NYT & KLASSISK 13. februar 2020

AALBORG SYMFONIORKESTER

KLARINET

Yana Deshkova 1. alt. koncertmester Christine Langer Olga Daniluk Sonja Lind Thomas Rokkjær Else Marie Tolbøll Michael Hübner Christina J.G. Rudan Christian Thordal-Christensen Igor Vitenson Alex Dzyubinsky Violina Petrova

Randi Østergaard 2. solo Mikkel Nørgaard Lisbeth Binderup Thordal

2. VIOLIN Maria Spengler 1. solo Olga Vitenson 2. solo Taras Daniluk Jaroslaw Nierychlo Ivar Bremer Hauge Mark Cherry Mette Marie Matthiesen Boris Grinman Synnøve Gustavsson

BRATSCH Evdokia Ershova 1. solo Katarzyna Bugala 2. solo Vladimir Bochkovskiy Elsebeth Schmidl Jonatan Sjølin Ruben Kristensen Anna Dahl

CELLO

SAXOFON Anja Marie Nedremo

FAGOT Sheila Popkin 1. solo Ignas Mazvila Sennen Costa

HORN

TROMPET Camilla Simensen 1. solo Rasmus Eskesen 2. solo Lars Ole Schmidt

BASUN Bettina Ejlerts Jensen 1. solo Theis Stoico 2. solo Jacob Ringsmose basbasun

TUBA

Judith Blauw 1. solo Jenny Sjöberg 2. solo Carl Marttala

Bortførelsen fra Seraillet Pro Musica: Mørke & lys Den fortryllende obo Himmelsk musik for din lille engel Wiener Sängerknaben Cosi fan tutte Påskekoncert Haydn

onsdag den 4. marts kl. 19.30 lørdag den 7. marts kl. 14.00 torsdag den 12. marts kl. 19.30 lørdag den 21. marts kl. 10.00 søndag den 22. marts kl. 20.00 onsdag den 1. april kl. 20.00 i AKKC onsdag den 8. april kl. 19.30

NYT & KLASSISK

Nikolai Petersen

HARPE

OBO

KOMMENDE KONCERTER

PAUKER

KONTRABAS

Camille Guenot 1. solo Oshrat D. Weinberger 2. solo Ida Marie Sørmo

MÆRK MAGIEN

LUK MUSIKKEN IND

Mattias Johansson 1. solo

SLAGTØJ

FLØJTE

SPONSORER

Erik Sandberg 1. solo Ulrik Ravn Jensen 2. solo Lena Westlund Lauren Robinson

Dorran Alibaud 1. solo Matthias Hehrmann 2. solo Vincent Stadlmair Hanne Houengaard Kirsten Martinsen Deborah Josephson

Ivan Medvedev 1. solo Jeffrey White 2. solo Arly Wehner Ian Berg

Der tages forbehold for trykfejl og ret til ændringer

1. VIOLIN

Simon Sigfusson 1. solo Jonas Ervolder Bové 2. solo Eppu Hietalahti Rune Schuster Malte Vendelby

Mette Nielsen 1. solo

KLAVER

Torsdag den 13. februar 2020 kl. 19.30 i Koncertsalen, Musikkens Hus

Arne Jørgen Fæø

ADMINISTRATION / TEKNIK

Anders M. Christensen, konst. kunstnerisk chef Michael Pilgaard, konstitueret souschef Anna Marie Falk, marketingkoordinator Anne Rom Hansen, producent Ian Phillis, nodearkivar Tommy Clausen, bogholder Ann-Brit Johansen, planlægningskoordinator Peter H. Andersen, produktionsleder Claus Ettrup Larsen, producent Anders Sproegel, konst. regissør

Køb billet på aalborgsymfoni.dk – og læs om alle vores koncerter Du kan møde os her:

facebook.com/aalborgsymfoni

@aalborg_symfoniorkester

Dirigent Solist Koncertmester

Daníel Bjarnason Lukas Geniusas, klaver Yana Deshkova

PROGRAM Daníel Bjarnason (1979)

Blow Bright

Peter Tjajkovskij Koncert nr. 1 for klaver og orkester, b-mol, op. 23 (1840 - 1893) Allegro non troppo e molto maestoso Andantino semplice Allegro con fuoco

(ca. 10 min)

(ca. 32 min)

Den russisk/litauiske Lukas Geniusas er født i 1990 og er uddannet fra Chopin Music College i Moskva i 2008. Han har vundet flere internationale konkurrencer bl.a. sølvmedalje ved Tjajkovskij-konkurrencen 2015 i Moskva og Den Internationale Chopin-konkurrence i 2010. Lukas Geniusas har i dag etableret sig som en spændende og karakteristisk kunstner og spiller i de store koncertsale verden over. Lukas er kendt for sin medfødte nysgerrighed og omfattende musikalske interesse og har et bredt repertoire, der spænder fra Beethovens klaverkoncerter til Hindemiths Ludus Tonalis og John Adams. Han har samtidig en passion for russiske værker af bl.a. Tjajkovskij, Rachmaninov og Prokofjev. Han er en ivrig kammermusiker og samtidig en eksperimenterende musiker, der ynder at arbejde på nye værker af moderne komponister samt genopførelser af sjældent spillede værker.

