TOM DIXON skaber bølger i designverdenen med første udendørskollektion
Porsche i sort & rødt
Orlando Bloom viser vejen for stil & tid
ANDERSEN GENÈVE, mød mesteren af tiden
PARK LANE, boutiquehotellet, der redefinerer luksus
PELAGOS FXD CHRONO
TO THE MOON AND BACK
DUX JETSON - designed by Bruno Mathsson in 1969, the same year man sat foot on the moon, this timeless piece became an instant success. Available in a range of different leathers and textiles and still loved for the relevance of its minimalistic design and comfort.
DISCOVER A TRUE CLASSIC BY DUX
MODERN CLASSIC
Må vi præsentere en moderne klassiker – her et køkken i Steneby modellen, håndmalet i farven Klippa. Modern Classic er en skøn blanding af nyt og gammelt. Håndmalede snedkerdetaljer med indenforliggende låge, brede skuffer og åbne hylder i stedet for topskabe.
kvanumkøkken.dk
IMPACT N⁰ 33
Foråret er her, og med det følger en sæson fyldt med opdagelser, der vækker sanserne og inspirerer til forvandling. I denne udgivelse af IMPACT åbner vi dørene til tidløse designklassikere og uforglemmelige møder med markante personligheder inden for luksus og livsstil.
Tag plads, når vi præsenterer Orlando Bloom som ny brandambassadør for Porsche’s eksklusive timepieces og briller – et samarbejde, der forener præcision, elegance og rebelsk karisma. Lad viseren pege mod Andersen Genève, hvor sjældent håndværk skaber ure, der ikke blot måler tid, men definerer den. Fortsæt rejsen til Yves at Park Lane, hvor designeren Camilla van den Tempel har skabt et univers, hvor æstetik og gastronomi smelter sammen.
Vi dykker også ned i Tom Dixons debutkollektion af udendørsmøbler – en modig fortolkning af form og funktion.
Rejsen fortsætter! Form din stil med Kim Kardashians shapewear, der er vokset sig til et globalt modeimperium.
Oplev IMPACT’s interview med Marianne Helgstrand, hvis smykkedesign indfanger hestens styrke og elegance.
Og lad dig forføre af enestående rejseoplevelser, når vi udforsker UNESCO’s World Heritage-sites – vidundere, der tager dig gennem tid og historie.
Dette forår handler om at opsluge sig i en verden, hvor design, teknologi og innovation smelter sammen i en magisk symfoni.
God læselyst!
Creative Director Gitte Guldager, T +45 4422 4915
Journalister Jesper Elm Larsen, Gitte Holm, Malene Mølgaard og Hasselbalch & Langpap
Projektleder salg Pia Neumann, T. 3699 9303
Forside: Orlando Bloom, Porsche Ambassadør Foto: © Porsche
IMPACT UDKOMMER 2025:
MARTS - NO. 33 / JUNI - NO. 34
SEPTEMBER - NO. 35 / NOVEMBER - NO. 36
SE MERE PÅ: IMPACT-JOURNAL.COM
theimpact_journal
Feature Kim Kardashian former moden
Interview Smykkedesigner, Marianne Helgstrand
Interview
Tine Mouritsen, arkitekt & designer
Published by ISA Media Group - Kontakt: Gitte Guldager, gigl@isa-adv.dk, www.isamediagroup.com @isamediagroup
ISA Media Group påtager sig intet ansvar for eventuelle trykfejl i artikler og annoncer. Artikler, billeder og annoncer må ikke eftertrykkes uden skriftlig tilladelse fra ISA Media Group. Annoncer og artikler indrykket i Impact udtrykker ikke nødvendigvis den kommercielle afdelings holdning – alt indhold er til inspiration. Sider med markeringen “ANNONCE” indeholder betalt indhold fra forretninger.
Feature Orlando Bloom i sort og rødt for Porsche
Boutique-hotel Park Lane
Design: Hans J. Wegner, 1951
PP Møbler er et familieejet møbelsnedkeri med en stærk tradition for håndværk udført efter de højeste kvalitetsstandarder. Al produktion foregår i Danmark, nord for København, og både kollektionen og virksomhedens historie er tæt knyttet til arven efter den verdenskendte danske designer Hans J. Wegner.
PP Møbler Flagship Store Bryggernes Plads 11 1799 København V
PORSCHE BLOMSTRER PÅ
NY I SORT OG RØDT
Det ikoniske Porsche 911 design har gennem de sidste par år oplevet en sand renæssance, og dets ansigt udadtil tilhører nu ingen ringere end Orlando Bloom.
Nye designkollektioner fra legendariske Porsche Design
For over 60 år siden – helt præcist i 1963 - skabte professor Ferdinand Alexander Porsche et af de mest ikoniske designobjekter i moderne historie: Porsche 911. Ni år senere (1972) realiserede han sin vision om at transformere principperne og myten om Porsche til det eksklusive livsstilsmærke Porsche Design. Hans unikke filosofi og designstil står stadig knivskarpt i alle produkter fra Studio F. A. Porsche i Østrig, og det gælder i høj grad også for det nye, eksklusive Chronograph 1 – All Black Numbered Edition, som trækker på arven fra det ikoniske Chronograph I, designet i 1972 af F. A. Porsche. Inspirationskilden var naturligvis instrumentbrættet i Porsche 911, og som verdens første helt sorte kronograf revolutionerede den urindustrien.
Chronograph 1 håndfremstilles på Porsches urmanufaktur i Solothurn, Schweiz, hvor ekspertise inden for bilteknik smelter sammen med kunsten i schweizisk urfremstilling. I 2022 blev uret fuldstændig re-designet og i den aktuelle kampagne, som traditionelt præsenteres i mærkets signaturfarver sort og rød, er det Orlando Bloom, der viser stilen.
”Mærket har en unik evne til at oversætte det umiskendelige design og den tidløse elegance fra ikoner som Porsche 911 til livsstilsprodukter. Denne blanding af sportsvognsinspireret æstetik, unik arv og eksklusiv livsstil fascinerer mig virkelig”, siger Bloom, der med sin elegante stil og sans for perfektion legemliggør Porches livsstil.
Orlando Jonathan Blanchard Copeland Bloom blev født fem år senere end Porsche Design (i 1977) og fik sit gennembrud som karakteren Legolas i filmserierne om Ringenes Herre (2001-03) og Hobbitten (2013-14). Som vores tids Errol Flynn har han spillet ledende roller i utallige episke fantasy- og eventyrfilm, ikke mindst som Will Turner i filmserien Pirates of the Caribbean (2003-07, 2017).
Tekst Jesper Elm Larsen
Fotos: Orlando Bloom, © Porsche
Visionære TEKNIKKER OG DESIGNS
Med den nye 2025 Porsche Design Eyewear Collection lægger bilmærket sig også i front med banebrydende brilledesign. Kollektionen byder sammen med seks andre solbrille- og brillestilarter på den ikoniske P’8478-model, der blev designet af F. A. Porsche i 1978. Med stel fremstillet af ekstremt let titanium og glas i ridsefrit, næsten ubrydeligt polykarbonat, kombinerer P’8478 innovativt design med maksimal ydeevne og holdbarhed.
P’8478 skrev historie som den første solbrillemodel nogensinde med et udskifteligt linsesystem. Takket være denne innovative quick-release-mekanisme kan de dråbeformede 6-base kurvede linser, der leveres i forskellige farver, nemt udskiftes, hvilket gør det muligt at tilpasse sig forskellige lysforhold.
Ny stoleserie med Pepita hundetandsmønster
Blandt de øvrige hotte Porche designs kan vi desuden fremhæve Porsche Pepita Edition - en ny stoleserie, der fremstilles af Vitra, den berømte schweiziske producent af designermøbler. Serien inkluderer ‘Eames Plastic Side Chair Pepita Edition’, ‘ID Trim L Pepita Edition’ og ‘Petit Repos Pepita Edition’ - de to sidstnævnte designet af
den milanesiske arkitekt og designer Antonio Citterio. En særlig detalje ved disse stole er, at de er betrukket med Porsches originale Pepita-stof. Det innovative hundetandsmønster består af små firkanter forbundet med diagonale striber. Pepita blev første gang tilbudt som en officiel mulighed i en Porsche 911 i 1965. Tidligere var det blevet tilbudt som en specialmulighed i den sidste fase af Porsche 356, men kun på forespørgsel og meget sjældent. Senest blev Pepita brugt i 2022 i 911 Sport Classic – den anden af Heritage Design-samlerobjekterne.
Foto: Orlando Bloom, © Porsche
Foto: © Porsche
Foto: © Porsche
Mesterlige URVÆRKER SKABT TIL
DEN KRÆSNE KENDER
Foto: ANDERSEN Genève, Celestial Voyager Sakura
Pierre-Alexandre Aeschlimann, Andersen Genéve Interview
Tidløs elegance, sjældent håndværk og eksklusive ure til feinschmeckere. Med en produktion på under 1.500 ure gennem 45 år er Andersen Genève for de få - og for de dedikerede.
Luksusure er ikke blot tidstagere – de er kunstværker, teknologiske mesterværker og arvestykker, der videregiver en historie. De repræsenterer en fusion af tradition og innovation, hvor håndværkets fineste detaljer bliver til evige mesterværker. I en verden, hvor masseproduktion dominerer, skiller Andersen Genève sig ud som et sjældent vidnesbyrd om klassisk urmageri, hvor hvert ur er et resultat af ekspertise, dedikation og tidløs elegance.
Dansk urmagerlegende
Manden bag - den danske urmager Svend Andersen - er i dag over 80 år og står stadig som et fyrtårn inden for sit felt. I begyndelsen af 1960’erne rejste han fra Danmark til Schweiz for at forfølge sin passion for urmageri.
”I slutningen af 1970’erne forlod han sin stilling hos Patek Philippe for at skabe et unikt lommeur til en distingveret samler – og således opstod det første ’Andersen Genève, ” fortæller Pierre-Alexandre
Aeschlimann, der i dag står i spidsen for det eksklusive urmærke, efter at Svend Andersen er gået på pension.
Dette blev startskuddet til et urmærke, der i over fire årtier har skabt eksklusive, håndlavede ure til kræsne samlere verden over. Svend Andersen anses for en af verdens dygtigste urmagere og har skabt sig et ry som en urmager, der er i stand til at løse selv de mest umulige opgaver.
Andersen Genéve - sin egen vej
”Vi skaber ure, der ikke blot følger tiden, men trodser den. Vores mål er, at de skal bæres i årtier – og går i arv fra generation til generation. Hver eneste detalje tæller, for vi skaber ikke bare ure, vi skaber mesterværker,” forklarer Pierre-Alexandre Aeschlimann.
Andersen Genève er kendt for sine komplekse mekanismer og sit kompromisløse håndværk.
”Vi lytter nøje til, hvad samlerne drømmer om – og til de kunstnere, vi samarbejder med. Først når vi forstår præcis, hvad de ønsker, kan vi udvikle det perfekte ur med den ideelle komplikation. Hvert ur kræver en lang og minutiøs proces, hvor selv de mindste detaljer er afgørende,” siger han.
