GRAFICA DIGITAL Sección 421
P
O
R A
T ANDREA ANDREA CAMILA CAMILA GUTIERREZ GUTIERREZ MALONE MALONE
F L
20200972
Gráfica Digital Nivel 4
I
O O
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T-03
DIAGRAMAS PG.5
T-04 PANEL PG.5
5
CV
INFO. CURSO 15
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21
31
PG.37
PG.39
4
CG1-CG7
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PLANIMETRÍA AMBIENTADA
PROCESO
PLANTA AMBIENTADA Una vez terminado el análisis para el fotomontaje de planimetría, pasamos al proceso. Hubo una clase explicativa en donde a medida que la profesora enseñaba los comandos pprincipales, yo avanzaba a la par para no saltarme ningún paso ya que era la primera vez que realizaba un fotomontaje en Photoshop. Para poder empezar el armado del fotmontaje debíamos tener el dibujo completo de planta, incluyendo mobiliario, texturas, proyecciones, ejes, cotas, textos y NPT, colocando cada elemento del plano en un layer independiente. Una de las partes donde se me complicó fue al crear la textura del jardín utilizando opacidades para crear este efecto de distintas pendientes en el terreno. Otra cosa que se me hizo difícil al prinicipio fue el colocar las sombras de las personas que tenía todo un proceso para que parezcan reales. DIvidí el proceso en tre s etapas que fue lo que me ayudó a mí a organizarme mejor.
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La primera etapa del proceso de ambientación consistió en exportar la planimetría de revit a photoshop de tal manera que el photoshop pueda leer e identificar las líneas para poder realizar el pintado de los muros cortados. Para ésto debía insertar la imagen e ir creando layers para cada etapa. Para pintar los muros cortados, se seleccionaba la línea y luego se creaba otra capa en donde recién se procedía al rellenado o pintado de los muros con la opción de balde de pintura.
MUROS CORTADOS
Luego, el segundo paso fue ir descargando texturas para los pisos ya que habían diferentes materialidades en el proyecto. Una vez creado el banco de texturas, se seleccionaba la que quería usarse y se insertaba en la lámina de tal manera que al ajustarla, se vea a escala, y que tenga coherencia con el tamaño de la planimetría. En mi caso yo utilicé bloques de concreto y para ésto debía tratar de que la textura del concreto no se vea tan grande para que tenga correlación con la escala de la planimetría. Además usé la textura de madera para las escaleras y un porcelanato para el área de servicios higiénicos. Para esta tercera etapa, yo construí la ambientación de los alrededores del proyecto, que consistía en la vegetación,usando diferentes opacidades para el jardín para así crear un efecto de dinamismo en el terreno, uso de árboles, y texturas específicas Rojo: espacios públicomo la del acantilado. Cada unacos de del éstasproyecto imágenes pasaron por un proceso de edición tambíen, no las dejaba en la lámina tal cuál eran sino que por Azul:una textura espacios ejemplo para el acantilado conseguí p r i v a d o s rocosa pero encima le coloqué cintas de color para que la textura del acantilado tenga relación con el jardín a través del uso de diferentes opacidades. En ésta etapa también construí las sombras que arrojaba el proyecto.
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TEXTURAS PROYECTO
Amarillo:
recorridos
Espacios abiertos: al airea libre AMBIENTACIÓN TERRENO
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RESULTADO FINAL PLANTA AMBIENTADA
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RESULTADO FINAL CORTE AMBIENTADO
02 FOTOMONTAJE PERSPECTIVA CG1-CG7 La TA2 consistió en la elaboración de la perspectiva ambientada, que es la continuación de la TA1, planimetría ambientada. Escogí una perspectiva de mi proyecto áerea y luego de un proceso de diseño y modificaciones en photoshop logre el resultado final de la perspectiva que se vera en las siguientes láminas.
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ANÁLISIS El primer paso se basó en construir un análisis rápidp de las capas que tendría la primera planimetría ambientada. Se debía colocar todo aquello que iría en el primer plano, en segundo y tercer plano. Esta parte fue de gran ayuda ya que al momento de hacer nuestro fotomontaje ya teníamos un esquema que se acercaba al resultado que queríamos obtener.
PRIMER INTENTO DE FOTOMONTAJE Para la última capa coloqué edificios con m e n o s saturación para crear la sensación de lejanía.
En primer p l a n o , coloqué parte de un árbol, para general la sensación de que una persona está viendolo.
P a r a construir una perspectiva más realista, coloqué el mar al fondo para crear m á s profundidad y realismo
P a r a g e n e r a r distintas profundidades en el p a r q u e , coloqué veredas perspectivadas que generan la idea de que el parque continúa.
