Archa noviny 11–12 /2019 | Archa Theatre Bimonthly 11–12 /2019

11/12 2019 Roztáhnout křídla!

Spread your wings!

Divadlo Archa, Na Poříčí 26, Praha 1 tel. pokladna +420 221 716 333 archatheatre.cz

OBSAH

3 Úvodník

14 Prog

4 Události

16 Eng

5 Letní škola

20 EKG

6 Archa.lab

21 Fran

7 Archa.školám

22 Eng

24 Hvě 8 Silke Huysmans a Hannes Detreere ROZHOVOR

12 Festival Akcent 2019

Vstupenky a informace: tel. pokladna +420 221 716 333, pondělí–pátek 10.00–18.00 a vždy 2 hodiny před začátkem představení, e-mail: pokladna@divadloarcha.cz.

Online prodej a rezervace vstupenek http://vstupenky.divadloarcha.cz/.

Divadlo Archa na facebooku: www.facebook.com/divadloarcha.

2

Vydává Divadlo Archa, o. p. s ., Na Poříčí 26, 110 00 Praha 1, archa@archatheatre.cz, www.archatheatre.cz Redakce Ondřej Hrab, Pavlína Svatoňová, Zuzana Kamenická, Jitka Kostelníková, Jana Svobodová / Překlady Andre Swoboda / Design Mikuláš Macháček – zetzetzet / Vychází v nákladu 12 000 ks, první vydání listopad 2019 / Tisk Indigoprint / Samostatně neprodejné

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

ÚVODNÍK

Roztáhnout křídla!

gram

glish Program

G – ukázka

ntišek Vítek

glish Summary

ězdy programu

Dynamika, inovativnost a rozmanitost jsou slova, která najdete v popisu koncertu Maraton americké hudby, který uvádíme v Arše počátkem listopadu.

Mohu říci, že platí pro celý program, který jsme pro vás na konec jubilejního roku připravili. Možná to někteří považují za donkichotské snažení. (Nakonec Don Quijote v režii Jana Mikuláška celý ten běh zahajuje.) Archa se však nebojí zdánlivě nesplnitelných cílů. Svou činnost v posledních dvou měsících roku rozprostře od Prahy přes Paříž až do portugalského Porta. Inscenace Obyčejní lidé po úspěchu v Avignonu bude týden uváděna v pařížském Théâtre de la Ville v rámci velkého Podzimního festivalu (Festival d'Automne à Paris) a pak se vydá na turné, ze kterého si odskočí také do Prahy. Představení Žlutá tma se pro změnu vydá směrem na jihovýchod do Brna, kde bude hostovat v Divadle Husa na provázku.

Těžištěm naší činnosti však bude program pro vás. Zde v Praze. V listopadu bude v Arše pokračovat mezinárodní festival dokumentárního divadla Akcent, jehož letošní představení propojuje fenomén postkolonialismu nahlížený z různých pohledů. Portugalského, nizozemského, ale i českého.

Věříme, že vše, co děláme, rozvíjí myšlenky svobody, demokracie a občanské společnosti.

Unikátní zážitek, který se přímo váže k výročí revoluce v listopadu 1989, je projekt skupiny Vosto5 nazvaný Sametová simulace – tribuna. V multimediální instalaci můžete prožít atmosféru proměny historie této země.

Vedle divadelních zážitků jsou pro vás připraveny i hudební události. Britští The Tiger Lillies oslaví na scéně Archy třicáté narozeniny. Glen Hansard se vrací do Archy s hvězdně obsazenou kapelou. Vladimír Mišík uvede skladby svého posledního alba, které už stačilo získat vysoká hodnocení českých hudebních kritiků. V prosinci se do Archy vrátí Tata Bojs.

Oblíbený literární kabaret EKG Igora Malijevského a Jaroslava Rudiše se znovu objeví v proměněné formě. Pro velký úspěch jej uvedeme ve velkém sále. Těsně před Vánoci se všichni budeme těšit na loutkářskou legendu s nesrozumitelným názvem Piškanderdulá. Kromě radosti z ní také popřejeme Františku Vítkovi k jeho narozeninám s neuvěřitelně vysokým číslem.

Jak vidíte, náš program je opravdu dynamický, inovativní a rozmanitý. Stačí roztáhnout křídla. Poleťte s námi!

Ondřej Hrab

3

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

UDÁLOSTI

Tma v Brně Barevný melodram Žlutá tma Petra Nikla s laserovými intervencemi Davida Vrbíka oslaví 2. listopadu svou brněnskou premiéru v Divadle Husa na provázku.

FLAB na netu Flying Laboratory Divadla Archa má své webové stránky. Můžete na nich sledovat vývoj nových projektů, plán nejrůznějších dílen i historii činnosti uměleckého sdružení FLAB. Vše najdete na www.flyinglaboratory.cz.

Sledujte nás online

foto archiv Fource Entertainment

Možná jste již zaznamenali živé přenosy nové audio performance Poslechnout Franze i multimediální performance Rusáci? prostřednictvím sítě Facebook. Ve streamování vybraných debat a pořadů budeme pokračovat i nadále, stačí se jen připojit.

Delší těšení Plánovaný koncert Jamese Blaka je díky změně v koncertním programu přesunut z 8. listopadu na 17. dubna 2020. Všechny zakoupené vstupenky zůstávají v platnosti, případně je možné je do 15. listopadu vrátit v místě nákupu.

O důvod více těšit se na nový rok!

Hudební fanoušky nezklame ani naše novoroční hudební nadílka. Ta zahrnuje koncerty Efterklang, Chelsea Wolfe, Van der Graaf Generator či SWANS. Vstupenky naleznete v předprodeji v Arše a síti GoOut.

4

Obyčejní lidé na festivalech ve Francii a Portugalsku Po úspěšném uvedení v hlavním programu 73. ročníku Festivalu v Avignonu 2019 hostuje inscenace Obyčejní lidé na prestižní přehlídce Festival d´Automne v Paříži, kde v listopadu uvedeme pět repríz. Evropská tour následně pokračuje hostováním na přehlídkách L'Apostrophe v Cergy-Pontoise, na Festivalu NEXT ve Villeneuve d’Ascq a vrcholí v portugalském Portu. Čeští diváci budou mít možnost vidět představení 15. a 16. 11. v Arše v rámci Noci divadel.

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

LETNÍ ŠKOLA

Oslava nezbytnosti ty v zemědělských oblastech, evropský expert Robert Palmer se zabýval společenskou rolí divadla a kultury v budoucnosti a Ondřej Hrab zkoumal vztah sociologie a divadelní tvorby.

V druhém týdnu se studenti rozdělili do malých tvůrčích týmů, aby získané dovednosti, vědomosti a výsledky svého tvůrčího výzkumu aplikovali v práci na krátkých závěrečných představeních.

Princip školy je založen na schopnosti naslouchání situacím a prostředí, ve kterém se nacházíme, a na divadelní akci, která vyplývá z nezbytnosti. Na začátku druhého týdne stáli účastníci nad úhlednými hromádkami zvukové, světelné a video techniky. Měli možnost využít jakýkoli prostor Divadla Archa – od velkého sálu přes schodiště či šatnu pro diváky. Museli se rozhodnout, s kým budou spolupracovat a jaké nezbytné nástroje k tvorbě svého díla potřebují. Během ateliérů se někteří naučili pracovat se zvukem, jiní s videem, někdo ví, jak získávat a používat texty, jiný se dozvěděl, co může v divadle znamenat objekt. Všichni získali pojem o základech světelného designu.

Letní škola nevyučuje zaběhané, osvědčené metody. Otevírá dveře skrytého tvůrčího potenciálu každého studenta. Vede je k vědomí, že to, co dělají, je důležité pro společnost a nelze to dělat jinak. Výsledek jejich tvořivosti je pak oslavou nezbytnosti.

Pátý ročník proběhne opět na přelomu srpna a září příštího roku.

Ondřej Hrab

foto Jakub Hrab

foto Adéla Vosičková

Ohlédnutí za Mezinárodní letní školou divadla v sociálním kontextu.

Mezinárodní letní škola Divadla Archa se konala letos již počtvrté. Letní škola je určena studentům uměleckých škol a mladým profesionálům, kteří se zabývají dokumentárním divadlem a divadlem v sociálním kontextu.

Potvrdilo se, že škola má už zavedené jméno.

Pravidelně se na ni hlásí kolem padesáti mladých divadelních tvůrců a studentů divadelních škol z různých zemí celého světa.

Výběrem letos prošlo dvacet účastníků ze 16 zemí. Pravidelně školou procházejí studenti britských prestižních uměleckých škol, jako je například Goldsmith College v Londýně.

Již podruhé se účastnili i divadelníci z Číny. Letos poprvé také z Afriky. Stalo se pravidlem, že nejaktivnější účastníci školy pocházejí ze zemí, pro které je charakteristické sociální a politické napětí. Letos stejně jako v předcházejících letech k nim patřili mladí z Íránu nebo ze Sever­ ního Irska. V mezinárodním týmu byly tento rok také čtyři umělkyně z Česka.

Během prvního týdne studenti absolvovali ateliéry, které vedli režisérka Jana Svobodová, multimediální umělec Jaroslav Hrdlička, hudebník Jan Burian ml. a performer Philipp Schenker.

Speciálními dílnami provázeli tanečnice Zuzana Sýkorová a světelný designer Pavel Kotlík.

Ateliéry byly doplněny odbornými semináři.

Studenti nahlédli do tvorby argentinské režisérky Loly Arias, belgický dramatik a performer Pieter De Buysser měl seminář kreativního psaní, nizozemský producent Henk Keizer seznámil účastníky s divadelními projek-

5

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

ARCHA.LAB

Program 11. 11. Divadlo Archa Svobodná Praha 1 – výzva ke spoluúčasti Skupina Flying Laboratory Divadla Archa je autorem multimediálního pojetí večera Svobodná Praha 1. Součástí konceptu je interaktivní dílna pro aktivní návštěvníky slavnostního večera.

Umělci FLAB připravují pět audio-vizuálních instalací. Účastníci dílny se pod jejich vedením naučí s instalacemi pracovat a následně pak do aktivit zapojovat příchozí diváky.

Výsledky budou zvukově i obrazově zaznamenány a prezentovány ve velkém sále Divadla Archa 11. listopadu 2019. www.flyinglaboratory.cz

Archa.lab Pojďte se účastnit!

Milí diváci Archy, konec kalendářního roku rozhodně neznamená útlum aktivit Archa.lab. Právě naopak. V listopadu a v prosinci běží vše naplno. Ateliéry určené dětem i dospělým, debaty po představeních, specifické dílny určené pedagogům a studentům.

Novinkou je dílna, kdy studenti poté, co shlédnou představení, vstupují na jeviště. Ocitají se tak v kůži performerů, z diváků se stávají aktéři. Pro tento experiment jsme vybrali inscenaci dokumentárního divadla Rusáci?.

Inscenace je postavena na kombinaci osobních příběhů a moderních technologií. Základem pro jevištní akci je hra. Performeři nehrají role, jsou vypravěči svých vlastních příběhů. Před očima diváků ovládají sampler, tvoří tak svoji osobitou hudbu, pracují s reflektory, s odrazy světla pomocí zrcadel. Tyto aktivity jsou rovnocenné textovým výpovědím. Pravidlem hry je moment „extrémního naslouchání“. Studenti, kteří se takové dílny účastní, sledují toto pravidlo.

V Archa.lab nám jde o proces objevování. Jde nám o to, aby všichni, kdo se našich dílen účastní, zažili radost ze skutečné tvorby.

Dále kolektiv Flying laboratory (FLAB) připravuje pro radnici Prahy 1 dílnu, jejíž účastníci budou následně společně s diváky vytvářet sérii emotivních audio-vizuálních vstupů pro slavnostní večer k oslavě 30. výročí svobodného života v centru Prahy.

V prosinci se můžeme těšit na prezentaci rezidenčního projektu nizozemského režiséra Toma Jasperse a norské performerky Lise Grimelund-Kjelsen s pracovním názvem „1144“.

A ve druhé půlce února 2020 bude Archa.lab hostit uznávanou americkou režisérku českého původu Blanku Žižku. Ta v rámci dílny představí svoji metodu The Body Knows.