Vejen til succes har dog ikke været uden udfordringer
”Dengang fandtes der ikke internet, og Baselworld var stedet, hvor vi præsenterede vores ure og mødte samlere. Det var en helt anden verden,” fortæller han.
I dag er Andersen Genève stadig et af urverdenens bedst bevarede hemmeligheder. Ingen store reklamekampagner, ingen masseproduktion – kun dedikerede forhandlere, som blandt andre Ole Mathiesen i København.
”Vores samlere finder os, fordi de kender værdien af ægte håndværk,” understreger Pierre-Alexandre Aeschlimann.
Schweizisk håndværk i verdensklasse
For at bevare sit håndværksmæssige niveau arbejder Andersen Genève tæt sammen med nogle af de dygtigste håndværkere i Schweiz.
I 2022 åbnede virksomheden et atelier i La Chaux-de-Fonds, en by med dybe rødder i urmagernes verden.
”La Chaux-de-Fonds og Le Locle-området er en drøm for urmagerkunsten – det har været et epicenter for horologi i flere århundreder,” forklarer Pierre-Alexandre Aeschlimann.
Ikke et ur er ens. Der ligger mange timers håndarbejde bag hvert ur, ligesom materialerne er specielt udvalgt og bearbejdet på hvert eneste ur.
Foto: ANDERSEN Genève, Jumping Hours
Foto: ANDERSEN Genève, Communication
En uovertruffen finish
Materialerne, som Andersen Genève anvender, er ligeså udsøgte som deres håndværk.
”Vi er de eneste, der mestrer 21 karat BlueGold. Det er ren alkymi – ingen to skiver får den samme farve. Desuden fremstilles urkasserne udelukkende i platin eller guld, ofte med håndslebne og polerede detaljer,” forklarer han om den krævende proces, hvor guld bliver blandet med jern og opvarmet ved en speciel proces.
Men det er ikke blot materialerne, der gør urværkerne Andersen Genève så unikke. Det er også de utallige timers håndarbejde, der ligger bag hvert ur.
”Vi elsker guilloché-skiver, som man ser på vores Jumping Hours. Det er et af vores signaturtræk, og det kræver en mesters hånd at udføre,” siger Pierre-Alexandre Aeschlimann.
Eksklusivitet
uden kompromis
Selvom Andersen Genève har udviklet sig gennem årene, forbliver mærkets DNA intakt.
”Hos Andersen Genève er vi alle passionerede omkring ure. Vi drives af vores samlere, vores såkaldte Andersen Genèveambassadører, som konstant efterspørger nye horologiske udfordringer. Vi sætter hele tiden nye standarder for os selv og vores kunst. Vi er i 2025 og skal udnytte nutidens videnskabelige viden. Samtidig arbejder vi
stadig med traditionelle metoder og værktøjer – de samme, som har været brugt siden atelierets fødsel i 1980 - og nogle teknikker, der går helt tilbage til 1800-tallet,” siger han.
Andersen Genève skaber ikke ure til alle – men til dem, der værdsætter exceptionelt håndværk. Med en begrænset produktion gennem 45 år er hvert ur et mesterværk, skabt til at blive båret og nydt gennem generationer.
”Vi skaber ure, der bliver båret, ikke gemt væk. Den bedste pleje af et luksusur er at bruge det,” slutter Pierre-Alexandre Aeschlimann.
Bedste pleje er at bruge uret. Andersen Genève anbefaler, at man bærer sit ur regelmæssigt. Hvis uret fungerer optimalt, er service ikke nødvendigt.
Undgå magnetiske felter. Læg ikke dit ur oven på eller tæt ved en mobiltelefon for at beskytte mekanismen.
Vandtæthed og holdbarhed. Alle Andersen Genève-ure er vandtætte ned til 30 meter.
Langtidsholdbare bevægelser. Andersen Genève arbejder med ekstremt pålidelige basemekanismer, der kobles med specialudviklede komplikationer. Servicering er kun nødvendigt lejlighedsvis, men sikrer lang levetid.
Foto: ANDERSEN Genève, Tempus Terrae
Foto: ANDERSEN Genève, Celestial Voyager Supersonic
Hos FORMIUM kan du få designet, udviklet og bygget et arkitekttegnet hus i højeste kvalitet og med materialer i særklasse.
Gennem personlig og skræddersyet rådgivning, arbejder vi tæt sammen med dig og sikrer, at din liebhaverdrøm bliver til virkelighed.
formium.dk
Jeg har altid været småbesat
af boutique hoteller og de små ting, der gør et sted unikt
INTERVIEW
med Camilla van den Tempel
For nylig åbnede Hellerups nye restaurant Yves at Park Lane, der er en del af det eksklusive boutique-hotel Park Lane Copenhagen. Bag koncept og design står Camilla van den Tempel, grundlægger af designfirmaet &TEMPEL, der har været den bærende kreative kraft i renoveringen af både hotel og restaurant.”
Interview
Gitte
Guldager
Tekst
Malene
Mølgaard
Fotos: Park Lane CPH, af Maria Kristine Vous
Internationalt udtryk
I den nyåbnede restaurant Yves at Park Lane fornemmer man straks den stil og tone, der præger hele det eksklusive hotel i Hellerup. Allerede fra man træder ind i lobbyen, er der en international atmosfære, der adskiller sig fra det, man typisk finder på danske hoteller. Her føles det, som om man befinder sig midt i New Yorks pulserende liv snarere end på Strandvejen i Hellerup.
”Det var helt bevidst, at vi ville skabe noget, der havde et mere internationalt tilsnit,” fortæller designeren Camilla van den Tempel.
Den danske designer har tidligere primært arbejdet med eksklusive boligprojekter i både ind- og udland, men har de seneste år i stigende grad rettet fokus mod hospitality-sektoren.
”Jeg har i mange år lavet high-end privatboliger til kunder i blandt andet Spanien og Schweiz. Så reelt er det den samme øvelse bortset fra at der ikke er en restaurant i en privat bolig, men det er samme tankegang omkring materialer og det udtryk, vi efterstræber,” forklarer Camilla van den Tempel om sit arbejde.
”Men jeg har altid været småbesat af boutique-hoteller og bruger voldsomt lang tid på at finde ud af, hvor jeg skal bo, når jeg er ude at rejse. Jeg er slet ikke til kædehoteller, for det er på de mindre hoteller, at man virkelig finder den unikke, personlige oplevelse, som jeg søger. Så jeg har altid haft en passion for boutique-hoteller og en fascination for de små detaljer, der gør et sted unikt. Min drivkraft ligger i at skabe et gennemført koncept, hvor jeg nøje overvejer, hvordan det føles at træde ind som gæst, og hvilke oplevelser jeg ønsker at vække.”
En streg blev til design
Camilla van den Tempel har lavet interiør, siden hun startede som selvstændig for 22 år siden. Men allerede som barn, designede og indrettede hun, når hun tegnede.
”Jeg sad og tegnede mit første hus, da jeg var omkring 8 år og kan stadig huske nogle af de tanker, der gik gennem hovedet på mig med de store rum og etager,” fortæller hun.
I indretningen af det nye hotel og restaurant har hun også været inddraget i selve byggeprocessen og detaljer helt ned til, hvordan fliserne skal skæres, design af sengetøj, og hvordan man får lys ind.
”Her har den helt store opgave været at koble de to meget forskellige bygninger sammen, hvor øvelsen var at se helheder og samle den ene 60’er bygning og så den gamle strandvejsbygning. Og hvordan vi får et æstetisk udtryk med franske døre og altaner, så det dufter lidt mere internationalt,” forklarer designeren og fortæller, at hun altid har været draget af koncepter og en rød tråd i indretningen.
Foto: Park Lane CPH, af Maria Kristine Vous
Foto: Yves at Park Lane, af Maria Kristine Vous
Foto: Yves at Park Lane, af Maria Kristine Vous
Camilla van den Tempel
”Jeg er ikke så god til polyester”
Eksklusiv elegance i design og materialer
Fra lobbyen er der direkte adgang til restauranten. Her prydes rummet af en imponerende vinbar, skåret i bruneret messing – et gennemgående materiale i restaurantens design. Væggene er beklædt med silkestof, og møblerne er designet i rolige, afstemte farver, der skaber en indbydende og varm atmosfære. Her er kræset for detaljerne, og alle møblerne i restauranten er specialdesignet af Camilla van den Tempel, fra de bløde loungestole og -sofaer til de stilfulde spisebordsstole og smukke stenborde.
”Jeg er ikke så god til polyester. Jeg går meget op i tekstur, mønstre, former og at det er lækre metervarer og solidt træ. Det behøver ikke nødvendigvis at være dyrt, men i hvert fald betyder materialer rigtig meget for et samlet udtryk.”
Foto: Camilla van den Tempel
Foto: Yves at Park Lane, af Maria Kristine Vous
Varmt, roligt og eksklusivt
”Jeg tænkte, at når man står udenfor, skal man tænke, at her har jeg lyst til at gå ind. Inde i lobbyen har vi hængt en kæmpe, nyfortolkning af en lysekrone i træ og forskellige bruneringer af messing, som skaber noget varme,” fortæller Camila van den Tempel og fortsætter til værelserne, hvor hun har forsøgt at skabe noget, der både er varmt, roligt og eksklusivt ned til mindste detalje.
”Jeg har stået sammen med direktøren for kapitalfonden, der ejer hotellet ude på Københavns Listefabrik, og sammensat høje paneler til suiterne, men i det store hele har de givet mig frie tøjler.”
Skal hun pege på noget, hun som designer er særligt stolt af, er det, at selvom nogle badeværelser er ganske små, fordi værelserne er begrænsede størrelser, så opleves det ikke sådan.
”Suiterne ligger i en gammel balsal, som før det var biograf, og har firefem meter til loftet og kæmpestore
dobbeltdøre og god udsigt. ”Men de forhold har vi ikke haft fordel af i deluxe-værelserne på grund af bygningens konstruktion. Derfor har vi tænkt anderledes – blandt andet ved at tilføje franske døre. Jeg synes, vi har skabt nogle virkelig lækre værelser, selvom udgangspunktet var en udfordring,” siger hun begejstret og tilføjer et lyspunkt, hun er ekstra stolt af, som opstod, da de dykkede ned i gamle billeder og arkiver:”
”I strandvejsbygningen, hvor der var Hellerup Club i 30’erne, hang der nogle kæmpestore lysekroner. Dem har vi fået restaureret, og nu hænger der en i hver suite og funkler som et stykke af den fælles historie, der er pudset op og flyttet med ind. Der er også pejse i suiterne, og det ser man ikke så tit. Så jeg synes, der er mange ting, der sætter det på verdenskortet.”
Fra private hjem til hospitality-sektoren
Camilla van den Tempel er anerkendt for sin evne til at integrere æstetik og funktionalitet i sine designs. Hun har tidligere primært arbejdet med eksklusive boligprojekter i både ind- og udland, men har de seneste år i stigende grad rettet fokus mod hospitality-sektoren.
