Page 1

BUKOWSKIS CONTEMPORARY 576 AUKTION 14 NOVEMBER 2013


RobEngstrom Bukowskis 0413.indd 1

03.04.13 07:55


BUKOWSKIS CONTEMPORARY VISNING 6 – 13 NOVEMBER | AUKTION 14 NOVEMBER


TORSDAG 14 NOVEMBER FRÅN KL 10.00 THURSDAY NOVEMBER 14, FROM 10 AM

DESIGN, MATTOR | DESIGN, CARPETS

1–139

KLOCKOR | WATCHES

140-194

GRAFIK | PRINTS

195–259

FOTOGRAFI | PHOTOGRAPHY

260–361

SAMTIDA KONST | CONTEMPORARY

362–464

VISNING: BERZELII PARK 1, STOCKHOLM. ÖPPET: TIS-


DESIGN EVA SEEMAN, INTENDENT +46 8-614 08 31, EVA.SEEMAN@BUKOWSKIS.COM CAMILLA BEHRER, INTENDENT +46 8-614 08 19, CAMILLA.BEHRER@BUKOWSKIS.COM ANETTE GRANLUND, INTENDENT +46 8-614 08 12, ANETTE.GRANLUND@BUKOWSKIS.COM


1

ALVAR AALTO, bordslampa, Valaistustyö, Finland 1950-tal, modell A 704. Vit- och svartmålad metall och svart läder. Invändigt stämplad A 704 Valaistustyö. Höjd 37 cm. Skärmen med buckla, smärre slitage. Modellen formgiven år 1954. An Alvar Aalto table lamp, manufactured by Valaistustyö, Finland 1950’s, model A 704.

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000

13


2

ALVAR AALTO, golvlampa, ”A 805”, Valaistustyö, Finland sannolikt 1950-tal. Änglavinge, ställningen klädd i svart läder, mässing upptill, stämplad Valaistustyö skärmen av vitmålad metall, snör-strömbrytare.

ALVAR AALTO, golvlampa ”A 805”, Valaistustyö, Finland sannolikt 1950-tal. Änglavinge, ställningen klädd i svart läder, mässing upptill, skärmen av vitlackerad metall, strömbrytare på sladd vid golvet.

Höjd 172 cm. Något gulnade skärmar, smärre slitage.

Höjd 174 cm. Smärre slitage, gulnad.

Proveniens: Marleine (Marie-Madeleine) Perrochet, schweizisk assistent åt Alvar Aalto mellan åren 1955-57 samt 1958-59. Hon höll bl.a. i projektet med Aaltos ”Maison Carré” i Bazooches-sur-Guyonne, Frankrike, 1958-59.

Proveniens: Marleine (Marie-Madeleine) Perrochet, schweizisk assistent åt Alvar Aalto mellan åren 1955-57 samt 1958-59. Hon höll bl.a. i projektet med Aaltos ”Maison Carré” i Bazooches-sur-Guyonne, Frankrike, 1958-59.

Modellen formgiven år 1956.

An Alvar Aalto ’A 805’ floor lamp, Valaistustyö, Finland probably 1950’s.

An Alvar Aalto ’A 805’ floor lamp, Valaistustyö, Finland probably 1950’s.

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000

14

3

Modellen formgiven år 1956.

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000


2

3

15


4

5

4

6

ALVAR AALTO, fåtöljer, ett par, ”Padded Paimio”, nr 44, O.y Huonekalu-ja Rakennustyötehdas A.B för Artek, Finland. Björkstomme, formpressad, stoppad rygg och sits sekundärt klädd i zebrarandigt tyg. Medarna med inpressade siffror undertill, 2 resp 29. Smärre

5

A pair of Alvar Aalto stools for Artek, Finland 2002.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

slitage. (2) Litteratur: Pirkko Tuukkanen (red), ”Alvar Aalto designer”, Alvar Aalto Museum 2002, modellen avbildad sid 78, 165.

6

TAPIO WIRKKALA, fat, Finland 1950-tal. Aeroplanfanér, laminerad

Modellen formgiven år 1933 och presenterades på utställningen ”Wood Only” på Fortnum & Mason i London, november 1933.

björk i form av stiliserad mussla. Signerat TW. Längd 18,8 cm. Smärre

A pair of Alvar Aalto ’Padded Paimio’ closed-framed armchairs, by O.y Huonekalu-ja Rakennustyötehdas A.B for Artek.

A Tapio Wirkkala aeroplan veneer dish, Finland 1950’s.

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

16

ALVAR AALTO, pallar, ett par, Artek, Finland 2002. Björk, zebramönstrad tygklädsel. Etikettmärkta. (2)

fläckar.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000


7

8

7

ALVAR AALTO, fåtöljer, ett par, nr 400, O.y Huonekalu-ja Rakennustyötehdas A.B för Artek, Finland ca 1939. Laminerad björk, stoppad sits och rygg, grågrön vävd originalklädsel. Slitage, medarna

9

8

ALVAR AALTO, karmstol, modell 406, Svenska AB Artek, Hedemora, 1946-56. Böjträ av bok med beige sadelgjord. Stämplad AALTO DESIGN Svensk Kvalitetsprodukt. Smärre slitage, sannolikt originalklädsel.

skeva, delvis renoverade.

Modellen formgiven år 1947.

Proveniens: Enligt uppgift inköpta ca 1939 av nuvarande ägares föräldrar.

An Alvar Aalto laminated beech and webbing armchair, model 406, Svenska AB Artek, Hedemora, Sweden 1946-56.

Litteratur: Pirkko Tuukkanen (red), ”Alvar Aalto designer”, Alvar Aalto Museum 2002, modellen avbildad sid 174.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

Modellen formgiven år 1936. A pair of Alvar Aalto ’no 400’ birch armchairs, O.y Huonekalu-ja Rakennustyötehdas A.B for Artek, Finland ca 1939.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

9

ALVAR AALTO, barpallar, ett par, Svenska AB Artek Hedemora, 1946-56. Modell 64, björk, fyra kopplade, skiktlimmade ben, rund sits med rött konstläder, Märkta AALTO MÖBLER Svensk kvalitetsprodukt, den ena även stämplad 34. Höjd 80 cm. Smärre slitage. A pair of Alvar Aalto birch barstools, Svenska AB Artek Hedemora, 1946-56.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

17


10

11

10

YRJÖ KUKKAPURO, fåtölj ”Karuselli”, nr 412 och fotpall, Haimi, Finland 1960-70-tal. Vitt glasfiber och cognacsfärgad läderklädsel. Etikettmärkta. Smärre repor på lädret, slitage, smärre fläckar. (2) Modellen formgiven år 1963-64. I produktion hos Haimi 1964-74. An Yrjö Kukkapuro ’Karuselli’ easy chair with ottoman, Haimi, Finland 1960’s-70’s.

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

11

YRJÖ KUKKAPURO, fåtölj, ”Karuselli”, nr 412 och bord, ”Saturnus”, nr 659, Haimi, Finland, 1960-70-tal. Vitt glasfiber och cognacsfärgad läderklädsel. Etikettmärkta. Bordets diameter 60 cm, höjd 44,5 cm. Smärre repor på lädret, slitage, smärre fläckar. (2) Modellen formgiven år 1963-64. I produktion 1964-74. A Yrjö Kukkapuro ’Karuselli’ easy chair and a ’Saturnus’ table, Haimi, Finland 1960-70’s.

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

12

YRJÖ KUKKAPURO, ”Karuselli”, fåtölj, Avarte, Finland. Snurrbar, vitt glasfiber, förkromad stålram, klädd i naturfärgat läder. Modellen formgiven år 1963-64 och först producerad av Haimi. Sedan 1980 har Karuselli producerats vid Avarte, där Kukkapuro blev firmans huvuddesigner. An Yrjö Kukkapuro ’Karuselli’ easy chair, Avarte, Finland.

12

18

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000


14

15

13 (48)

16

13

ULLA PROCOPÉ, servis 48 delar ”Valencia” och ”Fiesta”, Arabia,

EERO AARNIO, fåtölj, ”Pastilli”, för Asko, Finland. Grönt glasfiber. Slitage.

Sex delar Gunvor Olin Grönqvist, ”Köökki” medföljer (2 såssnipor, 2 småskedar, 1 underlägg och 1 skärbräda), signerade GOG. Enstaka

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

nagg. (48) An Ulla Procopé 48 pcs service, ”Valencia” and ”Fiesta”, Arabia, Finland.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

14

15

Finland. Målad dekor i koboltblått. Signerade ARABIA FINLAND UP/ olika målarsignaturer. Bestående av 14 mattallrikar, 14 djupa tallrikar, 14 assietter, 2 tekoppar, 1 salladsskål, 1 karott med lock, 1 skärbräda samt 1 stor mugg.

TIMO SARPANEVA, bordslampa, Rosenthal Studio linie, Tyskland 1970-tal. Tredelad, flintgods, flyttbara sektioner, glasyr i rött och brunt samt vitt opakt glas. Stämplad Rosenthal Studio linie GERMANY TIMO SARPANEVA. Höjd 33 cm. Smärre glasyrkrackelyr och slitage.

Modellen formgiven år 1967-68. An Eero Aarnio ’Pastilli’ easy chair, Asko, Finland.

16

BRUNO MATHSSON, vilstol, Firma Karl Mathsson, Värnamo 1950-tal. Bok, naturfärgad papperssadelgjord, baktill med hjul. Brännstämplad. Slitage, ett ben med spricka, tre band skadade, kudde saknas. Formgiven av Bruno Mathsson år 1944. Modellen med hjul är mycket ovanlig och utförd i få exemplar. A Bruno Mathsson lounge chair, Firma Karl Mathsson, Värnamo, Sweden 1950’s.

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

Modellen formgiven ca år 1970. A Timo Sarpaneva creamware and glass table lamp, Rosenthal Studio linie, Gemany 1970’s.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

19


17

17

18

GRETA MAGNUSSON GROSSMAN, golvlampa, Bergboms, Malmö 1950-tal, modell G-33. Lackerad metall i vinrött och vitt, märkt

19

21

serien ”Paradiset” för Nordiska Kompaniets Triva-serie, 1950-60-tal. Omklädd i mörkgrått tyg, etikettmärkt, svängda ben av bok. Längd

invändigt G - 33 - BERGBOM - MAX 25W. Höjd 124 cm. Slitage.

ca 150 cm.

Modellen tillverkades även av den amerikanska tillverkaren Ralph O. Smith, då under namnet ”Grasshopper”.

Kerstin Hörlin-Holmquist (1925-97) ritade möbler och textilier för NK åren 1952-64. Efter NK-tiden ritade hon möbler för en mängd andra företag, t ex OPE-möbler.

A Greta Magnusson Grossman ’Grasshopper’ floor lamp, Bergboms, Malmö, Sweden 1950’s, model G-33.

18

KERSTIN HÖRLIN-HOLMQUIST, canapé, ”Lustgården” ur

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

Möbelgruppen ”Paradiset” formgiven år 1958, blev en försäljningsframgång för NK.

GRETA MAGNUSSON GROSSMAN, golvlampa, Bergboms,

A Kerstin Hörlin-Holmquist canapé ’Garden of Eden’, from the Paradise series, NK, Sweden 1950-60’s.

Malmö 1950-tal, modell G-33. Blålackerad. Skärmen invändigt märkt G - 33 - BERGBOM - MAX 25W. Höjd 125 cm. Slitage, skruv vid

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

gångjärn saknas, små bucklor, lackbortfall. Modellen formgiven år 1947-48 och tillverkades även av den amerikanska tillverkaren Ralph O. Smith, då under namnet ”Grasshopper”.

19

22

A Greta Magnusson Grossman ’Grasshopper’ blue lacquered floor lamp, Bergboms, Malmö, Sweden 1950’s, model G-33.

bredd 76 cm. Slitage, benställningen delvis omlackerad.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

Stolen, som är en prototyp som aldrig kom i produktion, ritades 1956 och presenterades på Möbelmässan i Stockholm 1957. Därefter har den stått i formgivarens hem och har tillsammans med Arabesk, snurrfåtöljen Rondo och soffan Facett, visats på ett fåtal konstutställningar, bl a på Galleri S i Tibro år 2000.

Proveniens: Folke Jansson

GRETA MAGNUSSON GROSSMAN, golvlampa, Bergboms, Malmö 1950-tal, modell G-33. Lackerad metall i grått och vitt, märkt invändigt G - 33 - BERGBOM - MAX 25W. Höjd 124 cm. Slitage, färgbortfall, små bucklor.

A Folke Jansson black lacquered steel and artificial leather chair, ’Myggan’, 1956.

Modellen tillverkades även av den amerikanska tillverkaren Ralph O. Smith, då under namnet ”Grasshopper”.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

A Greta Magnusson Grossman ’Grasshopper’ floor lamp, Bergboms, Malmö, Sweden 1950’s, model G-33.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

20

FOLKE JANSSON, stol, ”Myggan”, prototyp, 1956. Svartlackerad benställning, stoppad sits och rygg, klädd i svart konstläder. Höjd 70,5 cm,

23

OKÄND FORMGIVARE, skåp, sannolikt 1950-tal. Mahogny, målade paneler, två dörrar med geometriskt motiv i svart, rött och gult, inredning med utragbar skiva, två lådor och hyllor, handtag av plast. Höjd 134 cm, bredd 89 cm, djup 40,5 cm. Smärre slitage,

BERTIL AHRÉN, sideboard, Sverige 1959. Fanerat med masur-

krackelerad lack, liten skada ovan låskolven upptill.

björk, front med vitlaminat, beslag av mässing, skiva av carraramarmor, övre sarg blålackerad, fem + fem lådor, dubbla dörrpar. Längd

A mahogany cabinet, the doors, sides and top with painted panels, probably 1950’s.

270 cm, djup 48 cm, höjd 80 cm. A Bertil Ahrén sideboard, Sweden 1959.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

20

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000


20

21

22 23

21


22


24

STIG LINDBERG, utegrill, emaljerad metall, Gustavsberg 1950-tal. Geometrisk dekor i svart och blått. Signerad Stig L. Höjd 225 cm. Skador. Utställd: Nationalmuseum, Stockholm, ”Stig Lindberg”, 11 maj 2006 25 februari 2007. Dunkers kulturhus, Helsingborg 16 juni - 30 september 2007. Litteratur: Karin Linder (red), Nationalmusei utställningskatalog nr 649, ”Stig Lindberg”, avbildad i färg på helsida, sid 37. Nationalmusei referensnummer 201-001. A Stig Lindberg blue and black enamelled grill, Gustavsberg, Sweden 1950’s.

€ 4.600–5.150 / SEK 40.000–45.000

23


25

27

25

26 (12)

STIG LINDBERG & DAVID ROSÉN, soffbord, Gustavsberg och Nordiska Kompaniet, 1960. Rektangulär emaljskiva med dekor av drake, krigare och kvinnofigur i rött och svart, signerad Stig L, underrede brickmärkt NK och daterat 1960. Längd 136 cm, bredd 56 cm, höjd 47,5 cm. Ett ben med spricka, slitage. A Stig Lindberg & David Rosén enamel and oak sofa table, Gustavsberg and Nordiska Kompaniet, 1960.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

26

STIG LINDBERG, tallrikar, 12 st, ”Löja”, Gustavsberg 1948-62. Benvitt flintporslin, sex olika handmålade motiv med fiskar. Stämpelsignerade GUSTAVSBERG LÖJA STIG L. Diameter 24,5 cm. Smärre slitage och krackelyrer. (12) A set of twelve Stig Lindberg ’Löja’ plates, Gustavsberg.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

27

CARL-HARRY STÅLHANE, taklampa, Rörstrand 1950-tal. Porslin, vit med geometrisk reliefdekor. Stämplad R SWEDEN CHS. Höjd 43,5 cm exkl montering. Litteratur: Petter Eklund, ”Stålhane”, Carlssons 2006, modellen avbildad och omnämnd sid 32. Modellen formgiven 1954-55 och presenterad på H55. A Carl-Harry Stålhane porcelain ceiling lamp, Rörstrand 1950’s.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

28

PIET HEIN, kandelaber, ”Ursa Major”, 1950-60-tal. Svartlackerad metall, sjuarmad med ljushållare i mässing. Höjd 52 cm, bredd 42 cm. Slitage, färgbortfall. Modellen formgiven år 1953. A Piet Hein brass and black lacquered metal candelabrum, 1950’s-60’s.

28

24

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000


31

29

32

30

29

33

HANS AGNE JAKOBSSON, takarmatur, Markaryd 1960-70-tal. Mässing, elva ljuspunkter på en ring, opalvita glasskärmar. Diameter ca 95 cm, varje skärm ca 30 cm hög. Bussningar med skador. A Hans Agne Jakobsson ceiling lamp, Markaryd, Sweden 1960-70’s.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

30

HANS AGNE JAKOBSSON, takarmatur, Markaryd 1960-70-tal. Mässing, elva ljuspunkter på en ring, opalvita glasskärmar. Diameter ca 95 cm, varje skärm ca 30 cm hög. Bussningar med skador. A Hans Agne Jakobsson ceiling lamp, Markaryd, Sweden 1960’s-70’s.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

31

HANS AGNE JAKOBSSON, vägglampetter, ett par, Markaryd 1960-70-tal. Mässing och opalvita glasskärmar, två ljuspunkter. Längd ca 36 cm, skärmarnas höjd ca 30 cm. A pair of Hans Agne Jakobsson wall lamps, Markaryd, Sweden 1960’s-70’s.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

32

HANS AGNE JAKOBSSON, vägglampetter, ett par, Markaryd 1960-70-tal. Mässing och opalvita glasskärmar, två ljuspunkter. Längd ca 36 cm, skärmarnas höjd ca 30 cm. A pair of Hans Agne Jakobsson wall laps, Markaryd Sweden 1960-70’s.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

33

HANS AGNE JAKOBSSON, vägglampetter, ett par, Markaryd 1960-70-tal. Brass and opal white glass shades. Längd ca 36 cm, skärmarnas höjd ca 30 cm. Smärre nagg vid skärmars infästning. A pair of Hans Agne Jakobsson wall lamps, Markaryd Sweden 1960-70’s.

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

34

ERIK HÖGLUND, ljuskrona för 12 ljus, Boda Smide. Järnsmide, prismor i klarglas, vissa med dekor i relief. Höjd ca 100 cm. An Erik Höglund iron and cast glass chandelier for twelve candles, Boda Smide, Sweden.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

34

25


35

36

35

GUNNAR ASPLUND, karmstolar, ett par, ”GA-1”, Källemo, efter 1988. Förkromat stålrör, sits och rygg med brunrött skinn. Smärre slitage. (2)

37

Stolen är formgiven för Svenska Slöjdföreningens styrelserum på Nybrogatan i Stockholm 1931. Då tillverkades stolarna av NKs verkstäder i Nyköping och från 1988 togs modellen åter upp i produktion av Källemo. A pair of Gunnar Asplund chromed steel and leather armchairs by Källemo, Sweden post 1988.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

36

GUNNAR ASPLUND, stol, ”GA-1”, Källemo efter 1988. Förkromat stålrör, sits med brunt skinn. Slitage. Stolen är formgiven för Svenska Slöjdföreningens styrelserum på Nybrogatan i Stockholm 1931. Då tillverkades stolarna av NKs verkstäder i Nyköping och från 1988 togs modellen åter upp i produktion av Källemo. A Gunnar Asplund ’GA-1’ chrome plated chair, Källemo post 1988.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

37

JOHAN CELSING, fåtölj ”Mokka”, Gärsnäs ca 2000. Bok, klädsel av ljusröd mocka. Smärre repa. Modellen formgiven år 1999. A Johan Celsing easy chair, ’Mokka’, Gärsnäs Sweden ca 2000.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

38

HENRIK THOR-LARSEN, fåtölj, ”Ovalia”, Thorlan AB, Staffanstorp, ca 1970. Äggformad stomme i glasfiber, helt klädd med brun elastisk velour, lösa kuddar, inbyggda högtalare, fot av blankpolerad aluminium. Klädseln med små hål och lagningar, högtalarna ej funktionstestade. Modellen formgiven år 1968. Denna variant med skal klätt i brun velour var ett försök som tillverkades ca 1970. Ett fåtal fåtöljer fåtöljer med klädda skal producerades, endast två i brunt och 3-4 exemplar i gult. An Henrik Thor-Larsen ’Ovalia’ easy chair, Thorlan AB, Staffanstorp, Sweden ca 1970.

38

26

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000


39

JONAS BOHLIN, skåp ”Slottsbacken”, Källemo, Värnamo 1987. Betsad ek och järn, invändigt fem hyllor av glas. På plakett signerad SLOTTSBACKEN av JONAS BOHLIN 1987 för KÄLLEMO-VÄRNAMOSWEDEN. Produced in 200 ex 1/200 - 200/200 and 10 ex signed 1/X - X/X. Number III/X. JONAS BOHLIN. Höjd 209 cm, bredd 69,5 cm, djup 37 cm. Fuktfläckar, något slitage. A Jonas Bohlin stained oak and iron ’Slottsbacken’ cabinet, Källemo Sweden 1987. (d)

€ 11.450–14.300 / SEK 100.000–125.000

27


28


40

JONAS BOHLIN, dagbädd, ”Concav”, Källemo, unik, ca 1985. Blålackerade aluminiumrör, svart skinnklädsel, lös skinnkudde, metallunderrede. Längd 270 cm, bredd ca 53 cm. Slitage. Modell ”Concav” formgiven år 1985. Detta är ett unikt exemplar. Modellen kom sedermera att tillverkas med lamellimmad svartlackerad bok istället för som här med aluminiumrör. A Jonas Bohlin daybed ’Concav’, Källemo ca 1985, a unique piece. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

29


42

43

41

JONAS BOHLIN, skrivbord ”Concrete”, Källemo, ca 1984. Betong, glas och stål, svart och blålackerat. Längd 148 cm, bredd 80 cm, höjd 72 cm. Modellen formgiven år 1984. Enligt uppgift från Källemo tillverkades ca 100 exemplar. A Jonas Bohlin ’Concrete’ desk, Källemo Sweden circa 1984. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

42

MATS THESELIUS, Chaise Longue, Källemo 1992. Billackerat stålstativ i off-white, klädd med läder på Pirelliband, uppfällbar i båda ändar, grönt filtklätt förvaringsutrymme. Brickmärkt Mats Theselius No 2/50 KÄLLEMO AB VÄRNAMO SWEDEN. Längd 212 cm, bredd 54 cm. Modellen formgiven år 1992 och utförd i 50 exemplar. A Mats Theselius white leather ’Chaise Longue’, Källemo, Värnamo, Sweden 1992. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

43

PER ÖBERG, soffbord, Firma Svenskt Tenn efter 2000. Svartlackerat järn med plåtbricka. Diameter 90 cm, höjd 51 cm. Något slitage. A Per Öberg sofa table by Svenskt Tenn, Sweden post 2000.

41

30

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000


44

45

44

MATS THESELIUS, fåtölj, ”El Dorado”, Källemo, Värnamo 2002.

45

Björk, mässing, naturfärgat skinn. Brickmärkt EL DORADO by Mats

MATS THESELIUS, fåtöljer, ett par, ”Aluminium/Theselius”, Källemo efter 1990. Blankpolerad aluminium, naturfärgat läder

Theselius 2002 No 144/360 KÄLLEMO AB SWEDEN.

och bok. Smärre slitage. (2)

A Mats Theselius ’El Dorado’ birch, brass and leather armchair, Källemo, Sweden, limited edition.

A pair of Mats Theselius ’Aluminium/Theselius’ easy chairs, Källemo, Sweden, post 1990.

(d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

31


46

GERALD SUMMERS, vilstol, Makers of Simple Furniture, England ca 1935-40. Formpressad plywood i björk i ett enda stycke. Smärre fanérskador, restaurerad, färgrester. Modellen formgiven 1933-34 och producerades 1935-40. Ursprungligen var tanken att modellen skulle passa speciellt bra i tropikerna då en stol utan stoppning var speciellt praktisk med tanke på insekter. Produktionen av stolen, som utfördes i ett enda stycke formpressad plywood, blev dyrbar och enligt uppgift i känd litteratur tillverkades endast 120 exemplar. Alvar Aaltos böjträmöbler hade redan tidigare kommit ut i produktion till en lägre kostnad och konkurrensen från Finland blev för stark. A Gerald Summers laminated birch easy chair, Makers of Simple Furniture, England ca 1935-40.

€ 11.450–14.300 / SEK 100.000–125.000

32


47

47

PHILIP ARCTANDER, tillskrivna, fåtöljer, ett par, sannolikt för Vik & Blindheim, Norge 1950-tal. Betsade armlän och ben, ljusgrön tygklädsel. Slitage, två bakben lösa, saknar vissa knappar, skadad, sannolikt originalklädsel. (2) Modellen enligt uppgift formgiven av Philip Arctander (1916-1994), dansk arkitekt, och visades i butiken NY FORM i Köpenhamn 1944, i samband med en tävling. Arctander är tämligen okänd som möbeldesigner, en syssla han hade i unga år, men kom senare att etablera sig inom andra områden som arkitekt. Stolsmodellen som producerats i Norge, Danmark och Sverige har tidigare tillskrivits Martin Olsen, Norge. A pair of easy chairs, attributed to Philip Arctander, probably for Vik & Blindheim, Norway 1950’s.

€ 2.300–4.600 / SEK 20.000–40.000

48

PHILIP ARCTANDER, tillskriven, fåtölj, sannolikt för Vik & Blindheim, Norge 1950-tal. Betsade armlän och ben, grön plyschklädsel. Smärre slitage, en knapp saknas. Modellen enligt uppgift formgiven av Philip Arctander (1916-1994), dansk arkitekt, och visades i butiken NY FORM i Köpenhamn 1944, i samband med en tävling.

48

Arctander är tämligen okänd som möbeldesigner, en syssla han hade i unga år, men kom senare att etablera sig inom andra områden som arkitekt. Stolsmodellen som producerats i Norge, Danmark och Sverige har tidigare tillskrivits Martin Olsen, Norge. An easy chair attributed to Philip Arctander, probably for Vik & Blindheim, Norway 1950’s.

€ 2.300–4.600 / SEK 20.000–40.000

49

PHILIP ARCTANDER, tillskriven, fåtölj, Sune Johanssons Möbelfabrik, Nässjö, 1950-tal. Omklädd i blommigt tyg. Bakre vänstra benet något rankt, slitage. Modellen enligt uppgift formgiven av Philip Arctander (1916-1994), dansk arkitekt, och visades i butiken NY FORM i Köpenhamn 1944, i samband med en tävling. Arctander är tämligen okänd som möbeldesigner, en syssla han hade i unga år, men kom senare att etablera sig inom andra områden som arkitekt. Stolsmodellen som producerats i Norge, Danmark och Sverige har tidigare tillskrivits Martin Olsen, Norge. PHILIP ARCTANDER, tillskriven, fåtölj, Sune Johanssons Möbelfabrik, Nässjö, 1950-tal.

49 € 2.300–4.600 / SEK 20.000–40.000

33


50

51

50

HANS J WEGNER, fåtöljer, ett par, CH-101, Carl Hansen & Son,

53

HANS J WEGNER, fåtölj, ”Wing chair”, CH-445,

Danmark. Stålunderrede, klädsel i svart skinn. Visst slitage. (2)

Carl Hansen & Søn, Danmark. Ljusgrön tygklädsel. Obetydligt slitage.

Modellen formgiven år 1970.

Modellen formgiven år 1960.

A pair of Hans J Wegner steel and black leather ’CH-101’ easy chairs, Carl Hansen & Son, Denmark.

A Hans J Wegner ’Wing chair’, CH-445, Carl Hansen & Søn, Denmark.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

54 51

Carl Hansen & Søn, Danmark. Ljusgrön tygklädsel. Obetydligt slitage.

1950-tal. Teak, runt, delbart bord med inpassad fällbar iläggsskiva, trebenta stolar med stoppad sits klädd i svart konstläder, inpassade i bordssargen. Brännstämplade och etikettmärkta. Bordets diameter

Modellen formgiven år 1960.

105 cm, höjd 73 cm, total längd 155 cm. Smärre slitage.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

A Hans Olsen teak dining table with four chairs, Frem Røjle, Denmark 1950’s.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

52

HANS J WEGNER, fåtölj, ”Bamse”, Hans J Wegner, AP-stolen, Danmark, 1950-tal. Omklädd i turkosgrönt tyg. Stämpelmärkt Made in Denmark Designer: Hans J. Wegner A.P. STOLEN Copenhagen. Litteratur: Johan Møller Hansen, ”Wegner- en dansk møbelkunstner”, 1965, sid 70. Modellen formgiven år 1954. A Hans J Wegner ’Bamse’ easy chair, AP-stolen, Denmark 1950’s.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

34

HANS J WEGNER, fåtölj, ”Wing chair”, CH-445,

HANS OLSEN, matbord och stolar, 4 st, Frem Røjle, Danmark

A Hans J Wegner ’Wing chair’, CH-445, Carl Hansen & Søn, Denmark.

55

HANS J WEGNER, karmstolar, ett par, ”CH-27”, Carl Hansen & Son, Danmark, 1950-60-tal. Ek och flätad rotting. Brännstämplade. Sitsarna med ny rotting, slitage, ställvis skador på rottingen såväl sits som rygg. (2) Litteratur: Noritsugu Oda, ”Danish Chairs”, Korinsha Press, 1996, sid 111. Modellen formgiven år 1949. A pair of Hans J Wegner oak and ratten ’CH-27’ armchairs, Carl Hansen & Son, Denmark, 1950’s-60’s.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


52

53

54

55

35


56

56

ARNE JACOBSEN, soffa ”Svanen”, Fritz Hansen, Danmark 2000.

60

Klädd i rött tyg, benställning i aluminium, etikettmärkt. Längd 143 cm.

HANS J WEGNER, karmstol, ”Peacock chair”, PP Møbler, Danmark. Ask, armstöd av teak, flätad sits av papperssnöre.

An Arne Jacobsen ’Swan’ sofa, Fritz Hansen, Denmark 2000.

Etikettmärkt. Höjd 105 cm. Proveniens: Astra Zeneca, Södertälje

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

57

Modellen formgiven år 1947. Namnet Peacock Chair - Påfågelstol myntades av Wegners gode vän Finn Juhl, vilket syftande på den påfågelstjärtsliknade ryggen.

HANS J WEGNER, karmstol, ”Peacock chair”, Johannes Hansen, Danmark. Ask, armstöd av teak, flätad sits av papperssnöre. Bränn-

A Hans J Wegner ash and teak ’Peacock chair’, by PP Møbler, Denmark.

stämplad JOHANNES HANSEN COPENHAGEN DENMARK.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

Modellen formgiven år 1947. A Hans J Wegner ash and teak ’Peacock chair’, Johannes Hansen, Denmark.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

61

HANS J WEGNER, karmstol, ”Peacock chair”, PP Møbler, Danmark. Ask, armstöd av teak, flätad sits av papperssnöre. Etikettmärkt. Höjd 105 cm. Proveniens: Astra Zeneca, Södertälje

58

HANS J WEGNER, karmstol, ”Peacock chair”, Johannes Hansen, Danmark. Ask, armstöd av teak, flätad sits av papperssnöre. Brännstämplad JOHANNES HANSEN COPENHAGEN DENMARK. Modellen formgiven år 1947. A Hans J Wegner ash and teak ’Peacock chair’, Johannes Hansen, Denmark.

Modellen formgiven år 1947. Namnet Peacock Chair - Påfågelstol myntades av Wegners gode vän Finn Juhl, vilket syftande på den påfågelstjärtsliknade ryggen. A Hans J Wegner ash and teak ’Peacock chair’, by PP Møbler, Denmark.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000 € 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

59

HANS J WEGNER, ”Y-stolen”, 6 st, Carl Hansen & Søn, Danmark. Såpad ek, flätad sits. Etikettmärkta. Något slitage. (6) Modellen formgiven år 1949. A set of six Hans J Wegner oak ’Wishbone chairs’, Carl Hansen & Søn, Denmark.

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

36


57

58

59

60

61

37


62

IB KOFOD LARSEN, fåtöljer, ett par ”Elisabeth”, Christensen & Larsen, Danmark 1950-60-tal. Palisander, klädda i brunt läder. Brännstämplade C. Slitage. (2) Modellen formgiven år 1956. A pair of Ib Kofod Larsen palisander and brown leather ’Elisabeth’ easy chairs, Christensen & Larsen, Denmark 1950-60’s.

€ 8.600–11.450 / SEK 75.000–100.000

38


63

64

63

OLE WANSCHER, karmstolar, ett par, ”Colonial Chair, PJ 149”, Poul Jeppesen, Danmark. Palisander, flätad sits av rotting, lösa plymåer klädda i cognacsfärgat skinn. Brickmärkta. Slitage, delvis blekta, en ryggkudde med lagning. A pair of Ole Wanscher ’Colonial Chair, PJ 149’, Poul Jeppesen, Denmark.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

64

OLE WANSCHER, karmstolar, ett par, ”Colonial Chair, PJ 149”, Poul Jeppesen, Danmark. Palisander, flätad sits av rotting, lösa plymåer klädda i svart skinn. Brickmärkta. Smärre slitage. (2) A pair of Ole Wanscher palisander and black leather ’Colonial Chairs, PJ 149’, Poul Jeppesen, Denmark.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

65

IB KOFOD LARSEN, fåtölj

”Samsö”, Olof Person, Jönköping.

Palisander, rödbrunt skinn, märkt OPE-möbler. An Ib Kofod Larsen easy chair ’Samsö’, OPE-möbler, Sweden 1960’s.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

65

39


67

66

66

HANS J WEGNER, matbord, Andreas Tuck, Danmark 195060-tal. Rektangulär skiva av teak med klaffar, kryssformat underredet av ek, stag av mässing. Brännstämplat. Längd 128+50+50 cm, bredd 86 cm, höjd 72 cm. A Hans J Wegner teak and oak dining table, Andreas Tuck, 1950’s-60’s.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

67

HANS J WEGNER, stolar, 8 st, ”CH-30”, Carl Hansen & Son, Danmark 1950-60-tal. Teak och ek, 6 st brännstämplade, klädda i svart konstläder, 2 st i svart läder. Smärre slitage, senare klädsel. (8) A set of eight Hans J Wegner ’CH-30’ teak and oak chairs, by Carl Hansen & Son, Denmark 1950’s-60’s.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

68

ARNE JACOBSEN, stolar, 3 st, ”Grand Prix”, Fritz Hansen, Danmark 1950-60-tal. Teak, sits och rygg klädd i brunt skinn. En skadad medföljer, slitage. (3) Modellen formgiven år 1957. Three Arne Jacobsen teak and brown leather ’Grand Prix’ chairs, Fritz Hansen, Denmark 1950’s-60’s.

68

40

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000


69

70

71

69

70

OLE WANSCHER, tillskrivet, skrivbord, Danmark 1950-60-tal.

71

Palisander, sex lådor, mässingsbeslag. Längd 169,5 cm, bredd 85 cm,

ARNE JACOBSEN, 4 st. ”Grand Prix”, Fritz Hansen Danmark, 1950-60-tal. Rygg och sits av formpressat teaklaminat, profilerade

höjd 73,5 cm. Smärre slitage, delvis blekt.

ben av teak. Märkta undertill FH Made in Denmark. Smärre slitage.

A Danish palisander desk, attributed to Ole Wanscher, Denmark 1950’s-60’s.

Modellen formgiven år 1955 och tilldelades Grand Prix vid Triennalen i Milano år 1957.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

A set of four Arne Jacobsen ’Grand Prix’, Fritz Hansen, Denmark 1950-60’s.

FINN JUHL, fåtöljer, ett par, modell 133, France & Daverkosen, Danmark. Teak, lösa kuddar i grått tyg. Stämpelmärkta. Smärre

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

stiltage. (2) A pair of Finn Juhl teak easy chairs, France & Daverkosen, Denmark.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

41


72

73

72

FINN JUHL, matbord, 4 stolar och 2 karmstolar, ”BO-63”, Bovirke, Danmark. Teak och bok, stolarna med grön tygklädsel, 2 stolar märkta PLH-92. Bordets längd 144 cm + 2 iläggskivor i sargen à 50 cm, totalt

75

koppar. Etikettmärkt. Diameter 60 cm, höjd 58 cm, Smärre slitage.

244 cm, bredd 96,5 cm, höjd 74 cm. Slitage, repor. (7)

Proveniens: Inköpt av nuvarande ägare på Silverbergs i Malmö på 1960-talet.

A Finn Juhl dining set of a teak and beech table, four beech ’BO-63’ chairs and two armchairs, Bovirke. Denmark.

73

POUL HENNINGSEN, takarmatur, ”Kotte”, Louis Poulsen, Danmark 1960-tal. Skärm av vitlackerad metall, reflektorblad av

Modellen formgiven år 1957.

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

A Poul Henningsen copper ’Artichoke’ ceiling lamp, Louis Poulsen, Denmark.

POUL KJAERHOLM, matbord, ”PK-45”, Fritz Hansen, Danmark

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

1986. Skiva av marmor med sex tilläggsskivor av solid lönn, underrede av matterat stål. Inpressad stämpel POUL KJAERHOLM FRITZ HANSEN DENMARK i stålet samt etikettmärkt. Diameter 140 cm, med träskivor

76

POUL KJAERHOLM, taburett, ”PK-91”, E Kold Christensen,

215 cm, höjd 65 cm. Bruksslitage.

Danmark. Lätt vriden benställning av mattförkromat fjäderstål, sits av ljus canvas, hopfällbar. Märkt med E Kold Christensens signum i stålet.

Modellen formgiven år 1963.

Smärre slitage, fläckar, liten reva i sitsen.

A Poul Kjaerholm marble top ’PK-45’ dining table, Fritz Hansen, Denmark 1986.

Modellen formgiven år 1961. A Poul Kjaerholm ’PK-91’ steel and canvas folding stool, E Kold Christensen, Denmark.

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

74

FINN JUHL, soffa, Niels Roth Andersen, Danmark. Valnöt, m fl träslag, stoppad sits och rygg med naturfärgad skinnklädsel. Brännstämplad NRA. Längd 140 cm. Smärre slitage, fläckar. Litteratur: Esbjörn Hiort, ”Arkitekten Finn Juhl”, Arkitektens Förlag 1990, sid 38. Modellen formgiven år 1948 till en konstsamlares arbetsrum på ”Snedkerlaugets” utställning i Köpenhamn 1948.

42

77

POUL KJAERHOLM, fåtölj, ”PK-22”, E Kold Christensen, Danmark. Mattförkromat fjäderstål och cognacsfärgat läder, stämpelmärkt med Kolds signum. Skador, lagningar. Modellen formgiven år 1955 och tillverkades av E Kold Christensen i Hellerup från 1956. Från år 1982 sker tillverkningen hos Fritz Hansen.

A Finn Juhl sofa by Niels Roth Andersen, Denmark.

A Poul Kjaerholm ’PK-22’ steel and leather easy chair, E Kold Christensen, Denmark.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000


74

76

75 77

43


78

79

78

POUL KJAERHOLM, soffbord, ”PK-61”, E Kold Christensen,

80

Danmark. Borstat stål, kvadratisk glasskiva, märkt med Kolds signum

Danmark. Tvåsits, svart skinn och mattförkromat stål, märkt med E Kold Christensens signum. Längd 137 cm. Sittkuddarna delvis

i stålet, 80 x 80 cm, höjd 32 cm. Repor.

79

POUL KJAERHOLM, soffa, ”PK-31-2”, E Kold Chirstensen,

Modellen formgiven år 1956, i produktion hos E Kold Chistensen fram till 1982, därefter hos Fritz Hansen.

omklädda, slitage.

A Poul Kjaerholm ’PK-61’ steel and glass sofa table, E Kold Christensen, Denmark.

A Poul Kjaerholm ’PK-31-2’ steel and black leather sofa, E Kold Christensen, Denmark.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

PREBEN FABRICIUS & JØRGEN KASTHOLM, soffbord, modell BO-552, BO-EX, Danmark. Kvadratisk skifferskiva på benställ-

Modellen formgiven år 1958.

81

POUL KJAERHOLM, soffa, PK-31-2, E Kold Christensen, Danmark. Tvåsits, svart skinn och matförkromat stål, märkt med E Kold Christensens signum. Längd 137 cm. Sittkuddarna delvis omklädda,

ning av mattpolerat stål. 100 x 100 cm, höjd 43 cm. Smärre slitage. A Preben Fabricius & Jørgen Kastholm slate top and steel sofa table, BO-EX, Denmark.

slitage.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

A Poul Kjaerholm ’PK-31-2’ steel and black leather sofa, E Kold Christensen, Denmark.

Modellen formgiven år 1958.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

82

POUL KJAERHOLM, soffbord, ”PK-61”, E Kold Christensen, Danmark. Skiva av svart skiffer, benställning av mattpolerat fjäderstål, märkt med Kolds signum. 80 x 80 cm, höjd 32,5 cm. Slitage, repor, skivan med nagg. Modellen formgiven år 1956. A Poul Kjaerholm ’PK-61’ steel and slate sofa table, E Kold Christensen, Denmark.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

44


80

81

82

45


84

83

85

83

POUL KJAERHOLM, fåtölj, ”PK-20”, Fritz Hansen, Danmark

87

1987. Mattförkromat fjäderstål, beige läderklädsel, lös kudde. Etikettmärkt Fritz Hansen 1987.

PREBEN FABRICIUS & JØRGEN KASTHOLM, fåtölj, Kill International, Tyskland 1960-tal. Stål, läderlindade armstöd, lösa kuddar med sekundär moccaklädsel. Slitage, smärre skador på lädret på stommen.

A Poul Kjaerholm ’PK-20’ steel and leather easy chair, Fritz Hansen, Denmark 1987.

Litteratur: J. Habegger, J. H. Osman, ”Sourcebook of Modern Furniture”, 2nd Ed, W.W. Norton & Co 1997, modellen avbildad sid 311.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

Modellen formgiven år 1964.

84

A Preben Fabricius & Jørgen Kastholm easy chair, Kill International, Germany 1960’s.

JØRGEN HØJ, pall, Danmark 1960-70-tal. Brunt läder och aluminium. Höjd 34 cm, sitsens diameter 39 cm. Smärre slitage.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

A Jørgen Høj brown leather and aluminium stool, Denmark 1960’s-70’s.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

85

88

VERNER PANTON, fåtöljer, 4 st, ”System 1-2-3 Lounge Deluxe”, Fritz Hansen, Danmark 1970-tal. Roströd plyschklädsel, fotställning i

POUL KJAERHOLM, vilstol, ”PK-24”, Fritz Hansen, Danmark.

rosettform av förkromat stål. Slitage. (4)

Stål och rotting. Underredet stämplat POUL KJAERHOLM FRITZ HANSEN.

Modellen formgiven år 1973.

Modellen formgiven år 1965, sedan 1982 i produktion hos Fritz Hansen.

A set of four Verner Panton ’System 1-2-3 Lounge Deluxe’ chairs, Fritz Hansen, Denmark 1970’s.

A Poul Kjaerholm ’PK-24’ steel and ratten ’Hammock chair’, Fritz Hansen, Denmark.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000 € 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

86

”Boomerang FD-134”, France & Daverkosen, Danmark 1950-tal. Teak och mässing, lösa tygklädda kuddar. Brickmärkt FD. En fjäder i ryggen saknas, smärre slitage.

Smärre slitage.

Modellen formgiven år 1956.

A Björn Wiinblad tiled top dinner table, Denmark 1974.

A Peter Hvidt & Orla Mølgaard-Nielsen ’Boomerang, FD-134’ teak and brass easy chair, France & Daverkosen, 1950’s.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

46

89

BJÖRN WIINBLAD, matbord, Danmark 1974. Skivan med kakel, dekor huvudsakligen i grönt och blått mot vit fond, centralmotiv med flicka, signerad ”à Susanne Björn Wiinblad 74”, kantlist av mässing, svartlackerad benställning av trä. Diameter ca 160 cm, höjd 70 cm.

PETER HVIDT & ORLA MØLGAARD-NIELSEN, fåtölj,


86

87

88

89

47


91

90

92

90

93

PIERO FORNASETTI, paraplyställ, Milano, Italien. Polykrom dekor av hatthängare. Märkt FORNASETTI MILANO MADE IN ITALY.

94

Höjd 56,5 cm. Smärre slitage och bucklor.

stålram på svart stålställning, dyna och nackkudde i svart läder. Stålramen märkt LC 4 29215, båda delarna märkta Cassina.

A Piero Fornasetti umbrella stand, Milano, Italy.

Längd 160 cm. Något slitage.

€ 600–700 / SEK 5.000–6.000

91

A Le Corbusier, Pierre Jeanneret & Charlotte Perriand ’LC 4’ lounge chair, Cassina, Italy.

PIERO FORNASETTI, brickbord, Milano, Italien. Rektangulär bricka med dekor av manlig och kvinnlig arm med glas, svartlackerat underrede. Båda delar etikettmärkta, brickan märkt FORNASETTI MADE IN ITALY NG/2010. MC. Mått 60 x 48 cm, höjd 52,5 cm.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

95

HANNES WETTSTEIN, matbord, ”El Dom”, Cassina, Italien. Santos rosewood. Etikettmärkt Cassina. Längd 270 cm, bredd 110 cm,

A Piero Fonasetti tray table, Milano, Italy.

höjd 74 cm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

92

LE CORBUSIER, PIERRE JEANNERET & CHARLOTTE PERRIAND, vilstol ”LC 4”, Cassina, Italien. Ställbar förkromad

Modellen formgiven år 2006. A Johannes Wettstein ’El Dom’ dining table, Cassina, Italy.

POUL KJAERHOLM, soffbord, ”PK-61”, Fritz Hansen, Danmark.

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

Borstad stål, kvadratisk glasskiva, märkt i stålet, 80 x 80 cm, höjd 32 cm. Modellen formgiven år 1956, i produktion hos Fritz Hansen från 1982. A Poul Kjaerholm ’PK-61’ steel and glass sofa table, Fritz Hansen, Denmark.

96

ARNE JACOBSEN, vägglampor, ”AJ”, ett par, Louis Poulsen, Danmark. Rostfritt stål, invändigt vitlackerade. Slitage. (2) Modellen formgiven år 1959.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

A pair of Arne Jacobsen steel ’AJ’ wall lights, Louis Poulsen, Denmark.

93

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

PREBEN FABRICIUS & JØRGEN KASTHOLM, soffbord. Stålunderrede, rektangulär glasskiva, 142 x 85 cm, höjd 38 cm. A Preben Fabricius & Jørgen Kastholm steel and glass top sofa table.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

97

PHILIPPE STARCK, fåtöljer, ett par

”J Serie Lang”, Aleph, Italien.

Svart läder och aluminium, märkta ALEPH by Starck. Smärre slitage. Modellen formgiven år 1987. A pair of Philippe Starck black leather armchairs, ’J Serie Lang’, Aleph, Italy.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

48


94

96

97

95

49


98

99

98

100

RODOLFO DORDONI, soffa ”Hamilton”, Minotti, Italien efter

102

2004. Svart skinn med plymåer, aluminiumbas, svarta plastfötter.

LELLA & MASSIMO VIGNELLI, skrivbord ”C.E.O. Desk”, Poltrona Frau, Italien. Helklätt i svart skinn, snurrbar kubisk hurts klädd i brunt skinn. Hurtsen med tre dörrfack, samt två lådor. Skrivbord längd 210 cm, bredd 90 cm, höjd 75 cm, kuben 90 x90 cm höjd 64 cm.

Etikettmärkt. Längd 300 cm, djup 103 cm Modellen formgiven år 2004.

Smärre slitage.

A Rodolfo Dordoni ’Hamilton’ sofa, Minotti Italy post 2004.

Modellen formgiven år 1988.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

99

A Lella & Massimo Vignelli black and brown leather ’C.E.O Desk’, Poltrona Frau, Italy.

RODOLFO DORDONI, sittpuff, ”Hamilton” modulo, Minotti,

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

Italien efter 2004. Svart skinn med plymåer, aluminiumbas, svarta plastfötter. 103 x 103 cm. Modellen formgiven år 2004.

103

ACHILLE & PIER CASTIGLIONI, golvarmatur ”Arco”, Flos, Italien. Sockel av marmor, svängd ställbar ställning, skärm av aluminium.

A Rodolfo Dordoni ’Hamilton’ ottoman, Minotti, Italy post 2004.

Etikettmärkt. Höjd ca 238 cm. Smärre repor och fläckar på skärm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

Modellen formgiven år 1962. An Achille & Pier Castiglioni floor lamp ”Arco”, Flos, Italy.

100

RODOLFO DORDONI, sittpuff, ”Hamilton” modulo, Minotti,

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

Italien efter 2004. Svart skinn med plymåer, aluminiumbas, svarta plastfötter. 103 x 103 cm. Modellen formgiven år 2004. A Rodolfo Dordoni ’Hamilton’ sofa, Minotti, Italy post 2004.

104

PATRICIA URQUIOLA, fåtöljer, ett par, ”Smock”, Moroso, Italien. Stål och vitt läder, snurrbar fot. Bredd 100 cm. (2) Modellen formgiven år 2005.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

101

THEODORE WADDELL, matbord, modell 714, Cassina, Italien. Förkromat stålunderrede, rund glasskiva. Diameter 135 cm, höjd 72 cm. Modellen formgiven år 1973. A Theodore Waddell ’714’ chromed steel and glass dining table, Cassina, Italy.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

50

A pair of Patricia Urquiola ’Smock’ steel and white leather easy chairs, Moroso, Italy.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


102

101

104

103

51


105

106

105

EERO SAARINEN, bord samt stolar, 6 st, ”Tulip”, Knoll International. Stolar av vit formgjuten glasfiber, vitlackerad metall, kuddar med orange tygklädsel. Bord med marmorskiva, diameter 137 cm, höjd 71,5 cm, foten märkt KNOLL INTERNATIONAL. Smärre slitage, skalen

107

108

CHARLES & RAY EAMES, ”Lounge chair and Ottoman”, Herman Miller, USA. Formpressad rosewood, stoppad sits, rygg och armstöd klädd i svart läder, foten delvis svartlackerad. Märkt Herman Miller Collection. Slitage, knapp saknas, förstärkt med beslag på fåtöljen.

något gulnade. (7)

Charles & Ray Eames, ”Lounge chair and Ottoman”, Herman Miller, USA.

An Eero Saarinen ’Tulip’ marble top table and six chairs, Knoll International.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

109 106

107

EERO SAARINEN, ”Womb chair”, Knoll International. Orange

EERO SAARINEN, matbord, ”Tulip”, Knoll International, USA. Rund skiva av vit carraramarmor, pelarfot av vitlackerad aluminium.

ylleklädsel, två lösa dynor, benställning i förkromat stål. Slitage.

Diameter 132 cm, höjd 71 cm. Smärre slitage, litet kantnagg, kanten slipad.

Formgiven 1947-1948.

Modellen formgiven år 1957.

An Eero Saarinen ’Womb Chair’, Knoll International.

An Eero Saarinen ’Tulip’ marble top dining table, Knoll International, USA.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

EERO SAARINEN, matbord, ”Tulip”, Knoll International, USA.

