Magazine Ateliers d'Art 110

Page 1

ATELIERS d'ART 110 MARS-AVRIL 2014

COUPS DE CŒUR EVÉNEMENTS DÉCRYPTAGE ENQUÊTE DOSSIER PORTRAITS REPORTAGE AGENDA INFOS PRO

REPORTAGE

La vallée du verre

PORTRAITS

Céramistes toulousaines

DOSSIER

ATELIERS d'ART

France 7€

110

MARS-AVRIL 2014

BOTTIER MAIN L'art à nos pieds


© Cyril Lagel, GraphicObsession. SAFI organization, a subsidiary of Ateliers d’Art de France and Reed Expositions France

*Votre nouvelle destination en Asie - preview,

YOUR NEW DESTINATION IN ASIA*

Home influences Influences maison

10-13 MARCH / MARS 2014 SINGAPORE

MARINA BAY SANDS EXPO AND CONVENTION CENTER www.maison-objet-asia.com visit.maison-objet-asia@safisalons.fr


ÉDITORIAL

A

« La reconnaissance législative du secteur des métiers d’art... »

insi s’est exprimée Sylvia Pinel, jeudi 13 février à 15 h 50, lorsqu’elle est venue défendre au banc de l’Assemblée nationale l’inscription dans sa loi de l’amendement qui entame le processus de consécration légale des métiers d’art. Ces quelques paroles solennelles, prononcées dans un silence imposant par la ministre, représentante de l’État français, debout dans cette enceinte, ont trouvé en nous une résonance immense : « Je suis très sensible à l’objet de cet amendement qui conduit à reconnaître de façon législative le secteur des métiers d’art ».

© P&B Boigontier

Le si long combat collectif engagé pour la reconnaissance légale de notre existence rencontre ici un instant d’une intensité infinie, contenu en cette dernière parole qui retenait notre souffle, celle que nous attendions tant : « Adopté ! ». Les délégués régionaux d’Ateliers d’Art de France, ce jour-là assemblés, assistaient, suspendus à l’écran, à la présentation de notre amendement. L’émotion qui nous a saisis alors s’est diffusée en quelques heures dans tous les ateliers d’art du pays.

Serge Nicole, président d’Ateliers d’Art de France serge.nicole@ateliersdart.com

1 Quelques étapes de cette construction : l’Observatoire (2006) ; la globalisation du secteur des métiers d’art : le Patrimoine et la Création (2008) ; l’organisation du Salon international du patrimoine culturel (2009) ; la Fondation d’Ateliers d’Art de France (2010) ; l’UNMA, l’Union des syndicats de métiers d’art (2011) ; le Salon « Révélations » (2013). 2

L’Assemblée permanente des chambres de métiers et de l’artisanat.

Nous sommes conscients du chemin qui reste à parcourir encore avant l’inscription dans la loi de ces lignes décisives et qu’elles ne changent nos vies et notre avenir. Nous n’ignorons pas être au milieu seulement du parcours parlementaire. Mais nous mesurons aussi toute la portée incommensurable dans nos cœurs de ces quelques paroles. Elles apportent une réparation à la longue série de revers et d’échecs que nous avons connus au cours des décennies précédentes, à tous les espoirs collectifs déçus. Ainsi en fut-il, dès 1960, de nos requêtes pour obtenir un statut « d’artisan-créateur ». En 1980, nous pensions être tout près du but, lorsque notre action s’est vue désastreusement défaite : la circulaire ministérielle d’avril 1981 nous écartait du champ artistique, organisait la dispersion intégrale des artisans d’art dans l’ensemble du spectre social et installait trente ans de quasi-clandestinité dont, cette fois, plus personne parmi nous n’espérait voir le terme. Dans cette dispersion, nous nous sommes organisés. Nous aurions dû éclater mille fois ! Pourtant notre modèle est demeuré intact. Méthodiquement, à partir de 2006, avec détermination, en mobilisant nos propres ressources et nos propres forces, pas à pas, étape par étape, nous avons investi chaque pouce de notre territoire1. Aujourd’hui, fédérés, soudés autour de nos valeurs, il devient très difficile de nous arrêter. Alors, nous avons réuni une équipe de juristes, constitué un dossier solide, mené des dialogues, travaillé main dans la main avec l’APCMA2 et son président Alain Griset, dont l’implication sans faille à nos côtés a été déterminante. Ensemble, nous avons élaboré et porté jusqu’au Parlement l’amendement d’aujourd’hui. Jamais nous n’avons baissé les bras devant les obstacles. Quelle énorme dose de candeur, d’ingénuité, il nous a fallu pour entreprendre de gravir cette montagne ! Mais aussi d’acharnement et d’opiniâtreté irréductibles. Saluons la ministre qui a su nous entendre, qui a eu la volonté de défendre notre amendement et l’inscrire dans sa loi ! Saluons également le groupe des députés, notamment Lou Marcel et Carole Delga qui se sont avancées pour se faire notre porte-parole en cet instant historique ! Maintenant, le Sénat va se prononcer. L’attachement de chaque sénateur au développement des territoires permettra assurément à cette assemblée de mesurer toute la portée de déploiement économique énorme contenu dans son vote.