Foto: Park Lane CPH, af Maria Kristine Vous
Fotos: Park Lane CPH, af Maria Kristine Vous Fotos: Park Lane CPH, af Maria Kristine Vous
Jeg har aldrig været en derdesigner, var besat af design
INTERVIEW
Designer Tom Dixon:
Den britiske designer Tom Dixon lancerer for første gang en kollektion af udendørsmøbler med alternative designløsninger. Han kalder sin æstetik for ekspressiv minimalisme og foretrækker rå aluminium, struktur og stoflighed frem for perfektion.
Den anerkendte designer Tom Dixon har ikke nogen lang uddannelse inden for design. Hans designkarriere begyndte faktisk lidt tilfældigt, da han ved siden af jobs i natklubber i London reparerede biler og motorcykler og lærte at svejse – nogle gange endda live på scenen i natklubben. Det gav ham lysten til at udforske metaller og svejsemetoder.
”Jeg elskede virkelig ilden, metallerne og at lave strukturer uden for meget planlægning, så metal og svejsning fangede mig. Jeg har aldrig været en designer, der var besat af design,” fortæller Tom Dixon til IMPACT Magasin.
”Så var der måske en fotograf eller modedesigner, der havde brug for et spejl eller et vindue til deres butik, som jeg lavede, og folk begyndte at købe dem – det var ret fantastisk.”
KEDER SIG LET
I 1998 blev han tilbudt job som kreativ direktør hos Habitat, der var en del af IKEAkoncernen. Her lærte han om kommunikation, kommercialisering og kataloger og at arbejde med international detailhandel og produktion af meget forskellige kategorier lige fra sengetøj, kunsttryk, krammedyr til borde og belysning.
”Jeg kunne have holdt fast og været svejser hele mit liv og lave kunstværker. Men jeg keder mig meget let, og det, der var fantastisk ved at arbejde i en stor virksomhed, var så mange typer af produktion – som jo stadig er min passion. Jeg fik chancen for at arbejde i bløde materialer og med service, og det gav mig indblik i en helt anden verden, som jeg intet vidste om,” siger han og understreger begejstret:
”Det er mit yndlingsøjeblik, når man dykker ned i det ukendte. Faktisk kan jeg godt lide at være amatør. Min store kamp er hele tiden at kæmpe mod at blive ekspert.”
Tekst Malene Mølgaard
Foto: © Tom Dixon
CORONA STOLEN DESIGNET AF POUL M. VOLTHER, 1964
Kampagnevariant tilgængelig hos udvalgte forhandlere fra 1.februar til 31. maj 2025: Brdr. Friis Møbler, København · Ingvard Christensen, Herning · Ingvard Christensen, Vejle Ingvard Christensen, Esbjerg · Ingvard Christensen, Lyngby · Ingvard Christensen, Aarhus · Ingvard Christensen, Odense · Jacobsen Møbler, Aabenraa · Thorsen Møbler, Århus Illums Bolighus, København · Illums Bolighus, Lyngby · Jacobsen Plus, Horsens · Schiang Living, Odense · Schiang Living, Svendborg · Interiør, Løsning · Møbelhuset Silkeborg Vestergaard Møbler, Næstved · Vestergaard Møbler, København · Olsson Møbler, Birkerød · Rosborg Møbler, Hadsten · Olai Furniture, Helsingør · Jørgen C. Nielsen, Roskilde Heile Møbler, Frederikshavn · Slot Møbler, Lem St · ByFlou, Hobro · Kollund Møbler, Kruså · Vodskov Bolighus · Bolighuset, Thisted · Indbo, Kolding · Timm Møbler, Randers Selta, Viborg · Central Møbler, Odense · Lindegaard Poulsen, Odense · Ulf Bolighus, Aalborg · Tidens Møbler, Århus · Bolighuset Tage Henriksen, Vejen · Design Center, Roskilde @fredericiafurniture fredericia.com
TRANSPORTABLE LAMPER
I 2002 startede han sit eget brand ’Tom Dixon’ og fik hurtigt stor succes med sit særegne rå udtryk og valg af materialer. Til gengæld arbejder Tom Dixon ikke efter en særlig filosofi.
”Jeg kan godt lide, at ting har et udtryk for, hvad deres funktion er. Jeg bruger struktur til virkelig at udtrykke materialets kvaliteter og funktion.
Og så mener jeg, at design skal forsøge at være originalt og forbedre tingene. Det er så vidt, min filosofi rækker,” konstaterer den 65-årige designer og kalder sin metode for ’kaosteorien.’
”Du ved, hvor du bare gør en masse ting, som ikke ser ud til at give mening. Du samler en masse støv op, og når det hele så falder til ro, ser du et mønster dukke op fra kaosset.”
Transportabel og ledningsfri udendørs lampe
For første gang bevæger den britiske designer sig nu udendørs. Med inspiration fra andre elektriske ting som bærbare computere og el-cykler, der kan flyttes rundt, har han ændret sin kendte Melt-pendel til en transportabel og ledningsfri udendørs lampe.
”Melt er vores bestseller. Men det er faktisk lidt ’tilbage til fremtiden’, fordi for 150 år siden var lys flytbart i form af stearinlys. Og så kom gaslamper, og folk var nødt til at placere dem på væggen eller i loftet, og i dag er vi stadig begrænset af en ledning, når vi vil have lys. Men jeg tror, belysning vil blive revolutioneret ved igen at blive bærbart helt generelt,” forudser Tom Dixon.
Foto: © Tom Dixon
Foto: Melt og kollektionen Groove © Tom Dixon
Foto: Melt © Tom Dixon
Tom Dixons nye Groove kollektion udfordrer møbelbranchen
Serien har taget omkring 10 år at skabe, fortæller han.
”Fordi jeg havde en masse skøre ideer, og så blev stolen virkelig ret klodset og nærmere designet til maskinen, der lavede den, frem for mennesket. Det var en god ide i forhold til at forsøge at udfordre, hvordan møbelbranchen arbejder med produktion, men det fungerede ikke rigtigt som en særlig elegant stol,” konkluderer Tom Dixon.
”Men det lærte mig en hel masse om, hvordan man arbejder med meget tynde stålplader, og så gik jeg videre til aluminium, som er et ret ekstraordinært materiale, jeg ikke havde ret meget erfaring med. Sammen med det norske firma Hydro, lavede jeg, hvad jeg anser som en meget attraktiv stol ved hjælp af metoden ’superforming’, hvor metallet opvarmes næsten til smeltepunktet og derefter suges ind i en form. Det resulterede i en meget smuk stol, som er meget fotogen. Der lykkedes det mig virkelig at definere æstetikken og forstå, hvordan aluminium fungerer,” siger Tom Dixon, som alligevel ikke var tilfreds, fordi metoden var for dyr og dermed aldrig kunne betale sig at masseproducere – og det var det, han ønskede.
tag. Bølgeblik er måske umiddelbart ikke så dekorativt, men så snart du sætter det i en kurve som en regnbue, begynder det pludselig at se meget art deco eller Bauhaus-agtigt ud. Den æstetik, jeg foretrækker, har jeg kaldt ekspressiv minimalisme. Du behøver ikke meget mere end struktur og stoflighed for at få stolen
Når det gælder farvevalg, foretrækker Tom Dixon generelt rå aluminium uden farve, men her er møblerne neutrale med vilje for at kunne fungere både i en have og urbane omgivelser.
”Jeg kan godt lide tingene i deres rå tilstand, så du ser mærkerne efter fremstillingen. Folk vil have absolut perfektion, men jeg prøver at skubbe lidt til det. Og der er stadig så mange ting, jeg ikke har designet. Jeg har aldrig lavet en telefon, og jeg har aldrig lavet en pladespiller eller en motorcykel, og jeg har aldrig lavet byplanlægning. Så der er masser tilbage!”
Foto: Kollektionen Groove © Tom Dixon
HOVEDLEVERANDØR AF FED LYD
Sony WH-1000XM5 er med rette berømt for sin suveræne støjreduktion (HD Noise Cancelling Processor QN1) og fremragende lydkvalitet med en bred frekvensrespons (4 Hz – 40.000 Hz) og understøttelse af Hi-Res Audio via LDAC. Komforten er i top med et letvægtsdesign og bløde ørepuder, der gør dem ideelle til langvarig brug. En batterilevetid på op til 30 timer, intuitive touch-kontroller og Bluetooth 5.2-forbindelse forringer heller ikke brugeroplevelsen. Og nu er der tilmed en forbedret XM6-model lige på trapperne!
SPINNING WHEEL
Technics super lækre SL-1200M7B pladespiller lægger bestemt ikke skjul på inspirationen fra Automobili Lamborghinis ikoniske Y-form, men spiller da også fint op til forbilledet med unikt design, fede farver, kraftfuld V12-motor kørelyde fra seks forskellige af Lamborghinis supersportsvogne, nålebelysning med høj lysstyrke og langtidsholdbar hvid LED samt smarte afspilningsfunktioner, der tilpasser sig forskellige DJ-stile.
Tone angivende teknologi 2025
HIFI PÅ FARTEN
Få fri bevægelighed og suveræn lyd med custom In-Ear Monitors (IEM). Layla™ sikrer perfekt pasform og præcis gengivelse af hver nuance, så du føler dig tæt på musikken. Med et avanceret crossover-netværk og topklasse delefiltre leverer Layla™ en flad, detaljeret lyd med masser af frihøjde.
SKRU OP FOR KVALITETEN
Har du investeret i nogle seriøse hørebøffer, skal de også fodres ordentligt. Det gør du fx med den nye Hugo TT (Table Top) DAC/ hovedtelefonforstærker. Den desktop-orienterede enhed er bl.a. forsynet med fjernbetjening, alfanumerisk LED-display med input/sample rate-data og forbedret lydydelse takket være superkondensatorer. De alsidige tilslutningsmuligheder omfatter Bluetooth®, USB-B-indgang, XLR-udgange, to kvart tomme hovedtelefonudgange.
REN DYNAMIK
Som
HI-FI entusiast kan man kun glæde sig over den innovative udvikling, der konstant får producenter over hele verden til at overgå hinanden i design og lydkvalitet. Lyt med på 2025’s fedeste hits.
Radiant Acoustics Clarity 6.2 er et nyt lydmirakel fra Peter Lyngdorf (HiFi Klubbens og DALI højtalerfabrikkens grundlægger). Den kompakt high-end højtaler introducerer for første gang nogensinde de revolutionerende danske Purifi Audio højtalerenheder i en serieproduceret højtaler til moderate priser. Lyden fra Clarity 6.2 er enestående ren, dynamisk og velopløst, og kan uden problemer spille en større stue op, selv uden hjælp fra en subwoofer.