110

CHARLES & RAY EAMES, ”Lounge chair”, Herman Miller, USA.

Rund skiva av vit carraramarmor, pelarfot av vitlackerad aluminium. Foten märkt KNOLL INTERNATIONAL samt nummer undertill.

Formpressad rosewood, stoppad sits, rygg och armstöd klädd i svart läder, foten delvis svartlackerad. Etikettmärkt Herman Miller. Knapp i

Diameter 90 cm, höjd 72 cm. Smärre slitage.

sitsen saknas, den andra skadad, liten reva, förstärkt.

Modellen formgiven år 1957.

Charles & Ray Eames, ”Lounge chair”, Herman Miller, USA.

An Eero Saarinen ’Tulip’ marble top dining table, Knoll International, USA.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

111

EERO SAARINEN, matbord ”Tulip”, Knoll International, Kiga S.p.A. Rund skiva av carraramarmor, vitlackerad pelarfot av aluminium. Etikettmärkt. Diameter 120 cm, höjd 73 cm. Smärre slitage. Modellen formgiven år 1957. An Eero Saarinen marble top ’Tulip’ table, Knoll International Kiga S.p.A.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

52


108

111

110

109

53


112

CHARLES & RAY EAMES, ”Lounge Chair and ottoman”, Herman Miller, USA. Formpressad plywood av rosenträ. Stoppad sits, rygg och armstöd klädd i koboltblått läder, foten delvis svartlackerad aluminium. Etikettmärkt Herman Miller. Slitage, torksprickor, Modellen formgiven år 1956. Fåtöljen vann första pris vid Milanotriennalen år 1957. De tidiga exemplaren kunde beställas med läder i olika färger men denna i koboltblått är mycket ovanlig. A Charles and Ray Eames ’Lounge Chair and ottoman’, Herman Miller, USA.

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

54


55


113

CHARLES & RAY EAMES, skrivbordsstol, ”Aluminium group”, modell EA 119, Vitra. Svart läder och aluminium. Obetydligt slitage. Modellen formgiven år 1958. A Charles & Ray Eames ’Aluminium group’ office chair, Vitra, model EA 119.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

114

CHARLES & RAY EAMES, ”Soft-Pad Chair”, Herman Miller, USA. Svart skinn, stomme av aluminium, etikettmärtk, märkt i godset med Herman Millers signum samt 938-138. Smärre slitage. A Charles & Ray Eames ’ Soft Pad Chair’, Herman Miller, USA.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

113

115

CHARLES & RAY EAMES, ”Soft pad chair”, Herman Miller, USA. Svart skinn, stomme av aluminium, etikettmärkt, märkt i godset med Herman Millers signum samt 938-138. Smärre slitage. A Charles & Ray Eames ’Soft Pad Chair’, Herman Miller, USA.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

116

VICTOR VASARELY, relief, Rosenthal, Tyskland ca 1973. Porslin, sammanfogade plattor, glasyr i vitt, svart, turkos och olika blå färger, signerad Vasarely 8/50 och stämplad Rosenthal Germany Studio linie. Mått 51 x 51 cm inkl aluminiumram. A Victor Vasarely porcelain relief, Rosenthal Studio linie, Germany ca 1973. (d)

€ 1.750–2.100 / SEK 15.000–18.000

117

VICTOR VASARELY, relief, Rosenthal, Tyskland ca 1973. Porslin, sammanfogade plattor, glasyr i vitt, rött, blått och lila, signerad Vasarely 26/75 och stämplad Rosenthal GERMANY Studio linie. Mått 40,5 x 40,5 cm inkl aluminiumram. Obetydligt glasyrslitage. A Victor Vasarely porcelain relief, Rosenthal, Germany ca 1973. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

114

118

VICTOR VASERELY, relief, Rosenthal, Tyskland ca 1973. Porslin, sammanfogade plattor, glasyr i vitt, blått och svart, signerad Vaserely 28/75 och stämplad Rosenthal GERMANY Studio linie. Mått 40,5 x 40,5 cm inkl aluminiumram. Obetydlig glasyrnagg. A Victor Vasarely porcelain relief, Rosenthal Studio linie, Germany ca 1973. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

119

EERO SAARINEN, stolar, 4 st ”Tulip”, Knoll International, USA. Modell 151, vitlackerade, sittdel av glasfiber, centralfot av aluminium, lösa dynor med röd tygklädsel. Undertill märkta KNOLL INTERNATIONAL. Slitage, senare dynor. (4) Modellen formgiven år 1955-56. A set of four Eero Saarinen ’Tulip’ chairs, Knoll International, USA.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

120

AAGE EGERIIS, soffbord, för France & Son, Danmark ca 1968. Glasfiberarmerad polyester målad i vitt, rektangulär glasskiva. Längd 130 cm, bredd 70 cm, höjd 44 cm. Smärre slitage. Proveniens: Birgit Nilsson (1918-2005), operasångerska. Litteratur: Tidskriften Mobilia, Danmark, nr 154-155, maj-juni 1968. Modellen avbildad i färg, soffbord och 4 stolar i violett med orange klädsel. An Aage Egeriis sofa table, France & Son, Denmark, ca 1968.

115

56

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000


116

117

118

119

120

57


125 58


121

124

122 (9)

123

121

ALDO TURA, serveringsvagn samt ishink och askfat, Italien

123

1960-tal. Gulmetall och brunmarmorerat och lackerat getskinn, på hjul. Etikettmärkt TU RA Made in Italy. Längd 85 cm, bredd 40 cm, höjd 75 cm. Ishinken, höjd 23,5 cm, askfatet höjd 46,5 cm (insats saknas).

Palisander, stoppad klädsel i rött skinn. Slitage, fläckar. Repor, märken. A Brasilian palisander armchair and ottoman, 1970’s.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

Slitage. An Aldo Tura serving trolley, with an ice bucket and an ashtray, Italy 1960’s.

BRASILIANSK FORMGIVARE, fåtölj med fotpall, 1970-tal.

124

MICHAEL SODEAU, golvlampa, ca 1997. Rotting. Höjd 165 cm. Modellen formgiven 1997 och utförd i 10 exemplar.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

A rare Michael Sodeau canework floor lamp, ca 1997.

122

ANDREA BRANZI, teservis, 9 delar, Giotto design, Italien. Blåglaserad keramik, bestående av 6 koppar med fat, tekanna, mjölkkanna samt sockerskål med lock. Stämplade GIOTTO CERAMIC HAND MADE. Mjölkkannan med lagat lock. (9) Modellen formgiven år 1991. Modellen finns bl a i Indianapolis Museum of Art, Denver Museum of Art samt Groniger Museum, Holland. An Andrea Branzi 9 pcs ceramic tea service, Giotto design, Italy.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

125

INGO MAURER, takarmatur, ”Birds birds birds”, Tyskland 1990-tal. Metallstomme, kablar i rött och blått, fågelvingar av gåsfjäder, lågvoltslampor max 15w. Höjd ca 190 cm. Modellen formgiven 1992. An Ingo Maurer ceiling lamp ’Birds Birds Birds’, Germany 1990’s.

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

59


127

126

PAUL KLEE Schweiz 1879-1940 MATTA. ”Florentinisches villenviertel”. Maskingjord flossa. 277 x 179 cm. Efter ett konstverk från 1926 av Paul Klee: ”Florentinisches villenviertel”. Något slitage och smutsig, fläckar. Sidorna med smärre trampveck. CARPET. ”Florentinisches villenviertel”. Machine made pile. 277 x 179 cm. After a work of Art by Paul Klee from 1926. ”Florentinisches villenviertel”. Some wear, slightly dirty, stains. The sides and ends have minor fold wear.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

127

JOSEF FRANK 1885-1967 MATTA. ”Matta nr 1”. Robot Handtuftad, Josef Frank/Hitex. 348 x 260 cm. Komponerad av Josef Frank 1938 för Svenskt Tenn. Tillverkad av Hitex 2002. Baksidan med klistrad etikett. Ställvis obetydligt slitage, något smutsig, smärre fläckar. Litteratur: Jämför originalakvarellen Wängberg-Eriksson, Kristina: Pepis Flora, Kristianstad 1998, färgplansch sid 128. Mönstret komponerades till professor Jacobeus. CARPET. ”Matta nr 1”. Robot hand tufted, Josef Frank/Hitex. 348 x 260 cm. Designed by Josef Frank 1938 for Svenskt Tenn. Produced by Hitex 2002. A glued label at the back. Partly little wear, slightly dirty, minor stains. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

126

60


128

128

129

PIERRE OLOFSSON 1921-1996 MATTA. ”Havsbotten”. Reliefklippt Rya. 217 x 158 cm. Komponerad av Pierre Olofsson. Sverige omkring 1900-talets mitt. Rektangulär med en smalare förlängning på en kortsida. Obetydligt slitage, något smutsig, smärre skador. RUG. ”Havsbotten”. Knotted pile in relief. 217 x 158 cm. Designed by Pierre Olofsson. Sweden around mid 20th century. Rectangular shape with a narrower extension at one end. Little wear, slightly dirty, minor damages. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

129

MATTA. Rya. 208,5 x 129,5 cm. Sverige omkring 1950-60. Vit- och ljusblåmelerad botten med stor blåmelerad symbol. Ljusblåmelerad bård. Något slitage, smutsig, fläckar. Sidorna med trampveck. RUG. Knotted pile. 208,5 x 129,5 cm. Sweden around the 1950’s-60’s. A white and light blue melange ground with a large blue melange symbol. A light blue melange border. Some wear, dirty, stains. The sides and ends have fold wear.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

130

MATTA. Rya. 166,5 x 127,5 cm. Handknuten på Borgs fabriker, Lund. Polykrom modernistisk komposition. Möjligen ”Eldslågan” komponerad av Ulla Schumacher-Percy 1957. Smutsig, smärre fläckar. RUG. Knotted pile. 166,5 x 127,5. Knotted at Borgs fabriker, Lund. A polychrome modernistic composition. Possibly ”Eldslågan” designed by Ulla Schumacher-Percy in 1957. Dirty, minor stains.

€ 500–700 / SEK 4.000–6.000

130

61


132

131

MATTA. Rölakan. 266,5 x 168,5 cm. Troligen Sverige 1960-70-tal. Stort polykromt randmönster med trianglar. Ställvis slitage, smärre fläckar. Sidorna med smärre skador. RUG. Flat weave. 266,5 x 168,5 cm. Probably Sweden 1960’s-70’s. A large polychrome stripe pattern with triangles. Partly worn, minor stains. The sides and ends have minor damages.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

132

MATTA. Maskinvävd rya. 374 x 240 cm. Dekor av polykroma ränder. Enligt uppgift komponerad av Agda Österberg. Obetydligt slitage, något smutsig, fläckar. Kortsidorna med trampveck. CARPET. Machine made pile. 374 x 240 cm. A polychrome striped pattern. Reportedly designed by Agda Österberg. Little wear, slightly dirty, stains. The ends have fold wear.

131

62

€ 800–1.050 / SEK 7.000–9.000


134

133

135

MATTA. Maskinvävd rya. 377,5 x 232,5 cm. Dekor av polykroma ränder. Baksidan med påsydd etikett: Agda Österberg, Tre bäckar, Varnhem. Obetydligt slitage, något smutsig, fläckar. CARPET. Machine made pile. 377,5 x 232,5 cm. A polychrome striped pattern. A sewn on label at the back: Agda Österberg, Tre bäckar, Varnhem. Little wear, slightly dirty, stains.

€ 800–1.050 / SEK 7.000–9.000

134

GUNILLA LAGERHEM-ULLBERG MATTA. ”Stubb nr 25”. Närmast rund. Design Gunilla LagerhemUllberg, Kasthall. Diameter 294,5-296,5 cm. Melerad i orange, ljusrött och gulrosa. Baksidan med påklistrad etikett. Ställvis något slitage, smutsig, smärre fläckar. CARPET. ”Stubb nr 25”. Almost circular. Design by Gunilla LagerhemUllberg, Kasthall. Diameter 294,5-296,5 cm. A orange, light red and yellowish pink melange ground. A glued on label at the back. Partly some wear, dirty, minor stains.

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

135

GUNILLA LAGERHEM-ULLBERG MATTA. ”Stubb nr 107”. Närmast rund. Design Gunilla LagerhemUllberg, Kasthall. Diameter 271-277 cm. Melerad i brunt, ljusgrått och mörkblått. Baksidan med påklistrad etikett. Ställvis något slitage, smutsig, smärre fläckar. CARPET. ”Stubb nr 107”. Almost circular. Design by Gunilla LagerhemUllberg, Kasthall. Diameter 271-277 cm. A brown, light grey and dark blue melange ground. A glued on label at the back. Partly some wear, dirty, minor stains.

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

133

63


136

ROBERT INDIANA USA Född 1928 MATTA. ”White on Black”, Chosen love. Handtuftad 1995. 303 x 305 cm. Robert Indiana. Klippt reliefdekor och signatur. Signerad etikett medföljer: Numrerad 3/125. Robert Indiana komponerade mönstret LOVE på 1960-talet. Damm, obetydliga fläckar. CARPET. ”White on Black”, Chosen love. Hand tufted in 1995. 303 x 305 cm. Robert Indiana. Cut decoration and signature in relief. A signed label is enclosed: numbered 3/125. The design LOVE was created by Robert Indiana in the 1960’s. Dust, insignificant stains.

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

64


137

138

137

ROBERT INDIANA USA Född 1928 MATTA. ”German Love”, Chosen love. Handtuftad 1995. 183 x 183,5 cm. Robert Indiana. Klippt reliefdekor och signatur. Numrerad 282/300. Baksidan med signerad etikett. Robert Indiana komponerade mönstret LOVE på 1960-talet. Smärre fläckar. CARPET. ”German love”, Chosen love. Hand tufted in 1995. 183 x 183,5 cm. Robert Indiana. Cut decoration and signature in relief. Numbered 282/300. A signed label at the back. The design LOVE was created by Robert Indiana in the 1960’s. Minor stains.

€ 2.300–3.450 / SEK 20.000–30.000

138

MARIA LÖW MATTA. ”Modul II”. Handtuftad. 189 x 146,5 cm. Designad av Maria Löw 1987-88. Tillverkad av Kasthall Ateljé. Ull. Baksidan med påklistrad etikett, No: G 1675. Smärre fläckar. Utställd: Konstfack 1988; Nordiska Galleriet hösten 1988. RUG. ”Modul II”. Hand tufted. 189 x 146,5 cm. Designed by Maria Löw 1987-88. Made by Kasthall Ateljé. Wool. A glued on label at the back, No: G 1675. Minor stains.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

139

MARIA LÖW MATTA. ”Torner I”. Robottuftad. 248 x 184,5 cm. Designad av Maria Löw 1991. Tillverkad av Hitex/Kinnasand. Ull. Baksidan med klistrad etikett. Ur kollektionen ”I tid och Otid” Något bubblig. Utställd: Gamla Stan 1991; Kungsträdgården. CARPET. ”Torner I”. Robot tufted. 248 x 184,5 cm. Designed by Maria Löw 1991. Made by Hitex/Kinnasand. Wool. A glued on label at the back. From the collection ”I tid och Otid” Slightly bubbly.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

139

65


66


WATCHES GUNNAR DUBBE, INTENDENT +46 8-614 08 55, GUNNAR.DUBBE@BUKOWSKIS.COM

67


140

140

141

LONGINES - Heritage Chronograph. Stål. Automatisk. Ø 40 mm. 2012. Herrklocka i stål. Med läderband och spänne, båda orginal. Kronograf. Ref. 27504762. Boett nr. 36583080. Ytterkartong och box. Longines - Heritage Chronograph. Steel. Automatic. Ø 40 mm. 2012.

€ 1.400–1.600 / SEK 12.000–14.000

141

SJÖÖ SANDSTRÖM - UTC Extreme Black Gold I. Stål. Ø 44 mm. 2007. Herrklocka i DLC:at stål. Glasring, krona och start/stop knappar i guld. Gummiband och spänne i DLC:at stål, båda original. Safirglasbaksida. Datumfönster vid kl 4. Caliber, SS G4. Serie nr. 430. Ytterkartong, box och dokument. DLC (Diamond Like carbon) Sjöö Sandström - UTC Extreme Black Gold I. Steel. Ø 44mm. 2007.

€ 3.800–4.000 / SEK 33.000–35.000

142

142

143

SJÖÖ SANDSTRÖM - Royal Steel Classic II. Stål. Automatisk. Ø 41mm. 2009. Herrklocka i stål med stållänk. Datumfönster vid kl 3. Ref. 182/MMVIII. Låda, box och cert. Sjöö Sandström - Royal Steel Classic II. Steel. Automatic. Ø 41mm. 2009.

€ 1.750–1.950 / SEK 15.000–17.000

143

CARTIER - Santos. Stål. Automatisk. 29 x 29 mm. 2001. Herrklocka i stål med stållänk. Datumfönster vid kl 3. Ref. W20055D6. Caliber 2319. Serie nr. 55068400. Ytterkartong, box och cert. Cartier - Santos. Steel. Automatic. 29 x 29 mm. 2001.

€ 2.300–2.550 / SEK 20.000–22.000

144

CARTIER - Roadster. Stål. Automatisk. 37 x 35 mm. 2004. Herrklocka i stål med stållänk. Datumfönster vid kl 3 med förstoringsglas. Gravyr på baksidan ”Bonne Annee 2003”. Caliber 2510. Serie nr. 894450CD. Box och cert. Cartier - Roadster. Steel. Automatic. 37 x 35mm. 2004.

€ 2.550–3.000 / SEK 22.000–26.000

145

CARTIER - Santos. Stål. Quartz. 29 x 29 mm. Herrklocka i stål med stållänk. Gulddetaljer på boetten och länken. Datumfönster

144

145

vid kl 6. Safiren på kronan saknas. Cartier - Santos. Steel. Quartz. 29 x 29 mm.

€ 1.400–1.850 / SEK 12.000–16.000

69


149

146

TUDOR - Heritage Black Bay. Stål. Automatisk. Ø 41 mm. 2013.

151

BARTHELAY - Pave de Paris. Stål. Automatisk. 28 x 28 mm.

Herrklocka i stål med läderband med viklås samt ett NATO-band, båda original. Dykarvridring. Ref. 7922OR. Caliber 2824.

Damklocka i stål med diamantkrans. Läderband och orginalspänne.

Serie nr, J607714. Ytterkartong, box och cert.

Barthelay - Pave de Paris. Steel. Automatic. 28x28 mm.

Datumfönster vid kl 5. Diamantkrans fäste vid kl 7 är skadad.

Tudor - Heritage Black Bay. Steel. Automatic. Ø 41mm. 2013.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

152 147

OMEGA - Seamaster. Stål. Automatisk. 2011. Ø 41mm. Herrklocka

CARTIER - Tank, De Must. Förgyllt silver. Quartz. 20 x 20 mm. 1984. Herrklocka i förgyllt silver, med läderband och spänne i förgyllt silver, båda original. Caliber 3 88001. Serie nr.39204. Ytterkartong,

i stål med stållänk. Länken med dykarförlängning, extra länkbitar. Vridring, dykargradering. Ref. 22208000. Caliber. 2500.

box och cert.

Ytterkartong, box och cert.

Cartier - Tank, De Must. Silver gilt. Quartz. 20 x 20 mm. 1984.

Omega - Seamaster. Steel. Automatic. 2011. Ø 41mm.

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

153 148

CHANEL - J-12. Keramik. Quartz. Ø 40 mm. 2011. Damklocka

CARTIER - Tank, De Must. Förgyllt silver. Quartz. 23 x 23 mm. 1984. Herrklocka i förgyllt silver, med läderband och spänne i förgyllt silver. båda original. Caliber 8 81006. Serie nr. 45589. Ytterkartong, box och

i vit keramik med detaljer i guld på ring och krona. Urtavla med diamantindex och datum vid kl 6. Ref. H2180. Serie nr. J.E.31038.

cert.

Box och cert. Skadad ytterkartong.

Cartier - Tank, De Must. Silver gilt. Quartz. 23 x 23 mm. 1984.

Chanel - J-12. Ceramic. Quartz. Ø 40mm. 2011.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

€ 4.600–5.150 / SEK 40.000–45.000

154 149

ULYSSE NARDIN - GMT Big Date. Stål. Automatisk. Ø 37 mm.

CORUM - Admiral’s Cup. Guld. Quartz. Ø 26 mm. 1980-tal. Damklocka i guld med guldlänk. Urtavla med signalflaggor som index.

2008. Damklocka i stål med läderband och viklås, båda original.

Datumfönster vid kl 6.

GMT-visning med quicksetknapp, Big Date och liten tavla för sekunder. Champagnefärgad urtavla med diamantindex, kl 12 är utskrivet i romerska siffror med diamanter. Ref. 243-22. Serie nr, 0349.

Corum - Admiral’s Cup. Gold. Quartz. Ø 26 mm. 1980s.

€ 2.300–2.550 / SEK 20.000–22.000

Box och Cert. Kudde saknas i boxen Ulysse Nardin - GMT Big Date. Steel. Automatic. Ø 37 mm. 2008.

€ 3.700–3.900 / SEK 32.000–34.000

155

CORUM - Admiral’s Cup. Guld. Quartz. Ø 34 mm. 1980-tal. Herrklocka i guld med guldlänk. Urtavla med signalflaggor som index. Datumfönster vid kl 6. Corum - Admiral’s Cup. Gold. Quartz. Ø 34mm. 1980s.

150

OMEGA - Constellation, ”Hibou”. Guld. Quartz. Ø 33 mm. Sent 1980-tal. Unisexklocka i guld och integrerad guldlänk, två extra länk-bitar. Guldfärgad urtavla. Dag och datum på två separata tavlor kl 9 och 3. Ref. BA 396.1071. Cal. 1445. Omega box. OMEGA - Constellation, ”Hibou”. Gold. Quartz. Ø 33mm. Late 1980s.

€ 2.550–2.900 / SEK 22.000–25.000

70

€ 2.750–3.000 / SEK 24.000–26.000


146

150

153

147

148

151

152

154

155

71


156

ROLEX - Datejust. Guld. Automatisk. Ø 26 mm. 2007. Damklocka i guld med guldlänk. Diamantkrans med 42 diamanter. Urtavla med 10 diamanter. Datumfönster med förstoringsglas vid kl 3. Ref. 179138. Serie nr. M686676. Box och cert. Rolex - Datejust. Gold. Automatic. Ø 26 mm. 2007.

€ 13.150–13.750 / SEK 115.000–120.000

72


157

ROLEX - Datejust. Guld. Automatisk. Ø 36 mm. 2007. Herrklocka i guld med guldlänk. Datumfönster med förstoringsglas vid kl 3 Ref. 116238. Serie nr M888792. Box. Rolex - Datejust. Guld. Automatic. Ø 36 mm. 2007.

€ 10.900–11.450 / SEK 95.000–100.000

73


158

159

160

161

OMEGA - Constellation. Stål/guld. Automatisk. Ø 27 mm. 2007. Damklocka i stål/guld med integrerad länk. Datumfönster vid kl 3. Ref 12921000. Caliber 2520. Serie nr. 90139480. Ytterkartong,

Herrklocka i stål med ”Reversofunktion”. Blått läderarmband med spänne, båda original. Ref 2390. Serie no 50892PB. Box och cert. Läderbandet med slitage. Kudden i boxen är trasig.

Omega - Constellation. Steel/gold. Automatic. Ø 27 mm. 2007.

Cartier - Tank Basculante. Steel. Manually winding. 25 x 35 mm. 1999.

€ 1.600–1.850 / SEK 14.000–16.000

€ 2.650–2.900 / SEK 23.000–25.000

GEORG JENSEN - Vivianna. Stål. Manuell. Ø 32.6 mm. Dam-

164

klocka i stål med stelt armband, storlek medium. Designad av Torun

BREGUET - Classique. Guld. Manuell. Ø 34 mm. Herrklocka i guld. Armband med spänne i guld, bägge original. Clous de Paris-urtavla

Bülow-Hübe för Georg Jensen på 1960-tal. Boett nr. 53110 Ref. 326.

med separat tavla för sekunderna. Ref 3910. Box.

Georg Jensen - Vivianna. Steel. Manually winding. Ø 32.6 mm.

Breguet - Classique. Gold. Manually winding. Ø 34 mm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

€ 5.150–5.750 / SEK 45.000–50.000

CHAUMET. Stål. Quartz. 19 x 23 mm. Damklocka i stål med nylon-

165

band och spänne i stål. Boetten med 72 briljantslipade diamanter.

PIAGET - Protocole XL. Guld. Automatisk. 31 x 34 mm. Herrklocka i guld med läderband och spänne i guld, båda original.

Urtavlan har 12 8/8 slipade diamanter. Box.

Ref GOA 23029. Caliber 26100. Serie nr 840748. Box och cert.

Chaumet. Steel. Quartz. 19 x 23 mm.

Piaget - Protocole XL. Gold. Automatic. 31 x 34 mm.

€ 1.400–1.600 / SEK 12.000–14.000

€ 6.300–6.550 / SEK 55.000–57.000

TECHNOMARINE - Ceramic Lady Chrono. Ceramic. diamanter. Kronograf. Daumfönster vid kl 4. Ref. DTC02802.

166

OMEGA - Speedmaster. Stål. Automatisk. Ø 39 mm. 2003. Damklocka i stål med stållänk. Diamantkrans med 49 diamanter. Kronograf. Pärlemotavla. Ref. 3515.7.00. Caliber 3220. Serie

Technomarine - Ceramic Lady Chrono. Ceramic. Quartz. Ø 39 mm. 2005.

nr. 58944299. Ytterkartong, box och Cert. Resetui medföljer.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

€ 3.900–4.150 / SEK 34.000–36.000

CARTIER - Tank, De Must. Förgyllt silver. Quartz. 20 x 20 mm. 1989. Damklocka i förgyllt silver med läderband och spänne, båda original. Box, sigill och cert. Cartier - Tank, De Must. Silver gilt. Quartz. 20 x 20 mm. 1989.

€ 600–700 / SEK 5.000–6.000

74

CARTIER - Tank Basculante. Stål. Manuell. 25 x 35 mm. 1999.

box och cert.

Quartz. Ø 39 mm. 2005. Damklocka i keramik. Vridring med

162

163

OMEGA - Speedmaster. Steel. Automatic. Ø 39 mm. 2003.


158

161

164

159

162

165

160

163

166

75


167

OMEGA - Seamaster, Co-Axial. Stål. Automatisk. Ø 39 mm. 2006. Herrklocka i stål med stållänk. Extra länkbitar. Ref. 25033400.

171

Caliber 2500. Ytterkartong, box och cert.

BREITLING - Starliner. Stål/guld. Quartz. Ø 30 mm. 2006. Damklocka i stål och guld med länk. Pärlemotavla med datumfönster vid kl 3. ref. 71340 Serie nr. 840596. Ytterkartong, box och cert.

Omega - Seamaster Co-Axial. Steel. Automatic. Ø 39 mm. 2006.

Gulddetalj på vridringen skadad vid kl 9. Breitling - Starliner. Steel / Gold. Quartz. Ø 30 mm. 2006.

€ 1.750–1.950 / SEK 15.000–17.000

€ 2.300–2.550 / SEK 20.000–22.000

168

GEORG JENSEN - Vivianna. Stål. Quartz. Ø 32.6 mm. Damklocka i stål med stelt integrerat armband, storlek medium.

172

Design av Torun Bülow-Hübe 1962. Serie no. 38533. Ref 326. Georg Jensen - Vivianna. Steel. Quartz. Ø 32.6 mm.

Ref. TR 386.0885. Cal. 1665. Serie nr. 54202060.

€ 600–700 / SEK 5.000–6.000

169

170

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

173

EBEL. Stål/guld. Quartz. Ø 23 mm. Damklocka i stål/guld med

Serie nr. 5065005. Box och cert.

diamantkrans. Länk med ”knäpp-in spänne”.

IWC - Portuguese. Steel. Automtic. Ø 40 mm. 2012.

Ebel. Steel / gold. Quartz. Ø 23 mm.

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

BREITLING - B1. Stål. Quartz. Ø 42mm. 2002. Herrklocka i stål med stållänk. Multi-funktioner: Kronograf, alarm, kalender, nedräk-ning, andra tidzon, alarm för andra tidzonen, UTC och val av signaler på två digitala displayer på urtavlan, som går att släcka. Ref. A68362. Cal. Breitling 68. Serie nr. 117078. Ytterkartong, box och cert. Boxens gångjärn är trasiga. Breitling - B1. Steel. Quartz. Ø 42mm. 2002.

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

76

Omega - Seamaster. Titan. Quartz. Ø 39 mm. Approx 1993.

IWC - Portuguese. Stål. Automtisk. Ø 40 mm. 2012. Herrklocka i stål med läderband med viklås i stål, båda original. Kronograf. Extra läderband ej original. Ref. IW 371445. Cal. 79350.

OMEGA - Seamaster. Titan. Quartz. Ø 39 mm. Ca 1993. Herrklocka i titan med integrerad titanlänk. Funktioner: alarm, kronograf, GMT och nedräkning. Displayen i urtavlan som går att släcka.

174

GIRARD PERREGAUX - 7800 GBM. Stål. Automatisk. Ø37mm. Herrklocka i stål med läderband och spänne i stål, båda original. Datumfönster vid kl 3. Serie nr. A 4371. Girard Perregaux - 7800 GBM. Steel. Automatic. Ø37 mm.

€ 1.400–1.600 / SEK 12.000–14.000


167

170

173

168

169

171

172

174

77


182

175

SWATCH - 5 Petal Joy. Plast. Ø 33 mm. Vår/sommar 2005.

181

Damklocka i plast. Morsdags specialförpackning.

176

SWATCH - Swiss Set. Plast. Vår/sommar 2003. Unisexklockor. Specialförpackning med 5 klockor på temat Schweiz. Limiterad till

Ref. GE406PACK.

1000 ex men inte numrerad. Endast såld i Schweiz. Ref. GZS33PACK.

Swatch - 5 Petal Joy. Plastic. Ø 33mm. Spring / Summer 2005.

Swatch - Swiss Set. Plastic. Spring / summer 2003.

€ 100–100 / SEK 600–700

€ 400–400 / SEK 3.200–3.400

182

Ref. PWZ106PACK.

SWATCH - Historic Olympic Games. Plast. Vår/sommar 1994. Unisexklockor. Specialförpackning för olympiska spelen i Atlanta, USA 1996. Klockornas design är skapade utifrån det olympiska

Swatch - Soupe De Poisson. Plastic. Ø 39mm. Spring / Summer 1993

spelens officiella planscher. Ref. BOX1PACK.

SWATCH - Soupe De Poisson. Plast. Ø 39mm. Vår/sommar 1993 Unisexklocka. Specialförpackning. Limiterad 50000 ex ej numrerad.

Swatch - Historic Olympic Games. Plastic. Spring / summer 1994.

€ 50–100 / SEK 400–500

€ 250–250 / SEK 1.800–2.000

177

178

SWATCH - Pick-Nick. Plast. Quartz. Vår/sommar 2001. Unisex-klocka i plast med ett band med grässtruktur och en miniatyrbil. Specialförpackning med tillhörande picknickfilt i plast.

183

Ref. GN197PACK.

SWATCH White Hours & Black Minutes. Plast. Quartz. 34 mm. Höst/vinter 1995. Unisexklockor. Två klockor i en specialförpackning. Den vita klockan visar timmar och den svarta klockan visar minuter.

Swatch - Pick-Nick. Plastic. Quartz. Spring / summer 2001.

Ref. GZS10PACK.

€ 100–100 / SEK 500–600

Swatch White Hours & Black Minutes. Plastic. Quartz. 34mm. Fall / Winter 1995.

€ 100–150 / SEK 800–1.000

SWATCH - C-Monsta. Plast. Quartz. Ø 38 mm. Vår/sommar 1995. Unisexklocka i plast. Specialförpackningen består av en badmössa i plast. Ref. SDZ101PACK.

184

Swatch - C-Monsta. Plastic. Quartz. Ø 38 mm. Spring / summer 1995.

€ 100–100 / SEK 700–800

SWATCH - World Party. Plast. Quartz. Höst/vinter 2000. Dam-klocka i plast med plastband. Datumfönster vid kl 9. Specialförpackning med 6 utbytbara berlocker på jultema. Limiterad och numrerad 6283/20000. Ref. GZ407PACK. Swatch - World Party. Plastic. Quartz. Fall / Winter 2000.

179

SWATCH - Uncino. Plast. 38mm. Vår/sommar 1999.

€ 100–100 / SEK 500–600

Unisexklocka i plast. Specialförpackning med sjörövartema. Ref. SDB902PACK. Swatch - Uncino. Plastic. 38mm. Spring / summer 1999.

185

€ 100–100 / SEK 700–800

SWATCH - Cupid’s Bow (Valentine). Plast. Quartz. 2002. Damklocka i transparent plast. Urtavla med ett hjärta. Klockan kommer i en specialförpackning. Ref. GK371PACK. Swatch - Cupid’s Bow (Valentine). Plastic. Quartz. 2002.

180

SWATCH - Sparkling Life. Plast. Ø 34mm. Höst/vinter 1998.

€ 100–100 / SEK 600–700

Unisexklocka i plast. Julspecial. Specialförpacking med en champagnekork över urtavlan. I förpackningen ingår en iskubsform. Ref. GZ902PACK Swatch Sparkling Life. Plastic. Ø 34mm. Fall / Winter 1998.

€ 150–150 / SEK 900–1.000

186

SWATCH - Olympic Portraits. Plast. Ø33 mm. Vår/sommar 1996. Unisexklocka i plast. Specialutgåva till olympiska spelen i Atlanta, USA 1996. Specialförpackning innehåller medföljande lupp. GB178PACK. Snöret kring asken saken är skadad. Swatch - Olympic Portraits. Plastic. Ø 33 mm. Spring / summer 1996.

€ 100–100 / SEK 600–800

78


175 176 177

180

179 178

183

181

185

184

186

79


191

187

80

190

188

189


192

187

188

189

ROLEX - Datejust ”Turn-O-Graph”. Stål. Automatisk. 36mm. 2005. Herrklocka i stål med stållänk. Vridning i vitguld. Sekundvisare och

190

BREITLING - Chonomat. Guld. Automatisk. 1990- tal. Herrklocka i guld med läderband och spänne i gulmetal.

datum är rödfärgade. Ref. 116264. Case no. D382697.

Kronograf. Datumfönster vid kl 3.

Rolex - Datejust ”Turn-O-Graph”. Steel. Automatic. 36mm. 2005.

Breitling - Chonomat. Gold. Automatic. 1990s

€ 3.100–3.450 / SEK 27.000–30.000

€ 4.350–4.600 / SEK 38.000–40.000

ROLEX - Submariner. Stål/guld. Automatisk. 40mm. 2007. Herrklocka i stål/guld. Blå urtavla med gulddetaljer. Dykarring i guld med blå detaljer. Länken i stål/guld med dykningsförlängningsspänne.

191

Ref 16613. Case no. M730847.

OMEGA - Speedmaster, Apollo - Soyuz. Stål. Manuell. Ø 42 mm. 2012. Herrklocka i stål med stållänk. Kronograf. Limiterad och num-rerad till 1196/1975. Limiteringsintyg. Urtavla gjord av Meteorit sten. Ref nr, 31130423099001. Caliber, 1861. Serie nr. 77749413.

Rolex - Submariner. Steel / Gold. Automatic. 40mm. 2007.

Ytterkartong, box och cert.

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

Omega - Speedmaster, Apollo - Soyuz. Steel. Manual winding. Ø 42 mm. 2012.

CARTIER - Pasha. Stål. Automatisk. 36 mm. Herrklocka i stål med

€ 5.050–5.300 / SEK 44.000–46.000

stållänk. Big date vid kl 6. Ref. 2475. Serie nr. 426041CD. Cartier - Pasha. Steel. Automatic. 36 mm .

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

192

PANERAI - 1950 Monopulsante 8 Day GMT. Keramik. Manuell. 44 mm. Herrklocka i keramik med läderband och svartfärgat spänne. Svart ”Sandwich” urtavla. Extra läderband. Kronograf. GMT visare. 24 timmar på egen liten urtavla. 8 dagars power reserve indikator. Limiterad och numrerad 149/500. Pam00317. Caliber P.2004. Panerai - 1950 Monopulsante 8 Day GMT. Ceramic. Hand-wound. 44mm.

€ 16.000–17.150 / SEK 140.000–150.000

81


193

PANERAI - Radiomir 1936. Stål. Manuell. Ø 47 mm. 2006. Herrklocka stål med läderband och spänne, båda original. Extra band och spänne medföljer, ej original. Limiterad och numrerad 247/1939. Ref PAM 249. Caliber OP X. Panerai - Radiomir 1936. Steel. Manually wound. Ø 47 mm. 2006.

€ 10.900–11.450 / SEK 95.000–100.000

82


194

PANERAI - Radiomir 1938. Stål. Manuell. Ø 47 mm. 2006. Herrklocka i stål med läderband och spänne båda orginal. ”Sandwitch” tavla. Limiterad och numrerad till 653/1938. Ref PAM 232. Caliber OP X. Panerai - Radiomir 1938. Steel. Manually wound. Ø 47 mm. 2006.

€ 8.600–9.150 / SEK 75.000–80.000

83


84


PRINTS ANDERS WELANDER, INTENDENT +46 8-614 08 27, ANDERS.WELANDER@BUKOWSKIS.COM

85


195

195

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”ONLY THE NIGHTS ARE NEW” Diptyk. Färglitografi, vardera signerad med blyerts 147/150, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. Vardera 30 x 87,5 cm. Diptych. Lithographs in colours, each signed in pencil and numbered 147/150, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L./S. each 30 x 87,5 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

196

196

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”ROLIGA TIMMEN” Färglitografi, signerad med blyerts 125/130. 42 x 57 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph in colours, signed in pencil and numbered 125/130. L. 42 x 57 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

197

KARIN MAMMA ANDERSSON & JOCKUM NORDSTRÖM ”LOU” Färgakvatint och mjukgrundsetsning, 2010, signerad med blyerts 5/30, tryckt och utgiven av Crown Point Press, San Francisco. 56,3 x 39,8 cm. Ej examinerad ur ram. Aquatint and soft ground etching in colours, 2010, signed in pencil and numbered 5/30, printed and published by Crown Point Press, San Francisco. P. 56,3 x 39,8 cm.

€ 1.750–2.100 / SEK 15.000–18.000

197

87


198

199

198

DONALD BAECHLER USA Född 1956 UTAN TITEL, UR: ”NO LITERAL MEANING HERE” Färgserigrafi, 1984, signerad med blyerts 19/30, utgiven av Delano Greenidge Editions, New York. Bladstorlek 61 x 61 cm. Ej examinerad ur ram. Proveniens: Anders Tornberg Gallery, Lund. Silkscreen in colours, 1984, signed in pencil and numbered 19/30, published by Delano Greenidge Editions, New York, Scr./S. 61 x 61 cm.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

199

BANKSY England Född 1974 ”BARCODE LEOPARD”

200

Serigrafi, 2004, stämpelsignerad, numrerad 556/600, utgiven av Pictures On Walls, London samt med deras blindstämpel. 48 x 68 cm. Ej examinerad ur ram. Silkscreen, 2004, stamped signature, numbered in pencil 556/600, published by Pictures On Walls, London, and with their blindstamp. Scr. 48 x 68 cm. (d)

€ 2.300–3.450 / SEK 20.000–30.000

200

OLA BILLGREN 1940-2001 ”LÄGER” Fotogravyr tryckt i sepia, 2001, signerad med blyerts 19/25. 57,5 x 60,5 cm, bladstorlek 77,5 x 92,5 cm. Ej examinerad ur ram. Photogravure printed in sepia, 2001, signed in pencil and numbered 19/25. P. 57,5 x 60,5 cm. S. 77,5 x 92,5 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

201

OLA BILLGREN 1940-2001 ”LÄGER” Fotogravyr tryckt i sepia, 2000. 59 x 54,5 cm. Ej examinerad ur ram.

201

Proveniens: Konstnärens kvarlåtenskap. Photogravure printed in sepia, 2000. P. 59 x 54,5 cm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

88


202

202

CHRISTO USA Född 1935 ”PACKAGE ON HAND TRUCK, PROJECT” Färglitografi med kollage av brun canvas, rep och häftklamrar, signerad med blyerts 23/100, tryckt av Landfall Press, Chicago, utgiven av Abrams Original Editions, New York. 71,5 x 56,5 cm. Ej examinerad ur ram. Litteratur: Schellmann/Benecke 108. Lithograph in colours with collage of brown canvas, twine, and staples, 1981, signed in pencil and numbered 23/100, printed by Landfall Press, Chicago, published by Abrams Original Editions, New York. L./S. 71,5 x 56,5 cm.

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

203

CHRISTO USA Född 1935 ”THE UMBRELLAS (JOINT PROJECT FOR JAPAN AND USA)”

203

Färgoffset med kollage av tyg, 2 st, 1999, signerat med blyerts, tryckt av Domberger och med deras blindstämpel, utgivet av Carl Flach/Achenbach Art Edition, Düsseldorf. Ca 34 x 43,5 cm/38,5 x 42 cm. Ej examinerade ur ram. Offset in colours with collage, (2), 1999, signed in pencil, printed by Domberger and with their blindstamp, published by Carl Flach/ Achenbach Art Edition, Düsseldorf. L. ca 34 x 43,5 cm/38,5 x 42 cm.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

204

CHRISTO USA Född 1935 ”THE GATES, CENTRAL PARK, NEW YORK” Färgoffset med kollage av tyg, 2005, signerad med blyerts. 57,5 x 96 cm. Ej examinerad ur ram. Offset in colours with collage of fabric, 2005, signed in pencil. L. 57,5 x 96 cm.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

204

89


205

206

208

205

CHRISTO USA Född 1935

209

207

”WRAPPED ROAD SIGN, PROJECT LIGHT 65”

CHRISTO USA Född 1935 ”WRAPPED OPERA HOUSE (PROJECT FOR THE OPERA HOUSE IN SYDNEY, BENNELONG, AUSTRALIA)”

Färglitografi och kollage av textil och tråd, 1988, signerad med blyerts 76/100, utgiven av Poligrafa, Barcelona. Bladstorlek 70,5 x 55,2 cm. Ej examinerad ur ram.

Färglitografi med kollage av tyg, tråd, maskeringstejp, två fotografier och karta, 1991, signerad med blyerts 45/120, utgiven av Carl Flach. 77 x 63,5 cm. Lithograph in colours with collage of cloth, thread, city map, two photographs and masking tape, 1991, signed in pencil and numbered 45/120, published by Carl Flach. L./S. 77 x 63,5 cm.

Litteratur: Schellmann/Benecke 134. Lithograph in colours with collage of cloth, twine and staples, 1988, signed in pencil and numbered 76/100, published by Poligrafa, Barcelona. S. 70,5 x 55,2 cm.

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

208 206

CHRISTO USA Född 1935

CHRISTO USA Född 1935

”THE PONT NEUF WRAPPED (PROJECT FOR PARIS)”

”SURROUNDED ISLANDS (PROJECT FOR BISCAYNE BAY, GREATER MIAMI, FLORIDA)”

Färgoffset med kollage av tyg, signerat med blyerts. 68,3 x 101 cm.

Färgoffset med kollage av tyg, 1983, signerat med röd krita. 62,8 x 98 cm.

Offset in colours and with collage of fabric, signed in pencil. L. 68,3 x 101 cm.

Offset in colours and with collage of fabric, 1983, signed in red crayon. L. 62,8 x 98 cm.

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

209

CHRISTO USA Född 1935 ”WRAPPED FLOORS AND COVERED WINDOWS (PROJECT FOR MUSEUM WÜRTH, KÜNZEISA)” Litografi med kollage av textil, omslagspapper och latexfärg, 1995, signerad med svart krita AP XXXXII/L, utgiven av Museum Würth, Künzeisa. Bladstorlek 76,4 x 66 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph with collage of fabric, wrapping paper, and latex paint, 1995, signed in black crayon and numbered AP XXXXII/L, published by Museum Würth, Künzeisa. L./S. 76,5 x 66 cm.

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

90


207

91


210

211

212

213

210

CHRISTO USA Född 1935

212

”WRAPPED TREES (PROJECT FOR THE FONDATION BEYELER AND BEROWER PARK, RIEHEN, SWIZTWERLAND)”

”INVESTIGATION” Färglitografi, 2006, signerad med blyerts 94/150, tryckt av Sibiren Lito, Stockholm. 69 x 42 cm, bladstorlek 86 x 57,3 cm.

Färgoffset med kollage av tyg, 1998, signerad med brun krita. 68,8 x 54,3 cm.

Lithograph in colours, 2006, signed in pencil and numbered 94/150, printed by Sibirien Lito, Stockholm. L. 69 x 42 cm. S. 86 x 57,3 cm.

Offset in colours and with collage of fabric, signed in brown crayon. L. 68,8 x 54,3 cm.

(d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

211

JIM DINE USA Född 1935

STEN EKLUND 1942-2009

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

213

STEN EKLUND 1942-2009

”WINTER BREATH FIRST VERSION”

”TORNADO”

Litografi, 2004, signerad med vit krita 3/12. 95 x 65 cm, bladstorlek 106 x 75,5 cm. Ej examinerad ur ram.

Färglitografi, 2006, signerad med blyerts 93/150, tryckt av Sibirien Lito, Stockholm. 43,8 x 66,5 cm, bladstorlek 61 x 82 cm.

Lithograph, 2004, on black hand-painted paper, signed in white crayon and numbered 3/12. L. 65 x 95. S. 106 x 75,5 cm.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

Lithograoph in colours, 2006, signed in pencil and numbeed 93/150, printed by Sibirien Lito, Stockholm. L. 43,8 x 66,5 cm. S. 61 x 82 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

92


214

RICHARD ESTES USA Född 1936 ”URBAN LANDSCAPES” Den kompletta sviten om 8 färgserigrafier, 1972, samtliga signerade med blyerts 42/75, utgiven av Parasole Press, Ltd., New York. 37,5 x 61 cm, bladstorlek 50 x 70 cm. Proveniens: Galerie Arnesen, Köpenhamn. Galleri Weinberger, Köpenhamn. Litteratur: Arthur 112-13 The complete set of eight silkscreens in colours, 1972, each signed in pencil and numbered 42/75, published by Parasol Press, New York. Scr. 37,5 x 61 cm. S. 50 x 70 cm.

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

93


218

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”PATRICIA KNIGHT I” Akvatint, 1982, signerad med blyert 7/50, tryckt av Atelier Crommelynck, Paris, utgiven av Waddington Graphics, London. 23,8 x 16,3 cm, bladstorlek 37,8 x 28,2 cm (BFK Rives). Litteratur: Lullin 121. Aquatint, 1982, on BFK Rives paper, signed in pencil and numbered 7/50, printed by Atelier Crommelynck, Paris, published by Waddington Graphics, London. P. 23,8 x 16,3 cm. S. 37,8 x 28,2 cm. (d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

219

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”PATRICIA KNIGHT II” Akvatint, 1982, signerad med blyerts 7/50, tryckt av Atelier Crommelynck, utgiven av Waddington Graphics, London. 23,8 x 16,2 cm, bladstorlek 38 x 28,3 cm (BFK Rives). Litteratur: Lullin 123. Aquatint, 1982, on BFK Rives paper, signed in pencil and numbered 7/50, printed by Atelier Crommelynck, published by Waddington Graphics, London. P. 23,8 x 16,2 cm. S. 38 x 28,3 cm. (d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

215 (8)

220

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”PATRICIA KNIGHT III”

215

Akvatint, 1982, signerad med blyerts 3/50, tryckt av Atelier Crommelynck, utgiven av Waddington Graphics, London. 23,8 x 17,8 cm, bladstorlek 38,2 x 28,5 cm.

MICHAEL FARRELL Irland 1940-2000 ”A SHORTER HISTORY”

Litteratur: Lullin 124.

Portfölj med 8 färgetsningar med akvatint, 1982, samtliga signerad i blyerts 17/80, tryckt av Atelier Moret, Paris, utgiven av Origrafica, Malmö. 36,5 x 34,5 cm, bladstorlek 41 x 38,5 cm. Förvarade lösa i skyddsportfölj. Portföljen med smärre slitage. Portfolio with eight etchings with aquatint in colors, 1982, each signed in pencil and numbered 17/80, printed by Atelier Moret, Paris, published by Origrafica, Malmö. P. 36,5 x 34,5 cm. S. 41 x 38,5 cm.

216

Aquatint, 1982, signed in pencil and numbered 3/50, printed by Atelier Crommelynck, published by Waddington Graphics, London. P. 23,8 x 17,8 cm. S. 38,2 x 28,5 cm. (d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

221

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011

(d)

”ADVERTISEMENT”

€ 1.750–2.100 / SEK 15.000–18.000

Färgserigrafi, 1975, signerad med blyerts 12/36, tryckt av konstnären och Adolfo Estrada, Saint Martivell, utgiven av Galeria Cadaqués, Cadaqués. 54,8 x 41,8 cm, bladstorlek 63,5 x 48,4 cm (Guarro) Bladet uppfodrat på kartong, och något beskuret. Fläck i övre marginalen, vita retusher på bladets nedre kant.

CARL JOHAN DE GEER Född 1938 ”SKÄNDA FLAGGAN” Färgserigrafi, 1967, signerad med blyerts ’provtryck’, och daterad 1967. Bladstorlek 69 x 47,6 cm. Monterad på kartong. Svagt gulnad, nötning/små defekter i marginalen. Svagt streck efter färgkrita.

Litteratur: Lullin 103. Silkscreen in colours, 1975, on Guarro paper, signed in pencil and numbered 12/36, printed by the artist and Adolfo Estrada, Saint Martivell, published by Galeria Cadaqués, Cadaqués. Scr. 54,8 x 41,8 cm. S. 63,5 x 48,4 cm.

Proveniens: Galleri Karlsson, Stockholm. Silkscreen in colours, 1967, signed in pencil and inscribed ’trial proof’. S. 69 x 47,6 cm.

(d)

(d)

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

222 217

”MOTEL I”

”PALINDROME”, UR: ”MIRRORS OF THE MIND”

Mjukgrundsetsning och akvatint, 1979, signerad med blyerts 29/40, tryckt av Atelier Crommelynck, Paris, utgiven av Waddington Graphics, London och med deras blindstämpel. 27,8 x 34,9 cm, bladstorlek 43,8 x 56,3 cm.

Holografisk akryl laminerad på färgljustryck, 1974, signerad 25/100, tryckt av Eberhard Schreiber, Stuttgart/Vari-Vue, Mount Vernon, utgiven av Multiples Inc., New York. 72,2 x 57,1 cm. Defekter längs bildens kanter, repor. Litteratur: Lullin 94.

94

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011

Litteratur: Lullin 112.

Lenticular acrylic, laminated on collotyp in colours, 1974, signed and numbered 25/100, printed by Eberhard Schreiber, Stuttgart/Vari-Vue, Mount Vernon, published by Multiples Inc., New York. 72,5 x 57,1 cm.

Soft-ground etching and aquatint, 1979, signed in pencil and numbered 29/40, printed by Atelier Crommelynck, Paris, published by Waddington Graphics, London and with their blindstamp. P. 27,8 x 34,9 cm. S. 43,8 x 56,3 cm.