Přijďte se účastnit!

Jana Svobodová

6

16. 12. Divadlo Archa Work in progress rezidenčního projektu Tom Jaspers a Lise Grimelund-Kjelsen: 1144 Projekt 1144 je výzkumem vzdálenosti: 1144 kilometrů mezi Oslem a Amsterdamem znamenají kulturní a jazykové bariéry. Přestože se lidé těmto rozdílům snaží uniknout, stále ještě zůstává vzdálenost osobní – snaha podívat se jeden druhému do očí, skutečně poslouchat, skutečně se dívat.

Jak mohou dva lidé překlenout vzdálenost, navázat opravdový vztah, porozumět jeden druhému?

Nizozemec Tom Jaspers van Huijkelom a Lise Andrea Grimelund-Kjelsen z Norska se potkali na Letní škole Divadla Archa 2018. Výzkum k projektu začal mezi Oslem a Amsterdamem, zakončen bude v rámci rezidence Archa.lab v Praze.

Lise je performerkou a producentkou divadla Teater Leikhus v Oslu. Bakalářský titul v oboru ­ drama a divadelní komunikace získala na Metropolitní univerzitě v Oslu. Studovala také oregonskou Linfield College a pražskou DAMU. Tom po bakalářském studiu oboru herectví na nizozemské divadelní škole ArtEZ pracuje jako herec, režisér, učitel a spisovatel. Zahrál si ve filmu The Conductor Mariy Peterse, v současné době vystupuje v představení Riekse Swarta The Lorentz-formula.

Dílna zahraničního umělce / únor 2020 Blanka Žižka: The Body Knows/ Tělo to ví Dílna zaměřená na výzkum hlasu, dechu a pohybu jako nástrojů k objevování nových možností interpretace textu v herecké práci.

Blanka Žižka je uměleckou ředitelkou divadla Wilma ve Filadelfii, kde také režírovala přes 70 inscenací. Před lety založila hereckou skupinu Wilma Hothouse, se kterou rozvíjí metodu The Body Knows. V roce 2016 obdržela cenu Vilcek Prize for Excellence, která je určena imigrantům, kteří významným způsobem ovlivnili vědu nebo umění v americké společnosti.

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

Výzva pro krátkodobé rezidenční projekty na rok 2020 Archa.lab vyhlašuje výběrové řízení na krátkodobé rezidenční pobyty v sezóně 2020. Formou motivačního dopisu a profesního životopisu se mohou přihlásit divadelní tvůrci bez ohledu na státní příslušnost, jazykové a kulturní zázemí. Hlásit se mohou ti, kteří se zabývají dokumentárním nebo sociálně specifickým divadlem. Věková hranice pro rezidenty je 35 let.

Přihlášky posílejte do 30. listopadu 2019. Kontakt: jana.svobodova@archatheatre.cz.

ARCHA.ŠKOLÁM

Archa.školám Milé pedagožky, milí pedagogové, pojďte se s námi naladit i v listopadu a prosinci na program Archa.školám. Vytváříme v něm prostor pro setkání světa současného umění a vzdělávání. V našich aktivitách klademe důraz na rozvoj kritického myšlení, aktivního občanství a demokratických hodnot. Společným jmenovatelem aktivit programu Archa.školám je také otevřená a kultivovaná debata. Podstatné je pro nás systematicky budovat partnerství s aktivními učitelkami a učiteli základních, středních škol a gymnázií. Doufám, že si vyberete z následující nabídky našeho programu: Dopolední představení současného divadla pro školy (120 Kč) – po představení následuje debata s tvůrci – k dispozici jsou vám metodické listy, které vám pomohou s tématem pracovat – pedagogický doprovod zdarma Rusáci?

Dokumentární inscenace je výzvou k zamyšlení se nad stereotypy, jak vnímáme rusky hovořící menšinu. Tvůrci v inscenaci kombinují video, hudbu, autentické příběhy a tanec.

Termíny: 30. 1. 2019 Poslechnout Franze Živě čtené deníky a krátké povídky doprovází improvizovaná elektronická hudba. Dva umělci servírují Kafku v jedinečném formátu a v nových souvislostech.

Termíny: 20. 12. 2019 Fidlovačka aneb Kdo je my?

Interaktivní scénická hra, ve které se tvůrci společně s diváky ptají, kdo jsme opravdu my a jaká je naše identita.

Termíny: 27. 3. 2020 Virtual Ritual Jde o gamingovou performanci, ve které sledujeme hráče online hry. Tvůrci se ptají, co všechno může být předmětem hry? Jaké normy, pravidla chování je možné překročit ve virtuálním prostoru a jaké v realitě? A kolik gamerů máte vlastně ve vaší třídě?

Termíny: 2. 12. 2019

Interaktivní dílny dokumentárního divadla pro pedagogy (10.00 – 16.00 / 25 pedagogů / 600 Kč) – pedagogové si v interaktivní dílně projdou stejnými procesy jako studenti, ale intenzivněji – v dílně je kladen důraz na hledání možností, jak lze s metodami dokumentárního divadla pracovat ve výuce Termíny: 17. 1. a 23. 3. 2020 Prohlídka Divadla Archa (60 min. / 30 studentů / zdarma) – s tudenti se seznámí s historií Archy a nahlédnou do zázemí divadla – prohlídka nabízí interaktivní exkurz do historie českého divadla 20. století – kontext budovy je pevně svázán s tvorbou významného českého divadelního inovátora E. F. Buriana – termín prohlídky je možný po domluvě v dopoledních hodinách (cca 10.00 – 13.00) nebo před/ po shlédnutém představení Archa.učitel – rádi poznáme vás a vaše potřeby – potkejme se osobně!

– v ymýšlejte spolu s námi, jsme otevřeni spolupráci na míru a můžeme vyjet do vaší školy a realizovat dílnu přímo u vás – choďte za zvýhodněné vstupné na představení Divadla Archa Divadelní skupina – jde o program Archy, kterým motivujeme žáky a studenty, aby vzali své rodiče nebo učitele do divadla, a celé skupině nabízíme lístky za studentské ceny – podporujeme tak aktivní zájem mladých lidí o současné umění #Studovna – program pro studenty uměleckých středních a vysokých škol a ZUŠ – staňte se součástí komunity kolem Divadla Archa a rozvíjejte myšlení o metodách devised theatre – každý měsíc program se zvýhodněnou nabídkou a speciálním programem – symbolické vstupné 50 Kč na vybraná představení – workshopy a besedy s tvůrci Kontakt Jitka Kostelníková E: jitka.kostelnikova@divadloarcha.cz T: +420 737 564 465

foto Jakub Hrab

Interaktivní dílny dokumentárního divadla pro studenty (10.00 – 13.00 / 50 studentů / 150 Kč) – s tudenti si mohou na vlastní kůži vyzkoušet, jak vzniká divadelní představení metodami „devised theatre“ a aktivního naslouchání –d ílny cílí na hlubší pochopení současného umění a na rozvoj týmové spolupráce – s tudenti se ve spolupráci s profesionály seznámí se základy světelného a zvukového designu, videoartu, tvorby textu a improvizace v prostoru –d ílnu vedou autoři inscenací dokumentárního divadla – Jana Svobodová, Jan Burian, Jaroslav Hrdlička (FLAB), Philipp Schenker a Pavel Kotlík – pedagogický doprovod zdarma Termíny: 16. 1., 14. 2., 16. 4. a 4. 5. 2020

7

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

foto Bart Dewaele

8

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

ROZHOVOR

Ostrov, kde se žije v budoucnosti Vlámští divadelníci Silke Huysmans a Hannes Dereere se považují za vypravěče příběhů.

Jejich tvorba vychází ze zkušeností lidí, kteří zažili nečekané a tragické události na opačných koncích světa, kde těžba ničí životy tisícům lidí. A Silke s Hannesem o nich nechtějí mlčet. Po debutu Mining Stories, který se setkal s mezinárodním ohlasem a v Arše ho uvedl v říjnu festival 4+4 dny v pohybu, přivážíme v rámci AKCENTU i představení Pleasant Island. V krátké době tak máte možnost seznámit se s tvorbou těchto mladých tvůrců.

udy se ubírala vaše tvorba? Co ji podle K vás definuje?

Silke: Spolupracujeme od roku 2013. První společná práce s Hannesem byla moje diplomová práce na Královské akademii v Gentu, potom jsme spolupracovali ještě na menších site -specific projektech. Svoje první představení pro blackbox, Mining Stories, jsme začali tvořit po neštěstí, ke kterému došlo v brazilském těžebním regionu Minas Gerais v roce 2015.

Hannes: Site-specific projekty nám dávaly prostor pro jiný způsob tvorby než blackbox.

Umožnily nám zkoumat, čemu se chceme věnovat a jak dokumentární výzkum přeložit pro divadlo. A hledali jsme si během toho učení svůj jazyk.

P ředstavení Mining Stories a Pleasant Island spojuje téma, v obou jde o těžbu a její následky. Je to náhoda, nebo záměr?

Silke: Když v regionu, kde jsem vyrůstala, došlo ke zhroucení přehrady, která obsahovala toxický důlní odpad a povodeň bahna pohřbila několik vesnic, lidé kolem mě o tom začali mluvit. To byl pro nás impuls seznámit se s pojmem extraktivismus, začít zkoumat těžbu a celý systém, ve kterém žijeme. Viděli jsme v tom také silnou souvislost s Evropou – k neštěstí sice došlo v Brazílii, ale všechny banky, které do těžebních společností investují, sídlí v Evropě. Měsíc před neštěstím jsme dělali společný výzkum, který se týkal kolektivní paměti a opakující se historie.

Hannes: Když jsme uvedli Mining Stories, cítili jsme, že jsme ještě neřekli všechno. Bohužel jsme také viděli, že podobná neštěstí se dějí dál. Například loni došlo k podobné tragédii v tom samém regionu, byl tam stejný ekonomický vzorec a mohla za to stejná společnost. Byla to přesná kopie prvního neštěstí, 300 mrtvých během vteřiny a úplný nezájem zvenčí.

Silke: Mezi tímhle a představením Pleasant Island je spojnice – Nauru je ostrov, který došel na samý konec, je úplně vytěžený a často se dává za příklad toho, co může nastat v budoucnosti. Také proto jsme chtěli vytvořit další představení o extraktivismu.

Povedlo se vám něco změnit?

Hannes: Myslím, že ambice něco změnit je tu vždycky, nikdy ale není jisté, jestli se to stane 9

právě skrze divadlo. Divadelní tvorba je způsob, jak do kolektivního vědomí vnést nové perspektivy nebo lidem pomoct uvažovat o současné společnosti, o minulosti i budoucnosti.

Silke: Já nás vidím v roli vypravěčů. Zvlášť to platí v případě Pleasant Island – Nauru je ostrov, o kterém nikdo neví, nemluví se o něm, je tu mediální cenzura. V našem představení přinášíme naurské příběhy, a to je fajn.

Hannes: V představení Pleasant Island se pokoušíme ukázat různé způsoby přemýšlení, různé pohledy na jedinečnou situaci. Ukazuje se, že nic není černobílé, že problém má různé vrstvy, jsou tu různí lidé a různé kontexty, to všechno hraje svou úlohu. A je nutné spolu navzájem mluvit. I to jsme divákům chtěli přinést. e své práci rozvíjíte dokumentární V techniky divadelního projevu. Proč jste se rozhodli právě pro dokumentární přístup?

Silke: Přišlo to samo. Minulý týden jsme měli debatu po představení a někdo se nás ptal na dokumentární divadelní tvorbu – my sami jsme se takhle nikdy neoznačili. Tu nálepku nám dal divadelní svět. V poslední době naši práci někdy označují také jako „eko-kritické divadlo“.

My jsme ale prostě divadelníci.

Hannes: Jsme zvědaví, rádi se dozvídáme nové věci a mluvíme s lidmi, kteří mají různé pohledy na věc, a to se přirozenou cestou propisuje do naší tvorby. ěláte průzkumy v terénu, rozhovory D s odborníky, vědecké experimenty. Jak dlouho trvá fáze výzkumu a vývoje, než začnete pracovat na samotném představení? Kde vidíte své limity?