Tekst
Jesper
Elm
Larsen
Den ultimative kaffemaskine
Fra hjemmesyet shapewear til globalt modeimperium
SKIMS blev grundlagt i 2019 af Kim Kardashian og Jens Grede, der er en erfaren iværksætter, som tidligere har været involveret i andre succesfulde modeprojekter som Frame og Good American (sidstnævnte med Khloé Kardashian). Ideen opstod, fordi Kim selv havde kæmpet med at finde shapewear, der passede til hendes behov. Hun begyndte derfor at klippe og sy sine egne løsninger – og det blev starten på noget stort. Brandet blev oprindeligt lanceret under navnet ”Kimono”, men
efter massiv kritik for kulturel appropriation ændrede Kim hurtigt navnet til det mere neutrale og catchy SKIMS.
Navneskiftet viste sig at være en genistreg. Med Kim Kardashians enorme sociale mediefølge og en klar vision om at skabe shapewear, der passer til alle kropstyper og hudtoner, blev SKIMS hurtigt en succes. Faktisk blev de første kollektioner udsolgt på få minutter!
Tekst Jesper Elm Larsen
Foto: Skims, Kim Kardashian
Føl dig godt tilpas i din egen krop og kulør
SKIMS handler om mere end bare tøj – det handler om at føle sig godt tilpas i sin egen krop. Brandet har fra starten haft fokus på inklusion og tilbyder produkter i størrelser fra XXS til 4X (og større) samt i en bred vifte af neutrale farver, der matcher forskellige hudtoner. Dette har på rekordtid gjort SKIMS til et foretrukket valg for kvinder over hele verden.
Men det er ikke kun shapewear, der har gjort SKIMS populært. Brandet udvidede hurtigt sit sortiment til at inkludere:
Undertøj - Komfortabelt og stilfuldt undertøj, der føles som en anden hud.
Loungewear - Perfekt til Netflix-maraton eller en afslappet dag derhjemme.
Nattøj - Blødt, luksuriøst og designet til ultimativ komfort.
Badetøj - En nyere tilføjelse, der følger samme principper om pasform og inklusivitet.
Følger du lidt med i modeverdenen – eller scroller skødesløst på Instagram – er du uden tvivl stødt på SKIMS. Kim Kardashians shapewear- og loungewear-brand har på rekordtid taget verden med storm, og det er ikke uden grund. Med en kombination af smart branding, fokus på inklusion og produkter, der faktisk virker, har SKIMS redefineret, hvad det vil sige at føle sig godt tilpas i sit eget tøj.
SKIMS scorer højt i sportsverdenen
I 2021 blev SKIMS udnævnt som den officielle leverandør af undertøj, loungewear og pyjamas til det amerikanske OL- og Paralympichold under sommer-OL i Tokyo. Partnerskabet med Team USA markerede en vigtig milepæl for brandet, og da Kim Kardashian annoncerede samarbejdet på sine sociale medier, forklarede hun, at det havde en personlig betydning for hende. Hendes stedfar, Caitlyn Jenner, deltog nemlig i OL i 1976 som en guldvindende tikæmper.
Senest har SKIMS indgået et langsigtet partnerskab med Nike for at lancere et nyt brand kaldet NikeSKIMS, som fokuserer på træningstøj, fodtøj og tilbehør designet specifikt til kvinder. Formålet er at kombinere Nikes innovationsteknologi med SKIMS’ forståelse for kvindekroppen, og NikeSKIMS forventes at lancere sin første kollektion i foråret 2025 i USA med en global udvidelse planlagt til 2026.
I Danmark forhandles SKIMS bl.a. i Illums online shop.
INTERVIEW
Smykkedesigner
Marianne Helgstrand
Fra sadelrummet til smykkeskrinet
Eksklusiv elegance fra Helgstrand Jewellery
Smykkedesigner og dressurrytter Marianne Helgstrand får ideer til nye eksklusive smykker, hver gang hun går ind i sadelrummet, hvor alt rideudstyret er. Hele kollektionen i Helgstrand Jewellery er inspireret af hesteuniverset, men ambitionen er, at de eksklusive smykker taler til alle.
”Da jeg var helt lille, havde min farmor en broche, der lå i smykkeskrinet og glimtede. Og det er egentlig den, der har startet det hele,” fortæller Marianne Helgstrand, der er stifter af luksus-smykkefirmaet Helgstrand Jewellery og sammen med sin mand ejer Helgstrand Dressage i Nordjylland, som er en af verdens førende stalde inden for elitedressurheste.
”Når man rider stævner, har man som dressurrytter en plastron på, der er en form for slips, og der sætter dressurryttere en broche på,” forklarer hun og beskriver det som en vigtig del af udtrykket for mange ridepiger.
Brochen er udgangspunkt for hendes drøm om at skabe et smykke, der kan bruges til ridekonkurrencer og samtidig fungerer stilfuldt til hverdag og fest på en jakkes revers eller selskabstøj. Derfor blev brochen inspireret af ringene i hestens bid det første smykke, hun designede i sit eksklusive smykkefirma, der er realiseringen af en barndomsdrøm og blev grundlagt i 2015.
Marianne Helgstrand er ikke uddannet designer, men tegner og designer selv sine smykker, som fremstilles i samarbejde med en dygtig guldsmed.
”Min historie er jo en ægte historie. Jeg har brugt hestene som inspiration, fordi det er så stor en del af mit liv og blevet hele vores livsgrundlag, hvor andre modebrands, der bruger bid og hesteudstyr i deres design gør det, fordi hesten er et flot dyr,” siger hun.
Tekst Malene Mølgaard
Foto: Marianne Helgstrand
Hestes elegance og skønhed
Den efterhånden store kollektion af eksklusive smykker har et gennemgående enkelt udtryk, både når det gælder design og forarbejdning. Smykkerne er fremstillet i 18 karat massivt guld med diamanter, men Marianne Helgstrand har også bud på forlovelses- og vielsesringe med kollektionen D’avie.
”Der er en ring med fuld pavering, som er fyldt med små diamanter ovenpå. Og så er der en anden ring med en sort diamant diskret på siden, som er tiltænkt herren. Det sæt er mit bud på vielsesringe. Mit bud på en forlovelsesring er en matiné-ring med 68 diamanter og en større i midten,” forklarer hun.
Men hendes primære fokus er på eksklusive smykker til hverdagen og smykker, som kunderne køber til minde om store begivenheder, hvis de fx har vundet et ridestævne og ønsker at fejre det med noget eksklusivt, som måske også kan gå i arv.
”Det er dyre heste med højt niveau, vi sælger, så jeg ønskede at skabe smykker af god kvalitet i tråd med den virksomhed, vi også har her,” understreger Marianne Helgstrand, der har designet sine smykkeserier med udgangspunkt i hestenes styrke, elegance og skønhed.
Foto: Marianne Helgstrand
”Det er jo et kraftfuldt og smukt dyr, og det var meget vigtigt for mig, at smykkerne har inspiration fra hesteverdenen, men samtidig at man ikke umiddelbart kan se det, hvis man ikke ved det. Så for at kundegrundlaget ikke bliver for snævert, har jeg designet det sådan, at man ikke behøver være interesseret i heste for at bære mine smykker,” siger hun og tilføjer, at hvert enkelt smykke har sin egen lille historie, som man skal kende for at se, hvor inspirationen kommer fra.
For eksempel lavede hun en smykkeserie inspireret af stigbøjlen til rytterens fod, som danseren Marianne Eihilt bar i løbet af tre sæsoner i tv-programmet ’Dancing with the Stars’.
”Smykket med stigbøjlens smukke form var hendes absolutte favorit uden at vide, at det var en stigbøjle og kom fra rideverdenen. Hun kaldte det ’trekanten.’ Det viser bare, at selv mennesker, der aldrig har haft noget med heste at gøre, også ser, at det er smukke smykker,” siger hun.
Tekst Malene Mølgaard
Inspiration fra sadelrummet
Helgstrand Jewellerys kollektioner består primært af pavérede smykker besat med små, tætsiddende diamanter. Selvom hun også har bud på forlovelsesringe, er de ikke præget af store diamanter – igen på grund af udgangspunktet i hesteverdenen, for hendes smykker skal også kunne bruges i stalden og på ridebanen.
”Det er svært at have ringe på, når man rider, og det kan gøre ondt, fordi du har tøjlerne mellem fingrene. Derfor har mine smykker runde former, og ringene er lavet, så man kan ride med dem,” siger hun og forklarer, at det også er årsagen til, at alle smykker er i massivt guld.
”Det betyder, at de er holdbare og ikke bliver bøjet eller får buler, hvis man bruger dem i stalden –det er der mange ryttere, der gør,” siger Marianne Helgstrand, som stadig selv rider på de dyre dressurheste hver dag og starter stævner og konkurrencer.
Inspirationen til nye designs får hun hver gang, hun går ned i sadelrummet med udstyr til hestene.
”Så får jeg en ny ide og ser for mig, hvilke smykker, der kan blive ud af de elementer, der er i rideudstyret. Den første broche var en rund ring, hvor inspirationen stammer fra ringen i biddet,” siger hun og forklarer, at når man kommer højere op i dressurklasserne, så har hesten to bid i munden, et kandar, med en kæde under hagen.
”Den kæde formindskede jeg ned til et armbånd og satte diamanter i. Serien, der hedder Sitana efter min første hest, har S-formede øreringe, og de er udformet efter de kroge, som kandarbiddet hænger i. Jeg har også designet smykker med rosenknopper inspireret af de fletninger, vi laver på hestenes manker til konkurrencer. Den serie hedder Savá efter vores søns juniorhest,” fortæller hun og afviser, at trods den store kærlighed til de prægtige dyr, så kommer der aldrig smykker med figurer af heste.
”Det er detaljerne, jeg fokuserer på. Men hver kollektion er som en hyldest opkaldt efter heste, der har haft stor betydning for min familie og mig og står vores hjerter nært.”
Foto: Marianne Helgstrand
Tekst Malene Mølgaard
Foto: 25 amatørsangere, fundet af Candice Breitz via en annonce, fortolker John Lennons
Plastic Ono i Working Class Hero – A Portrait of John Lennon
Hvordan påvirker film, tv-serier og musik vores syn på verden?
Det spørgsmål stiller den sydafrikanske videokunstner Candice Breitz i udstillingen ”You Had Me,” som lige nu kan opleves på Kunsten i Aalborg.
Candice Breitz er en af nutidens mest anerkendte videokunstnere, som udstiller på prominente museer over hele verden. Hendes værker stiller skarpt på normer og samfundsmæssige strukturer, som vi ofte tager for givet. Nu har du muligheden for at opleve to af hendes mest markante værker på kunstmuseet Kunsten i Aalborg. Udstillingens kurator, Louise Bjeldbak Henriksen, var ikke i tvivl om værkernes relevans, da hun først så dem.
”Jeg synes, det var enormt spændende, fordi hun er en af de mest interessante videokunstnere i dag. Hun har et kritisk blik på det samfund, vi lever i,” siger hun og tilføjer:
”Selvom værkerne blev skabt i henholdsvis 2005 og 2006 - og dermed et godt stykke tid siden, er de stadig relevante i dag. Vi lever i en tid, hvor familierelationer er i forandring, og hvor vi har større adgang til vores idoler end nogensinde før. Det er spørgsmål, vi også skal forholde os til i fremtiden, og derfor giver det
mening at genbesøge dem i en jubilæumsudstilling.”