En la tercera c a p a también incluí la pista perspectivada para reforzar la idea de profundidad en el fotomontaje
Para la tercerca capa, decidí colocar el mar que se encuentra debajo del acantilado. Al hacer la perspectiva aérea me di cuenta de que existen varias capas en distinos lugares. Por ejemplo, en la capa 3 se encuentra el mar y parte de las veredas también.
Para la segunda capa, en mi análisis decidí colocar la topografía sobre la que se encuentra el parque, el acantilado. Yo decidí construir una perspectiva aérea y no peatonal porque consideraba que al hacer una perspectiva peatonal, me limitaba a ambientar pocas cosas mientras que una perspectiva aérea me permitía ambientar más e s p a c i o s .
En la primera capa, para el análisis, coloqué el jardín (parque). Cabe resaltar que el mismo parque pertenece a diferentes capas o layers debido a su profunidad. La parte señalada en este momento, pertenece a la primera capa del f o t o m o n t a j e .
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AVANCES Desde el análisis que realicé junto con la primera perspectiva ambientada, cambié un poco el ángulo de la perspectiva ya que para la anterior los techos de los edificios iban a tener que verse también y eso lo hacia un poco más complicado y se distorsionaba mucho la imagen. Para la siguiente crítica arregle el ángulo haciéndolo más perpendicular con el proyecto y así se veía mejor. Coloqué la textura de jardín y para poder crear ese aspecto de desniveles utilicé distintas opacidades de color verde para crear transparencias y las coloqué unas sobre otras.
CRÍTICA Ésta imagen muestra más avance del fotomontaje junto con las anotaciones de los profesores en aquello que debía mejorar. Una de las cosas que se me hizo bastante difícil de realizar era la parte del acantilado ya que debía crear un fotomontaje coherente, debía utilizar el mismo estilo que use con el jardín para el acantilado y en la siguiente lámina se puede ver como logré ésta coherencia de estilo al usar coolores y diferentes opacidades como usé en el jardín.
PALETA DE COLORES Vegetación y cielo que se observa en en la lámina final. Cielo usado para la lñamina final
Jardín en diferentes t o n a l i d a d e s
Materialidad del p r o y e c t o Colores del acantil a d
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RESULTADO FINAL PERSPECTIVA
03 DIAGRAMAS CG1-CG3-CG5-CG7
Para ejercicio nº3 debíamos realiar dos paneles basados en diagramas. Los paneles se basaron en dos tipos de diagramas arquitectónicos; diagramas de proceso proyectual y diagrama de representación contextual. El primer panel gira en torno a la construcción volumétrica del proyecto y las estrategias proyectuales mientras que el segundo panel consiste de la representación de las visuales, implantación, orientación y clima del proyecto.
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ANÁLISIS DIAGRAMAS
La primera idea giraba en torno a la representación de relaciones espaciales existentes en el proyecto a diagramar. Una de las relaciones espaciales que más importantes eran era la conexión entre el área de ingreso o hall principal con el área de actividad de Karate. Tenía la idea de incluir un corte axonométrico en el panel del diagrama final para representar el espacio conexo de manera más didáctica.
RELACIONES ESPACIALES
La segunda idea importante era el concepto de implantación. Este concepto pertenecía a la categoría de contexto y ubicación y lo que propuse fue la creación de un diagrama mostrando la topografía sobre la cual se asentaba el proyecto. Decidí enfocarme en diagramar bien la topografía porque ésta era una parte importante de la construcción del proyecto. A través de este concepto se entendía el tipo de terreno con el que estaba trabajando.
EMPLAZAMIENTO
La tercera y última idea consistía en las visuales que tenía el usuario desde el interior del proyecto. Este diagrama era una síntesis de cómo planeaba representar las visuales en el panel de diagrama final, ya que mi idea era representar las visuales pero a través de un abanico que presentaba una imagen que vendría a ser el paisaje que se ve desde un espacio en específico dentro del proyecto.
VISUALES
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RESULTADO FINAL
La imagen de la izquierda es una de las críticas que tuve en clase. Coloqué una axonometría explotada de los volúmenes del proyecto y con colores proyecté los lugares donde cada uno de éstos volúmenes debía de estar. Asimismo, comencé a dibujar o diagramar paso a paso la construcción volumétrica de mi proyecto, empezando por la idea principal hasta llegar a una imagen del pryecto renderizado para mostrar el resultado final, de manera cronológica.
