blink
David F. Brandon
Autorretratu introspektiboa
Autorretrato introspectivo
Javier Hernández Landazabal
Javier Hernández Landazabal
David F. Brandon-entzat argazkigintza eta margolaritza elkarren osagarri diren baliabideak dira, mundua atzitu eta adierazteko bi modu, azaletik diruditenetik haratago joanda. Hurbileko bi diziplina dira, ibilbide paraleloa egiten dutenak imajinario komun baten zerbitzura, elkarri erreferentziak eta edukiak trukatzen dizkietelarik. Eraginen joan-etorri bana-banakoa da, osotasun bateratzailean biltzen dena. Bai eta elementuen bateratze sinkretikoa ere, zeina agerikoa baita erakusketa honetan Blink epigrafearen pean. Lanen aukera handia dago, gehienetan pieza autonomo gisa erakutsiak, baina baita multzoetan bilduak ere, serieetako blokeen zati gisa, gai berari buruzko bariazio sekuentziatuak bailiran. Edonola ere, gaien eta argudioen egitura berekoak dira denak, eta banaezinak. Tonu intimista eta poetiko batek inguratzen dituen eta edertasun txundigarria ezaugarri daukaten irudiak dira osorik hartuta. Bazter baretsuak, enpirikoa denaren eta hauteman daitekeenaren arteko mugan. Lurralde anbiguoak erakusten dituzte, onirikoak eta atmosfera artegagarrikoak, loaldia eta kontzientzia nahasian dauzkatenak. Errealitate paralelo eta lausoari buruzko erakustoki zehaztugabeak dira, sinetsi ezinezko verismoa ere ez daukate faltan, eta ustekabeko osagaia, osagai bitxia edo txundigarria ageri da bat-batean. Hain zuzen ere, han nekez egotea uste izateagatik han egotea espero ez duzun osagaia, zeinak zalantza ereinez ikuslea harrapatzen baitu eta barne gatazka eragiten baitio konpondu ez den arazoaren aurrean, eta horrek gogoetazko begiratua ematera bultzatzeaz gain erakutsitako lanarekin konplizitatezko hizketaldia izatera gonbidatzen du. Lanaren azken xedea da zirrarak piztu bainoago egilearen beraren zirraren berri
Blink II & III
ematea ikusleari, artearen korronte subjektibo eta introspektiboekin konektatuz; izan ere, artea zirrarak eta sentimenduak adierazteko baliabide bat baino ez da. Horrela begiratuta erakusketak autobiografia itxura du; hau da, hitzaldi plastiko bat da, gogoaren ispilu gisa edo barne mundu baten proiekzio gisa planteatua. Memoria sentikorretik abiatuta gogora ekarritako kontakizun grafikoa da, eta horretarako elkarrekin lotura daukaten argazki multzo bat erabili da, eta gidoi existentzial beretik atera diren fotograma gisa erakutsi dira. Alderdi bisualak (enkoadraketa, optika, osaera) trebetasunez maneiatzean eta baliabide teknikoak eta narratiboak bateratzen asmatzean oinarritutako baterako bilbea da, eta horri dagokionez bereziki nabarmentzekoa da motibo errepikariak bat-batean sartu izana modu kontrolatuan. Behin eta berriro ageri diren eta erakusketa zeharka ibiltzen duten elementuak dira, zeinek osotasuna kohesionatu eta elkarrekikotasun bitxien jokoa ezartzen baitute. Balio esanguratsu eta erreferentziala daukan ikonografia berezia da. Eta sinboloetara eramanez, errealitate hautemangarriaren eta egilearen gogoaren unibertso partikularraren arteko zubi edo katalizatzaile lana egiten du. Behin eta berriro ekartzen digun imajinarioa da, zeinak itsasargiaren metafora erabilita erakusketako lana nabarmendu eta berresten baitu autorretratu introspektibo edo bizitzaren kronika, barneko bidaiaren akta edo bitakora gisa; azken finean, norberaren abentura existentzial gisa.
Para David F. Brandon fotografía y pintura no son sino medios complementarios, dos maneras de aprehender y expresar el mundo, más allá de su apariencia inmediata. Dos disciplinas afines que discurren paralelas al servicio de un común imaginario, en recíproco intercambio de referencias y contenidos. Biunívoco trasiego de influencias, confluyente en un todo unitario. Sincrética conjunción de elementos, especialmente patente en la presente muestra, bajo el epígrafe Blink. Amplia selección de obras, previstas como piezas autónomas, en su mayoría, o agrupadas como parte integrante de bloques seriados, a modo de variaciones secuenciadas de un mismo tema. En cualquier caso, partícipes todas, e indisociables, de un mismo entramado temático y argumental. Imágenes, en su conjunto, de envolvente tono intimista, poética y turbadora belleza. Parajes serenos, en el límite de lo empírico y tangible. Ambiguos territorios de tinte onírico y atmósfera inquietante, entreverados de sueño y consciencia. Imprecisos escenarios alusivos a una realidad paralela e incierta, no exenta de increíble verismo, donde irrumpe el elemento imprevisto, extraño o desconcertante. El componente inesperado e improbable, que, sembrando la duda, atrapa al espectador en un conflicto íntimo de problema irresuelto, que induce a la contemplación reflexiva e invita a un diálogo cómplice con la obra expuesta. Una obra cuya finalidad última no es tanto suscitar emociones como hacer partícipe al espectador de las del propio
autor, conectando, en este sentido, con corrientes subjetivas e introspectivas del arte, donde éste no es sino vehículo de expresión de emociones y sentimientos. Así contemplada, la muestra adquiere un cariz de corte autobiográfico, de discurso plástico planteado como espejo anímico o proyección de un mundo interior. Relato gráfico evocado desde la memoria sensible y propuesto como compendio de instantáneas, vinculadas entre sí a modo de fotogramas descolgados de un mismo guión existencial. Trama conjunta sustentada en el hábil manejo de los aspectos visuales (encuadre, óptica, composición…) y en la atinada conjunción de recursos técnicos y narrativos, siendo especialmente reseñable, a este respecto, la controlada irrupción de motivos recurrentes. Elementos de reiterada presencia, que recorren trasversalmente la muestra, cohesionando su conjunto y estableciendo un juego de extrañas correspondencias y reciprocidades. Singular iconografía de valor significativo y referencial, que, transcendida al plano de lo simbólico, ejerce de puente o catalizador entre la realidad tangible y el particular universo anímico del autor. Reincidente imaginario, que, a modo de metáfora faro, subraya y reafirma el sentido último y lectura de la obra expuesta como autorretrato introspectivo o crónica vivencial, acta de viaje interior, bitácora, en definitiva, de la propia aventura existencial.
