Revista ajá! número 69

¡TODOS HABLAN DE ELLA! ITZEL OKA

Número 69 | Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

LA DOS

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

Miguel Ángel Arritola

M

e ganaste 2017...en todos los sentidos me ganaste, ni modo, hay que saber perder. ...Y pese a todo...no te odio 2017...me hiciste más fuerte, más duro, más “actor” ante el mundo.

Te has llevado tanto en estos 11 meses que sólo falta uno para que te vayas, pero...¿sabes qué?...si vienes o te vas ya me da igual. Me eres totalmente indiferente.

Me ganaste 2017...pero no sólo a mí, al mundo entero.

Fuiste muy despiadado con México, con ese espantoso terremoto que cobró miles de vidas.

Fuiste muy cruel con el resto del mundo...

Tantos atentados...

Tantas muertes...

Tantos asesinatos..

Me ganaste 2017...pero como en todo, hay que saber perder e ir por la vida como si nada hubiera ocurrido, de algo me ha servido codearme con los mejores de la actuación a nivel local, nacional e internacional, han sido una escuela maravillosa en el arte de reir cuando hay que llorar, les he aprendido tanto.

Falta un mes y “pico” para que te vayas 2017 y sé que posiblemente tengas más cartas bajo el brazo para sorprender al mundo, a mí, quizás ya no, tú y yo sabes de qué hablo.

2017 fuiste un año sanguinario con el mundo, ¿te da orgullo ello?

2017 fuiste un año increíblemente despreciable para el mundo, ¿eso te llena de felicidad?

Muchas familias mexicanas te recordarán con odio.

Muchos del gremio del espectáculo se acordarán

de ti con recelo, con furia, como un año terriblemente destructivo, te llevaste muchas vidas, te llevaste muchos talentos, te llevaste....así de sencillo....te llevaste.....serás uno de los años más odiados.... quizás.. el más.

Te confieso 2017, no siempre fuiste cruel y poniéndote en una balanza, debo admitir que hubo momentos en que me deslumbraste, hubo tiempos maravillosos, hay anécdotas tuyas que jamás olvidaré y que harán que transite por esta vida así, de pie....tambaleándome a veces, pero de pie..

Hey, 2017, hasta me la creí cuando le dabas “palmaditas” a mi vida...

Hey, 2017, hasta hubo momentos que tomados de la mano nos íbamos por ahí, por la vida, abrazándola, amándola, queriéndola...hubo....hubo......

Así es que, 2017, no puedo odiarte, pero tampoco amarte, ni te hagas ilusiones, a pulso te ganas los sentimientos más feroces de cualquier ser humano, de cualquitera que haya pasado por un momento terrible como los que tú das..

Mi lema es hablar del dolor con la gente que ha sufrido...

Mi lema es hablar de amor con la gente que ha amado...

Mi lema es hablar de ti, 2017, con la gente que sabe de lo que haz sido capaz en estos 11 meses....lo sé....te falta uno....y nadie está libre de ti....nadie... eso es seguro.

2017....falta un mes y “pico” para que te vayas... pero por mí, si te vas o te quedas, realmente me da igual....

Ganaste, eso no está a discusión....Y pese a todo, no te odio 2017...vv

/revistaajaofficial

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Número 69 | Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

...Y pese a todo no te odio 2017

ITZEL OKA

¡TODOS HABLAN DE ELLA!

@ajamagofficial

Director General Miguel Ángel Arritola

Reportera Aracely Chantaka

José Lucio Administración

Certificado de Licitud de Título en trámite.

Editor Martín Fuentes

Diseño Enrique Riojas

Tel: (81) 8343 6367

Editor cultura roberto garza

Relaciones Públicas Marcela Garza

Reserva de Derechos en trámite Se prohíbe la reproducción total o parcial del contenido de esta edición sin la autorización previa por escrito.

Certificado de Licitud de Contenido en trámite.

El contenido de los editoriales es responsabilidad de sus autores y no necesariamente representan la línea editorial de la revista. número 69 ESTA EDICIÓN SE publicó EL 22 de noviembre DE 2017

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BELLEZA

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

MISS UNIVERSO

EL TOP 10

JAMAICA

Las latinas se imponen, como siempre, en el certamen de belleza que este año, según los expertos, será ganado por Miss Sudáfrica

Davina Benett, 21 años Jamaica nunca ha ganado Miss Universo. Lo más cerca que estuvo de la corona fue en 2010 cuando Yendi Phillips quedó como suplente de Ximena Navarrete. El tipo exótico de Davina puede sumarle muchos puntos.

9

8

MÉXICO

Denise Franco, 19 años Ella es la séptima sinaloense en representar a México en Miss Universo y aspira a convertirse en la tercera mexicana, después de Lupita Jones y Ximena Navarrete, en ganaron la corona.

ALEMANIA

Sophia Koch, 20 años Alemania no tiene mucha tradición en los certámenes de belleza. Son pocas las germanas que clasifican en Miss Universo, aunque la belleza de Sophia cambiaría las cosas este año.

AUSTRALIA

Olivia Molly Rogers, 21 años Desde 2008 Australia clasifica sin parar, pero las representantes de este país no han podido ganar una tercera corona para la tierra de los canguros y los koalas. Eso sí, siempre impactan con sus cuerpos perfectos.

A

casi dos años de uno de los escándalos más sonados en Miss Universo, el certamen se prepara para coronar a su ganadora de la edición 2017.

Como siempre sucede, las latinas se posicionan entre las favoritas, aunque los “missiólogos” apuestan a que este año, Sudáfrica será la rival a vencer y se convertirá en la sucesora de la francesa Iris Mittenaere.

La final de Miss Universo será el 26 de noviembre en el Planet Hollywood Hotel & Resort, de Las Vegas.

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RUSIA

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Kseniya Alexandrova, 22 años A pesar de que Rusia es el país que más súper modelos produce, sólo ha ganado una vez Miss Universo y quizá no cuente porque Oksana Fedorova fue destronada por no cumplir con su contrato.

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Fotos: Cortesía Miss Universe Organization

Martín Fuentes

BELLEZA

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MISS UNIVERSO

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FILIPINAS

Rachel Peters, 26 años Sin duda, es el país más poderoso en cuestión de certámenes de belleza en este momento. Y es que, no sólo preparan de forma excepcional a sus candidatas, sino que el público las apoya a morir.

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COLOMBIA

Laura González, 22 años Las colombianas siempre califican, aunque sólo tienen dos coronas, la más reciente ganada en 2015 por Paulina Vega. En 2016, Ariadna Gutiérrez protagonizó el escándalo más sonado del año al ser coronada y luego despojada del título.

4

VENEZUELA

Keysi Sayago, 24 años Un Miss Universo sin Venezuela sería como un Mundial de Futbol sin Brasil. Y es que después de siete coronas, la presencia de estas mujeres es 100 por ciento obligada en la noche de la gran final.

2

TAILANDIA

Maria Poonlertlarp, 25 años Desde que ganó en su país hace algunos meses, Maria se convirtió en favorita de fans y expertos y daría el triunfo a su país, a 29 años de su última corona. Sus mejores armas son su belleza clásica y serena.

SUDÁFRICA

Demi-Leigh Nel-Peters, 22 años La primera sudafricana que se convirtió en Miss Universo fue Margaret Gardiner quien obtuvo la victoria en Acapulco. Año con año, las representantes de ese país, sorprenden por su belleza. Nunca han vuelto a ganar, a casi cuatro décadas de aquel inolvidable certamen, pero… los expertos dicen que este 2017 es el año de Sudáfrica.

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MÚSICA

PROMETES Y PROMETES...

Un “parón” de dos años fue suficiente para que Pablo Alborán tomara aire y volviera más inspirado y más intérprete Martín Fuentes Prometo,” el cuarto álbum de estudio de Pablo Alborán es una promesa de continuidad, pero también de evolución de una carrera musical jalonada por los éxitos más resonantes de la música pop en español de los últimos años.