Ateliers d’Art mars-avril 2014 ❘ 3



SOMMAIRE 6 À voir, à savoir

ATELIERS D’ART N° 110 MARS-AVRIL 2014

COUPS DE CŒUR. Éloges de créations, p. 6 ÉVÉNEMENTS. À ne pas manquer, p. 8 FOCUS. Tzuri Gueta, la bague au doigt, p. 9 DÉCRYPTAGE. FIFMA, les métiers d’art sur grand écran, p. 10

EN COUVERTURE Artshoe, Pierre Corthay, exposée au Salon Révélations en septembre 2013. Photo : © Corthay.

DIRECTEUR DE LA PUBLICATION

14 Enquête

Serge Nicole

DIRECTEUR ADMINISTRATIF ET FINANCIER

MÉTIERS D’ART ET ARCHITECTURE, UN DIVORCE CONSOMMÉ Les métiers d’art du bâtiment et de la décoration intérieure sont aujourd’hui souvent relégués aux travaux de copie, de stricte réalisation ou de restauration et se sentent injustement exclus de la construction contemporaine. À qui la faute et quelles perspectives de retrouvailles ?

Nicolas Darras

RÉDACTRICE EN CHEF Anastasia Altmayer (anastasia.altmayer@ ateliersdart.com)

COMITÉ DE RÉDACTION Éric De Dormaël, Serge Nicole, Pascale Riberolles, Aude Tahon

ONT COLLABORÉ À CE NUMÉRO Valérie Appert, Eva Bensard, Pascale Huby, Stéphanie Le Follic-Hadida, Jacques Maigne

PHOTOGRAPHIES Anthony Girardi, Guillaume Rivière

MISE EN PAGE ET RÉDACTION GRAPHIQUE Isabelle Iglesias, Nicolas Gateau (Pixel Image ✆ 00 33 3 87 69 18 18)

SECRÉTARIAT DE RÉDACTION Jennie Zakrzewski (TEMA/presse ✆ 00 33 3 8769 18 01)

MAIN 20 BOTTIER L'art à nos pieds DO S SIER

Il en existe encore, de ces artisans d’art voués à nous chausser sur mesure avec savoir-faire, rigueur et créativité. Mais le métier évolue et certains nouveaux créateurs de chaussures passent désormais par d’autres voies que le traditionnel apprentissage. Sans abandonner pour autant l’excellence reconnue de la chaussure française.