Silke: Považujeme se za pomalé tvůrce.

Hannes: Nepovažujeme, prostě jsme. Takovýto výzkum už ze své podstaty potřebuje čas.

Napřed musíme nastudovat a pojmenovat téma, pak provést terénní průzkum a udělat rozhovory se spoustou lidí, načež je také musíme všechny do posledního slova přepsat.

Až potom si s tím materiálem můžeme začít hrát a testovat řadu různých forem, kterými se výzkum dá uchopit. Forma nikdy není předem daná. I proto proces dlouho trvá.

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

Silke: Protože pracujeme s příběhy skutečných lidí, je pro nás zvlášť důležitý pevný etický rámec. A skutečně si klademe za cíl prozkoumat všechny úhly pohledu. V Mining Stories byla spouštěčem našeho přístupu ke všem rozhovorům PR kampaň těžební společnosti, která tvrdila, že je nutné se na věc podívat z jiné perspektivy. Když jsme přijeli z Nauru, měli jsme spousty a spousty rozhovorů přes WhatsApp. To byl jediný způsob, jak tam komunikovat přes mobilní telefony. Proto jsme chtěli zprostředkovat i divákům, jak k nám všechno přicházelo skrze telefony. Byl to jediný bezpečný způsob, jak na Nauru zaznamenat rozhovory – kamery a diktafony bezpečné nebyly, kvůli cenzuře. o byl nejsilnější moment vašeho pobytu C na Nauru?

Silke: V prvních dnech jsem nemohla mluvit.

Takže jsme nemohli začít s výzkumem. Chtěli jsme zjistit, jak tam těžba začala, jakou má historii, chtěli jsme znát kontext, roli Evropy, dozvědět se víc o vyhlášení nezávislosti a proč se rozhodli těžit dál. Bylo to jako antropologický výzkum, hledání perspektiv pro budoucnost.

Byli jsme nejistí, ptali se sami sebe, co tu vlastně děláme. Bylo to zvláštní. Když si zadáte Nauru do Googlu, uvidíte spoustu extrémů. Kdysi to byla nejbohatší země světa, byla objevena před pouhými 200 lety, později se z ní stala nejchudší země, byla zcela vytěžena. Nauru je nejmenší stát na světě, ale je plný velikých příběhů, o kterých se neví.

Vláda Nauru také dostává peníze od australské vlády, aby přijímala uprchlíky. Vznikl tam pojem „těžba uprchlíků“. Připadalo mi, jako by se na tomhle ostrůvku zhmotnila miniaturní verze celého světa. Vytěžujeme zemi, vytěžujeme uprchlíky a používáme je jako politické symboly. To pro mě byl opravdu silný moment.

Hannes: Celý ten ostrov je fascinující, je to jako maličký mikrokosmos, který už žije v budoucnosti. Ve skutečnosti je to vesnice, deset tisíc lidí, kteří žijí na pobřeží, zbytek země je měsíční krajina. Potkávají se tu všechny možné globální problémy, které se dějí všude po světě, ale tady jsou zhuštěné na malou plochu. o z výzkumu a rozhovorů s lidmi na NauC ru vás nejvíc zasáhlo?

Silke: Mluvili jsme jen s původními obyvateli Nauru, zkoumali jsme jen naurskou komunitu.

Měli jsme zakázáno mluvit s uprchlíky, kteří na ostrově žijí. Austrálie to chce udržet v tajnosti.

foto Bea Borgers

ROZHOVOR

Nechtějí ani, aby o tom psali novináři. Takže jsme byli překvapení, že nás tam vůbec pustili.

Už to je něco. A místní naurští obyvatelé byli hodně překvapení, že s nimi chceme mluvit. Nikdo se jich nikdy neptal, jaké to je žít v takových podmínkách.

Hannes: V žádosti o víza jasně stálo, že nesmíme mluvit s nikým v detenčních centrech, nemohli jsme detenční centra fotit, dokonce se k nim ani přiblížit. V té době ale už uprchlíci tvořili desetinu populace, všude jsme se s nimi potkávali. Nemohli jsme je ignorovat. Tak jsme si s nimi vyměnili čísla a rozhovory jsme udělali později přes WhatsApp. Takže jste nacházeli i evropské vlivy?

Hannes: Na celém ostrově se těžilo, začal s tím Commonwealth, přesněji řečeno Austrálie, Nový Zéland a Velká Británie, takže místní obyvatelé nemají kde pěstovat jídlo. Potřebují dovážet potraviny z Austrálie, a na to potřebují finance. Takže jim Austrálie platí za to, aby přijímali uprchlíky, a oni od Austrálie kupují jídlo.

Je to začarovaný kruh.

Ještě před tím ovšem přijeli na Nauru Němci, kolonizovali ho jako první, takže tam existuje i dialekt se spoustou německých slov – Montag, Dienstag, Brot...

10

Silke: Je jedna věc, kterou bych ještě chtěla v představení mít. Když jsme přijeli na Nauru, hned jsme si všimli, že je tam plno zdivočelých psů. Napadali nás, museli jsme všude nosit hůl. Později jsme se dozvěděli, že ti psi kdysi měli bránit britské domy a vily před místními obyvateli ostrova. Není to ani tak dávno – tak to bylo ještě před nějakými šedesáti lety. Byli to angličtí psi dovezení z Evropy. V roce 1968 Britové odjeli, ovšem psi na Nauru zůstali. Místní ale nevěděli, co si s nimi počít. A ti psi na ně dodnes útočí, útočili i na nás. Pro mě je tohle metafora pro chaos, který za sebou Evropané zanechali.

T voříte pod křídly uměleckého centra CAMPO, spolupracujete také s Pianofabriek či bruselským uměleckým centrem Beursschouwburg. Můžete přiblížit, jaké s nimi máte vztahy a jak spolupráce s těmito institucemi ovlivňuje vaši tvorbu?

Silke: Kristof Blom (umělecký ředitel CAMPO) viděl moje absolventské představení na Královské akademii. Dva roky nato jsme s Hannesem začali pracovat na Mining Stories. Do Brazílie jsme odjeli ještě na vlastní pěst, bez podpory.

Po prvních zkouškách nám Dries Douibi, který v té době dělal uměleckého ředitele festivalu Bâtard a spolupracuje také s prostorem Pianofabriek, nabídl, abychom představení premiérově uvedli právě na Bâtard Festivalu

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

v Beursschouwburgu, a tak to začalo. Centrum CAMPO přišlo do hry u našeho druhého představení. Navrhli jsme Kristofovi, že bychom mohli Pleasant Island vytvořit pod křídly CAMPO a on řekl ano, samozřejmě. A pak jsme pod CAMPO přesunuli i Mining Stories.

Hannes: Je moc fajn, že dál udržujeme vztahy se všemi třemi institucemi, jsou to pro nás důležitá místa. A můžeme s nimi spolupracovat a hrát tam. Vzniká z toho dobrá dynamika a synergie, díky tomu, že každé z těch míst je jiné.

O čem bude váš příští projekt?

Silke: Po dvou představeních si teď dáváme čas na reflexi. Budeme dál spolupracovat s Driesem, naším dramaturgem. A možná přichází čas udělat něco úplně jiného. Nemyslím, že se to bude týkat těžby. Chceme překvapit i sami sebe.

Pavlína Svatoňová, Sára Foitová

Vstup zdarma, kapacita omezená, registrace: www.divadloarcha.cz

Již 30 let je Praha 1 svobodná.

A to je důvod k oslavě.

11. 11. 2019 v Divadle Archa

Městská část Praha 1 vás zve na slavnostní večer spojený s udělením čestných občanství a Cen Prahy 1.

18.00 číše vína a raut, výstava ilustrací ve foyer

a interaktivní instalace.

20.00 slavnostní ceremoniál k udílení čestných občanství a Cen Prahy 1 Koncept a režie večera umělecké sdružení FLAB Divadla Archa.

AKCENT 2019

Festivalu Akcent je 9 let!

V různorodosti je síla!

V průběhu prvních let festival Akcent třikrát proměnil svůj podtitul: Festival divadla s přesahem, Festival divadla v sociálním kontextu a Festival dokumentárního divadla. U toho posledního i zůstal.

Otáčím-li se zpět devíti lety, vidím, že všemi těmi názvy říkal Akcent vždy to samé – Divadlo Archa přichází s přehlídkou, která kromě vysoké umělecké hodnoty míří k podstatným otázkám dnešní doby. Vysílá zprávu, že jde o scénické formy přesahující zaběhané divadelní postupy. Představuje tvůrce z domova i ze všech koutů světa, kteří pracují s vědomím vztahu k aktuální společenské situaci.

V průběhu uplynulých osmi ročníků Akcent představil tvorbu divadelníků známých jmen vedle začínajících tvůrců. Slavné taneční představení Ultimy Vez In Spite of Wishing and Wanting, které vzniklo ve spolupráci Wima Vandekeybuse a hudebníka Davida Byrna, stálo na Akcentu 2016 vedle výtvarné performance mladé ukrajinské umělkyně Olji Mychaljuk.

Ve stejném roce jsme v rámci Akcentu viděli inscenaci Notebook britské skupiny Forced Entertainment v režii Tima Etchellse, dále Made in Macau 2.0 mladých tvůrců Teng Teng Lam a Kevina Chia. Slavní Rimini Protokoll, Milo Rau či argentinská režisérka Lola Arias byli v programu spolu s čerstvými absolventy DAMU. Přední divadelní režisér, reformátor soudobého divadla, skladatel Heiner Goebbels vystoupil na Akcentu se svou přednáškou Explain nothing. Put it there. Say it. Leave. – Theatre as experience / Nic nevysvětluj. Ukaž to. Řekni to.

Odejdi. – Divadlo jako zážitek.

12

Program každého ročníku stavíme na co největší rozmanitosti. Věříme, že nejen inscenace, přednášky a dílny samé, ale i jejich vzájemné kombinace přinášejí napětí sdělení a výraz radosti z tvorby. Letošní ročník v tomto směřování zase pokročí dál.

Hotel Európa – POST-COLONIAL LOVES, Kadinlar – ŠČEGETAVČEK, Divadlo Archa a Living Dance Studio – OBYČEJNÍ LIDÉ, Johan a Jiří Honzírek – INTERNET VĚCÍ, Spielraum Kollektiv – MOJE VIZE, Sláva Daubnerová – UNTITLED, Vosto5 – SAMETOVÁ SIMULACE-TRIBUNA, Joana Brito da Silva a kol.– ISHÁ, THE WOMAN WHO…, Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere – PLEASANT ISLAND, Jan Mocek – Virtual Ritual. Vypravíme se do Drážďan na úspěšné představení letošního Avignonského festivalu, které Stefan Kaegi vytvořil s vnuky kubánské revoluce.

Tvůrci z Portugalska, Belgie, Turecka, Británie, Švýcarska, Kuby, Slovinska, Česka, Číny a Slovenska – každý se svým silným uměleckým postojem, originálním divadelním jazykem a silnou výpovědí budou tvořit program letošního devátého Akcentu.

Jak říká Heiner Goebbels: „Divadlo je především zážitek. A vy si jej určitě nenechte ujít!“ Jana Svobodová, umělecká ředitelka festivalu Akcent

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

AKCENT 2019

26. října, 20.00 Kadınlar: Ščegetavček Daisy Alexander, Millie Done, Çiğdem Erdöl a Varja Hrvatin se po rezidenci Archa.lab vrací na Akcent s unikátním scénickým tvarem založeným na chytré kombinaci textu, videa a zvuku. Interaktivní instalace studuje fenomén ženství z pohledu strachu, rebelie, euforické extáze, hysterie a humoru. Divadelnice vedou konstantní hrou diváky rafinovanou krajinou emotivních impresí. Koncept a performance: Daisy Alexander (UK), Millie Done (UK), Çiğdem Erdöl (TU) a Varja Hrvatin (SL). Uváděno v angličtině.