Forældreskab på film og fans i spotlightet
Udstillingen består af to værker. I ”Mother + Father” fra 2005 dissekerer Candice Breitz vores forestillinger om forældrerollen gennem ikoniske scener fra Hollywood-film. Her bliver seeren konfronteret med de stærkt emotionelle og ofte stereotype fremstillinger af mødre og fædre – fortællinger, vi ubevidst internaliserer. I ”Working Class Hero - A Portrait of John Lennon” fra 2006 stiller hun skarpt på fankulturens betydning, når hun lader 25 amatørsangere fortolke sange fra John Lennons album ”Plastic Ono” i en rørende og tankevækkende undersøgelse af, hvordan idoldyrkelse kan forme vores identitet og værdier.
Udstillingens titel
”You Had Me” er hentet fra åbningslinjerne i netop John Lennons sang Mother fra dette album.
”Titlen antyder noget, der engang var, men siden er gået tabt, og peger dermed mod relationer mellem forældre og barn – men uden at gøre det eksplicit. Samtidig klinger den af populærkulturens evne til at gribe os – den følelsesmæssige afhængighed, vi kan udvikle af dens løfter, som til tider viser sig at være tomme,” forklarer kuratoren.
For at skabe en mere sanselig og omsluttende oplevelse har Louise Bjeldbak Henriksen og hendes kollegaer på Kunsten valgt en helt ny opsætning af værkerne. Som noget nyt er skærmene installeret på stænger, hvilket giver en dynamisk visuel oplevelse.
”Det her format er skræddersyet til vores rum for at skabe den bedst mulige oplevelse. Vi har været i dialog med kunstneren, og hun synes, det var vigtigt og interessant at gøre det på en ny måde. Når vi arbejder med en retrospektiv udstilling, hvor mange allerede har oplevet værket før, er det en udfordring at give publikum en ny oplevelse – og det er præcis det, vi har forsøgt at gøre,” forklarer hun.
”You Had Me” NÅR POPKULTUREN FORMER VORES FØLELSER, OG OS SELV
Udstilling af Candice Breitz, der er født i 1972 i Johannesburg. I dag er hun bosat i Berlin. Hun har igennem sin karriere været optaget af, hvordan individet formes af kollektive fællesskaber – hvad enten det er familier, nationale identiteter eller kulturelle grupper. Hendes værker giver os muligheden for at se os selv i spejlet og spørge: Hvordan påvirker populærkulturen vores liv? Og hvilke fortællinger vælger vi at tage for givet?
Især ”Working Class Hero” præsenteres i en helt ny form.
”Vi har skabt et helt nyt format på værket af John Lennon – noget, der aldrig er blevet vist på denne måde før. I stedet for at skærmene er opstillet i en lang række ved siden af hinanden, har vi fået dem installeret på stænger og placeret dem, så man kan gå imellem dem. Man får en oplevelse af at bevæge sig rundt i en skov af fans. Jeg synes, det giver en mere intim og omsluttende oplevelse, hvor du nærmest bliver en del af koret,” forklarer Louise Bjeldbak Henriksen.
En opfordring til refleksion
Den sydafrikanske kunstners værker giver ikke entydige svar, men inviterer os til selv at reflektere over vores kulturelle påvirkning – og ifølge Louise Bjeldbak Henriksen er det netop dét, der gør udstillingen så stærk.
”Det er vigtigt at reflektere over det, fordi vi alle er med til at forme den verden, vi lever i. Vi bliver nødt til at forstå, hvad vi er under indflydelse af, tage stilling til det og aktivt præge vores omgivelser. Jeg mener, at kunsten har potentialet til at invitere til kritisk stillingtagen og dialog.”
Hun håber, at publikum vil tage værkerne med sig videre:
”Jeg tror på, at de vil blive ved dem i længere tid – og stille spørgsmålstegn ved nogle ting, vi tager for givet. Alt går så hurtigt i dag, at vi bliver præsenteret for nye indtryk hele tiden, og det er vigtigt og berigende, hvis vi forbliver åbne og nysgerrige. Når vi ser de her film, bliver vi præsenteret for nogle meget fastlåste roller – for eksempel et forsimplet billede af, hvad det vil sige at være forælder – i stedet for et mere nuanceret billede og det er vigtigt at være opmærksom på.”
Gennem sine to markante værker, ”Mother + Father” og ”Working Class Hero - A Portrait of John Lennon”, undersøger Candice Breitz de stereotype fortællinger, vi møder i populærkulturen – og hvordan de former vores selvforståelse.
FOTO: TILL CREMER
FOTOS: DIANA AUD / KUNSTEN MUSEUM OF MODERN ART AALBORG
Min fineste opgave er at skabe rum, hvor man føler sig godt tilpas
Tine Mouritsen har givet sine bud på Danmarks næste klassiker med farverige møbler og legende former. Når hun designer, tager hun altid udgangspunkt i mennesket og omgivelserne, som lampen eller møblet skal leve i.
For arkitekt og designer Tine Mouritsen handler design om at skabe rum og ro. Hun er uddannet fra Kunstakademiets Arkitektskole med speciale i Møbler & Rum, men kalder sig ingen af delene – hun ser sig mere som ’spacemaker’.
”Jeg er rumskaber. Rummet har altid interesseret mig – hvad er det for en type bygning, og hvilken kontekst befinder det sig i? Design er ikke kun indretning eller at flytte rundt på møblerne. Det er en kombination af iscenesættelse og rum og psykologi, lys, farver og materialer – og mennesker, for en gruppe af mennesker kan jo også skabe et rum uden vægge,” forklarer Tine Mouritsen, der arbejder indefra og ud i sin designproces af møbler, lamper og indretning altid med udgangspunkt i mennesket.
”Møbler og rum har altid hængt sammen for mig. Rummet bliver jo defineret af de møbler, funktioner eller aktiviteter, der skal være i det, og det fungerer først rigtig for mig, når der kommer mennesker i det. Møbler fungerer også bedst i en rumlig kontekst, hvor funktion og æstetik bliver samlet. Hvis man kun forholder sig til rummet, så bliver det på en eller anden måde en scenografi. Og hvis man kun forholder sig til møblet, så er det jo møbelkunst med et objekt, der står alene og ikke nødvendigvis altid er funktionelt eller komfortabelt.”
HVAD ER DE STORE VISIONER MED DIT DESIGN?
”Det er at udforske, hvordan vi skaber rum og plads til fordybelse og fokus, hvor vi ikke bliver forstyrret, fordi der foregår noget omkring os. Så hvordan skaber vi pause og balance? Tidligere talte vi meget om akustik og lyd som støjforurener, men i øjeblikket er mit fokus på den visuelle støj. Det er en interesse, der er kommet kva coronaperioden og lockdown, hvor vi sad hjemme ved vores spiseborde og blev mere og mere eneboere, der samtidig er online hele tiden. Så jeg arbejder med, hvordan man skaber nogle funktionelle, men også æstetiske og mentale og psykologisk stimulerende rum, hvor mennesket naturligt kan finde ro. Min fineste opgave er at skabe rum, hvor man helt naturligt føler sig godt tilpas.”
Tekst Malene Mølgaard
Foto: Tine Mouritsen
Foto: Martin Sølyst
FAN AF FARVER
Tine Mouritsen er vokset op i et 70’er-hjem med lidt ekstreme farvekombinationer, hønsestrik og plantefarve. Som designer er hun kendt for at være glad for farver og ’The color girl,’ der blev tilkaldt for at spice det sort, hvide og grå op.
”Mange tænker, at når det handler om at skabe ro og balance, så skal det hele være hvidt og naturligt. Men de er jeg ikke helt enig i. Det er ikke nogen hemmelighed, at jeg elsker farver,” siger hun og understreger, at hun aldrig vil forsøge at proppe en farve ned i et projekt, bare fordi hun selv kan lide den, eller den er moderne eller trendy.
”Men der er jo noget, der hedder farvepsykologi. Farver kan nudge mennesker og stimulere forskelligt, og det er ubevidst – for eksempel er lilla en spirituel farve, som kan skabe indre ro. Blå kan skabe fokus og dybde. Og gul er en hurtig farve, den signalerer det kreative, god energi, solen, og det er en af de ældste farver. Det taler vi heldigvis mere om i dag, og jeg synes, rigtig mange er blevet modige og parate til at lege med farver. Jeg tror på, det giver mere energi og glæde.”
HVOR KOM DET HVIDE FRA?
I Tine Mouritsens lejlighed er der for tiden mest hvide vægge, og hendes datters værelse er blåt med et stjernegalakse-tapet på den ene væg, men hun har da også haft en farvet væg i stuen.
”Med hvide vægge, så leger jeg med farver på møblerne og prøver at give detaljerne en farve – det kan være en lampe, en pude eller en plaid, hvis man ikke lige har mod på at købe en rød sofa eller male hele rummet.”
Helt fra tiden på arkitektskolen har hun undret sig over den såkaldte skandinaviske designtradition domineret at hvid, natur og træ.
”De seneste årtier har vi været ret så farveforskrækkede, men hvordan er det egentlig opstået? I nogle af de restaureringsprojekter, jeg har været med i, finder vi en farverigdom og begejstring, som åbner sindet. På Kongernes Samling på Amalienborg var jeg oppe og kigge på farverne i palæet og trække dem ned i butikken og billetsalget, som jeg designede i kælderen. Og Børsen havde også en ekstrem farverigdom og detaljer. Det er interessant, at vi ikke skal så langt tilbage, før vi havde uendeligt mange farver, mønstre og detaljer.”
Foto: Erik Jørgensen home collection, Tine Mouritsen
Foto: Erik Jørgensen home collection, Tine Mouritsen
Foto: Erik Jørgensen home collection, Tine Mouritsen
Foto: Martin Sølyst
TINE MOURITSEN skaber møbler der udfordrer
tid og rum
Tine Mouritsen er stor fan af Verner Pantons farverige univers
”Verner Panton var jo den der infant terrible i dansk møbelkunst. Han udforskede materialer, han udforskede form og var ikke bange for at bruge og gå all ind på farver. Han skabte rum med møbler, og det synes jeg er ret fantastisk.”
I TV-programmet Danmarks næste klassiker, hvor hun designede møbler og lamper for åben skærm, designede hun børnesengen MorFeus ud fra den tankegang, at sengen skal være et rum i sig selv, hvor mønsteret i sengegavlen bliver et lys- og skyggespil set indefra.
”Når jeg ser tilbage på nogle af de møbler, jeg har designet, er det noget, jeg har arbejdet med ubevidst, at det bliver et rum i rummet, et sted uden for tid og dimension.”
Tine Mouritsens tilgang både i indretning, møbeldesign og lamper tager udgangspunkt i begrebet ’Homo Ludens’ om det legende menneske.
