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Año 23: Mayo /Junio /Julio 2021
Bernardo Hernández: la moda a golpe de LIKES Mario Méndez: la belleza interior de la moda René Marcov: comunicar en la era de la comunicación
INTERMODA 75 fuerza y consolidación
D I R E C T O R I O
C O N T E N I D O
K S 9 7
Contenido KS96 4-Carta editorial de Anna Fusoni 6-Plumas KS: Bernardo Hernández, la moda en tiempos del LIKE 8-Plumas KS: Marisol Conover Dirección General Gonzalo Ruiz de Velasco gonzalo@ks.com.mx
12-Plumas KS: Jacob Pulido 16: Plumas KS: René Marcov, los nuevos códigos de la
Dirección Administrativa Diego Ruiz de Velasco diego@ks.com.mx
comunicación 18: Plumas KS: Mario Méndez, la belleza interior
Dirección Editorial Anna Fusoni afusoni@ks.com.mx
20: Intermoda celebra su edición 75 22: Colectivo Innovamoda
Editor Raphael Huerta raphael@ks.com.mx
26- Exintex retoma sus fechas de exposición 28-Novedades en procesos de mezclilla
Diseño editorial Mark Silva spokeen@hotmail.com
32- Fashion Finds 36-Tendencias calzado 2021
Editor Web Jacob Pulido editorweb@ks.com.mx
40-Trendo: el fenómeno de la Señora Milleniall 42-El MODAPREMIO evoluciona
Coordinador de contenidos Erasmo Mendoza e.mendoza@ks.com.mx Editora moda web Cecilia Vargas cecilia@ks.com.mx Formación editorial Manuel Almanza manualmanza.mbf@gmail.com Fotografía José Manuel Ruiz josemanuelphoto@me.com Consejero Fundador Amador Ruvalcaba Consejera Fundadora Ma. Eugenia de la Garza
Síguenos en www.ks.com.mx Instagram: @revistaks Twitter: @revistaks Créditos portada KS97: Ilustración: Rocko Mondragón
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KSnews es una revista trimestral. Numero de certificado de licitud de título 04-2010-072310253400-102 Número de marca: 571808 Número de certificado en licitud de contenido: en trámite. Los artículos firmados son responsabilidad de sus autores. Las menciones de precio, marcas, casas comerciales y nombres de producto son servicios informativos y no representan responsabilidad alguna para la editorial. Los anuncios son responsabilidad del anunciante. Asesoría legal: Lorenzo Ruiz de Velasco. 2 correspondencia deberá dirigirse a KSnews.Oficinas: López Cotilla 750, Col. Del Valle, Del. Benito Juárez, CP:03100 CDMX Toda
Carta Editorial KS97 En KS96 preguntamos a líderes de opinión sobre como habían transitado el 2020, “el año que sobrevivimos al peligro”, pensando ilusoriamente que, para este número de KS, ya estaríamos fuera del ciclo pandémico. Llega KS97 y aquí seguimos, atrapados entre el hastío del encierro, las salidas ocasionales y culposas, contagios, vacunas e incertidumbre y pues no parece haber “para cuando”. Recurriendo al pensamiento filosófico, hay grandes pensadores que en este nuevo siglo consideran que el mundo y los seres humanos que lo habitamos cambiaremos, pero nadie parece estar muy seguro si será para bien o para no tan bien. El escritor español Javier Cercas dijo desde el año pasado: “Cuando pase la pandemia seguiremos siendo los mismos botarates”, mientras que otros como Noam Chomsky ven la posibilidad de recuperar la confianza en la humanidad. La moneda está en el aire. ¿No habremos aprendido nada? Tocando temas más cercanos, como el de la moda, ésta se mantiene resiliente y con capacidad, quizá no de cambio, pero de adaptación a las nuevas circunstancias. Economía circular, up cycling, y todo lo relacionado con la sustentabilidad, conceptos que ya se venían manejando desde antes de la pandemia, ahora se posicionan con más fuerza que nunca. Los pronosticadores de gran alcance afirman que la casualización en la moda que ya se venía dando con la conquista absoluta del tenis y el athleisure, llegó para quedarse. Globalmente, el decreciente número de visitas en tiempo real a centros comerciales y tiendas físicas, pone en duda la existencia de estos enormes espacios comerciales. Sin embargo, en países como México, en los cuales las viviendas son de metraje muy reducido y los parques escasos, los centros comerciales florecen como espacios de esparcimiento. En la ZMVM (Zona Metropolitana del Valle de México) a partir del momento en que hubo apertura, aunque fuera parcial y controlada, gel de por medio, la asistencia y las ventas se incrementaron. A decir de los analistas de tendencias se suavizan las transiciones de temporada en temporada y los grandes productores de prenda de vestir tendrán que repensarse para atraer no sólo a la nueva generación de consumidores, sino esos que han ajustado sus valores consumo y están interviniendo su guardarropa existente como respuesta a su preocupación por la salud del planeta. Hay tanto que pensar, las grandes empresas de confección tendrán que cambiar sus estrategias y/o métodos de producción y ganancia, y las marcas de diseño y nuevos emprendedores con un mejor entendimiento del consumidor, tendrán que pastorear su mercado. De igual manera, queda claro que boutiques y tiendas deberán transformarse para ofrecer experiencias, más allá de un aparador, la música y el perfume. Ahí está el gran reto para todos. KS
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MODA A GOLPE LIKE Y SCROLL ______________________________________ Intro: La dictadura del pulgar arriba y la impaciencia se ha convertido en la medida de (casi) todas las cosas, ya sea una creación de alta costura o una simple camiseta destinada a perpetuar la obsolescencia. Por Bernardo Hernández / balenciaga72@yahoo.com.mx La política del totalitarismo digital se resume así: “rapidito y de buen modo”. La virtualidad no tiene el menor interés en descifrar lo que implicaría un compás de espera; al contrario, anhela que la teorización noventera de Paul Milgram y Fumio Kishino sobre los entornos reales, virtuales y el continuo de la realidad mixta se convierta en una App y asunto arreglado. Por desgracia o por fortuna –depende del cristal con que se mire– la situación es más compleja… y no muy alentadora.