Una carrera que hace dos años su protagonista decidió parar cuando estaba en lo más alto, en un acto de honestidad consigo mismo y con su público, pero para regresar renovado y plenamente consciente de su nuevo camino. “‘Prometo’ es mi trabajo más personal. He hecho absolutamente lo que he querido, entre otras cosas porque he tenido tiempo suficiente para no preocuparme por cosas como si estaba siguiendo o no alguna moda.

Entérate He tomado mis propias decisiones sin dejarme llevar. En ‘Prometo’ he abierto la puerta a todos los estilos El cuarto disco de y a muchas realidades que antes no estudio del artista me hubiera atrevido a tratar en mis malagueño es una obra canciones”, explica Pablo. personal y madura en la que En los temas que integran “Proexplora múltiples géneros meto” encontramos al Pablo músico, musicales un artista inquieto e inconformista que ha seguido estudiando y encon“Prometo”, disponible trando inspiración en los géneros en todas las plataformas musicales más variados, desde los digitales, cuenta con las más nuevos hasta los más clásicos. participaciones de los “Con ‘Prometo’ quería dar un artistas internacionales paso en mi carrera. No hubiera Alejandro Sanz y Carminho podido hacer el disco sin el parón de dos años que me impuse. Componer y escribir sus temas con tiempo y serenidad ha sido como una catarsis, porque he podido leer mucho y escuchar a muchos autores nuevos, quitándome prejuicios. Desde la música electrónica hasta la latinoamericana, pasando por los últimos estilos urbanos.

“Yo soy músico y el encasillamiento me asusta. Por eso hay tantas influencias en este disco. Es un disco de puertas abiertas”.

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OÍDOS

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Michael Quaid

Michael Quaid

¡Igual de atormentado!

Música para todos

Titulo del disco: The Thrill Of It All Artista: Sam Smith Género: Pop Calificación: ★ ★ ★

S

i no existiera “In The Lonely Hour”, su disco debut, definitivamente “The Thrill Of It All” sería todo un suceso en la carrera de Sam Smith, pero no, el segundo álbum no logra estar a la altura del primero, aunque en ese lapso sin grabar, tres años, el británico creció en todos los aspectos. ¿Qué tiene “The Lonely Hour” que le falte a “The Thrill Of It All”? Yo creo que el hambre de comerse al mundo.

Ok, en “The Thrill Of It All”, Smith se escucha más intérprete, más maduro y conocedor de esos sentimientos que a veces caen en una profunda melancolía que uno tiene ganas de ir a abrazarlo. oK, me fascinó que siguiera con la misma tónica del amor, de ese amor fracturado, dejado y humillado que tanto ama en sus letras.

Me hizo sentir mucha admiración hacia él por la valentía de sus letras, donde incluso hace referencias de cuando salió a enfrentar al mundo con orgullo por su condición de gay.

Dudo que “The Thrill Of It All” alcance las ventas de más de 12 millones de álbums, pero sí apuesto a ganar que su nombre se consolidará ya como un baladista que llegó para quedarse, la maldición de Tracy Chapman no lo alcanzará.

Sam Smith logra impactar con su sencillo “Too Good At Goodbyes” donde se escucha más vulnerable, más auténtico, más él.

“The Thrill Of It All” está arropado con 14 temas, donde sabresalen unas más que otras.

Por ejemplo, me caso con “Him” en donde es más que claro que el cantante muestra una parte de su forma de sentir al mostrarse totalmente desnudo de sentimientos ante su familia, amigos y frente al mundo.

Había que estar al día y el artista se salió de lo convencional para explorar nuevos sonidos, nuevas propuestas de mostrar ese dolor que lo carcome y que es necesario dejarlo salir en cada una de sus composiciones.

Me agradó “One last song” y cumulgo con “No peace” a dueto con Yebba, un riesgo interpretativo que había que tomar para darle variedad al CD. La particularidad de “ “The Thrill Of It All” es que contiene la misma poesía en sus letras al igual que “In the lonely hour” pero ahora más certeras, más vividas, más crudas y con una sencillez que conmueve.

Lo que seduce de Sam es que no es un artista que va con la moda; lo suyo va más allá de esa paralizante “Stay with me”

Se ‘desenchufa’

“MTV Unplugged: Con el alma desnuda”

Emmanuel $170.00 pesos

que se convirtió en un tremendo himno en la comunidad gay.

Asombra la portada de “The Thrill Of It All”, donde desnuda a un cantante que a sus 25 años, desafía las normas de la moda, del “apantallar” con belleza.

La carátula del disco refleja a un Sam Smith “fachoso”, ojeroso, vestido en una simple playera blanca que acentúa ese dolor que proyectan esos ojos, esos enormnes ojos.

De alguna manera, Sam Smith es el paralelo de Adela quien con su “21” alcanzó ventas mega millonarias, ¿podría suceder con “The Thrill Of It All”? No me atrevería a decirlo.

Sam traviesamente acomoda su sentir interpretivo de manera desgarradora, más que en “The lonely hour”, mucho más.

Hasta me atrevo a decir que en este segundo trabajo de estudio, Sam muestra más soledad y dolor que nunca.

Desde que lo escuché, Sam, me recordó a los grandes de la interpretación como Lou Rowls o Aaron Neville, pero más fresco, más dolido, más sufrido.

Quedé cautivado con “Midnight train” y me ganó con “Baby, You Make Me Crazy”.

“Say It First” se sale de lo convencional y Sam se gana mi respeto total al negarse a atrapar por la vanalidad de sonidos que hoy imperan y que dejan mucho qué desear.

Veo gente muerta “Coco Soundtrack”

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¿La vida en rosa?

“Beautiful trauma”

★ Regular

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★ ★ Bueno

★ ★ ★ Muy bueno

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CONCIERTO

DEBUTAN CON SU PRIMER CONCIERTO

Luis Ángel Gómez, quien da voz a Miguel en la película ‘Coco’, y Fátima Campo, se presentaron ante los regiomontanos en el Tatro Convex

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22 al 28 de Noviembre 2017

Luis Espino

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l Teatro Convex se convirtió en el lugar elegido para que Fátima Campo y Luis Ángel Gómez Jaramillo realizaran su primer concierto el pasado 17 de noviembre, al rededor de 600 personas se dieron cita para disfrutar del talento de estos pequeños que están causando revuelo.

Como parte del show se tenían preparadas varias sorpresas y las primeras de la noche fue la presentación de un grupo de salsa seguido de un coro de niñas que homenajearon al rock and roll.

De pronto en una pantalla gigante se comenzó a proyectar un vídeo con una pequeña semblanza de Fátima Campo quién al igual que Luis Ángel estuvieron en la voz kids. Una plataforma elevaba a Fátima mientras ella comenzó a cantar “Ángel”, desde esos primeros minutos el público que en la gran mayoría eran niños aplaudían cada interpretación, “El Chipi chipi”, “Dime por que” y “Esto es amor” fueron canciones inéditas que también cantó.

Como parte de la variedad un grupo de niñas cantaron algunas canciones del género norteño y antes de la salida de Luis Ángel un grupo de ballet folklórico bailaron algunas polkas.

En la misma plataforma pero ahora acompañado de un mariachi salió al escenario Luis Ángel Gómez quién recientemente su popularidad se incrementó considerablemente tras participar en el doblaje de Miguel, personaje protagónico de la película ‘Coco’.

Con el carisma y y simpatía que lo caracteriza comenzó a cantar “Árboles de la barranca”, “El aventurero”, “El sinaloense” y “Mi Fátima” canción que le compuso a Fátima Campo, cabe destacar que la gente disfrutó cada interpretación del llamado Gallito de oro pues su talento es indiscutible.