”Vi har brug for leg og liv. En af de største tendenser i indretning er oplevelsesdesign – det er kæmpestort i indretningskredse. Og det har drevet en del af mine designs, men også mine indretninger, at det skal leves og bruges. Jeg synes faktisk først, et møbel er færdig, når jeg ser brugerne i det.”
Børnesengen
MorFeus er et rum i sig selv, hvor mønsteret i sengegavlen bliver et lys- og skyggespil set indefra.
”Jeg kan godt lide at arbejde med lys, fordi det er så vigtigt for os, hvor vi bor.” siger Tine Mouritsen, der designede lampen ’Flux’ i TV-programmet Danmarks næste klassiker.
Om Tine Mouritsen
I foråret 2024 var Tine Mouritsen en af fem designere, der dystede om at skabe Danmark næste klassiker på DR TV. Hun er uddannet fra Arkitektskolen i år 2000 med speciale i Møbel & Rum og har siden arbejdet indretning af rum og design af møbler. Hendes møbelgennembrud blev Qo2-stolen produceret af Erik Jørgensen og skabt til klimakonferencen COP15 i 2009.
Siden har hun designet lampeserien All in, engle, snowflakes og stjerner for Le Klint. De senere år har hun især arbejdet med at indrette kontorer, restauranter og butikker for bl.a. Jyllands-Posten, PFA, Nilfisk, Dansk Erhverv, Kongernes Samling og Michelin-restauranten Ark. Hun har udstillet sine designs i Stockholm, Milano, København, London, Kolding, Beijing, Chicago og Køln.
Foto: Kongernes Samling, Tine Mouritsen
Foto: FLUX, Tine Mouritsen
Foto: MorFeus, Tine Mouritsen
Foto: Restaurant ARK
Tekst Malene Mølgaard
Den rigtige gardinløsning handler ikke kun om design – den handler om lys, stemning og komfort. Med skræddersyede Luxaflex®-gardiner fra Botex kan du forvandle ethvert inde- eller uderum og få et hjem, der føles præcis, som du ønsker det.
Book en gratis, uforpligtende gardinbus på Botex.dk
Skræddersyede gardiner, monteret efter alle kunstens regler, gør dig glad hver dag.
Foto: Dorte Brandt og Karin Olesen, Kubik Indretning
De to indehavere og køkkendesignenere hos Kubik Indretning har 30 års erfaring som indretningsarkitekter. De har arbejdet sammen siden 1995, men linjerne i deres køkkendesign har ikke ændret sig meget.
”Et køkken skal stadig være enkelt. Materialerne skal være praktiske, og så skal designet være tidløst,” lyder det fra Dorte Brandt og Karin Olesen, der kalder sig nørder inden for køkken, bad og garderober med et overlegent finish og udtryk, robuste materialer og håndværk i topklasse.
”På fronterne har vi rigtig stor efterspørgsel på rustfrit stål igen og på natursten, keramik og træ.
Vi sælger nærmest ikke hvide køkkener. Det sorthvide vil folk gerne væk fra, fordi det er upersonligt og kønsløst,” siger Dorte Brandt og fremhæver den nyeste designtrend på køkkenfronten:
”Et køkken skal faktisk ikke nødvendigvis ligne et køkken. I dag er køkkenet et møbel. Man skal selvfølgelig have funktionerne og de vedligeholdelsesvenlige materialer, men køkkenet fremstår mere naturlig som en del af indretningen.”
I dag er køkkenet et møbel
INTERVIEW
Dorte Brandt og Karin Olesen, Kubik Indretning
Stor teknologis udvikling
Nutidens køkkener er en gadget- og grejzone, og den største udvikling sker på de tekniske dele og hvidevarerne, lyder det fra indretningsarkitekterne.
”Man kan købe enormt dyre hvidevarer i dag, hvor du betaler for funktion og design. Vi har ovne med interface, hvor du bliver hjulpet på vej og kan lave mad uden at være en særlig god kok. Du skal bare fortælle den, hvad det er for et resultat, du vil nå frem til, og så laver ovnen retten,” siger Dorte Brandt og fortæller, at Kubik Indretning har solgt rigtig mange kombiovne med damp.
”Der har vi tilbudt vores kunder, at de kan komme på et kursus for at sikre, at de også bruger det grej, de køber. Jeg synes ikke, der er meget ved at sælge en ovn til 37.000 og så opdage efter tre år, at folk ikke har brugt den. Så ville jeg faktisk hellere, at de havde brugt pengene på noget andet.”
De allernyeste gadgets på køkkenbordet er kaffemaskiner, lyder det fra Kubik Indretning, der har showroom og tegnestue i Herning. Og så er de blandt bare 25 butikker i Danmark, der er udvalgt til at have den nye luksus kaffemaskine fra Ligre.
”De er kommet med et design, som er vanvittigt flot og helt enkelt – som hvis man kloner en Porsche og B&O. Det er den her feinschmecker-tendens, der er,” fortæller Karin Olesen begejstret.
Tekst
Malene Mølgaard
KOMBIOVNE, KAFFEMASKINER OG KOGEPLADER
SKJULT I BORDPLADEN ER BLANDT DET NYESTE
TEKNOLOGI OG GADGETS I MODERNE KØKKENER, LYDER DET FRA KUBIK INDRETNING, DER
DESIGNER KØKKENER, SOM I DAG SKAL FUNGERE
SOM ET MØBEL I BOLIGEN, HVOR ALT KAN
GEMMES VÆK, NÅR DET IKKE
BRUGES.
Indretningsarkitekterne foretrækker integrerede løsninger, både når det gælder vinkøleskabe og viktualierum. Det samme gør nutidens køkkenkunder. Udover at kunne skjule løs elektronik som blendere og kaffemaskiner bag populære pocket døre, begynder flere også at vælge såkaldte pinoldøre, der ligner skabsdøre, ind til viktualierum, der bliver en integreret del af køkkenet.
Karin Olesen vurderer, at for Kubiks kunder handler viktualierum i mindre grad om at kunne købe stort ind og preppe.
”Vi ser det måske end for 10 år siden, og jeg tror, det hænger sammen med tendensen, at man gerne vil have sit køkken til at fremstå enkelt. Man vil gerne have alt det grej og maskiner ind i et rum, hvor det ikke står fremme, men alligevel er tilgængeligt til at bruge.”
Dorte Brandt uddyber:
”Man vil gerne kunne skjule tingene i køkkenet. For eksempel er emhætten jo heller ikke synlig længere, men integreret i kogepladerne. Og vi kan lave kogeplader i dag, som ligger under bordpladen, så du ikke kan se den.”
Fotos: Kubik Indretning
Da kvalitetskøkkener i dag er en større investering i materialer og elektronik, kommer mange af Kubiks kunder og er i tvivl om, hvor de skal starte, når de skal vælge køkken til en ny eller gammel bolig.
”Men fordi køkkenet også er et møbel i dag, så skal det gå hånd i hånd med de møbelvalg, man har taget. Den stil har man ofte brugt nogle år på at forfine, og så bliver folk lidt mere rolige i deres køkkenvalg,” fortæller Karin Olesen, som designer køkkener, der kan holde i mange år.
Vi har kunder, som vi solgte køkkener til for 30 år siden, der kommer for at få nye hængsler til deres låger,” fortæller Dorte Brandt, der selv har et køkken fra 2006
Firmaet, der har showroom og tegnestue i Herning, bevægede sig tidligt ud over landets grænser for at finde internationale samarbejdspartnere som den italienske køkkenproducent Polyform.
”Det var før, der var snedkerkøkkener på markedet, og vi var nogle af de første til at lave en stenø i marmor, hvor årerne er gennemgående fra bordpladen, ned i gavlene og ud i fronterne,” fortæller Dorthe Brandt om processen, hvor de designer og får samarbejdspartnere til at producere.
”Det er et design, der er gennemtænkt, gennemtestet og står knivskarpt og holder år efter år. Altså vi har nogle billeder fra vores markedsføring i slut-90’erne, og hvis man tog hvidevarerne ud, så ville de stadig holde designmæssigt.”
Karin Olesen supplerer.
”Det er vores mission, at man skal ikke kunne sætte årstal på et køkken, fordi det er klassisk og enkelt.”
Kubik Indretning
Dorte Brandt og Karin Olesen
Kvalitet er bæredygtighed
Tekst Malene Mølgaard
Fotos: Kubik Indretning
Fotos: Kubik Indretning
NÅR HÅNDVÆRK MØDER LIDENSKAB
“Et stilfuldt og funktionelt køkken gør det muligt for mig at arbejde effektivt, samtidig med at det inspirerer til kreativitet og innovation. For mig er et køkken, der forener design og funktionalitet, ikke bare et værktøj, men en vigtig del af den oplevelse, jeg ønsker at skabe – en oplevelse, hvor hver cocktail bliver en unik historie.”
Ted Dako, Cocktailspecialist
multiform.dk
Klassisk i bedste form
Apel Fine Jewellery
Apel Fine Jewellery designer eksklusive, håndlavede og unikke diamantsmykker. Her vises en ring med en 1,00 ct. rørindfattet diamant, en guld-halo i 18 karat og diamanter i en ringskinne af 18 karat hvidguld. guldsmedapel.dk
Den ultimative kaffemaskine
Moccamaster Optio brygger perfekt kaffe – uanset mængde. Enestående håndværk og tidløst design gør den til et must-have. Håndbygget i Holland – kvalitet og smag i verdensklasse. Moccamaster Optio, 2.699 kr. på moccamaster.com
Flagship Heritage Moonphase
Klassisk og elegant automatisk ur med månefase, sølvskive og Swiss Super-LumiNova® for optimal læsbarhed. Drevet af et selvoptrækkende urværk med 72 timers gangreserve. 18-karat guldmedaljon med karavel i Grand Feu-emalje. Ridsefast safirglas og eksklusiv alligatorrem. Pris: 26.100 kr. www.longines.com
Nyhed fra tyske Zeppelin
Et ur hvor kvalitet og funktionalitet går hånd i hånd. Uret er udstyret med et mekanisk automatisk urværk, GMT-funktion og dato. Den smukke mørkeblå urskive og den brune skindrem giver uret et tidløst og elegant look. Ref. 84683 og vejl. pris: 4.498,-
Festina
Denne klassiker fra Festina kombinerer tidløs design med pålidelig funktionalitet. Urværk med chronograf og praktisk datovisning tilbyder det både præcision og stil. Kvalitet og funktionalitet mødes til en favorabel pris – det perfekte valg for den moderne mand eller kvinde, der værdsætter både design og praktisk anvendelse. Ref. F20463/2 pg. vejl. pris 1.498,festina.dk
Guldsmed
Caroline Wegener
Håndlavede smykker i spændingsfeltet mellem tradition og fornyelse. HIDE & SEEK er en spinkel ring, der nærmest danser på fingeren. Under den farvede ædelsten gemmer sig et hjerte. 14 karat guld og grøn turmalin – 6.200 kr. carolinewegener.dk
Vandhanen, der kan det hele
Få 100 °C kogende, varmt, koldt og afkølet vand med eller uden brus lige ved hånden, når som helst
Derfor skal du vælge en Quooker
Scan koden og se hele vores sortiment
UNESCO guider dig til Europas topdestiationer
UNESCO’s World Heritage sites ligger som perler på snor i Europa – her er Impact’s udvalg af unikke getaways med oplevelser i absolut verdensklasse.