I WANT IT NOW! La paciencia está en peligro de extinción, al igual que la privacidad y otras virtudes que no cotizan al alza en el mercado de la virtualidad. ¿Aguardar seis meses para usar lo que se llevará la siguiente temporada? Imposible. Para eso están todas esas antologías que algunas lumbreras de la Gen Z auguraron desaparecerían: colecciones pre-fall, pre-spring, crucero, cápsula y colaboraciones especiales de toda índole. No solo no se extinguieron a favor del movimiento slow fashion y la cuestionable sostenibilidad teóricamente implementada por la moda, sino que consolidaron su posición para acrecentar el objetivo número uno de la industria: vender. Y si hay que hacerlo desde la simulación de la pluralidad, la inclusión, la ética laboral y un rosario de buenas intenciones, pues así se hace, y se hace rápido para mantener la perpetuidad del bucle consumo-obsolescencia. ¿La moda es el único ámbito donde esto ocurre? No. En su artículo La era de la impaciencia (La Vanguardia), Antoni Gutiérrez-Rubí escanea el entorno político para dejar en claro que las cosas no van bien. “Todo. Ahora. Para todo el mundo. Esta es la tríada de la impaciencia que devora la política: queremos todas las soluciones y servicios, todas las respuestas; las queremos de manera urgente, inmediata, sin transiciones; sin límites y que lleguen a todas las personas, sin costes, sin esfuerzo”. ¿Te resulta familiar? La moda es el espejo de este panorama y se sintetiza en una frase: I Want It Now!
MENOS (YA NO) ES MÁS Información 24/7, pálpitos streaming, conexión móvil-emocional y transmisiones en tiempo real integran el mosaico online de la costura contemporánea. El bombardeo de referencias culturales, imágenes, apetencias estéticas, resonancias conceptuales y mercancía multitask ha hecho que lo progresivo, gradual y prioritario –otrora criterios reguladores del diseño– sean desestimados por una sociedad impaciente y caprichosa que reclama sin limitaciones: menos ya no es más, ¡más es mejor! Esta saturación, que termina por convertirlo todo en un gigantesco moodboard, incentiva el inmediatismo como una forma de complacer a audiencias hipercríticas, demandantes y mentalmente fatigadas. Tenerlo todo a un click de distancia es una ilusión peligrosa que deforma la percepción, los alcances, procesos de producción y fundamentos de la moda, confirmando que el instinto de urgencia es uno de los peores distorsionadores de nuestra visión del mundo. Estamos inmersos en una vorágine de novedades y sucesos que no permite la calma, la decantación o la evaluación, generando “un sentimiento difuso de desorientación y malestar causado por la dificultad de comprender lo que está pasando (a nuestro alrededor y en el mundo) y que se acrecienta y facilita por un acceso instantáneo a todo tipo de información”, indica Gutiérrez-Rubí. Si bien la cultura digital ha fomentado la democratización de la moda, haciendo que ésta llegue a más gente y se desacralicen ámbitos antes reservados a unos cuantos –como la exploración de la Haute Couture y los discursos de las marcas de lujo–, también es cierto que la democracia instantánea de la moda es lo contrario a lo que realmente necesitamos: equilibrio, consumo responsable, apreciación integral y alternativas ponderadas. Bob Woodward, el legendario periodista que en dos ocasiones ha obtenido el Premio Pulitzer, señala que los medios atraviesan un periodo en el que “la impaciencia, la velocidad y el resumen” lo dominan todo. Cierto. Hemos convertido a los lectores en consumidores de atención, no de conocimiento. Con la moda sucede algo parecido: se compran cosas primorosamente envueltas con la etiqueta de “experiencias”, pero no se adquieren narrativas que validen algo más que la prisa por seguir consumiendo más objetos, más firmas, más estatus. La impaciencia también tiene consecuencias en esta pandemia: los gobiernos comunican una preocupante ansiedad por resolver todos los problemas empleando la siguiente ecuación: lo más rápido y lo menos costoso posible, fórmula que suena atractiva en los discursos, pero aplicada a una realidad muy palpable y nada virtual resulta poco plausible. Acostumbrados como estamos a pisar a fondo el acelerador e ir siempre por más, la moda opera una oscura metamorfosis que la convierte en un espejismo que promete otorgarlo (casi) todo a golpe de click, like o scroll. Error. Reconsiderar parecería no solo la mejor de las opciones, sino la única, aunque ésta implique que el pulgar ya no apunte hacia arriba. KS
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Virtualidad ___ _________________vs. _____Realidad _____________ No puedo evitar que me lleguen a la cabeza capítulos surrealistas de la serie de Netflix; Black Mirror, al pensar en el tema “Virtualidad vs. Realidad”; todo su alcance, y la fascinante prospectiva futura de la vida off & online que se avecina para el mundo del entretenimiento e industrias como la moda. Sin dejar de lado, por supuesto, las implicaciones psicológicas que tendrá para las nuevas generaciones vivir en simultáneo experiencias físicas y virtuales que conformarán un nuevo entendimiento de la “realidad” nunca antes visto… Por Marisol Conover / marisolconovermoda@gmail.com
Imagínense por un momento que estamos viviendo en el 2025; llegas a tu casa cansado de una jornada laboral tras abrumantes juntas de trabajo y de tener que lidiar con compañeros indeseables, los cuales, han hecho de tu persona el chiste local en radio pasillo. Te recuestas en tu sofá, te quitas los zapatos, sirves una copa de vino para relajarte; dejas ir por un momento el cansancio acumulado en tu cuerpo y mente, te dispones a “desconectarte”, a escapar, a evadir por lo menos un par de horas las vicisitudes y problemáticas que aquejan tu existir. Acto seguido, te colocas tu visor de realidad virtual y te preparas para sumergirte en una experiencia inmersiva que te conecta con otro mundo en el que a través de tu avatar puedes transformar tu cuerpo y mimetizarte con el entorno virtual, así como comprar y seleccionar tu look del día de pies a cabeza.