Además de cantar juntos al finalizar el concierto firmaron algunos autógrafos y se tomaron fotografías con el público que los esperaba, sin duda será el primero de muchos conciertos que ofrecerán pues en la actualidad podrían perfilarse como los próximos ídolos de la música regional mexicana.

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CONCIERTO

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REALIZAN TERCER FESTIVAL ACÚSTICO C Luis Espino

Fotos: Luis Espino

on gran éxito se realizó el tercer festival acústico en el Teatro San Agustín con Gustavo Lara, Yoshio y Amaury Gutiérrez como invitados además de artistas abridores de diferentes partes de la república como Omar Trampe, Alejandro Lorenzana, Winder entre otros.

El evento estuvo organizado por el cantautor Nicho Hinojosa quién tiene como finalidad promover y mantener vivo el género, el éxito del festival no consistió en la cantidad de asistentes si no en los objetivos logrados, razón por la que el regiomontano tiene en su mente el cuarto y quinto festival.

Gustavo Lara fue el encargado de abrir el festival el día miércoles 15 de noviembre, seguido por Yoshio el día jueves 16 y Amaury Gutiérrez cerró el viernes 17 el evento, los tres realizaron un show al rededor de dos horas interpretando la mayoría de sus éxitos, la producción era muy sencilla y eran realizados de forma muy íntima, el anfitrión Nicho Hinojosa cantó junto con Gustavo Lara y Amaury durante sus presentaciones.

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MÚSICA

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Luego del éxito con la canción más escuchada del año, Luis Fonsi contraataca con el tema “Échame la culpa” junto a Demi Lovato Martín Fuentes

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espués de un año de éxito indiscutible con “Despacito”, cuatro Latin Grammys y dos American Musican Awards, Luis Fonsi, sigue arrasando con su

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colaboración con Demi Lovato, que enciende el internet y debuta en las primeras posiciones en las listas de popularidad alrededor del mundo.

El video de la canción “Échame la culpa” es el clip de ruptura más divertida, describe Fonsi.

La producción se convirtió auto-

Foto: Cortesía

PASO A PASO...

‘DESPACITO’ Fonsi sigue arrasando en las entregas de premios musicales gracias a “Despacito”.

máticamente en la más vista de youtube generando más de 40 millones de visitas en un fin de semana.

Adicionalmente rompió el récord de Vevo Latin al lograr el mayor número de visitas en 24 horas (+17 millones en el primer día).

Luis Fonsi, quien recientemente se convirtió en el mayor ganador en la ceremonia del Latin Grammy cuatro galardones, fue reconocido

este domingo con dos American Music Awards con “Despacito” en las categorías Colaboración del Año y Canción Favorita Pop/Rock. Fonsi quien no pudo asistir a la ceremonia por encontrarse en medio de su gira Love and Dance Tour en Europa y Asia, envió un mensaje muy emotivo dedicando los reconocimientos a su querida isla de Puerto Rico.

Fonsi también fue nombrado

uno de los Hombres Más Sexy 2017, además de adornar las portadas del mes de diciembre de “People en Español” y “Legend”, de Asia.

Durante los días 10 y 11 de noviembre, Fonsi fue honrado con dos Premios 40 en España en las categorías Golden Music Award 2017 y Canción Internacional del Año, además, de premio GQ Men of the Year 2017 en categoría de música.

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

Abasolo #870, Barrio Antiguo, Monterrey, NL

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CINE

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CAMINO A MARTE Y UN CINE DIFERENTE El actor Luis Gerardo Méndez visitó la ciudad para promocionar su nueva película, que se estrenará el próximo 1 de diciembre Luis Espino

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Foto: Luis Espino

omo parte de la promoción de la película “Camino a Marte” Luis Gerardo Méndez visitó Monterrey, en esta cinta el actor comparte créditos con Camila Sodi y Tessa Ia. A pesar de que el actor se había alejando un poco de la pantalla grande el guión de “Camino a Marte” lo atrapó desde el momento que lo leyó pues le ofrecía algo completamente diferente a lo que estamos acostumbrados a ver, la cinta tiene recursos que la hacen especial, como la fotografía, la iluminación, la trama y el homenaje visual que realiza a los paisajes de Baja California Sur. El también protagonista de la exitosa serie de televisión ‘Club de Cuervos’ contó que fue filmada en horas especiales, pues la luz que se utilizaba era la natural.

“México se encuentra en uno de los mejores momentos del cine, dónde se produce y se puede comercializar más citas, sin embargo creo que aún nos faltan muchos géneros por explorar” comentó Gerardo.

‘Camino a Marte’ es un largometraje que relata el encuentro inesperado de dos amigas con un hombre (Luis Gerardo Méndez) en la carretera el cual les cambiará la forma de ver la vida, ya que el asegura ser de otro planeta desatando una serie de conflictos, enredos y situaciones de reflexión.

El 1 de diciembre será la fecha oficial en la que el largometraje verá la luz en las salas de cine.16

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MÚSICA

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RUGEN CADA L VEZ MÁS FUERTE

Los Tigres del Norte llegan al legendario Billy Bob’s Texas de Fort Worth; debutan en el mismo lugar que han convertido en clásico del country Johnny Cash, Garth Brooks y Willie Nelson Redacción os Tigres del Norte volverán a hacer historia este jueves 23 de noviembre, cuando por primera vez tomen el escenario del legendario Billy Bob’s Texas en Fort Worth, justo en la noche en que la comunidad norteamericana celebra el Thanks Giving.

Ubicado en el famoso distrito de los Stockyards, Billy Bob’s es el bar estilo honky-tonk más grande del mundo y uno de los foros musicales de mayor prestigio y tradición en Fort Worth, Texas.

“En Billy Bob’s Texas estamos más que emocionados de recibir a Los Tigres del Norte. Yo personalmente los vi en el antiguo estadio de los Vaqueros hace 15 años. Esta es la primera vez que tocan aquí. Eligieron a Billy Bob’s tras un año de evaluar distintos lugares para hacer su show en Fort Worth”, asegura Pam Minick, consultora de mercadotecnia de Billy Bob’s Texas.

Con una capacidad para 6,000 personas, Billy Bob’s ofrece alrededor de 200 conciertos al año, además de

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auténtica comida texana, jineteo de toros, tienda de souvenirs, mesas de billar, y videojuegos. La decoración es al más puro estilo vaquero, complementado con fotos de celebridades y huellas de manos de estrellas como Johnny Cash, Garth Brooks y Ringo Starr.

La presentación de los Jefes de Jefes en Billy Bob’s marca su debut en este foro en una fecha muy especial para los estadounidenses: la celebración del Día de Acción de Gracias, uno de los feriados más importantes en el país.

Grandes estrellas de la música country como Willie Nelson y ZZ Top han pisado el escenario de Billy Bob’s, al igual que Bob Dylan, Tina Turner, James Brown, Ray Charles y hasta MC Hammer. Es también un lugar favorito para organizar convenciones y fiestas privadas.

De acuerdo con Minick, Billy Bob’s incluye a bandas hispanas en su cartelera de manera recurrente. La agrupación de Tejano La Mafia ofrecerá un concierto el 10 de febrero del 2018.

Luego de presentarse en esta ciudad texana, Los Tigres del Norte regresarán a México, donde tienen presentaciones en foros como el Auditorio Nacional y la Arena CDMX.

Semana del 15 al 21 de Noviembre 2017

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PROVOCA...

Y LO SABE Es una actriz terriblemente astuta, pero fuera de las luces y cuando baja el telón, se asoma el ser humano que es capaz de llorar ante un gesto amable y una palabra dicha con el corazón. Así es Itzel Oka, la actriz del momento Miguel Ángel Arritola

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iscretamente levanta su mano e intenta detener la lágrima que está a punto de desnudar su fragilidad de mujer, su entereza como ser humano y echar abajo esa coraza que lleva frente a la vida. Sus manos al aire dibujan y recalcan cada frase que sale de su boca.