27. a 28. října,20.00 Hotel Európa Post-Colonial Loves Láska jako dějiště politiky i utopií v koloniálním prostoru a postkoloniální éře. Dokumentární inscenace André Amália a Terezy Havlíčkové vychází z rozhovorů s lidmi, kteří kolonialismus zažili, ale i s příslušníky nové generace narozené po pádu portugalského impéria, kteří jsou koloniálním myšlením ještě přímo poznamenáni. Jak násilná povaha kolonialismu ovlivnila vztahy v minulosti a dnes? Výpovědi bývalých portugalských vojáků, kteří za války zplodili děti s africkými černoškami, a bílých Portugalek, které se zamilovaly do černošských členů afrických hnutí bojujících za svobodu jsou konfrontováni se svědectvím dětí, které z těchto vztahů vzešly. Inscenaci vytvořili André Amálio a Tereza Havlíčková. Uváděno s českými titulky.

10. listopadu, 20.00 Johan a Jiří Honzírek Internet věcí

Autorská inscenace zpracovává téma pracovních podmínek zahraničních „gastarbaiterů“ v zemích bývalého východního bloku. Opírá se o svědectví bulharských a rumunských dělníků získaná přímo v továrnách, kde pracují.

Koncept / scénář / režie: Jiří Honzírek, dramaturgická spolupráce: Roman Černík.

15. listopadu, 20.00 Jana Svobodová, Wen Hui a kol. /Divadlo Archa a Living Dance Studio – Obyčejní lidé

Inscenace kombinuje tanec, osobní příběhy, video art a hudební design. Na festival Akcent se vrací během přestávky podzimního turné po Francii. Inscenace byla uvedena v hlavním programu 73. ročníku Festivalu v Avignonu 2019.

Setkání českých a čínských osudů na jednom jevišti. Příběhy o touze, o krutosti, o radosti, o krvi, o nezahojených traumatech, o lásce a smrti jsou vyprávěny paralelně různými divadelními prostředky. Hudbu, tanec, videoart i světelný design vytvářejí čeští a čínští umělci společně přímo před očima diváků na neustále se proměňující scéně. Prý byznys s Čínou je pro obyčejné lidi důležitější než lidská práva.

To říkají politici. Jaké to je, když Češi a Číňani vyprávějí své „obyčejné“ příběhy? Režie: Jana Svobodová a Wen Hui. Uváděno v češtině a čínštině s anglickými titulky.

13

16. listopadu, 20.00 Noc divadel v Arše / Jana Svobodová, Wen Hui a kol. / Divadlo Archa a Living Dance Studio – Obyčejní lidé Od 18.30 komentovaná prohlídka Divadla Archa. Po představení audio-vizuální dokumentace hostování Obyčejných lidí na festivalu v Avignonu.

22. listopadu, 18.00 a 23. listopadu, 15.00 Spielraum Kollektiv – MojeVize Naše budoucnost začíná teď! Média hýbou světem a vlivní lidé se snaží hýbat médii. Jak by vypadaly zprávy o současném dění, kdyby je mohly podávat děti? Jaké zprávy jsou pro ně klíčové a proč?

MojeVize je interaktivní divadelní událost, ve které děti vezmou do svých rukou televizní vysílání TV MojeVize. Představení je vhodné pro rodiny s dětmi od 6 let. Koncept: Linda Straub, Mathias Straub. Režie: Linda Straub.

25. listopadu, 20.00 Sláva Daubnerová – Solo Lamentoso Všední příběh o vzrůstající averzi mezi lidmi, který ukazuje, že i touto cestou se může zrodit extremismus. Solo Lamentoso vychází z reálného příběhu, který se před časem objevil v médiích. Experimentátorka Sláva Daubnerová propojuje autenticitu a dokumentárnost s fikcí.

Klade nám tak zásadní otázky o hranicích lidskosti a fungování člověka – outsidera v naší společnosti. Autorka, režie, účinkuje: Sláva Daubnerová.

26. a 27. listopadu, 15.00–21.00, začátek vždy v celou hodinu Vosto5 Sametová simulace: Tribuna Videoinstalace simulující demonstrace, které probíhaly v listopadu 1989 na Letenské pláni.

Výtvarný objekt s videem a zvukem, který v účastníkovi vyvolá pocit, jako by se ocitl přímo ve středu někdejšího pouličního dění – včetně možné interakce. Přístupné v předem daných časových slotech. Tvůrčí tým: Ondřej Cihlář, Jiří Havelka, Martin Tvrdý, Jan Brejcha, Mikoláš Zika a další.

28. listopadu, 20.00 Festival Akcent / Joana Brito da Silva, Beatriz Baptista, Mariana Fonseco, Susana Paixao Ishá – The Woman Who...

Inscenace dokumentárního divadla vznikala v malé portugalské vesničce ve spolupráci s místní komunitou. Mladé portugalské umělkyně se v ní zabývají tématem postavení ženy napříč generacemi.

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

29. listopadu, 20.00 Festival Akcent / Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere Pleasant Island

Obyvatelé Nauru v Pacifiku si spolu s lukrativními fosfáty vytěžili veškerou úrodnou půdu a dnes musí pro vlastní obživu provozovat uprchlické tábory pro migranty, kteří byli vyhoštěni z Austrálie. Představení je autentickým svědectvím obou tvůrců/performerů, kteří oblast navštívili a prozkoumali. Pomocí obrazovek svých mobilních telefonů o ní podávají svědectví. Uváděno v angličtině s českými titulky.

30. listopadu, 20.00, Moving Audience / Festspielhaus Hellerau, Drážďany Granma. Pozouny z Havany Stefan Kaegi / Rimini Protokoll Inscenace uvedená v hlavním programu letošního Avignonského festivalu. Kuba byla vždycky projekčním plátnem utopistů a obrazem nepřítele pro jejich kritiky. Po 60 letech se Rimini Protokoll zeptali generace vnoučat revolucionářů na jejich vztah k mýtu a realitě revoluce. Čtyři z nich potom pozvali, aby vyprávěli své příběhy. Třeba 36 letého Daniela, matematika a filmaře, jehož dědeček Faustino Pérez byl jedním z nejbližších soudruhů Fidela Castra. Ten roku 1956 vypravil loď „Granma“, která převezla revolucionáře z Mexika na Kubu. Poté co zvítězili, byl Pérez jmenován ministrem „znovunabytí zpronevěřeného majetku“ a započal s vyvlastňováním elit. Jeho vnuk Daniel stále vlastní katalog z aukce, na které se dražily drahocenné spony a přímořské vily. Ale co si za to dnes koupí? Vstupné 650 Kč zahrnuje zpáteční jízdenku do Drážďan. Odjezd z ulice Na Florenci v 16.30.

1. a 2. prosince, 20.00 Jan Mocek – Virtual Ritual Virtual Ritual je gamingová performance, která své diváky přivádí do paralelního světa online videoher. Je průzkumem digitální společnosti, již vytvářejí miliony lidí, co se každý den po celém světě logují do rozsáhlých herních světů, ve kterých je možné téměř cokoliv. Každá hra má ale svoje pravidla. Urbanista Osamu Okamura, youtuber Atlet, fotografka a gamerka Adéla Vosičková – tři performeři vytvoří expertní gamingový panel, aby odhalili virtuální i reálné rituály, které formují zdánlivě beztížný svět videoher.

PROGRAM

Listopad 2 Don Quijote Husa na provázku / Miguel de Cervantes y Saavedra so divadlo 20.00

Kdo je Don Quijote dnes? A jaký je svět, jímž putuje? Náš svět. Na Provázku se s legendárním „rytířem smutné postavy“ utkal přední český režisér Jan Mikulášek. Dramaturgie: Martin Sládeček. Vstupné 450 Kč / student&senior 220 Kč /xx minut s přestávkou.

3 Maraton americké hudby

ne hudba Unikátní večer oslavující dynamiku, inovativnost a rozmanitost soudobé americké hudby. Důkaz o neutuchajícím 19.00 hledačském naturelu americké hudby podá skladba Šest tokát od Harolda Meltzera v interpretaci uznávaného íránsko-amerického cembalisty Mahana Esfahaniho. Tuto skladbu uvede festival ve světové premiéře. Dalšími účinkujícími tříhodinového maratonu budou vedle Esfahaniho také Prague Minimal Orchestra Jana Rybáře, houslistka Antje Weithaas a flétnistka Kristýna Farag. Pořádá MHF Struny podzimu v rámci Offstrings, Prague Music Performance, Hudba v souvislostech a Divadlo Archa. Vstupné 400 Kč sezení/270 minut s přestávkou.

4 THOMAS & RUHLLER – Diner

po performance Chodí po hladině, porušují gravitaci, procházejí zdmi i stoletími. Jsou avantgardou i muzeem. Jejich nenapodobi20.00 telný styl vzdoruje času i vkusu kritiků. Jsou nezařaditelní, provokativní a neodolatelní. Hrdinové novodobé performance – Thomas a Ruhller speciálně pro vás a exkluzivně pro Divadlo Archa prostírají na stříbře svůj Diner.

Vstupné 250/ 150 Kč / 70 minut.

6 The Tiger Lillies – 30 Years Anniversary Tour 2019

st hudba Britské trio The Tiger Lillies slaví třicet let. U příležitosti tohoto výročí zahraje i pro pražské publikum. Narozeninový 20.00 koncertní program zahrne skladby z desky Devil´s Fairground i průřez tvorbou. Vstupné 590 Kč/ 90 minut.

9 Arktický festival so hudba, divadlo, literatura Buchty a loutky, Už jsme doma, Vassvik, Bjørn Anders Nymoen, Hivshu a další.

13.00

Vstup zdarma.

10 Festival Akcent / Internet věcí Johan a Jiří Honzírek

ne divadlo Autorská inscenace zpracovávající téma pracovních podmínek zahraničních „gastarbaiterů“ v zemích bývalého 20.00 východního bloku. Opírá se o svědectví bulharských a rumunských dělníků získaná přímo v továrnách, kde pracují. Vstupné 250 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 70 minut.

11 Praha 1 svobodná!

po udílení cen Městská část Praha 1 vás zve na slavnostní večer spojený s předáváním čestných občanství a Ceny Prahy 1.

20.00 V rámci komponovaného večera vystoupí hosté, které doplní projekce krátkých dokumentárních filmů z dílny Paměti národa, projektu Post Bellum a interaktivní instalace. Koncept a režie večera umělecké sdružení FLAB Divadla Archa. Vstup zdarma, registrace na www.archatheatre.cz / 120 minut.

13 Tříštivá dobromenina

Divadlo Vizita Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 350 Kč / student&senior 220 Kč / #Studovna 50 Kč/ 120 minut s přestávkou.

st divadlo 20.00

14 Náhodné znovuzhroucení

Divadlo Vizita Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 350 Kč / student&senior 220 Kč / #Studovna 50 Kč/ 120 minut s přestávkou.

čt divadlo 20.00

15 Festival Akcent / Obyčejní lidé

Jana Svobodová, Wen Hui a kol. pá divadlo Divadlo Archa a Living Dance Studio 20.00 Setkání českých a čínských osudů na jednom jevišti. Příběhy o touze, o krutosti, o radosti, o krvi, o nezahojených traumatech, o lásce a smrti jsou vyprávěny paralelně různými divadelními prostředky. Hudbu, tanec, videoart i světelný design vytvářejí čeští a čínští umělci společně přímo před očima diváků na neustále se proměňující scéně. Prý byznys s Čínou je pro obyčejné lidi důležitější než lidská práva. To říkají politici. Jaké to je, když Češi a Číňani vyprávějí své „obyčejné“ příběhy? Inscenace kombinuje tanec, dokumentární divadlo, videoart a hudební design. Na festival Akcent se představení vrací během přestávky v podzimním turné po Francii. Inscenace byla uvedena v hlavním programu 73. ročníku Festivalu v Avignonu 2019. Vstupné 290 Kč / studenti a senioři 150 Kč / #Studovna 50 Kč/80 minut. Uváděno v češtině a čínštině s anglickými titulky.

16 Noc divadel v Arše / Obyčejní lidé

Jana Svobodová, Wen Hui a kol. so divadlo Divadlo Archa a Living Dance Studio 20.00 Od 18.30 komentovaná prohlídka Divadla Archa. Vstupné na představení zdarma /80 minut. Uváděno v češtině

a čínštině s anglickými titulky. Po představení uvedeme sestřih dokumentu o hostování Obyčejných lidí na festivalu

v Avignonu.

