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PRENSA Analía Páez - LA PLATA
El Macla presenta obras de Alejandra Repetto Escardó Bajo la perspectiva de trazos geométricos y una paleta donde explotan los colores -pero también el blanco y negro-, la artista plástica Alejandra Repetto presenta la muestra "Entre líneas y alternancias", recién inaugurada en el Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano de La Plata. En dos de las cinco salas del museo -ubicado en un ala del Pasaje Dardo Rocha- la artista expone diez obras que varían entre los blanco y negros que reciben al visitante para pasar a otra sala donde los colores irrumpen con fuerza. Lo que presento en esta oportunidad es una serie de trabajos de diversas épocas. Parto del monocromo al color que es lo que me identifica de los últimos años", comenta la artista en una entrevista con Télam. Al principio de mi carrera trabajé los colores monocromáticos pero ahora volví al color -repasa-, hubo en ese tránsito por la vida y por mi obra, una reformulación del espacio, el módulo y la problemática del cuadrado". "Ahora comencé a jugar con un poco de más libertad; siento que es una obra de un color maduro, fresca, una
obra muy libre con un color muy trabajado, siempre buscando la desaturación y los valores de los colores". La artista recibida de licenciada en Arte Visuales por el Instituto Universitario de Arte (I.U.N.A.) hace una retrospectiva de su trayectoria en contrapuntos: informalismo-geometría, cuadrícula-línea, ordenruptura y monocromo-color. "La obra ahora se distorsionó y esos antiguos cuadrados se convirtieron en rombos, hay proyecciones en el espacio", comenta Repetto Escardó y señala una obra apoyada en el piso, tres cuadrados con colores que viran del azul, pasando por el naranja hasta llegar al amarillo. Otra de las pinturas de las que enorgullece la artista es una montada al final del pasillo: cuatro lienzos cuadrados colgados de una inmensa pared blanca, unificados con las tonalidades del rojo, amarillo y naranja. La artista que comenzó en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, explica que sus trabajos son "capaz de patear el tablero del orden, de generar espacios con un dinamismo único". Sobre la geometría que destaca en su obra, Repetto Escardó señala: "Todos estamos inscriptos en una geometría, esta sala, las proyecciones, los mismo cables de luz son líneas, eso es apasionante. Si uno comienza a mirar con ojo compositivo, el arte está entre nosotros,
el tema es que hay que descubrirlo". Los materiales con los que trabaja son lienzos de grandes medidas y acrílicos con la técnica de los óleos capa sobre capa-. "Soy respetuosa porque al color hay que trabajarlo con veladuras dándole, por ejemplo a una tonalidad tintes de otro color pero uno a la vista ve uno solo con ciertos virajes de luz", analiza. Con respecto a sus obras y la mirada de los chicos, la expositora comenta que lo exhibido contiene una búsqueda del silencio, y de la luz y esas cosas los chicos las perciben de forma intuitiva. “Hay que dejar que se conecten por donde mejor les siente. En realidad, el adulto tiene que perderle miedo al arte". "Muchas veces los chicos me dicen 'esto me recuerda a...' puede ser un amanecer, un verde después de la lluvia, al árbol en pleno florecimiento, un amanecer y eso es algo tangible, no es un cuco inabordable", ejemplifica. http://www.telam.com.ar/notas/201503/97943-elmacla-presenta-obras-de-alejandra-repettoescardo.html
Revista de Cultura Arte 24/03/2015 - JULIA VILLARO
Diagonales En La Plata Pintura. Alejandra Repetto Escardó exhibe en el MACLA veinte obras en las que la luz y el azar permiten entrever el caos aun en el rigor de la geometría.