Las posibilidades para jugar con la moda y los estilos son tan infinitas como tu presupuesto en virtual coins… Tú escoges el entorno y la ambientación: un bar de estilo art nouveau en el Bulevar Saint-Germain, un exótico restaurante en Macao, las playas paradisiacas de Bali, o un sándwich de Katz´s Deli en Nueva York pueden convertirse en el punto de encuentro virtual ideal para reunirte con tus amigos avatares y ponerse al día con sus últimas hazañas como retos superados en sus eSports favoritos, asistencia a conciertos de los avatares de sus artistas preferidos o las novedades y últimos pasos de baile de los influencers virtuales tiktokeros… Los entornos virtuales se convertirán en una salida clave para proyectar la expresividad y preferencias de los consumidores, con ello, el escenario ideal para que las industrias creativas como la moda comercialicen sus productos y servicios. Ejemplo, la firma francesa Louboutin presentó su nueva colección de primavera verano 2021 a través de la aplicación de juegos “Zepeto”; espacio interactivo inspirado en los sitios más icónicos de París, donde los usuarios podrán acceder a la Loubi Boutique, tienda virtual de la marca donde podrán vestir a sus avatares con piezas de la nueva colección e interactuar con otros avatares compartiendo sus experiencias en redes sociales. Por su parte, los diseñadores Marc Jacobs y Valentino desarrollaron una serie de colecciones en exclusiva para el juego de simulación de Nintendo Animal Crossing: New Horizons.
Así también, la búsqueda y curiosidad por explorar nuevas fronteras estéticas dentro de los entornos digitales han hecho por demás populares los filtros y aplicaciones de edición de fotos que iluminan la mirada, cambian el color de los ojos, estilizan la figura y agregan accesorios y elementos divertidos a nuestras stories. A esto se suma la tendencia en crecimiento de influencers digitales que agencias de modelos y publicitarias están integrando a su oferta comercial. Personajes como la joven avatar Lil Miquela, nombrada como la “la chica ficticia del momento” por la revista Vogue en 2019, cuenta hoy en día con 3 millones de seguidores en su cuenta de Instagram y ha sido portavoz de marcas de moda como Givenchy, Prada Chanel, Supreme y Vans. La agencia internacional de tendencias WGSN apunta que los avatares y seres biónicos tendrán un crecinete atractivo cultural y de estilo a medida que los influencers creen alter egos digitales. De igual modo, el poshumanismo cobrará mayor relevancia en 2023 debido al desarrollo de dispositivos futuristas como la interfaz que permite crear conexiones neuronales entre una comptudara y el cerebro humano desarrollada por la compañía de Elon Musk, Neuralink; la cual pretende averiguar como podemos coexistir con la inteligencia artificial avanzada, desarrollar habilidades de telepatía que permitan transmitir nuestros pensamientos a otras personas sin necesidad de expresarlos en forma de palabras, guardar memorias, crear arte accediendo a conceptos y vectores de pensamiento; así como diagnosticar enfermedades en etapas tempranas debido a la detección de cambios químicos en el cerebro. KS
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La pelea del año : “El e-commerce vs boutique”, El ring: la pandemia _____________________________________
La pandemia ha traído no sólo cambios radicales en nuestra manera de interactuar con otras personas, también ha generado un cambio vertiginoso en la manera en que los emprendedores desarrollan sus proyectos, pero… pudiera no ser tan claro y real como hasta el momento lo hemos visto. Por Jacob Pulido / jacob@proyectomoda.com
El confinamiento, el cierre de tiendas, centros comerciales y demás lugares donde podíamos ir a comprar ropa, calzado o accesorios se limitó drásticamente, fue ahí cuando internet llegó para salvar el día, o eso creíamos. A medida que transcurrió el tiempo, salimos de confinamiento, pero muchos negocios (casi un 80%) no volvieron a abrir, los que sí pudieron abrieron con distintas restricciones y en cada estado del país fue diferente, esto implica estrés para el usuario quien se queda con ciertas preguntas:
INNOVAMODA
¿Estará abierto? ¿Sería riesgoso ir a la tienda? ¿Y si no me dejan entrar? La pregunta más frecuente va relacionada con el primer ejemplo, la incertidumbre de estar o no abierto hace que el comprador ya no tenga interés por visitar pronto el lugar, esto se resolvió provisionalmente poniendo letreros en los locales de “atención por WhatsApp, compra en nuestra tienda online” y los emprendedores descansaron porque tuvieron una opción que aparte de práctica era mucho más cómoda, pero nos enfrentamos con un mercado que aún no está 100% preparado para una experiencia de compra digital. Desde el perfil de consumo hasta las posibilidades para realizar la compra son obstáculos frecuentes que el medio digital se enfrenta, claro que, por su parte, la venta física no se libra de varios contratiempos que la pandemia le ha traído, como el cierre indefinido de locales, el miedo del consumidor de entrar al establecimiento. Aun así, es importante identificar en qué situación se encuentra nuestro mercado potencial de compradores, ya que los mercados se están fragmentando, un mismo mercado que teníamos muy bien definido se pudo haber dividido en 2 o 3 que por algún factor en particular cambia su forma de comprar