Pause Sergej Rachmaninov (1873 – 1943)

Symfoniske danse, op. 45 Non allegro - Lento - Tempo I Andante con moto - Tempo di valse Lento assai - Allegro vivace

Blow Bright

Den unge islandske dirigent og komponist, Bjarnason, har gennem de senere år etableret sig som et betydeligt navn på de internationale scener. I Danmark blev han i 2017 kendt som komponisten bag den succesfulde opera, Brødre, der baserede sig på Susanne Biers film med samme navn. Orkesterstykket, Blow Bright, som blev uropført i Los Angeles i 2013 under Gustavo Dudamel, henter sin inspiration i den engelske forfatter Philip Larkins digt Night-Music. Bjarnason har komponeret et værk for sanger og kammerorkester, som behandler hele digtet, men i aftenens orkesterværk er inspirationen hentet i digtets sidste linje: Blow bright, blow bright, the coal of this unquickened world. Musikken udfolder sig i et intuitivt, næsten improvisatorisk, univers, som tager tilhørerne med rundt i orkesterets mange klangfarver.

Peter Tjajkovskij

Allerede i sine tidlige barneår udviste Tjajkovskij et helt usædvanligt musikalsk talent, men det blev i første omgang besluttet, at det var bedre at vælge et mere sikkert erhverv.

Tjajkovskij blev derfor indskrevet på jurastudiet. Han færdiggjorde sin uddannelse og blev ansat i justitsministiet. Sideløbende med sit arbejde fulgte han en kompositionsklasse ved det, der få år senere blev til konservatoriet i Sankt Petersborg.

Men efter fem år som jurist valgte Tjajkovskij at flytte til Moskva og arbejde fuldtid med musik, hvor han blev tilbudt en stilling som lærer ved byens nyåbnede musikkonservatorium. I det følgende år skabte Tjajkovskij sine første mesterværker og etablerede sig som én af landets førende musikalske skikkelser. Den russiske nationalromantiske bevægelse som i disse år blomstrede, var anført af de fem komponister, Musorgskij, Rimskij-Korsakov, Borodin, Cui og Balakirev. Til at begynde med stod den klassisk uddannede Tjajkovskij lidt i opposition til denne bevægelse, men efterhånden udviklede der sig et nært kunstnerisk bånd mellem dem, og Tjajkovskij lod sig inspirere af deres idealer og begyndte blandt andet i stigende grad at benytte folkemusikalske elementer i sin musik.

(ca. 35 min)

Klaverkoncert nr. 1 Daniel Bjarnason, dirigent

1. sats: Koncerten indledes med en mægtig fanfare i blæserne, der baner vejen for klaverets store akkorder, som danner akkompagnement til strygernes gribende melodi, som bliver genstand for en dramatisk udvikling. Solist og orkester kæmper en dramatisk kamp om vores opmærksomhed, men falder fra tid til anden også til ro i lyriske afsnit af stor skønhed.

2. sats: Som en hyrde på engen indleder fløjten denne smukke serenade, klaveret blander sig efterhånden, og musikken synes at hente sin inspiration i den russiske folklore. En effekt kontrast danner det livlige midterafsnit, som vækker mindelser om en scherzo.

med det gregorianske Dies irae – et tema som optræder i flere af Rachmaninovs værker. Tonen i dansene bærer tydelige spor af russisk musik, og man fornemmer hvordan Rachmaninov med en blanding af vemod og stolthed har haft tankerne tilbage i Rusland under arbejdet med dansene.

1. sats havde oprindelig titlen Middag og indledes med et rytmisk motiv, som gradvist folder sig ud i en mægtig sats. Satsens midterafsnit indledes med en smuk saxofonsolo.

2. sats med den oprindelige titel Tusmørke, er en charmerende vals, der vækker mindelser om Tjajkovskij og Rimskij- Korsakov.

3. sats kaldte Rachmaninov Midnat. Satsen udfolder sig som en energisk og farverig sats, hvor Rachmaninov viser sin utrolige evne til at frembringe fantastiske orkesterklange. Satsen afsluttes med en duel imellem Dies irae-melodien og melodien – Velsignet være herren fra Rachmaninovs Vesper. © Jan Mygind, februar 2020

3. sats: Ukrainsk folkemusik sætter gang i finalen, hvor solisten præsenterer hovedtemaet som flyver afsted som en kosakdans. Violinerne bringer med sidetemaet en smuk lyrisk kontrast. Koncerten bringes til en overdådig afslutning med et stort hymnisk tema.

Sergej Rachmaninov

Med den russiske revolution i 1917 ændrede Rachmaninovs liv sig radikalt. Han mistede sit hjem, sine penge, sin status og han følte sig med god grund som en hjemløs. Familien valgte i første omgang at flygte fra Sankt Petersborg til Helsinki.