No deja de moverlas de un lado a otro, a veces en forma enérgica como cuando habla de ese ayer nada gratificante en su niñez; en otras, sus manos se cruzan como rendición cuando recuerda a aquel amor de su vida que le enseñó a abrazar la esa soledad que ahora disfruta por placer.

Esas manos reposan entre su estrecha cintura para detener el ansia de hablar cuando en realidad quiere callar.

La entrevista se hizo el día, la hora y el lugar que ella indicó, no

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hubo margen para negociar.

Recibe a la revista ajá! en una noche fría, en un lujoso y acogedor apartamento, ubicado en el corazón de San Pedro Garza García.

Al pasar a la sala Itzel se ve pequeña ante la imponente estructura del lugar: de inmediato advierte que se le avise cuando la entrevista vaya a iniciar.

Se pone cómoda, se prepara un whisky y ofrece una botella de vino para hacer un “entremés” antes de arrancar con la jornada de preguntas y respuestas.

Su mirada es fija, penetrante y retadora, es su sello, es su firma, es parte de ella.

Sus labios apenas y si rozan el vaso que abraza con ambas manos, le da un sorbo a su bebida e invita a arrancar con la charla.

No está a discusión que hoy por hoy, es la la actriz del momento y ella lo sabe, pero eso le “vale”.

Su audaz desnudo en la obra dirigida por Renán Moreno, “¿En quién

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Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017 piensas cuando haces el amor?”, al lado de Miguel Monfort y Cristóbal Alanís ha levantado ámpula entre propios y extraños y también ella lo sabe.

Su nombre artístico es Itzel Oka, y es de presencia perturbadora e inquietante. No se anda por las ramas y las cosas las dice por su nombre. Pone de aviso que es “mal hablada”, herencia de sus padres.

Sin una gota de maquillaje su belleza cobra aún más fuerza. No hay nada “fashion” a la hora de estar frente a “ajá!” y eso la hace más auténtica, más sincera y más terrenal.

“La gente que me conoce sabe que no soy de fiestas, ni soy de las que hace cosas para quedar bien”, expresa con esa voz franca que sólo las de Monclova tienen.

Recuerda cuando le llamaron para formar parte de “¿En quién piensas cuando haces el amor?”.

“Mi mamá no quería que hiciera esta obra. Cuando me llamaron por teléfono para ofrecérmela ella estaba a un lado mío y de inmediato cuando escuchó la palabra desnudo dijo que no”, comenta mientras su mano izquierda intenta poner orden en esa cabellera rebelde que enmarca un rostro de actitud desafiante.

“Me gusta que la gente crea de mí lo que quiera creer. No soy de las que quiere cambiar la imagen. Que piensen lo que quieran”.

Itzel es de las actrices que tienen el don del agradecimiento. No olvida a sus mentores de cabecera que le han ayudado a enriquecer su oficio y tampoco niega a sus compañeros de trabajo que le inyectan ánimo para seguir en esta carrera.

Habla de sus inicios y hay un cierto rubor en sus mejillas cuando recuerda cómo incursionó en la actuación. “¡Pero no fue actuando, sino cantando!”, se apresura a decir. Su mirada se pierde unos instantes en la nada. Su cabellera vuelve a inquietarla, su mano izquierda vuelve a intentar poner orden, pero no lo logra, cosa que a ella parece no importarle.

“Me gusta cantar, pero sé mis limitaciones. No puedo engañarme a mí misma diciendo que lo hago de maravilla cuando hay gente que sabe leer partituras, toca instrumentos.

No, yo no diría que soy cantante, aunque me guste hacerlo”.

Sus manos buscan la complicidad de un cigarro, lo enciende, deja que el humo se diluya por el lugar y una vez

¿Y después de cantar el Himno, qué pasa contigo después?

“Pasan los años, yo soy de Monclova, Coahuila, me vengo a Monterrey a los 17 años de edad, sin un centavo en la bolsa, sin tener a dónde llegar, en dónde vivir y sin tener a nadie acá y empiezo a trabajar de mesera en todos los antros del Barrio Antiguo, cuando tenía mucha gente.

“Voy de mesera y de mesera y de mesera y pasa el tiempo y hay quien me pregunta: ‘¿Qué quieres estudiar, qué quieres hacer en la vida?’ y voy a Mederos, ahí estudiaba mi hermano en Políticas y veo las opciones, estaba Artes Visuales, dije que no; estaba la escuela de Música, tampoco, le saqué la vuelta. Y me decido al fin por Artes Escénicas, no había números, con eso me bastaba.

“Y me metí ahí como barco en alta mar y me dije ‘tengo que tener una carrera, aquí estoy; no hay números, aquí estoy’; y descubrí que me gustaba y descubrí que se me daba la actuación, pero era mala para la teoría, ¡pésima!, o sea no mala, lo que le sigue, yo reprobaba todo lo que era teoría, sacaba cero, pero las materias prácticas, eran mi mero mole, total debo de confesar que yo pagaba por que me hicieran mis trabajos”.

Junto al actor y director Fabián Rodríguez protagonizó la puesta en escena ‘Las Mariposas son Libres’.

más su mirada se clava de manera fija en el entrevistador. Cabe aclarar que Itzel no aceptó una entrevista telefónica ni vía internet.

“A mí me gusta ver los ojos de las personas, me gusta mirarlas para ver si hay sinceridad en ellas”, destaca con franca camaradería.

No hay una cronología exacta en los tiempos a la hora de explorar su paso por el teatro.

Transita de su niñez a su juventud, de cuando llegó a Monterrey sin un peso en la bolsa y sin ningún lugar para pasar la noche.

“Yo me vine de Monclova a los 17 años, sin nada fijo”, el recordar esa

etapa de su vida la hace esbozar una sonrisa de nostalgia, de esa nostalgia que tanto ama.

“Maestro, creo que yo canto..”

¿Cuándo nace tu amor por la carrera?

“Cuando era una niña; ya sé que todo mundo siempre dice ‘es que yo de niño jugaba a ser artista’, pero yo de niña sí jugaba mucho con mi hermana, y le robaba a mi mamá sus tacones, porque mi mamá se vestía muy bonito.

“Me gustaba cantar. En ese entonces mi hermano, te estoy

hablando de hace 20 años, mi hermano tenía una grabadorcita de esas que le metías el cassette y yo ahí me grababa cantando a escondidas , en mi cuarto y yo me decía ‘suena bonita’.

“Pasan los años, entro a la secundaria y yo toda apenada voy con mi maestro de música y le digo ‘maestro, creo que yo canto, no sé si lo hago bien o mal pero a mí me gusta cómo suena’ y mi maestro me dice, ‘a ver, canta’, lo hago y le gusta y me dijo ‘tienes buena voz, estás entonada, entra a cantar el Himno’; no era lo que yo quería pero ahí me tienes, cantando el Himno”.

¿Y cuando terminas tu paso por Artes Escénicas, qué pasa con tu pasión por esta carrera?

“Descubro que no me gusta el ambiente. Yo dije ‘¡no voy a ejercer!, no me gusta la gente, no me gusta la hipocresía, ¡no voy a ejercer!’. Confieso que yo acabo de regresar a las andadas, hace dos años y regresé porque mi mejor amigo, Sergio Villarro me dijo ‘van abrir Microteatro y yo necesito una actriz, la que tenía me quedó mal, y yo te necesito, ayúdame’.

“Y yo ‘¡no, no, y no!, qué hueva, yo no quiero volver al medio’. Claro que cuando me dice ‘hazlo por nuestra amistad’, ya sabes, me convence y le digo ‘te voy a cubrir dos o tres funciones en lo que consigues a alguien más’ pero yo no sé qué pasó que la magia del teatro volvió a comerme y a sentarme bien. Eso fue en la obra ‘Me caso con las putas de oro’”. ¿Te gustó la experiencia?