(d)

(d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000


216

217

218

219

221

220

222

95


223

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”MOTEL II” Mjukgrundsetsning och akvatint, 1979, signerad med blyerts 11/40, tryckt av Atelier Crommelynck, utgiven av Waddington Graphics, London. 27,8 x 34,8 cm. Ej examinerad ur ram. Proveniens: Thordén Wetterling Galleries, Göteborg. Litteratur: Lullin 113. Soft-ground etching and aquatint, 1979, signed in pencil and numbered 11/40, printed by Atelier Crommelynck, published Waddington Graphics, London. P. 27,8 x 34,8 cm. (d)

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

224

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”BERLIN INTERIOR” Fotogravyr, etsning och roulette, 1979, signerad med blyerts 7/100, tryckt av Atelier Crommelynck, Paris/Harrison & Sons, Ltd., High Wycombe, utgiven av Waddington Graphics, London. 49,3 x 69 cm, bladstorlek 56,5 x 76,2 cm. Ej examinerad ur ram.

223

Litteratur: Lullin 109. Photogravure, etching and roulette, 1979, signed in pencil and numbered 7/100, printed by Atelier Crommelynck, Paris/Harrison & Sons, Ltd., High Wycombe, published by Waddington Graphics, London. P. 49,3 x 69 cm. S. 56,5 x 76,2 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

225

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”FINN MACCOOL” Heliogravyr och akvatint, 1983, signerad med blyerts 80/120, tryckt av Atelier Crommelynck, Paris, utgiven av Waddington Graphics, London. 53,4 x 39,8 cm. Ej examinerad ur ram.

224

Litteratur: Lullin 138. Heliogravure and aquatint, 1983, signed in pencil and numbered 80/120, printed by Atelier Crommelynck, Paris, published by Waddington Graphics, London. P. 53,4 x 39,8 cm. (d)

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

225

96


226

226

227

RICHARD HAMILTON Storbritannien 1922-2011 ”LEOPOLD BLOOM” Mjukgrundsetsning, akvatint, gravyr och roulette, 1983, signerad med blyerts 80/120, tryckt av Atelier Crommelynck, Paris, utgiven av Waddington Graphics, London. 52,8 x 36,8 cm. Ej examinerad ur ram. Litteratur: Lullin 139. Softground, roulette, engraving and aquatint, 1983, signed in pencil 80/120, printed by Atelier Crommelynck, Paris, published by Waddington Graphics, London. 52,8 x 36,8 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

227

CARL HAMMOUD Född 1976 ”CAMERA” Litografi, 2011, signerad med blyerts 40/60, tryckt och utgiven av Carl Hammoud och Sibirien Lito, Stockholm. 31 x 35,5 cm, bladstorlek 37 x 40,9 cm. Lithograph, 2011, signed in pencil and numbered 40/60, printed and published by Carl Hammoud and Sibirien Lito, Stockholm. L. 31 x 35,5 cm. S. 37 x 40,9 cm. (d)

€ 500–600 / SEK 4.000–5.000

228

ANNIKA VON HAUSSWOLFF Född 1967 ”MALE HYSTERIA” Färglitografi, 2002, signerad med blyerts 93/150. 37 x 28 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph in colors, 2002, signed in pencil and numbered 93/150. L. 37 x 28 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

228

97


229

230

229

230

DAVID HOCKNEY Storbritannien Född 1937

231

”STILL LIFE WITH LOBSTER”, UR: SIX STILL LIFE SERIES”

Färgserigrafi, 1981, utförd till Metropolitan Opera, New York, utgiven av Petersburg Press, London. 205 x 104 cm. Ej examinerad ur ram. Hanteringsveck. Silkscreen in colours, 1981, for the Metropolitan Opera, New York, published by Petersburg Press, London. Scr./S. 205 x 104 cm.

Färglitografi och serigrafi, 1974, signerad med blyerts 26/100, tryckt av Styria studio, New York och med deras blindstämpel, utgiven av Multiples, Inc., och Leo Castelli Graphics, New York. 81,9 x 78,8 cm. Ej examinerad ur ram. Gula och blå färger kraftigt bleknade.

(d)

Litteratur: Corlett 129.

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

Lithograph and silkscreen in colours, 1974, signed in pencil and numbered 26/100, printed by Styria studio, New York and with their blindstamp, published by Multiples, Inc., and Leo Castelli Graphics, New York. L. 81,9 x 78,8 cm.

WILLEM DE KOONING USA 1904-1997 ”LOVE TO WAKAKO” Litografi, 1971, signerad med blyerts 26/58 och daterad ’70, tryckt av Hollanders Workshop och med deras blindstämpel, utgiven av Knoedler, New York. 104 x 65 cm bladstorlek 114,5 x 72 cm (Akawara). Gulnad, hanteringsveck, spår efter mjuka rullningsveck, små veck på bladets vänstra kant. Litteratur: Graham 18. Lithograph, 1971, on Akawara paper, signed in pencil and numbered 26/58, dated ’70, printed by Hollanders Workshop and with their blind stamp, published by Knoedler, New York. L. 104 x 65 cm. S. 114,5 x 72 cm.

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

98

ROY LICHTENSTEIN USA 1923-1997

”PARADE”

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000


231

99


232

233

232

MAKODE LINDE Född 1981 UTAN TITEL Färglitografi, 2005. Signerad med blyerts 7/17, Sibirien Lito, Stockholm. Bladstorlek 32 x 85,3 cm. Lithograph in colours, 2005, signed in pencil and numbered 7/17, printed by Sibirien Lito, Stockholm. S. 32 x 85,3 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

233

MAKODE LINDE Född 1981 UTAN TITEL Färglitografi, 2005. Signerad med blyerts 1/17, tryckt av Sibirien Lito, Stockholm. Bladstorlek 32 x 85,3 cm. Lithograph in colours, 2005, signed in pencil and numbered 1/17, printed by Sibirien Lito, Stockholm. S. 32 x 85,3 cm. (d)

235

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

234

MARIANNE LINDBERG DE GEER Född 1946 ”JAG TÄNKER PÅ MIG SJÄLV/ORIENTERING I” Färglitografi 2006, signerad med blyerts 145/200, tryckt av Sibirien Lito, Stockholm. 54,5 x 80,6 cm, bladstorlek 64 x 87,8 cm. Lithograph in colours, 2006, signed in pencil and numbered 145/200, printed by Sibirien Lito, Stockholm. L. 54,5 x 80,6 cm. S. 64 x 87,8 cm. (d)

€ 700–800 / SEK 6.000–7.000

235

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”AFTON I SALONGEN”. LITO Litografi, 1999, signerad med blyerts 25/140, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. Bladstorlek 60 x 88 cm (BFK Rives). Ej examinerad ur ram.

234

Lithograph, 1999, on BFK Rives paper, signed in pencil and numbered 25/140, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L./S. 60 x 88 cm. (d)

€ 1.750–2.100 / SEK 15.000–18.000

100


236

236

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”BARNDOMENS DEFINITIVA SLUT” Färglitografi, 2002, signerad med blyerts 124/125, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. 41 x 53 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph in colours, 2002, signed in pencil and numbered 124/125, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L. 41 x 53 cm

237

(d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

237

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”VI BOR PÅ KONTORET” Litografi, 1999, signerad med blyerts 117/140. tryckt och utgiven av Sibirien Lito AB, Stockholm. 52 x 70 cm (BFK Rives). Lithograph, 1999, on BFK Rives paper, signed in pencil and numbered 117/140, printed and published by Sibirien Lito AB, Stockholm. L./S. 52 x 70 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

238

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”VART TOG DOM VÄGEN?”

238

Färglitografi, 2002, signerad med blyerts EA, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. 45,6 x 58,8 cm. Ej examinerad ur ram. Litograph in colours, 2002, signed in pencil and inscribed EA, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L. 45.6 x 58.8 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

239

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”JAG VISSTE INTE ATT VI BYTTE PLATS” Litografi, 1999, signerad med blyerts 6/140, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. Bladstorlek 56 x 70 cm (BFK Rives). Ej examinerad ur ram. Lithograph, 1999, on BFK Rives paper, signed in pencil and numbered 12/140, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L./S. 56 x 70 cm. (d)

239

€ 1.750–2.100 / SEK 15.000–18.000

101


240

240

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”TRUMSLAGAREN” Färglitografi, 2002, signerad med blyerts 33/150, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. 40.5 x 53 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph in colours, 2002, signed in pencil and numbered 33/150, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L. 40.5 x 53 cm.

241

(d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

241

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”SAILOR OCH PEKKA” Färglitografi, 2003, signerad med blyerts 56/60, tryckt och utgiven av Sibirien Lito, Stockholm. 45,5 x 76,5 cm. Ej examinerad ur ram. Lithograph in colours, 2003, signed in pencil and numbered 56/60, printed and published by Sibirien Lito, Stockholm. L. 45,5 x 76,5 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

242

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”EVERY NEIGHBOUR IS A CUSTOMER” Färglitografi, signerad med blyerts A.P., tryckt av Sibirien Lito, Stockholm. Bladstorlek 60,7 x 84,3 cm.

242

Lithograph in colours, signed in pencil and inscribed A.P., printed by Sibirien Lito, Stockholm. L./S. 60,7 x 84,3 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

243

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 (Efter) ”VEM BRYR SIG” Färgliotgrafi, 2006, efter Jockum Nordström, signerad med blyerts EA, utgivet av Map Sverige AB. Bladstorlek 50 x 70 cm. Lithoraph printed in colours, 2006, after Jockum Nordström, signed in pencil and inscribed EA, published by Map Sverige, AB. L./S. 50 x 70 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

243

102


244 (10)

244

PORTFÖLJ. ”ARTISTS COMING TOGEHTER” (America coming together) Svit med 10 grafiska verk, 2004, av: John Baldessari; Cecily Brown; Frank Gehry; Jasper Johns; Ellsworth Kelly; Elizabeth Murray; Robert Rauschenberg; Susan Rothenberg; Ed Ruscha och Richard Serra, samtliga signerade och numrerade, utgiven av Gemini G.E.L, Los Angeles och America Coming Together. Litteratur: Gemini Publication Sequence Number: JBa04-5293; CBR04-1518; FG04-1527; EK04-1507; JJ04-1510; EM04-1508; RR045292; SR04-1513; ER04-1511; RS04-1517. Suite with 10 prints by John Baldessari; Cecily Brown; Frank Gehry; Jasper Johns; Ellsworth Kelly; Elizabeth Murray; Robert Rauschenberg; Susan Rothenberg; Ed Ruscha and Richard Serra, each signed and numbered, published by Gemini G.E.L, Los Angeles and America Coming Together.

€ 5.150–5.750 / SEK 45.000–50.000

245

ROBERT RAUSCHENBERG USA 1925-2008 ”PASSPORT” (TEN ARTISTS FROM LEO CASTELLI) Färgserigrafi på roterande plexiglasskivor, 1967, ristad signatur, numrerad 197/200, utgiven av Tanglewood Press, New York. Ø 51 cm. Smärre repor och enstaka fläckar.

245

Litteratur: Foster 39. Screenprint in colors on rotating plexiglas discs, 1967, incised signature, numbered 197/200, published by Tanglewood press. Ø 51 cm.

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

246

JAMES ROSENQUIST USA Född 1933 ”THE KABUKI BLUSHES”, UR: ”SECRETS IN CARNATIONS” Färglitografi med kollage (monoprint), 1986, signerad med blyerts ’bon à tirer’, tryckt och utgiven av Graphicstudio/ U.S.F. Bladstorlek 99 x 105 cm. Ej examinerad ur ram. Proveniens: Heland Wetterling Gallery, Stockholm. Litteratur: Glenn 206. Lithograph in colours/monoprint (adhered elements), 1986, signed in pencil and inscribed ’bon à tirer’, printed and published by Graphicstudio/U.S.F. S. 99 x 105 cm.

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

246

103


247

FRANK STELLA USA Född 1936 ”DOUBLE GRAY SCRAMBLE” Färgserigrafi, 1973, signerad med blyerts AP XV, utgiven av Gemini G.E.L., Los Angeles och med deras blindstämpel. 59,7 x 119,3 cm. Ej examinerad ur ram. Litteratur: Axsom 93. Silkscreen in colours, 1973, signed in pencil, inscribed and numbered AP XV, published by Gemini G.E.L., Los Angeles, and with their blindstamp. Scr. 59,7 x 119,3 cm.

€ 14.300–17.150 / SEK 125.000–150.000

104


248

FRANK STELLA USA ”ESTORIL FIVE I” Relieffpräglat färgträsnitt, 1985, signerat med blyerts 30/30, tryckt och utgivet av Tyler Graphics Ltd. 168,3 x 131,1 cm (handgjort TGL papper). Relief-printed woodcut in colours, 1985, on TGL handmade paper, printed and published by Tyler Graphics Ltd. Scr./S. 168,3 x 131,1 cm.

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

105


249

249

CY TWOMBLY USA 1928-2011

”FLOWER” Färgoffsett, 1964, signerat med tuschpenna och daterat 65’, tryckt av Total Color, New York, utgivet av Leo Castelli Gallery, New York. 56 x 55,8 cm, bladstorlek 58,6 x 58,6 cm. Svagt gulnat, svag missfärgnig efter passepartout. Färgerna något bleknade

Litteratur: Bastian 37. Offset in colours, 1971, signed in pencil and numbered 48/100 on verso, printed by Renator Volpini, Milano, published by Galerie Yvon Lambert, Paris. L./S. 69,6 x 86,9 cm.

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”LIZ” Färgoffset, 1964, signerat med tuschpenna och daterat ’65, tryckt av Total Color, New York, utgivet av Leo Castelli Gallery, New York. 56 x 56 cm, bladstorlek 58,8 x 58,9 cm. Svagt gulnat, svag missfärgning efter passepartout. Röd färg bleknad. Proveniens: Leo Castelli Gallery, New York. Privat samling (förvärvad från ovanstående på 1960-talet). Litteratur: Feldman II.7. Offset in colours, 1964, signed in felt tip pen and dated ’65, printed by Total Color, New York, published by Leo Castelli Gallery, New York. L. 56 x 56 cm. S. 58,8 x 58,9 cm.

€ 14.300–17.150 / SEK 125.000–150.000

106

ANDY WARHOL USA 1928-1987

Färgoffset, 1971, signerat med blyerts 48/100 a tergo, tryckt av Renator Volpini, Milano, utgivet av Galerie Yvon Lambert, Paris. Bladstorlek 69,6 x 86,9 cm. Ej examinerad ur ram. Proveniens: Galerie Ahlner, Stockholm.

250

251

UNTITLED

Proveniens: Leo Castelli Gallery, New York. Privat samling (förvärvad från ovanstående på 1960-talet). Litteratur: Feldman II.6. Offset in colours, 1964, signed in felt tip pen and dated 65’, printed by Total Color, New York, published by Leo Castelli Gallery, New York. L. 56 x 55,8 cm. S. 58,6 x 58,6 cm.

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000


250

251

107


252

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”MICK JAGGER” Färgserigrafi, 1975, signerad med blyerts av Andy Warhol och svart tuschpenna av Mick Jagger, numrerad 144/250, tryckt av Alexander Henrici, New York, utgiven av Seabirds Editions, London. Bladstorlek 111,7 x 73,5 cm. Litteratur: Feldman II.139. Silkscreen in colours, 1975, signed in pencil by Andy Warhol, also signed in black felt tip pen by Mick Jagger, numbered in pencil 144/250, printed by Alexander Henrici, New York, published by Seabirds Editions, London. S. 111,7 x 73,5 cm.

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

108


253

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”FLOWERS” Färgserigrafi, 1970, signerad med kulspetspenna samt stämpelnumrerad 24/250 a tergo, tryckt av Aetna Silkscreen Products, Inc./Du-Art Displays, New York, utgiven av Factory Additions, New York. 91,5 x 91,3 cm. Svaga märken efter ram. Ljusrosa färg ojämnt (?) tryckt (ljusare partier). Litteratur: Feldman II.68. Silkscreen in colours, 1970, signed in ball point pen and numbered with stamp 24/250 on verso, printed by Aetna Silkscreen Products, Inc./ Du-Art Displays, New York, published by Factory Additions, New York. 91,5 x 91,3 cm.

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

109


254

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”QUEEN BEATRIX OF THE NETHERLANDS” Färgserigrafi, 1985, signerad med blyerts TP 30/30, unikt provtryck, tryckt av Rupert Jasen Smith, New York, utgiven av George C. P. Mulder, Amsterdam. 100,3 x 80 cm. Litteratur: Feldman IIB.340. Silkscreen in colours, 1985, signed in pencil and numbered TP, 30/30, a unique trial proof, printed by Rupert Jasen Smith, New York, published by George C. P. Mulder, Amsterdam. Scr./S. 100,3 x 80 cm.

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

110


255

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”MAO” Färgserigrafi, 1972, signerad med kulspetspenna a tergo, stämpelnumrerad 86/250 a tergo, tryckt av Styria Studio, Inc., New York, utgiven av Castelli Graphics and Multiples, Inc., New York. 90,5 x 90,5 cm. Veck, krackelyr, defekter, bladet något beskuret. Litteratur: Feldman II.94. Silkscreen printed in colours, 1972, signed with ball point pen and numbered with ribber stamp 86/250 on verso, printed by Styria Studio, Inc., New York, published by Castelli Graphics and Multiples, Inc., New York. Scr./S. 90,5 x 90,5 cm.

€ 28.600–34.300 / SEK 250.000–300.000

111


256

256

ANDY WARHOL USA 1928-1987

258

”PAOLO UCCELLO, ST. GEORGE AND THE DRAGON”, UR: ”DETAILS OF RENAISSANCE PAINTINGS”

”ABSOLUT VODKA” Färgoffset, 1985, efter Andy Warhol, signerad med blyerts, stämplad Copyright ANDY WARHOL 1985. 106 x 86,5 cm, bladstorlek 114,8 x 94,1 cm. Färgerna bleknade, några hanteringsveck.

Färgserigrafi, 1984, signerad med blyerts 48/50, tryckt av Rupert Jasen Smith, New York, utgiven av Editions Schellmann & Klüser, München/New York. 63,5 x 94 cm. Ej examinerad ur ram.

Offset in colours, 1985, after Andy Warhol, signed in pencil, stamped with copyright ANDY WARHOL 1985. L. 106 x 86,5 cm. S. 114,8 x 94,1 cm.

Litteratur: Feldman II.327. Silkscreen i colours, 1984, signed in pencil and numbered 48/50, printed by Rupert Jasen Smith, New York, published by Editions Schellmann & Klüser, Munich/New York. Scr. 63,5 x 94 cm.

€ 8.000–10.300 / SEK 70.000–90.000

ANDY WARHOL USA 1928-1987 (Efter)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

259

ANDY WARHOL USA 1928-1987 (Efter) ”BRILLO”

257

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”FRÖLUNDA HOCKEY PLAYER” Färgserigrafi, 1986, signerad med blyerts 53/100, tryckt av Rupert Jasen Smith, New York, utgiven av Art Now Gallery, Göteborg. 100 x 80 cm. Smärre veck på nedre vänster kant. Smärre slitage på nedre höger kant. Litteratur: Feldman II. 366. Silkscreen in colours, 1986, signed in pencil and numbered 53/100, printed by Rupert Jasen Smith, New York, published by Art Now Gallery, Gothenburg. Scr./S. 100 x 80 cm.

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

112

Färgserigrafi, 1970, efter Andy Warhol, signerad med tusch och daterad 78’, utgiven av Pasadena Art Museum. 75,3 x 65,4 cm. Ej examinerad ur ram. Silkscreen in colours, 1970, after Andy Warhol, signed in black felt tip pen and dated 78’, published by Pasadena Art Museum. Scr. 75,3 x 65,4 cm.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


257

258

259

113


114


PHOTOGRAPHY LENA NYTÉN, INTENDENT +46 8-614 08 17, LENA.NYTEN@BUKOWSKIS.COM


260

TERRY O’NEILL Storbritannien Född 1938 ”BRIGITTE BARDOT, SPAIN, 1971” Signerad Terry O’Neill och numrerad 1/50. Silvergelatinfotografi, bildyta 72 x 56 cm. Upplaga 50 + 10 AP. Proveniens: Tres Hombres Art, Halmstad. Litteratur: Terry O’Neill, ”Terry O’Neill: The A-Z of Fame”, 2013, avbildad omslag samt helsida sid 21. ”BRIGITTE BARDOT, SPAIN, 1971”. Signed Terry O’Neill and numbered 1/50. Gelatin silver print, image 72 x 56 cm. Edition 50 + 10 AP. (d)

€ 4.600–6.900 / SEK 40.000–60.000

117


261

261

LEIF-ERIK NYGÅRDS Född 1939 ”MARILYN MONROE PHOTOGRAPHED IN LOS ANGELES AT BEL AIR HOTEL, JUNE 27TH 1962” Signerad Leif-Erik Nygårds och numrerad 13/100 på montering a tergo. Cibachrome, bildyta 50 x 76,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. ”MARILYN MONROE PHOTOGRAPHED IN LOS ANGELES AT BEL AIR HOTEL, JUNE 27TH 1962”. Signed Leif-Erik Nygårds and numbered 13/100 on mounting verso. Cibachrome, image 50 x 76.5 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

262

MARK SELIGER USA Född 1959 ”GISELE BÜNDCHEN NYC”, 2000 Signerad M Seliger och numrerad 10/20 a tergo. Även stämplad ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2012.” a tergo. Framtagen 2012. Archival Inkjet Print, bildyta 56,5 x 45 cm. Bladstorlek 61 x 50,5 cm. Proveniens: Hamburg Kennedy Photographs, New York. Litteratur: Fotografie - das magazin zum sammeln, Portfolio No. 48, 2007, avbildad omslag samt helsida sid 39. ”GISELE BÜNDCHEN NYC”, 2000. Signed M Seliger and numbered 10/20 on verso. Also with stamp ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2012.” on verso. Printed in 2012. Archival Inkjet Print, image 56.5 x 45 cm. Sheet 61 x 50.5 cm.

262

118

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


263

263

DENISE GRÜNSTEIN Född 1950 ”CLOUD FOREST, 1”, 2006 Signerad Denise Grünstein och daterad 2008 och numrerad 2/3 a tergo. C-Print, silikon, glas 120 x 150 cm. Proveniens: Galleri Charlotte Lund, Stockholm Litteratur: Denise Grünstein, Bo Nilsson och Arja Miller, ”Figure Out”, 2010, avbildad uppslag sid 36-37. Upplaga 3 + 1 AP. ”CLOUD FOREST, 1”, 2006. Signed Denise Grünstein and dated 2008 and numbered 2/3 on verso. C-Print, silicon, glass 120 x 150 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

264

THOMAS RUFF Tyskland Född 1958 ”NUDES YV16”, 2000 Signerad Thomas Ruff och daterad 2006 och numrerad 60/100 a tergo. Färgfotografi, bildyta 19,8 x 12,9 cm. Bladstorlek 27,8 x 21 cm. Litteratur: Michel Houellebecq, ”Thomas Ruff Nudes”, 2003, avbildad helsida sid 62. ”NUDES YV16”, 2000. Signed Thomas Ruff and dated 2006 and numbered 60/100 on verso. Colour print, image 19.8 x 12.9 cm. Sheet 27.8 x 21 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

264

119


267

265

265

DAVID BAILEY England Född 1938 UTAN TITEL Signerad David Bailey och numrerad 1/16 a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 19 x 12,5 cm. Bladstorlek 24,2 x 19 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. UNTITLED. Signed David Bailey and numbered 1/16 on verso. Gelatin silver print, image 19 x 12.5 cm. Sheet 24.2 x 19 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

266

DAVID BAILEY England Född 1938 UTAN TITEL Signerad David Bailey och daterad 1992 och numrerad 1/19 a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 19 x 12,5 cm. Bladstorlek 24 x 18,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. UNTITLED. Signed David Bailey and dated 1992 and numbered 1/19 on verso. Gelatin silver print, image 19 x 12.5 cm. Sheet 24 x 18.5 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

267

DENISE GRÜNSTEIN Född 1950 ”DROTTNINGHOLM”, 1993 Signerad Denise Grünstein och daterad 2003 a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 27,3 x 27,3 cm. Proveniens: Xpose Gallery, Stockholm. ”DROTTNINGHOLM”, 1993. Signed Denise Grünstein and dated 2003 on verso. Gelatin silver print, image 27.3 x 27.3 cm.

266

(d)

€ 2.300–3.450 / SEK 20.000–30.000

268

BERT STERN USA 1929-2013 ”MARILYN MONROE, FROM THE LAST SITTING”, 1962 Signerad Bert Stern och daterad 1980 a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 16,5 x 23,8 cm. Bladstorlek 20,3 x 25,3 cm. Proveniens: Privatsamling. ”MARILYN MONROE, FROM THE LAST SITTING”, 1962. Signed Bert Stern and dated 1980 on verso. Gelatin silver print, image 16.5 x 23.8 cm. Sheet 20.3 x 25.3 cm.

268

120

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000


269

TERRY O’NEILL Storbritannien Född 1938 ”FRANK SINATRA, MIAMI BEACH, 1968” Signerad Terry O’Neill och numrerad A/P. Silvergelatinfotografi, bildyta 112 x 166 cm. Upplaga 50 + 10 AP. Proveniens: Tres Hombres Art, Halmstad. Litteratur: Terry O’Neill, ”Terry O’Neill: The A-Z of Fame”, 2013, avbildad uppslag sid 284-285. Genombrottet för 35 mm filmen genererade nya portabla utrustningar som resulterade i en renässans för porträttfotografiet. Studioporträtten ersattes av snapshots i olikartade miljöer. Med sitt naturliga och spontana manér bröt Terry O’Neill mot den tidsenliga 1950-tals stilen och blev snabbt populär. Frank Sinatra, Miami Beach, 1968 föreställer inte Sinatra i sällskap av maffiavänner som man gärna vill tro, utan Sinatra på väg till inspelningen av ”Lady in cement” med Raquel Welch. Terry O’Neill var vid tiden vän med Frank Sinatras exfru Ava Gardner och det var vänskapen med Gardner som genererade ett första möte mellan O’Neill och Sinatra 1968. O’Neill beskriver händelseförloppet som följande: ”Jag sa till henne (Gardner) att jag gärna ville fotografera Frank. Hon skrev ett brev som jag skulle lämna över när jag fick syn på Frank i Miami, det skulle öppna alla dörrar till Franks liv, sa hon.” O’Neill lämnade över brevet i Miami Beach och efter en stund svarade Sinatra, ”Du är med mig nu grabben”. De båda blev nära vänner och O’Neill följde Sinatra genom dennes karriär, såväl offentligt som privat.

O’Neill har porträtterat såväl rockstjärnor och politiker som kungligheter och med sin personliga och mänskliga karaktär skiljer sig O’Neills porträtt från hur de avporträtterade vanligtvis återges. Hans inställning till publikationsuppdragen har alltid varit: ”I want my pictures to tell a story not sell a story”. Under det sena 1970-talet började han fotografera mer och mer i Hollywood. Det är få bilder som likt O’Neills porträtt av dåvarande flickvännen Faye Dunaway lyckas fånga både tjusningen och ensamheten som finns i kändisskapet. Ögonblicket omsluts av en tidstypisk 70-talsglamour med Dunaways utslagna, men paradoxalt nog, eleganta pose. Sittandes på en bädd av dagspress är hon försjunken i kontemplation vid den vindstilla poolen på The Beverly Hills Hotel, morgonen efter sin Oscarsseger. Bildens detaljer kommunicerar en klassisk Hollywooddekadens och ingår tillsammans med auktionens andra två ikonbilder, av Brigitte Bardot och Frank Sinatra, i The National Portrait Gallerys prominenta samling. ”Terry O’Neill has proved adept at recording the significant subjects of the day in a visually stimulating and sometimes unexpected way and thus illuminated history of our age.” - The National Portrait Gallery, London. ”FRANK SINATRA, MIAMI BEACH, 1968”. Signed Terry O’Neill and numbered A/P. Gelatin silver print, image 112 x 166 cm. Edition 50 + 10 AP. (d)

€ 11.450–17.150 / SEK 100.000–150.000

121


270

270

HELENA BLOMQVIST Född 1975 ”GROUP PORTRAIT IN FOREST”, 2011 Signerad Helena Blomqvist och daterad 2011 och numrerad 5/6 på etikett a tergo. Pigment print, bildyta 102 x 130 cm. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm. Litteratur: Sophie Allgårdh, ”Passioner och bestyr : svensk konst på 2000-talet”, SAK, 2011, avbildad helsida sid 28. Helena Blomqvist, ”Helena Blomqvist”, 2012, avbildad helsida. Ur serien ”The Elephant Girl”. ”GROUP PORTRAIT IN FOREST”, 2011. Signed Helena Blomqvist and dated 2011 and numbered 5/6 on label verso. Pigment print, image 102 x 130 cm. Edition 6 + 2 AP. (d)

€ 8.000–9.150 / SEK 70.000–80.000

271

ANN ERINGSTAM Född 1977 ”FALLING DOWN 5”, 2008 Signerad Ann Eringstam och numrerad 2/5 a tergo. C-print, aluminium, plexi 80 x 65 cm. Upplaga 5 + 2 AP. Detta motiv ingår i samlingarna hos Göteborgs Konstmuseum. ”FALLING DOWN 5”, 2008. Signed Ann Eringstam and numbered 2/5 on verso. C-print, aluminum, plexi 80 x 65 cm. Edition 5 + 2 AP. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

271

122


272

272

MARIA FRIBERG Född 1966 ”STILL LIVES #3 EDITION”, 2005/2012 Signerad Maria Friberg och daterad 2012 och numrerad 4/25 a tergo. C-print, laminat, trä 47,8 x 70 cm. Upplaga 25 + 5 AP. Proveniens: Galleri Charlotte Lund, Stockholm. Litteratur: Maria Friberg m.fl, ”Maria Friberg”, 2005, avbildad helsida bild 2. Maria Friberg m.fl, ”Maria Friberg”, 2008, avbildad helsida bild 23. Detta motiv finns även i storleken 170 x 248 cm med en upplaga på 6 + 2 AP. ”STILL LIVES #3 EDITION”, 2005/2012. Signed Maria Friberg and dated 2012 and numbered 4/25 on verso. C-print, laminate, wood 47.8 x 70 cm. Edition 25 + 5 AP. (d)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

273

JORMA PURANEN Finland Född 1951 ”SHADOWS, REFLECTIONS AND ALL THAT SORT OF THING #30”, 2004 Signerad Jorma Puranen och numrerad 2/6 på etikett a tergo. C-print, diasec 125 x 100 cm. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Galleri Flach, Stockholm. Jorma Puranen finns representerad på bland annat Victoria and Albert Museum, London, Maison Européenne de la Photographie, Paris samt Hasselblad Center, Göteborg och Moderna museet, Stockholm. ”SHADOWS, REFLECTIONS AND ALL THAT SORT OF THING #30”, 2004. Signed Jorma Puranen and numbered 2/6 on label verso. C-print, diasec 125 x 100 cm. Edition 6 + 2 AP. (d)

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

273

123


274

MIKE & DOUG STARN (STARN TWINS) USA Född 1961 ”ATTRACTED TO LIGHT, FILM STILL #5”, 2000-2005 Signerad Mike och Doug Starn och daterad 2000-05 och numrerad 2/5 a tergo. Lambda digital C-print monterad på aluminium, 112 x 87,2 cm. Upplaga 5 + 3 AP Proveniens: Wetterling Gallery, Stockholm. ”ATTRACTED TO LIGHT, FILM STILL #5”, 2000-2005. Signed Mike and Doug Starn and dated 2000-05 and numbered 2/5 on verso. Lambda digital C-print mounted on aluminum, 112 x 87.2 cm. Edition 5 + 3 AP.

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

275

MICHEL COMTE Schweiz Född 1954 ”KAREN MULDER”, 1995 Signerad Michel Comte och numrerad 1/7 på etikett a tergo. Även märkt ”I. Management Michel Comte” på etikett a tergo. C-Print, bildyta 71 x 69,5 cm. ”KAREN MULDER”, 1995. Signed Michel Comte and numbered 1/7 on label verso. Also marked ”I. Management Michel Comte” on label verso. C-Print, image 71 x 69.5 cm.

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

276

MARK SELIGER USA Född 1959 ”BARACK OBAMA, THE WHITE HOUSE, WASHINGTON, DC, 2010”

275

Signerad Mark Seliger och numrerad 5/9 a tergo. Även stämplad ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2013.” a tergo. Platina palladium, bildyta 77 x 62 cm. Den amerikanske fotografen Mark Seliger har under de senaste årtiondena porträtterat ett flertall kända personer - filmstjärnor, makthavare, artister, modeller, sportstjärnor och presidenter. Seliger föddes 1959 i Amarillo i Texas där han växte upp tillsammans med sina föräldrar, två äldre bröder och en yngre syster. När Seliger var fem år gammal flyttade familjen till Houston. Han har beskrivit mörkrummet som sin första stora kärlek och började tidigt experimentera med sina fotografiska bilder i hemmet. Övertygad om att det var fotografi han skulle ägna sitt liv åt valde han att studera vid School of Visual Arts i Houston och fortsatte därefter med vidare studier i det dokumentära fotografiets historia vid East Texas State University. Vid sin examen hade han alltså tillgodogjort sig en omfattande kunskap i ämnet. Seliger flyttade till New York 1984 och började efter tre år arbeta för Rolling Stone Magazine. Mellan 1992 och 2002 var han deras chefsfotograf och tog under dessa år över hundra omslagsbilder för tidningen. Han arbetade också med rörlig bild som uppskattad musikvideoregissör för bland andra Lenny Kravitz, Elvis Costello och Willie Nelson. 2002 fortsatte Seliger sin karriär till Condé Nast där han fortfarande är verksam och har skapat otaliga fotojobb för magasin som Vogue, Elle och Vanity Fair. Seligers fotografiska konstverk har även visats på gallerier och museer över världen. Auktionens fotografi av president Barack Obama togs i Vita Huset i Washington 2010. ”BARACK OBAMA, THE WHITE HOUSE, WASHINGTON, DC, 2010”. Signed Mark Seliger and numbered 5/9 on verso. Also with stamp ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2013.” on verso. Platinum palladium, image 77 x 62 cm.

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000

277

MICHEL COMTE Schweiz Född 1954 ”BEAUTY AND BEAST”, 1996 Signerad Michel Comte och numrerad 1/20 på tillhörande etikett. Även märkt ”I. Management Michel Comte” på tillhörande etikett. Silvergelatinfotografi, bildyta 49,5 x 39,5 cm. Bladstorlek 69,5 x 58,5 cm. Proveniens: Hamburg Kennedy Photographs, New York. ”BEAUTY AND BEAST”, 1996. Signed Michel Comte and numbered 1/20 on enclosed label. Also with stamp ”I. Management Michel Comte” on enclosed label. Gelatin silver print, image 49.5 x 39.5 cm. Sheet 69.5 x 58.5 cm.

277

124

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000


274

276

125


278

ANTON CORBIJN Holland Född 1955 ”SEAN PENN, SAN ANSELMO, 1999” Signerad Anton Corbijn på etikett a tergo. Upplaga 2/8. C-print, dibond, plexi 125 x 190 cm. Proveniens: Torch Gallery, Amsterdam. Privatsamling, New York. Privatsamling, London. Litteratur: Bernd Skupin (red), ”Anton Corbijn Werk”, 2000, avbildad uppslag sid 146-147. Chansen att få plåta en kändis skulle kunna vara nyckeln till framgång för en ambitiös fotograf. Däremot är det få som når de absoluta toppnivåerna när det gäller konstnärlig kvalitet. Anton Corbijn är en av de få fotografer som har lyckats med detta och det aktuella porträttet av skådespelaren Sean Penn visar på hans egen skyhöga högsta höjd. Att det dessutom är en av Hollywoods mest sammansatta och älskade skådespelare gör inte saken sämre. Corbijn har fångat honom i en känslostämning som är typisk för skådespelaren: spänd, undertryckt ilska men i ett perspektiv som signalerar underläge. Penns fenomenala förmåga att uttrycka motstridiga känslor, hot och underkastelse har gjort honom till en karaktärsskådespelare långt bortom de yttre värdena. På senare år har Penn engagerat sig starkt i brännande politiska frågor som homoäktenskap och miljön. Därutöver deltog han i hjälparbetet efter orkanen Katrina, såväl som jordbävningen i Haiti. Kombinationen av en av världens främsta porträttfotografer och en metodskådespelare med ett erkänt patos ger denna bild ett alldeles säreget värde. ”SEAN PENN, SAN ANSELMO, 1999”. Signed Anton Corbijn on label verso. Edition 2/8. C-print, dibond, plexi 125 x 190 cm. (d)

€ 17.150–22.900 / SEK 150.000–200.000

126


127


279

281 279

GERED MANKOWITZ Storbritannien Född 1946

RICHARD MISRACH USA Född 1949

”JIMI HENDRIX, MASONS YARD STUDIO, LONDON, 1967”

”GROUND/SKY (WHITE SAND #3)”, 1977 Signerad Richard Misrach a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 36 x 35,5 cm. Bladstorlek 50,2 x 40,4 cm. Vintage.

Signerad Gered Mankowitz och numrerad 4/24. Framtagen senare. Silvergelatinfotografi, bildyta 96 x 96 cm. Upplaga 24 + 5 AP.

Proveniens: Galleri Camera Obscura, Stockholm.

Proveniens: The Photogallery, Halmstad.

Litteratur: Grapestake Gallery, San Francisco, utställningskatalog, ”Reviews”, 1979, avbildad helsida.

Litteratur: Gail Buckland, ”Who Shot Rock & Roll, A Photographic History, 1955 - Present”, 2009, avbildad sid 7.

”GROUND/SKY (WHITE SAND #3)”, 1977. Signed Richard Misrach on verso. Gelatin silver print, image 36 x 35.5 cm. Sheet 50.2 x 40.4 cm. Vintage.

”JIMI HENDRIX, MASONS YARD STUDIO, LONDON, 1967”. Signed Gered Mankowitz and numbered 4/24. Later print. Gelatin silver print, image 96 x 96 cm. Edition 24 + 5 AP. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

280

BERT STERN USA 1929-2013 ”FROM THE LAST SITTING”, 1962 Signerad Bert Stern och numrerad 72/250. Chromogenic print, bildyta 48 x 47 cm. ”FROM THE LAST SITTING”, 1962. Signed Bert Stern and numbered 72/250. Chromogenic Print, image 48 x 47 cm.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

282

CATHARINA GOTBY Född 1955 UTAN TITEL, 1998 Signerad Catharina Gotby a tergo. Även med stämpel Copyright Catharina Gotby a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 16,5 x 19,7 cm. UNTITLED, 1998. Signed Catharina Gotby on verso. Also with stamp Copyright Catharina Gotby on verso. Gelatin silver print, image 16.5 x 19.7 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

128


281

280

282

129


283

DAVID LACHAPELLE USA Född 1963 ”LIL’ KIM: LUXURY ITEM”, 1999 Signerad David LaChapelle på etikett a tergo. Upplaga AP 5/5. Digital C-print, bildyta 58,5 x 42,5 cm. Upplaga 10 + 5 AP. Proveniens: Tony Shafrazi Gallery, New York. Litteratur: Patrik Steorn (red), ”David LaChapelle - Burning Beauty”, 2012, avbildad helsida sid 138. ”LIL’ KIM: LUXURY ITEM”, 1999. Signed David LaChapelle on label verso. Edition AP 5/5. Digital C-print, image 58.5 x 42.5 cm. Edition 10 + 5 AP.

€ 16.000–18.300 / SEK 140.000–160.000

130


284

284

TERRY O’NEILL Storbritannien Född 1938 ”FAYE DUNAWAY, HOLLYWOOD, 1977” Signerad Terry O’Neill och numrerad 17/50. C-print, bildyta 104,5 x 104,5 cm. Bladstorlek 114 x 114 cm. Upplaga 50 + 10 AP. Proveniens: Tres Hombres Art, Halmstad. Litteratur: Terry O’Neill, ”Terry O’Neill: The A-Z of Fame”, 2013, avbildad sid 104 samt helsida sid 105. ”FAYE DUNAWAY, HOLLYWOOD, 1977”. Signed Terry O’Neill and numbered 17/50. C-print, image 104.5 x 104.5 cm. Sheet 114 x 114 cm. Edition 50 + 10 AP. (d)

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000

285

ANDY WARHOL USA 1928-1987 ”DONALD BAECHLER”, 1986 Stämpel från Andy Warhol Estate och Foundation a tergo. Unik. Polaroid, bildyta 9,3 x 7 cm. Proveniens: Paul Kasmin Gallery, New York. ”DONALD BAECHLER”, 1986. Andy Warhol Estate and Foundation stamps on verso. Unique. Polaroid, image 9.3 x 7 cm.

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

285

131


”JAG VILLE SKILDRA VERKLIGHETEN. DEN VAR SVÅRSKILDRAD, SKRÄMMANDE, FASCHINERANDE” CHRISTER STRÖMHOLM *

På följande uppslag syns bland annat två av Christer Strömholms mest kända bilder, ”Bleka Damen, Barcelona, 1955” och ”Paris, 1962”. Två bevis för hans osvikliga känsla för intressanta och personliga motiv. Strömholm själv var en äventyrare och en på många sätt kontroversiell person som bröt upp från sin borgerliga bakgrund och deltog som frivillig i spanska inbördeskriget, finska vinterkriget och i den norska motståndsrörelsen. Efter andra världskriget flyttade han till Paris och skrev in sig vid konstakademin. Fotografi blev snart Strömholms främsta uttrycksform och hans motiv från Paris bakgator med bilder på prostituerade, transsexuella och utstötta upplevdes av många som provocerande och skrämmande samtidigt som de blev högt uppskattade och stilbildande.

tiska bilder av barn på landsbygden, bland annat pojken som stolt visar upp sin snigelodling och de två bondflickorna som poserar i ladan med solens strålar som en gloria kring flätorna. Bland de många andra ömsinta porträtt av små barn som han mött på sina resor finns bilden av de två små pojkarna som med nyfiken men samtidigt allvarlig uppsyn möter fotografens blick mitt i leken på en gata i Paris. Bilden är typisk för Strömholms många barnporträtt, bilder med ett psykologiskt djup som alla präglas av en ensamhet och isolering som kanske går att finna i Strömholms egen barndom.

* Citat ur Anna Nilsdotters artikel publicerad i tidningen Foto nr 11, 2011.

Strömholm representerar klassiskt svartvitt fotografi och tillhör en generation av fotografer som gick ut i samhället och gjorde kameran till ett personligt konstnärligt uttrycksmedel. På 1960-talet grundade han Fotoskolan i Stockholm där över 1200 elever utexaminerades mellan 1962-1974. Strömholm undervisade där många av dagens mest kända fotografer, bland andra Dawid, Anders Petersen och Gunnar Smoliansky. Målsättningen var att utbilda personligt skapande fotografer. Strömholm hade en omvittnad god förmåga att plocka fram sina elevers självförtroende och lade stor vikt vid att lära eleverna att förhålla sig till sina bilder. Det var diskussionerna om bilden och själva känslan i dem som var viktigast på skolan, den tekniska aspekten sågs nästan som ett nödvändigt ont. Christer Strömholm utnämndes till professor i fotografi 1993 och fick Hasselbladspriset 1997.

286

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”PARIS 1962” Signerad Christer Strömholm och daterad 1978. Silvergelatinfotografi monterad på syrafri kartong, bildyta 30,5 x 23,8 cm. Proveniens: Galleri Camera Obscura, Stockholm. Litteratur: Lars Hall & Gunilla Knape (red), ”Imprints by Christer Strömholm - CHR”, 1998”, avbildad helsida sid 27. Lourdes Peracaula (red), ”Christer Strömholm”, 2001, avbildad sid 71.

Det viktigaste arbetstemat för Strömholm blev sökandet efter och utforskandet av människors sanna identitet. Hans dokumentära bilder från projektet i 1950-talets Paris, “Vännerna på Place Blanche”, är idag legendariska. Lika känd som sviten om vännerna på Moulin Rouges och nattklubbarnas Place Blanche är bilden av den välsminkade bleka damen. Att fotografera var för Christer Strömholm en helig uppgift. Han arbetade inte med kommersiella uppdrag utan tog diverse ströjobb, som till exempel pressfotograf, bartender och reseledare för att få ihop pengar till film och framkallning. Det var på en resa till Barcelona som den berömda bilden av bleka damen togs på en eftermiddagsbordell, i en paus mellan de guidade turerna. Bleka damen har bland annat visats på MoMa i New York fram till februari 2012 tillsammans med andra världsnamn inom fotohistorien. Bilden är även omslag på senaste utgåvan av “La Petite Encyclopédie de la Photographie” som behandlar fotohistoriens 220 främsta fotografer. Christer Strömholms bilder av efterkrigstidens Europa visar den fattigdom och de mänskliga spillror som kriget lämnade efter sig. 1949 befinner han sig i Jurabergen på gränsen mellan Schweiz och Frankrike. Där tar han några fantas-

132

Joakim & Jakob Strömholm, ”Christer Strömholm 1918-2002, On verra bien”, 2002, avbildad helsida sid 35. Moderna Museet, ”En annan historia”, 2011, avbildad helsida bild 96. Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum -Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 99. Detta exemplar av ”Paris 1962” är beskuren på ett lite annorlunda sätt, bildrummet är något snävare, fokus ligger på pojkarnas ansikten och det finns mer svärta i den här bilden än i de som vi sett tidigare. Just detta fotografi är framtaget redan 1978 och är alltså en ovanligt tidig print. Strömholms ikonbild finns i Moderna Museets samling och visades i utställningen ”En annan historia” 2011. ”PARIS 1962”. Signed Christer Strömholm and dated 1978. Gelatin silver print mounted on acid-free cardboard, image 30.5 x 23.8 cm. (d)

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000


133


287

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”GINA, PLACE BLANCHE, PARIS 1963” Signerad CHR samt med fingeravtryck a tergo. Framtagen av Örjan Kristenson 1998. Silvergelatinfotografi, bildyta 44 x 34,4 cm. Bladstorlek 48 x 38,3 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Rune Jonsson & Nils Dahlberg (red), ”Poste Restante”, 1967, avbildad. Joakim & Jakob Strömholm, ”Christer Strömholm 1918-2002, On verra bien”, 2002, avbildad helsida sid 80. Joakim Strömholm (red), ”Les amies de Place Blanche”, 2011, avbildad helsida sid 11. Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 61. ”GINA, PLACE BLANCHE, PARIS 1963”. Signed CHR and with fingerprint on verso. Printed by Örjan Kristenson in 1998. Gelatin silver print, image 44 x 34.4 cm. Sheet 48 x 38,3 cm. (d)

€ 4.600–6.900 / SEK 40.000–60.000

134


288

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”NANA, PARIS”, 1970-TAL Signerad CHR Strömholm samt CHR a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 27,7 x 20,3 cm. Bladstorlek 39,7 x 29,6 cm. Proveniens: Privatsamling, Sverige. ”NANA, PARIS”, 1970’S. Signed CHR Strömholm and CHR on verso. Gelatin silver print, image 27.7 x 20.3 cm. Sheet 39.7 x 29.6 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

135


289

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”BLEKA DAMEN, BARCELONA”, 1959 Signerad CHR samt med fingeravtryck a tergo. Framtagen av Örjan Kristenson 1998. Silvergelatinfotografi, bildyta 44 x 34,3 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Anders Jonason & Christer Strömholm, ”Konsten att vara där”, 1991, avbildad sid 139. Lars Hall & Gunilla Knape (red.), ”Imprints by Christer Strömholm CHR”,1998, avbildad helsida sid 143. Lourdes Peracaula (red), ”Christer Strömholm”, 2001, avbildad sid 27. Joakim & Jakob Strömholm (m.fl), ”Christer Strömholm 1918-2002, On verra bien”, 2002, avbildad helsida sid 103.

Brigitte Govignon (m.fl), “La Petite Encyclopédie de la Photographie”, 2011, avbildad omslag. Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 217. Bleka damen finns i Museum of Modern Arts samlingar och visades 2011 på MoMA i New York tillsammans med andra världsnamn inom fotohistorien. Bilden är omslag på senaste utgåvan av ”La Petite Encyclopédie de la Photographie” som behandlar fotohistoriens 200 främsta fotografer. Motivet visades även i utställningen ”CHR” på Fotografiska i Stockholm 2012. ”BLEKA DAMEN, BARCELONA”, 1959. Signed CHR and with fingerprint on verso. Printed by Örjan Kristenson in 1998. Gelatin silver print, image 44 x 34.3 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

136


290

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”JURA, FRANKRIKE, 1949” Signerad CHR Strömholm samt CHR och med fingeravtryck a tergo. Framtagen av Örjan Kristenson 1990. Silvergelatinfotografi, bildyta 44,7 x 34,9 cm. Bladstorlek 49,9 x 40,2 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 281. ”JURA, FRANKRIKE, 1949”. Signed CHR Strömholm and also CHR with fingerprint on verso. Printed by Örjan Kristenson in 1990. Gelatin silver print, image 44.7 x 34.9 cm. Sheet 49.9 x 40.2 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

137


291

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”BARCELONA 1959” Signerad CHR samt med fingeravtryck a tergo. Framtagen av Martina Leo under sent 1990-tal. Silvergelatinfotografi, bildyta 44,7 x 34,6 cm. Bladstorlek 50,3 x 40,3 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen.

291

Litteratur: Anders Jonason & Christer Strömholm, ”Konsten att vara där”, 1991, avbildad helsida sid 90. Lars Hall & Gunilla Knape (red), ”Imprints by Christer Strömholm - CHR”, 1998, avbildad helsida sid 29. Joakim & Jakob Strömholm, ”Christer Strömholm 1918-2002, On verra bien”, 2002, avbildad helsida sid 107. Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 195. ”BARCELONA 1959”. Signed CHR and with fingerprint on verso. Printed by Martina Leo in the late 1990’s. Gelatin silver print, image 44,7 x 34.6 cm. Sheet 50.3 x 40.3 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

292

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”LE CORBUSIER, PARIS 1951” Signerad CHR samt med fingeravtryck a tergo. Framtagen av Örjan Kristenson 1998. Silvergelatinfotografi, bildyta 35,5 x 34,5 cm. Bladstorlek 50,3 x 40,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Joakim & Jakob Strömholm, ”Christer Strömholm 1918-2002, On verra bien”, 2002, avbildad helsida sid 72. Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 178.

292

”LE CORBUSIER, PARIS 1951”. Signed CHR and with fingerprint on verso. Printed by Örjan Kristenson in 1998. Gelatin silver print, image 35,5 x 34.5 cm. Sheet 50,3 x 40,5 cm. (d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

293

CHRISTER STRÖMHOLM 1918-2002 ”JURA MOUNTAINS, FRANKRIKE, 1949” Signerad CHR a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 26,5 x 19 cm. Bladstorlek 39,8 x 30,2 cm. Litteratur: Joakim Strömholm (red), ”Post Scriptum -Christer Strömholm”, 2012, avbildad helsida sid 279. ”JURA MOUNTAINS, FRANKRIKE, 1949”. Signed CHR on verso. Gelatin silver print, image 26.5 x 19 cm. Sheet 39.8 x 30.2 cm. (d)

293

138

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000


295

296

294

294

BRASSAÏ Ungern 1899-1984

295

”’LA TOILETTE’ DANS UN HÔTEL DE PASSE, RUE QUINCAMPOIX Á PARIS”, 1932

”KILLED BY ROSES” Signerad Yukio Mishima och Eikoh Hosoe. Fotografier av Eikoh Hosoe. Yukio Mishima, modell och författare till förordet. Numrerad 1118/1500. Förstautgåva, tryckt i Tokyo, 1963. Bok, 42 x 28 cm.

