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o menos así fueron los primeros toquines de los Dug Dug's. Ellos venían de la ciudad de Durango, capital del estado de Durango, al norte de México. De ahí el nombre: Durango, Durango = Dug Dug's, así de obvio. Como casi todas las bandas, conocidas o no, unos se conocieron en la escuela y otros en el barrio. Al principio se llamaron Xippos Rock y estaban liderados por Jorge de la Torre en el bajo y Armando Nava en la voz y guitarra. En 1966, cuando se movieron a Tijuana, cambiaron su nombre al de Dug Dug's y se dedicaron a tocar covers de todas las bandas que oían. Ese mismo año Armando Nava decide ir a probar suerte en la Ciudad de México. Consiguen algunos toquines y se conectan con algunas personas. Graban su primer sencillo “Chicotito sí, chicotito no” (tema no original, para un programa infantil); graban un tema y aparecen haciendo playback en la película El mundo loco de los jóvenes (1967); escriben la canción instrumental "El tema de los Dugs" para la película Cinco de chocolate y uno de fresa, donde aparecen junto a la estrella pop del momento, Angélica María (quien por cierto protagoniza a una muchacha recatada que después de comer unos psilocibes se vuelve un desgarriate). En 1968 Los Dug Dug's regresan a Tijuana, y mientras tocaban en el “Sans Souci” (otro bar nudista) y el “Mike's Bar”, conocen a un gringo que los invita a ir a probar suerte en Nueva York. Se quedan un rato ahí pero la pasan con más pena que gloria. Sin embargo, en ese momento comienzan a escribir más canciones originales y a hacer las grabaciones de lo que en 1971 será su primer LP llamado simplemente Dug Dug's. Y es justo aquí donde comienza lo mejor. Dug Dug's, de 1971, es un disco en el que todas las canciones son psicodelia pura. En él hay dos tipos de canciones, las primeras dirigidas hacia un rock psicodélico con influencias de funk, el blues rock y psicodelia de la más maciza. En este tenor está la canción abridora, “Lost in my World”, con vocales cargadas de eco y riffs pesados, pausados y repetitivos, tocados por toda la banda a la vez. También tenemos “Eclipse”, rola bastante más rítmica que la anterior pero igual de pesada, conducida por una guitarra con un fuzz hipnótico y acidísimo. En este mismo grupo de canciones está la que fue el más grande éxito de los Dug's, “Let's Make it Now”, que es rítmica, rápida, ácida, pesada, con un largo solo de batería... y fluye, fluye y fluye como pocas. El otro grupo de canciones tienden más al pop psicodélico y son mucho menos pesadas. Dos de ellas funcionan más como pasajes, “Without Thinking” y “Sometimes”.
Dug Dug's, de 1971, es un disco en el que todas las canciones son psicodelia pura, y este año cumple 40 años de existencia. Canciones más formadas son “I Got the Feeling”, que es una rola más bien rítmica y con un groove suave; también están “It's Over”, “Going Home” y “Who would Look at Me”, que se acercan a un pop barroco con arreglos corales empastados y atascados, órganos reverberantes y melodías agridulces. Por último, en este lado está “World of Love”, que es un descarado sunshine pop de melodía infantil que habla de felicidad y amor. Cabe destacar que todas las letras son cantadas en inglés, que era la usanza en aquellos días del auge del rock conocido como “Chicano” (del que los Dug Dug's formaron parte). En 1971, como todo mundo nos ha repetido hasta el hartazgo, tiene lugar el festival de Avándaro y los Dug Dug's forman parte del cartel junto a bandas como El Ritual, Peace and Love y Three Souls in my Mind, y toda la movida chicana. Después de esa experiencia, la banda se mete al estudio y en 1972 sale a la luz su segundo álbum, Smog, uno de los primeros discos de rock mexicano original cantados en español. Siempre he creído que de la psicodelia al progresivo hay una delgada línea que a veces es difícil distinguir, y Smog es definitivamente un disco de rock psicodélico que coquetea mucho con el progresivo. El más claro ejemplo de esto es la segunda rola de la cara A del disco, la versión extra expandida y cantada en español de “Let's Make it Now” del primer LP, “Hagámoslo ahora”. Los cuatro minutos que duraba la primera se volvieron poco más de once y ahora está dividida en secciones A, B, C, D, y E, cada una con su nombre, al más puro estilo de Emerson, Lake and Palmer. En Smog, Los Dug's agregan un par de elementos extra a la instrumentación, la flauta transversal, que encontramos en la rola abridora y que da título al disco, y enormes bajos hechos con sintetizadores que podemos escuchar en una de las mejores canciones del disco, “Yo no sé”. En general, Smog es un disco mejor grabado y producido que el primero y es considerado por algunos el mejor de todos pero, a mi parecer, es un poco plano. Las únicas canciones diferentes son los pasajes instrumentales con guitarra acústica y la baladita jipi “Voy hacia el cielo”. En 1974 los Dug Dug's lanzan Cambia cambia, uno de los mejores discos de rock mexicano, y también uno de los más olvidados. En este disco abandonan la vena pesada y progresiva y se
desbocan hacia un pop psicodélico que habla de amor, desamor, el cambio y la vida. La canción abridora es “No te asustes (es sólo vivir)”, un pop rock rítmico, pegajoso y ligero. Después vienen “Tímido” y “Brillo de sol”, baladas de letras cursis, melodías agridulces, arreglos vocales memorables y coros llenos de veneno, que se quedan colgados en las orejas y anclados en la cabeza. Luego sigue otra canción de amor, “Te quiero”, menos agri y más dulce que las dos anteriores, con guitarras llenas de phase y una melodía aletargada y suave. “Felicidad”, la siguiente canción, regresa un poco al rock y los solos bluseros, pero al mismo tiempo es suave, como lo es casi todo el disco. Siguen “Ya te dejé” y “No, si, yo, tú, ya”, dos baladas rítmicas pegajosas y de desamor. Luego viene Cambia Cambia, canción que recuerda un poco los dos discos anteriores pero en una versión pop: tiene un riff memorable, un solo blusero y ese sintetizador tan extraño en aquellos días en el rock nacional. Algunas ediciones traen dos canciones más, “¿Dónde está A.N?” y “Al Diablo”. La primera es una canción instrumental y la segunda es una versión en vivo de una rola que nunca se editó en su versión de estudio. En resumen, Cambia cambia es uno de los mejores discos de rock hecho en México porque su producción es dedicada y detallada, los arreglos son sencillos e inteligentes y todas y cada una de las canciones son buenas y, creo yo, han sobrevivido el transcurrir de los años sin perder su frescura. Llega 1975 y los Dug Dug's regresan con el que fue su último disco, El loco. En este larga duración sintetizan todo lo que hicieron en los tres discos anteriores. És un disco con letras en inglés y en español, muy bien producido y, aunque no llega a la genial sencillez de Cambia cambia y es mucho más oscuro, tiene muy buenas canciones. Destacan entre ellas “Stupid People”(y su arreglo de mariachi), “Let me Breathe”, “La gente” y “Quiero verte”. Después de El loco, los Dug Dug's no editaron más que un par de compilaciones y se han mantenido tocando con alineaciones diferentes, con Armando Nava al frente y como el único miembro constante. Tocaron en el reencuentro de Avandaro en el Metropolitan hace unos años, y hace un par de meses los vi en un bar de copas en la colonia Narvarte, aquí en la Ciudad de México. Fue una noche de nostalgia. M