tu producto. Un buen ejemplo es el mercado denominado “Godinez”, aquel conformado por personas que tienen un empleo en algún banco o corporativo, donde sus jornadas son muy específicas, con horarios establecidos, calendarios marcados, el primer gran cambio que sufrió este nicho fue debido al confinamiento obligatorio que sufrimos en la primera etapa de la pandemia, donde ninguno salía de su casa pero se mantenía trabajando, en una segunda evolución una parte se quedó trabajando en casa y la otra salió nuevamente a trabajar, porque así prefería o porque así se lo indicaba en su trabajo, aquí la pregunta sería: ¿Cómo compra esa persona que se queda a hacer home office? y ¿Cómo compra la persona que regresó a trabajar presencialmente? Podremos observar dos diferencias claras, el tiempo invertido para llegar a su trabajo, mientras que uno invertirá de 1 a 2 hrs en poder estar listo y llegar puntual a su lugar de trabajo, los otros bastará con que 20 minutos antes se preparen para conectarse a la videollamada. Esto llama a atender los cambios que estamos sufriendo constantemente en la manera que la gente está comprando productos, por esto es vital volver a conocer a nuestro cliente, volver a empatizar con él y lograr que prefiera nuestro producto por encima de los demás. Lo anterior hace que sea necesario re-entender al usuario, volver a dedicar tiempo para conocerlo nuevamente, no esperar que solo lo que vemos superficialmente nos sirva de única guía para lograr captar su atención, en estos momentos de incertidumbre necesitamos planear mejor nuestras estrategias de posicionamiento y ventas. La manera más efectiva de lograr esto será saber a ciencia cierta cómo están viviendo su realidad nuestros posibles clientes y así generar soluciones que se adecuen a sus necesidades. En conclusión, no es solo aprovechar las nuevas herramientas, es no hundirnos en una zona de confort que se ve fortalecida por los medios digitales. El negocio de la moda debe ser integral y acercarse donde está el cliente, no solo esperar a que el cliente se acerque a donde nosotros estamos. Recuerden que el negocio de la moda está en los detalles. KS
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¿Quién tiene todas las respuestas? _____________________________________
Hace unas semanas, mientras estaba en una conferencia virtual sobre las bondades de la sustentabilidad en las nuevas marcas de moda, alguien tuvo a bien preguntar en el chat de la sesión: ¿usted tiene señalado cuál es el valor agregado de su marca? Tanto la anfitriona de la charla como la ponente saltaron a mencionar que eso ya se había explicado y que había quedado claro, sin notar que aquel que cuestionaba tenía dentro de su pregunta un punto muy interesante. ¿Basta con que nosotros creamos que la identidad de nuestra marca y sus valores son claros, para que estos se traduzcan con la misma claridad a los consumidores? ¿Deberíamos estar promocionando éstas cualidades con la misma intensidad en que lo hacemos con nuestro producto? Por René MarCov / renemarcov@gmail.com
La migración a digital ha sucedido por la fuerza y muchas marcas no han tenido la posibilidad de plantearse cuáles son los códigos de comunicación más eficaces, si los canales o redes sociales que han elegido son los adecuados, o si su mercado puede crecer haciendo pequeños ajustes en el lenguaje. Nos enfrentamos ante el reto urgente de vender, mientras vamos construyendo nuestra presencia de marca online. Si pensamos en que existen ahora miles de marcas de moda, con productos dentro de todos los rangos de precio, una competencia global y acceso “simple” a plataformas digitales que te permiten encontrar un mercado dispuesto a pagar por tu producto ¿qué ofrece tu producto que sea diferente al resto? ¿qué hará que los consumidores se decidan por tu marca y no por cualquier otra? Aunque el acceso a las plataformas de venta se ha “democratizado” y es relativamente sencillo construir un marketplace usando las mismas plantillas en las mismas plataformas, muchos retailers ofrecen mejores condiciones de envío, políticas de cambios y devoluciones, y respuesta más efectiva porque la infraestructura de su negocio lo permite.
¿Cómo hacer frente a competidores más grandes y mejor preparados? Una experiencia de marca diferenciada y una experiencia de compra segura pueden representar que las ventas se cierren. Pero muchas veces cuando pensamos en experiencias contemplammos solamente el punto de venta físico y se nos olvida que esta debe extenderse a cualquier canal por el que nuestros clientes puedan encontrarnos. Toda interacción deberá siempre hablar de nuestra marca, decirle al cliente quiénes somos, qué ofrecemos y por qué representamos una mejor opción que nuestros competidores. El branding es importante, pero la experiencia también debe estar alineada a la marca. Muchas veces olvidamos que existen opciones de gran valor en el trato personalizado, ya sea a través de teléfono, chat, WhatsApp y redes sociales; que nos permiten no solamente responder de forma inmediata con soluciones previamente diseñadas para generar engagement, sino también para extraer insights con información vital sobre la percepción de nuestro negocio, los nuevos hábitos de consumo de nuestros clientes y hasta generar espacios donde estos puedan expresar el tipo de producto que les gustaría encontrar en nuestra marca.
