Sydsidan 1 2019

Sydsidan

MARYAM BARARI

På gång på scenerna i Hallands, Skåne, Blekinge, Kronobergs, Jönköpings och Kalmar län. Våren 2019

Föreställningen bygger på Fanna Ndow Norrbys bok Svart kvinna.

Scenkonstsatsning för gymnasiet Jämlikhet, lojalitet, delaktighet, sexism, rasism.

De ämnen som berörs i pjäsen 24 timmar svart kvinna är stora, komplexa och sammanflätade. I vår når den ut till gymnasieelever i åk 3 som en del av Riksteatern Hallands satsning på scenkonst för unga.

FÖRESTÄLLNINGEN FÖLJER fyra unga, nära vänner under en utekväll.

En av dem utsätts för ett rasistiskt påhopp, tumult och bråk uppstår och

två av tjejerna blir utslängda. Vem reagerar starkast och varför? Var går gränsen för lojalitet och vänskap? Vad händer med dynamiken i gruppen?

– Föreställningen utspelar sig på krogen, en plats många kan relatera till och där det florerar en hel del många ogenomtänkta handlingar, säger Christel Körner, projektledare vid Riksteatern Halland.

HON BERÄTTAR ATT 24 timmar svart kvinna inte primärt är skriven för att vara en skolföreställning, under våren spelas den därför för både skolor och allmänhet, dag- och kvällstid.

– Det finns inga avsatta medel på

Musikalisk avslutning inledde EXPO EXPO: SCENKONST 2019, södra Sveriges utbudsdagar, gick av stapeln i början av februari i Kalmar, för första gången med riksteatermedlemmar från den egna regionen som konferencierer och arrangemangsvärdar.

Utbudsdagarna inleddes på Kalmar konstmuseum med D-moll är ljusgrönt, en föreställning om vår musikaliska historia av Byteaterns kompositör Peder Nabo, som avslutar hans 42-åriga kulturgärning i Byteaterns namn.

” ATT HA EN DISKUSSION ELLER EN WORKSHOP KRING HANDLINGEN BERIKAR OCH FÖRLÄNGER UPPLEVELSEN.” gymnasieskolorna för scenkonst och det är därför ett stort pionjärarbete vi har gjort och som vi nu börjar se resultat av.

Tillsammans med sina kollegor och medarrangörer försöker Christel Körner hitta nya vägar och sätt att nå ut med scenkonst till gymnasieskolan och till unga vuxna.

– I ett större perspektiv har medföljande lärare en uppgift. Den här pjäsen har stora möjligheter att vara en utgångspunkt för skolans värdegrundsarbete och berör ämnen som kan tas vidare under lektionstid. Att ha en diskussion eller en workshop kring handlingen berikar och förlänger upplevelsen. För att nå en ung, och ofta teaterovan publik, måste vi ge scenkonsten den status den ska ha, säger Christel Körner.

RIKARD SJÖDAHL, gymnasiechef på Kattegattgymnasiet i Halmstad som i vår kommer låta sina tredjeårselever se pjäsen, håller med: – Vi har en särskild grupp som jobbar med värderingsfrågor på skolan och att se teater är en del av en bredare palett av de aktiviteter de genomför på skolan. Scenkonst är ett bra sätt att få i gång diskussioner med nya infallsvinklar.

Han berättar att temat i 24 timmar svart kvinna kommer bli en viktig del i den förebyggande och främjande delen när skolan jobbar kring värderingsfrågor.

– Den här typen av aktiviteter sätter i gång mer än om vi bara sätter oss och frågar och pratar om vad vi tycker och känner. Att ha en delad upplevelse gör att vi kan ha en gemensam diskussion, säger Rikard Sjödahl.

MANUSET BASERAS på boken Svart kvinna där en mängd berättelser från svarta kvinnors upplevelser i Sverige i dag skildras. Dessa har i sin tur fångats

kampen mot sexism och rasism.

– Att som lärare och skola fånga upp reaktionerna på pjäsen och förmedla att det finns inga givna svar och att alla upplevelser är sanna är viktigt. Vi tror att föreställningen både kommer belysa viktiga, aktuella frågor och på grund av karaktärernas olika förhållningssätt ge underlag för vidare diskussioner, säger Christel Körner.