Edición Impresa Telas que sutilmente parecen moverse, como la superficie líquida de un lago cuando se levanta algo de viento. Así son las pinturas que integran Entre líneas y alternancias , la muestra de Alejandra Repetto Escardó que hasta el cuatro de abril puede verse en el MACLA (Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano) en la ciudad de La Plata. Dameros extraños en que las celdillas –que ya no son blancas o negras– parecen apiñarse para entrar y ajustarse a otra lógica, un poco claustrofóbica, que desafía la obsesiva prolijidad de la geometría: en estos dameros –así como en las otras pinturas de la artista en el museo– lo más importante no es la regularidad sino su interrupción; la percepción un tanto inconsciente de que algo que esperábamos que fuera de una forma, ha sido alterado. Y entonces, cobró vida. Como en todas las superficies vivas, orgánicas, en las pinturas de Repetto Escardó la luz es un elemento
fundamental. Son sus variaciones las que hacen la obra moverse. Cuesta recordar que no hay otra fuente de luz más que el color aplicado por la artista, que no se trata de un reflejo sino de la proyección en la tela de un brillo propio, y su sombra, y que la imagen está tan quieta y tensa como cualquier tela bien ajustada a su bastidor. Hay tornasoles plateados para las celdas grises y un foco desajustado que se vuelve bruma. Hay también otros dameros más rigurosos, donde por algún efecto inesperado de la alquimia secreta, el agua se ha vuelto metal. Todos parecen variaciones resonantes del piso de la sala, ese damero perfecto que alguna vez fue concebido –como todo el edificio del Pasaje Dardo Rocha, sede del Museo– como estación de trenes: un damero dentro de otro damero, dentro de otro más aún, el que trazan las manzanas perfectas del tramado urbano de La Plata. Como señala María Paula Zacharías en el catálogo, Entre líneas y alternancias recorre en contrapuntos la trayectoria de la artista: entonces el díptico ordenruptura se ve acompañado por otros pares disonantes, como monocromo-color y geometría-informalismo. En las piezas que componen la Serie del vacío el color ha sido emancipado de las celdas. Los cuadros se organizan en polípticos unidos irónicamente por la hendidura –ese vacío doloroso– que los separa. Allí el color gana tamaño y con él, profundidad. El pincel se
afloja. El gesto que parecía adormecido en las cuadrículas comienza a despertarse, a pasearse por la pintura: no hay rastros del pincel pero está otra vez la luz, esas variaciones sutiles acaso nos marquen el camino de la artista por la tela. La segunda sala es para la emergencia de la línea y de las formas geométricas libres. Aparecen diagonales blancas como si fueran vacíos de color y también paralelas que se cruzan. Ya no es la luz la responsable del movimiento: ahora hay formas dinamizando el espacio. Triángulos libres de medidas, aristas de colores rabiosos, opacidades, filos que se entrecruzan, estridencias. Los rombos se reiteran como forma de disparar la composición en múltiples direcciones; parecen tajear la tela. Hay un desenfado que los dameros ensimismados desconocían. Incluso la Serie del vacío tiene en esta sala exponentes diferentes a los que vimos en la sala anterior: aquí las hendiduras causan sombras oscuras, se ha ido un paso más allá en materia de contrastes. Si las pinturas de la otra sala pueden pensarse como el vacío y el silencio, aquí hay sonido. Hay acción por sobre la contemplación: no necesitamos detenernos frente a la tela para advertir el movimiento lento de las celdillas. Las líneas saltan hacia nosotros, nos encandilan con sus amarillos y fucsias. Hay evocación del mundo. Limas y arlequines. Y varillas de colores en caída libre.