“Pues hice tres temporadas y no sé si recuerdas que en Microteatro daban premios a Mejor Actriz y me ganó las primeras dos. Entonces, sucede que Fabián Rodríguez me iba mucho a ver a la primer temporada. Yo veía que siempre se sentaba en primera

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fila, él iba cuatro de esas seis funciones y yo decía ‘¿qué onda con este tipo, por qué viene tan seguido?, creo que ya hasta se sabe la obra’.

“Total, me habla después para invitarme a las ‘Las mariposas son libres’ y de ahí empezó la verdadera magia, es decir, la magia de una obra completa, de una hora y media, con mucha creación de personajes, con meses de ensayos”.

te arrepientes?’, pues qué haces ya, ni modo que me corte el brazo, me corto la mitad de la espalda’”.

Hace una pausa, busca las palabras adecuadas para no caer en los falsos halagos, pero se atreve a decir que “Las mariposas son libres” fue un éxito rotundo, pese a que le costó muchas lágrimas, pese a que un día antes del estreno aún no tenía asegurado su papel y pese a lo estricto del director, quien muchas veces le hizo ver su suerte, lo cual Itzel agradece.

“Me atrevo a decir...”, busca el vaso de cristal para darle un generoso sorbo a su bebida y buscar las palabras exactas para calificar la dirección de Fabián Rodríguez. “¡Ay no, no me atrevo a decir porque luego la gente se vuelve loca!, Fabián es uno de los directores con los que yo salía llorando de los ensayos.

“Un día antes del estreno me dijo ‘el personaje no lo tienes’ y yo así ya con cinco meses de trabajo diario y él diciéndome ‘y a ver cómo te va mañana en el estreno porque el personaje no está’. Y el día del estreno le dije ‘Fabián, si me sale no voy a poder dejar de llorar’.

“Incluso me hicieron un meme de donde yo estoy llorando agarradilla de las manos porque yo no podía dejar de llorar, porque había sido tanto el trabajo actoral, mental, yo ya estaba muy cansada, ya soñaba a Gina, ya la tenía tan estudiada y cuando él me dijo un día antes ‘no está el personaje’ yo me dije ‘¿entonces, qué hice en todos estos meses?’”. ¿Y cómo fue el estreno?

“Me atrevo a decir que fue todo un éxito y yo no podía dejar de llorar”. ¿Qué pasa después de “Las mariposas son libres”?

“Trabajé con Pablo Mortón, un amigo muy querido al igual que con Jerry Garza en ‘El agente 00 sexy’, después estuve en ‘Entre familias’en el papel de Carmen, un personaje que me ofreció Vale Macías y me dijo ‘no sale mucho, es la chacha, ¿cómo ves?’ yo le dije ‘¡sí, dámelo!, yo no estoy esperando el personaje de la vida, ni el protagónico, seguro que

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“LA GENTE QUE ME CONOCE SABE QUE NO SOY DE FIESTAS, NI SOY DE LAS QUE HACE COSAS PARA QUEDAR BIEN”.

me voy a divertir y así fue.

“Carmen fue del agrado la gente, les gustó mucho, y yo lo amé porque tenía la libertad de improvisar, que es algo que yo amo y muchos se han de dar de topes contra la pared.

Era comedia y podía improvisar, y podía hacerla mía y podía hacer lo que quería, me sacó muchas risas en el escenario que me traicionaban, pero me divertí mucho”. ¿En qué momento llega “¿En quién piensas cuando haces el amor?”

“La primera llamada que recibo es de nuestro productor Roberto Rangar y me dice ‘Itzel, no me conoces pero yo soy tu fan en ‘Las mariposas...’, yo fui a ver esa obra mil veces y te quiero invitar a una obra, nada más que hay un problemita, hay un desnudo’.

“Recuerdo que mi mamá estaba a un lado y cuando escuchó la palabra de inmediato me dijo “¡ni lo pienses!”, yo le digo ‘déjame leer el texto y yo te doy una respuesta’. Y cuando leo el texto yo me enamoré profundamente de él, es un pensamiento en este caso de los personajes que hacen Miguel Monfort y Cristóbal

Alanís, un pensamiento tan real pero que a la gente le asusta.

“Yo siempre he creído que la gente le es más fácil vivir en la mentira, ‘¡miénteme, miénteme, pero no me dejes!’, ‘dime que soy la única, háblame bonito, pero no te atrevas a decirme hay otra y te acuestas con otras tres’. Yo prefiero la verdad, pero la gente prefiere la mentira”. ¿Es tu primer desnudo?

“Sí y la gente era como que ya sabes, me decían ‘¿estás segura?’, ‘no hace falta que lo hagas’. Pero un buen día, un buen amigo a quien quiero mucho y es un sol en mi vida, un adorado, que es Jorge Orduña me habla y me dice ‘¿tú crees que es muy necesario abrirte en tu carrera..?’… ‘¿y tú crees que la gente...?’… yo le respondo: “Jorge, esto es algo mío, el desnudo es un regalo para mí, el desnudo no es un regalo para ustedes, el desnudo es algo que yo quiero hacer.

“Que si allá en el 2035 o dos mil no sé qué me llegue el arrepentimiento pues ¡ni modo! Es como los tatuajes, la gente me dice ‘¿y no

¿Nunca hubo miedo a ese desnudo?

“Sin miedo a nada y sin miedo al qué dirán. Y debo de confesar que meses antes me estuve diciendo: ‘me voy a poner a dieta, me voy a poner a correr todos los días’. Y un día antes del estreno me estaba tragando un pastel y unas papitas porque me es imposible la dieta y me subo al escenario queriendo y aceptando mi cuerpo, así como lo presenté en el estreno.

“Yo tenía que aceptarme para que la gente viera esta seguridad arriba.

Yo dije ‘si ya estoy encuerada en mi casa y en mi depa, porque la historia transcurre en depas, estoy en mi casa y ya estoy encuerada, no tiene caso que me esté tapando, me esté cubriendo y esté con pena, ni al caso, ya estoy arriba.

“Y así, de tal suerte que subí al escenario aceptando mi cuerpo con todas mis imperfecciones, fue un reto muy grande para mí y yo me quedo orgullosa de mí misma, de dar ese paso sin pensarlo, porque cuando dan la tercera llamada, ¡órale, ya vas!, ¿ya qué haces?, ya no hay vuelta atrás.

“Me subo a estrenar con toda la libertad del mundo, de fluir, yo creo que todo actor debe de fluir y si no fluye, ya te chingaste. Me decía Renán (Moreno) ‘es que se te fueron líneas’, y yo le decía ‘y se me seguirán yendo así tenga yo con la obra tres años’.

“Estas palabras las aprendí, para que le pongas en la entrevista, de mi compañero Miguel Monfort quien un día me vio muy agobiada y desesperada porque no me aprendía el texto y él me dijo ‘relájate, relájate, piensa en la situación’, realmente él fue mi diablito, mi maestro, mi angelito que me estuvo guiando”.

Y de esos “tropiezos” recuerda su atropellada participación hace un año, durante la primera ceremonia que realizó Foro Arcadia, donde tuvo un estrepitoso número musical al intentar cantar “Memories” de la obra “Cats”, pieza favorita del Luis Cantú, director de esta institución.

Busca otro cigarrillo, la anécdota lo amerita. Por unos momentos, baja la mirada, nada usual en ella. Sus manos cubren su cara, aún hay un poco de pena al recordar ese episodio.

“No andaba bien de mi garganta”, se justifica entre risas nerviosas,

“tuve que pedir disculpas a Luis Cantú, era su canción favorita y no la pude interpretar realmente bien, siento que lo ofendí”. ¿Qué sucedió esa noche en Foro Arcadia?

