Альбом Александа Шадрина

98

Издательство «Плутон»

99

Александр Alexandre

SHADRIN

рисунок/живопись/графика

Издательство «Плутон»

Казань 2012

УДК 75.76 ББК 85.143(2).85.15

Х

ISBN 978-5-902089-43-8

Александр шадрин . рисунок/живопись/графика

Ш 16 Александр шадрин

.

рисунок/живопись/графика. / Художественный альбом.: –

Казань: Издательство «Плутон», 2012. – 96 с.

© Александр Шадрин © Издательство «Плутон», 2012.

удожник Шадрин всегда казался нездешним и с ударением в фамилии на последний слог, каким-то французом. Однажды случилось шагнуть в светлую комнату с окнами во всю стену, уставленную холстами. И оказалось, что он казанец, а из окна его мастерской виден Парк Горького. Тогда мы издавали журнал и среди публицистических рубрик в нём были художественные. Саша дал такое интервью, что оно вытеснило из номера остальные материалы. Объёмом, прямолинейностью, миром, рядом с которым только сказки и чудеса, а не буквы. Рассказывал о блуждании в хрустальном лабиринте приёмов, о кубизме и прочих, от которых трудно к реализму и графике, о троих своих детях, о том, как купил первую машину «Ниву» на проданную картину, о каком-то очень светлом будущем, которое наступает, когда его изображаешь в настоящем. В общем, сразил. Это было десять лет назад. Недавно на выставке в одном культовом местечке в пригороде среди этнических лавок и сцен была одна картинная галерея. Мимо никак – написано же – выставка живописи Александра Шадрина. Коротко, без плакатных названий. Входишь туда, а там люди, животные, дети, цветы. Все живые и светятся. Движение и сияние этого движения, настоящее как оно есть, в его дыхании и свечении. Там Сашины дочери за вышиванием, и угадываешь – персонажи из жизни самые те, родные и потому такие понятные. Десять лет прошло, а у него лебеди. И говорит ведь – самое невозможное для художника это писать розу, красивую женщину и лебедей, ничто так более не опошлено в искусстве. Но, - говорит, - пишу, ведь и, например, Гайдай снимал фильмы вне времени о самых простых вещах, не противопоставляя, а делая из обычного свет и красоту. Художник Шадрин говорит охотно, много, экспрессивно и машет руками, как итальянец. Неожиданно раскрывает свой ноутбук, да – ведь за десятилетие мир изменился и у художника стало больше средств для попадания в цель, фотография заменяет эскиз. Раскрывает, а там папки раскиданы по рабочему столу. Папки названы так: Борзые, Вышивальщица, Источник, Лошади, Мальчик с рыбой, Охотник, и ещё много поэтичных слов. Ещё там есть сказка, которую он написал смсками, и теперь нанизывает, как на нить жемчужины, иллюстрации к поворотам её волшебства. И думаешь, что же за сплав в человеке такой, откуда выплеск этого цвета, этих линий, улиц и переулков, подвижных лиц, солнечных людей, этники, вселенской тишины, внезапного звона. Потом оказывается, что у него башкирские корни. И девочка в народном платье с фартучком и вышивкой не случайна, и ничто не кажется чужим, совсем наоборот, в весне весна с её чистотой и трепетаньем. В ребёнке ребёнок с тайной спящих надежд. В такие моменты созерцания тишины кажется, что любование жизнью и есть настоящее искусство. Олеся Балтусова

Помощник президента Республики Татарстан г. Казань

РИСУНОК «... есть только одно непреложное, прекрасное и незаменимое — свободная душа, а с нею творческая мысль и веселая жажда жизни...» А. Куприн. «Поединок».