Encontremos eso que nosotros llamamos “desventajas” como punto de inicio para construir relaciones más sólidas con nuestros consumidores, para que se sientan apreciados, para que nos recomienden; tengamos claro quiénes somos y de qué forma podemos aportar valor a su vida con nuestros productos. Tratemos de lograr que eso que hacemos sea percibido como “actividad esencial” por todos aquellos que conocen nuestra marca. KS
La belleza está en el interior _____________________________________
“Gods & Kings” el libro escrito por Dana Thomas lanzado el 19 de Febrero de 2015 cuenta una anécdota muy divertida; hace algunos años Alexander McQueen reveló que cuando era un joven aprendiz en Savile Row en la sastrería Anderson & Sheppard, había escrito “McQueen was here” y otros mensajes obscenos en la cara interna de los forros de las chaquetas de los trajes que ayudaba a confeccionar para el Príncipe Carlos de Inglaterra. Por Mario Méndez / mariomendez74@yahoo.com
Un poco de escándalo no le perjudica a nadie pero poner en jaque a los sastres más famosos de Inglaterra es jugar con el honor de estos caballeros, quienes al enterarse de estas declaraciones, contactaron al ballet del príncipe y le pidieron les permitiera revisar algunas prendas. No encontraron nada. Fin de la anécdota y fin de la fantasía sobre esos forros grafiteados por un joven rebelde de East End que soñaba con ser un gran diseñador. En las prendas masculinas de buena confección, hay un mundo de complicidad y tradición. Los forros de las chaquetas para mí tienen mensajes ocultos que pueden revelar secretos y nuevas historias que en el interior nadie ve. Voltear una blazer y revelar sus forros genera de inmediato un objeto con estética de dummy (algo inacabado) que francamente amo… si a eso agregamos detalles ocultos que sólo el portador de la prenda conoce…. mi fetichismo fashion no tiene límites. Decidí comprar un Junya Watanabe MAN SS 2015 con los forros más bellos inspirados en telas y estampados japoneses cuando noté que el modelo en el desfile llega al final de la pasarela y volteaba su chaqueta… Usó esa prenda al revés y dejó ese festín gráfico a la vista de todos o a veces como un mensaje secreto para cuando abro mi chaqueta, disfrutarlo solamente yo, en privado. No es la primera vez que uso una prenda al revés. Es una práctica recurrente para mí porque mi enamoramiento entre otras cosas viene del interior de la prenda.
Un saco perfectamente cortado, negro, discreto y masculino con unos forros a flores fucsia. Un abrigo de lana neutro y simple con festivos forros de tartán de colores. Cadenas o collares de perlas bordadas en el ruedo de un blazer o un maravilloso trabajo de patchwork de telas antiguas que revele el alma zurcida de una pieza vintage. La belleza está en el interior. Los hombres guardan secretos en sus prendas. Imagine usted a un hombre tímido y silencioso con un estampado de camouflage militar dentro de su aburrido trench. ¿No sabe cómo combinar esa chaqueta que hay en su closet?...déjese llevar por el forro… quizá le sugiera el color de una corbata o ayude a la selección de su pañuelo… Aún recuerdo esas costuras magentas que unían el forro azul tinta de mi blazer de terciopelo favorito. Aquel de segunda mano que compré a los 14 años en un mercado. Lo sé, soy un fetichista como muchos otros, quizá. Creo que la moda se construye más por esos apetitos internos. La moda, lo que nos ponemos, lo que elegimos y cómo lo usamos no es algo casual y desenfadado. Incluso no estar a la moda de vez en cuando se pone a la moda. Nuestra elección, a menos que sea un uniforme depende directamente de un estado de ánimo y de un gusto adquirido por nuestras experiencias vitales. Quizá como Tinder, abrimos nuestro closet y hacemos “match” con lo que nos vamos a poner. Nuestra elección revela nuestro fetiche, En mi caso, busco el interior. KS
P U B L I R R E P O R T A J E
INTERMODA: ÉXITO ABSOLUTO _____________________________________
La edición 74 de este encuentro de negocios reactivó la industria de la moda con total innovación y se colocó como el primer evento presencial en México durante 2021 Por Intermoda
A lo largo de los años, Intermoda se ha posicionado como la exposición de negocios de moda más grande de Latinoamérica. En cada una de sus ediciones, miles de compradores la visitan para conocer la propuesta de expositores especializados. Su más reciente edición 74, realizada del 19 al 22 de enero de 2021, estuvo caracterizada por la innovación. Por un lado, una serie de altos protocolos de seguridad sanitaria fueron aplicados para cuidar la salud tanto de expositores como compradores. Entre éstos destacaron:
• Sanitización de materiales y productos para exhibir, previo a su ingreso al recinto. • Uso obligatorio de cubrebocas en todo momento. • Acceso a la exposición con control de aforo en tiempo real. • Sanitización obligatoria de toda persona que ingresó al recinto, a través de túneles y cabinas de sanitización. • Aplicación en el primer punto de contacto de la crema Ax-L, la cual elimina el 99.99% de virus y bacterias por un tiempo prolongado. Ésta se encuentra fortalecida con nanotecnología. • Pasillos más amplios y unidireccionales.
Por otro lado, Intermoda 74 fortaleció su experiencia híbrida en conferencias, exhibiciones de moda y citas de negocios:
Fashion Space Se trata de la evolución de las pasarelas. A través de una exhibición con alta producción de moda que sumó fashion films, sonido y maniquíes, un total de 16 marcas presentaron sus colecciones, por ejemplo, Edgar Lozzano, Abel López, Pánuco, Jacobo Sin A, Ibraina y Ragazza.
IM Talks Con 13 conferencias en total, este programa reunió a especialistas nacionales e internacionales de la industria de la moda. La lista de speakers incluyó a Beatriz Calles, directora de Mercedes Benz Fashion Week, la especialista Anna Fusoni, el reconocido diseñador Anuar Layón, el experto Walter Rodrigues de Inspiramais. Ada Jolly de la plataforma Fashion Snoops, entre otros.
