Boletín nº 123 de los Amigos del MAVA.

Page 1

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Boletín mensual

Boletines

Ans Bakker  Nuestro Boletín.

M. A. Carretero.

Otra finalidad del Boletín es En junio del año 2008 iniciamos la publicación de homenajear a artistas ya consagrados y dar a conocer este Boletín. a artistas que consideramos Once años sin faltar a noveles por su corta nuestra cita mensual con trayectoria en la realización nuestros lectores, si del arte en vidrio y que exceptuamos los meses de pensamos que merecen ser agosto de cada año en los destacados. que, al disfrutar nuestras Asimismo, el apartado de la vacaciones, no podemos “Pieza del mes” destaca editar esta publicación. alguna de las obras que Como ya hemos repetido componen la colección en varias ocasiones, la permanente del Museo de finalidad de este Boletín es, Arte en Vidrio de Alcorcón y por una parte, reunir y que, en muchos de los difundir las noticias que han casos, no pueden ser vistas surgido en distintos medios en el Museo por la ausencia escritos durante el mes de un espacio expositivo anterior sobre hechos adecuado. relacionados con el vidrio. También tienen cabida en el En la reproducción de este Boletín los acontecimientos tipo de noticias siempre que se van a producir en el hemos procurado citar las Museo como, por ejemplo, fuentes, aunque, he de nuevas exposiciones confesar, es posible que en temporales a realizar y alguna lo hayamos omitido, algunas noticias que es por lo que pedimos preciso recordar sobre disculpas a aquellos hechos acaecidos con medios que no hayamos anterioridad. podido citar como el origen Las páginas virtuales de de la noticia. otros importantes museos También es verdad que no relacionados con el arte en citamos la fuente cuando vidrio a nivel mundial se trata de agencias de también se puede consultar noticias. a través de los Nuestra sede: Teniendo en cuenta que la correspondientes enlaces. Castillo Grande de edición de este Boletín es Informamos de las sin ánimo de lucro, y que S.J. de Valderas actividades que llevaremos a Avda. Los Castillos, s/n está destinado a personas cabo en el mes y que y entidades relacionadas 28925 ALCORCÓN. corresponden a las visitas con el mundo del vidrio, no culturales relacionadas con el (MADRID) creo que los distintos vidrio y a las salidas que medios que publican las haremos conforme a lo previsto noticias se sientan en el programa de CULTURA. agredidos por nuestras Las visitas a otros espacios reproducciones. culturales también son citadas,

es de su interés, puedan profundizar en su conocimiento. El reciclaje también tiene su espacio para destacar una faceta muy importante en la reducción del CO2 mediante la cooperación de particulares y empresas y sobre noticias que, a nivel general, estimamos que deben ser conocidas por nuestros lectores. En otra de las páginas citamos alguna noticia que consideramos importante a nivel cultural pero que no tiene relación con el mundo del vidrio, ya que consideramos que debemos ser solidarios en relación con algún acontecimiento cultural que se produzca y que merezca ser citado.

En la página de “Cómo lo hace” procuramos reproducir imágenes de las técnicas que practican alguno de los artistas citados en el apartado de consagrados y noveles. Y todo lo expuesto se puede resumir en nuestro interés por difundir en general la cultura del vidrio y en su aspecto artístico en particular.

En otro orden de cosas, el próximo día 4 nos reuniremos con la nueva concejala de Cultura de nuestro Ayuntamiento, Sonia López Cadena, para hacerle partícipe de nuestra preocupación por la situación actual del espacio expositivo de nuestro Museo, del desconocimiento de su existencia por parte de la mayor parte de la tanto las que pensamos realizar en el mes población de Alcorcón y por correspondiente como de las lo que nosotros realizadas durante el mes consideramos como una anterior. falta de respeto de la En otra de las páginas citamos Directora del Museo hacia las características más las funciones que debería destacadas de alguno de los ejercer nuestro Presidente museos que, a nivel mundial, Honorario, Asesor Artístico e tienen fondos relacionados con impulsor del MAVA, Javier el arte en vidrio y que creemos Gómez. que deben ser difundidos hacia Os deseo un feliz verano. nuestros lectores para que, si


Página 2

PUNTOS DE INTERÉS ESPECIAL:

Julio 2019

 Pieza del mes  Viaje a Corning  Apuestan por el turismo  El CMoG en Netflix  Actividades en el MAVA

Volumen II — Número 123

 Noticias  Nuestras actividades  Reciclado del vidrio

 Cómo lo hace CONTENIDO:

Pieza del mes

3

Artistas consagrados

4

Artistas jóvenes

4

Viaje a Corning

5

Apuestan por el turismo

6

El CMoG en Netflix

7

Actividades en Museos

8

Actividades en el MAVA

11

”Objetos con Vidrio”

12

Bullseye Glass Artists 2019 13 Entrevista: Peter Bremers 14

En la feria de Reno

15

El vidrio romano

16

Libro sobre vitrificación

17

Cultura 2019

17

Demanda contra Chihuly

18

Arte de residuos

18

El vidrio en los museos

19

Reciclado

20

Visitas culturales

21

Programa Cultura 2019

21

Concepto de vidrieras

22

Otras tendencias

23

Museo en San Cristóbal

24

Mejor chiste de naturaleza 25 Premios Dieline 2019

26

Ponferrada

27

Tierras raras en España

28

Cómo lo hace

29

Vitrum. Recta final

30

Nueva vidriera en el MVC

31

Tvitec en Castellana 77

32

En un puente chino

33

Pyramid Gallery

34

Muestra Seculta

35

Revolución de la madera

36

Glass Performance Days

37

Motocicleta de vidrio

38

Directiva 2010/75/UE del Parlamento Europeo y del Consejo, de 24 de noviembre de 2010, sobre las emisiones industriales. 7. Hasta que se adopte una decisión pertinente con arreglo al apartado 5, a los efectos de este capítulo, a excepción del artículo 15, apartados 3 y 4, se aplicarán como tales las conclusiones sobre las mejores técnicas disponibles a partir de los documentos de referencia MTD adoptados por la Comisión antes de la fecha mencionada en el artículo 83. Artículo 14 Condiciones del permiso 1. Los Estados miembros se cerciorarán de que el

40

así como las medidas relativas al control y la gestión de los residuos generados por la instalación; c) requisitos adecuados en materia de control de las emisiones, en los cuales se especificará: i) la metodología de medición, su frecuencia y el procedimiento de evaluación; ii) cuando se aplique el artículo 15, apartado 3, letra b), los resultados del control de las emisiones estarán disponibles durante los mismos períodos de tiempo y condiciones de referencia que los relativos a los niveles de emisión asociados a las mejores técnicas disponibles; d) la obligación de comunicar a la autoridad al menos una vez al año:

 Abstracciones orgánicas.

Javier Gómez y sus “Abstracciones orgánicas” viajan de la galería madrileña Van Gogh Art Gallery al Museo del Vidrio de Pedro Bernardo.

reciente creación, el artista acercará al público a su universo más actual.

Sonia López Cedena, concejala de Cultura, ha felicitado “a Sus obras, que han estado nuestro querido artista Javier expuestas el pasado mes de junio Gómez, asesor de nuestro Museo en la galería madrileña Van Gogh de Arte en Vidrio- MAVA, por esta Art Gallery, viajarán al Museo del nueva exposición en su larga Vidrio en Pedro Bernardo, el trayectoria artística que le ha pueblo natal de Javier Gómez. llevado a ser un artista Con las ocho piezas que integran consagrado a nivel internacional”. la exposición, algunas de ellas de

17-01-13. Solicitando inventario de las piezas que componen la colección permanente del MAVA.

11-06-13. Posibilidad de recepción por parte del MAVA de documentación sobre el vidrio ofrecida por el Presidente de la Asociación Española de Científicos.

11-11-13. Solicitando información sobre el convenio con la Comunidad de Madrid para instalar unos servicios sociales en el MAVA.

Tallado de vidrio en China 39 Junta Directiva

permiso incluya todas las disposiciones necesarias para el cumplimiento de los requisitos establecidos en los artículos 11 y 18. Tales medidas incluirán, como mínimo, lo siguiente: a) los valores límite de emisión para las sustancias contaminantes enumeradas en el anexo II, y para otras sustancias contaminantes que puedan ser emitidas en cantidad significativa por la instalación de que se trate, habida cuenta de su naturaleza y potencial de traslados de contaminación de un medio a otro; b) las adecuadas prescripciones que garanticen la protección del suelo y de las aguas subterráneas,

www.amigosmava.org


Página 3

La pieza del mes. Hartmut Bechmann.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Hartmut Bechmann, nacido en Ernstthal (Alemania) el 1 de junio de 1939. Después de asistir a la escuela, Hartmut Bechmann se graduó de 1955 a 1958 como aprendiz de soplador de aparatos en Jena. En 1973 se graduó de la Fachschule für angewandte Kunst en Schneeberg (Erzgebirge) como diseñador de vidrios. Al año siguiente fue admitido en la Asociación de Artistas Visuales de la RDA . Desde entonces ha trabajado de forma independiente. Construyó su propio estudio en Ernstthal con un horno de fundición y se especializó, entre otras cosas, en el diseño metalúrgico del vidrio. Además, desde 1975 se ocupó también de la escultura (piedra, madera y esculturas en bronce). Se convirtió en miembro de la Asociación de Artistas de Turingia e. V. Desde 1972 participó con sus obras en numerosas exposiciones de arte en el país y en el extranjero. Sus obras se exponen en diversos museos. Esta capacitación estuvo siempre presente en el camino de Bechmann, el conocimiento del material, su propia perfección y su desarrollo posterior fueron

significativamente dirigidos e influenciados por ellos. Caminos hacia el vidrio condujeron a Hartmut Bechmann en diferentes estaciones. Desde vidrieros hasta artistas de vidrio, lideraron el dominio de diferentes técnicas y sus propias formas de diseño hasta el inconfundible "verdadero Bechmann". Senderos hacia el vidrio: en ellos, Bechmann conoció a personalidades como Albin Schädel, la profesora Ilse Decho y el doctor Ing. Fritz Kämpfert, quien tuvo una influencia decisiva en su desarrollo artístico. Los pioneros de Bechmann también estudiaban en la Fachschule für angewandte Kunst en Schneeberg, la admisión a la Asociación de Artistas Visuales de la RDA y el trabajo independiente desde 1974. Caminos hacia el vidrio: son diferentes formas de tratar el vidrio como material en Bechmann, que es la búsqueda de diferentes ocupaciones y actividades de vidrio técnico y artístico, pero también es una lealtad absoluta al estilo de diseño propio con el vidrio de material. Hartmut Bechmann ama la claridad de la forma, está a favor de los mensajes claros.

www.amigosmava.org

Ya sea en el campo de la tecnología de lámparas, tecnología de hornos o ambos combinando tecnología de combinación, se ha mantenido fiel a sus ideas para tratar con el vidrio de material. El camino de Bechmann hacia el vidrio siempre estuvo determinado por el recipiente. Representaciones figurativas, no se ha permitido en vidrio. Para esto eligió otros materiales, pero sus caminos a la piedra y la madera no son el camino al vidrio, sino una historia diferente. Hartmut Bechmann no es "solo" un artista del vidrio, también es un escultor. Quiere saber ambas cosas por separado. Incluso si ambos están entretejidos. El vidrio y la piedra requieren una alta concentración, un conocimiento preciso del material y claras ideas de diseño: un mango incorrecto, un golpe mal considerado y ... se acabó. Bechmann quiere el objeto perfecto. El retoque no es posible. Una "adaptación" histórica del arte, un posicionamiento de las obras completas de Hartmut Bechmann en el contexto de las tendencias contemporáneas parece necesario. Porque, comparativamente, poco se ha publicado sobre él.


Página 4

Artistas consagrados. Ans Bakker.

Su web

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Ans Bakker, nacida en 1963 en Zwartsluis, Países Bajos, 1989-1993, Universidad de las Artes, Diseño teatral, Utrecht, 2010-2015, Título universitario, Glassart (BA), Instituto Estatal de Artes y Oficios (BE), Estoy encantada de haber sido seleccionada para la exhibición New Glass Now en el Corning Museum of Glass, en Corning, en el estado de Nueva York, del 12 de mayo de 2019 al 5 de enero de 2020 ¡Qué gran placer y milagro! "Light of Zeeland" El anhelo de un nuevo paisaje, el terreno entre el cielo y la tierra. Es el color que me ocupa y la luz del movimiento. Justo lo que aparece ante mí, no lo estoy buscando.

La nidificación en la tierra, el fuego, el agua y el renacer descaradamente. Y siempre buscando esa luz y ese deseo profundo de hacerlo así otra vez. "Pero no sería una manera si me quedara quieta" Ans Bakker 2017 "Mientras no tengas miedo de experimentar, puedes aprender a ver la belleza en cualquier lugar". Luz de vivir .......... Me fascinan las "vidas", sus orígenes, desarrollos, deseos, sueños y verdades. Me inspiro en la 'luz' alrededor de personas o accesorios. Utilizo vidrio, madera, hierro, cobre y elementos reciclados para mi trabajo. Como diseñadora de teatro

pienso en términos de imágenes, películas y partes de películas. Me gusta el lenguaje claro. Por eso a menudo creo imágenes claras. Pero también me gusta decorar, embellecer cosas, crear una atmósfera. Puede llevar años terminar una serie de objetos. Es como desenterrar fósiles viejos. Se desarrollan lentamente bajo mis manos, a veces trabajando, pero a menudo viviendo. Me gustaría compartir, como los pueblos antiguos, instintivamente. Existe desde hace miles de años y, sin embargo, es nuevo. El tiempo se ha congelado. El tiempo es conciencia. ¿Quién necesita un reloj?

Artistas emergentes. Caroline Landau.

Su web

mientras imitaba las formas naturales de la nieve y el hielo. Se obsesionó con los procesos de los elementos. Caroline ha pasado los últimos años trabajando con vidrio en Public Glass (San Francisco, CA), Slow Burn Glass (Oakland, CA) y Starworks (Star, NC). En estos y otros centros de soplado de vidrio, asistió a artistas, dio clases y trabajó en su propio arte. En 2017, Caroline era parte de la residencia de artistas Arctic Circle en Svalbard, Noruega, donde trabajó en Archiving Ice. Para este proyecto, Caroline hizo moldes de iceberg / bergie bits y los replicó en vidrio.

