Barroco resumen T1

Belleza: El Arte en la Edad Moderna:: Belleza. El arte Barroco Moderna

El movimiento y la expresiรณn El arte barroco

1. Contexto histórico • El absolutismo como sistema político: todo el poder procede de Dios y se lo transmite al rey • El mercantilismo como sistema económico: protección de la producción nacional • Siglo XVIII: la aparición de la ilustración, que pone los primeros pasos filosóficos e ideológicos para el fin del absolutismo Luis XIV El arte barroco

2. Arquitectura • Características generales – Un nuevo lenguaje estético, pero sin ruptura a nivel estructural – Integración de las artes: arquitectura, pintura y escultura unidas en una misma obra – El arte como expresión de poder político y religioso – Líneas curvas y que se rompen, mezcla de elementos arquitectónicos, plantas novedosas…

Fontana de Trevi. Salvi

El arte barroco

2. Arquitectura (cont.)

• Urbanismo – Piazza dei Pópolo: apertura de nuevas vías de comunicación

• Bernini. Gran renovador de la arquitectura – Baldaquino San Pedro. Mezcla de arquitectura y escultura. Columnas salomónicas – Plaza San Pedro del Vaticano: dos imponentes brazos rematados por una columnata.

– San Andrea del Quirinale

• Borromini. Va un paso más allá de Bernini rompiendo líneas y con nuevos esquemas – San Carlo de las 4 Fuentes: formas cóncavas y convexas que dan una imagen novedosa

• Salvi. Fontana de Trevi. Todo un escenario barroco • Juvara: Basílica de Superga: vuelta a elementos clásicos.

El arte barroco

San Carlo a las 4 Fuentes

3. Arquitectura (cont.)

• Francia: barroco más clásico y menos rompedor que en Italia.

– Los Inválidos: Hadouin Mansard – Palacio del Louvre. Perrault – Palacio de Versalles. Mansard

El arte barroco

3. Escultura • Características generales: – Nuevo concepto estético – Temática religiosa, pero sobre todo mitológica y retratística – Naturalidad, expresividad, volumen, calidades del mármol…

El arte barroco

3. Escultura (cont.)

• Bernini: – David: capacidad de expresividad y de movimiento – Apolo y Dafne: calidades del mármol gracias a la conversión de Dafne en Laurel – Éxtasis de Sta. Teresa: Integración de las artes.

• Girardon: Escultura francesa más clásica que la italiana. Apolo servido por ninfas • Coysevox: Busto de Luis XIV Bernini. Éxtasis de Santa Teresa El arte barroco

4. Pintura • Características generales: plasmación de la realidad tal cual es. Movimiento, expresividad.

Aparición de la tercera dimensión, uso de luces y sombras, desaparición del dibujo, composiciones libres.

• Italia: – Caravaggio, el pintor del tenebrismo. La vocación de San Mateo – Carracci, más relacionado con el clasicismo. EL triunfo de Baco y Ariadna – Andrea Pozzo: frescos de la Iglesia de San Ignacio

Frecos Iglesia San Ignacio

El arte barroco

4. Pintura (cont.)

• Países Bajos y Flandes: temas más libres, relacionado con el desarrollo de la burguesía.

• Países Bajos: – Rembrandt: arte íntimo y honesto. La ronda de noche. Lección de anatomía – Veermer de Delft: paisajista. El pintor en su estudio

• Flandes: – Rubens: color, paleta viva, sin el tenebrismo de Caravaggio. Las tres Gracias – Van Dyck. Retratista. Retrato d Carlos I El arte barroco

Las tres gracias

4. Pintura (cont.)

• Francia. Pintores íntimos a la vez que grandilocuentes.

• Autores: – Claudio Lorena: paisajista. Espacios abiertos y luminosos.

Puerto con el embarque de la reina de Saba – Georges De la Tour: el pintor del claroscuro y del foco de luz.

Intimismo y humildad. Magdalena penitente

Puerto con el embarque de la reina de Saba

El arte barroco