Signerad Brassaï a tergo. Även stämplad ”Copyright by Brassaï” a tergo. Silvergelatinfotografi 21 x 29 cm. Proveniens: Galleri Camera Obscura, Stockholm, enligt uppgift inköpt på 1980-talet.

”KILLED BY ROSES”. Signed Yukio Mishima and Eikoh Hosoe. Images by Eikoh Hosoe. Yukio Mishima, model and author of preface. Numbered 1118/1500. First edition, printed in Tokyo, 1963. Book, 42 x 28 cm.

Litteratur: Richard Miller, ”Brassaï. The secret Paris of the 30’s”, 1976, avbildad onumrerad helsida. Anne Wilkes Tucker, ”Brassaï: The eye of Paris”, 1999, avbildad helsida bild nr 41. ”’LA TOILETTE’ DANS UN HÔTEL DE PASSE, RUE QUINCAMPOIX Á PARIS”, 1932. Signed Brassaï on verso. Also with stamp ”Copyright by Brassaï” on verso. Gelatin silver print 21 x 29 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

EIKOH HOSOE Japan Född 1933

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

296

RICHARD AVEDON USA 1923-2004 ”RICHARD AVEDON: AN AUTOBIOGRAPHY” Signerad Richard Avedon och daterad 1994. Utgiven av Random House New York och Eastman Kodak Company. Förstautgåva, tryckt i Italien, 1993. I originalkartong. Bok, 36,3 x 29 cm. ”RICHARD AVEDON: AN AUTOBIOGRAPHY”. Signed Richard Avedon and dated 1994. Published by Random House New York and Eastman Kodak Company. First edition, printed in Italy, 1993. In original packaging. Book, 36.3 x 29 cm.

€ 300–350 / SEK 2.500–3.000

139


297

IMOGEN CUNNINGHAM USA 1883-1976 ”BY THE WATERS”, 1912 Etikett från The Imogen Cunningham Trust, Berkeley California, a tergo. Framtagen senare. Monterad på kartong med stansad signatur. Silvergelatinfotografi 30,2 x 21,8 cm. Proveniens: Galleri Camera Obscura, Stockholm. Litteratur: Margery Mann, ”Imogen! Imogen Cunningham Photographs 1910-1973”, 1974, avbildad helsida sid 31.

297

Richard Lorenz, ”Imogen Cunningham Ideas without End”, 1993, avbildad helsida sid 79. Som en av pionjärerna inom det amerikanska 1900-tals fotografiet har Imogen Cunninghams kreativa oeuvre inspirerat fotografiska titaner som till exempel Robert Mapplethorpe. Tillsammans med Edward Weston och Ansel Adams grundade hon den betydande gruppen f/64, bestående av visionärer som likt en bulldozer banade väg för den fotografiska modernismens estetik. När Helen Levitt och Henri Cartier-Bresson sökte efter storstadens omedvetna modeller, ser vi i ”By the Waters” hur Cunningham attraherades av det estetiska snarare än det dokumentära. Bildens gåtfullhet förtrollar. I ett drömskt dis får vi följa individen och inte kollektivet som gör sig närvarande i de ovan nämnda fotografernas verk. Men medan till exempel Diane Arbus sökte sig till den udda och originella individen, såg Cunningham det särpräglade i det ordinära och gärna med glimten i ögat. ”I was invited to photograph Hollywood. They asked me what I would like to photograph. I said, ugly men.” - Imogen Cunningham. ”BY THE WATERS”, 1912. Label from The Imogen Cunningham Trust, Berkeley California, on verso. Printed later. Mounted on cardboard with embossed signature. Gelatin silver print 30.2 x 21.8 cm.

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

298

MARIA MIESENBERGER Född 1965 ”UTAN TITEL (I VÄG)”, 1993 Signerad Maria Miesenberger och numrerad 2/5 a tergo. Silvergelatinfotografi 80,5 x 56,5 cm inklusive originalram. Proveniens: Galleri Lars Bohman, Stockholm. Utställd: Galleri Lars Bohman, Stockholm, ”Sverige/Schweden”, 27 mars - 2 maj 2010. Litteratur: Maria Miesenberger, ”Sverige/Schweden”, 2011, avbildad bild 073. Ur sviten Sverige/Schweden. ”UTAN TITEL (I VÄG)”, 1993. Signed Maria Miesenberger and numbered 2/5 on verso. Gelatin silver print 80.5 x 56.5 cm including original frame. (d)

298

140

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000


299

NICK BRANDT Storbritannien Född 1966 ”CHEETAH AND CUBS, MASAI MARA, 2003” Signerad Nick Brandt och numrerad 1/8. Framtagen 2004. Archival pigment ink, bildyta 91 x 120 cm. Bladstorlek 100 x 129 cm. Upplaga 8 + 2 AP. Proveniens: Camera Work, Berlin. Litteratur: Nick Brandt, ”On this Earth. A Shadow Falls”, 2010, avbildad helsida sid 37. Det var Nick Brandts arbete som regissör som första gången förde honom till Tanzania då Michael Jacksons ”Earth Song” skulle spelas in. Väl där blev Brandt överväldigad av landets natur och magnifika djurliv vilket ledde till att han 2003 övergav rollen som regissör för att hänge sig åt fotografi på heltid. . Med åren har Nick Brandt blivit en av världens mest nyskapande naturfotografer. I höst kan Brandts bilder bland annat beskådas på A. Galerie i Paris. Brandt ger oss en närgången inblick i vilddjurens mest privata sfär, han fångar dem med stor detaljrikedom och skildrar på ett fantastiskt sätt de vilda djurens skygghet. Det är svårt att se Brandt som enbart naturfotograf, hans bilder liknar mer klassiska porträtt. De förmedlar en sällsynt känsla av intimitet, som om Brandt själv känner djuren och dess olika karaktärer. Influenserna från hans bakgrund inom filmen gör sig påmind i dessa fängslande panoramor där de vidsträckta landska-

pen står i lysande kontrast mot intimiteten i hans porträtt av Afrikas djur. Nick Brandt har uteslutande valt att skildra motiven helt i svartvitt. I auktionens porträtteras en stolt gepardhona och hennes tre ungar. Ljuset och ögonblicket betyder allt för en fotograf. När dessa två element stämmer och smälter samman skapas fantastiska bilder. För Brandt är kärleken till ljuset och att frysa det speciella ögonblicket grundstenarna i arbetet. Nick Brandt använder sällan teleobjektiv utan menar att desto närmare man kan komma djuret, desto större chans har man att fånga dess personlighet. Brandt har sagt i en intervju med tidskriften National Geographic: ”Jag anser att närheten till djuren gör en enorm skillnad för fotografens möjlighet att skildra deras personlighet. Man tar inte porträtt av en människa på trettio meters håll och tror att bilden ska visa hennes själ; man går närmare”. Brandts svartvita fotografier är sepiatonade, vilket påminner om daugerrotyper från mitten av 1800-talet. De visuella referenserna skapar en känsla av att dessa djur och deras omgivningar hör till en svunnen tid och estetiken reflekterar den utsatta situationen som djuren lever i. ”CHEETAH AND CUBS, MASAI MARA, 2003”. Signed Nick Brandt and numbered 1/8. Printed in 2004. Archival pigment ink, image 91 x 120 cm. Sheet 100 x 129 cm. Edition 8 + 2 AP. (d)

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

141


“IT'S ONE OF MY FAVOURITE PLACES IN AMERICA, NOT JUST BECAUSE THE ENTIRE CITY LOOKS LIKE AN OPEN-AIR EDWARD HOPPER STUDIO – IT DOES. IN BUTTE TIME SORT OF STOPPED IN THE 1950’S; YOU SEE STUFF THERE YOU JUST DON'T SEE ANYWHERE ELSE.” WIM WENDERS *

300

WIM WENDERS Tyskland Född 1945 ”USED BOOKSTORE, BUTTE, MONTANA”, 2000 Signerad Wim Wenders på etikett a tergo. Upplaga 5/6. C-print, bildyta 93 x 207 cm. Signerat certifikat utfärdat av James Cohan Gallery, New York, medföljer. Proveniens: James Cohan Gallery, New York. Privatsamling. Wim Wenders är en samtida renässansmänniska med kultstatus. Han är mannen bakom filmsuccéer som ”Himmel över Berlin”, ”Buena Vista Social Club”, ”Paris,Texas” och nyligen ”Pina”. Dessutom är han hjärnan bakom ikoniska videos med bandet U2 och har haft en lång rad fotoutställningar på prestigefulla museer vilket gör Wim Wenders till vår tids universalgeni. Omdömena om Wenders blir inte sällan bombastiska trots att det snarare är motsatsen till bombasm som vi möter i hans konst. Tvärtom så söker hans objektiv det perifera, bortglömda och det oförställda. I katalognumret ”Used Bookstore, Butte, Montana” befinner vi oss utanför en nedlagd boklåda i Butte, en liten arbetarstad som mest är känd för utvinning av koppar. Wenders reste dit på sjuttiotalet som en hyllning till sin favoritbok ”The Red Harvest” av Dashiell Hammett, den utspelar sig i den fiktiva staden Poisonville som Butte var förlaga till. Vad var det som fascinerade så? Så här svarar han: “Det är inte bara det att hela staden ser ut som en utomhusateljé för Edward Hopper, så ser den faktiskt ut. I Butte är det som att tiden stannade på 1950-talet, du ser grejer som du aldrig kan se någon annanstans”. * Mick Brown, The Telegraph, 4 april 2011 ”USED BOOKSTORE, BUTTE, MONTANA”, 2000. Signed Wim Wenders on label verso. Edition 5/6. C-print, image 93 x 207 cm. Signed certificate issued by James Cohan Gallery, New York, included in lot. (d)

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

142


143


301

301

ALBERT WATSON USA Född 1942 ”NAOMI CAMPBELL, PALM SPRINGS, 1989” Signerad Albert Watson och numrerad 4/25 på etikett a tergo. Archival Pigment print monterad på kapa, bildyta 61 x 47,5 cm. Bladstorlek 78,8 x 66 cm. Proveniens: Tres Hombres Gallery, Halmstad. Litteratur: James Crump, ”Albert Watson”, 2007, avbildad uppslag sid 50-51. ”After taking hundreds of pictures of Naomi Campbell for Italian Vogue in Palm Springs, California, Watson noticed that the supermodel was cooling off, waiting in the shade for him. Watson recalls, ’ I looked over there and she was under an umbrella - right there I knew that was the shot, how perfect her head was in that raw sunlight’. The strong line of this composition delineates Campbell’s remarkable profile, like an eighteenth-century silhouette.” ”NAOMI CAMPBELL, PALM SPRINGS, 1989”. Signed Albert Watson and numbered 4/25 on label verso. Archival Pigment print mounted on kapa, image 61 x 47.5 cm. Sheet 78.8 x 66 cm.

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000

302

302

HANS HAMMARSKIÖLD 1925-2012 UTAN TITEL Signerad Hans Hammarskiöld och numrerad 20/50 a tergo. Cibachrome, bildyta 44 x 32 cm. Proveniens: Camera Obscura, Stockholm, inköpt i början av 1980-talet. Litteratur: Hans Hammarskiöld och Niklas Rådström, ”Stockholm - De fyra årstiderna”, 1997, avbildad. Kurt Mälarstedt, ”Foto Hammarskiöld - Tiden och ljuset”, 2008, avbildad i färg sid 204. UNTITLED. Signed Hans Hammarskiöld and numbered 20/50 on verso. Cibachrome, image 44 x 32 cm. (d)

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000

303

HANS HAMMARSKIÖLD 1925-2012 UTAN TITEL Signerad Hans Hammarskiöld och daterad 1981 och numrerad 5/50 a tergo. Cibachrome 36,5 x 26 cm. Proveniens: Camera Obscura, Stockholm, inköpt i början av 1980-talet. UNTITLED. Signed Hans Hammarskiöld and dated 1981 and numbered 5/50 on verso. Cibachrome 36.5 x 26 cm. (d)

303

144

€ 1.150–1.750 / SEK 10.000–15.000


304

COOPER & GORFER USA Sarah Cooper (USA, född 1974) and Nina Gorfer (Österrike, född 1979). ”PORTRAIT OF A TURNING GIRL”, 2010 Signerad Sarah Cooper och Nina Gorfer på etikett a tergo. Upplaga 1/2 AP. Framtagen 2010. Archival pigment print monterad på dibond 172 x 132 cm. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Galleri Christian Larsen, Stockholm. Konstnärsduon Cooper & Gorfers verk karaktäriseras av en diskret dramatik och en gåtfull ton. De inledde sitt samarbete under 2006 och har med sin förföriska estetik nått stor framgång. Den tid de avsätter vid skapandet av en bild kan med sin noggranna regi samt detaljerade efterbehandling liknas vid den tid som läggs ned på ett högklassigt studiomåleri. Sviten ”Quatar” är baserad på Cooper & Gorfers resor och introducerar oss för kondenserade intryck av det passerande ögonblicket. Sviten är inte en dokumentation av land och riken utan

kulturerna tolkas via en förälskelse mellan fakta och fiktion, där verken blir till en fusion av individer och historier. Verken pendlar mellan fotografins precision och måleriets mångtydighet och utmanar teknikernas formella gränser. Vi påminns om att fotografiet inte är en genväg till verkligheten utan en tolkande konstform likt måleriet. ”Portrait of a Turning girl” sveper över dig med sin ödsliga mystik och ofrånkomliga närvaro. Likt klassiskt orientalistiskt måleri finns en stor dos fantasi och mytiserande inslag, en strävan efter att väcka nyfikenhet och spänning. Men istället för att bidra till den seglivade schablonbilden av Orienten, önskar Cooper & Gorfer belysa en identitet under förändring. Vidare förstärker det monumentala formatet porträttets suggestiva karisma. Ett ögonblick där fiktion speglas i det reella. ”PORTRAIT OF A TURNING GIRL”, 2010. Signed Sarah Cooper and Nina Gorfer on label verso. Edition 1/2 AP. Printed in 2010. Archival pigment print mounted on dibond 172 x 132 cm. Edition 6 + 2 AP.

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

145


305

KLARA LIDÉN Född 1979 ”UNTITLED (DUMPSTER DINO)”, 2011 Numrerad 2/3 på etikett a tergo. Inkjet print, bildyta 68,5 x 99 cm. Proveniens: Galerie Neu, Berlin. Klara Lidén tillhör en av de mest intressanta rösterna i sin generation. Den amerikanska konstscenen ligger redan vid hennes fötter i och med separatutställningen på MoMA i New York 2009, en prestation ouppnåeligt för de flesta. Lidén har under de senaste åren fått stor internationell uppmärksamhet och hennes konstnärskap tilldelades Venedigbiennalens hedersomnämning 2011. Lidéns konstnärskap kretsar kring det offentliga rummet och de vanligast förekommande objekten som omger oss på gatan. I hennes konst är gamla affischer, tunnelbanan, övergivna cyklar eller som här, en container, ständigt närvarande. 2007 ställde Lidén ut hela sin lägenhet på Moderna Museet i verket Unheimliche Manöver där varenda möbel, pinal och plagg presenterades i en sorts kompakt assemblage. I katalognumret syns en container, i sitt uttryck sluten och monumental som en minimalistisk skulptur inspirerad av de amerikanska minimalisterna Richard Serra eller Donald Judd. Klara Lidéns konst har starka drag av sextiotalets performance och i sin konstnärliga praktik lyckas hon förena individens utsatthet och gemenskapens sårbarhet. Hennes konstverk ställer frågor om individen och samhället där estetik och kritik blir svåra att skilja åt. ”UNTITLED (DUMPSTER DINO)”, 2011. Numbered 2/3 on label verso. Inkjet print, image 68.5 x 99 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

146


306

HELENA BLOMQVIST Född 1975 ”ORCHARD GROUND”, 2011 Signerad Helena Blomqvist och daterad 2011 och numrerad 2/6 på etikett a tergo. Pigment print 87 x 109 cm. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm. Litteratur: Helena Blomqvist, ”Helena Blomqvist”, 2012, avbildad helsida. ”ORCHARD GROUND”, 2011. Signed Helena Blomqvist and dated 2011 and numbered 2/6 on label verso. Pigment print 87 x 109 cm. Edition 6 + 2 AP. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

147


307

307

SANTE D’ORAZIO USA Född 1956 ”PAMELA ANDERSSON, HOLLYWOOD 2000, BAMBOO NUDE #1” Signerad Sante D’Orazio på etikett a tergo. Upplaga 2/5 + 1 AP. Digital C-print, bildyta 151 x 122 cm. Proveniens: Stellan Holm Gallery, New York. Litteratur: Sante D’Orazio, ”Pam: An American Icon Limited Edition”, 2007, avbildad. ”PAMELA ANDERSSON, HOLLYWOOD 2000, BAMBOO NUDE #1”. Signed Sante D’Orazio on label verso. Edition 2/5 + 1 AP. Digital C-print, image 151 x 122 cm.

€ 13.750–16.000 / SEK 120.000–140.000

308

BRUCE WEBER USA Född 1946 ”NYC STUDIO”, 1986 Signerad Bruce Weber och numrerad 36/50 a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 58,5 x 45 cm. Proveniens: Privatsamling, Los Angeles. ”NYC STUDIO”, 1986. Signed Bruce Weber and numbered 36/50 on verso. Gelatin silver print, image 58.5 x 45 cm.

308

148

€ 1.600–1.850 / SEK 14.000–16.000


309

309

ANTON CORBIJN Holland Född 1955 ”KEITH RICHARDS, TORONTO, 1994” Signerad Anton Corbijn och numrerad 10/20 på monteringen. Lithprint, bildyta 45 x 45 cm. Proveniens: Torch Gallery, Amsterdam. ”KEITH RICHARDS, TORONTO, 1994”. Signed Anton Corbijn and numbered 10/20 on mounting. Lithprint, image 45 x 45 cm. (d)

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000

310

MARK SELIGER USA Född 1959 ”KEITH RICHARDS, NEW YORK, 2011” Signerad Mark Seliger och numrerad 1/10 a tergo. Även stämplad ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2013.” a tergo. Framtagen 2013. Archival Inkjet Print, bildyta 94 x 70 cm. ”KEITH RICHARDS, NEW YORK, 2011”. Signed Mark Seliger and numbered 1/10 on verso. Also with stamp ”Photograph by Mark Seliger. Copyright 2013.”on verso. Printed in 2013. Archival Inkjet Print, image 94 x 70 cm.

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

310

149


150


Provokativa rollspel, Banbrytande bilder Hösten 2013 visas Cindy Sherman på Moderna Museet i Stockholm. En stor händelse och publiksuccén, publiciteten och uppmärksamheten är på förhand given. Shermans konstnärskap har sedan hennes internationella genombrott i början på åttiotalet haft en enorm betydelse för den samtida konsten. 23 år gammal, slutet av 1970-talet, inleder Cindy Sherman ett konstnärligt projekt, ”Untitled Film Stills”, som för alltid förändrar och förskjuter begrepp och föreställning inom såväl film som feminism och konstteori. Med sig själv som modell iscensätter hon 69 stycken svartvita bilder som intuitivt för tankarna till populärkulturens filmer av exempelvis Hitchcock från femtio- och sextiotalen. Hennes Film Stills vänder, genom att imitera klichéerna av kvinnliga filmroller, ut och in på begreppen. De visar på ett tydligt sätt könsstereotyperna som upprepas i evinnerlighet i vår kultur, som karriärkvinnan, bombnedslaget, hemmafrun, studentskan med flera. Detta blir början till Shermans långa konstnärliga projekt. Hela hennes konstnärliga produktion är ett uttryck för hur man kan konstruera en identitet. Att hon vände kameran mot sig själv var i sig banbrytande vid tidpunkten. Det var ett nytt sätt att arbeta med kameran och använda tekniken konceptuellt för att uttrycka en konstnärlig idé. I slutet av sjuttiotalet hade fotografin ännu inte nått samma status som de traditionella konstformerna. Konstlivet dominerades just då av måleri, popkonst och neoexpressionism. Några konstnärer gick en annan väg och började experimentera med andra tekniker som fotografi, film, performance och text. Tillsammans med bland andra Sherrie Levine, Laurie Simmons, Jenny Holzer, Barbara Kruger och Richard Prince förflyttade de med Sherman i spetsen fotografiet till konstens absoluta finrum. Det innebar en omvärdering av fotografiet som nu fick ett samlarvärde som konst.

De väcker både obehag och fascination. Det är ett experimenterande mellan vad vi uppfattar som vackert och fult, det mörka och motbjudande. Hennes kvinnor ser inte alls ut som de perfekta drömkvinnor vi ser i media. De är trötta, misslyckade, gamla, ibland berusade, ibland sinnessjuka. Något har blivit fel i sminkningen, i deras klädsel och de utstrålar en känsla av ångest. Shermans knivskarpa nutidsanalys har också blivit föremål för kontrovers. 1981 erbjuder tidskriften Artforum Sherman att göra ett mittuppslag. Hon gör en serie om 12 bilder, i liggande format (serien ”Centerfolds”) inspirerade i stilen av herrtidningarnas utvik. Shermans kvinnor är inte nakna eller utmanande. De är fullt påklädda, karaktären fyller upp hela bildrummet. De inger en känsla av tvetydig otillgänglighet, en närbild med uttryck av melankoli och emotionell tragik. Bilderna publicerades aldrig. Debatten kom att handla om Sherman, var hon feminist eller inte. Samtidigt visades de här verken på det nystartade galleriet Metro Pictures i New York. Utställningen blev en succé. Cindy Shermans första verk köptes in till MoMa redan 1982, då var hon 28 år gammal. Samma år var hon med på både Venedigbiennalen och Documenta 7, uppmärksamheten var enorm och det internationella genombrottet var ett faktum! Auktionens bild är från 1982. ”Untitled # 103” har allt man kan önska sig av vår tids, utan jämförelse, mest betydande fotobaserade konstnär. Som vanligt är det Cindy Sherman i alla roller: maskör, regissör, manusförfattare, fotograf och skådespelare. I en typisk pose för en kvinna i en populärkulturell film är hon blottad och med armarna hjälplöst utsträckta. Bildytan är nära och kanske är det hjälten som närmar sig för att trösta, rädda eller kyssas. Men blicken man möter är inte välkomnande, utan slö och inåtvänd. Den passivt väntande kvinnan blev inte aktiv på kommando, utan frånstötande och otillgänglig. Som vanligt är Cindy Sherman här intellektuellt sylvass som Balzac och i sitt visuella uttryck kompromisslös som Goya.

Sherman har arbetat med frågeställningar kring medias ouppnåeliga och på många sätt förvridna kvinnoideal. Hennes bilder är starkt ifrågasättande till det.

151


311

CINDY SHERMAN USA Född 1954 ”UNTITLED #103”, 1982 Signerad, numrerad och daterad ”Cindy Sherman 5/10 1982” a tergo. Colour coupler print, bildyta 76 x 50,8 cm. Upplaga 10 + 2 AP. Proveniens: Metro Pictures, New York. Privatsamling. Utställd: Whitney Museum of American Art, New York, ”Cindy Sherman”, 9 juli - 4 oktober 1987, ett annat exemplar visades. Deichtorhallen, Hamburg, ”Cindy Sherman: Photographic Work 1975-1995”, 25 maj - 30 juli 1995, ett annat exemplar visades. Utställningen gick vidare till: Malmö Konsthall, 26 augusti - 22 oktober 1995. Konstmuseum Lucerne, 8 december 1995 - 11 februari 1996. Jeu de Paume, Paris, ”Cindy Sherman: Retrospective”, 16 maj - 3 september 2006, ett annat exemplar visades. Utställningen gick vidare till: Kunsthaus Bregenz, 25 november 2006 - 14 januari 2007. Louisiana Museum of Modern Art, Humlebäck, 9 februari - 13 maj 2007. Martin-Gropius-Bau, Berlin, 15 juni - 10 september 2007. Mexico City, Museo Universitario de Ciencias y Arte, ”Las Implicaciones de la Imagen/Implications of the Image”, 12 april - 29 juni 2008, ett annat exemplar visades. Litteratur: Whitney Museum of American Art, New York, utställningskatalog, ”Cindy Sherman”, 1987, avbildad sid 18. Cindy Sherman och Laurie Simmons, ”Cindy Sherman”, 1987, avbildad sid 41. Tove Hansen, ”Fotografi og Forskning”, 1990, avbildad sid 197. Rosalind Krauss, ”Cindy Sherman 1975-1993”, 1993, avbildad sid 107. Deichtorhallen, Hamburg, utställningskatalog, ”Cindy Sherman: Photographic Work 1975-1995”, 1995, avbildad bild 46. Catherine Morris, ”The Essential Cindy Sherman”, 1999, avbildad sid 10. Jeu de Paume, Paris, utställningskatalog, ”Cindy Sherman: Retrospective”, 2006, avbildad sid 107 och 251. Museo Universitario de Ciencias y Arte, Mexico City, ”Las Implicaciones de la Imagen/Implications of the Image”, 2008, avbildad sid 156. ”UNTITLED #103”, 1982. Signed, numbered and dated ”Cindy Sherman 5/10 1982” on verso. Colour coupler print, image 76 x 50.8 cm. Edition 10 + 2 AP. För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införselmoms om 12% på klubbat pris.

€ 91.450–137.150 / SEK 800.000–1.200.000

152


153


312

312

NATHALIA EDENMONT Ukraina/Sverige Född 1970 ”EIGHTYNINE”, 2005 Signerad N. Edenmont och numrerad 3/6 a tergo. C-print, aluminium, plexi 117 x 104 cm. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Wetterling Gallery, Stockholm. Litteratur: Nathalia Edenmont, ”Eternal”, 2011, avbildad på helsida i färg sid 100. ”EIGHTYNINE”, 2005. Signed N. Edenmont and numbered 3/6 on verso. C-print, aluminum, plexi 117 x 104 cm. Edition 6 + 2 AP. (d)

€ 8.000–10.300 / SEK 70.000–90.000

313

ALBERT WATSON USA Född 1942 ”CHRISTY TURLINGTON, NEW YORK CITY, 1990” Signerad Albert Watson och numrerad 20/25 a tergo. Silvergelatinfotografi monterad på aluminium och ramad, bildyta 50 x 37,5 cm. Litteratur: Albert Watson, ”Cyclops”, 1994, avbildad. Joram Harel och Ingrid Sischy, ”Albert Watson: The Vienna Album”, 2005, avbildad. James Crump, ”Albert Watson”, 2007, avbildad helsida sid 73. ”CHRISTY TURLINGTON, NEW YORK CITY, 1990”. Signed Albert Watson and numbered 20/25 on verso. Gelatin silver print mounted on aluminum and framed, image 50 x 37.5 cm.

313

154

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000


314

TOM SANDBERG Norge Född 1953 ”UTEN TITTEL”, 1994 Signerad Tom Sandberg och daterad 1995. Vintage. Silvergelatinfotografi, bildyta 55,5 x 83 cm. Upplaga 20. Proveniens: Inköpt direkt av fotografen. Litteratur: Karin Blehr, ”Tom Sandberg: Fotografier”, 1995, avbildad uppslag sid 46-47. Astrup Fearnley Museet for Moderne Kunst, Oslo, utställningskatalog, Jutta Nestegard (red), ”Tom Sandberg - Fotografi”, 2000, avbildad sid 31. Bob Nickas och Alanna Heiss, ”Tom Sandberg Photographs 1989 - 2006”, 2008, avbildad sid 51. Tom Sandberg är en av Norges mest betydande fotografer och hans berömmelse har nått långt utanför landets gränser. Hans svartvita fotografi kan inte direkt karakteriseras utifrån de motiv han väljer - här finns inget typiskt objekt. Det kan handla om alltifrån porträtt och nakenstudier till naturlandskap eller bara döda ting. Istället skulle man kunna säga att alla hans bilder kännetecknas av en extraordinär skärpa, nästan glasartad transparens och hans ofattbara förmåga att locka fram gråskalans valörer tycks oändlig.

I Tom Sandbergs blick förvandlas allt till något heligt oavsett vad det är: ett nyfött barn, en nakenstudie eller som här, ett övergivet svart rör. I vattenreflexerna, med dropparna synliga genom ringformationerna, skymtar den regntunga skyn. Molnformationer, atmosfär, flygplan och jorden sedd långt från ovan är tema som återkommit i Tom Sandbergs starka och säregna konstnärskap där subjektet och objektet alltid är tätt förbundet. Tom Sandberg bor och arbetar i Oslo och Paris. Han studerade i England för den amerikanske fotografen Thomas J Cooper. Han har haft separatutställningar runt om på världens mest prestigefulla konstscener, bland annat PS1, Museum of Modern Art i New York och Astrup Fearnley. Hans verk finns representerade på bland annat Moderna Museet i Stockholm, Nasjonalmuseet for Kunst, Oslo och Magasin 3 i Stockholm. ”UTEN TITTEL”, 1994. Signed Tom Sandberg and dated 1995. Vintage. Gelatin silver print, image 55.5 x 83 cm. Edition 20. (d)

€ 4.600–6.900 / SEK 40.000–60.000

155


315

HELMUT NEWTON USA 1920-2004 ”WOLFORD WOMAN AND HAND ON BODY”, 1995 Signerad Helmut Newton och daterad Monte-Carlo 1995 och numrerad 1/10 a tergo. Vintage. Även stämplad ”Copyright Helmut Newton Monte Carlo” a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 37 x 27 cm. Proveniens: Hamiltons Gallery, London. Strax efter andra världskrigets slut skedde en händelse som för alltid förändrat kvinnors vardagsliv: nylonstrumbyxan. Denna högteknologiska kolförening är givetvis ett resultat av nödvändigheten i nya innovationer för krigsindustrin. I det här fallet var det frågan om att hitta ett billigt och slitstarkt material för fallskärmar istället för siden. Föga visste man då vilken succé tyget skulle bli i ett helt annat sammanhang - ett av de mest vardagliga och samtidigt mest laddade klädesplaggen i världshistorien.

Detta fotografi av en av 1900-talets största fotografer och visuella uttolkare av sexualitet, fetischism och det mänskliga psykets naturliga dragning till det förbjudna, Helmut Newton, var alltså som klippt och skuren för uppdraget från det lyxiga märket Wolford 1995. Helmut Newton är en fenomenal kompositör i denna bild och budskapet når ut med all önskvärd tydlighet. Två kvinnor, båda starkt beskurna, står intill varandra i en ställning som både signalerar frivillighet och bortstötning. Den svartklädda kvinnan håller den andra kvinnans arm som om det vore en fallos. Långa naglar, långa handskar i lack, strut-bh och dolda blickar - symboler för förbjuden sexualitet saknas knappast. Man kan lugnt säga att Wolford fick tusenfalt mer än vad de beställde: En fantastisk, ikonisk, provocerande och slående bild. ”WOLFORD WOMAN AND HAND ON BODY”, 1995. Signed Helmut Newton and dated Monte-Carlo 1995 and numbered 1/10 on verso. Vintage. Also with stamp ”Copyright Helmut Newton Monte Carlo” on verso. Gelatin silver print, image 37 x 27 cm.

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

156


316

HELMUT NEWTON USA 1920-2004 ”DOMESTIC NUDE I, IN MY KITCHEN, CHATEAU MARMONT, HOLLYWOOD, 1992” Signerad Helmut Newton och numrerad 1/6 på etikett a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 112,5 x 92,5 cm. Proveniens: Exponera Gallery, Malmö. Privatsamling. Litteratur: Crédit Foncier de France, utställningskatalog, ”Helmut Newton: Archives de Nuit, 20 november - 12 december 1992”, avbildad. June Newton, ”Helmut Newton: Archives de Nuit”, 1993, avbildad bild 16. Helmut Newton, ”Helmut Newton: Aus Dem Photographischen Werk”, 1993, avbildad bild 68. En naken kvinna står i ett ålderdomligt kök. Kvinnan verkar onaturligt lång i förhållande till den lilla knubbiga spisen och något säger oss att köket inte är hennes domäner. Retrospisen för tankarna till femtiotalet, en utopisk tid med vällovliga välfärdsambitioner. Det var tidevarvet då tron på att allt kunde lösas med ingenjörens exakta standardmått och innefattade även förutsättningen ”var och en på sin plats”. Kvinnans plats var förstås i hemmet, företrädesvis i köket. Katalognumrets huvudperson utstrålar dock allt annat än moderlighet och omvårdnad. Med sin hellenistiska pose och onaturliga kropp där operationsärren knappt är läkta associerar man henne snarare till en atensk amazon.

Det sägs att Helmut Newton “älskade kvinnan” och så kan det ha varit. Men hans gåtfulla bilder är mer betydelsebärande och geniala än enbart banala hyllningar till välsvarvade modeller. Hans genomträngande blick fångade inte bara unika ögonblick med fantastisk skärpa. Det han såg - och skildrade - var även vår kulturs sammansatta och motstridiga natur. I det antika Grekland förde amazonerna sina egna krig, de gifte sig inte och föredrog att leva i matriarkat. Motsättningen mellan Newtons ”Domestic Nude” och sägnernas barbröstade krigare är total. Bildens titel väcker frågor, bekämpar Newton sin amazon genom att låsa in henne i ett kök och göra henne till sin tjänare, en avklädd hushållerska, eller handlar det om att han vill hylla den starka kvinnan och upphöja henne till gudinna i hans rike? Det som gör just den här bilden extra intressant är Newtons sätt att manifestera sin egen närvaro med hjälp av tidningen som sticker upp ur soptunnan – där hans eget porträtt syns på framsidan. Ett självporträtt som visar på att även om han enbart använder sig av kvinnliga modeller så är mannen alltid närvarande, som betraktare. ”DOMESTIC NUDE I, IN MY KITCHEN, CHATEAU MARMONT, HOLLYWOOD, 1992”. Signed Helmut Newton and numbered 1/6 on label verso. Gelatin silver print, image 112,5 x 93 cm.

€ 34.300–40.000 / SEK 300.000–350.000

157


317

317

318

NATHALIA EDENMONT Ukraina/Sverige Född 1970

320

”MOURNING PROCESSION”, 2008

Signerad N Edenmont och daterad 2005 och numrerad 5/6 a tergo. C-print, aluminium, plexi 125 x 123 cm. Upplaga 6 + 2 AP.

Signerad Helena Blomqvist och daterad 2008 och numrerad 3/6 på etikett a tergo. Fine art digital print, bildyta 86 x 110 cm. Upplaga 6 + 2 AP.

Proveniens: Wetterling Gallery, Stockholm.

Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm.

”BURNED”, 2005. Signed N Edenmont and dated 2005 and numbered 5/6 on verso. C-print, aluminum, plexi 125 x 123 cm. Edition 6 + 2 AP.

Utställd: Centrum för Fotografi, Stockholm, ”Cut-ups: Fotografiska collage”, 7 - 31 maj 2009.

(d)

Litteratur: Helena Blomqvist, ”Helena Blomqvist”, 2012, avbildad helsida.

€ 8.000–9.150 / SEK 70.000–80.000

318

HELENA BLOMQVIST Född 1975

”BURNED”, 2005

TUIJA LINDSTRÖM Finland Född 1950

”MOURNING PROCESSION”, 2008. Signed Helena Blomqvist and dated 2008 and numbered 3/6 on label on verso. Fine art digital print, image 86 x 110 cm. Edition 6 + 2 AP.

UTAN TITEL, 1983

(d)

Signerad Tuija Lindström. Framtagen 1990. Silvergelatinfotografi, bildyta 27 x 27 cm. Bladstorlek 30,2 x 29,7 cm. Upplaga 13. Proveniens: Fotograficentrum, Stockholm. Litteratur: Tuija Lindström och Johan Ehrenberg, ”Tuija Lindström”, 1989, avbildad. Ur FC Edition (Fotograficentrum) 1991. UNTITLED, 1983. Signed Tuija Lindström. Printed in 1990. Gelatin silver print, image 27 x 27 cm. Sheet 30.2 x 29.7 cm. Edition 13. (d)

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

321

JULIAN OPIE Storbritannien Född 1958 ”TRUCK BIRDS WIND”, 2000 Signerad Julian Opie och numrerad 20/40 a tergo. C-print, bildyta 72,5 x 109. Proveniens: Heland Wetterling Gallery, Stockholm. ”TRUCK BIRDS WIND”, 2000. Signed Julian Opie and numbered 20/40 on verso. C-print, image 72.5 x 109. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

319

DAWID (BJÖRN DAWIDSSON) Född 1949 UR SVITEN ”OBSCURA MINNEN”, 1980 Signerad Dawid och daterad 1981. Vintage. Silvergelatinfotografi, bladstorlek 35,3 x 28 cm. FROM THE SERIES ”OBSCURA MINNEN”, 1980. Signed Dawid and dated 1981. Vintage. Gelatin silver print, sheet 35.3 x 28 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

158


320

319

321

159


GENREMÅLERI PÅ NYTT SÄTT Den finska fotografen Esko Männikkö kom att få internationell betydelse i mitten av 1990-talet med sin serie av foton som visar ungkarlar i de norra delarna av Finland. Bilderna kan beskrivas med ord som intimitet, värdighet och humor, trots den tillsynes svåra misär som upplevts på dessa platser. Även i hans senare bilder, från bland annat Mexiko, skildras miljöer och kulturer i samhällets utkant. Männikkös fotografiska verk visar på många sätt en stor samhörighet med måleriet. Hans motiv inkluderar jaktscener, stilleben och porträtt vilket leder tankarna till 1600-talets skickliga holländska konstnärer. I deras magnifika Vanitas-stilleben påminde vissna blommor, insekter och ruttnande frukt om livets förgänglighet. Istället för dåtidens överdådiga blomsterarrangemang och silverbägare så avbildar Esko Männikös stilleben ett vardagligt köksbord 300 år senare, resterna av en måltid där askfatet och dess cigarettfimpar har bytt plats med holländarnas grinande dödskallar. Männikkös dokumentära bilder skildrar ett liv i de finska obygderna, en miljö där fiske, jakt och renskötsel är ett naturligt inslag. Även de holländska målarnas stilleben var ofta knutna till fiske och jakt. Faktum är att fisken är en av de äldsta bildsymbolerna, den är en tidig kristlig symbol men också ett viktigt element i den finska mytologin. Sambandet till måleriet betonas ytterligare av Männikkös val av ramar. Han väljer själv ut ramarna till alla sina fotografier. I tidigare serier använde han sig av slitna och trasiga ramar som han köpt på loppis eller hittat, medan han i de senare sviterna själv har skapat dem, då mer mörktonade och med starkare prägel. Även i interiörbilderna gör val av motiv, utsnitt och komposition att de starkt påminner om klassiskt genremåleri. Det går att finna flera likheter med till exempel Anders Zorns idealiserande målningar av stuginteriörer i Dalarna. Precis som i sekelskiftets genremåleri så försöker Männikkö skildra allmogens vardagliga

160

bestyr. Zorns yppiga dalkullor har dock bytts ut mot karlar iförda arbetskläder. Det är långt mellan gårdarna i Männikkös fotografier men det verkar också vara långt till inredningsbutiken. Tiden har stått stilla i ungkarlarnas hem. Snickarboden och förrådet samsas med sovrummet, möblerna är slitna och porslinet har fått riktig patina. I porträtten betraktar männen oss med allvarlig blick, även här fångas känslan av ”Memento Mori” (minns döden), för det är väl så, att tiden är på väg att rinna ut för en kultur och ett levnadssätt som den här? Esko Männikkö finns representerad i samlingarna hos bland annat Fondation Cartier, Paris, The Museum of Contemporary Art i Helsingfors, Moderna Museet och Museum of Contemporary Art, Los Angeles.

322

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”KUIVANIEMI”, 1991 Signerad Esko Männikkö och numrerad 8/20 a tergo. C-Print, 41 x 49,7 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Nordenhake, Berlin. Litteratur: Esko Männikkö, ”Naarashauki - The Female Pike”, 2000, avbildad helsida sid 135. ”KUIVANIEMI”, 1991. Signed Esko Männikkö and numbered 8/20 on verso. C-Print, 41 x 49,7 cm including original frame. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


323

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”KUIVANIEMI”, 1992 Signerad Esko Männikkö och daterad 2002 och numrerad 10/20 a tergo. C-print 50,4 x 61 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Cent8, Paris, inköpt tidigt 2000-tal. Litteratur: Brigitte Kölle (red), ”Esko Männikkö”, 1996, avbildad helsida sid 121. Esko Männikkö, ”Naarashauki - The Female Pike”, 2000, avbildad sid 78. ”KUIVANIEMI”, 1992. Signed Esko Männikkö and dated 2002 and numbered 10/20 on verso. C-print 50.4 x 61 cm including original frame. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

161


324

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”SAVUKOSKI”, 1994 Signerad Esko Männikkö och daterad 2004 och numrerad 7/20 a tergo. C-Print, 57 x 67 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Nordenhake, Berlin. Litteratur: Esko Männikkö, ”Naarashauki - The Female Pike”, 2000, avbildad helsida sid 96. ”SAVUKOSKI”, 1994. Signed Esko Männikkö and dated 2004 and numbered 7/20 on verso. C-Print, 57 x 67 cm including orginial frame. (d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

162


325

325

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”KUIVANIEMI”, 1994 Signerad Esko Männikkö och daterad 2004 och numrerad 13/20 a tergo. C-Print, 57 x 70 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Nordenhake, Berlin. Litteratur: Esko Männikkö, ”Naarashauki - The Female Pike”, 2000, avbildad helsida sid 82. ”KUIVANIEMI”, 1994. Signed Esko Männikkö and dated 2004 and numbered 13/20 on verso. C-Print, 57 x 70 cm including original frame. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

163


326

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”FRANK AND CHRISTINA, SAN ANTONIO”, 1996 Signerad Esko Männikkö och daterad 1997 och numrerad 7/20 a tergo. C-print 95,5 x 115,5 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Cent8, Paris, inköpt i början av 2000-talet. Litteratur: Esko Männikkö, ”Mexas”, 1999, avbildad helsida sid 33. Från serien ”Mexas”. ”FRANK AND CHRISTINA, SAN ANTONIO”, 1996. Signed Esko Männikkö and dated 1997 and numbered 7/20 on verso. C-print 95.5 x 115.5 cm including original frame. (d)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

164


327

ESKO MÄNNIKKÖ Finland Född 1959 ”COWBOY, SAN ANTONIO”, 1996 Signerad Esko Männikkö och daterad 1997 och numrerad 5/20 a tergo. C-print 85,5 x 102,5 cm inklusive originalram. Proveniens: Galerie Nordenhake, Stockholm. Litteratur: Esko Männikkö, ”Mexas”, 1999, avbildad omslag samt helsida sid 76. Ur serien ”Mexas”. ”COWBOY, SAN ANTONIO”, 1996. Signded Esko Männikkö and dated 1997 and numbered 5/20 on verso. C-print 85.5 x 102.5 cm including frame. (d)

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

165


331

328

328

LENNART OLSON 1925-2010

332

331

”GENIUS LOCI #1”, 1994

Signerad Lennart Olson. Silvergelatinfotografi, bildyta 24 x 19 cm.

Signerad Åke E:son Lindman a tergo. Framtagen på 1990-talet. Vintage. C-print, bildyta 47 x 37,5 cm. Bladstorlek 50 x 40,5 cm.

Litteratur: Lennart Olson och Pontus Hultén, ”Looking back, Vintage Photographs by Lennart Olson”, 2001, avbildad sid 47.

Litteratur: Julia Tedroff och Niclas Östlind, ”Åke E:son Lindman: Pure Architecture”, 2010, avbildad uppslag sid 20-21.

Sedan i våras finns hela Olsons konstnärliga kvarlåtenskap i samlingarna hos Hallands Konstmuseum. Förutom den stora negativsamlingen förvärvade Hallands Konstmuseum arkiv och brevväxlingar, en betydande samling fotokopior och tryck samt dokumentärfilmer och kamerautrustning. Lennart Olson levde och arbetade i Steninge utanför Halmstad. ”S:T AGNES, PROVENCE”, 1955. Signed Lennart Olson. Gelatin silver print, image 24 x 19 cm.

329

(d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

332

BERND & HILLA BECHER Tyskland Född 1959 ”HOCHÖFEN, VÖLKLINGEN, SAAR, DEUTSCHLAND, 1986”

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

Signerad Bernd Becher Hilla Becher och numrerad 94/100 a tergo. Upplagan framtagen 2003. Silvergelatinfotografi, bladstorlek 24,5 x 18 cm.

EDOUARD BOUBAT Frankrike 1923-1999 Signerad E. Boubat. Silvergelatinfotografi, bildyta 24,8 x 33 cm. Litteratur: Edouard Boubat, ”Les Boubat de Boubat”, 1989, avbildad helsida. Bernard Boubat och Geneviève Anhoury, ”Edouard Boubat”, 2004, avbildad helsida sid 77. ”LA POULE ET L’ARBRE, FRANCE”, 1950. Signed E. Boubat. Gelatin silver print, image 24.8 x 33 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

SUNE JONSSON 1930-2009 ”IGENVÄXANDE ÅKER, HÖSSJÖ, UMEÅ, 21 OKTOBER 1972” Signerad Sune Jonsson a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 18,5 x 28 cm. Bladstorlek 23,8 x 30,3 cm. Litteratur: Per-Uno Ågren, ”Sune Jonsson, Album, fotografier från fem decennier”, 2000, avbildad sid 160. ”IGENVÄXANDE ÅKER, HÖSSJÖ, UMEÅ, 21 OKTOBER 1972”. Signed Sune Jonsson on verso. Gelatin silver print, image 18.5 x 28 cm. Sheet 23.8 x 30.3 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

166

”GENIUS LOCI #1”, 1994. Signed Åke E:son Lindman on verso. Printed in the 1990’s. Vintage. C-print, image 47 x 37.5 cm. Sheet 50 x 40.5 cm.

(d)

”LA POULE ET L’ARBRE, FRANCE”, 1950

330

ÅKE E:SON LINDMAN Född 1953

”S:T AGNES, PROVENCE”, 1955

Litteratur: Becher, ”Hochöfen (Blast Furnaces)”, 2003, avbildad bild 29. Becher, ”Typologien industrieller Bauten”, 2003, avbildad bild 95 (detalj). Som lektorer vid Staatlichen Kunstakademie i Düsseldorf, Tyskland, har Bechers inspirerat ett antal studenter, däribland Andreas Gursky, Thomas Struth och Candida Höfer. Auktionens aktuella motiv återfinns i San Francisco Museum of Modern Arts samling och visades i utställningen ”New Topographics: Photographs of a Man-Altered Landscape”, 2010. ”HOCHÖFEN, VÖLKLINGEN, SAAR, DEUTSCHLAND, 1986”. Signed Bernd Becher Hilla Becher and numbered 94/100 on verso. Printed in 2003. Gelatin silver print, sheet 24.5 x 18 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000


329

330

167


333

NATHALIA EDENMONT Ukraina/Sverige Född 1970 ”GLORY”, 2005 Signerad N Edenmont och daterad 2005 och numrerad 1/6 a tergo. Diptyk. C-print, aluminium, plexi 112,5 x 70 cm, vardera. Upplaga 6 + 2 AP. Proveniens: Wetterling Gallery, Stockholm. ”I verket ’Glory’ använder sig Edenmont av fjärilsvingar för att konstruera en blomma och på så sätt ifrågasätta vår visuella perception. Fjärilsvingar är ett återkommande bildmotiv som har sina rötter i en lång konsthistorisk tradition. Som symbol för frihet, transformation och skönhet matchar fjärilen Nathalia Edenmonts symbolvärld – trots att den fysiskt blivit stympad och dissekerad. Nathalia Edenmont intar rollen som fjärilssamlare, som noggrant undersöker sina objekt och varsamt kategoriserar och ordnar dem. Men hon gör inte det enligt biologins regler utan skapar sitt eget system. Där blir fjärilens symboliska värden plötsligt ’verkliga’ och transformationen av flora och fauna till en lyrisk metafor för livet.

I de mer abstrakta verken blir Edenmonts bakgrund som målare påtaglig då hon har bytt ut penseln mot fjärilsvingarna som hon ’målar’ med. Uppblåsta till en storlek där strukturen i de sköra vingarna och livets ådror upplöses i pixelliknande färgkompositioner provocerar de fram en nästan konstgjord, digital känsla, samtidigt som verken för tankarna till landskapsmåleri och expressionism. Försöket att bannlysa det vackra i en bild, att fånga skönhetens essens i fotografins ögonblick, blir till ett ad absurdum i Nathalia Edenmonts verk. Hänförd av den ytliga, glassiga skönheten, dröjer det inte länge förrän blicken irriteras av saker som inte hör ihop. Att möta välbekanta föremål förflyttade in i en ny kontext öppnar upp för nya perspektiv på konsten och på världen vi lever i.” Simone Schmid, utställningskatalog Konsthallen Hishult, 2009. ”GLORY”, 2005. Signed N Edenmont and dated 2005 and numbered 1/6 on verso. Diptych. C-print, aluminum, plexi 112.5 x 70 cm, each. Edition 6 + 2 AP. (d)

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

168


334

CINDY SHERMAN USA Född 1954 ”UNTITLED”, 1979 Signerad Cindy Sherman och daterad 1989 och numrerad 36/50 a tergo. Proveniens: Privatsamling. ”UNTITLED”, 1979. Signed Cindy Sherman and dated 1989 and numbered 36/50 on verso.

€ 20.600–22.900 / SEK 180.000–200.000

169


335

MARIA MIESENBERGER Född 1965 ”UTSIKT - INSIKT - AVSIKT II”, 1993-1996 Signerad Maria Miesenberger och daterad ’93-’96 och numrerad 3/10 a tergo. C-print monterad på plexi, diameter 55 cm. Proveniens: Galleri Lars Bohman, Stockholm. Litteratur: Hasselblad Center, ”Works by Maria Miesenberger”, 1998, avbildad helsida sid 28.

335

”VIEW - INSIGHT - INTENTION II”, 1993-1996. Signed Maria Miesenberger and dated ’93-’96 and numbered 3/10 on verso. C-print mounted on plexi, diameter 55 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

336

PETER DE RU Född 1946 ”KATENDRECHT, ROTTERDAM, 1984” Signerad Peter de Ru a tergo. Framtagen 2007. Seleniumtonat silvergelatinfotografi, bildyta 23,3 x 34,8 cm. Bladstorlek 30,2 x 40,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Utställd: Bergdala Konstgalleri, 2012.