IMPRESSION Socosprint Imprimeurs, 36 route d'Archettes, 88000 Épinal

PUBLICITÉ Sandra Monneau, Chloé Gratz ATC, 23 rue Dupont-des-Loges, 57000 Metz ✆ 00 33 3 87 69 18 01 Fax : 00 33 3 87 69 18 14 s.monneau@groupe-atc.com

ABONNEMENTS Service Abonnement, Selma Amriou, Ateliers d'Art, 6 rue Jadin, 75017 Paris ✆ 00 33 1 44 01 08 30 selma.amriou@ateliersdart.com

ÉDITEUR Ateliers d’Art de France Chambre syndicale des céramistes et Ateliers d’Art de France 6 rue Jadin, 75017 Paris ✆ 00 33 1 44 01 08 30 Fax : 00 33 1 44 01 15 67 www.ateliersdart.com

N° ISSN 1275-9570 N° COMMISSION PARITAIRE 1114 G 90057 La reproduction, même partielle, d’articles ou de documents parus dans Ateliers d’Art est soumise à notre autorisation préalable.

30 Portraits VILLE ROSE ET FEMMES DE TERRE Sept femmes céramistes ont élu domicile dans la région de Toulouse, la ville rose, où elles puisent force et inspiration. Leurs points communs ? Modestie et humilité, finesse du travail, passion de la terre. Incursions dans leurs ateliers et mondes respectifs.

40 Reportage FLACONS DE VERRE : LE GÉNIE D’UNE VALLÉE La vallée de la Bresle a abrité jusqu’à soixante verreries. Elles ne sont plus que six aujourd’hui, mais assurent toujours 75 % de la production mondiale des flacons de luxe dédiés aux parfums et spiritueux. Quel est leur secret ?

48 Bloc-notes

AGENDA . Expositions et salons en France et à l’étranger, p. 48 INFOS PRO. Appels à candidatures, stages, conférences, lauréats, petites annonces, p. 52 PRATIQUE. Carnet d’adresses, points de diffusion, copyrights, p. 58 Ateliers d’Art mars-avril 2014 ❘ 5


À VOIR, À SAVOIR ■ COUPS DE CŒUR

Vase aux bambous LAURENCE GIRARD

Coralline Reef ORNELLA LANUZZI

Vase en faïence rouge tournée, engobée et polie, travail aux oxydes à cru, gravure et émaillage en creux, collection « Bleu et or ». ➥ 120 euros Point de vente : Atelier Touché Terre, 20 rue René-Leynaud, 69001 Lyon Site : www.laurencegirardceramique.com Contact : ateliertoucheterre@gmail.com

Boucles d’oreille en argent et perles de Tahiti (également disponibles en or), collection « Les Corallines ». ➥ 370 euros Vente en ligne : www.ornella-iannuzzi.com Contact : info@ornella-iannuzzi.com

Miroir Ben MÉTYLOS Miroir en feutre de laine (3 mm) avec ses trois vide-poches. Fabrication à la commande en différents coloris. Dimensions : 60 x 66 cm. ➥ 190 euros Points de vente : boutique Talents Opéra, autres points de vente sur site Internet Site : www.metylos.com Contact : contact@metylos.com

Bague Coralie NATHALIE IUSO Argent 925/1 000 et corail. Dimensions : 4,5 x 2,5 cm. ➥ 150 euros Point de vente : boutique Le Studio 14, 14 rue Chappe, 75018 Paris Site : www.iuso-creation.com Contact : nathalie.iuso@gmail.com 6 ❘ Ateliers d’Art mars-avril 2014


À VOIR, À SAVOIR ■ COUPS DE CŒUR

Coussins cuir DUWEL Coussins cuir pleine fleur garnis de duvet synthétique, finition cuir ou nubuck, fenêtre en paille, collection « Campagne chic ». Dimensions : 40 x 40 cm. ➥ 170 euros Points de vente : boutique Talents Opéra, autres points de vente sur site Internet Site : www.duwelinside.com Contact : infoduwel@gmail.com

Médusa EMMANUELLE DUPONT Miroir, résine, mue de serpent, peau de galuchat ajourée, textiles, argent, perles, paillettes. Dimensions : 80 x 50 cm. ➥ 11 000 euros Vente en expositions temporaires Site : www.emmanuelle-dupont.com Contact : emmanuelle.phalaenopsis@gmail.com

Fauteuil Cord OA CRÉATION, AGATHE OCCHIPINTI Structure en acier poli huilé, cordage en chanvre naturel avec âme en chanvre. Dimensions : H assise 43 x P 70 x l 60 cm. ➥ 3 500 euros Vente sur commande Site : www.oacreation.com Contact : agathe.occhipinti@gmail.com Ateliers d’Art mars-avril 2014 ❘ 7


À VOIR, À SAVOIR ■ ÉVÈNEMENTS

Vitrine « Le potager du Roi », exposition « Au fil des fleurs, scène de jardins », 2009.