Citas de negocios híbridas Una herramienta para que los negocios nunca se detengan. A través de una transmisión en vivo, los expositores mostraron sus productos a distancia; en total, se conectaron más de 200 compradores virtuales de departamentales y boutiques. … Sin duda, Intermoda continúa como el encuentro de negocios de moda más relevante de toda América Latina. Sabías qué… Intermoda 75 se llevará a cabo del 20 al 23 de Julio de 2021, nuevamente en Expo Guadalajara. Si deseas asistir, consulta la información y realiza tu registro en : www.intermoda.com.mx
INNOVAMODA: Muestra de talento tijuanense _____________________________________ A partir de que la virtualidad se apoderó del entorno de la moda, los eventos presenciales han tenido que evolucionar, para dar paso a nuevos formatos de presentación; tal como pasó en Intermoda con el Fashion Space, pero no sólo fue ahí la evolución del evento. Por Staff KS
La ya conocida Zona Trending abrió camino a la participación de colectivos en sus stands, como fue el caso de Innovamoda, que, encabezado por Ana Gurría, directora de la plataforma, presento a cinco diseñadores presenciales y uno a distancia. Para cada uno de los creativos fue una experiencia diferente y gratificante. Aquí nos comparten sus puntos de vista. Ada Bautista de la marca Disbau: “Estar presente en la feria me abrió un panorama diferente de la moda en México y los negocios. Haber sido parte de Fashion Space te recuerda que hay una gran oportunidad que amplía nuestra visión como artistas y emprendedores. Sabes que no serás el mismo después de ser parte de un evento como Intermoda”. Danitza Mayagoitia de la marca Dear Maya: “Para mí, Intermoda fue una experiencia llena de aprendizaje, talento e inspiración. Espero volver a asistir en futuras ocasiones”.. Jessi Martínez: “Esta primera vez en Intermoda fue una aventura que me permitió ver todas las vertientes de la industria de la moda; desde lo creativo hasta lo comercial. Haber formado parte del colectivo Innovamoda me permitió acercarme con compradores potenciales y encontrar puntos de venta adecuados para mis creaciones. Pero no sólo fue eso, también pude crear vínculos y sinergia con otras mentes creativas. Sin duda volveré”. Reyna López: “El estar presente en eventos de la magnitud de Intermoda, genera oportunidades con grandes resultados. Gracias a Innovamoda y a Ana de Gurría por el impulso.”.
Jorge Sánchez, diseñador de Trece Room: “Estar en una de las plataformas más importantes de América Latina es una experiencia única. Puedes tener acercamiento con clientes y proveedores. Además del exposure que una feria de esta magnitud te da, los vínculos y alianzas que puedes hacer con nuevos creativos. Lo más impresionante fue la experiencia del Fashion Space, me sentí en el MET, la producción fue de primera”. Sin duda alguna, plataformas como Intermoda son clave para el emprendimiento de los jóvenes diseñadores, los encuentros y vínculos que puedes lograr en una feria como esta enriquecen y fortalecen la creatividad. KS
LABERINTO Momentos textiles… La Poblana
A R I A D NA Y T E SE O E N LA ENT R A D A D E L LA BER I NTO / MIT OL OG ÍA G RIE G A
La técnica y el diseño
P
ara la presentación formal de un textil de calada es indispensable adecuar técnica y diseño. Así por un lado tenemos los elementos que conforman la estructura, entre ellos fibras, ligamentos, densidades, títulos, coeficientes, entre otros, a veces de manera decimonónica y a veces caprichosamente con alternativas de vanguardia que operan los equipos actuales.
Por otro lado tenemos “la lectura” que ofrece ese manuscrito textil con volúmenes, ondulaciones, curvas, superficies y nervaduras. En el momento hacemos una reflexión de lo que el creativo quiere que descubramos y lo que quiere ocultarnos, solo entonces el diseño gráfico, textil y arquitectónico están íntimamente ligados en un solo tronco común. No existen fibras “buenas y malas” ni textiles “rígidos” o acabados “sin texturas” el mal textil de nuestros días es la errónea adecuación entre fibras/telas/acabados para un determinado uso final. La propuesta de La Poblana es equilibrar en un inefable coincidir los factores antes mencionados sin omisiones, con ingeniería, realismo, colores y combinaciones. A nuestros clientes anticipamos con una ficha técnica y representación gráfica del producto, seguimos el desarrollo del mismo con un software que les permite conocer en tiempo real el proceso y la asesoría en todo momento para asegurar la consecución final de su proyecto. En nuestra fábrica continuamos en nuestro acompasado estirar y torcer de fibras, el rítmico insertar de “luchas”, seguimos el hilo que Ariadna le entrega a Teseo para no perdernos en laberintos y podemos acompañar en sus oficios a Penélope en ese tejer y destejer de su espera.
TE XTI L E S LA P O BLA N A
@PoblanaLa
TextilesLaPoblana
poblanala
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La innovación Eco Friendly conquista el mercado de la mezclilla _____________________________________ Todos los que hemos visto el documental “Blue River” entramos en estado de intranquilidad y cada vez que mirábamos o tocábamos una prenda de mezclilla, reviviamos las imágenes del documental dirigido por Roger Williams y David McIlvride y narrada por Mark Angelo en 2017. Sin embargo, seria un error pensar que la industria de la mezclilla que produce 100,000 millones de prendas anuales, ahí sentada en sus laureles y escondiendo su culpabilidad. Los productores grandes y pequeños han estado adquiriendo teconlogias limpias ara implementarlas en sus fábricas y la innovación y tecnología se han puesto al servicio de la ecología y la sustentabilidad. Por Patricia Medina y Graham Anderton Gracias a la innovación y a la tecnología que se han roto paradigmas del pasado en cuanto a cómo lavar y tratar el Denim (mezclilla). Con la innovacion, se pueden, por ejemplo, lograr aspectos desgastados sin que los seres humanos se lastimen o que se dañen su salud. Se puede lavar sin agua, exprimir sin centrifugado y secar sin calor. Todo esto gracias a el uso del ozono, del aire y del vapor. Se pueden reducir los químicos en un 80% y evitar las descargas de químicos dañinos en las aguas residuales. Aquí tenemos algunos ejemplos de las nuevas tecnologías y lo que han logrado cambiar:
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Ozono en lugar de agua o cloro La tecnología del Ozono permite que las prendas crudas se desengomen sin agua. Y permite dar un aspecto aventado y aclarar el color sin el uso de cloro y químicos dañinos.