336

Villa San Michele, Capri, juli 2012. Università degli Studi di Napoli Federico II, Neapel, filosofiska institutionen, september - oktober 2012. Galeri Portinari, Rio de Janeiro, november 2012. Konstnärshuset, Stockholm, januari 2013. ”KATENDRECHT, ROTTERDAM, 1984”. Signed Peter de Rue on verso. Printed in 2007. Selenium toned gelatin silver print, image 23.3 x 34.8 cm. Sheet 30.2 x 40.5 cm. (d)

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

337 337

PETER DE RU Född 1946 ”SZÉCHENYIBADET, BUDAPEST, 1983” Signerad Peter de Ru a tergo. Framtagen 2008-2009. Seleniumtonat silvergelatinfotografi, bildyta 21,6 x 32,5 cm. Bladstorlek 30 x 40,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Utställd: Bergdala Konstgalleri, 2012. Litteratur: ETC Magazine, Nr 3, 1983, avbildad. Bilden av männen som spelar schack i Budapest togs på uppdrag av ETC Magazine 1982. ”SZÉCHENYIBADET, BUDAPEST, 1983”. Signed Peter de Ru on verso. Printed in 2008-2009. Selenium toned gelatin silver print, image 21.6 x 32.5 cm. Sheet 30 x 40.5 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

338

ALBERTO KORDA Kuba 1928-2001 ”EL QUIJOTE DE LA FAROLA”, 1959 Signerad Alberto Korda. Framtagen senare. Silvergelatinfotografi, bildyta 42 x 29,8 cm. Bladstorlek 50,5 x 40,5 cm. Proveniens: Fotografens familj. Litteratur: C. Vives och M. Sanders (red), ”Korda: A Revolutionary Lens”, 2008, avbildad sid 242. ”EL QUIJOTE DE LA FAROLA”, 1959. Signed Alberto Korda. Printed later. Gelatin silver print, image 42 x 29.8 cm. Sheet 50.5 x 40.5 cm.

338

170

€ 1.850–2.300 / SEK 16.000–20.000


339

339

NICK BRANDT Storbritannien Född 1966 ”ELEPHANTS RESTING, AMBOSELI, 2007” Signerad Nick Brandt och numrerad 21/25. Archival pigment print, bildyta 36 x 76 cm. Upplaga 25 + 3 AP. Litteratur: Nick Brandt, ”On this Earth. A Shadow Falls”, 2010, avbildad uppslag sid 120-121. ”ELEPHANTS RESTING, AMBOSELI, 2007”. Signed Nick Brandt and numbered 21/25. Archival pigment print, image 36 x 76 cm. Edition 25 + 3 AP. (d)

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000

340

JAN BENGTSSON Född 1941 ”NUDE NR 4”, 1995 Signerad Jan Bengtsson a tergo. Framtagen 1996. Vintage. Platina palladium, bildyta 23 x 18,7 cm. Bladstorlek 37,5 x 28,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. ”NUDE NR 4”, 1995. Signed Jan Bengtsson on verso. Printed in 1996. Vintage. Platinum print, image 23 x 18.7 cm. Sheet 37.5 x 28.5 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

340

171


342

GARETH MCCONNELL Irland Född 1972 ”JEWISH COMMUNITY OF JAPAN, 3-8-8 HIROO, SHIBUYA, TOK 150-0012”, 2007 Upplaga 1/6. C- print monterad på kapa, bildyta 38 x 48 cm. Proveniens: Galleri Charlotte Lund, Stockholm. ”JEWISH COMMUNITY OF JAPAN, 3-8-8 HIROO, SHIBUYA, TOK 150-0012”, 2007. Edition 1/6. C- print mounted on kapa, image 38 x 48 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

343

MARTIN PARR Storbritannien Född 1952 ”DUBAI, 2007-2008, UAE, DUBAI, GULF ART FAIR”, 2008 Signerad Martin Parr på etikett a tergo. Upplaga 1/10. Pigment print 76 x 50 cm. Proveniens: Gun Gallery, Stockholm. Utställd: Gun Gallery, Stockholm, ”Martin Parr Luxury”, 28 maj - 28 juni, 2009. Ur serien ”Luxury”, 1995-2009. ”DUBAI, 2007-2008, UAE, DUBAI, GULF ART FAIR”, 2008. Signed Martin Parr on label verso. Edition 1/10. Pigment print 76 x 50 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

344 344

341

ANN ERINGSTAM Född 1977 ”ESCAPE TO REALITY 1”, 2010 Signerad Ann Eringstam och daterad 2010 och numrerad 2/5 a tergo. C-print, aluminium, plexi 54,8 x 80 cm. Upplaga 5 + 2 AP. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. Konstnären och fotografen Ann Eringstam arbetar med begrepp som identitet, normer och ideal i sina bilder och videoverk. Hon arbetar främst i studio med modeller och scenografiska kulisser som hon kombinerar med miljöbilder som hon tagit på olika platser i världen. Bilderna bearbetas sedan i Photoshop. För att förstärka upplevelsen av fiktion låter hon ibland konstgjorda detaljer, som plastiga blommor eller uppstoppade djur, tydligt framträda i fotografierna. Sviten ”Escape to reality” kom till när Eringstam tillbringade en period i franska Grez-sur-Loing på stipendium från The Hasselblad Foundation. Den handlar om ”de roller vi tar på grund av vår kultur, hur vi har uppfostrats och mediernas påverkan på våra liv. Bilderna består av en konstgjord verklighet fylld med symbolik och stereotypa bilder. De fokuserar på hur vi, med hjälp av en stark vilja, kan bryta våra invanda rutiner och mönster.” Ann Eringstam har ställt ut vid ett flertal tillfällen i Sverige, både i samlingsutställningar och enskilt. Under 2013 kommer hon bland annat att ställa ut på Karlskrona konsthall.

172

ANNIKA VON HAUSSWOLFF Född 1967 ”THE THIRD POSITION IN BETWEEN TWO WORLDS WHERE ONE IS CALLED INFIDELITY AND THE OTHER ONE DECAY”, 2004 Signerad Annika von Hausswolff på etikett a tergo. Upplaga 4/4. C-Print silikonmonterad på plexi 180 x 80 cm. Upplaga 4 + 1 AP. Proveniens: Casey Kaplan Gallery, New York. Litteratur: Magasin 3 Konsthall Stockholm, ”Ich bin die ecke aller räume”, 2008, avbildad uppslag sid 46-47 (interiörbild), 96-97 och 98-99, (detaljer). Sedan 1990-talet har von Hausswolff utvecklat ett bildspråk som väcker känslor av såväl obehag som nyfikenhet inför de oväntade vardagliga situationer och makabra historier som avbildas. I hennes noggrant iscensatta fotografier vars uttryck pendlar mellan det dokumentära och det fiktiva är den mänskliga kroppen ofta närvarande eller har lämnat spår efter sig: nakna övergivna kroppar i natursköna miljöer eller minnen av människors närvaro i form av dammtussar, oordnade soffkuddar eller skjortor. Med utgångspunkt i bekanta motiv och konsthistoriska referenser avbildar hon scenarios föreställda och utförda av henne själv. Färgskalan är dämpad i toner av beige, rosa, brunt samt olika nyanser av hud. Hudfärgade strumpbyxor är en återkommande detalj. Under senare år har hennes bildvärld allt mer tagit fysisk form i utställningsrummet genom att hon skapat objekt och arbetat med rekvisita. Vidare är titel och verk inga efterkonstruktioner, utan två likvärdiga delar i förståelsen av bilden. Det aktuella motivet ingår i Magasin 3 Stockholm Konsthalls samling.

”ESCAPE TO REALITY 1”, 2010. Signed Ann Eringstam and dated 2010 and numbered 2/5 on verso. C-print, aluminum, plexi glass 54.8 x 80 cm. Edition 5 + 2 AP.

”THE THIRD POSITION IN BETWEEN TWO WORLDS WHERE ONE IS CALLED INFIDELITY AND THE OTHER ONE DECAY”, 2004. Signed Annika von Hausswolff on label verso. Edition 4/4. C-Print, silicone, mounted on plexi 180 x 80 cm. Edition 4 + 1 AP.

(d)

(d)

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000


341

342

343

173


345

345

DAVID LACHAPELLE USA Född 1963 ”ANGELINA JOLIE & BILLY BOB THORNTON: INTIMACY DOCUMENTED”, 2001 Signerad David LaChapelle på etikett a tergo. Upplaga 1/10. Digital C-print monterad på plexiglas och ramad, bildyta 58,5 x 49 cm. Upplaga 10 + 5 AP. Proveniens: Tony Shafrazi Gallery, New York. ”ANGELINA JOLIE & BILLY BOB THORNTON: INTIMACY DOCUMENTED”, 2001. Signed David LaChapelle on label verso. Edition 1/10. Digital C-print mounted on plexi glass and framed, image 58.5 x 49 cm. Edition 10 + 5 AP.

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

346

MICHEL COMTE Schweiz Född 1954 ”GISELE”, 1999 Signerad Michel Comte på etikett a tergo. C-print, aluminium, plexi 73 x 53,7 cm. Upplaga 7. Medföljande certifikat utfärdat 2009 av Guy Hepner Contemporary, Los Angeles. Proveniens: Guy Hepner Contemporary, Los Angeles. Publicerad i Vogue Italia, 1999. ”GISELE”, 1999. Signed Michel Comte on label verso. C- print, aluminum, plexi glass 73 x 53.7 cm. Edition 7. Certificate of authenticity issued in 2009 by Guy Hepner Contemporary, Los Angeles.

346

174

€ 5.750–8.000 / SEK 50.000–70.000


347

ANTON CORBIJN Holland Född 1955 ”PETER GABRIEL BOX 1999” Signerad Anton Corbijn på etikett a tergo. Upplaga 4/8. C-print, perspex, dibond 124 x 190,5 cm. Proveniens: Torch Gallery, Amsterdam. Litteratur: Groninger Museum, Nederländerna, utställningskatalog, Bernd Skupin, ”Anton Corbijn Werk”, 2000, avbildad helsida sid 104. ”PETER GABRIEL BOX 1999”. Signed Anton Corbijn on label verso. Edition 4/8. C-print, perspex, dibond 124 x 190,5 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

175


348

348

349

DAVID DREBIN Kanada Född 1970

350

CINDY SHERMAN USA Född 1954

”GIRL ON THE RED STEPS”, 2012

”UTAN TITEL”, 1993

Signerad David Drebin och numrerad 1/10 på etikett a tergo. C-print monterad på glas, bildyta 101 x 81 cm.

Signerad Cindy Sherman och daterad 1993 a tergo. C-print, bildyta 17,2 x 12,7 cm. Bladstorlek 25,3 x 20,3 cm.

Litteratur: David Drebin, ”Beautiful Disasters”, 2012, avbildad helsida sid 4.

”UNTITLED”, 1993. Signed Cindy Sherman and dated 1993 on verso. C-print, image 17.2 x 12.7 cm. Sheet 25.3 x 20.3 cm.

”GIRL ON THE RED STEPS”, 2012. Signed David Drebin and numbered 1/10 on label verso. C-print mounted on glass, image 101 x 81 cm.

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

351

MATS BÄCKER Född 1958 ”FREDRIK WRETMAN”, 2007

349

RICHARD KERN USA Född 1954 ”ANNA SPIDER”, 1993

Signerad Mats Bäcker och daterad 07/09 och numrerad 1/3 a tergo. C-print, bildyta 113 x 108 cm.

Signerad Richard Kern och numrerad 1/10 på etikett a tergo. C-print 115 x 76 cm.

”FREDRIK WRETMAN”, 2007. Signed Mats Bäcker and dated 07/09 and numbered 1/3 on verso. C-print, image 113 x 108 cm.

Proveniens: Galleri Roger Björkholmen, Stockholm.

(d)

”ANNA SPIDER”, 1993. Signed Richard Kern and numbered 1/10 on label verso. C-print 115 x 76 cm.

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

176


350

351

177


352

GUNNAR SMOLIANSKY Född 1933 ”SÖDERMALM 1978” Signerad Gunnar Smoliansky a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 8 x 12,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Gunnar Smoliansky (m.fl), ”Gunnar Smoliansky -One Picture at a Time”, 2008, avbildad helsida bild nr 20. ”SÖDERMALM 1978”. Signed Gunnar Smoliansky on verso. Gelatin silver print, image 8 x 12,5 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

353

353

GUNNAR SMOLIANSKY Född 1933 ”STOCKHOLM 1976” Signerad Gunnar Smoliansky a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 19 x 19 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. Litteratur: Gunnar Smoliansky (m.fl), ”Gunnar Smoliansky -One Picture at a Time”, 2008, avbildad helsida bild nr 184. ”STOCKHOLM 1976”. Signed Gunnar Smoliansky on verso. Gelatin silver print, image 19 x 19 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

352

354

ANDERS PETERSEN Född 1944 ”RUTH”, 1967-1970 Märkt ”Saftra Reportage Fotografi, Copyright Anders Petersen” a tergo. Vintage. Silvergelatinfotografi, bladstorlek 18,5 x 26,5 cm. Proveniens: Half Moon Gallery, London. Utställd: Galleri Karlsson, Stockholm, ”Ett kvarter från Reeperbahn”, 1970. Litteratur: Anders Petersen, ”Café Lehmitz”, 2004, avbildad helsida bild 46. Ur sviten ”Café Lehmitz” 1967-1970. Fotografiet har besiktigats av Petersen 2012 som intygar att det är vintage. ”RUTH”, 1967-1970. With stamp ”Saftra Reportage Fotografi, Copyright Anders Petersen” on verso. Vintage. Gelatin silver print, sheet 18.5 x 26.5 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

354

355

ANDERS PETERSEN Född 1944 ”ELFIE”, 1967-1970 Märkt ”Copyright Anders Petersen, Saftra” a tergo. Vintage. Silvergelatinfotografi, bladstorlek 18,5 x 27,5 cm. Proveniens: Half Moon Gallery, London. Utställd: Galleri Karlsson, Stockholm, ”Ett kvarter från Reeperbahn”, 1970. Litteratur: Anders Petersen, ”Café Lehmitz”, 2004, avbildad helsida bild nr 21. Ur sviten ”Café Lehmitz” 1967-70. Fotografiet har besiktigats av Petersen 2012 som intygar att det är vintage. ”ELFIE”, 1967-1970. With stamp ”Copyright Anders Petersen, Saftra” on verso. Vintage. Gelatin silver print, sheet 18.5 x 27.5 cm. (d)

355

178

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000


356

356

NICK BRANDT Storbritannien Född 1966 ”YOUNG ELEPHANT RESTING, AMBOSELI 2011” Signerad Nick Brandt och numrerad 10/15. Archival pigment ink, bildyta 55,5 x 69,5. Upplaga 15 + 3 AP. Proveniens: Fotografiska, Stockholm. ”YOUNG ELEPHANT RESTING, AMBOSELI 2011”. Signed Nick Brandt and numbered 10/15. Archival pigment ink, image 55.5 x 69.5 cm. Edition 15 + 3 AP. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

357

GUNNAR SMOLIANSKY Född 1933

357

UTAN TITEL, 1991 Signerad Gunnar Smoliansky a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 11,7 x 11,7 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. UNTITLED, 1991. Signed Gunnar Smoliansky on verso. Gelatin silver print, image 11.7 x 11.7 cm. (d)

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

358

GUNNAR SMOLIANSKY Född 1933 ”KOCKSGATAN 2008” Signerad Gunnar Smoliansky a tergo. Silvergelatinfotografi, bildyta 19 x 19 cm. Proveniens: Inköpt direkt från fotografen. ”KOCKSGATAN 2008”. Signed Gunnar Smoliansky on verso. Gelatin silver print, image 19 x 19 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

358

179


359

359

LIU BOLIN Kina Född 1973 ”CONSTRUCT HARMONIUS SOCIETY TOGETHER (CAMOUFLAGE #50)”, 2008 Signerad Liu Bolin och daterad 2008 och numrerad 2/8. C-print monterad på aluminium och ramad, bildyta 94 x 119 cm. ”CONSTRUCT HARMONIUS SOCIETY TOGETHER (CAMOUFLAGE #50)”, 2008. Signed Liu Bolin and dated 2008 and numbered 2/8. C-print mounted on aluminum and framed, image 94 x 119 cm.

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

360

MICHEL COMTE Schweiz Född 1954 ”BEAUTY AND BEAST”, 1996 Signerad Michel Comte och numrerad 2/7 på etikett a tergo. C-print, bildyta 72,5 x 57,7 cm. Michel Comte är den Schweiziska konservatorn som bytte karriär och blev världskänd modefotograf. Comte gjorde sitt första internationella modejobb i Paris 1979 på uppdrag av Karl Lagerfeld för Chloè. Fotouppdrag för Amerikanska Vogue ledde honom till New York under tidigt 1980-tal, senare slog den rastlösa fotografen sig ner i Los Angeles. På bara några få år blev den autodidakta Comte en av de mest eftertraktade modefotograferna i världen. Hans porträtt av kända personer inom film, konst och nöjesvärlden har visats i bland annat Vanity Fair och Vogue. Förutom porträtt och modebilder så omfattar hans tre decennier långa karriär även stora reklamkampanjer, högklassiga paparazzibilder och en serie fotografier tagna i Comtes favoritrum på Hotell Paris Ritz. Han har även arbetat mycket med dokumentärfotografi och rest i krigsområden som Irak, Afganistan, Bosnien, Sudan och Kambodja som fotograf för Röda korset och sin egen organisation Michel Comte Water Foundation. ”BEAUTY AND BEAST”, 1996. Signed Michel Comte and numbered 2/7 on label verso. C-print, image 72.5 x 57.7 cm.

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000

361

DAVID DREBIN Kanada Född 1970 ”LOS ANGELES”, 2008 Signerad David Drebin på etikett a tergo. Upplaga 9/10. C-print, silikon, plexi 76 x 242 cm. Proveniens: Camera Work, Berlin. Litteratur: David Drebin, “The Morning After”, 2010, avbildad uppslag sid 96-97. ”LOS ANGELES”, 2008. Signed David Drebin on label verso. Edition 9/10. C-print, silicone, plexi 76 x 242 cm.

360

180

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000


361

181


182


CONTEMPORARY ANNA PERSSON, INTENDENT +46 8-614 08 30, ANNA.PERSSON@BUKOWSKIS.COM

183


184


362

MARTIN WICKSTRÖM Född 1957 ”EKBACKSGRÄND” Signerad Martin Wickström och daterad 2008 a tergo. Duk 100,5 x 100 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. ”EKBACKSGRÄND”. Signerad Martin Wickström and dated 2008 on verso. Canvas 100.5 x 100 cm. (d)

€ 8.000–9.150 / SEK 70.000–80.000

185


363

363

MARIA MIESENBERGER Född 1965 UTAN TITEL Signerad Maria Miesenberger och daterad 2009. Numrerad 2/7. Aluminium. Höjd 39, bredd 33, djup 20 cm. Höjd inklusive träsockel 48 cm. Proveniens: Lars Bohman Gallery, Stockholm. ”UTAN TITEL” (UNTITLED). Signed Maria Miesenberger and dated 2009. Edition 2/7. Aluminum. Height 39, width 33, depth 20 cm. Height including wooden base 48 cm. (d)

€ 8.000–9.150 / SEK 70.000–80.000

364

FREDRIK HOFWANDER Född 1973 UTAN TITEL Blyerts på papper 105 x 105 cm. Proveniens: Stene Projects, Stockholm. UNTITLED. Pencil on paper 105 x 105 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

365

364

ANNIKA STRÖM Född 1964 ”ALLT KOMMER NOG ATT BLI BRA” Utförd 2005. Akryl på papper 75 x 102 cm. Proveniens: Galleri Charlotte Lund, Stockholm. ”ALLT KOMMER NOG ATT BLI BRA”. Executed in 2005. Acrylic on paper 75 x 102 cm. (d)

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

366

ASTRID SYLWAN Född 1970 ”SO FAR AWAY HERE” Signerad Astrid Sylwan och daterad 2008 a tergo. Akryl på duk 170 x 140 cm. Proveniens: Galleri Andersson & Sandström, Stockholm. Privatsamling, Stockholm. ”SO FAR AWAY HERE”. Signed Astrid Sylwan and dated 2008 on verso. Acrylic on canvas 170 x 140 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

365

186


366

187


367

367

OLAV CHRISTOPHER JENSSEN Norge Född 1954 ”INNOSENCE NO. 03” Signerad Jenssen och daterad Berlin 1998 a tergo. Duk 113 x 127,5 cm. Proveniens: Morat-Institut für Kunst und Kunstwissenschaft, Freiburg. ”INNOSENCE NO. 03”. Signed Jenssen and dated Berlin 1998 on verso. Canvas 113 x 127.5 cm. (d)

€ 13.750–16.000 / SEK 120.000–140.000

368

ANDREAS ERIKSSON Född 1975 ”UNTITLED #12” Signerad Andreas Eriksson och daterad 2011 a tergo. Duk 100 x 85 cm. Proveniens: Galleri Riis, Oslo. Litteratur: Moderna Museet, ”Andreas Eriksson”, 2011, avbildad på helsida sid 21.

188

”Untitled #12” ingår i den svit målningar Andreas Eriksson gjorde inför sitt hyllade deltagande i Venedigbiennalen när han 2011 representerade Sverige i konstvärldens mest prestigefulla utställning. Konstnären gjorde en storslagen presentation och den spatiöst utformade Nordiska paviljongen omfamnade Erikssons målningar och skulpturer. Den viskande utställningen blev ett sällsamt rum där slumpen och livets små förskjutningar och schatteringar parades med närvaro och sinnlighet. De grova trädstammarna i mitten av paviljongen förde ett högst relevant samtal med målningarna på väggarna och med de små bronsskulpturerna föreställande mullvadshögar och fåglar som stod utplacerade på golvet. Sophie Allgårdh har, i ”Passioner och bestyr” (2011) träffande formulerat: ”I en tid då vi skyr dötid och suktar efter ständig tempoväxling uppehåller sig Andreas Eriksson vid små och knappt märkbara skiftningar i tillvaron, vid förvandlingsnummer i det tysta.” Det sammanfattar på ett väldigt konkret sätt en möjlig ingång till Erikssons måleriska sfär. Målningen ”Untitled #12” både bjuder in och drar sig undan betraktarens öga. Vi tycker oss skönja ett landskap, en stam, en ljusning bland det gröna, men bara för att sekunden senare kastas tillbaka till utgångspunkten och påbörja blickens trevande sökande på nytt.


368

Erikssons målningar tar tid, både att utföra och att närma sig. Det finns inget insmickrande i hans språk, tvärtom finns där en strävhet och en klangbotten som för tankarna till det nordiska landskapet, till den fuktiga jorden, till det omfamnande mörkret och till det livgivande ljuset. En överkänslighet mot elektromagnetisk strålning gjorde att Eriksson efter flera intensiva år i Berlin flyttade tillbaka till Sverige. Under lång tid i ateljén arbetade han med alternativa ljuskällor, bland annat skenet av stearinljus och ficklampor, och nu upptäckte konstnären skuggornas värld, något som kom att stå i centrum för delar av hans fortsatta skapande. Ljuset från förbipasserande bilar skapade svepande och rörliga skuggor i den mörka ateljén och dessa skuggor har Eriksson utgått ifrån i en serie nästintill monokroma målningar där ögat söker fokuspunkter och där till slut olika former framträder från underlaget. Dessa målningar blir nästintill spöklika i det att de snuddar vid ett påtagligt fysiskt väsen som rör sig mellan målningens inre och betraktarens upplevelse efter ögats tillvänjning när ”skuggan” tar form. Auktionens målning ”Untitled #12” bär skuggvärldens dramaturgi och är ett mycket spännande exempel på konstnärens senare måleri.

Andreas Eriksson debuterade på Londons galleriscen tidigare i år. Hans utställning ”Coincidental Mapping” hos Stephen Friedman Gallery fick ett mycket fint mottagande och han förbereder nu under hösten sin kommande separatutställning på Bonniers Konsthall våren 2014. Andreas Eriksson är en konstnär vars utforskande av måleriets möjligheter kommer att vara spännande att följa under många år framöver. ”UNTITLED #12”. Signed Andreas Eriksson and dated 2011 on verso. Canvas 100 x 85 cm. (d)

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000

189


369

ANNA BJERGER Född 1973 ”OCCATION” Signerad Anna Bjerger och daterad 2008 a tergo. Pannå 60 x 50 cm. Proveniens: Marianne Boesky Gallery, London. ”OCCASION”. Signed Anna Bjerger and dated 2008 on verso. Panel 60 x 50 cm.

369

(d)

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

370

ANDERS WIDOFF Född 1953 ”UTAN TITEL” Signerad A. Widoff och daterad 1993 a tergo. Duk 49 x 54 cm. Proveniens: Galleri Christian Larsen, Stockholm. ”UTAN TITEL”. Signed A. Widoff and dated 1993 on verso. Canvas 49 x 54 cm. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

371

SIROUS NAMAZI Född 1970 UTAN TITEL Signerad Sirous Namazi och daterad 2005 a tergo. Duk 48 x 63 cm. Proveniens: Galerie Nordenhake, Berlin. Privatsamling, Stockholm. Utställd: Galerie Nordenhake, Berlin, ”Sirous Namazi”, 4 juni - 30 juli 2005.

370

UNTITLED. Signed Sirous Namazi and dated 2005 on verso. Canvas 48 x 63 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

372

GARDAR EIDE EINARSSON Norge Född 1976 ”UNTITLED (CAPTAIN AMERICA)” Signerad Gardar Eide Einarsson och daterad 2007 a tergo. Akryl på trä-pannå, diameter 107 cm. Proveniens: Team Gallery, New York. Privatsamling, Bryssel. Utställd: Team Gallery, New York, ”Judge”, 6 september – 13 oktober 2007. ”UNTITLED (CAPTAIN AMERICA)”. Signed Gardar Eide Einarsson and dated 2007 on verso. Acrylic on wooden panel, diameter 107 cm. (d)

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

371

190


372

191


NICOLA TREZZI ON YLVA OGLAND Rooted in the language of painting, the practice of Ylva Ogland represents one of the most interesting attempts to build a bridge between autobiographical details and fictional fable-like elements in order to create what could be defined as “personal mythologies.” In doing so the artist explores all the facets of painting, which alphabet and grammar she has been mastering since the very early stage of her life. The result – which could be called “expanded painting” – not only encompasses traditional oil on canvas but also installations, performances and large-scale environments. Albeit contemporary and absolutely informed about its surroundings, the work of Ylva Ogland – its dark melancholia and esoteric spiritualism – represents an indisputable example of a Nordic sensibility that links her practice to figures such as Edvard Munch and Hilma af Klint but at the same time it bears traces of artists as diverse as Marcel Duchamp and Tracey Emin. The Loka series (2003-06) represents a turning point within her practice. The daughter of an artist, Ogland studied painting already when she was a child and then she was accepted at the Royal Academy of Fine Art at the age of 19 and successively had a recidency at Iaspis when she was very young. During these formative years, influenced by the dynamic scene in Stockholm and by feminist thinkers, the artist decided to abandon painting – from which she felt saturation and repulsion – and started to work as a curator and specifically as one of the directors of Tensta Konsthall. Painted during this less active period, Loka nr 1, which belongs to the series with the same title, became one of the keys for her return to painting and also one of the earliest examples of what is widely known as her signature works, which consist of figurative paintings mixing details from her childhood, personal legends and elements from the history of art rendered with a unique technique which includes the use of a very strict palette spamming from grey to pink. In fact after this series the artist begun to be again active in the art field as a practicing artist, a choice, which went handin-hand with the conclusion of her curatorial experience. However it is important to understand that this more conceptual and intellectual side of her practice was never fully put aside because all her artworks have, since her return to painting, been deeply influenced by the notion of display and exhibition making. The title of the painting and related series comes from the name of an old manor in the north of Sweden where the father of the artist lived – whose portraits in different phases of his turbulent life are a recurring subject within her practice. Although the scene seems to depict a detail of the garden outside the house, with the little roof and the bench covered by snow, when inspected more in detail the scene reveals to be the super-imposition between the outside of the manor and its inside, which is represented by two objects hanged on what would be otherwise an empty wall. On a closer look we realize that these two objects are in fact the reproduction of two paintings, which give a meta-linguistic value to the work and confirm Ogland’s deep interest in the language of painting since the very beginning of her path as a mature artist. The two ‘paintings’ in the painting are

192

respectively reproductions, assembled in dada style, one of them being a circular object featuring a detail of Leonardo Da Vinci’s masterpiece La Gioconda, which we can see from a hole on this tondo-like object. Here again the artist uses her skilled technique to reflect on the very history of the medium. These trompe-l’oeil ‘paintings-of-paintings’ are also a manifesto of what still dominates Ogland’s practice: on one hand the personal, embodied by the images belonging to the world of her father, which she diligently copied; on the other hand the history of art here symbolized by La Gioconda. The most interesting side of this analysis is the fact that what at first sight appears as a dichotomy, is in fact an intercourse. In other words the personal is here presented through a work of art, an installation at her father’s home, while the art historical is brought in the picture through an artwork, which has been the subject of many speculation regarding the life of his author, Leonardo. By creating this intricate web of references, Ogland invites us to ‘enter the painting’ and discover a parallel reality in which all certitudes must be reconsidered through the eyes of the artist as Demiurge. Nicola Trezzi US Editor, Flash Art International. Curator, Prague Biennale Foundation. Critic in painting/printmaking, Yale University School of Art.

373

YLVA OGLAND Född 1974 ”LOKA MED MONA LISA NR 1” Signerad Ylva Ogland och daterad 2003-2006 a tergo. Olja på duk med bladguld, 200 x 133 cm, med tillhörande bergskristall. Proveniens: Galleri Brändström & Stene, Stockholm. Privatsamling, Stockholm. Utställd: Galleri Brändström & Stene, Stockholm, ”Loka/Ylva –85/Press Through”, 30 mars - 30 april 2006. ”LOKA MED MONA LISA NR 1”. Signed Ylva Ogland and dated 2003-2006 on verso. Oil on canvas with gold leaf 200 x 133 cm, including a rock crystal. (d)

€ 18.300–20.600 / SEK 160.000–180.000


193


375

374

374

JAN DE VLIEGHER Belgien Född 1964

”THISTLE” Signerad DB och daterad -99 a tergo. Akryl och textilcollage på duk 153 x 122 cm.

Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm.

”THISTLE”. Signed DB and dated -99 on verso. Acrylic and fabric collage on canvas 153 x 122 cm.

(d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

MARJOLEIN ROTHMAN Nederländerna Född 1974 ”BERNADETTE VII” Utförd 2008. Duk 180 x 110 cm. Proveniens: Wetterling Gallery, Stockholm. Utställd: Wetterling Gallery, Stockholm, ”Marjolein Rothman – Iconography”, 13 mars - 8 april 2009. Litteratur: Wetterling Gallery, ”Marjolein Rothman Iconography”, 2009, avbildad sid 21. ”BERNADETTE VII”. Utförd 2008. Canvas 180 x 110 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

194

DONALD BAECHLER USA Född 1956

Signerad Jan De Vliegher och daterad 2005 a tergo. Duk 90 x 60 cm. ”SAN MARCO”. Signed Jan De Vliegher and dated 2005 on verso. Canvas 90 x 60 cm.

375

376

”SAN MARCO”

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000


376

195


377

JOHAN NOBELL Född 1963 ”HARE” Signerad JN och daterad 2010. Akvarell och collage på papper, 51 x 68 cm.

377

Proveniens: Galleri Andréhn-Schiptjenko, Stockholm. ”HARE”. Signed JN and dated 2010. Watercolour and collage on paper, 51 x 68 cm. (d)

€ 600–800 / SEK 5.000–7.000

378

JOHAN NOBELL Född 1963 ”MR BALK” Utförd 2005. Duk 48 x 63 cm. Proveniens: Galleri Andréhn-Schiptjenko, Stockholm. Privatsamling, Köpenhamn. ”MR BALK”. Executed in 2005. Canvas 48 x 63 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

379

JENS FÄNGE Född 1965 UTAN TITEL Signerad Jens Fänge och daterad -96 a tergo. Duk 63 x 82,8 cm. Utställd: Göteborgs Konstmuseum, ”Till filmen”, 3 februari - 3 mars 1996.

378

UNTITLED. Signed Jens Fänge and dated -96 on verso. Canvas 63 x 82.8 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

380

DANIEL LERGON Tyskland Född 1978 UTAN TITEL Signerad Daniel Lergon och daterad 2007 a tergo. Akryl på sammetsduk 250 x 250 cm. Proveniens: Galleri Christian Larsen, Stockholm. UNTITLED. Signed Daniel Lergon and dated 2007 on verso. Acrylic on velvet 250 x 250 cm. (d)

€ 10.300–11.450 / SEK 90.000–100.000

381

EDDIE MARTINEZ USA Född 1977 ”FESTIVAL PLANT” Signerad Eddie Martinez och daterad 2006. Akryl på pannå 153,5 x 122 cm. Proveniens: ZieherSmith Gallery, New York. ”FESTIVAL PLANT”. Signed Eddie Martinez and dated 2006. Acrylic on panel 153.5 x 122 cm.

€ 6.900–8.000 / SEK 60.000–70.000

379

196


380

381

197


384

382

ERIK JEOR Född 1974 UTAN TITEL Akvarell på papper 75 x 57 cm. Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm. UNTITLED. Watercolour on paper 75 x 57 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

383

ERIK JEOR Född 1974 UTAN TITEL Akvarell på papper 75,5 x 56,5 cm. Proveniens: Angelika Knäpper Gallery, Stockholm. UNTITLED. Watercolour on paper 75.5 x 56.5 cm. (d)

€ 950–1.150 / SEK 8.000–10.000

382

384

JENS FÄNGE Född 1965 ”SALONG” Signerad Jens Fänge och daterad -96 a tergo. Pannå 80 x 122 cm. Utställd: Göteborgs Konstmuseum, ”Jens Fänge”, 9 november - 8 december 1996, kat nr 12. ”SALONG”. Signed Jens Fänge and dated -96 on verso. Panel 80 x 122 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

385

BJARNE MELGAARD Norge Född 1967 ”UTAN TITEL (OCTO)” Signerad Melgaard och daterad -97 a tergo. Duk 200 x 200 cm. Proveniens: Galleri Riis, Oslo. Galleri Lars Bohman, Stockholm. Privatsamling, Stockholm. ”UNTITLED (OCTO)”. Signed Melgaard and dated -97 on verso. Canvas 200 x 200 cm. (d)

€ 25.750–28.600 / SEK 225.000–250.000

383

198


385

199


”MARIE-LOUISE ÄR MIN FÖREBILD. HON SKRATTAR HÖGT OCH MÅLAR ALLDELES ALLDELES BEGRIPLIGT.” HELENE BILLGREN Marie-Louise Ekman är utan tvekan en av svensk samtidskonsts mest egensinniga konstnärer. Trots att hennes konstnärskap sträcker sig över en mängd olika genrer visar det alltid upp ett särpräglat språk som omisskännligen är hennet eget. Kanske finns en nyckel till denna stil i den något udda kombinationen av arvet efter pappan och ett föräldrauppror. Marie-Louise Ekmans far, Walter Fuchs, hade en konstutbildning i grunden men arbetade inom reklambranschen där han bland annat formgav och målade filmaffischer. Walter Fuchs ville att dottern skulle förverkliga hans egna konstnärsdrömmar, något Marie-Louise Ekman reagerade starkt på. Med en trotsig avsky inför faderns konst-intresse och förhoppningar proklamerade hon: ”Jag vill bli expedit! Jag vill hålla på med smink! Jag skiter i det här med konst!”, något hon berättat i en intervju för journalisten Jan Gradvall. Sitt bristande konst-intresse var något Ekman framhöll även senare, under sin tid som professor vid Kungliga Konsthögskolan. Marie-Louise Ekmans konstnärskap har en spännvidd som i svenska sammanhang är i det närmaste unik. I hennes verk är idéer och innehåll det centrala. Denna utgångspunkt öppnar för en genreöverskridande produktion som sträcker sig från måleri över film och manusförfattande till teaterregi. Inte minst under sextio- och sjuttiotalen var hennes produktion oerhört omfångsrik och varierad. När vi blickar tillbaka på denna period tycks hon ha varit allestädes närvarande, ständigt trotsande rådande konventioner, i konsten så väl som i vardagen. Hon var en av konstnärerna i kretsen kring den inflytelserika undergroundtidningen ”Puss”, hon hade en av huvudrollerna i Öyvind Fahlströms kontroversiella film ”Du gamla, du fria”, hon gjorde modelljobb för progressiva modeskapare som Mah Jong och tillverkade scenografi för bland annat Cullbergbaletten och Stockholms Stadsteater. Allt detta och mer därtill gjorde Marie-Louise Ekman i en senmodernistisk, svensk konstvärld som i övrigt dominerades av män. Marie-Louise Ekmans genreöverskridande praktik och hållning är framträdande även i hennes måleri. Trots att ett uttryck inte lyckas rymma alla Ekmans visioner aktiveras många av dem i hennes bildkonst. Till exempel är teatern med dess referenser – roller, masker, scenrum, etc - en frekvent metafor i Ekmans konst. Bildrummet är ofta starkt avgränsat och figurerna frontalt avbildade, något som minner om teaterscenens rumsgestaltning. Det sceniska, snäva bildrummet, statiskt registrerat av en fast kamera är också ett återkommande grepp i fler av hennes filmer. Inte sällan smyger sig också text i form av fragment eller längre passager in i hennes

200

bilder, vilket lätt ger associationer till Ekmans manus och bokproduktion. Alla dessa element och skilda uttryck ges plats i Marie-Louise Ekmans bildkonst. Det var under det sena sextiotalet som Marie-Louise Ekman debuterade på konstscenen. Debuten gjordes på det legendariska Galleri Karlsson år 1967, tillsammans med hennes dåvarande make Carl Johan De Geer. Åren därefter följde en period med åtskilliga utställningar, framförallt i Sverige, men även internationellt. Det publika genombrottet fick hon år 1973 på Galleri Heland där två av auktionens Ekmanverk, ”Striptease” (utförd 1973) och ”Livet och döden” (utförd 1971) visades. Idag är dessa målningar två av hennes mest kända verk. I båda målningarna ryms hennes signum, den absurda humorn och det minutiösa hantverket. Stilen ligger nära illustrationen och måleriska effekter så som penseldrag och atmosfäriska perspektiv är frånvarande. Istället framträder en ekmansk naivism uppblandad med popkonst och barnboksillustrationer - ett humoristisk språk som omtalats som ”svensk poprealism” eller ”popnaivism”. ”Striptease” och ”Livet och döden” har genom åren visats i många utställningssammanhang, både i Sverige och i utlandet. I konstvärlden har målningarna ett alldeles särskilt adelsmärke eftersom de tidigare funnits i den legendariske galleristen Jan Runnqvists samling. I ”Striptease” bevittnar vi ett förvandlingsnummer utöver det vanliga; den från så många av konstnärens målningar välbekanta blonda damen klär först av sig en proper, svart dräkt med tillhörande hatt och handväska, för att sedan kliva ur sin hud. Men avklädningsnumret upphör inte med detta spektakulära konststycke; under huden framträder en apa som sedan förvandlas till en man och mannen blir till en fågel som flyger iväg – vänd in mot målningens bildplan antyds ett inverterat förvandlingsnummer, ett identitetens och rollernas oupphörliga kretslopp. Målningen, med dess kulörta, nästan tubrena färger, gestalternas konturteckning och en bildyta indelad i ett rutnät alluderar serieteckningen – en möjlig referens till den amerikanska popkonsten. Men hos Ekman finns ett naivt element som bryter av mot popkonstens mer brutala serieestetik och utryck, både i en internationell jämförelse och intill svenska kollegor som exempelvis Ulf Wahlberg. Det naiva anslaget i Ekmans måleri antyder en mer hemvävd och oskyldig flickrumsestetik som är så framträdande i många av hennes målningar och objekt. Jan Ekman


201


386

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944 ”STRIPTEASE” Signerad M.L De Geer Bergenstråhle och daterad 1973. Duk 63 x 90 cm. Proveniens: Dagny och Jan Runnqvists samling. Utställd: Galleri Heland, Stockholm, 1973. Mamco - Musée d’art moderne et contemporain, Genève, ”L’antichambre”, 1 - 24 juli 1993. Kulturhuset, Stockholm, ”Retrospektiv”, 1998. Tensta Konsthall, Stockholm, ”Göra som man vill: Marie-Louise Ekman i sällskap med Sister Corita Kent, Mladen Stilinovic och Martha Wilson”, 18 oktober 2012 - 13 januari 2013. Henie Onstad Kunstsenter, Oslo, ”Gjør som du vil!”, 21 mars - 23 juni 2013. Litteratur: Maria Lind (red), ”Marie-Louise Ekman”, 1998, avbildad helsida sid 44. Tone Hansen och Maria Lind (red), ”No is not an answer: On the work of Marie-Louise Ekman”, 2013, avbildad uppslag sid 178 - 179. ”STRIPTEASE”. Signed M.L De Geer Bergenstråhle and dated 1973. Canvas 63 x 90 cm. (d) För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 28.600–34.300 / SEK 250.000–300.000

202


203


387

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944 ”LIVET OCH DÖDEN” Signerad M.L De Geer Bergenstråhle och daterad 1971. Duk 124 x 137 cm. Proveniens: Dagny och Jan Runnqvists samling. Utställd: Svensk-Franska Konstgalleriet, Stockholm, ”Till min älskade”, 1971. Mamco - Musée d’art moderne et contemporain, Genève, ”L’antichambre”, 1 - 24 juli 1993. Bildmuseet, Umeå, ”Marie-Louise Ekman: En retrospektiv”, 0 september - 1 november 1998. Tensta Konsthall, Stockholm, ”Göra som man vill: Marie-Louise Ekman i sällskap med Sister Corita Kent, Mladen Stilinovic och Martha Wilson”, 18 oktober 2012 - 13 januari 2013. Henie Onstad Kunstsenter, Oslo, ”Gjør som du vil!”, 21 mars - 23 juni 2013. Litteratur: Maria Lind (red), ”Marie-Louise Ekman”, 1998, avbildad helsida sid 56. ”LIVET OCH DÖDEN”. Signed M.L De Geer Bergenstråhle and dated 1971. Canvas 124 x 137 cm. (d) För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 40.000–57.150 / SEK 350.000–500.000

204


205


CECILIA EDEFALK MÖTER FRANCISCO DE ZURBARÁN Cecilia Edefalk är inte bara en av svensk samtids viktigaste konstnärer. Hon är dessutom en helt unik tidsvandrare. Ingen tid eller plats eller person är henne för avlägsen. Vill hon någonstans, önskar hon träffa en särskild individ, ja då söker hon upp honom eller henne. Det kan gälla änglar, romerska gudinnor eller August Strindberg. Alla dem har hon fört givande samtal med och sedan förmedlat det vidare till omvärlden genom sin konst. Denna allvarsamma målning avbildar det tygstycke som en kvinna vid namn Veronika, enligt sägnen (episoden är inte omnämnd i bibeln) ska ha räckt Jesus så att han skulle kunna torka bort svett och blod under sin plågsamma vandring på Golgata. När Veronika sedan fick tillbaka tyget fann hon ett avtryck av Frälsarens ansikte. Denna historia är ett vanligt förekommande motiv i medeltida och renässansmåleri. Då och då får man dessutom höra talas om att någon “hittat” den riktiga duken och skuggor och smuts ska frammana bilden av Jesus ansikte. Det skulle i så fall vara den enda verkliga avbildningen av den västerländska historiens mest inflytelserike man, nästan som ett fotografi. Legendens popularitet är i ljuset av det inte särskilt konstigt. En av de konstnärer som gav sig på ämnet med brinnande intresse var senrenässanskonstnären Francisco de Zurbarán, vars visionära skildring återfinns i Nationalmuseums samlingar i Stockholm. Som tidsvandrare har Cecilia Edefalk givetvis frekventerat de äldre mästarna och stannat upp för just denna målning. I sin version tar Cecilia Edefalk fasta på själva tygstycket och dess skulpturala form. Med stor inlevelse följer hon de symmetriska veckformationernas skuggor och ljusdagrar. Förlagan av Zurbarán är mycket sparsmakad; svetteduken upptar hela bildytan och Jesus plågade ansikte framträder tydligt i grå nyanser. I Edefalks version är tyget tomt och målningen är närmast abstrakt. Möjligen är associationen väl järv, men Edefalks målning

206

avslöjar ett mycket intressant andligt släktskap mellan den djupt fromme spanjoren och det ryska avantgardets störste: Kasimir Malevitj. Tänk bara på hans ”Svart fyrsiding” från 1915! Gudsnärvaron är påtaglig i båda dessa verk, liksom i Edefalks. ”En svetteduk” ingick i den numera legendariska utställningen på Galleri Wallner 1988, då också monumentalmålningen ”Baby” visades för första gången.

388

CECILIA EDEFALK Född 1954 ”EN SVETTEDUK” Signerad Cecilia Edefalk a tergo. Utförd 1985-86. Olja på duk bakom plexi 135,5 x 96 cm. Proveniens: Galleri Wallner, Malmö. Privatsamling, Malmö. Utställd: Norrköpings Konstmuseum, ”Exil”, 12 oktober - 9 november 1986. Galleri Wallner, Malmö, ”Cecilia Edefalk”, 1 - 26 oktober 1988. ”EN SVETTEDUK”. Signed Cecilia Edefalk on verso. Executed in 1985-86. Oil on canvas behind plexi 135.5 x 96 cm. (d)

€ 57.150–68.600 / SEK 500.000–600.000


207


389

390

208


391

389

392

ANETTE HARBOE FLENSBURG Danmark Född 1961

391

UTAN TITEL

Signerad Anette H Flensburg a tergo. Utförd 2007. Duk 80 x 130 cm.

Signerad Håkan Rehnberg och daterad 1993 a tergo. Olja på akrylglas 75 x 63 cm.

Proveniens: Bo Siesjös samling.

Proveniens: Galerie Nordenhake, Stockholm.

Utställd: Kunsthallen Brandts, Odense, ”Longing to be in the same world”, 2008, avbildad i utställningskatalogen sid 34.

Privatsamling, Malmö.

”THROUGH THE LOOKING GLASS”. Signed Anette H Flensburg. Executed in 2007. Canvas 80 x 130 cm.

Borås Konstmuseum, 1995.

Utställd: Galerie Nordenhake, Stockholm, 1994.

Malmö Konstmuseum, 1995.

(d)

390

HÅKAN REHNBERG Född 1953

”THROUGH THE LOOKING GLASS”

€ 5.750–6.900 / SEK 50.000–60.000

Litteratur: Daniel Birnbaum (red), ”Håkan Rehnberg”, utställningskatalog för vandringsutställning på Galleri Nordenhake, Stockholm, Borås konstmuseum och Malmö Konstmuseet, 1995, avbildad helsida.

ANETTE HARBOE FLENSBURG Danmark Född 1961

UNTITLED. Signed Håkan Rehnberg and dated 1993 on verso. Oil on acrylic glass 75 x 63 cm.

”HOUSE OF DESTINY II”

(d)

Signerad Anette Flensburg a tergo. Utförd 2006. Duk 110,5 x 180,5 cm.

