Fotografía Avanzada
Bloqueo Creativo
Alexis G. Figueroa
Introducción
Este proyecto ha sido un reto para mí. Me considero una persona creativa, pero tocar el campo surrealista… es algo que nunca había hecho y se alejaba de mi estilo realista y personal. Al inicio se me complicó entender el concepto, tenía varias ideas, algunas las implementé y no resultaron, otras, en ojos ajenos tenían potencial, ante los míos no era lo que quería mostrar, no en este caso. Pensando, pensando y pensando…. Las ideas no paraban de llegar y salir, no sabía que debía hacer. Tuve un bloqueo, si, un bloqueo creativo. De un segundo a otro me quedé en blanco, me frustré y los pensamientos dejaron de fluir. Al cabo de unas horas, recordé algo que dijo el profesor. Una vez tuvo un estudiante que no sabía que hacer e hizo su trabajo sobre eso, sobre que no sabía qué hacer. Usé esto como base y decidí concentrarme en cómo me sentía en ese momento y lo que experimenté con el bloqueo; más importante, cómo plasmarlo. Así fue como decidí usar este concepto y plasmar en fotografías mis sentimientos. Quiero hacer énfasis en “mis” sentimientos, pienso que cada persona experimenta distinto ciertos momentos y este no es la excepción. Una vez que tuve el concepto lo siguiente era realizarlo.
Desarrollo de la idea
Lo primero que me llegó a la mente fue tomar fotos de distintas texturas y espacios donde podía experimentar. La Idea en sí era usarme de modelo y en dichos lugares plasmar una emoción distinta. Estuve todo el viaje a mi casa retratando texturas que me gustaban y sentía que serían útiles. Una vez en casa comenzó la auto sesión de modelaje. Coloqué el trípode, fijé mi cámara y me puse la primera ropa que encontré “aceptable”. Usé mi Canon Rebel T6 y el lente 18-55mm, mi cuarto como estudio y una camisa crema de botones para ponermela en el rostro y parecer un espíritu sacado de la película del Aro. Ya con las fotos listas, comencé en el colegio a experimentar con photoshop, no usé tutoriales, solo ingenio, ayuda del
profesor y mucha prueba y error. Jugué con las herramientas de distorsión, los
Smart Filters, pinceles y entre otras funciones del programa. Al final resultaron y quedé satisfecho con el resultado. Logré superar el bloqueo y experimentar sobre la duda. Experimenté algo nuevo y aprendí a ver las cosas desde otra perspectiva, aprender que incluso en la desesperación se puede crear y salir a flote.
Fotografías
En las Nubes: Representa la volatilidad de mis pensamientos, donde las ideas surgían sólo para desvanecerse como aves en libertad, dejándome en un estado de deriva mental. Para enfatizar este dinamismo, utilicé Smart Filters y texturas de agua que integran mi figura con el entorno onírico.
Confusión y Duda: Esta imagen proyecta la incertidumbre técnica y conceptual del proceso, donde la saturación de pensamientos contradictorios transformó mi flujo creativo en un océano de dudas.
Desesperación: Plasma la crisis ante el vacío creativo y la ausencia de un tema concreto, capturando el sentimiento de impotencia al percibir que mis opciones se agotaban por completo.
Ahogo: Simboliza la angustia de estar sumergido en una burbuja de reflexión constante; funciona tanto como una representación del agobio como un "desahogo" necesario en la búsqueda de la idea final.
Resolución: Es la culminación del proceso donde la idea finalmente cobra forma, permitiéndome salir a flote y concluir un trabajo que refleja mi superación personal ante el bloqueo.
Conclusión
No soy fan del surrealismo y lo aprendí gracias a este proyecto. Sin embargo, me gustó jugar con las fotos sin preocuparme de composición, orden o sentido, simplemente fluir y crear indefinidamente. Es un ejercicio que podría hacer de vez en cuando, pero no dedicarme a esto. Me quedo con mi estilo realista y “humano”, mi ojo no está hecho para lo que no tiene una estructura o sentido, tal vez mi
tiempo estudiando arquitectura sea el culpable, aunque lo dudo, incluso mi estilo de dibujo siempre se inclinó al realismo. Agradezco la oportunidad de este proyecto, aprendí y experimenté algo nuevo y no deja de ser crecimiento personal y conocimiento adicional que me llevo para lograr mi propio arte.