Caroline Landau es una artista multidisciplinaria de Reading, PA. Se graduó de la Universidad Carnegie Mellon en 2013 con un BFA enfocado en pintura, dibujo y grabado. Completó su MFA del Instituto de Arte de San

Francisco en 2016. Mientras se encontraba en el Área de la Bahía, Caroline comenzó a incorporar más vidrio soplado en su práctica artística. Se convirtió en un medio fuerte para retratar sus ideas

www.amigosmava.org

Capturó su agua glacial y la volvió a llenar en cada recipiente específico, capturando así el proceso de fusión y el espacio físico perdido. Pudo replicar cada trozo de hielo, documentando meticulosamente sus superficies lisas o ásperas, o su apariencia clara y burbujeante / opaca. El vidrio tiene la capacidad de imitar todas estas formas. Caroline reside actualmente en Pittsburgh, Pensilvania.


Página 5

Viaje a Corning.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

El pasado día 29 de mayo, nuestro Presidente y nuestra Secretaria iniciaron una visita al Corning Museum of Glass, situado en la ciudad de Corning, en el estado norteamericano de Nueva York, importante icono del arte en vidrio contemporáneo a nivel mundial. El viaje lo iniciaron el día anterior en un vuelo Madrid-Paris-DetroitElmira. En el aeropuerto de Elmira, ya en el estado norteamericano de Nueva York, dispusieron de un coche de alquiler en el que se dirigieron a su alojamiento en Corning. El día 29 de mayo, y para festejar el cumpleaños número 70 de nuestro Presidente, iniciaron por la mañana la visita al Corning Museum of Glass, centrándose durante las primeras horas en la exposición New Glass Now, una muestra temporal de 100 obras seleccionadas por un jurado de muy reconocida solvencia y realizadas por artistas de 32 nacionalidades distintas que trabajan en más de 25 países. Después se dirigieron a los dos anfiteatros del Museo en los que artistas vidrieros efectuaban demostraciones de su técnica de vidrio soplado realizando piezas con el apoyo de algunos técnicos del Museo. Un paseo por distintas instalaciones del Museo cerró el primer día de su visita al Corning Museum of Glass. El día siguiente volvieron al Museo para visitar la colección permanente que se encuentra dividida en tres grandes secciones: 35 siglos de vidrio, Crystal City y la Galería Heineman.

En las dos primeras pudieron contemplar, según información facilitada por el Museo, más de 3.500 piezas antiguas y modernas realizadas con las más diversas técnicas, incluyendo importantes vidrieras de Louis Comfort Tiffany y John La Farge, pudiendo admirar, entre otras, piezas de Marvin Lipofsky, Erwin Eisch, Émile Gallé, Josh Simpson y otras de diseño checo, destacando una pequeña pieza creada por Pablo Picasso y realizada por Egidio Constantini, así como de la fábrica Steuben, instalada en Corning a principios del siglo XX. La enorme sala Crystal City presenta objetos icónicos de la colección de vidrios tallados y grabados del Museo, así como también préstamos privados seleccionados. Junto con la iluminación LED actualizada, las pantallas digitales y una escultura de vidrio contemporánea recientemente encargada que presenta la topografía de Corning, la renovada Galería Crystal City conecta a las personas con la historia sobre los orígenes de Corning como un centro de vidrio con un enfoque en la historia y las innovaciones que llevaron a su aparición como la "Ciudad del Vidrio". Cómo Corning se convirtió en uno de los principales centros para la talla del vidrio. En los Estados Unidos, una tendencia en el vidrio de lujo que se desarrolló a medida que Corning Glass Works se estaba estableciendo en su nuevo hogar. La Galería Heineman muestra la colección donada al Museo en 2005 por Ben W. Heineman y su

www.amigosmava.org

esposa, Natalie G. Heineman. La exposición exhibe 240 objetos de 87 artistas internacionales, y documenta casi por completo la cronología del movimiento estadounidense Studio Glass, con objetos realizados entre 1969 y 2005. Entre otras, destacan obras de Erwin Eisch, Mary Shaffer, Marvin Lipofsky, Bertil Vallien, Harvey Littelton, Dale Chihuly, María Lugossy, Dan Dailey y Václav Cigler. En la tienda del Museo coincidieron y estuvieron saludando a Mª Angeles Villegas Broncano y a Manuel García Heras, científicos del Instituto de Historia CSIC, que habían acudido a un congreso en Boston. Saciada su sed de conocer lo más a fondo posible el Corning Museum of Glass, ocuparon el resto de los días de su estancia en Corning en conocer la ciudad, la cercana población de Elmira, y los parques naturales de la cascada Taughannock, el lago Cayuga, el Green Lake, el Watkins Glen y el Lago Keuka, con el precioso pueblo Hammondsport en sus orillas. Como nos manifestaron a la vuelta de este sugestivo viaje, no podía faltar su visita a las cataratas del Niágara, situadas relativamente cerca de Corning, así que, previa obtención de la visa correspondiente, pasaron la frontera con Canadá y desde Niágara Falls vieron maravillados la extraordinaria perspectiva de estas cataratas mundialmente conocidas a través del cine, la televisión y otros medios audiovisuales. Resumiendo, un bonito viaje.


Página 6

Apuestan por el turismo.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

visiten, vuelvan, y que los que no nos conocen, vengan a España para enseñarles no sólo la costa, sino también el interior", ha añadido la "Es un proyecto muy bonito ministra, que siempre ha y resulta muy interesante ver mostrado una gran cercanía cómo trabajáis en proyectos con la ciudad donde reside. emprendedores", ha señalado Maroto, tras El Colegio Alkor, fundado en interesarse por cómo los 1991, es un centro alumnos se habían concertado, bilingüe y laico documentado a fondo sobre que ofrece "una educación "Los Castillos de Valderas, personalizada, de calidad e La ministra ha asistido a la el Museo del Vidrio y integral, que desarrolla en su presentación de las dos muchos otros aspectos que alumnado, además de sus cooperativas, Alkortour y capacidades cognitivas, la Alkortourist, a través de las poner en valor en esta ciudad". autonomía y la creatividad, cuales los alumnos dan a sus habilidades sociales y su conocer la ciudad gracias a La ministra ha insistido en capacidad de visitas guiadas en las que que el turismo en España emprendimiento". explican la historia y "crea mucha riqueza" y que tradiciones de Alcorcón, con Alcorcón "también debe Desde el centro se apuesta parada en sus principales aprovecharla", por lo que por una educación bilingüe monumentos, según destaca iniciativas como esta, desde en inglés que impulsa el el centro en una nota. edades tan tempranas, son aprendizaje de nuevos una gran oportunidad para idiomas, basada en valores Se trata de una iniciativa hacer saber a todos que personales y colectivos, que puesta en marcha por el "Alcorcón existe y tiene además "integra las colegio a través de la cosas interesantes que tecnologías de la asignatura de Iniciativa mostrar". comunicación en todas las Emprendedora, donde los aulas a través de alumnos han contemplado "Desde el Ministerio metodologías activas y todo el proyecto empresarial, estamos trabajando para cooperativas". "desde los estatutos de la hacer que aquellos que nos La ministra de Industria, Comercio y Turismo, Reyes Maroto, ha resaltado la apuesta del colegio Alkor de Alcorcón por el emprendimiento y el turismo desde edades muy tempranas, tras la creación por parte de los alumnos de sexto de primaria de dos empresas cooperativas de turismo.

empresa, hasta la estructura directiva democrática, el logotipo, el márketing y las redes sociales".

www.amigosmava.org


Página 7

El Corning Museum of Glass en Netflix.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

El Corning Museum of Glass, NY, colaborará en una nueva serie de televisión transmitida por Netflix, Blown Away. El espectáculo, que toma la forma de una competición artística de "reality TV", fue creado por la productora Marblemedia y coproducido por Netflix y Blue Ant Media de Toronto. El programa de 10 episodios presentará el arte del vidrio a una audiencia global a través de la plataforma de transmisión y se lanzará el 12 de julio de 2019. Esta es la primera vez que se ofrece a un museo una visibilidad mundial en Netflix. El programa de televisión de Realidad Artística seguirá a un grupo de 10 vidrieros norteamericanos altamente cualificados que tienen poco tiempo para crear obras de arte que serán evaluadas por un panel de jueces expertos. Un artista será eliminado en cada episodio de 30 minutos hasta que se anuncie un ganador en el décimo y último episodio. Es el primer museo del mundo en unirse a una serie de espectáculos emitidos por Netflix. Eric Meek, líder del programa Senior Hot Glass de CMoG, también se desempeñó como crítico invitado para el final de la serie, ayudando a seleccionar al ganador del concurso. Seis de los expertos en vidrio del Museo, Helen Tegeler, Catherine

Ayers, George Kennard, Brian Juk, Tom Ryder y Chris Rochelle, también participaron en este episodio. Ayudaron a los dos finalistas a asumir su último desafío. El ganador del programa "Blown Away" recibirá el título de "Best in Blow" y un premio de $ 60,000, que incluirá una aparición como artista invitado en el CMoG durante una semana. El laureado se beneficiará de dos sesiones de trabajo este verano, el 17 y 18 de julio y el 28 y 29 de agosto y una "residencia impresionante" , que se llevará a cabo del 14 al 18 de octubre de 2019. Durante esta residencia, el laureado participará en demostraciones de fabricación de vidrio frente a la audiencia del auditorio CMoG. Durante el verano de 2019, el CMoG también presentará la exposición "Glass Blowing" en Netflix ", que cuenta cómo el Museo se encontró en el centro de atención. Los visitantes podrán descubrir los trabajos creados por cada competidor para el programa y ver un documental detrás de escenas con entrevistas en el set y las imágenes de los equipos del museo que participan en la final. La serie se rodó en el estudio de soplado de vidrio más grande jamás construido en América del Norte, diseñado específicamente para la competición. Este espacio permitió a 10

www.amigosmava.org

artistas trabajar simultáneamente usando dos grandes hornos de fusión de vidrio, 10 hornos de recalentamiento y 10 estaciones de trabajo individuales. El estudio de diseño en Sheridan College en Toronto asesoró al diseñador del programa y ayudó a los participantes en los primeros nueve episodios. El Museo del Vidrio de Corning es la máxima autoridad en arte, historia, ciencia y diseño de vidrio. Alberga la mayor colección de vidrio del mundo, incluidos los mejores ejemplos de artículos de vidrio que abarcan 3.500 años. Las experiencias diarias al hacer su propio vidrio le permiten a los visitantes crear trabajos en un taller de fabricación de vidrio con tecnología punta. El campus de Corning incluye una escuela de vidrio durante todo el año, The Studio, y la Biblioteca de Investigación Rakow, con la colección preeminente de materiales sobre arte e historia del vidrio. Ubicado en el corazón de la región vinícola de Finger Lakes, en el estado de Nueva York, el museo está abierto todos los días del año. La entrada es gratuita para niños y adolescentes menores de 17 años. Como informamos en la página 5 de este Boletín, nuestro Presidente y nuestra Secretaria han realizado una visita a este excepcional Museo los días 29 y 30 del pasado mes de Mayo.


Página 8

Actividades en Museos I.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

www.amigosmava.org


Página 9

Actividades en Museos II.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

www.amigosmava.org


Página 10

Actividades en Museos III.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

www.amigosmava.org


Página 11

Actividades en el MAVA. Exposición Éxodo.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Claudia Golzman nos habla en Éxodo de un viaje, solo de ida, el que realizan los migrantes en busca de un mundo mejor.

Claudia Golzman nació en Buenos Aires, Argentina, en 1958, donde reside actualmente. Desde siempre dibujó y pintó. Estudió con Luisa Reisner. Cursó la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y la Escuela del Vidrio de Berazategui. Se formó como escultora con Aurelio Macchi y Antonio Pujía y como artista del vidrio con Silvia Levenson y Miriam di Fiore. Es una de las fundadoras de la Red Muralista Argentina y del grupo Contraluz Mural. Cuando descubrió el vidrio, se fascinó con la idea de trabajar con luz, de hacer murales transparentes y se abocó a la realización de vitrales.

En el año 2008 Silvia Levenson le enseñó la técnica del vidrio colado por crisol y la poesía de las formas traslúcidas en el espacio.

en los Salones de Arte en Vidrio Nacionales. Posee obra suya el Museo Nacional del Vidrio Argentino.