INICIO DEL DIAGRAMA La imagen de la izquierda es una de las críticas que tuve en clase. Coloqué una axonometría explotada de los volúmenes del proyecto y con colores proyecté los lugares donde cada uno de éstos volúmenes debía de estar. Asimismo, comencé a dibujar o diagramar paso a paso la construcción volumétrica de mi proyecto, empezando por la idea principal hasta llegar a una imagen del pryecto renderizado para mostrar el resultado final, de manera cronológica.
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AVANCE EN CLASE DIAGRAMA DE CONTEXTO Y UBICACIÓN
En clase avance 3 propuestas de diagramas para el panel final de contexto y ubicación. Quería que se entienda claramente el tipo de topografía sobre la que se encontraba el proyecto. Dibuje las líneas de desnivel hasta crear una curva que se asemejaba al acantilado de la perspectiva del fotomontaje que había realizado en el ejercicio anterior y luego coloqué los ingresos principales.
TOPOGRAFÍA
Luego de construir las líneas de topografía del acantilado, realicé las entradas principales al proyecto que eran 3, dos por la izquierda y una por la derecha que se conectaba a otra. Las pinte para poder reconocerlas mejor. Cabe resaltar que éstos diagramas todavía eran para mí un esquema de cómo quería diagramarlo en realidad para la entrega final.
INGRESOS
Por último, lo que avance también fue la entrada del viento al proyecto. No estaba muy segura de cómo representar el viento en sí, si utilizar flechas con colores sólidos o si usar mas bien alguna textura difusa como la que utilicé en la imagen de la izquierda. Además me faltó colocar varias cosas como la orientación, el recorrido del sol de Este a Oeste, el entorno de ciudad, el entorno natural e t c .
VENTILACIÓN
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04 DIAGRAMAS CG1-CG3-CG5-CG7
CG1-CG3-CG5-CG7
El último ejercicio consistió en el desarrollo de un panel que reúna todos los ejercicios pasados. El panel debía mantener un mismo lenguaje gráfico y se debían realizar cambios en los montajes entregados anteriormente si es que lo ameritaba para poder conseguir una coherencia entre la información colocada y volver el panel una unidad de todos los trabajos.
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ANÁLISIS DE PANEL
La primera etapa consistió en realizar un análisis previo a a la composición de paneles, el cuál nos ayudaría a tener una guía de la manera en la que desarrollaríamos el panel final. Analizamos lo que pondríamos en la capa de adelante, en la del medio y en el fondo, dependiendo de la jerarquía y contenido de lo que se colocaría. Finalmente realizamos un esquema con colores saturados y menos saturados
COMPOSICIÓN DE PANELES
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Composición de tres ejemplos de paneles organizados de manera distinta para poder escoger el que mejor funcionara.
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AVANCE DE PANEL
Antes de realizar el panel final, elaboré 3 ejemplos de paneles que variaban en distintas cosas como la ubicación de diagramas, los colores, ubicación de textos etc. Creé éstos tres paneles para poder colocarlos uno al costado de otro y poder identificar cuál era el panel que para mí funcionaba mejor. Finalmente decidí que el panel número 2 era el que funcionaría mejor por el color del cielo en la perspectiva y por la organización de diagramas, fotografías, textos y planimetría. Sin embargo, cuando critiqué en clase, me recomendaron que la perspectiva se difumine mejor con el fondo y no tan bruscamente como se estaba difuminando con blanco, decidí intentar difuminarlo con un color verde de fondo similar al color del pasto de la perspectiva para dar la sensación de que el pasto se siguió difuminando, pero los colores no combinaron bien, por lo que para el panel final, decidí cambiar el verde por un color más neutral pero que siguiera siendo de la paleta de colores que había usado hasta el momento.
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Andrea Camila Gutierrez Malone
ESTU
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FACULTAD DE INGENIERÍA Y ARQUITECTURA CARRERA DE ARQUITECTURA
I. SUMILLA Es una asignatura teórico-práctica donde se desarrollarán formatos y estrategias que potencien la presentación de conceptos y propuestas arquitectónicas. El curso está dirigido a situar y complementar los conocimientos de representación arquitectónica asistida por herramientas digitales, de tal manera que se desarrollen habilidades gráficas útiles para la presentación y comunicación de anteproyectos y propuestas arquitectónic a s . II. OBJETIVO GENERAL Suministrar a los alumnos un instrumental conceptual y operativo que permita expresar conceptos y planteamientos de diseño con creatividad, expresividad, coherencia, síntesis e impacto visual. III. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Desarrollar criterios de composición gráfica para la presentación arquitectónica. 2. Explorar diversas herramientas digitales para la expresión de propuestas arquitectónicas y la exposición de ideas y conceptos asociados a estas propuestas.
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