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

Proveniens: Galleri Andersson & Sandström, Stockholm. ”HOUSE OF DESTINY II”. Signed Anette Flensburg on verso. Executed in 2006. Canvas 110.5 x 180.5 cm. (d)

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

392

ANN EDHOLM Född 1953 ”DIE” Signerad Ann Edholm och daterad -00 a tergo. Duk 247 x 232 cm. Proveniens: Galerie Nordenhake, Stockholm. Utställd: Galerie Nordenhake, Stockholm, ”Ann Edholm New Paintings”, 2 september - 1 oktober, 2000. ”DIE”. Signed Ann Edholm and dated -00 on verso. Canvas 247 x 232 cm. (d)

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

209


396

393

393

PETER FRIE Född 1947 UTAN TITEL Signerad Peter Frie och daterad -91 a tergo. Pannå 52 x 63,5 cm inklusive ram. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. UNTITLED. Signed Peter Frie and dated -91 on verso. Panel 52 x 63.5 cm including frame. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

394

PETER FRIE Född 1947 UTAN TITEL Signerad Peter Frie och daterad -91 a tergo. Pannå 37,5 x 46,5 cm inklusive ram. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. UNTITLED. Signed Peter Frie and dated -91 on verso. Panel 37.5 x 46.5 cm including frame. (d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

394

395

PETER FRIE Född 1947 UTAN TITEL Signerad Peter Frie och daterad -98 a tergo. Duk uppfäst på trä 19 x 12 x 6 cm. Proveniens: Galleri Lars Bohman, Stockholm. UNTITLED. Signed Peter Frie and dated -98 on verso. Canvas mounted on wood 19 x 12 x 6 cm. (d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

396

BIANCA MARIA BARMEN Född 1960 ”VÄNDER - BRÖD” Signerad Bianca Maria Barmen och daterad Paris 1999. Gips. Höjd 21, bredd 39, djup 35,5 cm. Utställd: Lunds konsthall, ”Bianca Maria Barmen”, 2000. Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, ”Bianca Maria Barmen”, 2001. Kunsthalle Brandts, Odense, ”Tavsheden Tableaux”, 11 februari - 7 juli 2011. Litteratur: Sophie Allgårdh och Estelle af Malmborg, ”Svensk konst nu - 85 konstnärer födda efter 1960”, 2004, avbildad. Lunds konsthall, ”Bianca Maria Barmen”, 2000, avbildad sid 37. Kunsthallen Brandts, ”Tavshedens Tableaux”, 2011, avbildad sid 24. ”VÄNDER - BRÖD”. Signed Bianca Maria Barmen and dated Paris 1999. Plaster. Height 21, width 39, depth 35.5 cm. (d)

395 € 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

210


397

OLA BILLGREN 1940-2001 ”PIANIST” Signerad Ola Billgren och daterad -98 a tergo. Duk 84 x 73 cm. Proveniens: Hengesbach Gallery, Art Cologne, 1998 Privatsamling, Tyskland. Litteratur: Douglas Feuk och Anne Ring Petersen, ”Ola Billgren - Måleri”, 2000, avbildad helsida sid 302. ”PIANIST”. Signed Ola Billgren and dated -98 on verso. Canvas 84 x 73 cm. (d)

€ 28.600–34.300 / SEK 250.000–300.000

211


398

398

399

TORSTEN ANDERSSON 1926-2009 ”BLOMMIG DUK” Signerad Torsten Andersson a tergo. Duk 62 x 63 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. ”BLOMMIG DUK”. Signed Torsten Andersson on verso. Canvas 62 x 63 cm. (d)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

399

TORSTEN ANDERSSON 1926-2009 ”SQUARE FLOWER” Signerad Torsten. Utförd 2003. Duk 62 x 62 cm. Proveniens: Konstnärens egen samling. Utställd: Åmells, ”Torsten Andersson”, 3 juni - 3 juli 2004. Litteratur: Åmells, ”Torsten Andersson”, 2004, avbildad helsida i färg. ”SQUARE FLOWER”. Signed Torsten. Executed in 2003. Canvas 62 x 62 cm. (d)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

400

LENA CRONQVIST Född 1938 ”TANGO II” Signerad Lena Cronqvist och daterad 1985. Duk 165 x 180 cm. Utställd: Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1994. Sveriges Allmänna Konstförening, ”Lena Cronqvist - Retrospektivt och Aktuellt”, 1987. Vandringsutställning som visades på Konstakademien, Stockholm, Västerås konstmuseum, Galerie Belle, Västerås, Länsmuseet Gävle, Skövde Konsthall, Västerbottens museum, Umeå och Sundsvalls museum. Lena Cronqvist har under ett helt konstnärsliv konsekvent och nyfiket utforskat vad det egentligen innebär att vara människa. Hon har skildrat människan i dess mest utsatta situationer, från det skyddslösa spädbarnet till den åldrade mannen på sin dödsbädd. Däremellan har

212

hon skulpterat med färgen och målat barnens lek, de vuxnas tafatta försök till ömhet och deras längtan efter kärlek, och med sig själv som modell har hon ifrågasatt jaget och individens roll gentemot det kollektiva. Cronqvist har en säregen förmåga att spränga och sammanfoga gränser mellan det inre rummet och den yttre verkligheten, den egna upplevelsen och den allmänna historieskrivningen, det högst personliga och det allmängiltiga. Återkommande genom åren har också i konstnärens oeuvre funnits en ironisk klang, som om Cronqvist är mån om att visa att det hon skapar trots allt bara är bilder och att verkligheten finns utanför dem. 1984 såg Cronqvist två dansföreställningar med den tyska koreografen Pina Bausch och hennes trupp Wuppertal Tanztheater när de besökte Stockholm. Mötet med dansen och den totalupplevelse det innebar för Cronqvist blev avgörande för en serie nya målningar. Från att ha målat avskildheten och särskildheten innebar dessa verk ett prövande i interaktion där gestalterna närmar sig varandra, de vidrör varandra, dansar och kysser varandra.I den aktuella målningen ”Tango II” möter vi fyra dansande par. Två av kvinnorna har hoppat upp i famnen på sina danspartner, de klänger på dem som om de önskade att de kunde bli ett med varandra. De andra paren utför en annan sorts dans. Utan att röra varandra verkar kvinnorna sväva framför männen som med tafatta danssteg försöker hålla jämna steg, och kanske fast vid, de två kvinnorna i sina röda klänningar. Männen är prydligt klädda i kostym och kvinnorna bär korta klänningar och höga klackar. Med enkla medel och breda penseldrag skapar Cronqvist ett sugande djup i rummet och väggarnas blå färg spretar och rör sig som för att undgå det stilla och nära. Med både humor och kärlek har Cronqvist med ”Tango II” satt fingret på människans instinkta önskan om kontakt med andra. Hon visar på ett både dråpligt och kärleksfullt sätt människans outsinliga törst efter att få älska och att bli älskad. Alltsedan debuten 1965 på Galerie Pierre i Stockholm har Lena Cronqvist kompromisslöst och konsekvent fortsatt att både i måleri, och senare även med skulptur, närma sig det mänskliga mysteriet. Cronqvist är under hösten högaktuell med sin andra retrospektiva utställning på Liljevalchs konsthall i Stockholm. ”TANGO II”. Signed Lena Cronqvist and dated 1985. Canvas 165 x 180 cm. (d)

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000


400

213


”SJÖMÄNNEN LÄNGTAR EFTER SINA MAMMOR NÄR DE ÄR UTE PÅ SINA LÅNGA RESOR. NÄR DE KOMMER HEM HAR DE HUNNIT DÖ” JOCKUM NORDSTRÖM Norr, söder, väster och öster. Detta underbara collage av Jockum Nordström har väl egentligen ingen rätt sida upp utan är, liksom en takfresk av renässanskonstnären Michelangelo eller den svulstige barockmålaren Tiepolo, som ett imaginärt himmelskt valv. Eller en matta med moderna arabesker. Det geometriska och arkitektoniska i verket är bärande element på ett för Nordström ovanligt avancerat sätt. Tänk för ett ögonblick bort den jockumianska befolkningen och dess förehavanden och försök att orientera dig i det ljuvligt komplicerade mönstret. Remsorna i de olika bruna nyanserna och ytans uppdelning i olika partier provocerar fram en hisnande upplevelse av förvirring på gränsen till yrsel. Vår hjärna klarar inte av att greppa de olika rumsliga nivåerna och ögat rör sig mot den tomma stillheten i mitten. Man kan inte låta bli att ana ett mysterium, en hemlig nummerserie som med sina fraktaler har till syfte att manipulera ett slentrianmässigt seende. Intarsiaarbetet, detta pussel av handklippta pappersbitar bildar en enhet som snarast kräver en matematikers sinnelag. Är det den anekdotberättande Jockum Nordström vi känner? Så här säger han själv: -Det är ett av mina tidigaste collage. Sjömännen längtar efter sina mammor när de är ute på sina långa resor. När de kommer hem har de hunnit dö. Några av collagefigurerna gjorde jag många år tidigare, tjejerna som kan vändas uppochner som kortspel. Jag gjorde ett collage under samma tid till med med samma teknik. ”Kusken” heter det och blev senare förlaga för en matta för Märta MååsFjetterström. ”De fyra väderstrecken” från 2001 var ett av nyckelverken i separatutställningen ”En Pinne i Skogen” på Moderna Museet i Stockholm 2005. Verket hade då redan varit med på den stora utställningen ”Drawing Now: Eight Propositions” på Museum of Modern Art i New York, mellan oktober 2002 och januari 2003. -I MoMA:s katalog fick bilden stort utrymme. Men upp-och-ner! Jag bara garvade. Det gjorde ju ingenting egentligen. Jockum Nordströms collage har sedan några decennier nu förfört många, många fler konstscener runt om i världen. Trots att hans collage rent tekniskt är krävande och säkerligen oändligt tidsödande är Jockum Nordström en produktiv konstnär, även om så monumentalt genomarbetade verk som ”De fyra väderstrecken” är tämligen unika. I detta konstnärskap finns ingen snobbism eller tillbakahållenhet, utan ett universum av teckningar, pappaskulpturer, barnböcker och illustrationer till diktsamlingar. Naiviteten och okynnigheten i Jockum Nordströms konst är uppriktig, men samtidigt så mycket mer. I sprickorna i det bekymmerslösa hånglandet, musicerandet och lekarna sipprar ursinne, dödsskräck och leda. Till sitt förfogande har konstnären en bildning som är närmast att betrakta som gammalmodig, inte särskilt vanligt förekommande hos människor födda efter 1960. Denna bildning använder Jockum Nordström som sin egen unika palett. Allt är laddat med energi och allt är tillåtet; samtal med såväl jazzmusiker, syrsor, Billie Holiday eller Johann Sebastian Bach och Robespierre.

214

”De fyra väderstrecken” är som motiv tidlöst förekommande i litteraturen såväl som i konsten. Att kunna använda en kompass, att navigera på de sju haven är att äga världen - det visste de gamla araberna och det visste conquistadorerna. Figurerna som rör sig runt hela bildytan, män och kvinnor i skjortor, byxor och kjol lever sina liv, omgivna av de eviga symbolerna, ankaret och rosen, samt några kanoner. Högst upp syns en kanonkula. Här finns ingen början, inget slut. Allt är på väg till evigheten.

401

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”DE FYRA VÄDERSTRECKEN” Signerad Jockum och daterad -01. Collage, akvarell och blyerts på papper 123,5 x 87 cm. Proveniens: Galleri Magnus Karlsson, Stockholm. Privatsamling, Stockholm. Utställd: Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, 10 november - 15 december 2001 (avbildad på vernissagekortet). Museum of Modern Art, New York, ”Drawing now: Eight propositions”, 17 oktober 2002 - 6 januari 2003. Norrköpings Konstmuseum, ”Om - berättande i svensk samtidskonst”, 23 oktober - 6 januari 2004. Moderna Museet, Stockholm, ”En pinne i skogen”, 18 juni - 25 september 2005. Litteratur: Laura Hoptman (red), ”Drawing Now: Eight Propositions”, 2002, avbildad helsida i färg sid 125. Dorothy Spears m.fl, ”Mellan bordet och benen / Between the table and the legs”, 2003, avbildad sid 35. Annika Gunnarsson (red), ”Jockum Nordström En pinne i skogen”, 2005, avbildad helsida i färg. ”THE FOUR CARDINAL POINTS”. Signed Jockum and dated -01. Collage, watercolour and pencil on paper 123.5 x 87 cm. (d)

€ 228.600–342.900 / SEK 2.000.000–3.000.000


215


VAD ÄR ETT LIV? VAD ÄR EN FAMILJ? ”Travelling in the Family” är titeln på denna målning från 2003. Ett kammarspel, ett relationsdrama? Vet inte, kanske. Jag har alltid sett mig själv i målningen, längst till höger på kortänden av bordet. Mitt emot mig, på den andra kortänden, min mormor Rut. De andra vet jag inte vilka de är, med- och motspelare. Kanske bara kvinnor. Det är vid bordet man samlas för att äta och spela kort. Man sitter öga mot öga, går ur sig själv, in i den eller de andra. Lyssnar på historier från andra tider, andra platser. Vissa öden kommer man alltid att bära med sig som om de vore självupplevda. Man spelar kort, ofta, nästan varje gång vi ses. Man väljer stick, pass eller spel, vad är det för trumf, rött eller svart? Man får för många plumpar, för få klädda. Tvåmansvist, japansk vist, fyrmansvist, gin rummy och plump och plump och bläckplump ut i evigheten. Fitta Fat Handgranat, Fitta Fat och Cistern, Ess och Kungar så jorden gungar. Ibland är det pinsamt, nästan smärtsamt att se vissa målningar som kastas ut på auktion. Man är inte där, förstår inte varför man en gång släppte målningen från ateljén. Men ibland förundras man över sitt gamla jag på ett fint vis. Den här målningen tycker jag fortfarande mycket om. Motivet, bordet, återkommer då och då, det är så centralt för mig. Om man känner till mina verk kan man se kopplingar i både ”About a Girl” och ”Pigeon House”. ”Travelling in the Family” var dock den första. På det rent måleriska planet leker jag med allt från ådringen i träet till håruppsättningar och fett hängande hårsvall, till stumt svarta ytor i golvet till flummigt flytande landskap som tränger sig på från förr, dålig karma som lurar i ouppklarade relationer i form av rök eller farliga slöjor. Med det öga jag brukar idag 2013, kanske jag inte tagit extra allt, troligtvis hade jag valt en mer asketisk väg. Men å andra sidan, är det något man är ganska dålig på så är det väl självinsikt, åtminstone i nuet. Till sist, jag älskade och älskar min mormor, att spela kort och lyssna till historier och sedan berätta dem själv på mitt vis med min röst med min pensel. KARIN

216


TYSTNAD, TAGNING! Karin Mamma Anderssons berättande måleri har under tio års tid golvat konst-älskare över hela världen. Genombrottet kom på Venedigbiennalen 2003 då hon valdes ut att representera Sverige i den nordiska paviljongen, där ”Travelling in the Family” och hennes övriga målningar gjorde stor succé. Inledningen av 2000-talet var närmast en guldålder för Mamma Andersson. Hon var produktiv och lyckades med konststycket att skapa några av sina allra bästa målningar samtidigt som hon fanns representerad på stora mässor och biennaler. Tidigt 2000-tal var en tid då det föreställande måleriet åter började vakna till liv vilket bland annat visade sig på de stora konstmässorna runt om i Europa. Anderssons uttrycksform låg helt rätt i tiden, hennes medverkan på Venedigbiennalen fick ett stort genomslag och hon fångades upp av världsledande gallerier i London och New York. Samma år mottog hon Carnegie Art Awards förstapris och därmed var grunden lagd för hennes fortsatta karriär. Moderna Museets stora utställning 2007, där ”Travelling in the Family” fanns med bland ett femtiotal verk, fastslog hennes position som en av Sveriges främsta samtida målare. Utställningen blev mycket uppskattad av den stora publiken på hemmaplan, men även utomlands då den gick på turné till Helsingfors och London. I grunden ser sig Karin Mamma Andersson som landskapsmålare. Hon har målat berg, träd, slätt - ofta nordisk och i synnerhet norrländsk natur. Kring sekelskiftet 2000 fick landskapen allt oftare ge plats åt interiörer. Hon lyfte blicken från de små barn som hade utgjort hennes viktigaste motivkrets under 1990-talet, hon såg sig om och började betrakta platsen runt omkring sig - sommarhuset, ateljén, hemmet. Andersson förskönar inte sina interiörer, det är inget hemma hosreportage som visas upp utan platser som är till för att levas i. Där råder en kreativ oordning. Byrålådorna är utdragna, smutstvätten ligger på golvet, trasmattan har korvat sig på linoleumgolvet. Det är en målares vardag. Karin Mamma Andersson har på flera håll kallats för en ”traditions-bärare”. Hon är stadigt förankrad i en svensk målartradition företrädd av till exempel Hans Wigert, Lena Cronqvist och Dick Bengtsson. Hennes färgbehandling har många likheter med den sistnämndes väl-arbetade och patinerade ytor. Andersson har dock lyckats skapa ett helt eget måleriskt språk där hon med hjälp av olika tekniker och typer av färg bygger upp sina bilder i olika lager. Hon målar ofta på pannåer av obehandlat träfaner och, precis som i ”Travelling in the Family”, får faneret bitvis lysa igenom och används raffinerat som en egen färgton. Måleriet går från det färgrikt pastosa till det flödigt transparenta. Andersson kombinerar sin trygga förankring bakåt med en nyfiken riktning framåt och hennes måleri rör sig hela tiden mellan teknisk tradition och en tydlig samtid i form av motivkrets och, som här, med inslag av svart sprayfärg. Karin Mamma Andersson är intresserad av film och såg länge filmkonsten som en alternativ karriärväg, något som tydligt avspeglas i hennes måleri. Hon målar ögonblicksbilder och söker tidvis fånga de korta sekvenserna i livet. Alla tider blandas, nu och då och framtid. Konstnärens observationsförmåga och känsla för underliggande strömningar framträder tydligt i de spännande målningarna. Titlarna understryker mångtydigheten och ger verken ytterligare en dimension, de är dessutom ofta hämtade från litteraturens och filmens värld. När vi betraktar målningen ”Travelling in the Family” går tankarna till ett familjedrama à la Ingmar Bergman. Hela släkten är samlad och just nu ser vi dem äta frukost i den stora matsalen. Utanför det stora fönstret breder en vacker vy över de svenska fjällens blånande vidder ut sig. I mitten av rummet står ett gediget matsalsmöblemang av ek. I högsätet vid bordets bortre kortsida sitter en äldre kvinna försjunken i egna tankar, ett handarbete eller kanske morgontidningen. Bordet är dukat för frukost, en tekanna, några flaskor och koppar. Det är tyst i rummet, men vi kan ana klirret av porslin och käkarnas malande. Kvinnan med ryggen mot oss är

218

misstänkt lik konstnären själv. Det ljusa tjocka håret skymmer hennes profil. Det varma vattnet i den stora koppen ryker, i den vänstra handen är tepåsen redo. Över alltihop svävar ett stort moln fullt av mörka tankar. Kvinnan som sitter i rummet intill övervakar oroligt händelserna i matsalen. Hon lyssnar på avstånd, väntar på sin replik. Kameran börjar rulla. Tystnad, tagning! Det är förförande vackert men också ångestladdat. Vem vet vilka känslor som finns där under ytan? Vilka är det som sitter kring bordet? Vad händer härnäst? Är det en dokumentär, en thriller eller en svart komedi som vi ska få se? Ingen detalj är obetydlig och varje penseldrag har något att berätta. Personerna, landskapen, tingen, möblerna spelar alla lika stor roll i hennes verk. Det är svårt att bli färdig med en målning av Karin Mamma Andersson. Hennes värld vidgar sig hela tiden, bilden öppnar sig och vi förstår att det första rummet bara är vägen in i något mycket större. Om det är en fantasivärld, en film eller verklig händelse är det bara konstnären själv som vet.

402

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”TRAVELLING IN THE FAMILY” Signerad Karin Mamma Andersson och daterad 2003 a tergo. Akryl och olja på pannå 92 x 122 cm. Proveniens: Galleri Magnus Karlsson, Stockholm. Privatsamling, Stockholm. Utställd: The Armory Show, New York, Galleri Magnus Karlsson, 7 - 10 mars 2003. Nordiska Paviljongen, Venedigbiennalen, ”Karin Mamma Andersson”, 15 juni - 2 november 2003. Carnegie Museum of Art/Carnegie Institute, Pittsburgh, ”54th Carnegie International”, 9 oktober 2004 - 20 mars 2005. Moderna Museet, Stockholm, ”Mamma Andersson”, 5 maj - 5 augusti 2007. Helsingin Taidehalli, Helsingfors, ”Mamma Andersson”, 18 augusti - 16 september 2007. Camden Arts Center, London, ”Mamma Andersson”, 28 september - 25 november 2007. Litteratur: Anne Karin Jortveit och Andrea Kroksnes (red), ”Devil-may-care: the Nordic pavillion at the 50th Venice Biennial 2003”, 2003, avbildad helsida sid 64. Laura J Hoptman (red) “ 54th Carnegie International”, 2005, avbildad sid 51. Ann-Sofi Noring (red),”Mamma Andersson”, 2007, avbildad helsida. Karin Mamma Andersson och Jockum Nordström, ”Who is sleeping on my pillow”, 2010, avbildad helsida sid 153. ”TRAVELLING IN THE FAMILY”. Signed Karin Mamma Andersson and dated 2003 on verso. Acrylic and oil on panel 92 x 122 cm. (d)

€ 571.450–685.750 / SEK 5.000.000–6.000.000


403

403

LENA CRONQVIST Född 1938 ”FLICKA I SKÅL I” Signerad L.C. och daterad -99. Upplaga 1/5. Brons. Höjd 15 cm. Proveniens: Lokstallet Konsthall, Strömstad, ”Lena Cronqvist”, 1 juli - 27 augusti 2000. Privatsamling, Stockholm. Litteratur: Lokstallet Konsthall, utställningskatalog, ”Årets konstnär - Lena Cronqvist”, 2000, jfr bild. ”FLICKA I SKÅL I”. Signed L.C. and dated -99. Edition 1/5. Bronze. Height 15 cm. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

404

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”DAGS ATT BRYTA UPP” Signerad Jockum. Blyerts på papper 40 x 30 cm. Proveniens: Galleri Magnus Karlsson, Stockholm. Utställd: Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, 10 november - 15 december, 2001. ”DAGS ATT BRYTA UPP”. Signed Jockum. Pencil on paper 40 x 30 cm. (d)

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

404

405

LENA CRONQVIST Född 1938 ”MÅLTID II (SJÖTUNGA)” Signerad Lena Cronqvist och daterad 1975. Duk 50,5 x 61 cm. Litteratur: Lena Cronqvist, Tobias Berggren m.fl, ”Lena Cronqvist”, 1979, avbildad helsida sid 82 (där benämnd ”Sjötunga”). ”MÅLTID II (SJÖTUNGA)”. Signed Lena Cronqvist and dated 1975. Canvas 50.5 x 61 cm. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

406

PETER FRIE Född 1947 UTAN TITEL Signerad Peter Frie. Duk 100 x 70 cm. Proveniens: Lars Bohman Gallery, Stockholm UNTITLED. Signed Peter Frie. Canvas 100 x 70 cm. (d)

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

405

220


406

221


Barbro Östlihn, Robert Rauschenberg och Öyvind Fahlström i köket i Gamla Stan 1964. Foto: Lütfi Özkök.

ÖYVIND FAHLSTRÖM, ADE-LEDIC-NANDER I (1955) Öyvind Fahlström (1928-76) var född i São Paulo, Brasilien. Föräldrar var köpmannen Frithjof Fahlström och hans maka, Karin, född Kronvall. Som tioåring reste Fahlström ensam till Sverige för att besöka släktingar, men det andra världskrigets utbrott gjorde att han inte kunde återvända hem. Han började på den privata Whitlockska samskolan och tog 1948 studenten. Han var en stor språkbegåvning och hade högsta betyg i svenska, tyska, franska, engelska och latin. Hans omfattande språkkunskaper bidrog längre fram till att han kunde knyta djupa kontakter med det internationella avantgardet. Fahlström hade mycket få vänner under sin uppväxt i Sverige. Han har senare, i en opublicerad intervju med Kit Schwartz 1975, beskrivit sig själv som introvert och narcissistisk, en övermänniskotyp som använde sin begåvning som skydd för att slippa umgås med människor i sin egen ålder. Film, litteratur, konst och musik var det som i stället uppfyllde hans liv. Efter skolgången studerade han klassisk fornkunskap och konsthistoria vid Stockholms högskola, och hösten 1950 reste han med det klassiska fornkunskapsseminariet på en två månader lång studieresa till Italien. På vägen hem stannade Fahlström några veckor i Paris och träffade flera konstnärer, musiker och författare. Viktiga var kontakterna med Max Clarac-Sérou, poeten och galleristen som ordnade Fahlströms första utställning i Florens hösten 1953, och författaren och redaktören Edouard Jaguer, vilken hjälpte honom att få kontrakt med parisgalleristen Daniel Cordier. Under hela 50-talet tillbringade Fahlström längre perioder i Frankrike och framför allt Italien. Bland de konstnärer han lärde känna fanns Giuseppe Capogrossi, Roberto Matta, Asger Jorn, Enrico Baj, Wifredo Lam, Cy Twombly och Alexander Calder. Fahlström har vid flera tillfällen berättat hur svårt han haft att finna sig tillrätta i Sverige och hur bra han trivdes under sina utlandsvistelser: ”Brasilien drömmer jag om ibland. Om färgerna, värmen, det livliga, avspända. Det var lätt där att ta på människor, att brista ut i glädje eller ilska. Jag har liksom frusits ner i Sverige.” I ett brev till Jaguer skriver han att ”man lever och arbetar så bra i Italien; där arbetar man ö p p e t. Här i Sverige kan man bara arbeta öppet under förutsättning att man gör sig blind, stum och okänslig för allt som man är omgiven av”. Räddningen i Sverige var umgänget med och stödet av vänner som Ilmar Laaban, Peter Weiss, Carlo Derkert, Pontus Hultén och Carl-Fredrik Reuterswärd. Under första delen av 50-talet hade Fahlström framför allt koncentrerat sig på sitt författarskap, men när han trots många försök inte lyckades få något publicerat kom han att satsa alltmer på bildkonsten. Hans konstnärliga produktion fram till 1955 hade bestått av teckningar i framför allt tusch och experiment med målningar på metallfolie och glas. Men för sin egenbekostade separatutställning på Galerie Aesthetica i Stockholm hösten 1955 gjorde han sina första målningar, varav ”Ade-Ledic-Nander I” var den allra första.

ADE-LEDIC-NANDER I Fahlström formulerade ett program för ett signifigurativt teckenmåleri för första gången i broschyren till Aesthetica-utställningen 1955. Själva ordet ”signifiguration” är en språklig nykonstruktion sammanställd av franskans ”signe” (tecken), ”signification” (betydelse, mening) och ”figuration” (form, gestalt, figur). Fahlströms tanke var att skapa komplexa nonfigurativa teckenformer som skulle

222

agera som en slags varelser/organismer på duken enligt fastställda spelregler. Programmet kan ses som ett försök inom ramen för den icke-föreställande konsten återupprätta berättandet. För att skapa sina teckenformer använde sig Fahlström av bl. a. mikroskopiska fotografier av växter och ryggradslösa djur, bilder av organ och vävnader, färgpolarisationer, arkitekturplaner, elektriska kopplingsscheman och tvärsnittsbilder av flygmotorer. ”Ade-Ledic-Nander” var namnet på det jätteprojekt som Fahlström planerade för att förverkliga sina idéer om ett signifigurativt teckenmåleri. Han skulle i ett tjugotal målningar berätta om ett påhittat universum uppbyggt av individer, teckenformer, från tre olika klaner kallade Ade, Ledic och Nander som kämpar mot varandra. Projektet stannade till stor del på anteckningsstadiet och endast den lilla ”introducerande” nr 1 och den stora nr 2 fullbordades Den godtyckligt valda titeln hade Fahlström hittat i en science-fictionnovell av A. E. Van Vogt: ”Adeledicnander-principen, sa Cassellahat. Jag har redan försökt förklara den för Mr. Renfrew, men hans hjärna kan inte ens fatta de mest elementära grunderna.” Fahlström har för ”Ade-Ledic-Nander-målningarna” på förhand och under arbetets gång systematiserat ett stort antal spelregler. Ett nyckelbegrepp är ”mova”, som är en sammandragning av orden (m)iljö, (o)bjekt, (v)arelse och (a) ktion. Movan bildar ett slutet formkomplex (teckenform) som Fahlström ger vissa egenskaper och funktioner som avgör hur den agerar i målningen. Efter det att ”Ade-Ledic-Nander I” och ”Ade-Ledic-Nander II” fullbordats skriver han i december 1957 en tjugosju sidor lång beskrivning av innehållet i bilderna. I texten berättar han vad som händer med de olika movorna som agerar på duken. Målningen är en berättelse som skildrar ett antal händelseförlopp i sekvenser (”tidsfaser”) som är utspridda över duken. I ”Ade-Ledic-Nander I” handlar det om arton olika movor, detaljbilderna av målningen visar hur en mova dyker upp på olika ställen – förändrad men fortfarande fullt igenkännbar. Pontus Hultén har berättat hur Fahlström under arbetet med ”Ade-LedicNander” ibland bjöd in sina vänner för att visa målningens utveckling. Han använde då en mycket speciell visningsteknik genom att hänga ett lakan som han klippt ett litet hål i framför tavlan. Sedan berättade han detaljerat om den del av målningen man kunde se genom hålet. Detta för att betraktaren inte skulle distraheras av andra delar av målningen eller av bilden i sin helhet. Hultén pekar här på hur en åskådare bäst bör läsa en bild som ”Ade-LedicNander I”. Det gäller att ta ett kliv framåt och studera de olika movorna (”teckenformerna”) och relationerna dem mellan och inte bry sig om helheten. För målningen är ingen gestaltning utan en arena för olika händelseförlopp. ”Ade-Ledic-Nander I” har inget bilddjup utan allt utspelar sig på ytan, vilket var en nödvändighet för att man skulle kunna uppfatta de olika movorna. Färgskalan är torr och lite kylig och mot den blekgula bakgrunden framträder movorna i dämpade färger som brunrött, blått eller gråblått. Fahlströms signifigurativa teckenmåleri byggde på ett antal påhittade regler och kunde därför aldrig få karaktären av ett allmängiltigt bildspråk. Känner man inte till någonting om Fahlströms avsikter är det lätt att ”läsa” hans bilder som gestaltningar och inte som händelseförlopp och skeenden. Det krävs en kunskap


Två detaljbilder som visar Fahlströms arbetssätt när han skapade Ade-Ledic-Nander I: Innan Fahlström började med målningen gjorde han skisser av alla de arton movor som ingår i bilden. Till vänster ser vi hur Fahlström med skissen som underlag har målat ursprungsformen av movan högst upp i målningen. Till höger visar hur samma mova (nu spegelvänd) i fyra sekvenser bryts sönder i kamp med andra movor (till följd av vissa händelser i bilden). ©2013 Sharon Avery-Fahlström.

om Fahlströms idéer om teckenformer, spelregler och tidsfaser för att verkligen kunna tränga in i hans bildvärld. ”Ade-Ledic-Nander-målningarna” kan, precis som Duchamps stora glasmålning ”La Mariée mise à nu par ses célibataires, même” (1915-23), aldrig helt förstås utan en kännedom om den teori som inte är synlig men som verket ändå inbegriper. ”Ade-Ledic-Nander-målningarna” är två nyckelverk i Fahlströms tidiga konstnärskap genom den konsekvent genomförda tillämpningen av de idéer han hade ställt upp i programmet för ett signifigurativt teckenmåleri; och även om 60talets spelmålningar vid en första anblick kan tyckas befinna sig långt från 50talets inåtvända och detaljerade teckenvärldar, finns hans grundläggande idéer om tecken, spel och tid kvar även i dessa verk. ”Ade-Ledic-Nander I” är även intressant genom sin ägarhistoria. De två först ägarna, Roberto Matta och Robert Rauschenberg, har på olika sätt varit mycket betydelsefulla för Fahlströms konstnärskap. Mattas konst inspirerade Fahlströms idéer om det signifigurativa teckenmåleriet och Rauschenberg hjälpte honom att etablera sig i New York. Matta köpte ”Ade-Ledic-Nander I” redan på Cordierutställningen i Paris 1959. Hur den senare övergått i Rauschenbergs ägo är okänt. Tydligt är dock att Rauschenberg värdesatte målningen, då den enligt Robert Rauschenberg Foundations arkiv hängde i Rauschenbergs sovrum i våningen i New York. Både Matta och Rauschenberg var mycket nära vänner till Fahlström och vänskapen höll i sig livet ut.

vid denna tidpunkt övertagit Paris roll som världens ledande konstcentrum. Viktigt var också att Fahlström för första gången befann i en konstnärlig gemenskap med kollegor som uppmuntrade och hjälpte honom. Kontakten med New York innebar en stor omvälvning som satte djupa spår i hans konst. Några månader efter sin ankomst beskriver Fahlström sin upplevelse av konstlivet i New York. Han slås av hur gigantiskt allt är, själva staden, den ofattbara blandningen av nationaliteter, raser och klasser; den enorma storleken på allt gör att ”det enda som lönar sig är att ta steget fullt ut, att drämma till med det fräckaste alternativet, den största dimensionen.” Om sin egen konst berättar han att ”ingenstans har jag känt mina sysselsättningar o. idéer så levande bemötta som just i USA, där skenbart allt är så olikt mitt”. Det som var tänkt som en ettårig stipendievistelse blev istället till ett permanent boende i New York fram till hans död 1976. LARS HJELMSTEDT Konsthistoriker med inriktning på Öyvind Fahlström

Fahlström träffade Roberto Matta första gången i Rom i april 1952, ett möte han beskriver i artikeln, ”Ge ljus utan smärta”, sju år senare. Fahlström var mycket fascinerad av Mattas försök att med visuella medel gestalta nutidsmänniskans villkor i en hotfull maskindominerad värld. Mattas inflytande på Fahlströms konst är inte direkt avläsbart i hans bilder utan det är Mattas idéer om konstens berättande funktion som var viktiga när Fahlström utarbetade sitt program för ett signifigurativt teckenmåleri. Fahlström kom till New York i mitten av oktober 1961 på ett ettårsstipendium för att studera ”det radikala amerikanska måleriet, speciellt spontanism och action painting”. Hans gamle vän Billy Klüver introducerade honom i New Yorks konstliv och han lärde snart känna James Rosenquist, Jasper Johns, Claes Oldenburg med flera. Rauschenberg hade han redan lärt känna på vernissagefesten för Rörelse i konsten-utställningen på Moderna Museet i Stockholm i maj 1961. Två veckor efter ankomsten fick Fahlström överta Rauschenbergs gamla ateljévåning på Front Street i Manhattans finansdistrikt. Jasper Johns hade en ateljé i våningen ovanför. Fahlström skriver att Rauschenberg ”gjort en massa… sales talking” och att det betyder mycket för att han ”är en av de mest uppmärksammade och framgångsrika konstnärerna här just nu”. Han skrev även en katalogtext till Fahlströms separatutställning på Galerie Daniel Cordier i december 1962. I gengäld introducerade Fahlström Rauschenbergs konst för en svensk publik med artikeln ”En gata full av presenter” i Konstrevy senhösten 1961. Rauschenbergs ”marknadsföring” bidrog säkert till att Fahlström 1964 kunde skriva kontrakt med Sidney Janis Gallery, ett av de mest prestigefyllda gallerierna i New York. Fahlström kom till New York precis när popkonsten var på väg att efterträda den abstrakta expressionismen som den ledande konstriktningen. Staden hade

©2013 Sharon Avery-Fahlström.

223


407

ÖYVIND FAHLSTRÖM 1928-1976 ”ADE-LEDIC-NANDER I” Utförd 1955. Olja, lack och tempera på masonit 65 x 54 cm. Proveniens: Roberto Matta, Rom. Robert Rauschenberg, New York. Robert Rauschenberg Foundation. Privatsamling, Sverige. Utställd: Galerie Aesthetica, Stockholm, ”Öyvind Fahlström”, 31 augusti - 15 september 1955. Galerie Daniel Cordier, Paris, ”Öyvind Fahlström”, 19 februari - 15 mars 1959. Galerie Blanche, Stockholm, ”Öyvind Fahlström”, 4 - 18 april 1959. Vandringsutställning kurerad av Museum of Modern Art, New York, ”Öyvind Fahlström”, visad på: University of Minnesota, Minneapolis, 17 april - 11 maj 1969. Middlebury College Museum of Art, 3 - 26 oktober 1969. Edinboro State College, 17 november - 8 december 1969. University of Georgia Museum of Art, Athens, 7 januari - 1 februari 1970. University of Texas, Blanton Museum of Art, Austin, 8 - 23 mars 1970. Sacramento State College, 20 april - 11 maj 1970. Städtische Galerie im Lenbachhaus, München, “Let’s Mix All Feelings Together”, 20 mars - 4 maj 1975. Utställningen gick vidare till: Kunstverein, Frankfurt am Main, 20 juni - 10 augusti 1975. Musée d’art moderne de la ville de Paris, 18 december - 19 januari 1976.

Walker Art Center, Minneapolis, “Öyvind Fahlström: Paintings, Drawings, Constructions”, 4 februari - 27 mars 1983. IVAM/Centro Julio González, Valencia, ”Öyvind Fahlström”, 10 juni - 23 augusti 1992. Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), “Öyvind Fahlström – Another Space for Painting”, 17 oktober 2000 - 8 januari 2001. Utställningen gick vidare till: Centro Studi sull’arte Fondazione Ragghianti – Complesso monumentale de San Micheleletto, Lucca, 18 mars - 15 maj 2001. Massachussetts Museum of Contemporary Art, North Adams, juni - november 2001. Institut d’art contemporain, Lyon, 15 februari - 26 maj 2002. Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, 27 september – 24 november 2002. Mjellby Konstmuseum, ”Öyvind Fahlström – Med världen som spelplan”, 3 juni - 16 september 2007. Litteratur: Bonniers små konstböcker, ”Öyvind Fahlström”, 1967, avbildad. Björn Springfeldt (red), ”Öyvind Fahlström”, Moderna Museet, Stockholm, utställningskatalog nr 164, 1979, avbildad sid 20. Teddy Hultberg, ”Öyvind Fahlström i etern – Manipulera världen”, 1999, avbildad. Jean-Francois Chevrier m.fl, ”Fahlström - Another Space for Painting”, 2000, avbildad helsida i färg sid 71. Sophie Allgårdh (red), ”Öyvind Fahlström - med världen som spelplan”, 2007, avbildad sid 28.

Louisiana Museum, Humlebäck, 13 mars - 25 april 1976.

”ADE-LEDIC-NANDER I”. Executed in 1955. Oil, lacquer and tempera on masonite 65 x 54 cm.

Moderna Museet, Stockholm, ”Öyvind Fahlström”, 13 oktober - 9 december 1979.

(d)

Centre Georges Pompidou, Paris, ”Öyvind Fahlström”, 23 januari - 31 mars 1980. Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam, ”Fahlström”, 10 maj - 15 juni 1980.

224

Solomon R. Guggenheim Museum, New York, ”Öyvind Fahlström”, 13 september - 7 november 1982.

€ 285.750–342.900 / SEK 2.500.000–3.000.000


©2013 Sharon Avery-Fahlström / BUS.

225


BERÄTTAREN OLA BILLGREN ”Man gör sig inte så lätt av med det förflutna”. Så inleds ett samtal mellan Lars Nittve och Douglas Feuk som finns nedtecknat i den utställnings-katalog som gjordes till Ola Billgrens retrospektiva utställ-ning på Rooseum, Malmö och Moderna Museet, Stockholm under sommaren och hösten 1991. Nej, det förflutna skakar man inte av sig så lätt. Men vad vi väljer att göra med de privata ryggsäckar vi bär runt på, är upp till oss själva att avgöra. Ola Billgren var en konstnär som i allra högsta grad förhöll sig till det förflutna, både det privata och det kollektiva, men som samtidigt var mycket mån om att ompröva bilden av historien för att skapa bilder av en samtid. I en tid då det nonfigurativa måleriet dominerade började Ola Billgren på 1960-talet driven av sitt intresse för historien att arbeta med det realistiska och avbildande. I Billgrens måleri från 1960- och 1970-talen kom inspirationen från den samtida, urbana vardagen, från litteraturen och från filmen, och från den illustrerade pressen. Han rönte stor uppmärksamhet och kom att representera Sverige på en rad utställningar, däribland Ungdomsbiennalen i Paris 1967 och 1971 samt på Biennalen i Venedig 1976. I flera av konstnärens målningar från 1960-talet möter betraktaren det som synes vara konstnärens närmaste omgivning. Med vardagliga ting omgärdar han sina figuranter; kläder, möbler, tidningar, cigarettpaket, ölflaskor och matporslin, och avslöjar så en del av den plats ur vilken målningarna uppkom. Den aktuella målningen ”Målning” från 1967 är ett mycket fint exempel på konstnärens fotorealistiska måleri. Berättaren Billgren ger oss en ögonblicksbild av en måltid som just avslutats, den röda hummern har avnjutits med en kall öl. Maten har intagits på soffbordet i teak och kvinnan har just dragit en pläd över benen och lagt sig ner på soffan. Med bländande skärpa och känsla för detaljer ger konstnären kvinnans armband en ljusdager och reflexerna i dricksglasen avslöjar raffinerat varifrån ljuskällan sprider sitt sken. Den uppmärksamme noterar den oanvända tallriken som står på betraktarens sida av bordet. Vad hände? Kom inte middagssällskapet? Gav den unga kvinnan till slut upp och åt middagen på egen hand? Billgren ger oss inga färdiga historier med tydlig början och tydligt slut. Han ger oss möjligen ett kapitel som vi sedan själva tillåts fullfölja. Samma sak gäller för måleriet, det fotorealistiska är heller inte draget till sin spets fullt ut. Konstnären avslöjar sitt djupa intresse för en bilds rena måleriska kvaliteter och låter också de skarpa detaljerna få sin motpol i soffans dunkla och diffust utmejslade drag. Likväl som han balanserar i avslöjandet av en händelse, en historias början eller slut, så balanserar han i sitt förhållningssätt till måleriet. Billgrens förflutna – och den kollektiva historien – får sitt uttryck i den berättande bilden. Med ett realistiskt måleri bröt Billgren mot en tradition av ett allt starkare

226

abstraherande och återtog i visst måtto rätten till det avbildande. Hans måleri visar också på ett intresse för det experimentella, han arbetade med förskjutna perspektiv, upplösandet av rummet, och senare även med rent måleriska inslag vilka på 1980-talet nådde sitt mogna uttryck i hans rent abstrakta dukar och i de ofta till formatet monumentala cityscapes. Auktionens ”Målning” från 1967, är en av de mest spännande fotorealistiska målningar som bjudits ut på auktionsmarknaden på många år.

408

OLA BILLGREN 1940-2001 ”MÅLNING” Signerad Ola Billgren och daterad -67. Duk 62 x 95 cm. Proveniens: Björn Bengtsson, Varberg. Privatsamling, Stockholm. Utställd: Rooseum Center for Contemporary Art, Malmö, ”Ola Billgren - En retrospektiv”, 14 maj - 4 augusti 1991. Moderna Museet, Stockholm, ”Ola Billgren - En retrospektiv”, 26 oktober - 12 december 1991. Litteratur: Ola Billgren, ”Ola Billgren - Målningar 1963-73”, 1973, avbildad bild 53. Douglas Feuk och Lars Nittve (red), ”Ola Billgren - En retrospektiv. Album vol.1”, 1991, avbildad sid 42. Douglas Feuk och Anne Ring Petersen, ”Ola Billgren Måleri/Paintings”, 2000, avbildad helsida sid 37. Länsmuseet Gävleborg önskar låna in målningen till utställningen ”Ola Billgren. En ny verklighet: målningar 1963–1973”, en större monografisk utställning med Ola Billgrens realistiska måleri i samarbete med Östergötlands museum och Jönköpings länsmuseum. ”MÅLNING”. Signed Ola Billgren and dated -67. Canvas 62 x 95 cm. (d)

€ 171.450–228.600 / SEK 1.500.000–2.000.000


227


409

GEORG GUDNI Född 1961 ”1994 VI” Signerad Georg Gudni a tergo. Utförd 1994. Duk 35 x 41 cm.

409

Proveniens: Galleri Lars Bohman, Stockholm. ”1994 VI”. Signed Georg Gudni on verso. Executed in 1994. Canvas 35 x 41 cm. (d)

€ 1.400–1.750 / SEK 12.000–15.000

410

GEORG GUDNI Född 1961 ”BURFELL” Signerad Georg Gudni och daterad 1985. Duk 68 x 50 cm. Proveniens: Fredrik Roos samling. ”BURFELL”. Signed George Gudni and dated 1985. Canvas 68 x 50 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

411

PETER DAHL Född 1934 ”FARMORS HUS IV” Signerad Peter Dahl och daterad -92. Duk 74 x 80 cm.

410

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären. Litteratur: Peter Dahl, ”Se tillbaka och blicka framåt”, 1999, jfr bild sid 43. Folke Edwards, ”Peter Dahl”, 1996, jfr bild sid 141. ”FARMORS HUS IV”. Signed Peter Dahl and dated -92. Canvas 74 x 80 cm. (d)

€ 11.450–13.750 / SEK 100.000–120.000

412

ROLF HANSON Född 1953 ”OMBRE PORTÉE VII” Signerad Rolf Hanson och daterad 2002 a tergo. Olja på pannå 210 x 185 cm. Proveniens: Galleri Susanne Ottesen, Köpenhamn. Galleri Riis, Oslo. Privatsamling, Oslo. Utställd: Galleri Susanne Ottesen, Köpenhamn, ”Ombre Portée - Maleri”, 10 januari - 15 februari 2003. ”OMBRE PORTÉE VII”. Signed Rolf Hanson and dated 2002 on verso. Oil on panel 210 x 185 cm. (d) För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 28.600–34.300 / SEK 250.000–300.000

411

228


412

229


OLA BILLGRENS SAMTAL MED HISTORIEN -Vi gjorde en längre resa till Italien 1995. Vi reste bland annat till Pompeji, vi besökte Tivoli och Villa d’Este. Ola fotograferade mycket under hela resan. Väl hemma tog han fram bilderna och lät dem inspirera honom i arbetet med måleriet, berättar Anita Nilsson Billgren. Resan och intrycken resulterade i en utställning hos Susanne Ottesen i Köpenhamn. Utställningen hette ”Ola Billgren, Maleri Fotogravure” och målningarna vittnade om vikten av resan och betydelsen av de intryck Ola Billgren burit med sig tillbaka till Sverige. Bakom konstnärens abstraherande ytor framträdde klassiska formspråk, arkitektoniska detaljer såsom loggior och tempelgavlar och skulpturer som med sina antikiserade framtoningar skvallrade om antikens Italien. För Ola Billgren hade alltid den fotografiska bilden varit viktig för arbetsprocessen. På 1960-talet, när hans konst med fotorealistisk skärpa återgav hans närmsta omgivning, kom inspiration från filmen och litteraturen, från den illustrerade pressen och från den samtida vardagen. Under 1970-talet gick Billgren vidare med ett friare måleri och kunde med större konstnärlig frihet undersöka måleriets möjligheter och förutsättningar. Nu hade han blivit en etablerad konstnär som ställt ut runtom i världen och som representerat Sverige på Venedigbiennalen 1971. Billgrens nästan akademiska och nästintill vetenskapliga inställning till måleriet gjorde att han aldrig stannade upp. Han sökte utmaningen och 1980-talet bröt mot de tidigare årens närsynthet i motivvalen och nu blickade konstnären ut över städer och stadsvyer, både från fotgängarens perspektiv och från katedraltoppar, i städer runtom i Europa. Hisnande perspektiv och siluetter bredde ut sig framöver betraktaren som erbjöds resa från Kölndomens spira till Braubach och Sevilla i konstnärens olika, ofta monumentala, dukar. Den röda färgen bröt igenom och från att endast ha dansat över ytan bredde sig färgen ut över dukarna och Billgren skapade på tidigt 1990-tal nästan monokroma målningar, där motiven under lager av färg kunde anas i bakgrunden. Fortfarande var den fotografiska bilden viktig som förlaga och inspiration, men färgens måleriska effekter på duken gavs allt större tyngd och bar på så vis Billgrens måleri framåt. Ola Billgren har kallats både teoretiker och sensualist och förmådde i sina verk fånga det historiska och det samtida i en och samma bild. Billgrens målningar karaktäriseras av både dubbelhet och mångtydighet, såväl i uttryck som i innehåll och den drömska närvaron är omisskännlig, alltifrån 1960-talets fotorealistiska verk till det sena måleriets romantiska anslag. ”Ola Billgrens realism ger ofta just detta intryck av att vilja hålla fast eller hålla stånd mot tiden.” Det skriver Douglas Feuk på sid 61 i den stora boken ”Ola Billgren, Måleri – Paintings” (2000). Han skriver det i relation till Billgrens målningar från 1960-talet, och beskriver målningarna som visar stillastående sjukhuskorridorer eller stökiga vardagsrum,

230

långt borta från världens brus utanför. Det intressanta är att det upplevs lika relevant för Billgrens sena måleri. I auktionens målning, ”Parkstaty” har konstnären tydligt inspirerats av resan till Italien, några år tidigare. Det var fortfarande nuet och samtidens intryck som inspirerade, men det var en samtid sedd genom ett historiskt raster och som förflyttats ännu ett steg bort från det ”autentiska” i och med användandet av den fotografiska bilden som förlaga. Konstnären tilltalades av historien, av vårt gemensamma kulturella arv och vad som format vår bild av antiken. I ”Parklandskap” ser vi i förgrunden en skulptur föreställande en kvinna som böjd framåt avslöjar sina klassiska anletsdrag. I bakgrunden tronar en kolonnad och målningens vänstra del markerar naturens närvaro med en mjukt böjd stam som söker sig uppåt och utåt från bilden. Ett från början tydligt måleri har genom konstnärens varsamma hand getts en drömlik och suggestiv ton och den grå färgen har försiktigt förts över ytan på ett omisskännligt billgrenskt vis. Bearbetningen av ytan gör att själva motivet fjärmar sig för betraktaren och likt antikens historier vilka genom århundraden omformats av mänskligt traderande och ivriga skriftställare förefaller romarnas lämningar endast som flyktiga drömmar för våra ögon. Drömmen om historien blir till ett med drömmen om livet och drömmen om ett varande i nuet. ”Parkstaty” är en av de allra sista målningarna som Ola Billgren färdigställde före sin död och blir för oss till ett poetiskt memento mori-motiv som vittnar om en virtuos målares högst intensiva och relevanta samtal med historien.

413

OLA BILLGREN 1940-2001 ”PARKSTATY” Signerad Ola Billgren och daterad 2000 a tergo. Duk 135 x 112,5 cm. Proveniens: Galleri Susanne Ottesen, Köpenhamn. Privatsamling, Köpenhamn. Utställd: Galleri Susanne Ottesen, Köpenhamn, ”Ola Billgren, Maleri Fotogravure”, 22 september - 28 oktober 2000. ”PARKSTATY”. Signed Ola Billgren and dated 2000 on verso. Canvas 135 x 112.5 cm. (d)

€ 91.450–114.300 / SEK 800.000–1.000.000


231


414

415

414

RICHARD MCLEAN USA Född 1934 ”MARK’S POKER SHIP” Signerad Mclean och daterad -76. Akvarell på papper 27 x 29 cm. Proveniens: Galerie Arnesen, Köpenhamn. Galleri Weinberger, Köpenhamn. Privatsamling, Köpenhamn. ”MARK’S POKER SHIP”. Signed Mclean and dated-76. Watercolour on paper 27 x 29 cm.

€ 6.900–9.150 / SEK 60.000–80.000

415

GUY JOHNSON USA Född 1927 ”RUTH GREEN, PREGNANT” Signerad Guy Johnson. Utförd 1953. Pannå, 40 x 61 cm. Proveniens: Galerie Arnesen, Köpenhamn. Galleri Weinberger, Köpenhamn. Privatsamling, Köpenhamn. Utställd: Galerie Arnesen, Köpenhamn, september 1973. ”RUTH GREEN, PREGNANT”. Signed Guy Johnson. Executed in 1953. Panel, 40 x 61 cm.

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

416

MARTIN KIPPENBERGER Tyskland 1953-1997 ”OLOF PALME”(UR SERIEN HOTEL DRAWINGS) Signerad M.K. och daterad -89. Bläck och färgkrita på papper, 21 x 29,5 cm Proveniens: Anders Tornberg Gallery, Lund. Privatsamling, Göteborg. ”OLOF PALME” (FROM THE SERIES HOTEL DRAWINGS). Signed M.K. and dated -89. Ink and crayon on paper, 21 x 29.5 cm. (d)

€ 17.150–20.000 / SEK 150.000–175.000

416

232


417

ROBERT BECHTLE USA Född 1932 ”SANTA BARBARA GARDEN” Signerad RB och daterad -76. Akvarell på papper 26,5 x 35 cm. Proveniens: Galerie Arnesen, Köpenhamn. Galleri Weinberger, Köpenhamn. Privatsamling, Köpenhamn. Under 1960- och 70-talets första år föddes en ny konstriktning ur den amerikanska popkonsten, som en reaktion gentemot den abstrakta expressionismen sökte en grupp individer, till synes oberoende av varandra, utveckla ett nytt måleri. Denna nya typ av måleri hade den gemensamma nämnaren att utgångspunkten var en fotografisk bild. Kameran och dess möjligheter uppmärksammades och inbjöd till nya tekniker och processer, man började måla efter fotografier. Genren fick benämningen fotorealism och bland förgrundsgestalterna fanns bland annat konstnärer som Richard Estes och Chuck Close. Även Robert Bechtle är en av fotorealismens pionjärer. Under hela sitt liv har han bott och

verkat i hemstaden San Fransisco och det är också åt staden och det amerikanska livet han ägnat sitt konstnärskap. I många av Bechtles bilder finner vi typiska miljöer från San Fransisco och främst området Bay Area. De branta backarna, de stora amerikanska bilarna och stadens karakteristiska arkitektur är återkommande motiv. Vardagen och den amerikanska medelklassens livsföring har, på samma sätt som Bechtles omedelbara omgivning, alltid varit centralt i hans måleri. Utgångspunkten är alltid ett fotografi och ofta förekommer konstnärens egen familj och närmaste vänkrets i målningarna. De lugna scenerna skildrar ”The American Way of Life”, men ofta med en smygande suggestiv känsla. I ”Santa Barbara Garden” flödar det skarpa solljuset över villaträdgården i södra Kalifornien, skuggorna faller knivskarpa mot den ljusa fasaden. Rullgardinerna är nerdragna som skydd mot solen och vinden från havet rasslar i palmbladen. ”SANTA BARBARA GARDEN”. Signed RB and dated -76. Watercolour on paper 26.5 x 35 cm.