Expuso en Buenos Aires, en A partir de entonces Madrid, en el Museo de Arte incursionó en esa técnica a en Vidrio de Alcorcón (2014) la cera perdida y la pasta de y en Bullseye Gallery, vidrio. Portland- USA, como En este recorrido se integró finalista de Emerge 2012. a un campo de Artista comprometida, atenta descubrimientos técnicos y a los grandes temas sociales estéticos para dar cuenta de de nuestro tiempo, la una experiencia artística exposición que se muestra compleja. en el MAVA, fue presentada Se dedica a la docencia por primera vez en la Galería entendiendo el arte como Buenos Aires Sur en 2017. oficio y que transmitirlo es un En el blog de “Objetos con modo de vida y una parte Vidrio” publicaron una indeclinable del trabajo. entrevista con la artista en el En la actualidad es docente mes de mayo de 2012 y su de arte en vidrio y metales texto se reprodujo en nuestro esmaltados a fuego en su Boletín nº 45 del mes de estudio particular, el Centro junio de 2012. de Formación Profesional N° Hemos publicado imágenes 24 y la Escuela de de la inauguración de la Educación No formal San exposición y se pueden ver a Nicolás. través de este enlace. Obtuvo numerosos premios

www.amigosmava.org


Página 12

El blog de “Objetos con Vidrio”. Entrevista.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

“Objetos con Vidrio”, según se explica en su blog, difunde la actualidad del arte en vidrio contemporáneo a través de publicaciones de calidad y una presencia online muy activa, esperando que su contenido sea inspirador para artistas, curadores, arquitectos, diseñadores, coleccionistas y educadores. Desde el blog se realiza gestión cultural y organización de eventos: seminarios, workshops, cursos, conferencias, charlas, exposiciones y concursos. María Eugenia Díaz de Vivar es la artífice de esta

página y la encargada de irnos informando de la actualidad del arte vidriero con, entre otros temas, entrevistas a personas muy vinculadas al mundo vidriero artístico contemporáneo. En esta ocasión nos presenta al escultor mendocino Alejandro Herrera Guiñazú. Alejandro Herrera Guiñazú creció en Mendoza, con la imponente Cordillera de los Andes de fondo. De chico pasaba horas jugando en el taller de vitrales de su padre y en ese lugar nació su pasión por el vidrio. Muy cerca de la naturaleza, descubrió el parapente, su otra pasión, que le permite sentirse libre al sobrevolar las montañas y observar hermosos paisajes. Con la escultura logró una fusión perfecta de sus intereses, creando piezas de vidrio con piedras que encuentra en las montañas. Con una extensa formación en Corning, cuyo museo han tenido la oportunidad de visitar el

www.amigosmava.org

pasado mes de junio nuestro Presidente y nuestra Secretaria, Herrera Guiñazú es uno de los más destacados escultores en vidrio de Argentina. María Eugenia Díaz de Vivar lo visitó en su taller, donde pudo tener contacto con su obra y Alejandro le contó sus inicios en el arte en vidrio, la apertura de su propio taller, sus comienzos en el aprendizaje con la gran maestra Loretta Yang, lo que más le gusta del vidrio y su técnica preferida. Qué le inspira, cuál ha sido un momento especial para Alejandro en su devenir artístico, qué hace cuando no ésta disfrutando de la manipulación del vidrio…. Todas estas cuestiones y una gran galería de imágenes que embellecen el artículo publicado por “Objetos de Vidrio” se pueden disfrutar entrando en su blog a través de este enlace. Enhorabuena a María Eugenia por su permanente labor en todo lo concerniente a la difusión del arte en vidrio contemporáneo.


Página 13

Bullseye Glass Artists 2019.

Julio 2019

Uso reliquias de guerra para evocar la memoria y el sentimiento de soldados individuales.

Volumen II — Número 123

Estas reliquias, sacadas del marco de la vida de un soldado y recreadas por mí, operan indexadas para crear una nueva memoria de guerra basada en la imparcialidad y el contexto.

En última instancia, mi trabajo se enfrenta al servicio militar y al reingreso a la vida civil, examinando el impacto físico y mental que yo y el personal de infantería debemos superar”. Para más información visite el sitio web de Geoffrey. De theglassprize.co.uk.

Ganador: Geoffrey Bowton "Serie de contagio: Componentes perdidos"

a la vida civil.

Una nueva comprensión de estas historias se introduce a través de estos objetos, “Un día, decidí convertir los instigando un diálogo sobre objetos militares personales el servicio militar y la en un proceso de fabricación experiencia de los de moldes y transferencia de veteranos”. materiales mediante el uso Técnica: pâte de verre. de los artículos emitidos por Tipo de vidrio mi servicio anterior que utilizado: Bullseye Glass. estaban guardados. Tipo de horno Representado en las técnicas de vidrio de Pâte de utilizado: Paragon. Verre, creé una obra que representa reliquias del pasado del soldado. Llamé al trabajo Serie Contagio: Componentes Perdidos.

País: Estados Unidos. Sobre el artista: “Mi camino para convertirme en artista comenzó mientras estaba inmerso dentro de una zona de combate.

Estas naves de Pâte de Verre se refieren a objetos que contienen viejos recuerdos e historias de combate que se han transformado para investigar las diversas luchas de la población de veteranos.

¿Qué significa para ti ganar el Glass Prize? "Ser seleccionado en un escenario internacional me emociona por la oportunidad de expandir mi presencia como artista. Creo que mi trabajo tiene un hilo conectivo que se extiende a los miembros del servicio, a sus familiares y amigos, más allá de los Estados Unidos. Mis sueños son abrir conversaciones positivas y sanadoras que ayudan a establecer un nuevo entendimiento para los miembros del servicio después de la guerra; para reparar las vidas de los involucrados y para concienciar a aquellos que buscan comprender los efectos del antes y el después del servicio militar".

Después de desplegarme en el Medio Oriente para el Ejército y luego regresar a la vida no militar, descubrí el El premio para esta categoría potencial del arte para es un taller en Bullseye Glass reconciliar y compartir mi Co. en Portland, EE. UU., que experiencia. incluye alojamiento en un Usando materiales como el hotel. Los huecos quemados en el metal y el vidrio personifico Este premio está valorado en interior del recipiente de los efectos psíquicos y unos US$ 2000-2400. vidrio transmiten nuevas fisiológicos que la guerra historias: dolor, lucha, Estamos extremadamente tiene en el cuerpo del cargas, peso mental, agradecidos a Bullseye Glass soldado a través de la lesiones, recuperación y las instalación y la escultura. Co. por su continuo apoyo al complejidades del reingreso Glass Prize.

www.amigosmava.org


Página 14

Entrevista a Peter Bremers.

Julio 2019

grabados decorativos) y luego el desarrollo del doble graal, dio como resultado muchas exhibiciones exitosas y mi primer libro Metamorfosis.

Volumen II — Número 123

Aunque nunca fui entrenado más allá de un asistente, me encanta el vidrio soplado y aprendí mucho sobre él a lo largo de los años, estudiando cómo se comporta el material, cómo fluye, qué significa ir con el material o contra él. En mi opinión sigo trabajando con luz, color y forma.

Otro cambio significativo en mi trabajo y mi acercamiento al vidrio como medio se produjo después de un viaje muy influyente e inspirador a la Antártida en 2001. Tras traducir mis impresiones de los paisajes, los glaciares y la plaza de tres maestros con los que viajé en barcos, ¡Encontré que no podríamos soplar un iceberg! Me frustró porque estaba tan cautivado con los muchos icebergs que veía como el "jardín de esculturas flotantes de la naturaleza". Al ser entrenado como escultor, cambié fácilmente al horno de fundición, una técnica utilizada específicamente por artistas y fabricantes checos como Zdenek Lhotsky.

Cuéntanos sobre ti y tus antecedentes.

Bernard Heesen en la Academia Jan van Eyck en 1986.

Nací en 1957 en el casco antiguo de Maastricht, en los Países Bajos, desarrollé un interés por la moda, la decoración de interiores, la arquitectura y el diseño desde una edad temprana.

Luz de vidrio caliente al final de un soplete, no solo decidí comenzar a investigar las posibilidades de vidrio soplado para mis objetos, sino que también hice un postgrado en la Academia Jan van Eyck.

En resumen, esto obliga a hacer un modelo de tamaño completo en cera, arcilla o, en mi caso, una espuma dura industrial. Creo mi modelo al separarme de un bloque, no es diferente a trabajar en madera o piedra.

A partir de este modelo se formará un molde de yeso. Una vez que el molde esté seco, se llenará con piezas de vidrio. Luego se coloca dentro de un horno y se enciende hasta que el vidrio se derrite y asume la forma Háblanos sobre tu trabajo. No fue hasta que fui a la del modelo. Después de un Academia de Arte en mi ciudad enfriamiento prolongado, durante Al año siguiente comencé a natal que desarrollé un profundo trabajar en vidrio soplado. En semanas y, a veces, incluso interés en el arte tridimensional. lugar de tratar de convertirme en meses, se saca el molde del Mientras estudiaba la escultura, un maestro vidriero, intenté horno y, a través de la extracción encontré un amor por la luz y su aprender lo más posible sobre el cuidadosa del yeso, se revela la influencia en la forma que resulta material ayudando y trabajando forma del vidrio. en la creación de esculturas de con maestros como Lino Retirando la "piel" que resulta del luz. Tagliapietra de Murano y Neil proceso de fundición, la escultura Wilkin en Inglaterra. Neil y yo En 1980, después de cuatro final se pulirá y se pulirá para años de estudio, seguí haciendo trabajamos juntos con un equipo igualar mi modelo. La serie de altamente cualificado durante esculturas de luz y comencé a esculturas conocidas como muchos años, produciendo exponer en toda Europa. Mi Icebergs y Paraphernalia se muchos objetos soplados. trabajo se publicó en varios convirtió en un éxito libros de diseño y probablemente El uso de la técnica graal (vidrio internacional, documentado por aún haría estos objetos ligeros e hecho con una capa de color un libro con el mismo nombre. instalaciones si no entrara en un que se enfría, graba, recalienta y La entrevista completa se puede taller de soplado de vidrio con encierra en una capa de vidrio ver a través de este enlace. Andries Copier y Willem y transparente y se sopla de nuevo para expandir los

www.amigosmava.org


Página 15

En la feria de artesanía de Reno.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Para Tate Bezdek, soplar vidrio fue amor a primera vista. “Tomé una clase de soplado de vidrio cuando tenía 17 años y me enamoré instantáneamente y decidí que eso era lo que iba a hacer por el resto de mi vida. El resto era historia ", dijo Bezdek sonriendo entre cientos de objetos de vidrio que él y su hermano Aaron crearon en su tienda en Orangevale, California. Varios grandes platos de vidrio colgaban en el stand de Bezdek. Las piezas son sorprendentes en sí mismas, pero son mucho más impresionantes si el espectador entiende que se necesitan años para obtener la facilidad necesaria para crear dicha pieza con éxito. Blezdek dijo que el proceso de hacer platos grandes está muy orquestado. "Hay una gran cantidad de planificación que va en el soplado de vidrio en su conjunto. Todo el mundo piensa que cuando lo estás viendo, es como si estuviera sucediendo un espectáculo loco, pero en realidad todo está coreografiado. Todos los pasos están alineados para que sepamos exactamente qué sucederá después de cada paso. Con las placas, todo se reduce al momento final en el que giras muy rápido y lo abres con una fuerza centrífuga. Luego lo dejas caer y dejas que la gravedad haga su trabajo. Así que realmente no tienes mucho control. Todo el momento de la pieza depende de 30 segundos, así que tienes que clavar perfectamente esa parte". Para administrar simplemente el vidrio fundido se requiere una destreza manual práctica, segura y fina que solo la práctica dará. Blezdek disfruta el trabajo por el enfoque necesario para cumplir

con una línea de tiempo despiadada.

necesarios para mantener el vidrio fundido. Blezdek dijo que él y su “Esa es parte de la razón por la que hermano comenzaron con un realmente me encanta soplar vidrio edificio de metal y construyeron el porque es realmente físico, no solo equipo necesario después de con la coordinación de los ojos con estudiar los mejores diseños. la mano con todos tus dedos y tus “Mi hermano y yo construimos toda ojos, sino que también es físico en nuestra tienda completamente a el sentido de que tienes que mano durante tres años. Tenemos levantar todo. Si está haciendo un la suerte de tener un edificio de plato grande, es pesado y está en metal de 100 pies cuadrados en la el extremo de una barra de seis parte posterior de nuestra pies, por lo que es aún más pesado propiedad, que es donde está y se mueve, por lo que es aún más nuestra tienda, por lo que es pesado. Es un montón de arriba y agradable y conveniente. Hemos abajo, de ida y vuelta. Estas viajado por todo el mundo y hemos sudando. Hace calor. Es realmente aprendido cómo fabricar equipos de divertido. Eso es lo que realmente algunos de los principales me atrajo al proceso. No tengo fabricantes ". mucha paciencia, así que es algo Los métodos para dar forma al que me mantiene comprometido, vidrio son tan diversos como las porque tienes que estar personas que lo hacen. Blezdek se concentrado todo el tiempo". especializa en estampar patrones La evolución de un artista del vidrio en el vidrio. puede tener muchas coyunturas a “Nos especializamos en hacer lo largo del tiempo. ¿En qué cosas que son funcionales y cosas momento el artista domina los que tienen textura. Casi todo lo que rudimentos lo suficientemente bien hacemos tiene textura, como la como para poder expresar la calabaza tiene texturas, nuestras intención creativa a través del botellas tienen texturas; Nuestras medio? copas tienen texturas. De modo que "Estoy más o menos en ese punto nos atrae la idea de tener un vidrio donde puedes hacer las cosas que que tenga profundidad y quieres hacer. Todavía tengo sensibilidad, y no solo que esté muchos dibujos en mi libro y he perfectamente liso ". hecho algunos de ellos ahora, pero Si el dinero fuera el objeto he pasado los últimos ocho años exclusivo, hay muchas otras desarrollando mis habilidades para actividades más rentables que llegar a este nivel de habilidades soplar vidrio, pero para Blezdek, para hacer las cosas que quiero llegar a fin de mes es solo una parte hacer. En realidad, solo se trata de de la motivación. la repetición. Tienes que cometer “Es realmente divertido e todos los errores para llegar al punto de vista en el que sabes qué increíblemente desafiante, y eso es hacer en qué situación para que la lo que me hace volver cada día porque sigo considerando que pieza salga como quieres que lo tengo mucho, mucho que haga ”. aprender. Y eso es lo que me El vidrio soplado requiere equipo mantiene en marcha y es divertido". especializado y costoso, por no hablar de los costos de energía

www.amigosmava.org


Página 16

El vidrio romano en los museos de Madrid (XLXI).

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Eduardo Alonso Cereza

En el norte de África la tierra se organizaba en latifundios cuyos titulares eran el Emperador o importantes propietarios particulares, pero también encontramos pequeños propietarios que disfrutaban de determinadas asignaciones imperiales cuando terminaban su actividad militar. Estos se asociaban en pagi con su particular organización administrativa durante el Alto Imperio. Los colonos de los latifundios imperiales o privados también se asociaban con el fin de poder defender mejor sus intereses, pero ni los pequeños posesores ni los colonos de los grandes latifundios obtienen la denominación de Collegium o Corpus, aunque cuentan con características similares a los colegios profesionales. En otras provincias también se apreciará el mismo hecho.