“Daba sus primeros reconocimientos, yo iba muy enferma de la garganta, la música se me fue y me equivoqué”. ¿Y qué pasó?

“Pues qué pasó, pues que todos se me quedaron viendo y yo nada más les dije ‘aplaúdanme tantito para volver agarrar ánimos’ y me aplaudieron.

Terminé la canción como pude, con la garganta cerrada, al final, malamente pedí una disculpa a Luis porque él ama y creo que lo ofendí un poco, me atreví a pedir una disculpa, cosa que nunca hago y aún ahora Jerry Garza se sigue burlando de eso y me dice ‘cántame ‘Memories’’”.

Todo mundo habla de ti, ¿cómo te sientes como actriz ahora mismo?

“Yo no te voy a contestar eso como actriz, yo te voy a contestar como Itzel. Yo me siento en paz, yo me siento contenta, satisfecha, son momentos que disfruto mucho, que afortunadamente me ha ido bien y qué bueno que hablen bien o mal de mí, pero que hablen, que digan ‘mira, esta es la que canta bien feo, vamos a verla actuar a ver si lo hace igual de feo’”. ¿Qué piensas de los directores relajados, que no tienen mano dura con sus actores?

“Hay directores muy relajados que lo único que provocan es que seas un actor relajado, que no des más, no te exigen, les parece bien todo, caes en una zona de confort y eso no es bueno”. ¿Te ha tocado?

Piensa la respuesta. Le da una bocanada a su cigarrillo. Acaricia el vaso, sólo lo acaricia, no bebé de él.

“Creo que no me ha pasado porque creo que tiene mucho qué ver el género de obra. No es lo mismo la comedia que el dramón. Por ejemplo con Pablo Morton aprendí mucho.

Me decía ‘súbete, vamos a dar la función’, yo toda nerviosa. Ya en el escenario Pablo me cambiaba todas las líneas y yo le veía con terror y yo decía ‘¡qué cabrón, qué cabrón! que me está aventando ahí a las llamas’ y ahora lo veo y digo fue la mejor tarea, fue lo mejor que me pudo suceder.

“Morton vio algo en mí para decir

DE PORTADA

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

¿Hay directores duros?

“Yo quiero mucho a un director, a Fabián Rodríguez, un director que no se tienta la mano para obtener lo que quiere. Si quiere azul, busca todo para que sea azul. Te da las claves para lograr lo que él quiere.

Fabián es un director que no tartamudea para hacer lo que él quiere de sus actores.

“Yo volvería a trabajar 30 mil veces con él, siempre se lo he dicho.

Aprendí mucho de él. Es un director que sabe lo que quiere. Le he aprendido muchísimo”.

Transitas de una manera deliciosa con tus personajes, ¿te ha llegado a incomodar un papel?

“No. En las seis obras en las que he estado en estos dos años, no. Cuando yo escuchaba decir a un actor decir ‘el personaje me eligió a mí’, yo me burlaba y decía, ‘¡no mames, no mames, eso no pasa!’, ahora veo que sí pasa. Hay obras que he leído y digo ¡me encanta!, y hay papeles en obras que dices ‘¡chingado, no me gusta!’ y ha habido veces en que he renunciado a una semana de estreno y me retiro”. ¿Qué pasa ahí?

“Pasan muchas cosas, pasa dirección, no sé, pasa que es como cualquier trabajo, empiezas a ver muchas fallas y es mejor buscar otra opción y con el dolor de mi corazón, buscas otras opciones”. ¿Y en ese buscar opciones te ha provocado ser catalogada como una actriz difícil, conflictiva?

“Eso contéstamelo tú. Porque yo no sé si se expresan bien o mal”.

Pero tú lo debes sentir, ¿no?

“Mira, yo ya no sé qué esperar de la gente de este medio. Ya no sé dónde está la verdad o dónde está la mentira”.

Decías al principio que no te gustaba el medio, pero ahora estás, ¿cómo lo ves ahora?

“Yo... yo tengo miedo de contestarte esa pregunta. Me gusta el teatro mas no me gusta el ambiente. Y mientras más lejos pueda estar del medio, mejor”.

¿Qué piensas de la crítica?

“Tomo las cosas de quien viene. A veces recibes críticas de cualquier persona que aunque no es gente de teatro, la acepto”.

Te gusta mucho mirar a los ojos....¿esos ojos cómo ven el teatro hoy en día?

“El teatro es para mí una manera de camaflagear toda mi locura, es mi manera de darle vida a mis múltiples personalidades sin temor a que me juzguen. El teatro es muy bonito. Yo le digo a la gente, si con una película lloras, ¡imagínate una buena obra y teniendo al actor a dos metros!, sintiendo que está sufriendo, que está desgarrado.

Yo siempre digo ‘no hay un mejor estado del ser humano que sufrir por amor’, siempre lo voy a decir.

Yo sé que es triste, y duele, pero es el estado donde uno se desgasta, se conoce y se lleva a tus límites más profundos. Si vas a llorar por amor, que te cueste días y noches” ¿Has llorado por un amor?

“Sí”. ¿Has llorado por un amigo?

“Siempre, soy una amiga muy fiel y cuando no es reciproco, me duele mucho” ¿Tu personalidad fuerte a veces aleja a la gente, estás consciente de ello?

“Sí”. ¿Te incomoda?

“No. Se aleja la gente que se asusta, se aleja la gente que le da miedo escuchar las verdades, se aleja la gente que prefiere vivir en la mentira”. ¿Cuál es la mayor mentira en la que has vivido?

“Madurar”. ¿Te costó?

“Mucho”. ¿Qué perdiste en esa madurez?

“Mi inocencia. Me brinqué muchas etapas de mi edad. Corrí y corrí para encontrar una madurez que nunca encontré. Me volví fría, me volví calculadora, me convertí en una mujer preventiva”.

Pero eres generosa con la gente que amas, con tus colegas “Fíjate que sé aceptar cuando una persona es buena, cuando alguien es bueno en algo, me gusta aplaudirlo,

¿Qué le reclamarías a la vida para alejar esa tristeza que luchas por ocultar, para ser feliz plenamente, para alejar quereres? “¡Ayyy, te odio Miguel, te odioooo!

No juzgo a mis papás, mi mamá es una joya, mi papá se equivocó mucho, lo he perdonado”. ¿Te marcó?

“Sí mucho. Ellos discutían, cuando uno es pequeño y creen que uno por ser chiquita no sientes, pero no, yo siempre escuchaba esos pleitos”.

Fotos: Cortesía Itzel Oka

‘sí va a poder, si le cambio todas las líneas, va a poder’, porque hay actores que les cambias una línea o un trazo, ya no saben qué hacer. Igual con Jerry Garza, aprendes mucho de ellos. Yo era como un caballito bebé, ahí iba con ellos”.

me gusta el talento de alguien que me agrada”.

Hablamos de esa soledad que gustas en tu vida, ¿en esa soledad no permites que alguien rompa con esa persona a veces dura que no se permite falsos halagos? “ Había una persona que es la mitad de mi vida, es una persona importante que decía que la soledad...”.

Hace un largo silencio, de momento no encuentra las palabras justas, busca la palabras en ese vaso de cristal cortado que ya contiene poco de su whisky.

Intenta detener una lágrima que no es invitada a esta charla. Hace acopio de esa entereza que apantalla y aleja a esos falsos amigos que a veces llegan a su vida.

“Esa persona siempre me decía que la soledad...”.

Se quiebra,, pero impide que brote esa debilidad que tampoco ha sido invitada a esta entrevista.

Baja el tono de su voz para expresar con una pasión contendida “...yo siempre le temía a la soledad... y él siempre me decía ‘ten momentos de soledad, no hay nada más bonito que estar contigo... vete a cenar contigo, vete al cine contigo...’.