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Extracción con un mínimo de uso de energía y de daño a las prendas en lugar de centrifugar las prendas Mediante nuevas tecnologías se logra compactar las prendas húmedas logrando así dejar semisecas
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Burbujas de Aire en lugar de agua En lugar de sumergir las prendas en grandes cantidades de agua con químicos, las nuevas máquinas de nebulización proyectan a través del cristal de la lavadora una nube con Burbujas de Aire que llevan los químicos adentro y se penetran en el tejido mismo de las prendas.
Vapor en lugar de calor. El secado de las prendas se hace con vapor, y aire, evitando encogimientos excesivos y usando energías renovables.
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Y para cerrar el círculo, reciclado de agua. La poca o mucha agua que pueda usarse se puede reciclar para que el agua no se desperdicie. KS
¿Entretiempo o Entrelocura? ¿Entretiempo _________________o ___Entrelocura? _________________ _____________________________________
Antes se decía que el entretiempo sucedía en primavera y otoño, pero el clima era más Antes se decía que sucedía en primavera y otoño, el clima eraporque más predecible. Ahora, ya el noentretiempo podemos decir que tenemos prendas parapero el entretiempo predecible. yacualquier no podemos decir que tenemos prendas el entretiempo porque éste puedeAhora, suceder día en cualquier estación. Ahorapara lo llamamos la entrelocura, éste puede día de en clima cualquier estación. Ahora llamamos la entrelocura, porque no sesuceder tiene ni cualquier idea del tipo que nos depara para lo el día a día, durante un minuporque no se tiene ni idea del tipo de clima que nos depara para el día a día, durante un minuto puede sentirse un calor implacable, al siguiente llueve y en quince segundos se suelta un to puede junto sentirse implacable, al siguiente lluevealysiguiente en quinceminuto, segundos se suelta un vendaval conununcalor frío que parece salido de Narnia, nuevamente 30 vendaval junto con un fríopara queelparece salido de Narnia, nuevamente 30 grados centígrados, pero siguiente podría volverallasiguiente lluvia conminuto, una ligera llovizna o con grados centígrados, el siguiente podría volver con opción una ligera o con una tromba mortal.pero Elijaspara lo que elijas, asegúrate de quelatulluvia primera seallovizna moda mexiuna tromba Elijas lo que asegúrate que tu primera moda en mexicana. Aquí lamortal. última selección deelijas, prendas firmadadepor Cecy Vargas, opción editorasea de moda KS. cana. Aquí la última selección de prendas firmada por Cecy Vargas, editora de moda en KS.
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1 Calzado de mujer de VACR: @vacr_ 1 Calzado de mujer de VACR: @vacr_ 2 Mules de MilaMilu: @mila_milu 2 Mules de MilaMilu: @mila_milu 3 Medusa Clutch de Binge Knitting: @bingeknitting 3 Medusa Clutch de Binge Knitting: @bingeknitting 4 Cangurera Almendra de Nada a Lola: @nadaalola 4 Cangurera Almendra de Nada a Lola: @nadaalola 5 Tres Brujas Collar de Cara Larga: @caralarga_mx 5 Tres Brujas Collar Cara Larga: @caralarga_mx 6 Piercings Saturno dede Karla Mardina: @karlamardina 6 Piercings Saturno de Karla Mardina: @karlamardina 7 Saco Serpiente de Summer Romero: @summer.romero 7 Saco Serpiente de Summer Romero: @summer.romero
8 Bomber Jacket Milagritos Deluxe de Ana Coreta: @anacoreta. 8 Bomber Jacket Milagritos Deluxe de Ana Coreta: byalanmichael @anacoreta.byalanmichael 9 Calcetas astróloga de Color Socks: @colorsocks.mx 9 Calcetas de Color Socks: @colorsocks.mx 10 Poncho Truenoastróloga de Gallo Bravo: @gallobravopue 10 Poncho Trueno de Gallo Bravo: @gallobravopue 11 Bomber Jacket Terciopelo flores de Marla Escarlata: @lamarlascar 11 Bomber Jacket Terciopelo flores de Marla Escarlata: 12 Bubble Gum Purse de AO Joyería: @ao.joyeria @lamarlascar 12 Bubble Gum Purse de AO Joyería: @ao.joyeria
Los cambios en los estilos de vida y las aspiraciones del nuevo consumidor obligan a los diferentes sectores de la moda a repensar su propuesta para los dos años consecutivos, desde los materiales hasta el producto final. Héctor Jáuregui, gerente del Laboratorio Moda Apimex, presenta las TRES tendencias que dominarán el consumo post-pandemia. El sentir generalizado será de NOSTALGIA. Sin embargo, no será una nostalgia de añoranza por otros tiempos, sino una actualización de la nostalgia aterrizada en tres tiempos:
Re- NEW CENTISTA CALOR DE HOGAR PURISTA
Re- NEW CENTISTA Una mirada retrospectiva hacia los dramas de la historia, el glamour exuberante de otros tiempos, las herencias... y las herejías, una mezcla de la brujería, lo místico y lo espiritual. La tendencia satisface el nuevo espíritu barroco que permea los gustos de un consumidor joven que descubre lo esotérico de otras épocas.