€ 34.300–40.000 / SEK 300.000–350.000

233


LOYAL AND HIS BAND När vi släppte boken Loyal And His Band, hade vi gett ut tidningen Loyal Magazine i 5 år. Vi kom på idén att släppa Loyal som en bok istället för en tidning när en av de större annonsörerna, Diesel, drog sig ur. Vi behövde tänka om. Vi hade tidigare gjort olika projekt med limiterade handgjorda omslag till tidningen. Till exempel Wes Langs 100 omslag till Loyal Magazine #8 som visades på Gavin Brown i New York och på Milliken i Stockholm. När Loyal And His Band-boken skulle släppas hade vi precis öppnat Loyal Gallery i Stockholm och idén att i samband med boken släppa 20 handgjorda omslag som kunde ställas ut på det nyöppnade Loyal lät bra. Jockum Nordström och Karin Mamma Andersson, som varit med i Loyal-tidningen, tyckte bra om idén. Mamma medverkade med två omslag, Jockum med ett. Andra konstnärer som medverkade var Eddie Martinez, Wes Lang, Misaki Kawai, Taylor McKimens, Matt Leines, Anna Norlander, Brett Wilson, Joseph Hart. Omslagen såldes. Jockum och Mamma donerade omslagen vilka finansierade tryck av boken. Fint!

418

MISAKI KAWAI Japan Född 1978 ”LOYAL #1” Utförd 2005. Collage, tusch, gouache på papper 32 x 63 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL #1”. Executed in 2005. Collage, indian ink, gouache on paper 32 x 63 cm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

419

MISAKI KAWAI Japan Född 1978 ”LOYAL #3” Utförd 2005. Collage, tusch, gouache på papper 32 x 63 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL #3”. Executed in 2005. Collage, indian ink, gouache on paper 32 x 63 cm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

Martin Lilja, Loyal Gallery Boken ”Loyal And His Band” medföljer verken nedan.

420

ANNA NORLANDER Född 1976 ”LOYAL #3” Utförd 2005. Blyerts, tusch, tråd och collage på papper 31 x 52 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL #3”. Executed in 2005. Pencil, indian ink, thread and collage on paper 31 x 52 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

418

421

EDDIE MARTINEZ USA Född 1977 ”LOYAL AND HIS BAND #2” Signerad Martinez och daterad augusti 2005. Blyerts, akryl och collage på papper 34 x 48 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL AND HIS BAND #2”. Signed Martinez and dated August 2005. Pencil, acrylic and collage on paper 34 x 48 cm.

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

419

422

JOCKUM NORDSTRÖM Född 1963 ”LOYAL” Signerad Jockum. Utförd 2005. Akvarell, blyerts, collage på papper 31 x 70 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL”. Signed Jockum. Executed in 2005. Watercolour, pencil and collage on paper 31 x 70 cm. (d)

€ 14.300–17.150 / SEK 125.000–150.000

423 420

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”LOYAL #1” Utförd 2005. Collage och sprayfärg på papper 31 x 70 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. (d)

€ 20.000–22.900 / SEK 175.000–200.000

424

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”LOYAL #2” Utförd 2005. Akvarell 31 x 70 cm. Proveniens: Galleri Loyal, Stockholm. Boken Loyal And His Band, utgiven 2005, medföljer. ”LOYAL #2”. Executed in 2005. Watercolour on paper 31 x 70 cm. (d)

421

234

€ 20.000–22.900 / SEK 175.000–200.000


422

423

424

235


ALEX KATZ OCH LJUSET I MAINE Vilken humor! Tre unga människor står inbegripna i ett samtal och trots bildens visuella enkelhet står det klart att detta lilla sällskap just nu har något i görningen. Kvinnan i mitten följer med nyfikenhet och ett tillbakahållet leende de båda männens samtal. Bekvämt tillbakalutad och med en cigarett i handen lyssnar hon till mannen i vänster i bild. Blickarna spelar mellan samtliga aktörer och likt en klassisk pjäs om liv och död, spelar Katz upp ett samtida relationsdrama. Platsen för dramat är Maine och det speciella ljus som under ett halvt sekel fått konstnären att återvända till Atlantkustens vidder och stränder, flödar från målningen och lyser upp dramats figuranter med ett nästintill vitt ljus. Målningen ingick i den mycket uppmärksammade utställningen ”Alex Katz in Maine” som visades på The Farnsworth Art Museum 2005. Alex Katz är en av USA:s mest inflytelserika konstnärer och slog igenom på New Yorks konstscen under femtiotalet och den abstrakta expressionismen, strax före popkonstens genombrott. Han föddes 1927 i Brooklyn i New York och gick på Cooper Union School of Art i New York åren 1946 till 1949. Därefter utbildade han sig på Skowhegan School of Painting and Sculpture i Maine där en av hans lärare uppmanade honom att lära sig måla ute i det fria, “en plein-air”, vilket blev av stor betydelse för hans framtida konstnärskap. I och med andra världskriget i Europa kom New York att axla Paris roll som modernitetens konstnärliga nav. Den abstrakta expressionismen med Arshile Gorky och Jackson Pollock i spetsen dominerade den konstnärliga aktiviteten. Under denna omvälvande tid inledde Alex Katz sin konstnärliga bana. Men medan de ovan nämnda valde en ickeföreställande värld höll sig Katz till föreställande motiv, som landskap, interiörer och porträtt. I tjugoårsåldern såg Katz ett porträtt av Velázques och slogs av hur avskalad bilden var - endast en grön bakgrund och en flicka. Han inspirerades av mästarens tillsynes enkla komposition och av utvecklade själv en mer avskalad stil och uttryck. I början och i mitten av 1950-talet målade han små, intima målningar och debuterade med en separatutställning på Roko Gallery i New York 1954. Redan här kom hans kännetecknande reklammässiga platthet fram. Han arbetade även med collage,”cut-outs”, med klart släktskap från Henri Matisse. Motiven är ofta badstränder och landskap och har, precis som denna målning, en humoristisk charm och friskhet. I collagen avbildar han även familj och vänner i olja på aluminiumplåt. Bland de avporträtterade vännerna återfinns poeterna Frank O’Hara, John Ashbery, Kenneth Koch och James Schuyler, från ”the New York School”, vars verk utgjorde en stor inspirationskälla för konstnären.

236

1962 började Alex Katz måla det som kom att bli utgångspunkten för hela hans framtida konstnärskap: iögonfallande, påträngande och monumentala porträtt-, figur-, blomster- och landskapsmålningar. Vid denna tid associerade man storskaliga dukar med det abstrakta måleriet, inte det figurativa. Porträtten, individuella eller i grupp, utfördes ofta mot monokrom bakgrund. Det som kännetecknar dessa porträtt är ofta avsaknad av handling. Senare blir, som i ”Bridge” människorna mer utagerande. Katz låter oss ta del av ett ögonblick, en händelse som utspelas och psykologiskt laddade kompositioner låtar han ta plats på pannåer i ofta stort format. Alex Katz har haft ett enormt inflytande på senare generationers betydande konstnärer, av vilka flera av dem, Francesco Clemente, Enzo Cucchi, Liam Gillick, Peter Halley, David Salle och Richard Prince har skrivit texter om hans verk. Alex Katz har ett flertal offentliga uppdrag bakom sig och hundratals separatutställningar, av vilka kan nämnas Whitney Museum of Art i New York, National Gallery och Tate, St Ives.

425

ALEX KATZ USA Född 1927 ”BRIDGE” Utförd 1990. Duk 182,5 x 230 cm. Proveniens: Konstnärens egen samling. Privatsamling, Sverige. Utställd: Marlborough Gallery, New York. The Farnsworth Art Museum, Maine, ”Alex Katz in Maine”, 2 juli - 16 oktober 2005. Litteratur: Suzette Lane, Vincent Katz och Sanford Schwartz, ”Alex Katz in Maine”, 2005, avbildad sid 57. ”BRIDGE”. Executed in 1990. Canvas 182.5 x 230.

€ 182.900–205.750 / SEK 1.600.000–1.800.000


237


426

MALCOLM MORLEY Storbritannien Född 1931 ”WARSPITE (SUPERSTRUCTURE)” Utförd 1965. Akryl och bläck på duk 102 x 122 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären på 1960-talet. Utställd: Jill Kornblee Gallery, New York. Malcolm Morley beskrevs för ett par år sedan i New York Magazine enligt följande: ”Malcolm Morley could be the most underrated oldtimer in the art world”. Född i London år 1931 är Morley med rätta att betrakta som en ”old-timer”, men med hänsyn tagen till Morleys meritlista med bland annat ett Turnerpris i bagaget så är han också en mycket viktig konstnär som inspirerat många andra ur en yngre konstnärsgeneration. Som så ofta var vägen till framgång allt annat än spikrak. Sprungen ur en besvärlig bakgrund rymde Morley hemifrån vid femton års ålder för att tjänstgöra på ett lotsfartyg. Efter att för andra gången hamnat på kant med rättvisan dömdes Morley till en flerårig vistelse i det ökända Wormwood Scrubs-fängelset. Tiden i fängelse var emellertid allt annat än bortkastad, under dessa år upptäckte Morley van Goghs måleri och tog en korrespondenskurs i teckning. Efter frigivningen gick Morley via Camberwell School of Art vidare till studier vid anrika Royal College of Art, åren 1955-57, där en av kurskamraterna var popkonstpionjären Sir Peter Blake. Efter att inledningsvis influerats av de abstrakta expressionisterna flyttade Morley 1958 till New York där Barnett Newman blev en viktig bekantskap och källa till inspiration. Ännu viktigare blev dock Morleys bekantskap med Roy Lichtenstein och Andy Warhol, vilka förändrade hans konstnärliga uttryckssätt mot det fotorealistiska måleri som han kom att bemästra till perfektion på 1960-talet. Själv föredrar han att kalla sig för ”superrealist” och beskriver sitt måleri vid denna tid med orden; “I turned a ready-made into a handmade”. Enligt

238

popkonstens estetik baserade Morley inledningsvis sitt måleri på förlagor hämtade ifrån exempelvis reklambroschyrer. Hans målningar står också närmare de färgoffset-reproduktioner som utgjort förlagan än de ursprungliga fotografier från vilka motiven är hämtade. Morley drogs åt objekt som han ansågs vara orörda av konstvärlden, objekt som inte vanligtvis sågs som estetiskt vackra. Han beskriver själv: ”What I wanted to find was an iconography that was untarnished by art”. I mitten av 1960-talet tillkom den serie verk som är mest berömd och som idag hör till Morleys mest eftertraktade. En dag hade Morley bestämt sig för att måla en oceanångare och begav sig ner till pir 57 i New York med en duk, färg och penslar, men upptäckte snart att det var helt omöjligt att fånga hela det väldiga fartyget. Uppgiven tog han ett reklamkort med bild på fartyget och begav sig hemåt och fann till sin förvåning att det var vykortet som blev själva ”objektet”. Genom att replikera originalet på ett nästan mekaniskt sätt skapar han sin högst personliga superrealism. 1984 tilldelades Morley som första mottagare Turnerpriset, ett av världens mest prestigefulla konstpris. Idag har Morley en imponerande förteckning över betydande internationella utställningar och utmärkelser, i början av 2006 visade exempelvis Museum of Contemporary Art i Miami, ”Malcolm Morley: The Art of Painting”. Utställningen fick stort genomslag i press med idel lovord över denne säregne begåvning. ”WARSPITE (SUPERSTRUCTURE)”. Executed in 1965. Acrylic and ink on canvas 102 x 122 cm. (d) För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 40.000–57.150 / SEK 350.000–500.000


428

427

CHRISTO USA Född 1935 ”WRAPPED WALK WAYS (PROJECT FOR ST. STEPHEN’S GREEN PARK - DUBLIN)” Signerad Christo and daterad 1977. Blandteknik, collage, tyg, krita, blyerts, karta och fotografi uppfäst på papp-pannå, monterad i plexilåda 70 x 55 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. ”WRAPPED WALK WAYS (PROJECT FOR ST. STEPHEN’S GREEN PARK - DUBLIN)”. Signed Christo and dated 1977. Mixed media, collage, fabric, wax crayon, pencil, printed map and photography laid down on paper panel, mounted in plexi box 70 x 55 cm.

€ 34.300–40.000 / SEK 300.000–350.000

428

CHRISTO USA Född 1935 ”RUNNING FENCE (PROJECTS FOR SONOMA AND MARIN COUNTIES, STATE OF CALIFORNIA)” Signerad Christo och daterad 1976. Blandteknik, collage, tyg, trä och krita uppfäst på papp-pannå, monterad i plexilåda 55 x 70 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. ”RUNNING FENCE (PROJECTS FOR SONOMA AND MARIN COUNTIES, STATE OF CALIFORNIA) ”. Signed Christo and dated 1976. Mixed media, collage, fabric, wood and crayon laid down on paper panel, mounted in plexi box 55 x 70 cm.

€ 31.450–34.300 / SEK 275.000–300.000

427

239


”I HAVE COMBINED INTIMACY WITH MONUMENTALITY” SEAN SCULLY * För första gången visas och säljs ett verk av Sean Scully på en auktion i Sverige. Scully har blivit en av världens mest inflytelserika abstrakta målare. Under studietiden på sent 1960-tal upptäckte Scully en katalog med verk av Mark Rothko, det blev en förälskelse som fick honom att överge det figurativa måleriet och ägna sig uteslutande åt att utforska abstraktionen. 1975 flyttade Scully till USA och fick två år senare genom sin första separatutställning på amerikansk mark ett stort genomslag både i konstvärlden och i akademiska kretsar, bland annat genom sin lärarroll på Princeton University. Scullys konst kännetecknas av spelande färgfält och ränder. Redan 1969 hade han rest till Marocko och intrycken av de mustiga färgerna och mönstren i de marockanska textilierna omvandlade han hemma i sin studio till måleriska kompositioner med rika intrikata mönster. Till en början förhöll sig Scully strikt till måleriet, han tejpade raka linjer och väl avvägda rutmönster innan han gick vidare och arbetade med färgen. Detta mer kontrollerade arbetssätt övergav konstnären i början av 1980-talet och började istället på fri hand att komponera sina dukar och i detta skapas en darrande motpol mellan färgfältens skärpa och glimtar av öppningar till ett friare måleri. Färgfälten blev större och kompositionerna lugnare. Konstnären parade raffinerat i detta mogna måleri en driven abstraktion med ett intresse för den för tiden förhärskande nyexpressionismen. Scullys måleri, med det högst personliga bildspråket, må vara till sitt format ofta monumentalt, men mjukheten i arbetet med färgen gör att målningarna också blir både inbjudande och smått romantiska. Auktionens målning ”Standing” från 1986 är utförd under en mycket intressant tid. Kring den här perioden började Scully att arbeta med att fästa dukar i och mot varandra och på så vis skapa en arkitektonisk helhet som på ett elegant sätt sammanband måleriet med rent fysiska attribut. Målningen har en högst intressant proveniens med Charles Saatchi och Gagosian Gallery, New York. Mark Scully representeras av gallerier såsom Galeria Carles Taché i Barcelona, Galerie Lelong i Paris och New York samt Timothy Taylor Gallery i London. Hans

240

verk finns i samlingarna bland annat på MoMA i New York, Guggenheim Museum i New York, Metropolitan Museum of Art i New York, Tate Modern i London, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía i Madrid, m fl. Scully är i år högaktuell med två pågående vandringsutställningar i Europa ”Sean Scully: Change and Horzintals” och ”Sean Scully: The Doric Order”. I december öppnar också en omfattande retrospektiv utställning på Pinacoteca i São Paolo, Braslien. * Sean Scully berättar för Laurence Topham, The Guardian, i samband med utställningen ”Sean Scully, work from the 1980´s” på Wilhelm-Hack-Museum 2011.

429

SEAN SCULLY USA Född 1945 ”STANDING” Signerad Sean Scully och daterad 1986 a tergo. Duk 287 x 237 x 18,5 cm. Proveniens: Charles Saatchi collection, London. Gagosian Gallery, New York. Inköpt från ovan på 1980-talet. ”STANDING”. Signed Sean Scully and dated 1986 on verso. Canvas 287 x 237 x 18.5 cm. För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 571.450–685.750 / SEK 5.000.000–6.000.000


241


430

430

OLA BILLGREN 1940-2001 ”PLAYA POSTIGUET I” Signerad Ola Billgren och daterad 2000 a tergo. Duk 81 x 100 cm. Proveniens: Galleri Susanne Ottesen, Köpenhamn. ”PLAYA POSTIGUET I”. Signed Ola Billgren and dated 2000 on verso. Canvas 81 x 100 cm. (d)

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000

431

OLA BILLGREN 1940-2001 ”PARKLANDSKAP II” Signerad Ola Billgren och daterad 1993 a tergo. Duk 196 x 220 cm. Proveniens: Galleri Franz Petersen, Horsens, Danmark. Utställd: Göteborgs Konstmuseum, 1997. I Billgrens målning, ”Parklandskap II”, sammanförs två viktiga delar av hans konstnärskap; fotorealismen från 1960-talet och fascinationen för ljuset och den röda färgen som var så stark under 90-talet. Stänk av rött började dyka upp i Billgrens målningar under den senare halvan av 1980-talet, bland annat i ”Historia”, 1986, och ”Trettio år i Lund”, 1989, senare tog intresset för den karmosinröda färgen fart och 1980-talets helvita målningar ersattes av en hel svit av flammande röda dukar. Billgren menade att det röda pigmentet besatt en mångsidighet som andra färger ofta saknade, det kunde uttrycka både liv och värme men också aggressivitet. I de röda målningarna använde sig Billgren av fotografiet på ett nytt sätt. Den fotografiska bilden fungerade som förlaga, först noggrant avmålad med pensel, rött i rött, och därnäst skrapades motivet bort

242

med en metallrakel. Tekniken erinrar om den fotografiska framkallningens utdragenhet och resultatet blir motsägelsefullt, den fotografiska bilden kommunicerar inte direkt till betraktaren utan finns i fjärran på gränsen till det synliga. Bakom färgslöjorna som rakeln lämnar efter sig skymtar man ofta ett motiv med intima eller romantiska övertoner, en interiör, ett café, eller som i katalognumrets stora målning – parkens grönskande trädkronor. Här har motivet dragits till abstraktionens gräns och fokus har flyttats från målningens djup och det bakomliggande motivet fram till, den i det närmaste monokroma, ytan. Så här beskrev Ola Billgren 1992 själv sitt förhållande till det fotogra-fiska mediet men också till naturen som motivkrets: ”Min fascination inför parker och stadsplanteringar och mitt behov av att låta dem figurera i mitt måleri fick mig alltså länge att undra. Men någon gång på 80-talet, då jag arbetade mycket med collageformen, fick jag oväntad hjälp när jag alltmer började intressera mig för modeoch reklamfotografier och upphörde att inta en arrogant och distanserad attityd till dessa företeelser. Eller mer exakt. Jag upphörde att ha ett kritiskt förhållningssätt till dem och började istället arbeta med att införliva värdet ”Photogénique” med värdet ”målerisk”. Det slog mig att mitt intresse för parker kunde vara ett tecken på ett icke-måleriskt anlag; som motiv kunde parken mycket väl ställas i paritet med en fotomodell, alltså ett objekt som utmärks av sin fotogenitet, det vill säga sin mottaglighet för det förskönande hos vissa substanser och sin förmåga att helt och hållet uppgå i en ikonisk idealgestalt. I båda fallen är ljuset eller klärobskyren den avgörande mediatören - och det är slående att parken aldrig riktigt har varit något för målare medan den alltid har älskats av fotografer.” ”PARKLANDSKAP II”. Signed Ola Billgren and dated 1993 on verso. Canvas 196 x 220 cm. (d)

€ 57.150–68.600 / SEK 500.000–600.000


431

243


KARIN MAMMA ANDERSSON I BARNETS VÄRLD Motiven i Karin Mamma Anderssons målningar hämtas ifrån den tid och den omgivning som hon lever i just då. Under 1990-talet, då denna målning kom till, levde hon småbarnsliv och hennes motiv kretsade kring familjen, hemmet och minnet av den norrländska uppväxten. Målningarna har ett personligt tilltal och skildrar ofta barnens lekar. Karin Mamma Andersson har en förmåga att i sina verk lyfta fram de små detaljerna och hon ser hela tiden nya möjligheter i en ganska så snäv motivkrets bestående av landskapet, barndomen och konsthistorien. Utifrån sin personliga erfarenhet målar hon sig fram till den position där verket talar till flera. Hon lägger ned mycket tid på att hitta den rätta känslan i målningen; ytans struktur, färgnyanserna och den speciella ruffighet som kännetecknar hennes bilder. Hon blandar tekniker och material, målar över och förändrar. Oftast har hon fem-sex olika målningar på gång samtidigt i ateljén. I ”Bättre famntag än av mor väntar dig när du blir stor” ser vi det lilla barnet, som vill lämna hemmets trygghet och själv upptäcka världen där utanför, på väg ut ur målningen och in i ett nytt bildrum. Ögonblicket är fruset och barnets hy påminner om den antika skulpturens kalla marmor. Blicken är fäst på någonting utanför målningen. Vad skall hända härnäst? Ska vi tolka fönstret som en möjlighet eller ett hinder? Är det en minnesbild ur Karin Mamma Anderssons egen eller kanske hennes barns barndom? Människornas slutenhet är ett återkommande uttryck i

244

konstnärens målningar, de är avståndstagande och hemlighetsfulla. Vanligtvis är det naturen eller rummet omkring dem som hjälper oss att tolka bilden och sätta dem i ett sammanhang men ofta lämnar hon oss med obesvarade frågor. Hon strävar efter att låta målningarna skildra en miljö, en situation eller en känsla utan att avslöja för mycket av dess berättelse. Det måste finnas något outtalat kvar.

432

KARIN MAMMA ANDERSSON Född 1962 ”BÄTTRE FAMNTAG ÄN AV MOR VÄNTAR DIG NÄR DU BLIR STOR” Signerad K Mamma Andersson och daterad 1997 a tergo. Duk 70 x 58,5 cm. ”BÄTTRE FAMNTAG ÄN AV MOR VÄNTAR DIG NÄR DU BLIR STOR”. Signed K Mamma Andersson and dated 1997 on verso. Canvas 70 x 58.5 cm. (d)

€ 68.600–91.450 / SEK 600.000–800.000


245


433

433

ERNST BILLGREN Född 1957 ”ROOF GUEST” Signerad Ernst Billgren och numrerad 2/6. Utförd 1999. Glas. Bredd 53,5, höjd 35, djup 20 cm. Tillverkad i samarbete med Berengo Studios Murano, Venedig. ”ROOF GUEST”. Signed Ernst Billgren and numbered 2/6. Executed in 1999. Glass. Width 53.5, height 35, depth 20 cm. Produced in collaboration with Berengo Studios Murano, Venice. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

434

434

CARL FREDRIK REUTERSWÄRD Född 1934 ”NON VIOLENCE” Signerad Carl Fredrik Reuterswärd och numrerad 75/99 på plakett. Brons. Höjd 18, bredd 26, djup 10 cm, inklusive granitsockel. ”NON VIOLENCE”. Signed Carl Fredrik Reuterswärd and numbered 75/99 on plaque. Bronze. Height 18, width 26, depth 10 cm, including granite base. (d)

€ 4.000–4.600 / SEK 35.000–40.000

435

SIVERT LINDBLOM Född 1931 UTAN TITEL Signerad Sivert Lindblom och daterad 1966 a tergo. Relief, bemålat trä, 63 x 45 x 11 cm. Utställd: Galerie Aronowitsch, Stockholm, ”Sivert Lindblom”, september 1989. UNTITLED. Signed Sivert Lindblom and dated 1966 on verso. Relief, painted wood, 63 x 45 x 11 cm.

435

(d)

€ 2.100–2.300 / SEK 18.000–20.000

436

LARS ENGLUND Född 1933 ”PARS PRO TOTO” Signerad Lars Englund och daterad 83. Svartcintrat stål. Höjd 82 och bredd 64 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. Litteratur: Cecilia Widenheim (red), ”Lars Englund, Moderna Museet, Stockholm, 4 juni - 4 september 2005”, jfr bild nr 430-435 samt nr 474. ”PARS PRO TOTO”. Signerad Lars Englund och daterad 83. Cintered steel. Height 82 and width 64 cm. (d)

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

437

ERNST BILLGREN Född 1957 ”URNBÄRARE” Monogramsignerad EB. Utförd 2006. Blandteknik på pannå och glas, 138 x 107,5 cm inklusive originalram. Proveniens: Johnny Ericsson Fine Art, Göteborg. ”URNBÄRARE”. Signed with monogram EB. Executed in 2006. Mixed media on panel and glass, 138 x 107.5 cm including original frame.

436

(d)

€ 20.600–22.900 / SEK 180.000–200.000

246


437

247


438

440

248

439

441


442

438

443

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944

441

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944

”DAM SOM DAMMSUGER”

UTAN TITEL

Signerad M. L De Geer-Bergenstråhle och daterad 1971 a tergo. Blandteknik och assemblage i låda 22,5 x 31 cm.

Signerad M. L De Geer Bergenstråhle och daterad 1974. Duk 55 x 46 cm.

Proveniens: Inköpt direkt från konstnären i början av 1970-talet.

Proveniens: Inköpt direkt från konstnären i början av 1970-talet.

Utställd: Riksutställningar, Utställning 1186, ”Collage”, kat nr 12.

UNTITLED. Signed M. L De Geer Bergenstråhle and dated 1974. Canvas 55 x 46 cm.

Riksutställningar, Utställning 1433, ”Människor i Sverige”, kat nr 18.

(d)

”DAM SOM DAMMSUGER”. Signed M. L De Geer-Bergenstråhle and dated 1971 on verso. Mixed media and assemblage in a box 22.5 x 31 cm. (d)

€ 11.450–17.150 / SEK 100.000–150.000

442

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

LARS HILLERSBERG 1937-2004 ”KRIGET MELLAN BILAR OCH MÄNNISKOR” Signerad Hillersberg. Blandteknik på papper, 44 x 69 cm.

439

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944

Proveniens: Galerie Moderne, Stockholm.

”EN DAM I ETT RUM”

Utställd: Galerie Moderne, Stockholm, 1987.

Signerad M.L De Geer-Bergenstråhle och daterad 1971 a tergo. Blandteknik och assemblage i låda 22 x 30,5 cm.

Litteratur: Andreas Berg (red), ”Lars Hillersberg - entreprenör och provokatör”, 2013, en version av verket avbildad uppslag sid 200-201.

Proveniens: Inköpt direkt från konstnären i början av 1970-talet.

En version av verket återgavs i tidningen PUSS #21, 1972.

Utställd: Riksutställningar, Utställning 1433, ”Människor i Sverige”, kat nr 17.

”KRIGET MELLAN BILAR OCH MÄNNISKOR”. Signed Hillersberg. Mixed media on paper, 44 x 69 cm.

”EN DAM I ETT RUM”. Signed M.L De Geer-Bergenstråhle and dated 1971 on verso. Mixed media and assemblage in a box, 22 x 30.5 cm.

(d)

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

(d)

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

443

ROJ FRIBERG Född 1934 ”ANSIKTEN”

440

MARIE-LOUISE EKMAN Född 1944 ”EN MAN SOM LAGAR MAT” (”EN HUND SOM ÄTER”) Signerad M.L. De Geer och daterad 1970. Gouache på siden 35 x 25 cm.

Blyerts på papper 90 x 122 cm. Proveniens: Galerie Prisma, Stockholm, inköpt 1969.

Proveniens: Inköpt direkt från konstnären i början av 1970-talet.

Utställd: Städtische Kunsthalle Recklinghausen, ”Zeitgenossen: Das Gesicht unserer Gesellschaft im Spiegel der heutigen Kunst.”, 6 maj - 16 juli 1970, kat nr 54.

Litteratur: Maria Lind (red), ”Marie-Louise Ekman”, 1998, avbildad sid 30 (felaktiga mått angivna).

The National Museum of Modern Art, Tokyo, ”Swedish Art 1972: A Contemporary Theme”, 8 april - 21 maj 1972, kat nr 32.

”EN MAN SOM LAGAR MAT” (”EN HUND SOM ÄTER”). Signed M.L. De Geer and dated 1970. Gouache on silk 35 x 25 cm.

The National Museum of Modern Art, Kyoto, ”Swedish Art 1972: A Contemporary Theme”, 27 maj - 18 juni 1972, kat nr 32.

(d)

Litteratur: Städtische Kunsthalle Recklinghausen, utställningskatalog, ”Zeitgenossen: Das Gesicht unserer Gesellschaft im Spiegel der heutigen Kunst.”, 1970, avbildad (med titel ”Gesicht”).

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

The National Museum of Modern Art Tokyo/Kyoto, utställningskatalog, ”Swedish Art: A Contemporary Theme”, 1972, avbildad sid 45 (med titel “School class”). ”ANSIKTEN” (FACES). Pencil on paper 90 x 122 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

249


444

444

CARSTEN REGILD 1941-1992 ”THE ROYAL SAFARI” Signerad C. Regild och daterad -88. Duk 184 x 82 cm. Proveniens: Konstnärens egen samling. Privatsamling, Stockholm. ”THE ROYAL SAFARI”. Signed C. Regild and dated -88. Canvas 184 x 82 cm. (d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

445

OLAV WESTPHALEN Tyskland Född 1963 ”VICTORVILLE” Utförd 2002. Akvarell på papper 204 x 121 cm. Utställd: Maccarone, New York, ”Olav Westphalen”, 7 april - 13 maj 2002. ”VICTORVILLE”. Executed in 2002. Watercolour on paper 204 x 121 cm. (d)

€ 3.450–4.600 / SEK 30.000–40.000

445

446

PATRIC LARSSON Född 1964 ”BLÅ VERTIKAL” Signerad Patric Larsson a tergo. Utförd 2005. Blyerts och tusch på papper 237 x 157 cm. Proveniens: Galleri Flach, Stockholm. ”BLÅ VERTIKAL” (BLUE VERTICAL). Signed Patric Larsson on verso. Executed in 2005. Pencil and indian ink on paper 237 x 157 cm. (d)

€ 2.300–3.450 / SEK 20.000–30.000

447

DONALD BAECHLER USA Född 1956 ”ABSTRACT COLLAGE WITH BIRD NO.8 (OWL)” Signerad DB och daterad 93. Blandteknik och collage på papper 133,5 x 103 cm. Proveniens: Galleri Lars Bohman, Stockholm. Utställd: Galleri Lars Bohman, Stockholm, ”Abstract Painting with Bird”, 1993. Litteratur: Galleri Lars Bohman, utställningskatalog, ”Abstract Painting with Bird”, 1993, avbildad sid 17. ”ABSTRACT COLLAGE WITH BIRD NO.8 (OWL)”. Signed DB and dated 93. Mixed media and collage on paper 133.5 x 103 cm.

446

250

€ 16.000–18.300 / SEK 140.000–160.000


447

251


448

451

252

449

450

452


448

PETER DAHL Född 1934 ”VENUS I” Signerad P. DAHL och numrerad 3/9. Utförd 1987. Mörkpatinerad brons. Höjd 26 cm. Höjd inklusive sockel 29,5 cm. Proveniens: Galerie Aix, Stockholm. Litteratur: Galerie Aix, Waldemarsudde, utställningskatalog, ”Peter Dahl, Arbeten - Works 1985-1987”, jfr bild sid 25. ”VENUS I”. Signed P. DAHL and numbered 3/9. Executed in 1987. Patinated bronze. Height 26 cm. Height including base 29.5 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

449

PETER DAHL Född 1934 ”TORSO” Signerad P. DAHL och numrerad 3/9. Utförd 1987. Mörkpatinerad brons. Höjd 19,5 cm. Höjd inklusive sockel 23 cm. Proveniens: Galerie Aix, Stockholm. Litteratur: Galerie Aix, Waldemarsudde, utställningskatalog, ”Peter Dahl, Arbeten - Works 1985-1987”, jfr bild på helsida sid 24. ”TORSO”. Signed P. DAHL and numbered 3/9. Executed in 1987. Patinated bronze. Height 19,5 cm. Height including base 23 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

450

ERIK DIETMAN 1937-2002 ”NÄSTAN 1 M PLÅSTER RUNT EN MILJÖFÖRDÄRVARE” Signerad Erik Dietman och daterad -64. Sprayflaska, plåster, trä och plexi. Höjd 24,5, bredd 8,5, djup 8,5 cm. ”NÄSTAN 1 M PLÅSTER RUNT EN MILJÖFÖRDÄRVARE”. Signed Erik Dietman and dated -64. Can, plaster, wood and plexi. Height 24.5, width 8.5, depth 8.5 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

451

MAX BOOK Född 1953 ”RAINERSERIEN” Signerad Max Book och daterad 2000 a tergo. Även märkt 6/16 a tergo. Blandteknik på pannå 29,8 x 39,8 cm. Proveniens: Galleri Engström, Stockholm. Ur sviten ”Deluminum”. ”RAINERSERIEN”. Signed Max Book and dated 2000 on verso. Also marked 6/16 on verso. Mixed media on panel 29.8 x 39.8 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

452

MAX BOOK Född 1953 ”UTANFÖR BRONSON” Signerad MM Book och daterad ’97 a tergo. Även märkt ”Series A 6/25” a tergo. Blandteknik på pannå 29,8 x 42 cm. Proveniens: Galleri Engström, Stockholm. ”UTANFÖR BRONSON”. Signed MM Book and dated ’97 on verso. Also marked ”Series A 6/25” on verso. Mixed media on panel 29.8 x 42 cm. (d)

€ 700–950 / SEK 6.000–8.000

453

ANDERS WIDOFF Född 1953 UR ”OPERA” NR 61. Signerad Anders Widoff och daterad 1998 a tergo. Duk 200 x 64 cm. Proveniens: Galerie Leger, Malmö. Utställd: Galerie Leger, Malmö, ”Opera”, 5 maj - 5 juni 1998. FROM THE ”OPERA-SERIES” NO 61.. Signed Anders Widoff and dated 1998 on verso. Canvas 200 x 64 cm. (d)

453

€ 13.750–16.000 / SEK 120.000–140.000

253


454

ROBERT STANLEY USA 1932-1997 ”ANDREA” Signerad R. Stanley och daterad March 1990 a tergo. Duk 166 x 177 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären på 1990-talet. Robert (Bob) Stanley räknas till de amerikanska popkonstnärerna som på 1950-talet började sin karriär med figurativt måleri som skildrade det samtida livet i Amerika. På 1960-70-talen började han hämta sina motiv från svartvita fotografier som han manipulerade och förstorade på monumentala dukar i starka färger. Stanley som var född i Yonkers, New York utbildade sig vid Oglethorpe University i Atalanta, Columbia University i New York, High Museum Art School i Atalanta och The Brooklyn Museum of Art School i Brooklyn. Han hade sin första soloutställning 1963 i USA som sedan kom att följdas av otaliga utställningar under hela hans liv på museum och gallerier i USA, Tyskland, Spanien, Italien, England. Whitney Museum och Art Institute of Chicago hade under hans levnad flera stora utställningar med verk av Stanley. Han föredrog att arbeta med akrylfärger och motiven fann han i dagstidningar och i färgstarka magasin, i samma anda som Andy Warhol och Roy Lichtenstein, den senare var hans svåger och kom att påverka Stanley. Under 1960-talet tillkom många monumentala konstverk, ofta

254

med siluettkänsla i två färger, rött och grönt, svart och grått. I slutet av 60-talet övergick han till att använda egna fotografier som förlagor, inspiration fann han i rockvärlden och på sportarenor, men också från pornografin, men framförallt kom han att använda sig av modellstudier, utförda av eleverna på School of Visual Arts i New York där han själv verkade i 16 år. På 1980-talet tillkom en serie med nakenmodeller, monumentala dukar där Stanley med våldsamt expressivt uttryck skildrar modellerna med stark koppling till den samtida rockkulturen som påverkade en hel generation och förändrade ungdomskulturen. ”Andrea” är vid första anblicken utmanande med sina röda läppar och blottade bröst, men i blicken finns något skyggt. ”Andrea” är ett porträtt av en av modellerna på konstskolan och skildrar Stanleys samtid på 1980-talet. Robert Stanleys verk finns bl a representerade i samlingarna på Metropolitan Museum of Art och Whitney Museum of American Art i New York, Fogg Museum of Art i Cambridge, MA, The Institute of Contemporary Art, Philadelphia, PA. ”ANDREA”. Signed R. Stanley and dated March 1990 on verso. Canvas 166 x 177 cm. För köpare inom EU utan momsregistrering tillkommer utöver moms på köparprovisionen även införelsemoms om 12% på klubbat pris.

€ 22.900–28.600 / SEK 200.000–250.000


455

JOHN-E FRANZÉN Född 1942 ”FLICKA SOM GRÅTER” Signerad John-E Franzén och daterad 1964. Akvarell och blyerts på papper 25 x 21 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. Ian Hellströms samling. Utställd: Göteborgs Konstmuseum, ”John-e Franzén”, 11 februari - 2 april 1978, kat nr 41 (omnämnd som ”Flicka II”). Jönköpings Läns Museum, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 1 juni – 18 augusti 1996, kat nr 11. Lunds Konsthall, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 31 augusti – 13 oktober 1996, kat nr 11. Konstmuseet, Örebro Läns Museum, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 26 oktober 1996 – 6 januari 1997, kat nr 11. Östergötlands Länsmuseum, Linköping, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 19 januari – 2 mars 1997, kat nr 11. Bohusläns Museum, Uddevalla, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 8 mars – 13 april 1997, kat nr 11. Konstakademien, Stockholm, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 19 april – 19 maj 1997, kat nr 11. Litteratur: Ulf Linde och Douglas Feuk, ”John-E Franzén”, 1996, avbildad helsida i färg sid 25. ”FLICKA SOM GRÅTER” (GIRL CRYING). Signed John-E Franzén and dated 1964. Watercolour and pencil on paper 25 x 21 cm. (d)

455

€ 1.750–2.300 / SEK 15.000–20.000

456

JOHN-E FRANZÉN Född 1942 ”FLICKA MED PRICKIGA TROSOR” Signerad John-e Franzén och daterad 1964. Blandteknik och collage på papper 50 x 41 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. Ian Hellströms samling. Utställd: Vandringsutställning, ”Ung generation”, 1965. Göteborgs Konstmuseum, ”John-e Franzén”, 11 februari - 2 april 1978, kat nr 39 (omnämnd som ”Pornografisk bild”). Jönköpings Läns Museum, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 1 juni – 18 augusti 1996, kat nr 9. Lunds Konsthall, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 31 augusti – 13 oktober 1996, kat nr 9. Konstmuseet, Örebro Läns Museum, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 26 oktober 1996 – 6 januari 1997, kat nr 9. Östergötlands Länsmuseum, Linköping, ”John-E Franzén fyra decennier”, 19 januari – 2 mars 1997, kat nr 9. Bohusläns Museum, Uddevalla, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 8 mars – 13 april 1997, kat nr 9. Konstakademien, Stockholm, ”John-E Franzén - fyra decennier”, 19 april – 19 maj 1997, kat nr 9. Per Ekström-museet, Kalmar, ”Svensk Popkonst”, 30 juni - 27 september 2010.

456

Litteratur: Ulf Linde och Douglas Feuk, ”John-E Franzén”, 1996, avbildad helsida i färg sid 21. ”FLICKA MED PRICKIGA TROSOR” (GIRL WITH POLKA DOT PANTIES). Signed John-e Franzén and dated 1964. Mixed media and collage on paper 50 x 41 cm. (d)

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

457

JOHN-E FRANZÉN Född 1942 ”CADILLAC” Signerad John-E Franzén och daterad 1963. Duk 83 x 96 cm. Proveniens: Inköpt direkt från konstnären. Ian Hellströms samling. Utställd: Aguélimuseet, Sala, ”Ur Ian Hellströms konst och konstsamling”, 12 juni - 28 augusti 2004, avbildad i utställningskatalog sid 10. Per Ekström-museet, Kalmar, ”Svensk Popkonst”, 30 juni - 27 september 2010. ”CADILLAC”. Signed John-E Franzén and dated 1963. Canvas 83 x 96 cm. (d)

457

€ 4.600–5.750 / SEK 40.000–50.000

255


458

CINDY SHERMAN USA Född 1954

463

FERNANDEZ ARMAN Frankrike 1928-2005

”THE FORTUNE TELLER”

”BAROQUIAL”

Fickur i gulmetal. Manuell. 1993. Limiterad och numrerad 27/150. Tillverkad av Grotell och Florian Favre.

Signerad Arman och numrerad 14/100. Utförd 1984. Brons. Gjutarstämpel Bocquel Fondeur. Höjd inklusive sockel i svart granit, 43 cm.

Proveniens: Inköpt direkt från konstnären.

Arman Studio Archives, APA# 8401.84.004.

”THE FORTUNE TELLER”. Pocket watch in yellow metal. Manually winding. 1993. Limited and numbered 27/150. Made by Grotell and Florian Favre.

”BAROQUIAL”. Signed Arman and numbered 14/100. Executed in 1984. Bronze. Foundry mark Bocquel Fondeur. Height including granite base 43 cm.

€ 1.150–1.400 / SEK 10.000–12.000

(d)

459

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

FERNANDEZ ARMAN Frankrike 1928-2005 ”THE LAST VIOLIN” Signerad Arman. Upplaga 23/200. Utförd 1977. Förkolnad violin ingjuten i plexi. Höjd 40, längd 25 och djup 5 cm.

FERNANDEZ ARMAN Frankrike 1928-2005 UTAN TITEL

Privatsamling, Stockholm.

Signerad Arman och numrerad P.A. Utförd 1984. Upplaga 100. Förnicklad brons monterad på marmorsockel. Höjd 78 cm. Höjd 82 cm inklusive sockel.

Arman Studio Archives, APA# 8400.77.052.

Arman Studio Archives: APA# 8400.84.005.

”THE LAST VIOLIN”. Signed Arman. Edition 23/200. Executed in 1977. Charred violin embedded in plexi. Height 40, length 25 and width 5 cm.

UNTITLED. Signed Arman and numbered P.A. Executed in 1984. Edition 100. Nickel plated bronze mounted on marble base. Height 78 cm. Height 82 cm including base.

(d)

(d)

€ 2.900–3.450 / SEK 25.000–30.000

€ 2.300–2.900 / SEK 20.000–25.000

Proveniens: Inköpt hos Art Club Frédéric Gollong, St Paul de Vence, Frankrike, 1978.

460

464

FERNANDEZ ARMAN Frankrike 1928-2005 UTAN TITEL Signerad Arman. Utförd 1987. Unik. Papier-maché och akvarell på papper uppfäst på pannå 126 x 95,6 cm. Proveniens: Galerie Ferrero, Nice. Arman Studio Archives, APA# 1004.87.018. UNTITLED. Signed Arman. Executed in 1987. Unique. Papier-maché and water colour on paper glued laid down on panel 126 x 95.6 cm. (d)

€ 9.150–11.450 / SEK 80.000–100.000

461

LOIC LE GROUMELLEC Frankrike Född 1957 ”MAISON” Signerad Le Groumellec a tergo och daterad 1989. Lack på duk 152 x 148 cm. Proveniens: Galerie Yvon Lambert, Paris. ”MAISON”. Signed Le Groumellec and dated on verso. Lacquer on canvas 152 x 148 cm. (d)

€ 3.450–4.000 / SEK 30.000–35.000

462

FERNANDEZ ARMAN Frankrike 1928-2005 ”TEA FOR TWO” Signerad Arman och numrerad 12/100. Patinerad brons och trä. Höjd 28, längd 33 och djup 15 cm, monterad på granitsockel. Arman Studio Archives, APA# 8401.85.010 ”TEA FOR TWO”. Signed Arman and numbered 12/100. Patinated bronze and wood. Height 28, length 33 and width 15 cm, mounted on a granite base. (d)

€ 2.300–3.450 / SEK 20.000–30.000

256

458


461

459

462

460

463

464

257


JOSEF FRANK-VILLA WEHTJE 1936, FALSTERBO. 375 KVM. PRIS PÅ FÖRFRÅGAN. RING FÖR VISNING.


VINDSVÅNING PÅ WITTSTOCKSGATAN, ÖSTERMALM. 120 KVM. PRIS 15 MKR. VISNING 20 OCH 27 OKTOBER KL 13.45-14.45. FÖRANMÄLAN.


VINDSVÅNING PÅ WITTSTOCKSGATAN, ÖSTERMALM. 120 KVM. PRIS 15 MKR. VISNING 20 OCH 27 OKTOBER KL 13.45-14.45. FÖRANMÄLAN.


BUKOWSKIS REAL ESTATE CATHARINA BERNSTEIN +46 (0)70 788 84 70, ARSENALSGATAN 4, 111 87 STOCKHOLM. KÖPMANSGATAN 7, 269 33 BÅSTAD WWW.BUKOWSKISREALESTATE.COM


BUKOWSKIS INTENDENTER, NORDENS FRÄMSTA EXPERTER

JOHANNA FOCK Intendent specialauktioner och vintage Platschef Bukowskis Stockholm (föräldraledig) Specialist theme auctions and vintage Site Manager Bukowskis Stockholm (on parental leave) 08-614 08 72, johanna.fock@bukowskis.com

ANDERS WELANDER Intendent grafik, orientalisk keramik och konsthantverk Specialist fine prints, Oriental ceramics and works of art

ANETTE GRANLUND Intendent mattor, textilier och äldre islamiskt konsthantverk Specialist carpets, textiles and Islamic works of art

08-614 08 27 anders.welander@bukowskis.com

08-614 08 12 anette.granlund@bukowskis.com

ANNA-KARIN PUSIC Chefsintendent konst Head of department

PEDRO WESTERDAHL I:e intendent klassiskt måleri och skulptur 1800-1900-tal Senior Director 19th and 20th century paintings and sculpture

CECILIA NORDSTRÖM Intendent äldre glas, porslin och orientaliskt konsthantverk / Specialist antique glass, European ceramics and Oriental ceramics and works of art

08-614 08 32 anna-karin.pusic@bukowskis.com

08-614 08 05 pedro.westerdahl@bukowskis.com

08-614 08 08 cecilia.nordstrom@bukowskis.com

KARIN ARINGER Assistent konst Assistant art

CHRISTIAN BOMAN VD och chefsintendent Bukowskis Finland, expert finländsk konst CEO, Senior specialist Finnish art, Bukowskis Finland

VALENTIN NORDSTRÖM Assistent mattor, textilier, äldre islamiskt konsthantverk Assistant, carpets, textiles and Islamic works of art

08-614 08 57 karin.aringer@bukowskis.com

+358 9 6689 1125 christian.boman@bukowskis.com

0702-71 60 82 valentin.nordstrom@bukowskis.com

CECILIA BERGGREN Assistent klassiskt måleri Assistant 19th and 20th century paintings

ELENA BASNER Expert rysk konst Senior specialist Russian art

TOWE NORLÉN Rådgivare Smycken, Gemmolog, Master of Fine Arts Consultant Jewellery department, Gemologist, Master of Fine Arts

08-611 69 32 cecilia.berggren@bukowskis.com

+358 9 6689 1128 elena.basner@bukowskis.com

08-31 13 29 towe.norlen@bukowskis.com

EVA BLOM Assistent konst Assistant art

HELENA LAAKSO Intendent finländsk och rysk konst, Bukowskis Finland Specialist Finnish and Russian art, Bukowskis Finland

SOPHIA ÅKERLUND Intendent Smycken, Gemmolog FGA GD Specialist Jewellery, Gemologist FGA DGA

08-614 08 46 eva.blom@bukowskis.com

+358 9 6689 1128 helena.laakso@bukowskis.com

08-31 13 28 sophia.akerlund@bukowskis.com

LISA GARTZ Intendent klassiskt måleri och skulptur 1800-1900-tal Specialist 19th and 20th century paintings and sculpture

LAURA POHJOLA Intendent konst, Bukowskis Finland Specialist Finnish art, Bukowskis Finland

GUNNAR DUBBE Intendent klockor Specialist watches

08-614 08 59 lisa.gartz@bukowskis.com

+358 9 6689 1111 laura.pohjola@bukowskis.com

08-614 08 55 gunnar.dubbe@bukowskis.com

KONST FINE ARTS

JOHAN JINNEROT Intendent äldre måleri Specialist old masters

MÖBLER & KONSTHANTVERK FURNITURE & DECORATIVE ARTS

08-614 08 58 johan.jinnerot@bukowskis.com

EVA SEEMAN Intendent moderna möbler, silver, glas, keramik / Specialist design, modern and contemporary works of art and 20th century silver 08-614 08 31 eva.seeman@bukowskis.com

MARCUS KINGE Intendent modern konst och skulptur 1900-tal Specialist 20th century paintings and sculpture

HENRIK ÅBERG Chefsintendent, möbler och konsthantverk Head of department

ANNA WEHTJE Intendent antikt silver Specialist antique silver

08-32 63 43 marcus.kinge@bukowskis.com

08-614 08 37 henrik.aberg@bukowskis.com

08-614 08 22 anna.wehtje@bukowskis.com

LENA NYTÉN Intendent fotografi och samtida konst Specialist contemporary art and photo

CAMILLA BEHRER Intendent moderna möbler, silver, glas, keramik Specialist modern and contemporary works of art and design

HENRIK KIHLMAN Intendent, silver, smycken och klockor, Bukowskis Finland /Specialist, silver, jewellery and watches Bukowskis Finland

08-614 08 17 lena.nyten@bukowskis.com

08-614 08 19 camilla.behrer@bukowskis.com

+358 9 6689 1134 henrik.kihlman@bukowskis.com

ANNA PERSSON Intendent samtida konst Specialist contemporary art

BJÖRN EXTERGREN Intendent möbler, konsthantverk, orientalisk keramik och konsthantverk Specialist furniture and works of art

DAN VON KOSKULL Intendent design, antika möbler och konsthantverk, Bukowskis Finland Specialist design, antique furniture and works of art, Bukowskis Finland

08-614 08 30 anna.persson@bukowskis.com

08-32 63 29 bjorn.extergren@bukowskis.com

+358 9 6689 1117, dan.vonkoskull@bukowskis.com


VÄRDERINGSAVDELNING VALUATION DEPARTMENT

SEBASTIAN TAFLIN Intendent värderingsavdelningen Specialist valuation department

FASTIGHETER REAL ESTATE

08-614 08 39 sebastian.taflin@bukowskis.com MALIN SVEHOLM Chef värderingsavdelningen, Intendent specialauktioner och vintage Head of valuation department, Specialist theme auctions and vintage

THERESE VON ROSEN Intendent Bukowskis Malmö Specialist, Bukowskis Malmö

08-614 08 73 malin.sveholm@bukowskis.com

040-669 57 83 therese.vonrosen@bukowskis.com

PETER ANDRÉN I:e intendent södra Sverige. Chef utländska representanter Senior Director southern Sweden, Manager foreign representatives

OSCAR MOLSE Platschef Bukowskis Market Göteborg Site Manager Bukowskis Market Göteborg

KRISTOFFER OLSÈN Fastigheter/Real estate

040-669 57 81 peter.andren@bukowskis.com

031-151 175 oscar.molse@bukowskis.com

08-614 08 94 kristoffer.olsen@bukowskis.com

PETER ASPELUND Intendent värderingsavdelningen Specialist valuation department

LOVISA TÖRNSTEN Intendent modern konst Platschef Bukowskis Göteborg Specialist, Site Manager Bukowskis Göteborg

08-32 63 37 peter.aspelund@bukowskis.com

031-20 03 61 lovisa.tornsten@bukowskis.com

JAN FORSBERG Intendent värderingsavdelningen Specialist valuation department

CATHARINA BERNSTEIN VD Fastigheter/Real estate

0707-88 84 70 catharina.bernstein@bukowskis.com.