Todas las asociaciones estuvieron ligadas a las leyes y senadoconsultos promulgados. Waltzing consideró que en la República se produjo la libertad de asociación, y ésta sufrió una restricción en época imperial. M. Cohn afirmó que se produjo un continuo control estatal en las asociaciones. Para Schnorr Von Garolsfeld la libertad de asociación se produjo incluso en época imperial. F.M. de Robertis ha clasificado la historia del derecho asociativo romano; con ella está de acuerdo J.M.ª Santero Santurino.

República; en los últimos años de este periodo el Estado practica un control cada vez más importante sobre las asociaciones debido a que en esos momentos algunas de ellas sobresalen por ocultar grupos subversivos que ponían en peligro la vida política. Ello condujo a que en el año 64 a. C. un senadoconsulto pusiera fin a todas las asociaciones que pudieran representar una amenaza para la República.

En el año 58 a.C. el tribuno P. Clodio, jefe del partido democrático en Roma, hizo votar la Ley Clodia que permitía restablecer los colegios En las XII Tablas se limita la suprimidos y daba completa libertad absoluta de las libertad para asociarse. Con ello asociaciones hasta ese el orden público podía momento. tambalearse por lo que en el año En el año 186 a.C. aparece un 56 a.C. un senadoconsulto puso senadoconsulto sobre las fin a todas las Sodalitates y las Bacanales. A partir de aquí se Decuriae. Este senadoconsulto irán produciendo r acotó la Lex Clodia en lo que se estricciones asociativas que refiere a las asociaciones En el marco de las actividades culminan con la Lex Iulia de subversivas de carácter político rurales debemos tener en cuenta Colleiis. (Sodalitates) y grupos de la existencia de oficios agitadores (Decuriae). Por lo que El Estado permitió el aumento especializados en agricultura o de asociaciones con la condición respecta al resto de asociaciones floriculatura que conforman no se tomaron medidas contra de que no fueran contra las asociaciones. leyes publicae hasta finales de la ellas.

www.amigosmava.org


Página 17

N O T I C I A S (I).

Nuevo libro sobre vitrificación.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

investigación del Museo Nacional de Ciencias Naturales del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) Jesús María Rincón. Esta monografía une a comunidades científicas con intereses y problemas comunes en la investigación sobre la estructura de vidrios y geopolímeros, obtenidos a partir de residuos

“Vitrificación y geopolimerización de residuos para su inmovilización o reciclado” es el título del libro que ha coeditado nuestro socio y profesor de

Comisión Internacional del Vidrio, ICG) se celebró en el campus de Elche de la UMH y se centró en los residuos y su vitrificación. Este encuentro científico atrajo una amplia participación internacional, con más de 50 comunicaciones científicas y cinco conferencias plenarias. Fue el primer congreso En la edición de este libro, también, han internacional que reunió, por primera vez, a los científicos participado el presidente del Comité involucrados en la vitrificación de sobre vitrificación de residuos de la Comisión Internacional del Vidrio, Olivier residuos y a investigadores Pinet, y el catedrático del Departamento involucrados en los geopolímeros de Agroquímica y Medio Ambiente de la (activación alcalina de residuos). Universidad Miguel Hernández (UMH) de Según los autores de esta Elche, Manuel Jordán. monografía, es evidente que los Esta publicación ha recibido el apoyo de métodos de caracterización y las propiedades físicas o tecnológicas la UMH y la Comisión Internacional del son comunes en estas líneas de Vidrio (ICG), así como del Gobierno de investigación relacionadas y, España en su Proyecto de Programa también, surgen preguntas Nacional de Investigación del Gobierno comunes sobre las capacidades de España. de la vitrificación y el En septiembre de 2017, la reunión procesamiento de residuos científica del TC05 (Comité Técnico de la mediante la geopolimerización.

Cultura 2019.

El pasado mes de junio, visitamos el Museo del Prado para ver la exposición “Velázquez, Rembrandt, Vermeer. Miradas afines”.

Ámsterdam, que ha cedido un grupo importante de obras.

La exposición propone una reflexión sobre las Esta exposición, dedicada a tradiciones pictóricas la pintura holandesa y representadas por España y española de finales del siglo los Países Bajos. XVI y del siglo XVII, es el Si bien la historiografía resultado de un proyecto artística, especialmente la ambicioso y de gran holandesa, ha considerado a importancia para el Museo para el que se ha alcanzado estas tradiciones como un acuerdo de colaboración esencialmente divergentes, la exposición busca con el Rijksmuseum de confrontar los mitos

www.amigosmava.org

históricos y las realidades artísticas de ambos ámbitos, y reflexionar sobre los numerosos rasgos que las unen. Para comprobar estas similitudes, cuenta con destacadas obras de artistas como Velázquez, Rembrandt, Ribera, Frans Hals y Vermeer. La exposición se inauguró el pasado día 25 de junio y se podrá visitar hasta el 29 de septiembre.


Página 18

N O T I C I A S (II).

Demanda contra Chihuly.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Un juez federal de Seattle desestimó una demanda de un hombre que afirmaba haber contribuido a las pinturas del artista de vidrio Dale Chihuly.

más de $ 20 millones por el trabajo que realizó en 285 pinturas desde 1999 hasta 2014. Chihuly dijo que no tenía ningún recuerdo o registro de que Moi haya trabajado en ninguna pintura.

sus contribuciones a las pinturas o que debía ser considerado coautor de ellas.

Moi dijo que Chihuly prometió "cuidarlo" por sus Michael Moi trabajó contribuciones a las durante años como pinturas. El juez dijo que la personal de mantenimiento El juez federal de distrito promesa, si se hacía, era en el estudio de Chihuly, Robert Lasnik dictaminó el demasiado vaga para por el que se le pagó. Pero que Moi no había hacerla cumplir. afirmó que Chihuly le debía demostrado cuáles eran 

Convierten residuos en arte. oportunidad. Me mostró lo que se hacía y me dijo que lo intentara y que si yo lo podía hacer, pues ya dependía de mi si me quedaba o no", manifiesta Carlos Alberto Gino, artesano invidente.

Con la sensibilidad de un experto y la paciencia de un artista las manos de los artífices dan forma a bellos objetos con vidrio y ofrecen nueva vida pues los convierten en obras De unotv.com. discapacidad visual no les de arte. Estos artesanos convierten los impide llevar el sustento a sus hogares, un taller de vitrales Con pequeñas piezas residuos de vidrio en les dio la oportunidad. auténticas obras de arte en visten joyeros, Xalapa, Veracruz. portarretratos, ceniceros, “Llegué aquí como relojes, espejos, invidente y fui uno de los El sentido del tacto es su primeros a lo que se les dio la ventanales y herramienta de trabajo, su prácticamente lo que sea. www.amigosmava.org


Página 19

El vidrio en los Museos: Wordsley.

Su web

Volumen II — Número 123

Julio 2019

La financiación GRANT de casi £ 50,000 ha ayudado a crear un paisaje de lo que se convertirá en el nuevo museo del vidrio del distrito. La British Glass Foundation ha podido orientar la fachada a lo que será el nuevo White House Cone Museum of Glass en Wordsley, gracias a la donación de £ 30,000 del Enovert Community Trust y £ 18,000 del Ibstock Enovert Trust. El nuevo museo, que solo se ha abierto para exhibiciones emergentes hasta la fecha, se abrirá completamente al público en un plazo de 12 meses. Basado en la antigua fábrica de vidrio Stuart Crystal en Camp Hill, que ha sido renovada con nuevas casas y el edificio del museo, albergará la preciada colección de vidrio de Stourbridge, que anteriormente se llevó a cabo en el Broadfield House Glass Museum de Kingswinford hasta su cierre en 2015.

turística para los turistas y la población local, conservando y descubriendo su rico patrimonio, un lugar que inspira imaginación en los jóvenes e innovación en la industria del vidrio con la fabricación de vidrio en el lugar para crear el perfil de nuestro patrimonio vidriero".

El museo abrió sus puertas brevemente en junio de 2016, cuando se construyó por primera vez para darles a los partidarios un anticipo, pero su apertura oficial ha tenido que detenerse mientras los activistas trabajan para recaudar el dinero necesario para sus accesorios internos.

El nuevo paisaje ha transformado la entrada al museo, cuyo objetivo es mostrar la maravilla del vidrio a través de exposiciones educativas e inspiradoras y que también contará las historias de las personas que solían trabajar allí y cómo ayudaron a crear algunas de las más famosas del mundo. Importante arte decorativo.

En este momento se esperan noticias sobre una solicitud de menos de £ 1 millón para el ajuste interno, que se ha presentado al Heritage Lottery Fund, y Graham Fisher, portavoz de BGF, dijo: "Todavía estamos trabajando arduamente para recaudar fondos para el ajuste interno. para incluir los gabinetes de vidrio y varias pantallas interactivas centradas en diferentes técnicas de vidrio ".

Angela Haymonds, secretaria fiduciaria de Enovert Community Trust e Ibstock Enovert Trust, dijo: "Los fideicomisarios estuvieron encantados de apoyar a la British Glass Foundation con dos subvenciones para el proyecto de paisajismo, que ha creado un Graham Knowles, presidente de maravilloso espacio público abierto al frente del nuevo la British Glass Foundation que museo. que ofrece administrará el museo, dijo: oportunidades para el ocio al “Tenemos una de las mejores colecciones de vidrio Stourbridge aire libre y la exploración”. del mundo. Mucha gente local "Stourbridge es famoso por su tiene parientes que trabajaron en tradición en la fabricación de la fábrica de Stuart Crystal y vidrio y el museo proporcionará estoy seguro de que estarán un lugar fantástico para celebrar satisfechos con la el patrimonio de vidrio único de transformación de todo el sitio. la zona". "La visión del museo es la creación de una atracción

www.amigosmava.org

Añadió: "Una de las pantallas interactivas que nos gustaría incluir es una presentación visual de audio que incluirá un mapa de Stourbridge y dará cuenta de la historia del vidrio de Stourbridge, teniendo en cuenta no solo la calidad del arte y el diseño del vidrio, pero también de la gente, los trabajadores pasados, los propietarios y las familias, así como las 19 fábricas en las que trabajaron en el vidrio producido en Stourbridge". Se espera que la pantalla cueste alrededor de £ 18,000 y se están buscando donaciones de los aficionados al vidrio y de las empresas para ayudar a recaudar el dinero.


Página 20

Reciclado. Economía circular.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Simplemente fijándonos en el nombre, vemos que la economía circular está íntimamente ligado con el reciclado. Y es precisamente esta extraordinaria cualidad del vidrio como material, su reciclabilidad, la que posibilita para nuestra industria un planteamiento circular basado en el aprovechamiento de los recursos, por el desarrollo sostenible y en el no despilfarro, frente a un planteamiento lineal basado en el usar y tirar.

El concepto de economía circular para la industria vidriera no es para nada nuevo. Los envases de vidrio se reciclan en España desde 1982, convirtiéndose en una industria pionera en nuestro país en lo que se refiere a la puesta en marcha del reciclado. Mucho antes de que hubiera una ley que impusiera a las industrias a ser sostenibles, la del envase de vidrio ya trabajaba en proteger al medio ambiente, creando el Centro del Envase de Vidrio, el Es importante destacar que el germen del actual SIG (Sistema reciclado del vidrio es un Integrado de Gestión), reciclado integral, en el que se mantienen todas las propiedades ECOVIDRIO. Contar con un y se aprovecha todo el material, sistema de recogida específico para este material nos garantiza sin ninguna fuga y cerrando el ciclo al convertirse de nuevo en que todo el vidrio introducido por envase, y no en otro objeto con los consumidores en los menor grado de reciclabilidad u contenedores verdes, vuelve a otro objeto que necesariamente los hornos vidrieros para crear nuevos envases. termine en los vertederos. De esta forma el ciclo se puede Y ya que estamos hablando del repetir indefinidamente en el envase de vidrio en un momento tiempo, tal y como en puridad en el que la sociedad se está debe entenderse el reciclado. De cuestionando determinados hecho, no es posible diferenciar aspectos acerca del envasado (o un envase de vidrio fabricado mejor del sobreenvasado) y con materias primas vírgenes de todos los problemas que puede otro fabricado con material llegar a causar, parece obligado reciclado; sus características y mencionar el papel de los garantías son exactamente las envases y particularmente el del mismas. Por eso podemos decir vidrio. que es un material sostenible, La importancia del envase permanente y seguro. Además, el envase de vidrio es inerte, no Los envases tienen una doble misión. Técnica de conservación precisa de capas internas y protección del contenido y de (barnices, recubrimientos…) marketing como medio de para estar en contacto directo con los alimentos y bebidas, se comunicación, venta e imagen. trata de un envase de una única Se podría decir que el envase es capa, esta cualidad facilita un elemento identificador de las también su proceso de reciclado. sociedades modernas. Ha

www.amigosmava.org

acompañado al hombre desde siempre y ha llegado a ser un elemento imprescindible por lo que aporta.

El envase permite que un producto pueda llegar a muchas personas que de otra forma no tendrían acceso a él. En este sentido nos iguala como consumidores, por lo que podría decirse que es un elemento democratizador. Además, el envase da garantía. Cualquier producto por el hecho de estar envasado ya nos ofrece seguridad en cuanto a calidad, en cuanto higiene y en cuanto a contenido. Por otra parte, el envase se adapta perfectamente a los nuevos hábitos, ayudando al hombre a satisfacer las necesidades derivadas de estos nuevos hábitos. De cara a la exportación, es a veces, la única forma de comunicación que en el mercado tiene un producto, al que además le añade un valor y una garantía de origen. El envase es un punto de encuentro en el que convergen los intereses del fabricante y del envasador por un lado, el de los canales de distribución y los consumidores por otro y finalmente de la sociedad en su conjunto que debe atender a necesidades de índole sanitario, económico, ecológico, etc (resto del artículo en este enlace)

Juan Manuel Martín Cano, Secretario General de ANFEVI


Página 21

 Nuestras actividades.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

En este apartado vamos a detallar las actividades que llevaremos a cabo en este mes y que corresponden a las visitas culturales relacionadas con el vidrio y a las salidas que haremos conforme a lo previsto en el programa de CULTURA 2019.