CALOR DE HOGAR El encierro obligado por la pandemia hizo que el consumidor viera hacia adentro de sí mismo, analizara su entorno, sus raíces, y de igual manera los atrajera a su vivienda y a su persona. Tanto las tierras originarias como culturas milenarias extendieron los horizontes del nuevo consumidor haciendo suyos a los nuevos panoramas tanto en su forma de vestir como de vivir.
PURISTA Si bien la exuberancia de la liberación permea el ambiente de la moda, existe la contraparte que es la lección aprendida y la reflexión permitida tras largos meses de encierro que lleva a un nuevo cliente a buscar vivir con menos, buscar el mejor aprovechamiento de los recursos y l multifuncionalidad de las posesiones.
MODAPREMIO Evoluciona _____________________________________
Tras una muy exitosa edición en el 2020, el MODAPREMIO retoma su curso este 2021 con un nuevo formato, nos mudamos a 100% digital. Por supuesto que este formato digital será un gran reto para todos, pero será el comienzo de una importante evolución para los concursos en general. La digitalización ha permitido grandes cosas para MODAPREMIO, pues podremos escuchar conferencias de talla internacional. La moda sigue y las oportunidades para los jóvenes estudiantes y diseñadores deben continuar, recuerden siempre que concursar abre puertas y cambia destinos. Un concurso es la oportunidad de medirte con tus iguales, hallar tus capacidades y fortalezas para nutrirlas y encontrar tu camino. MODAPREMIO evoluciona para abrir a sus participantes nuevos horizontes y acercarlos a reconocidas personalidades de la industria de la moda para aprender de ellas. No lo olviden, tenemos una cita este 29 y 30 de abril en zoom. KS
La señora millennial: la líder de consumo durante la siguiente década _____________________________________ Figuras como Kim Kardashian, Christina Aguilera y Beyoncé, en el mundo; así como Ana Serradilla, Ludwika Paleta y Jaqueline Bracamontes en México: marcan el inicio de una nueva etapa en la generación más polémica. Todas ellas están llegando al 4° piso en este momento, convirtiéndose así en la primera hilada de señoras millenial. Por Arturo Rico/ arturo@trendo.mx ‘Señora’ y ‘Millennial’ en la misma oración ¿Parece raro no? Sin embargo, es un hecho que las mujeres millennials están cambiando. La transformación es más evidente en todas aquellas que nacieron alrededor de 1980, las iniciadoras de esta controversial generación que hasta hace un par de años estaba en boca de todos. Para una generación que con el tema de la eterna juventud había postergado todos los ritos de paso de la edad adulta, invirtiendo en experiencias —que van desde el latte diario, viajes por el mundo y objetos de lujo—, ahora llega el momento en el que la urgencia de establecerse hace que opten por la maternidad, el matrimonio, las inversiones estratégicas y el emprendimiento. Así lo afirma la agencia de futuros mexicana trendo.mx, en su más reciente reporte de tendencias para el 2021.
Moda: Eternamente joven Las millennials están marcando un precedente. La costumbre de establecerse a los veintitantos hacía que las mujeres alcanzaran la madurez sin descubrir su identidad a plenitud; dando prioridad a la funcionalidad y no al gusto, sin una conciencia establecida de estilo personal. “Las mujeres millennials tuvieron dos décadas completas para descubrirse, lo cual les permitió llegar a la madurez con una total conciencia de sí mismas y con la capacidad de explorar distintas facetas de su vida sin, por más cliché que suene, perder el estilo. Abandonando así, todos paradigmas negativos asociados con el concepto de señora”, — Afirma Gustavo Prado, analista de tendencias y director de trendo.mx Si antes las mujeres sentían que debían recatarse luego de los 30, en esta época los 40 son la edad perfecta para lucir lo mejor de sí mismas y experimentar con las nuevas tendencias. La industria de la moda —siempre la primera en reaccionar a los cambios sociales— comenzó a predecir que la señora millennial llegaría y que sería una potencia de estilo y de juventud, y por eso marcas como Alberta Ferretti, Isabel Marant, Zadig & Voltaire, Rag and Bone o MONSE que llevan años estableciendo su estilo descaradamente juvenil, chic y en contra de todo ‘señorismo’ tradicional, hoy en día tienen más sentido que nunca.
Líderes de consumo: definen la economía y la cultura Las mujeres millennials se están convirtiendo, de manera grupal, en una importante oportunidad de mercado en términos de poder adquisitivo. Aun cuando, según el INEGI, la mitad de ellas están empleados en el sector informal, y con ingresos estimados del 41% menos que la generación de sus papás, se descubren como un segmento de mercado vibrante que busca realizar lo postergado, pero también provocando productos y servicios acordes con su jovialidad perenne, siempre a la búsqueda de un estilo definido y contemporáneo y sus nuevas responsabilidades. A lo largo de la década del 2020 al 2030, el concepto de señora millennial será el target perfecto para marcas que explotan la imaginación a través de la nostalgia, así como también para la industria automotriz, el retail, los bienes y servicios, y muchas otras. El 49% de las compras en México las determinan ellas. Esa nostalgia es lo que mueve las películas hechas ahora en live action como ‘Mary Poppins’, ‘Cenicienta’, ‘Cruela’ o ‘Mulan’: buscar revivir los sueños de su infancia noventera. En contraste, las mujeres de esta generación ahora tienen una mayor creencia en sus capacidades que la que tenían sus madres en generaciones anteriores. En contraste, las mujeres de esta generación ahora tienen una mayor creencia en sus capacidades que la que tenían sus madres en generaciones anteriores. Son capaces de enfrentarse a un sin fin de retos laborales, se adaptan a las nuevas tecnologías y de manera gradual se han convertido en el mercado target para múltiples industrias. Han logrado dejar atrás el idealismo, estableciéndose como la nueva guía para las generaciones ‘Z’ y ‘A’.
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José Manuel
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