BUKOWSKIS BUKOWSKIS MICHAEL STORÅKERS VD/CEO

SENIORA EXPERTER SENIOR SPECIALISTS 08-614 08 70 michael.storakers@bukowskis.com

08-614 08 77 Jan.forsberg@bukowskis.com

CARL BARKMAN

MALOU HAGLUND Chef inlämningen, Bukowskis Stockholm Head of consignments, Bukowskis Stockholm

LARS GUNDBERG Intendent Specialist

08-614 08 29 malou.haglund@bukowskis.com

08-614 08 41 lars.gundberg@bukowskis.com

ERIK INGARE Intendent värderingsavdelningen Specialist valuation department

LOUISE LYBERG Intendent Specialist

KENNY ERICSSON TÄLLBERG VD, Bukowskis Market CEO, Bukowskis Market

08-614 08 14 erik.ingare@bukowskis.com

0704-83 93 13 louise.lyberg@bukowskis.com

08-32 63 41 kenny.ericssontallberg@bukowskis.com

KARIN KVICKLUND Intendent Bukowskis Göteborg Specialist, Bukowskis Göteborg

SUSANN SILFVERSTOLPE Intendent antikt silver och samlingar Specialist antique silver

MARIA GRANFELDT Vice VD, Bukowskis Market Manager, Bukowskis Market

031-20 03 63 karin.kvicklund@bukowskis.com

08-614 08 15 susann.silfverstolpe@bukowskis.com

040-661 39 52 maria.granfeldt@bukowskis.com

ANDERS OLSÈN I:e intendent östra Sverige, Platschef Bukowskis Norrköping Senior Director, eastern Sweden Site Manager, Bukowskis Norrköping

INTERNATIONELLA AVD. INTERNATIONAL

011-18 42 30 anders.olsen@bukowskis.com

Överintendent, expert äldre svensk och internationell konst och konsthantverk, rysk konst och konsthantverk, samlingar samt provenienser. Director, Senior specialist old masters, Swedish and international art and works of art, Russian art and works of art and provenances.

08-614 08 35, carl.barkman@bukowskis.com

EBBA WINBERG Primary, Private sales och samlingar Primary, Private sales and collections

08-614 08 92 ebba.winberg@bukowskis.com

LISBETH OLSÈN Intendent, Bukowskis Norrköping Specialist, Bukowskis Norrköping

CARL-GUSTAF PETERSÉN Direktör International Sales International Sales

011-18 42 30 lisbeth.olsen@bukowskis.com

08-614 08 01 carl-gustaf.petersen@bukowskis.com

LARS DE RON Intendent värderingsavdelningen Specialist valuation department

LILLEMOR MALMSTRÖM Senior rådgivare Senior advisor

08-614 08 78 lars.deron@bukowskis.com

08-614 08 00 l.malmstrom@bukowskis.com

KULTURRÅDET CULTURAL COUNCIL Prinsessan Christina Fru Magnuson Gustaf Trolle-Bonde Jeanette Bonnier Eva Lundin Elsebeth Welander-Berggren


BUKOWSKIS ALLMÄNNA VILLKOR - KÖPARE UTROPSPRISER Ett föremåls utropspris är baserat på en marknadsanpassad värdering av föremålet inför auktionen men utgör inte en förutsägelse om försäljningspriset utan tjänar endast som vägledning för köparen. Det pris till vilket ett föremål säljs kan väsentligt över- eller understiga utropspriset. FÖREMÅLENS SKICK Samtliga föremål säljs i befintligt skick och i enlighet med texten i auktionskatalogen. Det åligger köparen att innan auktionen undersöka föremålet och bedöma dess skick och beskaffenhet. Avbildning i katalog ska endast användas i identifieringssyfte. Bukowskis ansvarar inte för skada eller brister som inte framgår av sådan avbildning. Bukowskis förbehåller sig rätten att ändra katalogbeskrivning. Ändringar eller tillägg anslås eller meddelas vid auktionstillfället. Det åligger köparen att innan auktionen undersöka föremålet och bedöma dess skick och beskaffenhet. Uppgift i katalog angående t.ex. upphovsman, äkthet, ålder, teknik, skick eller proveniens, liksom uppgift som Bukowskis lämnat i en konditionsrapport om föremålets allmänna kondition, eventuella skador, lagningar m.m., tjänar endast som vägledning för köparen vid dennes undersökning av föremålet. Bukowskis ansvarar inte för att sådan uppgift varit felaktig såvida inte den felaktiga uppgiften lämnats av grov oaktsamhet. Avbildning i katalog ska endast användas i identifieringssysfte. Bukowskis ansvarar inte för skada eller brister som inte framgår av sådan avbildning. Bukowskis svarar för att uppgifter i katalog, jämte ev. ändringar och tillägg, om ett föremåls upphovsman överensstämmer med den allmänna uppfattningen vid tidpunkten för katalogens tryckande. Bukowskis ansvarar inte för att sådana uppgifter varit felaktiga såvida inte de felaktiga uppgifterna lämnats av grov oaktsamhet. Bukowskis ansvarar inte heller för att den allmänna uppfattningen om ett föremåls upphovsman, äkthet, ålder, teknik, skick eller proveniens ändras sedan katalogen har tryckts. Bukowskis ansvarar inte för naturligt slitage, smärre skador och defekter, ev. uppfodring av dukar, ramars kondition, naturliga förändringar i material såsom blekning av papper och sprickbildningar i trä, klippta marger, fläckar och gulnader på grafiska blad. Ur och urverk säljs som konstföremål och Bukowskis svarar inte för att de fungerar tekniskt som tidmätare. Föremål säljs ibland med särskilt utlåtande/intyg från extern expertis. Att föremål säljs utan särskilt utlåtande/intyg från extern expertis utgör inte skäl för köparen att inte fullgöra sina förpliktelser enligt dessa allmänna villkor. REKLAMATION Eventuella fel skall reklameras inom skälig tid efter det att köparen upptäckt eller bort upptäcka felet. Reklamerar köparen inte inom tre år från han har tagit emot varan förlorar han rätten att åberopa fel. ANSVAR FÖR FEL Såvida inte annat följer av tvingande lag, är Bukowskis ansvar för fel i köpta föremål begränsat till det följande. Är föremålet behäftat med fel ska Bukowskis i första hand ha rätt att avhjälpa felet förutsatt att avhjälpande kan ske utan oskälig kostnad eller olägenhet för Bukowskis. I andra hand ska Bukowskis ha rätt att utge värdeersättning till köparen motsvarande felet (värdeersättningen ska beräknas med utgångspunkt i utropspriset). Om avhjälpande eller värdeersättning inte kommer i fråga eller inte sker inom skälig tid efter det att köparen har reklamerat felet, får köparen – om felet är av väsentlig betydelse för köparen och Bukowskis insåg detta – häva köpet. Vid hävning har köparen rätt att återfå vad han har erlagt till Bukowskis i anledning av köpet mot återlämnande av föremålet. BUDGIVNING VID NÄRVARO I AUKTIONSSALEN Den som önskar delta i budgivning på en auktion skall dessförinnan kvittera ut en numrerad auktionsspade från Bukowskis. Härvid äger Bukowskis rätt att fritt pröva om auktionsspade skall lämnas ut samt även bestämma ev. övre gräns för total inropssumma. Utkvitterad auktionsspade kan återkallas under pågående auktion. Bud skall avges med tydlig röst eller tydligt tecken, exv. genom att hålla upp auktionsspade. Den som vid klubbslaget avgivit det högsta budet har ingått ett bindande avtal om köp och skall då uppvisa auktionsspaden för auktionskommissarien för registrering av inropet. Auktionsspaden skall återlämnas efter auktionen. Auktionskommissarien äger rätt att avgöra med vilket belopp som höjning av bud skall göras för att nytt bud skall anses föreligga. Vid lika bud beslutar auktionskommissarien om vilket bud som skall äga företräde till köp. Auktionskommissarien äger rätt att bortse från bud från viss budgivare samt även avgöra om budgivningen skall återupptas på grund av osäkerhet om sista bud. Auktionskommissarien beslutar ensam och slutligt i de tvister som kan uppkomma under auktionsförrättningen.

INROPSUPPDRAG PÅ PLATS ELLER VIA TELEFAX ELLER PÅ INTERNET Bukowskis åtar sig kostnadsfritt inropsuppdrag för kunders räkning. Skriftliga inropsuppdrag kan lämnas på plats på Bukowskis eller via telefax +46 (0)8 611 46 74. Legitimationshandling skall uppvisas eller faxas liksom, i förekommande fall, befintligt kundnummer. Skriftliga inropsuppdrag skall vara Bukowskis kundtjänst tillhanda senast kl. 17.00 dagen före den auktionsdag som inropsuppdraget avser. Inropsuppdrag kan även lämnas via internet (www.bukowskis. com) på auktionsdagen intill en timme före auktionens början. För att lämna inropsuppdrag via internet krävs att kunden har ett registrerat konto hos Bukowskis. Återkallelse eller ändring av inropsuppdrag skall ske skriftligt på det sätt och inom den tid som gäller för att lämna skriftligt inropsuppdrag. Återkallelse av inropsuppdrag lämnat via internet kan även ske via internet och då inom den tid som gäller för att lämna inropsuppdrag via internet. Bukowskis förbehåller sig rätten att bortse från inropsuppdrag om Bukowskis bedömer att uppdragsgivaren inte har betalningsförmåga för lämnat bud eller om erforderlig identifikation saknas för uppdragsgivaren. Bukowskis behandlar inropsuppdrag konfidentiellt och bjuder för uppdragsgivarens räkning så förmånligt som möjligt och högst till det pris som angivits på inropsuppdraget. Vid lika bud äger det först inkomna budet företräde till köp. Alternativa bud får endast avse två auktionsposter. Det ankommer på uppdragsgivaren att kontrollera om lämnat inropsuppdrag lett till köp. Auktionsresultat lämnas på internet www.bukowskis.com samt tillhandahålls på Bukowskis. Köpare erhåller efter auktionen en skriftlig bekräftelse på köpet från Bukowskis. Uppdragsgivaren ansvarar för köp som kommer till stånd på grund av ett otydligt eller felaktigt inropsuppdrag. Lämnande av inropsuppdrag liksom återkallelse eller ändring av inropsuppdrag som sker via telefax eller på internet går på avsändarens risk. Bukowskis ansvarar inte för någon skada som kan drabba uppdragsgivaren om Bukowskis försummar att utföra inropsuppdrag. TELEFONBUD Bukowskis tillhandahåller möjlighet att delta i budgivning per telefon. Budgivare som önskar delta per telefon skall anmäla detta skriftligt via telefax +46 (0)8 611 46 74 till Bukowskis kundtjänst senast kl. 17.00 dagen före auktionen. I anmälan skall anges vilket eller vilka föremål budgivningen skall avse samt vilket telefonnummer budgivaren kan nås på vid tiden för budgivningen. Till anmälan ska också faxas kopia på legitimationshandling samt, i förekommande fall, befintligt kundnummer. Denna service är begränsad till antalet tillgängliga telefonlinjer och om det är nödvändigt beslutar Bukowskis, efter eget val, om prioritetsordning för anmälda telefonbudgivare. Telefonbudgivning sker på budgivarens risk och Bukowskis kan ej hållas ansvarigt om budgivning oavsett orsak inte kommer till stånd. Budgivaren förbinder sig att bjuda upp till och med utrop. Budgivaren är medveten om och accepterar att det är förenat med vissa arbetsinsatser och kostnader för Bukowskis att ombesörja telefonbudgivning och att Bukowskis i förekommande fall kan tvingas prioritera mellan anmälda telefonbudgivare. Av nyss nämnda skäl äger Bukowskis rätt att debitera en fast avgift om 250 kr inkl. moms om anmäld och av Bukowskis accepterad budgivare inte svarar på angivet telefonnummer vid avtalad tidpunkt. INROPSAVGIFT Vid köp tillkommer för varje auktionsföremål en inropsavgift på 18 % + moms (22,5 % inkl. moms) på klubbat pris. På klubbat pris över 10 miljoner kronor är inropsavgiften 12 % + moms (15 % inkl. moms) på den överstigande delen. FÖLJERÄTT (DROIT DE SUITE) Enligt lagen om upphovsrätt (SFS 1960:729) samt EG-direktiv 2001/84/EG tillkommer en avgift för följerätt vid vidareförsäljning av konstverk och brukskonstverk. Följerätt är en upphovsrättslig ersättning till konstnären (upphovsmannen) under dennes livstid och därefter till dennes arvingar under sjuttio år efter det år då konstnären avled. Avgiften beräknas på klubbat pris med följande procent inom respektive intervall: 5 % upp till 50.000 euro; 3 % mellan 50.001 och 200.000 euro; 1 % mellan 200.001 och 350.000 euro; 0,5 % mellan 350.001 och 500.000 euro; 0,25 % över 500.000 euro. Avgift får tas ut med högst 12.500 euro. Omräkning från euro till svenska kronor skall ske enligt den växelkurs som Europeiska centralbanken fastställt för dag närmast före auktionens första dag. Avgift utgår inte om klubbat pris inte överstiger 5 % av prisbasbeloppet enligt lagen (SFS 1962:381) om allmän försäkring (d.v.s. för 2010 utgår inte avgift om klubbat pris understiger 2 120 kr). Auktionsföremål som omfattas av följerätt är i katalogen utmärkta med (d). Ändring avseende följerätt för ett föremål anslås (ändringslista) eller meddelas inför auktionsförrättningen. BETALNING Betalning skall vara Bukowskis tillhanda inom 8 arbetsdagar efter auktionsdagen. Betalning kan göras till Bukowskis bankgiro med angivande av OCR-nummer eller till Bukowskis bankkonto.

Betalning kan även göras i Bukowskis kassa med bank- eller kreditkort, med postväxel ställd till Bukowskis eller köparen samt med svensk check. Vid betalning med kreditkort tillkommer kortföretagets avgift. Eurocheckar eller utländska checkar accepteras ej. Bukowskis kan av säkerhetsskäl inte ta emot betalning med kontanta medel. Om betalning inte erlagts i rätt tid äger Bukowskis rätt att vidta en eller flera av följande åtgärder: * Hålla fast vid köpet och kräva betalning; * Debitera påminnelseavgift om 50 kronor; * Debitera dröjsmålsränta med 2 % per månad; * Häva köpet; * Omförsälja föremålet för köparens räkning. Vid omförsäljning skall köparen om möjligt underrättas före försäljningen. Bukowskis äger härvid rätt att bestämma utropspris samt huruvida bevakningspris skall åsättas eller ej. Bukowskis äger vidare rätt att ur influtna medel tillgodogöra sig ersättning för samtliga fordringar som Bukowskis har gentemot köparen jämte kostnader för omförsäljningen. Om det försäljningspris som uppnås vid omförsäljningen inte räcker till att täcka Bukowskis fordringar och kostnaden för omförsäljning skall köparen erlägga mellanskillnaden. Efter avräkning kommer eventuellt överskjutande belopp att redovisas till köparen. AVHÄMTNING OCH VÅRD AV EJ AVHÄMTADE FÖREMÅL Inköpta föremål skall avhämtas inom 8 arbetsdagar efter auktionsdagen. Innan utlämning av föremål kan ske skall dock full betalning ha kommit Bukowskis tillhanda och vara synlig på Bukowskis bankkonto. För föremål som ej avhämtats inom ovan nämnda tid uttas en förvaringsavgift om 50 kr inkl. moms per föremål och dag. För möbler och andra skrymmande föremål uttas dubbel förvaringsavgift. Har föremålet inte avhämtas inom den tid som anges ovan, ska Bukowskis för köparens räkning vidta skäliga åtgärder för att vårda föremålet. Bukowskis har härvid rätt att med omsorg överlämna föremålet till tredje man för fortsatt förvaring varefter Bukowskis vårdplikt upphör. Samtliga transport- och lagerkostnader som Bukowskis härvid orsakas kommer att debiteras köparen. Om köparen så begär, kan Bukowskis ombesörja transport av föremål till dess filialer i Göteborg och Malmö. Transportavgift debiteras härvid enligt särskild prislista. Föremål som inte avhämtats inom tre månader från auktionsdagen äger Bukowskis rätt att omförsälja i enlighet med de villkor som framgår ovan under punkten Betalning. Vid omförsäljning skall köparen om möjligt underrättas före försäljningen. Alla transporter av föremål för köparens räkning sker på köparens bekostnad och på köparens risk. SLUTPRISLISTA Slutprislista efter en auktion tillhandahålls på Bukowskis samt finns på internet www.bukowskis.com BILDÅTERGIVNING Bukowskis äger rätt att fotografera eller på annat sätt avbilda föremål för trycksaker, annonser och annan dokumentation. Fotografier och andra avbildningar är Bukowskis egendom och kan användas för ändamål som inte har samband med försäljningsuppdraget. TVIST Eventuella tvister skall avgöras enligt svensk lag och med Stockholms tingsrätt som första instans. EXPORTTILLSTÅND Enligt lag (1988:950) om kulturminnen m.m. krävs tillstånd för utförsel av vissa äldre svenska och utländska kulturföremål specificerade i denna lag. För kulturföremål som skall föras ut ur EU krävs dessutom ett särskilt exporttillstånd enligt Rådets förordning (EEG) nr 3911/92. Tillstånd söks via Riksantikvarieämbetet, Box 5405, 114 84 Stockholm. Bukowskis tillhandahåller ansökningsblanketter. OM PERSONUPPGIFTSBEHANDLING Personuppgiftslagen (PUL) syftar till att skydda privatpersoner mot att deras personliga integritet kränks vid behandling av personuppgifter. Personuppgifter som lämnats i samband med ett uppdrag om försäljning eller köp eller i övrigt inom ramen för ett kund-/avtalsförhållande till Bukowskis, behandlas av Bukowskis för administration och fullgörelse av Bukowskis skyldigheter hänförliga till auktionsverksamheten samt förpliktelser enligt lag. Personuppgifterna kan även komma att behandlas för marknads- och kundanalyser och statistik samt för marknadsföringsändamål. Personuppgifterna kan komma att kompletteras genom inhämtning från privata och offentliga register. Personuppgifter kan för angivna ändamål komma att lämnas ut till andra bolag inom Bukowski-koncernen och till företag som koncernen samarbetar med. Den som inte vill att hans/hennes personuppgifter skall behandlas för ändamål som rör direkt marknadsföring kan skriftligen anmäla detta till Bukowskis och den som önskar få information om eller rättelse av sina personuppgifter, vilka behandlas av Bukowskis, kan inkomma med en skriftlig begäran härom till Bukowskis.


BUKOWSKIS GENERAL TERMS - BUYERS ESTIMATES Estimates of lots [shown in the catalogue] are based on market appraisals of the items before they are sold at auction and do not constitute predictions of the sales prices but merely serve as guidance to prospective buyers. The prices which lots ultimately fetch may be well above – or well below – the estimate shown. ITEMS’ CONDITION All items are sold “as is” and in accordance with the information in the auction catalogue. It is the buyer’s responsibility to examine and assess the condition and quality of items before the auction takes place. Reproductions in the catalogue are intended for identification purposes only. Bukowskis will not be liable for any damage or defect that does not appear from such reproduction. Bukowskis reserves the right to change the catalogue information. Changes or amendments will be announced or notified at the time of auction. Details given in the catalogue such as artist (author), authenticity, age, technique, condition or provenance, as well as any details that may have been given in an opinion issued by Bukowskis regarding the item’s general condition, damage or repairs to the item etc., are merely intended as guidance to the buyer when examining the item. Bukowskis will not be liable for any misrepresentation of such details unless the misrepresentation was made by gross negligence. Bukowskis is responsible for ensuring that details in catalogues, together with any changes and amendments, as to the artist (author) of a lot reflects the generally accepted opinion when the catalogue is printed. Bukowskis will not be liable if such details were misrepresented unless the incorrect details were given by gross negligence. Bukowskis will not be liable if the generally accepted opinion as to the artist (author), authenticity, age, technique, condition or provenance of a lot is changed after the catalogue is printed. Bukowskis cannot accept liability for natural wear and tear, minor damage or defects, any mounting on canvases, condition of frames, naturally occurring changes in materials such as bleaching in paper and cracking in wood, cut margins, stains and yellowing on graphic works. Clocks and clockwork are sold as works of art and Bukowskis gives no warranty for their technical functioning as timepieces. Lots are sometimes sold with a specific statement or affidavit from external experts. In the circumstance a lot is sold without a specific statement/affidavit, it does not constitute grounds for the buyer not to fulfil his or her obligations under these general terms. COMPLAINTS Any defects must be reported without undue delay after the buyer noticed, or should have noticed, the defect. If the buyer has not complained within three years from acceptance of the goods he or she will lose the right to file a complaint. LIABILITY FOR FAULTS Unless otherwise provided by mandatory law, Bukowskis’ liability for defects in purchased lots is restricted to the following. If the lot is impaired by a defect, Bukowskis shall in the in the first place have the right to remedy the fault, provided that remedy may be made without unreasonable cost or inconvenience for Bukowskis. In the second place, Bukowskis shall have the right to pay value compensation to the buyer at an amount corresponding to the defect (the value compensation shall be calculated on the basis of the estimated price). If remedying or payment of value compensation cannot be effected, or is not made within reasonable time after the buyer has complained of the defect, the buyer shall be entitled – if the fault is of material importance to the buyer and Bukowskis has recognised this – to withdraw from the purchase. In case of withdrawal, the buyer shall be entitled to repayment of the amount which he or she has paid to Bukowskis on account of the purchase against return of the lot. BIDDING IN THE AUCTION ROOM Persons wishing to participate in the bidding at an auction must sign for a numbered paddle at Bukowskis prior hereto. Bukowskis will then have the right to decide whether a paddle is to be handed out and also on an upper limit, if any, of the total purchasing sum. A paddle that has been signed for may be revoked during an on-going auction. Bids should be made in a clear voice or indicated by a clear sign, such as showing the paddle to the auctioneer. When the hammer falls, the highest bidder will be deemed to have entered into a binding purchase agreement and must then show the paddle to the auctioneer for the purchase to be registered. After the auction the paddle must be returned to Bukowskis. The auctioneer has the right to decide by which amount a bid must be raised to be considered as a new bid. If bids are equal, the auctioneer will decide which bid is successful. The auctioneer may ignore any bids made and decide whether bidding is to be resumed if there is any uncertainty as to the last bid made. The auctioneer has the sole right to finally decide in any disputes that may arise during the auction proceedings. BIDDING INSTRUCTIONS IN THE AUCTION ROOM, BY FAX OR OVER THE INTERNET Bukowskis accepts bidding instructions on behalf of customers, free of charge. Bidding instructions in writing may be handed in at Bukowskis’ premises or submitted by telefax +46 (0)8 611 46 74.

In doing so, the customer must produce or fax an identification document and, if applicable, his or her customer number. Bidding instructions in writing must have reached Bukowskis’ customer services department by 05.00 p.m. on the day preceding that day of the auction to which the bidding instructions relate. Bidding instructions may also be submitted over the internet (www.bukowskis.com) at the day of auction until one hour before the start of the auction. In order to submit bidding instructions over the internet, the customer must have a registered account with Bukowskis. Revocation or amendment of bidding instructions must be made in writing in the manner and within the time stipulated [by Bukowskis] for submission of written bidding instructions. Revocation of bidding instructions submitted over the Internet can also be made over the Internet within the time stipulated [by Bukowskis] for submission of bidding instructions over the Internet. Bukowskis reserves the right to disregard bidding instructions if, in Bukowskis view, the principal lacks capacity to pay for a submitted bid or if the required identification of the principal is lacking. Bukowskis will treat bidding instructions in confidence and bid as advantageously as possible on behalf of the principal up to the price stated in the bidding instructions. If bids are equal, the first bid received will be successful. Alternate bids may only concern two lots. The principal is responsible to check whether submitted bidding instructions have resulted in a purchase. Details of auction results will be given on the Internet at www.bukowskis.com and made available at Bukowskis’ premises. After the auction the buyer will receive a written confirmation of the purchase from Bukowskis. The principal will be liable for any purchases brought about as the result of unclear or incorrect bidding instructions. All bidding instructions and any revocation or amendment of bidding instructions by fax or over the Internet are made at the sender’s risk. Bukowskis will not accept liability for any loss which the principal may incur if Bukowskis fails to carry out bidding instructions. TELEPHONE BIDDING Bukowskis offers telephone bidding facilities. Bidders wishing to bid by telephone must notify this in writing by fax +46 (0)8 611 46 74 sent to Bukowskis’ customer services department not later than 05.00 p.m. on the day preceding that day of auction to which the bid relates. The application must state the lot or lots to which the bidding refers and the telephone number at which the bidder may be reached at the time of the bidding. The application must also include a copy (sent by fax) of the identification document, and, if applicable, the customer number. Telephone bidding facilities are limited to the number of telephone lines available and, if necessary, Bukowskis may decide on the priority between the bidders who have applied for telephone bidding. Telephone bidding is made at the bidder’s risk and Bukowskis will not accept liability if bidding is not made, irrespective of the reason for this. The bidder undertakes to bid minimum the estimated price. The bidder is aware of and accepts that provision of telephone bidding services involves certain efforts and costs for Bukowskis and that, if necessary, Bukowskis may have to decide on priority between the bidders who have applied for telephone bidding. For this reason, Bukowskis has the right to charge a fixed fee in the amount of SEK 250 if a bidder who has applied for telephone bidding, and who has been accepted by Bukowskis, does not answer on the agreed telephone number at the agreed point of time. BUYER’S PREMIUM Lots are sold subject to a buyer’s premium of 18% plus VAT (22.5% including VAT) on the hammer price. If the hammer price exceeds SEK 10 million, the buyer’s premium is 12% plus VAT (15% inclusive of VAT) on the exceeding part. RESALE RIGHT (DROIT DE SUITE) In accordance with the Copyright Act (SFS 1960:729) and the EU Directive 2001/84/EG, an additional fee for the resale right in connection with resale of works of art and applied art will be charged. Resale right is copyright law remuneration to the benefit of the artist (the author) of an original work of art during his or her lifetime and to his or her heirs for seventy years after the author’s death. The fee is based on the hammer price and charged at the following percentages within the respective intervals: 5% up to EUR 50,000; 3% between EUR 50,001 and EUR 200,000; 1% between EUR 200,001 and EUR 350,000; 0.5% between EUR 350.001 and EUR 500.000; 0.25% on the portion of the sales price exceeding EUR 500,000. However, the total amount of the fee must not exceed EUR 12,500. Conversion from EUR to SEK will be made in accordance with the applicable European Central Bank exchange rate on the day preceding the first day of auction. However, no fee will be charged if the sales price does not exceed 5% of the basic amount under the Act (SFS 1962:381) on general insurance (that is, for the year 2010 no fee will be charged for sales prices below SEK 2,120). Auction lots that are subject to droit de suite are marked by (d) in the catalogue. Amendments in respect of droit de suite for a lot will be announced (amendment list) or notified at the time of auction.

PAYMENT Payment must have reached Bukowskis within 8 working days from the day of auction. Payment may be made to Bukowskis’ bank giro by stating the OCR number or to Bukowskis’ bank account. Payment may also be made at Bukowskis’ cashier’s office by a bank or credit card, a bank money-order made out to Bukowskis or the buyer or a Swedish cheque. If payment is made by credit card, the card company’s charge will be added to the total. Eurocheques and foreign cheques are not accepted. For security reasons, Bukowskis cannot accept payment in cash. If payment is not made in due time Bukowskis has the right to take one or several of the following measures: * Insist on the purchase and demand payment; * Charge for a reminder in the amount of SEK 50; * Charge interest on overdue payment by 2% per month; * Rescind the purchase; * Resell the lot on the buyer’s behalf. In case of a resale, the buyer should, if possible, be notified before the sale takes place. If lots are resold, Bukowskis will be entitled to decide on the estimated price whether a reserve price should be set or not. Bukowskis may satisfy its claims and costs of selling the lot plus costs for the resale out of the proceeds received. If the sales price reached at the resale does not cover Bukowskis’ claims and the costs for the resale, the buyer will be liable to pay the difference. If the proceeds of sale do not cover Bukowskis’ claims, the buyer will be liable to pay the difference. Any balance remaining after settlement will be returned to the buyer. COLLECTION AND CARE OF LOTS THAT HAVE NOT BEEN COLLECTED Purchased lots must be collected within eight working days from the day of auction. Payment, if full must be received by Bukowskis (and appear from Bukowskis’ bank account) before lots are collected. Any items not collected within the above stipulated time will be subject to a storage charge of SEK 50, including VAT, for each lot and each day. Furniture and other bulky items will be charged with SEK 100, including VAT. If lots are not collected within the above stipulated time, Bukowskis will take reasonable measures for the care and custody of items on the buyer’s behalf. In doing so, Bukowskis is entitled to carefully hand over [deliver] the item to a third party for continued custody after which Bukowskis’ duty of care will cease. All costs for transport and storage incurred by Bukowskis with respect hereto will be charged to the buyer. At the buyer’s request, Bukowskis will arrange for transport of lots to its branches in Gothenburg and Malmö. A transport cost according to a separate pricelist will then be charged. Bukowskis will have the right to resell items that have not been collected within three months from the day of auction in accordance with the terms that appear from the section Payment above. If possible, the buyer shall be notified before such resale takes place. All transports of items on behalf of the buyer will be matt at the buyer’s expense and risk. FINAL PRICE LIST Final price lists will be available at Bukowskis’ premises and on the Internet at www.bukowskis.com. REPRODUCTION Bukowskis may photograph or otherwise reproduce items for printing purposes, advertisements and other documentation purposes. Such photographs and other reproductions are the property of Bukowskis and may be used for purposes unrelated to the instructions to sell. DISPUTES Any disputes shall be finally settled in accordance with Swedish law, Stockholm District Court being the court of first instance. EXPORT PERMIT The Act (1988:950) on national cultural objects etc., contains a permit requirement for export of certain, specified, old Swedish and foreign cultural objects. Cultural objects that are to be exported outside the European Union also require a specific export permit in accordance with the Council Regulation (EEC) No 3911/92. Applications for such permits shall be sent to the Central Board of National Antiquities, Box 5405, 114 84 Stockholm, Sweden. USE OF PERSONAL DATA The (Swedish) Personal Data Act (PUL) aims at protecting private individuals against violation of their personal integrity when personal information is being used. Personal data provided in connection with a selling or buying commission or otherwise within the scope of a customer or contractual relationship with Bukowskis will be used by Bukowskis for the administrations and performance of Bukowskis’ obligations related to the auction business and under the law.The personal data may also be processed for market and customer analyses and statistics and for marketing purposes. Personal data may be supplemented by collecting from private and public registers. For the above-stated purposes, personal data may be disclosed to other companies within the Bukowski Group and to companies with which the Group cooperates. A person who does not want his or her personal data to be used for direct marketing purposes must notify Bukowskis to this effect in writing and a person who wishes further information of, or change any of, his or her personal data that are being processed by Bukowskis must make a written request to this effect in writing to Bukowskis.


Sveriges unga forskare behöver mer smycken, bilar och värdefull konst. MissfšrstŒ oss rŠtt Ð de unga medicinska forskare, som ska sŠkerstŠlla att allt fler allvarliga sjukdomar i framtiden ska kunna fšrebyggas, lindras och botas, lever sannerligen inget liv i sus och dus. €ndŒ spelar fin konst, antikviteter, vackra smycken och bilar en viktig del i mŒnga forskares vardag. Deras bokstavligen livsviktiga, tidsšdande och kostnadskrŠvande arbete skulle vara omšjligt utan stipendier frŒn Svenska SŠllskapet fšr Medicinsk Forskning (SSMF). De stipendierna vore i sin tur omšjliga utan generšsa gŒvor till SSMF frŒn personer som vill att deras barn och barnbarn ska fŒ bŠttre mediciner och vŒrd Šn vad som finns i dag. GŒvorna kan vara allt frŒn vŠrdefulla mšbler och aktier till lŠgenheter, ja, till och med hela fastigheter. Den mest unika gŒva som SSMF fŒtt var nog en enorm vŠvstol fšr tillverkning av eleganta dukar till slott och herresŠten. MŒnga Šldre givare som inte har nŠra slŠktingar att skŠnka sina smycken till vŠljer ofta att lŒta smyckena bidra till medicinsk forskning. Detsamma gŠller nŠr motorfordon, inte minst veteranbilar, skŠnks till oss Ð de kan sŠkerstŠlla mŒnga Œrs forskning.

SSMF har genom Œren ocksŒ fŒtt klassiskt kinesiskt porslin och en hel garderob med vackra balklŠnningar. Fšr att nu inte tala om all vŠrdefull konst som vi fŒtt genom Œren, frŒn Olle Olsson Hagalunds naivististiska, fŠrgstarka motiv och Bruno Liljefors dramatiska djurskildringar till utlŠndska mŠstare som Marc Chagall och Luigi Nono. Vill du ocksŒ stšdja forskningen, kan du gšra det genom sŒvŠl mindre gŒvor som stora donationer eller genom att tŠnka pŒ Svenska SŠllskapet fšr Medicinsk Forskning i ditt testamente. Kanske blir det nŒgra av dina antikviteter eller smycken som gšr att den avancerade forskningen i universitetens laboratorier kan fortsŠtta och helst utškas? Kanske har du nŒgra aktier, konstverk eller andra tillgŒngar som kan ge forskarna mer energi nŠr de stŒr bšjda šver sina mikroskop och 365 dagar om Œret fšrsšker hitta nya vŠgar att fšrebygga och bota sjukdomar? Allt stšd till Svenska SŠllskapet fšr Medicinsk Forskning Šr lika vŠlkommet, i vilken form du Šn vŠljer att ge det.

Vill du ocksŒ stšdja medicinsk forskning? Ge ett bidrag till Svenska SŠllskapet fšr Medicinsk Forskning (SSMF) via vŒrt bankeller plusgiro eller gšr en stšrre donation och starta en egen forskningsfond i ditt namn eller namnet pŒ nŒgon som du vill hedra. LŠs mer pŒ www.ssmf.se eller ring 08-33 50 61. Plusgiro 90 11 09-9. Bankgiro 901-1099.


Foto: Margaret M. de Lange

Slettvoll sovrum finns nu i butik. Välkommen in och skapa din egen dröm. Slettvoll Stockholm: Regeringsgatan 65, 08-214170 Öppettider: mån-fre 10.00-18.00, lör 11.00-16.00, sön 12.00-16.00 www.slettvoll.com


Exklusiv inredningsbutik i Stockholm Gåvan, ett inredningsföretag med inriktning ”Internationell stil”, både klassisk och modernt. På Gåvan hittar Du det ”lilla extra” som kan vara svårt att ½nna någon annanstans. Välkommen in till butiken!

Gåvan AB Tegeluddsvägen 100 Telefon: 08 – 662 83 03 www.gavan.nu


FINE ART SHIPPERS KONSTTRANSPORTER 30 Years of experience Worldwide Shipping of Art & Antiquities 30 År i branschen Vi t ransporterar Allt över Allt

NU ÄVEN I HELSINGFORS

CALL US S S O A T K A T N KO 4021440 , Fax +46 8 5

4460 Tel +46 8 450 .se, mail@artmove.se e www.artmov

SERVICES / TJÄNSTER • road, air, sea & courier freight • packing • storage • insurance • photography • estate administration • painting & art restoration • frame making • bil, båt, flyg & kurirfrakt • packning • lagring • försäkringar • fotografering • bouppteckning/värdering • tavel & konstrestaurering • ramtillverkning

KONTOR • LAGER • OFFICE • WAREHOUSE

Frihamnsgatan 58, Magasin 6, Ingång/Entrance 3, 115 56 Stockholm GÖTEBORG: ArtMove Södra vägen 65, 412 54 Göteborg, Tel +46 (0)31-168800 MALMÖ: ArtMove c/o Globus, Borrgatan 17, 211 24 Malmö, Tel +46 (0)40-187202 HELSINGFORS: Telakkakatu 8, 00150 Helsingfors, Finland, Tel +358 4050 071 91 STOCKHOLM:


ARTISTS INDEX


ANDERSSON, KARIN MAMMA ...... 195 ANDERSSON, KARIN MAMMA ...... 196

CHRISTO ...................................................207 CHRISTO ...................................................209

ERINGSTAM, ANN..................................271 ERINGSTAM, ANN................................. 341

ANDERSSON, KARIN MAMMA .....402 ANDERSSON, KARIN MAMMA .....423

CHRISTO ...................................................202 CHRISTO ...................................................203

ESTES, RICHARD .................................. 214

ANDERSSON, KARIN MAMMA .....424 ANDERSSON, KARIN MAMMA .....432

CHRISTO ...................................................206 CHRISTO ...................................................208

FAHLSTRÖM, ÖYVIND ......................407

ANDERSSON, TORSTEN ..................398 ANDERSSON, TORSTEN ..................399

CHRISTO ....................................................210 CHRISTO ................................................... 427

FARRELL, MICHAEL ............................ 215

ARMAN, FERNANDEZ.......................459 ARMAN, FERNANDEZ...................... 460

CHRISTO ...................................................428

FLENSBURG, ANETTE HARBOE .389 FLENSBURG, ANETTE HARBOE .390

ARMAN, FERNANDEZ.......................462 ARMAN, FERNANDEZ.......................463

COMTE, MICHEL ................................... 275 COMTE, MICHEL ................................... 277

FRANK, JOSEF........................................127

ARMAN, FERNANDEZ.......................464

COMTE, MICHEL ...................................346 COMTE, MICHEL ...................................360

FRANZÉN, JOHN-E.............................455 FRANZÉN, JOHN-E.............................456

AVEDON, RICHARD ............................296

COOPER & GORFER ......................... 304

FRANZÉN, JOHN-E............................. 457

BAECHLER, DONALD ........................ 198 BAECHLER, DONALD ....................... 376

CORBIJN, ANTON................................ 278 CORBIJN, ANTON................................309

FRIBERG, MARIA ..................................272

BAECHLER, DONALD .......................447

CORBIJN, ANTON................................ 347

FRIBERG, ROJ .......................................443

BAILEY, DAVID ...................................... 265 BAILEY, DAVID ......................................266

CRONQVIST, LENA ............................ 400 CRONQVIST, LENA ............................ 403

FRIE, PETER ........................................... 393 FRIE, PETER ...........................................394

BANKSY ..................................................... 199

CRONQVIST, LENA ............................ 405

FRIE, PETER ........................................... 395 FRIE, PETER .......................................... 406

BARMEN, BIANCA MARIA ..............396

CUNNINGHAM, IMOGEN .................. 297

FÄNGE, JENS ......................................... 379 FÄNGE, JENS .........................................384

BECHER, BERND & HILLA............... 332

D’ORAZIO, SANTE...............................307

DE GEER, CARL JOHAN ................... 216

BECHTLE, ROBERT ............................. 417

DAHL, PETER ........................................... 411 DAHL, PETER .........................................448

GOTBY, CATHARINA .......................... 282

BENGTSSON, JAN .............................. 340

DAHL, PETER .........................................449

GROUMELLEC, LOIC LE .................... 461

BILLGREN, ERNST ...............................433 BILLGREN, ERNST ............................... 437

DAWID (BJÖRN DAWIDSSON)...... 319

GRÜNSTEIN, DENISE ......................... 263 GRÜNSTEIN, DENISE ......................... 267

BILLGREN, OLA ................................... 200 BILLGREN, OLA .....................................201

DIETMAN, ERIK .................................... 450

GUDNI, GEORG .................................... 409 GUDNI, GEORG ......................................410

BILLGREN, OLA .................................... 397 BILLGREN, OLA ................................... 408

DINE, JIM .....................................................211

HAMILTON, RICHARD ......................... 217 HAMILTON, RICHARD ......................... 218

BILLGREN, OLA ..................................... 413 BILLGREN, OLA ................................... 430

DREBIN, DAVID .....................................348 DREBIN, DAVID ...................................... 361

HAMILTON, RICHARD ......................... 219 HAMILTON, RICHARD ........................220

BILLGREN, OLA ..................................... 431

E:SON LINDMAN, ÅKE ....................... 331

HAMILTON, RICHARD ......................... 221 HAMILTON, RICHARD ........................ 222

BJERGER, ANNA .................................369

EDEFALK, CECILIA .............................388

HAMILTON, RICHARD ........................ 223 HAMILTON, RICHARD ........................ 224

BLOMQVIST, HELENA ....................... 270 BLOMQVIST, HELENA .......................306

EDENMONT, NATHALIA .................... 312 EDENMONT, NATHALIA .................... 317

HAMILTON, RICHARD ........................ 225 HAMILTON, RICHARD ........................ 226

BLOMQVIST, HELENA .......................320

EDENMONT, NATHALIA ................... 333

HAMMARSKIÖLD, HANS ..................302 HAMMARSKIÖLD, HANS ..................303

BOLIN, LIU ............................................... 359

EDHOLM, ANN ...................................... 392

HAMMOUD, CARL ............................... 227

BOOK, MAX ............................................. 451 BOOK, MAX ............................................ 452

EINARSSON, GARDAR EIDE .......... 372

HANSON, ROLF ..................................... 412

BOUBAT, EDOUARD .......................... 329

EKLUND, STEN ....................................... 212 EKLUND, STEN ....................................... 213

VON HAUSSWOLFF, ANNIKA ....... 228 VON HAUSSWOLFF, ANNIKA .......344

BRANDT, NICK.......................................299 BRANDT, NICK.......................................339

EKMAN, MARIE-LOUISE ...................386 EKMAN, MARIE-LOUISE ................... 387

HILLERSBERG, LARS .........................442

BRANDT, NICK....................................... 356

EKMAN, MARIE-LOUISE ...................438 EKMAN, MARIE-LOUISE ...................439

HOCKNEY, DAVID ................................ 229

BRASSAÏ ...................................................294

EKMAN, MARIE-LOUISE .................. 440 EKMAN, MARIE-LOUISE ....................441

HOFWANDER, FREDRIK ..................364

BÄCKER, MATS ...................................... 351

ENGLUND, LARS ..................................436

HOSOE, EIKOH ...................................... 295

CHRISTO ...................................................204 CHRISTO ...................................................205

ERIKSSON, ANDREAS .......................368

INDIANA, ROBERT ............................... 136 INDIANA, ROBERT ................................137


JENSSEN, OLAV CHRISTOPHER.. 367

MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 324 MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 325

SCULLY, SEAN .......................................429

JEOR, ERIK .............................................. 382 JEOR, ERIK .............................................. 383

MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 326 MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 327

SELIGER, MARK .................................... 262 SELIGER, MARK .................................... 276

JOHNSON, GUY ..................................... 415

NAMAZI, SIROUS .................................. 371

SELIGER, MARK .....................................310

JONSSON, SUNE..................................330

NEWTON, HELMUT.............................. 315 NEWTON, HELMUT.............................. 316

SHERMAN, CINDY ..................................311 SHERMAN, CINDY ...............................334

KORDA, ALBERTO .............................. 338

NOBELL, JOHAN ................................. 377 NOBELL, JOHAN ................................. 378

SHERMAN, CINDY ...............................350 SHERMAN, CINDY ...............................458

KATZ, ALEX ............................................425

NORDSTRÖM, J & ANDERSSON, KM 197

SMOLIANSKY, GUNNAR ................... 352 SMOLIANSKY, GUNNAR ................... 353

KAWAI, MISAKI....................................... 418 KAWAI, MISAKI....................................... 419

NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 235 NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 236

SMOLIANSKY, GUNNAR ................... 357 SMOLIANSKY, GUNNAR ................... 358

KERN, RICHARD ...................................349

NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 237 NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 238

STANLEY, ROBERT .............................454

KIPPENBERGER, MARTIN ................ 416

NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 239 NORDSTRÖM, JOCKUM ...................240

STARN TWINS (MIKE & DOUG).... 274

KLEE, PAUL .............................................. 126

NORDSTRÖM, JOCKUM .................... 241 NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 242

STELLA, FRANK ................................... 247 STELLA, FRANK ................................... 248

DE KOONING, WILLEM .....................230

NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 243 NORDSTRÖM, JOCKUM ....................401

STERN, BERT .........................................268 STERN, BERT .........................................280

LACHAPELLE, DAVID ........................ 283 LACHAPELLE, DAVID ........................345

NORDSTRÖM, JOCKUM .................. 404 NORDSTRÖM, JOCKUM ................... 422

STRÖM, ANNIKA ..................................365

LAGERHEM-ULLBERG, GUNILLA. 134 LAGERHEM-ULLBERG, GUNILLA. 135

NORLANDER, ANNA .........................420

STRÖMHOLM, CHRISTER ................286 STRÖMHOLM, CHRISTER ................ 287

LARSSON, PATRIC ..............................446

NYGÅRDS, LEIF-ERIK ......................... 261

STRÖMHOLM, CHRISTER ................ 288 STRÖMHOLM, CHRISTER ................289

LERGON, DANIEL ................................380

O’NEILL, TERRY....................................260 O’NEILL, TERRY....................................269

STRÖMHOLM, CHRISTER ................290 STRÖMHOLM, CHRISTER ................. 291

LICHTENSTEIN, ROY ........................... 231

O’NEILL, TERRY....................................284

STRÖMHOLM, CHRISTER ................ 292 STRÖMHOLM, CHRISTER ................ 293

LIDÉN, KLARA .......................................305

OGLAND, YLVA ..................................... 373

SYLWAN, ASTRID ................................366

LINDBERG DE GEER, MARIANNE234

OLOFSSON, PIERRE............................ 128

TWOMBLY, CY ....................................... 249

LINDBLOM, SIVERT ............................435

OLSON, LENNART .............................. 328

DE VLIEGHER, JAN............................. 374

LINDE, MAKODE................................... 232 LINDE, MAKODE................................... 233

OPIE, JULIAN .......................................... 321

WARHOL, ANDY ..................................250 WARHOL, ANDY ................................... 251

LINDSTRÖM, TUIJA ............................. 318

PARR, MARTIN ......................................343

WARHOL, ANDY .................................. 252 WARHOL, ANDY .................................. 253

LÖW, MARIA ............................................ 138 LÖW, MARIA ............................................ 139

PETERSEN, ANDERS .........................354 PETERSEN, ANDERS ......................... 355

WARHOL, ANDY ..................................254 WARHOL, ANDY .................................. 255

MANKOWITZ, GERED ......................... 281

PURANEN, JORMA ............................. 273

WARHOL, ANDY .................................. 256 WARHOL, ANDY .................................. 257

MARTINEZ, EDDIE ................................ 381 MARTINEZ, EDDIE ................................ 421

RAUSCHENBERG, ROBERT ........... 245

WARHOL, ANDY .................................. 258 WARHOL, ANDY .................................. 259

MCCONNELL, GARETH ....................342

REGILD, CARSTEN ............................. 444

WARHOL, ANDY .................................. 285

MCLEAN, RICHARD .............................414

REHNBERG, HÅKAN ........................... 391

WATSON, ALBERT ...............................301 WATSON, ALBERT ............................... 313

MELGAARD, BJARNE ........................ 385

REUTERSWÄRD, CARL FREDRIK434

WEBER, BRUCE....................................308

MIESENBERGER, MARIA..................298 MIESENBERGER, MARIA.................. 335

ROSENQUIST, JAMES ........................246

WENDERS, WIM .................................. 300

MIESENBERGER, MARIA.................. 363

ROTHMAN, MARJOLEIN .................. 375

WESTPHALEN, OLAV........................445

MISRACH, RICHARD ........................... 279

DE RU, PETER........................................336 DE RU, PETER........................................ 337

WICKSTRÖM, MARTIN ...................... 362

MORLEY, MALCOLM ..........................426

RUFF, THOMAS .....................................264

WIDOFF, ANDERS ...............................370 WIDOFF, ANDERS ...............................453

MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 322 MÄNNIKKÖ, ESKO ............................... 323

SANDBERG, TOM.................................. 314


Katalogens utropspriser är angivna i svenska kronor (SEK) men även i euro (EUR) mot omräkningskursen SEK 1 = € 0,11, med erforderlig avrundning. Observera att omräkningskursen kan ha ändrats vid auktionstillfället. Budgivningen samt betalning för inropade objekt skall ske i svenska kronor. Se i övrigt Auktionsvillkoren. The estimates are stated in the catalogue in Swedish Kronor (SEK) and are, as a guide to prospective buyers, converted to Euro (EUR) at the following rate, SEK 1 = € 0,11, based on the conversion rate at the time of printing the catalogue. The estimates in Euro may have been rounded. By the date of the sale the above conversion rate may have changed. Please note: Bidding as well as payments are to be made in Swedish Kronor (SEK). For further details, please refer to Conditions of Business. © BUKOWSKIS Konstverken är skyddade enligt upphovsrättslagen (SFS1960:729). Verken får inte mångfaldigas eller tillgängliggöras för allmänheten utan tillstånd från rättighetshavarna annat än vad som är tillåtet enligt lag. Exempel på nyttjanden som kräver tillstånd är kopiering av verken till webbsida, databaser och interna nätverk samt mångfaldigande genom reprografiska metoder. Fotorättigheterna tillhör Bukowski Auktioner AB. Upphovsrätten till verken tillhör respektive konstnär. Tillstånd att återge verk av upphovsmän som företräds av BUS erhålls från BUS e-post: bus@bus.se telefon: 08-545 533 80. © BUKOWSKIS The works of art are protected by Swedish copyright law (SFS1960:729). The works may not be reproduced or made available to the public without permission from the copyright holders unless this is permitted by law. Examples of use requiring permission are copying the works to a website, database or internal network, or reproduction using reprographic methods. The copyright of the photographs belongs to Bukowski Auktioner AB. The copyright of the works belongs to each respective artist. Permission to reproduce works by copyright holders represented by BUS may be obtained from BUS. E-mail: bus@bus.se. Telephone: +46 8 545 533 80. Bukowskis tar inget ansvar för kvalitén på fotografier som avbildar inlämnade föremål. Det kan förekomma avvikelser mellan avbildningen och hur föremålet ser ut i verkligheten särskilt vad gäller återgivning av färger. För att kunna skapa sig en klar uppfattning om föremålets färger, utseende och övriga egenskaper måste föremålet undersökas på plats. Bukowskis ersätter varken köpare eller säljare av ett föremål för krav som grundas på missvisande avbildningar. Bukowskis does not take the responsability for the quality of photos depicting consigned objects. Differences might occur between the image and the actual object, particularly concerning the translation of colors. To get the most proper idea about the colors of the object, appearance and other qualities, the objects must be investigated in real life by an expert at any of our offices. Bukowskis won’t either compensate buyer nor seller for misunderstandings due to fallacious depictings of an object.

TRYCK/PRINT: ELANDERS FÄLTH & HÄSSLER 2013


RobEngstrom Bukowskis 0413.indd 1

03.04.13 07:55


BUKOWSKIS CONTEMPORARY 576 AUKTION 14 NOVEMBER 2013


Bukowskis Contemporary 576  
Advertisement
Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you