18 Glen Hansard

po hudba Glen Hansard se v listopadu zastaví v České republice, aby zde představil své nové sólové album Between Two 20.00 Shores. Letos s sebou do Archy přiveze devítičlennou doprovodnou kapelu, ve které nebudou chybět ani smyčce a dechové nástroje. Speciálním hostem bude Javier Mas, dvorní kytarista Leonarda Cohena a virtuos na řadu strunných nástrojů včetně španělské kytary. Vstupné 1 390 Kč sezení, 990 Kč stání / 150 minut.

14

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

PROGRAM

22–23 Festival Akcent / MojeVize

Spielraum Kollektiv pá performance Naše budoucnost začíná teď! Média hýbou světem a vlivní lidé se snaží hýbat médii. Jak by vypadaly zprávy 18.00 o současném dění, kdyby je mohly podávat děti? Jaké zprávy jsou pro ně klíčové a proč? MojeVize je interaktivní so divadelní událost, ve které děti vezmou do svých rukou televizní vysílání TV MojeVize. Představení je vhodné pro 15.00 rodiny s dětmi od 6 let. Koncept: Linda Straub, Mathias Straub. Režie: Linda Straub. Vstupné: 150 Kč dospělý/dítě, druhé a každé další dítě za 100 Kč / #Studovna 50 Kč / 80 minut.

24 Vladimír Mišík – Jednou tě potkám

ne hudba Vladimír Mišík v Arše pokřtí své nové album Jednou tě potkám. V Arše vystoupí za doprovodu kapely Blue Sha20.00 dows, s níž nové album nahrával. Vedle členů kapely – kytaristů Petra Ostrouchova a Josefa Štěpánka, baskytaristy Matěje Belka a bubeníka Martina Nováka – uvidíme i řadu hostů. Kromě violoncellisty Olina Nejezchleby nebo klávesisty Jana Steindsörfera a dalších vystoupí jako speciální host legendární irský zpěvák Paul Brady.

Vstupné: sezení 790 Kč / stání 550 Kč / 120 minut.

25 Festival Akcent / Solo Lamentoso

Sláva Daubnerová po tanec Všední příběh o vzrůstající averzi mezi lidmi, který ukazuje, že i touto cestou se může zrodit extremismus. Solo La20.00 mentoso vychází z reálného příběhu, který se před časem objevil v médiích. Experimentátorka Sláva Daubnerová propojuje autenticitu a dokumentárnost s fikcí a klade nám tak zásadní otázky o hranicích lidskosti a fungování člověka – outsidera v naší společnosti. Autor, režie, účinkuje: Sláva Daubnerová. Vstupné: 250 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 60 minut.

26–27 Festival Akcent / Sametová simulace – Tribuna

Vosto5 út–st instalace Videoinstalace simulující demonstrace probíhající v listopadu 1989 na Letenské pláni. Výtvarný objekt s videem 15.00–20.00, začátek vždy v celou hodinu a zvukem, který v účastníkovi vyvolá pocit, jako by se ocitl přímo ve středu někdejšího pouličního dění – včetně možné interakce. Volně přístupné, v předem daných časových slotech. Tvůrčí tým: Ondřej Cihlář, Jiří Havelka, Martin Tvrdý, Jan Brejcha, Mikoláš Zika a další. Vstupné 89 Kč / #Studovna 50 Kč / 40 minut.

28 Festival Akcent / Ishá, The Woman Who...

Joana Brito da Silva, Beatriz Baptista, čt performance Mariana Fonseco, Susana Paixao 20.00 Inscenace dokumentárního divadla vznikala v malé portugalské vesničce ve spolupráci s místní komunitou.

Mladé portugalské umělkyně se v ní zabývají tématem postavení ženy napříč generacemi. Vstupné 250 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 70 minut.

29 Festival Akcent / Pleasant Island

Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere pá performance Obyvatelé Nauru v Pacifiku si spolu s lukrativními fosfáty vytěžili veškerou úrodnou půdu a dnes musí pro vlastní 20.00 obživu provozovat uprchlické tábory pro migranty, kteří byli vyhoštěni z Austrálie. Představení je autentickým svědectvím obou tvůrců/performerů, kteří oblast navštívili a prozkoumali. Pomocí obrazovek svých mobilních telefonů o ní podávají svědectví. Vstupné 290 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 70 minut.

30 Granma. Pozouny z Havany so divadlo 20.00 Moving Audience

Festspielhaus Hellerau

Drážďany

Stefan Kaegi / Rimini Protokoll Kuba byla vždycky projekčním plátnem utopistů a obrazem nepřítele pro jejich kritiky. Po 60 letech se Rimini Protokoll zeptali generace vnoučat revolucionářů na jejich vztah k mýtu a realitě revoluce. Čtyři z nich potom pozvali, aby vyprávěli své příběhy. Třeba 36 letého Daniela, matematika a filmaře, jehož dědeček Faustino Pérez byl jedním z nejbližších soudruhů Fidela Castra. Ten roku 1956 vypravil loď „Granma“, která převezla revolucionáře z Mexika na Kubu. Poté co zvítězili, byl Pérez jmenován ministrem „znovunabytí zpronevěřeného majetku“ a započal s vyvlastňováním elit. Jeho vnuk Daniel stále vlastní katalog z aukce, na které se dražily drahocenné spony a přímořské vily. Ale co si za to dnes koupí? Vstupné 650 Kč zahrnuje zpáteční jízdenku do Drážďan. Odjezd z ulice Na Florenci v 16.30.

Veřejné natáčení Show Jana Krause 5., 12., 19. listopadu vždy od 19.30, 19. listopadu také v 17.00. Produkce a dramaturgie: In Film Praha. Vstupenky v předprodeji v pokladně Divadla Archa a online. Změna programu vyhrazena.

Prosinec 1–2 Festival Akcent / Virtual Ritual Jan Mocek ne–po performance Virtual Ritual je gamingová performance, která své diváky přivádí do paralelního světa online videoher. Je

20.00 průzkumem digitální společnosti, již vytvářejí miliony lidí, co se každý den po celém světě logují do rozsáhlých herních světů, ve kterých je možné téměř cokoliv. Každá hra má ale svoje pravidla. Urbanista Osamu Okamura, youtuber Atlet, fotografka a gamerka Adéla Vosičková – tři performeři vytvoří expertní gamingový panel, aby odhalili virtuální i reálné rituály, které formují zdánlivě beztížný svět videoher. Vstupné 250 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 80 minut.

5–8 Kolonizace – nový počátek VOSTO5 / Divadlo Archa

čt, pá, so divadlo kdo jsme – kam jdeme – kdo přijde po nás 20.00 Zážitková sci-fi simulace překračující horizont událostí, hranici gravitace a limity lidského vnímání. Lidé od nene paměti toužili prozkoumávat daleký vesmír. Co nás k tomu žene? Zvědavost, pokrok, dobrodružství, zvětšování 17.00 životního prostoru, šíření lidské DNA, a nebo jen obyčejná lidská pýcha? Kolonizace nových planet je nevyhnutelnou budoucností. Bude ale vesmír kolonizován právě člověkem? Netradiční inscenace Divadla VOSTO5 inspirovaná Archou, evolucí a československými sci-fi komiksy z časopisu ABC. Inscenace je vhodná pro dospělé a děti od 8 let. Režie: Jiří Havelka. Vstupné 390 Kč / student,senior 190 Kč /#Studovna 50 Kč/ 65 minut.

15

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

PROGRAM

8–9 Garsonky Veronika Knytlová, Jiří Havelka ne–po performance ne 20.00 po 19.00

Jaké výzvy přináší partnerské soužití na prostoru 20m²? Jiří Havelka a Veronika Knytlová vypreparovali trapno všedních úkonů a krásu tance nebo trapno tance a krásu všedních úkonů do vysoce koncentrované jevištní substance. Vstupné 250 Kč / student&senior 150 Kč / #Studovna 50 Kč / 50 minut.

12 Tata Bojs čt hudba 20.00

„Staré desky křest, nových písní test.“ Koncertní křest reedice 2LP Biorytmy a ostrý živý test několika nových písní. Album, z nějž vzešly oblíbené koncertní pecky jako Attention aux hommes! či Růžová armáda, bude hrát prim i na koncertě v Arše. Vstupné: prvních 200 ks za 590 Kč, po vyprodání za 690 Kč / 150 minut.

14 EKG – O Lásce a Ježíškovi

so literatura Předvánoční speciální vydání literárního kabaretu Igora Malijevského a Jaroslava Rudiše.

20.00 Účinkují: Ježíšek, Jaroslav Svoboda, Jan Těsnohlídek a další hosté. Hraje Jarda Svoboda & Dárečky. Večerem provázejí Igor Malijevský a Jaroslav Rudiš. Vstupné 250 Kč / student&senior 190 Kč / 120 minut.

15 EKG – O Lásce a Prostoru

ne literatura Předvánoční speciální vydání literárního kabaretu Igora Malijevského a Jaroslava Rudiše a slavnostní uvedení ro20.00 mánu Igora Malijevského Otevřený prostor. Účinkují: Jan Těsnohlídek a další hosté. Hraje kapela Pátý projekt.

Večerem provázejí Igor Malijevský a Jaroslav Rudiš. Vstupné 250 Kč / student&senior 190 Kč / 120 minut.

16 1144 Tom Jaspers a Lise Grimelund-Kjelsen po divadlo 20.00

Work in progress mezinárodního projektu loňských absolventů Letní školy divadla Archa. Představení, které vznikalo na dálku 1144 kilometrů mezi Oslem a Amsterdamem zkoumá kulturní a jazykové bariéry a možnosti porozumění. Závěrečná prezentace jejich umělecké rezidence Archa.lab.

18 Vyhnání z mumráje Divadlo Vizita st divadlo 20.00

Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 350 Kč / student&senior 220 Kč / #Studovna 50 Kč / 120 minut s přestávkou.

19 Jasná křeč Divadlo Vizita čt divadlo 20.00

Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 350 Kč / student&senior 220 Kč / #Studovna 50 Kč / 120 minut s přestávkou.

20 Poslechnout Franze – Vol.4

pá audioperformance Živé čtení z deníků a povídek Franze Kafky v současném elektronickém hudebním designu. Prostě zavřete oči a bu18.00 a 21.00 dete naslouchat slovům a hudbě, která z nich roste. Koncept večerů je dialogem textu, hudby a zvuků… Snad si odnesete nový pohled na Kafku i na jeho dílo, budete mu blíž. S posedlostí a citlivým zaujetím Jan Slovák čte a Jan Burian ml. improvizuje. A mimochodem – kdy vám naposledy někdo četl? Jan Slovák – koncept, čtení, Jan Burian ml.

– hudba, Tereza Bartůňková – atmosféra, Patrik Sedlák – technická a umělecká spolupráce, Tomáš Novotný – zvuk.

Vstupné 250 Kč / 150 Kč / 80 minut.

21 Žlutá tma Petr Nikl

so divadlo „Kdo se moc ptá, moc se dozví...“ 20.00 Lze polapit světlo? Prošlý čas nelze potkat. Slunce však stále svítí, a když září, budí minulost.

Inscenace se noří do časoprostoru, kde zrození, život a smrt nemají vzájemnou kauzalitu. Světlo se stává hudebním nástrojem, který nás vábí do nepoznaných světů. Autor je osiřelou postavou v prostoru tvořeném interaktivní hrou laserových paprsků. Petr Nikl – pohyb, manipulace, zpěv. David Vrbík – hudba, zvuk, laserová interakce.

Jan Burian ml. – hudba. Ondřej Eremiáš – průlety objektů. Patrik Sedlák – světelný design. Uváděno s anglickými titulky. Vstupné 250 Kč / 150 Kč /#Studovna 50 Kč / 80 minut.

21–22 Piškanderdulá. Josefe! Věra Říčařová a František Vítek

so–ne divadlo František Vítek, nejstarší performer Divadla Archa, oslavil devadesát let. Držitelé ceny Thálie za celoživotní 17.00 loutkářské mistrovství uvedou své představení, které je legendou světového loutkového divadla. Dětská hra, která se stala divadelní avantgardou. Tradice, která je zároveň již třicet let neustálým experimentem. Vstupné 120 Kč / děti, studenti, senioři 70 Kč / každé další dítě z rodiny zdarma / #Studovna 50 Kč / 60 minut. Bez jazykové bariéry.