“Yo decía ‘¡claro que no, es de locos!’ y el día que lo tuve que hacer, ahora no lo cambio por nada. Incluso ahora de casada lo hago, me compro mi ‘sixito’, mis cigarritos y disfruto de mi soledad... amo manejar en carretera, escuchar música, sola.

“Mi esposo, aveces se preocupa, y me dice ‘es que pienso que estás

deprimida cuando te veo así’, pero no... amo esos momentos, no los cambio ya por nada. Ahora disfruto mucho comer sola, mi pasatiempo favorito es manejar en carretera”.

Eres un ser humano muy sensible... “¡Uy!, lloro cada tercer día con eso te digo todo, no hay nada más hermoso que llorarle a la vida por felicidad y eso se disfruta y si hay que sufrirle llorando, tambien se disfruta” ¿Cómo resumes estos dos años como actriz?

“Me han hecho una mujer madura.

Debo confesar que hace dos años viví una etapa de ansiedad sentí que me volvía loca, eso fue antes de casarme.

Sufrí vértigo, ansia, sudor”. ¿Cual es el mayor tatuaje en tu corazón, en tu vida, no en tu piel?

“Fortaleza”. ¿Quién te la enseñó?

“Una persona que creó a Itzel...”. ¿Le amas?

“Sí”. ¿Lo ves?

“Sí”. ¿Tiene nombre?

“Sí, pero no lo diré. Está en mi vida.

Si la vida hubiera sido buena onda, no justa, las circunstancias, la edad...”. ¿Era muy mayor?

“Sí... muy mayor…”.

¿Qué te marcó de niña?

“La ausencia de él, de mi papá, eso me marcó mucho. Eso me hizo ser fuerte. De hecho hace cuatro años mi papá me pidió perdón por esas ausencias y lo perdoné. Quizás por eso soy fría”. ¿Qué te falta por hacer?

“Un monólogo y un musical. Un día Miguel Monfort me vio cantando y me dijo ‘tienes que hacer un musical’ y me prometió que él me llevaría a mi primer casting, no me ha llevado”. ¿A quiénes admiras?

“Te voy a decir sin temor a equivocarme que admiro a Jorge Orduña, él es magia pura. A Miguel Monfort, a Fabián Rodríguez, ellos son míos, me pertenecen”. ¿Qué pasa con la ausencia del púbico en el teatro?

“Eso no es de ahora, no es algo actual.

A la gente le ha tocado muy mala experiencia, no los culpo, hay muy mal teatro, mucha falta de sentido común, no sé si del director o del actor o del productor, pero empezando por nosotros, sino ofrecemos algo bueno, no esperemos gente”. ¿No crees que se hace teatro sólo para ustedes?

“Creo que esto es una mafia. Entonces invitas al amiguito o al actor que no actúa pero es el amigo de...”.

Dicen que los ojos son la ventana del alma y tú lo sabes, qué viste en mis ojos durante esta entrevista que tú quisiste fuera cara a cara y en tus dominios “Que eres un cabrón, ¡un auténtico cabrón..!”, ríe de buena gana, ambas copas están vacías. La noche se torna fría. Es hora de partir.

Itzel Oka es así... dura, fría, calculadora, increíblemente cariñosa; desnuda su cuerpo, pero pocas veces desnuda su alma, como hoy.

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CULTURA

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

Roberto Garza

El asesino silencioso de Malcolm Young Actualmente existen cerca de 50 millones de personas con demencia en el mundo, y se estima que este número se duplique cada 20 años, llegando en el 2050 a más de 130 millones

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ada 3 segundos una persona en el mundo desarrolla demencia.

Actualmente existen cerca de 50 millones de personas con ella y se estima que este número se duplique cada 20 años, llegando en el 2050 a más de 130 millones. Esta enfermedad ataca principalmente a los adultos mayores, pero existen casos cada vez más frecuentes, en que se detecta en personas más jóvenes.

Malcolm Young, fundador, compositor y guitarrista de la legendaria banda AC/DC fue victima de este asesino silencioso, que ocasiona pérdida de memoria y de otras habilidades intelectuales de la persona. Malcolm muere a los 64 años, pero empieza a desarrollar esta enfermedad desde antes de los 56, según sus mismos compañeros músicos.

Otras victimas de la enfermedad han sido Ronald Reagan, Charlton Heston, Winston Churchill, Sugar Ray Robinson y Charles Bronson, por mencionar sólo a unos cuantos.

La forma más común de la demencia es el Alzheimer, que representa hasta el 80% de los casos. Es una enfermedad que empeora con el tiempo y es fatal, ya que generalmente permite de 4 a 8 años de vida después de haber sido diagnosticada. Aunque existen muchos síntomas, la perdida de memoria a corto plazo, la colocación de objetos fuera de lugar y los problemas con el habla y la escritura son los más comunes.

Gente cercana al músico, relató a medios de comunicación hace algunos años, que después de compartir momentos con el y

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regresar unos segundos después, el ya no era capaz de reconocerlos. Su memoria inmediata se habría perdido totalmente.

Sus compañeros de la banda, mencionan también que había ocasiones en que el guitarrista tenía que aprenderse nuevamente sus líneas melódicas días antes de las giras, porque ya las habría olvidado.

La naturaleza degenerativa de la enfermedad hace conforme avanza, que también las necesidades fisiológicas, como la de alimentación, hidratación y otras también muy importantes, sean afectadas. Ocasionando esto, una dependencia fuerte de familiares y de gente especializada en tratar el desorden.

El aumento de casos de Alzheimer en el mundo no sólo obedece al aumento de adultos mayores, y aun y cuando los científicos no saben las causas que lo originan; existen ciertos factores y hábitos que disminuyen las posibilidades de desarrollarlo. Entre ellos se encuentran el tener una dieta balanceada, un peso adecuado, el ejercitar el cuerpo y la mente, el ver menos TV y leer más, el mantenerse socialmente activo y el controlar el estrés en nuestro día a día.

La decisión de mejorar nuestra salud esta en nosotros, hagamos algo por ella.

robgarza@att.net.mx

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Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

CUANDO EL AMOR SE SALE DE CONTROL UN LIBRO REVELADOR DE KATTY FUENTES DE VENTA EN

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CULTURA

Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017

MIguel Ángel Arritola

S

u complexión es frágil, de una femenidad pura y enigmática. A simple vista, pareciera una mujer común y corriente que se dedica a manejar empresas, no a derrumbar con fe y verdad todo un sistema penal corrompido y falta de ética.

Llega puntual a la cita, agradece de inmediato el que se haya leído su libro.

Toma un sorbo de agua y habla con orgullo de este, su primer libro, “En defensa propia”.

Mira a su alrededor, como si le abrumara tanto ruido del hotel, pero después cae por completo en el objetivo der su visita a Monterrey: El caso de Yakiri Rubio, la joven que conmovió al público a nivel internacional por ser tratada injustamente por las leyes mexicanas en torno a su abuso sexual.

“No fue fácil llevar este caso, lo acepto, pero tampoco era imposible.

Desde que la vi por primera vez, supe de todas las injusticias hacia su persona, hacia su caso, hacia todo”, expresa Ana Katiria Suárez.

“En legitima defensa” es un libro audaz con una narración cruda e intensa de una mujer que se enfrentó a la violencia machista, a las instituciones patriarcales, a la corrupción del sistema penal y ganó.

El libro aborda de manera tajante la falta de honestidad de las autoridades a la hora de tener un caso entre sus manos, como el de la joven Yakiri Rubio. ¿Cómo llegó este caso a sus manos?

“Supe de su existencia un viernes 13 de diciembre de 2013 y fue a través de una amiga que me etiquetó en facebook para que leyera el desesperado mensaje de auxilio que lanzaba José Luis Rubio, el padre de esa joven que estaba a punto de ser trasladada a la agencia 50 del Ministerio Público a la reclusión preventiva en el penal de Santa Martha Acatitla, consignada por homicidio calificado, además de robo agravado”. ¿Siempre creiste en su inocencia?

