LE SURREALISME Le surréalisme
est un mouvement artistique du xxe siècle, comprenant l’ensemble des procédés de création et d’expression (peinture, dessin, musique, cinéma, littérature...) utilisant toutes les forces psychiques (automatisme, rêve, inconscient) libérées du contrôle de la raison et en lutte contre les valeurs reçues. Il est caractérisé par sa transdisciplinarité (peinture, objet, collage, cinéma, costume...) et l'importante collaboration entre ses membres. Frida Kahlo: ‘La colonne brisée’
ALI Aya 2 éme année Architecture
Surréalisme s’inspire des théories psychanalytiques de Freud. À travers une exploration de l’inconscient et l’interprétation des rêves, les surréalistes proposent des images de mondes poétiques empreintes d’une atmosphère énigmatique. Mais les surréalistes ne cherchent pas à interpréter les rêves ou l’inconscient. Ils les révèlent esthétiquement. C’est une sorte de création du rêve à travers la peinture. D’ailleurs, les artistes de ce mouvement tentent de se mettre en état de rêve pour créer. Leurs tableaux sont une expression du fonctionnement de la pensée.
Pablo Picasso: ‘Guernica’
Tout d'abord, les cubistes ont disloqué les formes, modifié la perception des objets. Puis ce fut au tours des surréalistes qui ont continué cette façon de peindre, jusqu'à aller dans la provocation. Par exemple, Dali a souvent donné une image choquante de la femme, quant à Magritte, le titre de ses œuvres n'avaient aucun rapport avec le sujet représenté, comme sa célèbre toile "Ceci n'est pas une pipe". Puis les peintres adaptent à la peinture les pratiques surréalistes, en créant par exemple des œuvres collectives. Ils inventent ainsi des cadavres exquis picturaux, et chaque peintre peint un coin de la toile sans voir ce que les autres ont dessiné.
Selon Joan Miro
‘Paysage catalan (Le chasseur)’
‘Le Carnaval d’Arlequin’
‘Tre llibres’ ‘Amour’
Les Sculptures insolites:
Selon René Magritte: crée des images fortement symboliques, énigmes et de non-sens linguistiques. L’artiste semble s’amuser de jeux de mots ou jeux de sens en composant des images de mondes poétiques. C’est ainsi qu’il nous peint pas exemple le fameux tableau Ceci n’est pas une pipe (en effet, c’est la peinture d’une pipe), ou encore des visages sur lesquels se dessinent des nuages (on peut vraiment avoir la tête dans les nuages). Le style de ses tableaux est très net et semble relativement accessible à notre compréhension, autant les images de rêve et a un caractère presque naïf, fleur bleue (voir un peu mièvre à notre regard d’aujourd’hui comparé à celui de Dali.
‘La Lampe philosophique’
Selon Dali: En effet, la technique de Dali semble ancrée dans la pure tradition de la peinture de la Renaissance Italienne et du trompe l’oeil. La facture est extrêmement réaliste et les trompes l’oeil semblent si parfaits, que s’ils ne représentaient pas des images improbables, on croirait à leur réalité. Le rendu des textures est exceptionnel avec une précision incroyable dans le rendu tout en détails infimes des matières. Aussi il nous ouvre des mondes plus complexes qui plongent vite le spectateur dans un abîme de pensées, un tourbillon de réflexions existentielles, voir presque métaphysiques.
‘Le Grand Masturbateur’
‘Le Girafe en feu’
‘Rêve causé par le vol d’une abeille autour d’une grenade, une seconde avant l’éveil’
‘Les éléphants’
Les sculptures insolites :
Selon Max Ernst: propose des mondes étranges peuplés d’êtres hybrides fantastiques qui évoquent les représentations du passé médiéval de Jérôme Bosch ou des Riches Heures du Duc de Berry
‘L’Eléphant de Célèbes’
‘The Angel of the home’
‘The Antipope’
‘Foret et colombe’
Les Sculptures insolites:
Le Grand assistant
Le couple moderne
Man Ray:
‘Object to Be Destroyed’
‘Gift’ ‘The Engima of Isidore Ducasse’