The Undergrowth I
Reveries II, III, IV
The Park II
The Far Horizon
La Blessure I, II, III
From The Far Horizon
Safe Haven I
Haven Harbour II
Ruins
Time
Introspective self-portraiture Javier Hernández Landazabal For David F. Brandon photography and painting are but complementary mediums, two methods of apprehending and expressing the world beyond its immediate appearance, two related disciplines running parallel to serve a common imaginary in a reciprocal exchange of references and content, a bi-univocal transfer of influences –confluent in a unitary whole, a syncretic combination of elements, particularly evident in the present exhibition, titled Blink. Blink presents a wide selection of works, mostly envisaged as standalone pieces, but at the same time grouped as part of related series, as sequenced variations of the same theme. In whichever case, all images are participant, and indivisible, of the same theme and plot structure. Images, as a body, of an enveloping intimate tone, of poetic and disturbing beauty. Serene sceneries on the edge of the empirical and tangible. Ambiguous hints of oneiric territories and disturbing atmospheres, entwined with dream and consciousness. Obscure scenarios alluding to a parallel, indeterminate reality; not without an astonishing verismo, into which unexpected, strange or disconcerting elements break. The unforeseen and improbable component, sowing doubt, traps the viewer in an intimate unresolved conflict, which induces reflective contemplation and invites a conspiratorial dialogue with the exhibited work. A work whose ultimate goal is not so much to arouse
emotions as to engage the viewer in those of the creator, connecting, in this regard, with subjective and introspective currents in the artwork, in which the creation is nothing but a vehicle to express emotions and feelings. Thus contemplated, David F. Brandon´s exhibition takes an autobiographical turn. It becomes a pictorial dialogue presented as an emotional mirror, a projection of an inner world, a graphic account emerging from the sensitive memory –proposed as a compendium of interlinked snapshots, stills pulled from the same existential script–, a coordinated plot supported by the skillful use of visual aspects (framing, perspective, composition ...) and the pertinent combination of technical and narrative resources. Especially noteworthy in this respect is the controlled emergence of recurring motifs, reoccurring elements that run transversally through the works exhibited, drawing together the whole and establishing a series of enigmatic correspondences and reciprocities. The exhibition, a singular and referential iconography of significant value, transcends to the realm of the symbolic, acting as a bridge or catalyst between tangible reality and the particular intellectual universe of the artist. Reoccurring imagery, as lighthouse metaphor, underscores and reaffirms the ultimate meaning and interpretation of the exhibited work as introspective self-portraiture, a life chronicle, transcripts of an inner journey –ultimately, a log of an existential voyage.
ARABAKO FORU ALDUNDIA DIPUTACIÓN FORAL DE ÁLAVA
Erakusketa eta katalogoa Exposición y catálogo
www.bluesherpa74.blogspot.com.es
Euskara, Kultura eta Kirol Saileko foru diputatua
Koordinazioa • Coordinación Esteban Lozano Díez
www.facebook.com/davidfrankbrandonimages
Diputada foral de Euskera, Cultura y Deporte
Idazkaritza Teknikoa • Secretaría Técnica Gemma Besa Fernández
David F. Brandon. Sutton, Inglaterra, 1954 www.davidfbrandon.com
Igone Martínez de Luna Unanue Blink 2016ko maiatzaren 19tik uztailaren 10era Del 19 de mayo al 10 de julio de 2016
Euskara, Kultura eta Kirol zuzendaria Director de Euskera, Cultura y Deporte Joseba Koldo Pérez de Heredia Arbígano Museo eta Arkeologia Zerbitzuaren burua
Esplanade I
Jefe del Servicio de Museos y Arqueología Félix López López de Ullibarri
Muntaia • Montaje Arteka, S.L. Testuak • Textos Javier Hernández Landazabal Diseinua • Diseño Hélice creativos
Itzulpenak • Traducciones Arabako Foru Aldundiko Euskara Zerbitzua Servicio de Euskaldunización de la Diputación Foral de Álava Tradutecnia, S.L. Inprimatze lanak • Impresión Arabako Foru Aldundiaren moldiztegia Imprenta de la Diputación Foral de Álava L.G.: • D.L.: VI: 219-2016
The Undergrowth VI
Amarika aretoa • Sala Amárica | Amarika plaza, 4 • Plaza Amárica, 4 | Vitoria-Gasteiz |