«Искусство должно быть мощное, умное и вести только к созиданию» - эти слова художника Александра Шадрина звучат не только как девиз для его собственного творчества, но и как мудрый посыл любому художнику, ищущему себя. Если одним словом попробовать определить характер, образ Шадрина в современном искусстве, то приходит на ум «маэстро ускользающей красоты». Но любые определения опасны, когда речь идет о сложнопостижимом, емком, беспредельном. Именно таким кажется мне искусство этого художника. Силясь понять многие законы природы и повлиять на них, человечество оставило в прошлом самые простые свои изыскания: как зарождается и уходит день, почему тень скользит и уходит, а вода разливается и мерцает, почему деревья произрастают, а человек растет? Но где-то в тайнике каждого из нас клокочут все эти же извечные вопросы, на которые мы ждем ответа. И творчество Шадрина как будто проговаривает все неясное, смутное, делая его более осязательным и притягивающе-прекрасным. Сложно сказать, – что и когда сформировало гений Шадрина: зритель помнит только творческие удачи художника, как будто его обошли столь тривиальные понятия о «взлетах и падениях», «этапах формирования пластического языка»… Конечно, все это неотъемлемо от метафизики самого искусства, - но в случае Шадрина является как нечто противоположное его темпераменту, сути этого художника - стихийному, словно обгоняющему время. Художник оставляет «за кулисами» все, что выдавало бы его кропотливые колористические поиски, бесконечные этюды, наброски на пути к высокому искусству. Но что бы это ни было: городской ночной пейзаж, колористическая фантазия, портрет – мы не догадываемся, как зарождалась картина, и, более того, в упоенном созерцании мы и не хотим этого знать. Мы видим только то, что видим – всполохи желтых фонарей на фоне неоново-зеленоватого марева, журчание талых вод и хруст снега, нежное личико ребенка или пульсирующее биение сердца красавицы – и мы утешены тем, что мир сиеминутного, мир наших ощущений пойман, а, значит, он важен, он есть. Ускользающие мгновения этого мира – это стихия, в которой редко кому удается соревноваться с природой. В этом негласном соревновании за природой, так или иначе, всегда остается первенство, но шадринское искусство, в чем бы оно не проявлялось: в живописи или в графике, - в том, что оно спешно «подлавливает» природу в ее даже самой укромной красоте. И мы, зрители, понимаем, что есть иная правда, – чем просто достоверное, фотографическое перечисление деталей чемто нас сразившего жизненного мотива. Глядя на полотна Шадрина, мы понимаем, что помимо сходства с чем-либо, это еще и виртуозное переложение личных переживаний, подобно музыкальным партитурам ведущих художника к изобразительным откровениям. Подход Шадрина к искусству подобен артистическому стремлению к катарсису – когда конечная цель очищения души – является главным источником для рождения прекрасного. Анастасия Безгубова (Шкляева) искусствовед, куратор арт- проекта «Красный дом» г. Санкт-Петербург

6

Рябина под снегом. 2002. 32х24. б.к.

7

Наряд для Евы. 2009. 60х42. б.к.

8

Речной песок. 2002. 32х24. б.к.

9

Простуженная луна. 2002. 32х24. б.к.

10

Ива. 2002. 32х24. б.к.

11

Снег за окошком. 2004. 22х18. б.к.

12

Косички. 2009. 60х42. б.к.

13

Северный ветер. 2002. 32х24. б.к.

14

Иней. 2002. 32х24. б.к.

15

Янтарь. 2002. 32х24. б.к.

16

Семпертариум. (Неокончена). 80х60. б.к.

17

ЖИВОПИСЬ

Нежное утро. 2000. 60х50. х.м.

18

Аврелюшка. 2009. 80х60. х.м.

19

Ручной дождик.

2000.120х60 х.м.

Натюрморт, освещенный солнцем. 2001. 90х80. х.м.

20

21

Первый снег. 2010. 30х45. х.м.

Город утопающий в снегу. 2007. 50х70. х.м.

22

Тающие горизонты. 2007. 80х60. х.м.

23

Талые воды. 2008. 50х70 х.т.

24

Весна. 2012. 120х90. х.м.

25

Грибной дождик. 2011. 120х100. х.м.

26

Пасха. 2012. 80х60. х.м.

27

Влюблённые в Солнце. 2011. 80х60. х.м.

28

В лучах восходящего солнца. 40х30. х.м.

29

Брызги счастья. 2012. 90х80. х.м.