MOULINS

PARIS

Pour célébrer dignement ses sept printemps et l’accueil de la collection Noureev dans un nouvel espace, le Centre national du costume de scène et de la scénographie de Moulins propose une sélection des vitrines les plus emblématiques de ses expositions phares depuis 2006. Ainsi, du registre bestial au thème floral, des Mille et une nuits aux opéras russes, des panoplies de divas à celles de la troupe de la Comédie-Française, « Plein feu sur les collections » met en exergue, parmi les 20 000 pièces uniques auxquelles le CNCS offre une seconde vie, des costumes de scène féeriques ou exotiques, tantôt flamboyants tantôt austères, mais témoignant toujours de l’inventivité sans limite et du précieux savoir-faire des costumiers. De quoi ravir les fous de textile et de spectacle vivant !

Jouant sur la double acception du terme « motif », la 5e exposition-vente qu’organise Ateliers d’Art de France dans ses espaces parisiens soulève une question centrale, celle de la motivation de l’artisan d’art à recourir au motif. En découle une seconde interrogation : le motif est-il œuvre ou décor de l’œuvre ? La galerie Collection appréhende le motif comme élément colonisateur du support, tandis qu’à la boutique Talents Opéra, les deux tendent à se confondre en un seul et même tout architecturé. L’Atelier, fidèle à sa vocation, s’intéresse aux savoir-faire et aux techniques qui le font advenir sous toutes ses formes, parmi lesquelles l’esthétique florale et florissante (pâquerettes, roses et bourgeons en tout genre ont le vent en poupe !) des créations exposées à l’espace Talents Étoile.

De la scène à la vitrine

Motifs à tout-va

EXPOSITION « PLEIN FEU SUR LES COLLECTIONS », jusqu’au 18 mai. Centre national du costume de scène et de la scénographie, route de Montilly, 03000 Moulins. ✆ 04 70 20 76 20. www.cncs.fr

SÈVRES

Corrida – Scène de Pique, Pablo Picasso, 1951, H 65 x L 29 cm.

Le Minotaure céramiste

EXPOSITION-VENTE « CENT MOTIFS », jusqu’au 29 mars. « Le motif s’empare de l’espace », galerie Collection, 4 rue de Thorigny, 75003 Paris. www.galeriecollection.fr « L’outil crée le motif », L’Atelier, 55 avenue Daumesnil, 75012 Paris. www.latelier-viaducdesarts.com « Architecture du motif », Talents Opéra, 1 bis rue Scribe, 75009 Paris. www.boutiquestalents.com « Le motif floral », Talents Étoile, 26 avenue Niel, 75017 Paris. www.boutiquestalents.com

Peintre, sculpteur, graveur mais également céramiste, Pablo Picasso se tourne vers le travail de la terre en 1946, date à laquelle il s’établit à Vallauris et se lie d’amitié avec Suzanne et Georges Ramié, à la tête de l’atelier Madoura. Entouré de ce couple d’artisans d’art et du talentueux tourneur Jules Agard, il fait advenir jusqu’en 1971 quelque 4 000 céramiques parmi lesquelles 600 pièces seront reproduites et éditées par Madoura. Outre les moules en plâtre, 150 créations originales et pièces anciennes de la collection de Sèvres éclairant les sources d’inspiration de Picasso sont ici rassemblées autour de la thématique méditerranéenne. Scènes de traditions populaires espagnoles et personnages issus de la mythologie antique ornent ainsi assiettes, pichets, plats, vases, poêlons et tanagras. EXPOSITION « PICASSO CÉRAMISTE ET LA MÉDITERRANÉE », jusqu’au 19 mai. Cité de la céramique Sèvres & Limoges, 2 place de la Manufacture, 92310 Sèvres. ✆ 01 46 29 22 00. www.sevresciteceramique.fr 8 ❘ Ateliers d’Art mars-avril 2014

Céramique de Simone Perrotte.