Si en la regularidad del damero no había lugar para proyecciones subjetivas, paradójicamente al mismo tiempo que han aparecido las líneas, todo se vuelve en las pinturas de Repetto Escardó más sensorial y espontáneo. Una sala funciona como contrapunto de la otra, sí. Pero ambas siguen ceñidas al universo de las formas geométricas. Entre tantos dameros sigilosos y filos estridentes, emerge sin embargo, tímida en el borde de una tela, una mancha azul penetrando un verde. La forma azarosa liberada de toda geometría, la probada y –emulando el nombre de una de las piezas de la artista– la improbable. Una mancha desangrándose en la tela como una cierta apertura al caos que, más allá de todas las formas, también nos habita. Y que es siempre sustrato fértil de cualquier cosmos. Alejandra Repetto Escardó Entre líneas y alternancias http://www.revistaenie.clarin.com/arte/DiagonalesPlata_0_1324667947.html
Silvina Pini
Cada obra artística te lleva a la próxima” Busca contactos entre el universo de la Publicidad que abandonó para dedicarse de lleno a la pintura. Acciones solidarias, influencias decisivas y el vasto territorio de la inspiración. Alejandra Repetto es una artista a tiempo completo. No importa si prepara una ensalada, da clases en el Instituto Superior de Bellas Artes Regina Pacis de San Isidro o en el IUNA, o recorre la muestra Entre líneas y alternancias que inauguró el pasado 13 de marzo en el Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano (MACLA), de La Plata. La formación singular de Repetto, que pasó primero por las aulas de la carrera de Publicidad y más tarde por la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, le permite encarar la creación artística de una manera ordenada. Además de la docencia y la producción de obra, Alejandra participa en numerosos eventos de arte solidario y de conciencia social. "En la consecución misma de las obras está la respuesta o simiente para la próxima obra, es como un collar donde uno va sumando cuentas, cada obra te lleva a la próxima", reflexiona sobre su producción artística. –¿Cómo pasó de la publicidad al arte, parecerían estar
en las antípodas? –La publicidad te entrena en creatividad. Se pueden conciliar ambos desde el ejercicio de lo absurdo. Prefiero pensar la publicidad en términos de comunicación. ¿Cuántas veces invitan a un artista con propuestas insólitas? Me han invitado a intervenir macetas, zapatillas, espacios, a participar de una muestra acerca de la violencia de género por nombrar algunos. Hago mucho hincapié con mis alumnos en el desarrollo de la creatividad. Otra cosa para la que me sirvió, fue el pensar en términos de pautas de trabajo y de comunicación. La carrera en artes, me dio formación artística, desarrollo técnico y mucha cultura. Aprendí a pensar de manera creativa y libre; y de manera más pragmática y ordenada también. –¿Su obra está marcada por una búsqueda de lo simple? –Lo simple es la consecuencia en general de mucho trabajo conceptual y de depuración de ideas, y de mucho trabajo de taller. En la sucesión de series se van ajustando ideas, puliendo conceptos, menos es más. Trabajo desde hace ya muchos años leyendo, estudiando, investigando acerca del silencio y de la contemplación en mi obra, el budismo zen fue un gran disparador. Me dio el eje de apoyo. Mis fotografías son muy coherentes con mi obra plástica: monocromas o estructuras geométricas, hay alusiones a la caligrafías
también, desde las ramas secas en otoño, elijo el lugar donde hacer el corte y aparecen rasgos caligráficos. –¿Cómo fue la experiencia de "zapatillas intervenidas" que hizo para Arte sin Techo? –Me invitó Rubén Betbeder, lo tomé como un ejercicio conceptual, jugué con los colores de la bandera argentina y el "caminar hacia el futuro como país". El año pasado participé con los tachos intervenidos para la ex Casa Cuna que organiza Marina Dodero. Me da mucho placer participar, aportar algo en pos del bien de la sociedad o de una comunidad. También integré a mis alumnos de Regina Pacis en esta acción. No podría darle mejor sentido al arte. También desde el IUNA, en la cátedra de Jorge Proz, donde soy docente, pintamos murales como apertura a la comunidad. La experiencia es muy rica. –¿Qué artistas reconoce como influencia en su obra? –Prefiero decir inspiradores. Kupka, fue un artista que estudié mucho, y ahora volvió a mi vida. Helena Viera da Silva también, Julio Le Parc, Manuel Álvarez, Tomasello, Osornio, Martorell, Espinosa, en fin... La Argentina tiene una trayectoria increíble de artistas geométricos y abstractos, y tuve el privilegio de conocer personalmente a varios. Turner y Friedrich y el Romanticismo fueron el trampolín junto con el zen de mi obra abstracta, hace ya 15 años. De Turner la serie Pictures of Nothing, me rompió la cabeza y de Freidrich
sus personajes de espaldas mirando la "Nada". Siempre les digo a mis alumnos miren las fechas de los cuadros, y retrotráiganse en el tiempo, 1815, unos precursores. –¿Qué otras cosas además del arte la inspiran? –Mi vida gira en torno al pensamiento plástico, me encuentro como artista aun decorando una ensalada. Pienso mucho en los sabores, los colores, los perfumes, las texturas como una suerte de alquimia de los sentidos. Todo me resulta inspirador: los efectos de luz, la vastedad de los paisajes, la bruma. No tengo que ir muy lejos para encontrar universos impensados.
