L’Ufficio Scolastico della Provincia del VCO, in collaborazione con Associazione AMAMUSICA, OSI - Orff-Schulwerk Italiano e il patrocinio di Fondazione Comunitaria del VCO, organizza:
La musica che fa crescere CORSI DI FORMAZIONE 2017-2018
Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca Ufficio Scolastico Regionale per il Piemonte Ufficio IX - Ambito territoriale del Verbano-Cusio-Ossola
Comune di Arizzano
OBIETTIVI Con l’obiettivo di diffondere una didattica della musica innovativa e inclusiva, i corsi sviluppano un bagaglio di competenze fondamentali per chi vuole integrare la musica nell’aula scolastica, trasformando l’esperienza musicale in una risorsa educativa che coinvolge sensi, intelletto, emozioni, relazioni, competenze e molto altro.
METODOLOGIA Tutti i corsi si basano sui principi della metodologia OrffSchulwerk. Questa è fondata sulla relazione tra parola, musica e movimento, e sviluppa la musicalità innata in ogni individuo per mezzo di attività dinamiche e ricche di fantasia. “Fare e vivere” la musica, oltre a rendere gli allievi protagonisti del proprio percorso, sono fondamentali per lo sviluppo dell´intelligenza musicale, la creatività, la socialità e l’inclusione. A CHI SI RIVOLGONO I corsi sono rivolti a educatori, insegnanti della scuola dell’infanzia, della scuola primaria, ai docenti di educazione musicale delle scuole secondarie di primo grado, agli studenti universitari di Pedagogia e agli adulti in generale che operano con bambini e ragazzi di età inferiore ai 14 anni.
1
Giro Giro Mondo
Giochi tradizionali da tutto il mondo per favorire la musicalità e lo sviluppo globale del bambino Il gioco è impulso vitale e canale privilegiato per rapportarsi con il mondo durante l’infanzia. Per mezzo di giochi della tradizione di diversi paesi, il corso ha l’obiettivo di creare autentici momenti di gioco collettivo per favorire lo sviluppo della musicalità e la creatività. Grazie al gioco esploreremo le sonorità di altre lingue, sperimenteremo la diversità e la ricchezza della propria e di altre culture, accetteremo sfide e “correremo rischi”, sviluppando allo stesso tempo numerose abilità linguistiche, sociali, motorie e cognitive. Esperto: ASTRID QUINTERO REYES Data: 25 NOVEMBRE 2017
2
Scardiniamo i concetti… Musichiamo gli oggetti!
Alla ricerca di nuovi utilizzi dei materiali per costruire un percorso di educazione musicale Ogni oggetto può prendere vita. Dimenticandone la sua funzione, esso può rivelarne altre, ma anche suscitare emozioni, sensazioni visive, uditive e tattili, può raccontare una storia. Il corso propone giochi musicali che stravolgono, riciclano, integrano o sfruttano il potenziale del materiale più insolito, ma anche di quello reperibile nelle scuole, con un occhio di riguardo verso il tema del riuso. Nel percorso di trasformazione del materiale si sviluppano obiettivi musicali in ambito motorio, ritmico e vocale e si attivano i processi cognitivi, offrendo spunti per arricchire il percorso didattico dell’insegnante. Esperto: ELISA LOMAZZI Data: 20 GENNAIO 2018
3
Il flauto dolce, questo illustre sconosciuto…
Propedeutico all’approccio e allo studio di numerosi strumenti a fiato, dà la possibilità di imparare la scrittura e la lettura musicale in modo molto pratico. Quante volte avrete letto sui giornali dell’inutilità dell’insegnamento del flauto dolce a scuola? O ancor peggio, passando per i corridoi della scuola qualche volta avrete ascoltato il “terribile” suono che emette se utilizzato in maniera scorretta. Non è del tutto vero! Questo corso vi farà scoprire che il flauto dolce, se approcciato in modo corretto e divertente, può diventare un modo di vivere la musica molto gioioso e stimolante. Materiali richiesti: flauto dolce di uso personale Esperto: ALBERTO LANZA Data: 17 FEBBRAIO 2018
4
Suoniamo un libro
Piccolo percorso musicale per re-inventare sonoramente un racconto Facendo appello alla fantasia del bambino il testo scritto può diventare il pretesto per una messa in gioco totale sia dell’adulto che del bambino all’interno di un itinerario didattico-musicale. Parte importante del percorso saranno la relazione interpersonale fra l’individuo e gli altri, quella tra il proprio sentire e la capacità di esprimersi e ancora la relazione tra il suono e le possibilità interpretative che ad esso si collegano, vale a dire il gesto, il movimento coordinato ed espressivo, la voce, lo strumentario, l’elemento fantastico e l’intento comunicativo. Esperto: ELENA BONALUMI Data: 17 MARZO 2018
Esperti Astrid Quintero Reyes Educatrice musicale e flautista, laurea in Musica all’Universitá di Bogotá. Corso postlaurea in “Music and Dance Pedagogy Orff-Schulwerk” all’Università Mozarteum di Salisburgo. Svolge numerosi progetti di educazione musicale, dall’asilo nido alla scuola primaria, e lavora come insegnante di flauto traverso e coordinatrice della didattica presso l’Associazione AMAMUSICA di Arizzano. Elisa Lomazzi Diplomata in pianoforte. Master of Arts in “Music Pedagogy and Elementary Music Education” presso il Conservatorio della Svizzera Italiana. Ha frequentato numerosi seminari sulla metodologia Orff-Schulwerk in Italia e in Svizzera. Insegna presso l’Associazione AMAMUSICA e svolge progetti di educazione musicale nei nidi, nelle scuole dell’infanzia e in quelle primarie del Canton Ticino e del VCO. Elena Bonalumi Insegnante. Diplomata in pianoforte al Conservatorio di Brescia. Diploma in musicoterapia al Centro Educazione Permanente di Assisi. Allieva dei corsi di pedagogia musicale della SIEM di Novara. Svolge progetti di educazione musicale in collaborazione con la Filarmonica di Villadossola, l’associazione SuoniAMO di Domodossola e l’Associazione AMAMUSICA di Arizzano. Alberto Lanza Insegnante. Laureato in Scienze motorie all’Università di Milano. Diplomato in saxofono al Conservatorio di Brescia. Corso post-laurea in “Music and Dance Pedagogy Orff-Schulwerk” all’Università Mozarteum di Salisburgo. Direttore dell’orchestra GMO e dell’Associazione AMAMUSICA. Insegna nella scuola secondaria di primo grado e svolge progetti di educazione musicale nelle scuole primarie del VCO.
Informazioni GIORNO E ORARI: sabato, dalle 14.00 alle 19.30 NUMERO DI PARTECIPANTI: da un minimo di 10 a un massimo di 30 PARTECIPAZIONE: La partecipazione è gratuita ma è necessaria la prenotazione entro i cinque giorni precedenti a ogni corso contattando: Associazione AMAMUSICA cell. 392 7651087 info@amamusica.it www.amamusica.it L’Ufficio Scolastico della Provincia del VCO, alla fine di ogni corso, rilascerà un attestato di partecipazione (solamente a coloro che avranno frequentato il corso completo).