30

Жемчужины рассвета. 2011. 60х80. х.м.

31

Смятение чувств. 2000. 60х50. х.м.

32

Воздушный поцелуй. 2010. 70х50 х.м.

33

Смущённые своей красотой. 2008. 45х30 х.м.

34

Любимые солнцем. 2007. 80х60. х.м.

35

В ожидании дождя. 2008. 70х90 х.м.

36

Гурзуф. 2009. 60х80. б.м.

37

Золотой ветер. 2007.50х70. х.х.

38

Ветер странствий. 2007. 50х70. х.м.

39

Избалованные солнцем. 2006. 50х70. х.м.

40

Гранатовые бусы. 2010 70х50 х.м.

41

Умытые утренним дождём. 2009. 90х80 х.м.

42

Лазурная свежесть. 2011. 60х80. х.м.

43

Скиф. 2012. 150х130 х.м.

44

Скиф (Фрагмент).

45

Старый дворик. 2006. 60х80. х.м.

46

Полет бабочки. 2010. 100х80. х.м.

47

Переливы тишины. 2010. 60х50. х.м.

48

Брызги радости. 2010. 80х60.х.м.

49

В плену ласкающих лучей. 2012. 80х60. х.м.

50

Лунный ветер. 2011. 100х120. х.м.

51

Огненный танец, 2012, 80х60, х.м.

52

Мальчик с подсолнухом. 2010 101х103 х.м.

53

Янтарные воды. 2011. 100х70. х.м.

54

Псовая охота. 2011. 100х70. х.м.

55

Сети поймавшие Солнце. 2012, 100х120, х.м..

56

57

Главный танец жизни 2. 2010г. 60х80 х.м.

58

Бабочки-капустницы. 2011. 125х100 х.м.

59

Урал. 2011, 180х150, х.м.

60

Главный танец жизни. 2011 60х90 х.м.

61

Ржаной хлеб. 2011. 90х120. х.м.

62

63

Дыхание весны. 2010, 60х80, х.м.

Восточный ковер. 2009 60х80 х.м..

64

Вечерние изумруды. 2005. 70х100. х.м.

65

Лиловый блюз. 2007. 60х80. х.м.

66

Когда звенят колокола. 2010 70х50 х.м.

67

Похищение Европы. 2010, 90х130, х.м.

68

Медовуха. 2012. 90х80. х.м.

69

Изысканность и изобилия. 2009. 70х90. х.м.

70

Мыльные пузырики. 2000. 60х50. х.м.

71

Ветер с юга. 2012. 60х88. х.м.

72

73

Тайное свидание. 2006 60х80 х.м.

74

Первые капли дождя. 1998 80х60 х.м.

75

Степь. 2011. 105х150. х.м.

76

77

Разлитое золото. 2008 30х45. х.м.

78

Позолоченная тишина. 2008. 30х45 х.м.

79

Цветочница. 2012. 100х100. х.м.

80

Подарочек. 2012. 90х120. х.м.

81

ГРАФИКА

Пейзаж с жуком-носорогом. 1995. 12х19. б.к.

82

Любовники. 1995. 20х17. б.к.

83

Рыбак. 1995. 21х22. б.к.

84

Рыбаки и корова Босха. 1995. 12х18. б.к.

85

Архангел Михаил. 1999. 23х16. б.к.

86

Грибники. 1996. 24х21. б.к.

87

Сбор урожая. 1998. 27х35

88

89

Полнолуние. 1997. 41х30. б.к.

90

День Святого Валентина. 1996. 21х24. б.к.

91

Бабка коровка улети на небо. 2000. 38х25. б.к.

92

Рыбачок. 1995. 25х22. б.к.