 Visitas culturales. troncos de madera son habitados por múltiples organismos vítreos que forman un nuevo universo onírico. En su obra da vida a una serie escultórica en la que lo orgánico y lo inerte se combinan. Vidrio y madera entrelazados con un mensaje común: el arte consiste en transformar, en Durante el mes de agosto haremos reutilizar, para no sucumbirnos. una visita al Museo Tecnológico de El escultor Pablo Pizarro vuelve a La Granja para ver la exposición subrayar su compromiso con “Entre maleza” de nuestro socio la urgencia climática con su nueva Pablo Pizarro. muestra: “Entre Maleza”. Una veintena de obras con las que el Esta exposición muestra la obra artista recuerda que la materia más reciente del artista, donde el (como la energía) no crea ni se acero ha ido perdiendo protagonismo llegando a aparecer destruye, sólo se transforma. Reutilizarla (para el arte) cuando de manera casi testimonial, como otros la desechan (incluso en su una estela del pasado. Grandes

vida cotidiana) es su principio fundamental. Vidrio reciclado y troncos en descomposición, atacados por el clima, hongos o insectos, son para él elementos recuperados y dignificados, dotándolos de una auténtica alma vítrea.

Pizarro reconquista así este espacio de La Granja granjeándose, con su arte coherente, la valoración positiva de aquellas personas que son conscientes del momento decisivo que vivimos en el planeta y la necesidad de expresarlo con elementos nacidos de sus propias entrañas.

Programa CULTURA 2019.

Este mes de julio, y antes de comenzar a disfrutar nuestras vacaciones, volveremos a visitar el Museo del Prado para ver la exposición “Fra Angélico y los inicios del Renacimiento en Florencia”. La muestra estudia los inicios del Renacimiento florentino en torno a 1420 y 1430, con especial atención a la figura de Fra Angélico (Guido di Pietro Muguello, h. 1395/1400 – 1455). Fra Angélico es uno de los

grandes maestros del Renacimiento, y fue responsable de los primeros grandes logros artísticos alcanzados en Florencia en esta época, junto a los pintores Massaccio, Masolino, Uccello y Filippo Lippi, los escultores Ghiberti, Donatello y Nanni di Banco, y el arquitecto Brunelleschi. La Anunciación será una obra central de la exposición y junto a ella se incluirán otras dos pinturas

www.amigosmava.org

de Fra Angélico recientemente incorporadas a la colección del Museo: la donación del Funeral de San Antonio Abad que acompañó a la adquisición de la Virgen de la Granada, ambas obras procedentes de las colecciones del duque de Alba. La exposición se podrá ver hasta el día 15 de septiembre.


Página 22

Concepto actualizado de las vidrieras.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

De acuerdo con Core77, ¿Puedes capturar ideas comenzaron tomando impresionistas de la luz y fotos de cosas a su el color como una forma alrededor en diferentes abstracta que cambia su momentos del día. apariencia dependiendo Luego tomaron una de cómo la mires? selección de ocho fotos y De fastcompany.com

Eso es lo que los diseñadores franceses Ronan y Erwan Bouroullec pretendían hacer con su nueva colección de vidrios.

las procesaron con un programa de computadora personalizado que desarrolló Erwan Bourellec.

Su colección Oblique & Chevron, creada para el fabricante de vidrios de arquitectura Skyline Design, es una actualización futurista de los vitrales clásicos de la época medieval.

El software extrajo un color promedio de las fotos. También cortó las fotos en un patrón geométrico.

Pero en lugar de utilizar imágenes de plomo y religiosas, los dos hermanos utilizaron un algoritmo de computadora para transformar su inspiración, la "sensación de luz y colores" en la vida cotidiana, en patrones abstractos.

Luego, los diseñadores agregaron una capa extra de color de degradado translúcido al vidrio.

con la capa de color base para crear infinitas variaciones aparentemente aleatorias de ese tono. La colección, que está destinada a ser utilizada en el diseño interior de todo, desde lujosas oficinas hasta hoteles y casas, tiene cuatro versiones, cada una con su propio patrón geométrico: Chevron Fill, Chevron Stroke, Oblique Bold y Oblique Regular. Cada uno de ellos está disponible en diferentes colores: mar (azul), estanque (grafito), bosque (verde) y corteza (marrón). Los diseñadores prolíficos tienen una historia de amor con vidrio y cristal.

Las líneas más oscuras actúan como el cable de las antiguas ventanas medievales, rompiendo el Recientemente color base. construyeron fuentes de LED con incrustaciones Al mismo tiempo, tienen de Swarovski en los pequeñas variaciones en Campos Elíseos de París. su geometría y densidad de color, que interactúan

www.amigosmava.org


Página 23

Otras tendencias. Premio a Margarita Salas. Esfuerzo, paciencia e imaginación

Volumen II — Número 123

Julio 2019

A sus 80 años, Salas todavía va al laboratorio cada día, divulga su trabajo y todavía tiene tiempo de asistir a eventos como el organizado en Viena. “Yo creo que no debe haber jubilación para un científico. Si quiere, que se retire, pero si no quiere y está en buenas condiciones, ¿para qué? Tiene toda la experiencia que dan los años y puede producir mucho”. De agenciasinc.es.

La bioquímica asturiana ha recibido un doble reconocimiento en Viena por su carrera, ya que ha ganado la categoría a logro de una vida y también la del voto popular. Es un ‘doblete’ nunca antes visto en la historia del galardón que entrega cada año la Oficina de Patentes Europea. Su logro: tener la patente más rentable de la historia del CSIC. Cuando Margarita Salas (Canero, Asturias, 1938) quiso registrar su polimerasa en 1989, en España se encogieron de hombros. “Me fui al CSIC a ver cómo se patentaba porque no tenía ni idea, y ellos tampoco estaban muy puestos”, recuerda a Sinc. Treinta años más tarde, aquella patente es la más rentable de la historia del CSIC: entre 2003 y 2009, más de la mitad de los royalties obtenidos por la institución fueron gracias a la bioquímica asturiana y su descubrimiento, que permite amplificar el ADN y por ello tiene enormes aplicaciones en biotecnología.

conseguido el premio”, asegura. “Ser finalista ya era un reconocimiento, pero que encima te lo den es el no va más”.

Por ello asegura que su modelo es la neuróloga italiana Rita LeviMontalcini, fallecida en 2012.

“Murió con 103 años y con 100 iba todos los días al Salas es una defensora férrea laboratorio. Decía que lo de la ciencia básica y se importante no era no tener declara “muy contenta” del arrugas en la cara, sino no récord que ostenta su patente. tenerlas en el cerebro. Yo a veces digo en broma que de “El hecho de que a partir de mayor quiero ser como ella”. una investigación básica, que es la que yo siempre he La importancia científica del hecho, salga una aplicación trabajo de Salas contrasta con biotecnológica de tanta su anonimato para buena parte importancia, es muy de la población gratificante”. española, incapaz de nombrar a un solo científico. Aun así, La bioquímica no puede dejar asegura que el panorama está de citar al premio cambiando: “Ya me empiezan Nobel Severo Ochoa, que fue a reconocer por la calle de vez su mentor. “Decía que hay que en cuando”. hacer investigación básica de calidad y dejar al investigador La investigadora aprovecha la libertad para hacerla, porque ocasión para alertar de la de ella saldrán resultados situación de la ciencia prácticos que no son española, que considera “al previsibles a priori pero que límite” por la “paupérrima” serán en beneficio de la inversión. “En España sociedad”. hacemos milagros, porque hay muy buena investigación a Esa imprevisibilidad define el pesar de la poca financiación descubrimiento de Salas, cuya que hay”, asegura. importancia nadie podía prever. Salas considera que una de las características de un buen “Cuando empezamos a científico, junto con el esfuerzo trabajar con el fago phi29 no y la paciencia, es la teníamos ni idea de lo que imaginación. Por eso lamenta podía dar de sí. Nadie podía”. que la universidad española no enseñe a pensar. Este virus contiene una proteína, llamada polimerasa, “Cuando vine de Estados capaz de amplificar muestras Unidos en 1967 con mi marido, pequeñas de ADN hasta que también era científico, permitir su análisis. introdujimos la biología

Ahora, Salas ha recibido en Viena el premio al Inventor del año 2019, entregado por la Oficina Europea de Patentes, en dos categorías: logro de una vida y voto popular. Se Sin ella, la secuenciación trata de un doblete nunca genómica no habría antes visto en los 14 años de revolucionado el mundo. historia del galardón. Tampoco existirían series “Estoy muy emocionada y me como CSI. siento muy honrada de haber

www.amigosmava.org

molecular en España y la enseñábamos desde un punto de vista experimental, no como un abc que aprenderse de memoria”.


Página 24

Un museo en San Cristóbal.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Recorrer las calles colombianas de San Cristóbal y disfrutar de su riqueza es una oportunidad para aprender de historia. Esta zona, habitada desde tiempos precolombinos por comunidades que se asentaron en las orillas del río Fucha, fue declarada localidad en 1991, cuando a Bogotá la denominaron Distrito Especial. Se calcula que hoy tiene casi 400.000 habitantes, siendo una de las más pobladas de la ciudad. Entre sus particularidades está que allí se fundó el primer barrio obrero de la capital, impulsado por los jesuitas; se construyó la planta de tratamiento de agua Vitelma, que alimentó por décadas las casas de los bogotanos, y el primer velódromo de Latinoamérica. Sin embargo, su valor se fue olvidando poco a poco. Ahora la

misión es que propios y extraños se animen a conocer seis destinos que perfilan la localidad como una promesa del turismo: la iglesia del 20 de Julio, el Museo del Vidrio, el velódromo Primero de Mayo, la reserva El Delirio, la Planta Museo Vitelma y el Parque Ecológico Entrenubes. “Tenemos un trabajo articulado con Policía, gestores de convivencia y comunidades para garantizar la seguridad. Queremos cambiar esa imagen triste y lacónica con la que se relaciona a San Cristóbal”, afirmó su alcalde local, Ignacio Gutiérrez.

destino cultural empezó en internet, pues no era más que un museo virtual. No fue sino desde 2014, gracias a un equipo de voluntarios, cuando se trasladó al plano de la realidad. Uno de los espacios más queridos es la Sala Vidrio, pues allí hay esculturas que han sido donadas por la misma comunidad. Además están las salas Eneida, Fuego y Sílice. “Esta localidad en su esencia es vidriera, ladrillera y cerámica, pues antes aquí había muchas fábricas de estos materiales. Por eso, para nosotros es importante este museo, porque mantiene la memoria histórica”, explica Museo del Vidrio Sandra Solano, subdirectora del Maravillas hechas por manos Mevibo. Este, que fue el primer delicadas, hábiles y pacientes son las obras que constituyen el museo de su tipo en Colombia, cuenta también con un taller de Museo del Vidrio (Mevibo), un sitio extraordinario metido entre soplete de vidrio, en el que se las casas de San Cristóbal. Este hacen múltiples actividades.

www.amigosmava.org


Página 25

El mejor chiste de la naturaleza.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

descalzo entre esas cuentas de vidrio prolijamente pulidas, sino que entre ellas puede deslizarse un pulpito tan sano y entretenido, que te destina una mirada romántica y confiada. Y por si te hiciera falta una paradoja, la vida natural no solo volvió a esta playita, sino que hasta surgieron algunas variantes de plantas en extinción, como la denominada Menzies Wallflower. Tanta maravilla mereció ser rescatada de los predios privados y en el 2002 sus 15 hectáreas quedaron incorporadas al parque estatal MacKerricher que estaba anexo.

De http://viajes.elpais.com.uy

Llenaron de basura una playa y mirá en que se transformó cuando el hombre dejó de fastidiar. Ocurrió en una playa cerca de Fort Bragg, en California. A la gente indolente de esa población, no le preocupaba o no le interesaba lo que hacían los recolectores con su basura domiciliaria. La información disponible no menciona al responsable, pero se asegura que llevaban toda la inmundicia hasta los acantilados de una pequeña playa, propiedad privada de la Compañía Maderera Unión, y desde allí la despeñaban. Calculan que eso ocurrió durante la mayor parte del siglo pasado. Y no solo tiraban botellas y porquerías en desuso, sino que hasta arrojaban los autos que como bien se sabe, en Estados Unidos no valen nada si se les tapó el radiador o cualquier otra pavada. Si estás a punto de despotricar contra los vecinos de ese pueblo de California, más vale que te calles la boca y recuerdes o descubras, que ese enorme montículo que está donde comienza Propios en la Rambla del Buceo, no es otra cosa que una montonera de basura acumulada en lo que se consideraba el lugar más horrible de Montevideo: la playa. Ese asqueroso lugar donde a la gente se le oscurecía la piel, útil solo para instalar cementerios. Y si no te basta, recorré los barrios poniendo atención a los contenedores de basura y su collar de desperdicios en la acera. Pero acá la naturaleza no nos da esta ayudita porque quizás nos portamos con ella

Miles de personas vienen cada año a Glass Beach y hasta celebran como un “mea culpa” un día que denominan peor que esta gente de “Memorial Day” y que tiene al California. Puede que fueran vidrio como exponente máximo menos desaprensivos que nosotros, pero se tomaban todo, de esta glorificación de la naturaleza. de otra manera no se explica tanto vidrio. Ante tanta inmundicia en una A la playa la denominaron “Glass playa, no extrañaría que nosotros Beach” con toda justicia y por allí nos hubiéramos contentado con mandar cartas indignadas a los no se animaban a andar diarios y las autoridades con descalzos ni esos tipos que enviar algunos bulldozers para caminan por arriba del fuego. despejar la mugre, junto con Pero el tiempo pasa y las olas varios camiones cargados de trabajan incansablemente aunque la gente no las mire. Allí carteles con mensajes que están sin darse descanso, ida y comienzan con “Prohibido” y terminan con “bajo vuelta siempre arrastrando y frotando hasta pulir las botellas, apercibimiento de… tal severa vasos, fuentes y todo lo demás. sanción”. Eso es lo que hubiéramos hecho nosotros aún Claro que también había latas, a fines del siglo XX, aunque maderas y hasta heladeras y ahora estamos mejorando… un cocinas fuera de uso, pero a esas otras cosas las olas se las poquitito. fueron llevando mar adentro o Allá procedieron primero de una terminaron con ella las cuadrillas manera semejante a la nuestra, que luego vinieron a dar una cerrando el área en 1967 y ayudita. prohibiendo arrojar basura, cosa que tampoco fue obedecida a De los residuos orgánicos se rajacincha. Luego y de común y ocuparon primero las ratas y amigable acuerdo, el propietario luego las gaviotas, que (¡propietario de una playa, finalmente terminaron también finalmente algo en que les con las ratas. El sol y el viento llevamos mucha ventaja!) completaron la obra. ¡Si será comenzó la limpieza junto con la industriosa y benéfica la California Coastal Conservancy y naturaleza! el Consejo de Administración ¡Mirala ahora! ¡Si solo le falta Integral de Residuos. Finalmente, una tanza para convertirla en un la ahora hermosa playita quedó gigantesco collar! Como si la bajo la responsabilidad del playa se estuviera inscribiendo Departamento de Parques y para una muestra colectiva junto Recreación de California. con nuestra Águeda Dicancro. No te voy a engañar No debería sorprenderte, las recomendándote llegar hasta mismas fuerzas naturales que producen una puesta de sol, son acá, pero si sos uno de esos tipos como el Nando Parrado que capaces de muchísimas otras se sube a una moto y no lo para obras de arte esperando que nadie; o si sos de los que te alguien con sensibilidad gusta alquilar un auto y darle descubra el placer de mansamente a la maravillosa contemplarlas sin esperar un costa de California, el Parque cartel que le indique cuándo MacKerricher, puede ser una debe emocionarse. opción interesante. Hoy no solo se puede caminar

www.amigosmava.org


Página 26

Premios Dieline 2019.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

De infopack.es.