Kronborg Slot (Danmark)
Royal audiens
Hvorfor ikke starte herhjemme med et besøg på Hamlets legendariske scene. Med sin beliggenhed på det strategisk vigtige sted med kontrol over Øresund har kongeslottet Kronborg spillet en nøglerolle i Nordeuropas historie i det 16.-18. århundrede. Opførelsen af dette fremragende renæssanceslot startede i 1574, og dets forsvar blev forstærket med moderne kanoner fra periodens militære arkitektur i slutningen af det 17. århundrede. I dag er slotslivet mere levende end nogensinde med utallige aktiviteter for besøgende året rundt.
Wachau kulturlandskab (Østrig)
Romantiske landskaber
Wachau i den østrigske Donaudal mellem Melk og Krems byder på et bemærkelsesværdigt velbevaret middelalderlandskab, der har udviklet sig organisk gennem tiden. Arkitekturen i byerne og landsbyerne viser udviklingen af regionen og dens samfund gennem mange århundreder. Wachau har inspireret romantiske legender i århundreder, og slottene er fulde af fortællinger om kærlighed og hjertesorg, især fra middelalderen.
Tekst
Jesper
Elm
Larsen
Foto: Stock
Foto: Stock
Bremen
En tidsrejse i hjertet af Nordtyskland
Stå foran den ikoniske Roland-statue, oplev det imponerende rådhus, og smag historien i den stemningsfulde Ratskeller. En by fuld af sjæl og charme. Vi ses i Bremen!
SKJULTE UNESCO SKATTE
Industrihistorie, kurbade og champagnedrømme!
Zollverein Coal Mine (Tyskland)
Underjordiske opdagelser
Hvis du vil grave dybt i Europas industrielle fortid, er Zollverein i Essen et must. Komplekset var verdens største og mest moderne kulmineanlæg og et førende eksempel på udviklingen af tung industri i Europa. På sit højeste arbejdede 8.000 minearbejdere dag og nat i minerne og bygningerne over jorden. Her blev der udvundet og forarbejdet kul i 135 år, før minen blev nedlagt i 1986. I dag er minen med sit Bauhaus-prægede design en triumf for moderne industriel arkitektur og et center for kunst og kultur.
Champagnes bjergskråninger, huse og kældre (Frankrig)
Kulinariske festbobler
Baden-Baden (Tyskland)
Vaskeægte kurbade
Hvad skal man lave i Baden-Baden? Bade selvfølgelig! Byen blev grundlagt for 2000 år siden med fokus på afslapning op opnåede i det 19. århundrede status som ”Europas sommerhovedstad”. Foruden masser af toplækre spa- og kurbade bydes der på glamour galor i form af gourmettempler, kasinoer, trinkhallen etc., mens de mere helseorienterede bl.a. kan udfordre sig selv på fantastiske verdensarvs vandreruter. Baden Baden blev udnævnt til UNESCOs verdensarvsliste i 2021 som en del af ”Europas store kurbyer”.
I det nordøstlige Frankrig ligger Champagne-regionen på køligt, kalkholdigt land - en verden af vinmarker, bølgende bakker, maleriske landsbyer og hundredvis af kilometer underjordiske kældre. Den unikke metode til fremstilling af denne mousserende vin blev udviklet i begyndelsen af det 17. århundrede, og Champagne er siden blevet et globalt symbol for fest, sejr og forsoning. Champagnehusene er hjørnestenen i champagnevinenes succes, og de tilbyder besøgende en række forskellige oplevelser, ture og smagninger.
Foto: Stock
Foto: Stock
Foto: Stock
Tekst
Jesper
Elm Larsen
NAUMBURG SAALE
#saaleunstrut-#naumburgerdom-#uta
Email:tourismus@naumburg-stadt.de www.naumburger-dom.de/en/
Genoplev danmarkshistorien på Kronborg
Vores verdensberømte slot var meget mere end en forsvarsfæstning og toldbastion – det var også kongernes ekstravagante feststed. Og nu er du inviteret til nye oplevelser på slottet!
Krig og fest på kongeslottet
Kronborg Slot var i mange århundreder et symbol på Danmarks magt – beundret for sin skønhed og frygtet for sin styrke. Som vogter af den smalleste (4 km) søpassage mellem Danmark og Sverige havde Kronborg fuldstændig kontrol over Øresund og afkrævede en klækkelig told af handelsskibene.
Frederik 2. satte byggeriet i gang i 1574 med ambitionen om at skabe en pragtfuld kongebolig. Slottets historie, der er præget af krige og overdådige fester, har tiltrukket opmærksomhed fra hele Europa – selv Shakespeare lod sig inspirere her og skabte det udødelige værk Hamlet. I dag er Kronborg en del af UNESCOs verdensarv og byder på oplevelser for besøgende i alle aldre.
Besøg Kronborg – mærk historien
Kronborg er en oplevelse, du ikke må gå glip af – uanset om du er historieelsker, kulturinteresseret eller blot leder efter en sjov dag med familien. Sæt en hel dag af, udforsk slottet, deltag i spændende aktiviteter, og slap af i caféen undervejs.
Kronborg – sjov for hele familien
Slottet rummer masser af eventyr for både børn og voksne. Udforsk de kongelige sale, gå på opdagelse i de mørke kasematter, og mød Holger Danske, der sover som en sten under slottet. I krearummet kan børnene slippe fantasien løs ved at bygge deres eget slot eller farvelægge Dronning Sofies kjole. Når I trænger til en pause, kan I besøge caféen og nyde en is eller en varm kop kaffe.
Spændende oplevelser hele året
Kronborg er ikke bare et historisk vartegn – det er et levende slot med aktiviteter året rundt. Her kan du blandt andet opleve:
· Kronborg efter lukketid – Når mørket falder på, åbnes dørene til hemmelige gange, og vi fortæller historier, der ikke tåler dagens lys.
· Fællesspisning – Sæt dig til rette i historiske omgivelser og nyd et lækkert måltid ved langbordet.
· Afternoon Tea – Forkæl dig selv med lækre sandwiches, lune scones og et glas bobler i hyggelige rammer.
· Og meget mere – Året igennem kan du opleve alt fra prisvindende historiejagter til stemningsfulde julemarkeder.
Læs mere om særarrangementerne på www.kronborg.dk
ESPRESSO TO GO
Kaffen bør altid vær varm og friskbrygget – også når du kører bil. Det sørger Handpresso Auto Capsule let of elegant for. Kaffebryggeren er specialdesignet til bilen: du skal bare sætte den i kopholderen, slutte den til 12v stikkontakten og lade den med Nespresso® kapsler, så er du straks klar til at nyde de fineste espressoer på farten.
3D OG AUGMENTED
REALITY (AR) I FORRUDEN
Heads-Up Display (HUD) projicerer væsentlige kørselsoplysninger som navigationsanvisninger, hastighed og advarsler direkte på forruden, så du kan holde fokus på vejen. BMWs nye iDrive er et af de nyeste eksempler, der fylder forruden med 3D-grafik, ARfunktioner og et digitalt, tilpasseligt instrumentbræt. Det futuristiske setup inkluderer også et nyt rat med haptiske knapper og et AR-system, der kombinerer navigationsanvisninger og førerassistance med vejinformation. Den traditionelle målerklynge er fjernet til fordel for en digital version projiceret på forruden. Systemet vil bl.a. blive introduceret i den kommende X-klasse SUV.
Top tjekkede køreture Tips til
En tur i bilen skal være en fornøjelse, ikke en prøvelse. Her er fem smarte genveje til at optimere køreglæden.
TITANIUM BRILLE
Med en vægt på kun 16 gram giver CALIFORNIA/TITANIUM fra GRESSO følelsen af at bære ingenting. Solbrillen i japansk beta-titanium er tre gange lettere end almindelige briller og samtidig fleksibel, holdbar, allergivenlig og ikke-ætsende. ZEISS-objektiverne giver 100% UV-beskyttelse, mens den ergonomisk designede ramme, laserskåret fra et enkelt stykke titanium, sikrer optimal pasform.
TRENDY TIDTAGNING
Du behøver ikke at køre McLaren W1 for at bære en RM 65-01
Automatic Split-Seconds Chronograph W1, men det vil absolut heller ikke trække ned i din stilkarakter. RM 65-01 er det fjerde samarbejde mellem McLaren og Richard Mille, og detaljerne er ganske enkelt fremragende. Der er tale om RMs mest ’kraftfulde’ ur til dato, hvor det automatiske kronografværk opererer med cirka 36.000 vibrationer i timen. Hertil kommer et hurtigt optræksystem med 60-timers strømreserve og automatisk genopladning via trykknap.
DRIVE-IN MASSAGE
Massagefunktioner indbygget i forsæderne var engang en luksus forbeholdt BMW- og Audi-chauffører. Men nu breder komforten sig, og producenter som Nissan tilføjer dem til deres mellemklassetilbud som den helt nye QASHQAI. Modellens lækre, quiltede læder-accentsæder inkluderer således massagefunktioner til såvel føreren som forsædepassageren, så du kan føle dig godt tilpas i længere tid bag rattet.
Tekst Jesper Elm Larsen
Spændende sommerferier i luksuriøse omgivelser
Få unikke oplevelser på eksotiske destinationer
Slap af i fantastiske omgivelser langt fra hverdagen
BENNS hjælper med alt det praktiske, så I kan nyde livet
Grupperejsens fordel e Fast pris Fast afrejse
Luksuriøs Sydafrika-safari i sommerferien
Denne oplevelsesspækkede safarirejse er for jer, der gerne vil udforske Sydafrikas fortryllende natur og dyreliv med tre eksklusive lodges midt i naturen som base. Udforsk blandt andet Krüger National Park med "The Big Five", oplev Panoramaruten med natur i verdensklasse, tag på sejltur på Blyde River og en tur ned i den enorme kløft Graskop Gorge!
Prisen inkluderer bl.a:
Fly Danmark – Johannesburg t/r og transport på hele turen
1 overnatning i Johannesburg, 2 nætter i Hazy View og 5 nætter med helpension på luksuslodges
Game drives, sejltur og udflugt til Graskop Gorge
25.998,11 dage
pr. person ved to i delt dobbeltværelse
Afrejsedato 16. juli 2025
Krydstogt
Grækenlands øhav og Kroatien med Explora I
Tag med luksusskibet Explora I på en afslappende sommerferie på havet, hvor I sejler fra Athen til Venedig og besøger charmerende perler i det græske øhav og Kroatien. Lige nu får du gratis onboard credit gennem BENNS, som kan bruges på spændende udflugter på destinationerne. Tilbuddet er "cruise only", men BENNS kan hjælpe med fly og evt. ophold.