Det næste års tid brugte Rachmaninov på at turnere i Skandinavien, så han kunne spare op til deres kommende rejse til Amerika. I november 1918 flyttede familien til New York og frem til sin død i 1943 blev Amerika familiens base. Han havde i 1909 været på en omfattede koncertturné i landet, og det var til denne turné, han havde skrevet sin mægtige tredje klaverkoncert, som havde vakt stor begejstring. Den første tid i Amerika arbejdede Rachmaninov hårdt på at skabe en ny tilværelse for sin familie. Det førte til opslidende koncertturnéer i både Amerika og Europa, hvilket fratog ham muligheden for at hellige sig sit kompositoriske virke. Til gengæld blev han sin tids mest berømmede klavervirtuos.

Symfoniske danse op. 45

HAVDE GENNEM LÆNGERE TID VÆRET EN BEGEJSTRET FORKÆMPER FOR TJAJKOVSKIJS MUSIK I TYSKLAND, OG HAN BLEV NÆSTEN LYKKELIG, DA TJAJKOVSKIJ SENDTE HAM SIN NYE KLAVERKONCERT”

TO

M M USI

EN

Henimod slutningen af sit liv blomstrede Rachmaninovs kompositoriske åre igen, og han skabte nogle af sine mest skattede værker i sine sidste år bl.a. Rapsodi over et tema af Paganini, Variationer over et tema af Corelli, den tredje symfoni, den fjerde klaverkoncert og Symfoniske danse op. 45, som blev hans sidste værk. Symfoniske danse er en fantastisk opsummering af Rachmaninovs kompositoriske virke, og nærmest som en understregning af dette citerer han et tema fra sin første symfoni i den første sats, og i sidste sats høres brudstykker fra den niende sats af hans store korværk, Vesper, i en duel

”DEN TYSKE KLAVERVIRTUOS HANS VON BÜLOW

KK

Efter at have studeret klaver, komposition og direktion i Reykjavík fortsatte Daníel Bjarnason studier i orkesterdirektion ved University of Music i Freiburg. I dag er Daníel Bjarnason en af Islands ​​ førende musikalske stemmer og en efterspurgt dirigent og komponist i ind- og udland. Denne sæson tiltrådte han som 1. gæstedirigent for Islands Symfoniorkester, som bl.a. turnerer i München, Salzburg, Berlin og Reykjavík. Siden Den Jyske Opera opførte hans første opera Brødre, baseret på Susanne Bier-filmen af samme navn, er operaen blevet genopført på den Islandske Opera i 2018 og åbnede også Budapest Armel Opera Festival 2019.

Daniel har modtaget adskillige priser. I 2018 blev han tildelt Optimismeprisen af Islands ​​ præsident, han modtog The 8th Harpa Nordic Film Composers Award for spillefilmen Under the Tree og blev nomineret til Nordisk Råds musikpris.

I modsætning til den langt overvejende del af komponister, som op gennem historien komponerede klaverkoncerter havde Tjajkovskij ikke selv en karriere som klavervirtuos. På trods af dette faktum giver Tjajkovskij sig i kast med at skrive en koncert, som han tiltænker at tilegne sine gode ven, klavervirtuosen Nikolaj Rubinstein. Arbejdet kommer til at volde Tjajkovskij mange problemer og han kæmper med at finde passende virtuose passager, men efterhånden løser tingene sig og Tjajkovskij kan med spænding og begejstring spille koncerten for Nikolaj Rubinstein juleaften 1874. Efter en lang og pinlig tavshed udbryder Rubinstein, at koncerten ikke dur til nogen som helst, at den var umulig at spille, og at det i det hele taget var et underlødigt værk, og hvis Tjajkovskij ikke lavede gennemgribende ændringer, ville han ikke spille værket.

Den notorisk hidsige og humørsyge Tjajkovskij blev rasende og svarede: ”… Jeg laver ikke én eneste node om, og jeg lader den trykke i netop den form, den har i dag!” Således genfortæller Tjajkovskij selv begivenheden nogle år senere i et brev til sin mæcen Nadezda von Meck.

Den tyske klavervirtuos Hans von Bülow havde gennem længere tid været en begejstret forkæmper for Tjajkovskijs musik i Tyskland, og han blev næsten lykkelig, da Tjajkovskij sendte ham sin nye klaverkoncert. Bülow var netop på vej til at foretage en omfattende koncertturné i Amerika, og Tjajkovskijs koncert var perfekt til dette formål. Koncerten fik derfor sin succesfulde uropførelse i Boston med Bülow som solist. Siden har koncerten gået sin sejrsgang gennem hele verdens koncertsale og hører i dag til blandt de mest spillede og mest populære klaverkoncerter. Selv den kritiske Nikolaj Rubinstein måtte bøje sig og tog koncerten på sit repertoire.

RU N D

Lukas Geniusas, klaver

MØD DIRIGENT OG KOMPONIST BLIV I SALEN EFTER KONCERTEN, HVOR DU KAN MØDE DANÍEL BJARNASON, DER VIL FORTÆLLE OM SIN PASSION FOR AT DIRIGERE OG KOMPONERE MUSIK