Veřejné natáčení Show Jana Krause 3., 10., 17. prosince vždy od 19.30, 17. prosince také v 17.00. Produkce a dramaturgie: In Film Praha. Vstupenky v předprodeji v pokladně Divadla Archa a online. Změna programu vyhrazena.

November 2 Don Quixote Goose on a String Theatre / Miguel De Cervantes y Saavedra

Sat theatre Maybe the first European novel ever. Certainly one of the greatest novels of world literature. Apparently. Is it still 20:00 topical, as is claimed? Why? Who is Don Quixote today? And what is the world through which he travels? Our world. Leading Czech director Jan Mikulášek takes on the legendary "knight of the mournful countenance". Dramaturgy: Martin Sládeček. Tickets CZK 450 / CZK 220 / XX minutes with intermission.

16

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

ENGLISH PROGRAM

3 American Music Marathon

Sun music A unique evening celebrating the dynamism, innovativeness and diversity of contemporary American music.

19:00 Harold Meltzer's Toccata No. 6 as played by acclaimed Iranian-American harpsichordist Mahan Esfahani will provide evidence of the enduring search for the nature of American music. The festival will present the world premiere of this composition. The diversity of contemporary American music will be underlined by the presentation of Lou Harrison and Henry Cowell's compositions inspired by early colonial traditions and the iconic Music for 18 Musicians by Steve Reich, who used his specific American energy to redefine the musical language once and for all. Other performers of the three-hour marathon are the Prague Minimal Orchestra of Jan Rybář, violinist Antje Weithaas and flautist Kristýna Farag. Organized by the Strings of Autumn IMF as part of Offstrings, Prague Music Performance, Hudba v souvislostech and the Archa Theatre. Tickets CZK 400 / 270 minutes with intermission.

4 THOMAS & RUHLLER – Diner

Mon performance They walk on water, break the laws of gravity, pass through walls and centuries. They are avant-garde and a muse20:00 um. Their inimitable style defies time and critical taste. They are incomprehensible, provocative and irresistible. These heroes of modern performance – Thomas and Ruhller, are setting their Diner in silver especially for you and exclusively for the Archa Theatre. Come for a magical viewing experience served with carefree improvisational lightness and refined elegance. Tickets CZK 250/ 150 / 70 minutes.

6 The Tiger Lillies – 30–Year Anniversary Tour 2019

Wed music British trio The Tiger Lillies is celebrating 30 years together, and on the occasion of this anniversary will also play 20:00 for Prague audiences. The annual concert program will include songs from the album Devil's Fairground and a cross-section of the band's work. Tickets CZK 590/ 90 minutes.

9 Arctic Festival Sat 13:00

Buchty a loutky, Už jsme doma, Vassvik, Bjørn Anders Nymoen, Hivshu and others.

Free admission.

10 Akcent Festival / Internet of Things Johan and Jiří Honzírek

Sun theatre An original production dealing with the topic of working conditions of foreign "gastarbaiters" in the countries of 20:00 the former Eastern Bloc. It is based on the testimony of Bulgarian and Romanian workers obtained directly at the factories where they work. Tickets CZK 250 / student & senior CZK 150 / #Study CZK 50 / 70 minutes.

13 Splintery Goodwill Divadlo Vizita

Wed theatre Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

20:00 Tickets CZK 350/ CZK220 /#Study CZK 50 /120 minutes with intermission.

14 Accidental Re-collapse Divadlo Vizita Thu theatre 20:00

Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

Tickets CZK 350/CZK 220 /#Study CZK 50 /120 minutes with intermission.

15 Akcent Festival / Ordinary People Jana Svobodová, Wen Hui and Coll.

Fri theatre Archa Theatre and Living Dance Studio 20:00 A meeting of Czech and Chinese stories on one stage. Stories of desire, cruelty, joy, blood, unhealed traumas, love and death are told in parallel by various theatrical means. Music, dance, video art and lighting design are created by Czech and Chinese artists right in front of the audience in a constantly changing scene. They say that business with China is more important for ordinary people than human rights. That's what the politicians say. What is it like when Czechs and Chinese tell their "ordinary" stories? The production combines dance, documentary theatre, video art and music design. It returns to the Akcent Festival during a break in the autumn tour of France. The production was shown in the main program of the 73rd Avignon Festival 2019. Tickets CZK 290 / students & seniors CZK 150 / #Study CZK 50 / 80 minutes. Presented in Czech and Chinese with English subtitles.

16 Theatre Night at Archa / Ordinary People Jana Svobodová, Wen Hui and Coll.

Sat theatre Archa Theatre and Living Dance Studio 20:00 Free admission / 80 minutes. Presented in Czech and Chinese with English subtitles.

18 Glen Hansard

Mon music Glen Hansard will stop by in the Czech Republic in November to present his new solo album Between Two Shores.

20:00 This year he will bring with him a nine-member band, which will also include strings and wind instruments. A special guest will be Javier Mas, guitarist for Leonard Cohen and a virtuoso on a number of string instruments, including the Spanish guitar. Tickets CZK 1,390 seated / CZK 990 standing / 150 minutes.

22–23 Akcent Festival / MyVision Spielraum Kolektiv

Fri performance Our future begins now! Media moves the world and influential people try to move the media. What would the 18:00 news look like if presented by children? What are the key messages for them and why? MyVision is an interactive Sat theatrical event in which children take over the MyVision TV channel. For this purpose, the Alfred ve dvoře Theatre 15:00 will turn into a place where children aged 8–12 have the opportunity to look behind the scenes and create the content themselves. Performers of the Spielraum Kollektiv group will give children the tools and know-how they need to create their own television broadcasts and help them develop their own vision. Concept: Linda Straub, Mathias Straub.

Director: Linda Straub. Tickets CZK150 Kč adults/child, 2nd and any further child CZK100 / #Study 50 Kč / 80 minutes.

17

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

ENGLISH PROGRAM

24 Vladimír Mišík – I'll Meet You One Day

Sun music Vladimír Mišík will launch his new album "Jednou tě potkám" (I'll Meet You One Day) at Archa. He will be accom20:00 panied by the band Blue Shadows, with whom he recorded the new album. In addition to the band members – guitarists Petr Ostrouchov and Josef Štěpánek, bassist Matěj Belek and drummer Martin Novák – he will also be joined by a number of guests, including cellist Olin Nejezchleba, keyboardist Jan Steindsörfer and others. Legendary Irish singer Paul Brady will perform as a special guest. Tickets CZK 790 seated / CZK 550 standing / 120 minutes.

25 Akcent Festival / Solo Lamentoso Sláva Daubnerová

Mon theatre An everyday story of increasing aversion among people, showing that extremism can be born in this way too.

20:00 Solo Lamentoso is based on a real story that appeared in the media some time ago. Experimenter Sláva Daubnerová combines authenticity and documentary with fiction, asking fundamental questions about the boundaries of humanity and the functioning of a human-outsider in our society. Written, directed and performed by: Sláva Daubnerová. Tickets 250 CZK / students & seniors CZK 150 / #Study CZK 50 / minutes.

26–27 Akcent Festival / Velvet Vosto5 Tue–Wed installation

A video installation simulating the November 1989 demonstrations on the Letná plain. An art object with video and sound that makes the participant feel like they are in the middle of events on the ground, including possible interaction. Freely accessible at predetermined time slots. Creative team: Ondřej Cihlář, Jiří Havelka, Martin Tvrdý, Jan Brejcha, Mikoláš Zika and others. Tickets CZK 89 / students & seniors CZK 50/ #Study CZK 50 / minutes.

28 Akcent Festival / Ishá, The Woman Who... Joana Brito da Silva, Beatriz Baptista,

Thu performance Mariana Fonseco, Susana Paixao 20:00 This documentary theatre production was created in a small Portuguese village in cooperation with the local community. Young Portuguese artists examine the position of women across generations. Tickets CZK 250 / students & seniors CZK 150 / #Study CZK 50 / minutes.

29 Akcent Festival / Pleasant Island Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere Mon performance The history of Nauru, a small island-state in the Pacific once called "Pleasant Island" by British whalers, can be 20:00 read as a parable of our modern age. After the discovery of a vast reserve of phosphate in its soil, the island became one of the world's richest countries. Each plot of land, each garden, each corner of the island was dug up and mined – until nothing remained and all its natural resources had been depleted. In their second show, Silke Huysmans and Hannes Dereere travel to what is now one of the world's poorest countries, which in order to survive receives refugees from Australia in exchange for a substantial compensation. What future remains after such ecological and economic ruin? Tickets CZK 290 / students & seniors CZK 150 / #Study CZK 50 / 70 minutes.

30 Akcent Festival / Granma. Posaunen aus Havanna Sat theatre 20.00 Moving Audience

Festspielhaus Hellerau

Dresden

Stefan Kaegi / Rimini Protokoll Cuba has always been a projection space for utopians and an enemy image for their critics. In the 60th year after the revolution, Rimini Protokoll asked the grandchildren for their references to the myth and reality of the revolution and invited four of them to tell their stories. For example, Daniel, 36, is a mathematician and filmmaker. His grand father, Faustino Pérez, was one of Fidel Castro’s most familiar comrades and in 1956 organized the ship “Granma”, which brought the revolutionaries from Mexico to Cuba. After their triumph, Pérez became the first minister for the recovery of embezzled goods and began the expropriation of the elites. His grandson Daniel still owns the catalogue of an auction where noble hair clips and beach villas were auctioned. But what can he buy from it today? Tickets CZK 650, includes return journey to Dresden. Departure at 16:30 from Na Florenci street.

Public filming of the Jan Kraus Show: 5, 12 and 19 November always from 19:30, on 19 November also at 17:00. Production and dramaturgy: In Film Praha. Advance tickets can be purchased at the Archa Theatre box office and on-line. The program is subject to change.

December 1–2 Akcent Festival / Virtual Ritual Jan Mocek

Sun–Mon performance An original gaming performance takes its viewers to the parallel world of online video games. It is an explo20:00 ration of a digital society which is formed by millions of people around the world who log in every day. The virtual spaces offer its users endless possibilities to enjoy themselves without the constraints of harsh reality. But every game has its rules. Urbanist Osamu Okamura, YouTuber Atlet, photographer and gamer Adéla Vosičková and virtual avatar: four performers will form an expert gaming panel to unpack the hidden mechanisms, prototypes and rituals that shape the seeming weightless world of online videogames. Tickets CZK 250 / students & seniors CZK 150 / #Study CZK 50 / 80 minutes.

5, 7–8 Colonization – A New Origin VOSTO5 / Archa Theatre

Thu, Sat music, performance Who are we? Where are we going? Who will come for us? A sci-fi simulation experience crossing the event horizon, 20:00 the edge of gravity and the limits of human perception. Mankind has always longed to discover and explore new Sun places. What drives us? Curiosity, advancement, adventure, enlarging living space, disseminating human DNA or 17:00 just ordinary human pride? The colonization of new planets is inevitable. But should the universe be colonized by people? A non-traditional production by the VOSTO5 Theatre inspired by Archa, evolution and Czechoslovak sci-fi comic magazine ABC. The performance is for adults and children ages 8 and up. Director: Jiří Havelka: Jiří Havelka. Tickets CZK 390/190 / #Study CZK 50 / 80 minutes.

18

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

ENGLISH PROGRAM

8–9 Studio Apartments Veronika Knytlová, Jiří Havelka

Sun–Mon performance Rituals of everyday life. Fast, economical, thoughtless movements. They are neither beautiful nor exceptional.

Sun 20:00 We do not hold any championships in them, although there are perhaps thousands of different ways to put a Mon 19:00 glass on the table. We prepared these rituals from the household context and rendered them into a highly concentrated stage substance lived in every moment "now" for the needs of practical everyday life in a complicated world of cruelty and tenderness, unrealistic conditions and real threats, in a world full of paradoxes.

Tickets CZK 250 /CZK 150 /#Study CZK 50 / 80 minutes.

12 Tata Bojs – TEST LAUNCH!

Thu music A concert christening of the reissue of 2LP Biorhythms and live test of several new songs. The album which gave birth 20:00 to popular concert hits like Attention aux hommes! or Pink Army will be played at the concert in Archa.