Los premios Dieline o Dieline Awards , que concede la revista The Dieline a los mejores packaging de alimentos y bebidas del mundo, alcanza su novena edición.

Los jueces se las han tenido que ver con miles de propuestas presentadas por agencias del globo.

Finalmente, ha sido la firma escocesa Contagious la que se ha llevado el gato al agua con Lind & Lime.

No hay nada típico en su propuesta, buscando diferenciarse de otros envases del mercado y, al mismo tiempo, acomodándose perfectamente a la imagen, filosofía e historia de la marca de ginebra.

La agencia trabajó en la identidad visual de Port of Un trabajo realizado para Leith cuando la destilería la destilería Port of Leith, debutó con el inspirado en los edificios lanzamiento de un jerez. industriales de las costas de Leith. Así, los creativos reinterpretaron el material Por supuesto, las Su elegante silueta y botellas de vidrio ocupan brillante presencia hacen empleado en este primer producto, siempre un lugar destacar este envase en modernizándolo. destacado en las cualquier local o diferentes categorías. comercio. Se puso especial hincapié en acentuar la elegancia Este año, una en El etiquetado que remata del cuello de la botella. particular se ha alzado la parte superior de la con el Best Of Show. Lind botella rinde homenaje Los premios Dieline & Lime Gin, una ginebra a James Lind quien, también han distinguido al de diseño que ha durante el siglo XVIII, Estudio del Año: Jones merecido la apreciación descubrió que los frutos Knowles Ritchie. de un jurado compuesto cítricos previenen la Sus ideas para Budweiser por gurús del sector, enfermedad del y sus perfumes con como Debbie Millman, escorbuto. bufandas de seda están Pum Lefebure o Ken Lo. El diseño del ganador de entre las ideas que han La botella favorita en los premios Dieline reforzado el carácter los Premios Dieline ofrece una gran variedad icónico de los productos de detalles. con los que trabaja. La prestigiosa publicación dedicada al diseño distingue cada año a los mejores envases, rebranding y estudios.

www.amigosmava.org


Página 27

Ponferrada, capital europea del vidrio.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Prueba de ello es que Isolar está establecida en más de La capital berciana cuarenta países del mundo, acogió el pasado mes una posición que ha logrado de junio la primera gracias a la realización de jornada de la convenciones como la que convención Isolar Glas, se inauguró en Ponferrada y que reunió a algunos que durante tres días hace de los principales que la ciudad sea la capital europea del vidrio. expertos del viejo De lanuevacronica.com

continente de un sector «Es una oportunidad para al alza intercambiar impresiones y Ponferrada acogió la primera jornada de la convención Isolar Glas, una de las principales agrupaciones europeas de fabricantes independientes de vidrio aislante, que reunió a algunas de los principales expertos y voces contrastadas del sector en Europa. La capital berciana hizo historia y acogió un encuentro que nunca se había llevado a cabo fuera de Alemania y que fue capaz de concentrar en la comarca más de medio centenar de técnicos y representantes de las principales compañías de acristalamiento del viejo continente, una oportunidad única para analizar el estado de un negocio al alza.

analizar hacia dónde va el mercado y como evoluciona el sector», explicó el director general de Tvitec, Javier Prado.

Entre los ponentes y asistentes que participaron en las conferencias que se llevaron a cabo en el hotel Ciudad de Ponferrada se encontraban figuras reconocidas en el sector como la de Hans Joaquim Arnold, presidente de la junta de accionistas de Isolar Glas. Una oportunidad de promoción

La llegada de representantes de los ‘gigantes’ del vidrio europeo al Bierzo también supone En este sentido, la compañía una oportunidad de «promoción» para la berciana llegó con los deberes hechos después de comarca. un año que ha consolidado a Así, se ha procurado que los la empresa como uno de los participantes en las referentes del vidrio a nivel conferencias conozcan más internacional con proyectos de cerca algunas de las como el del Four Seasons principales señas de One Dalton Hotel, el edificio identidad berciana a nivel residencial más alto de cultural y gastronómica con Boston. visitas programadas al paraje de Las Médulas o al De hecho, la compañía Palacio de Canedo, una berciana fue la principal forma de aprovechar la responsable de conseguir convención para potenciar y que la comarca fuese la anfitriona de una convención poner en valor el sector turístico de la comarca. que también fomenta la colaboración entre empresas.

www.amigosmava.org


Página 28

Tierras raras en España.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

El presidente del Ilustre Colegio de Geólogos (ICOG), Manuel Regueiro, cree que España debería investigar sus recursos de tierras raras porque ve "mucho potencial" en estos recursos geológicos que, sin embargo, admite que "apenas se han investigado". Así, Regueiro señala que el único yacimiento estudiado hasta la fecha, en Ciudad Real, no ha logrado las autorizaciones pero "tiene mucho potencial" igual que apunta que otra comunidad autónoma que podría ser rica en ellos es Galicia. En la actualidad, el 95 por ciento de la producción mundial de óxidos de Tierras Raras, 165.000 toneladas al año, procede de China, mientras que España importa en la actualidad 550 toneladas al año.

en el monte Galiñeiro (Pontevedra) que de acuerdo con algunas estimaciones podría llegar a producir 2.856 toneladas al año en tierras raras.

en equipos cada vez más pequeños y con mayor capacidad se debe en parte a las extraordinarias propiedades magnéticas del iterbio y del terbio.

Regueiro subraya que la legislación española es "sumamente restrictiva" en relación con el impacto ambiental, aunque admite que cualquier proyecto minero produce afecciones al medio. "Si los proyectos cumplen la legislación vigente, el impacto es limitado y recuperable", asegura.

Asimismo, los colores de las pantallas planas de los televisores tienen "mucho que ver" con el europio y el itrio, mientras que el cerio y erbio son "elementos clave" en las "aleaciones metálicas especiales, mientras que los últimos avances de los cristales láser son cosa del neodimio y el holmio.

Según el colegio de geólogos, la producción mundial de óxidos de tierras raras es de unas 160.000 toneladas de las que el 95 por ciento procede de China. Además, explica que las reservas mundiales conocidas se sitúan entre 80 y 120 millones de toneladas, según Regueiro, lo "suficiente para cubrir la demanda de los próximos 625 años, pero la mayoría están en China".

Regueiro subraya también el neodimio, que se usa como colorante en esmaltes cerámicos y cristales de varios tipos, así como en la fabricación de las gafas que usan los soldadores ya que "absorbe la luz ámbar de la llama del arco voltaico".

Las tierras raras son un conjunto de 17 elementos químicos que aparecen en forma de óxidos en los minerales y compuestos y que tienen múltiples aplicaciones en la Estas tierras raras se utilizan en industrias del vidrio y la industria tecnológica, automovilística, médica y química. cerámica, sobre todo en China, Italia, Francia y Austria y España "Hay indicios suficientes e incluso importa al año 550 toneladas. algún yacimiento ya evaluado con Los usos de estas tierras son mucho potencial, como el de cables de fibra óptica, tabletas y Matamulas en la provincia de Ciudad Real", según ha destacado móviles, vehículos híbridos, lámparas de bajo consumo, Regueiro. resonancias magnéticas, turbinas Ese yacimiento de Matamulas tiene eólicas, entre otros. gravas con monacita y según el presidente de los geólogos tiene un "Aunque invisibles para los ciudadanos, las aplicaciones de las potencial de 40.000 toneladas de tierras raras están muy presentes recursos con una ley 2,25 kg/ en nuestro día a día en industrias metros cúbicos y se caracterizan "por su alto contenido en europio". tan diversas como la automovilística, médica, eólica, Regueiro ha añadido que hasta la química, cerámica, vidrio y por fecha el proyecto no se ha supuesto la tecnológica, sin excluir autorizado porque tiene por cierto los usos militares", ha alegaciones ambientales, como el destacado. consumo de agua y las afecciones Por ejemplo, el samario se usa en a la fauna y la flora. potentes imanes permanentes que También ha señalado que en permiten el desarrollo de los Galicia se han realizado estudios motores eléctricos modernos y el para la explotación de Tierras raras almacenaje de datos informáticos

www.amigosmava.org

Como ejemplo de otros usos ha puesto los procesos catalíticos del refino del petróleo, en las cerámicas técnicas superconductoras, en fibras ópticas, refrigeración, almacenamiento de energía, vidrios especializados, baterías nucleares, tubos de rayos X, microondas y "un largo etcétera". Las tierras raras son 17 elementos químicos: escandio, itrio y los 15 elementos del grupo de los lantánidos (lantano, cerio, praseodimio, neodimio, prometeo, samario, europio, gadolinio, terbio, disprosio, holmio, erbio, tulio, iterbio y lutecio). Sin embargo, Regueiro aclara que el escandio y el itrio se incluyen entre las tierras raras porque aparecen frecuentemente mezclados con los lantánidos en los mismos yacimientos. En general, se trata de elementos que no aparecen en la naturaleza de manera aislada, sino en forma de multitud de minerales y compuestos de ellos, fundamentalmente óxidos.


Página 29

Cómo lo hace.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

En este mes incluimos unas fotos de la técnica practicada por Caroline Landau.

www.amigosmava.org


Página 30

Vitrum entra en su recta final.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

De interempresas.net.

Milán volverá a acoger una de las ferias internacionales de referencia del mundo del vidrio. Vitrum 2019, que se celebrará este año del 1 al 4 de octubre, entra en los últimos preparativos antes de volver a reunir a buena parte del sector en un evento especializado en maquinaria, equipos y sistemas para vidrio plano y hueco, además de sus accesorios. A día de hoy, ya son más de 110 empresas las que han confirmado su presencia en Vitrum, a las que habrá que sumar las muchas que lo harán en próximas semanas. En total, se espera que más de 250 firmas estén en Milán, aprovechando el marco de negocio y oportunidades que ofrece la feria italiana.

servicios valorados fueron el Wifi gratuito, la plaza de parking o los descuentos en hoteles para expositores y visitantes. Excelencia e innovación Para esta edición se volverán a repetir muchas de las comodidades ofrecidas por Vitrum, en un evento que incluirá a toda la cadena del vidrio con sus excelencias: las tecnologías más avanzadas, las presentaciones exclusivas y las soluciones integradas de última generación. Todas las áreas expositivas estarán equipadas para acomodar máquinas e instalaciones de todos los tamaños y en perfecto funcionamiento.

énfasis especial en la manufacturación y los procesos industriales que tienen en cuenta la importancia de estos equilibrios. Contactos y negocios Durante la feria, las oportunidades de networking y de establecer relaciones adquieren proactividad y valor si son apoyadas por una organización efectiva y con visión de futuro. Vitrum pretende ser una plataforma ampliada que, a través de un amplio panel de actividades, estimula y fomenta el diálogo y la interacción entre todos los actores del sector.

Por otro lado, otro de los objetivos de Vitrum será En el corazón de la cuarta responder a las necesidades de revolución industrial, las actualización del sector, dando estrategias ganadoras pasan por lugar a seminarios y eventos inversiones específicas para formativos que contribuyan a la De hecho, las expectativas para impulsar y fortalecer los profesionalización y excelencia esta edición de 2019 son muy procesos de transformación del mundo del vidrio. Este tipo de positivas, a tenor de las digital. Las infraestructuras eventos permiten el opiniones recogidas en 2017 y la habilitadoras, las fortalecimiento de las situación actual del sector. Hace interconexiones y los sistemas competencias más demandadas, dos años, fueron muchas las de producción automatizados se en un mercado en constante empresas que pusieron en valor confirman como motores de la evolución. alguna de las múltiples ventajas competitividad. Consciente de que intentó ofrecer Vitrum, tanto todo ello, uno de los aspectos en En conclusión, la asistencia a desde el punto de vista de los que incidirá Vitrum será en el Vitrum es una oportunidad para servicios como por la facilidad desarrollo y en la tendencia de la múltiples empresas y para realizar conexiones fabricación, poniendo de relieve, profesionales del vidrio de conocer de primera mano el humanas y de negocios. una vez más, que la mecánica sector y lo que el futuro puede del procesamiento del vidrio está En concreto, se valoraron las deparar, además de establecer en el origen de la lógica 4.0. tarifas de asistencia a la feria, la contactos con otros expertos y facilidad para ejecutar la Por otro lado, la feria sabe que formarse en alguno de los solicitud, la posibilidad de todas estas exigencias deben ir seminarios y charlas disponer invitaciones ilimitadas acompañadas del respeto por el organizados. Milán volverá a ser, para clientes o los banners de medio ambiente y por la del 1 al 4 de octubre, la capital promoción que el mismo Salón totalidad del planeta. Vitrum del sector del vidrio. facilitaba. Además, otros contribuye a esta misión con un

www.amigosmava.org


Página 31

Nueva vidriera en el MVC de Málaga. Igual que le pasó con nuestras vidrieras de pasta de vidrio firmadas por Maumejean, Alberto Cascón ha vuelto a quedar realmente sorprendido, pues después de tantos años dedicado a su profesión Nuestra vidriera refleja a de restaurador de vitrales a nivel nacional, nunca una dama hilando al amanecer, con un candil antes había tenido encendido al lado de una oportunidad de ver algo ventana donde se divisa parecido. un paisaje romántico. Día a día seguimos Lo más interesante de la trabajando para que la ciudad y sus visitantes obra es su técnica, porque no está realizada puedan disfrutar de toda nuestra colección. solo con pintura y

Volumen II — Número 123

Julio 2019

caballero de Bayard: Sans Peur et Sans Repoche (Sin Miedo y Sin Reproche). Pierre Terrail de Bayard (14761524) representa en la historia gala todos las virtudes de la nobleza de los siglos XV y XVI.

esmaltes, sino grabada a Un compendio que por su la rueda para conseguir variedad y calidad esta realzar el relieve. convirtiendo a Málaga en un referente mundial en el Por eso los cristales tienen mucho más grosor arte del vidrio. Esperemos que os guste”. que lo normal.

