall – ca. 50 000 – bruksgjenstander i messing, i et utall mønstre og former. Slitte trappetrinn i ubehandlet tre leder opp i etasjene til verkstedene. I trinnene er det er dype søkk etter støvler som har trådt her daglig. I verkstedlokalene hamres og syrevaskes det – modelleres, formes og siseleres. Det lukter svidd, propan, fuktig sand, svette og røyk. Messing blir skåret, behandlet og støpt. En stolthet og iver etter å vise frem det de holder på med og en fokusert konsentrasjon preger de som arbeider her. Hvert trinn i fremstillingsprosessen av hver gjenstand krever en spesialist. Én lager formen, én heller messingen i formen, én tørker og syrevasker, én lager mønster, én forgyller og så videre og så videre. Følsomme hender tar vare på hvert trinn i prosessen: fra avtegning til å lage en eksklusiv form for hver gjenstand, til støpingen i et hull i gulvet, til sliping og forgylling. Det kan ta så lang tid som fire måneder fra en kunde bestiller en gjenstand basert på en form eller mønstertegning til den er ferdig laget. Hvert objekt støpes i en egen form av sand.

Ingen form brukes igjen. Blant Guerins faste kunder finnes en rekke museer, for eksempel Frick Collection, Metropolitan Museum i New York og St. Louis Museum. For Heiberg Cummings Design representerer P.E. Guerin et historisk arkiv og en ubegrenset mulighet til å inkludere tidsriktige metallarbeider i interiørene de arbeider med.