ALMOST BLACK
Jon Gorospe
ALMOST BLACK (o la euforia leve)
ALMOST BLACK (edo euforia arina)
Rubén Ángel Arias
Rubén Ángel Arias
El deseo de objetividad en la crítica de arte parece sostenerse en una consigna como ésta: relaciónate con los objetos de tus comentarios como si aquellos hubieran sido producidos hace mucho tiempo por personas que no conociste ni conocerás; escribe como si todos los artistas hubieran muerto y, con ellos, el arte hubiera muerto también; escribe después y desde lejos, escribe desde el más allá.
Empecemos por el título. Almost Black (casi-negro) evoca una imagen en movimiento que, a punto
Artea kritikatzean eduki nahi den objektibotasunak badi-
Has gaitezen izenburutik. Almost Black (ia beltza); mugimenduan dagoen irudi bat ekartzen du
de oscurecerse y opacarse, aún contiene algo de luz. Pensemos en el movimiento descendente de
rudi kontsigna hau daukala oinarri: nahas zaitez zure iruz-
gogora, zeinak, belzteko eta iluntzeko zorian, oraindik baduen argi apur bat. Pentsa dezagun be-
los párpados y en aquello que solo puede ser visto a medias.
kinetako objektuekin, haiek duela asko egin izan balituzte
tazalen beheranzko mugimenduan eta erdizka baino ezin ikus daitekeen zera horretan.
Las imágenes de este trabajo no dan cuerpo a un concepto ni ilustran una idea ni son tampoco los momentos de una narración, en su lugar, interpelan el costado emocional de los sucesos. Dicho de otro modo, trabajan para dar sustancia a un acontecimiento que es, antes que nada, un acontecimiento del ánimo. El objeto de cada una de ellas es provocar en el espectador el eco
El consejo anterior es, en este caso concreto, implanteable. Mi amistad con Jon Gorospe cuenta ya con más de diez años de conversaciones. Aunque sería más preciso hablar de una sola conversación. Una misma, apasionada y tenaz conversación que hemos tenido que interrumpir, eso sí, cientos de veces, para beber agua y descansar. El lugar que ha ocupado Almost Black en esta conversación ha sido el del telón de fondo, la banda sonora o, más exactamente, el de la leve euforia que retornaba cada poco tiempo a la manera de un infatigable boomerang. Almost Black surge –y reconozco la ingenuidad de plantearlo así– de un mismo clima emocional y del progresivo ajuste de la sensibilidad fotográfica en torno a él. En lo que sigue me gustaría dar cuenta de lo que entiendo por sensibilidad, por emoción y de lo lejos que mi planteamiento está de ser ingenuo.
bezala inoiz ezagutu ez dituzun ezta ezagutu ere egingo ez dituzun pertsonek; idatz ezazu artista guztiak hilda baleude
Lan honetako irudiek ez dute kontzeptu bat gorpuzten, ez eta ideia bat irudiz hornitzen ere, eta
bezala, eta haiekin batera artea ere hil balitz bezala; idatzi
narrazio bateko uneak ere ez dira; aitzitik, gertaeren alde emozionala interpelatzen dute. Bestela
gero eta urrunetik, idatz ezazu beste mundutik.
esanda, gertakizun bati funtsa emateko lan egiten dute, eta gertakizun hori ezeren aurretik da gogoaren gertakizuna. Haietako bakoitzaren xedea da jatorri izan zuen emozioaren oihartzuna
de la emoción que le dio origen. Este común denominador las convierte en una serie homogénea
Aholku hori ezin daiteke planteatu kasu jakin honetan. Ba-
donde todas emiten una misma frecuencia de vibración.
sorraraztea ikusleari. Biltzen dituen xede horrek bihurtzen ditu sorta homogeneoan, non haiek
dira hamar urte baino gehiago Jon Gorosperen laguna izan
guztiek dardara frekuentzia berdina igortzen duten.
De una forma extraordinariamente intuitiva, Gorospe ha puesto así en marcha el mecanismo que T.S. Eliot juzgaba esencial en el arte. En 1928, el poeta y crítico literario escribía: «La única manera de expresar la emoción en forma de arte es por medio de un correlato objetivo; esto es, un grupo de objetos, una situación, una cadena de sucesos que han de convertirse en la fórmula de esa emoción particular; de manera que cuando los hechos externos […] se den, se evoque inmediatamente la emoción». La relación que Almost Black establece con el lenguaje fotográfico es de naturaleza poética. Utiliza el dato sobre el mundo como vehículo de una impresión, a la manera de lo que el contenido connotativo hace con las palabras. Pero vehículo es una metáfora desafortunada, pues las imágenes no son una suerte de recipiente móvil sino el material altamente inflamable destinado a arder en el gesto de darse y de evocar la sensación.
eta harekin hizketan jarduten naizela. Nahiz eta zehatzagoa litzatekeen esatea hizketa jardun bakarra izan ohi dugula.