Tickets: first 200 for CZK 590, then CZK 690 / 150 minutes.

14 EKG – Of Love and Santa Claus Sat literature 20:00

A pre-Christmas special edition of the literary cabaret by Igor Malijevský and Jaroslav Rudiš.

Tickets CZK 250 / students & seniors CZK 190 / 120 minutes.

15 EKG – Of Love and Space Sun literature 20:00

A pre-Christmas special edition of the literary cabaret by Igor Malijevský and Jaroslav Rudiš and a book launch of Igor Malijevsky´s new book. Tickets CZK 250 / students & seniors CZK 190 / 120 minutes.

16 1144 Tom Jaspers and Lise Grimelund-Kjelsen Mon theatre 20:00

Work in progress. Tom and Lise are last year's graduates of the Archa Summer School. Created at a distance of 1144 kilometers between Oslo and Amsterdam, the performance explores cultural and language barriers and under- standing. Final presentation of their Archa.lab artistic residency.

18 Paradise Lost Divadlo Vizita Wed theatre 20:00

Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

Tickets CZK 350/CZK 220/#Study CZK 50 / 120 minutes with intermission.

18 Clear Cramp Divadlo Vizita Wed theatre 20:00

Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

Tickets CZK 350/CZK 220/#Study CZK 50 / 120 minutes with intermission.

20 Listen to Franz – Vol. 4

Fri audio performance Live reading from Franz Kafka's diaries and short stories accompanied by contemporary electronic music. Just 18:00 and 20:00 close your eyes and listen to the words and the music emerging from them. The performance is based on a dialogue between text, music and sounds… Hopefully it will give you a new perspective on Kafka and his work, one that brings you closer to him. With obsession and sensitive passion Jan Slovák reads and Jan Burian Jr. improvises.

And by the way – when was the last time someone read to you? Jan Slovák – concept, reading; Jan Burian Jr. – music; Tereza Bartůňková – atmosphere; Patrik Sedlák – technical and artistic collaboration; Tomáš Novotný – sound. Tickets CZK 250 / 150, 80 minutes.

21 Yellow Darkness Petr Nikl

Sat theatre "He who asks too much, learns too much..."

20:00 Can light be captured? You can't meet the past. But the sun is still shining, and when it's bright, it awakens the past.

Yellow Darkness follows up on Petr Nikl's black & white melodrama I Am Your Bunny. It delves into a time and space where birth, life and a death have no causality. Light becomes a musical instrument that takes us to unknown worlds. The author is an orphaned figure in a space created by an interactive play of laser rays. Concept and performance: Petr Nikl. Laser interactions: David Vrbík. Music and sound design: Jan Burian. Lights: Patrik Sedlák.

Flying objects: Ondřej Eremiáš. Tickets CZK 250 / 150 /#Study CZK 50 / 80 minutes.

21–22 Piškanderdulá. Josef!

Věra Říčařová and František Vítek Sat–Sun puppet show František Vítek, the oldest performer at the Archa Theatre, recently celebrated his 90th birthday. The winners of the 17:00 Lifetime Award for Achievement in Puppetry will present their performance – a legend of world puppet theatre.

A children's play that became an avant-garde theatre production. A tradition that is also a 30-year theatre experiment. "If John Cage were a puppeteer, this is what he would do," said one spectator after a performance in New York. Tickets CZK 120 / children, students, seniors CZK 60 / each additional child from the same family free / /#Study CZK 50 / 60 minutes. No language barrier.

Public filming of the Jan Kraus Show: 3, 10 and 17 December always from 19:30, 17 December also at 17:00. Production and dramaturgy: In Film Praha. Advance tickets can be purchased at the Archa Theatre box office and online. The program is subject to change.

19

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

EKG

foto Jan Hromádko

Normální zaměstnání

Ukázka z románu Igora Malijevského Otevřený prostor, který bude slavnostně uveden 15. 12. na představení EKG O Lásce a Prostoru v Divadle Archa.

Skoro všichni tu sníme o tom, že jednou opravdu půjdeme dělat něco úplně jiného. Že se vymaníme z našeho open-space a budeme dělat třeba tesaře. Nebo plavčíka. Nebo kuchaře.

Nebo budeme něco pěstovat a pak to jíst. Je to takové naše denní snění. Něco podobného mají prostitutky, ty se také do vysokého věku udržují v naději, že si pro ně jednou přijede opravdový princ a gentleman, který se do nich nezištně zamiluje, protože v nich uvidí skrze nepodstatný nános profesního balastu ryzí princeznu, kterou zahrne upřímnou láskou a bohatstvím.

Klíčovým problémem normálních zaměstnání je ale děsivá převaha poptávky nad nabídkou. Proto jsou drahá jako každé jiné luxusní zboží. Často je příplatek za rozumnou práci dokonce vyšší než hypotetická mzda.

Zaměstnanec ještě může být rád, když to vyjde šul nul a někde ho vezmou jako dobrovolníka.

A to ještě u toho musí opravdu pracovat, což už někteří z nás zapomněli. Zkrátka na poctivou práci si člověk musí našetřit. Jenomže my to většinou rozházíme za leasingy a hypotéky, a tak místo poctivé práce, na kterou nemáme prachy, chodíme radši do Složenkárny a vymýšlíme různé byznys plány, jako právě teď, když uvažujeme o tom, že bychom byli umělci.

Honza se totiž seznámil s jednou umělkyní, která původně studovala matematiku, ale tam narazila na verifikační išjú, a to jí obor vzdálilo. Tak se hned Honzy ptáme, co je to verifikační išjú, a on se chvíli diví, že to ještě neznáme, a pak nám vysvětlí, že verifikační išjú znamená, že v oboru existují určité mechanismy, na základě kterých lze poměrně snadno zjistit, kdo je úplně blbý. Verifikačním išjú jsou postiženy přírodovědecké obory a také řada technických činností, architektura, kulinářství a podobně, kdežto řada jiných oborů touto slabostí netrpí. Podle mínění umělkyně jsou právě takové obory perspektivní, protože rozdělovat lidi na blbce a chytráky patří středověku.

Nikdo přeci nemůže za to, že je úplně blbý, a ani ho to nijak nehendikepuje. Zkušenost nás učí, že pitomec může být mnohem úspěšnější než chytrák, který na něj dělá, takže je vlastně sám pitomcem, a tím se to celé dost relativizuje.

A tak se ta matematička stala raději umělkyní, dnes velmi úspěšnou, protože začala jíst hlínu.

Samozřejmě i dříve někteří umělci jedli hlínu, ale nikoho z nich nenapadlo postavit si na tom kariéru, spíše hlínu jedli jako důsledek toho,

že se jim kariéra moc nevyvedla. Umělkyně to ale úplně obrátila. Má to dost propracované, cestuje po celém světě, kde hlínu jednak sbírá a jednak tam vede workshopy, čímž ten její systém drží pěkně pohromadě a každá grantová agentura na něj ráda přispěje. To nám přišlo jako dobrý byznys plán. Hned jsme si představovali, co všechno bychom mohli jíst a sbírat, ale pak někdo stáhl formulář contemporary art creative program, podprogram audiovizuální performance, a my jsme zjistili, že si budeme muset najít partnera v Albánii a Maroku, aby to dělal s námi, protože v umění je taky důležitá týmová práce. Pak to po nás chtělo, abychom vyplnili rozpočet na tři roky dopředu, a to hodně podrobně. Měli jsme přesně popsat, co kde budeme sbírat a jíst, kolik hodin denně to budeme tvořit a jak se to celé promítne do každodenního života menšin. Navíc musíme sehnat tři umělce, kteří nám potvrdí, že jsme umělci, ale oni sami už musí být potvrzeni jinými třemi umělci, aby byla jistota, že to jsou opravdu umělci a ne nějací pičusové, co si na umělce jen hrají. Těch kolonek k vyplnění bylo celkem 128, a i když nás lákali na docela slušný peníze, bylo nám jasné, že to nedáme. Radši zůstaneme u složenek, protože je to míň dřiny.

složenka historicky úhelný kámen rodinných ekonomik mající formu podlouhlého papírového účtu, který je vystavován za periodické služby (elektřina, telefon, plyn, nájem apod.). Ruku v ruce s nahrazením tradiční papírové formy formou elektronickou nabývá termín složenka na obecnosti, její význam globálně roste a dnes již svým dosahem daleko překračuje individuální ekonomiky. Z duality složenka–platební příkaz vychází mj. řada moderních filosofických a uměleckých směrů. složenkárna firma nebo soustava firem zabývající se vytvářením a produkováním komplexních fakturačních řešení, tzv. složenek (viz složenka).

20

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

foto Ondřej Hrab

FRANTIŠEK VÍTEK

František Vítek a Peter Schumann

Devadesát dřevěných špalíků Františka Vítka

foto Jakub Hrab

František je řezbář, jakých už dnes na světě není. Za svůj život vyřezal stovky loutek. Patří k těm, kteří tradiční řemeslo povýšili na výsostné umění. Vyučil se chrámovým řezbářem u Jaroslava Vaňka v Brně. Ten v něm vzbudil až náboženskou úctu ke dřevu. František z Brna odešel do divadla v Mariánských Lázních, aby se nakonec usadil v Hradci Králové, kde byl jedním ze zakladatelů dnes slavného Divadla Drak.

V Draku potkal také svou životní partnerku, Věru Říčařovou. Pro ni vyřezal loutky do představení Enšpígl, které Divadlo Drak v polovině sedmdesátých let vyneslo na špičku světového loutkářství.

Věra s Františkem se s tím však nespokojili. Spolu začali pracovat na představení, které do systému repertoárového divadla absolutně nepasovalo. Jejich experimentování, hledání nových výrazů vycházejících z podrobného výzkumu starých loutkářských technik nenašlo pochopení v organizaci, která musela plnit plán osvěty lidu. Z Divadla Drak museli odejít a stáhli se do jakéhosi dřevěného undergroundu. V něm nakonec vzniklo představení Piškanderdulá, které hrají dodnes. Jak je to možné, že je to neomrzí?, ptají se mnozí profesionálové.

Jak je to možné, že nás to stále baví?, ptají se diváci, kteří toto představení viděli i stokrát.

Přiznávám, že k nim také patřím.

Viděl jsem Věru a Františka hrát toto představení v jejich malinkém hradeckém bytě, ve slavném divadle La Mama v New Yorku, ale také na farmě Mina Tanaky v japonských horách. Byl jsem při tom, když hráli pro otce loutkářské avantgardy Petera Schumanna a jindy zase pro Williama Kentridge. Nikdy nevynechám jejich představení, když hrají 21

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

u nás v Arše. Hrají jej vždy se zaujetím, jako by ho hráli poprvé. Myslím, že tajemství svěžesti tohoto představení spočívá ve specifické paměti Věry a Františka. Jako by pokaždé chystali premiéru, jako by zapomněli, že už ho někdy hráli.

Archa je pražským domovem pro Věru a Františka. Uvádíme Piškanderdulu několikrát do roka dvacet pět let. Diváci se stále vracejí a postupně přivádějí své děti, pak své vnuky a ti, kteří viděli Piškanderdulu v době premiéry, i své pravnuky. Piškanderdulá je totiž iniciační zážitek. Je to setkání s avantgardou a tradicí zároveň, je to představení, které určuje estetické normy a vypovídá o těch nejzákladnějších principech vnímání divadla. Věra stále ve svém věku provádí ekvilibristiku na židli. František jí v přítmí scény asistuje, podává loutky a pouští starý gramofon, jehož deska má už dávno vydřené drážky, takže původní nahrávku už neslyšíme. Slyšíme ale novou hudbu, kterou jehla na otáčející se desce vytváří. Tak je to i s Piškanderdulou. Pokaždé při představení vznikne něco nového. Františku Vítkovi je letos devadesát let. Troufám si říct, že je nejstarším umělcem, který v Arše kdy vystupoval. Už se těším na vánoční uvedení Piškanderduly. Co zase nového vznikne?

Ondřej Hrab

ENGLISH SUMMARY

Spread your wings!