93

Александр Шадрин 22 января 1968 года родился в Волгограде. В 1993 окончил отделение живописи Факультета искусств Государственного университета в городе Ижевске. Во время учебы, экспериментирует в различных живописных манерах, осмысливая и пропуская через себя философию каждого из художественных явлений: от древних наскальных росписей до авангарда. Копирует классиков русской живописи XIX века, придавая этому огромное значение в своём образовании. К 1994 году сформировалась его собственная оригинальная манера, соответствующая его творческому темпераменту и пониманию искусства. Своё направление в искусстве называет ПЕРЦЕПТУАЛЬНЫМ (образно-чувственным). С 1993 года начинает выставочную деятельность. С 1995 года живёт в Казани. Проводит более 20-ти персональных выставок в Казани, Нью-Йорке, Ижевске, Москве, Перми, Тюмени, Красноярске. Участвует в международных «АРТ-салонах», выставке «Москва-Санкт-Петербург», всероссийской выставке «Россия», выставке «Классика и Современность» в ЦДХ и Манеже в Москве, 250 лет Российской Академии художеств и других республиканских, российских и международных проектах. Победитель Российских и международных конкурсов современного искусства. Его картины приобретает ИЗО Музей Ижевска, ИЗО Музей Казани и Государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник «Казанский Кремль». Картины Александра Шадрина были приобретены в подарок В.В. Путину и для президентской ложи президента Татарстана М.Ш. Шаймиева. Александром Шадриным создано более 1500 работ. В 1995-1996 гг. совместно с Румией Шадриной оформляет спектакли театрального режиссера Романа Виктюка «Бабочки» (театр «Моссовета», г. Москва) и «Butterfly, butterfly » (театр «Сатиры», г. Санкт-Петербург). В 1999 году его работы «Любовники» и «День Святого Валентина» вошли во всероссийский каталог «РОССИЯ–IX». В 2000 году включён в справочник Единого художественного рейтинга России. В 2000-2004 годах стажировка в творческих мастерских Академии художеств России, руководитель Якупов Х.А. С 2003 года – член Союза художников России и Татарстана. С 2006 года проводит мастер-классы для художников и любителей искусства. Даная. 2002. 40х28. б.к.

94

95

В литературном музее А.М.Горького открылась выставка работ казанского художника Александра Шадрина. Шадрин, один из самых интересных татарстанских графиков… …Он очень хорошо умеет уловить состояние и буквально одной линией передать его на бумаге, как, например, в серии работ, в которую вошли “Иней”, “Ива” и другие… … Он ироничен и правдоподобен даже в фантастическом наслоении деталей. Он так способен нарисовать птицу, что она может улететь из раскрытой клетки на его рисунке...

Автор: Татьяна МАМАЕВА

“ВиД” Выпуск: 75 (1531) от 24 апреля 2003 года Рубрика: Культура

№ 67 (2589) Вечерняя Казань 22 апреля 2003 года, вторник. В его работах нет социальной направленности, эпатажа. Зато есть искренность, нетривиальная мысль и высокий профессионализм. На мой взгляд, Шадрину незачем сравнивать себя с какими бы то ни было образцами: в свои 35 лет он самодостаточен и неповторим. Его великолепная «играющая» графика, конечно же, наводит на мысли типа: «Это ж сколько надо терпения, времени и сил!». Однако панегирики трудолюбию художника начинаешь петь, только если въедливо всматриваешься в его работы. Главным остается первое впечатление, а лично у меня оно такое: «Лучше один раз увидеть работы Александра Шадрина, чем сто раз о них услышать».

Айсылу КАДЫРОВА

«Звезда Поволжья» № 5 (7-13.05.08) У него потрясающие картины. Конечно, можно долго говорить об изяществе кисти, о композиции, о неожиданной колористике, о свежей нежной палитре при щедром мазке… И все-таки ничего не объяснить… Страстный почитатель его таланта, коллекционер современной живописи, профессор Казанского университета Валерий Фахруллович Шарафутдинов: «От его картин не отойдешь. Они ложатся на душу. У меня дома все стены завешаны картинами, свободного места нет. Но для картины Шадрина я всегда место найду!». Сегодня Александр Шадрин - член Союза художников. Его картины приобретаются музеями. У него десятки учеников. Коллекционеры собирают его работы. На открытии выставки, несмотря на полное отсутствие рекламы, был полный зал народа.

Владимир ЛАВРИШКО

96

97