Modu izugarri intuitiboan jarri du Gorospek, hartara, martxan T.S. Elliotek artean funtsezkotzat
Beti berdina, suharra eta ekina; hori bai, ehunka aldiz eten
jotzen zuen mekanismoa. Poeta eta literatura kritikariak hau idatzi zuen 1928an: «Emozioa arte
behar izan duguna ura edan eta atseden hartzeko.
itxuran adierazteko modu bakarra da korrelatu objektiboaren bidez; hau da, objektu sorta baten,
Hizketaldi horren atze oihala izan da Almost Black, haren soinu banda; edo, zehatzago esateko, boomerang nekagaitz gisa denbora gutxiko tarteka itzuli izan den euforia arina. Almost Blacken jatorria da –eta onartzen dut inozoa dela hala planteatzea- giro emozional bat bera eta harekiko arian-arian egiten den argazki sentikortasunaren doiketa. Ondoren adierazi nahi dudana da zer ulertzen dudan nik
egoera baten, gertakizun kate baten bidez, zeinak emozio jakin horren formulan bihurtu behar diren, halako moldez non kanpoko gertakizunak [...] gertatzen direnean, berehala ekartzen den gogora emozioa». Almost Blackek argazkien hizkuntzarekin daukan harremana poetikoa da. Munduari buruzko datua inpresio baten eroale darabil, eduki konnotatiboak hitzekin egin duen bezala. Baina eroale zoritxarreko metafora da, irudiak ez baitira ontzi mugikorrak, ezpada material erabat sukoia, erretzeko bideratua, sentsazio hori eman eta gogora ekarri nahian.
De las palabras de Eliot es posible deducir también que el modo en que la materia se adecúa a la
sentikortasunaz, emozioaz, eta zein urruti dagoen nire plan-
Ellioten hitzetatik ere ondorioztatu daiteke estiloa beti sortzen duela materia emozioari egokitzen
emoción funda siempre un estilo. El estilo es una sensibilidad que se hace imagen.
teamendua inozoa izatetik.
zaion moduak. Irudi egiten den sentsibilitatea da estiloa.
ALMOST BLACK (or a slight euphoria)
Jon Gorospe www.jongorospe.com/
Rubén Ángel Arias The desire for objectivity in art critiques seems to be based on a premise along the lines of the following: relate to the objects that you are talking about as if they had been produced long ago by people that you never knew and never will; write as if all the artists were dead and gone, and art itself had died with them; write after the fact and at a distance; write from the beyond. In this particular case that advice is unthinkable. My friendship with Jon Gorospe stretches back over more than 10 years of conversations. Though it would be more accurate to describe them as a single conversation; the same impassioned, tenacious conversation, albeit interrupted hundreds of times by the need for a glass of water and a rest. The place occupied by Almost Black in that conversation is that of a backdrop, a soundtrack, or more precisely a feeling of slight euphoria that comes back every so often like a tireless boomerang. Almost Black emerged – and I recognise how ingenuous it sounds to put it in this way – from a single emotional tone and from the gradual adjustment of photographic sensitivity around it. Below, I would like to explain what I mean by sensitivity and emotion and how far from ingenuous my approach actually is. Let us start with the title: Almost Black evokes a moving picture that is about to go dark and opaque but still contains some light. Think of it as a lowering of the eyelids; as something that can only be half seen.
The images in this work do not embody a concept or illustrate an idea; nor are they moments from a narration. Rather, they appeal to the emotional side of events. In other words they seek to give substance to an event which is, first and foremost, a state of mind. Each one seeks to provoke in the spectator an echo of the emotion that originally inspired it. This common denominator turns them into a consistent series all of which vibrate on the same frequency. In an extraordinarily intuitive fashion, Gorospe has set in motion the mechanism that the poet and literary critic T.S. Eliot judged essential in art. In 1928 Eliot wrote: “The only way of expressing emotion in the form of art is by finding an “objective correlative”; in other words, a set of objects, a situation, a chain of events which shall be the formula of that particular emotion; such that when the external facts […] are given, the emotion is immediately evoked”. The relationship that Almost Black establishes with the language of photography is poetic in nature. It uses information about the world as a vehicle for an impression, as connotative content does with words. But “vehicle” may be an unfortunate metaphor to use, because the images are not some sort of moving container but rather highly flammable material destined to burn in a gesture of giving itself and evoking sensation.
ARABAKO FORU ALDUNDIA DIPUTACIÓN FORAL DE ÁLAVA Euskara, Kultura eta Kirol Saileko foru diputatua Diputada foral de Euskera, Cultura y Deporte Icíar Lamarain Cenitagoya Euskara, Kultura eta Kirol zuzendaria Directora de Euskera, Cultura y Deporte Carmen Gutiérrez Fraile Museo eta Arkeologia Zerbitzuaren burua Jefe del Servicio de Museos y Arqueología Félix López López de Ullibarri
Erakusketa eta katalogoa Exposición y catálogo Koordinazioa • Coordinación Esteban Lozano Díez Idazkaritza Teknikoa • Secretaría Técnica Gemma Besa Fernández Muntaia • Montaje Arteka, S.L. Testuak • Textos Rubén Ángel Arias Diseinua • Diseño Hélice creativos Itzulpenak • Traducciones Arabako Foru Aldundiko Euskara Zerbitzua Servicio de Euskaldunización de la Diputación Foral de Álava Tradutecnia, S.L.
From the words of Eliot is also possible to deduce that the way in which the subject matter adapts to emotion always founds a style. Style is sensitivity made into an image.
Inprimatze lanak • Impresión Arabako Foru Aldundiaren moldiztegia Imprenta de la Diputación Foral de Álava L.G.: • D.L.: VI-13/2015.
| Erakusketa • Exposición: | 2015eko otsailaren 5etik apirilaren 12ra | Del 5 de febrero al 12 de abril de 2015 |
Amarika aretoa • Sala Amárica | Amarika plaza, 4 • Plaza Amárica, 4 | Vitoria-Gasteiz |