Por Marina Maddaleni
http://tiempo.infonews.com/nota/148006/cada-obraartistica-te-lleva-a-la-proxima
Una veintena de pinturas se presentan en esta exposición, realizadas en su mayor en acrílico, aunque incluye también cuadros realizados en técnica mixta, que recorren diferentes períodos y series de Repetto Escardó. En sus cuadros persigue lo sublime, lo atemporal.”, escribe María Paula Zacarías en el catálogo de la muestra “Logra unir color con composición sólida y fresca. La ruptura del cuadrado deriva en el rombo, que distorsiona a su antojo. Incorpora el accidente como virtud u ocasión. Lo capitaliza. Aún en la geometría, aparece la gestualidad. Y cuando siente ganas, vuelve a etapas anteriores, para luego volver a avanzar, siempre racional e intuitiva a la vez.” Alejandra Repetto Escardó se formó inicialmente en
Entre Líneas Y Alternancias: Pinturas De Alejandra Repetto Escardó En El Macla La muestra “Entre líneas y alternancias” de la artista plástica Alejandra Repetto Escardó, cuya obra geométrica experimenta con el azar, el juego y el color, se está exhibiendo en el Museo de Arte Latinoamericano de La Plata, en sus salas 4 y 5, hasta el próximo 4 de abril.
publicidad y estudió arte en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, se desempeña como profesora titular en el Instituto Superior de Bellas Artes Regina Pacis de San Isidro y es docente en el Instituto Universitario Nacional de Arte(I.U.N.A.). Ha participado de numerosas muestras individuales y colectivas, salones, premios de arte; y ferias de arte en Argentina y en el extranjero. Es de destacar, asimismo, su participación en numerosos eventos de Arte Solidario y de Conciencia social. La artista plástica y docente presenta en el MACLA Museo de Arte Contemporáneo de La Plata- una muestra tan fiel a su estilo como renovada. Sin dejar de lado la geometría que su público está acostumbrado a contemplar esta vez compone pinturas más sueltas, menos estructuradas y rígidas “quería soltar” explica en charla con Data de Arte. Por qué toda tu obra es sobre figuras geométricas? ¡Porque estamos matemáticamente compuestos! Todo en la naturaleza contiene formas geométricas. El número Pi 3/14 está presente en todo lo que nos rodea! En tu trabajo como docente ¿qué les enseñás a tus alumnos como eje primordial para la creación en las artes plásticas? En la escuela soy titular de la cátedra Lenguaje Visual, y a los chicos les enseño a observar la naturaleza. Les explico la importancia de ser sensibles a los fenómenos
lumínicos, y a descubrir las formas geométricas en todo lo que miran. Mencionás que en esta muestra utilizás la geometría informal como estructura ¿es algo nuevo?, ¿es un cambio en tus obras? Sí, lo que necesitaba era soltar, dejar un poco el trazado rígido de la geometría. Esta muestra está más vinculada con el juego, necesitaba jugar, permitir en los cuadros incluso aquellas supuestas desprolijidades señala con su mano un pequeño reborde de pintura en una línea-. Ahora perdí la línea en el espacio y tengo un color más maduro. En esencia me refiero a esto cuando digo geometría informal, es una revitalización de mi trabajo. Y charlando sobre sus experiencias y viajes recuerda risueña cómo una visitante en una de sus exposiciones se sorprende al ver plasmado en uno de sus cuadros coloridos y lineales un atardecer de sus pagos. http://datadearte.com.ar/index.php/es/component/k2/it em/1246-entre-lineas-y-alternancias-pinturas-dealejandra-repetto-escardo-en-el-macla/1246-entrelineas-y-alternancias-pinturas-de-alejandra-repettoescardo-en-el-macla http://mariapaulazacharias.com/2015/02/25/alejandrarepetto-escardo-entre-lineas-y-alternancias/
http://www.indexarte.com.ar/eventos/5563/alejandrarepetto-escardo:-entre-lineas-y-alternancias.htm http://laplatacultura.blogspot.com.ar/2015/03/alejandra -repetto-escardo-expone-su.html http://elcatalejo.com/evento/alejandra-repettoescardo-entre-lineas-y-alternancias-macla http://pandoramaart.blogspot.com.ar/2015/03/alejandra-repettoescardo-exhibe-entre.html http://www.lacienrincon.com.ar/el-macla-presentaobras-de-alejandra-repetto-escardo/