“Desde la primera vez que la vi supe que era inocente y por cuya libertad vivo hoy bajo amenaza de muerte”En diciembre de 2013, la joven Yakiri Rubio fue secuestrada por dos hombres que la condujeron a un hotel para violarla.

Después de ultrajarla, uno de ellos intentó asesinarla. Ella acabó matando al agresor en defensa propia; sin embargo, la acusaron de homicidio calificado y la encarcelaron.

“En defensa propia” narra cómo la abogada y escritora Ana Katiria Suárez tuvo que sortear y desnudar la corrupción que hay en las leyes en México para demostrar la injusticia con la que se trató el caso de Yakiri Rubio.

“No fue nada fácil, pero imposible tampoco. Todo fue el resultado de un trabajo en conjunto. De pelear con la verdad y enfrentar los hechos

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Conócela Ana Katiria Suárez nació en 1981 en la Ciudad de México.

Estudió Derecho en la Universidad Iberoamericana, posteriormente se especializó en materia penal en la Universidad Libre de Derecho; tiene una materia en ciencias penales y criminología en la Universidad de Barcelona y paralelamente en la Universidad Pompeu Fabra.

Desde hace más de 15 años se ha dedicado al litigio penal. Desde el principio, en medio de piropos que subestimaban su valor, se dio cuenta de que en este país los derechos deben exigirse a toda costa, en un lugar, ante quien sea y como sea.

Así fue como maduró su profesión, sobreponiéndose al machismo social y profesional.

No tiene ninguna afiliación política, religiosa ni social: sólo cree en el respeto a la vida y la dignidad humana.

Actualmente es una de las máximas representantes de la defensa de mujeres con perspectiva de género.

Su primer libro es “En legitima defensa”

Foto: Miguel Ángel Arritola

EN DEFENSA DE LA VERDAD

cara a cara, sin disfrazarlos, dejando que flote la verdad, como sucedió en este caso de Yakiri”.

Katiria Suárez, quien es abogada penalista, es quien defendió a Yakiri Rubio y cuenta la estremecedora historia de esta joven y su larga lucha por obtener libertad y justicia.

“Quizás deba referir que esta carta la hice pensando en mí, como defensora de género y de derechos humanos, pero también como mujer, porque mi carácter de abogada no me excluye del riesgo que corremos todos los días der ser violadas sexualmente, de ser violentadas por cuestiones de género, pero lo más indignante, no nos excluye de ser víctimas de la violencia de la propia autoridad”, señala en su prologo la autora.

Después de haber tenido acceso a un expediente mutilado, el objetivo principal de la abogada fue demostrar que Yakiri procedió en legitima defensa tras haber sufrido una violación sexual.

“Hubo muchas omisiones en este caso”, revela la abogada, “fue un proceso viciado desde el origen”.

El caso de Yakiri Rubio muy pronto se convirtió en una lucha personal por los derechos humanos y en una cruzada jurídica con perspectiva de género. ¿Alguna vez llegó a arrepentirse de llevar este caso al verse presionada por las autoridades o de la misma gente que exigía la libertad de Yakiri?

“Nunca, siempre confié en que en este caso había una injusticia, misma que comprobamos al final”. ¿Alguna vez tuvo miedo de las consecuencias al enfrentar de manera abierta a las autoridades?

“Siempre tuve miedo, aún ahora tengo miedo por mi seguridad, pero nunca desistí, llegué hasta el final”. ¿Duerme tranquila después de haber obtenido el triunfo en este caso?

“No, no duermo tranquila...aún”.

ESOTERISMO

Semana del 22 de 28 al Noviembre 2017

Adita

RITUALES PARA EL OTOÑO

Foto: stockxchange.com

BUEN MOMENTO PARA CÁNCER

Las velas blancas y de colores son indispensables en estos rituales.

Limpia tu casa y tu cuerpo, permite que lleguen energías buenas y se vayan las malas vibras Adita

B

ien dicen que persona precavida vale por dos, y aunque aún falta para el fin de año el otoño es una de las épocas del año propicias para hacer una limpia en nuestra casa y en nuestro cuerpo, bien podríamos empezar a recopilar recetas esotéricas para cuando llegue el momento de someternos a una purificación.

Cada estación del año tiene sus rituales de limpieza y esta vez te dejo algunas recomendaciones para que realices una limpia, tanto de tu hogar como de tu cuerpo.

Buena suerte en el hogar

cucharadas de miel, una onza de esencia de sándalo, una vela en color verde.

Procedimiento

Hay que licuar todos los ingredientes, se les agrega un poco de agua. La mezcla se reparte en tres recipientes, cuidando de que sea más o menos la misma cantidad en cada recipiente.

Enciendes la veladora y rocías por toda tu casa el contenido de un recipiente mientras repites lo siguiente: “Mi suerte a partir de hoy va a ser mejor, va a mejorar maravillosamente”.

El ritual se hace durante tres días consecutivos.

Para la buena suerte personal

Ingredientes

Ingredientes

Un manojo de perejil, un manojo de laurel, un manojo de ruda, una pizca de anís, tres

Siete velas (una por cada color): Amarilla, azul, blanca, naranja, roja, rosa y verde.

Una copa de coñác

Procedimiento

Haz un altar y coloca las siete velas. La copa de coñác deberá ser puesta en medio de las velas. Enciende las velas y déjalas que se consuman.

Cuando se hayan apagado bébete la copa de coñác.

Inciensos y sándalo

Ingredientes

Incienso aroma a sándalo, una vela blanca Procedimiento

Abre todas las ventanas de tu casa, enciende el incienso y camina por todas las habitaciones.

Permite que el humo llegue a las paredes y pisos.

Mientras haces este procedimiento reza con mucha fe.

En cuanto termines cierra las ventanas y enciende la vela. Colócala en la habitación principal de tu casa.

Déjala que se consuma, recoge los restos y tíralos muy lejos de tu casa.

ARIES. Días de seguir con seguridad la ruta trazada, de llegar, pero también de sostenerse. Habrá que salvaguardar el bienestar que se logró.

TAURO. Algunas cosas tendrá que sortearlas. Hay que cultivar la paz interior y la fortaleza, estar preparado para nuevos retos, soltarse internamente.

GEMINIS. Es importante entender de fondo la responsabilidad que tiene, sin dejar de reconocer el propio valor. No fragmentarse, sino tener estabilidad.

CANCER. Es un buen momento para que se defina y se comprometa.

Quite sus temores y demuestre abiertamente a los demás lo que decida.

LEO. Debe tener plena confianza en sus posibilidades. Se necesita ser más humano y generoso; aliviar el dolor ajeno, contribuye al propio bienestar.

VIRGO. Es necesario salir de las situaciones negativas. No retroceda en lo que ya hizo o dejó de hacer; es mejor mirar hacia delante.

LIBRA. Conviene ir al centro de lo que está sucediendo, no dar vueltas.

Momento de dirigir las energías hacia el crecimiento y logros.

ESCORPIO. Habrá que aceptar las limitaciones, no tiene sentido insistir donde no va a pasar gran cosa. Siga el ritmo de las circunstancias.

SAGITARIO. Se tiene que poner distancia a lo que dañe. Debe preguntarse lo que es correcto para no tropezar en la misma piedra.

CAPRICORNIO. Un cambio de ambiente es necesario, sin poner resistencias. No sólo cuenta lo que uno quiere, sino lo que el tiempo determina.

ACUARIO. Las responsabilidades de la familia pueden acentuarse, no las deje de lado. Se necesita mayor fuerza y confianza en sí mismo.

PISCIS. Podrá sacar provecho a lo nuevo que llegue a su vida. Trate de buscar motivaciones y razones para enfrentar lo que surja.

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Semana del 22 al 28 de Noviembre 2017