Dynamism, innovativeness and diversity are words you can find in the description of the American Music Marathon, which we will present at Archa in early November. Indeed, they apply to the entire program that we have prepared for you at the end of this jubilee year. Some may see it as a quixotic endeavour (after all, Don Quixote directed by Jan Mikulášek begins the whole run.) But Archa isn't afraid of seemingly impossible goals.

It will extend its activities in the last two months of the year from Prague through Paris to Porto, Portugal. After a successful performance in Avignon, Ordinary People will play at the Théâtre de la Ville in Paris as part of the Festival d'Automne à Paris, followed by a weeklong tour before returning to Prague. Meanwhile, the performance of Yellow Darkness will head southeast to Brno, where it will be staged at the Goose on a String Theatre.

But as always our focus will be on the program for you here in Prague. The Akcent International Festival of Documentary Theatre will continue in Archa in November, which this year examines the phenomenon of post-colonialism from different perspectives – Portuguese, Dutch, but also Czech.

We believe that everything we do develops ideas of freedom, democracy and civil society.

A unique experience, which is directly related to the anniversary of the November 1989 revolution, is a project by the Vosto5 group called Velvet Simulation, a multimedia installation in which you can experience the atmosphere when this country's history was transformed.

In addition to theatrical experiences, there are also musical events. Britain's The Tiger Lillies will celebrate their 30th birthday at Archa. Glen Hansard returns with a star-studded band. Vladimír Mišík will present the songs from his latest album, which has already received high praise from Czech music critics. And in December, Tata Bojs will return to Archa.

The popular EKG literary cabaret hosted by Igor Malijevský and Jaroslav Rudiš will reappear in a new form, moving for the first time to the large theatre. Just before Christmas, we will all look forward to the puppet legend with the incomprehensible name Piškanderdulá. Besides enjoying the show it will give us a chance to wish František Vítek a happy birthday as he journeys into his nineties.

As you can see, our program is truly dynamic, innovative and diverse. Just spread your wings and fly with us!

Ondřej Hrab

Archa.lab Meet our short-term residents Tom Jaspers and Lisa Grimelund-Kjelsen Work in Progress: "1144" 1144 is a research project about distance: The 1144 kilometres between Oslo and Amsterdam, the cultural differences and the language barrier. Even when people try to avoid all such differences, there still remains a personal distance: the struggle to look each other in the eyes, to genuinely listen and see. How can two people bridge the distance, really connect and understand the other?

Tom Jaspers van Huijkelom from the Netherlands and Lise Andrea Grimelund-Kjelsen from Norway met at the Archa Theatre Summer School 2018.

22

Lise is a performer and producer based in Oslo.

She has a bachelor's degree from Oslo Metropolitan University in drama and theatre communication. She has also been studying acting in Oregon and in Prague at DAMU. Tom has a bachelor's degree in acting from ArtEZ Theaterschool and works as an actor, director, teacher and writer. He is currently on stage in The Lorentz-formula by Rieks Swarte and in the film The Conductor by Maria Peters

WOMAN WHO…, Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere – PLEASANT ISLAND, Jan Mocek – VIRTUAL RITUAL. We will travel to Dresden for a successful performance of this year's Avignon Festival, which Stefan Kaegi created with the grandchildren of the Cuban Revolution.

Creators from Portugal, Belgium, Turkey, Great Britain, Switzerland, Cuba, S lovenia, Czech Republic, China and Slovakia – each with a strong artistic standpoint, original theatre language and powerful testimony – form the program of this year's ninth Akcent Festival.

As Heiner Goebbels says: "Theatre is primarily an experience. Make sure not to miss it!"

Call for submission of short-term residency projects in 2020

Jana Svobodová, Artistic Director of the Akcent Festival

They immediately found an artistic connection which they now are developing further. The research will start in Oslo and Amsterdam, to end as part of their residency at Archa.lab in Prague.

Archa.lab is announcing a selection procedure for short-term residencies in the 2020 season.

Theatre artists, regardless of nationality, language and cultural background, can apply by sending a cover letter and CV. Those interested in documentary or social-specific theatre may apply. The age limit for the residency is 35. Please send your application by 30 November 2019 to jana.svobodova@archatheatre.cz AKCENT program for the Study Group All Akcent performances are a unique opportunity for young theatre-makers and artists in other disciplines who are interested in the trends of contemporary world theatre.

Participants in the Study Group are offered admission to all Akcent performances for a symbolic fee of CZK 50. Art school students, book your tickets right away! Capacity at some performances is very limited.

International Artist Workshop / February 2020 Blanka Žižka: The Body Knows A workshop focused on research into voice, breath and movement as tools for discovering new possibilities of text interpretation in acting.

Blanka Žižka is the artistic director of the Wilma Theatre in Philadelphia, where she has also directed over 70 productions. Years ago she founded the acting group Wilma Hothouse, with which she develops The Body Knows method. In 2016, she was awarded the Vilcek Prize for Excellence, which is intended for immigrants who have significantly influenced science or art in American society.

The Akcent Festival is 9 years old!

There is power in diversity!

The program each year is based on the greatest possible diversity. We believe that not only productions, lectures and workshops themselves, but also their combinations bring the tension of communication and expression of the joy of creation.

This year's edition will continue in the same vein.

Hotel Európa – POST-COLONIAL LOVES, Kadinlar – ŠČEGETAVČEK, Archa Theatre and Living Dance Studio – ORDINARY PEOPLE, Johan and Jiří Honzírek – INTERNET OF THINGS, Spielraum Kollektiv – MY VISION, Sláva Daubnerová – UNTITLED, Vosto5 – VELVET SIMULATION-TRIBUNE, Joana Brito da Silva and coll. – ISHÁ, THE

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019

The ninety wooden blocks of František Vítek František is a woodcarver like no other in the world today. In his life he has carved hundreds of puppets. He is one of those who have elevated traditional craftsmanship to the highest art. A native of Brno, he finally settled in Hradec Králové, where he was one of the founders of the now famous Drak Theatre.

There he also met his life partner Věra Říčařová.

For her, he carved puppets for the performance of Enšpígl, which the Drak Theatre took to the summit of world puppetry in the mid-1970s.

But Věra and František didn't stop there. Together they started working on a performance that did not fit the repertory theatre system. Their experimentation, the search for new expressions based on detailed research of old puppetry techniques was not well regarded by the Communist education planners. Forced to leave the Drak Theatre, they retreated into a kind of wooden underground. In the end, this led to the creation of Piškanderdulá, which is still performed to this day.

Archa is the Prague home for Věra and František.

We have been presenting Piškanderdulá several times a year for 25 years. Spectators keep coming

ENGLISH SUMMARY

Don't miss our upcoming events with no language barrier

back, bringing their children, their grandchildren and even their great-grandchildren. Piškanderdulá is an initiation. It is a meeting with the avant-garde and tradition at the same time, a performance that sets aesthetic standards and speaks to the most basic principles of how we perceive theatre.

The performance always offers something new.

František Vítek is 90 this year. I dare say he is the oldest artist to have ever performed at Archa. I'm looking forward to the Christmas performance of Piškanderdulá. What will happen this time?

3 November, 19:00 American Music Marathon 4 November, 20:00 THOMAS & RUHLLER – Diner 6 November, 20:00 The Tiger Lillies – 30-Year Anniversary Tour 2019

Ondřej Hrab

9 November Akcent Festival

Interview with Silke Huysmans and Hannes Dereere

B oth productions – Mining Stories and Pleasant Island – are connected by the theme of mining and its consequences. Is this a coincidence or driving force?

Silke: During our small projects we didn't focus on mining actually. When the mining disaster happened in the region where I grew up and people I know started to talk about it, it was a trigger for us to learn more about extractivism. We also saw a lot of connections to Europe. The disaster took place in Brazil but all the banks investing in the mining companies are based in Europe. So it was a trigger to start research about mining and the system we are in.

Hanes: When we presented Mining Stories it felt like we are not done. We are still in contact with people who are in the piece and learning more about the topic. We also sadly discovered that these disasters are still happening. For example, last year there was one in the same region with the same economic pattern and the same company responsible, an exact copy of this disaster with 300 people dead in a second and nobody knowing about it.

Silke: There is also a link with Pleasant Island.

A certain passivity or inability to change. Nauru is an island which is already at the end, it is minedout. So we were curious to hear from people there. Nauru is often seen as a model for the future.

That's why we also wanted to make another piece about extractivism.

Did you set out to change something?

Hanes: I think there is always an ambition to change something but whether it will happen via theatre is an open question. Making theatre is a way of bringing perspectives into collective consciousness or helping people think about society current, past and future. In that sense there is maybe this intention, but I don't think us making 23

18 November, 20:00 Glen Hansard foto Bea Borgers

hat was your trajectory? What in your W opinion defines your creation?

Silke: We started to work together in 2013. My first collaboration with Hanes was my master's degree graduation work at KASK in Ghent. Later we worked on a smaller site-specific project, which we placed in the locations where they were created. In 2015 when a mining disaster happened in Brazil, we started to work on Mining Stories, our first black box production.

Hanes: Our site-specific projects allowed us to see what we want to do and how to translate documentary research into a theatre context.

And it was a learning process how to develop our own language.

15 and 16 November, 20:00 Akcent Festival / Jana Svobodová, Wen Hui and Coll. / Archa Theatre and Living Dance Studio – Ordinary People

24 November, 20:00 Vladimír Mišík a theatre piece will change something in reality but in the way we think about reality.

Silke: I see ourselves as storytellers. Especially in the context of Pleasant Island, which is an island nobody knows about, no one talks about, and where there is media censorship. In our piece we share their stories, which is nice. ow long is your research and developH ment process prior to creation? What are some of the main limiting factors?

Silke: When researching something like a mining disaster you need a lot of time. For us it is very important that there is an ethical framework while working with people's stories. And we really want to research everything, all the perspectives. What it means for us to do this work as Europeans.

Hanes: The research takes a long time. First you have to learn and acknowledge what you are talking about, then you do field research and talk to a lot of people and after you go to interviews and transcribe every word, which takes a lot of time. And then we start to play with this material and explore a lot of different forms to engage with this research. It is always the audio or video documentary which leads us to the form itself. It never has the form from the beginning. That's also why it takes a lot of time.

Y ou are developing documentary methods of theatrical expression. Why did you opt for a documentary approach?

Silke: I think it came naturally. We had an artist talk last week and they asked us on being documentary makers – a term we never gave ourselves.

Our professional field gave us this label. We are just theatre makers. The making process especially with Mining Stories is for us very theatrical.

Hanes: We are curious, we like to learn things and talk to different people with different perspective and this naturally translates into our work. It is something we grow into. If we were journalists we would do something completely different, but we always think about bringing it into the theatre space.

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2019

25 November, 20:00 Akcent Festival / Sláva Daubnerová – Solo Lamentoso 28 November, 20:00 Akcent Festival / Joana Brito da Silva, Beatriz Baptista, Mariana Fonseco, Susana Paixao – Ishá, The Woman Who...

29 November, 20:00 Akcent Festival / Campo – Silke Huysmans & Hannes Dereere – Pleasant Island 1 and 2 December, 20:00 Akcent Festival / Jan Mocek – Virtual Ritual 8 and 9 December, 20:00 Veronika Knytlová, Jiří Havelka – Studio Apartments 12 December, 20:00 Tata Bojs 21 December, 20:00 Petr Nikl – Yellow Darkness 21 and Sunday, 22 December, 17:00 Věra Říčařová and František Vítek – Piškanderdulá. Josef!

HVĚZDY PROGRAMU / HIGHLIGHTS

6. 11.

The Tiger Lillies 30 Years Anniversary Tour 16. 11.

Noc divadel v Arše Jana Svobodová, Wen Hui, Divadlo Archa a Living Dance Studio – Obyčejní lidé 18. 11.

Glen Hansard 26. 10. – 2. 12.

Festival AKCENT

Divadlo Archa je podporováno grantem hl. m. Prahy pro rok 2019 ve výši 23.000.000 Kč The Archa Theatre, o.p.s. is supported by a grant from the capital city of Prague

14. a 15. 12.

EKG

Připravujeme / Coming Soon 15. 2. Efterklang 11. 3. Chelsea Wolfe 17. 4. James Blake 20. 4. Van der Graaf Generator 29. 4. SWANS

24

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2019