SPELPERIODEN inleds i Halland

med en kickoff där en utsedd panel ska bidra med olika spaningar och infallsvinklar för att ge tyngd åt frågorna. Under ledning av moderatorn Ylva Källman ska även skolungdomar, lärare och människor som arbetar med dessa frågor bidra och delta i samtalet.

ANNA TERESIA BERG

24 timmar svart kvinna

Christel Körner

upp genom Instagramkontot @SvartKvinna som med sina över 30 000 följare skapat stort engagemang. Det konstnärliga teamet utgörs av grundaren och författaren Fanna Ndow Norrby och för regi står Josette Bushell-Mingo.

Pjäsens karaktärer och skeenden är fiktiva, men inspirerade av verkliga händelser med fokus på överlevnadsstrategier, vänskap och den dagliga

Föreställningen bygger på Fanna Ndow Norrbys bok Svart Kvinna.

Fanna är grundare av Instagramkontot @SvartKvinna som har över 30 000 följare. I sin bok har hon samlat en mängd berättelser från svarta kvinnor i Sverige i dag. Föreställningen har premiär den 29 mars på Kungsbacka teater. Riksteatern Halland är samordnare av föreställningen och aktiviteterna genomförs i samverkan med Länsstyrelsen, Region Halland, teaterföreningarna i Halland och kommunerna genom gymnasieskolorna.

Medverkande skådespelare i pjäsen: Segal Mohamed, Doreen Ndagire, Solí Myhrman och Amanda Quartey.

Ny ballad med Cornelis Regionteatern Blekinge Kronoberg bjuder på en nydiktad musikteaterföreställning om två familjer från olika kulturer och om deras strävan att leva sida vid sida, under samma tak.

Regissören Minna Johannesson

har skapat föreställningen som ackompanjeras Cornelis Vreeswijks välkända sånger, framförda av ett liveband. Balladen om Nygatan 8 – Cornelis Vreeswijk turnerar i södra Sverige med premiär den 13 april 2019 i Växjö.

Scenkonstklubben låter unga ta plats Youtubern Hampus Hedström var huvudattraktionen på det första arrangemang som anordnades av Scenkonstklubben i Gislaved.

Av ungdomar, med ungdomar och för ungdomar. Tillsammans med fem engagerade kommuner i Jönköpings län har Riksteatern Jönköping skapat Scenkonstklubben, ett projekt som syftar till att stötta och stimulera ungdomar i deras utövande och arrangerande av scenkonst.

VEM STÅR, HÖRS och syns på våra

scener? Vilka historier skildras och vilka frågeställningar berör? Vem arran­gerar? Vilken publik når vi? Vad kan dans- och teaterföreställningar med efterföljande publiksamtal, workshopar och föreläsningar ge unga? Det var med utgångspunkt i dessa frågor och med målsättningen att skapa ett regionalt nätverk för scenkonstintresserade ungdomar som Scenkonstklubben startades. I dag är det fem grupper med ungdomar från Jönköping, Nässjö, Gnosjö, Gislaved och Värnamo där bland annat Gislaveds Scenkonstklubben, med hjälp av

” Vi vill nå och få fler yngre att känna sig välkomna och trygga på den arena som teatern är.”

att vi vill att ungdomarna ska känna till sin lokala riksteaterförening, dels genom att kunskap och erfarenhet av arrangörskap gör projektet så mycket större. Att satsa mer på själva arran­ görskapet är att satsa på samhället och invånarna i hela länet. Ungdomarna har olika intressen, många vill själva utöva och många i Scenkonstklubben är till exempel intresserade av dans.

Det ena utesluter inte det andra, det är helt okej att arrangera och samtidigt själv stå på scen.

Riksteater­föreningen Gnosjö Scenkonst, genomfört sitt första arrangemang i höstas.

– Projektet är flexibelt och dynamiskt. Vi ser gärna att vi blir fler grupper här och i andra län. Tanken är att det ska vara unga i åldern 15–25 I VÅR BLIR resultatet av år. Variation i ålder, ett mer arrangörsbaserat kön, bakgrund och projekt en endagsfestietnicitet är alltid bra val på Gummifabriken och berikar vad som sen i Värnamo. Inför den representeras på scen kommer scenkonstkluboch hur arbetet kring barna för första gången arrangemangen ser ut, att samarbeta och skapa säger Jonna Ahlander, något gemensamt. Det scenkonstkonsulent och kommer även att hållas verksamhetsledare på ett förberedande camp Riksteatern Jönköping. inför arrangemanget.