De la página de Facebook del Museo.

“Alberto Cascón, de VIARCA, nos acaba de instalar otra vidriera.

Esta es una enorme pieza del siglo XIX, con 2 metros 26 centímetros de altura por 1 metro de ancho. Pertenece a la categoría llamada "Vitraux de Château", porque se hacían para adornar las residencias de la alta sociedad francesa durante la época de Napoleón III.

El vitral lleva las armas y el motto del mítico

www.amigosmava.org


Página 32

Tvitec en Castellana 77.

Julio 2019

Castellana 77 se hizo sobre un vidrio bajo emisivo Guardian Sunguard SN 70/41, que en determinados casos paso por un cuidadoso proceso de templado.

Volumen II — Número 123

En este caso, el vidrio se fija a la carpintería de aluminio mediante fijaciones ocultas metálicas y silicona estructural. El sistema contiene, además, gomas de estanqueidad y tornillería inoxidable calidad A2. El sistema permite la libre ventilación de los cantos de los vidrios que evitan las condensaciones indeseadas.

Castellana 77, en el corazón del distrito de Azca en Madrid, se ha convertido desde su reciente transformación en uno de los complejos de oficinas más laureados arquitectónicamente por su concepto vanguardista y ecoeficiente.

una gran parte de las cerca de 2.000 unidades que fueron instaladas a lo largo y ancho de esta torre de 62 metros de altura.

Este tipo de soluciones de vidrio aislante de altas prestaciones está siendo también muy empleado por Tvitec para el revestimiento de algunos de los rascacielos de oficinas y residenciales en los que la principal transformadora española está participando con contratos de suministro masivo tanto en Estados Unidos como en Canadá.

Desde su reciente finalización, Castellana 77, más allá de haberse convertido estéticamente en uno de los Tvitec atendió a las edificios más atractivos de Azca, prescripciones del estudio de arquitectura, de la constructora y también está acaparando En este reconocimiento ha de la fachadista Ferga, para que certificaciones de eficiencia como el LEED Platinum, pero también jugado un papel capital la el doble acristalamiento novedosa cara de su fachada y laminado favoreciera en perfecta múltiples candidaturas a Edificio por consiguiente el vidrio de alto sintonía la penetración de la luz de Año en España en la categoría de oficinas. rendimiento que se ha empleado solar y al mismo tiempo en el cerramiento de la permitiera regular la Tvitec es una de las pocas envolvente. climatización interior del edificio. compañías en Europa que dispone de líneas de doble Tvitec System Glass procesó Desde esta óptica los equipos acristalamiento completamente para esta obra casi 9.000 metros técnicos especializados de automatizadas y con capacidad de vidrio aislante para un muro Tvitec, que están a disposición cortina realmente icónico, de cualquier cliente a la hora de para afrontar la fabricación de piezas de gran tamaño, de hasta diseñado por el estudio luis vidal realizar los cálculos más + arquitectos. adecuados para determinar que 12 metros. tipo de capa inteligente puede Sus instalaciones en Cubillos del La solución fabricada por Tvitec resultar la más adecuada Sil, dedicadas a la para la renovada piel de dependiente de la orientación de transformación de vidrio de alto Castellana 77, en la que se las fachadas y de otros rendimiento para la edificación, combinan otros materiales de condicionantes, observaron alcanzan los 100.000 metros de última generación, incluye un como perfectamente atinada la superficie. doble acristalamiento laminado incorporación de la gama 70/41 que no sólo contribuye a la El día 11 de mayo de 2017 de Guardian Glass. eficiencia energética en nuestro Presidente y nuestra combinación con una idónea De este modo, la mayoría del Secretaria realizaron una visita luminosidad, sino también a la doble acristalamiento con guiada por estas instalaciones en seguridad y al atenuamiento de laminados acústicos que se las que pudieron apreciar los la contaminación acústica que fabricó en las modernas trabajos que se realizan en esta añade la laminación del vidrio en instalaciones de Tvitec para empresa puntera berciana.

www.amigosmava.org


Página 33

En un puente chino de vidrio.

Julio 2019

nunca estuvo en peligro pues se encontraba en el famoso puente de vidrio del gran cañón de Zhangjiajie, en China.

Volumen II — Número 123

Se trata del puente con piso de vidrio más largo y alto del mundo y que abrió al público el 20 de agosto de 2016. Mide 430 metros de longitud total y 6 metros de anchura, y está suspendido a 260 metros sobre el suelo.

Pasó el susto más grande de su vida. Una mujer visitaba junto a su familia un conocido sitio turístico de China cuando fue sorprendida por el repentino gesto de su hija. La grabación de la curiosa escena terminó haciéndose viral en Facebook y otras populares plataformas de Internet.

La curiosa escena, registrada en video por la mamá de la menor, generó diversas reacciones entre los usuarios, quienes no pudieron evitar expresar tener idea de que las imágenes obtendrían una su asombro al ver el material que se hizo gran popularidad tendencia en Facebook y en Facebook. otras redes sociales Y es que miles de orientales. internautas llegaron a La publicación realizada creer que la menor en la red estaba a punto de caer social Facebook acumula en el abismo; sin millones de embargo, tras terminar reproducciones y miles de de ver el clip es posible reacciones. comprobar que la niña

Como se puede apreciar en la grabación, todo empieza cuando la niña decide pararse junto a lo que aparenta ser un gran abismo. Es así que su madre decide grabarlo todo, sin www.amigosmava.org


Página 34

Pyramid Gallery.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

PYRAMID Gallery se está uniendo nuevamente con su primer artista de vidrio para un espectáculo de verano que celebra una asociación que se extiende a 25 años. Después de comprar el negocio en 1994, el propietario Terry Brett se dio cuenta de que el vidrio jugaría un papel importante en su vida cuando vendió un hermoso jarrón en su primer día en la galería en Stonegate, York. El jarrón fue hecho por Peter Layton, de London Glassblowing, uno de los estudios de vidrio contemporáneos más destacados de Gran Bretaña. "Me hice cargo de Pyramid Gallery hace 25 años, el 31 de mayo de 1994", recuerda Terry. "Recuerdo claramente el primer artículo que vendí ese día: un coleccionista alemán compró un hermoso frasco blanco de Peter Layton. Tenía unos 40 cm de altura y era bastante caro.

importante y satisfactoria que cualquier relación comercial habitual", dice Terry. "Parecía muy apropiado que para nuestra celebración de 25 años como socio, Peter y su equipo de diez fabricantes de vidrio deberían cooperar en una exposición que se conocerá como Socios para honrar una relación notable". Layton está exhibiendo 30 piezas de vidrio junto a "algunas piezas muy especiales" de su equipo residente de Jochen Ott, Cathryn Shilling, Laura McKinley, Layne Rowe, Louis Thompson, Bruce Marks, Elliott Walker, Tim Rawlinson, Hanne Enemark y Anthony Scala.

En 2016, London Glassblowing cumplió 40 años en el negocio y Layton celebró su cumpleaños número 80, visitó York para abrir un espectáculo en Pyramid Gallery y dar una charla a la Asociación de Diseñadores de Arte de York. Su nuevo show estará abierto hasta el 21 de julio y de 10 a 5 pm, de lunes a sábado y de mediodía a 4:30 p.m. los domingos. La exposición también se puede ver en línea en pyramidgallery.com.

Nacido en Praga y criado en Inglaterra, Layton estudió cerámica en la Escuela Central de Arte y Diseño de Londres, antes de hablar sobre soplado de vidrio mientras enseñaba cerámica en la Universidad de Iowa. Desde su regreso a Gran Bretaña, ha estado a la vanguardia en la promoción de este medio versátil.

Mientras tanto, Terry Brett, ahora de 63 años, renovará su contrato de arrendamiento en el local de la tienda por otros 15 años.

Posteriormente, Layton estableció su propio pequeño estudio de vidrio en Morar, en las Tierras Altas de Escocia; un departamento de vidrio en Hornsey College of Art (Middlesex University) y, en 1976, el London Glassblowing Workshop en un antiguo remolque en el Támesis, en Rotherhithe.

"Tal vez me retire eventualmente, pero me aseguraré de que el negocio pueda continuar sin mí. Mi personal, Fiona, Sarah, Ruth y Sammy, son bastante capaces de dirigir el negocio. Espero que quieran continuar en 15 años, para que pueda entrar a charlar y ver arte maravillosamente inspirador todos los días".

Mi pasión por esta forma de arte nació ese día. Desde entonces, Peter Layton ha mostrado su vidrio continuamente en Pyramid y ha En 1969, Sam Herman concibió e sido parte de muchas exposiciones. instaló el invernadero en Covent Garden, donde Layton ayudó a A los 82 años, Peter es construir el primer horno. considerado como el decano del vidrio de estudio que sopla en el Reino Unido, ha cumplido 40 años de London Glassblowing y ha ayudado a unos 40 fabricantes de vidrio a establecerse como artistas por derecho propio".

que permite un mayor grado de participación y atención a los detalles de lo que es posible en la producción estandarizada y garantiza la individualidad de cada pieza.

London Glassblowing se refiere a sus galerías favoritas como "galerías asociadas", siendo Pyramid Gallery una de ellas. "Para Layton produce vidrio decorativo en mí, esto siempre ha sentido una formas esculturales y posición privilegiada, mucho más funcionales. El trabajo es libre, lo www.amigosmava.org

"No podía retirarme", dice. "Me sentiría sin la galería. Las salas están llenas de arte magnífico que me encanta manejar y mostrar. Todos los días son una alegría porque los clientes nos cuentan historias tan maravillosas. Algunos han estado comprando regalos por más de 30 años".


Página 35

Muestra Seculta.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

municipio del estado, el taller “Xaquixe” realiza Oaxaca (México).- Este una importante mes iniciamos con una inauguración en el Museo aportación al crear collares tradicionales de Estatal de Arte Popular San Pedro Quiatoni en de Oaxaca (MEAPO), vidrio, respetando la lugar perteneciente a la autoría intelectual en Secretaría de las cada pieza; además de Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) con la invitar a mujeres y hombres de la exposición “El vidrio de comunidad para que se Oaxaca, la creatividad sustentable”, trabajo con sumen al proyecto y con vidrio soplado, reciclado ello, generar ingresos y collares de San Pedro económicos para sus familias. Quiatoni. De ciudadanía-express.com.

originaria de Oaxaca e ingeniera industrial graduada del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey (ITESM) con tesis de especialidad en procesos industriales en la producción del vidrio.

Se especializó en técnicas aplicadas al vidrio (Urban Glass, NY) en soplado, el fusionado y vitral sin plomo. Ha participado en varias exposiciones colectivas De igual forma el nombre nacionales e "El vidrio de Oaxaca, la creatividad sustentable”, de la exposición se debe, internacionales. a que el taller “Xaquixe” es una exposición que La titular de la Seculta, integra trabajos de vidrio trabaja con la Adriana Aguilar Escobar reutilización de aceite soplado del taller informó que esta quemado, obtenido de “Xaquixe”, la cual está exposición se inauguró el los 80 restaurantes realizado con vidrio 1 de junio de este año y aproximadamente de la reciclado. Su trabajo será temporal, pues su Ciudad de Oaxaca, artesanal se remonta permanencia será hasta desde hace 17 años y en apoyando con este el 12 de julio en la sala 4 material para el proceso la actualidad, realizan del MEAPO, ubicado en del vidrio soplado y con una importante la calle Independencia sin ello evitar la gran producción y número, San Bartolo comercialización de sus contaminación que Coyotepec; así también pueda generar al productos, bajo la invita a los turistas que desecharlo por diferentes supervisión de su asistan a esta exposición directora general, Salime medios. y descubran otros tipos Harp Cruces. Esta exposición está a de trabajos artísticos de cargo de Salime Harp nuestro estado. Como homenaje a la Cruces, quien es identidad cultural de un www.amigosmava.org


Página 36

La revolución de la madera transparente.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