À VOIR, À SAVOIR ■ FOCUS

TZURI GUETA

La bague au doigt DÉBUT FÉVRIER S’EST ACHEVÉE L’EXPOSITION « NOCES VÉGÉTALES » DE TZURI GUETA DANS LES SERRES DU JARDIN DES PLANTES, À PARIS. RETOUR SUR LES RAISONS DU SUCCÈS DE CETTE CÉRÉMONIE NUPTIALE QUI A LIÉ, LE TEMPS DE QUELQUES MOIS HIVERNAUX, UNE FLORE TROPICALE À UNE ŒUVRE AUSSI POÉTIQUE QUE TROUBLANTE. TEXTE D'ANASTASIA ALTMAYER

Le résultat d'une technique brevetée, l'injection de silicone, à l'aide de seringues, dans du textile : cascade de gouttes ; calèche de métal habillée de dentelle de coquillages ; arbre en parure de mariée aux branches prolongées de prothèses.

D

u 21 novembre au 2 février dernier, Tzuri Gueta investissait les Grandes Serres du Jardin des Plantes de Paris, y disséminant ses artefacts de coraux, lianes et gouttelettes siliconés parmi les végétaux exotiques. Candidat au Prix « Le créateur » de la Fondation Ateliers d’Art de France en 2012, il en fut désigné lauréat grâce à son projet à la fois audacieux (les serres n’ayant jamais accueilli d’événement culturel de cette ampleur) et cohérent. Car quoi de plus logique et judicieux pour ce créateur textile israélien, attaché à la nature et occupé à la réinventer, que d’exposer ses dentelles dans la verdure et la moiteur de ce monument historique ? Rien d’étonnant donc à ce que les 35 000 visiteurs, ainsi que les médias, se soient rangés à l’avis exprimé par le jury l’année précédente.

Au-delà du biomimétisme

Si les créations de Tzuri Gueta témoignent de son talent pour l’imitation de la nature, sa démarche outrepasse l’ambition du biomimétisme, comme l’indique le titre de l’exposition, « Noces végétales ». Car dans cette serre, il s’agissait moins de reproduire la réalité que de l’unir à un +1, d’y mêler, avec une élégante subtilité, des éléments l’éclairant sous un jour nouveau. Ainsi la cascade de gouttes surplombant le bassin à la fin du parcours conféraitelle au point d’eau une dimension onirique. Ainsi les deux arbres au centre de la verrière, l’un paré de blanc, l’autre de noir, semblaient-ils prêts à se dire oui et à s’élancer vers la calèche abandonnée devant l’entrée. L’ensemble des installations générait un questionnement : du vrai ou du vraisemblable, lequel est le plus véridique ?

Rappelons qu’en dépit des apparences, le médium de l’artiste, le silicone, est d’origine naturelle... En 2005, Tzuri Gueta dépose un brevet sur la technique qu’il a mise au point : l’injection de silicone dans du textile. Le résultat est saisissant : des effets de matière perlée ou dentelée dignes de fonds marins ou de forêts vierges. Tzuri Gueta l’inventeur, l’ingénieur même, l’observateur et le technicien, mais avant tout le créateur, attaché à la matière, à sa matière, capable de la décliner en bijoux, en luminaires, en mobilier, en vêtements de haute couture ou en robes de princesse, comme celles de Léa Seydoux dans la toute récente adaptation de La Belle et la Bête. Après l’univers botanique et celui du grand écran, quelle sera sa prochaine surprise ? ➥ CARNET D’ADRESSES EN P. 58 Ateliers d’Art mars-avril 2014 ❘ 9


À VOIR, À SAVOIR ■ DÉCRYPTAGE

FIFMA

Les métiers d’art sur grand écran

Reinhoud, mon sculpteur, B. D’Haese (Fr./Be.)