Förutom kontakt med – Det här blir vårt lokala teaterföreningJonna Ahlander, första stora gemensamar har varje klubb en scenkonstkonsulent ma arran­gemang. Det är en person från kommuoch verksamhetsenkel ekvation att engagerade nen knuten till sig. En ledare. unga arrangörer kommer fördel med projektet är att utveckla våra sceners att det har varit lätt att repertoar med ett mer varierat utbud komma i gång i de fem kommuner vi och därigenom kan vi nå en ny och kört hittills. Detta engagemang och de bredare publik, säger Jonna Ahlander. lokala insatserna leder dessutom till ANNA TERESIA BERG

ett ökat samarbete i regionen då alla ungdomarna från de olika scenkonstklubbarna träffas.

DE OLIKA ungdomsgrupperna möts

cirka fyra gånger per termin och tar tillsammans del av föreställningar, workshopar, studiebesök och föreläsningar – allt på temat scenkonst.

Grundtanken var att ta vara på ungdomar med ett starkt intresse för kultur, på det utövande planet men även de som vill gå på teater och uppleva kultur. Att Scenkonstklubben kom att handla mer om arrangörskap var inte tanken från början utan något som växte fram berättar Jonna Ahlander: – Som Riksteaterförening vill vi att arrangörskapet ska stå i fokus. Dels för

Scenkonstklubben

I dag finns Scenkonstklubben i fem kommuner i Jönköpings län.

Projektet ägs av Riksteatern i Jönköpings län och har starkt stöd av Region Jönköpings län samt de medverkande kommunerna Jönköping, Nässjö, Gnosjö, Gislaved och Värnamo.

Syftet med det treåriga projektet är att stötta och stimulera ungdomar i deras utövande och arrangerande av scenkonst och att på så sätt skapa ett regio­nalt nätverk för scenkonstintresserade ungdomar.

3 FRÅGOR TILL … … Hannah Brorsson, som tillsammans med sju andra bildar en helt ny styrelse i Oskarshamns teaterförening, efter att hela den gamla styrelsen bestämt sig för att sluta och annonserat efter nya förmågor.

Hur kom det sig att du engagerade dig i Oskarshamns teaterförening?

– Jag är väldigt kulturintresserad och är ordförande för Oskarshamns teatersällskap, där vi spelar amatör­ teater. Nu ska det bli spännande att gå vidare till en annan roll, nämligen att arran­ gera olika föreställningar i Oskarshamn.

Jag ser fram emot ett spännande teaterår med massor av bra kulturupplevelser för mig själv och andra Oskarshamnsbor.

Vilket styrelsearbete ser du mest framemot?

– Att välja ut vilka föreställningar vi ska ha i vår repertoar, helt klart.

Men det ska också bli spännande att utforska föreningens utvecklingspotential. Vi i styrelsen som kommer att tillsättas på årsmötet i februari 2019 har redan många spännande idéer.

Vilken roll anser du att en teaterförening har i en stad som Oskarshamn?

– Oskarshamn som stad arbetar mycket med att öka sin attraktivitet och att ha en teaterförening som tar dit spännande kulturevenemang skapar attraktivitet i en stad. Jag tror också överlag att vi människor behöver gå på mer kultur för att må bra och för att öppna våra sinnen.

Många föreställningar handlar om frågor som jämlikhet, allas lika värde, miljö, passion och ohälsa, många ämnen som är aktuella men ibland svåra att hantera. Kultur och däribland teatern är fri och utmanar oss ofta i tanken.

Sydsidan speglar Riksteaterns verksamhet i södra Sverige och är en bilaga till Riksteaterns medlemstidning Scenen. I södra Sverige finns 65 Riksteaterföreningar som arrangerar, för­medlar och skapar scenkonst. Ansvarig utgivare: Magnus Aspegren Kontakt: Lena Teveldal, lena.teveldal@riksteatern.se Redaktör: Klara Ledin Höglund Formgivare: Erik Westin Produktion: Spoon Publishing