Prisen inkluderer bl.a:
7 nætters all inclusive-krydstogt med Explora I
Alle måltider, drikkepenge og drikkevarer ombord, inkl. fine vine, champagne, premiumspiritus, specialkaffe, te, sodavand og minibar
Adgang til skibets spa, fitnessprogram og wifi
8 dage fra 42.658,-
31.994,-
pr. person ved to i delt udvendig suite
Afrejsedato 5. juli 2025
Explora I
All inclusive Safari med lokale guider
Safari
”Det
Foto: Sanne Lønskov, N’Age
Skønhed anno 2025
Interview
Sanne Lønskov
Sanne Lønskov er administrerende direktør og medejer af N’Age. N’Age blev stiftet i 2003 af sygeplejerske Ida Bille Brahe, og introducerede kosmetiske behandlinger som første klinik i Danmark.
handler om harmoni”
HANDLER DET OM FORFÆNGELIGHED ELLER SELVOMSORG?
VI HAR TAGET EN SNAK MED N’AGE OG TAGER TEMPERATUREN PÅ SKØNHEDEN ANNO 2025.
Det handler ikke om at jagte et uopnåeligt ideal eller lave om på sig selv. Det handler om at føle sig godt tilpas i sin egen hud og se et spejlbillede, der stemmer overens med selvbilledet. Gennemsnitskunden er en kvinde på 42 år, men hos N’Age ser man også en stigende tilgang af kvinder i 60’erne og 70’erne, der ønsker at investere i deres udseende.
Beslutningen modnes over tid. Faktisk går der gennemsnitligt halvandet år med overvejelser, før kunderne lægger vejen forbi N’Age til en kosmetisk behandling.
”Vores kunder kommer typisk med en konkret problematik som fx pigmentering, grove porer eller karsprængninger – eller ganske enkelt med et ønske om at trykke på pauseknappen eller skrue tiden lidt tilbage. Når der går lang tid med overvejelser handler det oftest om frygten for at det går galt eller ser unaturligt ud,” forklarer administrerende direktør hos N’Age, Sanne Lønskov.
ACTIVE RETREATS PÅ KURHOTEL SKODSBORG
SOMMEREN 2025 BYDER PÅ FEM
ACTIVE RETREATS MED FOKUS PÅ
YOGA, DANS, HAVSVØMNING, OCR OG EN MARATHON BOOTCAMP.
ALLE RETREATS INDEHOLDER TRÆNING MED DYGTIGE INSTRUKTØRER, EKSPERTOPLÆG, VELVÆRE, SAMMENHOLD, AFSLAPNING OG SKØN KOST I SMUKKE OMGIVELSER MELLEM SKOV OG VAND.
LÆS MERE OG BOOK NU SKODSBORG.DK/ACTIVE-RETREATS
N’Age
Fra rynkefokus til helhed
N’Age var den første klinik i Danmark til at introducere æstetiske behandlinger allerede i 2003. Meget har imidlertid ændret sig gennem årene.
”For 20 år siden, da branchen var i sin spæde start, handlede det meget om rynkereduktion – altså et direkte angreb mod selve rynken, typisk med filler. Det fyldte rynkerne ud, men skabte ikke nødvendigvis et harmonisk ansigt,” forklarer Sanne Lønskov.
I takt med branchens eksplosive udvikling gennem 00’erne og 10’erne, er der kommet langt flere forfinede metoder, produkter og teknologier til, som hver især understøtter forskellige problematikker.
”Du kan sammenligne det lidt med en værktøjskasse. I 2000 var den begrænset til en hammer og nogle søm. I dag har vi en proppet værktøjskasse med virkelig godt, alsidigt og ikke mindst sikkert udvalg af værktøj. Det betyder, at vi i langt højere grad kan kombinere behandlinger og skræddersy en mere holistisk behandlingsplan med henblik på at opnå et mere harmonisk resultat.”
Skønhed i flere lag
Sanne Lønskov sammenligner huden med en madras, der er opbygget af flere lag med hver sin funktion. Hvor nogle behandlinger arbejder i hudens øverste lag, går andre i dybden og bearbejder de ”slappe fjedre”.
”Når vi arbejder holistisk med huden, handler det dels om den teknologiske udvikling, der har givet os nye muligheder. Men det handler også om, at den dygtige kosmetiske sygeplejerske mestrer at læse ansigtets anatomi og kan lægge den rigtige kombinationsbehandling – og hertil mestrer selve det håndværk det er at udføre behandlingerne.”
Foto: N’Age
Foto:
Verden rundt i 7 saunaer
Direkte ved A7, afkørsel Kaltenkirchen!
Naturlig fornyelse: Teknologierne der kickstarter hudens egen kollagenproduktion
Fælles for flere af de nyere teknologier er, at de aktiverer hudens evne til at regenerere ved at kickstarte hudens egen kollagenproduktion. Sanne Lønskov fremhæver bl.a. Ultherapy og Frax-laser, der for alvor har revolutioneret branchen de seneste år.
”Ultherapy bruger fokuseret ultralyd til at give hudens kollagene fibre et varmechok, så de trækker sig sammen, og over et par måneder genskabes hudens fasthed og elasticitet gradvist. Fordi det er hudens egne fibre, der aktiveres, kan resultatet simpelthen kun se naturligt ud. Det samme gælder Fraxel-laseren, der bl.a. kan reducere ar, rynker og pigmentering samt forbedre hudstrukturen. Fælles for begge behandlinger er, at de kickstarter cellefornyelsen og har en minimal down time.”
Fraxel-laser - Reducerer ar, rynker og pigmentering, samtidig med at den forbedrer hudstrukturen og med minimal down time.
Smuk hud starter her
Teknologien kan klare meget, men en sund og smuk hud starter med daglig pleje. Og især ét produkt er afgørende for, hvor hurtigt din hud ældes.
”En god solcreme er uden sammenligning dit bedste våben mod ældning og solskader. Med det sagt ser vi også en stigende interesse for målrettet hudpleje, hvor flere kunder efterspørger skræddersyede produktserier, som går i dybden, bl.a. retinol, der med sin hudforyngende effekt virkelig har vist sig at være en gamechanger inden for hudpleje,” slutter Sanne Lønskov.
Fotos: N’Age
DERMATOLOGISK UDVIKLET HUDPLEJE
TIL ALLE!
NEOSTRATA introducerer næste innovation inden for hudpleje!
Efter otte års forskning præsenterer NEOSTRATA nu MicroDiPeptide229® – en banebrydende ingrediens, der med sin enestående størrelse optimerer virkningsgraden i huden.
Rebound Sculpting Cream
Intensivt reparerende og fugtgivende creme, som bidrager til forbedret spændstighed og volumen og giver huden en velgørende fornyelse.
Fly Classic FHV202 by Pulcher® Denmark Matsort Før 8.795,SALE 3.999,-
Semplice
SBR801 S07
Rain DeLuxe Ø30 Væg
PVD Børstet Kobber Før 25.610,- SALE 12.799,-
Semplice SHV501
Håndvaskarmatur S-size
Krom, Børstet Kobber, Gun Metal, Børstet Stål, Matsort el. Poleret Messing Før op til 5.995,- SALE fra 1.749,-
Brusesæt, Ø28 cm, Væg PVD Børstet Kobber Før 31.922,- SALE 13.999,-
Magic Déco spejl
Ø50/60/70 el. 80 cm
Børstet messing SALE fra 2.795,-
Mood 60 Badmøbel m/ SolidTec®
Før 19.900,SALE 8.999,-
Pulcher® Style PS14 by Pulcher® Denmark
Elektrisk Håndklædetørrer m/timer, Matsort Før 5.495,- SALE 2.199,-
Soft
by Pulcher® Denmark Snedkermøbel i Natur Eg inkl. Mathvid SolidTec vask Før 68.239,- SALE 27.999,-
Semplice SBR801 S02
XXL Rain DeLux Ø28 cm, Matsort Før 27.010,- SALE 11.999,-
Pulcher Mood 140 Soho by Pulcher® Denmark
Badmøbel 140x46 cm Mathvid m/ SolidTec® vask Før 36.900,- SALE 17.999,-
CPH Tapwork
180D
vask
Semplice SBR801 S02 by Coll & Jensen
Semplice SRL10 S03 by Coll & Jensen Termostatsæt,
Form og funktion
Skab en indbydende og harmonisk stemning med organiske former, der bløder rummet op og skaber ro. Det ovale Hoop-spejl fra Dansani skaber en visuel lethed og sikrer en blød, diffus belysning, der kan justeres efter behov –fra funktionelt makeuplys til dæmpet stemningsbelysning.
En fritstående installation
Gør armaturet til et statement piece på badeværelset og lad Volas ikoniske design indtage rummet. Det tidløse design skaber ro, samtidig med at den fritstående installation understreger rummets størrelse og tilfører en skulpturel kvalitet, der gør badekarret til et naturligt centrum i rummet.
Dansk design til drømmebadeværelset
Ro gennem rene linjer
Minimalisme på badeværelset handler ikke kun om rene linjer og et stringent udtryk, men også om funktion. Det indbyggede rainshower og håndbruser fra Damixa Silhuet forener stil og komfort i en funktionel hverdagsluksus, hvor der er fokus på helheden i rummet frem for de enkelte elementer.
Fliser med sjæl og dybde
Giv rummet karakter ved at lade fliserne fylde. De glaserede lavasten fra Made a Mano varierer i nuance og tekstur, der giver dybde og særpræg og tilfører en sanselig dimension. Udtrykket fuldendes med en specialfremstillet bordplade og vask i massiv lavasten glaseret i samme lyseblå.
Et strejf af historisk luksus
Gør badeværelset til en charmerende tidslomme med Heritage-håndvasken fra Copenhagen Bath, der er en hyldest til det klassiske København. Et stemningsfuldt lille værk, der forener et historisk udtryk med moderne funktioner, samtidig med det skaber blikfang og fortæller en historie.
Foto VOLA FS1
Tekst
Jesper
Elm Larsen
Foto dansani
Foto Made a mano bath
Foto Heritage 7 copenhagen bath
Foto Damixa
The original: Since 1968
VOLA. For life.
De første VOLA vandhaner blev designet af Arne Jacobsen til Danmarks Nationalbank i 1968. I mere end 50 år er VOLA designet blevet værdsat af generationer. Alle VOLA vandhaner produceres på vores fabrik i Horsens. Vi leverer reservedele til alle VOLA vandhaner – også dem fra 1968.
COMBI-26S 3-vejs termostatblander med håndbruser og 2 hovedbrusere. Alt i farve 61 Børstet sort (Exclusive Colour Series).
Læs mere om vores nye katalog på vola.com.
VOLA Showroom Aarhus
Kystvejen 5
DK - 8000 Aarhus C
Tel: +45 7023 5500 sales@vola.dk
VOLA Showroom København
Frederiksborggade 43, 1 TV | Søtorvet
DK - 1360 København K
Tel: +45 7023 5500 sales@vola.dk
VOLA A/S Lunavej 2
DK - 8700 Horsens
Tel: +45 7023 5500 sales@vola.dk
FLAGSHIP HERITAGE
HENRY