23 FILMS EN COMPÉTITION ISSUS DE 8 PAYS DU MONDE ENTIER ET 1 700 FESTIVALIERS ATTENDUS... RICHE PROGRAMME POUR CETTE 9E ÉDITION DU RENDEZ-VOUS BIENNAL DE MONTPELLIER QUI, APRÈS 16 ANS DE SPÉCIALISATION ARGILE ET VERRE, S’OUVRE CETTE ANNÉE À TOUS LES MÉTIERS D’ART. L’OCCASION DE REVENIR SUR L’HISTORIQUE DU FIFMA (FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM MÉTIERS D’ART) ET DE DONNER AUX TEXTE D’EVA BENSARD ABSENTS UN APERÇU DES RÉJOUISSANCES 2014.

D

e part et d’autre de l’immense plan de travail, c’est l’effervescence : Isabelle de Borchgrave et ses assistantes peignent, sèchent, coupent et s’affairent. La caméra du réalisateur Janick Cardiec suit chacun de leurs gestes et révèle, étape par étape, leur étonnant travail. Dans cet atelier de couture sans machines, les robes, chaussures, bijoux et boutonnières sont réalisés à partir de simples feuilles blanches. Sous les doigts de la créatrice belge, le papier se métamorphose en de chatoyants costumes en trois dimensions : caftans évoquant les tissus afghans, robes dignes de princesses florentines, capes imitant le velours ou le crêpe… Pendant 52 minutes, le documentaire Cœur de papier dévoile l’antre enchanté d’Isabelle de Borchgrave et nous invite au cœur même de sa création, à la frontière de la peinture, de la sculpture et de la haute couture. Cette incursion dans l’officine bruxelloise de l’artiste-styliste est l’une des belles surprises de cette 9e édition du Festival International du Film Métiers d’Art (FIFMA).

quatre coins du globe. « Le festival a été lancé en 1998, à l’initiative du céramiste Loul Combres et d’Ateliers d’Art de France. Il a vu le jour à Montpellier, car de nombreux céramistes étaient installés en Languedoc-Roussillon », rappelle Françoise Aitgougan, coordinatrice du FIFMA. À l’époque, le festival était uniquement dédié à l’argile, montrée sous toutes ses facettes (histoire, création, techniques). À partir de 2004, des films sur le verre ont été peu à peu introduits dans la sélection jusqu’en 2006, date d’ouverture officielle à tous les métiers du verre. Aujourd’hui, cette valorisation des arts du feu se poursuit. Mais pour la première fois cette année, elle n’est plus exclusive. Textile, papier, métal, bois et cuir sont également au programme de cette 9e édition. Le festival est désormais celui de tous les métiers d’art, une vocation universelle qui correspond à sa mission : montrer l’artisanat d’art dans toute sa diversité. De FIFAV (Festival international du film sur l’argile et le verre), le voici donc rebaptisé FIFMA.

Tous les métiers d’art réunis

Réunissant, bien au-delà des frontières françaises, passionnés et professionnels des métiers d’art et de l’audiovisuel, ce rendez-vous rend visible et fait connaître le travail de créateurs du monde entier. Il s’agit aussi de sensibiliser les specta-

Organisé du 7 au 9 mars à Montpellier, ce rendez-vous biennal nous fait pénétrer, depuis 16 ans maintenant, dans l’intimité des ateliers d’artistes et d’artisans d’art, non seulement en France, mais aussi aux 10 ❘ Ateliers d’Art mars-avril 2014

Oh Willy..., E. de Swaef et M.-J. Roels (Belgique)

Notes blanches, C. Dardé (France)

D’Art et de lumière, V. Lauth (France)

Favoriser les découvertes

Les Aristocrates du cuir, L. Generet (France)


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.