De elpais.com

Quien ha visitado la Glass House, o Casa de Vidrio, de Philip Johnson en Connecticut (EE.UU.) afirma que tiene la sensación de estar caminando por el campo con un techo pesado encima. El arquitecto construyó esta casa en la que vivió hasta su muerte con la convicción de intervenir apenas en la naturaleza utilizando muros de vidrio. Esta opción de paredes transparentes hoy puede estar más cerca del uso doméstico. El científico sueco Lars Berglund, profesor del Wallenberg Wood Science Center del Real Instituto de Tecnología de Estocolmo (KTH), ha creado la primera madera transparente y biodegradable que puede llegar a convertirse en el elemento constructivo del futuro. Para ello eliminó la lignina de la madera de balsa, el componente que da rigidez a este material y la hace opaca, y el sustrato resultante lo impregnó en un polímero transparente. Así obtuvo un material similar a la madera en rigidez, que deja pasar la luz y, además, es capaz de absorber el calor. "La madera es, con mucho, el material de base biológica más utilizado en los

edificios; es, además, muy atractivo porque proviene de fuentes renovables y ofrece excelentes propiedades mecánicas, que incluyen resistencia, tenacidad, baja densidad y baja conductividad térmica", aclara el científico sueco. Uno de los efectos directos que tiene el uso de este tipo de madera transparente va dirigido a su capacidad de absorción del calor, provocando el efecto contrario al que siente en el sofocante interior de un edificio de vidrio expuesto al sol. Con su utilización, el sector de la construcción ahorraría costes para una climatización correcta y ayudaría al desarrollo de la energía solar. "La madera transparente es un buen material para utilizarse en grandes superficies de placas solares, pues es de bajo coste, fácil de llegar a él y renovable", cuenta Berglund. Pero lo que la comunidad científica y los arquitectos se preguntan es si este material también podría utilizarse para ventanas y fachadas. "Cuando extraemos la lignina, la madera se vuelve blanca, pero no naturalmente transparente", aclara. Es decir, que sería perfecto para crear muros que dejaran pasar la luz pero mantuvieran la privacidad del interior.

www.amigosmava.org

Diego Barajas, del estudio español Husos Arquitectos, reflexiona sobre esta madera transparente, además, bajo una perspectiva social: "Sería interesante preguntarnos cómo podría servir para construir nuevos microclimas no solo en términos térmicos y ambientales, sino también sociales. A lo mejor, facilitando la construcción de espacios térmicamente protegidos y a la vez más fluidos y visualmente menos fragmentados, con el paso de la luz, se generarían sombras o nuevos matices lumínicos, dando lugar quizás a nuevas relaciones visuales entre actividades de la ciudad que suelen permanecer separadas". Lars Berglund, que comenzó con estas investigaciones en 2016, está trabajando actualmente en la producción industrial de este nuevo material, con otras tipologías de maderas, mejorando su transparencia. Hace unos días comentó, frente a la Sociedad Americana de Química, que "la única parte de este material que no es biodegradable es el acrílico, pero esperamos poder reemplazarlo por otro polímero de base biológica". En cinco años, Berglund prevé las primeras aplicaciones domésticas en diseño de interiores.


Página 37

Glass Performance Days 2019.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Información obtenida de interempresas.net.

La edición de 2019 de Glass Performance Days (GPD) ha sido un evento que hará historia. Con más de 700 participantes inscritos, 242 presentaciones realizadas y una alineación de 220 ponentes de talla mundial, la conferencia, la exposición y los talleres han tenido lugar en Tampere, Finlandia, del 25 al 28 del pasado mes de junio, batiendo todos los récords. El programa del GPD es intenso. El evento arrancó los días 25 y 26 de junio con un número récord de 17 talleres diferentes -algunos de los cuales ya sobrepasó su límite de asistenciasobre temas candentes en torno al vidrio.

Tecnología Inteligente, Vidrio y Sostenibilidad, I+D, Fachada, Tendencias del mercado en la industria del vidrio y más.

es debido a Jorma Viktala.

A pesar de su próxima jubilación, Viktala sigue trabajando y agradece profundamente a todos Un evento especial los involucrados en hacer Este es el último año de de GPD el reconocido Jorma Vitkala al frente de evento internacional en el que se ha convertido en GPD como Presidente del Comité Organizador. los últimos 27 años. Como padre fundador de Gracias a horas de este espectacular evento, trabajo, dedicación, a lo largo de todos estos cooperación y confianza en un evento tan años Jorma supo especial, GPD ha conectar con los alcanzado un altísimo participantes de la nivel de popularidad y se industria del vidrio ha convertido en el punto creando este foro de encuentro que especial que reúne y contribuye a generar el promueve un mayor cambio en la industria del rendimiento entre los sector del vidrio. integrantes de la industria del vidrio.

“Gracias a todos los participantes, ponentes, La tradicional Fiesta de Despedida de GPD , que creyentes en nuestro proyecto y a toda la tuvo lugar el viernes 28 industria del vidrio. de junio y que este año El programa continuó los tuvo como eje temático el Ustedes nos han ayudado días 27 y 28 de junio con 'Far West', también tuvo a llevar el rendimiento del 7 sesiones intensivas vidrio mucho más allá de un número récord de durante todo el día, nuestros sueños más participantes que simultáneas, que aprovecharon la ocasión insospechados y estamos cubrieron una variedad verdaderamente para homenajear como de temas, como agradecidos”, declara Jorma Viktala. www.amigosmava.org


Página 38

Una motocicleta de vidrio.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

De israel21c.org.

"Siempre quise tener una motocicleta", admite el artista israelí Boris Shpeizman . "Pero mi mamá me estaba diciendo que es demasiado peligroso". Así que Shpeizman hizo la siguiente mejor cosa: se construyó una motocicleta de tamaño natural, completamente de vidrio.

“Detrás de cada hombre se esconde un niño pequeño que quiere obtener su paleta”. Shpeizman tiene una historia de grandes sueños. Creció en San Petersburgo en una familia de Refuseniks que regularmente se metía en problemas con la KGB por la actividad sionista. "Por suerte nunca me han arrestado por más de unas pocas horas", dice.

"Un día, pensé, si muero, la gente no sabrá qué decir de mí en mi funeral, excepto que fui bueno para arreglar los dientes", le dice a ISRAEL21c. "Eso no fue lo suficientemente bueno para mí". Comenzó sus estudios en Bezalel inicialmente como "un pasatiempo puro para eliminar el aburrimiento de la rutina".

Eso se ha convertido en una pasión. "Yo creo y enseño en Israel por elección", dice En 1988, Shpeizman recibió permiso para emigrar a Israel. Hoy Shpeizman. “Cada persona que vive fuera de Jerusalén y mantiene vive en Israel es parte de un evento histórico continuo y sin la "primera tienda caliente abierta precedentes. Me enorgullece ser al público" de Israel para vidrio en parte de la cultura israelí al ser Tel Aviv. Como las ruedas y el manillar de pionero en este movimiento Dados los años de anhelo por Sión, moderno del arte del vidrio caliente una moto. no es sorprendente que se puedan ". El vidrio a altas temperaturas "se encontrar motivos judíos en parte comporta como un tejido vivo", le En 2012, Shpeizman fue invitado a de su arte. dice Shpeizman a ISRAEL21c. "No construir un taller de vidrio caliente Shpeizman ganó el primer lugar en en la Universidad de Veliko Tarnovo hay otro material que tenga tantas 2013 en una competencia propiedades únicas". en Bulgaria. Fue profesor visitante patrocinada por el Museum of en la escuela durante cuatro años y La motocicleta de Shpeizman es ImaJewnation en St. Louis por su participa allí en clases magistrales completamente de color dorado: arte en vidrio "cuatro copas de vino anuales. "como un caballo de Helios, el dios para la libertad", con el tema de la griego del sol", bromea. El trabajo de Shpeizman se puede Pascua. ver en todo el mundo, incluso en el La escultura resultante es etérea, "El trabajo es una copa hecha de Reino Unido en la Pyramid Gallery apareciendo más como un sueño vidrio y vasos de hojalata de York y en la Peter Layton Gallery celestial que la cosa real. oxidados", explica. "Muchos judíos de Londres, y en los EE. UU. En el Eso es intencional, dice valientes, que fueron enviados al Museum of American Glass en Shpeizman. Gulag debido a sus actividades Wheaton Village, Nueva Jersey. sionistas, no tenían copas de "Cuando crecí y pude permitirme el Ha participado en competiciones en Kidush, pero a pesar de ello lujo de obtener una, me di cuenta celebraron la Pascua bebiendo de Canadá, Alemania, Holanda y la de que era mucho mejor tener un República Checa. Más cerca de sueño sobre una bicicleta que tener vasos de hojalata". casa, el Museo Eretz Israel tiene en una verdadera", explica el artista, Shpeizman también creó varios exhibición un caballero de vidrio graduado de la Academia de Arte y shofars de vidrio que fueron creado por Shpeizman. Diseño Bezalel en Jerusalén, adquiridos por el Fondo Genesis y En cuanto a la motocicleta de vidrio, donde ha enseñado desde 2006. presentados en ceremonias de tendrás que visitar a Shpeizman en La bicicleta de Shpeizman es parte premiación a Michael Douglas en su estudio para verlo con cita de una serie que él llama "Rise of a 2015 y al juez de la Corte Suprema previa. Contacta con él a través de de los Estados Unidos Ruth Bader Lollipop". su página web. Ginsburg en 2018. "Se trata de los sueños infantiles Si quisieras comprar su bicicleta de Shpeizman casi no se convirtió en de los hombres, de los juguetes vidrio, ¿cuánto costaría? con los que nunca dejan de soñar y artista. En su Rusia natal, se formó para ser dentista y trabajó en el "Una motocicleta de vidrio cuesta de su frágil mundo interior", dice. campo durante 10 años, incluso mucho más que una real", cuando hizo aliá por primera vez. responde. "¡Los sueños tienen precios significativos!" Shpeizman es uno de los principales artistas de Israel que trabajan con el "vidrio caliente", una técnica en la que el vidrio se calienta hasta convertirse en un líquido para que pueda soplarse en formas nuevas y sorprendentes.

www.amigosmava.org


Página 39

Tallado de vidrio en China.

Volumen II — Número 123

Julio 2019

Para Zhang Chunlin, de 56 años, una vida feliz no se puede lograr sin dos cosas: el vidrio y las muelas abrasivas. Con un delantal de cuero, Zhang sostiene un disco de vidrio con ambas manos contra una muela que gira rápidamente y que se utiliza para tallar diseños en vidrio. Un artista de vidrio controla cuidadosamente el ángel y la fuerza con sus manos. Aproximadamente una hora después, un pavo real vibrante aparece en el vidrio. El taller de Zhang en el municipio de Tianjin, en el norte de China, está lleno de tallado, grabado y pintura de vidrio. En un gran pedazo de vidrio, de 1 metro de largo y 0,6 metros de ancho, un león tallado "balancea" su melena en el viento. El delicado trabajo suele atraer a admiradores. "No puedes sentir los rastros de grabado en el lado frontal cuando tocas el vidrio, ya que la imagen y los caracteres están tallados en el reverso", dijo Zhang, agregando que el lado posterior estaría cubierto con una capa de aluminio o plata como un espejo. Zhang estuvo cautivado por el arte del vidrio desde su infancia. "Mi padre, un artista folklórico local con talla de vidrio, a menudo hacía exquisitos trabajos de vidrio en nuestra antigua y destartalada

casa", recordó. Trabajó en una fábrica de espejos como tallador de vidrio en 1979. Zhang recordó que él, como principiante, había roto muchos pedazos de vidrio hasta que pudo terminar su primer trabajo de tallado de vidrio. El borde del vidrio esmerilado puede ser tan afilado como la hoja, y sus manos a menudo se lesionaron. Cuando esto sucedía, Zhang solo tomaba una tirita y continuaba trabajando. Aunque parezca tedioso y exigente el trabajo, Zhang dice que está satisfecho y feliz de dedicarse a la talla de vidrio. Para afilar su arte, Zhang, junto con sus colegas, creó muchas muelas nuevas de diferentes tamaños y formas. "Desde las muelas abrasivas redondas hasta las levas y las triangulares, hemos realizado muchas mejoras. Estas muelas son como pinceles, que pueden crear diferentes patrones con varias texturas en el vidrio", dijo. En su apogeo, casi todas las familias de China compraron vidrio tallado y grabado. Se utilizaron para decorar muebles como armarios y vitrinas, y se consideraron como regalos populares en bodas y fiestas de cumpleaños. Sin embargo, su brillo se ha ido perdiendo gradualmente en los tiempos

www.amigosmava.org

modernos. Zhang ve los desafíos y trata de mantener vivo el arte del vidrio a través de varias medidas. Las plumas son un elemento común en las artesanías de tallado de vidrio para imágenes de aves auspiciosas, como la grulla de corona roja, que tradicionalmente se considera como un símbolo de la longevidad. Los antiguos artesanos debían repasar docenas de veces para mostrar la textura de la pluma de la grulla. Adaptó una muela que puede producir plumas de aves de una manera más fácil y más vívida. Con los esfuerzos de Zhang, la artesanía de talla de vidrio fue catalogada como una de las herencias culturales intangibles de Tianjin en 2017. En el mismo año, Zhang fundó su propio estudio para transmitir talla de vidrio a las generaciones más jóvenes. Sin embargo, los jóvenes lo consideran un arte desalentador. Para atraer a más amantes de la talla de vidrio, Zhang se esfuerza por iluminar el arte al integrar elementos de talla de vidrio en las artesanías de uso diario como copas, juegos de té y cajas de joyería. "Mi padre no ha renunciado al arte en vidrio ni siquiera en sus años 90. Es su sueño, y ahora es el mío", dijo Zhang.


Página 40

Nuestro Boletín tiene su redacción en:

La Asociación de Amigos del MAVA fue constituida el 21 de junio de 2003 de conformidad con la ordenación vigente.

Julio 2019

Castillo de San José de Valderas. Avda. Los Castillos, s/n 28925 ALCORCÓN MADRID

La finalidad de esta Asociación es promover, estimular y apoyar cuantas acciones culturales, en los términos más amplios, ten-

Al vidrio por la cultura

gan relación con la misión y actividad del Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón.

Volumen II — Número 123

Nuestro objetivo es desarrollar actividades y colaborar con otras entidades públicas o privadas en la promoción, defensa y

difusión del Arte y la Cultura.

www.amigosmava.org      

Presidente honorario Javier Gómez Gómez Presidente Miguel Angel Carretero Gómez Vicepresidente Pablo Bravo García Secretaria Rosa García Montemayor Tesorera Mª Angeles Cañas Santos Vocales Evangelina del Poyo Diego Martín García Francisco Martín García

Nuestros socios pueden ser honorarios, benefactores, numerarios y juveniles.

José María Gallardo Breña


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.